Nyege Nyege Tapes / Hakuna Kulala / Heat Crimes
クイックビュー
{"id":8851554599162,"title":"Avenir \/\/ Primitive Maxi Trial LP","handle":"avenir-primitive-maxi-trial-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイタリア・パレルモのエレクトロニック作家Emiliano Pennisi aka Avenirが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo-Fiテクノ〜コラージュストレンジビーツ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Primitive Maxi Trial』は、パレルモを拠点に活動するプロデューサーで、Paradigmaコレクティブ（DerFreitag、Algoritmo）のアンダーグラウンドで活躍するEmiliano Pennisiのアーカイヴから発掘された、タイムワープした作品である。Heat Crimesからリリースされるこのアーカイブは、回顧展というよりは、デジタル以前のアンダーグラウンドの断片を埃っぽいLo-Fiな色合いで表現した、幽霊のようなアーティファクトのような印象を受ける。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e90年代後半から2000年代半ばにかけて制作された音源から集められたPrimitive Maxi Trialは、初期のDAWフェティシズムと海賊の美学、そしてポップカルチャーの残滓に対するスカベンジャーの耳とが出会う曖昧なゾーンを占めている。クラックされたVST（Albino、SubBoomBass）、MPC 1000のグリット、そしてFuture MusicやComputer MusicのカバーディスクからリッピングされたCD-ROMサンプル・ライブラリ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e通常のゴーストボックスのパスティーシュ的な意味ではなく、より生々しく、より地域特有のものである。これらのトラックは、マフィア・マキシ裁判の影が迫る中、パラノイア、インフォーマルな空間、文化の分断に満ちた街で作られた。圧縮されたテクスチャー、鉄の肺のような雰囲気、殺伐としたユーモラスな並置は、マーク・レッキーのインスタレーション・サウンドトラックを聴いても違和感がない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、これは単なるノスタルジーではない。ペニシのコンポジションは、IDMのジリジリとしたメランコリー、ノーファイ・テクノ、アンビエント・デトリタス、グロテスクなレイヴ・ミスファイアーの間を、ほとんどアウトサイダーアートのような感覚ですり抜けていく。超現実的なカットは、テープが歪んだような、本当にあったのかわからない夜の思い出のように見える。最高の瞬間、Primitive Maxi Trialはリリースのためではなく、儀式のために作られた音楽のように感じられる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2122272302\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CVS Recipes 01:30\u003cbr\u003e2. Kinisia 02:36\u003cbr\u003e3. Capo Teulada 03:06\u003cbr\u003e4. Al-Maqar 02:28\u003cbr\u003e5. Floppyswap.co.uk 06:46\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Petal 03:04\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Flaccid Ego 04:44\u003cbr\u003e8. Birds Aren't Rea 02:50\u003cbr\u003e9. Atrx-Mrg 04:13\u003cbr\u003e10. Just Friends 05:52\u003cbr\u003e11. Ephemeral 01:49\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePrimitive Maxi Trial is a time-warped excavation from the archives of Emiliano Pennisi, the Palermo-based producer and underground fixture behind the Paradigma collective (DerFreitag, Algoritmo). Surfacing on the Heat Crimes imprint, this archival transmission feels less like a retrospective and more like a haunted artifact – a fragment of the pre-digital underground rendered in dusty, lo-fi hues.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDrawn from material produced between the late ’90s and mid-2000s, Primitive Maxi Trial occupies a blurred zone where early DAW fetishism meets pirate aesthetics and a scavenger’s ear for pop-cultural residue. Think cracked VSTs (Albino, SubBoomBass), MPC 1000 grit, and CD-ROM sample libraries ripped from Future Music and Computer Music cover discs—long-lost sonic ephemera unearthed like forgotten VHS tapes in the backroom of a failing electronics shop.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere’s an unmistakable hauntological hue here—not in the usual Ghost Box pastiche sense, but something rawer, more regionally specific. These tracks were forged under the looming shadow of the Mafia Maxi Trial, in a city fraught with paranoia, informal spaces, and cultural fragmentation. That tension bleeds into the music: compressed textures, iron-lung atmospheres, and bleakly\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e humorous juxtapositions that wouldn’t feel out of place soundtracking a Mark Leckey installation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut this isn’t mere nostalgia. Pennisi’s compositions slip between IDM's jittery melancholy, no-fi techno, ambient detritus, and grotesque rave misfires with an almost outsider art sensibility. Surreal cuts appear like tape-warped memories of nights out you’re not sure really happened. In the best moments, Primitive Maxi Trial feels like music made not for release but for ritual—claustrophobic yet oddly liberating, deeply personal yet disarmingly tongue-in-cheek.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Avenir\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-06T12:28:40+09:00","created_at":"2025-07-05T12:48:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","lp","new","strange beats","techno \/ house"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47479724605690,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Avenir \/\/ Primitive Maxi Trial LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max.jpg?v=1751687244","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max1_1547a3d6-95a3-4068-9479-10b0b831522e.jpg?v=1751687245"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max.jpg?v=1751687244","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36321407500538,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max.jpg?v=1751687244"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max.jpg?v=1751687244","width":700},{"alt":null,"id":36321407533306,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.867,"height":1200,"width":1040,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max1_1547a3d6-95a3-4068-9479-10b0b831522e.jpg?v=1751687245"},"aspect_ratio":0.867,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/max1_1547a3d6-95a3-4068-9479-10b0b831522e.jpg?v=1751687245","width":1040}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイタリア・パレルモのエレクトロニック作家Emiliano Pennisi aka Avenirが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo-Fiテクノ〜コラージュストレンジビーツ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Primitive Maxi Trial』は、パレルモを拠点に活動するプロデューサーで、Paradigmaコレクティブ（DerFreitag、Algoritmo）のアンダーグラウンドで活躍するEmiliano Pennisiのアーカイヴから発掘された、タイムワープした作品である。Heat Crimesからリリースされるこのアーカイブは、回顧展というよりは、デジタル以前のアンダーグラウンドの断片を埃っぽいLo-Fiな色合いで表現した、幽霊のようなアーティファクトのような印象を受ける。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e90年代後半から2000年代半ばにかけて制作された音源から集められたPrimitive Maxi Trialは、初期のDAWフェティシズムと海賊の美学、そしてポップカルチャーの残滓に対するスカベンジャーの耳とが出会う曖昧なゾーンを占めている。クラックされたVST（Albino、SubBoomBass）、MPC 1000のグリット、そしてFuture MusicやComputer MusicのカバーディスクからリッピングされたCD-ROMサンプル・ライブラリ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e通常のゴーストボックスのパスティーシュ的な意味ではなく、より生々しく、より地域特有のものである。これらのトラックは、マフィア・マキシ裁判の影が迫る中、パラノイア、インフォーマルな空間、文化の分断に満ちた街で作られた。圧縮されたテクスチャー、鉄の肺のような雰囲気、殺伐としたユーモラスな並置は、マーク・レッキーのインスタレーション・サウンドトラックを聴いても違和感がない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、これは単なるノスタルジーではない。ペニシのコンポジションは、IDMのジリジリとしたメランコリー、ノーファイ・テクノ、アンビエント・デトリタス、グロテスクなレイヴ・ミスファイアーの間を、ほとんどアウトサイダーアートのような感覚ですり抜けていく。超現実的なカットは、テープが歪んだような、本当にあったのかわからない夜の思い出のように見える。最高の瞬間、Primitive Maxi Trialはリリースのためではなく、儀式のために作られた音楽のように感じられる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2122272302\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CVS Recipes 01:30\u003cbr\u003e2. Kinisia 02:36\u003cbr\u003e3. Capo Teulada 03:06\u003cbr\u003e4. Al-Maqar 02:28\u003cbr\u003e5. Floppyswap.co.uk 06:46\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Petal 03:04\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Flaccid Ego 04:44\u003cbr\u003e8. Birds Aren't Rea 02:50\u003cbr\u003e9. Atrx-Mrg 04:13\u003cbr\u003e10. Just Friends 05:52\u003cbr\u003e11. Ephemeral 01:49\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePrimitive Maxi Trial is a time-warped excavation from the archives of Emiliano Pennisi, the Palermo-based producer and underground fixture behind the Paradigma collective (DerFreitag, Algoritmo). Surfacing on the Heat Crimes imprint, this archival transmission feels less like a retrospective and more like a haunted artifact – a fragment of the pre-digital underground rendered in dusty, lo-fi hues.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDrawn from material produced between the late ’90s and mid-2000s, Primitive Maxi Trial occupies a blurred zone where early DAW fetishism meets pirate aesthetics and a scavenger’s ear for pop-cultural residue. Think cracked VSTs (Albino, SubBoomBass), MPC 1000 grit, and CD-ROM sample libraries ripped from Future Music and Computer Music cover discs—long-lost sonic ephemera unearthed like forgotten VHS tapes in the backroom of a failing electronics shop.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere’s an unmistakable hauntological hue here—not in the usual Ghost Box pastiche sense, but something rawer, more regionally specific. These tracks were forged under the looming shadow of the Mafia Maxi Trial, in a city fraught with paranoia, informal spaces, and cultural fragmentation. That tension bleeds into the music: compressed textures, iron-lung atmospheres, and bleakly\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e humorous juxtapositions that wouldn’t feel out of place soundtracking a Mark Leckey installation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut this isn’t mere nostalgia. Pennisi’s compositions slip between IDM's jittery melancholy, no-fi techno, ambient detritus, and grotesque rave misfires with an almost outsider art sensibility. Surreal cuts appear like tape-warped memories of nights out you’re not sure really happened. In the best moments, Primitive Maxi Trial feels like music made not for release but for ritual—claustrophobic yet oddly liberating, deeply personal yet disarmingly tongue-in-cheek.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Avenir\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イタリア・パレルモのエレクトロニック作家Emiliano Pennisi aka Avenirが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 No-Fiテクノ〜コラージュストレンジビーツ11曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "『Primitive Maxi Trial』は、パレルモを拠点に活動するプロデューサーで、Paradigmaコレクティブ（DerFreitag、Algoritmo）のアンダーグラウンドで活躍するEmiliano Pennisiのアーカイヴから発掘された、タイムワープした作品である。Heat Crimesからリリースされるこのアーカイブは、回顧展というよりは、デジタル以前のアンダーグラウンドの断片を埃っぽいLo-Fiな色合いで表現した、幽霊のようなアーティファクトのような印象を受ける。 90年代後半から2000年代半ばにかけて制作された音源から集められたPrimitive...
¥4,590
クイックビュー
{"id":8848148496634,"title":"Catu Diosis \/\/ Anyim 12inch","handle":"catu-diosis-anyim-12inch","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダ・カンパラのミュータント・アフロハウス作家Catu Diosisが、2025年6月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験クドゥロ〜ミュータント・アフロハウス7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カンパラのCatu DiosisによるHakuna Kulalaデビュー作。突然変異的なアフロハウス、斜に構えたBatida、そしてゆっくりと燃え上がるKuduroのプレッシャーが詰まった7曲。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e深くリズミカルで、激しく肉体的で、スリリングで場所を選ばない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e振付師、MC、そしてリアン・トレオナーとの共同制作者としての活動から一歩踏み出したCatu Diosisは、『Anyim』で驚くべき最初の声明を発表した。東アフリカのクラブDNAを、歪んだアフロハウス、痛々しいほどに還元されたバティーダ、そしてキネティックなヴォーカル瞑想に折り込んだ、身体を動かし、ジャンルを分裂させるセットだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの 「Chaa 」は、ウガンダの同業者であるR3ign Dropsをフィーチャーした見事なポストロック／gqomスプライサーで、吃驚するようなキックと焦げた雰囲気で曲調を決めている。そこから、より深く、より奇妙になっていく。「Legi 」とタイトルトラック 「Anyim 」は、骨格のあるパーカッシブなグリッドを息の長いマントラのようなボーカルが彩り、一種の儀式的なミニマリズムを思わせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバム全体を通して、Catu Diosisは生々しさを保ちながらも流動的で、身体とフロアに密着している。ビートは揺れ動きながらも決して落ち着くことはなく、クドゥロの勢いに根ざしながらも、常に予期せぬポケットへと分裂していく。ダンサーのタイミングを見極める耳と、プロデューサーの破壊の本能によって形作られた、動きとしての音楽だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1152182060\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Chaaa feat R3ign Drops 03:05\u003cbr\u003e2. Legi 02:22\u003cbr\u003e3. Anyim 04:52\u003cbr\u003e4. Gabula 02:58\u003cbr\u003e5. Three Queens 03:08\u003cbr\u003e6. Buul Mapek 02:48\u003cbr\u003e7. Vocal Realm 03:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHakuna Kulala debut from Kampala’s Catu Diosis — 7 tracks of mutant afrohouse, slanted Batida, and slow-burn Kuduro pressure.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDeeply rhythmic, fiercely physical, and thrillingly unplaceable.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStepping out from her work as a choreographer, MC, and co-conspirator with Rian Treanor, Catu Diosis delivers a remarkable first statement in Anyim — a body-moving, genre-splintering set that folds East African club DNA into warped afrohouse, achingly reduced Batida, and kinetic vocal meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener “Chaa” sets the tone with a stunning post-rock\/gqom splicer featuring Uganda peer R3ign Drops — all stuttering kicks and scorched atmosphere. From there, it gets deeper and stranger. “Legi” and the title track “Anyim” push into stripped rhythm experiments: skeletal percussive grids punctuated by breathy, mantra-like vocals, evoking a kind of ceremonial minimalism.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAcross the record, Catu Diosis keeps things raw but fluid, staying close to the body and the floor. The beats swing but never settle, rooted in Kuduro’s momentum but constantly fracturing into unexpected pockets. It’s music as movement, shaped by a dancer’s ear for timing and a producer’s instinct for subversion.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Catu Diosis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK059\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-07T09:13:36+09:00","created_at":"2025-07-02T10:24:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","house","lp","new","strange beats","techno \/ house"],"price":398500,"price_min":398500,"price_max":398500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47467326013690,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Catu Diosis \/\/ Anyim 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_f244666f-90df-49a4-898c-d549178fe05c.jpg?v=1751419379","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_12d3f687-b4b1-4adf-9973-c88d76a9a3ec.jpg?v=1751419379"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_f244666f-90df-49a4-898c-d549178fe05c.jpg?v=1751419379","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36305213718778,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_f244666f-90df-49a4-898c-d549178fe05c.jpg?v=1751419379"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_f244666f-90df-49a4-898c-d549178fe05c.jpg?v=1751419379","width":700},{"alt":null,"id":36305213751546,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_12d3f687-b4b1-4adf-9973-c88d76a9a3ec.jpg?v=1751419379"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_12d3f687-b4b1-4adf-9973-c88d76a9a3ec.jpg?v=1751419379","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダ・カンパラのミュータント・アフロハウス作家Catu Diosisが、2025年6月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験クドゥロ〜ミュータント・アフロハウス7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カンパラのCatu DiosisによるHakuna Kulalaデビュー作。突然変異的なアフロハウス、斜に構えたBatida、そしてゆっくりと燃え上がるKuduroのプレッシャーが詰まった7曲。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e深くリズミカルで、激しく肉体的で、スリリングで場所を選ばない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e振付師、MC、そしてリアン・トレオナーとの共同制作者としての活動から一歩踏み出したCatu Diosisは、『Anyim』で驚くべき最初の声明を発表した。東アフリカのクラブDNAを、歪んだアフロハウス、痛々しいほどに還元されたバティーダ、そしてキネティックなヴォーカル瞑想に折り込んだ、身体を動かし、ジャンルを分裂させるセットだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの 「Chaa 」は、ウガンダの同業者であるR3ign Dropsをフィーチャーした見事なポストロック／gqomスプライサーで、吃驚するようなキックと焦げた雰囲気で曲調を決めている。そこから、より深く、より奇妙になっていく。「Legi 」とタイトルトラック 「Anyim 」は、骨格のあるパーカッシブなグリッドを息の長いマントラのようなボーカルが彩り、一種の儀式的なミニマリズムを思わせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバム全体を通して、Catu Diosisは生々しさを保ちながらも流動的で、身体とフロアに密着している。ビートは揺れ動きながらも決して落ち着くことはなく、クドゥロの勢いに根ざしながらも、常に予期せぬポケットへと分裂していく。ダンサーのタイミングを見極める耳と、プロデューサーの破壊の本能によって形作られた、動きとしての音楽だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1152182060\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Chaaa feat R3ign Drops 03:05\u003cbr\u003e2. Legi 02:22\u003cbr\u003e3. Anyim 04:52\u003cbr\u003e4. Gabula 02:58\u003cbr\u003e5. Three Queens 03:08\u003cbr\u003e6. Buul Mapek 02:48\u003cbr\u003e7. Vocal Realm 03:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHakuna Kulala debut from Kampala’s Catu Diosis — 7 tracks of mutant afrohouse, slanted Batida, and slow-burn Kuduro pressure.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDeeply rhythmic, fiercely physical, and thrillingly unplaceable.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStepping out from her work as a choreographer, MC, and co-conspirator with Rian Treanor, Catu Diosis delivers a remarkable first statement in Anyim — a body-moving, genre-splintering set that folds East African club DNA into warped afrohouse, achingly reduced Batida, and kinetic vocal meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener “Chaa” sets the tone with a stunning post-rock\/gqom splicer featuring Uganda peer R3ign Drops — all stuttering kicks and scorched atmosphere. From there, it gets deeper and stranger. “Legi” and the title track “Anyim” push into stripped rhythm experiments: skeletal percussive grids punctuated by breathy, mantra-like vocals, evoking a kind of ceremonial minimalism.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAcross the record, Catu Diosis keeps things raw but fluid, staying close to the body and the floor. The beats swing but never settle, rooted in Kuduro’s momentum but constantly fracturing into unexpected pockets. It’s music as movement, shaped by a dancer’s ear for timing and a producer’s instinct for subversion.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Catu Diosis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK059\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ウガンダ・カンパラのミュータント・アフロハウス作家Catu Diosisが、2025年6月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした12"です。 実験クドゥロ〜ミュータント・アフロハウス7曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "カンパラのCatu DiosisによるHakuna Kulalaデビュー作。突然変異的なアフロハウス、斜に構えたBatida、そしてゆっくりと燃え上がるKuduroのプレッシャーが詰まった7曲。 深くリズミカルで、激しく肉体的で、スリリングで場所を選ばない。振付師、MC、そしてリアン・トレオナーとの共同制作者としての活動から一歩踏み出したCatu Diosisは、『Anyim』で驚くべき最初の声明を発表した。東アフリカのクラブDNAを、歪んだアフロハウス、痛々しいほどに還元されたバティーダ、そしてキネティックなヴォーカル瞑想に折り込んだ、身体を動かし、ジャンルを分裂させるセットだ。 オープニングの 「Chaa 」は、ウガンダの同業者であるR3ign Dropsをフィーチャーした見事なポストロック／gqomスプライサーで、吃驚するようなキックと焦げた雰囲気で曲調を決めている。そこから、より深く、より奇妙になっていく。「Legi...
¥3,985
クイックビュー
{"id":8822099509498,"title":"DJ Travella \/\/ Twende - Dance Classics 7inch","handle":"dj-travella-twende-dance-classics-7inch-1","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシングリ2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR\u0026amp;Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eトラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4096476243\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e7\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Trust 02:20\u003cbr\u003e2. Believe 01:41\u003cbr\u003e3. Mchakamchaka 02:18\u003cbr\u003e4. Vumbi Vumbi 02:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-09T08:41:04+09:00","created_at":"2025-06-07T09:32:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":298000,"price_min":298000,"price_max":298000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47389189538042,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Travella \/\/ Twende - Dance Classics 7inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":298000,"weight":230,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36142597013754,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","width":700},{"alt":null,"id":36142597046522,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシングリ2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR\u0026amp;Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eトラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4096476243\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e7\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Trust 02:20\u003cbr\u003e2. Believe 01:41\u003cbr\u003e3. Mchakamchaka 02:18\u003cbr\u003e4. Vumbi Vumbi 02:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7"です。 シングリ2曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR&Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。 トラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥2,980
![Various Artists (Heat Crimes) // Reel Talk - Best Of Douyin Tracks LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/dou1_fbeec8c0-7827-44d3-aaf7-1652d1490f11_medium.jpg?v=1749255677)
クイックビュー
{"id":8822098002170,"title":"Various Artists (Heat Crimes) \/\/ Reel Talk - Best Of Douyin Tracks LP [COLOR]","handle":"various-artists-reel-talk-best-of-douyin-tracks-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Heat Crimesが、2025年5月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルがTikTokで発見した無名作家21人によるショートチューン46曲を収録。クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この2年間、Heat CrimesはTikTokの奥深くをくまなく調査し、ミートスペースではまだ十分に評価も理解もされていないムーブメントを定義するのに貢献している先進的なプロデューサーを探し出してきた。『Reel Talk - Best of Douyin Tracks』は、中国限定の人気アプリ「Douyin」のバイラルな短編ミュージックビデオにちなんで名づけられたもので、急成長するシーンの最も奇抜で華麗な実験46曲を集め、15カ国21人のプロデューサーにスポットライトを当てている。K-POP〜アフロビート〜ブラジリアン・ファンクの美学が、AIが生成したアンビエンス〜ハイパーポップ〜ミーム・ミュージックに滲み出る仮想のるつぼ、新種のフュージョンを紹介している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTikTokはちょうど10年前の2016年にローンチし、私たちが音楽を消費する方法を急速に変えた。リップシンクやシェア可能なダンス・ルーティンなど、発見とコミュニティに焦点を当てたバイラル・トレンドを優先したこのアプリは、無名アーティストが、期待されるPRステップを踏むことなく、広大でグローバルなファンベースを利用できる場所となった。Lil Nas Xの『Old Town Road』やDoja Catの『Say So』のようなトラックが、まずオンラインで支持の波を受けずに、そのユビキタスを達成できたとは想像しがたい。今や、レーベルや実績のあるアーティストでさえ、ヒット・シングルではなく、短くてシャープなサウンドバイトを求めている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、水面下に目を向ければ、どんな暗い場所にも革新がある。TikTokは民主化された空間を提供し、世界で最もエキセントリックなプロデューサーたちは、ジャンルを問わず、簡単にアクセスできるサウンドで育ち、そうでなければ日の目を見ることはなかったかもしれないスケッチやコンセプト、実験を共有することができる。フォンク／ドリフト・ミュージック（サザン・ラップのコピー・オブ・コピーで、たいていは車のビデオに合わせて演奏される）、ベッドルームポップ、ナイトコア、スロー＋リバーブのマッシュアップといった流行のムーブメントは、まさにこのプラットフォームがそれを可能にしているからこそ生まれてきた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2171747318\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. $cru - Wired in Darkness 01:22\u003cbr\u003e2. MEGA TROLL - Silly Robie 01:02\u003cbr\u003e3. DJ Paulinho Da Puta - TΞRRØRPLX 00:41\u003cbr\u003e4. Lil Kaylee - In the Valley 01:10\u003cbr\u003e5. $cru - Burial Beat 01:08\u003cbr\u003e6. Matt Hedge'S - TikTok Turn Up 01:01\u003cbr\u003e7. CrossPNG - Друг 01:01\u003cbr\u003e8. HΞXDR!FT - vox+clipper 00:44\u003cbr\u003e9. Rahatsız - Untitled (Slowed) 01:28\u003cbr\u003e10. H4UNTED - Requiem for the Damned 00:17\u003cbr\u003e11. R3FZS - Phantom Something 00:43\u003cbr\u003e12. DJ Paulinho Da Puta - Nullphonic 01:36\u003cbr\u003e13. Dj Angelo - Club Psyche 01:06\u003cbr\u003e14. Empress - Neo2 00:42\u003cbr\u003e15. Blackout Cathedral - Obsidian Frequency 00:48\u003cbr\u003e16. Empress - Neo3 00:29\u003cbr\u003e17. Lil Kaylee - BetterThanYours 01:19\u003cbr\u003e18. MEGA TROLL - Silly Robie Skinny 00:49\u003cbr\u003e19. Rahatsız - Untitled 01:00\u003cbr\u003e20. XΔNFΛDE - sigma2sidechain 00:30\u003cbr\u003e21. R3FZS - The Calling 01:20\u003cbr\u003e22. SadTerrorKill - Dead Silence 01:11\u003cbr\u003e23. NOIZEREAP3R - StoneBlind Punisher 00:20\u003cbr\u003e24. DJ Paulinho Da Puta - Untitled 3 00:43\u003cbr\u003e25. Das Hiall - Blackout Ritual 00:20\u003cbr\u003e26. Lil Kaylee - Sexy Coded Instrumental 00:42\u003cbr\u003e27. XNX Komandos - Kenagra 01:05\u003cbr\u003e28. Yallja - Pray2Win 00:44\u003cbr\u003e29. Lil Kaylee - Sexy Coded 00:38\u003cbr\u003e30. S3pulchral - bailesidechainpitch 00:27\u003cbr\u003e31. MAVROKRYPT - Clubisio cut 00:35\u003cbr\u003e32. PLAGUEWΔVE - Red City 01:06\u003cbr\u003e33. S3pulchral - Thick Drip 00:44\u003cbr\u003e34. XΔNFΛDE - sigma2sidechainslowed 00:37\u003cbr\u003e35. 0mega_Tide - Beataki 00:41\u003cbr\u003e36. HΞXDR!FT - Zolotie Kresti 01:00\u003cbr\u003e37. $cru - Reel Bounce 01:17\u003cbr\u003e38. Matt Hedge'S - Terror SO 00:54\u003cbr\u003e39. CrossPNG - Медитація 01:29\u003cbr\u003e40. S3pulchral - Trending Tunes 00:39\u003cbr\u003e41. PLAGUEWΔVE - Red City (Sped Up) 00:42\u003cbr\u003e42. $cru - Hyped \u0026amp; Hooked 00:26\u003cbr\u003e43. Dj Angelo - Club God 01:15\u003cbr\u003e44. XΔNFΛDE - Instant Replay 00:34\u003cbr\u003e45. $cru - Evil in Bassline 01:34\u003cbr\u003e46. MEGA TROLL - Silly Robie (Sped up) 00:29\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Heat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"For the last two years, Heat Crimes has been combing the deepest recesses of TikTok, rooting out the forward-thinking producers that are helping to define a movement that's still not fully appreciated or understood in the meatspace. 'Reel Talk - Best of Douyin Tracks', named after the popular China-only Douyin app's viral, short-form music videos, assembles 46 of the burgeoning scene's most bizarre and brilliant experiments, shining a spotlight on 21 producers from 15 different countries. It showcases a new kind of fusion, a virtual melting pot where K-pop, Afrobeat and Brazilian funk aesthetics ooze into AI-generated ambience, hyperpop and meme music - there aren't any set rules, as yet, and that's exactly why the sounds are so consistently fascinating.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTikTok launched just under a decade ago in 2016, and has quickly changed the way we consume music. Prioritizing discovery and community-focused viral trends (like lip-syncing and shareable dance routines), the app became a place where obscure, unsigned artists could tap into a vast, global fanbase without having to take the expected PR steps. It's hard to imagine tracks like Lil Nas X's 'Old Town Road' and Doja Cat's 'Say So' could have achieved their ubiquity without first catching a wave of support online, and the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e scene at large has evolved to take this into account. Now even labels and established artists are looking for short, sharp soundbites instead of hit singles - the landscape has completely shifted.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut look beneath the surface and there's innovation in every dark recess. TikTok has provided a democratized space where the world's most eccentric producers - raised on a diet of easy-to-access sounds from across the genre spectrum - are able to share sketches, concepts and experiments that otherwise may never have seen the light of day. Trending movements like phonk\/drift music (a copy-of-a-copy relative of Southern rap that's usually set to car videos), bedroom pop, nightcore and slowed + reverbed mashups emerge precisely because the platform allows it - the DIY music of 2025 might not sound like oldschool punk, but it's just as transgressive, and just as mesmerizing.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-07T15:38:27+09:00","created_at":"2025-06-07T09:26:19+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","heat crimes","hiphop \/ funk","lp","new","strange beats","techno \/ house"],"price":429000,"price_min":429000,"price_max":429000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47389187178746,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Various Artists (Heat Crimes) \/\/ Reel Talk - Best Of Douyin Tracks LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":429000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_fbeec8c0-7827-44d3-aaf7-1652d1490f11.jpg?v=1749255677","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_faee263a-9e1c-4bc5-961a-84a086080857.jpg?v=1749255678","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3_32240b1f-75dc-4bc6-97c2-4820f0861088.jpg?v=1749255678"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_fbeec8c0-7827-44d3-aaf7-1652d1490f11.jpg?v=1749255677","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36142578794746,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_fbeec8c0-7827-44d3-aaf7-1652d1490f11.jpg?v=1749255677"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_fbeec8c0-7827-44d3-aaf7-1652d1490f11.jpg?v=1749255677","width":700},{"alt":null,"id":36142578827514,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.124,"height":1068,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_faee263a-9e1c-4bc5-961a-84a086080857.jpg?v=1749255678"},"aspect_ratio":1.124,"height":1068,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_faee263a-9e1c-4bc5-961a-84a086080857.jpg?v=1749255678","width":1200},{"alt":null,"id":36142578860282,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":0.72,"height":1200,"width":864,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3_32240b1f-75dc-4bc6-97c2-4820f0861088.jpg?v=1749255678"},"aspect_ratio":0.72,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3_32240b1f-75dc-4bc6-97c2-4820f0861088.jpg?v=1749255678","width":864}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Heat Crimesが、2025年5月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルがTikTokで発見した無名作家21人によるショートチューン46曲を収録。クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この2年間、Heat CrimesはTikTokの奥深くをくまなく調査し、ミートスペースではまだ十分に評価も理解もされていないムーブメントを定義するのに貢献している先進的なプロデューサーを探し出してきた。『Reel Talk - Best of Douyin Tracks』は、中国限定の人気アプリ「Douyin」のバイラルな短編ミュージックビデオにちなんで名づけられたもので、急成長するシーンの最も奇抜で華麗な実験46曲を集め、15カ国21人のプロデューサーにスポットライトを当てている。K-POP〜アフロビート〜ブラジリアン・ファンクの美学が、AIが生成したアンビエンス〜ハイパーポップ〜ミーム・ミュージックに滲み出る仮想のるつぼ、新種のフュージョンを紹介している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTikTokはちょうど10年前の2016年にローンチし、私たちが音楽を消費する方法を急速に変えた。リップシンクやシェア可能なダンス・ルーティンなど、発見とコミュニティに焦点を当てたバイラル・トレンドを優先したこのアプリは、無名アーティストが、期待されるPRステップを踏むことなく、広大でグローバルなファンベースを利用できる場所となった。Lil Nas Xの『Old Town Road』やDoja Catの『Say So』のようなトラックが、まずオンラインで支持の波を受けずに、そのユビキタスを達成できたとは想像しがたい。今や、レーベルや実績のあるアーティストでさえ、ヒット・シングルではなく、短くてシャープなサウンドバイトを求めている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、水面下に目を向ければ、どんな暗い場所にも革新がある。TikTokは民主化された空間を提供し、世界で最もエキセントリックなプロデューサーたちは、ジャンルを問わず、簡単にアクセスできるサウンドで育ち、そうでなければ日の目を見ることはなかったかもしれないスケッチやコンセプト、実験を共有することができる。フォンク／ドリフト・ミュージック（サザン・ラップのコピー・オブ・コピーで、たいていは車のビデオに合わせて演奏される）、ベッドルームポップ、ナイトコア、スロー＋リバーブのマッシュアップといった流行のムーブメントは、まさにこのプラットフォームがそれを可能にしているからこそ生まれてきた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2171747318\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. $cru - Wired in Darkness 01:22\u003cbr\u003e2. MEGA TROLL - Silly Robie 01:02\u003cbr\u003e3. DJ Paulinho Da Puta - TΞRRØRPLX 00:41\u003cbr\u003e4. Lil Kaylee - In the Valley 01:10\u003cbr\u003e5. $cru - Burial Beat 01:08\u003cbr\u003e6. Matt Hedge'S - TikTok Turn Up 01:01\u003cbr\u003e7. CrossPNG - Друг 01:01\u003cbr\u003e8. HΞXDR!FT - vox+clipper 00:44\u003cbr\u003e9. Rahatsız - Untitled (Slowed) 01:28\u003cbr\u003e10. H4UNTED - Requiem for the Damned 00:17\u003cbr\u003e11. R3FZS - Phantom Something 00:43\u003cbr\u003e12. DJ Paulinho Da Puta - Nullphonic 01:36\u003cbr\u003e13. Dj Angelo - Club Psyche 01:06\u003cbr\u003e14. Empress - Neo2 00:42\u003cbr\u003e15. Blackout Cathedral - Obsidian Frequency 00:48\u003cbr\u003e16. Empress - Neo3 00:29\u003cbr\u003e17. Lil Kaylee - BetterThanYours 01:19\u003cbr\u003e18. MEGA TROLL - Silly Robie Skinny 00:49\u003cbr\u003e19. Rahatsız - Untitled 01:00\u003cbr\u003e20. XΔNFΛDE - sigma2sidechain 00:30\u003cbr\u003e21. R3FZS - The Calling 01:20\u003cbr\u003e22. SadTerrorKill - Dead Silence 01:11\u003cbr\u003e23. NOIZEREAP3R - StoneBlind Punisher 00:20\u003cbr\u003e24. DJ Paulinho Da Puta - Untitled 3 00:43\u003cbr\u003e25. Das Hiall - Blackout Ritual 00:20\u003cbr\u003e26. Lil Kaylee - Sexy Coded Instrumental 00:42\u003cbr\u003e27. XNX Komandos - Kenagra 01:05\u003cbr\u003e28. Yallja - Pray2Win 00:44\u003cbr\u003e29. Lil Kaylee - Sexy Coded 00:38\u003cbr\u003e30. S3pulchral - bailesidechainpitch 00:27\u003cbr\u003e31. MAVROKRYPT - Clubisio cut 00:35\u003cbr\u003e32. PLAGUEWΔVE - Red City 01:06\u003cbr\u003e33. S3pulchral - Thick Drip 00:44\u003cbr\u003e34. XΔNFΛDE - sigma2sidechainslowed 00:37\u003cbr\u003e35. 0mega_Tide - Beataki 00:41\u003cbr\u003e36. HΞXDR!FT - Zolotie Kresti 01:00\u003cbr\u003e37. $cru - Reel Bounce 01:17\u003cbr\u003e38. Matt Hedge'S - Terror SO 00:54\u003cbr\u003e39. CrossPNG - Медитація 01:29\u003cbr\u003e40. S3pulchral - Trending Tunes 00:39\u003cbr\u003e41. PLAGUEWΔVE - Red City (Sped Up) 00:42\u003cbr\u003e42. $cru - Hyped \u0026amp; Hooked 00:26\u003cbr\u003e43. Dj Angelo - Club God 01:15\u003cbr\u003e44. XΔNFΛDE - Instant Replay 00:34\u003cbr\u003e45. $cru - Evil in Bassline 01:34\u003cbr\u003e46. MEGA TROLL - Silly Robie (Sped up) 00:29\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Heat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"For the last two years, Heat Crimes has been combing the deepest recesses of TikTok, rooting out the forward-thinking producers that are helping to define a movement that's still not fully appreciated or understood in the meatspace. 'Reel Talk - Best of Douyin Tracks', named after the popular China-only Douyin app's viral, short-form music videos, assembles 46 of the burgeoning scene's most bizarre and brilliant experiments, shining a spotlight on 21 producers from 15 different countries. It showcases a new kind of fusion, a virtual melting pot where K-pop, Afrobeat and Brazilian funk aesthetics ooze into AI-generated ambience, hyperpop and meme music - there aren't any set rules, as yet, and that's exactly why the sounds are so consistently fascinating.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTikTok launched just under a decade ago in 2016, and has quickly changed the way we consume music. Prioritizing discovery and community-focused viral trends (like lip-syncing and shareable dance routines), the app became a place where obscure, unsigned artists could tap into a vast, global fanbase without having to take the expected PR steps. It's hard to imagine tracks like Lil Nas X's 'Old Town Road' and Doja Cat's 'Say So' could have achieved their ubiquity without first catching a wave of support online, and the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e scene at large has evolved to take this into account. Now even labels and established artists are looking for short, sharp soundbites instead of hit singles - the landscape has completely shifted.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut look beneath the surface and there's innovation in every dark recess. TikTok has provided a democratized space where the world's most eccentric producers - raised on a diet of easy-to-access sounds from across the genre spectrum - are able to share sketches, concepts and experiments that otherwise may never have seen the light of day. Trending movements like phonk\/drift music (a copy-of-a-copy relative of Southern rap that's usually set to car videos), bedroom pop, nightcore and slowed + reverbed mashups emerge precisely because the platform allows it - the DIY music of 2025 might not sound like oldschool punk, but it's just as transgressive, and just as mesmerizing.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Heat Crimesが、2025年5月にリリースしたコンピレーションレコードです。 レーベルがTikTokで発見した無名作家21人によるショートチューン46曲を収録。クリア盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "この2年間、Heat CrimesはTikTokの奥深くをくまなく調査し、ミートスペースではまだ十分に評価も理解もされていないムーブメントを定義するのに貢献している先進的なプロデューサーを探し出してきた。『Reel Talk - Best of Douyin Tracks』は、中国限定の人気アプリ「Douyin」のバイラルな短編ミュージックビデオにちなんで名づけられたもので、急成長するシーンの最も奇抜で華麗な実験46曲を集め、15カ国21人のプロデューサーにスポットライトを当てている。K-POP〜アフロビート〜ブラジリアン・ファンクの美学が、AIが生成したアンビエンス〜ハイパーポップ〜ミーム・ミュージックに滲み出る仮想のるつぼ、新種のフュージョンを紹介している。 TikTokはちょうど10年前の2016年にローンチし、私たちが音楽を消費する方法を急速に変えた。リップシンクやシェア可能なダンス・ルーティンなど、発見とコミュニティに焦点を当てたバイラル・トレンドを優先したこのアプリは、無名アーティストが、期待されるPRステップを踏むことなく、広大でグローバルなファンベースを利用できる場所となった。Lil...
¥4,290
クイックビュー
{"id":8788526498042,"title":"DJ Dadaman \u0026 Moscow Dollar \/\/ Ka Gaza LP","handle":"dj-dadaman-moscow-dollar-ka-gaza-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e南アフリカのバカルディ作家DJ DadamanとMoscow Dollarが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバカルディ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"amapianoやgqomが南アフリカのシーンを席巻するようになる以前、クワイト、ハウス、シンセ・ポップの強力なカクテルであるバカルディ・ミュージックがタウンシップで湧き上がっていた。2000年代初頭、シャンガンのエレクトロ・マエストロNozinjaの弟子であるDJ Spokoによって先導されたこのサウンドは、プレトリア郊外のアッテリッジヴィルで誕生し、瞬く間に勢いを増して南アフリカ全土に広がり、最終的には世界中のクラブにその名を轟かせた。Atteridgevilleで育ったGift Mashaba（別名DJ Dadaman）は、バカルディシーンの最も重要な始祖の一人である。彼は2003年にその道を歩み始め、当初は家族のPCでこっそり実験し、やがて地元で 「MabaShghubu」（ヒットメーカー）として知られるようになる方程式を開発した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e数年後、彼は貯金をはたいて自分のワークステーションを購入し、すぐに家内工業を立ち上げ、重要なインストゥルメンタルを制作し、バカルディシーンの初期のパイオニアたち（カパ・カパ、ダム・キャス、パトロ・ボーイなど）とコラボレートし、焼いたCDRを通してプレトリアで急速にファン層を広げていった。Dadamanの最も永続的なパートナーシップのひとつは、ヴォーカリスト、DJ、ソングライターであるMoses Masaba aka Moscow Dollarとのもので、彼女のシロップのような歌声は、彼の最も記憶に残るビートのいくつかを祝福している。このデュオは、ボングス、ンワダダ、ダ・ボックスとともに、バカルディ・アウトフィットN'Wana Mhani Crewの創設メンバーであり、彼らの音楽は今でも南アフリカのコンテンポラリー・クラブシーンのルーツとなっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e未発表の'Kagaza'は、DadamanとDallarのクリエイティヴなピークを捉えたバカルディの金字塔である。バントゥー語のXitsongaで歌うDallarは、タウンシップの生活について生き生きと語り、Dadamanは、ダンスフロアに焦点を当てた切迫したシンコペーションにアシッドなリード・シンセを織り交ぜながら、容赦なく革新的な演奏を繰り広げる。オープニングの「Matlatsi」には幻覚的なクオリティがあり、クワイトの家系図に位置づけられるだけでなく、ベルリンを経由してイビサまで辿り着く。Dadamanは、ミリタリスティックなスネアとプロト・アマピアノ／ポスト・クワイトのベースラインを、ハウス風のM1ピアノ・フレーズと曲がりくねったシンセ・シークエンスで装飾し、1989年にバレアリック・ブレイクした「Sueño Latino」のエネルギーを注ぎ込んでいる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e他にも「Munghana」では、Dadasmanのジャキジャキとしたスタッカートのベース・ヒット、パーカッシブな口笛、Dollarの哀愁を帯びたコール・アンド・レスポンスのチャントがgqomの下地を作っているが、それ以上のことが水面下で進行している。バカルディのグルーヴを前面に押し出した官能的なサウンドは、憂鬱さを打ち消す明るさを与えている。クワイトの甘いフックを曲がりくねったサイケデリックなシンセ・シークエンスに変換するダダマンは、南アフリカの豊かな音楽の歴史を伝えると同時に、未来を予言している。エレクトロイド303のようなエネルギッシュなスライドが、電化された木琴のようなツンとした音と対になっている「Vangoma」や、Dadsamanがギターのリフをプラスチッキーでポップな音と入れ替えた、うねるような「Nyoka」を聴いてみてほしい。「Kagaza」は、進化し続ける南アフリカのシーンにおけるプレトリアの影響力の大きさを物語る重要なミッシング・リンクである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=339879413\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Matlatsi 05:48\u003cbr\u003e2. Vana va Ndhoda 06:32\u003cbr\u003e3. Munghana 05:47\u003cbr\u003e4. Nyoka 06:48\u003cbr\u003e5. Khomelela 06:09\u003cbr\u003e6. Vangoma 05:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBefore amapiano and gqom came to dominate the South African scene, bacardi music, a potent cocktail of kwaito, house and synth pop, was bubbling through the townships. Spearheaded in the early 2000s by DJ Spoko, a student of Shangaan electro maestro Nozinja, the sound emerged just outside Pretoria in Atteridgeville and quickly picked up steam, spreading across South Africa and ultimately making its mark on clubs around the world. Growing up in Atteridgeville, Gift Mashaba (aka DJ Dadaman) was another of the bacardi scene's most important progenitors; he started his journey way back in 2003, initially sneaking time on his family's PC to experiment and develop the formula that would soon have him known locally as \"MabaShghubu\" (the hitmaker).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA couple of years later, he emptied his savings to buy his own workstation and swiftly built up a cottage industry, producing vital instrumentals and collaborating with the bacardi scene's early pioneers (including Kapa Kapa, Dam Cass and Patro Boy), selling burned CDRs to a rapidly growing fanbase in Pretoria. One of Dadaman's most enduring partnerships was with vocalist, DJ and songwriter Moses Masaba (aka Moscow Dollar)\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, whose syrupy voice blesses some of his most memorable beats. The duo were founder members of the bacardi outfit N'Wana Mhani Crew, alongside Bongs, N'wadada and Da Box, and their music still nourishes the roots of South Africa's contemporary club scene.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNever before released, 'Kagaza' is a bacardi milestone that catches Dadaman and Dollar at their creative peak. Singing in the Bantu language Xitsonga, Dollar recounts vivid stories of township life while Dadaman innovates relentlessly, weaving acidic lead synths through his urgent, dancefloor-focused syncopations. There's a hallucinogenic quality to opener 'Matlatsi' that positions it not just on the kwaito family tree, but tracks it to Ibiza via Berlin. Ornamenting his militaristic snares and proto-amapiano\/post-kwaito bassline with house-y M1 piano phrases and winding synth sequences, Dadaman channels the energy of 1989 balearic breakout 'Sueño Latino', a track based on Mannuel Göttsching's kosmische classic 'E2-E4'.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElsewhere, on 'Munghana', Dadaman's jerky, staccato bass hits, percussive whistles and Dollar's melancholy call-and-response chants lay out the groundwork for gqom, but there's more going on just beneath the surface. Bacardi's groove-forward sensuality lends the sound a lightness that offsets the gloom - it is party music, after all. Transforming kwaito's sugary hooks into winding psychedelic synth sequences, Dadaman signals South Africa's rich musical history while simultaneously predicting the future. Just check 'Vangoma', with its energizing electroid 303-like slides played against twangy electrified xylophone hits, or the undulating 'Nyoka', when Dadaman swaps guitar riffs with plasticky pop stings. 'Kagaza' is a crucial missing link that helps contextualize Pretoria's outsized influence on the ever evolving South African scene.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Dadaman \u0026amp; Moscow Dollar\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT072\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-20T21:33:07+09:00","created_at":"2025-05-19T10:41:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hiphop \/ funk","house","lp","new","nyege nyege tapes"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47324347400442,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Dadaman \u0026 Moscow Dollar \/\/ Ka Gaza LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka1_6997bd6b-a5b6-48df-aa5c-1591dedfad4f.jpg?v=1747618786","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka2_f9861417-1273-47c7-8474-eb138e4db8e3.jpg?v=1747618786"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka1_6997bd6b-a5b6-48df-aa5c-1591dedfad4f.jpg?v=1747618786","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36051726598394,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka1_6997bd6b-a5b6-48df-aa5c-1591dedfad4f.jpg?v=1747618786"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka1_6997bd6b-a5b6-48df-aa5c-1591dedfad4f.jpg?v=1747618786","width":700},{"alt":null,"id":36051726631162,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka2_f9861417-1273-47c7-8474-eb138e4db8e3.jpg?v=1747618786"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ka2_f9861417-1273-47c7-8474-eb138e4db8e3.jpg?v=1747618786","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e南アフリカのバカルディ作家DJ DadamanとMoscow Dollarが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバカルディ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"amapianoやgqomが南アフリカのシーンを席巻するようになる以前、クワイト、ハウス、シンセ・ポップの強力なカクテルであるバカルディ・ミュージックがタウンシップで湧き上がっていた。2000年代初頭、シャンガンのエレクトロ・マエストロNozinjaの弟子であるDJ Spokoによって先導されたこのサウンドは、プレトリア郊外のアッテリッジヴィルで誕生し、瞬く間に勢いを増して南アフリカ全土に広がり、最終的には世界中のクラブにその名を轟かせた。Atteridgevilleで育ったGift Mashaba（別名DJ Dadaman）は、バカルディシーンの最も重要な始祖の一人である。彼は2003年にその道を歩み始め、当初は家族のPCでこっそり実験し、やがて地元で 「MabaShghubu」（ヒットメーカー）として知られるようになる方程式を開発した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e数年後、彼は貯金をはたいて自分のワークステーションを購入し、すぐに家内工業を立ち上げ、重要なインストゥルメンタルを制作し、バカルディシーンの初期のパイオニアたち（カパ・カパ、ダム・キャス、パトロ・ボーイなど）とコラボレートし、焼いたCDRを通してプレトリアで急速にファン層を広げていった。Dadamanの最も永続的なパートナーシップのひとつは、ヴォーカリスト、DJ、ソングライターであるMoses Masaba aka Moscow Dollarとのもので、彼女のシロップのような歌声は、彼の最も記憶に残るビートのいくつかを祝福している。このデュオは、ボングス、ンワダダ、ダ・ボックスとともに、バカルディ・アウトフィットN'Wana Mhani Crewの創設メンバーであり、彼らの音楽は今でも南アフリカのコンテンポラリー・クラブシーンのルーツとなっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e未発表の'Kagaza'は、DadamanとDallarのクリエイティヴなピークを捉えたバカルディの金字塔である。バントゥー語のXitsongaで歌うDallarは、タウンシップの生活について生き生きと語り、Dadamanは、ダンスフロアに焦点を当てた切迫したシンコペーションにアシッドなリード・シンセを織り交ぜながら、容赦なく革新的な演奏を繰り広げる。オープニングの「Matlatsi」には幻覚的なクオリティがあり、クワイトの家系図に位置づけられるだけでなく、ベルリンを経由してイビサまで辿り着く。Dadamanは、ミリタリスティックなスネアとプロト・アマピアノ／ポスト・クワイトのベースラインを、ハウス風のM1ピアノ・フレーズと曲がりくねったシンセ・シークエンスで装飾し、1989年にバレアリック・ブレイクした「Sueño Latino」のエネルギーを注ぎ込んでいる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e他にも「Munghana」では、Dadasmanのジャキジャキとしたスタッカートのベース・ヒット、パーカッシブな口笛、Dollarの哀愁を帯びたコール・アンド・レスポンスのチャントがgqomの下地を作っているが、それ以上のことが水面下で進行している。バカルディのグルーヴを前面に押し出した官能的なサウンドは、憂鬱さを打ち消す明るさを与えている。クワイトの甘いフックを曲がりくねったサイケデリックなシンセ・シークエンスに変換するダダマンは、南アフリカの豊かな音楽の歴史を伝えると同時に、未来を予言している。エレクトロイド303のようなエネルギッシュなスライドが、電化された木琴のようなツンとした音と対になっている「Vangoma」や、Dadsamanがギターのリフをプラスチッキーでポップな音と入れ替えた、うねるような「Nyoka」を聴いてみてほしい。「Kagaza」は、進化し続ける南アフリカのシーンにおけるプレトリアの影響力の大きさを物語る重要なミッシング・リンクである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=339879413\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Matlatsi 05:48\u003cbr\u003e2. Vana va Ndhoda 06:32\u003cbr\u003e3. Munghana 05:47\u003cbr\u003e4. Nyoka 06:48\u003cbr\u003e5. Khomelela 06:09\u003cbr\u003e6. Vangoma 05:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBefore amapiano and gqom came to dominate the South African scene, bacardi music, a potent cocktail of kwaito, house and synth pop, was bubbling through the townships. Spearheaded in the early 2000s by DJ Spoko, a student of Shangaan electro maestro Nozinja, the sound emerged just outside Pretoria in Atteridgeville and quickly picked up steam, spreading across South Africa and ultimately making its mark on clubs around the world. Growing up in Atteridgeville, Gift Mashaba (aka DJ Dadaman) was another of the bacardi scene's most important progenitors; he started his journey way back in 2003, initially sneaking time on his family's PC to experiment and develop the formula that would soon have him known locally as \"MabaShghubu\" (the hitmaker).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA couple of years later, he emptied his savings to buy his own workstation and swiftly built up a cottage industry, producing vital instrumentals and collaborating with the bacardi scene's early pioneers (including Kapa Kapa, Dam Cass and Patro Boy), selling burned CDRs to a rapidly growing fanbase in Pretoria. One of Dadaman's most enduring partnerships was with vocalist, DJ and songwriter Moses Masaba (aka Moscow Dollar)\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, whose syrupy voice blesses some of his most memorable beats. The duo were founder members of the bacardi outfit N'Wana Mhani Crew, alongside Bongs, N'wadada and Da Box, and their music still nourishes the roots of South Africa's contemporary club scene.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNever before released, 'Kagaza' is a bacardi milestone that catches Dadaman and Dollar at their creative peak. Singing in the Bantu language Xitsonga, Dollar recounts vivid stories of township life while Dadaman innovates relentlessly, weaving acidic lead synths through his urgent, dancefloor-focused syncopations. There's a hallucinogenic quality to opener 'Matlatsi' that positions it not just on the kwaito family tree, but tracks it to Ibiza via Berlin. Ornamenting his militaristic snares and proto-amapiano\/post-kwaito bassline with house-y M1 piano phrases and winding synth sequences, Dadaman channels the energy of 1989 balearic breakout 'Sueño Latino', a track based on Mannuel Göttsching's kosmische classic 'E2-E4'.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElsewhere, on 'Munghana', Dadaman's jerky, staccato bass hits, percussive whistles and Dollar's melancholy call-and-response chants lay out the groundwork for gqom, but there's more going on just beneath the surface. Bacardi's groove-forward sensuality lends the sound a lightness that offsets the gloom - it is party music, after all. Transforming kwaito's sugary hooks into winding psychedelic synth sequences, Dadaman signals South Africa's rich musical history while simultaneously predicting the future. Just check 'Vangoma', with its energizing electroid 303-like slides played against twangy electrified xylophone hits, or the undulating 'Nyoka', when Dadaman swaps guitar riffs with plasticky pop stings. 'Kagaza' is a crucial missing link that helps contextualize Pretoria's outsized influence on the ever evolving South African scene.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Dadaman \u0026amp; Moscow Dollar\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT072\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
南アフリカのバカルディ作家DJ DadamanとMoscow Dollarが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。 バカルディ6曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "amapianoやgqomが南アフリカのシーンを席巻するようになる以前、クワイト、ハウス、シンセ・ポップの強力なカクテルであるバカルディ・ミュージックがタウンシップで湧き上がっていた。2000年代初頭、シャンガンのエレクトロ・マエストロNozinjaの弟子であるDJ Spokoによって先導されたこのサウンドは、プレトリア郊外のアッテリッジヴィルで誕生し、瞬く間に勢いを増して南アフリカ全土に広がり、最終的には世界中のクラブにその名を轟かせた。Atteridgevilleで育ったGift Mashaba（別名DJ Dadaman）は、バカルディシーンの最も重要な始祖の一人である。彼は2003年にその道を歩み始め、当初は家族のPCでこっそり実験し、やがて地元で 「MabaShghubu」（ヒットメーカー）として知られるようになる方程式を開発した。 数年後、彼は貯金をはたいて自分のワークステーションを購入し、すぐに家内工業を立ち上げ、重要なインストゥルメンタルを制作し、バカルディシーンの初期のパイオニアたち（カパ・カパ、ダム・キャス、パトロ・ボーイなど）とコラボレートし、焼いたCDRを通してプレトリアで急速にファン層を広げていった。Dadamanの最も永続的なパートナーシップのひとつは、ヴォーカリスト、DJ、ソングライターであるMoses Masaba aka...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8788525220090,"title":"ThisisDA \/\/ Fast Life LP","handle":"thisisda-fast-life-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイギリス・ブリストルの実験ヒップホップ作家ThisisDAが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバカルディ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ブリストルを拠点とし、ロンドン生まれの奇才ThisisDAは、実験的なラップの世界で独自のニーシュを開拓するのに10年以上を費やしてきた。数々のアンダー・ザ・レイダーなソロリリースやコラボレーションを通じ、彼は伝統的なヒップホップの枠を超え、芸術に対して爽やかなまでにオープンマインドで折衷的なアプローチを日常的に行ってきた。ジャズ集団Sumo Chiefと共に活動し、Kleinと共にヨーロッパ中でプレイし、ベッドルーム・ポップ・バイラルのスーパースターEyedressと糧を分かち合うなど、ThisisDAは常に同じ場所に長く留まることを拒んできた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e目まぐるしいほど独創的な「Fast Life」は、ドリル、グライム、エレクトロ、トラップへのジェスチャーを交えつつも、従来のテンプレートに固執することなく、アイデアからアイデアへとパチパチと音を立てていく。MC Yallah、Aunty Razor、Ratigan Eraなどのプロデュースを手がけるHakuna Kulalaの名ビートメイカーDebmasterや、ブリストルのバンドDogsbodyのリード・シンガーMimi Jonesとのコラボレーションをフィーチャーしたこのアルバムは、ThisisDAの騒々しい個性と軽妙な言葉遊びによって結ばれている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1432495221\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. What I Said 02:28\u003cbr\u003e2. Breakout (feat. Mimi Jones) 04:24\u003cbr\u003e3. Tell Him 01:01\u003cbr\u003e4. Vacant Half 02:58\u003cbr\u003e5. End Up 02:15\u003cbr\u003e6. Gear Shift 03:44\u003cbr\u003e7. Captain 03:14\u003cbr\u003e8. I Want a Fast Life 02:53\u003cbr\u003e9. Change That 02:51\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBristol-based, London-born auteur ThisisDA has spent over a decade at this point furrowing out his own niche in the experimental rap landscape. Across a slew of under-the-radar solo releases and eclectic collaborations, he's routinely peered beyond the boundaries of traditional hip-hop, taking a refreshingly open-minded, eclectic approach to his art. Working alongside jazz collective Sumo Chief, playing throughout Europe with Klein and breaking bread with bedroom pop viral superstar Eyedress, ThisisDA has always refused to stay in the same spot for too long, and his latest full-length offering is a testament to that spirit.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDizzyingly inventive, 'Fast Life' crackles from idea to idea, gesturing to drill, grime, electro and trap but refusing to adhere to any conventional template. Featuring collaborations with Hakuna Kulala's master beatmaker Debmaster - who's racked up production credits on records from MC Yallah, Aunty Razor, Ratigan Era and more - and lead singer of Bristol band Dogsbody Mimi Jones, the album's bound together by ThisisDA's boisterous personality and lightheaded wordplay. \"Elevate you like the rapture, it's an independent matter,\" he quips on the euphoric intro to 'Breakout' before\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e handing the mic to Jones, whose seductive coos foreshadow a barrage of DA's most tongue-twisting rhymes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Tell Him', Debmaster spaces out weightless synth stabs and skeletal, grimey kicks, leaving ThisisDA to grandstand for a moment. \"Dat boy there is a pussy, flip the coin if you push me,\" he spits, molding his voice into an android croon. But it's not all bravado; there's a more solemn flex to the '808s \u0026amp; Heartbreak'-inspired 'End Up' as ThisisDA recalls the trappings of the lifestyle, underpinning his words with soulful AutoTuned cries. Elsewhere, on 'Captain', neon-flecked Southern rap excesses rumble through DA's squelchy, haunted soundscape, and its this wide-eyed, boundless fusion that sets him way out on his own.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"I wanna brush my hands between the clouds and claim that sky,\" he exclaims on the album's lulling closer 'Change That'. With 'Fast Life', ThisisDA aims high and leaves the rest of the scene in the dust.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ThisisDa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-20T21:42:02+09:00","created_at":"2025-05-19T10:38:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","hiphop \/ funk","lp","new"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47324322595066,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"ThisisDA \/\/ Fast Life LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_0938ee67-2b18-4d22-bfeb-c31c112fea22.jpg?v=1747618644","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_b4aa7648-38c5-4d97-ae42-1a1ca8e1d267.jpg?v=1747618643"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_0938ee67-2b18-4d22-bfeb-c31c112fea22.jpg?v=1747618644","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36051713491194,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_0938ee67-2b18-4d22-bfeb-c31c112fea22.jpg?v=1747618644"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_0938ee67-2b18-4d22-bfeb-c31c112fea22.jpg?v=1747618644","width":700},{"alt":null,"id":36051713523962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.222,"height":982,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_b4aa7648-38c5-4d97-ae42-1a1ca8e1d267.jpg?v=1747618643"},"aspect_ratio":1.222,"height":982,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_b4aa7648-38c5-4d97-ae42-1a1ca8e1d267.jpg?v=1747618643","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイギリス・ブリストルの実験ヒップホップ作家ThisisDAが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバカルディ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ブリストルを拠点とし、ロンドン生まれの奇才ThisisDAは、実験的なラップの世界で独自のニーシュを開拓するのに10年以上を費やしてきた。数々のアンダー・ザ・レイダーなソロリリースやコラボレーションを通じ、彼は伝統的なヒップホップの枠を超え、芸術に対して爽やかなまでにオープンマインドで折衷的なアプローチを日常的に行ってきた。ジャズ集団Sumo Chiefと共に活動し、Kleinと共にヨーロッパ中でプレイし、ベッドルーム・ポップ・バイラルのスーパースターEyedressと糧を分かち合うなど、ThisisDAは常に同じ場所に長く留まることを拒んできた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e目まぐるしいほど独創的な「Fast Life」は、ドリル、グライム、エレクトロ、トラップへのジェスチャーを交えつつも、従来のテンプレートに固執することなく、アイデアからアイデアへとパチパチと音を立てていく。MC Yallah、Aunty Razor、Ratigan Eraなどのプロデュースを手がけるHakuna Kulalaの名ビートメイカーDebmasterや、ブリストルのバンドDogsbodyのリード・シンガーMimi Jonesとのコラボレーションをフィーチャーしたこのアルバムは、ThisisDAの騒々しい個性と軽妙な言葉遊びによって結ばれている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1432495221\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. What I Said 02:28\u003cbr\u003e2. Breakout (feat. Mimi Jones) 04:24\u003cbr\u003e3. Tell Him 01:01\u003cbr\u003e4. Vacant Half 02:58\u003cbr\u003e5. End Up 02:15\u003cbr\u003e6. Gear Shift 03:44\u003cbr\u003e7. Captain 03:14\u003cbr\u003e8. I Want a Fast Life 02:53\u003cbr\u003e9. Change That 02:51\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBristol-based, London-born auteur ThisisDA has spent over a decade at this point furrowing out his own niche in the experimental rap landscape. Across a slew of under-the-radar solo releases and eclectic collaborations, he's routinely peered beyond the boundaries of traditional hip-hop, taking a refreshingly open-minded, eclectic approach to his art. Working alongside jazz collective Sumo Chief, playing throughout Europe with Klein and breaking bread with bedroom pop viral superstar Eyedress, ThisisDA has always refused to stay in the same spot for too long, and his latest full-length offering is a testament to that spirit.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDizzyingly inventive, 'Fast Life' crackles from idea to idea, gesturing to drill, grime, electro and trap but refusing to adhere to any conventional template. Featuring collaborations with Hakuna Kulala's master beatmaker Debmaster - who's racked up production credits on records from MC Yallah, Aunty Razor, Ratigan Era and more - and lead singer of Bristol band Dogsbody Mimi Jones, the album's bound together by ThisisDA's boisterous personality and lightheaded wordplay. \"Elevate you like the rapture, it's an independent matter,\" he quips on the euphoric intro to 'Breakout' before\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e handing the mic to Jones, whose seductive coos foreshadow a barrage of DA's most tongue-twisting rhymes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Tell Him', Debmaster spaces out weightless synth stabs and skeletal, grimey kicks, leaving ThisisDA to grandstand for a moment. \"Dat boy there is a pussy, flip the coin if you push me,\" he spits, molding his voice into an android croon. But it's not all bravado; there's a more solemn flex to the '808s \u0026amp; Heartbreak'-inspired 'End Up' as ThisisDA recalls the trappings of the lifestyle, underpinning his words with soulful AutoTuned cries. Elsewhere, on 'Captain', neon-flecked Southern rap excesses rumble through DA's squelchy, haunted soundscape, and its this wide-eyed, boundless fusion that sets him way out on his own.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"I wanna brush my hands between the clouds and claim that sky,\" he exclaims on the album's lulling closer 'Change That'. With 'Fast Life', ThisisDA aims high and leaves the rest of the scene in the dust.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ThisisDa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス・ブリストルの実験ヒップホップ作家ThisisDAが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 バカルディ6曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ブリストルを拠点とし、ロンドン生まれの奇才ThisisDAは、実験的なラップの世界で独自のニーシュを開拓するのに10年以上を費やしてきた。数々のアンダー・ザ・レイダーなソロリリースやコラボレーションを通じ、彼は伝統的なヒップホップの枠を超え、芸術に対して爽やかなまでにオープンマインドで折衷的なアプローチを日常的に行ってきた。ジャズ集団Sumo Chiefと共に活動し、Kleinと共にヨーロッパ中でプレイし、ベッドルーム・ポップ・バイラルのスーパースターEyedressと糧を分かち合うなど、ThisisDAは常に同じ場所に長く留まることを拒んできた。 目まぐるしいほど独創的な「Fast Life」は、ドリル、グライム、エレクトロ、トラップへのジェスチャーを交えつつも、従来のテンプレートに固執することなく、アイデアからアイデアへとパチパチと音を立てていく。MC Yallah、Aunty Razor、Ratigan Eraなどのプロデュースを手がけるHakuna Kulalaの名ビートメイカーDebmasterや、ブリストルのバンドDogsbodyのリード・シンガーMimi Jonesとのコラボレーションをフィーチャーしたこのアルバムは、ThisisDAの騒々しい個性と軽妙な言葉遊びによって結ばれている。" レーベルその他作品はこちら ///...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8781946814714,"title":"MOPCUT \/\/ RYOK LP","handle":"mopcut-ryok-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e台湾／アメリカ／フランス／オーストリアの実験フリーフォームバンドMOPCUTが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eヒップホップ〜インプロ〜ストレンジビーツ〜ノイズなどジャンルを横断する9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ノイズ？ジャズ？フリーインプロ？ロックンロール？ミニマリズム？サウンドアート？パンク？MOPCUTの3枚目のフルアルバムは、これまでで最も多様で、最もジャンルを液状化する声明であり、エクスペリメンタル・シーン全体を茶目っ気たっぷりに這い回り、その革新性をむさぼり食って、高尚なコンセプチュアルな脂肪を吐き出すアルバムだ。アヴァン・ラップの旗手dälek、フィリーの詩人で活動家のMoor Mother、尊敬するターンテーブリスト兼作曲家のMariam Rezaeiがゲスト参加した「RYOK」は、様々なムーブメントが相互に関連し合い、その過程で常に変異し、再生しながらにじみ出る。25曲のハイパー・キネティックなミニチュアからなる前作「JITTER」とは異なり、「RYOK」はクラシック・アルバムの鏡像のようにひび割れた作品である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1909472626\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=470760852\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1909472626\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sismica 02:25\u003cbr\u003e2. Where to Begin ft. Dälek 02:46\u003cbr\u003e3. Seveneleven 07:56\u003cbr\u003e4. Rest Today ft Moor Mother 04:06\u003cbr\u003e5. Ceasefire 04:40\u003cbr\u003e6. Ryok 00:54\u003cbr\u003e7. Angelica 05:08\u003cbr\u003e8. Needle Weave Remix by Mariam Rezaei 05:52\u003cbr\u003e9. Topcum Remix by Evicshen 03:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Heat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eIs it noise? Jazz? Free improv? Rock 'n roll? Minimalism? Sound art? Punk? MOPCUT's third full-length is their most divergent, most genre liquefying statement yet, an album that creeps mischievously across the experimental scene at large, devouring its innovations and spitting away any lofty conceptual fat. With guest appearances from avant rap vanguard dälek, Philly poet and activist Moor Mother and esteemed turntablist and composer Mariam Rezaei, 'RYOK' oozes between various interconnected movements, constantly mutating and reanimating itself in the process. Unlike its predecessor 'JITTER', a set of 25 hyper-kinetic miniatures, 'RYOK' plays like cracked mirror image of classic album: nine dynamic, fully fleshed-out tracks that force us to question everything we think we know about structure, texture and physicality in music...\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : MOPCUT\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-14T11:21:35+09:00","created_at":"2025-05-09T07:48:24+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","hiphop \/ funk","jazz","lp","new","noise","strange beats"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47304446378234,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"MOPCUT \/\/ RYOK LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop1.jpg?v=1746744374","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop2.jpg?v=1746744374"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop1.jpg?v=1746744374","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35999381094650,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop1.jpg?v=1746744374"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop1.jpg?v=1746744374","width":700},{"alt":null,"id":35999381127418,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop2.jpg?v=1746744374"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mop2.jpg?v=1746744374","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e台湾／アメリカ／フランス／オーストリアの実験フリーフォームバンドMOPCUTが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eヒップホップ〜インプロ〜ストレンジビーツ〜ノイズなどジャンルを横断する9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ノイズ？ジャズ？フリーインプロ？ロックンロール？ミニマリズム？サウンドアート？パンク？MOPCUTの3枚目のフルアルバムは、これまでで最も多様で、最もジャンルを液状化する声明であり、エクスペリメンタル・シーン全体を茶目っ気たっぷりに這い回り、その革新性をむさぼり食って、高尚なコンセプチュアルな脂肪を吐き出すアルバムだ。アヴァン・ラップの旗手dälek、フィリーの詩人で活動家のMoor Mother、尊敬するターンテーブリスト兼作曲家のMariam Rezaeiがゲスト参加した「RYOK」は、様々なムーブメントが相互に関連し合い、その過程で常に変異し、再生しながらにじみ出る。25曲のハイパー・キネティックなミニチュアからなる前作「JITTER」とは異なり、「RYOK」はクラシック・アルバムの鏡像のようにひび割れた作品である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1909472626\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=470760852\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1909472626\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sismica 02:25\u003cbr\u003e2. Where to Begin ft. Dälek 02:46\u003cbr\u003e3. Seveneleven 07:56\u003cbr\u003e4. Rest Today ft Moor Mother 04:06\u003cbr\u003e5. Ceasefire 04:40\u003cbr\u003e6. Ryok 00:54\u003cbr\u003e7. Angelica 05:08\u003cbr\u003e8. Needle Weave Remix by Mariam Rezaei 05:52\u003cbr\u003e9. Topcum Remix by Evicshen 03:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Heat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eIs it noise? Jazz? Free improv? Rock 'n roll? Minimalism? Sound art? Punk? MOPCUT's third full-length is their most divergent, most genre liquefying statement yet, an album that creeps mischievously across the experimental scene at large, devouring its innovations and spitting away any lofty conceptual fat. With guest appearances from avant rap vanguard dälek, Philly poet and activist Moor Mother and esteemed turntablist and composer Mariam Rezaei, 'RYOK' oozes between various interconnected movements, constantly mutating and reanimating itself in the process. Unlike its predecessor 'JITTER', a set of 25 hyper-kinetic miniatures, 'RYOK' plays like cracked mirror image of classic album: nine dynamic, fully fleshed-out tracks that force us to question everything we think we know about structure, texture and physicality in music...\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : MOPCUT\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
台湾／アメリカ／フランス／オーストリアの実験フリーフォームバンドMOPCUTが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 ヒップホップ〜インプロ〜ストレンジビーツ〜ノイズなどジャンルを横断する9曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ノイズ？ジャズ？フリーインプロ？ロックンロール？ミニマリズム？サウンドアート？パンク？MOPCUTの3枚目のフルアルバムは、これまでで最も多様で、最もジャンルを液状化する声明であり、エクスペリメンタル・シーン全体を茶目っ気たっぷりに這い回り、その革新性をむさぼり食って、高尚なコンセプチュアルな脂肪を吐き出すアルバムだ。アヴァン・ラップの旗手dälek、フィリーの詩人で活動家のMoor Mother、尊敬するターンテーブリスト兼作曲家のMariam Rezaeiがゲスト参加した「RYOK」は、様々なムーブメントが相互に関連し合い、その過程で常に変異し、再生しながらにじみ出る。25曲のハイパー・キネティックなミニチュアからなる前作「JITTER」とは異なり、「RYOK」はクラシック・アルバムの鏡像のようにひび割れた作品である。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8781946355962,"title":"DJ Shaun-D \/\/ From Bubbling to Dutch House LP","handle":"dj-shaun-d-from-bubbling-to-dutch-house-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eオランダのバブリング作家DJ Shaun-Dが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバブリング・ハウス10曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"バブリングは、ダンスホールに対するHi-NRGの回答として1990年代にデン・ハーグで生まれた、影響力のあるアフロ・ディアスポラサウンドである。それから10年後、このムーブメントは新たな脚光を浴び、ダンスフロアに馴染みやすい4分の4拍子のリズムを融合させ、鮮やかで国際的なクラブシーンに再び定着した。（チャッキーの「Dirty Dutch」シリーズ、ハードウェルの「Eclectic Beatz」、ヴァトー・ゴンザレスの「Dirty House」などを思い浮かべてほしい）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eNaffie、DJ Chippie、DJ Chuckieといったベテランプロデューサーが提供したバブリング・アンセムに刺激され、10代の新世代のビートメイカーたちは、このサウンドに自分たちのシグネチャーを加えようと決意したが、バブリング・ハウスをほぼ独力でスポットライトを浴びさせたのは、DJ Shaun Dだった。観客を喜ばせるリミックスを作ることに満足していた多くの同業者とは異なり、Shaun Dは、ヒップホップ、ボルチモアのクラブ、テクノから得た要素をトラックに散りばめながら、未来を見据えたオリジナルのバブリング・ハウスを制作した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼の代表的なヒット曲「Pull Up」は、今はなきオランダのソーシャル・ネットワーキング・サイトHyvesで100万回という驚異的な再生回数を記録し、リル・ジョン＆ザ・イーストサイド＆ボーイズの「Get Low」やデボネア・サミールのエネルギッシュな「Samir's Theme」に対するアフロ・ダッチからの回答のように聴こえ、同時にファンキン・マットがグレゴール・サルトの「Bouncing Harbour」をスクエルシーにエディットしたような初期のダッチ・ハウスとのつながりも保っている。そしてこれは、口コミで広まり、MSNメッセンジャーやライムワイヤーといった初期のファイル共有技術を使って、その瞬間に生き、その瞬間に死んだ音楽だった。バブリング・ハウスの中心的な拠点はPP2Gという自称 「アーバン・コミュニティ・ウェブサイト 」で、DJガイドとして機能し、クラブの日程を掲載し、マイスペースとヒップホップDXを掛け合わせたような音楽にリンクしていた。Shaun Dのアウトプットはすぐに、ハリウッド・ミュージック・ホールで毎月開催されるバブリング・ビーツのセッションを聴くために、オランダ中からリスナーがロッテルダムに集まるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFrom Bubbling to Dutch Houseは、Shaun Dのこれまでのストーリーを描いたもので、フリー・トラッカー・ソフトウェアを使って制作され、ヤング・サグ・レコードの名義でリリースされた「Danger」、「Magic Stick」、「XXX Machine」といった初期の重要な作品から始まる。そしてもちろん、スリナムのレジェンドAptijtにインスパイアされ、彼の若い頃をゲストヴォーカルに迎えたバブリング・ハウスの聖杯である'Pull Up'と'Boeke'もある。この2曲は、B2BのパートナーDJ Master Dとともに、Shaun Dをオランダのアンダーグラウンドの上層部に押し上げた。デ・シュアマンのようなアーティスト（彼はDJ Shaun Dを重要な影響を受けたアーティストの一人として挙げている）のおかげでバブリング・リバイバルが本格化している今、バブリング・ハウスのルーツを再発見するのにこれ以上のタイミングはないだろう。100％ Schuren保証だ！\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=544149463\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Danger\u003cbr\u003e2. Pull Up\u003cbr\u003e3. Spacetune\u003cbr\u003e4. Speakers\u003cbr\u003e5. Magic Stick\u003cbr\u003e6. Ultra Instinct\u003cbr\u003e7. Boeke 03:15\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e8. Madness\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e9. Outa Control\u003cbr\u003e10. XXXMACHINE\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBubbling, the influential Afro-diasporic sound that emerged in Den Haag in the 1990s as a hi-NRG answer to dancehall, may have hit its peak early when it quickly spiraled into moombahton and EDM, but it never completely disappeared. A decade later, the movement grew new legs, integrating dancefloor-friendly 4\/4 rhythms and reestablishing itself in a vivid, internationally-minded club landscape (think Chuckie's 'Dirty Dutch' series, Hardwell's 'Eclectic Beatz' or Vato Gonzales' 'Dirty House') - bubbling house was born. Spurred on by bubbling anthems provided by veteran producers like Naffie, DJ Chippie and DJ Chuckie, a new generation of teenage beatmakers were determined to put their own signature on the sound, but it was DJ Shaun D who almost single-handedly shuttled bubbling house into the spotlight. Unlike many of his peers, who were content with churning out crowd-pleasing remixes, Shaun D engineered original bubbling house productions that kept an eye on the future, peppering his tracks with elements gleaned from hip-hop, Baltimore club and techno.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHis stand-out hit 'Pull Up', which netted an eye-watering one million plays on now defunct Dutch social networking site Hyves, sounds like an Afro-Dutch answer to Lil Jon \u0026amp; The East Side\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Boyz' 'Get Low' and Debonair Samir's energetic 'Samir's Theme', while maintaining its connection to early Dutch house, like Funkin Matt's squelchy edit of Gregor Salto's 'Bouncing Harbour'. And this was music that lived and died in the moment, spread via word-of-mouth and using early file-sharing technology such as MSN Messenger and Limewire. The central node for bubbling house was PP2G, a self-styled \"urban community website\" that worked as a DJ guide, posted club dates and linked to music, something like a cross between MySpace and HipHopDX, and Shaun D's output soon had listeners from across the Netherlands flocking to Rotterdam to catch the monthly Bubbling Beats sessions at Hollywood Music Hall.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e'From Bubbling to Dutch House' maps out Shaun D's story so far, starting at the very beginning of his career with vital early productions like 'Danger', 'Magic Stick' and 'XXX Machine', made using free tracker software and released under the Young Thug Records Moniker. Then, of course, there's 'Pull Up' and 'Boeke', a bubbling house holy grail that was inspired by Surinam legends Aptijt and features his younger on guest vocals; these were the two tracks that propelled Shaun D to the upper tier of the Dutch underground, alongside his B2B partner DJ Master D. And we get a look into the future with brand new tracks 'Outta Control' and 'Ultra Instinct', that show the genre has never stopped evolving. It's the first time this music has been available officially, and with the bubbling revival in full swing thanks to artists like De Schuurman (who cites DJ Shaun-D as one of his key influences), there's never been a better moment to rediscover the roots of bubbling house. 100% schuren guaranteed!\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Shaun-D\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT075\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-14T11:15:23+09:00","created_at":"2025-05-09T07:44:42+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new","nyege nyege tapes"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47304444051706,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Shaun-D \/\/ From Bubbling to Dutch House LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1_33fece20-df5c-423d-b68a-725edb9102ea.jpg?v=1746744178","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2_add06c49-5df6-479c-bfef-35d527d0e377.jpg?v=1746744178"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1_33fece20-df5c-423d-b68a-725edb9102ea.jpg?v=1746744178","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35999377588474,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1_33fece20-df5c-423d-b68a-725edb9102ea.jpg?v=1746744178"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1_33fece20-df5c-423d-b68a-725edb9102ea.jpg?v=1746744178","width":700},{"alt":null,"id":35999377621242,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2_add06c49-5df6-479c-bfef-35d527d0e377.jpg?v=1746744178"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2_add06c49-5df6-479c-bfef-35d527d0e377.jpg?v=1746744178","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eオランダのバブリング作家DJ Shaun-Dが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバブリング・ハウス10曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"バブリングは、ダンスホールに対するHi-NRGの回答として1990年代にデン・ハーグで生まれた、影響力のあるアフロ・ディアスポラサウンドである。それから10年後、このムーブメントは新たな脚光を浴び、ダンスフロアに馴染みやすい4分の4拍子のリズムを融合させ、鮮やかで国際的なクラブシーンに再び定着した。（チャッキーの「Dirty Dutch」シリーズ、ハードウェルの「Eclectic Beatz」、ヴァトー・ゴンザレスの「Dirty House」などを思い浮かべてほしい）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eNaffie、DJ Chippie、DJ Chuckieといったベテランプロデューサーが提供したバブリング・アンセムに刺激され、10代の新世代のビートメイカーたちは、このサウンドに自分たちのシグネチャーを加えようと決意したが、バブリング・ハウスをほぼ独力でスポットライトを浴びさせたのは、DJ Shaun Dだった。観客を喜ばせるリミックスを作ることに満足していた多くの同業者とは異なり、Shaun Dは、ヒップホップ、ボルチモアのクラブ、テクノから得た要素をトラックに散りばめながら、未来を見据えたオリジナルのバブリング・ハウスを制作した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼の代表的なヒット曲「Pull Up」は、今はなきオランダのソーシャル・ネットワーキング・サイトHyvesで100万回という驚異的な再生回数を記録し、リル・ジョン＆ザ・イーストサイド＆ボーイズの「Get Low」やデボネア・サミールのエネルギッシュな「Samir's Theme」に対するアフロ・ダッチからの回答のように聴こえ、同時にファンキン・マットがグレゴール・サルトの「Bouncing Harbour」をスクエルシーにエディットしたような初期のダッチ・ハウスとのつながりも保っている。そしてこれは、口コミで広まり、MSNメッセンジャーやライムワイヤーといった初期のファイル共有技術を使って、その瞬間に生き、その瞬間に死んだ音楽だった。バブリング・ハウスの中心的な拠点はPP2Gという自称 「アーバン・コミュニティ・ウェブサイト 」で、DJガイドとして機能し、クラブの日程を掲載し、マイスペースとヒップホップDXを掛け合わせたような音楽にリンクしていた。Shaun Dのアウトプットはすぐに、ハリウッド・ミュージック・ホールで毎月開催されるバブリング・ビーツのセッションを聴くために、オランダ中からリスナーがロッテルダムに集まるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFrom Bubbling to Dutch Houseは、Shaun Dのこれまでのストーリーを描いたもので、フリー・トラッカー・ソフトウェアを使って制作され、ヤング・サグ・レコードの名義でリリースされた「Danger」、「Magic Stick」、「XXX Machine」といった初期の重要な作品から始まる。そしてもちろん、スリナムのレジェンドAptijtにインスパイアされ、彼の若い頃をゲストヴォーカルに迎えたバブリング・ハウスの聖杯である'Pull Up'と'Boeke'もある。この2曲は、B2BのパートナーDJ Master Dとともに、Shaun Dをオランダのアンダーグラウンドの上層部に押し上げた。デ・シュアマンのようなアーティスト（彼はDJ Shaun Dを重要な影響を受けたアーティストの一人として挙げている）のおかげでバブリング・リバイバルが本格化している今、バブリング・ハウスのルーツを再発見するのにこれ以上のタイミングはないだろう。100％ Schuren保証だ！\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=544149463\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Danger\u003cbr\u003e2. Pull Up\u003cbr\u003e3. Spacetune\u003cbr\u003e4. Speakers\u003cbr\u003e5. Magic Stick\u003cbr\u003e6. Ultra Instinct\u003cbr\u003e7. Boeke 03:15\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e8. Madness\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e9. Outa Control\u003cbr\u003e10. XXXMACHINE\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBubbling, the influential Afro-diasporic sound that emerged in Den Haag in the 1990s as a hi-NRG answer to dancehall, may have hit its peak early when it quickly spiraled into moombahton and EDM, but it never completely disappeared. A decade later, the movement grew new legs, integrating dancefloor-friendly 4\/4 rhythms and reestablishing itself in a vivid, internationally-minded club landscape (think Chuckie's 'Dirty Dutch' series, Hardwell's 'Eclectic Beatz' or Vato Gonzales' 'Dirty House') - bubbling house was born. Spurred on by bubbling anthems provided by veteran producers like Naffie, DJ Chippie and DJ Chuckie, a new generation of teenage beatmakers were determined to put their own signature on the sound, but it was DJ Shaun D who almost single-handedly shuttled bubbling house into the spotlight. Unlike many of his peers, who were content with churning out crowd-pleasing remixes, Shaun D engineered original bubbling house productions that kept an eye on the future, peppering his tracks with elements gleaned from hip-hop, Baltimore club and techno.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHis stand-out hit 'Pull Up', which netted an eye-watering one million plays on now defunct Dutch social networking site Hyves, sounds like an Afro-Dutch answer to Lil Jon \u0026amp; The East Side\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Boyz' 'Get Low' and Debonair Samir's energetic 'Samir's Theme', while maintaining its connection to early Dutch house, like Funkin Matt's squelchy edit of Gregor Salto's 'Bouncing Harbour'. And this was music that lived and died in the moment, spread via word-of-mouth and using early file-sharing technology such as MSN Messenger and Limewire. The central node for bubbling house was PP2G, a self-styled \"urban community website\" that worked as a DJ guide, posted club dates and linked to music, something like a cross between MySpace and HipHopDX, and Shaun D's output soon had listeners from across the Netherlands flocking to Rotterdam to catch the monthly Bubbling Beats sessions at Hollywood Music Hall.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e'From Bubbling to Dutch House' maps out Shaun D's story so far, starting at the very beginning of his career with vital early productions like 'Danger', 'Magic Stick' and 'XXX Machine', made using free tracker software and released under the Young Thug Records Moniker. Then, of course, there's 'Pull Up' and 'Boeke', a bubbling house holy grail that was inspired by Surinam legends Aptijt and features his younger on guest vocals; these were the two tracks that propelled Shaun D to the upper tier of the Dutch underground, alongside his B2B partner DJ Master D. And we get a look into the future with brand new tracks 'Outta Control' and 'Ultra Instinct', that show the genre has never stopped evolving. It's the first time this music has been available officially, and with the bubbling revival in full swing thanks to artists like De Schuurman (who cites DJ Shaun-D as one of his key influences), there's never been a better moment to rediscover the roots of bubbling house. 100% schuren guaranteed!\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Shaun-D\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT075\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オランダのバブリング作家DJ Shaun-Dが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 バブリング・ハウス10曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "バブリングは、ダンスホールに対するHi-NRGの回答として1990年代にデン・ハーグで生まれた、影響力のあるアフロ・ディアスポラサウンドである。それから10年後、このムーブメントは新たな脚光を浴び、ダンスフロアに馴染みやすい4分の4拍子のリズムを融合させ、鮮やかで国際的なクラブシーンに再び定着した。（チャッキーの「Dirty Dutch」シリーズ、ハードウェルの「Eclectic Beatz」、ヴァトー・ゴンザレスの「Dirty House」などを思い浮かべてほしい） Naffie、DJ Chippie、DJ Chuckieといったベテランプロデューサーが提供したバブリング・アンセムに刺激され、10代の新世代のビートメイカーたちは、このサウンドに自分たちのシグネチャーを加えようと決意したが、バブリング・ハウスをほぼ独力でスポットライトを浴びさせたのは、DJ Shaun Dだった。観客を喜ばせるリミックスを作ることに満足していた多くの同業者とは異なり、Shaun...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8781945667834,"title":"Chaka Chawasarira \/\/ Useza LP","handle":"chaka-chawasarira-useza-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e御年83歳ジンバブエのムビラ名手Chaka Chawasariraが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e目眩くポリリズムがトランス状態に誘うショナ族の儀式音楽6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"英語では、ショナ語の 「Useza 」は、偉大な技術、細心の注意、正確さを持つ人を意味し、Chaka Chawasariraの生涯の練習を完璧に照らし出している。ジンバブエの著名なアーティストであり教育者である彼は、マテペの最後の名手の一人である。マテペは、親指と人差し指の両方で演奏するムビラスタイルの大型楽器で、リズムの複雑さを広げるために演奏される。Usezaでは、1970年に民族音楽学者のアンドリュー・トレイシーが「カレイドフォニック（万華鏡のような）」と評した、変幻自在の和声進行を引き起こす催眠術のようなシーケンスをオーバーダビングし、マテペの幻想的な可能性を存分に発揮している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eジンバブエ北東部のショナ族の文化に古くから伝わる芸術であるマテペは、伝統的に地元の儀式に使われてきた。その曖昧な音響心理学的蜃気楼は、祖先の霊とのコミュニケーションを助けるトランス状態を呼び起こす。ほんの半世紀前までは、セナ・トンガ族やコレ・コレ族の儀式には6人以上の音楽家が参加し、それぞれが連動したポリリズムを演奏していた。2025年、この音楽は絶滅の危機に瀕している。儀式を魔術と結びつけるジンバブエの福音派教会やペンテコステ派教会からの数十年にわたる誹謗中傷の結果、マスターミュージシャンは10人も残っていない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e作曲家のキース・ゴダードから 「ムビラのモーツァルト 」と呼ばれる83歳のチャワサリラは、若い頃からこの楽器との関係を深めてきた。カトリックの伝道施設で育った彼は教会に献身し、自ら聖歌隊を創設したが、ジンバブエの伝統的なリズムを研究することで、ジンバブエ文化とのつながりを保っていた。チャワサリラの父親は有名なドラマーで、チャワサリラが大きくなってミッションスクールで教師として働くようになると、彼は地元のムビラ・アンサンブルを見学に出かけ、やがて精霊の儀式に定期的に参加するようになった。チャワサリラの教会での仕事と伝統的な儀式音楽への関心との間には緊張関係があったが、1960年代にはカトリックの礼拝にドラムを導入したり、カリンバのためのミサ曲を作曲したりと、不安定なバランスを取ることに成功した。チャワサリラの名声は着実に高まり、1990年代にはジンバブエを代表する現代作曲フェスティバルにルースヴィル大学に招かれ、彼の青少年アンサンブルは国内のみならず世界中にショナ・ムビラ音楽を広めた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、今日の福音派はカトリック教会ほど寛容ではなく、原理主義的な説教者たちはムビラ音楽をあらゆる悲劇の原因だと非難している。チトゥングウィザに住むチャワサリラは、マテペやカリンバを作り、子供たちの家庭教師をしている。「Useza」は、彼の長年の経験を称えるものであり、マエストロが後世にレパートリーを残すための手段でもある。真夜中に録音されたこのアルバムは、ショナ族の儀式の魅惑的なサウンドを再現している。チャワサリラは一人で、重みのないポリリズムの上で詠唱し、聴き手に多角的な視点を提供する音楽的イリュージョンを作り出す。チャワサリラは、カレイドフォニーを巧みに立証し、ジンバブエの遺産を守りながら、その源流に真っ向から取り組んでいる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1613892982\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Hurombo 05:02\u003cbr\u003e2. Kuvachenjedza\u003cbr\u003e3. Wako Ndiwako\u003cbr\u003e4. Ndonda\u003cbr\u003e5. Msengu\u003cbr\u003e6. Marume Azere Dare\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn English, the Shona word \"Useza\" means someone of great skill, meticulousness, and precision, and it perfectly illuminates Sekuru Chaka Chawasarira's lifelong practice. The eminent Zimbabwean artist and educator is among the last remaining masters of the matepe, a large mbira-style instrument that's played with both thumbs and index fingers to expand its rhythmelodic complexity. And on 'Useza', he fully demonstrates the matepe's illusory potential, overdubbing hypnotic sequences to provoke shifting harmonic progressions that ethnomusicologist Andrew Tracey labeled \"kaleidophonic\" back in 1970.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAn ancient art within North-Eastern Zimbabwe's Shona culture, the matepe is traditionally used in local rituals, where its ambiguous psychoacoustic mirages evoke trance states to aid communication with ancestral spirits. Only half a century ago, ceremonies amongst the Sena Tonga and Kore-Kore peoples might easily involve six or more musicians, each playing interlocking polyrhythmic sequences. In 2025, the music is threatened with extinction; following decades of vilification from Zimbabwe's evangelical and pentecostal churches, who associate the rituals with witchcraft, there are fewer than ten master\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e musicians left.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCalled the \"Mozart of mbira\" by composer Keith Goddard, 83-year-old Chawasarira has been developing his relationship with the instrument since he was just a young man. He grew up in a Catholic mission and was dedicated to the church, founding his own choir, but he maintained his connection to Zimbabwean culture by studying the region's traditional rhythms. Chawasarira's father had been a well-known drummer, and when Chawasarira was older, working as a teacher at the mission school, he ventured out to observe local mbira ensembles, eventually participating regularly in spirit ceremonies. And although there were tensions between Chawasarira's work with the church and his interest in traditional ceremonial music, he managed to strike a precarious balance, introducing drums to his Catholic services in the 1960s and even composing a mass for karimba. Chawasarira's reputation grew steadily; he was invited to Lousville University in the 1990s to represent Zimbabwe at a contemporary composition festival, and his youth ensembles helped popularize Shona mbira music not just at home, but around the world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eToday's evangelicals are less tolerant than the Catholic church however, with fundamentalist preachers blaming mbira music for all manner of tragedy. Chawasarira remains undeterred; living in Chitungwiza, he builds matepes and karimbas and tutors children, and 'Useza' is a celebration of his years of experience, a way for the maestro to preserve his repertoire for future generations. Recorded at the dead of night, the rest of the township sound asleep, the album reproduces the mesmerizing sound of a Shona ritual by overlaying discrete fractal sequences filled with haunting overtones and buzzing rhythms. Chawasarira works alone, chanting over the weightless polyrhythms to create musical illusions that offer multiple perspectives for listening. It's a technique that's been approached by various minimalist composers and avant-garde explorers in the 20th century and beyond, and Chawasarira goes straight to the source, skillfully substantiating kaleidophony and safeguarding Zimbabwe's heritage.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chaka Chawasarira\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT074\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-09T08:50:38+09:00","created_at":"2025-05-09T07:40:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","nyege nyege tapes","recommended"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47304442020090,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Chaka Chawasarira \/\/ Useza LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha1_6b5c6402-0778-4c5a-9b7b-00232c418007.jpg?v=1746743934","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha2_ebe979b7-32f7-44d6-a3f4-7567477866ba.jpg?v=1746743934"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha1_6b5c6402-0778-4c5a-9b7b-00232c418007.jpg?v=1746743934","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35999368446202,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha1_6b5c6402-0778-4c5a-9b7b-00232c418007.jpg?v=1746743934"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha1_6b5c6402-0778-4c5a-9b7b-00232c418007.jpg?v=1746743934","width":700},{"alt":null,"id":35999368478970,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha2_ebe979b7-32f7-44d6-a3f4-7567477866ba.jpg?v=1746743934"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cha2_ebe979b7-32f7-44d6-a3f4-7567477866ba.jpg?v=1746743934","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e御年83歳ジンバブエのムビラ名手Chaka Chawasariraが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e目眩くポリリズムがトランス状態に誘うショナ族の儀式音楽6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"英語では、ショナ語の 「Useza 」は、偉大な技術、細心の注意、正確さを持つ人を意味し、Chaka Chawasariraの生涯の練習を完璧に照らし出している。ジンバブエの著名なアーティストであり教育者である彼は、マテペの最後の名手の一人である。マテペは、親指と人差し指の両方で演奏するムビラスタイルの大型楽器で、リズムの複雑さを広げるために演奏される。Usezaでは、1970年に民族音楽学者のアンドリュー・トレイシーが「カレイドフォニック（万華鏡のような）」と評した、変幻自在の和声進行を引き起こす催眠術のようなシーケンスをオーバーダビングし、マテペの幻想的な可能性を存分に発揮している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eジンバブエ北東部のショナ族の文化に古くから伝わる芸術であるマテペは、伝統的に地元の儀式に使われてきた。その曖昧な音響心理学的蜃気楼は、祖先の霊とのコミュニケーションを助けるトランス状態を呼び起こす。ほんの半世紀前までは、セナ・トンガ族やコレ・コレ族の儀式には6人以上の音楽家が参加し、それぞれが連動したポリリズムを演奏していた。2025年、この音楽は絶滅の危機に瀕している。儀式を魔術と結びつけるジンバブエの福音派教会やペンテコステ派教会からの数十年にわたる誹謗中傷の結果、マスターミュージシャンは10人も残っていない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e作曲家のキース・ゴダードから 「ムビラのモーツァルト 」と呼ばれる83歳のチャワサリラは、若い頃からこの楽器との関係を深めてきた。カトリックの伝道施設で育った彼は教会に献身し、自ら聖歌隊を創設したが、ジンバブエの伝統的なリズムを研究することで、ジンバブエ文化とのつながりを保っていた。チャワサリラの父親は有名なドラマーで、チャワサリラが大きくなってミッションスクールで教師として働くようになると、彼は地元のムビラ・アンサンブルを見学に出かけ、やがて精霊の儀式に定期的に参加するようになった。チャワサリラの教会での仕事と伝統的な儀式音楽への関心との間には緊張関係があったが、1960年代にはカトリックの礼拝にドラムを導入したり、カリンバのためのミサ曲を作曲したりと、不安定なバランスを取ることに成功した。チャワサリラの名声は着実に高まり、1990年代にはジンバブエを代表する現代作曲フェスティバルにルースヴィル大学に招かれ、彼の青少年アンサンブルは国内のみならず世界中にショナ・ムビラ音楽を広めた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、今日の福音派はカトリック教会ほど寛容ではなく、原理主義的な説教者たちはムビラ音楽をあらゆる悲劇の原因だと非難している。チトゥングウィザに住むチャワサリラは、マテペやカリンバを作り、子供たちの家庭教師をしている。「Useza」は、彼の長年の経験を称えるものであり、マエストロが後世にレパートリーを残すための手段でもある。真夜中に録音されたこのアルバムは、ショナ族の儀式の魅惑的なサウンドを再現している。チャワサリラは一人で、重みのないポリリズムの上で詠唱し、聴き手に多角的な視点を提供する音楽的イリュージョンを作り出す。チャワサリラは、カレイドフォニーを巧みに立証し、ジンバブエの遺産を守りながら、その源流に真っ向から取り組んでいる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1613892982\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Hurombo 05:02\u003cbr\u003e2. Kuvachenjedza\u003cbr\u003e3. Wako Ndiwako\u003cbr\u003e4. Ndonda\u003cbr\u003e5. Msengu\u003cbr\u003e6. Marume Azere Dare\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn English, the Shona word \"Useza\" means someone of great skill, meticulousness, and precision, and it perfectly illuminates Sekuru Chaka Chawasarira's lifelong practice. The eminent Zimbabwean artist and educator is among the last remaining masters of the matepe, a large mbira-style instrument that's played with both thumbs and index fingers to expand its rhythmelodic complexity. And on 'Useza', he fully demonstrates the matepe's illusory potential, overdubbing hypnotic sequences to provoke shifting harmonic progressions that ethnomusicologist Andrew Tracey labeled \"kaleidophonic\" back in 1970.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAn ancient art within North-Eastern Zimbabwe's Shona culture, the matepe is traditionally used in local rituals, where its ambiguous psychoacoustic mirages evoke trance states to aid communication with ancestral spirits. Only half a century ago, ceremonies amongst the Sena Tonga and Kore-Kore peoples might easily involve six or more musicians, each playing interlocking polyrhythmic sequences. In 2025, the music is threatened with extinction; following decades of vilification from Zimbabwe's evangelical and pentecostal churches, who associate the rituals with witchcraft, there are fewer than ten master\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e musicians left.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCalled the \"Mozart of mbira\" by composer Keith Goddard, 83-year-old Chawasarira has been developing his relationship with the instrument since he was just a young man. He grew up in a Catholic mission and was dedicated to the church, founding his own choir, but he maintained his connection to Zimbabwean culture by studying the region's traditional rhythms. Chawasarira's father had been a well-known drummer, and when Chawasarira was older, working as a teacher at the mission school, he ventured out to observe local mbira ensembles, eventually participating regularly in spirit ceremonies. And although there were tensions between Chawasarira's work with the church and his interest in traditional ceremonial music, he managed to strike a precarious balance, introducing drums to his Catholic services in the 1960s and even composing a mass for karimba. Chawasarira's reputation grew steadily; he was invited to Lousville University in the 1990s to represent Zimbabwe at a contemporary composition festival, and his youth ensembles helped popularize Shona mbira music not just at home, but around the world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eToday's evangelicals are less tolerant than the Catholic church however, with fundamentalist preachers blaming mbira music for all manner of tragedy. Chawasarira remains undeterred; living in Chitungwiza, he builds matepes and karimbas and tutors children, and 'Useza' is a celebration of his years of experience, a way for the maestro to preserve his repertoire for future generations. Recorded at the dead of night, the rest of the township sound asleep, the album reproduces the mesmerizing sound of a Shona ritual by overlaying discrete fractal sequences filled with haunting overtones and buzzing rhythms. Chawasarira works alone, chanting over the weightless polyrhythms to create musical illusions that offer multiple perspectives for listening. It's a technique that's been approached by various minimalist composers and avant-garde explorers in the 20th century and beyond, and Chawasarira goes straight to the source, skillfully substantiating kaleidophony and safeguarding Zimbabwe's heritage.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chaka Chawasarira\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT074\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
御年83歳ジンバブエのムビラ名手Chaka Chawasariraが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 目眩くポリリズムがトランス状態に誘うショナ族の儀式音楽6曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "英語では、ショナ語の 「Useza 」は、偉大な技術、細心の注意、正確さを持つ人を意味し、Chaka Chawasariraの生涯の練習を完璧に照らし出している。ジンバブエの著名なアーティストであり教育者である彼は、マテペの最後の名手の一人である。マテペは、親指と人差し指の両方で演奏するムビラスタイルの大型楽器で、リズムの複雑さを広げるために演奏される。Usezaでは、1970年に民族音楽学者のアンドリュー・トレイシーが「カレイドフォニック（万華鏡のような）」と評した、変幻自在の和声進行を引き起こす催眠術のようなシーケンスをオーバーダビングし、マテペの幻想的な可能性を存分に発揮している。 ジンバブエ北東部のショナ族の文化に古くから伝わる芸術であるマテペは、伝統的に地元の儀式に使われてきた。その曖昧な音響心理学的蜃気楼は、祖先の霊とのコミュニケーションを助けるトランス状態を呼び起こす。ほんの半世紀前までは、セナ・トンガ族やコレ・コレ族の儀式には6人以上の音楽家が参加し、それぞれが連動したポリリズムを演奏していた。2025年、この音楽は絶滅の危機に瀕している。儀式を魔術と結びつけるジンバブエの福音派教会やペンテコステ派教会からの数十年にわたる誹謗中傷の結果、マスターミュージシャンは10人も残っていない。 作曲家のキース・ゴダードから 「ムビラのモーツァルト 」と呼ばれる83歳のチャワサリラは、若い頃からこの楽器との関係を深めてきた。カトリックの伝道施設で育った彼は教会に献身し、自ら聖歌隊を創設したが、ジンバブエの伝統的なリズムを研究することで、ジンバブエ文化とのつながりを保っていた。チャワサリラの父親は有名なドラマーで、チャワサリラが大きくなってミッションスクールで教師として働くようになると、彼は地元のムビラ・アンサンブルを見学に出かけ、やがて精霊の儀式に定期的に参加するようになった。チャワサリラの教会での仕事と伝統的な儀式音楽への関心との間には緊張関係があったが、1960年代にはカトリックの礼拝にドラムを導入したり、カリンバのためのミサ曲を作曲したりと、不安定なバランスを取ることに成功した。チャワサリラの名声は着実に高まり、1990年代にはジンバブエを代表する現代作曲フェスティバルにルースヴィル大学に招かれ、彼の青少年アンサンブルは国内のみならず世界中にショナ・ムビラ音楽を広めた。 しかし、今日の福音派はカトリック教会ほど寛容ではなく、原理主義的な説教者たちはムビラ音楽をあらゆる悲劇の原因だと非難している。チトゥングウィザに住むチャワサリラは、マテペやカリンバを作り、子供たちの家庭教師をしている。「Useza」は、彼の長年の経験を称えるものであり、マエストロが後世にレパートリーを残すための手段でもある。真夜中に録音されたこのアルバムは、ショナ族の儀式の魅惑的なサウンドを再現している。チャワサリラは一人で、重みのないポリリズムの上で詠唱し、聴き手に多角的な視点を提供する音楽的イリュージョンを作り出す。チャワサリラは、カレイドフォニーを巧みに立証し、ジンバブエの遺産を守りながら、その源流に真っ向から取り組んでいる。"...
¥4,355
![DJ Anderson do Paraíso // Queridão LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/qu_d2fd80f1-b3c6-4f2e-9c59-a76e166c1889_medium.jpg?v=1745806210)
クイックビュー
{"id":8774335070458,"title":"DJ Anderson do Paraíso \/\/ Queridão LP [COLOR]","handle":"dj-anderson-do-paraiso-queridao-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのバイレ・ファンク作家DJ Anderson do Paraísoが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e音数を削りに削ったダークでミニマルなバイレ・ファンキ〜グライム17曲を収録。黄色盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Anderson do Paraísoは、ベロオリゾンテのダウンテンポでダークなバイレ・ファンクサウンドを支える、最も影響力のある代表的なDJ／プロデューサーの一人だ。27歳にして、有名なブラジリアン・ビートの狂おしいほどの渦巻きに、サスペンスとミステリーに満ちた幽霊のような異様な雰囲気を描き出す楽曲で有名になった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAndersonは2012年、リオデジャネイロのタンボルザォン・ファンクを参考に、寝室で音楽制作を始めた。しかし、2015年から2016年にかけて、ベロオリゾンテ最大の貧民街であり、ラテンアメリカで2番目に大きな貧民街グループであるアグロメラード・ダ・セラで開催されるストリートパーティーBaile do Serrãoに参加するようになってから、彼のサウンドは大きな変貌を遂げた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAndersonがBaile do Serrãoへ通い始めた頃、ベロオリゾンテのファンクパーティーもまた、その地理とサウンドの再構築を経験していた。ベロオリゾンテのファンクシーンの歴史は1980年代に遡る。しかし、2000年代までは、バイレ・ダ・ヴィラリーニョのようなスポーツクラブのコートなど、閉ざされた空間でのベイルが主流だった。当時の音楽はヒップホップに近く、MCはフードの辛い時代、暴力、犯罪、希望、より良い未来への信仰などを歌った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、2010年代半ばになると、ベイラは貧民街のストリートに出現するようになった。そして、そこでまったく新しい音楽性が生まれた。MCは、セックス、ドラッグ、そして楽しむことに焦点を当てた詩を作り、ビートメイカーは、「Sadomasoquista 」や 「Duvida Não Letícia 」で聴けるような、高い周波数のビートを強調し、スローペースでリバーブたっぷりの、よりミニマルでアンビエントなアレンジに投資し始めた。これはファンクBH（またはファンク・ミネイロ）のサウンドであり、ベロオリゾンテのDJやMCがストリーミング・チャートでヒットを記録し、TikTokでバイラルになるにつれ、全国規模のミュージシャンに影響を与えているシーンである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnderson do Paraíso は、「queridão」（親愛なる人）とも呼ばれ、この音楽のサウンド・アーキテクトの一人である。彼の特徴は、エレクトロニックな要素（「Todas Elas ao Mesmo Tempo 」のロボットサウンドや 「Pincelada de Angolano 」のトラップ・ハイハットなど）と、クラシック音楽の楽器（「Se Faz de Santinha 」のピアノ、「Aula de Putaria 」のヴァイオリン、「Quarentena Cheia de Ódio 」のソプラノ・バッキング・ヴォーカル、「Blogueira Que Virou Puta 」のスネアとして使われるティンパニなど）とのコントラストだ。「União dos Rlk \"は、Ph da SerraとVitin do PCという2人のプロデューサーとのコラボ曲で、異なるタイプのバイレ・ファンクビートを1曲の中にミックスすることで、このジャンルの複雑なサウンド・クラフトと未来派的なヴィジョンを披露している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブラジリアン・ファンクは、その混沌としたエネルギーで国際的に知られるようになった。しかし、Andersonの音楽は、その要素を削ぎ落とし、先鋭的なミニマル・サウンドを生み出し、静寂を強調することで、映画のようなサスペンスを構築するという、異例かつ革新的なアプローチを持っている。Blogueira Que Virou Puta では、官能と恐怖の間を揺れ動く洗練されたスパースな構成の中で、\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eMC Paulin do G\u003c\/span\u003eのささやくような歌声が浮遊し、Chama as Sua Colegas のおどろおどろしい鐘の音と Ultimo Medo do Ano の聖歌隊は、バイレ・ファンクの亡霊のようなオーラを呼び起こす。しかし、人々はこのサウンドに合わせてさまざまな踊り方を創造し、ダンスフロアの境界線を広げている。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3978329297\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4039327246\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" yellow vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. DJ Anderson do Paraiso - SADOMASOQUISTA (Feat. DJ DG DO RB \u0026amp; MC's PAULIN DO G, BRAIAN, PEPEU, DÃAN) 02:32\u003cbr\u003e2. VAI COMEÇAR PUTARIA (Feat. DJ JR) 01:49\u003cbr\u003e3. PATY TREM BARBIE (Feat. MC MAGRELLA) 01:54\u003cbr\u003e4. SE FAZ DE SANTINHA (Feat. MC MAYKIN DO BC) 01:52\u003cbr\u003e5. TODAS ELAS AO MESMO TEMPO (Feat. MC's PR \u0026amp; MR. BIM) 01:56\u003cbr\u003e6. JOGA LEITE (Feat. MC's LARANJINHA \u0026amp; LAURETA) 02:20\u003cbr\u003e7. BLOGUEIRA QUE VIROU PUTA (Feat. MC PAULIN DO G) 04:14\u003cbr\u003e8. PINCELADA DE ANGOLANO 01:45\u003cbr\u003e9. VAI FICA DE 4, VAI JOGA PRA MIM, ELA ME FAZ DE CAVALAO 02:24\u003cbr\u003e10. QUARENTENA CHEIO DE ODIO 02:02\u003cbr\u003e11. MC PR DUVIDA NÃO LETICIA 01:42\u003cbr\u003e12. VAI MOZÃO, FODE SEU GOSTOSO 01:56\u003cbr\u003e13. CONTOS DE UM MALCRIADO 02:18\u003cbr\u003e14. CHAMAS SUAS COLEGAS PRA BRINCAR (Feat DJ's AG O GRINGO \u0026amp; ANDERSON DO PARAISO) 01:54\u003cbr\u003e15. UNIÃO DOS RLK (Feat. DJ's PH DA SERRA, VITIN DO PC \u0026amp; MC's FAHAH, PAULIN DO G, CODE) 03:15\u003cbr\u003e16. AULA DE PUTARIA #BRAAAABA 02:01\u003cbr\u003e17. ULTIMO MEDO DO ANO 02:39\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"...\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ein the mid-2010s, the bailes were popping up in\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the streets of favelas. And it was there that a completely new musicality emerged. The MCs focused on verses about sex, drugs, and having fun, while the beatmakers began to invest in more minimalist and ambient arrangements, with slow pace and full of reverb, highlighting beats with high frequencies, as heard in \"Sadomasoquista\" and \"Duvida Não Letícia\". This is the sound of Funk BH (or Funk Mineiro), a scene that has been influencing musicians on a national scale as Belo Horizonte DJs and MCs amass hits on streaming charts and go viral on TikTok.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnderson do Paraíso— o \"queridão\", the \"dearest,\" as he is also known— is one of the sound architects of this music. His signature is the contrast of electronic elements (such as the robotic sounds of \"Todas Elas ao Mesmo Tempo\" and the trap hi-hats in \"Pincelada de Angolano\") with classical music instruments, such as the piano in \"Se Faz de Santinha,\" the violins in \"Aula de Putaria,\" the soprano backing vocals in \"Quarentena Cheia de Ódio\" and the timpani used as snare in \"Blogueira Que Virou Puta\". \"União dos Rlk\" is a collab with two other producers, Ph da Serra and Vitin do PC, that showcases a intricate sound craft and a futurist vision of the genre in mixing different types of baile funk beats in a single track.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBrazilian funk became internationally known for its chaotic energy. However, Anderson's music has an unorthodox and innovative approach that strips down its elements for a radical minimal sound, underlining silence to build a cinematic suspense. \"Blogueira Que Virou Puta\" showcases the whispery voice of MC Paulin do G floating in a refined and sparse structure oscillating between sensuality and terror, while the haunted bells of \"Chama as Sua Colegas' and the choir of \"Ultimo Medo do Ano\" conjures an haunted aura of baile funk. And yet people create different ways to dance to this sound, stretching the boundaries of the dancefloor.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Anderson do Paraíso\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-28T14:24:18+09:00","created_at":"2025-04-28T11:12:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hiphop \/ funk","lp","new","nyege nyege tapes","recommended"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47282092671226,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Anderson do Paraíso \/\/ Queridão LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu_d2fd80f1-b3c6-4f2e-9c59-a76e166c1889.jpg?v=1745806210","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu2_29c6fd16-7ec7-4d5c-80d1-bdcef63a7a67.jpg?v=1745806210"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu_d2fd80f1-b3c6-4f2e-9c59-a76e166c1889.jpg?v=1745806210","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35953093869818,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu_d2fd80f1-b3c6-4f2e-9c59-a76e166c1889.jpg?v=1745806210"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu_d2fd80f1-b3c6-4f2e-9c59-a76e166c1889.jpg?v=1745806210","width":700},{"alt":null,"id":35953093902586,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu2_29c6fd16-7ec7-4d5c-80d1-bdcef63a7a67.jpg?v=1745806210"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/qu2_29c6fd16-7ec7-4d5c-80d1-bdcef63a7a67.jpg?v=1745806210","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのバイレ・ファンク作家DJ Anderson do Paraísoが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e音数を削りに削ったダークでミニマルなバイレ・ファンキ〜グライム17曲を収録。黄色盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Anderson do Paraísoは、ベロオリゾンテのダウンテンポでダークなバイレ・ファンクサウンドを支える、最も影響力のある代表的なDJ／プロデューサーの一人だ。27歳にして、有名なブラジリアン・ビートの狂おしいほどの渦巻きに、サスペンスとミステリーに満ちた幽霊のような異様な雰囲気を描き出す楽曲で有名になった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAndersonは2012年、リオデジャネイロのタンボルザォン・ファンクを参考に、寝室で音楽制作を始めた。しかし、2015年から2016年にかけて、ベロオリゾンテ最大の貧民街であり、ラテンアメリカで2番目に大きな貧民街グループであるアグロメラード・ダ・セラで開催されるストリートパーティーBaile do Serrãoに参加するようになってから、彼のサウンドは大きな変貌を遂げた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAndersonがBaile do Serrãoへ通い始めた頃、ベロオリゾンテのファンクパーティーもまた、その地理とサウンドの再構築を経験していた。ベロオリゾンテのファンクシーンの歴史は1980年代に遡る。しかし、2000年代までは、バイレ・ダ・ヴィラリーニョのようなスポーツクラブのコートなど、閉ざされた空間でのベイルが主流だった。当時の音楽はヒップホップに近く、MCはフードの辛い時代、暴力、犯罪、希望、より良い未来への信仰などを歌った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、2010年代半ばになると、ベイラは貧民街のストリートに出現するようになった。そして、そこでまったく新しい音楽性が生まれた。MCは、セックス、ドラッグ、そして楽しむことに焦点を当てた詩を作り、ビートメイカーは、「Sadomasoquista 」や 「Duvida Não Letícia 」で聴けるような、高い周波数のビートを強調し、スローペースでリバーブたっぷりの、よりミニマルでアンビエントなアレンジに投資し始めた。これはファンクBH（またはファンク・ミネイロ）のサウンドであり、ベロオリゾンテのDJやMCがストリーミング・チャートでヒットを記録し、TikTokでバイラルになるにつれ、全国規模のミュージシャンに影響を与えているシーンである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnderson do Paraíso は、「queridão」（親愛なる人）とも呼ばれ、この音楽のサウンド・アーキテクトの一人である。彼の特徴は、エレクトロニックな要素（「Todas Elas ao Mesmo Tempo 」のロボットサウンドや 「Pincelada de Angolano 」のトラップ・ハイハットなど）と、クラシック音楽の楽器（「Se Faz de Santinha 」のピアノ、「Aula de Putaria 」のヴァイオリン、「Quarentena Cheia de Ódio 」のソプラノ・バッキング・ヴォーカル、「Blogueira Que Virou Puta 」のスネアとして使われるティンパニなど）とのコントラストだ。「União dos Rlk \"は、Ph da SerraとVitin do PCという2人のプロデューサーとのコラボ曲で、異なるタイプのバイレ・ファンクビートを1曲の中にミックスすることで、このジャンルの複雑なサウンド・クラフトと未来派的なヴィジョンを披露している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブラジリアン・ファンクは、その混沌としたエネルギーで国際的に知られるようになった。しかし、Andersonの音楽は、その要素を削ぎ落とし、先鋭的なミニマル・サウンドを生み出し、静寂を強調することで、映画のようなサスペンスを構築するという、異例かつ革新的なアプローチを持っている。Blogueira Que Virou Puta では、官能と恐怖の間を揺れ動く洗練されたスパースな構成の中で、\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eMC Paulin do G\u003c\/span\u003eのささやくような歌声が浮遊し、Chama as Sua Colegas のおどろおどろしい鐘の音と Ultimo Medo do Ano の聖歌隊は、バイレ・ファンクの亡霊のようなオーラを呼び起こす。しかし、人々はこのサウンドに合わせてさまざまな踊り方を創造し、ダンスフロアの境界線を広げている。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3978329297\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2388881655\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4039327246\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" yellow vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. DJ Anderson do Paraiso - SADOMASOQUISTA (Feat. DJ DG DO RB \u0026amp; MC's PAULIN DO G, BRAIAN, PEPEU, DÃAN) 02:32\u003cbr\u003e2. VAI COMEÇAR PUTARIA (Feat. DJ JR) 01:49\u003cbr\u003e3. PATY TREM BARBIE (Feat. MC MAGRELLA) 01:54\u003cbr\u003e4. SE FAZ DE SANTINHA (Feat. MC MAYKIN DO BC) 01:52\u003cbr\u003e5. TODAS ELAS AO MESMO TEMPO (Feat. MC's PR \u0026amp; MR. BIM) 01:56\u003cbr\u003e6. JOGA LEITE (Feat. MC's LARANJINHA \u0026amp; LAURETA) 02:20\u003cbr\u003e7. BLOGUEIRA QUE VIROU PUTA (Feat. MC PAULIN DO G) 04:14\u003cbr\u003e8. PINCELADA DE ANGOLANO 01:45\u003cbr\u003e9. VAI FICA DE 4, VAI JOGA PRA MIM, ELA ME FAZ DE CAVALAO 02:24\u003cbr\u003e10. QUARENTENA CHEIO DE ODIO 02:02\u003cbr\u003e11. MC PR DUVIDA NÃO LETICIA 01:42\u003cbr\u003e12. VAI MOZÃO, FODE SEU GOSTOSO 01:56\u003cbr\u003e13. CONTOS DE UM MALCRIADO 02:18\u003cbr\u003e14. CHAMAS SUAS COLEGAS PRA BRINCAR (Feat DJ's AG O GRINGO \u0026amp; ANDERSON DO PARAISO) 01:54\u003cbr\u003e15. UNIÃO DOS RLK (Feat. DJ's PH DA SERRA, VITIN DO PC \u0026amp; MC's FAHAH, PAULIN DO G, CODE) 03:15\u003cbr\u003e16. AULA DE PUTARIA #BRAAAABA 02:01\u003cbr\u003e17. ULTIMO MEDO DO ANO 02:39\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"...\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ein the mid-2010s, the bailes were popping up in\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the streets of favelas. And it was there that a completely new musicality emerged. The MCs focused on verses about sex, drugs, and having fun, while the beatmakers began to invest in more minimalist and ambient arrangements, with slow pace and full of reverb, highlighting beats with high frequencies, as heard in \"Sadomasoquista\" and \"Duvida Não Letícia\". This is the sound of Funk BH (or Funk Mineiro), a scene that has been influencing musicians on a national scale as Belo Horizonte DJs and MCs amass hits on streaming charts and go viral on TikTok.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnderson do Paraíso— o \"queridão\", the \"dearest,\" as he is also known— is one of the sound architects of this music. His signature is the contrast of electronic elements (such as the robotic sounds of \"Todas Elas ao Mesmo Tempo\" and the trap hi-hats in \"Pincelada de Angolano\") with classical music instruments, such as the piano in \"Se Faz de Santinha,\" the violins in \"Aula de Putaria,\" the soprano backing vocals in \"Quarentena Cheia de Ódio\" and the timpani used as snare in \"Blogueira Que Virou Puta\". \"União dos Rlk\" is a collab with two other producers, Ph da Serra and Vitin do PC, that showcases a intricate sound craft and a futurist vision of the genre in mixing different types of baile funk beats in a single track.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBrazilian funk became internationally known for its chaotic energy. However, Anderson's music has an unorthodox and innovative approach that strips down its elements for a radical minimal sound, underlining silence to build a cinematic suspense. \"Blogueira Que Virou Puta\" showcases the whispery voice of MC Paulin do G floating in a refined and sparse structure oscillating between sensuality and terror, while the haunted bells of \"Chama as Sua Colegas' and the choir of \"Ultimo Medo do Ano\" conjures an haunted aura of baile funk. And yet people create different ways to dance to this sound, stretching the boundaries of the dancefloor.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Anderson do Paraíso\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ブラジルのバイレ・ファンク作家DJ Anderson do Paraísoが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 音数を削りに削ったダークでミニマルなバイレ・ファンキ〜グライム17曲を収録。黄色盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "Anderson do Paraísoは、ベロオリゾンテのダウンテンポでダークなバイレ・ファンクサウンドを支える、最も影響力のある代表的なDJ／プロデューサーの一人だ。27歳にして、有名なブラジリアン・ビートの狂おしいほどの渦巻きに、サスペンスとミステリーに満ちた幽霊のような異様な雰囲気を描き出す楽曲で有名になった。 Andersonは2012年、リオデジャネイロのタンボルザォン・ファンクを参考に、寝室で音楽制作を始めた。しかし、2015年から2016年にかけて、ベロオリゾンテ最大の貧民街であり、ラテンアメリカで2番目に大きな貧民街グループであるアグロメラード・ダ・セラで開催されるストリートパーティーBaile do Serrãoに参加するようになってから、彼のサウンドは大きな変貌を遂げた。 AndersonがBaile...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8744681832698,"title":"HHY \u0026 The Kampala Unit \/\/ Turbo Meltdown LP","handle":"hhy-the-kampala-unit-turbo-meltdown-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルのレフトフィールドダンス作家Jonathan Saldhanaとウガンダのホルン奏者Florence NandawulaによるデュオHHY \u0026amp; The Kampala Unitが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースするレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003egqom〜レフトフィールド・トライバルテクノ7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/R3UuM9hlARA?si=s9mZCINQnfJUmf8L\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003ereleases April 11, 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. APEXPREDATOR\u003cbr\u003e2. MOLECULAR RIFF\u003cbr\u003e3. NEON VEIL COLLAPSE\u003cbr\u003e4. PHANTOM ROOM\u003cbr\u003e5. RESONANCE RIOT \u003cbr\u003e6. TURBO DOMINION\u003cbr\u003e7. VICIOUS BLISS \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAnchored by splintering syncopated beats and dramatic brass arrangements, 'TURBO MELTDOWN' is the forward-facing second chapter from HHY \u0026amp; The Kampala Unit - aka Portuguese sonic alchemist Jonathan Uliel Saldanha and Ugandan vocalist and horn player Florence Nandawula. The duo composed this one on the road, advancing the spiritual narrative they lavishly sketched out on 2020's 'Lithium Blast' and venturing into gloomier backstreets, adding cinematic pressure to their energetic fusion of mutant rhythms and apocalyptic fanfares. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNandawula and Saldhana devised the project as a way to alloy their shared interest in diverse interconnected sounds - from gqom, jungle and funk to vintage horror soundtracks - and they view HHY \u0026amp; The Kampala unit as a collective effort. There's an extended cast on show here, with contributions from the Ugandan Homeland Brass Band's Kintu Jacob on trombone, and Congolese Afrofuturist collective Fulu Miziki's Sekelembele on percussion and vocals. On stage, they're also joined by dancer Junia and multidisciplinary artist Exocé Kasongo, both of whom help translate the collective's sonic\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e concept into a hard-hitting, visceral experience. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTense marching band snares lead us ominously into opener 'APEXPREDATOR', cut with gqom-inspired percussive snaps and backed up by Nandawula's audacious horns, that split the difference between Funkadelic and Prince. It's music that tramples over any pre-conceived genre boundaries, fitting gurgling AutoTuned adlibs and noisy electrical interference between its surging kicks. This time around, HHY \u0026amp; The Kampala unit train their gaze on storytelling, composing a spine-chilling, sci-fi tinged soundtrack to a disturbing dystopian future. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'NEON VEIL COLLAPSE', Nandawula's reverberating trumpet and trombone blasts perforate a dense mass of woody traditional rhythms that Saldanha interrupts with rave-ready hoover womps, and she captures the spectacle of Akira Ifukube's iconic 'Godzilla' OST (famously sampled by Pharoahe Monch on 'Simon Says') on 'RESONANCE RIOT', adding some monster movie zest to Saldanha's pneumatic ballroom-like thrust. 'TURBO MELTDOWN' is an album that never stops advancing, crashing through the neon-lit wreckage of a doomed civilization and orchestrating a party at the end of the world.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HHY \u0026amp; The Kampala Unit\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : NYEGE NYEGE TAPES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eNNT071\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-14T20:15:24+09:00","created_at":"2025-03-14T20:00:17+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats","techno \/ house"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47191797956858,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"HHY \u0026 The Kampala Unit \/\/ Turbo Meltdown LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1596454229_10.jpg?v=1741950814"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1596454229_10.jpg?v=1741950814","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35745225638138,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1596454229_10.jpg?v=1741950814"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1596454229_10.jpg?v=1741950814","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルのレフトフィールドダンス作家Jonathan Saldhanaとウガンダのホルン奏者Florence NandawulaによるデュオHHY \u0026amp; The Kampala Unitが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースするレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003egqom〜レフトフィールド・トライバルテクノ7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/R3UuM9hlARA?si=s9mZCINQnfJUmf8L\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003ereleases April 11, 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. APEXPREDATOR\u003cbr\u003e2. MOLECULAR RIFF\u003cbr\u003e3. NEON VEIL COLLAPSE\u003cbr\u003e4. PHANTOM ROOM\u003cbr\u003e5. RESONANCE RIOT \u003cbr\u003e6. TURBO DOMINION\u003cbr\u003e7. VICIOUS BLISS \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAnchored by splintering syncopated beats and dramatic brass arrangements, 'TURBO MELTDOWN' is the forward-facing second chapter from HHY \u0026amp; The Kampala Unit - aka Portuguese sonic alchemist Jonathan Uliel Saldanha and Ugandan vocalist and horn player Florence Nandawula. The duo composed this one on the road, advancing the spiritual narrative they lavishly sketched out on 2020's 'Lithium Blast' and venturing into gloomier backstreets, adding cinematic pressure to their energetic fusion of mutant rhythms and apocalyptic fanfares. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNandawula and Saldhana devised the project as a way to alloy their shared interest in diverse interconnected sounds - from gqom, jungle and funk to vintage horror soundtracks - and they view HHY \u0026amp; The Kampala unit as a collective effort. There's an extended cast on show here, with contributions from the Ugandan Homeland Brass Band's Kintu Jacob on trombone, and Congolese Afrofuturist collective Fulu Miziki's Sekelembele on percussion and vocals. On stage, they're also joined by dancer Junia and multidisciplinary artist Exocé Kasongo, both of whom help translate the collective's sonic\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e concept into a hard-hitting, visceral experience. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTense marching band snares lead us ominously into opener 'APEXPREDATOR', cut with gqom-inspired percussive snaps and backed up by Nandawula's audacious horns, that split the difference between Funkadelic and Prince. It's music that tramples over any pre-conceived genre boundaries, fitting gurgling AutoTuned adlibs and noisy electrical interference between its surging kicks. This time around, HHY \u0026amp; The Kampala unit train their gaze on storytelling, composing a spine-chilling, sci-fi tinged soundtrack to a disturbing dystopian future. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'NEON VEIL COLLAPSE', Nandawula's reverberating trumpet and trombone blasts perforate a dense mass of woody traditional rhythms that Saldanha interrupts with rave-ready hoover womps, and she captures the spectacle of Akira Ifukube's iconic 'Godzilla' OST (famously sampled by Pharoahe Monch on 'Simon Says') on 'RESONANCE RIOT', adding some monster movie zest to Saldanha's pneumatic ballroom-like thrust. 'TURBO MELTDOWN' is an album that never stops advancing, crashing through the neon-lit wreckage of a doomed civilization and orchestrating a party at the end of the world.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HHY \u0026amp; The Kampala Unit\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : NYEGE NYEGE TAPES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eNNT071\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポルトガルのレフトフィールドダンス作家Jonathan Saldhanaとウガンダのホルン奏者Florence NandawulaによるデュオHHY & The Kampala Unitが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースするレコードです。 gqom〜レフトフィールド・トライバルテクノ7曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...
¥4,355
![Aeson Zervas // s/t LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/ae1_6f01e253-9ca2-4686-865a-f9b1c4ea001d_medium.jpg?v=1741163411)
クイックビュー
{"id":8738463023354,"title":"Aeson Zervas \/\/ s\/t LP [COLOR]","handle":"aeson-zervas-s-t-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eギリシャの実験フォルクローレ作家Aeson Zervasが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験フォルクローレ〜ダンジョンシンセ9曲を収録。白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ギリシャ西部のメソロンギ地方出身であること以外、ほとんど何も知らない隠遁アーティストによるデビュー作。不気味なアンビエント・チェンバースペクターがテーマで、そのサウンドは数十年前、あるいはほんの数週間前に生み出されたものかもしれない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAeson Zervasは、最近、クリストス・コンドロプロスやニコラス・ラファエル・ハジラスカリスのライブ・アダルト・エンターテインメント、クリスチャン・ラブ・フォーラム、エル・ヘル・エルなど、ジェイ・グラス・ダブスは言うに及ばず、アテネをユーロ・アヴァンギャルドとエクスペリメンタル・イン・ビトウィーンの磁石にしたプロジェクトの星雲のような、独創的なスピリットを我々に与えてくれたこの国から現れた、また新たな謎である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAeson Zervasの音楽は、彼の同胞の誰よりも控えめなサウンドを響かせながら、時空を超えたエーテル的な空間と、時代を超えたノスタルジックなロマンスを共有している。彼の8部構成のデビューアルバムは、不気味に虹色に輝くプラズマの中で、ギリシャの民族音楽とクラシック音楽の亡霊をゆっくりと動くアレンジで呼び起こす。クレジットされていない声や楽器が催眠術のような能面的な煙に包まれ、月明かりに照らされた煙のように心を落ち着かせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまるでジェームス・カービーがギリシャでの過去世や精神探求を回想しているかのような『The Caretaker』の催眠術のような魅力とソワソワした官能性を明らかに共有しているが、ドミニク・ラワレのベルギーの屋根裏部屋での瞑想のような厳粛な美しさもどこか思い起こさせる。ブラックメタルに近いダンジョンの陰鬱さと難解なシンセサイザーの明滅の微妙な華やかさによって際立ち、心を不思議な喜びの異常な状態へと揺さぶる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e良いものを知っているなら、見逃せない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1421578896\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. Repress - 2nd edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Χωρίς τίτλο 1 05:00\u003cbr\u003e2. Χωρίς τίτλο 2 02:18\u003cbr\u003e3. Χωρίς τίτλο 3 03:12\u003cbr\u003e4. Χωρίς τίτλο 4 02:50\u003cbr\u003e5. Χωρίς τίτλο 5 04:40\u003cbr\u003e6. Χωρίς τίτλο 6 04:40\u003cbr\u003e7. Χωρίς τίτλο 6 05:08\u003cbr\u003e8. Χωρίς τίτλο 7 05:14\u003cbr\u003e9. Χωρίς τίτλο 8 03:19\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eProperly deep and mysterious future-primitivism on the debut recordings from a reclusive artist about whom we know almost nothing except that they hail from the Mesolongi region of western Greece. Uncanny ambient chamber spectres are the order of the day, with a sound that could have been conjured decades or just weeks ago - who knows - giving something like The Caretaker processing crates of rebetika instead of the usual ballroom dirges.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAeson Zervas is yet another enigma to emerge from a country that, in recent times, has gifted us the inventive spirits of Christos Chondropoulos’ and Nikolas Rafael Hadjilaskaris’ nebula of projects spanning Live Adult Entertainment, Christian Love Forum and ElHellEll - not to mention Jay Glass Dubs - and which has made Athens a magnet for the Euro avant garde and experimental in-betweeners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eZervas’ music exists in a space out of time, manifesting a more discreet sound than any of his compatriots, but sharing a feel for displaced, etheric space and timeless, nostalgic romance. His eight-part debut album summons the ghosts of Greek folk and classical music in slow moving arrangements set in eerily iridescent plasma. Uncredited voices and instrumentation are wreathed in hypnotic, noumenal plumes that settle on the mind like smoke\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e caught by moonlight.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHe clearly shares the hypnagogic allure and sozzled sensuality of The Caretaker, as though James Kirby was reminiscing on a past life or spirit quest in Greece, but he also somehow reminds us of the solemn beauty of Dominique Lawalrée’s Belgian attic meditations, distinguished by subtle flourishes of near black metal dungeon gloom and arcane synth flickers that jolt the mind into unusual states of curious delight.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aeson Zervas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T13:37:50+09:00","created_at":"2025-03-05T17:31:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","lp","new","nyege nyege tapes","post newage","strange beats"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172413128954,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Aeson Zervas \/\/ s\/t LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae1_6f01e253-9ca2-4686-865a-f9b1c4ea001d.jpg?v=1741163411","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae2_0a658302-7a69-4a74-a45a-d16d1011382f.jpg?v=1741163412"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae1_6f01e253-9ca2-4686-865a-f9b1c4ea001d.jpg?v=1741163411","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665033593082,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae1_6f01e253-9ca2-4686-865a-f9b1c4ea001d.jpg?v=1741163411"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae1_6f01e253-9ca2-4686-865a-f9b1c4ea001d.jpg?v=1741163411","width":700},{"alt":null,"id":35665033625850,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.173,"height":1023,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae2_0a658302-7a69-4a74-a45a-d16d1011382f.jpg?v=1741163412"},"aspect_ratio":1.173,"height":1023,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ae2_0a658302-7a69-4a74-a45a-d16d1011382f.jpg?v=1741163412","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eギリシャの実験フォルクローレ作家Aeson Zervasが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験フォルクローレ〜ダンジョンシンセ9曲を収録。白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ギリシャ西部のメソロンギ地方出身であること以外、ほとんど何も知らない隠遁アーティストによるデビュー作。不気味なアンビエント・チェンバースペクターがテーマで、そのサウンドは数十年前、あるいはほんの数週間前に生み出されたものかもしれない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAeson Zervasは、最近、クリストス・コンドロプロスやニコラス・ラファエル・ハジラスカリスのライブ・アダルト・エンターテインメント、クリスチャン・ラブ・フォーラム、エル・ヘル・エルなど、ジェイ・グラス・ダブスは言うに及ばず、アテネをユーロ・アヴァンギャルドとエクスペリメンタル・イン・ビトウィーンの磁石にしたプロジェクトの星雲のような、独創的なスピリットを我々に与えてくれたこの国から現れた、また新たな謎である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAeson Zervasの音楽は、彼の同胞の誰よりも控えめなサウンドを響かせながら、時空を超えたエーテル的な空間と、時代を超えたノスタルジックなロマンスを共有している。彼の8部構成のデビューアルバムは、不気味に虹色に輝くプラズマの中で、ギリシャの民族音楽とクラシック音楽の亡霊をゆっくりと動くアレンジで呼び起こす。クレジットされていない声や楽器が催眠術のような能面的な煙に包まれ、月明かりに照らされた煙のように心を落ち着かせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまるでジェームス・カービーがギリシャでの過去世や精神探求を回想しているかのような『The Caretaker』の催眠術のような魅力とソワソワした官能性を明らかに共有しているが、ドミニク・ラワレのベルギーの屋根裏部屋での瞑想のような厳粛な美しさもどこか思い起こさせる。ブラックメタルに近いダンジョンの陰鬱さと難解なシンセサイザーの明滅の微妙な華やかさによって際立ち、心を不思議な喜びの異常な状態へと揺さぶる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e良いものを知っているなら、見逃せない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1421578896\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. Repress - 2nd edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Χωρίς τίτλο 1 05:00\u003cbr\u003e2. Χωρίς τίτλο 2 02:18\u003cbr\u003e3. Χωρίς τίτλο 3 03:12\u003cbr\u003e4. Χωρίς τίτλο 4 02:50\u003cbr\u003e5. Χωρίς τίτλο 5 04:40\u003cbr\u003e6. Χωρίς τίτλο 6 04:40\u003cbr\u003e7. Χωρίς τίτλο 6 05:08\u003cbr\u003e8. Χωρίς τίτλο 7 05:14\u003cbr\u003e9. Χωρίς τίτλο 8 03:19\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eProperly deep and mysterious future-primitivism on the debut recordings from a reclusive artist about whom we know almost nothing except that they hail from the Mesolongi region of western Greece. Uncanny ambient chamber spectres are the order of the day, with a sound that could have been conjured decades or just weeks ago - who knows - giving something like The Caretaker processing crates of rebetika instead of the usual ballroom dirges.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAeson Zervas is yet another enigma to emerge from a country that, in recent times, has gifted us the inventive spirits of Christos Chondropoulos’ and Nikolas Rafael Hadjilaskaris’ nebula of projects spanning Live Adult Entertainment, Christian Love Forum and ElHellEll - not to mention Jay Glass Dubs - and which has made Athens a magnet for the Euro avant garde and experimental in-betweeners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eZervas’ music exists in a space out of time, manifesting a more discreet sound than any of his compatriots, but sharing a feel for displaced, etheric space and timeless, nostalgic romance. His eight-part debut album summons the ghosts of Greek folk and classical music in slow moving arrangements set in eerily iridescent plasma. Uncredited voices and instrumentation are wreathed in hypnotic, noumenal plumes that settle on the mind like smoke\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e caught by moonlight.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHe clearly shares the hypnagogic allure and sozzled sensuality of The Caretaker, as though James Kirby was reminiscing on a past life or spirit quest in Greece, but he also somehow reminds us of the solemn beauty of Dominique Lawalrée’s Belgian attic meditations, distinguished by subtle flourishes of near black metal dungeon gloom and arcane synth flickers that jolt the mind into unusual states of curious delight.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aeson Zervas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ギリシャの実験フォルクローレ作家Aeson Zervasが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。 実験フォルクローレ〜ダンジョンシンセ9曲を収録。白盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "ギリシャ西部のメソロンギ地方出身であること以外、ほとんど何も知らない隠遁アーティストによるデビュー作。不気味なアンビエント・チェンバースペクターがテーマで、そのサウンドは数十年前、あるいはほんの数週間前に生み出されたものかもしれない。 Aeson Zervasは、最近、クリストス・コンドロプロスやニコラス・ラファエル・ハジラスカリスのライブ・アダルト・エンターテインメント、クリスチャン・ラブ・フォーラム、エル・ヘル・エルなど、ジェイ・グラス・ダブスは言うに及ばず、アテネをユーロ・アヴァンギャルドとエクスペリメンタル・イン・ビトウィーンの磁石にしたプロジェクトの星雲のような、独創的なスピリットを我々に与えてくれたこの国から現れた、また新たな謎である。 Aeson Zervasの音楽は、彼の同胞の誰よりも控えめなサウンドを響かせながら、時空を超えたエーテル的な空間と、時代を超えたノスタルジックなロマンスを共有している。彼の8部構成のデビューアルバムは、不気味に虹色に輝くプラズマの中で、ギリシャの民族音楽とクラシック音楽の亡霊をゆっくりと動くアレンジで呼び起こす。クレジットされていない声や楽器が催眠術のような能面的な煙に包まれ、月明かりに照らされた煙のように心を落ち着かせる。 まるでジェームス・カービーがギリシャでの過去世や精神探求を回想しているかのような『The Caretaker』の催眠術のような魅力とソワソワした官能性を明らかに共有しているが、ドミニク・ラワレのベルギーの屋根裏部屋での瞑想のような厳粛な美しさもどこか思い起こさせる。ブラックメタルに近いダンジョンの陰鬱さと難解なシンセサイザーの明滅の微妙な華やかさによって際立ち、心を不思議な喜びの異常な状態へと揺さぶる。 良いものを知っているなら、見逃せない。" レーベルその他作品はこちら ///...
¥4,355
![De Schuurman // Bubbling Forever LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/bub1_medium.jpg?v=1741163240)
クイックビュー
{"id":8738460926202,"title":"De Schuurman \/\/ Bubbling Forever LP [COLOR]","handle":"de-schuurman-bubbling-forever-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eオランダ・デンハーグのバブリング・ハウス作家De Schuurmanが、2025年3月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesから300部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバブリング・ハウス13曲を収録。赤盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"オランダの奇才ギレルモ・シューマンの最も重要な初期作品を集めた2021年の「Bubbling Inside」をリリースして以来、このDJ兼プロデューサーは絶え間なくツアーを行い、彼の足を前面に押し出したハイブリッドなスタイルを広く世界に紹介してきた。オランダのアフロ・ディアスポラ的なバブリングサウンドをルーツとするこのスタイルは、ダンスホール、エレクトロ、EDM、R\u0026amp;Bを混ぜ合わせた爽快なカクテルで、1980年代後半に表面化し、90年代から00年代にかけてデン・ハーグの活気あるクラブシーンを席巻した。このジャンルの共同創始者である叔父のDJ Chippieに刺激され、De Schuurmanは00年代後半にこのムーブメントを活性化させた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBubbling Foreverは、アシッドなレーザーシンセ、アンティル・タンブ・パーカッション、うねるようなヴォーカルスニペットなど、デン・ハーグでの初期からのサウンドのバックボーンである重要なダンスホール・スイングを軸にした、忘れがたい作品だ。前作と同様、このコレクションはヴィンテージカットとヒネリの効いた新作の幅広いセットで、De Schuurmanワールドへの完璧なイントロダクションであるカールしたRawで始まる。また、De Schuurmanの音楽は比較的熱を帯びているが、予想外の軽快さに恵まれており、動きを要求するのではなく、むしろ官能的に動きを引き出す。例えばStylez Twoでは、激しいスクリームとブレイクネック・ビートがスチール・ドラムのチャイムと陽気なホイッスルに邪魔され、スウェットボックスとカーニバルの間でムードを二分している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、De Schuurmanの最大の才能は、あらゆる音楽地図からアイデアを吸収する能力だ。Scratchinでは切迫したターンテーブリストのスクラップとノスタルジックな8ビットのブリープを融合させ、Bubbling Meets KasekoではDJエレクトロと組んでビッグルームのエアホーンやゆらゆらとしたシンセとスリナムの伝統的なメロディやパーカッションを融合させている。さらにGangster Sht 2では、バブリングOGのDJチャッキーも参加し、ラップ・サンプルとATLのトラップ・パーカッションをフリップさせ、旋風を巻き起こすピークタイム・バンガーに仕上げている。Fucked Up Industrieでは、しゃっくりするようなカリビアン・ステップにピリッとしたリード・ザップを重ね、Fashion Weekでは、突き刺すようなウッドブロックのひびきにプラスチッキーなフルートをカーブさせ、アルバムを水平方向に導いている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2092853541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" red vinyl. Repress - 2nd edition of 300.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Raw 04:22\u003cbr\u003e2. Bounce (Exclusive Real 09 Bubbling) 02:07\u003cbr\u003e3. Biennale Dakar 05:18\u003cbr\u003e4. Bubbling Meets Kaseko 03:53\u003cbr\u003e5. Stylez two 02:45\u003cbr\u003e6. Scratchin 02:16\u003cbr\u003e7. De Schuurman \u0026amp; Dj Chuckie - Gangster Sht 02:51\u003cbr\u003e8. Fucked Up Industrie 03:23\u003cbr\u003e9. Kaboela Style 02:42\u003cbr\u003e10. Ayaa 05:03\u003cbr\u003e11. Broejaa 03:06\u003cbr\u003e12. Fashion Week 02:59\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince the release of 2021's 'Bubbling Inside' - a collection of Dutch wunderkind Guillermo Schuurman's most vital early productions, plus a few recent additions - the DJ and producer has been touring incessantly, introducing the wider world to his feet-forward, hybrid style. Rooted in the Netherlands' Afro-diasporic bubbling sound, it's an effervescent cocktail of dancehall, electro, EDM and R\u0026amp;B that fizzed to the surface back in the late 1980s, dominating Den Haag's vibrant club scene in the '90s and '00s. Spurred on by his uncle DJ Chippie, who helped co-found the genre, De Schuurman revitalized the movement in the late '00s, and has been instrumental in bringing bubbling back to the main stage, puzzling out its intersections with trap, techno and beyond.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Bubbling Forever' is another unforgettable arsenal of acidic laser synths, Antillean tambu percussion and swirling vocal snippets, all anchored to an all-important dancehall swing - the backbone of the sound since its earliest days in Den Haag. Like its predecessor, the collection is a wide-reaching set of vintage cuts and twitchy new productions, kicking off with the curled 'Raw', an immaculate introduction to De Schuurman's world: cybernetic electronic swooshes, backed by rattling percussion and the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e kind of kicks that don't cut, they bounce. And although it's relatively hotfooted, De Schuurman's music is blessed with unexpected lightness, coaxing movement sensually rather than demanding it. On 'Stylez Two' for example, fiery screams and breakneck beats are disencumbered by steel drum chimes and cheery whistles, splitting the mood between the sweatbox and the carnival.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut De Schuurman's greatest talent is his ability to absorb ideas from all across the musical map. 'Scratchin' fuses urgent turntablist scrapes with nostalgic 8-bit bleeps, and on 'Bubbling Meets Kaseko', he teams up with DJ Electro to blend big-room air horns and wobbly synths with traditional Surinamese melodies and percussion. He even brings bubbling OG DJ Chuckie along on 'Gangster Sht 2', flipping rap samples and stuttering ATL trap percussion into a whirlwind peak-time banger. And there even a few moments when De Schuurman takes a breather and turns down the tempo a little: he pulls back on 'Fucked Up Industrie', layering tangy lead zaps over a hiccuping Caribbean step, and leads the album out horizontally with 'Fashion Week', curving plasticky flutes around piercing woodblock cracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBubbling might be approaching its fourth decade, but with producers like De Schuurman constantly breathing new life into the formula, it's not about to disappear any time soon. 'Bubbling Forever' is some of the most viscous, energetic and original dancefloor material you're likely to hear this year. Play loud!\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : De Schuurman\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT060\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T13:48:35+09:00","created_at":"2025-03-05T17:29:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","house","lp","new","nyege nyege tapes","techno \/ house"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172408410362,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"De Schuurman \/\/ Bubbling Forever LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1.jpg?v=1741163240","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2.jpg?v=1741163240"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1.jpg?v=1741163240","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665025466618,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1.jpg?v=1741163240"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub1.jpg?v=1741163240","width":700},{"alt":null,"id":35665025499386,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.329,"height":903,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2.jpg?v=1741163240"},"aspect_ratio":1.329,"height":903,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bub2.jpg?v=1741163240","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eオランダ・デンハーグのバブリング・ハウス作家De Schuurmanが、2025年3月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesから300部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバブリング・ハウス13曲を収録。赤盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"オランダの奇才ギレルモ・シューマンの最も重要な初期作品を集めた2021年の「Bubbling Inside」をリリースして以来、このDJ兼プロデューサーは絶え間なくツアーを行い、彼の足を前面に押し出したハイブリッドなスタイルを広く世界に紹介してきた。オランダのアフロ・ディアスポラ的なバブリングサウンドをルーツとするこのスタイルは、ダンスホール、エレクトロ、EDM、R\u0026amp;Bを混ぜ合わせた爽快なカクテルで、1980年代後半に表面化し、90年代から00年代にかけてデン・ハーグの活気あるクラブシーンを席巻した。このジャンルの共同創始者である叔父のDJ Chippieに刺激され、De Schuurmanは00年代後半にこのムーブメントを活性化させた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBubbling Foreverは、アシッドなレーザーシンセ、アンティル・タンブ・パーカッション、うねるようなヴォーカルスニペットなど、デン・ハーグでの初期からのサウンドのバックボーンである重要なダンスホール・スイングを軸にした、忘れがたい作品だ。前作と同様、このコレクションはヴィンテージカットとヒネリの効いた新作の幅広いセットで、De Schuurmanワールドへの完璧なイントロダクションであるカールしたRawで始まる。また、De Schuurmanの音楽は比較的熱を帯びているが、予想外の軽快さに恵まれており、動きを要求するのではなく、むしろ官能的に動きを引き出す。例えばStylez Twoでは、激しいスクリームとブレイクネック・ビートがスチール・ドラムのチャイムと陽気なホイッスルに邪魔され、スウェットボックスとカーニバルの間でムードを二分している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、De Schuurmanの最大の才能は、あらゆる音楽地図からアイデアを吸収する能力だ。Scratchinでは切迫したターンテーブリストのスクラップとノスタルジックな8ビットのブリープを融合させ、Bubbling Meets KasekoではDJエレクトロと組んでビッグルームのエアホーンやゆらゆらとしたシンセとスリナムの伝統的なメロディやパーカッションを融合させている。さらにGangster Sht 2では、バブリングOGのDJチャッキーも参加し、ラップ・サンプルとATLのトラップ・パーカッションをフリップさせ、旋風を巻き起こすピークタイム・バンガーに仕上げている。Fucked Up Industrieでは、しゃっくりするようなカリビアン・ステップにピリッとしたリード・ザップを重ね、Fashion Weekでは、突き刺すようなウッドブロックのひびきにプラスチッキーなフルートをカーブさせ、アルバムを水平方向に導いている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2092853541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" red vinyl. Repress - 2nd edition of 300.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Raw 04:22\u003cbr\u003e2. Bounce (Exclusive Real 09 Bubbling) 02:07\u003cbr\u003e3. Biennale Dakar 05:18\u003cbr\u003e4. Bubbling Meets Kaseko 03:53\u003cbr\u003e5. Stylez two 02:45\u003cbr\u003e6. Scratchin 02:16\u003cbr\u003e7. De Schuurman \u0026amp; Dj Chuckie - Gangster Sht 02:51\u003cbr\u003e8. Fucked Up Industrie 03:23\u003cbr\u003e9. Kaboela Style 02:42\u003cbr\u003e10. Ayaa 05:03\u003cbr\u003e11. Broejaa 03:06\u003cbr\u003e12. Fashion Week 02:59\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince the release of 2021's 'Bubbling Inside' - a collection of Dutch wunderkind Guillermo Schuurman's most vital early productions, plus a few recent additions - the DJ and producer has been touring incessantly, introducing the wider world to his feet-forward, hybrid style. Rooted in the Netherlands' Afro-diasporic bubbling sound, it's an effervescent cocktail of dancehall, electro, EDM and R\u0026amp;B that fizzed to the surface back in the late 1980s, dominating Den Haag's vibrant club scene in the '90s and '00s. Spurred on by his uncle DJ Chippie, who helped co-found the genre, De Schuurman revitalized the movement in the late '00s, and has been instrumental in bringing bubbling back to the main stage, puzzling out its intersections with trap, techno and beyond.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Bubbling Forever' is another unforgettable arsenal of acidic laser synths, Antillean tambu percussion and swirling vocal snippets, all anchored to an all-important dancehall swing - the backbone of the sound since its earliest days in Den Haag. Like its predecessor, the collection is a wide-reaching set of vintage cuts and twitchy new productions, kicking off with the curled 'Raw', an immaculate introduction to De Schuurman's world: cybernetic electronic swooshes, backed by rattling percussion and the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e kind of kicks that don't cut, they bounce. And although it's relatively hotfooted, De Schuurman's music is blessed with unexpected lightness, coaxing movement sensually rather than demanding it. On 'Stylez Two' for example, fiery screams and breakneck beats are disencumbered by steel drum chimes and cheery whistles, splitting the mood between the sweatbox and the carnival.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBut De Schuurman's greatest talent is his ability to absorb ideas from all across the musical map. 'Scratchin' fuses urgent turntablist scrapes with nostalgic 8-bit bleeps, and on 'Bubbling Meets Kaseko', he teams up with DJ Electro to blend big-room air horns and wobbly synths with traditional Surinamese melodies and percussion. He even brings bubbling OG DJ Chuckie along on 'Gangster Sht 2', flipping rap samples and stuttering ATL trap percussion into a whirlwind peak-time banger. And there even a few moments when De Schuurman takes a breather and turns down the tempo a little: he pulls back on 'Fucked Up Industrie', layering tangy lead zaps over a hiccuping Caribbean step, and leads the album out horizontally with 'Fashion Week', curving plasticky flutes around piercing woodblock cracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBubbling might be approaching its fourth decade, but with producers like De Schuurman constantly breathing new life into the formula, it's not about to disappear any time soon. 'Bubbling Forever' is some of the most viscous, energetic and original dancefloor material you're likely to hear this year. Play loud!\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : De Schuurman\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT060\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オランダ・デンハーグのバブリング・ハウス作家De Schuurmanが、2025年3月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesから300部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース） バブリング・ハウス13曲を収録。赤盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "オランダの奇才ギレルモ・シューマンの最も重要な初期作品を集めた2021年の「Bubbling Inside」をリリースして以来、このDJ兼プロデューサーは絶え間なくツアーを行い、彼の足を前面に押し出したハイブリッドなスタイルを広く世界に紹介してきた。オランダのアフロ・ディアスポラ的なバブリングサウンドをルーツとするこのスタイルは、ダンスホール、エレクトロ、EDM、R&Bを混ぜ合わせた爽快なカクテルで、1980年代後半に表面化し、90年代から00年代にかけてデン・ハーグの活気あるクラブシーンを席巻した。このジャンルの共同創始者である叔父のDJ Chippieに刺激され、De Schuurmanは00年代後半にこのムーブメントを活性化させた。 Bubbling Foreverは、アシッドなレーザーシンセ、アンティル・タンブ・パーカッション、うねるようなヴォーカルスニペットなど、デン・ハーグでの初期からのサウンドのバックボーンである重要なダンスホール・スイングを軸にした、忘れがたい作品だ。前作と同様、このコレクションはヴィンテージカットとヒネリの効いた新作の幅広いセットで、De Schuurmanワールドへの完璧なイントロダクションであるカールしたRawで始まる。また、De Schuurmanの音楽は比較的熱を帯びているが、予想外の軽快さに恵まれており、動きを要求するのではなく、むしろ官能的に動きを引き出す。例えばStylez...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8738458534138,"title":"Het Zweet s\/t LP","handle":"het-zweet-s-t-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1980年代に活動していたオランダのインダストリアル作家／楽器製作者Het Zweetが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルHeat Crimeからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1983年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eミニマルなストレンジビーツ〜ドローン4曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Het Zweetの最初のセルフタイトルのテープは1983年にリリースされたもので、後に1987年にリリースされた同名のアルバムと混同してはならない。このプロジェクトは、2013年に惜しまれつつこの世を去ったオランダ人のマリエン・ヴァン・オアーズによって考案されたもので、自作楽器を駆使した神秘的で儀式的な展開の軌跡を残している。Het Zweetは、ヴァン・オアーズが最も神秘的で原始的な作品であり、初歩的な音を、先祖伝来のリズムの幾何学に立ち返った波打つようなパーカッシブなアトモスフェアに形成し、その反復を鉄のような工業時代の汚れにまみれさせている。ヴァン・オアーズの名前はオランダ語で「汗」を意味し、そのマンタには明らかに屈強なクオリティーがある。これらは決して単なるループではなく、忍耐強く深いリスナーに報いる、瞑想的な忍耐の技なのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングトラックVocusは、このアルバムで最も呪われた曲であり、約12分間に渡って、ドゥームメタルの希薄でカリギナスなエネルギーを詠唱に吹き込んだ、スペクトルのような減速したグルーヴが続く。ピッチを歪ませたシンセはほとんど修道僧のようだが、ヴァン・オアーズのかろうじて聞き取れるヴォーカリゼーションの隣で謎めいて鳴り響く、糖蜜のようなゆっくりとしたヴォーカル・サイクルによってすぐに中断される。Tribusでは、ヴァン・オアーズのキネティックなドラミングが前面に押し出されているが、儀式的なクオリティーが消えることはなく、彼の周期的なイントネーションが、小石のようなポット・アンド・パン・クラックと洞窟のようなオシレーションに彩りを添えている。これは、MuslimgauzeとZ'EVの間に位置する音楽で、ヴァン・オアーズのトランスのようなパターンと混乱させるエフェクトのすぐ下に横たわる要素のグルーヴを感じ取ることができる忍耐強いリスナーのために作られている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTribusでは、ヴァン・オアーズがその魔力をさらに強め、気だるげでのっぺりとしたビートを奏で、赤を貫きながら不気味な歪みを生み出している。紛れもなくサイケデリック・ギアであるこの曲は、小声でうめくホワイトノイズとテンプル・チャイムに分解され、ヴァン・オアーズは息を整えるのに使った後、霧笛のような自作パイプに向かって咆哮し、リズムを再起動させる。クローザーのIndusは、このアルバムで最も集中し、最も峻厳な曲で、15分近くにわたって体操のようなドラムワークが続き、バックで柔らかく煮えたぎるヴォーカルのマントラが添えられている。インダストリアルでもなく、ダークアンビエントでもなく、ニューエイジでもないこの音楽は、文化的な歴史に根ざした音楽であり、長い間忘れ去られていた儀式を、演奏者とリスナーの肉体的、精神的な忍耐の偉業として再構築している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3755521524\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black 180gram vinyl. Edition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Vocus 11:18\u003cbr\u003e2. Tribus 14:43\u003cbr\u003e3. Slindus 12:46\u003cbr\u003e4. Indus 14:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMade up of four lengthy hallucinogenic incantations, Het Zweet's first self-titled tape was originally released in 1983 and shouldn't be confused with the later 1987-released album of the same name. The project was conceived by Dutchman Marien Van Oers, who sadly passed away in 2013, leaving behind a breadcrumb trail of mysterious, ritualistic deployments pieced together using an arsenal of home-made instruments. And 'Het Zweet' finds Van Oers at his most mystifying and most primal, forming rudimentary sounds into surging, percussive atmospheres that peer back towards ancestral rhythmic geometries and caking his repetitions in ferric, industrial-era dirt. The name itself means \"sweat\" in Dutch, and there's an identifiably herculean quality to Van Oers' mantas - these aren't simply loops, by any means, but contemplative feats of endurance that reward patient, deep listeners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpening track 'Vocus' is the album's most haunted stretch, almost 12 minutes of spectral decelerated gloop that infuses a sequence of chants with the dilatory, caliginous energy of doom metal. There's an almost monastic quality to the pitch-skewed synths that introduce the composition, but that's quickly interrupted by molasses slow\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e vocal cycles that rumble enigmatically next to Van Oers' barely audible vocalizations. The artist's kinetic drumming is thrust into the foreground on 'Tribus', but the ritual quality never disappears, his cyclic intonations adding color to the pebbly pots 'n pans cracks and cavernous oscillations. It's music that lodges itself between Muslimgauze and Z'EV, crafted for patient listeners who can perceive the elemental grooves lying just beneath Van Oers' trance-like patterns and discombobulating effects.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Tribus', Van Oers intensifies the magick, playing a languid, lop-sided beat that twangs as it pierces the red, creating its own eerie distortion. Unmistakably psychedelic gear, it breaks down into wisps of guttural, groaning white noise and temple chimes that Van Oers uses to catch his breath before bellowing into a foghorn-like home-made pipe and rebooting the rhythm. And the closer 'Indus' is the album's most focused, starkest stretch, almost 15 minutes of gymnastic drumwork that's accompanied by a vocal mantra that simmers softly in the background. Over four decades later, 'Het Zweet' is still startlingly unique material; not quite industrial, not quite dark ambient and definitely not new age, it's music that's plugged into cultural history, re-imagining long-forgotten ceremonies as a feat of physical and spiritual endurance for both the performer and the listener.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Het Zweet\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T14:26:35+09:00","created_at":"2025-03-05T17:25:58+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":494000,"price_min":494000,"price_max":494000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172404707578,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Het Zweet s\/t LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":494000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het1.jpg?v=1741163078","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het2.jpg?v=1741163078"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het1.jpg?v=1741163078","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665019502842,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het1.jpg?v=1741163078"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het1.jpg?v=1741163078","width":700},{"alt":null,"id":35665019535610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.657,"height":1200,"width":788,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het2.jpg?v=1741163078"},"aspect_ratio":0.657,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/het2.jpg?v=1741163078","width":788}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1980年代に活動していたオランダのインダストリアル作家／楽器製作者Het Zweetが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルHeat Crimeからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1983年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eミニマルなストレンジビーツ〜ドローン4曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Het Zweetの最初のセルフタイトルのテープは1983年にリリースされたもので、後に1987年にリリースされた同名のアルバムと混同してはならない。このプロジェクトは、2013年に惜しまれつつこの世を去ったオランダ人のマリエン・ヴァン・オアーズによって考案されたもので、自作楽器を駆使した神秘的で儀式的な展開の軌跡を残している。Het Zweetは、ヴァン・オアーズが最も神秘的で原始的な作品であり、初歩的な音を、先祖伝来のリズムの幾何学に立ち返った波打つようなパーカッシブなアトモスフェアに形成し、その反復を鉄のような工業時代の汚れにまみれさせている。ヴァン・オアーズの名前はオランダ語で「汗」を意味し、そのマンタには明らかに屈強なクオリティーがある。これらは決して単なるループではなく、忍耐強く深いリスナーに報いる、瞑想的な忍耐の技なのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングトラックVocusは、このアルバムで最も呪われた曲であり、約12分間に渡って、ドゥームメタルの希薄でカリギナスなエネルギーを詠唱に吹き込んだ、スペクトルのような減速したグルーヴが続く。ピッチを歪ませたシンセはほとんど修道僧のようだが、ヴァン・オアーズのかろうじて聞き取れるヴォーカリゼーションの隣で謎めいて鳴り響く、糖蜜のようなゆっくりとしたヴォーカル・サイクルによってすぐに中断される。Tribusでは、ヴァン・オアーズのキネティックなドラミングが前面に押し出されているが、儀式的なクオリティーが消えることはなく、彼の周期的なイントネーションが、小石のようなポット・アンド・パン・クラックと洞窟のようなオシレーションに彩りを添えている。これは、MuslimgauzeとZ'EVの間に位置する音楽で、ヴァン・オアーズのトランスのようなパターンと混乱させるエフェクトのすぐ下に横たわる要素のグルーヴを感じ取ることができる忍耐強いリスナーのために作られている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTribusでは、ヴァン・オアーズがその魔力をさらに強め、気だるげでのっぺりとしたビートを奏で、赤を貫きながら不気味な歪みを生み出している。紛れもなくサイケデリック・ギアであるこの曲は、小声でうめくホワイトノイズとテンプル・チャイムに分解され、ヴァン・オアーズは息を整えるのに使った後、霧笛のような自作パイプに向かって咆哮し、リズムを再起動させる。クローザーのIndusは、このアルバムで最も集中し、最も峻厳な曲で、15分近くにわたって体操のようなドラムワークが続き、バックで柔らかく煮えたぎるヴォーカルのマントラが添えられている。インダストリアルでもなく、ダークアンビエントでもなく、ニューエイジでもないこの音楽は、文化的な歴史に根ざした音楽であり、長い間忘れ去られていた儀式を、演奏者とリスナーの肉体的、精神的な忍耐の偉業として再構築している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3755521524\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black 180gram vinyl. Edition of 250. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Vocus 11:18\u003cbr\u003e2. Tribus 14:43\u003cbr\u003e3. Slindus 12:46\u003cbr\u003e4. Indus 14:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMade up of four lengthy hallucinogenic incantations, Het Zweet's first self-titled tape was originally released in 1983 and shouldn't be confused with the later 1987-released album of the same name. The project was conceived by Dutchman Marien Van Oers, who sadly passed away in 2013, leaving behind a breadcrumb trail of mysterious, ritualistic deployments pieced together using an arsenal of home-made instruments. And 'Het Zweet' finds Van Oers at his most mystifying and most primal, forming rudimentary sounds into surging, percussive atmospheres that peer back towards ancestral rhythmic geometries and caking his repetitions in ferric, industrial-era dirt. The name itself means \"sweat\" in Dutch, and there's an identifiably herculean quality to Van Oers' mantas - these aren't simply loops, by any means, but contemplative feats of endurance that reward patient, deep listeners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpening track 'Vocus' is the album's most haunted stretch, almost 12 minutes of spectral decelerated gloop that infuses a sequence of chants with the dilatory, caliginous energy of doom metal. There's an almost monastic quality to the pitch-skewed synths that introduce the composition, but that's quickly interrupted by molasses slow\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e vocal cycles that rumble enigmatically next to Van Oers' barely audible vocalizations. The artist's kinetic drumming is thrust into the foreground on 'Tribus', but the ritual quality never disappears, his cyclic intonations adding color to the pebbly pots 'n pans cracks and cavernous oscillations. It's music that lodges itself between Muslimgauze and Z'EV, crafted for patient listeners who can perceive the elemental grooves lying just beneath Van Oers' trance-like patterns and discombobulating effects.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Tribus', Van Oers intensifies the magick, playing a languid, lop-sided beat that twangs as it pierces the red, creating its own eerie distortion. Unmistakably psychedelic gear, it breaks down into wisps of guttural, groaning white noise and temple chimes that Van Oers uses to catch his breath before bellowing into a foghorn-like home-made pipe and rebooting the rhythm. And the closer 'Indus' is the album's most focused, starkest stretch, almost 15 minutes of gymnastic drumwork that's accompanied by a vocal mantra that simmers softly in the background. Over four decades later, 'Het Zweet' is still startlingly unique material; not quite industrial, not quite dark ambient and definitely not new age, it's music that's plugged into cultural history, re-imagining long-forgotten ceremonies as a feat of physical and spiritual endurance for both the performer and the listener.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Het Zweet\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
1980年代に活動していたオランダのインダストリアル作家／楽器製作者Het Zweetが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルHeat Crimeからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1983年リリース） ミニマルなストレンジビーツ〜ドローン4曲を収録。180g重量盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "Het Zweetの最初のセルフタイトルのテープは1983年にリリースされたもので、後に1987年にリリースされた同名のアルバムと混同してはならない。このプロジェクトは、2013年に惜しまれつつこの世を去ったオランダ人のマリエン・ヴァン・オアーズによって考案されたもので、自作楽器を駆使した神秘的で儀式的な展開の軌跡を残している。Het Zweetは、ヴァン・オアーズが最も神秘的で原始的な作品であり、初歩的な音を、先祖伝来のリズムの幾何学に立ち返った波打つようなパーカッシブなアトモスフェアに形成し、その反復を鉄のような工業時代の汚れにまみれさせている。ヴァン・オアーズの名前はオランダ語で「汗」を意味し、そのマンタには明らかに屈強なクオリティーがある。これらは決して単なるループではなく、忍耐強く深いリスナーに報いる、瞑想的な忍耐の技なのだ。 オープニングトラックVocusは、このアルバムで最も呪われた曲であり、約12分間に渡って、ドゥームメタルの希薄でカリギナスなエネルギーを詠唱に吹き込んだ、スペクトルのような減速したグルーヴが続く。ピッチを歪ませたシンセはほとんど修道僧のようだが、ヴァン・オアーズのかろうじて聞き取れるヴォーカリゼーションの隣で謎めいて鳴り響く、糖蜜のようなゆっくりとしたヴォーカル・サイクルによってすぐに中断される。Tribusでは、ヴァン・オアーズのキネティックなドラミングが前面に押し出されているが、儀式的なクオリティーが消えることはなく、彼の周期的なイントネーションが、小石のようなポット・アンド・パン・クラックと洞窟のようなオシレーションに彩りを添えている。これは、MuslimgauzeとZ'EVの間に位置する音楽で、ヴァン・オアーズのトランスのようなパターンと混乱させるエフェクトのすぐ下に横たわる要素のグルーヴを感じ取ることができる忍耐強いリスナーのために作られている。 Tribusでは、ヴァン・オアーズがその魔力をさらに強め、気だるげでのっぺりとしたビートを奏で、赤を貫きながら不気味な歪みを生み出している。紛れもなくサイケデリック・ギアであるこの曲は、小声でうめくホワイトノイズとテンプル・チャイムに分解され、ヴァン・オアーズは息を整えるのに使った後、霧笛のような自作パイプに向かって咆哮し、リズムを再起動させる。クローザーのIndusは、このアルバムで最も集中し、最も峻厳な曲で、15分近くにわたって体操のようなドラムワークが続き、バックで柔らかく煮えたぎるヴォーカルのマントラが添えられている。インダストリアルでもなく、ダークアンビエントでもなく、ニューエイジでもないこの音楽は、文化的な歴史に根ざした音楽であり、長い間忘れ去られていた儀式を、演奏者とリスナーの肉体的、精神的な忍耐の偉業として再構築している。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥4,940
クイックビュー
{"id":8738455290106,"title":"VÍZ \/\/ Danse des Larmes LP","handle":"viz-danse-des-larmes-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eハンガリーの実験アンビエント作家VÍZが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e「東欧のメランコリー」をコンセプトにした実験アンビエント〜アンビエントドローン8\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=762680043\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Eden X\u003cbr\u003e2. Danse des Larmes\u003cbr\u003e3. Hyperálom\u003cbr\u003e4. Angel’s Throat 04:14\u003cbr\u003e5. 222\u003cbr\u003e6. Vali 2.0\u003cbr\u003e7. Tűz Tó\u003cbr\u003e8. Eternia Now\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOn her moonlit second solo album, Hungarian Transylvanian vocalist, composer and performer Réka Csiszér composes an uncanny and chilling soundtrack that muddles the physical and spiritual realms, balancing crumbling realities with confident self-actualization. 'Danse des Larmes' is based on sketches commissioned for a theater production, and Csiszér widens the original concept of \"Eastern European melancholy\" by painting dreamlike memories from her childhood - of alienation, unconscious trauma and distress - into a hypnotic sequence of soundscapes that hum with tension, mystery and transcendence. She pulls from industrial music, dark ambient, Eastern European folk music and vintage horror soundtracks, smudging sludgy drones, dense electro-acoustic textures and her own breathtaking choral vocals until the roots vanish almost completely, leaving only ghostly traces behind.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album follows Csiszér's acclaimed VÍZ debut 'Veils', a bold seven part audiovisual \"body horror soundtrack\" that spiraled out from her long-held interests in theater, cinema and opera. Those elements are still present on 'Danse des Larmes', but by examining her past, Csiszér is able to reach into the future, amalgamating gothic horror and speculative science-fiction. This is never more evident\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e than on the album's eerie opening track 'Eden X', that juxtaposes wheezing synthesizer textures with soul-stirring choral echoes that liquefy into Csiszér's oily ambience. As the track washes to a close, Csiszér suspends her sounds in the silence, letting the obscured harmonies and rusted noise peer beyond the veil, setting the scene perfectly for the vastly different title track. Here, the influence of folk music bubbles to the surface, with distorted, eerily familiar vocal rotations that crack over woody environmental sounds. \"I dreamt a dream tonight, that dreamers often lie,\" a processed voice speaks into the phantasmal forest. \"In lovers arms they fade and die, I talk of dreams, I talk of lies, I dream of you, I dream of I.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCsiszér's voice is clearer still on the giallo-influenced 'Hyperálom', calling confidently across hymnal rhythms and woozy analog throbs, and on 'Angel's Throat', it's thrust into a parallel universe, reverberating wordlessly before Csiszér dexterously sculpts it into terrifying ferric shrieks and gaseous vapors. Elsewhere, she pays tribute to iconic Hungarian composer Mihály Víg on 'Vali 2.0', offering her own interpretation of 'Kész az egész', a piece featured in Béla Tarr’s 1987 film 'Kárhozat'. In Csiszér's hands, Víg's sardonic original is lifted into the clouds, obscured by celestial pads that drape around Csiszér's sensual, Julee Cruise-like vocals. It's a cunning way for Csiszér to trigger a memory and immediately obfuscate it, leaving a sense compelling disorientation in its wake. And that sense of terror and awe swirls throughout the album, questioning the horror of childhood trauma and the confusing echoes of the past and replacing it with something beautiful, and something new.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : VÍZ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-14T19:57:29+09:00","created_at":"2025-03-05T17:23:25+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","nyege nyege tapes"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172399759610,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"VÍZ \/\/ Danse des Larmes LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_e3b3da1b-61fa-4985-b570-563c04d0fddc.jpg?v=1741162891","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan2_36f39634-419c-41a6-b38f-3fa1d53b6285.jpg?v=1741162891"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_e3b3da1b-61fa-4985-b570-563c04d0fddc.jpg?v=1741162891","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665011900666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_e3b3da1b-61fa-4985-b570-563c04d0fddc.jpg?v=1741162891"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_e3b3da1b-61fa-4985-b570-563c04d0fddc.jpg?v=1741162891","width":700},{"alt":null,"id":35665011933434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan2_36f39634-419c-41a6-b38f-3fa1d53b6285.jpg?v=1741162891"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan2_36f39634-419c-41a6-b38f-3fa1d53b6285.jpg?v=1741162891","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eハンガリーの実験アンビエント作家VÍZが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e「東欧のメランコリー」をコンセプトにした実験アンビエント〜アンビエントドローン8\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=762680043\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ HEAT CRIMES releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Eden X\u003cbr\u003e2. Danse des Larmes\u003cbr\u003e3. Hyperálom\u003cbr\u003e4. Angel’s Throat 04:14\u003cbr\u003e5. 222\u003cbr\u003e6. Vali 2.0\u003cbr\u003e7. Tűz Tó\u003cbr\u003e8. Eternia Now\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHEAT CRIMES:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOn her moonlit second solo album, Hungarian Transylvanian vocalist, composer and performer Réka Csiszér composes an uncanny and chilling soundtrack that muddles the physical and spiritual realms, balancing crumbling realities with confident self-actualization. 'Danse des Larmes' is based on sketches commissioned for a theater production, and Csiszér widens the original concept of \"Eastern European melancholy\" by painting dreamlike memories from her childhood - of alienation, unconscious trauma and distress - into a hypnotic sequence of soundscapes that hum with tension, mystery and transcendence. She pulls from industrial music, dark ambient, Eastern European folk music and vintage horror soundtracks, smudging sludgy drones, dense electro-acoustic textures and her own breathtaking choral vocals until the roots vanish almost completely, leaving only ghostly traces behind.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album follows Csiszér's acclaimed VÍZ debut 'Veils', a bold seven part audiovisual \"body horror soundtrack\" that spiraled out from her long-held interests in theater, cinema and opera. Those elements are still present on 'Danse des Larmes', but by examining her past, Csiszér is able to reach into the future, amalgamating gothic horror and speculative science-fiction. This is never more evident\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e than on the album's eerie opening track 'Eden X', that juxtaposes wheezing synthesizer textures with soul-stirring choral echoes that liquefy into Csiszér's oily ambience. As the track washes to a close, Csiszér suspends her sounds in the silence, letting the obscured harmonies and rusted noise peer beyond the veil, setting the scene perfectly for the vastly different title track. Here, the influence of folk music bubbles to the surface, with distorted, eerily familiar vocal rotations that crack over woody environmental sounds. \"I dreamt a dream tonight, that dreamers often lie,\" a processed voice speaks into the phantasmal forest. \"In lovers arms they fade and die, I talk of dreams, I talk of lies, I dream of you, I dream of I.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCsiszér's voice is clearer still on the giallo-influenced 'Hyperálom', calling confidently across hymnal rhythms and woozy analog throbs, and on 'Angel's Throat', it's thrust into a parallel universe, reverberating wordlessly before Csiszér dexterously sculpts it into terrifying ferric shrieks and gaseous vapors. Elsewhere, she pays tribute to iconic Hungarian composer Mihály Víg on 'Vali 2.0', offering her own interpretation of 'Kész az egész', a piece featured in Béla Tarr’s 1987 film 'Kárhozat'. In Csiszér's hands, Víg's sardonic original is lifted into the clouds, obscured by celestial pads that drape around Csiszér's sensual, Julee Cruise-like vocals. It's a cunning way for Csiszér to trigger a memory and immediately obfuscate it, leaving a sense compelling disorientation in its wake. And that sense of terror and awe swirls throughout the album, questioning the horror of childhood trauma and the confusing echoes of the past and replacing it with something beautiful, and something new.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : VÍZ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : HEAT CRIMES\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ハンガリーの実験アンビエント作家VÍZが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 「東欧のメランコリー」をコンセプトにした実験アンビエント〜アンビエントドローン8曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala / Nyege Nyege Tapes...
¥4,355
クイックビュー
{"id":8738452898042,"title":"NET GALA \/\/ GALAPAGGOT LP","handle":"net-gala-galapaggot-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e韓国のレフトフィールド／クィア作家NET GALAが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験ダンスホール〜ジュークフットワーク〜実験トランス11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多様な音楽的引用と不可解な曖昧さが絡み合ったNET GALAのデビューアルバムは、ダンスフロアを正面から狙ったノイズアルバムか、不可解な歪みによって混濁し不明瞭になった未来志向のクラブ・トランスミッションのどちらかであり、もしかしたらその両方かもしれない。このタイトルは、ガラパゴスの韓国語・英語（コングリッシュ）発音とNET GALAのクィアアイデンティティーだけでなく、グローバルビジネスの中で孤立し、局地的な発展を表す言葉である「ガラパゴス・シンドローム」にも言及した皮肉なものだ。NET GALAの手にかかれば、これは彼らの特異でハイブリッドなサウンドと、グローバルな北の息苦しい構造から切り離された、同様に独特なクィアネスを表す適切な比喩となる。そして、11曲の熱狂的でエキセントリックなトラックを通して、彼らは緩やかなジャンルの記号とクィア文化の引用を再構成し、これらのモチーフが新しい枠組みの中で何を意味するのかを考え出す。韓国には確立された定義がほとんどないため、NET GALAには比較的真っ白なキャンバスが与えられ、答えよりも謎めいた音の風景を描くことができる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eGalapaggotは、NET GALAがここ数年、熱心に磨き上げてきたサウンドを展開している。彼らは地元のLGBTQ集団Shade Seoulのメンバーとして、悪名高いCakeshopという会場で定期的に演奏し、2019年にNBDKNWからまばゆいばかりの1st EP「[re:FLEX*ion]」をリリースした後、2021年にSVBKVLTからリリースされた「신파 SHINPA」のドラマ性を高めるために、20世紀初頭のメロドラマ的な演劇スタイルであるシンパグクの研究に時間を費やした。今回はさらに広い視野を持ち、ダンスミュージックが粉々に砕け散る前にどこまで押し進められるかを調査している。サンプルは見苦しい場所に詰め込まれ、多くのクラブ・サブジャンルの主要な記号であるスネアやハットは排除され、あるいは代替音と交換されている。その結果、おなじみのエネルギーが脈打つが、まったく型破りなサウンドのアルバムが誕生した。フットワーク、ボールルーム、グラインドコア、ハード・トランスへの賛辞は、ギザギザの音の歪みとハイパーアクティブなリズムのクセで曖昧にされ、引き裂かれ、まばゆいばかりの新しい形に組み合わされている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=602573767\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Joappa 03:11\u003cbr\u003e2. Paran 03:49\u003cbr\u003e3. Vulgaress (Eh, Eh) 02:41\u003cbr\u003e4. Kick Comes The Time 04:23\u003cbr\u003e5. KATRINAKATRINAKATRINA 03:36\u003cbr\u003e6. Warp This Pussy (For Kitty) 02:24\u003cbr\u003e7. Retrograde (But I Won't Run Away From You) 04:56\u003cbr\u003e8. The Dog (Feat. Supermotel K) 03:59\u003cbr\u003e9. Cistem Boom 03:39\u003cbr\u003e10. Rac Cap Cu (Feat. Ran Cap Duoi) 03:59\u003cbr\u003e11. No More Drama 04:46\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Hakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA twisted web of diverse musical references and puzzling ambiguities, NET GALA's debut full-length is either a noise album that's aimed squarely at the dancefloor or a future-proofed club transmission that's been muddled and obscured by incomprehensible distortions - maybe it's both. The title has been on the South Korean producer's mind since 2020, a tongue-in-cheek reference not just to the Korean-English (Konglish) pronunciation of Galápagos and NET GALA's queer identity, but to \"Galápagos Syndrome\", a term to describe isolated, localized developments within global businesses. In NET GALA's hands, it's an apt metaphor for both their idiosyncratic, hybrid sound and their similarly distinctive dissection of queerness away from the stifling structures of the global north. And across 11 frenetic, eccentric tracks, they reconfigure loose genre signifiers and queer cultural references, figuring out what these motifs might mean within a new framework. There are few entrenched definitions in South Korea, which gives NET GALA with a relatively blank canvas to paint an enigmatic sonic landscape that provides more questions than answers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Galapaggot' develops a sound NET GALA has been\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e diligently refining over the last few years. They cut their teeth as a member of the local LGBTQ collective Shade Seoul, playing regularly at the notorious Cakeshop venue, and after releasing their dazzling first EP '[re:FLEX*ion]' on NBDKNW in 2019, spent time researching Shinpageuk, an early 20th century melodramatic theatrical style, to heighten the drama of 2021's SVBKVLT-released '신파 SHINPA'. This time around, they take an even broader view, surveying how far they're able to push dance music before it shatters into pieces. Samples are shoehorned into unseemly places, and snares and hats - the primary signifiers of many club sub-genres - have been eliminated, or swapped with alternate sounds. The result is an album that pulses with a familiar energy, but sounds completely unconventional. Nods to footwork, ballroom, grindcore and hard trance are obscured with jagged sonic contortions and hyperactive rhythmic quirks, ripped up and assembled into dazzling new shapes...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : NET GALA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK058\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T13:57:16+09:00","created_at":"2025-03-05T17:20:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","new","techno \/ house"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172395434234,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"NET GALA \/\/ GALAPAGGOT LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net.jpg?v=1741162697","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net2_5d055f02-ecab-474d-b08b-d76a3175189f.jpg?v=1741162697"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net.jpg?v=1741162697","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665004265722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net.jpg?v=1741162697"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net.jpg?v=1741162697","width":700},{"alt":null,"id":35665004298490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net2_5d055f02-ecab-474d-b08b-d76a3175189f.jpg?v=1741162697"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/net2_5d055f02-ecab-474d-b08b-d76a3175189f.jpg?v=1741162697","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e韓国のレフトフィールド／クィア作家NET GALAが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験ダンスホール〜ジュークフットワーク〜実験トランス11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多様な音楽的引用と不可解な曖昧さが絡み合ったNET GALAのデビューアルバムは、ダンスフロアを正面から狙ったノイズアルバムか、不可解な歪みによって混濁し不明瞭になった未来志向のクラブ・トランスミッションのどちらかであり、もしかしたらその両方かもしれない。このタイトルは、ガラパゴスの韓国語・英語（コングリッシュ）発音とNET GALAのクィアアイデンティティーだけでなく、グローバルビジネスの中で孤立し、局地的な発展を表す言葉である「ガラパゴス・シンドローム」にも言及した皮肉なものだ。NET GALAの手にかかれば、これは彼らの特異でハイブリッドなサウンドと、グローバルな北の息苦しい構造から切り離された、同様に独特なクィアネスを表す適切な比喩となる。そして、11曲の熱狂的でエキセントリックなトラックを通して、彼らは緩やかなジャンルの記号とクィア文化の引用を再構成し、これらのモチーフが新しい枠組みの中で何を意味するのかを考え出す。韓国には確立された定義がほとんどないため、NET GALAには比較的真っ白なキャンバスが与えられ、答えよりも謎めいた音の風景を描くことができる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eGalapaggotは、NET GALAがここ数年、熱心に磨き上げてきたサウンドを展開している。彼らは地元のLGBTQ集団Shade Seoulのメンバーとして、悪名高いCakeshopという会場で定期的に演奏し、2019年にNBDKNWからまばゆいばかりの1st EP「[re:FLEX*ion]」をリリースした後、2021年にSVBKVLTからリリースされた「신파 SHINPA」のドラマ性を高めるために、20世紀初頭のメロドラマ的な演劇スタイルであるシンパグクの研究に時間を費やした。今回はさらに広い視野を持ち、ダンスミュージックが粉々に砕け散る前にどこまで押し進められるかを調査している。サンプルは見苦しい場所に詰め込まれ、多くのクラブ・サブジャンルの主要な記号であるスネアやハットは排除され、あるいは代替音と交換されている。その結果、おなじみのエネルギーが脈打つが、まったく型破りなサウンドのアルバムが誕生した。フットワーク、ボールルーム、グラインドコア、ハード・トランスへの賛辞は、ギザギザの音の歪みとハイパーアクティブなリズムのクセで曖昧にされ、引き裂かれ、まばゆいばかりの新しい形に組み合わされている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=602573767\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Joappa 03:11\u003cbr\u003e2. Paran 03:49\u003cbr\u003e3. Vulgaress (Eh, Eh) 02:41\u003cbr\u003e4. Kick Comes The Time 04:23\u003cbr\u003e5. KATRINAKATRINAKATRINA 03:36\u003cbr\u003e6. Warp This Pussy (For Kitty) 02:24\u003cbr\u003e7. Retrograde (But I Won't Run Away From You) 04:56\u003cbr\u003e8. The Dog (Feat. Supermotel K) 03:59\u003cbr\u003e9. Cistem Boom 03:39\u003cbr\u003e10. Rac Cap Cu (Feat. Ran Cap Duoi) 03:59\u003cbr\u003e11. No More Drama 04:46\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Hakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA twisted web of diverse musical references and puzzling ambiguities, NET GALA's debut full-length is either a noise album that's aimed squarely at the dancefloor or a future-proofed club transmission that's been muddled and obscured by incomprehensible distortions - maybe it's both. The title has been on the South Korean producer's mind since 2020, a tongue-in-cheek reference not just to the Korean-English (Konglish) pronunciation of Galápagos and NET GALA's queer identity, but to \"Galápagos Syndrome\", a term to describe isolated, localized developments within global businesses. In NET GALA's hands, it's an apt metaphor for both their idiosyncratic, hybrid sound and their similarly distinctive dissection of queerness away from the stifling structures of the global north. And across 11 frenetic, eccentric tracks, they reconfigure loose genre signifiers and queer cultural references, figuring out what these motifs might mean within a new framework. There are few entrenched definitions in South Korea, which gives NET GALA with a relatively blank canvas to paint an enigmatic sonic landscape that provides more questions than answers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Galapaggot' develops a sound NET GALA has been\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e diligently refining over the last few years. They cut their teeth as a member of the local LGBTQ collective Shade Seoul, playing regularly at the notorious Cakeshop venue, and after releasing their dazzling first EP '[re:FLEX*ion]' on NBDKNW in 2019, spent time researching Shinpageuk, an early 20th century melodramatic theatrical style, to heighten the drama of 2021's SVBKVLT-released '신파 SHINPA'. This time around, they take an even broader view, surveying how far they're able to push dance music before it shatters into pieces. Samples are shoehorned into unseemly places, and snares and hats - the primary signifiers of many club sub-genres - have been eliminated, or swapped with alternate sounds. The result is an album that pulses with a familiar energy, but sounds completely unconventional. Nods to footwork, ballroom, grindcore and hard trance are obscured with jagged sonic contortions and hyperactive rhythmic quirks, ripped up and assembled into dazzling new shapes...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : NET GALA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK058\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
韓国のレフトフィールド／クィア作家NET GALAが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース） 実験ダンスホール〜ジュークフットワーク〜実験トランス11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "多様な音楽的引用と不可解な曖昧さが絡み合ったNET GALAのデビューアルバムは、ダンスフロアを正面から狙ったノイズアルバムか、不可解な歪みによって混濁し不明瞭になった未来志向のクラブ・トランスミッションのどちらかであり、もしかしたらその両方かもしれない。このタイトルは、ガラパゴスの韓国語・英語（コングリッシュ）発音とNET GALAのクィアアイデンティティーだけでなく、グローバルビジネスの中で孤立し、局地的な発展を表す言葉である「ガラパゴス・シンドローム」にも言及した皮肉なものだ。NET GALAの手にかかれば、これは彼らの特異でハイブリッドなサウンドと、グローバルな北の息苦しい構造から切り離された、同様に独特なクィアネスを表す適切な比喩となる。そして、11曲の熱狂的でエキセントリックなトラックを通して、彼らは緩やかなジャンルの記号とクィア文化の引用を再構成し、これらのモチーフが新しい枠組みの中で何を意味するのかを考え出す。韓国には確立された定義がほとんどないため、NET GALAには比較的真っ白なキャンバスが与えられ、答えよりも謎めいた音の風景を描くことができる。 Galapaggotは、NET GALAがここ数年、熱心に磨き上げてきたサウンドを展開している。彼らは地元のLGBTQ集団Shade Seoulのメンバーとして、悪名高いCakeshopという会場で定期的に演奏し、2019年にNBDKNWからまばゆいばかりの1st EP「[re:FLEX*ion]」をリリースした後、2021年にSVBKVLTからリリースされた「신파...
¥4,355
![KINGDOM MOLONGI // Kembo LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/kem1_8c236e57-c33b-489e-84f9-8bc7dd0f1fb1_medium.jpg?v=1741162252)
クイックビュー
{"id":8738447229178,"title":"KINGDOM MOLONGI \/\/ Kembo LP [COLOR]","handle":"kingdom-molongi-kembo-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルの実験ダンス作家Jonathan Uliel Saldanhaと、コンゴの7人組合唱\u003cem\u003e団Kingdom Ulfame合唱団によるグループ\u003c\/em\u003eKINGDOM MOLONGIが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e声をメインソースにした10曲を収録。白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"HHY＆The Macumbas\/The Kampala Unitのジョナサン・ウリエル・サルダーニャは、ノイジーで実験的な作品でよく知られているが、人間の声が持つ可能性に長い間魅了されてきた。Khōrus Anima'、'Del'、'Plethora'といった合唱曲をすでに多数作曲しており、前作の'Santa Viscera Tua'は150人の声楽家のための野心的なプロジェクトだった。『Kembo』では、これらの経験を大きく発展させ、ウガンダを拠点とする7人組のコンゴ人歌手グループ、キングダム・ウルファメ合唱団とともに、声楽の共通性と共有される精神性を検証している。このコラボレーションは、ニェゲ・ニェゲのカンパラのスタジオで始まり、サルダーニャと合唱団は、リンガラ語、スワヒリ語、キコンゴ語、フランス語の要素から作られた想像上の言語で一緒に歌いながら、時間をかけて自分たちの方向性を考えた。言語以前のコミュニケーション、典礼音楽、グロッソラリア（異言で話すこととして知られる）を考慮しながら、彼らの即興はトランスへと発展し、サルダーニャの控えめな電子補強はメロディーとハーモニーにアクセントをつけるためだけに使われた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e冒頭のBoya Kotalaでは、サルダーニャのコラール・ドローンと不吉なシンセサイザーベースの上で、グループの痛烈なソロが交錯する。神聖な音楽を注意深く参照しながらも、予想される型にはまらず、催眠術のような蒸気が組曲全体に漂う。Tokumisa Nzambeは、リズミカルなチャントと幾重にも重なるメロディーの爆発で装飾された合唱団のもつれたフレーズに、もろい電子音響のパルスを加えている。Hosanaでは「ハレルヤ」と繰り返し、おなじみの賛美歌に戻り、歓喜に満ちた声のクレッシェンドへと発展する。その後の「Nzambe Bolingo」では、グループの熱のこもった朗読が、刻まれたパーカッシブな発声と呼気に貫かれている。また、Maloba ya Motema Nangaiでは、クラシックソウルやゴスペルに対する彼らの理解が、現代的な応用ではなく、音楽のルーツに語りかける名人芸のような言葉のないフレーズとともに、表面化している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKemboは、言葉そのものの変容性だけでなく、言葉やテーマが歴史の中を転がりながらどのように形を変えていくのか、様々な民俗的伝統、特異なポップフォーム、多様な準宗教的表現からの影響を拾い上げながら、時間についても調査したアルバムだ。しかし何よりも、KINGDOM MOLONGIは、声と精神の永続的な関係、そして合唱音楽の変容の力を強調することに成功している。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/TpnYYIKJnNo?si=EEETqA6zeetBZvPd\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=91062342\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Boya Kotala 05:00\u003cbr\u003e2. Tokumisa Nzambe\u003cbr\u003e3. Hosana\u003cbr\u003e4. Esengo Eleki\u003cbr\u003e5. Nzambe Bolingo\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Volca outi Wapi\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Emanuel\u003cbr\u003e8. Maloba ya Motema Nangai\u003cbr\u003e9. Obongi\u003cbr\u003e10. Mystic\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eProlific Portuguese musician and visual artist Jonathan Uliel Saldanha - of HHY \u0026amp; The Macumbas\/The Kampala Unit - might be best known for his noisy, experimental excursions, but he's long been fascinated by the possibilities offered by the human voice. He's already composed a slew of choral pieces, such as 'Khōrus Anima', 'Del' and 'Plethora', and his last, 'Santa Viscera Tua', was an ambitious project for 150 voices. On 'Kembo', he builds on these experiences significantly, examining the commonality and shared spirituality of vocal music alongside the Kingdom Ulfame Choir, a seven-piece Uganda-based group of Congolese singers. The collaboration began at Nyege Nyege's Kampala studio, where Saldanha and the choir took the time to figure out their direction, singing together in an imagined language concocted from elements of Lingala, Swahili, Kikongo and French. Considering pre-linguistic communication, liturgical music and glossolalia (better known as speaking in tongues), their improvisations evolved into trances, with Saldanha's discreet electronic augmentations used only to accent the melodies and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e harmonies.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis process stands out immediately on opening track 'Boya Kotala' when the group trade poignant solos over Saldanha's aerated choral drones and ominous synthesized bass. The voices are suspended in time, cautiously referencing sacred music but disregarding the expected tropes, leaving hypnotic vapors that gust through the entire suite. 'Tokumisa Nzambe' is remarkably different, adding a brittle electro-acoustic pulse to the choir's tangled phrases that are ornamented with rhythmic chants and layered melodic outbursts. \"Hallelujah,\" they repeat on 'Hosana', reaching back to familiar praise songs and building to a jubilant crescendo of voices. And later, on 'Nzambe Bolingo', the group's impassioned recitations are threaded through chopped, percussive vocalizations and exhalations. Taking a brief breather, Kingdom Molongi's words coalesce into a calming lullaby on the hushed 'Emanuel', and their appreciation of classic soul and gospel fizzes to the surface on 'Maloba ya Motema Nangai' with virtuosic wordless phrases that speak to the roots of the music, not its contemporary application.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e'Kembo' is an album that investigates not just the mutability of language itself, but time, wondering how words and themes are reshaped as they tumble through history, picking up influences from various folk traditions, idiosyncratic pop forms and diverse quasi-religious expressions. Most of all though, Kingdom Molongi manage to highlight the enduring relationship between the voice and the spirit, and the transformative power of choral music.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KINGDOM MOLONGI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT059\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T14:19:21+09:00","created_at":"2025-03-05T17:13:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","nyege nyege tapes"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172382621946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"KINGDOM MOLONGI \/\/ Kembo LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem1_8c236e57-c33b-489e-84f9-8bc7dd0f1fb1.jpg?v=1741162252","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem2.jpg?v=1741162252"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem1_8c236e57-c33b-489e-84f9-8bc7dd0f1fb1.jpg?v=1741162252","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35664981295354,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem1_8c236e57-c33b-489e-84f9-8bc7dd0f1fb1.jpg?v=1741162252"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem1_8c236e57-c33b-489e-84f9-8bc7dd0f1fb1.jpg?v=1741162252","width":700},{"alt":null,"id":35664981328122,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem2.jpg?v=1741162252"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kem2.jpg?v=1741162252","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルの実験ダンス作家Jonathan Uliel Saldanhaと、コンゴの7人組合唱\u003cem\u003e団Kingdom Ulfame合唱団によるグループ\u003c\/em\u003eKINGDOM MOLONGIが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e声をメインソースにした10曲を収録。白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"HHY＆The Macumbas\/The Kampala Unitのジョナサン・ウリエル・サルダーニャは、ノイジーで実験的な作品でよく知られているが、人間の声が持つ可能性に長い間魅了されてきた。Khōrus Anima'、'Del'、'Plethora'といった合唱曲をすでに多数作曲しており、前作の'Santa Viscera Tua'は150人の声楽家のための野心的なプロジェクトだった。『Kembo』では、これらの経験を大きく発展させ、ウガンダを拠点とする7人組のコンゴ人歌手グループ、キングダム・ウルファメ合唱団とともに、声楽の共通性と共有される精神性を検証している。このコラボレーションは、ニェゲ・ニェゲのカンパラのスタジオで始まり、サルダーニャと合唱団は、リンガラ語、スワヒリ語、キコンゴ語、フランス語の要素から作られた想像上の言語で一緒に歌いながら、時間をかけて自分たちの方向性を考えた。言語以前のコミュニケーション、典礼音楽、グロッソラリア（異言で話すこととして知られる）を考慮しながら、彼らの即興はトランスへと発展し、サルダーニャの控えめな電子補強はメロディーとハーモニーにアクセントをつけるためだけに使われた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e冒頭のBoya Kotalaでは、サルダーニャのコラール・ドローンと不吉なシンセサイザーベースの上で、グループの痛烈なソロが交錯する。神聖な音楽を注意深く参照しながらも、予想される型にはまらず、催眠術のような蒸気が組曲全体に漂う。Tokumisa Nzambeは、リズミカルなチャントと幾重にも重なるメロディーの爆発で装飾された合唱団のもつれたフレーズに、もろい電子音響のパルスを加えている。Hosanaでは「ハレルヤ」と繰り返し、おなじみの賛美歌に戻り、歓喜に満ちた声のクレッシェンドへと発展する。その後の「Nzambe Bolingo」では、グループの熱のこもった朗読が、刻まれたパーカッシブな発声と呼気に貫かれている。また、Maloba ya Motema Nangaiでは、クラシックソウルやゴスペルに対する彼らの理解が、現代的な応用ではなく、音楽のルーツに語りかける名人芸のような言葉のないフレーズとともに、表面化している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKemboは、言葉そのものの変容性だけでなく、言葉やテーマが歴史の中を転がりながらどのように形を変えていくのか、様々な民俗的伝統、特異なポップフォーム、多様な準宗教的表現からの影響を拾い上げながら、時間についても調査したアルバムだ。しかし何よりも、KINGDOM MOLONGIは、声と精神の永続的な関係、そして合唱音楽の変容の力を強調することに成功している。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/TpnYYIKJnNo?si=EEETqA6zeetBZvPd\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=91062342\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Boya Kotala 05:00\u003cbr\u003e2. Tokumisa Nzambe\u003cbr\u003e3. Hosana\u003cbr\u003e4. Esengo Eleki\u003cbr\u003e5. Nzambe Bolingo\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Volca outi Wapi\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Emanuel\u003cbr\u003e8. Maloba ya Motema Nangai\u003cbr\u003e9. Obongi\u003cbr\u003e10. Mystic\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eProlific Portuguese musician and visual artist Jonathan Uliel Saldanha - of HHY \u0026amp; The Macumbas\/The Kampala Unit - might be best known for his noisy, experimental excursions, but he's long been fascinated by the possibilities offered by the human voice. He's already composed a slew of choral pieces, such as 'Khōrus Anima', 'Del' and 'Plethora', and his last, 'Santa Viscera Tua', was an ambitious project for 150 voices. On 'Kembo', he builds on these experiences significantly, examining the commonality and shared spirituality of vocal music alongside the Kingdom Ulfame Choir, a seven-piece Uganda-based group of Congolese singers. The collaboration began at Nyege Nyege's Kampala studio, where Saldanha and the choir took the time to figure out their direction, singing together in an imagined language concocted from elements of Lingala, Swahili, Kikongo and French. Considering pre-linguistic communication, liturgical music and glossolalia (better known as speaking in tongues), their improvisations evolved into trances, with Saldanha's discreet electronic augmentations used only to accent the melodies and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e harmonies.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis process stands out immediately on opening track 'Boya Kotala' when the group trade poignant solos over Saldanha's aerated choral drones and ominous synthesized bass. The voices are suspended in time, cautiously referencing sacred music but disregarding the expected tropes, leaving hypnotic vapors that gust through the entire suite. 'Tokumisa Nzambe' is remarkably different, adding a brittle electro-acoustic pulse to the choir's tangled phrases that are ornamented with rhythmic chants and layered melodic outbursts. \"Hallelujah,\" they repeat on 'Hosana', reaching back to familiar praise songs and building to a jubilant crescendo of voices. And later, on 'Nzambe Bolingo', the group's impassioned recitations are threaded through chopped, percussive vocalizations and exhalations. Taking a brief breather, Kingdom Molongi's words coalesce into a calming lullaby on the hushed 'Emanuel', and their appreciation of classic soul and gospel fizzes to the surface on 'Maloba ya Motema Nangai' with virtuosic wordless phrases that speak to the roots of the music, not its contemporary application.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e'Kembo' is an album that investigates not just the mutability of language itself, but time, wondering how words and themes are reshaped as they tumble through history, picking up influences from various folk traditions, idiosyncratic pop forms and diverse quasi-religious expressions. Most of all though, Kingdom Molongi manage to highlight the enduring relationship between the voice and the spirit, and the transformative power of choral music.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KINGDOM MOLONGI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT059\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポルトガルの実験ダンス作家Jonathan Uliel Saldanhaと、コンゴの7人組合唱団Kingdom Ulfame合唱団によるグループKINGDOM MOLONGIが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege / Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース） 声をメインソースにした10曲を収録。白盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "HHY＆The Macumbas/The Kampala...
¥4,355
![DJ Finale // Mille Morceau LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/products/mo1_94e54fc4-d6b9-4182-87c8-ddf508a4b697_medium.jpg?v=1681981762)
クイックビュー
{"id":8728890900730,"title":"DJ Finale \/\/ Mille Morceau LP [COLOR]","handle":"dj-finale-mille-morceau-lp-color-1","description":"\u003cp\u003eコンゴ共和国のダンス作家DJ Finaleが、2023年3月にウガンダの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1940年代にアフリカで流行したダンスジャンルスークースを取り入れた14曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"コンゴ民主共和国のFulu Mizikiバンドのメンバーであり、ゴミを再利用して実験的なリズム音楽を作る長年のエコ活動家集団であるキンシャサのDJ Finaleは、自国の歴史に飛び込んで勇敢なハイブリッドダンスサウンドを考案している。20世紀半ばにキューバ・ルンバのリズムとジャズの柔軟なエモーションから発展したサウンド、スークース（クワッサ・クワッサ）という人気のあるテンプレートをベースに、Finaleは音楽の融合と革新のホットスポットであるキンシャサを表現している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eスークースは当初、伝統的な楽器で演奏されていたが、Finaleは最小限の電子的アプローチをとり、おなじみのリズムをドンボロなどのコンゴのトラッドモダンなスタイルに溶け込ませている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「Mille Morceau」は、コンゴ民主共和国の過去と現在を考察したものである。キンシャサの豊かな歴史を祝うと同時に、エネルギッシュで若々しいコンテンポラリーシーンを誇りに思い、国境を越えて遠くまで目を向けられるようになった。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1120565893\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mesami 03:01\u003cbr\u003e2. Bende 02:12\u003cbr\u003e3. Mutangila 04:33\u003cbr\u003e4. Congo 02:06\u003cbr\u003e5. Halula 02:13\u003cbr\u003e6. Sebe 04:08\u003cbr\u003e7. Tikanga 06:28\u003cbr\u003e8. Tsakula 03:01\u003cbr\u003e9. Two Seven 03:03\u003cbr\u003e10. Tuyende 03:20\u003cbr\u003e11. Kraut 02:35\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA member of of the Democratic Republic of Congo's Fulu Miziki band, the long-running eco activist collective forging experimental rhythmic music from repurposed trash, Kinshasa's DJ Finale dives into his country's history to brainstorm a dauntless hybrid dance sound. Kinshasa has long been a hotspot of musical fusion and innovation, and Finale builds on the popular template of soukous, or kwassa kwassa - a sound that developed in the mid-20th century from the rhythms of Cuban rumba and flexible emotionality of jazz.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile soukous was initially performed with traditional instruments, Finale takes a minimal electronic approach, melting familiar rhythms into other Congolese trad-moderne styles like n'dombolo. 'Basss 30' bolts a brittle swinging beat over white noise bursts and acidic synth sounds; 'Pitschu Debou' features Fulu Miziki's Deboul on vocals, and folds soukous guitar riffs into a stark neo-trap frame; 'Tobandi' is raw and industrial, like Muslimgauze but aimed at the late night\/early morning club set, with dangerous blasts of whirring electronics and jerky Congolese rhythms.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Mille Morceau\" is a thoughtful mitigation of the Democratic Republic of Congo's past and present. It celebrates Kinshasa's rich history, while remaining proud of an energetic, youthful contemporary scene that's ready to look far beyond the borders.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Finale\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-24T06:18:37+09:00","created_at":"2025-02-22T17:37:59+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hakuna kulala","hiphop \/ funk","lp","new"],"price":336600,"price_min":336600,"price_max":336600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145073443066,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Finale \/\/ Mille Morceau LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":336600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"768558900455","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo1_94e54fc4-d6b9-4182-87c8-ddf508a4b697.jpg?v=1681981762","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo2_0bf55ad7-61fd-4ad2-9d7e-f13dd41f8f9c.jpg?v=1681981762"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo1_94e54fc4-d6b9-4182-87c8-ddf508a4b697.jpg?v=1681981762","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31856910958842,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo1_94e54fc4-d6b9-4182-87c8-ddf508a4b697.jpg?v=1681981762"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo1_94e54fc4-d6b9-4182-87c8-ddf508a4b697.jpg?v=1681981762","width":700},{"alt":null,"id":31856910991610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo2_0bf55ad7-61fd-4ad2-9d7e-f13dd41f8f9c.jpg?v=1681981762"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/mo2_0bf55ad7-61fd-4ad2-9d7e-f13dd41f8f9c.jpg?v=1681981762","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eコンゴ共和国のダンス作家DJ Finaleが、2023年3月にウガンダの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1940年代にアフリカで流行したダンスジャンルスークースを取り入れた14曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"コンゴ民主共和国のFulu Mizikiバンドのメンバーであり、ゴミを再利用して実験的なリズム音楽を作る長年のエコ活動家集団であるキンシャサのDJ Finaleは、自国の歴史に飛び込んで勇敢なハイブリッドダンスサウンドを考案している。20世紀半ばにキューバ・ルンバのリズムとジャズの柔軟なエモーションから発展したサウンド、スークース（クワッサ・クワッサ）という人気のあるテンプレートをベースに、Finaleは音楽の融合と革新のホットスポットであるキンシャサを表現している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eスークースは当初、伝統的な楽器で演奏されていたが、Finaleは最小限の電子的アプローチをとり、おなじみのリズムをドンボロなどのコンゴのトラッドモダンなスタイルに溶け込ませている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「Mille Morceau」は、コンゴ民主共和国の過去と現在を考察したものである。キンシャサの豊かな歴史を祝うと同時に、エネルギッシュで若々しいコンテンポラリーシーンを誇りに思い、国境を越えて遠くまで目を向けられるようになった。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1120565893\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mesami 03:01\u003cbr\u003e2. Bende 02:12\u003cbr\u003e3. Mutangila 04:33\u003cbr\u003e4. Congo 02:06\u003cbr\u003e5. Halula 02:13\u003cbr\u003e6. Sebe 04:08\u003cbr\u003e7. Tikanga 06:28\u003cbr\u003e8. Tsakula 03:01\u003cbr\u003e9. Two Seven 03:03\u003cbr\u003e10. Tuyende 03:20\u003cbr\u003e11. Kraut 02:35\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA member of of the Democratic Republic of Congo's Fulu Miziki band, the long-running eco activist collective forging experimental rhythmic music from repurposed trash, Kinshasa's DJ Finale dives into his country's history to brainstorm a dauntless hybrid dance sound. Kinshasa has long been a hotspot of musical fusion and innovation, and Finale builds on the popular template of soukous, or kwassa kwassa - a sound that developed in the mid-20th century from the rhythms of Cuban rumba and flexible emotionality of jazz.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile soukous was initially performed with traditional instruments, Finale takes a minimal electronic approach, melting familiar rhythms into other Congolese trad-moderne styles like n'dombolo. 'Basss 30' bolts a brittle swinging beat over white noise bursts and acidic synth sounds; 'Pitschu Debou' features Fulu Miziki's Deboul on vocals, and folds soukous guitar riffs into a stark neo-trap frame; 'Tobandi' is raw and industrial, like Muslimgauze but aimed at the late night\/early morning club set, with dangerous blasts of whirring electronics and jerky Congolese rhythms.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Mille Morceau\" is a thoughtful mitigation of the Democratic Republic of Congo's past and present. It celebrates Kinshasa's rich history, while remaining proud of an energetic, youthful contemporary scene that's ready to look far beyond the borders.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Finale\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コンゴ共和国のダンス作家DJ Finaleが、2023年3月にウガンダのNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 1940年代にアフリカで流行したダンスジャンルスークースを取り入れた14曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "コンゴ民主共和国のFulu Mizikiバンドのメンバーであり、ゴミを再利用して実験的なリズム音楽を作る長年のエコ活動家集団であるキンシャサのDJ Finaleは、自国の歴史に飛び込んで勇敢なハイブリッドダンスサウンドを考案している。20世紀半ばにキューバ・ルンバのリズムとジャズの柔軟なエモーションから発展したサウンド、スークース（クワッサ・クワッサ）という人気のあるテンプレートをベースに、Finaleは音楽の融合と革新のホットスポットであるキンシャサを表現している。スークースは当初、伝統的な楽器で演奏されていたが、Finaleは最小限の電子的アプローチをとり、おなじみのリズムをドンボロなどのコンゴのトラッドモダンなスタイルに溶け込ませている。「Mille Morceau」は、コンゴ民主共和国の過去と現在を考察したものである。キンシャサの豊かな歴史を祝うと同時に、エネルギッシュで若々しいコンテンポラリーシーンを誇りに思い、国境を越えて遠くまで目を向けられるようになった。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna...
¥3,366
クイックビュー
{"id":8728890769658,"title":"Lady Aicha \u0026 Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasa \/\/ N'Djila Wa Mudujimu LP","handle":"lady-aicha-pisko-cranes-original-fulu-miziki-of-kinshasa-ndjila-wa-mudujimu-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eコンゴ共和国キンシャサのLady Aicha \u0026amp; Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフロ・ポストパンク11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2416480001\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3996326710\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2416480001\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mesami 03:01\u003cbr\u003e2. Bende 02:12\u003cbr\u003e3. Mutangila 04:33\u003cbr\u003e4. Congo 02:06\u003cbr\u003e5. Halula 02:13\u003cbr\u003e6. Sebe 04:08\u003cbr\u003e7. Tikanga 06:28\u003cbr\u003e8. Tsakula 03:01\u003cbr\u003e9. Two Seven 03:03\u003cbr\u003e10. Tuyende 03:20\u003cbr\u003e11. Kraut 02:35\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn 2003, Pisco Crane assembled a six-piece band from motivated and talented like minds in the Kinshasa slums where he grew up. Pisco had been involved with a handful of local rap acts when he was younger, but after meeting legendary instrument builder Bebson De La Rue, he was inspired to follow a new path. He set about building instruments from the discarded trash that surrounded his city: bits of old computers or oil cans were fashioned into bass guitars and drums, and keyboards were bashed together using springs, metal pipes, and offcuts of tubing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIf there was a core philosophy that guided Pisco at this stage in his journey, it was that everyone should have access to instruments, no matter where they come from or what their budget might be. And following in the footsteps of Bebson, Pisco locked into a Congolese tradition that touches on the eccentric genius of globally lauded artists like Konono Nº1 and Staff Benda Bilili. Over the years, Fulu Miziki's notoriety grew in the Kinshasa underground – their utopian vision of the future was infectious. Eventually, they were joined by performance artist, sculptor and fashion designer Lady Aisha, who offered the band unique colour and a soulful\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e central focus.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInfluenced by Kinshasa's street performance scene, Aisha helped the band devise vivid masks and costumes that were as electric and singular as the instruments they played, and the scene was set. In 2020, as the world was plunged into lockdown, footage of Fulu Mziki went viral and their star began to grow exponentially, with a video of the band preforming the track ‘Tikanga’ racking up millions of views on Facebook. The band used this opportunity to work on documenting their sound, and shored up at the Nyege Nyege studios in Kampala for a year to assemble a definitive album. Recorded by HHY \u0026amp; The Macumbas' Jonathan Saldanha, this record captures the band's furiously innovative mixture of industrial sonics, spiritual jazz, punk, and Congolese soukous pressure...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lady Aicha \u0026amp; Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : NNT043lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-24T06:31:28+09:00","created_at":"2025-02-22T17:37:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":336600,"price_min":336600,"price_max":336600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145073115386,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Lady Aicha \u0026 Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasa \/\/ N'Djila Wa Mudujimu LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":336600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"768558900479","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_5551c153-2281-4d9b-a333-357cf2ed364f.jpg?v=1740213290","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_ad7d0456-ba54-409c-a0e8-2365f9f98831.jpg?v=1740213290"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_5551c153-2281-4d9b-a333-357cf2ed364f.jpg?v=1740213290","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35609998131450,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_5551c153-2281-4d9b-a333-357cf2ed364f.jpg?v=1740213290"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_5551c153-2281-4d9b-a333-357cf2ed364f.jpg?v=1740213290","width":700},{"alt":null,"id":35609998164218,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_ad7d0456-ba54-409c-a0e8-2365f9f98831.jpg?v=1740213290"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_ad7d0456-ba54-409c-a0e8-2365f9f98831.jpg?v=1740213290","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eコンゴ共和国キンシャサのLady Aicha \u0026amp; Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフロ・ポストパンク11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2416480001\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3996326710\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2416480001\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mesami 03:01\u003cbr\u003e2. Bende 02:12\u003cbr\u003e3. Mutangila 04:33\u003cbr\u003e4. Congo 02:06\u003cbr\u003e5. Halula 02:13\u003cbr\u003e6. Sebe 04:08\u003cbr\u003e7. Tikanga 06:28\u003cbr\u003e8. Tsakula 03:01\u003cbr\u003e9. Two Seven 03:03\u003cbr\u003e10. Tuyende 03:20\u003cbr\u003e11. Kraut 02:35\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn 2003, Pisco Crane assembled a six-piece band from motivated and talented like minds in the Kinshasa slums where he grew up. Pisco had been involved with a handful of local rap acts when he was younger, but after meeting legendary instrument builder Bebson De La Rue, he was inspired to follow a new path. He set about building instruments from the discarded trash that surrounded his city: bits of old computers or oil cans were fashioned into bass guitars and drums, and keyboards were bashed together using springs, metal pipes, and offcuts of tubing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIf there was a core philosophy that guided Pisco at this stage in his journey, it was that everyone should have access to instruments, no matter where they come from or what their budget might be. And following in the footsteps of Bebson, Pisco locked into a Congolese tradition that touches on the eccentric genius of globally lauded artists like Konono Nº1 and Staff Benda Bilili. Over the years, Fulu Miziki's notoriety grew in the Kinshasa underground – their utopian vision of the future was infectious. Eventually, they were joined by performance artist, sculptor and fashion designer Lady Aisha, who offered the band unique colour and a soulful\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e central focus.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInfluenced by Kinshasa's street performance scene, Aisha helped the band devise vivid masks and costumes that were as electric and singular as the instruments they played, and the scene was set. In 2020, as the world was plunged into lockdown, footage of Fulu Mziki went viral and their star began to grow exponentially, with a video of the band preforming the track ‘Tikanga’ racking up millions of views on Facebook. The band used this opportunity to work on documenting their sound, and shored up at the Nyege Nyege studios in Kampala for a year to assemble a definitive album. Recorded by HHY \u0026amp; The Macumbas' Jonathan Saldanha, this record captures the band's furiously innovative mixture of industrial sonics, spiritual jazz, punk, and Congolese soukous pressure...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lady Aicha \u0026amp; Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : NNT043lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コンゴ共和国キンシャサのLady Aicha & Pisko Crane's Original Fulu Miziki of Kinshasaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 アフロ・ポストパンク11曲を収録。 レーベルその他作品はこちら ///...
¥3,366
![Clube Tormenta // O Som Do Labirinto OST LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/som1_056544af-3f7a-439b-9fa2-7add0656b274_medium.jpg?v=1740212815)
クイックビュー
{"id":8728889917690,"title":"Clube Tormenta \/\/ O Som Do Labirinto OST LP [COLOR]","handle":"clube-tormenta-o-som-do-labirinto-ost-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジル・サンパウロのクリエイター集団Clube Tormentaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が製作したホラー映画のサウンドトラック集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/v8zDeAijT1I?si=u3kgW3T9i7uAVVkE\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=825605113\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" coke bottle clear vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 177th - Final Início 01:33\u003cbr\u003e2. Digestivo - Vasca 03:25\u003cbr\u003e3. Mundoscuros - Carne Viva 03:58\u003cbr\u003e4. Alada - Running 02:56\u003cbr\u003e5. MTMA - O Pesadelo 02:06\u003cbr\u003e6. Odete - Cemitério 02:07\u003cbr\u003e7. 177th - Together 03:42\u003cbr\u003e8. Fkoff1963 - Sonata dos Sonhos 01:12\u003cbr\u003e9. Alada - Precisão Cirúrgica 03:50\u003cbr\u003e10. Fkoff1963 - Labirinto 00:27\u003cbr\u003e11. Digestivo - Refúgio 04:36\u003cbr\u003e12. Alada - Tension 05:15\u003cbr\u003e13. Bruxax - Scream 03:17\u003cbr\u003e14. !luuli - Ooh The Horror 01:38\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBased in the Brazilian capital of São Paulo, the TORMENTA collective has long offered an alternative vision of the city's rich and colorful musical heritage. Operating as an ongoing series of DIY parties, creative agency and record label, TORMENTA has welcomed challenging sounds into São Paulo and released music from a cross section of Brazilian artists, including Fkoff1963, 177th \u0026amp; Digestivo. Their musical output is unrestrained: pop edits and unhinged hard dance rubs against errated heavy metal and lifted ambient drone. Anything's possible, as long as there's a social conscience and a middle finger to expectation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn 2019, TORMENTA put together a short film for the online edition of Nyege Nyege Festival. Since the crew is made up of obsessive horror movie fans, the direction was clear. \"O Som do Labirinto\" (The Labyrinth's Sound), is a terrifying and psychedelic audiovisual experience that's centered around a journalist attempting to examine a series of mysterious gatherings. Casting a side-eye to VICE's notorious series of fish out of water documentaries, the film drags its protagonist to hell through a series of grueling mental trials, all accompanied by TORMENTA's bloody toolbox of tortuous sounds.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis full-length soundtrack finds the collective\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e exposing their deep horror movie knowledge and finally flexing their film score muscle. The crew's ragged club DNA is still present, but mainlined into a Frankenstein's monster of John Carpenter synths, haunted piano loops and gruesome Lustmord-esque dark ambient drones. Alada's 'Running' straps a familiar hoover bass to bloodcurdling low-end rumbles and sparse, propulsive kicks; MTMA's 'O Pesadelo' sounds like broken clocks and music boxes at the \"Evil Dead\" cabin; 177th's 'Together' is a nightmarish beatless rave anthem that's like Lorenzo Senni on a bad trip; and Bruxax's 'Scream' is a full-on sludge metal freak-out that could sit alongside a Rob Zombie movie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe \"O Som Do Labirinto OST\" is Brazilian experimental club music in corpse paint holding a jack-o-lantern and weilding a bloody knife. Be afraid.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Clube Tormenta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : NNT035lp-C1\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-24T06:35:32+09:00","created_at":"2025-02-22T17:28:35+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":336600,"price_min":336600,"price_max":336600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145070919930,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Clube Tormenta \/\/ O Som Do Labirinto OST LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":336600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"742521170083","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som1_056544af-3f7a-439b-9fa2-7add0656b274.jpg?v=1740212815","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som2_c6d39e24-0ce1-4e66-a37b-ab1b865bf189.jpg?v=1740212816"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som1_056544af-3f7a-439b-9fa2-7add0656b274.jpg?v=1740212815","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35609993249018,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som1_056544af-3f7a-439b-9fa2-7add0656b274.jpg?v=1740212815"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som1_056544af-3f7a-439b-9fa2-7add0656b274.jpg?v=1740212815","width":700},{"alt":null,"id":35609993281786,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som2_c6d39e24-0ce1-4e66-a37b-ab1b865bf189.jpg?v=1740212816"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/som2_c6d39e24-0ce1-4e66-a37b-ab1b865bf189.jpg?v=1740212816","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジル・サンパウロのクリエイター集団Clube Tormentaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が製作したホラー映画のサウンドトラック集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/v8zDeAijT1I?si=u3kgW3T9i7uAVVkE\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=825605113\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" coke bottle clear vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 177th - Final Início 01:33\u003cbr\u003e2. Digestivo - Vasca 03:25\u003cbr\u003e3. Mundoscuros - Carne Viva 03:58\u003cbr\u003e4. Alada - Running 02:56\u003cbr\u003e5. MTMA - O Pesadelo 02:06\u003cbr\u003e6. Odete - Cemitério 02:07\u003cbr\u003e7. 177th - Together 03:42\u003cbr\u003e8. Fkoff1963 - Sonata dos Sonhos 01:12\u003cbr\u003e9. Alada - Precisão Cirúrgica 03:50\u003cbr\u003e10. Fkoff1963 - Labirinto 00:27\u003cbr\u003e11. Digestivo - Refúgio 04:36\u003cbr\u003e12. Alada - Tension 05:15\u003cbr\u003e13. Bruxax - Scream 03:17\u003cbr\u003e14. !luuli - Ooh The Horror 01:38\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBased in the Brazilian capital of São Paulo, the TORMENTA collective has long offered an alternative vision of the city's rich and colorful musical heritage. Operating as an ongoing series of DIY parties, creative agency and record label, TORMENTA has welcomed challenging sounds into São Paulo and released music from a cross section of Brazilian artists, including Fkoff1963, 177th \u0026amp; Digestivo. Their musical output is unrestrained: pop edits and unhinged hard dance rubs against errated heavy metal and lifted ambient drone. Anything's possible, as long as there's a social conscience and a middle finger to expectation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn 2019, TORMENTA put together a short film for the online edition of Nyege Nyege Festival. Since the crew is made up of obsessive horror movie fans, the direction was clear. \"O Som do Labirinto\" (The Labyrinth's Sound), is a terrifying and psychedelic audiovisual experience that's centered around a journalist attempting to examine a series of mysterious gatherings. Casting a side-eye to VICE's notorious series of fish out of water documentaries, the film drags its protagonist to hell through a series of grueling mental trials, all accompanied by TORMENTA's bloody toolbox of tortuous sounds.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis full-length soundtrack finds the collective\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e exposing their deep horror movie knowledge and finally flexing their film score muscle. The crew's ragged club DNA is still present, but mainlined into a Frankenstein's monster of John Carpenter synths, haunted piano loops and gruesome Lustmord-esque dark ambient drones. Alada's 'Running' straps a familiar hoover bass to bloodcurdling low-end rumbles and sparse, propulsive kicks; MTMA's 'O Pesadelo' sounds like broken clocks and music boxes at the \"Evil Dead\" cabin; 177th's 'Together' is a nightmarish beatless rave anthem that's like Lorenzo Senni on a bad trip; and Bruxax's 'Scream' is a full-on sludge metal freak-out that could sit alongside a Rob Zombie movie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe \"O Som Do Labirinto OST\" is Brazilian experimental club music in corpse paint holding a jack-o-lantern and weilding a bloody knife. Be afraid.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Clube Tormenta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : NNT035lp-C1\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ブラジル・サンパウロのクリエイター集団Clube Tormentaが、2022年にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 彼が製作したホラー映画のサウンドトラック集です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala / Nyege...
¥3,366
![Duke // Early Instrumentals LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/in1_0cef16f9-69cb-4314-9149-c4ba1edaaa10_medium.jpg?v=1699088971)
クイックビュー
{"id":8728889458938,"title":"Duke \/\/ Early Instrumentals LP [COLOR]","handle":"duke-early-instrumentals-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eタンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家Dukeが、2023年11月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e過去作とは異なりボーカル無しのシンゲリ11曲を収録。青盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"MCZOとともに世界をツアーし、18歳のときから自身のスタジオPamoja Recordsを率いてきた影響力のあるシンゲリプロデューサーDukeは現在26歳で、タンザニアで最も多忙なクラブアルケミストのひとりだ。ソロデビュー作『Uingizaji Hewa』では、ダルエスサラームに根付くハード＆ファスト・クラブテンプレートに、バスタライムスやエミネム、そしてこのジャンルのベテランであるジェイミッタやシッソの200bpmを取り入れた、独特の \"ヒップホップ・シンゲリ \"サウンドを聴かせてくれた。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e2021年の \"Sounds of Pamoja \"では、Dukeのスタジオ、特にDogo Kibo、MC Kidene、Pirato MC、MC Kukeのようなこの街の最高の若手MCたちとの仕事ぶりを詳しく見せてくれた。『\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEarly Instrumentals』では、発掘されたジャンルを溶かすようなシングリの突然変異のセレクションが、ヴォーカルなしで丸裸にされており、Dukeの進化の深さを目の当たりにすることができる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこの11曲入りセットには、現代的なレイヴサウンドとUSラップのアティテュード、そしてタンザニアのダンス史の融合という彼の先見性を表現した、これまでにないハイブリッドなダンスミュージックが収録されている。シンゲリのルーツは、東アフリカと中東の伝統的なダンスのリズムとメロディーを融合させたタラアブにあるが、Dukeはこのサウンドを、シンセを中心としたシンコペーションの花火のような、快活で未来的なサウンドへと導いている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Early Instrumentals \"は、デュークの盛り上がるダンスカクテルのこれまでで最もバラエティに富んだ作品だ。このジャンルはヘッドフォンで聴くものではなく、動くためのものだとリスナーに確信させる、身体的な呼びかけである。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2522052390\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" blue vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eSingeli bt\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKELO FL SING\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBEAT KALI DUKE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ebit kai p mc.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKE SEBENE AK 47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKE SELECTA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eF2\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKKKKKKKKKKKKKKK\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003esebene funguo duke\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWADA PANGA 1 02:24\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eunti\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHaving toured the world with MCZO and been at the helm of his own studio Pamoja Records since he was just 18, influential singeli producer Duke, now 26, is one of Tanzania's busiest club alchemists. On his acclaimed solo debut \"Uingizaji Hewa\" we were introduced to his idiosyncratic \"hip-hop singeli\" sound, a slower cousin to the Dar es Salaam-rooted hard 'n fast club template that takes as much special sauce from Busta Rhymes and Eminem as it does the 200bpm clatter of genre veterans Jay Mitta and Sisso.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eOn 2021's \"Sounds of Pamoja\"complilation, we were treated to a closer look into Duke's studio, and specifically at his work with the city's best young MCs like Dogo Kibo, MC Kidene, Pirato MC and MC Kuke. \"Early Instrumentals\" allows us to witness the depth of Duke's evolution, with a selection of unearthed genre melting singeli mutations laid completely bare without vocals.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThis 11-track set features some of his most arresting hybrid dance music yet, expressing his visionary fusion of contemporary rave sounds, US rap attitude and Tanzanian dance history. While the roots of singeli are in taraab, a popular fusion of East African and Middle Eastern traditional dance rhythms and melodies, Duke steers the sound into a synth-led, syncopated firework display that\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e sounds spry and futuristic.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eCentered around a bumping staccato melody and urgent synth strings 'DUKELO FL SING' echoes the lo-swung swagger of early Dr. Dre productions, but kicks the tempo into overdrive, decorating any gaps with flickering late-nite synths. 'BEAT KALI DUKE' meanwhile drives carnival trance leads through hard and fast rolls of kick drums, whistles and woodblock cracks. It's not all completely high speed either: 'DUKE SELECTA' is almost Afro-house, with slow, sexy bass and woozy vocal melodies, and 'KKKKKKKKKKKKKKK' absorbs the propulsive spirit of South African gqom.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"Early Instrumentals\" is the most varied picture we've been presented yet of Duke's rousing dance cocktail. It's a physical call to action that assures listeners the genre is for movement, not headphone listening.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Duke\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-23T11:11:08+09:00","created_at":"2025-02-22T17:20:45+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","house","lp","new","techno \/ house"],"price":336600,"price_min":336600,"price_max":336600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145068790010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Duke \/\/ Early Instrumentals LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":336600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"742521170069","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_0cef16f9-69cb-4314-9149-c4ba1edaaa10.jpg?v=1699088971","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_9aeb88d9-2f05-45ba-ae79-0d9f33d42526.jpg?v=1699088971"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_0cef16f9-69cb-4314-9149-c4ba1edaaa10.jpg?v=1699088971","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32642127266042,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_0cef16f9-69cb-4314-9149-c4ba1edaaa10.jpg?v=1699088971"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_0cef16f9-69cb-4314-9149-c4ba1edaaa10.jpg?v=1699088971","width":700},{"alt":null,"id":32642127298810,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_9aeb88d9-2f05-45ba-ae79-0d9f33d42526.jpg?v=1699088971"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_9aeb88d9-2f05-45ba-ae79-0d9f33d42526.jpg?v=1699088971","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eタンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家Dukeが、2023年11月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e過去作とは異なりボーカル無しのシンゲリ11曲を収録。青盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"MCZOとともに世界をツアーし、18歳のときから自身のスタジオPamoja Recordsを率いてきた影響力のあるシンゲリプロデューサーDukeは現在26歳で、タンザニアで最も多忙なクラブアルケミストのひとりだ。ソロデビュー作『Uingizaji Hewa』では、ダルエスサラームに根付くハード＆ファスト・クラブテンプレートに、バスタライムスやエミネム、そしてこのジャンルのベテランであるジェイミッタやシッソの200bpmを取り入れた、独特の \"ヒップホップ・シンゲリ \"サウンドを聴かせてくれた。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e2021年の \"Sounds of Pamoja \"では、Dukeのスタジオ、特にDogo Kibo、MC Kidene、Pirato MC、MC Kukeのようなこの街の最高の若手MCたちとの仕事ぶりを詳しく見せてくれた。『\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEarly Instrumentals』では、発掘されたジャンルを溶かすようなシングリの突然変異のセレクションが、ヴォーカルなしで丸裸にされており、Dukeの進化の深さを目の当たりにすることができる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこの11曲入りセットには、現代的なレイヴサウンドとUSラップのアティテュード、そしてタンザニアのダンス史の融合という彼の先見性を表現した、これまでにないハイブリッドなダンスミュージックが収録されている。シンゲリのルーツは、東アフリカと中東の伝統的なダンスのリズムとメロディーを融合させたタラアブにあるが、Dukeはこのサウンドを、シンセを中心としたシンコペーションの花火のような、快活で未来的なサウンドへと導いている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Early Instrumentals \"は、デュークの盛り上がるダンスカクテルのこれまでで最もバラエティに富んだ作品だ。このジャンルはヘッドフォンで聴くものではなく、動くためのものだとリスナーに確信させる、身体的な呼びかけである。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2522052390\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" blue vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eSingeli bt\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKELO FL SING\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBEAT KALI DUKE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ebit kai p mc.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKE SEBENE AK 47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDUKE SELECTA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eF2\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKKKKKKKKKKKKKKK\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003esebene funguo duke\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWADA PANGA 1 02:24\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eunti\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHaving toured the world with MCZO and been at the helm of his own studio Pamoja Records since he was just 18, influential singeli producer Duke, now 26, is one of Tanzania's busiest club alchemists. On his acclaimed solo debut \"Uingizaji Hewa\" we were introduced to his idiosyncratic \"hip-hop singeli\" sound, a slower cousin to the Dar es Salaam-rooted hard 'n fast club template that takes as much special sauce from Busta Rhymes and Eminem as it does the 200bpm clatter of genre veterans Jay Mitta and Sisso.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eOn 2021's \"Sounds of Pamoja\"complilation, we were treated to a closer look into Duke's studio, and specifically at his work with the city's best young MCs like Dogo Kibo, MC Kidene, Pirato MC and MC Kuke. \"Early Instrumentals\" allows us to witness the depth of Duke's evolution, with a selection of unearthed genre melting singeli mutations laid completely bare without vocals.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThis 11-track set features some of his most arresting hybrid dance music yet, expressing his visionary fusion of contemporary rave sounds, US rap attitude and Tanzanian dance history. While the roots of singeli are in taraab, a popular fusion of East African and Middle Eastern traditional dance rhythms and melodies, Duke steers the sound into a synth-led, syncopated firework display that\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e sounds spry and futuristic.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eCentered around a bumping staccato melody and urgent synth strings 'DUKELO FL SING' echoes the lo-swung swagger of early Dr. Dre productions, but kicks the tempo into overdrive, decorating any gaps with flickering late-nite synths. 'BEAT KALI DUKE' meanwhile drives carnival trance leads through hard and fast rolls of kick drums, whistles and woodblock cracks. It's not all completely high speed either: 'DUKE SELECTA' is almost Afro-house, with slow, sexy bass and woozy vocal melodies, and 'KKKKKKKKKKKKKKK' absorbs the propulsive spirit of South African gqom.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"Early Instrumentals\" is the most varied picture we've been presented yet of Duke's rousing dance cocktail. It's a physical call to action that assures listeners the genre is for movement, not headphone listening.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Duke\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
タンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家Dukeが、2023年11月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 過去作とは異なりボーカル無しのシンゲリ11曲を収録。青盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "MCZOとともに世界をツアーし、18歳のときから自身のスタジオPamoja Recordsを率いてきた影響力のあるシンゲリプロデューサーDukeは現在26歳で、タンザニアで最も多忙なクラブアルケミストのひとりだ。ソロデビュー作『Uingizaji Hewa』では、ダルエスサラームに根付くハード＆ファスト・クラブテンプレートに、バスタライムスやエミネム、そしてこのジャンルのベテランであるジェイミッタやシッソの200bpmを取り入れた、独特の "ヒップホップ・シンゲリ "サウンドを聴かせてくれた。2021年の "Sounds of Pamoja "では、Dukeのスタジオ、特にDogo...
¥3,366
クイックビュー
{"id":8666369458426,"title":"popon \/\/ bubu TAPE","handle":"popon-bubu-tape","description":"\u003cp\u003e日本のポストインダストリアル作家poponが、2023年2月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたデビューカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストインダストリアル・テクノ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2878689868\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Knock 05:08\u003cbr\u003e2. Banana 08:50\u003cbr\u003e3. Casajizochan 03:35\u003cbr\u003e4. Bubu 03:06\u003cbr\u003e5. Sokkyooo 08:34\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eJapanese sound artist and improviser popon began her musical journey as the singer in a punk band before swerving into more experimental territory. Now she uses an arsenal of electronic devices and small instruments to create blurry industrial noise jams that are as informed by Bristol's progressive bass landscape as they are '80s Japanese DIY sounds and children's music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"bubu\" is ponpon's debut release, a fever dream of over driven textures, haunted melodies and frenetic, electrified beats. There's little indication of where the record might go from the oppressive atmosphere of terrifying opener 'Knock'. The track foregrounds blustery over driven ambience and sheet metal industrial grit, but dissolves sharply as 'Banana' takes shape, and ponpon's unique fusion of sounds eventually coalesces. Emerging from tweaky, pinprick percussion, a frenetic warehouse-strength belter appears, assembled from anodized hi-bpm rhythms that scrape against looping synth melodies distorted within an inch of their life.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003epopon's production process is instinctive and mostly improvised. She takes field recordings from her environment and uses these textures - sheet metal lacerations or whooshing gusts of wind, for example - to provide a rough backdrop to sounds from her MicroKorg\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Native Instruments Maschine, piano and small instruments. Occasionally, she adds her own voice or her niece's, and uses phone and tablet apps to fill in the gaps. Listening to the title track, it's hard to figure out exactly how she wrangles these elements into such tight, cybernetic grooves. Slithering slowly from a resonant bass hit and wrecking ball kicks, it's a cyclic rhythmic roller that wouldn't sound out of place on Batu's Timedance imprint.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLengthy psychedelic closer 'Sokkyooo' flips the script completely, bowling through children's voices with stuttered fractal noise and hypnotic dub techno throbs. This is where ponpon's spiderweb of influences begins to make perfect sense: her foundation might be abrasive basement noise, but she uses this as the fertilizer for music that bridges the gap between Merzbow and Peverelist.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : popon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-17T07:27:52+09:00","created_at":"2024-11-16T15:45:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","tape","techno \/ house"],"price":213700,"price_min":213700,"price_max":213700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864906715386,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"popon \/\/ bubu TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu2.jpg?v=1731739451","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu3.jpg?v=1731739451"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu2.jpg?v=1731739451","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195325907194,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu2.jpg?v=1731739451"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu2.jpg?v=1731739451","width":700},{"alt":null,"id":35195325939962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.288,"height":932,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu3.jpg?v=1731739451"},"aspect_ratio":1.288,"height":932,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bubu3.jpg?v=1731739451","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のポストインダストリアル作家poponが、2023年2月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたデビューカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストインダストリアル・テクノ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2878689868\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Knock 05:08\u003cbr\u003e2. Banana 08:50\u003cbr\u003e3. Casajizochan 03:35\u003cbr\u003e4. Bubu 03:06\u003cbr\u003e5. Sokkyooo 08:34\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eJapanese sound artist and improviser popon began her musical journey as the singer in a punk band before swerving into more experimental territory. Now she uses an arsenal of electronic devices and small instruments to create blurry industrial noise jams that are as informed by Bristol's progressive bass landscape as they are '80s Japanese DIY sounds and children's music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"bubu\" is ponpon's debut release, a fever dream of over driven textures, haunted melodies and frenetic, electrified beats. There's little indication of where the record might go from the oppressive atmosphere of terrifying opener 'Knock'. The track foregrounds blustery over driven ambience and sheet metal industrial grit, but dissolves sharply as 'Banana' takes shape, and ponpon's unique fusion of sounds eventually coalesces. Emerging from tweaky, pinprick percussion, a frenetic warehouse-strength belter appears, assembled from anodized hi-bpm rhythms that scrape against looping synth melodies distorted within an inch of their life.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003epopon's production process is instinctive and mostly improvised. She takes field recordings from her environment and uses these textures - sheet metal lacerations or whooshing gusts of wind, for example - to provide a rough backdrop to sounds from her MicroKorg\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Native Instruments Maschine, piano and small instruments. Occasionally, she adds her own voice or her niece's, and uses phone and tablet apps to fill in the gaps. Listening to the title track, it's hard to figure out exactly how she wrangles these elements into such tight, cybernetic grooves. Slithering slowly from a resonant bass hit and wrecking ball kicks, it's a cyclic rhythmic roller that wouldn't sound out of place on Batu's Timedance imprint.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLengthy psychedelic closer 'Sokkyooo' flips the script completely, bowling through children's voices with stuttered fractal noise and hypnotic dub techno throbs. This is where ponpon's spiderweb of influences begins to make perfect sense: her foundation might be abrasive basement noise, but she uses this as the fertilizer for music that bridges the gap between Merzbow and Peverelist.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : popon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
日本のポストインダストリアル作家poponが、2023年2月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたデビューカセットです。 ポストインダストリアル・テクノ5曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Heat Crimes releases available at...
¥2,137
クイックビュー
{"id":8666368868602,"title":"Mariam Rezaei \/\/ BOWN TAPE","handle":"mariam-rezaei-bown-tape","description":"\u003cp\u003eイギリスの実験DJ Mariam Rezaeiが、2023年9月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e巧みなターンテーブル捌きによるコラージュ・ジャズ〜ストレンジビーツ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3087144594\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2981004240\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=861035946\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 90. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. HMMM 04:23\u003cbr\u003e2. GEORDIE SPICE (ft. Gwilly Edmondez) 05:51\u003cbr\u003e3. GLASS BASTARD (ft. Teresa Winter \u0026amp; Bobby Glew) 09:48\u003cbr\u003e4. it COULD be jazz (ft. Bobby Glew) 03:18\u003cbr\u003e5. BURNING LIKE FUCK 03:40\u003cbr\u003e6. MARIAMBA (ft. Lukas Koenig) 04:41\u003cbr\u003e7. IDIOTIS MUSIC PEOPLE CUNTS 01:38\u003cbr\u003e8. I WANT U 2 (ft. Alya-Al-Sultani) 04:32\u003cbr\u003e9. SHORTIE SHORTS 02:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAward-winning composer, turntablist and performer Mariam Rezaei approaches turntablism with an openness that's not just progressive, it's surprisingly optimistic. On 'BOWN', the central part of a triptych alongside 'BLUD' and 'SKEEN' (both released on Graham Dunning's Fractal Meat Cuts imprint), Rezaei reconsiders the established logic of turntable-based music, blurring expectations and persistently reaching into the unknown. In her capable hands the decks become chameleonic, imitating an arsenal of instruments that she subsequently bends into uncanny forms. Rezaei sees turntablism as a continuum rather than a fixed style, and she invites a carefully picked crew of collaborators - Theresa Winter, Luka Koenig, Alya Al-Sultani, Bobby Glue and Gwily Edmondez - to help distort genre hallmarks until they're completely unrecognizable; vocals become sputtering oscillators, drums are turned into walls of sheet noise and acidic electronics mutate into unstable, foggy drones.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRezaei started DJing when she was just 15 years old, developing her skills in the competitive and male-dominated hip-hop battle arena. She began to realize that even in this fast-paced environment, the turntable was too often used as a vehicle to exercise a sequence of customary tropes. Inspired by art from across the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e genre spectrum, she developed her own unique language with the instrument, bringing in ideas from free improv and extreme noise to extend her palette. So she doesn't ask a question on 'it COULD be jazz', but makes a statement, replying tersely to a colleague's barbed comment after a performance at London Jazz Festival last year. Transforming wild horn squeaks into time-stretched gasps and scrubbed, chattering voices, and garbling drums from Guttersnipe's Bobby Glue into ratcheting whirrs, she assures listeners that jazz too is far more than a predetermined set of aphorisms. \"How can I make the turntable sound as extreme as Roscoe Mitchell or Peter Brötzmann?\" she wondered during an interview with Wire magazine in April.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eYEAH YOU's Gwily Edmondez throws his self-styled \"wild pop\" vocalizations into Rezaei's continuum on 'GEORDIE SPICE', so she replies by juxtaposing his insectoid rasps with garbled West Asian chants and microscopic radio pop bleeps and beats. And traces of Grouper's vaporous articulations hang gently over unstable dancefloor vibrations on 'BURNING LIKE FUCK', situating the track a few steps from the club, outside in the smoking area or a nearby restroom. On 'I WANT U 2' meanwhile, Rezaei taps London-based soprano Alya Al-Sultani, scratching her operatic cries until they become chirps and cutting them into an abstracted conversation about the role of women in civilization. 'BOWN' is a confident, fervid statement from Rezaei that doesn't just burn up turntablism's presumed rulebook, it points a weary finger at an avant-garde landscape that still ignores the work countless women have put in to guide its progress. This is never more evident than on the tongue-in-cheek 'IDIOTIC MUSIC PEOPLE CUNTS', one-and-a-half minutes of garbled noise that throws a middle finger up to the industry, extending a warm embrace to the real ones.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mariam Rezaei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-21T07:47:25+09:00","created_at":"2024-11-16T15:43:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["heat crimes","jazz","monooto","new","strange beats","tape"],"price":213700,"price_min":213700,"price_max":213700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864904454394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mariam Rezaei \/\/ BOWN TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo1_808ca210-5bd5-48c8-9e47-ac4ac1e1e9ea.jpg?v=1731739282","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo2_98e0e2fc-c9ae-4a31-a1c7-49c35da50ee2.jpg?v=1731739282"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo1_808ca210-5bd5-48c8-9e47-ac4ac1e1e9ea.jpg?v=1731739282","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195321712890,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo1_808ca210-5bd5-48c8-9e47-ac4ac1e1e9ea.jpg?v=1731739282"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo1_808ca210-5bd5-48c8-9e47-ac4ac1e1e9ea.jpg?v=1731739282","width":700},{"alt":null,"id":35195321745658,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.865,"height":1200,"width":1038,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo2_98e0e2fc-c9ae-4a31-a1c7-49c35da50ee2.jpg?v=1731739282"},"aspect_ratio":0.865,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bo2_98e0e2fc-c9ae-4a31-a1c7-49c35da50ee2.jpg?v=1731739282","width":1038}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの実験DJ Mariam Rezaeiが、2023年9月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e巧みなターンテーブル捌きによるコラージュ・ジャズ〜ストレンジビーツ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3087144594\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2981004240\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3662678697\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=861035946\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 90. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. HMMM 04:23\u003cbr\u003e2. GEORDIE SPICE (ft. Gwilly Edmondez) 05:51\u003cbr\u003e3. GLASS BASTARD (ft. Teresa Winter \u0026amp; Bobby Glew) 09:48\u003cbr\u003e4. it COULD be jazz (ft. Bobby Glew) 03:18\u003cbr\u003e5. BURNING LIKE FUCK 03:40\u003cbr\u003e6. MARIAMBA (ft. Lukas Koenig) 04:41\u003cbr\u003e7. IDIOTIS MUSIC PEOPLE CUNTS 01:38\u003cbr\u003e8. I WANT U 2 (ft. Alya-Al-Sultani) 04:32\u003cbr\u003e9. SHORTIE SHORTS 02:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAward-winning composer, turntablist and performer Mariam Rezaei approaches turntablism with an openness that's not just progressive, it's surprisingly optimistic. On 'BOWN', the central part of a triptych alongside 'BLUD' and 'SKEEN' (both released on Graham Dunning's Fractal Meat Cuts imprint), Rezaei reconsiders the established logic of turntable-based music, blurring expectations and persistently reaching into the unknown. In her capable hands the decks become chameleonic, imitating an arsenal of instruments that she subsequently bends into uncanny forms. Rezaei sees turntablism as a continuum rather than a fixed style, and she invites a carefully picked crew of collaborators - Theresa Winter, Luka Koenig, Alya Al-Sultani, Bobby Glue and Gwily Edmondez - to help distort genre hallmarks until they're completely unrecognizable; vocals become sputtering oscillators, drums are turned into walls of sheet noise and acidic electronics mutate into unstable, foggy drones.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRezaei started DJing when she was just 15 years old, developing her skills in the competitive and male-dominated hip-hop battle arena. She began to realize that even in this fast-paced environment, the turntable was too often used as a vehicle to exercise a sequence of customary tropes. Inspired by art from across the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e genre spectrum, she developed her own unique language with the instrument, bringing in ideas from free improv and extreme noise to extend her palette. So she doesn't ask a question on 'it COULD be jazz', but makes a statement, replying tersely to a colleague's barbed comment after a performance at London Jazz Festival last year. Transforming wild horn squeaks into time-stretched gasps and scrubbed, chattering voices, and garbling drums from Guttersnipe's Bobby Glue into ratcheting whirrs, she assures listeners that jazz too is far more than a predetermined set of aphorisms. \"How can I make the turntable sound as extreme as Roscoe Mitchell or Peter Brötzmann?\" she wondered during an interview with Wire magazine in April.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eYEAH YOU's Gwily Edmondez throws his self-styled \"wild pop\" vocalizations into Rezaei's continuum on 'GEORDIE SPICE', so she replies by juxtaposing his insectoid rasps with garbled West Asian chants and microscopic radio pop bleeps and beats. And traces of Grouper's vaporous articulations hang gently over unstable dancefloor vibrations on 'BURNING LIKE FUCK', situating the track a few steps from the club, outside in the smoking area or a nearby restroom. On 'I WANT U 2' meanwhile, Rezaei taps London-based soprano Alya Al-Sultani, scratching her operatic cries until they become chirps and cutting them into an abstracted conversation about the role of women in civilization. 'BOWN' is a confident, fervid statement from Rezaei that doesn't just burn up turntablism's presumed rulebook, it points a weary finger at an avant-garde landscape that still ignores the work countless women have put in to guide its progress. This is never more evident than on the tongue-in-cheek 'IDIOTIC MUSIC PEOPLE CUNTS', one-and-a-half minutes of garbled noise that throws a middle finger up to the industry, extending a warm embrace to the real ones.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mariam Rezaei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスの実験DJ Mariam Rezaeiが、2023年9月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたカセットです。 巧みなターンテーブル捌きによるコラージュ・ジャズ〜ストレンジビーツ5曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Heat Crimes releases...
¥2,137
クイックビュー
{"id":8666367361274,"title":"Daisy Ray \/\/ Buddies 4 Life TAPE","handle":"daisy-ray-buddies-4-life-tape","description":"\u003cp\u003eベルギーの実験ポップ作家Daisy Rayが、2024年10月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから120本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ベッドルーム・ポップ6曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2601271783\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 120. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\" data-mce-style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Detective Walk 05:14\u003cbr\u003e2. Buddies 4 Life 05:17\u003cbr\u003e3. Birds in Your Yard 05:13\u003cbr\u003e4. Refuge 02:10\u003cbr\u003e5. Knock Knock 06:23\u003cbr\u003e6. Doggy on a Leash 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eChasing a blink ’n miss debut LP Belgium’s Daisy Ray returns to the label with a new batch of screwed selections ranging from new beat gunk to lo-fi digidub and grimy noise, somewhere between Petronn Sphene, Lolina and Ace of Bass?!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe manic energy that underlined Daisy Ray’s studio set ’Shelly’ earlier this year is fully unleashed in-the-moment on ’Buddies 4 Life’, throwing down six bits of “Belgian art-pop, C86 dreams and screwed dub” from her many years performing in DIY spaces.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShe struts on a properly Lolina-adjacent flex with the naif digidub nursery rhyming melody of ‘Knock Knock’ and on the Casio taps of ‘Buddies 4 Life’, which also sounds like some delirious Brenday Ray x Ace Of Bass collab. The squashed turmoil of ‘Refuge’snags like Novoline’s distorted flip of 2 Unlimited in the demented bullet ‘Doggy On a Leash’, while the queered synth tone of ‘Birds in Your Yard’ is a cruder echo of DJ Niraha and Christian Love Forum’s noirish enigmas, and the technoid meat motor ‘Detective Walk’ is built of the same sorta substance that goes into Gretchen Aury’s (The Ephemeron Loop\/Tristwch y Fenywod) Petronn Sphene gear.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Daisy Ray\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-22T09:32:41+09:00","created_at":"2024-11-16T15:37:36+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","heat crimes","new","tape"],"price":222800,"price_min":222800,"price_max":222800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864897114362,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Daisy Ray \/\/ Buddies 4 Life TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":222800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu1_6a2636d8-cee0-4079-a009-dc9953eaa321.jpg?v=1731738967","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu2_5418ce4c-e846-4187-bb16-81124619c091.jpg?v=1731738967"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu1_6a2636d8-cee0-4079-a009-dc9953eaa321.jpg?v=1731738967","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195313193210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu1_6a2636d8-cee0-4079-a009-dc9953eaa321.jpg?v=1731738967"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu1_6a2636d8-cee0-4079-a009-dc9953eaa321.jpg?v=1731738967","width":700},{"alt":null,"id":35195313225978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.341,"height":895,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu2_5418ce4c-e846-4187-bb16-81124619c091.jpg?v=1731738967"},"aspect_ratio":1.341,"height":895,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bu2_5418ce4c-e846-4187-bb16-81124619c091.jpg?v=1731738967","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギーの実験ポップ作家Daisy Rayが、2024年10月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから120本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ベッドルーム・ポップ6曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2601271783\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. Edition of 120. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\" data-mce-style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Detective Walk 05:14\u003cbr\u003e2. Buddies 4 Life 05:17\u003cbr\u003e3. Birds in Your Yard 05:13\u003cbr\u003e4. Refuge 02:10\u003cbr\u003e5. Knock Knock 06:23\u003cbr\u003e6. Doggy on a Leash 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eChasing a blink ’n miss debut LP Belgium’s Daisy Ray returns to the label with a new batch of screwed selections ranging from new beat gunk to lo-fi digidub and grimy noise, somewhere between Petronn Sphene, Lolina and Ace of Bass?!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe manic energy that underlined Daisy Ray’s studio set ’Shelly’ earlier this year is fully unleashed in-the-moment on ’Buddies 4 Life’, throwing down six bits of “Belgian art-pop, C86 dreams and screwed dub” from her many years performing in DIY spaces.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShe struts on a properly Lolina-adjacent flex with the naif digidub nursery rhyming melody of ‘Knock Knock’ and on the Casio taps of ‘Buddies 4 Life’, which also sounds like some delirious Brenday Ray x Ace Of Bass collab. The squashed turmoil of ‘Refuge’snags like Novoline’s distorted flip of 2 Unlimited in the demented bullet ‘Doggy On a Leash’, while the queered synth tone of ‘Birds in Your Yard’ is a cruder echo of DJ Niraha and Christian Love Forum’s noirish enigmas, and the technoid meat motor ‘Detective Walk’ is built of the same sorta substance that goes into Gretchen Aury’s (The Ephemeron Loop\/Tristwch y Fenywod) Petronn Sphene gear.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Daisy Ray\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギーの実験ポップ作家Daisy Rayが、2024年10月にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから120本限定でリリースしたカセットです。 実験ベッドルーム・ポップ6曲を収録。廃盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Heat Crimes releases available...
¥2,228
クイックビュー
{"id":8666366083322,"title":"Troposphere 7 \/\/ Grey Parrots TAPE","handle":"troposphere-7-grey-parrots-tape","description":"\u003cp\u003eコンゴのgqom作家Rey Sapienzとアメリカ出身韓国在住のエレクトロニック作家MB JonesによるデュオTroposphere 7が、2022年にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフロア棒立ち系実験gqom〜コラージュ・ストレンジビーツ9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2327915493\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3805559477\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in frosted clam-shell case. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Boda Boda Ride 04:10\u003cbr\u003e2. Butu Na Moyi 03:29\u003cbr\u003e3. Mwinda 03:12\u003cbr\u003e4. Isabyre 03:45\u003cbr\u003e5. Mpuku 02:44\u003cbr\u003e6. Atmosfer 04:09\u003cbr\u003e7. Fog 03:01\u003cbr\u003e8. Korean Weather Report 03:31\u003cbr\u003e9. Grey Parrots 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBack in 2007, ambitious Congolese scientist Jean-Patrice Keka Ohemba Okese established the Democratic Republic of Congo's first space program. He called his family of rockets \"Troposphere\", and used his own money to fund a series of launches that were progressively more complex. After learning from his successes and a few failures, Keka crowdfunded Troposphere 6 in 2019, intending to send a satellite into space to photograph the earth at a 200km altitude.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Troposphere 7\" is MB Jones' dedication to the DRC's enigmatic space program, named after a rocket that has yet to be conceptualized. Jones - a former US special agent from Masachussets who defected to the Republic of Korea - is already notorious for his decompressed K-pop experiments on Feeding Tube and DRAMA, but \"Troposphere 7\" explores radically different territory. Recorded in Uganda with Hakuna Kulala's Rey Sapienz, it's a mysterious blend of electronic funk, dimly lit 4\/4, and abstract, psychedelic textures.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe first few seconds of opening track 'Boda Boda Ride' land us directly in Kampala, with the familiar sound of the city's motorcycle taxis eventually dissolving into white noise, synth\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e drones and a squelchy Detroit-inspired rhythm. Like Actress's criminally underrated Thriller 12\"s crossed with Kelis-era Neptunes, it's cosmic dance music that's grounded in the 2020s East African landscape. The sound extends further on 'Butu Na Moyi', dipping into pulsing 4\/4 and echoing Digital Mystikz's bleakest dubs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1980s movie soundtrack synths bubble over reverberating sci-fi FX on 'Mwinda', and rhythmic elements slowly disappear, giving way to 'Isabyre' with its mind-altering synth splatter and untangled percussive rolls. 'Atmospher' is deeper still, allowing gloomy interplanetary drones to wash over Jones' peculiar sonic landscape. He brings each element together on closing track 'Grey Parrots', finding a UK funky groove in textured environmental recordings, kalimba, and bleeping electronics. Cosmic shit.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Troposphere 7\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-17T07:40:03+09:00","created_at":"2024-11-16T15:30:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["nyege nyege tapes","strange beats","tape"],"price":213700,"price_min":213700,"price_max":213700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864892723450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Troposphere 7 \/\/ Grey Parrots TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr1.jpg?v=1731738547","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr2.jpg?v=1731738547"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr1.jpg?v=1731738547","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195300315386,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr1.jpg?v=1731738547"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr1.jpg?v=1731738547","width":700},{"alt":null,"id":35195300348154,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.271,"height":944,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr2.jpg?v=1731738547"},"aspect_ratio":1.271,"height":944,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parr2.jpg?v=1731738547","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eコンゴのgqom作家Rey Sapienzとアメリカ出身韓国在住のエレクトロニック作家MB JonesによるデュオTroposphere 7が、2022年にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフロア棒立ち系実験gqom〜コラージュ・ストレンジビーツ9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2327915493\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3945888964\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3805559477\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in frosted clam-shell case. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Boda Boda Ride 04:10\u003cbr\u003e2. Butu Na Moyi 03:29\u003cbr\u003e3. Mwinda 03:12\u003cbr\u003e4. Isabyre 03:45\u003cbr\u003e5. Mpuku 02:44\u003cbr\u003e6. Atmosfer 04:09\u003cbr\u003e7. Fog 03:01\u003cbr\u003e8. Korean Weather Report 03:31\u003cbr\u003e9. Grey Parrots 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBack in 2007, ambitious Congolese scientist Jean-Patrice Keka Ohemba Okese established the Democratic Republic of Congo's first space program. He called his family of rockets \"Troposphere\", and used his own money to fund a series of launches that were progressively more complex. After learning from his successes and a few failures, Keka crowdfunded Troposphere 6 in 2019, intending to send a satellite into space to photograph the earth at a 200km altitude.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Troposphere 7\" is MB Jones' dedication to the DRC's enigmatic space program, named after a rocket that has yet to be conceptualized. Jones - a former US special agent from Masachussets who defected to the Republic of Korea - is already notorious for his decompressed K-pop experiments on Feeding Tube and DRAMA, but \"Troposphere 7\" explores radically different territory. Recorded in Uganda with Hakuna Kulala's Rey Sapienz, it's a mysterious blend of electronic funk, dimly lit 4\/4, and abstract, psychedelic textures.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe first few seconds of opening track 'Boda Boda Ride' land us directly in Kampala, with the familiar sound of the city's motorcycle taxis eventually dissolving into white noise, synth\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e drones and a squelchy Detroit-inspired rhythm. Like Actress's criminally underrated Thriller 12\"s crossed with Kelis-era Neptunes, it's cosmic dance music that's grounded in the 2020s East African landscape. The sound extends further on 'Butu Na Moyi', dipping into pulsing 4\/4 and echoing Digital Mystikz's bleakest dubs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1980s movie soundtrack synths bubble over reverberating sci-fi FX on 'Mwinda', and rhythmic elements slowly disappear, giving way to 'Isabyre' with its mind-altering synth splatter and untangled percussive rolls. 'Atmospher' is deeper still, allowing gloomy interplanetary drones to wash over Jones' peculiar sonic landscape. He brings each element together on closing track 'Grey Parrots', finding a UK funky groove in textured environmental recordings, kalimba, and bleeping electronics. Cosmic shit.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Troposphere 7\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コンゴのgqom作家Rey Sapienzとアメリカ出身韓国在住のエレクトロニック作家MB JonesによるデュオTroposphere 7が、2022年にウガンダ・カンパリのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesから100本限定でリリースしたカセットです。 フロア棒立ち系実験gqom〜コラージュ・ストレンジビーツ9曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna...
¥2,137
クイックビュー
{"id":8666364870906,"title":"DJ Chengz \/\/ St Lucian Kuduro MIXTAPE","handle":"dj-chengz-st-lucian-kuduro-mixtape-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eカリブ海のDJ Chengzが、2020年にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたミックステープです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eクドゥーロ影響下のカリブ海最新ダンスミュージックジャンル'デネリーセグメント'中心の67分ミックスです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/854928700\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/nyege-nyege-tapes\" title=\"Nyege Nyege Tapes\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/nyege-nyege-tapes\/dj-chengz-lucian-kuduros-mix-tape-side-a\" title=\"DJ CHENGZ LUCIAN KUDUROS MIX TAPE SIDE A\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eDJ CHENGZ LUCIAN KUDUROS MIX TAPE SIDE A\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMixtape cassette in norelco case. Edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Absolutely fire showcase of St. Lucia’s Kuduro Soca or “Dennery Segment” sound, a local style notorious for slack lyrics and its hi-NRG pace, here served up spicy as fuck by one of the Caribbean island’s premiere DJs for Uganda’s Nyege Nyege Tapes.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePacking pure heat from the town of Dennery in St. Lucia’s Mabouya Valley, DJ Chengz’ mixtape extends an unmissable introduction to Dennery Segment, a fast and grimy offshoot of the Angola “Hard ass” style of Kurudo that’s been banned in the region for its blend of salacious lyrics and rave-inciting rhythms. Also incorporating strong influence from Zouk and Lucian drums, Dennery Segment is a super strong example of punkishly road level party music from the Afro-Caribbean diaspora that highlights the pronounced, technoid Portuguese accent dominating global dancefloor dialogues right now.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCatching 67 minutes of rudely stripped down drum loops and hooks locked with MCs chatting sexually charged filth in Kwéyòl (Saint Lucian Creole), the mix arguably recalls the energy of Carnival as much as the grime and Soca that went into UKF, and bristles with the electric rawness of early Marfox and classic Príncipe. But\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the defining feature is really the raunchy lyrical content, working in a long tradition of XXX-rated Soca styles but with a bang up-to-the-second sense of economy and directness touching on everything from alcohol problems to “Sex like spaghetti”, and galvanised by the jabbing, gruffly rhythmelodic urgency of the productions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLittle known beyond the region, perhaps aside from diaspora carnivals in US and EU, the infectious percolations of Dennery Segment are bound to incite fervent reactions with all discerning dancers and listeners who love it as rugged and rawly stylish as it comes. DJ Chengz’ expertly selected and blended mixtape is the ideal entry point to Kuduro’s latest mutation for anyone with hips and ears attuned to thrilling new music from the tropics.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Chengz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-16T20:50:48+09:00","created_at":"2024-11-16T15:24:19+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","house","new","nyege nyege tapes","strange beats","tape"],"price":213700,"price_min":213700,"price_max":213700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864889348346,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Chengz \/\/ St Lucian Kuduro MIXTAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku1_116c94c8-9292-47ee-8b85-61cd5ea24657.jpg?v=1731738164","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku2.jpg?v=1731738164"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku1_116c94c8-9292-47ee-8b85-61cd5ea24657.jpg?v=1731738164","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195286651130,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku1_116c94c8-9292-47ee-8b85-61cd5ea24657.jpg?v=1731738164"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku1_116c94c8-9292-47ee-8b85-61cd5ea24657.jpg?v=1731738164","width":700},{"alt":null,"id":35195286683898,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku2.jpg?v=1731738164"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ku2.jpg?v=1731738164","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eカリブ海のDJ Chengzが、2020年にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたミックステープです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eクドゥーロ影響下のカリブ海最新ダンスミュージックジャンル'デネリーセグメント'中心の67分ミックスです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/854928700\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/nyege-nyege-tapes\" title=\"Nyege Nyege Tapes\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/nyege-nyege-tapes\/dj-chengz-lucian-kuduros-mix-tape-side-a\" title=\"DJ CHENGZ LUCIAN KUDUROS MIX TAPE SIDE A\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eDJ CHENGZ LUCIAN KUDUROS MIX TAPE SIDE A\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMixtape cassette in norelco case. Edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Absolutely fire showcase of St. Lucia’s Kuduro Soca or “Dennery Segment” sound, a local style notorious for slack lyrics and its hi-NRG pace, here served up spicy as fuck by one of the Caribbean island’s premiere DJs for Uganda’s Nyege Nyege Tapes.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePacking pure heat from the town of Dennery in St. Lucia’s Mabouya Valley, DJ Chengz’ mixtape extends an unmissable introduction to Dennery Segment, a fast and grimy offshoot of the Angola “Hard ass” style of Kurudo that’s been banned in the region for its blend of salacious lyrics and rave-inciting rhythms. Also incorporating strong influence from Zouk and Lucian drums, Dennery Segment is a super strong example of punkishly road level party music from the Afro-Caribbean diaspora that highlights the pronounced, technoid Portuguese accent dominating global dancefloor dialogues right now.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCatching 67 minutes of rudely stripped down drum loops and hooks locked with MCs chatting sexually charged filth in Kwéyòl (Saint Lucian Creole), the mix arguably recalls the energy of Carnival as much as the grime and Soca that went into UKF, and bristles with the electric rawness of early Marfox and classic Príncipe. But\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the defining feature is really the raunchy lyrical content, working in a long tradition of XXX-rated Soca styles but with a bang up-to-the-second sense of economy and directness touching on everything from alcohol problems to “Sex like spaghetti”, and galvanised by the jabbing, gruffly rhythmelodic urgency of the productions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLittle known beyond the region, perhaps aside from diaspora carnivals in US and EU, the infectious percolations of Dennery Segment are bound to incite fervent reactions with all discerning dancers and listeners who love it as rugged and rawly stylish as it comes. DJ Chengz’ expertly selected and blended mixtape is the ideal entry point to Kuduro’s latest mutation for anyone with hips and ears attuned to thrilling new music from the tropics.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Chengz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カリブ海のDJ Chengzが、2020年にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたミックステープです。 クドゥーロ影響下のカリブ海最新ダンスミュージックジャンル'デネリーセグメント'中心の67分ミックスです。 Nyege Nyege Tapes · DJ CHENGZ LUCIAN KUDUROS MIX...
¥2,137
![Scotch Rolex, Shackleton & Omutaba // The Three Hands of Doom 12inch [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/doom1_994e4245-8edd-48bd-a428-d2ba6f544f4c_medium.jpg?v=1731738023)
クイックビュー
{"id":8666363625722,"title":"Scotch Rolex, Shackleton \u0026 Omutaba \/\/ The Three Hands of Doom 12inch [COLOR]","handle":"scotch-rolex-shackleton-omutaba-the-three-hands-of-doom-12inch-color","description":"\u003cp\u003eストレンジビーツ作家Scotch Rolex, Shackleton \u0026amp; Omutaba\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eが、2024年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから200部限定でリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックなストレンジビーツ〜リチュアリスティック・テクノ4曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=790186388\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ring Dirt 05:40\u003cbr\u003e2. Insect Vibration 08:44\u003cbr\u003e3. Burnt Earth 10:20\u003cbr\u003e4. The Three Hands of Doom 07:44\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHeavy, heavy, heavyyyyy rhythmic madness from Shackleton, Scotch Rolex and Omutaba, invoking new rhythmic traditions on an enchanted debut album for Nyege Nyege Tapes, twisting galvanic rhythms from HHY \u0026amp; The Kampala Unit's Omutaba into sozzled, psychedelic peregrinations. Dubby, kinetic and viciously mind-bending, it's peak gear if you're into anything from African Head Charge to Mark Ernestus' Ndagga Rhythm Force.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLeading on from Shackleton and Scotch Rolex’s maiden merger, ‘Death by Tickling’ in 2023, the duo pull in the dextrous limbs of Omutaba - known from his work with STILL, Metal Preyers and HHY \u0026amp; The Kampala Unit - for a dervishing session of dubbed-out and tumbling polyrhythms and psychoactive vibes as Three Hands of Doom. Shackleton’s hand on the tiller is patently apparent but, as with his recent works with Heather Leigh and Wacław Zimpel, he proves a mutable collaborator and porous to the shared spirits of fellow electronic music journeymen Scotch Rolex and Uganda’s Omutaba in four swingeing sections defined by their joint ability to diffract the flow between rolling and irregular grooves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘Ring Dirt’ opens the session with a limber display\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e of monotone strings and suspenseful synth work that calls to mind Can sent economy class to the equator for ritual teachings. Enlightened, they proceed thru the lush, whorling metric calculations of ‘Insect Vibration’, layering shivering incantations and worm-charming subs with a frisson of field recordings. At this point fully attuned to each other, Omutaba’s Ugandan drumming is felt most powerfully meshed into the 10 minute matrix of rug-pulling and thunderous detonations to ‘Burnt Earth’, before they all buckle into the outright dread of a standout eponymous title tune that appears to follow rhythms from the Congo thru West Africa, to Haiti, via Japan and Berlin, and back to Uganda.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBoth Shackleton and Ishihara have been on blistering form in the last couple of years, and 'Three Hands of Doom' feels like both a continuation and an extension of last year's 'Death By Tickling', weaponizing Omutaba's exhilarating playing into something that feels much, much more than the sum of its parts.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scotch Rolex, Shackleton \u0026amp; Omutaba\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-16T18:37:51+09:00","created_at":"2024-11-16T15:21:45+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","new","nyege nyege tapes","strange beats","techno \/ house"],"price":445800,"price_min":445800,"price_max":445800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864885678330,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Scotch Rolex, Shackleton \u0026 Omutaba \/\/ The Three Hands of Doom 12inch [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":445800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom1_994e4245-8edd-48bd-a428-d2ba6f544f4c.jpg?v=1731738023","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom2_ac026970-3859-422d-871f-c4119e8a41e8.jpg?v=1731738023","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom3.jpg?v=1731738023"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom1_994e4245-8edd-48bd-a428-d2ba6f544f4c.jpg?v=1731738023","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195273052410,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom1_994e4245-8edd-48bd-a428-d2ba6f544f4c.jpg?v=1731738023"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom1_994e4245-8edd-48bd-a428-d2ba6f544f4c.jpg?v=1731738023","width":700},{"alt":null,"id":35195273085178,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom2_ac026970-3859-422d-871f-c4119e8a41e8.jpg?v=1731738023"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom2_ac026970-3859-422d-871f-c4119e8a41e8.jpg?v=1731738023","width":1200},{"alt":null,"id":35195273117946,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom3.jpg?v=1731738023"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doom3.jpg?v=1731738023","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eストレンジビーツ作家Scotch Rolex, Shackleton \u0026amp; Omutaba\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eが、2024年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから200部限定でリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックなストレンジビーツ〜リチュアリスティック・テクノ4曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=790186388\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" white vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ring Dirt 05:40\u003cbr\u003e2. Insect Vibration 08:44\u003cbr\u003e3. Burnt Earth 10:20\u003cbr\u003e4. The Three Hands of Doom 07:44\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHeavy, heavy, heavyyyyy rhythmic madness from Shackleton, Scotch Rolex and Omutaba, invoking new rhythmic traditions on an enchanted debut album for Nyege Nyege Tapes, twisting galvanic rhythms from HHY \u0026amp; The Kampala Unit's Omutaba into sozzled, psychedelic peregrinations. Dubby, kinetic and viciously mind-bending, it's peak gear if you're into anything from African Head Charge to Mark Ernestus' Ndagga Rhythm Force.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLeading on from Shackleton and Scotch Rolex’s maiden merger, ‘Death by Tickling’ in 2023, the duo pull in the dextrous limbs of Omutaba - known from his work with STILL, Metal Preyers and HHY \u0026amp; The Kampala Unit - for a dervishing session of dubbed-out and tumbling polyrhythms and psychoactive vibes as Three Hands of Doom. Shackleton’s hand on the tiller is patently apparent but, as with his recent works with Heather Leigh and Wacław Zimpel, he proves a mutable collaborator and porous to the shared spirits of fellow electronic music journeymen Scotch Rolex and Uganda’s Omutaba in four swingeing sections defined by their joint ability to diffract the flow between rolling and irregular grooves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘Ring Dirt’ opens the session with a limber display\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e of monotone strings and suspenseful synth work that calls to mind Can sent economy class to the equator for ritual teachings. Enlightened, they proceed thru the lush, whorling metric calculations of ‘Insect Vibration’, layering shivering incantations and worm-charming subs with a frisson of field recordings. At this point fully attuned to each other, Omutaba’s Ugandan drumming is felt most powerfully meshed into the 10 minute matrix of rug-pulling and thunderous detonations to ‘Burnt Earth’, before they all buckle into the outright dread of a standout eponymous title tune that appears to follow rhythms from the Congo thru West Africa, to Haiti, via Japan and Berlin, and back to Uganda.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBoth Shackleton and Ishihara have been on blistering form in the last couple of years, and 'Three Hands of Doom' feels like both a continuation and an extension of last year's 'Death By Tickling', weaponizing Omutaba's exhilarating playing into something that feels much, much more than the sum of its parts.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scotch Rolex, Shackleton \u0026amp; Omutaba\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ストレンジビーツ作家Scotch Rolex, Shackleton & Omutabaが、2024年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから200部限定でリリースした12"です。 サイケデリックなストレンジビーツ〜リチュアリスティック・テクノ4曲を収録。廃盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna...
¥4,458
クイックビュー
{"id":8666361200890,"title":"DJ ZNOBIA \/\/ Inventor Vol 2 LP","handle":"dj-znobia-inventor-vol-2-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2024年10月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから180部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした10曲を収録。4シリーズの2作目です。廃盤です。\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/dj-znobia-inventor-vol-1-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3271606125\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3271606125\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=319355838\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 180. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sofre 03:37\u003cbr\u003e2. Wo Adji Wo feat Os Bonitos 03:59\u003cbr\u003e3. Sombras 03:40\u003cbr\u003e4. Danca Da Ma Ju 04:23\u003cbr\u003e5. ku duro ou hunderground 03:25\u003cbr\u003e6. Choro do Corno 03:30\u003cbr\u003e7. Assim ja nu ta da 03:36\u003cbr\u003e8. Monandengue (Belinha) 03:29\u003cbr\u003e9. Beat Cursor 03:17\u003cbr\u003e10. Fortes Lembrancas 03:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe second volume of Nyege Nyege's career-spanning DJ Znobia retrospective, 'Inventor Vol. 2' continues the vital story of one of Africa's most influential artists - a producer, singer and DJ who's spent three decades inking his signature onto kuduro and tarraxinha. The label combed through Znobia's vast archives to assemble the four-volume set, picking out the most essential moments from over 700 tracks written between the late 1990s and the mid 2000s; these aren't just the expected dancefloor heaters either, but a sprawling anthology that shines a spotlight on Znobia's innovation and unhinged mastery.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOn 'Inventor Vol. 2', Angola-born Sebastião Lopes' light-hearted sense of humor floats visibly to the surface. He samples the viral \"Baby T-Pain\" YouTube clip and flips it into a hypnotic wail on 'Choro do Corno', offsetting the melodic Auto-Tune layers with his idiosyncratic slowed-down kuduro thuds. Meanwhile, on the chaotic 'Beat Cursor', Znobia raids the Windows sound library, turning eerily familiar error chimes and message alert sirens into percussion that jerks and sways around urgent hand drum rolls and neck-snapping snares. But elsewhere, the magic that led vocal breakouts like 'Marimba' to cult status is thrust into the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e foreground.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLopes' slippery, robotic voice curls through syrupy beats and FL Studio-powered electronic harp plucks on 'Sofre', mimics an early Talkbox on the electro-powered 'Dance Da Ma Ju' and shimmers into a soft, romantic coo on 'Monandengue'. Each track highlights the Angolan original's voracious appetite for experimentation, and expresses the parallels between Znobia's kuduro and tarraxinha innovations, and similar future-facing Afro-diasporic moves made in grime, early techno or Brazilian funk. Just check the wheezing synths, haunted flutes and hollow, driving percussion on 'Kuduro ou Hunderground', or the pizzicato blasts and garbled oscillations that shadow Os Bonitos' elastic rhymes on stand-out 'Wo Adji Wo'.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom humble beginnings, learning to mix with just a couple of semba LPs, DJ Znobia took his cues from local traditional sounds and used their groove to power a new musical movement. And with 'Inventor Vol. 2' we're provided with another piece of the puzzle, a sequence of visions that have provided the wider world with modernism, eccentricity and vision. We're still feeling the shockwaves, decades later.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ ZNOBIA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-16T18:06:53+09:00","created_at":"2024-11-16T15:11:20+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","house","lp","new","nyege nyege tapes"],"price":398900,"price_min":398900,"price_max":398900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864874209530,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ ZNOBIA \/\/ Inventor Vol 2 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj1_920f5e24-2760-4061-9c8e-12baac257430.jpg?v=1731737353","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj2.jpg?v=1731737353"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj1_920f5e24-2760-4061-9c8e-12baac257430.jpg?v=1731737353","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195251982586,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj1_920f5e24-2760-4061-9c8e-12baac257430.jpg?v=1731737353"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj1_920f5e24-2760-4061-9c8e-12baac257430.jpg?v=1731737353","width":700},{"alt":null,"id":35195252015354,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj2.jpg?v=1731737353"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dj2.jpg?v=1731737353","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2024年10月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから180部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした10曲を収録。4シリーズの2作目です。廃盤です。\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/dj-znobia-inventor-vol-1-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3271606125\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3271606125\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=319355838\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 180. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sofre 03:37\u003cbr\u003e2. Wo Adji Wo feat Os Bonitos 03:59\u003cbr\u003e3. Sombras 03:40\u003cbr\u003e4. Danca Da Ma Ju 04:23\u003cbr\u003e5. ku duro ou hunderground 03:25\u003cbr\u003e6. Choro do Corno 03:30\u003cbr\u003e7. Assim ja nu ta da 03:36\u003cbr\u003e8. Monandengue (Belinha) 03:29\u003cbr\u003e9. Beat Cursor 03:17\u003cbr\u003e10. Fortes Lembrancas 03:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe second volume of Nyege Nyege's career-spanning DJ Znobia retrospective, 'Inventor Vol. 2' continues the vital story of one of Africa's most influential artists - a producer, singer and DJ who's spent three decades inking his signature onto kuduro and tarraxinha. The label combed through Znobia's vast archives to assemble the four-volume set, picking out the most essential moments from over 700 tracks written between the late 1990s and the mid 2000s; these aren't just the expected dancefloor heaters either, but a sprawling anthology that shines a spotlight on Znobia's innovation and unhinged mastery.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOn 'Inventor Vol. 2', Angola-born Sebastião Lopes' light-hearted sense of humor floats visibly to the surface. He samples the viral \"Baby T-Pain\" YouTube clip and flips it into a hypnotic wail on 'Choro do Corno', offsetting the melodic Auto-Tune layers with his idiosyncratic slowed-down kuduro thuds. Meanwhile, on the chaotic 'Beat Cursor', Znobia raids the Windows sound library, turning eerily familiar error chimes and message alert sirens into percussion that jerks and sways around urgent hand drum rolls and neck-snapping snares. But elsewhere, the magic that led vocal breakouts like 'Marimba' to cult status is thrust into the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e foreground.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLopes' slippery, robotic voice curls through syrupy beats and FL Studio-powered electronic harp plucks on 'Sofre', mimics an early Talkbox on the electro-powered 'Dance Da Ma Ju' and shimmers into a soft, romantic coo on 'Monandengue'. Each track highlights the Angolan original's voracious appetite for experimentation, and expresses the parallels between Znobia's kuduro and tarraxinha innovations, and similar future-facing Afro-diasporic moves made in grime, early techno or Brazilian funk. Just check the wheezing synths, haunted flutes and hollow, driving percussion on 'Kuduro ou Hunderground', or the pizzicato blasts and garbled oscillations that shadow Os Bonitos' elastic rhymes on stand-out 'Wo Adji Wo'.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom humble beginnings, learning to mix with just a couple of semba LPs, DJ Znobia took his cues from local traditional sounds and used their groove to power a new musical movement. And with 'Inventor Vol. 2' we're provided with another piece of the puzzle, a sequence of visions that have provided the wider world with modernism, eccentricity and vision. We're still feeling the shockwaves, decades later.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ ZNOBIA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2024年10月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesから180部限定でリリースしたレコードです。 彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした10曲を収録。4シリーズの2作目です。廃盤です。 前作もオススメです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala...
¥3,989
クイックビュー
{"id":8666360545530,"title":"Arsenal Mikebe \/\/ DRUM MACHINE 12inch","handle":"arsenal-mikebe-drum-machine-12inch","description":"\u003cp\u003eウガンダ・カンパラのストレンジビーツトリオArsenal Mikebeが、2024年9月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリリズムで畳み掛ける実験アフロビート〜ストレンジビーツ〜トライバル・テクノ6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3444291646\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3444291646\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4211317050\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Okuleekaana 03:12\u003cbr\u003e2. Amazina 07:18\u003cbr\u003e3. Omuzimu 04:04\u003cbr\u003e4. Boiller Omukka 08:25\u003cbr\u003e5. Masiini 03:59\u003cbr\u003e6. Bell Ghost 03:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBased in Kampala, Arsenal Mikebe are a groundbreaking Ugandan ensemble who playfully dance around the fringes of of acoustic and electronic music, infusing tempo-fluxed polyrhythms with dizzying chants and ghostly synthetic drones. The band is made up of percussionists Ssentongo Moses, Dratele Epiphany, Luyambi Vincent de Paul and was co-founded by Portugese sonic alchemist Jonathan Uliel Saldanha, together they straddle a unique custom instrument dreamt up by Ugandan master sculptor Henry Segamwenge, better known simply as Sega. By reverse engineering Roland's iconic TR-808 beatbox, they devised a steel-cast \"percussion machine\" that allows Arsenal Mikebe to seamlessly integrate bass-heavy electronic sounds into their frenetic performances, and it's this device that lies at the core of their debut album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'DRUM MACHINE' is a rhythmic masterclass that's impossible to slot into any particular niche or other. Moses, Vincent and Dratele's kinetic beats appear to bisect each other, slipping between time signatures as fluidly as they pierce the membrane between the organic and the digital. On opening track 'Okuleekaana', brushy high-end hits coalesce into quivering patterns that bounce off the trio's guttural chants before the track's shuttled into peak-time by an\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e ear-splitting distorted kick. Harsh death metal-style growls echo and spiral into the distance, and Sega's percussion machine is nudged into overdrive, its smorgasbord of distinctive pulses lifted skyward by glassy, evocative synths and resonant twangs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIt's extreme music, in a sense, but Arsenal Mikebe command startling dynamics, veering off course whenever possible. 'Omuzimu' is the perfect example, a labyrinth of itchy rhythms and anxious pauses that only slowly converges into a discernible beat, with its jerky bumps and muted crashes underpinned by eerie, almost inaudible B-movie whines and stifled shouts. And on the lengthy 'Boiller Omukka', the trio sing soulfully and wordlessly over feverish hollow thuds and cowbell knocks, referencing traditional Ugandan song forms while simultaneously excavating the bones of techno. It all builds up to the rubbery, intense 'Bell Ghost', that carves energetic vocal snippets into an undulating rhythmic concertina and fractalizes the atmosphere with swirling, psychedelic flutes and haunted intonations.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Arsenal Mikebe\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-16T17:55:07+09:00","created_at":"2024-11-16T15:08:22+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats","techno \/ house"],"price":398900,"price_min":398900,"price_max":398900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864871719162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Arsenal Mikebe \/\/ DRUM MACHINE 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik1_5e7a30c7-b333-4825-9870-4a26df663a9a.jpg?v=1731737138","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik2_e6612627-7041-4af3-aba1-2b48de4a4f15.jpg?v=1731737138"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik1_5e7a30c7-b333-4825-9870-4a26df663a9a.jpg?v=1731737138","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195246477562,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik1_5e7a30c7-b333-4825-9870-4a26df663a9a.jpg?v=1731737138"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik1_5e7a30c7-b333-4825-9870-4a26df663a9a.jpg?v=1731737138","width":700},{"alt":null,"id":35195246510330,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik2_e6612627-7041-4af3-aba1-2b48de4a4f15.jpg?v=1731737138"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mik2_e6612627-7041-4af3-aba1-2b48de4a4f15.jpg?v=1731737138","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eウガンダ・カンパラのストレンジビーツトリオArsenal Mikebeが、2024年9月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリリズムで畳み掛ける実験アフロビート〜ストレンジビーツ〜トライバル・テクノ6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3444291646\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3444291646\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4211317050\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Okuleekaana 03:12\u003cbr\u003e2. Amazina 07:18\u003cbr\u003e3. Omuzimu 04:04\u003cbr\u003e4. Boiller Omukka 08:25\u003cbr\u003e5. Masiini 03:59\u003cbr\u003e6. Bell Ghost 03:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBased in Kampala, Arsenal Mikebe are a groundbreaking Ugandan ensemble who playfully dance around the fringes of of acoustic and electronic music, infusing tempo-fluxed polyrhythms with dizzying chants and ghostly synthetic drones. The band is made up of percussionists Ssentongo Moses, Dratele Epiphany, Luyambi Vincent de Paul and was co-founded by Portugese sonic alchemist Jonathan Uliel Saldanha, together they straddle a unique custom instrument dreamt up by Ugandan master sculptor Henry Segamwenge, better known simply as Sega. By reverse engineering Roland's iconic TR-808 beatbox, they devised a steel-cast \"percussion machine\" that allows Arsenal Mikebe to seamlessly integrate bass-heavy electronic sounds into their frenetic performances, and it's this device that lies at the core of their debut album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'DRUM MACHINE' is a rhythmic masterclass that's impossible to slot into any particular niche or other. Moses, Vincent and Dratele's kinetic beats appear to bisect each other, slipping between time signatures as fluidly as they pierce the membrane between the organic and the digital. On opening track 'Okuleekaana', brushy high-end hits coalesce into quivering patterns that bounce off the trio's guttural chants before the track's shuttled into peak-time by an\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e ear-splitting distorted kick. Harsh death metal-style growls echo and spiral into the distance, and Sega's percussion machine is nudged into overdrive, its smorgasbord of distinctive pulses lifted skyward by glassy, evocative synths and resonant twangs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIt's extreme music, in a sense, but Arsenal Mikebe command startling dynamics, veering off course whenever possible. 'Omuzimu' is the perfect example, a labyrinth of itchy rhythms and anxious pauses that only slowly converges into a discernible beat, with its jerky bumps and muted crashes underpinned by eerie, almost inaudible B-movie whines and stifled shouts. And on the lengthy 'Boiller Omukka', the trio sing soulfully and wordlessly over feverish hollow thuds and cowbell knocks, referencing traditional Ugandan song forms while simultaneously excavating the bones of techno. It all builds up to the rubbery, intense 'Bell Ghost', that carves energetic vocal snippets into an undulating rhythmic concertina and fractalizes the atmosphere with swirling, psychedelic flutes and haunted intonations.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Arsenal Mikebe\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ウガンダ・カンパラのストレンジビーツトリオArsenal Mikebeが、2024年9月にカンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 ポリリズムで畳み掛ける実験アフロビート〜ストレンジビーツ〜トライバル・テクノ6曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala / Nyege...
¥3,989
クイックビュー
{"id":8157856563450,"title":"Ratigan Era \/\/ Era LP","handle":"ratigan-era-era-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e ウガンダ・カンパラのラッパーRatigan Eraが、2024年1月にカンパラのダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語を用いたアフロ・ダンスホール〜Gqom7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ダンスホールはジャマイカで生まれたかもしれないが、ここ数十年の間にこの人気ジャンルの蔓は世界中に伸びている。カンパラのRatigan Eraは、東アフリカのユーモアとガーナやナイジェリアから輸入したハイパーメロディックなアフロビーツの要素を融合させ、ダンスホールにウガンダ独特のひねりを加えている。多才なMCである彼は、ヴィブス・カーテル、ビジー・シグナル、マヴァドといったジャマイカの音楽を聴いて育った-彼の故郷カウェンペでは、それを避ける方法はほとんどなかった-。彼はこの多様な影響を、ルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語の間で煮えたぎるような、完全にユニークなアフロ・ダンスホールの流れへと発展させ、現代のアフリカを特徴づける文化のるつぼや方言を反映させた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラティガンは、パラソのウガンダのヒット曲「Nsaba」への印象的なフィーチャリングでブレイクし、そのトラックはナイトクラブやオートバイのラウドスピーカー、あるいはコンビニエンスストアから国中に響き渡った。ハクナクララで最も境界線を押し広げるプロデューサーたちによるフューチャリスティックなビートをバックに、Gqomのようなヴォーカルと印象的なチャントが激しく独創的に織り成すファーストアルバム『Era』が完成した。コンゴ出身のプロデューサー、クリスマンが手綱を取る「Gorilla Attack」は、スキリベンやスケングといったブレイクスルー・アーティストによる最近のジャマイカン・チョップの展開と呼応するダウンテンポのグルーヴを提供する。ラティガンは、クリスマンのGQOMにインスパイアされたローエンド・ワンプと腐食したシンセの間を潜り抜け、スマートで器用なフロウと舌を巻くような歌詞で注目を集める。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eモダン・インスティテュートとゴールデン・ティーチャーのリチャード・マクマスターが手掛けた「Top Strike Force」は、ラティガンがアンセミックな反復と氷のように冷たいオートチューニングの慟哭の間を行き来できるよう、ひょろひょろとしたミニマル・ビートの中にスペースを空けている。注目のトラック「Badman Style」では、HHY \u0026amp; The Kampala Unitのジョナサン・ウリエル・サルダンハ（別名リチウム・ビーツ）によるトラップとダンスホールのハイブリッド・ビートをバックに、ラティガンの小声が響く。MCヤラーのコラボレーターであるデブマスターは「Gan Dem」に参加し、ラティガンのダブルタイム・ラップとサウンドシステムを破壊するローリング・サブをマッチさせ、アメリカのベテラン・ノイズメーカー、クシュ・アローラは「Cool and Deadly」で魔法の粉を振りまき、世界的な低音の突然変異、ジャマイカと東アフリカのつながりを活性化させている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラティガンは、カンパラの色とりどりの音とフレーズを正確にスナップショットしている。ラティガンの大らかな個性は、カンパラの景色、音、匂いを、親しみやすく、地元に根ざした熱狂的なリズムで、遠くまで伝えてくれる。それは、私たちが切実に必要としている未来なのかもしれない。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/RUi0x_X-4Z4?si=uwo5wrwBBL9wH9fF\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/lXb5s_ldIQI?si=NE4jVawiPeXOCET4\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGorilla Attack\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTop Strike Force\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBaman Style\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFour Corners\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGan Dem 02:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDrop It Down\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePussy\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCool \u0026amp; Deadly\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eI Feel Alright\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBark 02:45\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOn My List\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eStop\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDancehall might have emerged in Jamaica, but over the last few decades the popular genre's tendrils have stretched out across the globe. In Kampala, Ratigan Era is adding a distinct Ugandan twist to dancehall, fusing it with East African humor and hyper-melodic afrobeats elements imported from Ghana and Nigeria. The versatile MC grew up listening to Jamaican music like Vybz Kartel, Busy Signal and Mavado - in his hometown of Kawempe there was almost no way to avoid it - and it blurred into the background, blending with local church music, US hip-hop and radio pop. He developed this diverse range of influences into a completely unique Afro-dancehall flow that simmers between Luganda, patois, Spanish and English, reflecting the melting pot of cultures and dialects that characterizes contemporary Africa.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eRatigan broke out with a memorable feature on Pallaso's Ugandan hit 'Nsaba', a track that echoed throughout the country booming from nightclubs, motorcycle loudspeakers or from convenience stores. Now he's assembled his first album \"Era\", a furiously inventive interweaving of rubbery vocals and memorable chants backed by futuristic beats from Hakuna Kulala's most\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e boundary-pushing producers. Congolese producer Chrisman takes the reins on 'Gorilla Attack', providing a downtempo groove that echoes recent Jamaican chop deployments from breakthrough artists like Skillibeng and Skeng. For his part, Ratigan ducks and dives between Chrisman's gqom-inspired low end womps and corrosive synths, commanding attention with his smart, dextrous flow and tongue-twisting lyrics.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe Modern Institute and Golden Teacher's Richard McMaster handles 'Top Strike Force' leaving space in his wiry, minimal beats for Ratigan to flit between anthemic repetitions and ice-cold AutoTuned wails. On stand-out track 'Badman Style', Ratigan's guttural patois is measured against a dizzy trap-dancehall hybrid beat from HHY \u0026amp; The Kampala Unit's Jonathan Uliel Saldanha, aka Lithium Beats, while on the surreal 'Drop it Down', Japanese mad scientist Scotch Rolex brings out Ratigan's cheeky sense of humor with toytown bleeps and laser zaps. MC Yallah collaborator Debmaster appears on 'Gan Dem', meeting Ratigan's double-time raps with soundsystem destroying rolling subs, and veteran US noisemaker Kush Arora sprinkles magic dust on 'Cool and Deadly', galvanizing the link between global bass mutations, Jamaica and East Africa.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnd despite the grab-bag of producers and inspirations, \"Ratigan\" is a strikingly coherent listening experience that accurately snapshots Kampala's colorful froth of sounds and phrases. Ratigan's outsized personality is welcoming and captivating, providing the sights, sounds and smells of the city with a frenetic rhythm that's as intimate and local as it is far-reaching. It might just be the future we so desperately need.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ratigan Era\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-01-28T08:15:42+09:00","created_at":"2024-01-27T13:46:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","hiphop \/ funk","lp","new","techno \/ house"],"price":326000,"price_min":326000,"price_max":326000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45102416527610,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Ratigan Era \/\/ Era LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":326000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era1.jpg?v=1706330805","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era2.jpg?v=1706330805"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era1.jpg?v=1706330805","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33065613689082,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era1.jpg?v=1706330805"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era1.jpg?v=1706330805","width":700},{"alt":null,"id":33065613721850,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era2.jpg?v=1706330805"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/era2.jpg?v=1706330805","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e ウガンダ・カンパラのラッパーRatigan Eraが、2024年1月にカンパラのダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語を用いたアフロ・ダンスホール〜Gqom7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ダンスホールはジャマイカで生まれたかもしれないが、ここ数十年の間にこの人気ジャンルの蔓は世界中に伸びている。カンパラのRatigan Eraは、東アフリカのユーモアとガーナやナイジェリアから輸入したハイパーメロディックなアフロビーツの要素を融合させ、ダンスホールにウガンダ独特のひねりを加えている。多才なMCである彼は、ヴィブス・カーテル、ビジー・シグナル、マヴァドといったジャマイカの音楽を聴いて育った-彼の故郷カウェンペでは、それを避ける方法はほとんどなかった-。彼はこの多様な影響を、ルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語の間で煮えたぎるような、完全にユニークなアフロ・ダンスホールの流れへと発展させ、現代のアフリカを特徴づける文化のるつぼや方言を反映させた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラティガンは、パラソのウガンダのヒット曲「Nsaba」への印象的なフィーチャリングでブレイクし、そのトラックはナイトクラブやオートバイのラウドスピーカー、あるいはコンビニエンスストアから国中に響き渡った。ハクナクララで最も境界線を押し広げるプロデューサーたちによるフューチャリスティックなビートをバックに、Gqomのようなヴォーカルと印象的なチャントが激しく独創的に織り成すファーストアルバム『Era』が完成した。コンゴ出身のプロデューサー、クリスマンが手綱を取る「Gorilla Attack」は、スキリベンやスケングといったブレイクスルー・アーティストによる最近のジャマイカン・チョップの展開と呼応するダウンテンポのグルーヴを提供する。ラティガンは、クリスマンのGQOMにインスパイアされたローエンド・ワンプと腐食したシンセの間を潜り抜け、スマートで器用なフロウと舌を巻くような歌詞で注目を集める。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eモダン・インスティテュートとゴールデン・ティーチャーのリチャード・マクマスターが手掛けた「Top Strike Force」は、ラティガンがアンセミックな反復と氷のように冷たいオートチューニングの慟哭の間を行き来できるよう、ひょろひょろとしたミニマル・ビートの中にスペースを空けている。注目のトラック「Badman Style」では、HHY \u0026amp; The Kampala Unitのジョナサン・ウリエル・サルダンハ（別名リチウム・ビーツ）によるトラップとダンスホールのハイブリッド・ビートをバックに、ラティガンの小声が響く。MCヤラーのコラボレーターであるデブマスターは「Gan Dem」に参加し、ラティガンのダブルタイム・ラップとサウンドシステムを破壊するローリング・サブをマッチさせ、アメリカのベテラン・ノイズメーカー、クシュ・アローラは「Cool and Deadly」で魔法の粉を振りまき、世界的な低音の突然変異、ジャマイカと東アフリカのつながりを活性化させている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラティガンは、カンパラの色とりどりの音とフレーズを正確にスナップショットしている。ラティガンの大らかな個性は、カンパラの景色、音、匂いを、親しみやすく、地元に根ざした熱狂的なリズムで、遠くまで伝えてくれる。それは、私たちが切実に必要としている未来なのかもしれない。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/RUi0x_X-4Z4?si=uwo5wrwBBL9wH9fF\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/lXb5s_ldIQI?si=NE4jVawiPeXOCET4\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGorilla Attack\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTop Strike Force\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBaman Style\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFour Corners\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGan Dem 02:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDrop It Down\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePussy\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCool \u0026amp; Deadly\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eI Feel Alright\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBark 02:45\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOn My List\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eStop\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDancehall might have emerged in Jamaica, but over the last few decades the popular genre's tendrils have stretched out across the globe. In Kampala, Ratigan Era is adding a distinct Ugandan twist to dancehall, fusing it with East African humor and hyper-melodic afrobeats elements imported from Ghana and Nigeria. The versatile MC grew up listening to Jamaican music like Vybz Kartel, Busy Signal and Mavado - in his hometown of Kawempe there was almost no way to avoid it - and it blurred into the background, blending with local church music, US hip-hop and radio pop. He developed this diverse range of influences into a completely unique Afro-dancehall flow that simmers between Luganda, patois, Spanish and English, reflecting the melting pot of cultures and dialects that characterizes contemporary Africa.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eRatigan broke out with a memorable feature on Pallaso's Ugandan hit 'Nsaba', a track that echoed throughout the country booming from nightclubs, motorcycle loudspeakers or from convenience stores. Now he's assembled his first album \"Era\", a furiously inventive interweaving of rubbery vocals and memorable chants backed by futuristic beats from Hakuna Kulala's most\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e boundary-pushing producers. Congolese producer Chrisman takes the reins on 'Gorilla Attack', providing a downtempo groove that echoes recent Jamaican chop deployments from breakthrough artists like Skillibeng and Skeng. For his part, Ratigan ducks and dives between Chrisman's gqom-inspired low end womps and corrosive synths, commanding attention with his smart, dextrous flow and tongue-twisting lyrics.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe Modern Institute and Golden Teacher's Richard McMaster handles 'Top Strike Force' leaving space in his wiry, minimal beats for Ratigan to flit between anthemic repetitions and ice-cold AutoTuned wails. On stand-out track 'Badman Style', Ratigan's guttural patois is measured against a dizzy trap-dancehall hybrid beat from HHY \u0026amp; The Kampala Unit's Jonathan Uliel Saldanha, aka Lithium Beats, while on the surreal 'Drop it Down', Japanese mad scientist Scotch Rolex brings out Ratigan's cheeky sense of humor with toytown bleeps and laser zaps. MC Yallah collaborator Debmaster appears on 'Gan Dem', meeting Ratigan's double-time raps with soundsystem destroying rolling subs, and veteran US noisemaker Kush Arora sprinkles magic dust on 'Cool and Deadly', galvanizing the link between global bass mutations, Jamaica and East Africa.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnd despite the grab-bag of producers and inspirations, \"Ratigan\" is a strikingly coherent listening experience that accurately snapshots Kampala's colorful froth of sounds and phrases. Ratigan's outsized personality is welcoming and captivating, providing the sights, sounds and smells of the city with a frenetic rhythm that's as intimate and local as it is far-reaching. It might just be the future we so desperately need.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ratigan Era\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ウガンダ・カンパラのラッパーRatigan Eraが、2024年1月にカンパラのダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。 ルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語を用いたアフロ・ダンスホール〜Gqom7曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ダンスホールはジャマイカで生まれたかもしれないが、ここ数十年の間にこの人気ジャンルの蔓は世界中に伸びている。カンパラのRatigan Eraは、東アフリカのユーモアとガーナやナイジェリアから輸入したハイパーメロディックなアフロビーツの要素を融合させ、ダンスホールにウガンダ独特のひねりを加えている。多才なMCである彼は、ヴィブス・カーテル、ビジー・シグナル、マヴァドといったジャマイカの音楽を聴いて育った-彼の故郷カウェンペでは、それを避ける方法はほとんどなかった-。彼はこの多様な影響を、ルガンダ語、パトワ語、スペイン語、英語の間で煮えたぎるような、完全にユニークなアフロ・ダンスホールの流れへと発展させ、現代のアフリカを特徴づける文化のるつぼや方言を反映させた。 ラティガンは、パラソのウガンダのヒット曲「Nsaba」への印象的なフィーチャリングでブレイクし、そのトラックはナイトクラブやオートバイのラウドスピーカー、あるいはコンビニエンスストアから国中に響き渡った。ハクナクララで最も境界線を押し広げるプロデューサーたちによるフューチャリスティックなビートをバックに、Gqomのようなヴォーカルと印象的なチャントが激しく独創的に織り成すファーストアルバム『Era』が完成した。コンゴ出身のプロデューサー、クリスマンが手綱を取る「Gorilla Attack」は、スキリベンやスケングといったブレイクスルー・アーティストによる最近のジャマイカン・チョップの展開と呼応するダウンテンポのグルーヴを提供する。ラティガンは、クリスマンのGQOMにインスパイアされたローエンド・ワンプと腐食したシンセの間を潜り抜け、スマートで器用なフロウと舌を巻くような歌詞で注目を集める。モダン・インスティテュートとゴールデン・ティーチャーのリチャード・マクマスターが手掛けた「Top Strike Force」は、ラティガンがアンセミックな反復と氷のように冷たいオートチューニングの慟哭の間を行き来できるよう、ひょろひょろとしたミニマル・ビートの中にスペースを空けている。注目のトラック「Badman Style」では、HHY & The...
¥3,260
クイックビュー
{"id":8065880523002,"title":"WULFFLUW XCIV \/\/ Toxica 12\"","handle":"wulffluw-xciv-toxica-12","description":"\u003cp\u003eGqom作家\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNikita Grunt\u003c\/span\u003eが、2023年10月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eサイバーパンク・カーニバルのようなGqom〜ミニマルテクノ5曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=334742373\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eTake a Ride 02:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003efeat Chrisman - Tetemeka 02:29\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKluck 02:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNaughty 02:56\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eExp 03:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWULFFLUW XCIV brings his borderless productions to the label's ongoing Whitelabel series following a slew of dancefloor agitations from T5UMT5UMU, Menzi \u0026amp; Scratchclart, and others. \"Toxica EP\" builds on the mutant fusion of 2020's acclaimed \"Ngoma Injection\", stripping back the woozy psychedelia and chromium ambience and replacing it with pure soundsystem pressure. 'Take a Ride' bends acid techno machinery around rubbery East African rhythms, anchoring block party hedonism with a 4\/4 bump that wouldn't be out of place in Kreuzberg and vocal shakes straight from São Paulo. But this isn't a mindless mashup of aesthetics, its a conversation with the world's fringe agitators, using stylistic and rhythmic strokes to highlight commonality, not exclusivity.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHakuna Kulala's own Chrisman appears on 'Tetemeka', and the two producers adapt the syrupy tarraxinha inversions the Congolese engineer perfected on last year's \"Makila\" full-length. Low, resonant gqom atmospheres underpin the entire track, but WULFFLUW XCIV's squeaky toy synths prevent it from slipping into darkness. Elsewhere 'Kluck' distorts the timeline completely, wedging flute-led Latin American tribal sounds into a riddim vs. trap superstructure, and 'Exp' sublimes speed dembow into delirious trance and minimal techno vapors. The boundaries between dance subgenres are slowly dissolving, and WULFFLUW XCIV's digital-era intermixture sounds like the cyberpunk carnival we're all desperately in need of.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : WULFFLUW XCIV\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-11-07T06:22:42+09:00","created_at":"2023-11-04T18:06:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":271000,"price_min":271000,"price_max":271000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44728679235834,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"WULFFLUW XCIV \/\/ Toxica 12\"","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":271000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu.jpg?v=1699088779","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu2_d842e5e6-a6cd-48ab-8704-342490471565.jpg?v=1699088780"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu.jpg?v=1699088779","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32642121302266,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu.jpg?v=1699088779"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu.jpg?v=1699088779","width":700},{"alt":null,"id":32642121335034,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu2_d842e5e6-a6cd-48ab-8704-342490471565.jpg?v=1699088780"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wu2_d842e5e6-a6cd-48ab-8704-342490471565.jpg?v=1699088780","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eGqom作家\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNikita Grunt\u003c\/span\u003eが、2023年10月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eサイバーパンク・カーニバルのようなGqom〜ミニマルテクノ5曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=334742373\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eTake a Ride 02:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003efeat Chrisman - Tetemeka 02:29\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKluck 02:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNaughty 02:56\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eExp 03:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWULFFLUW XCIV brings his borderless productions to the label's ongoing Whitelabel series following a slew of dancefloor agitations from T5UMT5UMU, Menzi \u0026amp; Scratchclart, and others. \"Toxica EP\" builds on the mutant fusion of 2020's acclaimed \"Ngoma Injection\", stripping back the woozy psychedelia and chromium ambience and replacing it with pure soundsystem pressure. 'Take a Ride' bends acid techno machinery around rubbery East African rhythms, anchoring block party hedonism with a 4\/4 bump that wouldn't be out of place in Kreuzberg and vocal shakes straight from São Paulo. But this isn't a mindless mashup of aesthetics, its a conversation with the world's fringe agitators, using stylistic and rhythmic strokes to highlight commonality, not exclusivity.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHakuna Kulala's own Chrisman appears on 'Tetemeka', and the two producers adapt the syrupy tarraxinha inversions the Congolese engineer perfected on last year's \"Makila\" full-length. Low, resonant gqom atmospheres underpin the entire track, but WULFFLUW XCIV's squeaky toy synths prevent it from slipping into darkness. Elsewhere 'Kluck' distorts the timeline completely, wedging flute-led Latin American tribal sounds into a riddim vs. trap superstructure, and 'Exp' sublimes speed dembow into delirious trance and minimal techno vapors. The boundaries between dance subgenres are slowly dissolving, and WULFFLUW XCIV's digital-era intermixture sounds like the cyberpunk carnival we're all desperately in need of.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : WULFFLUW XCIV\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
Gqom作家Nikita Gruntが、2023年10月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースした12"です。 サイバーパンク・カーニバルのようなGqom〜ミニマルテクノ5曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ...
¥2,710
クイックビュー
{"id":8021907112186,"title":"DJ ZNOBIA \/\/ Inventor Vol 1 LP","handle":"dj-znobia-inventor-vol-1-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2023年9月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした11曲を収録。4シリーズの1作目です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e過去30年間でアフリカで最も影響力のあるミュージシャンの一人、クドゥーロとタラヒーニャのパイオニアでありオリジネーターであるDJ ZNOBIAの4作にわたる回顧録の第1弾をリリースできることを大変光栄に思う。ストリートミュージックの天才であり、アンゴラのデジタルミュージック・モダニズムの重要な先見者であるDJ ZNOBIAは、その発明者でもある。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNyege Nyege Tapesは、DJ ZNOBIAのアーカイヴにある700以上のトラック（失われたトラックはその2倍とも言われている）に目を通し、1990年代後半から2000年代半ばまでの彼の音楽活動を4作に渡って振り返る。アンゴラの首都ルアンダにあるバリオ・ド・ランゲルのムセケ（シャントタウン）出身のDJ ZNOBIAは、1979年にセバスチャン・ロペスとして生まれた。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1990年代後半、DJ ZNOBIAは、ブラジルに次いで世界で2番目にポルトガル語を話す国である南西アフリカのエネルギーとスピリットを表現する新しいジャンルを創り出す旅に出た。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDJ ZNOBIAは当初、マイケルジャクソンが特に好きなダンサーとして名を馳せたが、その後フルーティループスでプロデュースを独学。アンゴラの伝統的なリズムとエレクトロニックビートの融合に触発され、さまざまなサウンドやスタイルを試し始めた。たゆまぬ努力の結果、彼は最終的にアンゴラの音楽シーンに革命を起こすジャンル、クドゥーロを開発した。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eポルトガル語で「ハード・アス」を意味するクドゥーロは、センバ、キラパンガ、カズクタといったアンゴラの伝統音楽の要素と現代的なエレクトロビートを組み合わせ、ハイエナジーで感染力のあるサウンドを生み出している。DJ ZNOBIAは、シンセサイザー、ドラムマシン、サンプリングされたボーカルを革新的に使用することで、クドゥーロに独特の個性を与え、瞬く間にこのジャンルのパイオニアとして、また主要プロデューサーとして認知されるようになった。彼の作品の多くが、アンゴラが2002年に終結したばかりのひどい内戦の渦中にあったという事実が、彼の物語をより注目すべきものにしている。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼の画期的なプロダクションによって、DJ ZNOBIAはアンゴラ国内だけでなく、アメリカやヨーロッパなど国際的にクドゥーロが広く普及する道を開いた。彼の「Batida 13 Horas」などのトラックは、このジャンルのアンセムとなり、地元アーティストとのコラボレーションは、クドゥーロをメインストリームに押し上げるのに貢献した。クドゥーロは、ポルトガルのアフロ・ディアスポラ・コミュニティ、特にプリンシペ・ディスコのDJやプロデューサー、DJ Marfox、DJ Nervoso、Niggafoxらに多大な影響を与えてきた。2008年、クドゥーロが初めて国際的なシーンに登場したのは、イギリスとスリランカのラップ界のスーパースターM.I.A.が、M.I.A.の2007年のアルバム『Kala』に収録されたシングル「Sound of Kuduro」で、DJ ZNOBIAとブラカ・ソン・システマとコラボしたときだった。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eプロデューサー、DJ、MC、そして公人としてのDJ ZNOBIAの影響は、過去30年以上に渡ってアンゴラ文化に多大な影響を与えてきた。彼はまた、キゾンバのいとこで、セクシーでパーカッシブな音楽とダンスで大人気のジャンル、タラヒーニャのパイオニアの1人とみなされている。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3146340253\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eMarimba 03:47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eZabinamina feat Puto Prata 03:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eU uu 03:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWo 03:25\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCuba em Angola 03:42\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEsfregado 03:37\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLamento feat Ricardo 03:18\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTirou Ponto feat Nakobeta 03:41\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePausa 03:26\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTom e Jerry 03:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePiquena 03:27\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eA massive honor to be releasing the first in a four volume retrospective of one of Africa’s most influential musicians of the last 30 years - kuduro and tarraxinha pioneer and originator DJ Znobia. A genius of street music and the pivotal visionary of Angola’s digital musical modernism, Znobia is the inventor.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eNyege Nyege Tapes went through over 700 tracks in Znobia’s archive (with double that number reputed to have been lost) to prepare a 4 Volume retrospective of his musical output from the late 90s to mid 2000s. Hailing from the musseke - or shantytown - of Barrio Do Rangel in the Angolan capital of Luanda, DJ Znobia was born Sebastião Lopes in 1979.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eIn the late 1990s, DJ Znobia embarked on a journey to create a new genre that would capture the energy and spirit of the South West African country, the second biggest Portuguese speaking country in the world after Brazil.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eZnobia initially found renown as a dancer particularly fond of Michael Jackson, before teaching himself how to produce with Fruity Loops. Inspired by the fusion of traditional Angolan rhythms with electronic beats, he began experimenting with different sounds and styles. Through his tireless efforts, he eventually developed\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e a genre that would revolutionise the Angolan music scene: kuduro.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eKuduro, which means \"hard ass\" in Portuguese, combines elements of traditional Angolan music such as semba, kilapanga, and kazukuta with modern electronic beats, resulting in a high-energy and infectious sound. DJ Znobia's innovative use of synthesisers, drum machines, and sampled vocals gave kuduro its distinctive character, and he quickly gained recognition as the genre's pioneer and leading producer. The fact that much of his output happened while Angola was in the grip of a terrible civil war, which only ended in 2002, makes his story even more remarkable.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eWith his groundbreaking productions, DJ Znobia paved the way for the widespread popularity of kuduro both in Angola and internationally in America and Europe. His tracks, such as “Batida 13 Horas'' became anthems of the genre, and his collaborations with local artists helped to propel kuduro into the mainstream. Kuduro has been hugely influential in Afro-diasporan communities in Portugal , and especially with the Príncipe Discos DJs and producers such as Dj Marfox, Dj Nervoso and Niggafox. In 2008, kuduro first arrived on the international scene, when British-Sri Lankan rap superstar M.I.A. collaborated with Znobia and Buraka Son Sistema on the single Sound of Kuduro which appeared on M.I.A.’s 2007 album Kala.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDJ Znobia's influence as a producer, DJ, MC and public figure has had a great imprint in Angolan culture for the better part of the last three decades. He is also considered one of the pioneers of the hugely popular tarraxinha genre of music and dance; the sexy, percussive cousin of kizomba; the name means “little screw\/ screwdriver”.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ ZNOBIA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-09-20T18:16:45+09:00","created_at":"2023-09-20T18:16:45+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hakuna kulala","house","lp","new"],"price":338000,"price_min":338000,"price_max":338000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44576661242106,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ ZNOBIA \/\/ Inventor Vol 1 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":338000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3714952721_16.jpg?v=1695201509","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044555_10.jpg?v=1695201526","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044558_10.jpg?v=1695201529"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3714952721_16.jpg?v=1695201509","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32473828065530,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3714952721_16.jpg?v=1695201509"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3714952721_16.jpg?v=1695201509","width":700},{"alt":null,"id":32473828098298,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044555_10.jpg?v=1695201526"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044555_10.jpg?v=1695201526","width":1200},{"alt":null,"id":32473828131066,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044558_10.jpg?v=1695201529"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033044558_10.jpg?v=1695201529","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2023年9月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした11曲を収録。4シリーズの1作目です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e過去30年間でアフリカで最も影響力のあるミュージシャンの一人、クドゥーロとタラヒーニャのパイオニアでありオリジネーターであるDJ ZNOBIAの4作にわたる回顧録の第1弾をリリースできることを大変光栄に思う。ストリートミュージックの天才であり、アンゴラのデジタルミュージック・モダニズムの重要な先見者であるDJ ZNOBIAは、その発明者でもある。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNyege Nyege Tapesは、DJ ZNOBIAのアーカイヴにある700以上のトラック（失われたトラックはその2倍とも言われている）に目を通し、1990年代後半から2000年代半ばまでの彼の音楽活動を4作に渡って振り返る。アンゴラの首都ルアンダにあるバリオ・ド・ランゲルのムセケ（シャントタウン）出身のDJ ZNOBIAは、1979年にセバスチャン・ロペスとして生まれた。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1990年代後半、DJ ZNOBIAは、ブラジルに次いで世界で2番目にポルトガル語を話す国である南西アフリカのエネルギーとスピリットを表現する新しいジャンルを創り出す旅に出た。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDJ ZNOBIAは当初、マイケルジャクソンが特に好きなダンサーとして名を馳せたが、その後フルーティループスでプロデュースを独学。アンゴラの伝統的なリズムとエレクトロニックビートの融合に触発され、さまざまなサウンドやスタイルを試し始めた。たゆまぬ努力の結果、彼は最終的にアンゴラの音楽シーンに革命を起こすジャンル、クドゥーロを開発した。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eポルトガル語で「ハード・アス」を意味するクドゥーロは、センバ、キラパンガ、カズクタといったアンゴラの伝統音楽の要素と現代的なエレクトロビートを組み合わせ、ハイエナジーで感染力のあるサウンドを生み出している。DJ ZNOBIAは、シンセサイザー、ドラムマシン、サンプリングされたボーカルを革新的に使用することで、クドゥーロに独特の個性を与え、瞬く間にこのジャンルのパイオニアとして、また主要プロデューサーとして認知されるようになった。彼の作品の多くが、アンゴラが2002年に終結したばかりのひどい内戦の渦中にあったという事実が、彼の物語をより注目すべきものにしている。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼の画期的なプロダクションによって、DJ ZNOBIAはアンゴラ国内だけでなく、アメリカやヨーロッパなど国際的にクドゥーロが広く普及する道を開いた。彼の「Batida 13 Horas」などのトラックは、このジャンルのアンセムとなり、地元アーティストとのコラボレーションは、クドゥーロをメインストリームに押し上げるのに貢献した。クドゥーロは、ポルトガルのアフロ・ディアスポラ・コミュニティ、特にプリンシペ・ディスコのDJやプロデューサー、DJ Marfox、DJ Nervoso、Niggafoxらに多大な影響を与えてきた。2008年、クドゥーロが初めて国際的なシーンに登場したのは、イギリスとスリランカのラップ界のスーパースターM.I.A.が、M.I.A.の2007年のアルバム『Kala』に収録されたシングル「Sound of Kuduro」で、DJ ZNOBIAとブラカ・ソン・システマとコラボしたときだった。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eプロデューサー、DJ、MC、そして公人としてのDJ ZNOBIAの影響は、過去30年以上に渡ってアンゴラ文化に多大な影響を与えてきた。彼はまた、キゾンバのいとこで、セクシーでパーカッシブな音楽とダンスで大人気のジャンル、タラヒーニャのパイオニアの1人とみなされている。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3146340253\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eMarimba 03:47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eZabinamina feat Puto Prata 03:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eU uu 03:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWo 03:25\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCuba em Angola 03:42\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEsfregado 03:37\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLamento feat Ricardo 03:18\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTirou Ponto feat Nakobeta 03:41\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePausa 03:26\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTom e Jerry 03:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePiquena 03:27\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eA massive honor to be releasing the first in a four volume retrospective of one of Africa’s most influential musicians of the last 30 years - kuduro and tarraxinha pioneer and originator DJ Znobia. A genius of street music and the pivotal visionary of Angola’s digital musical modernism, Znobia is the inventor.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eNyege Nyege Tapes went through over 700 tracks in Znobia’s archive (with double that number reputed to have been lost) to prepare a 4 Volume retrospective of his musical output from the late 90s to mid 2000s. Hailing from the musseke - or shantytown - of Barrio Do Rangel in the Angolan capital of Luanda, DJ Znobia was born Sebastião Lopes in 1979.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eIn the late 1990s, DJ Znobia embarked on a journey to create a new genre that would capture the energy and spirit of the South West African country, the second biggest Portuguese speaking country in the world after Brazil.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eZnobia initially found renown as a dancer particularly fond of Michael Jackson, before teaching himself how to produce with Fruity Loops. Inspired by the fusion of traditional Angolan rhythms with electronic beats, he began experimenting with different sounds and styles. Through his tireless efforts, he eventually developed\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e a genre that would revolutionise the Angolan music scene: kuduro.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eKuduro, which means \"hard ass\" in Portuguese, combines elements of traditional Angolan music such as semba, kilapanga, and kazukuta with modern electronic beats, resulting in a high-energy and infectious sound. DJ Znobia's innovative use of synthesisers, drum machines, and sampled vocals gave kuduro its distinctive character, and he quickly gained recognition as the genre's pioneer and leading producer. The fact that much of his output happened while Angola was in the grip of a terrible civil war, which only ended in 2002, makes his story even more remarkable.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eWith his groundbreaking productions, DJ Znobia paved the way for the widespread popularity of kuduro both in Angola and internationally in America and Europe. His tracks, such as “Batida 13 Horas'' became anthems of the genre, and his collaborations with local artists helped to propel kuduro into the mainstream. Kuduro has been hugely influential in Afro-diasporan communities in Portugal , and especially with the Príncipe Discos DJs and producers such as Dj Marfox, Dj Nervoso and Niggafox. In 2008, kuduro first arrived on the international scene, when British-Sri Lankan rap superstar M.I.A. collaborated with Znobia and Buraka Son Sistema on the single Sound of Kuduro which appeared on M.I.A.’s 2007 album Kala.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDJ Znobia's influence as a producer, DJ, MC and public figure has had a great imprint in Angolan culture for the better part of the last three decades. He is also considered one of the pioneers of the hugely popular tarraxinha genre of music and dance; the sexy, percussive cousin of kizomba; the name means “little screw\/ screwdriver”.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ ZNOBIA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アンゴラ・ルアンダのクドゥーロ作家DJ ZNOBIAが、2023年9月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 彼が1996-2005年の間に制作した700以上のトラックからNyege Nyegeがコンパイルした11曲を収録。4シリーズの1作目です。 以下、レーベルによる解説です。 "過去30年間でアフリカで最も影響力のあるミュージシャンの一人、クドゥーロとタラヒーニャのパイオニアでありオリジネーターであるDJ ZNOBIAの4作にわたる回顧録の第1弾をリリースできることを大変光栄に思う。ストリートミュージックの天才であり、アンゴラのデジタルミュージック・モダニズムの重要な先見者であるDJ ZNOBIAは、その発明者でもある。Nyege Nyege Tapesは、DJ ZNOBIAのアーカイヴにある700以上のトラック（失われたトラックはその2倍とも言われている）に目を通し、1990年代後半から2000年代半ばまでの彼の音楽活動を4作に渡って振り返る。アンゴラの首都ルアンダにあるバリオ・ド・ランゲルのムセケ（シャントタウン）出身のDJ ZNOBIAは、1979年にセバスチャン・ロペスとして生まれた。1990年代後半、DJ...
¥3,380
クイックビュー
{"id":8002640150778,"title":"Elvin Brandhi \u0026 Lord Spikeheart \/\/ Drunk in Love LP","handle":"elvin-brandhi-lord-spikeheart-drunk-in-love-lp","description":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンの実験ビートメイカーElvin Brandhiと、ケニア・ナイロビのノイズデュオDuma片割れLord Spikeheartが、2023年8月に\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eハードコアgqom〜実験グライム8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1105756642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eCruxify all the prophets 04:18\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDRUNK IN LOVE 05:01\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDEATH CODE E666 05:03\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e666.6668 feat Makossiri 04:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ewhiom8warwomb666 07:47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003edo you like feeling awakeee33 cult 8 again 03:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ewhiom8warwomb5 avecaffection 2 02:37\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eINTRACLOUD666.6 06:00\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince they connected in Kampala back in 2019, Elvin Brandhi and Lord Spikeheart have been recording restlessly, developing a shared musical language that compliments their individual expressions. Both innovative improvisors motivated by the extreme potential of performance, they manufacture a synergistic shriek on their debut set, fluxing between jagged DIY noise, chilly sacred ambience, ratcheting hard dance and quirky leftfield pop. And despite their backgrounds, neither Brandhi nor Spikeheart have approached anything quite so piercing and direct. It's music that sits a few paces from the established timeline, doggedly avoiding contemporary trends and screaming hoarsely at passers by.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Bridgend, Wales, Elvin Brandhi has built a reputation for her virtuosic collision of rubberized freeform vocalizing and skillful, irreverent production. Since breaking out as half of father-daughter improv duo Yeah You when she was just a teenager, she's released a slew of acclaimed solo projects including 2019's 'Headroof' recorded in Uganda with a host of Nyege collaborators. She has also collaborated with artists like Drew McDowall from Coil, Pat Thomas and Ziúr. Nairobi-based rapper-producer Lord Spikeheart meanwhile is best known for lending his unmistakable\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e growl to Sub Pop-signed noise-metal duo Duma. Anyone who's seen their live shows will be acutely aware of Spikeheart's power on the mic, and he brings that same energy to this project, trading snarls and syllables with Brandhi over rasping industrialized detritus.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe duo's fierce vocal interplay is the heart of their collaboration. On 'Cruxify all the prophets', Brandhi's guttural croaks appear to dematerialize into granulated electronics, transforming into emotional wails before Spikeheart's unmistakable death metal shouts writhe into the sunlight. Intermittently piped through electronics, the voices alternate between chilly cybernetic wails and sickly human spits and coughs, finding an unsteady balance between grindcore gutter punk and Atlanta street rap. Songs spark into life and then flicker into nothingness, switching momentum seemingly randomly before taking unexpected turns; 'DEATH CODE E666' is a terrifying noise lullaby that pivots into classical abstraction, 'whiom8warwomb666' is a long-form rhythmic tongue-twister that oscillates through pneumatic dizziness into grotesque sound art expressionism, and 'do you like feeling awakeee33' reforms squelchy hyperpop into cogwheel whirrs and disquieting cackles.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTruly labyrinthine and never predictable, this partnership is a reminder that experimental music can be crucial and progressive without losing its vitality, or its wit.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elvin Brandhi \u0026amp; Lord Spikeheart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-08-07T17:33:22+09:00","created_at":"2023-08-07T14:35:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","strange beats","techno \/ house"],"price":319000,"price_min":319000,"price_max":319000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44434620350714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":false,"featured_image":null,"available":true,"name":"Elvin Brandhi \u0026 Lord Spikeheart \/\/ Drunk in Love LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":319000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love1_5b034904-a88c-44a5-9efd-da094b5060c6.jpg?v=1691386514","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love2_83137958-92bb-4a8c-963c-77bc44dafab1.jpg?v=1691386514"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love1_5b034904-a88c-44a5-9efd-da094b5060c6.jpg?v=1691386514","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32305438359802,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love1_5b034904-a88c-44a5-9efd-da094b5060c6.jpg?v=1691386514"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love1_5b034904-a88c-44a5-9efd-da094b5060c6.jpg?v=1691386514","width":700},{"alt":null,"id":32305438392570,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love2_83137958-92bb-4a8c-963c-77bc44dafab1.jpg?v=1691386514"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/love2_83137958-92bb-4a8c-963c-77bc44dafab1.jpg?v=1691386514","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンの実験ビートメイカーElvin Brandhiと、ケニア・ナイロビのノイズデュオDuma片割れLord Spikeheartが、2023年8月に\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eハードコアgqom〜実験グライム8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1105756642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eCruxify all the prophets 04:18\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDRUNK IN LOVE 05:01\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDEATH CODE E666 05:03\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e666.6668 feat Makossiri 04:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ewhiom8warwomb666 07:47\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003edo you like feeling awakeee33 cult 8 again 03:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ewhiom8warwomb5 avecaffection 2 02:37\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eINTRACLOUD666.6 06:00\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince they connected in Kampala back in 2019, Elvin Brandhi and Lord Spikeheart have been recording restlessly, developing a shared musical language that compliments their individual expressions. Both innovative improvisors motivated by the extreme potential of performance, they manufacture a synergistic shriek on their debut set, fluxing between jagged DIY noise, chilly sacred ambience, ratcheting hard dance and quirky leftfield pop. And despite their backgrounds, neither Brandhi nor Spikeheart have approached anything quite so piercing and direct. It's music that sits a few paces from the established timeline, doggedly avoiding contemporary trends and screaming hoarsely at passers by.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Bridgend, Wales, Elvin Brandhi has built a reputation for her virtuosic collision of rubberized freeform vocalizing and skillful, irreverent production. Since breaking out as half of father-daughter improv duo Yeah You when she was just a teenager, she's released a slew of acclaimed solo projects including 2019's 'Headroof' recorded in Uganda with a host of Nyege collaborators. She has also collaborated with artists like Drew McDowall from Coil, Pat Thomas and Ziúr. Nairobi-based rapper-producer Lord Spikeheart meanwhile is best known for lending his unmistakable\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e growl to Sub Pop-signed noise-metal duo Duma. Anyone who's seen their live shows will be acutely aware of Spikeheart's power on the mic, and he brings that same energy to this project, trading snarls and syllables with Brandhi over rasping industrialized detritus.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe duo's fierce vocal interplay is the heart of their collaboration. On 'Cruxify all the prophets', Brandhi's guttural croaks appear to dematerialize into granulated electronics, transforming into emotional wails before Spikeheart's unmistakable death metal shouts writhe into the sunlight. Intermittently piped through electronics, the voices alternate between chilly cybernetic wails and sickly human spits and coughs, finding an unsteady balance between grindcore gutter punk and Atlanta street rap. Songs spark into life and then flicker into nothingness, switching momentum seemingly randomly before taking unexpected turns; 'DEATH CODE E666' is a terrifying noise lullaby that pivots into classical abstraction, 'whiom8warwomb666' is a long-form rhythmic tongue-twister that oscillates through pneumatic dizziness into grotesque sound art expressionism, and 'do you like feeling awakeee33' reforms squelchy hyperpop into cogwheel whirrs and disquieting cackles.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTruly labyrinthine and never predictable, this partnership is a reminder that experimental music can be crucial and progressive without losing its vitality, or its wit.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elvin Brandhi \u0026amp; Lord Spikeheart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ドイツ・ベルリンの実験ビートメイカーElvin Brandhiと、ケニア・ナイロビのノイズデュオDuma片割れLord Spikeheartが、2023年8月にHakuna Kulalaからリリースした共作レコードです。 ハードコアgqom〜実験グライム8曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at...
¥3,190
クイックビュー
{"id":7995615707386,"title":"Optiki Mousiki \/\/ Tomos 2 2xLP","handle":"optiki-mousiki-tomos-2-2x12","description":"\u003cp\u003eギリシャの実験音楽家Optiki Mousiki aka \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCostis Drygianakisが、1994年に自主リリースしたカセットの再発2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックなストレンジビーツ〜エキゾチック・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"1984年から1987年まで、ギリシャ人アーティストの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCostis Drygianakisと、友人や共同制作者の寄せ集めで、オプティキ・ムジキ（Optiki Mousiki）名義で数多くのレコーディングを行った。1987年にリリースされた初のフルアルバム『Tomos 1』は、初期の多作期を記録したもので、グリズリーなインダストリアル・ノイズの要素に、めくるめく電子音響実験や野性的なインストゥルメンタル・スティンギングが組み合わされている。1994年にリリースされた『Tomos 2』は、自身の音楽だけでなく、アヴァンギャルド・アートが一般的にどのような役に立つのかについて、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisが長い間自省した後に発表された。前作とはまったく異なるこのアルバムは、一般的なテイストの考え方に疑問を投げかけ、「非真面目な」音楽的アイデアを伝統的な要素と折り重ねながら、キリスト教の聖者の生活からチベット仏教、スーフィズム、ヒンドゥー教の物語まで、近くて遠い精神世界から暫定的に引用することを試みている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisは、ソクラティス・シノプロス、コスタス・ツィアノス、ディミトリス・ヤガス、ロス・デイリー、コンスタンティノス・カラグーニスといった共演者の演奏を録音することからこのプロセスを始めた。彼はラリッサでスタジオ・エンジニアとして働いていたが、その仕事は過酷で、金銭面でも苦しいものだった。それとは対照的に、オプティカル・ミュージックスとしての仕事は、より情熱的で深く個人的なものとなり、アルバムの制作は、彼のメランコリーとフラストレーションを、インスピレーション、衝動、欲望を溶かし合わせた4つの長いトラックに注ぎ込むという、独自の人生を歩むことになった。このプロジェクトは、シンセサイザーとコンピューターに興味を持つ\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisによるエレクトロニック・ミュージックが中心であったため、アコースティックな世界とデジタルをつなぐ架け橋が必要だった。それは、伝説的なAkai S-1000サンプラーという画期的な機材だった。このツールによってドライギアナキスは、あらゆる音楽的スペクトラムからサウンドを引き出し、彼のニーズに合わせることができるようになり、夢のような遠く離れたサウンドと、身近に録音されたアイデアを融合させることができた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eその結果、例えばタンジェリン・ドリームの \"Zeit \"やディアマンダ・ガラスの \"The Divine Punishment \"など、影響を受けたものから創造的な空気をうまく引き出し、西洋から根を下ろすことなく東洋に向かってシグナルを発する、反抗的なまでにユニークな音の雲を形成したアルバムが生まれた。冒頭の1\/4は、しゃっくりするような電子リズムと沈んだシンセサイザーの上に華麗なストリングスが重なり、催眠術のようなヴォーカル（歌、詠唱、話し声）がアルバムの宗教的テーマを誇張することなく暗示する。第2部では、ドライギアナキスは、かすかでミニマルなピアノと、アコースティックからエレクトロニックへとゆっくりと移り変わる穏やかな雰囲気で、ニューエイジ・ミュージックの境界線を越えることなく触れている。壮大でシネマティックな第3章では濃密なインストゥルメンタル・ドローンが特徴的で、第4章と最後のセクションでは、宗教的なヴォーカル・テクニックとバルカンの弦楽器の華やかさを、焼けるようなノイズと不協和音のエレクトロ・アコースティックな慟哭に焼き変え、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisの最も破砕的な処理を聴かせてくれる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e約30年後に聴く『Tomos 2』は、ほとんど予言的に聴こえる。ワールド・ミュージック、ニューエイジ、アヴァンギャルドの論理に意識的に疑問を投げかけることで、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisは、日を追うごとに息づき続ける物語を作り上げることに成功したのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3192247190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. Includes mini booklet insert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eLaunching a series of co-releases in collaboration with freshly inaugurated Athens label Untag, comes this very special album from 1994 available for the first time on digital and vinyl by Greek composer Costis Drygianakis.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFrom 1984 until 1987, Greek artist Costis Drygianakis and a ramshackle assembly of friends and collaborators produced a slew of recordings under the name Optiki Mousiki, or Optical Musics. Their first full-length \"Tomos 1\" was released in 1987 and documented a prolific early period, combining grizzly industrial noise elements with dizzying electro-acoustic experiments and wild instrumental stings. \"Tomos 2\" is a collection of work taken from the band's second epoch after a brief hiatus; released in 1994, it arrived after a long period of self-reflection from Drygianakis about not only what his own music represented, but what avant-garde art might be useful for in general. A very different album from its predecessor, it attempts to question popular ideas of taste, folding together \"non-serious\" musical ideas with traditional elements while tentatively drawing from the spiritual world both near and far, from the lives of the Christian saints to tales of Tibetan Buddhism, Sufism and Hinduism.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eDrygianakis started the process by recording\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e performances from his collaborators such as Sokratis Sinopoulos, Kostas Tsianos, Dimitris Yiagas, Ross Daly and Konstantinos Karagounis. He had been working as a studio engineer in Larissa but the work had been grueling and the financial side of the business was painful. In contrast, his work as Optical Musics became more passionate and deeply personal, and the creation of the album took on a life of its own as he channeled his melancholy and frustration into four long tracks that melted together his inspirations, impulses and desires. Since the project was primarily electronic, driven by Drygianakis's interest in synthesizers and computers, there needed to be a bridge between the acoustic world and the digital. That came from a revolutionary piece of gear: the legendary Akai S-1000 sampler. This tool allowed Drygianakis to pull sounds from across the musical spectrum and tailor it to his needs, fusing dreamy, far-off sounds with ideas recorded closer to home.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe result is an album that neatly pulls creative air from its influences - Tangerine Dream's \"Zeit\" and Diamanda Galas' \"The Divine Punishment\", for example - and forms it into defiantly unique sonic clouds that signal towards the East without uprooting themselves from the West. The opening quarter layers ornate strings over a hiccuping electronic rhythm and submerged synthesizers, allowing hypnotic vocals - sung, chanted and spoken - to suggest the album's religious themes without overstating it. On the second segment, Drygianakis reduces his sounds to a whisper, with faint, minimal piano and gentle atmospheres that slowly shift from acoustic to electronic, touching the boundaries of new age music without crossing it. Dense instrumental drones characterize the epic, cinematic third chapter, while the fourth and final section offers us Drygianakis' most crushing treatment, burning religious vocal techniques and Balkan string flourishes into searing noise and dissonant electro-acoustic wails.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eListening almost three decades later \"Tomos 2\" sounds almost prophetic, picking up on themes and concepts that have only become more relevant. By consciously questioning the logic of world music, new age and the avant-garde, Drygianakis managed to formulate a narrative that continues to draw breath with each passing day.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Optiki Mousiki\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-07-17T09:12:34+09:00","created_at":"2023-07-16T17:22:24+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","heat crimes","lp","post newage","strange beats"],"price":423000,"price_min":423000,"price_max":423000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44348824060154,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Optiki Mousiki \/\/ Tomos 2 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":423000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom1.jpg?v=1689495746","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom2.jpg?v=1689495746"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom1.jpg?v=1689495746","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32231192559866,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom1.jpg?v=1689495746"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom1.jpg?v=1689495746","width":700},{"alt":null,"id":32231192592634,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.425,"height":842,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom2.jpg?v=1689495746"},"aspect_ratio":1.425,"height":842,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tom2.jpg?v=1689495746","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eギリシャの実験音楽家Optiki Mousiki aka \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCostis Drygianakisが、1994年に自主リリースしたカセットの再発2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックなストレンジビーツ〜エキゾチック・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"1984年から1987年まで、ギリシャ人アーティストの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCostis Drygianakisと、友人や共同制作者の寄せ集めで、オプティキ・ムジキ（Optiki Mousiki）名義で数多くのレコーディングを行った。1987年にリリースされた初のフルアルバム『Tomos 1』は、初期の多作期を記録したもので、グリズリーなインダストリアル・ノイズの要素に、めくるめく電子音響実験や野性的なインストゥルメンタル・スティンギングが組み合わされている。1994年にリリースされた『Tomos 2』は、自身の音楽だけでなく、アヴァンギャルド・アートが一般的にどのような役に立つのかについて、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisが長い間自省した後に発表された。前作とはまったく異なるこのアルバムは、一般的なテイストの考え方に疑問を投げかけ、「非真面目な」音楽的アイデアを伝統的な要素と折り重ねながら、キリスト教の聖者の生活からチベット仏教、スーフィズム、ヒンドゥー教の物語まで、近くて遠い精神世界から暫定的に引用することを試みている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisは、ソクラティス・シノプロス、コスタス・ツィアノス、ディミトリス・ヤガス、ロス・デイリー、コンスタンティノス・カラグーニスといった共演者の演奏を録音することからこのプロセスを始めた。彼はラリッサでスタジオ・エンジニアとして働いていたが、その仕事は過酷で、金銭面でも苦しいものだった。それとは対照的に、オプティカル・ミュージックスとしての仕事は、より情熱的で深く個人的なものとなり、アルバムの制作は、彼のメランコリーとフラストレーションを、インスピレーション、衝動、欲望を溶かし合わせた4つの長いトラックに注ぎ込むという、独自の人生を歩むことになった。このプロジェクトは、シンセサイザーとコンピューターに興味を持つ\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisによるエレクトロニック・ミュージックが中心であったため、アコースティックな世界とデジタルをつなぐ架け橋が必要だった。それは、伝説的なAkai S-1000サンプラーという画期的な機材だった。このツールによってドライギアナキスは、あらゆる音楽的スペクトラムからサウンドを引き出し、彼のニーズに合わせることができるようになり、夢のような遠く離れたサウンドと、身近に録音されたアイデアを融合させることができた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eその結果、例えばタンジェリン・ドリームの \"Zeit \"やディアマンダ・ガラスの \"The Divine Punishment \"など、影響を受けたものから創造的な空気をうまく引き出し、西洋から根を下ろすことなく東洋に向かってシグナルを発する、反抗的なまでにユニークな音の雲を形成したアルバムが生まれた。冒頭の1\/4は、しゃっくりするような電子リズムと沈んだシンセサイザーの上に華麗なストリングスが重なり、催眠術のようなヴォーカル（歌、詠唱、話し声）がアルバムの宗教的テーマを誇張することなく暗示する。第2部では、ドライギアナキスは、かすかでミニマルなピアノと、アコースティックからエレクトロニックへとゆっくりと移り変わる穏やかな雰囲気で、ニューエイジ・ミュージックの境界線を越えることなく触れている。壮大でシネマティックな第3章では濃密なインストゥルメンタル・ドローンが特徴的で、第4章と最後のセクションでは、宗教的なヴォーカル・テクニックとバルカンの弦楽器の華やかさを、焼けるようなノイズと不協和音のエレクトロ・アコースティックな慟哭に焼き変え、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisの最も破砕的な処理を聴かせてくれる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e約30年後に聴く『Tomos 2』は、ほとんど予言的に聴こえる。ワールド・ミュージック、ニューエイジ、アヴァンギャルドの論理に意識的に疑問を投げかけることで、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDrygianakisは、日を追うごとに息づき続ける物語を作り上げることに成功したのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3192247190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. Includes mini booklet insert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eLaunching a series of co-releases in collaboration with freshly inaugurated Athens label Untag, comes this very special album from 1994 available for the first time on digital and vinyl by Greek composer Costis Drygianakis.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFrom 1984 until 1987, Greek artist Costis Drygianakis and a ramshackle assembly of friends and collaborators produced a slew of recordings under the name Optiki Mousiki, or Optical Musics. Their first full-length \"Tomos 1\" was released in 1987 and documented a prolific early period, combining grizzly industrial noise elements with dizzying electro-acoustic experiments and wild instrumental stings. \"Tomos 2\" is a collection of work taken from the band's second epoch after a brief hiatus; released in 1994, it arrived after a long period of self-reflection from Drygianakis about not only what his own music represented, but what avant-garde art might be useful for in general. A very different album from its predecessor, it attempts to question popular ideas of taste, folding together \"non-serious\" musical ideas with traditional elements while tentatively drawing from the spiritual world both near and far, from the lives of the Christian saints to tales of Tibetan Buddhism, Sufism and Hinduism.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eDrygianakis started the process by recording\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e performances from his collaborators such as Sokratis Sinopoulos, Kostas Tsianos, Dimitris Yiagas, Ross Daly and Konstantinos Karagounis. He had been working as a studio engineer in Larissa but the work had been grueling and the financial side of the business was painful. In contrast, his work as Optical Musics became more passionate and deeply personal, and the creation of the album took on a life of its own as he channeled his melancholy and frustration into four long tracks that melted together his inspirations, impulses and desires. Since the project was primarily electronic, driven by Drygianakis's interest in synthesizers and computers, there needed to be a bridge between the acoustic world and the digital. That came from a revolutionary piece of gear: the legendary Akai S-1000 sampler. This tool allowed Drygianakis to pull sounds from across the musical spectrum and tailor it to his needs, fusing dreamy, far-off sounds with ideas recorded closer to home.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe result is an album that neatly pulls creative air from its influences - Tangerine Dream's \"Zeit\" and Diamanda Galas' \"The Divine Punishment\", for example - and forms it into defiantly unique sonic clouds that signal towards the East without uprooting themselves from the West. The opening quarter layers ornate strings over a hiccuping electronic rhythm and submerged synthesizers, allowing hypnotic vocals - sung, chanted and spoken - to suggest the album's religious themes without overstating it. On the second segment, Drygianakis reduces his sounds to a whisper, with faint, minimal piano and gentle atmospheres that slowly shift from acoustic to electronic, touching the boundaries of new age music without crossing it. Dense instrumental drones characterize the epic, cinematic third chapter, while the fourth and final section offers us Drygianakis' most crushing treatment, burning religious vocal techniques and Balkan string flourishes into searing noise and dissonant electro-acoustic wails.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eListening almost three decades later \"Tomos 2\" sounds almost prophetic, picking up on themes and concepts that have only become more relevant. By consciously questioning the logic of world music, new age and the avant-garde, Drygianakis managed to formulate a narrative that continues to draw breath with each passing day.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Optiki Mousiki\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ギリシャの実験音楽家Optiki Mousiki aka Costis Drygianakisが、1994年に自主リリースしたカセットの再発2枚組レコードです。 サイケデリックなストレンジビーツ〜エキゾチック・アンビエント4曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "1984年から1987年まで、ギリシャ人アーティストのCostis Drygianakisと、友人や共同制作者の寄せ集めで、オプティキ・ムジキ（Optiki Mousiki）名義で数多くのレコーディングを行った。1987年にリリースされた初のフルアルバム『Tomos 1』は、初期の多作期を記録したもので、グリズリーなインダストリアル・ノイズの要素に、めくるめく電子音響実験や野性的なインストゥルメンタル・スティンギングが組み合わされている。1994年にリリースされた『Tomos 2』は、自身の音楽だけでなく、アヴァンギャルド・アートが一般的にどのような役に立つのかについて、Drygianakisが長い間自省した後に発表された。前作とはまったく異なるこのアルバムは、一般的なテイストの考え方に疑問を投げかけ、「非真面目な」音楽的アイデアを伝統的な要素と折り重ねながら、キリスト教の聖者の生活からチベット仏教、スーフィズム、ヒンドゥー教の物語まで、近くて遠い精神世界から暫定的に引用することを試みている。Drygianakisは、ソクラティス・シノプロス、コスタス・ツィアノス、ディミトリス・ヤガス、ロス・デイリー、コンスタンティノス・カラグーニスといった共演者の演奏を録音することからこのプロセスを始めた。彼はラリッサでスタジオ・エンジニアとして働いていたが、その仕事は過酷で、金銭面でも苦しいものだった。それとは対照的に、オプティカル・ミュージックスとしての仕事は、より情熱的で深く個人的なものとなり、アルバムの制作は、彼のメランコリーとフラストレーションを、インスピレーション、衝動、欲望を溶かし合わせた4つの長いトラックに注ぎ込むという、独自の人生を歩むことになった。このプロジェクトは、シンセサイザーとコンピューターに興味を持つDrygianakisによるエレクトロニック・ミュージックが中心であったため、アコースティックな世界とデジタルをつなぐ架け橋が必要だった。それは、伝説的なAkai S-1000サンプラーという画期的な機材だった。このツールによってドライギアナキスは、あらゆる音楽的スペクトラムからサウンドを引き出し、彼のニーズに合わせることができるようになり、夢のような遠く離れたサウンドと、身近に録音されたアイデアを融合させることができた。その結果、例えばタンジェリン・ドリームの "Zeit "やディアマンダ・ガラスの...
¥4,230
クイックビュー
{"id":7987863126266,"title":"The Ephemeron Loop \/\/ Psychonautic Escapism 2xLP","handle":"the-ephemeron-loop-psychonautic-escapism-2xlp","description":"\u003cp\u003eイギリスのエレクトロニック作家The Ephemeron Loopが、2023年6月にギリシャ・アテネの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHeat Crimesからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンビエント・ノイズ〜ダブテクノ〜ドリームポップ〜グラインドコアまでを縦横無尽に往来する8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3905949755\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. Comes in clear poly bag. Edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBorn from the fractal innerworld of Vymethoxy Redspiders, better known as Urocerus Gigas from Leeds-based xenofeminist crisis energy rock duo Guttersnipe, The Ephemeron Loop's debut is a synaesthetic acid bath that cracks open the doors of perception to reveal a sonic landscape of ineffable beauty, divine femininity and continual transformation. \"Psychonautic Escapism\" sublimes Guttersnipe's teeth-gnashing spacegrind aesthetic leaving washes of dream pop ambience, dilated speedcore fusillades and shapeshifting psychedelic dub effects. It's an album that lodges itself creatively between Cocteau Twins, Arca, Basic Channel and Napalm Death, lysergically fluxing imperceptibly between seemingly contradictory sonics and philosophies.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eMiss VR took 14 long, difficult years to write the album, which developed cautiously as she broke through the misery of her pre-transition life with shoegaze music, rave and psychedelic drugs in Leeds' queer underground. An existence languishing in negativity, soundtracked by extreme music was replaced with the opportunity to experience euphoria, elation and ecstatic freedom, emotions that coalesce sensually on \"Psychonautic Escapism\". These formative experiences are the album's initial building blocks\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e, assembled between 2007 and 2018 as Miss VR came to grips with her reality as an autistic\/ADHD trans woman and the multi-dimensional psychotropic experiences that assisted that realization. And as V's worldview expanded and shifted as she lived a fresh life, the music itself developed spiritually.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eIn 2018, after being impressed with producer Ross Halden's work with Guttersnipe, Miss VR asked him to assist her with developing The Ephemeron Loop's fragmented songs and visions. \"I learned a lot about why people don’t usually combine various kinds of sounds or styles in music,\" she admits. \"It is very difficult to get it to all work together!\" But after two-and-a-half years of the duo navigating a \"labyrinth of fragmented Reason 5 and Logic projects,\" re-recording and processing, and working tirelessly on complex arrangements and compositions, they eventually found a light at the end of the tunnel. The finished album is towering and ambitious, Escher-like in its illusory reconstruction of familiar elements into brain-altering forms.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe album begins with 'Psychonautic Escapism (Cold Alienation)', decorating Miss VR’s disembodied moans with throbbing dub techno synths, insectoid digital percussion and disorientating high-BPM electronics. Her vocals hover weightlessly between My Bloody Valentine's Bilinda Butcher and Cocteau Twins' Elizabeth Fraser, and on 'Lattice Dysmorphism of Lysothymic Oneiroid Cytoterrain' drift against grinding industrial hardcore kicks, serrated bass and Lorenzo Senni-esque trance pointillism. On 'Trench Through Pink Death', Miss VR’s voice mutates into a shrill scream as she directs the music from splattered free-flowing doom into harsh hyper-speed death metal and breakcore.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eWoven together with both precision and delicacy, \"Psychonautic Escapism\" turns a rough patchwork of ideas, experiences, feelings and vivid emotions into a glorious neon tapestry. In living and exploring the realities of autism, ADHD and trans identity, Vymethoxy Redspiders has masterminded a sonic language that feels fresh, urgent and shockingly honest. Psychedelic is a term that gets thrown around far too loosely at the moment - in this case there's just no better way of describing the album's scope.\u003c\/span\u003e \" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Ephemeron Loop\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-06-24T08:18:08+09:00","created_at":"2023-06-23T19:26:29+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","heat crimes","lp","noise","techno \/ house"],"price":455000,"price_min":455000,"price_max":455000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44295043580154,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Ephemeron Loop \/\/ Psychonautic Escapism 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":455000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es1_a5d26089-8110-47bf-afb4-dc67b1a88383.jpg?v=1687515991","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es2_13d9b04e-7714-463e-8a5c-34abd0c46893.jpg?v=1687515991"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es1_a5d26089-8110-47bf-afb4-dc67b1a88383.jpg?v=1687515991","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32146940199162,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es1_a5d26089-8110-47bf-afb4-dc67b1a88383.jpg?v=1687515991"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es1_a5d26089-8110-47bf-afb4-dc67b1a88383.jpg?v=1687515991","width":700},{"alt":null,"id":32146940264698,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.952,"height":1200,"width":1142,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es2_13d9b04e-7714-463e-8a5c-34abd0c46893.jpg?v=1687515991"},"aspect_ratio":0.952,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/es2_13d9b04e-7714-463e-8a5c-34abd0c46893.jpg?v=1687515991","width":1142}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのエレクトロニック作家The Ephemeron Loopが、2023年6月にギリシャ・アテネの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHeat Crimesからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンビエント・ノイズ〜ダブテクノ〜ドリームポップ〜グラインドコアまでを縦横無尽に往来する8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3905949755\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/heatc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Heat Crimes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. Comes in clear poly bag. Edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBorn from the fractal innerworld of Vymethoxy Redspiders, better known as Urocerus Gigas from Leeds-based xenofeminist crisis energy rock duo Guttersnipe, The Ephemeron Loop's debut is a synaesthetic acid bath that cracks open the doors of perception to reveal a sonic landscape of ineffable beauty, divine femininity and continual transformation. \"Psychonautic Escapism\" sublimes Guttersnipe's teeth-gnashing spacegrind aesthetic leaving washes of dream pop ambience, dilated speedcore fusillades and shapeshifting psychedelic dub effects. It's an album that lodges itself creatively between Cocteau Twins, Arca, Basic Channel and Napalm Death, lysergically fluxing imperceptibly between seemingly contradictory sonics and philosophies.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eMiss VR took 14 long, difficult years to write the album, which developed cautiously as she broke through the misery of her pre-transition life with shoegaze music, rave and psychedelic drugs in Leeds' queer underground. An existence languishing in negativity, soundtracked by extreme music was replaced with the opportunity to experience euphoria, elation and ecstatic freedom, emotions that coalesce sensually on \"Psychonautic Escapism\". These formative experiences are the album's initial building blocks\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e, assembled between 2007 and 2018 as Miss VR came to grips with her reality as an autistic\/ADHD trans woman and the multi-dimensional psychotropic experiences that assisted that realization. And as V's worldview expanded and shifted as she lived a fresh life, the music itself developed spiritually.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eIn 2018, after being impressed with producer Ross Halden's work with Guttersnipe, Miss VR asked him to assist her with developing The Ephemeron Loop's fragmented songs and visions. \"I learned a lot about why people don’t usually combine various kinds of sounds or styles in music,\" she admits. \"It is very difficult to get it to all work together!\" But after two-and-a-half years of the duo navigating a \"labyrinth of fragmented Reason 5 and Logic projects,\" re-recording and processing, and working tirelessly on complex arrangements and compositions, they eventually found a light at the end of the tunnel. The finished album is towering and ambitious, Escher-like in its illusory reconstruction of familiar elements into brain-altering forms.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe album begins with 'Psychonautic Escapism (Cold Alienation)', decorating Miss VR’s disembodied moans with throbbing dub techno synths, insectoid digital percussion and disorientating high-BPM electronics. Her vocals hover weightlessly between My Bloody Valentine's Bilinda Butcher and Cocteau Twins' Elizabeth Fraser, and on 'Lattice Dysmorphism of Lysothymic Oneiroid Cytoterrain' drift against grinding industrial hardcore kicks, serrated bass and Lorenzo Senni-esque trance pointillism. On 'Trench Through Pink Death', Miss VR’s voice mutates into a shrill scream as she directs the music from splattered free-flowing doom into harsh hyper-speed death metal and breakcore.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eWoven together with both precision and delicacy, \"Psychonautic Escapism\" turns a rough patchwork of ideas, experiences, feelings and vivid emotions into a glorious neon tapestry. In living and exploring the realities of autism, ADHD and trans identity, Vymethoxy Redspiders has masterminded a sonic language that feels fresh, urgent and shockingly honest. Psychedelic is a term that gets thrown around far too loosely at the moment - in this case there's just no better way of describing the album's scope.\u003c\/span\u003e \" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Ephemeron Loop\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスのエレクトロニック作家The Ephemeron Loopが、2023年6月にギリシャ・アテネのHeat Crimesからリリースした2枚組レコードです。 アンビエント・ノイズ〜ダブテクノ〜ドリームポップ〜グラインドコアまでを縦横無尽に往来する8曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Heat Crimes releases available at...
¥4,550
クイックビュー
{"id":7966978474234,"title":"DJ Travella \/\/ Mr Mixondo LP","handle":"dj-travella-mr-mixondo-lp","description":"\u003cp\u003eタンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家DJ Travellaが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e19歳で制作したレフトフィールド・シンゲリ13曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4256284788\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500. Black 12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAt only 19 years old, Dar Es Salaam's DJ Travella represents a new wave of singeli producers who are driving Tanzania's breakneck dance sound into fresh, innovative spaces. Unaffiliated with any of the well-known studios like Sisso and Pamoja, Hamadi Hassani's music points singeli's fusion of taraab and techno towards the stars, locating a cyber-singeli style that's dense, kinetic and unashamedly sexy.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHassani started producing at 15, and a few years later his debut is a jagged set of hi-nrg dance music that pulls influence from across the globe, folding together elements of dembow, rave, R\u0026amp;B, and trap. But nothing's straightforward: opening track 'Crazy Beat Music Umeme 2' juxtaposes grinding 200bpm rhythmic intensity with urgent plucked strings, sounding like Timbaland conjuring a Thunderdome soundtrack for a Tanzanian street party.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Crazy Beat Music Umeme 4' is even more barbed, with neon rave synths and hand-jammed percussion that's one part 808 Mafia and one part DJ Diaki. On 'London Bandcamp', Travella meshes hi-speed singeli backbeats with downtempo dembow kicks, squeezing out unexpected sleaze in the process, while on 'London Uwoteeee' there's an almost romantic sparkle, with ethereal\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e vocals draped across woodblock cracks and whistles.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut Travella sounds most nimble when giving the nod to Atlanta, and his merging of earworm synth hooks and neck-snapping East African rhythms on tracks like 'London Jomon Beat' will leave no doubt that the young producer is capable of bending singeli completely to his will.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-05-02T10:06:15+09:00","created_at":"2023-05-01T12:37:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":323000,"price_min":323000,"price_max":323000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44203503517946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"DJ Travella \/\/ Mr Mixondo LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":323000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix1.jpg?v=1682912243","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix2.jpg?v=1682912243"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix1.jpg?v=1682912243","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31903472058618,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix1.jpg?v=1682912243"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix1.jpg?v=1682912243","width":700},{"alt":null,"id":31903472091386,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix2.jpg?v=1682912243"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mix2.jpg?v=1682912243","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eタンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家DJ Travellaが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e19歳で制作したレフトフィールド・シンゲリ13曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4256284788\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500. Black 12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAt only 19 years old, Dar Es Salaam's DJ Travella represents a new wave of singeli producers who are driving Tanzania's breakneck dance sound into fresh, innovative spaces. Unaffiliated with any of the well-known studios like Sisso and Pamoja, Hamadi Hassani's music points singeli's fusion of taraab and techno towards the stars, locating a cyber-singeli style that's dense, kinetic and unashamedly sexy.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHassani started producing at 15, and a few years later his debut is a jagged set of hi-nrg dance music that pulls influence from across the globe, folding together elements of dembow, rave, R\u0026amp;B, and trap. But nothing's straightforward: opening track 'Crazy Beat Music Umeme 2' juxtaposes grinding 200bpm rhythmic intensity with urgent plucked strings, sounding like Timbaland conjuring a Thunderdome soundtrack for a Tanzanian street party.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Crazy Beat Music Umeme 4' is even more barbed, with neon rave synths and hand-jammed percussion that's one part 808 Mafia and one part DJ Diaki. On 'London Bandcamp', Travella meshes hi-speed singeli backbeats with downtempo dembow kicks, squeezing out unexpected sleaze in the process, while on 'London Uwoteeee' there's an almost romantic sparkle, with ethereal\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e vocals draped across woodblock cracks and whistles.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut Travella sounds most nimble when giving the nod to Atlanta, and his merging of earworm synth hooks and neck-snapping East African rhythms on tracks like 'London Jomon Beat' will leave no doubt that the young producer is capable of bending singeli completely to his will.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
タンザニア・ダルエスサラームのシンゲリ作家DJ Travellaが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。 19歳で制作したレフトフィールド・シンゲリ13曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala / Nyege Nyege Tapes...
¥3,230
クイックビュー
{"id":7966975983866,"title":"Kabeaushé \/\/ The Comming of Gaze LP","handle":"kabeaushe-the-comming-of-gaze-lp","description":"\u003cp\u003eケニアのエレクトロニック・ポップ作家Kabeaushéが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e実験的な\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eエレクトロニック・ポップ〜ヒップホップ\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1a0ailuH1sU\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003cbr\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3220278418\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince they were just a child growing up on the banks of the Kagera, the huge river that curls throughout East Africa, Kenyan multi-instrumentalist, singer and producer Kabeaushé realized there was a sparkle inside that set them apart from their peers. As other kids assembled hierarchies and favored aggressive competition, Kabeaushé became obsessed with compassion, cuteness and ecstatic softness; uninterested in friction, they were driven by a search for bliss that, in time, directed them towards music. Inspired by Prince, Grace Jones, Bollywood soundtracks and, more recently, the boundlessly creative hybrid sounds of Tyler the Creater, Kabochi slowly began assembling a unique style that melts together music and theater, cooking up songs that are as supple and funky as they are gentle and self-aware.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"The Coming of Gaze\" is the Shé’s ambitious debut statement, an album that's as meticulously conceived as an acrobatic stage-show, and as flexible as a silk scarf. Within seconds of opening track 'Andnoword' we're gifted a sense of Kabeaushé’s genre-free vision, as gospel-funk chorals are punctuated with overdriven TR-808 thumps, chipmunked raps, angular guitar fuzz and dancefloor-ready rhythms. It's like an exuberant fusion of Kanye West\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e, OutKast and Spank Rock, re-painted in East African neons. On 'Bully Me' Kabochi breaks down the complexities of their character, sweetly cooing over brittle Atlanta-influenced trills, flipping dexterously between earworm choruses and rubbery raps.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThey reinterpret the unmistakable \"Trading Places\" vocal sample (that was notoriously lifted on Masters at Work's influential 'The Ha Dance') on 'Caracas' re-Africanizing it and shaping it into sultry, futuristic funk in a contextual shift that characterizes the album's self-aware musical literacy. And you can hear the Shé’s knowledge of NYC rap bonafides on 'Dichotomous Key', a riff on The Notorious BIG's 'Hypnotize' that shifts from an inverted, fractured beat into bare minimal electro, simultaneously highlighting Kabochi's production skills and their versatility on the mic. Elsewhere, on 'Karachi', the Shé pushes the tempo up, screaming \"gimme a sign\" breathlessly over pounding club-primed kicks and wiry synths.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"The Coming of Gaze\" is as layered and charged with cultural revolution as any of the litany of albums it references. Kabeaushé isn't interested in playing the clout game, they're making a statement: they're here, they're doing it on their own, and they're gonna be as extravagant and as cute as they want.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kabeaushé\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-05-01T15:31:08+09:00","created_at":"2023-05-01T12:33:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hakuna kulala","hiphop \/ funk","lp"],"price":289000,"price_min":289000,"price_max":289000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44203490115834,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kabeaushé \/\/ The Comming of Gaze LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":289000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm1.jpg?v=1682911983","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm2.jpg?v=1682911983"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm1.jpg?v=1682911983","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31903461540090,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm1.jpg?v=1682911983"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm1.jpg?v=1682911983","width":700},{"alt":null,"id":31903461572858,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm2.jpg?v=1682911983"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/comm2.jpg?v=1682911983","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eケニアのエレクトロニック・ポップ作家Kabeaushéが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e実験的な\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eエレクトロニック・ポップ〜ヒップホップ\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1a0ailuH1sU\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003cbr\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3220278418\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSince they were just a child growing up on the banks of the Kagera, the huge river that curls throughout East Africa, Kenyan multi-instrumentalist, singer and producer Kabeaushé realized there was a sparkle inside that set them apart from their peers. As other kids assembled hierarchies and favored aggressive competition, Kabeaushé became obsessed with compassion, cuteness and ecstatic softness; uninterested in friction, they were driven by a search for bliss that, in time, directed them towards music. Inspired by Prince, Grace Jones, Bollywood soundtracks and, more recently, the boundlessly creative hybrid sounds of Tyler the Creater, Kabochi slowly began assembling a unique style that melts together music and theater, cooking up songs that are as supple and funky as they are gentle and self-aware.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"The Coming of Gaze\" is the Shé’s ambitious debut statement, an album that's as meticulously conceived as an acrobatic stage-show, and as flexible as a silk scarf. Within seconds of opening track 'Andnoword' we're gifted a sense of Kabeaushé’s genre-free vision, as gospel-funk chorals are punctuated with overdriven TR-808 thumps, chipmunked raps, angular guitar fuzz and dancefloor-ready rhythms. It's like an exuberant fusion of Kanye West\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e, OutKast and Spank Rock, re-painted in East African neons. On 'Bully Me' Kabochi breaks down the complexities of their character, sweetly cooing over brittle Atlanta-influenced trills, flipping dexterously between earworm choruses and rubbery raps.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThey reinterpret the unmistakable \"Trading Places\" vocal sample (that was notoriously lifted on Masters at Work's influential 'The Ha Dance') on 'Caracas' re-Africanizing it and shaping it into sultry, futuristic funk in a contextual shift that characterizes the album's self-aware musical literacy. And you can hear the Shé’s knowledge of NYC rap bonafides on 'Dichotomous Key', a riff on The Notorious BIG's 'Hypnotize' that shifts from an inverted, fractured beat into bare minimal electro, simultaneously highlighting Kabochi's production skills and their versatility on the mic. Elsewhere, on 'Karachi', the Shé pushes the tempo up, screaming \"gimme a sign\" breathlessly over pounding club-primed kicks and wiry synths.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"The Coming of Gaze\" is as layered and charged with cultural revolution as any of the litany of albums it references. Kabeaushé isn't interested in playing the clout game, they're making a statement: they're here, they're doing it on their own, and they're gonna be as extravagant and as cute as they want.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kabeaushé\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ケニアのエレクトロニック・ポップ作家Kabeaushéが、2023年5月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。 実験的なエレクトロニック・ポップ〜ヒップホップ12曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,890
クイックビュー
{"id":7966975525114,"title":"Scratchclart \u0026 Menzi \/\/ Beyond Gqom \u0026 Grime 12\"","handle":"scratchclart-menzi-beyond-gqom-grime-12","description":"\u003cp\u003eGqom作家Scratchclart \u0026amp; Menziが、2023年4月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした共作12です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレフトフィールド・グライム〜Gqom5\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3033792358\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAs a Londoner, Scratchclart has always embraced the city's melting pot of influences that seep into the city from around the globe. And just as Detroit techno and Chicago house fused with Jamaican dancehall to splinter rave into a spectrum of microgenres in the 1980s and '90s, African sounds - from Afrobeats to gqom - are currently reprogramming the DNA of British dance music, whether it's drill, grime or breakbeat. This conversation is evident on Scratchclart's visionary \"DRMTRK\" series of EPs, and solidified more readily on last year's \"Afrotek\", where he collaborated with South African producer Mxshi Mo and Baltimore beatmaker :3LON. On \"Scratchclart \u0026amp; Menzi\", he progresses further, linking with one of Durban's most celebrated, and most outward looking dance music pioneers - Menzi Shabane. Cutting his teeth as part of early gqom duo Infamous Boiz, Menzi has produced for some of South Africa's most prominent stars, including Babes Wodumo, Moonchild Sanelly, Mahotella Queens, Zolani Mahola and Zakes Bantwini. His sound has always been hard to pinpoint, simmering between kinetic taxi techno and expertly engineered cinematic club music without pausing for breath.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"Scratchclart \u0026amp; Menzi\" is a fluid back-and-forth between these two musical vanguards that excavates commonalities in their\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e approaches and exploits sonic loopholes, reworking their respective sounds into an energetic fusion of android diasporic bass pressure. First, Scratchclart strips Menzi's 'Shandis' down to its bare bones, channeling the spirit of RnG into a syrupy and soulful cybergqom shiver of elegiac pads and rattling Durban toms. Menzi's deconstruction of \"DRMTRK EP III\" banger 'Drm Walk' is equally as mindbending, swinging Scratchclart's rhythm and submerging it in rainfall and siren blares, slowly reassembling it into a downtempo sub-heavy groan. The duo's head-to-head 'Q' is even more impressive, opening in a fanfare of cinematic strings before dissolving into a tweaky froth of clicking drums, square wave synths, vocal cuts and woozy atmospheres; it's pure tension, never offering us the conclusion it threatens, but keeping us on our toes.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMenzi's delirious remix of 'IC3' (the \"DRMTRK EP VII\" track that evolved into Lady Lykez' anthemic 'Muhammad Ali') might be the EP's most upfront floor-filler, repositioning the original's pneumatic bump on a warehouse floor of chants, cybernetic squelches and echoing fx. But the most unexpected turn is a fresh version of Scratchclart's grimey 'Nasty Nasty Nasty', that interrupts the cheeky bassline with amapiano-influenced machine-gun toms, and rocked-powered zero-g sound design. \"Scratchclart \u0026amp; Menzi\" is futuristic music from beginning to end that rips through established genre logic, emerging with concepts that lodge themselves not in South Africa or London, but somewhere beyond the solar system. We're not worthy.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scratchclart \u0026amp; Menzi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-05-02T10:10:37+09:00","created_at":"2023-05-01T12:31:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":247000,"price_min":247000,"price_max":247000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44203489329402,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Scratchclart \u0026 Menzi \/\/ Beyond Gqom \u0026 Grime 12\"","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":247000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be1_e2dbdce3-a691-44d3-b86e-612ec515aec7.jpg?v=1682911862","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be2_4b103ab7-d51e-4ba1-a5b3-56a0ce5d64d1.jpg?v=1682911862"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be1_e2dbdce3-a691-44d3-b86e-612ec515aec7.jpg?v=1682911862","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31903457902842,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be1_e2dbdce3-a691-44d3-b86e-612ec515aec7.jpg?v=1682911862"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be1_e2dbdce3-a691-44d3-b86e-612ec515aec7.jpg?v=1682911862","width":700},{"alt":null,"id":31903457935610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be2_4b103ab7-d51e-4ba1-a5b3-56a0ce5d64d1.jpg?v=1682911862"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/be2_4b103ab7-d51e-4ba1-a5b3-56a0ce5d64d1.jpg?v=1682911862","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eGqom作家Scratchclart \u0026amp; Menziが、2023年4月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした共作12です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレフトフィールド・グライム〜Gqom5\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3033792358\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAs a Londoner, Scratchclart has always embraced the city's melting pot of influences that seep into the city from around the globe. And just as Detroit techno and Chicago house fused with Jamaican dancehall to splinter rave into a spectrum of microgenres in the 1980s and '90s, African sounds - from Afrobeats to gqom - are currently reprogramming the DNA of British dance music, whether it's drill, grime or breakbeat. This conversation is evident on Scratchclart's visionary \"DRMTRK\" series of EPs, and solidified more readily on last year's \"Afrotek\", where he collaborated with South African producer Mxshi Mo and Baltimore beatmaker :3LON. On \"Scratchclart \u0026amp; Menzi\", he progresses further, linking with one of Durban's most celebrated, and most outward looking dance music pioneers - Menzi Shabane. Cutting his teeth as part of early gqom duo Infamous Boiz, Menzi has produced for some of South Africa's most prominent stars, including Babes Wodumo, Moonchild Sanelly, Mahotella Queens, Zolani Mahola and Zakes Bantwini. His sound has always been hard to pinpoint, simmering between kinetic taxi techno and expertly engineered cinematic club music without pausing for breath.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"Scratchclart \u0026amp; Menzi\" is a fluid back-and-forth between these two musical vanguards that excavates commonalities in their\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e approaches and exploits sonic loopholes, reworking their respective sounds into an energetic fusion of android diasporic bass pressure. First, Scratchclart strips Menzi's 'Shandis' down to its bare bones, channeling the spirit of RnG into a syrupy and soulful cybergqom shiver of elegiac pads and rattling Durban toms. Menzi's deconstruction of \"DRMTRK EP III\" banger 'Drm Walk' is equally as mindbending, swinging Scratchclart's rhythm and submerging it in rainfall and siren blares, slowly reassembling it into a downtempo sub-heavy groan. The duo's head-to-head 'Q' is even more impressive, opening in a fanfare of cinematic strings before dissolving into a tweaky froth of clicking drums, square wave synths, vocal cuts and woozy atmospheres; it's pure tension, never offering us the conclusion it threatens, but keeping us on our toes.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMenzi's delirious remix of 'IC3' (the \"DRMTRK EP VII\" track that evolved into Lady Lykez' anthemic 'Muhammad Ali') might be the EP's most upfront floor-filler, repositioning the original's pneumatic bump on a warehouse floor of chants, cybernetic squelches and echoing fx. But the most unexpected turn is a fresh version of Scratchclart's grimey 'Nasty Nasty Nasty', that interrupts the cheeky bassline with amapiano-influenced machine-gun toms, and rocked-powered zero-g sound design. \"Scratchclart \u0026amp; Menzi\" is futuristic music from beginning to end that rips through established genre logic, emerging with concepts that lodge themselves not in South Africa or London, but somewhere beyond the solar system. We're not worthy.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scratchclart \u0026amp; Menzi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
Gqom作家Scratchclart & Menziが、2023年4月にウガンダのレフトフィールドダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースした共作12です。 レフトフィールド・グライム〜Gqom5曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at...
¥2,470
クイックビュー
{"id":7834236387578,"title":"T5UMUT5UMU \/\/ Sea of Trees 12\"","handle":"t5umut5umu-sea-of-trees-lp","description":"\u003cp\u003e日本のgqom作家T5UMUT5UMUが、2022年11月に\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした12\"です。gqom4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1197061053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Black 12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T5UMUT5UMU\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2022-11-11T08:57:28+09:00","created_at":"2022-11-10T13:51:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":254000,"price_min":254000,"price_max":254000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":43635128008954,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"T5UMUT5UMU \/\/ Sea of Trees 12\"","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":254000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/se1_ad8a8d6c-72d6-45aa-ac74-0d488c93f6a3.jpg?v=1668055869"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/se1_ad8a8d6c-72d6-45aa-ac74-0d488c93f6a3.jpg?v=1668055869","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30966755557626,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":2048,"width":2048,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/se1_ad8a8d6c-72d6-45aa-ac74-0d488c93f6a3.jpg?v=1668055869"},"aspect_ratio":1.0,"height":2048,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/se1_ad8a8d6c-72d6-45aa-ac74-0d488c93f6a3.jpg?v=1668055869","width":2048}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のgqom作家T5UMUT5UMUが、2022年11月に\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースした12\"です。gqom4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1197061053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Black 12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T5UMUT5UMU\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
日本のgqom作家T5UMUT5UMUが、2022年11月にHakuna Kulalaからリリースした12"です。gqom4曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala / Nyege Nyege Tapes releases available...
¥2,540
クイックビュー
{"id":7811034022138,"title":"Mbulelo \/\/ Kalibre LP","handle":"mbulelo-kalibre-lp","description":"\u003cp\u003e南アフリカのgqom作家Mbueloが、2022年8月にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリリズム溢れるgqom4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2206322428\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 400.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTwenty-six year old South African producer Mbulelo Mehlomakhulu grew up with a passion for house music. He began releasing music early at only 18, working with Blaque Core's Profound Nation and issuing a slew of records under the Xerophytic Soul moniker. Achieving local and global success with tracks like 'Ancient Cultures', he began to pioneer a more experimental sound - a cross between Durban's dark, propulsive gqom sound and vintage Detroit techno. This forward-thinking composite didn't go unnoticed, and Mehlomakhulu was tapped by Derrick May to release \"The Robotics People\" EP on Transmat in 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eNow Mehlomakhulu returns with four stargazing hybrid compositions that again dance in the shared sonic space between Detroit and Durban. Gqom's slow, sensual pulse carries 'Play the Beat' with chants and echoing cowbell smacks swallowed into a wormhole of squashed analog bass and reverberating Underground Resistance stabs. Title track 'Kalibre' is less florid, but commands the dancefloor with clattering South African drums, ballroom slams and the ticking urgency of Chicago's DJ Sneak.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Uranus' and 'God's Groove' lift the dancefloor to a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e higher plain, spiritually connecting with Carl Craig's historic early run and layering synthetic neon pads and cinematic shimmering effects. Mbulelo's sound is smart and poignant, and completely his own. By linking contemporary South African dance music to Detroit's pioneering 1980s techno vision, he makes a connection that's never felt more current.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mbulelo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2022-10-22T13:38:34+09:00","created_at":"2022-10-16T09:07:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":43548294971642,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mbulelo \/\/ Kalibre LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka1_93f956a4-765d-4de4-93f2-e850f4808cd4.jpg?v=1665878828","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka2_75136fbc-987f-4028-b1a1-dca099d25e68.jpg?v=1665878829"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka1_93f956a4-765d-4de4-93f2-e850f4808cd4.jpg?v=1665878828","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30758875398394,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka1_93f956a4-765d-4de4-93f2-e850f4808cd4.jpg?v=1665878828"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka1_93f956a4-765d-4de4-93f2-e850f4808cd4.jpg?v=1665878828","width":700},{"alt":null,"id":30758875431162,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka2_75136fbc-987f-4028-b1a1-dca099d25e68.jpg?v=1665878829"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ka2_75136fbc-987f-4028-b1a1-dca099d25e68.jpg?v=1665878829","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e南アフリカのgqom作家Mbueloが、2022年8月にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリリズム溢れるgqom4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2206322428\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 400.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTwenty-six year old South African producer Mbulelo Mehlomakhulu grew up with a passion for house music. He began releasing music early at only 18, working with Blaque Core's Profound Nation and issuing a slew of records under the Xerophytic Soul moniker. Achieving local and global success with tracks like 'Ancient Cultures', he began to pioneer a more experimental sound - a cross between Durban's dark, propulsive gqom sound and vintage Detroit techno. This forward-thinking composite didn't go unnoticed, and Mehlomakhulu was tapped by Derrick May to release \"The Robotics People\" EP on Transmat in 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eNow Mehlomakhulu returns with four stargazing hybrid compositions that again dance in the shared sonic space between Detroit and Durban. Gqom's slow, sensual pulse carries 'Play the Beat' with chants and echoing cowbell smacks swallowed into a wormhole of squashed analog bass and reverberating Underground Resistance stabs. Title track 'Kalibre' is less florid, but commands the dancefloor with clattering South African drums, ballroom slams and the ticking urgency of Chicago's DJ Sneak.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Uranus' and 'God's Groove' lift the dancefloor to a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e higher plain, spiritually connecting with Carl Craig's historic early run and layering synthetic neon pads and cinematic shimmering effects. Mbulelo's sound is smart and poignant, and completely his own. By linking contemporary South African dance music to Detroit's pioneering 1980s techno vision, he makes a connection that's never felt more current.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mbulelo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
南アフリカのgqom作家Mbueloが、2022年8月にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12"です。 ポリリズム溢れるgqom4曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,490
![Chrisman // Makila LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/products/ma1_450a1cc1-ccfa-4642-8da6-bd13cbae0ca7_medium.jpg?v=1665878515)
クイックビュー
{"id":7811030778106,"title":"Chrisman \/\/ Makila LP [COLOR]","handle":"chrisman-makila-lp-color","description":"\u003cp\u003eコンゴのgqom作家Chrismanが、2022年6月にウガンダの実験ダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e重いビートのポストインダストリアル・テクノ〜gqom10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2324198424\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhite 12\" vinyl with black spatter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhile Chrisman's \"Ku Mwezi\" ep mostly explored gqom and trap influenced Afrohouse mutations, his debut album heads in a different direction. On \"Makila\", Chrisman provides an experimental vision of the taraxina sound: a molasses-slow fusion of the Angolan kuduro and kizobma dance templates that dips in-and-out of fuzzy drones and syrupy gqom.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eOn 'Angels of Kivu', he pushes the clicking skeletal rhythm into the background, allowing electrified likembé melodies to take pride of place. It sounds like Congolese legends Konono No.1 shocked into a psychedelic electronic future by way of Durban.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Fatiliya' pushes more solidly into taraxina territory, with familiar saw synths accenting low 'n slow kicks and air blast leads. The backbone is Angolan, but Chrisman approaches his music with a full awareness of Atlanta trap and gqom, never ignoring the gut-rattling pressure of sub bass. That's never more evident than on the title track, where he constructs a haunted atmosphere of bells and drones to sit beneath staccato percussive hits and and winding drill slaps.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"Makila\" is challenging music that takes divergent African forms and melts them together with next level skill and sleight of hand. It's another bold step for East African electronic music that underscores the wild creativity and talent emerging from the Democratic Republic of Congo.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chrisman\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2022-10-30T09:57:44+09:00","created_at":"2022-10-16T09:01:54+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":276000,"price_min":276000,"price_max":276000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":43548287041786,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Chrisman \/\/ Makila LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":276000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma1_450a1cc1-ccfa-4642-8da6-bd13cbae0ca7.jpg?v=1665878515","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma2_ee481023-bc3a-489a-906e-9c07c43fbe10.jpg?v=1665878516"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma1_450a1cc1-ccfa-4642-8da6-bd13cbae0ca7.jpg?v=1665878515","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30758844662010,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma1_450a1cc1-ccfa-4642-8da6-bd13cbae0ca7.jpg?v=1665878515"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma1_450a1cc1-ccfa-4642-8da6-bd13cbae0ca7.jpg?v=1665878515","width":700},{"alt":null,"id":30758844694778,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma2_ee481023-bc3a-489a-906e-9c07c43fbe10.jpg?v=1665878516"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ma2_ee481023-bc3a-489a-906e-9c07c43fbe10.jpg?v=1665878516","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eコンゴのgqom作家Chrismanが、2022年6月にウガンダの実験ダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e重いビートのポストインダストリアル・テクノ〜gqom10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2324198424\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhite 12\" vinyl with black spatter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhile Chrisman's \"Ku Mwezi\" ep mostly explored gqom and trap influenced Afrohouse mutations, his debut album heads in a different direction. On \"Makila\", Chrisman provides an experimental vision of the taraxina sound: a molasses-slow fusion of the Angolan kuduro and kizobma dance templates that dips in-and-out of fuzzy drones and syrupy gqom.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eOn 'Angels of Kivu', he pushes the clicking skeletal rhythm into the background, allowing electrified likembé melodies to take pride of place. It sounds like Congolese legends Konono No.1 shocked into a psychedelic electronic future by way of Durban.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Fatiliya' pushes more solidly into taraxina territory, with familiar saw synths accenting low 'n slow kicks and air blast leads. The backbone is Angolan, but Chrisman approaches his music with a full awareness of Atlanta trap and gqom, never ignoring the gut-rattling pressure of sub bass. That's never more evident than on the title track, where he constructs a haunted atmosphere of bells and drones to sit beneath staccato percussive hits and and winding drill slaps.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"Makila\" is challenging music that takes divergent African forms and melts them together with next level skill and sleight of hand. It's another bold step for East African electronic music that underscores the wild creativity and talent emerging from the Democratic Republic of Congo.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chrisman\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コンゴのgqom作家Chrismanが、2022年6月にウガンダの実験ダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。 重いビートのポストインダストリアル・テクノ〜gqom10曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,760
![Tony Gallardo // Selected Works LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/products/ga1_bc9ce0c6-83e1-4c45-92e8-ee098bcded65_medium.jpg?v=1665803915)
クイックビュー
{"id":7810607841530,"title":"Tony Gallardo \/\/ Selected Works LP [COLOR]","handle":"tony-gallardo-selected-works-lp-translucent-magenta","description":"\u003cp\u003eメキシコのアウトサイダー作家Tony Gallardoが、2022年1月にウガンダの実験ダンスレーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレフトフィールドひねくれポップ〜EBM10曲を収録。ピンク盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3921288471\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEdition Vinyl of 500. Pressed on translucent magenta 12\" vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eEnigmatic pop outsider Tony Gallardo makes music that's perpetually perched on the outskirts of Mexico's fertile electronic underground. Since 2008, he has been releasing music that inhabits its own artistic universe, a cross between Frank Zappa, Daniel Johnston, The Knife, OutKast and Rosa Pistola. He co-founded the Cocobass label, pioneered the fusion of L.A. noise and cumbia known as ruidosón and has released music under a plethora of monikers: dark techno as Boi Patrol, ramshackle electronic pop as María y José, experimental surf rock as El Capricho and experimental dembow as La Fiebre X.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Selected Works\" assembles some of Gallardo's most crucial material from a run of EPs released between 2008 and 2013. These tracks show the breadth of his output, running through sleazy, neon electro ('Bruja', 'Mi Presa'), neck-snapping tropical dance music ('Kibosé', 'La Conquista'), and eerie Mexican trap ('Plata O Plomo', 'Ultra'). It's introspective, haunted music from one of Mexico's most original and most under-appreciated artists that paints a picture of a psychedelic musical landscape that's hard to resist.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOne listen to the album's closer 'Club Negro'\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, originally released in 2013, should tell you all you need to know. This track is the perfect introduction to the world of Tony Gallardo, with screwed 'n chopped Spanish vocals, doomy syncopated beatbox rhythms and wobbly houseparty electronics.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tony Gallardo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2022-10-30T10:11:43+09:00","created_at":"2022-10-15T12:18:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":298000,"price_min":298000,"price_max":298000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":43546223051002,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Tony Gallardo \/\/ Selected Works LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":298000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga1_bc9ce0c6-83e1-4c45-92e8-ee098bcded65.jpg?v=1665803915","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga2_36f0f1ff-b101-42ff-9508-a0a3a239e69d.jpg?v=1665803915"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga1_bc9ce0c6-83e1-4c45-92e8-ee098bcded65.jpg?v=1665803915","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30752353648890,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga1_bc9ce0c6-83e1-4c45-92e8-ee098bcded65.jpg?v=1665803915"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga1_bc9ce0c6-83e1-4c45-92e8-ee098bcded65.jpg?v=1665803915","width":700},{"alt":null,"id":30752353681658,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga2_36f0f1ff-b101-42ff-9508-a0a3a239e69d.jpg?v=1665803915"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ga2_36f0f1ff-b101-42ff-9508-a0a3a239e69d.jpg?v=1665803915","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eメキシコのアウトサイダー作家Tony Gallardoが、2022年1月にウガンダの実験ダンスレーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレフトフィールドひねくれポップ〜EBM10曲を収録。ピンク盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3921288471\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEdition Vinyl of 500. Pressed on translucent magenta 12\" vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eEnigmatic pop outsider Tony Gallardo makes music that's perpetually perched on the outskirts of Mexico's fertile electronic underground. Since 2008, he has been releasing music that inhabits its own artistic universe, a cross between Frank Zappa, Daniel Johnston, The Knife, OutKast and Rosa Pistola. He co-founded the Cocobass label, pioneered the fusion of L.A. noise and cumbia known as ruidosón and has released music under a plethora of monikers: dark techno as Boi Patrol, ramshackle electronic pop as María y José, experimental surf rock as El Capricho and experimental dembow as La Fiebre X.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Selected Works\" assembles some of Gallardo's most crucial material from a run of EPs released between 2008 and 2013. These tracks show the breadth of his output, running through sleazy, neon electro ('Bruja', 'Mi Presa'), neck-snapping tropical dance music ('Kibosé', 'La Conquista'), and eerie Mexican trap ('Plata O Plomo', 'Ultra'). It's introspective, haunted music from one of Mexico's most original and most under-appreciated artists that paints a picture of a psychedelic musical landscape that's hard to resist.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOne listen to the album's closer 'Club Negro'\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, originally released in 2013, should tell you all you need to know. This track is the perfect introduction to the world of Tony Gallardo, with screwed 'n chopped Spanish vocals, doomy syncopated beatbox rhythms and wobbly houseparty electronics.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tony Gallardo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
メキシコのアウトサイダー作家Tony Gallardoが、2022年1月にウガンダの実験ダンスレーベルHakuna Kulalaからリリースしたレコードです。 レフトフィールドひねくれポップ〜EBM10曲を収録。ピンク盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ...
¥2,980
クイックビュー
{"id":7649235894522,"title":"Oyisse \/\/ Elembo 12\"","handle":"oyisse-elembo-lp","description":"\u003cp\u003eコンゴのGqom作家Oyisseが、2021年にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドス黒い\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGqom4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2732919746\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLaunching Hakuna Kulala's new club white label series, is young Congolese, Kampala-based DJ \u0026amp; producer Oyisse. Oyisse drops a pure gem of a debut EP featuring 4 fresh tracks of slower and somber forward-thinking club music bridging abstract electronics, obscure gqom and trap with various Central African influences, rude esoteric voices from Congolese singer, Sekelemebele and a cascade of futurist imagination. A clever, harmonious balance of kicks and sophisticated experimentation that will grace our ears and bodies on the floor.\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Oyisse\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e","published_at":"2022-06-22T16:18:57+09:00","created_at":"2022-06-21T14:36:44+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","techno \/ house"],"price":228000,"price_min":228000,"price_max":228000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":42903900160250,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Oyisse \/\/ Elembo 12\"","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":228000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el1_90023f20-e79d-4cb2-891c-c44863691aa1.jpg?v=1655789805","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el2_b65dbea1-05b5-4b38-bba4-733d74177e87.jpg?v=1655789805"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el1_90023f20-e79d-4cb2-891c-c44863691aa1.jpg?v=1655789805","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":29941254979834,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el1_90023f20-e79d-4cb2-891c-c44863691aa1.jpg?v=1655789805"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el1_90023f20-e79d-4cb2-891c-c44863691aa1.jpg?v=1655789805","width":700},{"alt":null,"id":29941255012602,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el2_b65dbea1-05b5-4b38-bba4-733d74177e87.jpg?v=1655789805"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/el2_b65dbea1-05b5-4b38-bba4-733d74177e87.jpg?v=1655789805","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eコンゴのGqom作家Oyisseが、2021年にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドス黒い\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGqom4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2732919746\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLaunching Hakuna Kulala's new club white label series, is young Congolese, Kampala-based DJ \u0026amp; producer Oyisse. Oyisse drops a pure gem of a debut EP featuring 4 fresh tracks of slower and somber forward-thinking club music bridging abstract electronics, obscure gqom and trap with various Central African influences, rude esoteric voices from Congolese singer, Sekelemebele and a cascade of futurist imagination. A clever, harmonious balance of kicks and sophisticated experimentation that will grace our ears and bodies on the floor.\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Oyisse\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コンゴのGqom作家Oyisseが、2021年にウガンダのHakuna Kulalaからリリースした12"です。 ドス黒いGqom4曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,280
クイックビュー
{"id":8848123724026,"title":"DJ K \/\/ RADIO LIBERTADORA! LP","handle":"dj-k-panico-no-submundo-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのバイレファンキ作家DJ Kが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバイレファンキ12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"DJ Kがファンクのプロデュースを始めたのは17歳の時で、丸1年かけてFL Studioのオンライン・チュートリアルを入念に学び、自分のトラックを多作した。やがて自分の作品をオンラインで共有するようになると、彼はたちまち人口10万人を超えるサンパウロ最大のファベーラ、ヘリオポリスのストリートパーティーBaile do Helipaの中心的存在となった。現在は、MC、プロデューサー、DJなど17人のアーティストからなる音楽集団ブルクサリア・サウンドを率いている。Bruxariaは、ファンクの不吉で不気味な雰囲気を呼び起こし、音と身体の限界を押し広げるノイジーな音楽性をスパイクする。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブラジリアン・ファンクは、1980年代半ばにリオデジャネイロで、ラテン・フリースタイルからマイアミ・ベース、そしてラップやエレクトロまで、様々なエレクトロニック・ミュージックの影響の統合から生まれた。例えば、クラフトワークの「Boing Boom Tschak」は、貧民街では「Melô do Porco」、つまり「豚の歌」のような意味で知られていた。また、リオデジャネイロのサウンドは、そのビーチのように晴れやかで陽気だったが、サンパウロでは、シーンはより夜行性で不吉な方向に向かい、歌詞はアンチヒーローや悪役に言及し、ダンスはマグランやロアーノのようなぎこちなくフリーキーなものだった。ビン・ラディンやMCカウアンのようなアーティストが、ジョーカー、ピエロ、エクソシスト、修道女、その他ホラーの原型に扮したダンサーと共にパフォーマンスを行った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの冒涜的でカーニバルのような雰囲気は、DJ Kによって限界を超えて表現され、アラビア語のチャント、破壊的なキック、乱暴なテクスチャーがすべてを赤に押し上げる。「Isso Não é um Teste」や「Sequência Terrorista de Heliópolis」に登場するサイレンのようなハイパースリルとピースするような鳴き声は、彼のサウンドの重要な要素で、地元では「トゥイン」と呼ばれている。最初は刺激的で挑発的に見えるかもしれないが、実はサンパウロのバイレの環境やライフスタイルと密接に関係している。トゥインとは、バイレファンキ愛好家たちが、ファンクカルチャーで最もよく使われるドラッグのひとつであるランサ香水によって引き起こされる幻聴をそう呼んでいるものだ。クロロエタンを香水と混ぜたものが主流で、あらかじめ高圧チューブに入れられて売られていることが多い。その効果は、心拍数の増加、多幸感、大音量と高音に対する感受性である。このように、トゥインの音はDJによって巧みにデザインされ、音楽を超えた幻覚体験を構築する。ある人はノイズと理解するが、バイレファンキでは意識の果てへの旅への刺激なのだ。衝動的で抑えられない、踊りたい、動きたいという欲求、バイレで言うところの「エンブラサール」である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eViagem ao Oculto Isso não é um Teste'では、ビートの各要素がトラックを通して何度も変化し、まるで1曲の中に小さな曲がいくつもあるかのようだ。この絶え間ない変容は、地元の貧民街のサウンドシステムと同様にYouTubeやソーシャルメディアに夢中になっている聴衆の注目を集めるためにDJ Kが使うテクニックだ。DJ Kの音の錬金術は、身体とソフトウェアや 「\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eparedões\u003c\/span\u003e 」テクノロジーを結びつけ、彼独自の先鋭的な音楽の枠組みを作り出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=566292058\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eDJ K was only 17 when he began producing funk, spending a full year meticulously studying online FL Studio tutorials and producing his own tracks at a prolific rate. When he eventually shared his output online, he immediately became a main component of Baile do Helipa, the street party of Heliópolis, São Paulo's biggest favela with a population of over 100,000. He currently leads the musical collective Bruxaria Sound, that comprises 17 artists, including MCs, producers and DJs. Bruxaria evokes the sinister and eerie atmosphere of funk, spiking it with a noisy musicality that pushes the limits of sound and body — not surprisingly, it's also become known as \"eardrum-bleeds\" or \"headphone-destroying\".\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBrazilian funk emerged in Rio de Janeiro in the mid-1980s from the synthesis of various electronic music influences, from Latin freestyle to Miami bass, passing through rap and electro; Kraftwerk's \"Boing Boom Tschak\" for example was known in the favelas as \"Melô do Porco\", which means something like \"The Pig Song\". And although the sound of Rio de Janeiro was as sunny and joyful as its beaches, in São Paulo the scene veered in a more nocturnal and sinister direction, with lyrics referencing antiheroes and villains and dance moves that were awkward and freakish, such as Magrão and Roano\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e. Artists like Bin Laden and MC Kauan would perform alongside dancers dressed as jokers, clowns, exorcists, nuns and other horror archetypes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis profane, carnivalesque atmosphere is taken beyond its limit by DJ K, who saturates Arabic chants, devastating kicks and rowdy textures pushing everything into the red. A key component of his sound is known locally as 'tuin', a hyper-shrill and piecing squeal like the sirens on 'Isso Não é um Teste' and 'Sequência Terrorista de Heliópolis'. What at first might seem irritating and provocative is actually intimately interfaced with the environment and lifestyle of São Paulo's bailes. Tuin is what the baile funk enthusiasts call the auditory hallucination caused by lança perfume, one of the most used drugs in funk culture. Mostly chloroethane mixed with perfume and often sold in pre-packaged high-pressure tubes, its effects are an increased heart rate, euphoria, and sensitivity to high-volume and high-pitched sounds. Thus, the sound of tuin is skillfully designed by DJs to build a hallucinogenic experience that goes beyond music. What some understand as noise, in baile funk is a stimulus for a trip to the edges of consciousness: the impulsive and uncontrollable desire to dance or move — or \"embrazar\", as they say in the bailes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Viagem ao Oculto' and 'Isso não é um Teste', each element of the beat changes several times throughout the track, as if there were several small songs within one. This constant metamorphosis is a technique used by DJ K to capture the attention of an audience that's as hooked into YouTube and social media as they are their local favela soundsystems. DJ K's sonic alchemy connects the body to his software and \"paredões\" technologies, creating his own radical musical framework.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ K\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT078\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-07T09:24:16+09:00","created_at":"2025-07-02T10:20:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats","techno \/ house"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47467205787898,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"DJ K \/\/ RADIO LIBERTADORA! LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0368673451_10.jpg?v=1752150598"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0368673451_10.jpg?v=1752150598","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36347746517242,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0368673451_10.jpg?v=1752150598"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0368673451_10.jpg?v=1752150598","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのバイレファンキ作家DJ Kが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eバイレファンキ12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"DJ Kがファンクのプロデュースを始めたのは17歳の時で、丸1年かけてFL Studioのオンライン・チュートリアルを入念に学び、自分のトラックを多作した。やがて自分の作品をオンラインで共有するようになると、彼はたちまち人口10万人を超えるサンパウロ最大のファベーラ、ヘリオポリスのストリートパーティーBaile do Helipaの中心的存在となった。現在は、MC、プロデューサー、DJなど17人のアーティストからなる音楽集団ブルクサリア・サウンドを率いている。Bruxariaは、ファンクの不吉で不気味な雰囲気を呼び起こし、音と身体の限界を押し広げるノイジーな音楽性をスパイクする。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブラジリアン・ファンクは、1980年代半ばにリオデジャネイロで、ラテン・フリースタイルからマイアミ・ベース、そしてラップやエレクトロまで、様々なエレクトロニック・ミュージックの影響の統合から生まれた。例えば、クラフトワークの「Boing Boom Tschak」は、貧民街では「Melô do Porco」、つまり「豚の歌」のような意味で知られていた。また、リオデジャネイロのサウンドは、そのビーチのように晴れやかで陽気だったが、サンパウロでは、シーンはより夜行性で不吉な方向に向かい、歌詞はアンチヒーローや悪役に言及し、ダンスはマグランやロアーノのようなぎこちなくフリーキーなものだった。ビン・ラディンやMCカウアンのようなアーティストが、ジョーカー、ピエロ、エクソシスト、修道女、その他ホラーの原型に扮したダンサーと共にパフォーマンスを行った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの冒涜的でカーニバルのような雰囲気は、DJ Kによって限界を超えて表現され、アラビア語のチャント、破壊的なキック、乱暴なテクスチャーがすべてを赤に押し上げる。「Isso Não é um Teste」や「Sequência Terrorista de Heliópolis」に登場するサイレンのようなハイパースリルとピースするような鳴き声は、彼のサウンドの重要な要素で、地元では「トゥイン」と呼ばれている。最初は刺激的で挑発的に見えるかもしれないが、実はサンパウロのバイレの環境やライフスタイルと密接に関係している。トゥインとは、バイレファンキ愛好家たちが、ファンクカルチャーで最もよく使われるドラッグのひとつであるランサ香水によって引き起こされる幻聴をそう呼んでいるものだ。クロロエタンを香水と混ぜたものが主流で、あらかじめ高圧チューブに入れられて売られていることが多い。その効果は、心拍数の増加、多幸感、大音量と高音に対する感受性である。このように、トゥインの音はDJによって巧みにデザインされ、音楽を超えた幻覚体験を構築する。ある人はノイズと理解するが、バイレファンキでは意識の果てへの旅への刺激なのだ。衝動的で抑えられない、踊りたい、動きたいという欲求、バイレで言うところの「エンブラサール」である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eViagem ao Oculto Isso não é um Teste'では、ビートの各要素がトラックを通して何度も変化し、まるで1曲の中に小さな曲がいくつもあるかのようだ。この絶え間ない変容は、地元の貧民街のサウンドシステムと同様にYouTubeやソーシャルメディアに夢中になっている聴衆の注目を集めるためにDJ Kが使うテクニックだ。DJ Kの音の錬金術は、身体とソフトウェアや 「\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eparedões\u003c\/span\u003e 」テクノロジーを結びつけ、彼独自の先鋭的な音楽の枠組みを作り出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=566292058\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eDJ K was only 17 when he began producing funk, spending a full year meticulously studying online FL Studio tutorials and producing his own tracks at a prolific rate. When he eventually shared his output online, he immediately became a main component of Baile do Helipa, the street party of Heliópolis, São Paulo's biggest favela with a population of over 100,000. He currently leads the musical collective Bruxaria Sound, that comprises 17 artists, including MCs, producers and DJs. Bruxaria evokes the sinister and eerie atmosphere of funk, spiking it with a noisy musicality that pushes the limits of sound and body — not surprisingly, it's also become known as \"eardrum-bleeds\" or \"headphone-destroying\".\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBrazilian funk emerged in Rio de Janeiro in the mid-1980s from the synthesis of various electronic music influences, from Latin freestyle to Miami bass, passing through rap and electro; Kraftwerk's \"Boing Boom Tschak\" for example was known in the favelas as \"Melô do Porco\", which means something like \"The Pig Song\". And although the sound of Rio de Janeiro was as sunny and joyful as its beaches, in São Paulo the scene veered in a more nocturnal and sinister direction, with lyrics referencing antiheroes and villains and dance moves that were awkward and freakish, such as Magrão and Roano\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e. Artists like Bin Laden and MC Kauan would perform alongside dancers dressed as jokers, clowns, exorcists, nuns and other horror archetypes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis profane, carnivalesque atmosphere is taken beyond its limit by DJ K, who saturates Arabic chants, devastating kicks and rowdy textures pushing everything into the red. A key component of his sound is known locally as 'tuin', a hyper-shrill and piecing squeal like the sirens on 'Isso Não é um Teste' and 'Sequência Terrorista de Heliópolis'. What at first might seem irritating and provocative is actually intimately interfaced with the environment and lifestyle of São Paulo's bailes. Tuin is what the baile funk enthusiasts call the auditory hallucination caused by lança perfume, one of the most used drugs in funk culture. Mostly chloroethane mixed with perfume and often sold in pre-packaged high-pressure tubes, its effects are an increased heart rate, euphoria, and sensitivity to high-volume and high-pitched sounds. Thus, the sound of tuin is skillfully designed by DJs to build a hallucinogenic experience that goes beyond music. What some understand as noise, in baile funk is a stimulus for a trip to the edges of consciousness: the impulsive and uncontrollable desire to dance or move — or \"embrazar\", as they say in the bailes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Viagem ao Oculto' and 'Isso não é um Teste', each element of the beat changes several times throughout the track, as if there were several small songs within one. This constant metamorphosis is a technique used by DJ K to capture the attention of an audience that's as hooked into YouTube and social media as they are their local favela soundsystems. DJ K's sonic alchemy connects the body to his software and \"paredões\" technologies, creating his own radical musical framework.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ K\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT078\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ブラジルのバイレファンキ作家DJ Kが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたレコードです。 バイレファンキ12曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "DJ Kがファンクのプロデュースを始めたのは17歳の時で、丸1年かけてFL Studioのオンライン・チュートリアルを入念に学び、自分のトラックを多作した。やがて自分の作品をオンラインで共有するようになると、彼はたちまち人口10万人を超えるサンパウロ最大のファベーラ、ヘリオポリスのストリートパーティーBaile do Helipaの中心的存在となった。現在は、MC、プロデューサー、DJなど17人のアーティストからなる音楽集団ブルクサリア・サウンドを率いている。Bruxariaは、ファンクの不吉で不気味な雰囲気を呼び起こし、音と身体の限界を押し広げるノイジーな音楽性をスパイクする。 ブラジリアン・ファンクは、1980年代半ばにリオデジャネイロで、ラテン・フリースタイルからマイアミ・ベース、そしてラップやエレクトロまで、様々なエレクトロニック・ミュージックの影響の統合から生まれた。例えば、クラフトワークの「Boing Boom Tschak」は、貧民街では「Melô do...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8848099115258,"title":"Akira Umeda \u0026 Metal Preyers \/\/ Clube da Mariposa Mórbida LP","handle":"akira-umeda-metal-preyers-clube-da-mariposa-morbida-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのストレンジビーツ作家Akira UmedaとMetal Preyersが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eストレンジビーツ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ジャダーな電子音響リズム、アナログシンセ、環境録音、音声合成詩、そしてAkira Umedaが「ゴースト・サウンド」と呼ぶものからコラージュされた「Clube da Mariposa Mórbida」は、純粋なサウンドファンタジーへのトランスカルチュラルな旅である。サンパウロを拠点とするDIYの奇才で元歴史家のAkira Umedaは、Nyegeの常連であるMetal Preyersと印象と妄想を交換し、グロいVRアバター、愛に飢えたクモ型生物、超巨大ブラックホール、そしてタイトルにもなっている病的な蛾のクラブなど、彼らの歪んだ変幻自在のサウンドスケープを汚す不条理な図像を想像する。Metal PreyersとUmedaは、Umedaの広大な「Gueixa」に続いてこのプロジェクトに取りかかった。コラージュとキュレーションが両者の原動力であることに共通点を見出したMetal Preyersのメンバージェシー・ハケットは、4ヶ月間にわたる旋風的な交流に乗り出した。Umedaの貢献は、より不気味なものだった。スケッチを繰り返し聴き、その音が彼の頭の中で「回避的な印象」を生み出すまで、彼はアナログ楽器と音声合成ソフトを使って、これらの幻の出来事を再現した。「妖怪は決して明瞭ではなく、常に移り変わるものだから、それを合成する経験は粘土の造形に似ている。これらの合成ゴーストサウンドを録音することは、陶器の鍋を焼くようなもの」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそして、2人のコラボレーションのハイブリッドな性質は、それだけにとどまらない。ハケットとUmedaはともにビジュアルアートの分野で活躍している。 Umedaは映画、陶芸、イラストレーションを手がけ、ハケットは1960年代に活躍したプロト・パンク・アーティストであり、神秘的なオカルトのような彫刻やキース・リチャーズの象徴的なスカル・リングの制作で知られる父ビルと共にジュエリーや彫刻を制作している。ビルが手がけた2つの作品はアルバムアートにも使用されており、78回転の古いレコードから作られたシェラック染料で染色された木に彫られている。Umedaとハケットの音楽も同じようにリサイクルされたもので、まるで新鮮なアートに長い間忘れられていた色をつけているかのようだ。オープニングトラックの「One Eyed Weasel」では、減速したブラジリアン・ファンクのシンコペーションが、重みのない声、オーケストラの華やかさ、定型文のような叫び声と絡み合って、不気味なホワイトノイズのベッドに沈んでいく。タブラ、オーバードライブしたサイケギター、暗号のようなサントゥールのチャイム、微音のリードエコーなど、絡み合った色とりどりの音楽の糸を、さまざまな言語でサイボーグの声が淀みなく取り囲んでいる。しかし、Umedaとハケットの音楽は、ハッセル以降の第4世界のコンセプトの伴奏ではなく、デジタルであれ何であれ、私たちの文化のパッチワークがかすかな記憶に還元されたパラレルな未来への投影なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2521788044\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE: 27th July 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. One Eyed Weasel\u003cbr\u003e2. Big Scud 01:52\u003cbr\u003e3. Clube da Mariposa Mórbida\u003cbr\u003e4. Immolation Meditation\u003cbr\u003e5. Boi de Piranha\u003cbr\u003e6. Rato Gordo\u003cbr\u003e7. Cut Throat Mickey\u003cbr\u003e8. Hora Do Slime\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Olhos De Facão\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Gnomo Desagradável\u003cbr\u003e11. Ice Maidens Myriad Dream\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCollaged from juddery electroacoustic rhythms, analog synth segments, environmental recordings, text-to-speech poems and what Akira Umeda calls \"ghost sounds\", 'Clube da Mariposa Mórbida' is a transcultural voyage into pure sonic fantasy. The São Paulo-based DIY maverick and former historian trades impressions and delusions with Nyege regular Metal Preyers, imagining gory VR avatars, lovestruck arachnids, supermassive black holes and the titular morbid moth club, absurd iconography that stains their warped, mutable soundscapes. Metal Preyers and Umeda starting working on this project following Umeda’s sprawling 'Gueixa', an hour-long postmodern mixtape made from 202 fragments of the artist's seemingly bottomless library of experiments. Spotting a similarity in the way they were both driven by collage and curation, Metal Preyers member Jesse Hackett embarked on four whirlwind months of exchange, sending Umeda audio snippets and concepts that the Brazilian eccentric would decode with Google translate. Umeda's contribution was more uncanny; listening to the sketches on repeat until the sounds created \"evasive impressions\" in his mind, he used analog instruments and text-to-speech software to recreate these phantom occurrences. \"Specters are never clear and always\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e shifting, so the experience of synthesizing them is similar to clay modeling,\" he explains. \"To record these synthetic ghost sounds is like firing ceramic pots.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd the hybrid nature of their collaboration doesn't begin and end there. Both Hackett and Umeda work within visual art: Umeda has made films, ceramics and illustrations, while Hackett works on jewelry and sculpture with his father Bill, the proto-punk artist from the 1960’s best known for his mysterious occult like sculptures and for creating Keith Richards' iconic skull ring. Two of Bill's artworks are featured on the album art and shadow the record's themes, both carved in wood that's stained with a shellac dye made from old 78rpm records. Umeda and Hackett's music is similarly recycled, as if they're dousing fresh art with long forgotten colors. On the opening track 'One Eyed Weasel', decelerated Brazilian funk syncopations are twisted with weightless voices, orchestral flourishes and canned screams before being lowered into eerie beds of unplaceable white noise. Even at the best of times, it's difficult to pry apart what's real and what's synthesized; cyborg voices in different languages stutter around tangled, colorful musical threads: tablas, overdriven psych guitars, cryptic santur chimes and microtonal reed echoes. But Umeda and Hackett's music isn't an accompaniment to some post-Hassell Fourth World concept, it's a projection into parallel future where our patchwork of cultures, digital and otherwise, has been reduced to hazy memories.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Boi de Piranha', defective temple bells punctuate blown-out spiraling beats and unsettling backmasked chatter, and ruffled, featherlight rhythms and mbira-like repeating sequences quiver through sleazy 4\/4 architectures on 'Cut Throat Mickey'. Unfolding like a hypnagogic soundtrack to an unwritten queer post-apocalyptic noir, 'Clube da Mariposa Mórbida' retches and heaves in the glamor of decay; slithering electro-plated music box earworms burrow into 'Hora Do Slime', while on 'Olhos De Facão' humid synth sequences chew on bone-rattling acoustic percussion and dissociated traces of humanity. It's Akira Umeda’s and Metal Preyers most bizarre offering yet, a few paces beyond 'Shadow Swamps' murking shadows towards Umeda's kaleidoscopic concrète jungle.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Akira Umeda \u0026amp; Metal Preyers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT076\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-07T13:28:01+09:00","created_at":"2025-07-02T10:15:29+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47467055022330,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Akira Umeda \u0026 Metal Preyers \/\/ Clube da Mariposa Mórbida LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl1_24043fdf-e87e-4f93-8169-a0a5238d9de2.jpg?v=1751418818","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl2_960560b2-9c2c-47bb-b3e5-20e4caf9f532.jpg?v=1751418818"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl1_24043fdf-e87e-4f93-8169-a0a5238d9de2.jpg?v=1751418818","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36305174167802,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl1_24043fdf-e87e-4f93-8169-a0a5238d9de2.jpg?v=1751418818"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl1_24043fdf-e87e-4f93-8169-a0a5238d9de2.jpg?v=1751418818","width":700},{"alt":null,"id":36305174200570,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl2_960560b2-9c2c-47bb-b3e5-20e4caf9f532.jpg?v=1751418818"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cl2_960560b2-9c2c-47bb-b3e5-20e4caf9f532.jpg?v=1751418818","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eブラジルのストレンジビーツ作家Akira UmedaとMetal Preyersが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eストレンジビーツ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ジャダーな電子音響リズム、アナログシンセ、環境録音、音声合成詩、そしてAkira Umedaが「ゴースト・サウンド」と呼ぶものからコラージュされた「Clube da Mariposa Mórbida」は、純粋なサウンドファンタジーへのトランスカルチュラルな旅である。サンパウロを拠点とするDIYの奇才で元歴史家のAkira Umedaは、Nyegeの常連であるMetal Preyersと印象と妄想を交換し、グロいVRアバター、愛に飢えたクモ型生物、超巨大ブラックホール、そしてタイトルにもなっている病的な蛾のクラブなど、彼らの歪んだ変幻自在のサウンドスケープを汚す不条理な図像を想像する。Metal PreyersとUmedaは、Umedaの広大な「Gueixa」に続いてこのプロジェクトに取りかかった。コラージュとキュレーションが両者の原動力であることに共通点を見出したMetal Preyersのメンバージェシー・ハケットは、4ヶ月間にわたる旋風的な交流に乗り出した。Umedaの貢献は、より不気味なものだった。スケッチを繰り返し聴き、その音が彼の頭の中で「回避的な印象」を生み出すまで、彼はアナログ楽器と音声合成ソフトを使って、これらの幻の出来事を再現した。「妖怪は決して明瞭ではなく、常に移り変わるものだから、それを合成する経験は粘土の造形に似ている。これらの合成ゴーストサウンドを録音することは、陶器の鍋を焼くようなもの」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそして、2人のコラボレーションのハイブリッドな性質は、それだけにとどまらない。ハケットとUmedaはともにビジュアルアートの分野で活躍している。 Umedaは映画、陶芸、イラストレーションを手がけ、ハケットは1960年代に活躍したプロト・パンク・アーティストであり、神秘的なオカルトのような彫刻やキース・リチャーズの象徴的なスカル・リングの制作で知られる父ビルと共にジュエリーや彫刻を制作している。ビルが手がけた2つの作品はアルバムアートにも使用されており、78回転の古いレコードから作られたシェラック染料で染色された木に彫られている。Umedaとハケットの音楽も同じようにリサイクルされたもので、まるで新鮮なアートに長い間忘れられていた色をつけているかのようだ。オープニングトラックの「One Eyed Weasel」では、減速したブラジリアン・ファンクのシンコペーションが、重みのない声、オーケストラの華やかさ、定型文のような叫び声と絡み合って、不気味なホワイトノイズのベッドに沈んでいく。タブラ、オーバードライブしたサイケギター、暗号のようなサントゥールのチャイム、微音のリードエコーなど、絡み合った色とりどりの音楽の糸を、さまざまな言語でサイボーグの声が淀みなく取り囲んでいる。しかし、Umedaとハケットの音楽は、ハッセル以降の第4世界のコンセプトの伴奏ではなく、デジタルであれ何であれ、私たちの文化のパッチワークがかすかな記憶に還元されたパラレルな未来への投影なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2521788044\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE: 27th July 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. One Eyed Weasel\u003cbr\u003e2. Big Scud 01:52\u003cbr\u003e3. Clube da Mariposa Mórbida\u003cbr\u003e4. Immolation Meditation\u003cbr\u003e5. Boi de Piranha\u003cbr\u003e6. Rato Gordo\u003cbr\u003e7. Cut Throat Mickey\u003cbr\u003e8. Hora Do Slime\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Olhos De Facão\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Gnomo Desagradável\u003cbr\u003e11. Ice Maidens Myriad Dream\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCollaged from juddery electroacoustic rhythms, analog synth segments, environmental recordings, text-to-speech poems and what Akira Umeda calls \"ghost sounds\", 'Clube da Mariposa Mórbida' is a transcultural voyage into pure sonic fantasy. The São Paulo-based DIY maverick and former historian trades impressions and delusions with Nyege regular Metal Preyers, imagining gory VR avatars, lovestruck arachnids, supermassive black holes and the titular morbid moth club, absurd iconography that stains their warped, mutable soundscapes. Metal Preyers and Umeda starting working on this project following Umeda’s sprawling 'Gueixa', an hour-long postmodern mixtape made from 202 fragments of the artist's seemingly bottomless library of experiments. Spotting a similarity in the way they were both driven by collage and curation, Metal Preyers member Jesse Hackett embarked on four whirlwind months of exchange, sending Umeda audio snippets and concepts that the Brazilian eccentric would decode with Google translate. Umeda's contribution was more uncanny; listening to the sketches on repeat until the sounds created \"evasive impressions\" in his mind, he used analog instruments and text-to-speech software to recreate these phantom occurrences. \"Specters are never clear and always\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e shifting, so the experience of synthesizing them is similar to clay modeling,\" he explains. \"To record these synthetic ghost sounds is like firing ceramic pots.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd the hybrid nature of their collaboration doesn't begin and end there. Both Hackett and Umeda work within visual art: Umeda has made films, ceramics and illustrations, while Hackett works on jewelry and sculpture with his father Bill, the proto-punk artist from the 1960’s best known for his mysterious occult like sculptures and for creating Keith Richards' iconic skull ring. Two of Bill's artworks are featured on the album art and shadow the record's themes, both carved in wood that's stained with a shellac dye made from old 78rpm records. Umeda and Hackett's music is similarly recycled, as if they're dousing fresh art with long forgotten colors. On the opening track 'One Eyed Weasel', decelerated Brazilian funk syncopations are twisted with weightless voices, orchestral flourishes and canned screams before being lowered into eerie beds of unplaceable white noise. Even at the best of times, it's difficult to pry apart what's real and what's synthesized; cyborg voices in different languages stutter around tangled, colorful musical threads: tablas, overdriven psych guitars, cryptic santur chimes and microtonal reed echoes. But Umeda and Hackett's music isn't an accompaniment to some post-Hassell Fourth World concept, it's a projection into parallel future where our patchwork of cultures, digital and otherwise, has been reduced to hazy memories.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'Boi de Piranha', defective temple bells punctuate blown-out spiraling beats and unsettling backmasked chatter, and ruffled, featherlight rhythms and mbira-like repeating sequences quiver through sleazy 4\/4 architectures on 'Cut Throat Mickey'. Unfolding like a hypnagogic soundtrack to an unwritten queer post-apocalyptic noir, 'Clube da Mariposa Mórbida' retches and heaves in the glamor of decay; slithering electro-plated music box earworms burrow into 'Hora Do Slime', while on 'Olhos De Facão' humid synth sequences chew on bone-rattling acoustic percussion and dissociated traces of humanity. It's Akira Umeda’s and Metal Preyers most bizarre offering yet, a few paces beyond 'Shadow Swamps' murking shadows towards Umeda's kaleidoscopic concrète jungle.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Akira Umeda \u0026amp; Metal Preyers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT076\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ブラジルのストレンジビーツ作家Akira UmedaとMetal Preyersが、2025年7月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。 ストレンジビーツ11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ジャダーな電子音響リズム、アナログシンセ、環境録音、音声合成詩、そしてAkira Umedaが「ゴースト・サウンド」と呼ぶものからコラージュされた「Clube da Mariposa Mórbida」は、純粋なサウンドファンタジーへのトランスカルチュラルな旅である。サンパウロを拠点とするDIYの奇才で元歴史家のAkira Umedaは、Nyegeの常連であるMetal Preyersと印象と妄想を交換し、グロいVRアバター、愛に飢えたクモ型生物、超巨大ブラックホール、そしてタイトルにもなっている病的な蛾のクラブなど、彼らの歪んだ変幻自在のサウンドスケープを汚す不条理な図像を想像する。Metal PreyersとUmedaは、Umedaの広大な「Gueixa」に続いてこのプロジェクトに取りかかった。コラージュとキュレーションが両者の原動力であることに共通点を見出したMetal...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8822099149050,"title":"Ale Hop \u0026 Titi Bakorta \/\/ Mapambazuko LP","handle":"ale-hop-titi-bakorta-mapambazuko-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eペルーのダンス作家Ale HopとコンゴのギタリストTiti Bakortaが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアフロ・フュージョン9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKMRUとFlora Yin-Wongがリミックスで参加しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カンパラで録音された「Mapambazuko」は、ペルーのアーティストであり研究者でもあるアレハンドラ・カルデナス（別名Ale Hop）とコンゴのギタリストTiti Bakortaがペアを組み、それぞれのアプローチのはざまに位置する。2023年にNyege Nyege TapesからリリースされたBakortaのデビューアルバム「Molende」は、コンゴのスークとフォークサウンドのユニークなフュージョンを長年演奏してきた彼のエキセントリックな反芻であり、「Mapambazuko」はその続きで、カルデナスのサイケデリックなアフロ・ラテン・リズムと分断されたシンセの周りにBakortaのくねくねしたギターソロをループさせている。高い評価を得た「Agua Dulce」では、ローラ・ロブレスとともに伝統的なペルーのリズムを解体し、2021年の「The life of Insects」では、テラリウムの中から抽象的な宇宙を想像し、まったく異なる領域を横断した。ポップミュージック、電子音響の実験、前衛的なミニマリズムなど、これらすべての経験が「Mapambazuko」に生かされ、彼女はBakortaの高揚したテーマを繊細なサウンド・デザイン要素とパワフルで妥協のないドラムワークで歪めている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの「Bonne année」は、カルデナスの熱狂的なリズムが徐々に硬さを増し、Bakortaの鮮やかなスークー風のフレーズを引き立てる。タイトルトラックでは、Bakortaのゴムのような即興演奏が、まるでカルデナスの解離したうなり声や鳴き声に跳ね返っているかのように聴こえる。サイケデリックなペルーのクンビアとコンゴのポップスの類似性を示す「Una cumbia en Kinshasa」では、彼らの世界はさらに顕著に衝突し、「Así baila el sintetizador」では、テンポを速め、Bakortaのフィクタルなリフをカルデナスのジリジリとした振動に混ぜる。アルバムのゴージャスなフィナーレを飾る「Nitaangaza」では、Bakortaがカルデナスのシロップのようなドロドロとした音に乗せて、めくるめくサイケロックの叫びを奏でる。そして、アルバムは3つのエクスクルーシブなリミックスで埋め尽くされている。ケニアのサウンドアーティストKMRUは、「Nitaangaza」からビートを取り除き、その潜在的な官能性を引き出し、軽快なパッドとソフトでハートフルなトーンを加えて、オリジナルトラックを再構成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女のリワークで、カルデナスは「Una cumbia en Kinshasa」をさらに好戦的なリズムで増強し、Bakortaのきらめくリフをさらにカットし、最終的にはトラックをおしゃべりのカオスへと導く。一方、Flora Yin-Wonは、「Así baila el sintetizador」のスルメのようなパーカッシブなバージョンでエンドクレジットに向かって行進する。不気味で人工的な風景を際立たせながら、Flora Yin-WonはBakortaとカルデナスの太陽に焼かれたグルーヴに月明かりを照らし、パーティーが終わりに近づくにつれ、必要なウインドダウンを提供する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1240096970\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 220.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Una cumbia en Kinshasa 04:26\u003cbr\u003e2. Mapambazuko 02:48\u003cbr\u003e3. La danza del pajarito 03:13\u003cbr\u003e4. Bonne année 04:56\u003cbr\u003e5. Así baila el sintetizador 03:20\u003cbr\u003e6. Nitaangaza 04:15\u003cbr\u003e7. Nitaangaza KMRU Remix 03:17\u003cbr\u003e8. Así baila el sintetizador - Flora Yin-Wong Remix 03:06\u003cbr\u003e9. Una cumbia en Kinshasa - Ale Hop Remix 04:41\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eRecorded in Kampala, 'Mapambazuko' pairs Peruvian artist and researcher Alejandra Cárdenas (aka Ale Hop) with Congolese guitarist Titi Bakorta, who locate a balmy junction between their respective approaches. Bakorta's debut album 'Molende', released on Nyege Nyege Tapes in 2023, was an eccentric rumination on his years performing a unique fusion of Congolese soukous and folk sounds, and 'Mapambazuko' picks up where it left off, looping Bakorta's wiry guitar solos around Cárdenas' psychedelic Afro-Latin rhythms and fractured synths. Cárdenas' last run of albums have bounced her around the stylistic map: on the acclaimed 'Agua Dulce', she deconstructed traditional Peruvian rhythms with Laura Robles, while she traversed radically different territory on 2021's 'The life of Insects', imagining an abstract universe from the inside of a terrarium. All this experience - in pop music, electroacoustic experimentation and avant-garde minimalism - is applied to 'Mapambazuko' as she skews Bakorta's exuberant themes with subtle sound design elements and powerful, uncompromising drumwork...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ale Hop \u0026amp; Titi Bakorta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT070\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-09T08:38:26+09:00","created_at":"2025-06-07T09:30:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","jazz","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":435000,"price_min":435000,"price_max":435000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47389189177594,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Ale Hop \u0026 Titi Bakorta \/\/ Mapambazuko LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_23a6da86-f566-45c9-bd7b-83faf1d19186.jpg?v=1749256050","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_95599fe5-106a-4012-81e3-e7065aaf79fe.jpg?v=1749256050"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_23a6da86-f566-45c9-bd7b-83faf1d19186.jpg?v=1749256050","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36142588952826,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_23a6da86-f566-45c9-bd7b-83faf1d19186.jpg?v=1749256050"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_23a6da86-f566-45c9-bd7b-83faf1d19186.jpg?v=1749256050","width":700},{"alt":null,"id":36142588985594,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.332,"height":901,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_95599fe5-106a-4012-81e3-e7065aaf79fe.jpg?v=1749256050"},"aspect_ratio":1.332,"height":901,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_95599fe5-106a-4012-81e3-e7065aaf79fe.jpg?v=1749256050","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eペルーのダンス作家Ale HopとコンゴのギタリストTiti Bakortaが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアフロ・フュージョン9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKMRUとFlora Yin-Wongがリミックスで参加しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カンパラで録音された「Mapambazuko」は、ペルーのアーティストであり研究者でもあるアレハンドラ・カルデナス（別名Ale Hop）とコンゴのギタリストTiti Bakortaがペアを組み、それぞれのアプローチのはざまに位置する。2023年にNyege Nyege TapesからリリースされたBakortaのデビューアルバム「Molende」は、コンゴのスークとフォークサウンドのユニークなフュージョンを長年演奏してきた彼のエキセントリックな反芻であり、「Mapambazuko」はその続きで、カルデナスのサイケデリックなアフロ・ラテン・リズムと分断されたシンセの周りにBakortaのくねくねしたギターソロをループさせている。高い評価を得た「Agua Dulce」では、ローラ・ロブレスとともに伝統的なペルーのリズムを解体し、2021年の「The life of Insects」では、テラリウムの中から抽象的な宇宙を想像し、まったく異なる領域を横断した。ポップミュージック、電子音響の実験、前衛的なミニマリズムなど、これらすべての経験が「Mapambazuko」に生かされ、彼女はBakortaの高揚したテーマを繊細なサウンド・デザイン要素とパワフルで妥協のないドラムワークで歪めている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの「Bonne année」は、カルデナスの熱狂的なリズムが徐々に硬さを増し、Bakortaの鮮やかなスークー風のフレーズを引き立てる。タイトルトラックでは、Bakortaのゴムのような即興演奏が、まるでカルデナスの解離したうなり声や鳴き声に跳ね返っているかのように聴こえる。サイケデリックなペルーのクンビアとコンゴのポップスの類似性を示す「Una cumbia en Kinshasa」では、彼らの世界はさらに顕著に衝突し、「Así baila el sintetizador」では、テンポを速め、Bakortaのフィクタルなリフをカルデナスのジリジリとした振動に混ぜる。アルバムのゴージャスなフィナーレを飾る「Nitaangaza」では、Bakortaがカルデナスのシロップのようなドロドロとした音に乗せて、めくるめくサイケロックの叫びを奏でる。そして、アルバムは3つのエクスクルーシブなリミックスで埋め尽くされている。ケニアのサウンドアーティストKMRUは、「Nitaangaza」からビートを取り除き、その潜在的な官能性を引き出し、軽快なパッドとソフトでハートフルなトーンを加えて、オリジナルトラックを再構成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女のリワークで、カルデナスは「Una cumbia en Kinshasa」をさらに好戦的なリズムで増強し、Bakortaのきらめくリフをさらにカットし、最終的にはトラックをおしゃべりのカオスへと導く。一方、Flora Yin-Wonは、「Así baila el sintetizador」のスルメのようなパーカッシブなバージョンでエンドクレジットに向かって行進する。不気味で人工的な風景を際立たせながら、Flora Yin-WonはBakortaとカルデナスの太陽に焼かれたグルーヴに月明かりを照らし、パーティーが終わりに近づくにつれ、必要なウインドダウンを提供する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1240096970\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 220.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Una cumbia en Kinshasa 04:26\u003cbr\u003e2. Mapambazuko 02:48\u003cbr\u003e3. La danza del pajarito 03:13\u003cbr\u003e4. Bonne année 04:56\u003cbr\u003e5. Así baila el sintetizador 03:20\u003cbr\u003e6. Nitaangaza 04:15\u003cbr\u003e7. Nitaangaza KMRU Remix 03:17\u003cbr\u003e8. Así baila el sintetizador - Flora Yin-Wong Remix 03:06\u003cbr\u003e9. Una cumbia en Kinshasa - Ale Hop Remix 04:41\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Nyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eRecorded in Kampala, 'Mapambazuko' pairs Peruvian artist and researcher Alejandra Cárdenas (aka Ale Hop) with Congolese guitarist Titi Bakorta, who locate a balmy junction between their respective approaches. Bakorta's debut album 'Molende', released on Nyege Nyege Tapes in 2023, was an eccentric rumination on his years performing a unique fusion of Congolese soukous and folk sounds, and 'Mapambazuko' picks up where it left off, looping Bakorta's wiry guitar solos around Cárdenas' psychedelic Afro-Latin rhythms and fractured synths. Cárdenas' last run of albums have bounced her around the stylistic map: on the acclaimed 'Agua Dulce', she deconstructed traditional Peruvian rhythms with Laura Robles, while she traversed radically different territory on 2021's 'The life of Insects', imagining an abstract universe from the inside of a terrarium. All this experience - in pop music, electroacoustic experimentation and avant-garde minimalism - is applied to 'Mapambazuko' as she skews Bakorta's exuberant themes with subtle sound design elements and powerful, uncompromising drumwork...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ale Hop \u0026amp; Titi Bakorta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT070\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ペルーのダンス作家Ale HopとコンゴのギタリストTiti Bakortaが、2025年1月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした共作レコードです。 アフロ・フュージョン9曲を収録。 KMRUとFlora Yin-Wongがリミックスで参加しています。 以下、レーベルによる解説です。 "カンパラで録音された「Mapambazuko」は、ペルーのアーティストであり研究者でもあるアレハンドラ・カルデナス（別名Ale Hop）とコンゴのギタリストTiti Bakortaがペアを組み、それぞれのアプローチのはざまに位置する。2023年にNyege Nyege TapesからリリースされたBakortaのデビューアルバム「Molende」は、コンゴのスークとフォークサウンドのユニークなフュージョンを長年演奏してきた彼のエキセントリックな反芻であり、「Mapambazuko」はその続きで、カルデナスのサイケデリックなアフロ・ラテン・リズムと分断されたシンセの周りにBakortaのくねくねしたギターソロをループさせている。高い評価を得た「Agua Dulce」では、ローラ・ロブレスとともに伝統的なペルーのリズムを解体し、2021年の「The...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8788523254010,"title":"Elkotsh \/\/ rhlt jdi LP","handle":"elkotsh-rhlt-jdi-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験シャービ\u003c\/span\u003e9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー（マフラガナート：アラビア語で祝祭を意味する）が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFigo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eElkotshの音楽的ルーツはオープニングの「Mwlid Elgorn」に焼き付けられているが、決してそんな単純なものではない。加工されたハンドドラムは、スローモーションのようなデンボウの音とともにフットワークスタイルのポリリズムに刻まれ、トップエンドは電子化されたマッカムのメロディー、曲線的なフルートのソロ、リバーブのかかったヴォーカルが支配する。マフラガナートにクロマフレアのペンキを吹き付けたようなサウンドで、角度を変えるごとに異なる色が現れる。「150 Leila」では、フドモにインスパイアされたブラス・ファンファーレの渦を、苛烈なキーボード・ラン、スクリーム、808でかき乱し、「Da'a Adeema」ではステージに近づき、漫画のようなヒットとオーケストラの爆音に、目まぐるしいリズムのスクラップとノックを絡めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2980877321\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mwlid Elgorn 03:48\u003cbr\u003e2. 150 Leila 02:58\u003cbr\u003e3. Alshakhlo’a 04:10\u003cbr\u003e4. Mwlid Ala’sar 03:35\u003cbr\u003e5. Al’aw 03:13\u003cbr\u003e6. Da’a Adeema 03:24\u003cbr\u003e7. Ne’naa Alnesyan 04:14\u003cbr\u003e8. Saraya 02:52\u003cbr\u003e9. Zikr 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCo-released by Cairo's HIZZ imprint and Heat Crimes, Egyptian producer Elkotsh's debut album skirts the experimental edge of mahraganat, disrupting electroid rhythms and dextrous live percussive workouts with acidic synth improvisations and warped instrumental vamps. Elkotsh's kaleidoscopic, forward-thinking productions are representative of a vital new wave of Egyptian electronic music, alloying sounds that vibrate through the country's street festivals and cafés with clubwise mutations from across the wider world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Shubra El-Kheima, a bustling Nile metropolis on the edge of Cairo, Elkotsh got his first taste of shaabi music at local wedding parties, where he'd take charge of the mic, performing with a team of dancers. The genre emerged in the 1920s in Cairo, where it quickly became the soundtrack to working class life, a way for urban Egyptians to vent their frustrations or sardonically deconstruct day-to-day realities. And when electro-shaabi, or mahraganat (an Arabic word meaning celebrations), materialized in the early '00s, fusing classic shaabi elements with ideas gleaned from reggaetón, hip-hop, techno and grime, Elkostsh knew immediately that he'd found\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e his niche.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSpurred on by the early pioneers like Figo, DJ El Soweisy and Amr Haha, Elkotsh wanted to try his hand at production, but the process isn't easy when you're strapped for cash. So, accompanied by his childhood friend Mahmoud Samka, Elkotsh would regularly walk 10 kilometers to Cairo's El Matareya district to watch recording sessions unfold in real time, studying the process and making mental notes. The studio was generous enough to pass the two green-gilled beatmakers a copy of Fruity Loops and a handful of sample packs, and they began to develop their own sound in private, recording and experimenting with nothing but a computer and a trashy dollar bin microphone.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when family commitments forced Elkotsh into temporary retirement for a decade, he refused to lose his passion, spending his valuable free time poring over YouTube production tutorials and studying the Egyptian music scene as it steadily evolved. And when he was ready to make his return, it was these years of research and development that allowed Elkosht to shift the direction of mahraganat. The result is 'rhlt jdi', nine loose-limbed shaabi hybridizations that manifest Elkotsh's dedication, struggle and relentless reinvention.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElkotsh's musical roots are baked into opener 'Mwlid Elgorn', but it's never that simple - processed hand drums are chopped into footwork-style polyrhythms alongside a slow-motion dembow thud, while the top end is dominated by electrified maqam melodies, curvaceous flute solos and reverb-drenched vocal snippets. It's mahraganat sprayed with ChromaFlair paint - each different angle reveals a different color. On '150 Leila', Elkotsh disrupts a whirlpool of HudMo-inspired brass fanfares with caustic keyboard runs, screams and 808s, and he wanders closer to the stage on 'Da'a Adeema', tying dizzy rhythmic scrapes and knocks around cartoonish hits and orchestral blasts.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elkotsh\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-20T22:01:23+09:00","created_at":"2025-05-19T10:36:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","heat crimes","lp","new","strange beats"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47324287598842,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Elkotsh \/\/ rhlt jdi LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36051688915194,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","width":700},{"alt":null,"id":36051688947962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.882,"height":1200,"width":1058,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489"},"aspect_ratio":0.882,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489","width":1058}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験シャービ\u003c\/span\u003e9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー（マフラガナート：アラビア語で祝祭を意味する）が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFigo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eElkotshの音楽的ルーツはオープニングの「Mwlid Elgorn」に焼き付けられているが、決してそんな単純なものではない。加工されたハンドドラムは、スローモーションのようなデンボウの音とともにフットワークスタイルのポリリズムに刻まれ、トップエンドは電子化されたマッカムのメロディー、曲線的なフルートのソロ、リバーブのかかったヴォーカルが支配する。マフラガナートにクロマフレアのペンキを吹き付けたようなサウンドで、角度を変えるごとに異なる色が現れる。「150 Leila」では、フドモにインスパイアされたブラス・ファンファーレの渦を、苛烈なキーボード・ラン、スクリーム、808でかき乱し、「Da'a Adeema」ではステージに近づき、漫画のようなヒットとオーケストラの爆音に、目まぐるしいリズムのスクラップとノックを絡めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2980877321\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mwlid Elgorn 03:48\u003cbr\u003e2. 150 Leila 02:58\u003cbr\u003e3. Alshakhlo’a 04:10\u003cbr\u003e4. Mwlid Ala’sar 03:35\u003cbr\u003e5. Al’aw 03:13\u003cbr\u003e6. Da’a Adeema 03:24\u003cbr\u003e7. Ne’naa Alnesyan 04:14\u003cbr\u003e8. Saraya 02:52\u003cbr\u003e9. Zikr 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCo-released by Cairo's HIZZ imprint and Heat Crimes, Egyptian producer Elkotsh's debut album skirts the experimental edge of mahraganat, disrupting electroid rhythms and dextrous live percussive workouts with acidic synth improvisations and warped instrumental vamps. Elkotsh's kaleidoscopic, forward-thinking productions are representative of a vital new wave of Egyptian electronic music, alloying sounds that vibrate through the country's street festivals and cafés with clubwise mutations from across the wider world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Shubra El-Kheima, a bustling Nile metropolis on the edge of Cairo, Elkotsh got his first taste of shaabi music at local wedding parties, where he'd take charge of the mic, performing with a team of dancers. The genre emerged in the 1920s in Cairo, where it quickly became the soundtrack to working class life, a way for urban Egyptians to vent their frustrations or sardonically deconstruct day-to-day realities. And when electro-shaabi, or mahraganat (an Arabic word meaning celebrations), materialized in the early '00s, fusing classic shaabi elements with ideas gleaned from reggaetón, hip-hop, techno and grime, Elkostsh knew immediately that he'd found\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e his niche.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSpurred on by the early pioneers like Figo, DJ El Soweisy and Amr Haha, Elkotsh wanted to try his hand at production, but the process isn't easy when you're strapped for cash. So, accompanied by his childhood friend Mahmoud Samka, Elkotsh would regularly walk 10 kilometers to Cairo's El Matareya district to watch recording sessions unfold in real time, studying the process and making mental notes. The studio was generous enough to pass the two green-gilled beatmakers a copy of Fruity Loops and a handful of sample packs, and they began to develop their own sound in private, recording and experimenting with nothing but a computer and a trashy dollar bin microphone.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when family commitments forced Elkotsh into temporary retirement for a decade, he refused to lose his passion, spending his valuable free time poring over YouTube production tutorials and studying the Egyptian music scene as it steadily evolved. And when he was ready to make his return, it was these years of research and development that allowed Elkosht to shift the direction of mahraganat. The result is 'rhlt jdi', nine loose-limbed shaabi hybridizations that manifest Elkotsh's dedication, struggle and relentless reinvention.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElkotsh's musical roots are baked into opener 'Mwlid Elgorn', but it's never that simple - processed hand drums are chopped into footwork-style polyrhythms alongside a slow-motion dembow thud, while the top end is dominated by electrified maqam melodies, curvaceous flute solos and reverb-drenched vocal snippets. It's mahraganat sprayed with ChromaFlair paint - each different angle reveals a different color. On '150 Leila', Elkotsh disrupts a whirlpool of HudMo-inspired brass fanfares with caustic keyboard runs, screams and 808s, and he wanders closer to the stage on 'Da'a Adeema', tying dizzy rhythmic scrapes and knocks around cartoonish hits and orchestral blasts.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elkotsh\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
エジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。 実験シャービ9曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。 カイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー（マフラガナート：アラビア語で祝祭を意味する）が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。 Figo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。 家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。...
Sold Out
![Violence Gratuite // Baleine à Boss LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/bal1_a342d5ff-8dbc-417e-b0d5-a4579cb76f26_medium.jpg?v=1745806383)
クイックビュー
{"id":8774336348410,"title":"Violence Gratuite \/\/ Baleine à Boss LP [COLOR]","handle":"violence-gratuite-baleine-a-boss-lp","description":"\u003cdiv class=\"description\" id=\"qs-product-description\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフランス・パリのグライム作家／映像作家Violence Gratuiteが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Hakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験フレンチポップ〜グライム11曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多分野のアーティストでありキュレーターでもあるViolence Gratuiteは、ここ数年、ドキュメンタリーの制作、展覧会のプロデュース、ミュージックビデオやショートフィルムの監督など、クリエイティブな視点を研ぎ澄ませてきた。Baleine à Bossは、彼女のデビューアルバムというだけでなく、音楽制作への初めての挑戦でもある。彼女が音楽ソフトを試し始めたのは、このレコードをダビングする数週間前のことで、その事実が、このユニークなセットをより不可解なものにしている。率直に歌い、ヴォーカルをとり、各トラックをひとりでプロデュースする彼女は、シャンソン、ラップ、ノーウェーブ、実験的なエレクトロニクスなど、ポップとアヴァンギャルドの境界を漂う魅惑的な靄を呼び起こしながら、深く洗練されたサウンドを奏でる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eル・フールはパリの広大な郊外で育ち、ブルトン人の母とカメルーン人の父から多様な影響を受けた。彼女は以前にも自分の祖先を作品に取り入れたことがあり、2017年に自伝的ドキュメンタリー『À L'ouest』を制作するために、母親の映画アーカイブの素材とバミレケの地で記録した自身の映像をつなぎ合わせた。Violence Gratuiteでは、カメルーン西部の広大な森、何世代にもわたって血に飢えた男たちによって荒らされた土地、そして脈打つテクノのリズムとフラクチャード・トラップ、フレンチ・ポップの亡霊をループさせながら、ル・ファーはより不可解なことを考えている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの「Iséo」では、彼女の歌声が堂々と際立ち、吃音サンプルと8ビットのブリップで組み立てられたもろくてグライムなビートの上で、魅力的なマントラを重ねる。アクロバティックでありながら、どこかさりげないル・ファーは、うねるようなチャントや妖しげな鳴き声に乗せてフランス語で歌う。また、「Olive」ではフロウを切り替え、氷のようにクールなデッドスパンでラップし、ネプチューンズのようなギクシャクしたスタブにトゲトゲしたシンセが絡む。そして夜行性の「Smooth Operation」では、ル・ファーが月夜の儀式へと私たちを導き、ハンドドラムとドリーミーなプラックのおしゃべりをバックに、暗闇に向かって甘く泣く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイトルトラックでは、ル・ファーがリズムをムーディーで骸骨のようなゴロゴロした音に落とし、ゴムのようなドラムと閉じ込められたコーラスを使い、ネガティブな空間に身を置く。低い声で話す彼女は、トリッキーの最も不気味な初期作品や、フランスのノーウェーブ・ハイブリッド奏者リジー・メルシエ・デスクルーの最も奇抜な作品を思い起こさせる。しかし、レコードのギアは容赦なく切り替わり、「Ragga Nieztches」ではカリブ海へ、ヒプノティックなクロージング・トラック「Bad à Bras le Corps」ではスパンコール・デムボウへと突入する。Baleine à Bossは、予測不可能な迷宮のような組曲で、静止することを拒み、クラブでもフェスでも楽しめるバラエティーショーだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553081078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Iséo 02:57\u003cbr\u003e2. Olive 03:02\u003cbr\u003e3. L'hiver avec toi 03:05\u003cbr\u003e4. Smooth Operation 02:59\u003cbr\u003e5. Baleine à Boss 03:39\u003cbr\u003e6. Les Prisons de Nantes 04:04\u003cbr\u003e7. Une Ouf 03:48\u003cbr\u003e8. Ragga Nieztches 03:52\u003cbr\u003e9. Cristal 03:03\u003cbr\u003e10. Loup 03:02\u003cbr\u003e11. Bad à Bras le Corps 03:23\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA multidisciplinary artist and curator, Violaine Morgan Le Fur (aka Violence Gratuite) has spent the last few years sharpening her creative perspective, developing documentaries, producing exhibitions, and directing music videos and short films. 'Baleine à Boss' isn't just her debut album, but her first venture into music production; Le Fur had only begun to experiment with music software a few weeks before dubbing the record, a fact that makes this unique set only more bewildering. Singing and vocalizing candidly and producing each track alone, she sounds profoundly polished, invoking a beguiling haze of chanson, rap, no wave and experimental electronics that hovers around the margins of pop and the avant-garde.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLe Fur grew up in Paris's sprawling suburbs, and was provided with a diverse coterie of influences by her Breton mother and Cameroonian father. She's channeled her ancestry into her work before, splicing material from her mother's film archives with her own footage recorded in Bamiléké land to develop the autobiographical documentary 'À L'ouest' back in 2017. As Violence Gratuite, Le Fur thinks more cryptically, considering the vast forests of western Cameroon, lands ravaged by generations of\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e bloodthirsty men and looping pulsing techno rhythms with fractured trap and the ghosts of French pop.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHer voice stands out proudly on opener 'Iséo', layered into a charming mantra over a brittle, grime-y beat assembled from stuttering samples and 8-bit blips. Acrobatic yet somehow casual, Le Fur splits her delivery, singing in French over undulating chants and spectral coos. And she switches up the flow on 'Olive', rapping in an icy cool deadpan while spiky synths bubble around jerky, Neptunes-like stabs. Then, on the nocturnal 'Smooth Operation', Le Fur guides us towards a moonlit ritual, crying sweetly into the darkness as hand drums and dreamy plucks chatter in the background.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn the title track, Le Fur strips the rhythm down to a moody, skeletal rumble, using rubbery drums and trapped chorals to mire herself in negative space. Speaking in a low rasp, she brings to mind Tricky's eeriest early material, or the wonkiest output of French no wave hybridist Lizzy Mercier Descloux. But the record switches gears relentlessly, lurching towards the Caribbean on 'Ragga Nieztches' and into spannered dembow on the hypnotic closing track 'Bad à Bras le Corps'. 'Baleine à Boss' is an unpredictable, labyrinthine suite that refuses to stay static, a variety show that's as comfortable in the club as it is at a fest noz.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Violence Gratuite\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala \u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-28T14:37:16+09:00","created_at":"2025-04-28T11:14:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hakuna kulala","hiphop \/ funk","lp","new","techno \/ house"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47282093981946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Violence Gratuite \/\/ Baleine à Boss LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal1_a342d5ff-8dbc-417e-b0d5-a4579cb76f26.jpg?v=1745806383","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal2.jpg?v=1745806383"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal1_a342d5ff-8dbc-417e-b0d5-a4579cb76f26.jpg?v=1745806383","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35953097474298,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal1_a342d5ff-8dbc-417e-b0d5-a4579cb76f26.jpg?v=1745806383"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal1_a342d5ff-8dbc-417e-b0d5-a4579cb76f26.jpg?v=1745806383","width":700},{"alt":null,"id":35953097507066,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.004,"height":1195,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal2.jpg?v=1745806383"},"aspect_ratio":1.004,"height":1195,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bal2.jpg?v=1745806383","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv class=\"description\" id=\"qs-product-description\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフランス・パリのグライム作家／映像作家Violence Gratuiteが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Hakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験フレンチポップ〜グライム11曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多分野のアーティストでありキュレーターでもあるViolence Gratuiteは、ここ数年、ドキュメンタリーの制作、展覧会のプロデュース、ミュージックビデオやショートフィルムの監督など、クリエイティブな視点を研ぎ澄ませてきた。Baleine à Bossは、彼女のデビューアルバムというだけでなく、音楽制作への初めての挑戦でもある。彼女が音楽ソフトを試し始めたのは、このレコードをダビングする数週間前のことで、その事実が、このユニークなセットをより不可解なものにしている。率直に歌い、ヴォーカルをとり、各トラックをひとりでプロデュースする彼女は、シャンソン、ラップ、ノーウェーブ、実験的なエレクトロニクスなど、ポップとアヴァンギャルドの境界を漂う魅惑的な靄を呼び起こしながら、深く洗練されたサウンドを奏でる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eル・フールはパリの広大な郊外で育ち、ブルトン人の母とカメルーン人の父から多様な影響を受けた。彼女は以前にも自分の祖先を作品に取り入れたことがあり、2017年に自伝的ドキュメンタリー『À L'ouest』を制作するために、母親の映画アーカイブの素材とバミレケの地で記録した自身の映像をつなぎ合わせた。Violence Gratuiteでは、カメルーン西部の広大な森、何世代にもわたって血に飢えた男たちによって荒らされた土地、そして脈打つテクノのリズムとフラクチャード・トラップ、フレンチ・ポップの亡霊をループさせながら、ル・ファーはより不可解なことを考えている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニングの「Iséo」では、彼女の歌声が堂々と際立ち、吃音サンプルと8ビットのブリップで組み立てられたもろくてグライムなビートの上で、魅力的なマントラを重ねる。アクロバティックでありながら、どこかさりげないル・ファーは、うねるようなチャントや妖しげな鳴き声に乗せてフランス語で歌う。また、「Olive」ではフロウを切り替え、氷のようにクールなデッドスパンでラップし、ネプチューンズのようなギクシャクしたスタブにトゲトゲしたシンセが絡む。そして夜行性の「Smooth Operation」では、ル・ファーが月夜の儀式へと私たちを導き、ハンドドラムとドリーミーなプラックのおしゃべりをバックに、暗闇に向かって甘く泣く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイトルトラックでは、ル・ファーがリズムをムーディーで骸骨のようなゴロゴロした音に落とし、ゴムのようなドラムと閉じ込められたコーラスを使い、ネガティブな空間に身を置く。低い声で話す彼女は、トリッキーの最も不気味な初期作品や、フランスのノーウェーブ・ハイブリッド奏者リジー・メルシエ・デスクルーの最も奇抜な作品を思い起こさせる。しかし、レコードのギアは容赦なく切り替わり、「Ragga Nieztches」ではカリブ海へ、ヒプノティックなクロージング・トラック「Bad à Bras le Corps」ではスパンコール・デムボウへと突入する。Baleine à Bossは、予測不可能な迷宮のような組曲で、静止することを拒み、クラブでもフェスでも楽しめるバラエティーショーだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553081078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Iséo 02:57\u003cbr\u003e2. Olive 03:02\u003cbr\u003e3. L'hiver avec toi 03:05\u003cbr\u003e4. Smooth Operation 02:59\u003cbr\u003e5. Baleine à Boss 03:39\u003cbr\u003e6. Les Prisons de Nantes 04:04\u003cbr\u003e7. Une Ouf 03:48\u003cbr\u003e8. Ragga Nieztches 03:52\u003cbr\u003e9. Cristal 03:03\u003cbr\u003e10. Loup 03:02\u003cbr\u003e11. Bad à Bras le Corps 03:23\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA multidisciplinary artist and curator, Violaine Morgan Le Fur (aka Violence Gratuite) has spent the last few years sharpening her creative perspective, developing documentaries, producing exhibitions, and directing music videos and short films. 'Baleine à Boss' isn't just her debut album, but her first venture into music production; Le Fur had only begun to experiment with music software a few weeks before dubbing the record, a fact that makes this unique set only more bewildering. Singing and vocalizing candidly and producing each track alone, she sounds profoundly polished, invoking a beguiling haze of chanson, rap, no wave and experimental electronics that hovers around the margins of pop and the avant-garde.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLe Fur grew up in Paris's sprawling suburbs, and was provided with a diverse coterie of influences by her Breton mother and Cameroonian father. She's channeled her ancestry into her work before, splicing material from her mother's film archives with her own footage recorded in Bamiléké land to develop the autobiographical documentary 'À L'ouest' back in 2017. As Violence Gratuite, Le Fur thinks more cryptically, considering the vast forests of western Cameroon, lands ravaged by generations of\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e bloodthirsty men and looping pulsing techno rhythms with fractured trap and the ghosts of French pop.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHer voice stands out proudly on opener 'Iséo', layered into a charming mantra over a brittle, grime-y beat assembled from stuttering samples and 8-bit blips. Acrobatic yet somehow casual, Le Fur splits her delivery, singing in French over undulating chants and spectral coos. And she switches up the flow on 'Olive', rapping in an icy cool deadpan while spiky synths bubble around jerky, Neptunes-like stabs. Then, on the nocturnal 'Smooth Operation', Le Fur guides us towards a moonlit ritual, crying sweetly into the darkness as hand drums and dreamy plucks chatter in the background.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn the title track, Le Fur strips the rhythm down to a moody, skeletal rumble, using rubbery drums and trapped chorals to mire herself in negative space. Speaking in a low rasp, she brings to mind Tricky's eeriest early material, or the wonkiest output of French no wave hybridist Lizzy Mercier Descloux. But the record switches gears relentlessly, lurching towards the Caribbean on 'Ragga Nieztches' and into spannered dembow on the hypnotic closing track 'Bad à Bras le Corps'. 'Baleine à Boss' is an unpredictable, labyrinthine suite that refuses to stay static, a variety show that's as comfortable in the club as it is at a fest noz.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Violence Gratuite\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala \u003c\/p\u003e"}
You may also like:
フランス・パリのグライム作家／映像作家Violence Gratuiteが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege傘下Hakuna Kulalaからリリースしたデビューレコードです。 実験フレンチポップ〜グライム11曲を収録。オレンジ盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "多分野のアーティストでありキュレーターでもあるViolence Gratuiteは、ここ数年、ドキュメンタリーの制作、展覧会のプロデュース、ミュージックビデオやショートフィルムの監督など、クリエイティブな視点を研ぎ澄ませてきた。Baleine à Bossは、彼女のデビューアルバムというだけでなく、音楽制作への初めての挑戦でもある。彼女が音楽ソフトを試し始めたのは、このレコードをダビングする数週間前のことで、その事実が、このユニークなセットをより不可解なものにしている。率直に歌い、ヴォーカルをとり、各トラックをひとりでプロデュースする彼女は、シャンソン、ラップ、ノーウェーブ、実験的なエレクトロニクスなど、ポップとアヴァンギャルドの境界を漂う魅惑的な靄を呼び起こしながら、深く洗練されたサウンドを奏でる。 ル・フールはパリの広大な郊外で育ち、ブルトン人の母とカメルーン人の父から多様な影響を受けた。彼女は以前にも自分の祖先を作品に取り入れたことがあり、2017年に自伝的ドキュメンタリー『À L'ouest』を制作するために、母親の映画アーカイブの素材とバミレケの地で記録した自身の映像をつなぎ合わせた。Violence Gratuiteでは、カメルーン西部の広大な森、何世代にもわたって血に飢えた男たちによって荒らされた土地、そして脈打つテクノのリズムとフラクチャード・トラップ、フレンチ・ポップの亡霊をループさせながら、ル・ファーはより不可解なことを考えている。 オープニングの「Iséo」では、彼女の歌声が堂々と際立ち、吃音サンプルと8ビットのブリップで組み立てられたもろくてグライムなビートの上で、魅力的なマントラを重ねる。アクロバティックでありながら、どこかさりげないル・ファーは、うねるようなチャントや妖しげな鳴き声に乗せてフランス語で歌う。また、「Olive」ではフロウを切り替え、氷のようにクールなデッドスパンでラップし、ネプチューンズのようなギクシャクしたスタブにトゲトゲしたシンセが絡む。そして夜行性の「Smooth...
Sold Out
![Masaka Masaka // Barely Making Much LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/mak_medium.jpg?v=1741162459)
クイックビュー
{"id":8738449588474,"title":"Masaka Masaka \/\/ Barely Making Much LP [COLOR]","handle":"masaka-masaka-barely-making-much-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダの作家Masaka Masakaが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGqom〜トラップ〜アンビエント〜ダウンテンポ〜ダブなどジャンルを横断する14曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ウガンダで育ったマルチ・アーティストのイアン・ニャンジ（別名Masaka Masaka）は、常に音楽を作りたいと考えていた。彼は、カンパラの温暖なマーチソン湾を見下ろす丘、マキンディエにある友人のスタジオで初歩的なヒップホップビートを作り始めた。「ここでは、みんな同じものを聴いているように見えるんだ」と彼は説明するが、ニャンジーは群衆に従うことには興味がなかった。街中を定期的に通勤している間、彼の心はディーン・ブラント、スラウソン・マローン、アルカ、ジェプグマフィア、ヴェジンのサウンドにひびいていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBarely Making Muchは、彫刻的であると同時に探検的でもある、広大で野心的なアルバムである。Masaka Masakaは、Nyege Nyegeのカンパラのスタジオで断片的な2年間をかけてこのアルバムを書き上げ、ジャングル、実験的ヒップホップ、テクノ、燻製されたダブワイズなアンビエントミュージックなど、相互に結びついた音のごちゃまぜに手を入れた。特にマンチェスターのソケットヘッドから聴いたルーズでオープンマインドなプロダクションスタイルに魅了され、「Before I go」では、スタッターするスネアと粉っぽいブレイクが織り成すほつれたタペストリーが、ジャジーな陶酔感を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecut right throughでは、Masaka Masakaが、アフロ・ブラジリアンスタイルのヴォーカル・チョップ、トラップ・ハイハット・ロール、鋸歯状のシンセサイザーベースが織り成す格子の中で、架空のピアノヒットを曲げる。風通しがよくエネルギッシュなこのトラックは、ハットが虫の鳴き声のような音に変化し、ウッディなハンドドラムとクッションになると、予期せぬ方向転換をする。elv9tでは、雰囲気のあるバックルームのパッドと、サウンドシステム向きのブーミーなサザンラップを組み合わせ、キネティックな「let me out」では、ハードテクノを自分のイメージに作り変え、4\/4のキックをグリッドから外してベテランダンサーを戸惑わせ、渦巻くサイケデリックなシンセファズでさらに釘を打ち込む。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMasaka Masakaは、催眠術のようなタイトルトラックや儚い映画のようなフィナーレ「it's okay to dance alone」のような、より瞑想的なモードでも勢いを維持し、別世界のようなヴォーカル・ループと不規則なパーカッションを溶けたようなアンビエンスに渦巻かせている。Barely Making Muchは、魅力的で多動的なデビュー作であり、その影響を袖にまとい、幾重にも重なり、微妙なジェスチャーを詰め込んだ、リゼルギーで文学的なミックステープのように演奏する。冷静沈着でミステリアスなこの作品は、カンパラのアンダーグラウンドの軽薄な一面をさらけ出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3338737744\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2768991357\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. Repress - 2nd edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mental Construct 03:20\u003cbr\u003e2. Before I Go 03:48\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e3. Come with me to Goma 02:50\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Cut Right Through 02:42\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. 6pm Waiting on You 01:41\u003cbr\u003e6. Days of Nothingness 01:47\u003cbr\u003e7. Let Me Out 02:22\u003cbr\u003e8. Elv8t 02:53\u003cbr\u003e9. Barely Making Much 01:37\u003cbr\u003e10. Gone 03:49\u003cbr\u003e11. Nothing Makes Sense 01:48\u003cbr\u003e12. NRG 02:12\u003cbr\u003e13. Sacrifice 02:54\u003cbr\u003e14. It's Okay to Dance Alone 03:29\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGrowing up in Uganda, multi-disciplinary artist Ian Nnyanzi (aka Masaka Masaka) always knew he wanted to make music, he just needed enough time and breathing room to figure out what exactly his contribution had to be. He cut his teeth fashioning rudimentary hip-hop beats at a friend's studio on Makindye, a hill that overlooks Kampala's balmy Murchison Bay, and quickly realized that he wanted more. \"Out here, everyone seems okay to listen to the same thing,\" he explains, and Nnyanzi wasn't interested in following the crowd. During regular commutes across the city, his mind was being cracked open by sounds from Dean Blunt, Slauson Malone, Arca, Jpegmafia and Vegyn; he knew he needed to show Kampala something similarly distinct.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Barely Making Much' is a sprawling, ambitious album that's as sculptural as it is explorative, reaching through genre membranes and refusing to stay still for a second. Masaka Masaka wrote it over a fragmented two year period at Nyege Nyege's Kampala studio, and tapped into a jumble of interconnected sounds, from jungle and experimental hip-hop to techno and smoked-out, dubwise ambient music. He was particularly absorbed by the loose, open-minded production style he heard from Manchester's Sockethead, who\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e makes an appearance on 'Before I go', a frayed tapestry of stuttering snares and floury breaks that billows into jazzy euphoria.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'cut right through', Masaka Masaka bends fictile piano hits through a lattice of Afro-Brazilian-style vocal chops, trap hi-hat rolls and serrated, synthesized bass thumps. Airy and energetic, the track makes an unexpected left turn when the hats transform into insectoid rasps that cushion a woody hand drum patter. Elsewhere, Nnyanzi isn't afraid to go straight for the jugular: on 'elv9t' he sets atmospheric, back room pads against booming, soundsystem-ready Southern rap subs, and on the kinetic 'let me out', he remolds hard techno in his image, knocking the 4\/4 kick off grid to perplex seasoned dancers, and hammering the nail in further with swirling, psychedelic synth fuzz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when Masaka Masaka's working in a more contemplative mode - like on the hypnotic title track and the fragile cinematic finale 'it's okay to dance alone' - he maintains the momentum, swirling otherworldly vocal loops and erratic percussion into pools of melted ambience. 'Barely Making Much' is a charming, hyperactive debut that wears its influences on its sleeve, playing like a lysergic, literate mixtape packed with layers and subtle gestures. Cool-headed and mysterious, it exposes the twilit side of the Kampala underground\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Masaka Masaka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK054\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-06T14:07:23+09:00","created_at":"2025-03-05T17:16:22+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hakuna kulala","hiphop \/ funk","house","lp","new","techno \/ house"],"price":435500,"price_min":435500,"price_max":435500,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172386488570,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Masaka Masaka \/\/ Barely Making Much LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35664992370938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","width":700},{"alt":null,"id":35664992403706,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.905,"height":1200,"width":1086,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459"},"aspect_ratio":0.905,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459","width":1086}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダの作家Masaka Masakaが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGqom〜トラップ〜アンビエント〜ダウンテンポ〜ダブなどジャンルを横断する14曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ウガンダで育ったマルチ・アーティストのイアン・ニャンジ（別名Masaka Masaka）は、常に音楽を作りたいと考えていた。彼は、カンパラの温暖なマーチソン湾を見下ろす丘、マキンディエにある友人のスタジオで初歩的なヒップホップビートを作り始めた。「ここでは、みんな同じものを聴いているように見えるんだ」と彼は説明するが、ニャンジーは群衆に従うことには興味がなかった。街中を定期的に通勤している間、彼の心はディーン・ブラント、スラウソン・マローン、アルカ、ジェプグマフィア、ヴェジンのサウンドにひびいていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBarely Making Muchは、彫刻的であると同時に探検的でもある、広大で野心的なアルバムである。Masaka Masakaは、Nyege Nyegeのカンパラのスタジオで断片的な2年間をかけてこのアルバムを書き上げ、ジャングル、実験的ヒップホップ、テクノ、燻製されたダブワイズなアンビエントミュージックなど、相互に結びついた音のごちゃまぜに手を入れた。特にマンチェスターのソケットヘッドから聴いたルーズでオープンマインドなプロダクションスタイルに魅了され、「Before I go」では、スタッターするスネアと粉っぽいブレイクが織り成すほつれたタペストリーが、ジャジーな陶酔感を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecut right throughでは、Masaka Masakaが、アフロ・ブラジリアンスタイルのヴォーカル・チョップ、トラップ・ハイハット・ロール、鋸歯状のシンセサイザーベースが織り成す格子の中で、架空のピアノヒットを曲げる。風通しがよくエネルギッシュなこのトラックは、ハットが虫の鳴き声のような音に変化し、ウッディなハンドドラムとクッションになると、予期せぬ方向転換をする。elv9tでは、雰囲気のあるバックルームのパッドと、サウンドシステム向きのブーミーなサザンラップを組み合わせ、キネティックな「let me out」では、ハードテクノを自分のイメージに作り変え、4\/4のキックをグリッドから外してベテランダンサーを戸惑わせ、渦巻くサイケデリックなシンセファズでさらに釘を打ち込む。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMasaka Masakaは、催眠術のようなタイトルトラックや儚い映画のようなフィナーレ「it's okay to dance alone」のような、より瞑想的なモードでも勢いを維持し、別世界のようなヴォーカル・ループと不規則なパーカッションを溶けたようなアンビエンスに渦巻かせている。Barely Making Muchは、魅力的で多動的なデビュー作であり、その影響を袖にまとい、幾重にも重なり、微妙なジェスチャーを詰め込んだ、リゼルギーで文学的なミックステープのように演奏する。冷静沈着でミステリアスなこの作品は、カンパラのアンダーグラウンドの軽薄な一面をさらけ出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3338737744\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2768991357\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. Repress - 2nd edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mental Construct 03:20\u003cbr\u003e2. Before I Go 03:48\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e3. Come with me to Goma 02:50\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Cut Right Through 02:42\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. 6pm Waiting on You 01:41\u003cbr\u003e6. Days of Nothingness 01:47\u003cbr\u003e7. Let Me Out 02:22\u003cbr\u003e8. Elv8t 02:53\u003cbr\u003e9. Barely Making Much 01:37\u003cbr\u003e10. Gone 03:49\u003cbr\u003e11. Nothing Makes Sense 01:48\u003cbr\u003e12. NRG 02:12\u003cbr\u003e13. Sacrifice 02:54\u003cbr\u003e14. It's Okay to Dance Alone 03:29\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGrowing up in Uganda, multi-disciplinary artist Ian Nnyanzi (aka Masaka Masaka) always knew he wanted to make music, he just needed enough time and breathing room to figure out what exactly his contribution had to be. He cut his teeth fashioning rudimentary hip-hop beats at a friend's studio on Makindye, a hill that overlooks Kampala's balmy Murchison Bay, and quickly realized that he wanted more. \"Out here, everyone seems okay to listen to the same thing,\" he explains, and Nnyanzi wasn't interested in following the crowd. During regular commutes across the city, his mind was being cracked open by sounds from Dean Blunt, Slauson Malone, Arca, Jpegmafia and Vegyn; he knew he needed to show Kampala something similarly distinct.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Barely Making Much' is a sprawling, ambitious album that's as sculptural as it is explorative, reaching through genre membranes and refusing to stay still for a second. Masaka Masaka wrote it over a fragmented two year period at Nyege Nyege's Kampala studio, and tapped into a jumble of interconnected sounds, from jungle and experimental hip-hop to techno and smoked-out, dubwise ambient music. He was particularly absorbed by the loose, open-minded production style he heard from Manchester's Sockethead, who\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e makes an appearance on 'Before I go', a frayed tapestry of stuttering snares and floury breaks that billows into jazzy euphoria.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'cut right through', Masaka Masaka bends fictile piano hits through a lattice of Afro-Brazilian-style vocal chops, trap hi-hat rolls and serrated, synthesized bass thumps. Airy and energetic, the track makes an unexpected left turn when the hats transform into insectoid rasps that cushion a woody hand drum patter. Elsewhere, Nnyanzi isn't afraid to go straight for the jugular: on 'elv9t' he sets atmospheric, back room pads against booming, soundsystem-ready Southern rap subs, and on the kinetic 'let me out', he remolds hard techno in his image, knocking the 4\/4 kick off grid to perplex seasoned dancers, and hammering the nail in further with swirling, psychedelic synth fuzz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when Masaka Masaka's working in a more contemplative mode - like on the hypnotic title track and the fragile cinematic finale 'it's okay to dance alone' - he maintains the momentum, swirling otherworldly vocal loops and erratic percussion into pools of melted ambience. 'Barely Making Much' is a charming, hyperactive debut that wears its influences on its sleeve, playing like a lysergic, literate mixtape packed with layers and subtle gestures. Cool-headed and mysterious, it exposes the twilit side of the Kampala underground\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Masaka Masaka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK054\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ウガンダの作家Masaka Masakaが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege / Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2024年リリース） Gqom〜トラップ〜アンビエント〜ダウンテンポ〜ダブなどジャンルを横断する14曲を収録。シルバー盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "ウガンダで育ったマルチ・アーティストのイアン・ニャンジ（別名Masaka Masaka）は、常に音楽を作りたいと考えていた。彼は、カンパラの温暖なマーチソン湾を見下ろす丘、マキンディエにある友人のスタジオで初歩的なヒップホップビートを作り始めた。「ここでは、みんな同じものを聴いているように見えるんだ」と彼は説明するが、ニャンジーは群衆に従うことには興味がなかった。街中を定期的に通勤している間、彼の心はディーン・ブラント、スラウソン・マローン、アルカ、ジェプグマフィア、ヴェジンのサウンドにひびいていた。 Barely Making Muchは、彫刻的であると同時に探検的でもある、広大で野心的なアルバムである。Masaka Masakaは、Nyege...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8728891687162,"title":"Judgitzu \/\/ Sator Arepo LP","handle":"judgitzu-sator-arepo-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eフランスの自称パンク民族音楽学者Judgitzuが、2023年10月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e呪術的なトライバル・テクノ〜ドローン・テクノ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Sator Arepo（サトル・スクエア）は、5つの回文からなる古代の言葉のパズルであり、西洋世界のさまざまな史跡に刻まれている。その起源は不明だが、この正方形には長い間呪術的な効果があると考えられており、病気や邪悪なものから身を守ったり、狂気を治したり、誰かが呪術の罪を犯しているかどうかを判断するために使われてきた。自称 \"パンク民族音楽学者 \"であるアコースティックミュージシャンのジュリアン・ヘイロンは、この神秘的なシンボルをJudgitzuのデビューアルバムの出発点として使用し、ケルトの伝統と再びつながろうと試み、その神聖なメッセージが現代のタンザニアのダンスミュージックとどのように調和するかを探求している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eヘイロンは10年以上にわたって世界中を旅し、インドネシア、オーストラリア、カンボジア、中国、バングラデシュなどのフィールドレコーディングを集め、自身のレーベルLes Cartes Postales Sonoresで発表してきた。この頃、彼は精霊が関わる儀式に魅了されるようになり、ブルターニュに戻ったときに自分の祖先を調べるようになった。\"風景の中に多くの遺物が残っていて、精霊の力がまだ感じられる \"とヘイロンは説明する。彼は「Sator Arepo」でこのケルトの神秘主義を、古代世界にまで遡るゼンハーモニック音階（標準的な12音平均律以外のチューニング）を使った濁ったドローンと魔術的なシンセの音色で表現している。これらのサウンドは、タンザニア滞在中に得た情報をもとに、テンポの速いSF的なリズムで補強されている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eその最も驚くべき例が「Miracle」で、蛇のような、バグパイプのようなエレクトロニック・ウェイルを、ブロックのようなパーカッションの贅沢なクラスターに重ねた、サウンドシステムの実験である。シッソ、デューク、ジェイ・ミッタのような先鋭的なプロデューサーたちによって世界的に広められたダルエスサラームのストリートに響き渡る175BPMの熱狂的なパルスを原動力とするヘイロンは、今日の最も切迫したダンスフォームと古代の古風な儀式との間に類似点を見出そうと、稀有な会話を切り出した。「\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eVitalimetre」では、オランダのハードスタイルやギャバーとハーモニーを奏で、歪んだドローンを狂ったように吹き出すキックとラチェットするパーカッションに乗せている。「L'or Des Fous」は、より瞑想的な路線をとり、ピッチのゆがんだ音の表情豊かなシートでヘイロンのエキセントリックな音色を優先させ、エネルギーに満ちたガラガラのビートの上をゴーストウォークする。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003e「Sator Arepo」で、このフランス人プロデューサーは、私たちが忘れかけている世界を掴み、私たちのほとんどがほとんど理解していない風景と重ね合わせながら、その到達点をさらに深めている。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/hKbKnqoKQ9M?si=UuMxHG6xm4Vk1Xg8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL'or Des Fous\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e2. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMandragore\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e3. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eVitalimetre\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e4. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDagyde\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e5. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMiracle\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e6. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSylphe\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e7. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSator Arepo \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eThe Sator Arepo, or Sator Square, is an ancient word puzzle comprising five palindromes that's etched on various historical sites throughout the Western world. Its origins are unknown, but the square has long been thought to hold magical properties, used as a charm against illness and evil, to cure insanity or to determine whether someone was guilty of witchcraft. Self-styled \"punk ethnomusicologist\", acoustician and musician Julien Hairon uses this mystical symbol as the starting point for his debut Judgitzu album in an attempt to reconnect with his Celtic heritage, exploring how its hallowed messages might harmonize with contemporary Tanzanian dance music.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHairon has been traveling across the world for over a decade, collecting field recordings from countries such as Indonesia, Australia, Cambodia, China and Bangladesh, and presenting them on his Les Cartes Postales Sonores label, re-issuing any curious cassettes and CDs he came across on the PetPets' TAPES imprint. It was during this time that he became fascinated by rituals that involved spirits, prompting him to examine his own ancestry when he returned to Brittany. \"Many artifacts in the landscape remain,\" Hairon explains, \"and the power of spirits is still palpable.\" He\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003erepresents this Celtic mysticism on 'Sator Arepo' with murky drones and magickal synth tones, using xenharmonic scales (tuning outside of standard 12-tone equal temperament) that reach back to the ancient world. These sounds are augmented with fast-paced, sci-fi rhythms informed by his time in Tanzania; \"Singeli has contaminated me,\" admits the producer.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe most astonishing example of this is 'Miracle', a thrusting soundsystem experiment that layers serpentine, bagpipe-esque electronic wails over extravagant clusters of blocky percussion. Driven by the frenetic 175BPM pulse that echoes through the streets of Dar Es Salaam - popularized globally by forward-thinking producers like Sisso, Duke and Jay Mitta - Hairon opens up a rare conversation, seeking to draw parallels between today's most urgent dance forms and the archaic rituals of antiquity. On 'Vitalimetre', Hairon drives his sonic palette into the red, harmonizing with Dutch hardstyle and gabber, and splaying distorted drones over maddeningly blown-out kicks and ratcheting percussion. 'L'or Des Fous' takes a more meditative route, prioritizing Hairon's eccentric tonality with expressive sheets of pitch-warped sound that ghost walk across energized, rattling beats.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIf you heard Hairon's last Judgitzu release 'Umeme \/ Kelele', described by Boomkat as \"one of 2019's deadliest dancefloor sessions,\" then you'll know how mindboggling this material can be. And with 'Sator Arepo', the French producer deepens his reach, grasping a world that we've almost forgotten and juxtaposing it with a landscape most of us barely comprehend.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Judgitzu\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eCAT No : NNT047lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-23T11:12:39+09:00","created_at":"2025-02-22T17:44:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hakuna kulala","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats","techno \/ house"],"price":336600,"price_min":336600,"price_max":336600,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145075802362,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Judgitzu \/\/ Sator Arepo LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":336600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"768558900776","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1650889672_16.jpg?v=1697426260","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033520260_10.jpg?v=1697426269"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1650889672_16.jpg?v=1697426260","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32563580043514,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1650889672_16.jpg?v=1697426260"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1650889672_16.jpg?v=1697426260","width":700},{"alt":null,"id":32563580403962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033520260_10.jpg?v=1697426269"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033520260_10.jpg?v=1697426269","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eフランスの自称パンク民族音楽学者Judgitzuが、2023年10月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e呪術的なトライバル・テクノ〜ドローン・テクノ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Sator Arepo（サトル・スクエア）は、5つの回文からなる古代の言葉のパズルであり、西洋世界のさまざまな史跡に刻まれている。その起源は不明だが、この正方形には長い間呪術的な効果があると考えられており、病気や邪悪なものから身を守ったり、狂気を治したり、誰かが呪術の罪を犯しているかどうかを判断するために使われてきた。自称 \"パンク民族音楽学者 \"であるアコースティックミュージシャンのジュリアン・ヘイロンは、この神秘的なシンボルをJudgitzuのデビューアルバムの出発点として使用し、ケルトの伝統と再びつながろうと試み、その神聖なメッセージが現代のタンザニアのダンスミュージックとどのように調和するかを探求している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eヘイロンは10年以上にわたって世界中を旅し、インドネシア、オーストラリア、カンボジア、中国、バングラデシュなどのフィールドレコーディングを集め、自身のレーベルLes Cartes Postales Sonoresで発表してきた。この頃、彼は精霊が関わる儀式に魅了されるようになり、ブルターニュに戻ったときに自分の祖先を調べるようになった。\"風景の中に多くの遺物が残っていて、精霊の力がまだ感じられる \"とヘイロンは説明する。彼は「Sator Arepo」でこのケルトの神秘主義を、古代世界にまで遡るゼンハーモニック音階（標準的な12音平均律以外のチューニング）を使った濁ったドローンと魔術的なシンセの音色で表現している。これらのサウンドは、タンザニア滞在中に得た情報をもとに、テンポの速いSF的なリズムで補強されている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003eその最も驚くべき例が「Miracle」で、蛇のような、バグパイプのようなエレクトロニック・ウェイルを、ブロックのようなパーカッションの贅沢なクラスターに重ねた、サウンドシステムの実験である。シッソ、デューク、ジェイ・ミッタのような先鋭的なプロデューサーたちによって世界的に広められたダルエスサラームのストリートに響き渡る175BPMの熱狂的なパルスを原動力とするヘイロンは、今日の最も切迫したダンスフォームと古代の古風な儀式との間に類似点を見出そうと、稀有な会話を切り出した。「\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eVitalimetre」では、オランダのハードスタイルやギャバーとハーモニーを奏で、歪んだドローンを狂ったように吹き出すキックとラチェットするパーカッションに乗せている。「L'or Des Fous」は、より瞑想的な路線をとり、ピッチのゆがんだ音の表情豊かなシートでヘイロンのエキセントリックな音色を優先させ、エネルギーに満ちたガラガラのビートの上をゴーストウォークする。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003e「Sator Arepo」で、このフランス人プロデューサーは、私たちが忘れかけている世界を掴み、私たちのほとんどがほとんど理解していない風景と重ね合わせながら、その到達点をさらに深めている。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/hKbKnqoKQ9M?si=UuMxHG6xm4Vk1Xg8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL'or Des Fous\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e2. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMandragore\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e3. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eVitalimetre\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e4. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDagyde\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e5. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMiracle\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e6. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSylphe\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e7. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSator Arepo \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eThe Sator Arepo, or Sator Square, is an ancient word puzzle comprising five palindromes that's etched on various historical sites throughout the Western world. Its origins are unknown, but the square has long been thought to hold magical properties, used as a charm against illness and evil, to cure insanity or to determine whether someone was guilty of witchcraft. Self-styled \"punk ethnomusicologist\", acoustician and musician Julien Hairon uses this mystical symbol as the starting point for his debut Judgitzu album in an attempt to reconnect with his Celtic heritage, exploring how its hallowed messages might harmonize with contemporary Tanzanian dance music.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHairon has been traveling across the world for over a decade, collecting field recordings from countries such as Indonesia, Australia, Cambodia, China and Bangladesh, and presenting them on his Les Cartes Postales Sonores label, re-issuing any curious cassettes and CDs he came across on the PetPets' TAPES imprint. It was during this time that he became fascinated by rituals that involved spirits, prompting him to examine his own ancestry when he returned to Brittany. \"Many artifacts in the landscape remain,\" Hairon explains, \"and the power of spirits is still palpable.\" He\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003erepresents this Celtic mysticism on 'Sator Arepo' with murky drones and magickal synth tones, using xenharmonic scales (tuning outside of standard 12-tone equal temperament) that reach back to the ancient world. These sounds are augmented with fast-paced, sci-fi rhythms informed by his time in Tanzania; \"Singeli has contaminated me,\" admits the producer.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe most astonishing example of this is 'Miracle', a thrusting soundsystem experiment that layers serpentine, bagpipe-esque electronic wails over extravagant clusters of blocky percussion. Driven by the frenetic 175BPM pulse that echoes through the streets of Dar Es Salaam - popularized globally by forward-thinking producers like Sisso, Duke and Jay Mitta - Hairon opens up a rare conversation, seeking to draw parallels between today's most urgent dance forms and the archaic rituals of antiquity. On 'Vitalimetre', Hairon drives his sonic palette into the red, harmonizing with Dutch hardstyle and gabber, and splaying distorted drones over maddeningly blown-out kicks and ratcheting percussion. 'L'or Des Fous' takes a more meditative route, prioritizing Hairon's eccentric tonality with expressive sheets of pitch-warped sound that ghost walk across energized, rattling beats.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIf you heard Hairon's last Judgitzu release 'Umeme \/ Kelele', described by Boomkat as \"one of 2019's deadliest dancefloor sessions,\" then you'll know how mindboggling this material can be. And with 'Sator Arepo', the French producer deepens his reach, grasping a world that we've almost forgotten and juxtaposing it with a landscape most of us barely comprehend.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Judgitzu\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eCAT No : NNT047lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
フランスの自称パンク民族音楽学者Judgitzuが、2023年10月にウガンダ・カンパラのダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 呪術的なトライバル・テクノ〜ドローン・テクノ7曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "Sator Arepo（サトル・スクエア）は、5つの回文からなる古代の言葉のパズルであり、西洋世界のさまざまな史跡に刻まれている。その起源は不明だが、この正方形には長い間呪術的な効果があると考えられており、病気や邪悪なものから身を守ったり、狂気を治したり、誰かが呪術の罪を犯しているかどうかを判断するために使われてきた。自称 "パンク民族音楽学者 "であるアコースティックミュージシャンのジュリアン・ヘイロンは、この神秘的なシンボルをJudgitzuのデビューアルバムの出発点として使用し、ケルトの伝統と再びつながろうと試み、その神聖なメッセージが現代のタンザニアのダンスミュージックとどのように調和するかを探求している。 ヘイロンは10年以上にわたって世界中を旅し、インドネシア、オーストラリア、カンボジア、中国、バングラデシュなどのフィールドレコーディングを集め、自身のレーベルLes Cartes Postales Sonoresで発表してきた。この頃、彼は精霊が関わる儀式に魅了されるようになり、ブルターニュに戻ったときに自分の祖先を調べるようになった。"風景の中に多くの遺物が残っていて、精霊の力がまだ感じられる "とヘイロンは説明する。彼は「Sator...
Sold Out