New Arrival
クイックビュー
{"id":15448997986554,"title":"Benny Sings \/\/ 22 Durnham Dew LP","handle":"benny-sings-22-durnham-dew-lp","description":"\u003cp\u003eオランダのシンガーソングライターBenny Singsが、2026年9月にアメリカ・LAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eキャッチーなネオソウル〜インディーポップ11曲を収録。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2541371532\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2589068530\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. You Love Me 03:49 \u003cbr\u003e2. Do No Harm (feat. Baby Rose) 03:15 \u003cbr\u003e3. Homerun 03:27 \u003cbr\u003e4. 22 Durnham Dew 03:19 \u003cbr\u003e5. Pull Yourself Together 02:52 \u003cbr\u003e6. Syllable Salad 03:17 \u003cbr\u003e7. Be Myself (feat. Tune-Yards \u0026amp; Ana Tijoux) 02:08 \u003cbr\u003e8. Parachute 03:15 \u003cbr\u003e9. Castle 02:50 \u003cbr\u003e10. Real Person (feat. Elijah Fox) 02:23 \u003cbr\u003e11. Parachute (NL) 03:14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eBenny Sings is back with 22 Durnham Dew, a deeply personal new album that feels closer to home than anything he's released before.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter decades of touring and recording, he's embraced a more grounded, family-focused lifestyle. “I've been totally immersed in family life lately,” Benny explains. 'We bought a house, renovated it, and still are. The new music is all about that, my adult life as a real person. It sure is something.'\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Benny Sings\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2529\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 25th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T14:03:33+09:00","created_at":"2026-10-23T09:21:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","lp","new","stones throw"],"price":469000,"price_min":469000,"price_max":469000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67843248652538,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Benny Sings \/\/ 22 Durnham Dew LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":469000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"659457252915","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn1_d212d434-2b3e-4882-9b93-087c1faeaade.jpg?v=1792714778","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn2.jpg?v=1792714778"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn1_d212d434-2b3e-4882-9b93-087c1faeaade.jpg?v=1792714778","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46658705850618,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn1_d212d434-2b3e-4882-9b93-087c1faeaade.jpg?v=1792714778"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn1_d212d434-2b3e-4882-9b93-087c1faeaade.jpg?v=1792714778","width":350},{"alt":null,"id":46658705883386,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn2.jpg?v=1792714778"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/benn2.jpg?v=1792714778","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオランダのシンガーソングライターBenny Singsが、2026年9月にアメリカ・LAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eキャッチーなネオソウル〜インディーポップ11曲を収録。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2541371532\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1349554078\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2589068530\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. You Love Me 03:49 \u003cbr\u003e2. Do No Harm (feat. Baby Rose) 03:15 \u003cbr\u003e3. Homerun 03:27 \u003cbr\u003e4. 22 Durnham Dew 03:19 \u003cbr\u003e5. Pull Yourself Together 02:52 \u003cbr\u003e6. Syllable Salad 03:17 \u003cbr\u003e7. Be Myself (feat. Tune-Yards \u0026amp; Ana Tijoux) 02:08 \u003cbr\u003e8. Parachute 03:15 \u003cbr\u003e9. Castle 02:50 \u003cbr\u003e10. Real Person (feat. Elijah Fox) 02:23 \u003cbr\u003e11. Parachute (NL) 03:14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eBenny Sings is back with 22 Durnham Dew, a deeply personal new album that feels closer to home than anything he's released before.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter decades of touring and recording, he's embraced a more grounded, family-focused lifestyle. “I've been totally immersed in family life lately,” Benny explains. 'We bought a house, renovated it, and still are. The new music is all about that, my adult life as a real person. It sure is something.'\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Benny Sings\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2529\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 25th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15449000411386,"title":"John Carroll Kirby \/\/ Piano Works 2016-2026 LP","handle":"john-carroll-kirby-piano-works-2016-2026-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカ・LAのキーボード奏者John Carroll Kirbyが、2026年8月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノによるアンビエント〜ジャズ13曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4072530264\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. MS4 02:22 \u003cbr\u003e2. First Position 1 02:20 \u003cbr\u003e3. First Position 2 05:00 \u003cbr\u003e4. Bendable Pine 02:06 \u003cbr\u003e5. Melody 02:26 \u003cbr\u003e6. Cecilia 14 03:10 \u003cbr\u003e7. Piano #4 02:04 \u003cbr\u003e8. Little Mouse 02:51 \u003cbr\u003e9. Impromptu 01:34 \u003cbr\u003e10. Empty Room 03:29 \u003cbr\u003e11. Suntory 07:42 \u003cbr\u003e12. Valentino 05:34 \u003cbr\u003e13. Rain Walking 03:28\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'\u003cem\u003ePiano Works 2016-2026' collects fourteen impromptu pieces by John Carroll Kirby, composed whenever he had the opportunity to sit at a piano while on the road.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : John Carroll Kirby\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2527\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 28th August 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T14:18:26+09:00","created_at":"2026-10-23T09:23:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","stones throw"],"price":449000,"price_min":449000,"price_max":449000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67843258351866,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"John Carroll Kirby \/\/ Piano Works 2016-2026 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":449000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"659457252717","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia1_ac75cec0-f9ef-4752-8cd4-467d04f05d9e.jpg?v=1792714942","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia2_bd575b07-9b1f-4146-adc2-b76c81e26e81.jpg?v=1792714942"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia1_ac75cec0-f9ef-4752-8cd4-467d04f05d9e.jpg?v=1792714942","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46658711290106,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia1_ac75cec0-f9ef-4752-8cd4-467d04f05d9e.jpg?v=1792714942"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia1_ac75cec0-f9ef-4752-8cd4-467d04f05d9e.jpg?v=1792714942","width":350},{"alt":null,"id":46658711322874,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia2_bd575b07-9b1f-4146-adc2-b76c81e26e81.jpg?v=1792714942"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pia2_bd575b07-9b1f-4146-adc2-b76c81e26e81.jpg?v=1792714942","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・LAのキーボード奏者John Carroll Kirbyが、2026年8月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノによるアンビエント〜ジャズ13曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4072530264\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. MS4 02:22 \u003cbr\u003e2. First Position 1 02:20 \u003cbr\u003e3. First Position 2 05:00 \u003cbr\u003e4. Bendable Pine 02:06 \u003cbr\u003e5. Melody 02:26 \u003cbr\u003e6. Cecilia 14 03:10 \u003cbr\u003e7. Piano #4 02:04 \u003cbr\u003e8. Little Mouse 02:51 \u003cbr\u003e9. Impromptu 01:34 \u003cbr\u003e10. Empty Room 03:29 \u003cbr\u003e11. Suntory 07:42 \u003cbr\u003e12. Valentino 05:34 \u003cbr\u003e13. Rain Walking 03:28\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'\u003cem\u003ePiano Works 2016-2026' collects fourteen impromptu pieces by John Carroll Kirby, composed whenever he had the opportunity to sit at a piano while on the road.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : John Carroll Kirby\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2527\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 28th August 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15448992022778,"title":"Michi, Knxwledge \u0026 Mndsgn \/\/ Dirty Talk: Sunshine Hotline Mixes LP","handle":"michi-knxwledge-mndsgn-dirty-talk-sunshine-hotline-mixes-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカのシンガーMichiとプロデューサーKnxwledge \u0026amp; Mndsgnが、2026年7月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリーR\u0026amp;B〜ネオソウル8曲を収録。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3276517962\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eKnxwledge \u0026amp; Mndsgn remix selected tracks from Michi's 2025 album \u003cem\u003eDirty Talk.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. If You Want Me (Knxwledge RMX) 03:05 \u003cbr\u003e2. There's No Heaven (Knxwledge RMX) 03:00 \u003cbr\u003e3. Memmy (Recuerdo) (feat. Gabriel da Rosa) (Knxwledge RMX) 02:45 \u003cbr\u003e4. Snoobie (Knxwledge RMX) 01:15 \u003cbr\u003e5. Emotions (feat. Mndsgn) 03:26 \u003cbr\u003e6. Are You Lonesome? (feat. Mndsgn) 02:54 \u003cbr\u003e7. Playing Pretend (Mndsgn RMX) 02:54 \u003cbr\u003e8. Memmy (Recuerdo) (Mndsgn RMX) 02:41\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eR\u0026amp;B singer and songwriter Michi’s debut album Dirty Talk is a nostalgic trip through the ups and downs of love – “an excellent debut from a confident vibes conjurer” - Hearing Things.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eNow, Michi teams up with Stones Throw label mates Knxwledge and Mndsgn for Dirty Talk: Sunshine Hotline Mixes – remixes of Dirty Talk tracks, plus two brand-new covers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKnxwledge has remixed four tracks, while Mndsgn has remixed two and joins Michi for covers of “Emotions” by the Bee Gees \/ Destiny’s Child and “Are You Lonesome?” by The Feminine Complex.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Michi, Knxwledge \u0026amp; Mndsgn \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2531\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 1st July 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T14:11:38+09:00","created_at":"2026-10-23T09:14:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","lp","new","stones throw"],"price":469000,"price_min":469000,"price_max":469000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67843234758906,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Michi, Knxwledge \u0026 Mndsgn \/\/ Dirty Talk: Sunshine Hotline Mixes LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":469000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"0659457253110","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mich1_070b50c6-2bb7-4860-a43a-980d73b19bcd.jpg?v=1792714237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-23at9.09.48am.png?v=1792714238"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mich1_070b50c6-2bb7-4860-a43a-980d73b19bcd.jpg?v=1792714237","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46658668560634,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mich1_070b50c6-2bb7-4860-a43a-980d73b19bcd.jpg?v=1792714237"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mich1_070b50c6-2bb7-4860-a43a-980d73b19bcd.jpg?v=1792714237","width":350},{"alt":null,"id":46658668593402,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.003,"height":758,"width":760,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-23at9.09.48am.png?v=1792714238"},"aspect_ratio":1.003,"height":758,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-23at9.09.48am.png?v=1792714238","width":760}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのシンガーMichiとプロデューサーKnxwledge \u0026amp; Mndsgnが、2026年7月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリーR\u0026amp;B〜ネオソウル8曲を収録。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3276517962\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eKnxwledge \u0026amp; Mndsgn remix selected tracks from Michi's 2025 album \u003cem\u003eDirty Talk.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. If You Want Me (Knxwledge RMX) 03:05 \u003cbr\u003e2. There's No Heaven (Knxwledge RMX) 03:00 \u003cbr\u003e3. Memmy (Recuerdo) (feat. Gabriel da Rosa) (Knxwledge RMX) 02:45 \u003cbr\u003e4. Snoobie (Knxwledge RMX) 01:15 \u003cbr\u003e5. Emotions (feat. Mndsgn) 03:26 \u003cbr\u003e6. Are You Lonesome? (feat. Mndsgn) 02:54 \u003cbr\u003e7. Playing Pretend (Mndsgn RMX) 02:54 \u003cbr\u003e8. Memmy (Recuerdo) (Mndsgn RMX) 02:41\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eR\u0026amp;B singer and songwriter Michi’s debut album Dirty Talk is a nostalgic trip through the ups and downs of love – “an excellent debut from a confident vibes conjurer” - Hearing Things.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eNow, Michi teams up with Stones Throw label mates Knxwledge and Mndsgn for Dirty Talk: Sunshine Hotline Mixes – remixes of Dirty Talk tracks, plus two brand-new covers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKnxwledge has remixed four tracks, while Mndsgn has remixed two and joins Michi for covers of “Emotions” by the Bee Gees \/ Destiny’s Child and “Are You Lonesome?” by The Feminine Complex.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Michi, Knxwledge \u0026amp; Mndsgn \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2531\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 1st July 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
![The Koreatown Oddity // Purdy LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/ko1_9c0c3f85-df4d-4d20-806a-84e369a69a7b_125x.jpg?v=1792714590)
クイックビュー
{"id":15448995954938,"title":"The Koreatown Oddity \/\/ Purdy LP [COLOR]","handle":"the-koreatown-oddity-purdy-lp-color","description":"\u003cp\u003eアメリカ・LAのラッパーThe Koreatown Oddityが、2026年10月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヒップホップ15曲を収録。 ラベンダー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\" \u003ci\u003eロサンゼルス出身のThe Koreatown Oddityが、Stones Throwから4枚目のアルバムをリリースした。『Purdy』は、子供の想像力のような限りない自信を持って、父親やパートナーとしての役割に向き合うアヴァンギャルドなラッパーの実力を見せつける作品だ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Koreatown』は、騎士の最初の戦いを彩り、美しい芝生の育て方を記録し、「素敵な週末を」という言葉に本気の人などいるのかと考察する――そのすべてを通じて、彼は今や自分自身がより大きな何かの一部であることを自覚していく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Purdy』は、ドミニク・パーディという人間と、アーティストThe Koreatown Oddityという存在の全体像を描き出している。「これは、我々のアーティストが無限の境地へと回帰し、自ら描いた風景の一部となり、観察者であり被観察者でもある瞬間だ」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1866548277\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" 'lavender haze' eco color vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Dancing with the Trees (feat. Gary Wilson) 02:10 \u003cbr\u003e2. Draculas Reflection 03:21 \u003cbr\u003e3. Balance Beam 03:42 \u003cbr\u003e4. Festivus (feat. Trenttruce) 03:24 \u003cbr\u003e5. Ragu \u0026amp; Prego 02:46 \u003cbr\u003e6. Sense 2 U 01:10 \u003cbr\u003e7. Damsel 02:37 \u003cbr\u003e8. À La Mode 01:31 \u003cbr\u003e9. Halloumi \u0026amp; Watermelon 02:15 \u003cbr\u003e10. Artist in the Painting 02:50 \u003cbr\u003e11. Great Weekends 02:05 \u003cbr\u003e12. Several Verses (feat. Skyler Duf, 3Qwestions, Ashanti Lewis, Dion Lack) 06:04 \u003cbr\u003e13. Astro Turf 03:05 \u003cbr\u003e14. Lava Lamp 02:07 \u003cbr\u003e15. Yahtzee 02:52\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eLA native The Koreatown Oddity returns for his fourth album on Stones Throw. Purdy is the proving ground for an avant-garde rapper tackling being a father and partner with the boundless confidence of a child’s imagination.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKoreatown soundtracks a knight’s first battle, documents the cultivation of a beautiful lawn and contemplates if anyone really means it when they say \"have a great weekend\" – all while realising that he's now part of something bigger.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePurdy paints the complete portrait of the man Dominique Purdy and artist The Koreatown Oddity together. “It is the moment when our artist has regressed to the point of infinity, himself becoming part of the landscape he painted and is both the observer and the observed”, he explains.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : The Koreatown Oddity\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2530\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T14:16:11+09:00","created_at":"2026-10-23T09:18:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","lp","new","stones throw"],"price":519800,"price_min":519800,"price_max":519800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67843243540730,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Koreatown Oddity \/\/ Purdy LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":519800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"659457253011","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko1_9c0c3f85-df4d-4d20-806a-84e369a69a7b.jpg?v=1792714590","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko2_86fa805d-c3e0-48f9-8dd8-048a6430edb0.jpg?v=1792714590"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko1_9c0c3f85-df4d-4d20-806a-84e369a69a7b.jpg?v=1792714590","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46658699133178,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko1_9c0c3f85-df4d-4d20-806a-84e369a69a7b.jpg?v=1792714590"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko1_9c0c3f85-df4d-4d20-806a-84e369a69a7b.jpg?v=1792714590","width":350},{"alt":null,"id":46658699165946,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko2_86fa805d-c3e0-48f9-8dd8-048a6430edb0.jpg?v=1792714590"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ko2_86fa805d-c3e0-48f9-8dd8-048a6430edb0.jpg?v=1792714590","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・LAのラッパーThe Koreatown Oddityが、2026年10月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヒップホップ15曲を収録。 ラベンダー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\" \u003ci\u003eロサンゼルス出身のThe Koreatown Oddityが、Stones Throwから4枚目のアルバムをリリースした。『Purdy』は、子供の想像力のような限りない自信を持って、父親やパートナーとしての役割に向き合うアヴァンギャルドなラッパーの実力を見せつける作品だ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Koreatown』は、騎士の最初の戦いを彩り、美しい芝生の育て方を記録し、「素敵な週末を」という言葉に本気の人などいるのかと考察する――そのすべてを通じて、彼は今や自分自身がより大きな何かの一部であることを自覚していく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Purdy』は、ドミニク・パーディという人間と、アーティストThe Koreatown Oddityという存在の全体像を描き出している。「これは、我々のアーティストが無限の境地へと回帰し、自ら描いた風景の一部となり、観察者であり被観察者でもある瞬間だ」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1866548277\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" 'lavender haze' eco color vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Dancing with the Trees (feat. Gary Wilson) 02:10 \u003cbr\u003e2. Draculas Reflection 03:21 \u003cbr\u003e3. Balance Beam 03:42 \u003cbr\u003e4. Festivus (feat. Trenttruce) 03:24 \u003cbr\u003e5. Ragu \u0026amp; Prego 02:46 \u003cbr\u003e6. Sense 2 U 01:10 \u003cbr\u003e7. Damsel 02:37 \u003cbr\u003e8. À La Mode 01:31 \u003cbr\u003e9. Halloumi \u0026amp; Watermelon 02:15 \u003cbr\u003e10. Artist in the Painting 02:50 \u003cbr\u003e11. Great Weekends 02:05 \u003cbr\u003e12. Several Verses (feat. Skyler Duf, 3Qwestions, Ashanti Lewis, Dion Lack) 06:04 \u003cbr\u003e13. Astro Turf 03:05 \u003cbr\u003e14. Lava Lamp 02:07 \u003cbr\u003e15. Yahtzee 02:52\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eLA native The Koreatown Oddity returns for his fourth album on Stones Throw. Purdy is the proving ground for an avant-garde rapper tackling being a father and partner with the boundless confidence of a child’s imagination.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKoreatown soundtracks a knight’s first battle, documents the cultivation of a beautiful lawn and contemplates if anyone really means it when they say \"have a great weekend\" – all while realising that he's now part of something bigger.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePurdy paints the complete portrait of the man Dominique Purdy and artist The Koreatown Oddity together. “It is the moment when our artist has regressed to the point of infinity, himself becoming part of the landscape he painted and is both the observer and the observed”, he explains.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : The Koreatown Oddity\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSTH2530\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
![Claud // Me and the Music LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/me1_ef4c08a4-92cd-489f-a1ad-502022fbf371_125x.jpg?v=1791884179)
クイックビュー
{"id":15427994255610,"title":"Claud \/\/ Me and the Music LP [COLOR]","handle":"claud-me-and-the-music-lp-color","description":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのシンガーソングライターClaudが、2026年10月にインディアナのインディーレーベルDead Oceansからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインディーポップ10曲を収録。クリアブルー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eいつもすべてがこれほど重く感じなければならないのだろうか。クロード・ミンツは常にこの問いと格闘している。それは単なる礼儀正しい小競り合いなどではない。大規模で長引く、実存的な戦い――やがて人生全体の基調さえ変えてしまうかもしれないようなものだ。豊かで華麗な3枚目のアルバム『Me and the Music』に収録された10曲では、ブルックリンを拠点とする27歳のシンガーソングライター兼プロデューサーが、その問いと格闘し、見事に、答えに近いものを導き出している。物事は重く感じられることもあるが、だからといって楽しめないわけではないのだ。物事は重くても、手にしたビールは重くない――ひとときだけそれを高く掲げ、周囲の友人たちと一緒に歌い、完璧なインディー・ポップの曲が終わるまでの間、悩みを忘れてみてはどうだろう？\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Me and the Music』は、2023年に高い評価を得た『Supermodels』以来、3年ぶりのClaudのアルバムだ。Claudの音楽が築き上げてきた世界観には依然として自然に溶け込んでいるものの、これまでの作品とは感情面で180度の転換を遂げている。「すべてをあまりに真剣に受け止めるのにうんざりしていたんだ。『Supermodels』はすごく真面目なアルバムで、長い間、ただ感情に浸ってふさぎ込んでいた」とClaudは語る。「ここ数年、この国では恐ろしい出来事が起きたが、そのおかげで私は周囲の人々との絆を深めることができた。世界は、最悪の事態が起こり得ることを教えてくれたが、それこそがコミュニティとの距離を縮めてくれることもある。人生に誠実であることと、人生を深刻に受け止めすぎることは別物だ」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eClaudの最初の2枚のアルバム、『Supermodels』と2021年の『Super Monster』は、主に「ある曖昧な関係」からインスピレーションを得ていた。しかし、『Me and the Music』の制作中に、その関係が「実のところ、何の意味もなかった」と気づいたのだ。その気づきがすべてを変えた。『Me and the Music』のタイトル曲で、彼らは「これが、君に台無しにさせる最後の曲だ」と歌っているが、それは本心だった。クラウードが、シンガーソングライターのハンク・ヘヴンとアニー・ディルッソと共に、名高いエレクトリック・レディ・スタジオでその曲を書き上げた後、彼らは完全に肩の荷が下りたような気分になり、その後1年でアルバムに収録された曲の90％を書き上げ、以前に書いていたいくつかの曲の歌詞も書き直した。「ずっと抱えていた後悔の多くが解き放たれ、『これってすごく楽しい』と思えるようになったんだ」と彼らは語る。「音楽を作るのは本当に楽しい。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e『Me and the Music』の作風は、成長することやこの世界で生きていくことの複雑さを捉えつつ、遊び心や楽しさを失わない曲たちだ。これはまさに『スライス・オブ・ライフ』の典型的な作品であり、新しい恋愛や内輪のジョーク、ギャップのCM、バンドの『アメリカ』や国としてのアメリカに触れ、それらすべてを丁寧に、配慮を持って扱っている……\u003c\/i\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3378943283\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dead Oceans releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear blue vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Gay Witchcraft \u003cbr\u003e2. Just Kidding \u003cbr\u003e3. The Legend \u003cbr\u003e4. She Doesn't Love Me \u003cbr\u003e5. The Reach \u003cbr\u003e6. Spells and Fortune Tellers \u003cbr\u003e7. I Owe You \u003cbr\u003e8. I’m Too Sensitive \u003cbr\u003e9. Me and the Music \u003cbr\u003e10. Let’s End on a Good Note\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDoes everything have to feel so heavy all the time? Claud Mintz fights with this question all the time. Not polite little tiffs, either: Big, dragout, existential wars, the kind that might push you to eventually change the tenor of your whole life. The 10 songs on their rich and resplendent third album Me and the Music find the 27-year-old Brooklyn-based singer-songwriter-producer grappling with that question and coming up, triumphantly, with something close to an answer: Things can be heavy, but that doesn’t mean you can’t have fun. Things can be heavy, but that beer in your hand isn’t—why not hold it aloft for a moment, sing along with the friends surrounding you, forget your troubles for the length of a perfect indie-pop song?\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMe and the Music is Claud’s first album in three years, since 2023’s acclaimed Supermodels, and although it still fits easily into the established universe of Claud’s music, it also represents an emotional 180-turn from what came before. “I was just sick of taking everything so seriously—Supermodels was such a serious record, and I just sulked in feelings for so long,” says Claud. “Such terrible things have happened in this country the last few years, but I’ve only grown closer to the people around me because of that. The world has shown me that the worst can happen, but it might just bring you\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e closer to your community. There’s a difference between being sincere with life and taking life too seriously.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eClaud’s first two albums, Supermodels and 2021’s Super Monster, were largely inspired by “this one situationship” that, they realised sometime during the writing of Me and the Music, “really wasn’t ever anything.” Coming to that realization changed everything: On Me and the Music’s title track, they sing that “this is the last song I let you ruin,” and they meant it. Once Claud wrote that song—at the famed Electric Lady Studios with singer-songwriters Hank Heaven and Annie DiRusso—they began to feel totally unburdened, writing 90% of the songs that appear on the album in the year afterwards, and changing lyrics of some songs that they had written previously. “It released a lot of regret that I was carrying with me, and it allowed me to be like… this is so fun,” they say. “Making music is so fun.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMe and the Music’s MO, then, is songs that capture the knottiness of growing up and existing in the world that don’t lose a sense of playfulness or fun. It’s a quintessential slice-of-life record, touching on new romance and inside jokes and Gap commercials and the band America and the place America, and treating all those things with care and consideration...\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Claud\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dead Oceans\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SAD029lp-C1\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T09:13:49+09:00","created_at":"2026-10-13T18:38:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["dead oceans","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":384000,"price_min":384000,"price_max":384000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67722768417018,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Claud \/\/ Me and the Music LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":384000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"617308058901","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me1_ef4c08a4-92cd-489f-a1ad-502022fbf371.jpg?v=1791884179","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me2_e7e8302c-2418-4a64-964f-7334e9d9d8b9.jpg?v=1791884179"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me1_ef4c08a4-92cd-489f-a1ad-502022fbf371.jpg?v=1791884179","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46498882060538,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me1_ef4c08a4-92cd-489f-a1ad-502022fbf371.jpg?v=1791884179"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me1_ef4c08a4-92cd-489f-a1ad-502022fbf371.jpg?v=1791884179","width":350},{"alt":null,"id":46498882093306,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me2_e7e8302c-2418-4a64-964f-7334e9d9d8b9.jpg?v=1791884179"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/me2_e7e8302c-2418-4a64-964f-7334e9d9d8b9.jpg?v=1791884179","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのシンガーソングライターClaudが、2026年10月にインディアナのインディーレーベルDead Oceansからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインディーポップ10曲を収録。クリアブルー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eいつもすべてがこれほど重く感じなければならないのだろうか。クロード・ミンツは常にこの問いと格闘している。それは単なる礼儀正しい小競り合いなどではない。大規模で長引く、実存的な戦い――やがて人生全体の基調さえ変えてしまうかもしれないようなものだ。豊かで華麗な3枚目のアルバム『Me and the Music』に収録された10曲では、ブルックリンを拠点とする27歳のシンガーソングライター兼プロデューサーが、その問いと格闘し、見事に、答えに近いものを導き出している。物事は重く感じられることもあるが、だからといって楽しめないわけではないのだ。物事は重くても、手にしたビールは重くない――ひとときだけそれを高く掲げ、周囲の友人たちと一緒に歌い、完璧なインディー・ポップの曲が終わるまでの間、悩みを忘れてみてはどうだろう？\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Me and the Music』は、2023年に高い評価を得た『Supermodels』以来、3年ぶりのClaudのアルバムだ。Claudの音楽が築き上げてきた世界観には依然として自然に溶け込んでいるものの、これまでの作品とは感情面で180度の転換を遂げている。「すべてをあまりに真剣に受け止めるのにうんざりしていたんだ。『Supermodels』はすごく真面目なアルバムで、長い間、ただ感情に浸ってふさぎ込んでいた」とClaudは語る。「ここ数年、この国では恐ろしい出来事が起きたが、そのおかげで私は周囲の人々との絆を深めることができた。世界は、最悪の事態が起こり得ることを教えてくれたが、それこそがコミュニティとの距離を縮めてくれることもある。人生に誠実であることと、人生を深刻に受け止めすぎることは別物だ」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eClaudの最初の2枚のアルバム、『Supermodels』と2021年の『Super Monster』は、主に「ある曖昧な関係」からインスピレーションを得ていた。しかし、『Me and the Music』の制作中に、その関係が「実のところ、何の意味もなかった」と気づいたのだ。その気づきがすべてを変えた。『Me and the Music』のタイトル曲で、彼らは「これが、君に台無しにさせる最後の曲だ」と歌っているが、それは本心だった。クラウードが、シンガーソングライターのハンク・ヘヴンとアニー・ディルッソと共に、名高いエレクトリック・レディ・スタジオでその曲を書き上げた後、彼らは完全に肩の荷が下りたような気分になり、その後1年でアルバムに収録された曲の90％を書き上げ、以前に書いていたいくつかの曲の歌詞も書き直した。「ずっと抱えていた後悔の多くが解き放たれ、『これってすごく楽しい』と思えるようになったんだ」と彼らは語る。「音楽を作るのは本当に楽しい。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e『Me and the Music』の作風は、成長することやこの世界で生きていくことの複雑さを捉えつつ、遊び心や楽しさを失わない曲たちだ。これはまさに『スライス・オブ・ライフ』の典型的な作品であり、新しい恋愛や内輪のジョーク、ギャップのCM、バンドの『アメリカ』や国としてのアメリカに触れ、それらすべてを丁寧に、配慮を持って扱っている……\u003c\/i\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3378943283\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dead Oceans releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear blue vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Gay Witchcraft \u003cbr\u003e2. Just Kidding \u003cbr\u003e3. The Legend \u003cbr\u003e4. She Doesn't Love Me \u003cbr\u003e5. The Reach \u003cbr\u003e6. Spells and Fortune Tellers \u003cbr\u003e7. I Owe You \u003cbr\u003e8. I’m Too Sensitive \u003cbr\u003e9. Me and the Music \u003cbr\u003e10. Let’s End on a Good Note\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDoes everything have to feel so heavy all the time? Claud Mintz fights with this question all the time. Not polite little tiffs, either: Big, dragout, existential wars, the kind that might push you to eventually change the tenor of your whole life. The 10 songs on their rich and resplendent third album Me and the Music find the 27-year-old Brooklyn-based singer-songwriter-producer grappling with that question and coming up, triumphantly, with something close to an answer: Things can be heavy, but that doesn’t mean you can’t have fun. Things can be heavy, but that beer in your hand isn’t—why not hold it aloft for a moment, sing along with the friends surrounding you, forget your troubles for the length of a perfect indie-pop song?\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMe and the Music is Claud’s first album in three years, since 2023’s acclaimed Supermodels, and although it still fits easily into the established universe of Claud’s music, it also represents an emotional 180-turn from what came before. “I was just sick of taking everything so seriously—Supermodels was such a serious record, and I just sulked in feelings for so long,” says Claud. “Such terrible things have happened in this country the last few years, but I’ve only grown closer to the people around me because of that. The world has shown me that the worst can happen, but it might just bring you\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e closer to your community. There’s a difference between being sincere with life and taking life too seriously.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eClaud’s first two albums, Supermodels and 2021’s Super Monster, were largely inspired by “this one situationship” that, they realised sometime during the writing of Me and the Music, “really wasn’t ever anything.” Coming to that realization changed everything: On Me and the Music’s title track, they sing that “this is the last song I let you ruin,” and they meant it. Once Claud wrote that song—at the famed Electric Lady Studios with singer-songwriters Hank Heaven and Annie DiRusso—they began to feel totally unburdened, writing 90% of the songs that appear on the album in the year afterwards, and changing lyrics of some songs that they had written previously. “It released a lot of regret that I was carrying with me, and it allowed me to be like… this is so fun,” they say. “Making music is so fun.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMe and the Music’s MO, then, is songs that capture the knottiness of growing up and existing in the world that don’t lose a sense of playfulness or fun. It’s a quintessential slice-of-life record, touching on new romance and inside jokes and Gap commercials and the band America and the place America, and treating all those things with care and consideration...\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Claud\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dead Oceans\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SAD029lp-C1\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15427956474106,"title":"Joan Shelley \/\/ Over and Even + Demos (Deluxe Edition) 2xLP","handle":"joan-shelley-over-and-even-demos-deluxe-edition-2xlp","description":"\u003cp\u003eアメリカのシンガーシングライターJoan Shelleyが、2026年10月に同国フォークレーベルNo Quarterからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eカントリーフォーク20曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3856873190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3856873190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3275469689\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/noqu\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/noqu\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more No Quarter releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl in gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 1000 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Brighter Than The Blues 03:17 \u003cbr\u003e2. Stay On My Shore 02:58 \u003cbr\u003e3. Over and Even 04:06 \u003cbr\u003e4. Not Over By Half 04:33\u003cbr\u003e5. Ariadne's Gone 02:17 \u003cbr\u003e6. No More Shelter 04:23 \u003cbr\u003e7. Easy Now 03:41 \u003cbr\u003e8. Lure and Line 01:53 \u003cbr\u003e9. Jenny Come In 04:10 \u003cbr\u003e10. Wine and Honey 02:44 \u003cbr\u003e11. My Only Trouble 02:25 \u003cbr\u003e12. Subtle Love 04:17 \u003cbr\u003e13. Jenny Come In (Demo) 04:14 \u003cbr\u003e14. Ariadne's Gone (Demo) \u003cbr\u003e15. Stay On My Shore (Demo) \u003cbr\u003e16. Subtle Love (Demo) \u003cbr\u003e17. Brighter Than The Blues (Demo) \u003cbr\u003e18. Wine and Honey (Demo) \u003cbr\u003e19. Not There At All (Demo) \u003cbr\u003e20. Lure and Line (Demo)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Joan Shelley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : No Quarter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : NOQ109lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-14T07:34:49+09:00","created_at":"2026-10-13T18:13:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new","no quarter"],"price":518000,"price_min":518000,"price_max":518000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67722605101306,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Joan Shelley \/\/ Over and Even + Demos (Deluxe Edition) 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":518000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"840526513727","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/joan1_648289a8-df7a-43fc-ab0f-00e602c1d88b.jpg?v=1791882600","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/over2_50673314-df11-409a-8518-9ce8f407e823.jpg?v=1791882600"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/joan1_648289a8-df7a-43fc-ab0f-00e602c1d88b.jpg?v=1791882600","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46498644295930,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/joan1_648289a8-df7a-43fc-ab0f-00e602c1d88b.jpg?v=1791882600"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/joan1_648289a8-df7a-43fc-ab0f-00e602c1d88b.jpg?v=1791882600","width":350},{"alt":null,"id":46498644328698,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.777,"height":1200,"width":932,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/over2_50673314-df11-409a-8518-9ce8f407e823.jpg?v=1791882600"},"aspect_ratio":0.777,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/over2_50673314-df11-409a-8518-9ce8f407e823.jpg?v=1791882600","width":932}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのシンガーシングライターJoan Shelleyが、2026年10月に同国フォークレーベルNo Quarterからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eカントリーフォーク20曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3856873190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3856873190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3275469689\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/noqu\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/noqu\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more No Quarter releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl in gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 1000 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Brighter Than The Blues 03:17 \u003cbr\u003e2. Stay On My Shore 02:58 \u003cbr\u003e3. Over and Even 04:06 \u003cbr\u003e4. Not Over By Half 04:33\u003cbr\u003e5. Ariadne's Gone 02:17 \u003cbr\u003e6. No More Shelter 04:23 \u003cbr\u003e7. Easy Now 03:41 \u003cbr\u003e8. Lure and Line 01:53 \u003cbr\u003e9. Jenny Come In 04:10 \u003cbr\u003e10. Wine and Honey 02:44 \u003cbr\u003e11. My Only Trouble 02:25 \u003cbr\u003e12. Subtle Love 04:17 \u003cbr\u003e13. Jenny Come In (Demo) 04:14 \u003cbr\u003e14. Ariadne's Gone (Demo) \u003cbr\u003e15. Stay On My Shore (Demo) \u003cbr\u003e16. Subtle Love (Demo) \u003cbr\u003e17. Brighter Than The Blues (Demo) \u003cbr\u003e18. Wine and Honey (Demo) \u003cbr\u003e19. Not There At All (Demo) \u003cbr\u003e20. Lure and Line (Demo)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Joan Shelley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : No Quarter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : NOQ109lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15428016898298,"title":"William Basinski \/\/ Passing the Cup of Sorrows CD","handle":"william-basinski-passing-the-cup-of-sorrows-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカのアンビエント作家William Basinskiが、2026年10月に同国NYの老舗レーベルTemporary Residence Ltd.からリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e40分のミニマルなアンビエント作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e前世回帰催眠療法の世界には、「生と生の間の世界（Life Between Lives）」と呼ばれる概念がある。そこでは、霊界において二つの魂の間で神聖なエネルギーの交換が行われ、ある魂が前世で自分を傷つけた存在を完全に理解し、許す助けとなるのだ。この交換――「悲しみの杯を回す」と呼ばれる――は、William Basinskiにとって6年ぶりの新作アルバム制作における予期せぬインスピレーションとなった。私たちの集合的なネガティブバイアスがもたらす日々の深淵へとさらに沈み込んでいく中で、William Basinskiは「悲しみの杯を回す」として知られるスピリチュアルな催眠療法のエクササイズを解説する動画に偶然出くわした。終わりのないかのように続くペースで高まる不安や皮肉を映し出す画面の輝きに釘付けになりながら、William Basinskiはこの魅力的な療法の実践に関する体験談に深く心を動かされた。彼はピアノの前に座り、過去生のトラウマ的な記憶の変容を、現在のカタルシスとなる涙へと昇華させたのだ。20世紀の先駆的な作曲家モートン・フェルドマンの静かな好奇心と非対称的なパターンを引き継いだ『Passing the Cup of Sorrows』は、ピアノ一挺と繊細な電子音を用いて、実に心に残る効果を生み出す40分間の単一作品だ。この作品は、トラウマ的な記憶の断片を呼び起こし、それをフラクタルとして、不気味であると同時に啓発的な、ゆっくりと流れるソフトフォーカスの中で投影している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QapRj-DnPFw?si=2HHpt3AQGtExal1j\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/temporary-residence-ltd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/temporary-residence-ltd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Temporary Residence Ltd. releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Passing the Cup of Sorrows\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn the realm of past-life regression hypnotherapy, there is a concept known as “Life Between Lives,” wherein a sacred exchange of energy occurs between two souls in the spirt world, helping a spirit fully understand and forgive a being who hurt them in a past life. This exchange – called “passing the cup of sorrows” – became the unexpected inspiration for William Basinski’s first new album in six years. While sinking deeper into the daily abyss of our collective negativity bias, William Basinski stumbled upon a video describing the spiritual hypnotherapy exercise known as “passing the cup of sorrows.” Fixed on the glow of a screen that projected mounting anxiety and cynicism at a seemingly interminable pace, Basinski found the testimonials of this fascinating therapeutic practice to be profoundly moving. He sat at his piano, translating the transformation of those traumatic memories of past lives into cathartic tears of the present day. Channeling the quiet curiosity and asymmetrical patterns of pioneering 20th Century composer, Morton Feldman, Passing the Cup of Sorrows is a single 40-minute piece that employs a solitary piano and subtle electronics to truly haunting effect. It recalls fragments of traumatic memories and projects them as fractals in a slow-moving soft focus that’s as eerie as it is enlightened.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : William Basinski\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Temporary Residence Ltd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : TRR457cd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-14T07:47:38+09:00","created_at":"2026-10-13T18:50:13+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","new","temporary residence ltd."],"price":228000,"price_min":228000,"price_max":228000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67722872389882,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"William Basinski \/\/ Passing the Cup of Sorrows CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":228000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"656605445724","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup1_f7eb879d-cbec-41d3-a31f-8aaf5fd5dd47.jpg?v=1791884960","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup2_64f425d2-224d-46fa-9f0b-b3841fdc8233.jpg?v=1791884960"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup1_f7eb879d-cbec-41d3-a31f-8aaf5fd5dd47.jpg?v=1791884960","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46499003826426,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup1_f7eb879d-cbec-41d3-a31f-8aaf5fd5dd47.jpg?v=1791884960"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup1_f7eb879d-cbec-41d3-a31f-8aaf5fd5dd47.jpg?v=1791884960","width":350},{"alt":null,"id":46499003859194,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup2_64f425d2-224d-46fa-9f0b-b3841fdc8233.jpg?v=1791884960"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cup2_64f425d2-224d-46fa-9f0b-b3841fdc8233.jpg?v=1791884960","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのアンビエント作家William Basinskiが、2026年10月に同国NYの老舗レーベルTemporary Residence Ltd.からリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e40分のミニマルなアンビエント作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e前世回帰催眠療法の世界には、「生と生の間の世界（Life Between Lives）」と呼ばれる概念がある。そこでは、霊界において二つの魂の間で神聖なエネルギーの交換が行われ、ある魂が前世で自分を傷つけた存在を完全に理解し、許す助けとなるのだ。この交換――「悲しみの杯を回す」と呼ばれる――は、William Basinskiにとって6年ぶりの新作アルバム制作における予期せぬインスピレーションとなった。私たちの集合的なネガティブバイアスがもたらす日々の深淵へとさらに沈み込んでいく中で、William Basinskiは「悲しみの杯を回す」として知られるスピリチュアルな催眠療法のエクササイズを解説する動画に偶然出くわした。終わりのないかのように続くペースで高まる不安や皮肉を映し出す画面の輝きに釘付けになりながら、William Basinskiはこの魅力的な療法の実践に関する体験談に深く心を動かされた。彼はピアノの前に座り、過去生のトラウマ的な記憶の変容を、現在のカタルシスとなる涙へと昇華させたのだ。20世紀の先駆的な作曲家モートン・フェルドマンの静かな好奇心と非対称的なパターンを引き継いだ『Passing the Cup of Sorrows』は、ピアノ一挺と繊細な電子音を用いて、実に心に残る効果を生み出す40分間の単一作品だ。この作品は、トラウマ的な記憶の断片を呼び起こし、それをフラクタルとして、不気味であると同時に啓発的な、ゆっくりと流れるソフトフォーカスの中で投影している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QapRj-DnPFw?si=2HHpt3AQGtExal1j\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/temporary-residence-ltd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/temporary-residence-ltd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Temporary Residence Ltd. releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Passing the Cup of Sorrows\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn the realm of past-life regression hypnotherapy, there is a concept known as “Life Between Lives,” wherein a sacred exchange of energy occurs between two souls in the spirt world, helping a spirit fully understand and forgive a being who hurt them in a past life. This exchange – called “passing the cup of sorrows” – became the unexpected inspiration for William Basinski’s first new album in six years. While sinking deeper into the daily abyss of our collective negativity bias, William Basinski stumbled upon a video describing the spiritual hypnotherapy exercise known as “passing the cup of sorrows.” Fixed on the glow of a screen that projected mounting anxiety and cynicism at a seemingly interminable pace, Basinski found the testimonials of this fascinating therapeutic practice to be profoundly moving. He sat at his piano, translating the transformation of those traumatic memories of past lives into cathartic tears of the present day. Channeling the quiet curiosity and asymmetrical patterns of pioneering 20th Century composer, Morton Feldman, Passing the Cup of Sorrows is a single 40-minute piece that employs a solitary piano and subtle electronics to truly haunting effect. It recalls fragments of traumatic memories and projects them as fractals in a slow-moving soft focus that’s as eerie as it is enlightened.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : William Basinski\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Temporary Residence Ltd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : TRR457cd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/p\u003e"}
![Jess Kerber // The World Is Dark, but I Want It to Be Funny LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/wo1_a496f49e-fe74-4eac-ad09-aedb2d147fc4_125x.jpg?v=1792365533)
クイックビュー
{"id":15440697884922,"title":"Jess Kerber \/\/ The World Is Dark, but I Want It to Be Funny LP [COLOR]","handle":"jess-kerber-the-world-is-dark-but-i-want-it-to-be-funny-lp-color","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・ナッシュビルのフォーク作家Jess Kerberが、2026年11月にLAのインディーレーベルFelte Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインディーフォーク9曲を収録。ネオンピンク盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eナッシュビル出身のJess Kerberは、シンプルな瞬間に宿る深遠な共鳴に焦点を当て、繊細なアコースティック・ギターの旋律と、豊かで人を惹きつけるテノールボイスを融合させている。Felteからの2枚目のLP『The World Is Dark, but I Want It to Be Funny』は、素朴な詩情と自然な芸術性が織りなす、深く心に響く作品集であり、アーティストが自身の過去、人間関係の感情的な複雑さ、そして宇宙的な視点の価値について考察している。彼女はこう説明する。「これらの曲は、少し取り残されたような気持ちから生まれたものだ。だからアルバムの多くは、無常を自覚し受け入れること、そして自分自身や他者に優しくある方法を学ぶことについて書かれている。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「Familiar Strangers」で幕を開ける本作で、Jess Kerberは自身の最大の才能――流れるようなフィンガーピッキング、情感豊かなボーカルの抑揚、羽のように軽やかなピアノのタッチ、そして繊細なハーモニー――の真髄を余すところなく披露している。「Louisiana Song」では、幼少期の記憶を綴った歌詞の連なりを、いつの日か大切な場所を水没させてしまうであろう、文字通り上昇する水と対比させている： 「南部出身であること／そしてメキシコ湾岸の砂のことを考える／帰郷を思うとき／私は墓地の中を水をかき分けて歩いている」。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The World Is Dark』全体を通して、Jess Kerberは感情の綱渡りをしている。世界の弊害を十分に認識しつつ、つながりや安らぎの場所を見つけようとしているのだ。彼女は、その関係にどんなニュアンスや困難があろうとも、たとえそれを失ったとしても、私たちの関係性は地に足をつけるために不可欠であると示唆している。「私の作品の多くは、苦難に真正面から向き合い、生き残るために必要なことと、自分らしさを保つことのバランスを取ることをテーマにしている」と彼女は語る。ジョニ・ミッチェル、ジリアン・ウェルチ、ロメルダといった影響が垣間見えるが、Jess Kerberはすべての文章に独自の機知、驚嘆、そして謙虚さを注ぎ込み、聴き手を一瞬だけ自分の内面へと招き入れつつ、静かに彼らの心の中に居を構えるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=566296740\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/felte\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/felte\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Felte Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" neon pink vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 500 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Familiar Strangers \u003cbr\u003e2. Louisiana Song \u003cbr\u003e3. When You Look Down \u003cbr\u003e4. The World Is Dark, but I Want It to Be Funny (feat. Emily Hines) \u003cbr\u003e5. A Size 2 Big 4 U \u003cbr\u003e6. My Very Best Friend (feat. Constant Smiles) \u003cbr\u003e7. Who Do You Know \u003cbr\u003e8. Changing 03:21 \u003cbr\u003e9. All I Wanna Do Is Shine\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eNashville’s Jess Kerber focuses on the profound resonances of simple moments, pairing delicate acoustic guitar lines with her rich and captivating tenor. The World Is Dark, but I Want It to Be Funny, her second LP for Felte, is a deeply affecting collection of homespun poetry and natural artistry that finds the artists reflecting on personal history, the emotional intricacies of relationships, and the value of cosmic perspective. She explains,“These songs come from a space of feeling a little left behind, so a lot of the album is about realizing and accepting impermanence, and learning how to be good to yourself and to others.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpening with “Familiar Strangers”, Kerber gets to the heart of her greatest talents: fluid fingerpicking, emotive vocal cadences, feather-light touches of piano, and subtle harmonies. “Louisiana Song” positions a lyrical chain of childhood recollections up against the literal rising waters that will one day submerge a cherished place: “I think about being southern \/ and the sand on the gulf coast \/ When I think about returning \/ I am wading in a graveyard”.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThroughout The World Is Dark, Kerber navigates an emotional tightrope, fully aware of the ills of the world while trying to find connections and peaceful corners. Even with all their\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e nuances and challenges, she suggests, our relationships are essential to staying grounded, even when we lose them. “Much of my writing is about facing the struggles head-on, balancing what you need to do to survive while remaining true to yourself,” she says. There are echoes of influences like Joni Mitchell, Gillian Welch, and Lomelda, though Kerber injects her own unique wit, wonder, and humility into every passage, allowing the listener into her head for a spell while quietly taking up residence in theirs.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jess Kerber\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Felte Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FLT121lp-C1\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:42:06+09:00","created_at":"2026-10-19T08:21:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["felte records","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":415400,"price_min":415400,"price_max":415400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788198674682,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jess Kerber \/\/ The World Is Dark, but I Want It to Be Funny LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":415400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"602835727710","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo1_a496f49e-fe74-4eac-ad09-aedb2d147fc4.jpg?v=1792365533","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo2_fbc8336e-464b-4bcb-91c6-6f9c1b06fcf3.jpg?v=1792365533"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo1_a496f49e-fe74-4eac-ad09-aedb2d147fc4.jpg?v=1792365533","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601934569722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo1_a496f49e-fe74-4eac-ad09-aedb2d147fc4.jpg?v=1792365533"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo1_a496f49e-fe74-4eac-ad09-aedb2d147fc4.jpg?v=1792365533","width":350},{"alt":null,"id":46601934602490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo2_fbc8336e-464b-4bcb-91c6-6f9c1b06fcf3.jpg?v=1792365533"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wo2_fbc8336e-464b-4bcb-91c6-6f9c1b06fcf3.jpg?v=1792365533","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・ナッシュビルのフォーク作家Jess Kerberが、2026年11月にLAのインディーレーベルFelte Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインディーフォーク9曲を収録。ネオンピンク盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eナッシュビル出身のJess Kerberは、シンプルな瞬間に宿る深遠な共鳴に焦点を当て、繊細なアコースティック・ギターの旋律と、豊かで人を惹きつけるテノールボイスを融合させている。Felteからの2枚目のLP『The World Is Dark, but I Want It to Be Funny』は、素朴な詩情と自然な芸術性が織りなす、深く心に響く作品集であり、アーティストが自身の過去、人間関係の感情的な複雑さ、そして宇宙的な視点の価値について考察している。彼女はこう説明する。「これらの曲は、少し取り残されたような気持ちから生まれたものだ。だからアルバムの多くは、無常を自覚し受け入れること、そして自分自身や他者に優しくある方法を学ぶことについて書かれている。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「Familiar Strangers」で幕を開ける本作で、Jess Kerberは自身の最大の才能――流れるようなフィンガーピッキング、情感豊かなボーカルの抑揚、羽のように軽やかなピアノのタッチ、そして繊細なハーモニー――の真髄を余すところなく披露している。「Louisiana Song」では、幼少期の記憶を綴った歌詞の連なりを、いつの日か大切な場所を水没させてしまうであろう、文字通り上昇する水と対比させている： 「南部出身であること／そしてメキシコ湾岸の砂のことを考える／帰郷を思うとき／私は墓地の中を水をかき分けて歩いている」。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The World Is Dark』全体を通して、Jess Kerberは感情の綱渡りをしている。世界の弊害を十分に認識しつつ、つながりや安らぎの場所を見つけようとしているのだ。彼女は、その関係にどんなニュアンスや困難があろうとも、たとえそれを失ったとしても、私たちの関係性は地に足をつけるために不可欠であると示唆している。「私の作品の多くは、苦難に真正面から向き合い、生き残るために必要なことと、自分らしさを保つことのバランスを取ることをテーマにしている」と彼女は語る。ジョニ・ミッチェル、ジリアン・ウェルチ、ロメルダといった影響が垣間見えるが、Jess Kerberはすべての文章に独自の機知、驚嘆、そして謙虚さを注ぎ込み、聴き手を一瞬だけ自分の内面へと招き入れつつ、静かに彼らの心の中に居を構えるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=566296740\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/felte\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/felte\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Felte Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" neon pink vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 500 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Familiar Strangers \u003cbr\u003e2. Louisiana Song \u003cbr\u003e3. When You Look Down \u003cbr\u003e4. The World Is Dark, but I Want It to Be Funny (feat. Emily Hines) \u003cbr\u003e5. A Size 2 Big 4 U \u003cbr\u003e6. My Very Best Friend (feat. Constant Smiles) \u003cbr\u003e7. Who Do You Know \u003cbr\u003e8. Changing 03:21 \u003cbr\u003e9. All I Wanna Do Is Shine\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eNashville’s Jess Kerber focuses on the profound resonances of simple moments, pairing delicate acoustic guitar lines with her rich and captivating tenor. The World Is Dark, but I Want It to Be Funny, her second LP for Felte, is a deeply affecting collection of homespun poetry and natural artistry that finds the artists reflecting on personal history, the emotional intricacies of relationships, and the value of cosmic perspective. She explains,“These songs come from a space of feeling a little left behind, so a lot of the album is about realizing and accepting impermanence, and learning how to be good to yourself and to others.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpening with “Familiar Strangers”, Kerber gets to the heart of her greatest talents: fluid fingerpicking, emotive vocal cadences, feather-light touches of piano, and subtle harmonies. “Louisiana Song” positions a lyrical chain of childhood recollections up against the literal rising waters that will one day submerge a cherished place: “I think about being southern \/ and the sand on the gulf coast \/ When I think about returning \/ I am wading in a graveyard”.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThroughout The World Is Dark, Kerber navigates an emotional tightrope, fully aware of the ills of the world while trying to find connections and peaceful corners. Even with all their\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e nuances and challenges, she suggests, our relationships are essential to staying grounded, even when we lose them. “Much of my writing is about facing the struggles head-on, balancing what you need to do to survive while remaining true to yourself,” she says. There are echoes of influences like Joni Mitchell, Gillian Welch, and Lomelda, though Kerber injects her own unique wit, wonder, and humility into every passage, allowing the listener into her head for a spell while quietly taking up residence in theirs.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jess Kerber\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Felte Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FLT121lp-C1\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15440675832058,"title":"The Winston Brothers \/\/ Sweets CD","handle":"the-winston-brothers-sweets-cd","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンクバンドThe Winston Brothersが、2026年11月にアメリカのColemine RecordsからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eハード・ファンクの奥底から、The Winston Brothersが4年ぶりにColemineへ帰ってきた。Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, JJ Johnson.のサウンドトラック作品からインスピレーションを得た、ホーンをふんだんに用いた70年代風のソウル・シネマに根ざしたサウンドを、再び届けてくれる。マルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサーのセバスチャン・ナーゲルと、長年のパートナーであるドラマー、ルーカス・コッホベックが率いる『Sweets』は、ドイツ・ハンブルクの音楽シーンが、今日のソウル・サウンドをいかに形作り、影響を与えているかを改めて思い起こさせる作品だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eキモ・アイザーベック（サックス、フルート）やハンス・ステファン（トランペット）といったミュージシャンを起用し、さらにマックス・ホワイトフィールド（旧姓ヴァイセンフェルト）による追加のドラム演奏も加わっていることは、彼らミュージシャンたちの結束の強さを如実に物語っている。『Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band』のような影響力のあるバンドから『Angels of Libra』や『The Mighty Mocambos』に至るまで、ハンブルクのディープ・グルーヴ・シーンは、数多くの優れたソウルやファンクの後継者たちを輩出してきた。これらのミュージシャンたちは長年にわたりステージやスタジオを共にし、様々な編成で前述のバンドに参加してきたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「僕たちは学校のプロジェクトとして始めたんだ……当時はただの子供だった」とセバスチャンは振り返る。「家族のような関係で、お互いのことを本当によく知っているんだ。」\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3599052294\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Colemine Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeeve. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Get On Down \u003cbr\u003e2. Lockdown Blues \u003cbr\u003e3. Straight Shooter \u003cbr\u003e4. Island Travel \u003cbr\u003e5. Rolling \u003cbr\u003e6. Tripping \u003cbr\u003e7. Drummer XXX \u003cbr\u003e8. Slow Cooking \u003cbr\u003e9. Kitchen Floor \u003cbr\u003e10. Bouncy Meters \u003cbr\u003e11. Brampton Hippies \u003cbr\u003e12. Sweets\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom deep in the hard funk pocket, the Winston Brothers return to Colemine after four years with a second helping of sounds rooted in horn-heavy, 70s-style soul cinema, taking cues from the soundtrack work of Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, and JJ Johnson. Helmed by multi-instrumentalist\/producer Sebastian Nagel and longtime collaborator Lucas Kochbeck on drums, Sweets serves as a timely reminder of how Hamburg, Germany’s music scene helps shape and influence today’s soul sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUltimately, bringing musicians like Kimo Eiserbeck (sax and flute) and Hans Stephan (trumpet), alongside some additional drum contributions by Max Whitefield (née Weissenfeldt), demonstrates the close-knit nature of these musicians. From influential bands like Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band to Angels of Libra and the Mighty Mocambos, Hamburg’s deep groove scene has sired its share of worthy soul and funk acolytes. These musicians have shared stages and studios over the years, with various configurations finding their way in the aforementioned bands.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“We started as a school project… we were just kids,” Sebastian recalls. “It’s a family thing, and we really know each other well.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSweets is more than just another addition to this scene’s collective musical canon; it is a vibrant dispatch from funk’s leading edge.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Winston Brothers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12057cd\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:35:54+09:00","created_at":"2026-10-19T08:10:58+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","colemine records","hiphop \/ funk","jazz","new"],"price":228000,"price_min":228000,"price_max":228000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788119048442,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Winston Brothers \/\/ Sweets CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":228000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"648564359211","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_f44786bc-a41d-4a0a-b185-7bcf47690d8b.jpg?v=1792364933"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_f44786bc-a41d-4a0a-b185-7bcf47690d8b.jpg?v=1792364933","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601851764986,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_f44786bc-a41d-4a0a-b185-7bcf47690d8b.jpg?v=1792364933"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_f44786bc-a41d-4a0a-b185-7bcf47690d8b.jpg?v=1792364933","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンクバンドThe Winston Brothersが、2026年11月にアメリカのColemine RecordsからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eハード・ファンクの奥底から、The Winston Brothersが4年ぶりにColemineへ帰ってきた。Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, JJ Johnson.のサウンドトラック作品からインスピレーションを得た、ホーンをふんだんに用いた70年代風のソウル・シネマに根ざしたサウンドを、再び届けてくれる。マルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサーのセバスチャン・ナーゲルと、長年のパートナーであるドラマー、ルーカス・コッホベックが率いる『Sweets』は、ドイツ・ハンブルクの音楽シーンが、今日のソウル・サウンドをいかに形作り、影響を与えているかを改めて思い起こさせる作品だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eキモ・アイザーベック（サックス、フルート）やハンス・ステファン（トランペット）といったミュージシャンを起用し、さらにマックス・ホワイトフィールド（旧姓ヴァイセンフェルト）による追加のドラム演奏も加わっていることは、彼らミュージシャンたちの結束の強さを如実に物語っている。『Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band』のような影響力のあるバンドから『Angels of Libra』や『The Mighty Mocambos』に至るまで、ハンブルクのディープ・グルーヴ・シーンは、数多くの優れたソウルやファンクの後継者たちを輩出してきた。これらのミュージシャンたちは長年にわたりステージやスタジオを共にし、様々な編成で前述のバンドに参加してきたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「僕たちは学校のプロジェクトとして始めたんだ……当時はただの子供だった」とセバスチャンは振り返る。「家族のような関係で、お互いのことを本当によく知っているんだ。」\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3599052294\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Colemine Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeeve. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Get On Down \u003cbr\u003e2. Lockdown Blues \u003cbr\u003e3. Straight Shooter \u003cbr\u003e4. Island Travel \u003cbr\u003e5. Rolling \u003cbr\u003e6. Tripping \u003cbr\u003e7. Drummer XXX \u003cbr\u003e8. Slow Cooking \u003cbr\u003e9. Kitchen Floor \u003cbr\u003e10. Bouncy Meters \u003cbr\u003e11. Brampton Hippies \u003cbr\u003e12. Sweets\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom deep in the hard funk pocket, the Winston Brothers return to Colemine after four years with a second helping of sounds rooted in horn-heavy, 70s-style soul cinema, taking cues from the soundtrack work of Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, and JJ Johnson. Helmed by multi-instrumentalist\/producer Sebastian Nagel and longtime collaborator Lucas Kochbeck on drums, Sweets serves as a timely reminder of how Hamburg, Germany’s music scene helps shape and influence today’s soul sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUltimately, bringing musicians like Kimo Eiserbeck (sax and flute) and Hans Stephan (trumpet), alongside some additional drum contributions by Max Whitefield (née Weissenfeldt), demonstrates the close-knit nature of these musicians. From influential bands like Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band to Angels of Libra and the Mighty Mocambos, Hamburg’s deep groove scene has sired its share of worthy soul and funk acolytes. These musicians have shared stages and studios over the years, with various configurations finding their way in the aforementioned bands.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“We started as a school project… we were just kids,” Sebastian recalls. “It’s a family thing, and we really know each other well.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSweets is more than just another addition to this scene’s collective musical canon; it is a vibrant dispatch from funk’s leading edge.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Winston Brothers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12057cd\u003c\/p\u003e"}
![The Winston Brothers // Sweets LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/win1_5921edfb-7a8c-4845-8818-049aeab3884d_125x.jpg?v=1792365131)
クイックビュー
{"id":15440677142778,"title":"The Winston Brothers \/\/ Sweets LP [COLOR]","handle":"the-winston-brothers-sweets-lp-color","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンクバンドThe Winston Brothersが、2026年11月にアメリカのColemine RecordsからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク12曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eハード・ファンクの奥底から、The Winston Brothersが4年ぶりにColemineへ帰ってきた。Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, JJ Johnson.のサウンドトラック作品からインスピレーションを得た、ホーンをふんだんに用いた70年代風のソウル・シネマに根ざしたサウンドを、再び届けてくれる。マルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサーのセバスチャン・ナーゲルと、長年のパートナーであるドラマー、ルーカス・コッホベックが率いる『Sweets』は、ドイツ・ハンブルクの音楽シーンが、今日のソウル・サウンドをいかに形作り、影響を与えているかを改めて思い起こさせる作品だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eキモ・アイザーベック（サックス、フルート）やハンス・ステファン（トランペット）といったミュージシャンを起用し、さらにマックス・ホワイトフィールド（旧姓ヴァイセンフェルト）による追加のドラム演奏も加わっていることは、彼らミュージシャンたちの結束の強さを如実に物語っている。『Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band』のような影響力のあるバンドから『Angels of Libra』や『The Mighty Mocambos』に至るまで、ハンブルクのディープ・グルーヴ・シーンは、数多くの優れたソウルやファンクの後継者たちを輩出してきた。これらのミュージシャンたちは長年にわたりステージやスタジオを共にし、様々な編成で前述のバンドに参加してきたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「僕たちは学校のプロジェクトとして始めたんだ……当時はただの子供だった」とセバスチャンは振り返る。「家族のような関係で、お互いのことを本当によく知っているんだ。」\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3599052294\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Colemine Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Get On Down \u003cbr\u003e2. Lockdown Blues \u003cbr\u003e3. Straight Shooter \u003cbr\u003e4. Island Travel \u003cbr\u003e5. Rolling \u003cbr\u003e6. Tripping \u003cbr\u003e7. Drummer XXX \u003cbr\u003e8. Slow Cooking \u003cbr\u003e9. Kitchen Floor \u003cbr\u003e10. Bouncy Meters \u003cbr\u003e11. Brampton Hippies \u003cbr\u003e12. Sweets\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom deep in the hard funk pocket, the Winston Brothers return to Colemine after four years with a second helping of sounds rooted in horn-heavy, 70s-style soul cinema, taking cues from the soundtrack work of Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, and JJ Johnson. Helmed by multi-instrumentalist\/producer Sebastian Nagel and longtime collaborator Lucas Kochbeck on drums, Sweets serves as a timely reminder of how Hamburg, Germany’s music scene helps shape and influence today’s soul sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUltimately, bringing musicians like Kimo Eiserbeck (sax and flute) and Hans Stephan (trumpet), alongside some additional drum contributions by Max Whitefield (née Weissenfeldt), demonstrates the close-knit nature of these musicians. From influential bands like Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band to Angels of Libra and the Mighty Mocambos, Hamburg’s deep groove scene has sired its share of worthy soul and funk acolytes. These musicians have shared stages and studios over the years, with various configurations finding their way in the aforementioned bands.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“We started as a school project… we were just kids,” Sebastian recalls. “It’s a family thing, and we really know each other well.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSweets is more than just another addition to this scene’s collective musical canon; it is a vibrant dispatch from funk’s leading edge.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Winston Brothers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12057lp-C1\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:37:49+09:00","created_at":"2026-10-19T08:11:38+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["colemine records","hiphop \/ funk","jazz","lp","new"],"price":386000,"price_min":386000,"price_max":386000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788120424698,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Winston Brothers \/\/ Sweets LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":386000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"648564358412","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_5921edfb-7a8c-4845-8818-049aeab3884d.jpg?v=1792365131","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_ad798a58-00ef-402e-aa97-3e2740c1bdb3.jpg?v=1792365131"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_5921edfb-7a8c-4845-8818-049aeab3884d.jpg?v=1792365131","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601876177146,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_5921edfb-7a8c-4845-8818-049aeab3884d.jpg?v=1792365131"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_5921edfb-7a8c-4845-8818-049aeab3884d.jpg?v=1792365131","width":350},{"alt":null,"id":46601876209914,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.4,"height":857,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_ad798a58-00ef-402e-aa97-3e2740c1bdb3.jpg?v=1792365131"},"aspect_ratio":1.4,"height":857,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_ad798a58-00ef-402e-aa97-3e2740c1bdb3.jpg?v=1792365131","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンクバンドThe Winston Brothersが、2026年11月にアメリカのColemine RecordsからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク12曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eハード・ファンクの奥底から、The Winston Brothersが4年ぶりにColemineへ帰ってきた。Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, JJ Johnson.のサウンドトラック作品からインスピレーションを得た、ホーンをふんだんに用いた70年代風のソウル・シネマに根ざしたサウンドを、再び届けてくれる。マルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサーのセバスチャン・ナーゲルと、長年のパートナーであるドラマー、ルーカス・コッホベックが率いる『Sweets』は、ドイツ・ハンブルクの音楽シーンが、今日のソウル・サウンドをいかに形作り、影響を与えているかを改めて思い起こさせる作品だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eキモ・アイザーベック（サックス、フルート）やハンス・ステファン（トランペット）といったミュージシャンを起用し、さらにマックス・ホワイトフィールド（旧姓ヴァイセンフェルト）による追加のドラム演奏も加わっていることは、彼らミュージシャンたちの結束の強さを如実に物語っている。『Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band』のような影響力のあるバンドから『Angels of Libra』や『The Mighty Mocambos』に至るまで、ハンブルクのディープ・グルーヴ・シーンは、数多くの優れたソウルやファンクの後継者たちを輩出してきた。これらのミュージシャンたちは長年にわたりステージやスタジオを共にし、様々な編成で前述のバンドに参加してきたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「僕たちは学校のプロジェクトとして始めたんだ……当時はただの子供だった」とセバスチャンは振り返る。「家族のような関係で、お互いのことを本当によく知っているんだ。」\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3599052294\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Colemine Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Get On Down \u003cbr\u003e2. Lockdown Blues \u003cbr\u003e3. Straight Shooter \u003cbr\u003e4. Island Travel \u003cbr\u003e5. Rolling \u003cbr\u003e6. Tripping \u003cbr\u003e7. Drummer XXX \u003cbr\u003e8. Slow Cooking \u003cbr\u003e9. Kitchen Floor \u003cbr\u003e10. Bouncy Meters \u003cbr\u003e11. Brampton Hippies \u003cbr\u003e12. Sweets\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom deep in the hard funk pocket, the Winston Brothers return to Colemine after four years with a second helping of sounds rooted in horn-heavy, 70s-style soul cinema, taking cues from the soundtrack work of Issac Hayes, Willie Hutch, Roy Ayers, and JJ Johnson. Helmed by multi-instrumentalist\/producer Sebastian Nagel and longtime collaborator Lucas Kochbeck on drums, Sweets serves as a timely reminder of how Hamburg, Germany’s music scene helps shape and influence today’s soul sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUltimately, bringing musicians like Kimo Eiserbeck (sax and flute) and Hans Stephan (trumpet), alongside some additional drum contributions by Max Whitefield (née Weissenfeldt), demonstrates the close-knit nature of these musicians. From influential bands like Bacao Rhythm \u0026amp;amp; Steel Band to Angels of Libra and the Mighty Mocambos, Hamburg’s deep groove scene has sired its share of worthy soul and funk acolytes. These musicians have shared stages and studios over the years, with various configurations finding their way in the aforementioned bands.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“We started as a school project… we were just kids,” Sebastian recalls. “It’s a family thing, and we really know each other well.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSweets is more than just another addition to this scene’s collective musical canon; it is a vibrant dispatch from funk’s leading edge.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Winston Brothers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12057lp-C1\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447383965946,"title":"Angela Brandys \/\/ Outta Love ART BOOK","handle":"angela-brandys-outta-love-art-book","description":"\u003cp\u003eテキスタイル作家Angela Brandysが、2026年にフランスのMousse Publishingからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー仕様／260 x 320 mm ／44ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Outta Love』は、Angela Brandysが2024年から25年にかけて構想し、自身のワードローブから制作した大規模なテキスタイル作品の新シリーズを記録したものである。デザイナーズ服を引き裂き、原布の状態に戻し、ルネサンスの伝統に由来するイメージ――ボッティチェッリ風のヴィーナス、聖母子、ブーシェ風の羊飼いの少女、レオナルド・ダ・ヴィンチの失われた作品『レダと白鳥』を彷彿とさせる人物像――へと再構成したものだ。このシリーズは、イタリア・ヴェネチアのパラッツォ・ヴェンドラミン・アイ・カルミーニ（2026年）で開催された展覧会で、ジェニー・サヴィル、ヴォルフガング・ティルマンス、フランチェスカ・ウッドマンらの作品と共に展示された。フィレンツェのオルトラルノにあるアトリエを拠点に活動するBrandysは、自身が「隠された自画像」と呼ぶ作品を生み出してきた。それらは、失恋と優しさの間、個人的な清算と美術史的な対話の間を行き来するものだ。美術評論家ブレイク・ゴプニックによるエッセイは、Brandysの制作活動を、ルネサンスのタペストリーやフィレンツェ絵画といった実物大の伝統の中に位置づけ、作品が生まれる感情的・伝記的な土壌に焦点を当てている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e44 pages\u003cbr\u003e260mm × 320mm\u003cbr\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOutta Love documents Brandys’s new series of large-scale textile works, conceived in 2024–25 and made from her own wardrobe—designer clothing torn apart, reduced to their baseline fabric, and reassembled into images drawn from the Renaissance tradition: a Venus after Botticelli, a Virgin and Child, a shepherdess after Boucher, a figure channelling Leonardo’s lost Leda and the Swan. The series is presented in the exhibition at Palazzo Vendramin ai Carmini in Venice, Italy (2026), alongside works by Jenny Saville, Wolfgang Tillmans, Francesca Woodman, and others. Working from her studio in the Oltrarno, Florence, Brandys has made what she calls “covert self-portraits”—works that move between heartbreak and tenderness, between personal reckoning and art-historical conversation. An essay by art critic Blake Gopnik places Brandys’s practice within the life-scale traditions of Renaissance tapestry and Florentine painting, attending to the emotional and biographical ground from which the work grows.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Angela Brandys \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Mousse Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T07:54:37+09:00","created_at":"2026-10-22T14:40:39+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":588000,"price_min":588000,"price_max":588000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821661290746,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Angela Brandys \/\/ Outta Love ART BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":588000,"weight":600,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9788867497607","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.39.02pm.png?v=1792647591","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.38pm.png?v=1792647591","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.40pm.png?v=1792647591","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.42pm.png?v=1792647591","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.43pm.png?v=1792647591","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.45pm.png?v=1792647591"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.39.02pm.png?v=1792647591","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648868274426,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":496,"width":496,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.39.02pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.0,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.39.02pm.png?v=1792647591","width":496},{"alt":null,"id":46648868110586,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.38pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.38pm.png?v=1792647591","width":672},{"alt":null,"id":46648868143354,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.40pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.40pm.png?v=1792647591","width":672},{"alt":null,"id":46648868176122,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.42pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.42pm.png?v=1792647591","width":672},{"alt":null,"id":46648868208890,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.43pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.43pm.png?v=1792647591","width":672},{"alt":null,"id":46648868241658,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.45pm.png?v=1792647591"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.38.45pm.png?v=1792647591","width":672}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eテキスタイル作家Angela Brandysが、2026年にフランスのMousse Publishingからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー仕様／260 x 320 mm ／44ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Outta Love』は、Angela Brandysが2024年から25年にかけて構想し、自身のワードローブから制作した大規模なテキスタイル作品の新シリーズを記録したものである。デザイナーズ服を引き裂き、原布の状態に戻し、ルネサンスの伝統に由来するイメージ――ボッティチェッリ風のヴィーナス、聖母子、ブーシェ風の羊飼いの少女、レオナルド・ダ・ヴィンチの失われた作品『レダと白鳥』を彷彿とさせる人物像――へと再構成したものだ。このシリーズは、イタリア・ヴェネチアのパラッツォ・ヴェンドラミン・アイ・カルミーニ（2026年）で開催された展覧会で、ジェニー・サヴィル、ヴォルフガング・ティルマンス、フランチェスカ・ウッドマンらの作品と共に展示された。フィレンツェのオルトラルノにあるアトリエを拠点に活動するBrandysは、自身が「隠された自画像」と呼ぶ作品を生み出してきた。それらは、失恋と優しさの間、個人的な清算と美術史的な対話の間を行き来するものだ。美術評論家ブレイク・ゴプニックによるエッセイは、Brandysの制作活動を、ルネサンスのタペストリーやフィレンツェ絵画といった実物大の伝統の中に位置づけ、作品が生まれる感情的・伝記的な土壌に焦点を当てている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e44 pages\u003cbr\u003e260mm × 320mm\u003cbr\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOutta Love documents Brandys’s new series of large-scale textile works, conceived in 2024–25 and made from her own wardrobe—designer clothing torn apart, reduced to their baseline fabric, and reassembled into images drawn from the Renaissance tradition: a Venus after Botticelli, a Virgin and Child, a shepherdess after Boucher, a figure channelling Leonardo’s lost Leda and the Swan. The series is presented in the exhibition at Palazzo Vendramin ai Carmini in Venice, Italy (2026), alongside works by Jenny Saville, Wolfgang Tillmans, Francesca Woodman, and others. Working from her studio in the Oltrarno, Florence, Brandys has made what she calls “covert self-portraits”—works that move between heartbreak and tenderness, between personal reckoning and art-historical conversation. An essay by art critic Blake Gopnik places Brandys’s practice within the life-scale traditions of Renaissance tapestry and Florentine painting, attending to the emotional and biographical ground from which the work grows.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Angela Brandys \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Mousse Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447387373818,"title":"Cheryl Dunn \/\/ The Whiles PHOTO BOOK","handle":"cheryl-dunn-the-whiles-photo-book","description":"\u003cp\u003eアメリカ・NYの写真家／映像作家Cheryl Dunnが、2026年にBlurring Booksからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／308 x 203 mm ／184ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューヨークの街角で、意味のある構図や印象的な光を探し続けてきたのと同じくらい、私はアーカイブをくまなく探して、15年、20年前、あるいは昨日撮ったあの特別な一枚を見つけ出そうとしている。私は、説明的な言葉や日付、名前、場所を使って画像を整理している。例えば、「BROADWAY」や「BIRD」、「CROSSWALK」といったキーワードで検索する。そこから浮かび上がるグループ分けは、私にとって常に魅力的だ。時にかけ離れた、偶然のつながりが、新たな物語を紡ぎ出す。これらの物語は、私たちが都市の風景の中でどのように動き、コミュニケーションを取り、愛し、争い、踊り、生き抜くかについて語っている。街路はまるでキャンバスのようだ。ゴミ箱の中の木片が美しい彫刻となり、屋上は街路からの精神的な安らぎの場でありながら――それでもなお、同じ鼓動、同じクラブの一部なのだ。私たちが公共空間を移動する様子――歩くこと、踊ること、スケートをすること、あるいは喧嘩することさえも――には独特のリズムがあり、それはニューヨークに特有のペースだ。これこそが『THE WHILES NYC』なのだ。\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e184 pages\u003cbr\u003e308mm × 203mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Just as long as I have been searching for meaningful compositions and striking light on the streets of NY, I have been searching my archive to find that special shot I took 15, 20 years ago or even yesterday. I organize imagery using descriptive words, dates, names and location. For instance, I'll search \" BROADWAY\" or \" BIRD \" or \"CROSSWALK\". The groupings that emerge are always fascinating to me, the random connective threads sometimes disparate, tell a story a new story. These stories are about how we move within a cityscape, communicate, love, fight, dance and survive. The streets are like a canvas where a piece of wood in a trash can becomes a beautiful sculpture, where the rooftops are a spiritual respite from the streets — yet still part of the same pulse, the same club. The way we move through public space — walking, dancing, skating, or even fighting — has a distinct rhythm, a pace that belongs distinctly to NYC. This is THE WHILES NYC.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Cheryl Dunn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Blurring Books\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:01:46+09:00","created_at":"2026-10-22T14:43:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":699800,"price_min":699800,"price_max":699800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821673840890,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Cheryl Dunn \/\/ The Whiles PHOTO BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":699800,"weight":600,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9781963814309","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.02pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.08pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.10pm.png?v=1792647774","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.11pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.13pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.15pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.16pm.png?v=1792647773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.18pm.png?v=1792647773"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.02pm.png?v=1792647773","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648901665018,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":496,"width":496,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.02pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.0,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.02pm.png?v=1792647773","width":496},{"alt":null,"id":46648901697786,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.08pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.08pm.png?v=1792647773","width":667},{"alt":null,"id":46648901730554,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.10pm.png?v=1792647774"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.10pm.png?v=1792647774","width":667},{"alt":null,"id":46648901763322,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.11pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.11pm.png?v=1792647773","width":667},{"alt":null,"id":46648901796090,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.13pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.13pm.png?v=1792647773","width":667},{"alt":null,"id":46648901828858,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.15pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.15pm.png?v=1792647773","width":667},{"alt":null,"id":46648901861626,"position":7,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.16pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.16pm.png?v=1792647773","width":667},{"alt":null,"id":46648901894394,"position":8,"preview_image":{"aspect_ratio":1.345,"height":496,"width":667,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.18pm.png?v=1792647773"},"aspect_ratio":1.345,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.42.18pm.png?v=1792647773","width":667}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYの写真家／映像作家Cheryl Dunnが、2026年にBlurring Booksからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／308 x 203 mm ／184ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューヨークの街角で、意味のある構図や印象的な光を探し続けてきたのと同じくらい、私はアーカイブをくまなく探して、15年、20年前、あるいは昨日撮ったあの特別な一枚を見つけ出そうとしている。私は、説明的な言葉や日付、名前、場所を使って画像を整理している。例えば、「BROADWAY」や「BIRD」、「CROSSWALK」といったキーワードで検索する。そこから浮かび上がるグループ分けは、私にとって常に魅力的だ。時にかけ離れた、偶然のつながりが、新たな物語を紡ぎ出す。これらの物語は、私たちが都市の風景の中でどのように動き、コミュニケーションを取り、愛し、争い、踊り、生き抜くかについて語っている。街路はまるでキャンバスのようだ。ゴミ箱の中の木片が美しい彫刻となり、屋上は街路からの精神的な安らぎの場でありながら――それでもなお、同じ鼓動、同じクラブの一部なのだ。私たちが公共空間を移動する様子――歩くこと、踊ること、スケートをすること、あるいは喧嘩することさえも――には独特のリズムがあり、それはニューヨークに特有のペースだ。これこそが『THE WHILES NYC』なのだ。\u003c\/em\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e184 pages\u003cbr\u003e308mm × 203mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Just as long as I have been searching for meaningful compositions and striking light on the streets of NY, I have been searching my archive to find that special shot I took 15, 20 years ago or even yesterday. I organize imagery using descriptive words, dates, names and location. For instance, I'll search \" BROADWAY\" or \" BIRD \" or \"CROSSWALK\". The groupings that emerge are always fascinating to me, the random connective threads sometimes disparate, tell a story a new story. These stories are about how we move within a cityscape, communicate, love, fight, dance and survive. The streets are like a canvas where a piece of wood in a trash can becomes a beautiful sculpture, where the rooftops are a spiritual respite from the streets — yet still part of the same pulse, the same club. The way we move through public space — walking, dancing, skating, or even fighting — has a distinct rhythm, a pace that belongs distinctly to NYC. This is THE WHILES NYC.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Cheryl Dunn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Blurring Books\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447363027194,"title":"John P. Heyes \/\/ Al Dhafra PHOTO BOOK","handle":"john-p-heyes-al-dhafra-photo-book","description":"\u003cp\u003e写真家John P. Heyesが、2026年にフランスのAlepからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／230 x 180 mm ／164ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eアブダビ地方で開催されるアル・ダフラ・フェスティバルの真髄へと誘う没入型の旅。この広大な砂漠の祭りは、ラクダの美貌コンテストで知られる。日々の儀式や、家族とラクダとの深い絆を通じて、本書はベドウィン文化の本質を明らかにする。そこには、献身、アイデンティティ、そして砂漠のドラマが並行して繰り広げられている。2024年初頭、ジョン・P・ヘイズはアラブ首長国連邦の西部砂漠を訪れ、毎年恒例のアル・ダフラ・フェスティバルを記録した。このフェスティバルは、有名なラクダの美貌コンテスト「マザイナ」を中心に、ベドウィン伝統の広大で生き生きとした表現そのものである。毎年、アラビア半島各地から約2万5000頭のラクダが、競技、レース、取引、祝祭のために集められ、この種の集まりとしては最大規模の一つを形成している。2週間以上にわたり、ヘイズはコミュニティのキャンプに滞在し、日々の生活に完全に溶け込んだ。彼は家族、牧畜民、長老、若者たち、そして世話の儀式、さらには人々とラクダとの深い絆を記録した。ラクダは単なる伴侶としてだけでなく、家族の一員であり、伝統の担い手としても見なされているのだ。こうして生まれた一連の作品は、ベドウィンの生活の本質――その伝統、雰囲気、そして人、土地、動物の間に息づく不変の絆――を伝えている。ヘイズは、祭りの活気あふれる公的なエネルギーと、より静かで親密な瞬間——砂漠の夜明けの神秘から、文化的記憶を支える共有された儀式に至るまで——の両方を捉えている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e164 pages\u003cbr\u003e230mm × 180mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAn immersive journey into the heart of the Al Dhafra Festival in the Abu Dhabi region, a vast desert gathering renowned for its camel beauty contest. From daily rituals and intimate bonds between families and their camels, this book unveils the essence of Bedouin culture, where devotion, identity and desert drama unfold side by side. In early 2024, John P. Heyes travelled to the western deserts of the United Arab Emirates to document the annual Al Dhafra Festival — a vast, living expression of Bedouin tradition centred on the Mazayna, the renowned camel beauty contest. Each year, some 25 000 camels are brought from across the Arabian Peninsula for competition, racing, trading, and celebration, forming one of the largest gatherings of its kind. For over two weeks, Heyes lived within a community camp, fully immersed in daily life. He documented families, herders, elders, and youth; the rituals of care; and the profound relationships between people and their camels — animals regarded not only as companions but as integral members of the family and carriers of heritage. The resulting body of work conveys the essence of Bedouin life: its traditions, atmospheres, and the enduring relationship between people, land, and animals. Heyes captures both the vibrant public energy of the festival and its quieter, intimate moments — from the mystique of dawn in the desert to the shared rituals that sustain cultural memory.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : John P. Heyes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAlep\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:10:55+09:00","created_at":"2026-10-22T14:26:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":898000,"price_min":898000,"price_max":898000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821579895034,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"John P. Heyes \/\/ Al Dhafra PHOTO BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":898000,"weight":0,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9782488817028","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.22.53pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.24pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.32pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.34pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.36pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.38pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.39pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.41pm.png?v=1792646725","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.42pm.png?v=1792646725"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.22.53pm.png?v=1792646725","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648536858874,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.994,"height":473,"width":470,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.22.53pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":0.994,"height":473,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.22.53pm.png?v=1792646725","width":470},{"alt":null,"id":46648536891642,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.002,"height":467,"width":468,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.24pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.002,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.24pm.png?v=1792646725","width":468},{"alt":null,"id":46648536924410,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.32pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.32pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648536957178,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.34pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.34pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648536989946,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.36pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.36pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648537022714,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.38pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.38pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648537055482,"position":7,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.39pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.39pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648537088250,"position":8,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.41pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.41pm.png?v=1792646725","width":664},{"alt":null,"id":46648537121018,"position":9,"preview_image":{"aspect_ratio":1.422,"height":467,"width":664,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.42pm.png?v=1792646725"},"aspect_ratio":1.422,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.23.42pm.png?v=1792646725","width":664}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e写真家John P. Heyesが、2026年にフランスのAlepからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／230 x 180 mm ／164ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eアブダビ地方で開催されるアル・ダフラ・フェスティバルの真髄へと誘う没入型の旅。この広大な砂漠の祭りは、ラクダの美貌コンテストで知られる。日々の儀式や、家族とラクダとの深い絆を通じて、本書はベドウィン文化の本質を明らかにする。そこには、献身、アイデンティティ、そして砂漠のドラマが並行して繰り広げられている。2024年初頭、ジョン・P・ヘイズはアラブ首長国連邦の西部砂漠を訪れ、毎年恒例のアル・ダフラ・フェスティバルを記録した。このフェスティバルは、有名なラクダの美貌コンテスト「マザイナ」を中心に、ベドウィン伝統の広大で生き生きとした表現そのものである。毎年、アラビア半島各地から約2万5000頭のラクダが、競技、レース、取引、祝祭のために集められ、この種の集まりとしては最大規模の一つを形成している。2週間以上にわたり、ヘイズはコミュニティのキャンプに滞在し、日々の生活に完全に溶け込んだ。彼は家族、牧畜民、長老、若者たち、そして世話の儀式、さらには人々とラクダとの深い絆を記録した。ラクダは単なる伴侶としてだけでなく、家族の一員であり、伝統の担い手としても見なされているのだ。こうして生まれた一連の作品は、ベドウィンの生活の本質――その伝統、雰囲気、そして人、土地、動物の間に息づく不変の絆――を伝えている。ヘイズは、祭りの活気あふれる公的なエネルギーと、より静かで親密な瞬間——砂漠の夜明けの神秘から、文化的記憶を支える共有された儀式に至るまで——の両方を捉えている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e164 pages\u003cbr\u003e230mm × 180mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAn immersive journey into the heart of the Al Dhafra Festival in the Abu Dhabi region, a vast desert gathering renowned for its camel beauty contest. From daily rituals and intimate bonds between families and their camels, this book unveils the essence of Bedouin culture, where devotion, identity and desert drama unfold side by side. In early 2024, John P. Heyes travelled to the western deserts of the United Arab Emirates to document the annual Al Dhafra Festival — a vast, living expression of Bedouin tradition centred on the Mazayna, the renowned camel beauty contest. Each year, some 25 000 camels are brought from across the Arabian Peninsula for competition, racing, trading, and celebration, forming one of the largest gatherings of its kind. For over two weeks, Heyes lived within a community camp, fully immersed in daily life. He documented families, herders, elders, and youth; the rituals of care; and the profound relationships between people and their camels — animals regarded not only as companions but as integral members of the family and carriers of heritage. The resulting body of work conveys the essence of Bedouin life: its traditions, atmospheres, and the enduring relationship between people, land, and animals. Heyes captures both the vibrant public energy of the festival and its quieter, intimate moments — from the mystique of dawn in the desert to the shared rituals that sustain cultural memory.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : John P. Heyes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAlep\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447371514106,"title":"Max Pinckers \/\/ Togetherness PHOTO BOOK","handle":"max-pinckers-togetherness-photo-book","description":"\u003cp\u003eベルギーの写真家Max Pinckersが、2026年にNote Note Éditionsからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／210 x 255 mm ／48ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Note Note Collection』の第6号では、マックス・ピンカーズが「共にいること」を称えている。相手が一人であろうと数人であろうと、カメラの前であろうと後ろであろうと、このベルギー人写真家は、自分が一人で写真を撮ったことは一度もないと述べている。ドキュメンタリーと想像力の狭間に位置する表現形式として、ピンカーズにとって写真は単なる現実の再現以上のものだ。それは人々が出会う場となり、写真家と被写体の間に紡がれる関係を通じて、現実そのものが変容していく場となるのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e48 pages, 47 photographs\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eW21 cm × H25.5 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSoft cover with a cut out in dust jacket\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEdition of 850 copies\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the publisher:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor this sixth issue of Note Note Collection, Max Pinckers celebrates being together. Whether he is in the company of one or several people, in front of or behind the camera, the Belgian photographer notes that he has never taken a photograph alone. As a form that lies somewhere between documentary and imagination, photography is much more than a mere representation of reality for Pinckers. It becomes a space in which people meet; in which reality itself is transformed through the relations it weaves between the photographer and those they photograph.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Max Pinckers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Note Note Éditions\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:15:12+09:00","created_at":"2026-10-22T14:30:37+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":698000,"price_min":698000,"price_max":698000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821607780602,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Max Pinckers \/\/ Togetherness PHOTO BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":698000,"weight":0,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9782493467133","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.11pm.png?v=1792646917","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.21pm.png?v=1792646916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.23pm.png?v=1792646916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.24pm.png?v=1792646916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.25pm.png?v=1792646916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.27pm.png?v=1792646917","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.28pm.png?v=1792646916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.30pm.png?v=1792646916"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.11pm.png?v=1792646917","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648610357498,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":467,"width":467,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.11pm.png?v=1792646917"},"aspect_ratio":1.0,"height":467,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.11pm.png?v=1792646917","width":467},{"alt":null,"id":46648610390266,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.21pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.21pm.png?v=1792646916","width":656},{"alt":null,"id":46648610423034,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.23pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.23pm.png?v=1792646916","width":656},{"alt":null,"id":46648610455802,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.24pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.24pm.png?v=1792646916","width":656},{"alt":null,"id":46648610488570,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.25pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.25pm.png?v=1792646916","width":656},{"alt":null,"id":46648610521338,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.27pm.png?v=1792646917"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.27pm.png?v=1792646917","width":656},{"alt":null,"id":46648610554106,"position":7,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.28pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.28pm.png?v=1792646916","width":656},{"alt":null,"id":46648610586874,"position":8,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.30pm.png?v=1792646916"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.27.30pm.png?v=1792646916","width":656}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギーの写真家Max Pinckersが、2026年にNote Note Éditionsからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／210 x 255 mm ／48ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Note Note Collection』の第6号では、マックス・ピンカーズが「共にいること」を称えている。相手が一人であろうと数人であろうと、カメラの前であろうと後ろであろうと、このベルギー人写真家は、自分が一人で写真を撮ったことは一度もないと述べている。ドキュメンタリーと想像力の狭間に位置する表現形式として、ピンカーズにとって写真は単なる現実の再現以上のものだ。それは人々が出会う場となり、写真家と被写体の間に紡がれる関係を通じて、現実そのものが変容していく場となるのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e48 pages, 47 photographs\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eW21 cm × H25.5 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSoft cover with a cut out in dust jacket\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEdition of 850 copies\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the publisher:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor this sixth issue of Note Note Collection, Max Pinckers celebrates being together. Whether he is in the company of one or several people, in front of or behind the camera, the Belgian photographer notes that he has never taken a photograph alone. As a form that lies somewhere between documentary and imagination, photography is much more than a mere representation of reality for Pinckers. It becomes a space in which people meet; in which reality itself is transformed through the relations it weaves between the photographer and those they photograph.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Max Pinckers\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Note Note Éditions\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447379017978,"title":"Maxime Imbert \/\/ Pulp PHOTO BOOK","handle":"maxime-imbert-pulp-photo-book","description":"\u003cp\u003eイギリスの写真家Maxime Imbertが、2026年にフランスのAlepからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー仕様／220 x 300 mm ／76ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"内省的な時期にロンドン各地で撮影された『Pulp』は、自宅にて普段着姿の個人、兄弟姉妹、友人、カップル、ルームメイトたちのポートレートを集めた作品だ。その結果生まれたのは、個性的でありながらも生々しく、かつ優しいモザイクのような作品群であり、アイデンティティと親密さが、どちらも儚くも意味深いものと感じられた時代における探求の記録である。このシリーズには、静かな鼓動が流れている。官能的で活気に満ちた被写体たちは、人を惹きつけるエネルギーを放ち、その視線が私たちの視線を捉えて離さない。このプロジェクトは、アーティストが10年以上暮らした街へのラブレターであり、その雰囲気と、その街を特別なものにしてくれた人々を捉えている。フランス人写真家のマキシム・インベールは現在、パリを拠点としている。彼の作品は、ファッション写真、ドキュメンタリー、映像表現を融合させたものだ。セントラル・セント・マーチンズで美術の学士号を取得している（2014年）。2019年には、ダリオ・アルジェントに触発された女性への賛歌である初の写真集『City of Spiders』を自費出版した。彼の作品は、『Dazed \u0026amp; Confused』、『SSAW』、『System』、『Double』、『Re-Edition』などの雑誌に掲載されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e76 pages\u003cbr\u003e220mm × 300mm\u003cbr\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eShot across London during a period of introspection, Pulp gathers portraits of individuals, siblings, friends, couples, and roommates in their own homes, wearing their own clothes. The result is a raw yet tender mosaic of unique personalities — an exploration of identity and intimacy at a time when both seemed fragile yet meaningful. There is a quiet pulse running through the series. Sensual and vibrant, the subjects radiate a magnetic energy, their gaze holding ours. The project is the artist’s love letter to a city where he lived for over a decade, capturing its atmosphere and the people who made it feel special. French photographer Maxime Imbert is now based in Paris. His practice blends fashion photography, documentary, and cinematography. He holds a BA in Fine Art from Central Saint Martins (2014). In 2019, he self-published his first book, City of Spiders, a Dario Argento–inspired ode to womanhood. His work has appeared in magazines such as Dazed \u0026amp; Confused, SSAW, System, Double, and Re-Edition.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Maxime Imbert\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Alep\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:13:15+09:00","created_at":"2026-10-22T14:34:51+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":798000,"price_min":798000,"price_max":798000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821630587130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Maxime Imbert \/\/ Pulp PHOTO BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":798000,"weight":0,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9782488817011","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.33.12pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.44pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.47pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.49pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.50pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.52pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.54pm.png?v=1792647237","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.56pm.png?v=1792647237"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.33.12pm.png?v=1792647237","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648753848570,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":496,"width":496,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.33.12pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.0,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.33.12pm.png?v=1792647237","width":496},{"alt":null,"id":46648753619194,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.44pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.44pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753651962,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.47pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.47pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753684730,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.49pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.49pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753717498,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.50pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.50pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753750266,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.52pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.52pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753783034,"position":7,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.54pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.54pm.png?v=1792647237","width":656},{"alt":null,"id":46648753815802,"position":8,"preview_image":{"aspect_ratio":1.323,"height":496,"width":656,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.56pm.png?v=1792647237"},"aspect_ratio":1.323,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.32.56pm.png?v=1792647237","width":656}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの写真家Maxime Imbertが、2026年にフランスのAlepからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー仕様／220 x 300 mm ／76ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"内省的な時期にロンドン各地で撮影された『Pulp』は、自宅にて普段着姿の個人、兄弟姉妹、友人、カップル、ルームメイトたちのポートレートを集めた作品だ。その結果生まれたのは、個性的でありながらも生々しく、かつ優しいモザイクのような作品群であり、アイデンティティと親密さが、どちらも儚くも意味深いものと感じられた時代における探求の記録である。このシリーズには、静かな鼓動が流れている。官能的で活気に満ちた被写体たちは、人を惹きつけるエネルギーを放ち、その視線が私たちの視線を捉えて離さない。このプロジェクトは、アーティストが10年以上暮らした街へのラブレターであり、その雰囲気と、その街を特別なものにしてくれた人々を捉えている。フランス人写真家のマキシム・インベールは現在、パリを拠点としている。彼の作品は、ファッション写真、ドキュメンタリー、映像表現を融合させたものだ。セントラル・セント・マーチンズで美術の学士号を取得している（2014年）。2019年には、ダリオ・アルジェントに触発された女性への賛歌である初の写真集『City of Spiders』を自費出版した。彼の作品は、『Dazed \u0026amp; Confused』、『SSAW』、『System』、『Double』、『Re-Edition』などの雑誌に掲載されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e76 pages\u003cbr\u003e220mm × 300mm\u003cbr\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eShot across London during a period of introspection, Pulp gathers portraits of individuals, siblings, friends, couples, and roommates in their own homes, wearing their own clothes. The result is a raw yet tender mosaic of unique personalities — an exploration of identity and intimacy at a time when both seemed fragile yet meaningful. There is a quiet pulse running through the series. Sensual and vibrant, the subjects radiate a magnetic energy, their gaze holding ours. The project is the artist’s love letter to a city where he lived for over a decade, capturing its atmosphere and the people who made it feel special. French photographer Maxime Imbert is now based in Paris. His practice blends fashion photography, documentary, and cinematography. He holds a BA in Fine Art from Central Saint Martins (2014). In 2019, he self-published his first book, City of Spiders, a Dario Argento–inspired ode to womanhood. His work has appeared in magazines such as Dazed \u0026amp; Confused, SSAW, System, Double, and Re-Edition.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Maxime Imbert\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Alep\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447383572730,"title":"Brian Finke \/\/ Bike Life PHOTO BOOK","handle":"brian-finke-bike-life-photo-book","description":"\u003cp\u003eアメリカの写真家Brian Finkeが、2026年にNYのBlurring Booksからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／260 x 260 mm ／208ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e「Bike Life」は、芸術的、社会的、そして表現的な側面を兼ね備えた、一種のムーブメントとも言えるコミュニティだ。このシーンを構成しているのは、主に市内各地から集まった、多様な背景や性別を持つ若者やティーンエイジャーたちであり、彼らはウィリー、スワーブ、ダンス、サーフィンといったバイクのトリックを通じて、創造的な表現と独自のスタイルを披露している。定期的に「ライドアウト」と呼ばれる集まりが行われ、10人から1500人ものライダーが一斉に街中を駆け抜け、10マイルから35マイルの距離を縫うように走りながら、スタントや振り付けされたパフォーマンス、フリースタイルの演出のパレードで通行人を魅了する。「Bike Life」が広めているメッセージ「We're outside」は、ある種の共通した雰囲気を表している――自由と前向きさ、自分らしさを貫くこと、互いの個性を称え合い高め合うこと。それは自転車に乗っている時だけでなく、その後の生活や生き方そのものにも及ぶ。「Bike Life」とは、動きであり、トリックであり、流れに乗ることだ。街を駆け巡る時の風の感触だ。仲間と共にウイリーを決めることだ。『Bike Life』において、そのバイクこそが人生なのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e208 pages\u003cbr\u003e260mm × 260mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBike Life is a community that borders on a movement—artistic, social, and expressive. The scene is predominantly composed of young adults and teens from diverse backgrounds and genders from all over the city who express a creative language and personal style through bike tricks—wheelies, swerving, dancing, and surfing. Gatherings happen regularly as ride-outs, where anywhere between 10 and 1500 bikers ride en mass, weaving through the city for anywhere between 10 and 35 miles while mesmerizing bystanders with a parade of stunts and choreographed and freestyle compositions. Bike Life's circulating message, \"We're outside,\" speaks to a certain adjoining vibe—of freedom and positivity, staying true, celebrating, and lifting up each other's individual styles, not only on the bike but in their world that follows, in their being. Bike Life—it's the movement and tricks and being in the flow. It's the feeling of wind while you map the city. It's popping wheelies with your pack. In Bike Life, that bike is life.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Brian Finke \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Blurring Books\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T07:58:55+09:00","created_at":"2026-10-22T14:37:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["antenne books","books \/ clothing \/ others","new"],"price":699000,"price_min":699000,"price_max":699000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821652214010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Brian Finke \/\/ Bike Life PHOTO BOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":699000,"weight":600,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9781963814255","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.50pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.58pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.01pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.04pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.05pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.07pm.png?v=1792647416","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.08pm.png?v=1792647415","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.10pm.png?v=1792647415","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.11pm.png?v=1792647415"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.50pm.png?v=1792647416","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648837996794,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":496,"width":496,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.50pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.0,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.50pm.png?v=1792647416","width":496},{"alt":null,"id":46648838029562,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.58pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.35.58pm.png?v=1792647416","width":672},{"alt":null,"id":46648838062330,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.01pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.01pm.png?v=1792647416","width":672},{"alt":null,"id":46648838095098,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.04pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.04pm.png?v=1792647416","width":672},{"alt":null,"id":46648838127866,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.05pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.05pm.png?v=1792647416","width":672},{"alt":null,"id":46648838160634,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.07pm.png?v=1792647416"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.07pm.png?v=1792647416","width":672},{"alt":null,"id":46648838193402,"position":7,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.08pm.png?v=1792647415"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.08pm.png?v=1792647415","width":672},{"alt":null,"id":46648838226170,"position":8,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.10pm.png?v=1792647415"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.10pm.png?v=1792647415","width":672},{"alt":null,"id":46648838258938,"position":9,"preview_image":{"aspect_ratio":1.355,"height":496,"width":672,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.11pm.png?v=1792647415"},"aspect_ratio":1.355,"height":496,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-22at2.36.11pm.png?v=1792647415","width":672}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカの写真家Brian Finkeが、2026年にNYのBlurring Booksからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eソフトカバー仕様／260 x 260 mm ／208ページ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e「Bike Life」は、芸術的、社会的、そして表現的な側面を兼ね備えた、一種のムーブメントとも言えるコミュニティだ。このシーンを構成しているのは、主に市内各地から集まった、多様な背景や性別を持つ若者やティーンエイジャーたちであり、彼らはウィリー、スワーブ、ダンス、サーフィンといったバイクのトリックを通じて、創造的な表現と独自のスタイルを披露している。定期的に「ライドアウト」と呼ばれる集まりが行われ、10人から1500人ものライダーが一斉に街中を駆け抜け、10マイルから35マイルの距離を縫うように走りながら、スタントや振り付けされたパフォーマンス、フリースタイルの演出のパレードで通行人を魅了する。「Bike Life」が広めているメッセージ「We're outside」は、ある種の共通した雰囲気を表している――自由と前向きさ、自分らしさを貫くこと、互いの個性を称え合い高め合うこと。それは自転車に乗っている時だけでなく、その後の生活や生き方そのものにも及ぶ。「Bike Life」とは、動きであり、トリックであり、流れに乗ることだ。街を駆け巡る時の風の感触だ。仲間と共にウイリーを決めることだ。『Bike Life』において、そのバイクこそが人生なのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e208 pages\u003cbr\u003e260mm × 260mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom Antenne Books:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBike Life is a community that borders on a movement—artistic, social, and expressive. The scene is predominantly composed of young adults and teens from diverse backgrounds and genders from all over the city who express a creative language and personal style through bike tricks—wheelies, swerving, dancing, and surfing. Gatherings happen regularly as ride-outs, where anywhere between 10 and 1500 bikers ride en mass, weaving through the city for anywhere between 10 and 35 miles while mesmerizing bystanders with a parade of stunts and choreographed and freestyle compositions. Bike Life's circulating message, \"We're outside,\" speaks to a certain adjoining vibe—of freedom and positivity, staying true, celebrating, and lifting up each other's individual styles, not only on the bike but in their world that follows, in their being. Bike Life—it's the movement and tricks and being in the flow. It's the feeling of wind while you map the city. It's popping wheelies with your pack. In Bike Life, that bike is life.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/antenne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Antenne releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuthor : Brian Finke \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublisher : Blurring Books\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15440665379066,"title":"Mike Ladd \/\/ Nonechosen TAPE","handle":"mike-ladd-nonechosen-tape","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのヒップホップ作家Mike Laddが、2026年11月にNYのヒップホップレーベルBackwoodzStudiozからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・ヒップホップ16曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMike Ladd 。彼を知る者たちは、その名をある種の畏敬の念を込めて口にする。不完全な例えで許してもらえるなら、ラッドはアンダーグラウンド・ヒップホップ界のテレンス・マリックのような存在だ。妥協を許さない作家であり、初期の作品は型破りでありながら批評家からも絶賛されていたが、自ら築き上げたシーンから突如として身を引いてパリへ移り住み、それ以来音沙汰がなくなった。もちろん、現実は伝説ほど単純ではない。Mike Laddは音楽制作を決してやめてはいなかった。長年にわたり、彼はあらゆる予想外のコラボレーションに顔を出してきた――ビリー・ウッズの『Aethiopes』での彼の強烈な出演を忘れる者などいるだろうか――Netflixシリーズのサウンドトラックを手掛け、パリのパンテオンといった場所でビジュアルアーティストたちと共演もした。さまざまなツアーバンドやライブ・アクトの一員として、数々のステージを沸かせたことは言うまでもない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eとはいえ、Mike Laddの最後のソロアルバムは10年以上前のことであり、彼の代表作『Welcome to the Afterfuture』がリリースされたのは2000年初頭のことだ。この比喩に従うなら、『Nonechosen』はMike Laddの『The Thin Red Line』に他ならない。アーティストが進化し成長した事実を花崗岩のように堅固に証明しつつも、彼の名声を築いたあの重厚さを失っていない。今や我々は『アフターフューチャー』の深淵に身を置いているが、まるでMike Laddがずっとこの時を待ち続け、この瞬間に向けて歩みを進めてきたかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「今なら、俺がなぜ自分の立場を貫いてきたか分かるだろう」と、彼は『Nonechosen』でラップする。その忍耐が実を結んだと確信しているのだ。『Nonechosen』はソロアルバムだが、Mike Ladd自身が真っ先に言うように、彼はこれを独力で成し遂げたわけではない。彼は常に古くからの友人たちと協力してきたのだ。『No Surrender』やトム・ディギーターが、それぞれのトラックでコラボレーションしている。Mike Laddが自身のプロデュースでアルバムの95％を完成させると、それをプリザベーションに引き継いだ。プリザベーションは、的確な微調整を加えることで、このプロジェクトを新たな高みへと引き上げた。バックウッズ・スタジオズは、Mike Laddの彗星のようなカムバックの一翼を担えたことを光栄に思うと同時に、この画期的なアーティストを、この機会に新たな世代のヒップホップファンにしっかりと紹介できることを楽しみにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=606283104\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Backwoodz Studioz releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eCassette edition of 300 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Son as Berry Gordy \u003cbr\u003e2. Pest \u003cbr\u003e3. Rawbridge (w\/ Mankwe Ndosi) \u003cbr\u003e4. Breakfast \u003cbr\u003e5. Afro Teninbaum \u003cbr\u003e6. Stop Tape (w\/ No Surrender) \u003cbr\u003e7. Lunch \u003cbr\u003e8. Time Has (w\/ Samuel Hirsch \u0026amp; Florent Berteau) 03:24 \u003cbr\u003e9. Toodles (w\/ Iron) \u003cbr\u003e10. Twenty Five (w\/ Tom De Geeter) 04:12 \u003cbr\u003e11. Clip Check (w\/ Aristide Goncalves \u0026amp; Carol Robinson) \u003cbr\u003e12. Dinner 13. Face Eaters \u003cbr\u003e14. Murder Is \u003cbr\u003e15. Unsuicide \u003cbr\u003e16. Last Chopper (w\/ Ethenesh Wassie \u0026amp; Mathieu Sourisseau)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMike Ladd. Those who know say the name with a certain reverence. If you will allow an imperfect analogy, Ladd is underground hip-hop’s Terrence Malick: an uncompromising auteur whose early work was both unconventional and critically acclaimed before he abruptly withdrew from the scene he helped build and decamped to Paris, never to be heard from again. Of course, the reality is more complex than the legend. Mike Ladd never stopped making music; over the years he’s popped up on all sorts of unexpected collaborations—who could forget his searing appearance on billy woods’ Aethiopes—soundtracked a Netflix series, and worked with visual artists in settings like the Pantheon in Paris. That’s not even counting all the stages he ripped as part of various touring bands and live acts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStill, Ladd’s last solo album was more than ten years ago, and his magnum opus Welcome to the Afterfuture dropped in early 2000. If we are going to follow the analogy, Nonechosen is Mike Ladd’s The Thin Red Line. A granite testament to the fact that the artist has evolved and grown, but maintains the same gravitas that made his name what it is. Here we are, deep into the Afterfuture and it’s as though Ladd had always been waiting for this time, building towards this\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“Now you know why I remained in my station,” he raps on Nonechosen, confident that his patience has paid off. Nonechosen is a solo album, but Ladd will be the first to tell you that he didn’t do it alone; He has always worked with old friends. No Surrender and Tom Degeeter collaborated on respective tracks. Once Mike got the record 95% there with his own production, he passed it on to Preservation, who, with a few well-placed tweaks, elevated the project to new heights. Backwoodz Studioz is honored to be part of Ladd’s comet-like return, and excited to properly introduce this seminal artist to a new generation of hip-hop fans while we’re at it.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mike Ladd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : BackwoodStudioz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BWZ820cass\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:23:36+09:00","created_at":"2026-10-19T08:05:42+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["BackwoodzStudioz","hiphop \/ funk","new","tape"],"price":274600,"price_min":274600,"price_max":274600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788107972858,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mike Ladd \/\/ Nonechosen TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":274600,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850063560757","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_adf6fbc1-7d4e-44b3-933f-12690581c58a.jpg?v=1792364635","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non2_f33d8d17-154b-44ac-a7e3-52e028c27f5c.jpg?v=1792364635"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_adf6fbc1-7d4e-44b3-933f-12690581c58a.jpg?v=1792364635","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601814704378,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_adf6fbc1-7d4e-44b3-933f-12690581c58a.jpg?v=1792364635"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_adf6fbc1-7d4e-44b3-933f-12690581c58a.jpg?v=1792364635","width":350},{"alt":null,"id":46601814737146,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.341,"height":895,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non2_f33d8d17-154b-44ac-a7e3-52e028c27f5c.jpg?v=1792364635"},"aspect_ratio":1.341,"height":895,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non2_f33d8d17-154b-44ac-a7e3-52e028c27f5c.jpg?v=1792364635","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのヒップホップ作家Mike Laddが、2026年11月にNYのヒップホップレーベルBackwoodzStudiozからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・ヒップホップ16曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMike Ladd 。彼を知る者たちは、その名をある種の畏敬の念を込めて口にする。不完全な例えで許してもらえるなら、ラッドはアンダーグラウンド・ヒップホップ界のテレンス・マリックのような存在だ。妥協を許さない作家であり、初期の作品は型破りでありながら批評家からも絶賛されていたが、自ら築き上げたシーンから突如として身を引いてパリへ移り住み、それ以来音沙汰がなくなった。もちろん、現実は伝説ほど単純ではない。Mike Laddは音楽制作を決してやめてはいなかった。長年にわたり、彼はあらゆる予想外のコラボレーションに顔を出してきた――ビリー・ウッズの『Aethiopes』での彼の強烈な出演を忘れる者などいるだろうか――Netflixシリーズのサウンドトラックを手掛け、パリのパンテオンといった場所でビジュアルアーティストたちと共演もした。さまざまなツアーバンドやライブ・アクトの一員として、数々のステージを沸かせたことは言うまでもない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eとはいえ、Mike Laddの最後のソロアルバムは10年以上前のことであり、彼の代表作『Welcome to the Afterfuture』がリリースされたのは2000年初頭のことだ。この比喩に従うなら、『Nonechosen』はMike Laddの『The Thin Red Line』に他ならない。アーティストが進化し成長した事実を花崗岩のように堅固に証明しつつも、彼の名声を築いたあの重厚さを失っていない。今や我々は『アフターフューチャー』の深淵に身を置いているが、まるでMike Laddがずっとこの時を待ち続け、この瞬間に向けて歩みを進めてきたかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「今なら、俺がなぜ自分の立場を貫いてきたか分かるだろう」と、彼は『Nonechosen』でラップする。その忍耐が実を結んだと確信しているのだ。『Nonechosen』はソロアルバムだが、Mike Ladd自身が真っ先に言うように、彼はこれを独力で成し遂げたわけではない。彼は常に古くからの友人たちと協力してきたのだ。『No Surrender』やトム・ディギーターが、それぞれのトラックでコラボレーションしている。Mike Laddが自身のプロデュースでアルバムの95％を完成させると、それをプリザベーションに引き継いだ。プリザベーションは、的確な微調整を加えることで、このプロジェクトを新たな高みへと引き上げた。バックウッズ・スタジオズは、Mike Laddの彗星のようなカムバックの一翼を担えたことを光栄に思うと同時に、この画期的なアーティストを、この機会に新たな世代のヒップホップファンにしっかりと紹介できることを楽しみにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=606283104\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Backwoodz Studioz releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eCassette edition of 300 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Son as Berry Gordy \u003cbr\u003e2. Pest \u003cbr\u003e3. Rawbridge (w\/ Mankwe Ndosi) \u003cbr\u003e4. Breakfast \u003cbr\u003e5. Afro Teninbaum \u003cbr\u003e6. Stop Tape (w\/ No Surrender) \u003cbr\u003e7. Lunch \u003cbr\u003e8. Time Has (w\/ Samuel Hirsch \u0026amp; Florent Berteau) 03:24 \u003cbr\u003e9. Toodles (w\/ Iron) \u003cbr\u003e10. Twenty Five (w\/ Tom De Geeter) 04:12 \u003cbr\u003e11. Clip Check (w\/ Aristide Goncalves \u0026amp; Carol Robinson) \u003cbr\u003e12. Dinner 13. Face Eaters \u003cbr\u003e14. Murder Is \u003cbr\u003e15. Unsuicide \u003cbr\u003e16. Last Chopper (w\/ Ethenesh Wassie \u0026amp; Mathieu Sourisseau)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMike Ladd. Those who know say the name with a certain reverence. If you will allow an imperfect analogy, Ladd is underground hip-hop’s Terrence Malick: an uncompromising auteur whose early work was both unconventional and critically acclaimed before he abruptly withdrew from the scene he helped build and decamped to Paris, never to be heard from again. Of course, the reality is more complex than the legend. Mike Ladd never stopped making music; over the years he’s popped up on all sorts of unexpected collaborations—who could forget his searing appearance on billy woods’ Aethiopes—soundtracked a Netflix series, and worked with visual artists in settings like the Pantheon in Paris. That’s not even counting all the stages he ripped as part of various touring bands and live acts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStill, Ladd’s last solo album was more than ten years ago, and his magnum opus Welcome to the Afterfuture dropped in early 2000. If we are going to follow the analogy, Nonechosen is Mike Ladd’s The Thin Red Line. A granite testament to the fact that the artist has evolved and grown, but maintains the same gravitas that made his name what it is. Here we are, deep into the Afterfuture and it’s as though Ladd had always been waiting for this time, building towards this\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“Now you know why I remained in my station,” he raps on Nonechosen, confident that his patience has paid off. Nonechosen is a solo album, but Ladd will be the first to tell you that he didn’t do it alone; He has always worked with old friends. No Surrender and Tom Degeeter collaborated on respective tracks. Once Mike got the record 95% there with his own production, he passed it on to Preservation, who, with a few well-placed tweaks, elevated the project to new heights. Backwoodz Studioz is honored to be part of Ladd’s comet-like return, and excited to properly introduce this seminal artist to a new generation of hip-hop fans while we’re at it.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mike Ladd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : BackwoodStudioz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BWZ820cass\u003c\/p\u003e"}
Mike Ladd // Nonechosen TAPE
¥2,746
クイックビュー
{"id":15440666165498,"title":"Mike Ladd \/\/ Nonechosen LP","handle":"mike-ladd-nonechosen-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのヒップホップ作家Mike Laddが、2026年11月にNYのヒップホップレーベルBackwoodzStudiozからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・ヒップホップ16曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMike Ladd 。彼を知る者たちは、その名をある種の畏敬の念を込めて口にする。不完全な例えで許してもらえるなら、ラッドはアンダーグラウンド・ヒップホップ界のテレンス・マリックのような存在だ。妥協を許さない作家であり、初期の作品は型破りでありながら批評家からも絶賛されていたが、自ら築き上げたシーンから突如として身を引いてパリへ移り住み、それ以来音沙汰がなくなった。もちろん、現実は伝説ほど単純ではない。Mike Laddは音楽制作を決してやめてはいなかった。長年にわたり、彼はあらゆる予想外のコラボレーションに顔を出してきた――ビリー・ウッズの『Aethiopes』での彼の強烈な出演を忘れる者などいるだろうか――Netflixシリーズのサウンドトラックを手掛け、パリのパンテオンといった場所でビジュアルアーティストたちと共演もした。さまざまなツアーバンドやライブ・アクトの一員として、数々のステージを沸かせたことは言うまでもない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eとはいえ、Mike Laddの最後のソロアルバムは10年以上前のことであり、彼の代表作『Welcome to the Afterfuture』がリリースされたのは2000年初頭のことだ。この比喩に従うなら、『Nonechosen』はMike Laddの『The Thin Red Line』に他ならない。アーティストが進化し成長した事実を花崗岩のように堅固に証明しつつも、彼の名声を築いたあの重厚さを失っていない。今や我々は『アフターフューチャー』の深淵に身を置いているが、まるでMike Laddがずっとこの時を待ち続け、この瞬間に向けて歩みを進めてきたかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「今なら、俺がなぜ自分の立場を貫いてきたか分かるだろう」と、彼は『Nonechosen』でラップする。その忍耐が実を結んだと確信しているのだ。『Nonechosen』はソロアルバムだが、Mike Ladd自身が真っ先に言うように、彼はこれを独力で成し遂げたわけではない。彼は常に古くからの友人たちと協力してきたのだ。『No Surrender』やトム・ディギーターが、それぞれのトラックでコラボレーションしている。Mike Laddが自身のプロデュースでアルバムの95％を完成させると、それをプリザベーションに引き継いだ。プリザベーションは、的確な微調整を加えることで、このプロジェクトを新たな高みへと引き上げた。バックウッズ・スタジオズは、Mike Laddの彗星のようなカムバックの一翼を担えたことを光栄に思うと同時に、この画期的なアーティストを、この機会に新たな世代のヒップホップファンにしっかりと紹介できることを楽しみにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=606283104\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Backwoodz Studioz releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eVinyl edition of 1000 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Son as Berry Gordy \u003cbr\u003e2. Pest \u003cbr\u003e3. Rawbridge (w\/ Mankwe Ndosi) \u003cbr\u003e4. Breakfast \u003cbr\u003e5. Afro Teninbaum \u003cbr\u003e6. Stop Tape (w\/ No Surrender) \u003cbr\u003e7. Lunch \u003cbr\u003e8. Time Has (w\/ Samuel Hirsch \u0026amp; Florent Berteau) 03:24 \u003cbr\u003e9. Toodles (w\/ Iron) \u003cbr\u003e10. Twenty Five (w\/ Tom De Geeter) 04:12 \u003cbr\u003e11. Clip Check (w\/ Aristide Goncalves \u0026amp; Carol Robinson) \u003cbr\u003e12. Dinner 13. Face Eaters \u003cbr\u003e14. Murder Is \u003cbr\u003e15. Unsuicide \u003cbr\u003e16. Last Chopper (w\/ Ethenesh Wassie \u0026amp; Mathieu Sourisseau)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMike Ladd. Those who know say the name with a certain reverence. If you will allow an imperfect analogy, Ladd is underground hip-hop’s Terrence Malick: an uncompromising auteur whose early work was both unconventional and critically acclaimed before he abruptly withdrew from the scene he helped build and decamped to Paris, never to be heard from again. Of course, the reality is more complex than the legend. Mike Ladd never stopped making music; over the years he’s popped up on all sorts of unexpected collaborations—who could forget his searing appearance on billy woods’ Aethiopes—soundtracked a Netflix series, and worked with visual artists in settings like the Pantheon in Paris. That’s not even counting all the stages he ripped as part of various touring bands and live acts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStill, Ladd’s last solo album was more than ten years ago, and his magnum opus Welcome to the Afterfuture dropped in early 2000. If we are going to follow the analogy, Nonechosen is Mike Ladd’s The Thin Red Line. A granite testament to the fact that the artist has evolved and grown, but maintains the same gravitas that made his name what it is. Here we are, deep into the Afterfuture and it’s as though Ladd had always been waiting for this time, building towards this\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“Now you know why I remained in my station,” he raps on Nonechosen, confident that his patience has paid off. Nonechosen is a solo album, but Ladd will be the first to tell you that he didn’t do it alone; He has always worked with old friends. No Surrender and Tom Degeeter collaborated on respective tracks. Once Mike got the record 95% there with his own production, he passed it on to Preservation, who, with a few well-placed tweaks, elevated the project to new heights. Backwoodz Studioz is honored to be part of Ladd’s comet-like return, and excited to properly introduce this seminal artist to a new generation of hip-hop fans while we’re at it.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mike Ladd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : BackwoodStudioz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BWZ820lp-C1\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-23T08:24:16+09:00","created_at":"2026-10-19T08:06:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["BackwoodzStudioz","hiphop \/ funk","lp","new"],"price":518000,"price_min":518000,"price_max":518000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788108759290,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mike Ladd \/\/ Nonechosen LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":518000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850063560740","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_67527488-33bb-41c6-8292-011519c9cf01.jpg?v=1792364803","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non3_7c16c864-58ad-48f1-a738-94dcbde93ad9.jpg?v=1792364803"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_67527488-33bb-41c6-8292-011519c9cf01.jpg?v=1792364803","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601835282682,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_67527488-33bb-41c6-8292-011519c9cf01.jpg?v=1792364803"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1_67527488-33bb-41c6-8292-011519c9cf01.jpg?v=1792364803","width":350},{"alt":null,"id":46601835315450,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non3_7c16c864-58ad-48f1-a738-94dcbde93ad9.jpg?v=1792364803"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non3_7c16c864-58ad-48f1-a738-94dcbde93ad9.jpg?v=1792364803","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11\/6リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのヒップホップ作家Mike Laddが、2026年11月にNYのヒップホップレーベルBackwoodzStudiozからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・ヒップホップ16曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMike Ladd 。彼を知る者たちは、その名をある種の畏敬の念を込めて口にする。不完全な例えで許してもらえるなら、ラッドはアンダーグラウンド・ヒップホップ界のテレンス・マリックのような存在だ。妥協を許さない作家であり、初期の作品は型破りでありながら批評家からも絶賛されていたが、自ら築き上げたシーンから突如として身を引いてパリへ移り住み、それ以来音沙汰がなくなった。もちろん、現実は伝説ほど単純ではない。Mike Laddは音楽制作を決してやめてはいなかった。長年にわたり、彼はあらゆる予想外のコラボレーションに顔を出してきた――ビリー・ウッズの『Aethiopes』での彼の強烈な出演を忘れる者などいるだろうか――Netflixシリーズのサウンドトラックを手掛け、パリのパンテオンといった場所でビジュアルアーティストたちと共演もした。さまざまなツアーバンドやライブ・アクトの一員として、数々のステージを沸かせたことは言うまでもない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eとはいえ、Mike Laddの最後のソロアルバムは10年以上前のことであり、彼の代表作『Welcome to the Afterfuture』がリリースされたのは2000年初頭のことだ。この比喩に従うなら、『Nonechosen』はMike Laddの『The Thin Red Line』に他ならない。アーティストが進化し成長した事実を花崗岩のように堅固に証明しつつも、彼の名声を築いたあの重厚さを失っていない。今や我々は『アフターフューチャー』の深淵に身を置いているが、まるでMike Laddがずっとこの時を待ち続け、この瞬間に向けて歩みを進めてきたかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「今なら、俺がなぜ自分の立場を貫いてきたか分かるだろう」と、彼は『Nonechosen』でラップする。その忍耐が実を結んだと確信しているのだ。『Nonechosen』はソロアルバムだが、Mike Ladd自身が真っ先に言うように、彼はこれを独力で成し遂げたわけではない。彼は常に古くからの友人たちと協力してきたのだ。『No Surrender』やトム・ディギーターが、それぞれのトラックでコラボレーションしている。Mike Laddが自身のプロデュースでアルバムの95％を完成させると、それをプリザベーションに引き継いだ。プリザベーションは、的確な微調整を加えることで、このプロジェクトを新たな高みへと引き上げた。バックウッズ・スタジオズは、Mike Laddの彗星のようなカムバックの一翼を担えたことを光栄に思うと同時に、この画期的なアーティストを、この機会に新たな世代のヒップホップファンにしっかりと紹介できることを楽しみにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=606283104\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bws\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Backwoodz Studioz releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eVinyl edition of 1000 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Son as Berry Gordy \u003cbr\u003e2. Pest \u003cbr\u003e3. Rawbridge (w\/ Mankwe Ndosi) \u003cbr\u003e4. Breakfast \u003cbr\u003e5. Afro Teninbaum \u003cbr\u003e6. Stop Tape (w\/ No Surrender) \u003cbr\u003e7. Lunch \u003cbr\u003e8. Time Has (w\/ Samuel Hirsch \u0026amp; Florent Berteau) 03:24 \u003cbr\u003e9. Toodles (w\/ Iron) \u003cbr\u003e10. Twenty Five (w\/ Tom De Geeter) 04:12 \u003cbr\u003e11. Clip Check (w\/ Aristide Goncalves \u0026amp; Carol Robinson) \u003cbr\u003e12. Dinner 13. Face Eaters \u003cbr\u003e14. Murder Is \u003cbr\u003e15. Unsuicide \u003cbr\u003e16. Last Chopper (w\/ Ethenesh Wassie \u0026amp; Mathieu Sourisseau)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMike Ladd. Those who know say the name with a certain reverence. If you will allow an imperfect analogy, Ladd is underground hip-hop’s Terrence Malick: an uncompromising auteur whose early work was both unconventional and critically acclaimed before he abruptly withdrew from the scene he helped build and decamped to Paris, never to be heard from again. Of course, the reality is more complex than the legend. Mike Ladd never stopped making music; over the years he’s popped up on all sorts of unexpected collaborations—who could forget his searing appearance on billy woods’ Aethiopes—soundtracked a Netflix series, and worked with visual artists in settings like the Pantheon in Paris. That’s not even counting all the stages he ripped as part of various touring bands and live acts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStill, Ladd’s last solo album was more than ten years ago, and his magnum opus Welcome to the Afterfuture dropped in early 2000. If we are going to follow the analogy, Nonechosen is Mike Ladd’s The Thin Red Line. A granite testament to the fact that the artist has evolved and grown, but maintains the same gravitas that made his name what it is. Here we are, deep into the Afterfuture and it’s as though Ladd had always been waiting for this time, building towards this\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“Now you know why I remained in my station,” he raps on Nonechosen, confident that his patience has paid off. Nonechosen is a solo album, but Ladd will be the first to tell you that he didn’t do it alone; He has always worked with old friends. No Surrender and Tom Degeeter collaborated on respective tracks. Once Mike got the record 95% there with his own production, he passed it on to Preservation, who, with a few well-placed tweaks, elevated the project to new heights. Backwoodz Studioz is honored to be part of Ladd’s comet-like return, and excited to properly introduce this seminal artist to a new generation of hip-hop fans while we’re at it.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mike Ladd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : BackwoodStudioz\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BWZ820lp-C1\u003c\/p\u003e"}
Mike Ladd // Nonechosen LP
¥5,180
![Michael Scott Dawson & Aiko Takahashi // Two Places At Once LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/0048097640_10_125x.jpg?v=1792613014)
クイックビュー
{"id":15446863085818,"title":"Michael Scott Dawson \u0026 Aiko Takahashi \/\/ Two Places At Once LP [COLOR]","handle":"michael-scott-dawson-aiko-takahashi-two-places-at-once-lp-color","description":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライブを披露してくれたカナダのMichael Scott Dawsonと神戸出身スロベニア在住のAiko Takahashiアンビエント作家2名が、2026年11月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとギターによるドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。180g重量ブルー\u0026amp;ホワイトマーブル盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Two Places at Once』は、Michael Scott DawsonとAiko Takahashiによる、全10曲入りの新作アンビエント・アルバムだ。アンビエント界で多作な両アーティストによるこのインストゥルメンタル・コラボレーションは、まさに理にかなった組み合わせである。2人の相性は自然で、誠実であり、運命的なものを感じさせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「音楽は、互いの演奏に耳を傾け、それに応答するというプロセスを通じて、非常にゆっくりと自然に育まれていった」とTakahashiは語る。「静かで、空間と質感に強く焦点を当てた作品であり、個人的には非常に特別なものだと感じている。」このアルバムの核心を成すのは、シンプルでありながら繊細なピアノのループだ。それらは時間の経過とともにゆっくりと溶け合い、絡み合い、変容していくため、各楽曲は始まりとは異なる場所で終わる。「Michaelはその構造に、とても寛大で人間味あふれる方法で応えてくれた」とTakahashiは続ける。「その周りに、美しく、忍耐強い音の世界を築き上げてくれた。その対話が、私にとってこのレコードの真髄なのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの静謐なアルバム全体を通して、頭上を飛ぶ鳥や近くの茂みで鳴くコオロギの声が聞こえる。豊かな庭園の恵みを満喫する屋外の世界が聞こえてくる。空を舞い上がる翼の音。ひらひらと舞う葉。豊富なフィールドレコーディング――床板のきしむ音、紙を折る音、あるいは自転車のギアが回る音かもしれない、未知の音たち。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Two Places at Once』というふさわしいタイトルのこの10曲入りアルバムは、2人のクリエイターの間で遠隔かつ隔絶された状態で録音された。イタリアのゴリツィアとスロベニアのノヴァ・ゴリツァを拠点とするAiko Takahashi、そしてバンクーバー在住のカナダ人サウンドアーティストMichael Scott Dawsonだ。こうした世界的な視点を踏まえ、曲名のほとんどは英語だが、日本語のタイトルを持つ曲が2曲（2曲目は大まかに「ダーク・ホロウ・ブルース」と訳される）あり、フランス語のタイトルを持つ曲も1曲ある。それは最終曲の「Toi Qui Sait」で、大まかに「君は知っている」と訳される。これは国際的なアルバムであると同時に、グローバルなアルバムでもある。領土の隔たりや言語の壁を超えてコミュニケーションを図るプロジェクトだ。なぜなら、人間同士をつなぐために必要なのは音楽だけだからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e最初から最後まで、すべての音符が一つの瞬間だ。すべての音には意図がある。このアルバムを聴くことは、この世界に「今ここ」にいるということだ。愛する人を抱きしめたり、辛い一日の後に夕食を作ったりすること。日が昇り始めると窓を開けること。不思議に満ちたこの惑星の美しさを感じること。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私たちにとって」とTakahashiは語る。「このアルバムは、まさに『共存』がテーマだ。2つの声が同時に存在し、競い合うことなく互いを支え合う。何かを主張したり、限界を押し広げたりしようとするものではなく、バックグラウンドで流れていても、じっくりと耳を傾けても、人々が戻ってこられる空間を作り出すことだ。\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4092321251\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4092321251\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1385744306\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e レーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 2nd November 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e180g vinyl version of Two Places At Once - Pressed on Blue\/White split vinyl. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Brushy Fork 03:21\u003cbr\u003e2. ダーク・ホロウ・ブルース\u003cbr\u003e3. I Think of You\u003cbr\u003e4. The North Wind\u003cbr\u003e5. コール・クリーク・マーチ\u003cbr\u003e6. May the Circle\u003cbr\u003e7. Felt Tip Pen\u003cbr\u003e8. Wildflower Wood 04:09\u003cbr\u003e9. In Pastels\u003cbr\u003e10. Toi qui sait \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Two Places at Once is the new ten song ambient album between Michael Scott Dawson and Aiko Takahashi. Both prolific artists in the ambient world, their instrumental collaboration is a connection that makes perfect sense. The chemistry feels organic, sincere, and meant to be. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"The music grew very slowly and naturally,\" says Takahashi, \"through a process of listening and responding to each other. It’s quiet and very focused on space and texture, something I personally feel is quite special.\" The heart of this album is made up of simple yet delicate piano loops that slowly blend and braid and transform over time so that each piece ends somewhere different than where it began. \"Michael responded to that structure in such a generous and human way,\" continues Takahashi, \"building these beautiful, patient sound worlds around it. That dialogue is really the core of the record for me.\" \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThroughout this tranquil album, we hear birds flying overhead and crickets in the nearby brush. We hear an outdoor world enjoying the riches of a bountiful garden. Wings soaring through the sky. Fluttering leaves. Field recordings of plenty; unknown sounds that might be creaking floorboards, folding paper, or turning gears on a bike. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFittingly titled Two Places at Once, the ten song album\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e was recorded distantly and remotely between these two creatives. Aiko Takahashi, based between Gorizia, Italy, and Nova Gorica, Slovenia, and Canadian sound artist Michael Scott Dawson, who resides in Vancouver. Given this worldwide lens, while most of the titles are in English, there are two songs with titles in Japanese (like the second track, which loosely translates to \"Dark Hollow Blues\") and there is a song with a title in French: the final track, \"Toi Qui Sait,\" which loosely translates to \"You Know Who.\" It is an international album, yes, but it's also a global album. A project communicating despite territorial divides, despite language barriers, because music is all that's needed to make a connection between two humans. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom start to finish, every note is a moment. Every sound is intentional. To listen to this album is to be present in the world. Hugging a loved one or making dinner after a difficult day. Opening your window as the sun begins to brighten. Feeling the beauty of a planet so full of wonder. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"For us,\" says Takahashi, \"the record is really about coexistence: two voices present at once, supporting each other without competing. It’s not trying to make a statement or push boundaries, but to create a space people can return to, whether in the background or with closer attention.\"\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Michael Scott Dawson \u0026amp; Aiko Takahashi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWASIP-029\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T05:10:20+09:00","created_at":"2026-10-22T05:01:17+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","recommended","we all speak in poems"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67819138646266,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Michael Scott Dawson \u0026 Aiko Takahashi \/\/ Two Places At Once LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097640_10.jpg?v=1792613014","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097653_10.jpg?v=1792613016","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097664_10_d18f7167-31d2-4fc5-ba6a-08ebca6faafe.jpg?v=1792614106","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a2742263714_1x1_700.avif?v=1792613033"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097640_10.jpg?v=1792613014","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46643909132538,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097640_10.jpg?v=1792613014"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097640_10.jpg?v=1792613014","width":1200},{"alt":null,"id":46643909787898,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097653_10.jpg?v=1792613016"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097653_10.jpg?v=1792613016","width":1200},{"alt":null,"id":46644055539962,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097664_10_d18f7167-31d2-4fc5-ba6a-08ebca6faafe.jpg?v=1792614106"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0048097664_10_d18f7167-31d2-4fc5-ba6a-08ebca6faafe.jpg?v=1792614106","width":1200},{"alt":null,"id":46643911393530,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a2742263714_1x1_700.avif?v=1792613033"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a2742263714_1x1_700.avif?v=1792613033","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライブを披露してくれたカナダのMichael Scott Dawsonと神戸出身スロベニア在住のAiko Takahashiアンビエント作家2名が、2026年11月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとギターによるドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。180g重量ブルー\u0026amp;ホワイトマーブル盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Two Places at Once』は、Michael Scott DawsonとAiko Takahashiによる、全10曲入りの新作アンビエント・アルバムだ。アンビエント界で多作な両アーティストによるこのインストゥルメンタル・コラボレーションは、まさに理にかなった組み合わせである。2人の相性は自然で、誠実であり、運命的なものを感じさせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「音楽は、互いの演奏に耳を傾け、それに応答するというプロセスを通じて、非常にゆっくりと自然に育まれていった」とTakahashiは語る。「静かで、空間と質感に強く焦点を当てた作品であり、個人的には非常に特別なものだと感じている。」このアルバムの核心を成すのは、シンプルでありながら繊細なピアノのループだ。それらは時間の経過とともにゆっくりと溶け合い、絡み合い、変容していくため、各楽曲は始まりとは異なる場所で終わる。「Michaelはその構造に、とても寛大で人間味あふれる方法で応えてくれた」とTakahashiは続ける。「その周りに、美しく、忍耐強い音の世界を築き上げてくれた。その対話が、私にとってこのレコードの真髄なのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの静謐なアルバム全体を通して、頭上を飛ぶ鳥や近くの茂みで鳴くコオロギの声が聞こえる。豊かな庭園の恵みを満喫する屋外の世界が聞こえてくる。空を舞い上がる翼の音。ひらひらと舞う葉。豊富なフィールドレコーディング――床板のきしむ音、紙を折る音、あるいは自転車のギアが回る音かもしれない、未知の音たち。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Two Places at Once』というふさわしいタイトルのこの10曲入りアルバムは、2人のクリエイターの間で遠隔かつ隔絶された状態で録音された。イタリアのゴリツィアとスロベニアのノヴァ・ゴリツァを拠点とするAiko Takahashi、そしてバンクーバー在住のカナダ人サウンドアーティストMichael Scott Dawsonだ。こうした世界的な視点を踏まえ、曲名のほとんどは英語だが、日本語のタイトルを持つ曲が2曲（2曲目は大まかに「ダーク・ホロウ・ブルース」と訳される）あり、フランス語のタイトルを持つ曲も1曲ある。それは最終曲の「Toi Qui Sait」で、大まかに「君は知っている」と訳される。これは国際的なアルバムであると同時に、グローバルなアルバムでもある。領土の隔たりや言語の壁を超えてコミュニケーションを図るプロジェクトだ。なぜなら、人間同士をつなぐために必要なのは音楽だけだからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e最初から最後まで、すべての音符が一つの瞬間だ。すべての音には意図がある。このアルバムを聴くことは、この世界に「今ここ」にいるということだ。愛する人を抱きしめたり、辛い一日の後に夕食を作ったりすること。日が昇り始めると窓を開けること。不思議に満ちたこの惑星の美しさを感じること。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私たちにとって」とTakahashiは語る。「このアルバムは、まさに『共存』がテーマだ。2つの声が同時に存在し、競い合うことなく互いを支え合う。何かを主張したり、限界を押し広げたりしようとするものではなく、バックグラウンドで流れていても、じっくりと耳を傾けても、人々が戻ってこられる空間を作り出すことだ。\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4092321251\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4092321251\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1385744306\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e レーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 2nd November 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e180g vinyl version of Two Places At Once - Pressed on Blue\/White split vinyl. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Brushy Fork 03:21\u003cbr\u003e2. ダーク・ホロウ・ブルース\u003cbr\u003e3. I Think of You\u003cbr\u003e4. The North Wind\u003cbr\u003e5. コール・クリーク・マーチ\u003cbr\u003e6. May the Circle\u003cbr\u003e7. Felt Tip Pen\u003cbr\u003e8. Wildflower Wood 04:09\u003cbr\u003e9. In Pastels\u003cbr\u003e10. Toi qui sait \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Two Places at Once is the new ten song ambient album between Michael Scott Dawson and Aiko Takahashi. Both prolific artists in the ambient world, their instrumental collaboration is a connection that makes perfect sense. The chemistry feels organic, sincere, and meant to be. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"The music grew very slowly and naturally,\" says Takahashi, \"through a process of listening and responding to each other. It’s quiet and very focused on space and texture, something I personally feel is quite special.\" The heart of this album is made up of simple yet delicate piano loops that slowly blend and braid and transform over time so that each piece ends somewhere different than where it began. \"Michael responded to that structure in such a generous and human way,\" continues Takahashi, \"building these beautiful, patient sound worlds around it. That dialogue is really the core of the record for me.\" \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThroughout this tranquil album, we hear birds flying overhead and crickets in the nearby brush. We hear an outdoor world enjoying the riches of a bountiful garden. Wings soaring through the sky. Fluttering leaves. Field recordings of plenty; unknown sounds that might be creaking floorboards, folding paper, or turning gears on a bike. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFittingly titled Two Places at Once, the ten song album\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e was recorded distantly and remotely between these two creatives. Aiko Takahashi, based between Gorizia, Italy, and Nova Gorica, Slovenia, and Canadian sound artist Michael Scott Dawson, who resides in Vancouver. Given this worldwide lens, while most of the titles are in English, there are two songs with titles in Japanese (like the second track, which loosely translates to \"Dark Hollow Blues\") and there is a song with a title in French: the final track, \"Toi Qui Sait,\" which loosely translates to \"You Know Who.\" It is an international album, yes, but it's also a global album. A project communicating despite territorial divides, despite language barriers, because music is all that's needed to make a connection between two humans. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom start to finish, every note is a moment. Every sound is intentional. To listen to this album is to be present in the world. Hugging a loved one or making dinner after a difficult day. Opening your window as the sun begins to brighten. Feeling the beauty of a planet so full of wonder. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"For us,\" says Takahashi, \"the record is really about coexistence: two voices present at once, supporting each other without competing. It’s not trying to make a statement or push boundaries, but to create a space people can return to, whether in the background or with closer attention.\"\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Michael Scott Dawson \u0026amp; Aiko Takahashi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWASIP-029\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447162945786,"title":"Misha Panfilov \/\/ Where the Birds Fly LP","handle":"misha-panfilov-where-the-birds-fly-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26発送開始します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのマルチ奏者Misha Panfilovが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eサイケデリックでエキゾチックなスペース・ジャズファンク6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"……Misha Panfilovの最新作をじっくり聴けば、音楽を前へ前へと押し進める風の音が聞こえてくる。これらの旅路をたどる楽曲のあらゆる側面に勢いを吹き込む自然の力だ。夢のような木管楽器、弾力のあるラップスチール・ギターの響き、ドスンと響くドラム、きらめく鍵盤、脈打つエレクトリック・オルガン、そして言葉のないボーカルの連なりが重なり合い、まるで常に動き続けており、そよ風のような即興性に開かれ、地球の悠然とした自転に巻き込まれた雲のように形を変え続けているかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e聴きながら、カバーアート――星をかき混ぜるような波打つ指を持つ、ひげを生やした魔法使い――に目を奪われていると、『オデュッセイア』に登場する風の神アイオロスを思い出す。ゼウスに任命された王であり、家族と共に神話上の浮島に住む存在だ。ホメロスの古代叙事詩において、エオロスは嵐の突風をすべて縛り上げた麻袋の中に閉じ込め、オデュッセウスとその乗組員たちに、順風に乗って故郷へ帰る機会を授けた。もちろん、物語はそうは展開しない。男たちは\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e貪欲に駆られて袋を引き裂き、突風を解き放ち、エオリアへと吹き飛ばされてしまうのだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eだが、我々は彼らとは違う。特定の故郷を求めるのではなく、私は私たち――恵まれた、ちょっと風変わりな航海好きのオーディオファンたち――が、Misha Panfilovが10年かけて築き上げてきた広大な音の宇宙を航海し、荒々しくも穏やかで、唸り声を上げたり優しくささやいたりするダイナミックな風が、魔法使いが選ぶ場所へと私たちを連れて行ってくれる姿を想像するのが好きだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「どの曲も私にとっては驚きのように感じる」と、Misha Panfilovはかつて私に語った。「僕はよく偶然に多くの余地を残している。その日たまたま手元にあるものから始めることもある。もし僕の音楽\u003c\/em\u003e\u003ci\u003eが僕を驚かせなくなったら、それはもう楽しくなくなる。最終的な出来栄えが、当初想像していた通りになることはほとんどないが、それこそが素晴らしいことだ。」\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eつまり、たとえ再び道を見つけるためだけであっても、時にはコースを外れて吹き飛ばされるほうが良いこともあるのだ……\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1359196053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1359196053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2384137886\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Full of Life 05:39 \u003cbr\u003e2. Luminous 05:27 \u003cbr\u003e3. When I See You (It Feels Wonderful) 04:42 \u003cbr\u003e4. New Day 06:54 \u003cbr\u003e5. Away We Drove 04:30 \u003cbr\u003e6. Guided by the Wind 06:01\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eColin Kirkland\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"...I\u003c\/em\u003e\u003cem\u003ef you listen closely to Misha Panfilov’s latest record, you will hear the sounds of wind propelling the music forward. A natural force breathing momentum into every aspect of these journeying compositions. As if the layered blend of dreamy woodwinds, elastic lapsteel guitar twang, thumping drums, twinkling keys, pulsing electric organ, and wordless vocal runs remain always in motion, open to breezy spontaneity, shapeshifting like the clouds caught up in Earth’s unbothered rotations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAs I listen, fixated on the cover art — the bearded wizard with wavy star-stirring fingers — I’m reminded of Aeolus, the\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e Odyssey’s divine keeper of winds, the Zeus-appointed king who dwells with his family on a mythical floating island. In Homer’s ancient epic, Aeolus entraps all stormy gusts within tied burlap sacks, blessing Odysseus and his crew with the chance to ride a favorable zephyr homeward. Of course, that’s not how the story unfolds. The men, driven by\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003egreed, rip open the bags, unleash the gusts, and are blasted backwards, to Aeolia.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBut we are not them. Instead of seeking a specified homeland, I like to imagine us — a blessed bunch of scraggly seafaring audiophiles — sailing through the vast sonic universe Misha has been constructing over the course of a decade, allowing the dynamic winds — both blustery and mellow, howling and soft — to take us wherever the wizard chooses.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Every composition feels like a surprise to me,” Misha once told me. “I often leave a lot of room for chance, sometimes starting with whatever I happen to have around me that day. If my music\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003estops surprising me, it stops being fun. The final result almost never sounds the way I originally imagined it and that’s a great thing.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn other words, sometimes it’s better to be blown off course, if only to find your way back again...\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Misha Panfilov\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FNR-333\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 11th September 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T10:55:02+09:00","created_at":"2026-10-22T09:01:51+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["funk night","hiphop \/ funk","jazz","lp","new","recommended"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820767478010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Misha Panfilov \/\/ Where the Birds Fly LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi1_538ef190-1a98-4aa5-84ad-3e2935476f05.jpg?v=1792627214","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi2_f3e318c8-b39e-45b9-bd3b-89fc0d7214fd.jpg?v=1792627214"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi1_538ef190-1a98-4aa5-84ad-3e2935476f05.jpg?v=1792627214","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46645309178106,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi1_538ef190-1a98-4aa5-84ad-3e2935476f05.jpg?v=1792627214"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi1_538ef190-1a98-4aa5-84ad-3e2935476f05.jpg?v=1792627214","width":350},{"alt":null,"id":46645309210874,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi2_f3e318c8-b39e-45b9-bd3b-89fc0d7214fd.jpg?v=1792627214"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bi2_f3e318c8-b39e-45b9-bd3b-89fc0d7214fd.jpg?v=1792627214","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26発送開始します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのマルチ奏者Misha Panfilovが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eサイケデリックでエキゾチックなスペース・ジャズファンク6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"……Misha Panfilovの最新作をじっくり聴けば、音楽を前へ前へと押し進める風の音が聞こえてくる。これらの旅路をたどる楽曲のあらゆる側面に勢いを吹き込む自然の力だ。夢のような木管楽器、弾力のあるラップスチール・ギターの響き、ドスンと響くドラム、きらめく鍵盤、脈打つエレクトリック・オルガン、そして言葉のないボーカルの連なりが重なり合い、まるで常に動き続けており、そよ風のような即興性に開かれ、地球の悠然とした自転に巻き込まれた雲のように形を変え続けているかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e聴きながら、カバーアート――星をかき混ぜるような波打つ指を持つ、ひげを生やした魔法使い――に目を奪われていると、『オデュッセイア』に登場する風の神アイオロスを思い出す。ゼウスに任命された王であり、家族と共に神話上の浮島に住む存在だ。ホメロスの古代叙事詩において、エオロスは嵐の突風をすべて縛り上げた麻袋の中に閉じ込め、オデュッセウスとその乗組員たちに、順風に乗って故郷へ帰る機会を授けた。もちろん、物語はそうは展開しない。男たちは\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e貪欲に駆られて袋を引き裂き、突風を解き放ち、エオリアへと吹き飛ばされてしまうのだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eだが、我々は彼らとは違う。特定の故郷を求めるのではなく、私は私たち――恵まれた、ちょっと風変わりな航海好きのオーディオファンたち――が、Misha Panfilovが10年かけて築き上げてきた広大な音の宇宙を航海し、荒々しくも穏やかで、唸り声を上げたり優しくささやいたりするダイナミックな風が、魔法使いが選ぶ場所へと私たちを連れて行ってくれる姿を想像するのが好きだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「どの曲も私にとっては驚きのように感じる」と、Misha Panfilovはかつて私に語った。「僕はよく偶然に多くの余地を残している。その日たまたま手元にあるものから始めることもある。もし僕の音楽\u003c\/em\u003e\u003ci\u003eが僕を驚かせなくなったら、それはもう楽しくなくなる。最終的な出来栄えが、当初想像していた通りになることはほとんどないが、それこそが素晴らしいことだ。」\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eつまり、たとえ再び道を見つけるためだけであっても、時にはコースを外れて吹き飛ばされるほうが良いこともあるのだ……\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1359196053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1359196053\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2384137886\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Full of Life 05:39 \u003cbr\u003e2. Luminous 05:27 \u003cbr\u003e3. When I See You (It Feels Wonderful) 04:42 \u003cbr\u003e4. New Day 06:54 \u003cbr\u003e5. Away We Drove 04:30 \u003cbr\u003e6. Guided by the Wind 06:01\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eColin Kirkland\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"...I\u003c\/em\u003e\u003cem\u003ef you listen closely to Misha Panfilov’s latest record, you will hear the sounds of wind propelling the music forward. A natural force breathing momentum into every aspect of these journeying compositions. As if the layered blend of dreamy woodwinds, elastic lapsteel guitar twang, thumping drums, twinkling keys, pulsing electric organ, and wordless vocal runs remain always in motion, open to breezy spontaneity, shapeshifting like the clouds caught up in Earth’s unbothered rotations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAs I listen, fixated on the cover art — the bearded wizard with wavy star-stirring fingers — I’m reminded of Aeolus, the\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e Odyssey’s divine keeper of winds, the Zeus-appointed king who dwells with his family on a mythical floating island. In Homer’s ancient epic, Aeolus entraps all stormy gusts within tied burlap sacks, blessing Odysseus and his crew with the chance to ride a favorable zephyr homeward. Of course, that’s not how the story unfolds. The men, driven by\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003egreed, rip open the bags, unleash the gusts, and are blasted backwards, to Aeolia.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBut we are not them. Instead of seeking a specified homeland, I like to imagine us — a blessed bunch of scraggly seafaring audiophiles — sailing through the vast sonic universe Misha has been constructing over the course of a decade, allowing the dynamic winds — both blustery and mellow, howling and soft — to take us wherever the wizard chooses.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Every composition feels like a surprise to me,” Misha once told me. “I often leave a lot of room for chance, sometimes starting with whatever I happen to have around me that day. If my music\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003estops surprising me, it stops being fun. The final result almost never sounds the way I originally imagined it and that’s a great thing.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn other words, sometimes it’s better to be blown off course, if only to find your way back again...\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Misha Panfilov\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FNR-333\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 11th September 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447161897210,"title":"Misha Panfilov Septet \/\/ Live in Leipzig and Berlin LP","handle":"misha-panfilov-septet-live-in-leipzig-and-berlin-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26発送開始します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのマルチ奏者Misha Panfilovが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eライブ録音4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1965819489\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Follow the Clouds 02:45 \u003cbr\u003e2. The Sky for You and I 14:33 \u003cbr\u003e3. Dryland 06:40 \u003cbr\u003e4. New Orbits 10:07\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Misha Panfilov Septet\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FNR-334\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T11:01:53+09:00","created_at":"2026-10-22T08:59:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["funk night","jazz","lp","new","recommended"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820765282554,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Misha Panfilov Septet \/\/ Live in Leipzig and Berlin LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_c648b6ba-e9e9-46d0-977b-9823d4538d49.jpg?v=1792627096","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_3eb7a8b0-344a-4e88-a78b-9b4805a95cae.jpg?v=1792627096"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_c648b6ba-e9e9-46d0-977b-9823d4538d49.jpg?v=1792627096","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46645307769082,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_c648b6ba-e9e9-46d0-977b-9823d4538d49.jpg?v=1792627096"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li1_c648b6ba-e9e9-46d0-977b-9823d4538d49.jpg?v=1792627096","width":350},{"alt":null,"id":46645307801850,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_3eb7a8b0-344a-4e88-a78b-9b4805a95cae.jpg?v=1792627096"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/li2_3eb7a8b0-344a-4e88-a78b-9b4805a95cae.jpg?v=1792627096","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26発送開始します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのマルチ奏者Misha Panfilovが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eライブ録音4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1965819489\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Follow the Clouds 02:45 \u003cbr\u003e2. The Sky for You and I 14:33 \u003cbr\u003e3. Dryland 06:40 \u003cbr\u003e4. New Orbits 10:07\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Misha Panfilov Septet\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FNR-334\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":9412114743546,"title":"Støvfigur s\/t TAPE","handle":"stovfigur-s-t-tape","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eデンマークのIDM作家Støvfigur aka øjeRumが、2026年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eグリッチが効いたClicks \u0026amp; Cuts〜マイクロハウス9曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3204603269\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4220555973\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3614686242\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette.\u003cbr\u003eEdition of 200 copies.\u003cbr\u003eIncludes DL code.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. den falmede kreds \u003cbr\u003e2. lyset gennem støvet i luften falder \u003cbr\u003e3. heksesod \u003cbr\u003e4. smuldrende sol \u003cbr\u003e5. asket skær \u003cbr\u003e6. sortflor \u003cbr\u003e7. stækkede stemmer \u003cbr\u003e8. kuldebro \u003cbr\u003e9. efter lys\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Støvfigur\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-21T19:52:15+09:00","created_at":"2026-09-08T10:45:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","house","new","tape","techno \/ house"],"price":262400,"price_min":262400,"price_max":262400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50250891165946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Støvfigur s\/t TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":262400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-08at10.40.55am.png?v=1788831820","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0047380566_10.jpg?v=1789987832"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-08at10.40.55am.png?v=1788831820","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40937230041338,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":506,"width":506,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-08at10.40.55am.png?v=1788831820"},"aspect_ratio":1.0,"height":506,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-08at10.40.55am.png?v=1788831820","width":506},{"alt":null,"id":41240738758906,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.556,"height":771,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0047380566_10.jpg?v=1789987832"},"aspect_ratio":1.556,"height":771,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0047380566_10.jpg?v=1789987832","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eデンマークのIDM作家Støvfigur aka øjeRumが、2026年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eグリッチが効いたClicks \u0026amp; Cuts〜マイクロハウス9曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3204603269\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4220555973\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=170335729\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3614686242\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette.\u003cbr\u003eEdition of 200 copies.\u003cbr\u003eIncludes DL code.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. den falmede kreds \u003cbr\u003e2. lyset gennem støvet i luften falder \u003cbr\u003e3. heksesod \u003cbr\u003e4. smuldrende sol \u003cbr\u003e5. asket skær \u003cbr\u003e6. sortflor \u003cbr\u003e7. stækkede stemmer \u003cbr\u003e8. kuldebro \u003cbr\u003e9. efter lys\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Støvfigur\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
Støvfigur s/t TAPE
¥2,624
![Holiday // Spit, sputter, something else LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/spi1_e6022131-f237-45d8-8a57-15e12f73c686_125x.jpg?v=1792646133)
クイックビュー
{"id":15447353000186,"title":"Holiday \/\/ Spit, sputter, something else LP [COLOR]","handle":"holiday-spit-sputter-something-else-lp-color","description":"\u003cp\u003eアメリカのアンビエント作家Holidayが、2026年10月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eギターによるドリーミーなLo-Fiアンビエント〜アンビエントドローン9曲を収録。180g重量ブルー\u0026amp;チョコレート盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eHolidayとして知られるこのアーティストは、昨年『Live』A\/Oで締めくくった。これは、即興のライブセット2つからなる全6部構成の作品で、その瞬間瞬間の音を巧みに捉えている。アナログならではの素晴らしさ、欠点も含めてすべてがそのままに。そして今、Holidayは9曲入りのデビュー・フルアルバム『Spit, Sputter, Something Else』を携えて戻ってきた。\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Live』A\/Oと同様、この新作アルバムも最初から最後まで、ライブ即興ならではの親密な感覚から決して逸脱しない。この作品は、最高の意味で無防備で生々しい。ファズやフィードバック、アナログ・ループが溢れている。友人たちと夜遅くまで遊び明かした翌朝のように、雑談が絶え間なく行き交う。愛する人たちがコーヒーを淹れたり歯を磨いたりする中、鳥のさえずりと共にギターのチューニングが行われる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこの個人的なアルバムを聴いていると、熱心な機材オタクが居るリビングルームにいるような気分になる。彼が録音している最中に、タバコに火をつけて咳をしても気にしないような人物だ。各トラックがワンテイクで録音されたかのように感じられ、まるでプライベートな瞬間に招き入れられているかのような感覚をリスナーに与えてくれる。だからといって、その成果の素晴らしさが損なわれることは決してない。録音ボタンを押した瞬間から、この44分間のプロジェクトにおける重要な瞬間を記録するために、多大な注意が払われていることは明らかだ。あらゆるレイヤー、あらゆる外部ノイズ、あらゆるボーカルの断片に至るまで。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHoliday――sundotsという名義での活動で最もよく知られるドリュー・コリンズのアナログ・アーティストとしての別名――は、実験の場としてHolidayを位置付けているようだ。プレッシャーは少なく、可能性は広い。見つけた音や記録された偶然の出来事。GPSの案内や、こもった会話も含まれている。ある部屋から別の部屋へ歩く音。友人のためにドアを開ける音。ラジオの周波数やニュース放送。優しいギターの音が行き来する中、ステーションやチャンネルを切り替える音。アルバムの中盤にある「with adam, austin」というトラックは、コインランドリーの中か、古い車のボンネットの上で録音されたかのような響きだ。コオロギの鳴き声や繊細なギターが顔をのぞかせ、遠くから聞こえるピアノの鍵盤が未知の空間を彩る。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年のライブ録音と同様、このアルバムはタイムカプセルのような感覚を与える。そしておそらく、それこそが「Holiday」という名義が掲げる一貫した美学であり、ミッションステートメントであり、目的なのだ――世界の音が届くままに捉えること。聴覚の日記。音の日記だ。この音楽がどのように作られたか――一発録りだったか、あるいは数ヶ月かけて丹念に作り込まれたか――に関わらず、この音楽は時間と空間を超越している。再生ボタンを押せば、そこは2026年かもしれない。1981年かもしれない。2060年かもしれない。そんなことはどうでもいい。『Spit, Sputter, Something Else』の再生ボタンを押せば、君は「ここ」へと導かれる。今この瞬間へ。”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2772539013\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" 180g 'blue\/chocolate' color vinyl. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. All things are good and clear 03:02 \u003cbr\u003e2. Crude boat 06:58 \u003cbr\u003e3. Light through curtain through plastic 02:46 \u003cbr\u003e4. The mill's sputter 02:46 \u003cbr\u003e5. With adam, austin 07:04 \u003cbr\u003e6. Down round valley 02:31 \u003cbr\u003e7. None left 07:38 \u003cbr\u003e8. Soft heat in checkered shade 05:25 \u003cbr\u003e9. Navy blue, through and through 05:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe artist known as Holiday ended last year with 'Live' A\/O: a six part sequence made up of two improvised live sets that masterfully preserved the sounds as they happened. In all their analog wonder, flaws and all. Now, Holiday is back with Spit, Sputter, Something Else, his nine song debut full-length album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMuch like 'Live' A\/O, from start to finish on this new album, never does it stray from the intimate sensation of live improvisation. The project is vulnerable and raw in the best of ways. It's full of fuzz, feedback, analog loops. Chatter comes and goes just like it might early in the morning after a late night out with friends. Tuning a guitar alongside bird noises as loved ones brew coffee and brush their teeth.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eListening in to this personal album feels like being in a living room with a focused gearhead, one who does not mind if you light a cigarette and cough while he's recording. It gifts its listener by feeling like we're being invited into a private moment, with each track seemingly being done in one take. By no means does this lessen the impressive outcome; from the moment of pressing record\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, a great deal of attention is clearly put into chronicling the important moments of this 44 minute project. Every layer, every outside noise, every vocal sound byte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHoliday, the analog artist moniker of Drew Collins, best known for his work under the name sundots, seems to house Holiday as a place for experimentation. Less pressure and more possibilities. Found sounds and documented happenstance. Including GPS directions and muffled conversations. Walking from one room to another. Opening the door for a friend. Radio frequencies and news broadcasts. Flipping stations and channels as tender guitars come and go. \"with adam, austin\", a track halfway into the album, sounds like it might be inside of a laundromat or on top of the hood of an old car. Crickets and delicate guitars make appearances while faraway piano keys soundtrack an unknown space.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMuch like the recorded live sets from 2025, this album feels like a time capsule. And perhaps that's the ongoing aesthetic and mission statement and purpose of the Holiday moniker: to capture the noises of the world as they arrive. An auditory journal. A diary of sound. Regardless of how this music was made, whether it was entirely in one take or meticulously tinkered with over many months, this music transcends time and space. Pressing play and it could be 2026. It could be 1981. It could be 2060. It doesn't matter. Pressing play on Spit, Sputter, Something Else will bring you to here. Right now.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Holiday\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWASIP028\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T14:59:34+09:00","created_at":"2026-10-22T14:17:16+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","we all speak in poems"],"price":427000,"price_min":427000,"price_max":427000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821549748474,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Holiday \/\/ Spit, sputter, something else LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":427000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi1_e6022131-f237-45d8-8a57-15e12f73c686.jpg?v=1792646133","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi2_83583e98-c891-4177-9a55-95447924828c.jpg?v=1792646134"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi1_e6022131-f237-45d8-8a57-15e12f73c686.jpg?v=1792646133","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648396710138,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi1_e6022131-f237-45d8-8a57-15e12f73c686.jpg?v=1792646133"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi1_e6022131-f237-45d8-8a57-15e12f73c686.jpg?v=1792646133","width":350},{"alt":null,"id":46648396742906,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi2_83583e98-c891-4177-9a55-95447924828c.jpg?v=1792646134"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/spi2_83583e98-c891-4177-9a55-95447924828c.jpg?v=1792646134","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのアンビエント作家Holidayが、2026年10月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eギターによるドリーミーなLo-Fiアンビエント〜アンビエントドローン9曲を収録。180g重量ブルー\u0026amp;チョコレート盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eHolidayとして知られるこのアーティストは、昨年『Live』A\/Oで締めくくった。これは、即興のライブセット2つからなる全6部構成の作品で、その瞬間瞬間の音を巧みに捉えている。アナログならではの素晴らしさ、欠点も含めてすべてがそのままに。そして今、Holidayは9曲入りのデビュー・フルアルバム『Spit, Sputter, Something Else』を携えて戻ってきた。\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Live』A\/Oと同様、この新作アルバムも最初から最後まで、ライブ即興ならではの親密な感覚から決して逸脱しない。この作品は、最高の意味で無防備で生々しい。ファズやフィードバック、アナログ・ループが溢れている。友人たちと夜遅くまで遊び明かした翌朝のように、雑談が絶え間なく行き交う。愛する人たちがコーヒーを淹れたり歯を磨いたりする中、鳥のさえずりと共にギターのチューニングが行われる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこの個人的なアルバムを聴いていると、熱心な機材オタクが居るリビングルームにいるような気分になる。彼が録音している最中に、タバコに火をつけて咳をしても気にしないような人物だ。各トラックがワンテイクで録音されたかのように感じられ、まるでプライベートな瞬間に招き入れられているかのような感覚をリスナーに与えてくれる。だからといって、その成果の素晴らしさが損なわれることは決してない。録音ボタンを押した瞬間から、この44分間のプロジェクトにおける重要な瞬間を記録するために、多大な注意が払われていることは明らかだ。あらゆるレイヤー、あらゆる外部ノイズ、あらゆるボーカルの断片に至るまで。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHoliday――sundotsという名義での活動で最もよく知られるドリュー・コリンズのアナログ・アーティストとしての別名――は、実験の場としてHolidayを位置付けているようだ。プレッシャーは少なく、可能性は広い。見つけた音や記録された偶然の出来事。GPSの案内や、こもった会話も含まれている。ある部屋から別の部屋へ歩く音。友人のためにドアを開ける音。ラジオの周波数やニュース放送。優しいギターの音が行き来する中、ステーションやチャンネルを切り替える音。アルバムの中盤にある「with adam, austin」というトラックは、コインランドリーの中か、古い車のボンネットの上で録音されたかのような響きだ。コオロギの鳴き声や繊細なギターが顔をのぞかせ、遠くから聞こえるピアノの鍵盤が未知の空間を彩る。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年のライブ録音と同様、このアルバムはタイムカプセルのような感覚を与える。そしておそらく、それこそが「Holiday」という名義が掲げる一貫した美学であり、ミッションステートメントであり、目的なのだ――世界の音が届くままに捉えること。聴覚の日記。音の日記だ。この音楽がどのように作られたか――一発録りだったか、あるいは数ヶ月かけて丹念に作り込まれたか――に関わらず、この音楽は時間と空間を超越している。再生ボタンを押せば、そこは2026年かもしれない。1981年かもしれない。2060年かもしれない。そんなことはどうでもいい。『Spit, Sputter, Something Else』の再生ボタンを押せば、君は「ここ」へと導かれる。今この瞬間へ。”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2772539013\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" 180g 'blue\/chocolate' color vinyl. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. All things are good and clear 03:02 \u003cbr\u003e2. Crude boat 06:58 \u003cbr\u003e3. Light through curtain through plastic 02:46 \u003cbr\u003e4. The mill's sputter 02:46 \u003cbr\u003e5. With adam, austin 07:04 \u003cbr\u003e6. Down round valley 02:31 \u003cbr\u003e7. None left 07:38 \u003cbr\u003e8. Soft heat in checkered shade 05:25 \u003cbr\u003e9. Navy blue, through and through 05:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe artist known as Holiday ended last year with 'Live' A\/O: a six part sequence made up of two improvised live sets that masterfully preserved the sounds as they happened. In all their analog wonder, flaws and all. Now, Holiday is back with Spit, Sputter, Something Else, his nine song debut full-length album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMuch like 'Live' A\/O, from start to finish on this new album, never does it stray from the intimate sensation of live improvisation. The project is vulnerable and raw in the best of ways. It's full of fuzz, feedback, analog loops. Chatter comes and goes just like it might early in the morning after a late night out with friends. Tuning a guitar alongside bird noises as loved ones brew coffee and brush their teeth.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eListening in to this personal album feels like being in a living room with a focused gearhead, one who does not mind if you light a cigarette and cough while he's recording. It gifts its listener by feeling like we're being invited into a private moment, with each track seemingly being done in one take. By no means does this lessen the impressive outcome; from the moment of pressing record\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, a great deal of attention is clearly put into chronicling the important moments of this 44 minute project. Every layer, every outside noise, every vocal sound byte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHoliday, the analog artist moniker of Drew Collins, best known for his work under the name sundots, seems to house Holiday as a place for experimentation. Less pressure and more possibilities. Found sounds and documented happenstance. Including GPS directions and muffled conversations. Walking from one room to another. Opening the door for a friend. Radio frequencies and news broadcasts. Flipping stations and channels as tender guitars come and go. \"with adam, austin\", a track halfway into the album, sounds like it might be inside of a laundromat or on top of the hood of an old car. Crickets and delicate guitars make appearances while faraway piano keys soundtrack an unknown space.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMuch like the recorded live sets from 2025, this album feels like a time capsule. And perhaps that's the ongoing aesthetic and mission statement and purpose of the Holiday moniker: to capture the noises of the world as they arrive. An auditory journal. A diary of sound. Regardless of how this music was made, whether it was entirely in one take or meticulously tinkered with over many months, this music transcends time and space. Pressing play and it could be 2026. It could be 1981. It could be 2060. It doesn't matter. Pressing play on Spit, Sputter, Something Else will bring you to here. Right now.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Holiday\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWASIP028\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447357849850,"title":"Ess Whiteley \/\/ Mycorrizhal Music LP","handle":"ess-whiteley-mycorrizhal-music-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカのアンビエント作家Ess Whiteleyが、2025年11月にイギリスのアンビエントレーベルMétron Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e躍動感のあるアンビエント〜IDM7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003eより、作曲家兼マルチ・インストゥルメンタリストのEss Whiteleyによる新作ソロ・アルバム『Mycorrhizal Music』がリリースされる。これは、デュオ「Liila」のアルバム『Soundness of Mind』（Not Not Fun、2021年）以来、初のフルアルバムとなる。現在、カリフォルニア大学サンディエゴ校で作曲の博士課程に在籍するWhiteleyの活動は、レコーディング、インスタレーション、パフォーマンス、楽譜制作に及び、そのインスピレーションの源である菌糸の網のように多様な作品群を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e全7曲にわたり、Whiteleyは菌糸網や根茎状の構造、そして生命を支えるその他の目に見えないシステムによって形作られる、相互につながった音の世界を探求している。実験的なエレクトロニクス、ミニマリズム、アンビエント、IDMに根ざした本作は、音を、聴き手が時間、記憶、未来をどのように体験するかを再構築し得る、はかない結合組織として描き出している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhiteleyの作品の核心にあるのは、知覚の底に潜むもの――無意識の中に宿る、感じられるが言葉にできない感情の流れや微妙な体験――を掘り起こすことだ。『Mycorrhizal Music』は、これらの隠された糸を、親和と交流の思索的な生態系へと導き出す。そこでは、喜び、遊び、そして精神性が、土壌の下で分岐する菌糸のように絡み合っている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Mycorrhizal Music』は、キネティック・アンビエント・ミュージックとして構想されており、散歩中、電車に乗っている時、車を運転している時、料理をしている時など、リスナーの動きに合わせて変化するよう設計されている。日常のリズムが刻々と変化する音の質感と調和し、日々の活動の表面の下に潜む、隠された相互接続された霊的な活力の菌糸網をリスナーに思い起こさせるのだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e思索的な生態学と種を超えた共鳴というビジョンに導かれ、この作品は対比の中で息づく。「Rhizomatic Harpists」や「Whispered Messages in Tapestried Fields of Fluid Motion」といったトラックは流動的な勢いで脈打つのに対し、「Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing」は儚い静寂へと漂っていく。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4240661827\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Rhizomatic Harpists 07:09\u003cbr\u003e2. Music for Moving \u0026amp; Being 04:47 \u003cbr\u003e3. Whispered Messages in Tapestried Field of Fluid Motion 06:42 \u003cbr\u003e4. Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing 04:57 \u003cbr\u003e5. Interspecies Magicians 06:33 \u003cbr\u003e6. Mycelial Circuit Board Dreams 06:12 \u003cbr\u003e7. Dancing Air 05:19\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Métron Records presents Mycorrhizal Music, a new solo offering from composer and multi-instrumentalist Ess Whiteley and their first full-length release since their duo Liila’s album “Soundness of Mind” (Not Not Fun, 2021). Currently a PhD candidate in Composition at the University of California-San Diego, Whiteley’s practice spans recordings, installations, performances, and scores, a body of work as diverse as the fungal webs that inspire it.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAcross seven tracks, Whiteley explores interconnected sound worlds shaped by mycelium networks, rhizomatic structures, and other unseen systems that sustain life. Rooted in experimental electronics, minimalism, ambient and IDM, the record imagines sound as ephemeral connective tissue capable of reshaping how a listener might experience time, memory, and futurity.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt the core of Whiteley’s work is an excavation of what lies beneath perception, the felt but unspoken currents of emotionality and subtle experiences that dwell in the unconscious. Mycorrhizal Music channels these hidden threads into a speculative ecosystem of kinship and exchange, where joy, play, and spirituality interlace like branching hyphae beneath the soil.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMycorrhizal Music has been conceived as kinetic ambient\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e music, designed to move with the listener while walking, riding trains, driving, cooking, where everyday rhythms align with shifting sonic textures, reminding them of hidden, interconnected, mycelial webs of spiritual vitality beneath the surfaces of daily activity.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGuided by a vision of speculative ecology and interspecies resonance, it thrives in contrasts: tracks like Rhizomatic Harpists and Whispered Messages in Tapestried Fields of Fluid Motion pulse with fluid momentum, while Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing drifts into fragile stillness.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ess Whiteley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMTR020LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 5th November 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T15:05:11+09:00","created_at":"2026-10-22T14:20:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","metron","new"],"price":478000,"price_min":478000,"price_max":478000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821558333690,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Ess Whiteley \/\/ Mycorrizhal Music LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":478000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess1_8c051868-c8a0-453e-af89-f54d2da77f8a.jpg?v=1792646342","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess2_851d8bcf-0712-495f-b3f0-dd7a60b700f6.jpg?v=1792646342"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess1_8c051868-c8a0-453e-af89-f54d2da77f8a.jpg?v=1792646342","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46648449859834,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess1_8c051868-c8a0-453e-af89-f54d2da77f8a.jpg?v=1792646342"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess1_8c051868-c8a0-453e-af89-f54d2da77f8a.jpg?v=1792646342","width":350},{"alt":null,"id":46648449892602,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.303,"height":921,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess2_851d8bcf-0712-495f-b3f0-dd7a60b700f6.jpg?v=1792646342"},"aspect_ratio":1.303,"height":921,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ess2_851d8bcf-0712-495f-b3f0-dd7a60b700f6.jpg?v=1792646342","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカのアンビエント作家Ess Whiteleyが、2025年11月にイギリスのアンビエントレーベルMétron Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e躍動感のあるアンビエント〜IDM7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003eより、作曲家兼マルチ・インストゥルメンタリストのEss Whiteleyによる新作ソロ・アルバム『Mycorrhizal Music』がリリースされる。これは、デュオ「Liila」のアルバム『Soundness of Mind』（Not Not Fun、2021年）以来、初のフルアルバムとなる。現在、カリフォルニア大学サンディエゴ校で作曲の博士課程に在籍するWhiteleyの活動は、レコーディング、インスタレーション、パフォーマンス、楽譜制作に及び、そのインスピレーションの源である菌糸の網のように多様な作品群を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e全7曲にわたり、Whiteleyは菌糸網や根茎状の構造、そして生命を支えるその他の目に見えないシステムによって形作られる、相互につながった音の世界を探求している。実験的なエレクトロニクス、ミニマリズム、アンビエント、IDMに根ざした本作は、音を、聴き手が時間、記憶、未来をどのように体験するかを再構築し得る、はかない結合組織として描き出している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhiteleyの作品の核心にあるのは、知覚の底に潜むもの――無意識の中に宿る、感じられるが言葉にできない感情の流れや微妙な体験――を掘り起こすことだ。『Mycorrhizal Music』は、これらの隠された糸を、親和と交流の思索的な生態系へと導き出す。そこでは、喜び、遊び、そして精神性が、土壌の下で分岐する菌糸のように絡み合っている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Mycorrhizal Music』は、キネティック・アンビエント・ミュージックとして構想されており、散歩中、電車に乗っている時、車を運転している時、料理をしている時など、リスナーの動きに合わせて変化するよう設計されている。日常のリズムが刻々と変化する音の質感と調和し、日々の活動の表面の下に潜む、隠された相互接続された霊的な活力の菌糸網をリスナーに思い起こさせるのだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e思索的な生態学と種を超えた共鳴というビジョンに導かれ、この作品は対比の中で息づく。「Rhizomatic Harpists」や「Whispered Messages in Tapestried Fields of Fluid Motion」といったトラックは流動的な勢いで脈打つのに対し、「Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing」は儚い静寂へと漂っていく。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4240661827\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Rhizomatic Harpists 07:09\u003cbr\u003e2. Music for Moving \u0026amp; Being 04:47 \u003cbr\u003e3. Whispered Messages in Tapestried Field of Fluid Motion 06:42 \u003cbr\u003e4. Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing 04:57 \u003cbr\u003e5. Interspecies Magicians 06:33 \u003cbr\u003e6. Mycelial Circuit Board Dreams 06:12 \u003cbr\u003e7. Dancing Air 05:19\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Métron Records presents Mycorrhizal Music, a new solo offering from composer and multi-instrumentalist Ess Whiteley and their first full-length release since their duo Liila’s album “Soundness of Mind” (Not Not Fun, 2021). Currently a PhD candidate in Composition at the University of California-San Diego, Whiteley’s practice spans recordings, installations, performances, and scores, a body of work as diverse as the fungal webs that inspire it.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAcross seven tracks, Whiteley explores interconnected sound worlds shaped by mycelium networks, rhizomatic structures, and other unseen systems that sustain life. Rooted in experimental electronics, minimalism, ambient and IDM, the record imagines sound as ephemeral connective tissue capable of reshaping how a listener might experience time, memory, and futurity.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt the core of Whiteley’s work is an excavation of what lies beneath perception, the felt but unspoken currents of emotionality and subtle experiences that dwell in the unconscious. Mycorrhizal Music channels these hidden threads into a speculative ecosystem of kinship and exchange, where joy, play, and spirituality interlace like branching hyphae beneath the soil.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMycorrhizal Music has been conceived as kinetic ambient\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e music, designed to move with the listener while walking, riding trains, driving, cooking, where everyday rhythms align with shifting sonic textures, reminding them of hidden, interconnected, mycelial webs of spiritual vitality beneath the surfaces of daily activity.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGuided by a vision of speculative ecology and interspecies resonance, it thrives in contrasts: tracks like Rhizomatic Harpists and Whispered Messages in Tapestried Fields of Fluid Motion pulse with fluid momentum, while Kaleidoscopic Patterns of Emptiness Dancing drifts into fragile stillness.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ess Whiteley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMTR020LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 5th November 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
![JJ Whitefield // Exotic Meditation / Sloppy Souls LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/slo_125x.jpg?v=1792626816)
クイックビュー
{"id":15447148069114,"title":"JJ Whitefield \/\/ Exotic Meditation \/ Sloppy Souls LP [COLOR]","handle":"jj-whitefield-exotic-meditation-sloppy-souls-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンク作家JJ Whitefieldが、2026年3月にアメリカのジャズ〜ファンクレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエキゾチックなジャズ・ファンク15曲を収録。緑盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ライブラリー・ミュージックにインスパイアされた音楽の世界へのさらなる探求だ。A面は、エチオピアや中東のサウンドを織り交ぜたチルなグルーヴをテーマにしており、B面は、ソウルフルな深夜のスロー・ジャムやインストゥルメンタル・ビート・バラードを彷彿とさせる、豊かでオーガニックなインストゥルメンタル曲を集めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3260646712\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" green vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eExotic Meditations \u003cbr\u003eA1 Assra And Pt.1 \u003cbr\u003eA2 Assra Hulet \u003cbr\u003eA3 Secret Sunset \u003cbr\u003eA4 Morning Shift \u003cbr\u003eA5 Assra Sost \u003cbr\u003eA6 Assra Arat \u003cbr\u003eA7 Trip To Cairo \u003cbr\u003eA8 Assra Amist \u003cbr\u003eSloppy Souls \u003cbr\u003eB1 Broken Hearts \u003cbr\u003eB2 High Hopes \u003cbr\u003eB3 The Silence That Lasts \u003cbr\u003eB4 Shattered Dreams \u003cbr\u003eB5 Never Gonna Leave \u003cbr\u003eB6 I Fell For Fall \u003cbr\u003eB7 Moving Air\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFurther excursions into the land of library inspired music. Side 1 is themed with chill grooves topped with Ethiopia and Middle Eastern sounds while Side 2 presents lush organic instrumentals styled after soulful late night slow jams and instrumental beat ballads.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : JJ Whitefield\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFNR-277\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 6th March 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T14:53:13+09:00","created_at":"2026-10-22T08:50:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["funk night","hiphop \/ funk","jazz","lp","new"],"price":489200,"price_min":489200,"price_max":489200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820747423994,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"JJ Whitefield \/\/ Exotic Meditation \/ Sloppy Souls LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":489200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo.jpg?v=1792626816","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo1_61be4432-4190-4871-a24e-27dc466e16eb.jpg?v=1792626816","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo2_3ea6ae19-a975-4a96-bcc6-89b421b75f1e.jpg?v=1792626816"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo.jpg?v=1792626816","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46645297709306,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo.jpg?v=1792626816"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo.jpg?v=1792626816","width":350},{"alt":null,"id":46645297742074,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":599,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo1_61be4432-4190-4871-a24e-27dc466e16eb.jpg?v=1792626816"},"aspect_ratio":1.0,"height":599,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo1_61be4432-4190-4871-a24e-27dc466e16eb.jpg?v=1792626816","width":599},{"alt":null,"id":46645297774842,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":599,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo2_3ea6ae19-a975-4a96-bcc6-89b421b75f1e.jpg?v=1792626816"},"aspect_ratio":1.0,"height":599,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/slo2_3ea6ae19-a975-4a96-bcc6-89b421b75f1e.jpg?v=1792626816","width":599}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/26再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのファンク作家JJ Whitefieldが、2026年3月にアメリカのジャズ〜ファンクレーベルFunk Night Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエキゾチックなジャズ・ファンク15曲を収録。緑盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ライブラリー・ミュージックにインスパイアされた音楽の世界へのさらなる探求だ。A面は、エチオピアや中東のサウンドを織り交ぜたチルなグルーヴをテーマにしており、B面は、ソウルフルな深夜のスロー・ジャムやインストゥルメンタル・ビート・バラードを彷彿とさせる、豊かでオーガニックなインストゥルメンタル曲を集めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3260646712\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/unjenesaisquoi\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/funi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Funk Night releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" green vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eExotic Meditations \u003cbr\u003eA1 Assra And Pt.1 \u003cbr\u003eA2 Assra Hulet \u003cbr\u003eA3 Secret Sunset \u003cbr\u003eA4 Morning Shift \u003cbr\u003eA5 Assra Sost \u003cbr\u003eA6 Assra Arat \u003cbr\u003eA7 Trip To Cairo \u003cbr\u003eA8 Assra Amist \u003cbr\u003eSloppy Souls \u003cbr\u003eB1 Broken Hearts \u003cbr\u003eB2 High Hopes \u003cbr\u003eB3 The Silence That Lasts \u003cbr\u003eB4 Shattered Dreams \u003cbr\u003eB5 Never Gonna Leave \u003cbr\u003eB6 I Fell For Fall \u003cbr\u003eB7 Moving Air\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFurther excursions into the land of library inspired music. Side 1 is themed with chill grooves topped with Ethiopia and Middle Eastern sounds while Side 2 presents lush organic instrumentals styled after soulful late night slow jams and instrumental beat ballads.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : JJ Whitefield\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Funk Night Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFNR-277\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 6th March 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447166517498,"title":"Almond Butyl \/\/ Natural Idol LP","handle":"almond-butyl-natural-idol-lp","description":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライブを披露してくれたフランスのエレクトロニック・ポップ作家Almond Butylが、2024年にWhite Gardenからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eプレイフルなエレクトロニック・ポップ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A1793330022\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/almond_butyl\" title=\"Almond Butyl\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eAlmond Butyl\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/almond_butyl\/sets\/natural-idol\" title=\"Natural Idol\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eNatural Idol\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Dance song 03:35 \u003cbr\u003e2. Love jazz 03:09 \u003cbr\u003e3. Headbanging plants 04:12 \u003cbr\u003e4. Floyd and Jerry 03:28 \u003cbr\u003e5. Natural idol 03:50 \u003cbr\u003e6. Haikux 03:05 \u003cbr\u003e7. Soft pine thorns 03:17 \u003cbr\u003e8. Plantus Aromaticus 05:12 \u003cbr\u003e9. I wish I was there with you 02:14 \u003cbr\u003e10. The snail 04:58 \u003cbr\u003e11. Leafveins 03:26 \u003cbr\u003e12. Raining at home 01:12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Almond Butyl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : White Garden\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWG020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 15th March 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T15:15:33+09:00","created_at":"2026-10-22T09:17:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820783173882,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Almond Butyl \/\/ Natural Idol LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm1_70b0abab-e889-4d99-b627-ac79bbfa5f1e.jpg?v=1792628133","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm2_206e6d4a-3bf0-4640-8896-0ede915badab.jpg?v=1792628133"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm1_70b0abab-e889-4d99-b627-ac79bbfa5f1e.jpg?v=1792628133","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46645341552890,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm1_70b0abab-e889-4d99-b627-ac79bbfa5f1e.jpg?v=1792628133"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm1_70b0abab-e889-4d99-b627-ac79bbfa5f1e.jpg?v=1792628133","width":350},{"alt":null,"id":46645341585658,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm2_206e6d4a-3bf0-4640-8896-0ede915badab.jpg?v=1792628133"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/alm2_206e6d4a-3bf0-4640-8896-0ede915badab.jpg?v=1792628133","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライブを披露してくれたフランスのエレクトロニック・ポップ作家Almond Butylが、2024年にWhite Gardenからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eプレイフルなエレクトロニック・ポップ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A1793330022\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/almond_butyl\" title=\"Almond Butyl\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eAlmond Butyl\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/almond_butyl\/sets\/natural-idol\" title=\"Natural Idol\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eNatural Idol\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Dance song 03:35 \u003cbr\u003e2. Love jazz 03:09 \u003cbr\u003e3. Headbanging plants 04:12 \u003cbr\u003e4. Floyd and Jerry 03:28 \u003cbr\u003e5. Natural idol 03:50 \u003cbr\u003e6. Haikux 03:05 \u003cbr\u003e7. Soft pine thorns 03:17 \u003cbr\u003e8. Plantus Aromaticus 05:12 \u003cbr\u003e9. I wish I was there with you 02:14 \u003cbr\u003e10. The snail 04:58 \u003cbr\u003e11. Leafveins 03:26 \u003cbr\u003e12. Raining at home 01:12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Almond Butyl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : White Garden\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWG020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 15th March 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447242309882,"title":"Jon Collin \u0026 Niclas Anderstedt Lindgren \/\/ Dark Country CD","handle":"jon-collin-niclas-anderstedt-lindgren-dark-country-cd","description":"\u003cp\u003eスウェーデン・ストックホルムのギタリストJon CollinとNiclas Anderstedt Lindgrenが、2022年にフィンランドの実験レーベルAktiからリリースした共作CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエレキギターによるインプロ〜実験アンビエント・フォーク4曲を収録。デジパック、シュリンク仕様です。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=246178611\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3472298465\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=246178611\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/akti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/akti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more AKTI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003e1:04 12:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e27:19 07:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e15:42 09:06\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e12:48 10:43\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGuitar and electronic processing, recorded Spring 2022\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jon Collin \u0026amp; Niclas Anderstedt Lindgren\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : AKTI \u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T11:36:02+09:00","created_at":"2026-10-22T11:35:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["akti","ambient","cd","jazz","new"],"price":238000,"price_min":238000,"price_max":238000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67821032571130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jon Collin \u0026 Niclas Anderstedt Lindgren \/\/ Dark Country CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou2_914e5213-1a21-469f-985a-f11311ecd9bc.jpg?v=1792636517","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou.jpg?v=1707619087"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou2_914e5213-1a21-469f-985a-f11311ecd9bc.jpg?v=1792636517","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33153422491898,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1043,"width":1043,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou2_914e5213-1a21-469f-985a-f11311ecd9bc.jpg?v=1792636517"},"aspect_ratio":1.0,"height":1043,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou2_914e5213-1a21-469f-985a-f11311ecd9bc.jpg?v=1792636517","width":1043},{"alt":null,"id":33153422459130,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou.jpg?v=1707619087"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cou.jpg?v=1707619087","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスウェーデン・ストックホルムのギタリストJon CollinとNiclas Anderstedt Lindgrenが、2022年にフィンランドの実験レーベルAktiからリリースした共作CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエレキギターによるインプロ〜実験アンビエント・フォーク4曲を収録。デジパック、シュリンク仕様です。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=246178611\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3472298465\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=246178611\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/akti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/akti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more AKTI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003e1:04 12:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e27:19 07:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e15:42 09:06\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e12:48 10:43\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGuitar and electronic processing, recorded Spring 2022\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jon Collin \u0026amp; Niclas Anderstedt Lindgren\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : AKTI \u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447052124410,"title":"Florian T M Zeisig \/\/ Music For Parents LP","handle":"florian-t-m-zeisig-music-for-parents-lp","description":"\u003cp\u003eTobiraからも作品を発表しているドイツのアンビエント作家Florian T M Zeisigが、2026年3月にイギリスのMétron Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2021年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e静謐なアンビエントドローン4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『Music For Parents』は、音、休息、神経系の調節に関する研究を通じて開発された、低周波かつ振動音響学に基づいたアルバムだ。2019年から2020年にかけて作曲された本作は、ゆったりとしたベースの構造と調和音の密度を抑えた構成を探求しており、耳で聞くだけでなく、体で感じるような聴き方を誘う。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの作品は、音を通じて休息と解放を支援したいという願いに形作られ、個人的なプロセスから生まれた。『Music For Parents』というタイトルは、親子の関係の力学を反映したものである。親子の関係は、感情的、感覚的、そして関係性の方向性を形作る形成期における環境であり、多くの場合、明確な言葉や共通の理解なしに成り立っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e通常の再生システムでも効果を発揮するが、このアルバムは、低音トランスデューサーやウェアラブル低周波システムなどの振動音響デバイスと組み合わせることで、身体的な没入感をさらに高めることができる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2325911820\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 repress - originally released in 2021. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Dad Is Painting Again 10:40 \u003cbr\u003e2. Giving\/Receiving 09:34 \u003cbr\u003e3. Dip Pool 11:36 \u003cbr\u003e4. Conversationalist 11:17\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMusic For Parents is a low-frequency, vibroacoustically informed album developed through research into sound, rest, and nervous system regulation. Composed between 2019 and 2020, the record explores slow-moving bass structures and reduced harmonic density, inviting a form of listening that is felt as much as heard.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe work emerged from a personal process, shaped by a desire to support rest and release through sound. Music For Parents takes its title reflecting on the dynamics of parent–child relationships - formative environments that shape emotional, sensory, and relational orientation, often without clear language or shared understanding.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile effective on standard playback systems, the album can also be paired with vibroacoustic devices such as bass transducers or wearable low-frequency systems for enhanced somatic engagement.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Florian T M Zeisig\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : MTR007-26\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : March 2026 (repress)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T07:15:31+09:00","created_at":"2026-10-22T07:14:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","metron","new"],"price":548000,"price_min":548000,"price_max":548000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820077416698,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Florian T M Zeisig \/\/ Music For Parents LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":548000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent1.jpg?v=1784430556","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent2.jpg?v=1784430556"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent1.jpg?v=1784430556","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40199582580986,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent1.jpg?v=1784430556"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent1.jpg?v=1784430556","width":350},{"alt":null,"id":40199582613754,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent2.jpg?v=1784430556"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/parent2.jpg?v=1784430556","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eTobiraからも作品を発表しているドイツのアンビエント作家Florian T M Zeisigが、2026年3月にイギリスのMétron Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2021年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e静謐なアンビエントドローン4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『Music For Parents』は、音、休息、神経系の調節に関する研究を通じて開発された、低周波かつ振動音響学に基づいたアルバムだ。2019年から2020年にかけて作曲された本作は、ゆったりとしたベースの構造と調和音の密度を抑えた構成を探求しており、耳で聞くだけでなく、体で感じるような聴き方を誘う。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの作品は、音を通じて休息と解放を支援したいという願いに形作られ、個人的なプロセスから生まれた。『Music For Parents』というタイトルは、親子の関係の力学を反映したものである。親子の関係は、感情的、感覚的、そして関係性の方向性を形作る形成期における環境であり、多くの場合、明確な言葉や共通の理解なしに成り立っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e通常の再生システムでも効果を発揮するが、このアルバムは、低音トランスデューサーやウェアラブル低周波システムなどの振動音響デバイスと組み合わせることで、身体的な没入感をさらに高めることができる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2325911820\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 repress - originally released in 2021. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Dad Is Painting Again 10:40 \u003cbr\u003e2. Giving\/Receiving 09:34 \u003cbr\u003e3. Dip Pool 11:36 \u003cbr\u003e4. Conversationalist 11:17\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eMusic For Parents is a low-frequency, vibroacoustically informed album developed through research into sound, rest, and nervous system regulation. Composed between 2019 and 2020, the record explores slow-moving bass structures and reduced harmonic density, inviting a form of listening that is felt as much as heard.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe work emerged from a personal process, shaped by a desire to support rest and release through sound. Music For Parents takes its title reflecting on the dynamics of parent–child relationships - formative environments that shape emotional, sensory, and relational orientation, often without clear language or shared understanding.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile effective on standard playback systems, the album can also be paired with vibroacoustic devices such as bass transducers or wearable low-frequency systems for enhanced somatic engagement.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Florian T M Zeisig\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : MTR007-26\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : March 2026 (repress)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
![Alaskan Tapes & Blu Miles // Blank Slate, Open Space LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/open1_4e886979-683e-40fe-af04-8668bb79d4bf_125x.jpg?v=1787538841)
クイックビュー
{"id":9384368308474,"title":"Alaskan Tapes \u0026 Blu Miles \/\/ Blank Slate, Open Space LP [COLOR]","handle":"alaskan-tapes-blu-miles-blank-slate-open-space-lp-color","description":"\u003cp\u003eカナダのピアニストAlaskan Tapesとサックス奏者Blu Milesが、2026年5月にAlaskan Tapes主宰レーベルWe All Speak In Poemsからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ジャズ7曲を収録。ランダムカラー盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eピアノとサックスのシンプルなコラボレーションとして始まったこのプロジェクトは、瞬く間に、そして自然な流れで、はるかに壮大なものへと発展した。Alaskan Tapes（ピアノ）とBlu Miles（サックス）は、オレゴン州ポートランドからカナダ・トロントにあるAlaskan TapesのホームスタジオへBluが向かう前に、4,000キロメートル以上の距離を隔ててステムをやり取りしながら、新プロジェクトの半分をリモートで制作した。そこで二人は、さらに3曲を直接対面して録音した。特に説明がない限り、どのトラックが離れた場所で制作され、どのトラックが並んで制作されたものかを見分けることはほぼ不可能だ。そのつながりは、それほどシームレスで、それほど優しく、それほど繊細なものだからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその成果が『Blank Slate, Open Space』だ。これは7曲からなるプロジェクトであり、心が解放され、あらゆるルールが完全に消え去った時に何が生まれるかを証明する作品である。深く親密で、静かな美しさを湛えたこのアルバムは、リスナーをまるでその部屋の中に直接連れて行き、二人のクリエイターがリアルタイムで芸術を創り出す様子を目の当たりにさせる。どのトラックも、まるで優しい絵葉書のような感覚だ。友人同士の午後のひとこまを切り取ったスナップショットだ。それは儚く、正直で、飾らないものだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムの他の曲はオリジナル楽曲だが、本作の2曲目はルーク・ハワードとナジェ・ノールドハウスの2015年の楽曲「Oversky」のカバーだ。オリジナルではピアノとトランペットが組み合わされているが、この解釈では同じ優しさと抑制を保ちつつ、金管楽器を木管楽器に置き換えることで、さらに柔らかな親密さを生み出している。一方、「Rosewood」は、このプロジェクト全体におけるトーンの明らかな転換点を示している。ピアノとサックスだけの心地よいミニマリズムから離れ、この曲はパーカッションとスケールの広がりを取り入れることで、より映画的な世界へと広がっていく。それは大胆で、目的意識があり、静かな決意に満ちている。まるで、その瞬間にあなたが必要としているのはまさにそれだからと、誰かがあなたを少し強く抱きしめてくれているような感覚だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e本作で最も印象的な楽曲の一つが「In-Cloud」だ。この曲では、マルチ・インストゥルメンタリストのアン・アニー（ブルーは彼女と頻繁にコラボしている）がギターとクラリネットを担当している。加わった音色が、アルバムの感情的な色彩をさらに深めつつ、その繊細で壊れそうなバランスを乱すことはない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e20分間にわたる『Blank Slate, Open Space』は、完全に独自の空間となる。まるで未公開の短編映画の主人公になったかのようだ。あるいは、空を漂う雲のようでもある。何のストレスもなく、ただ存在しているだけだ。優れたアンビエント・ミュージックがしばしばそうであるように、このプロジェクトは静寂を誘い、心を落ち着かせ、呼吸を整えてくれる。鍵盤と管楽器が絡み合うにつれ、外の世界の喧騒は静まり、あなたはしばらくの間、これらのアーティストたちの傍らに座り、耳を傾ける者たちに彼らが提供する静かで優しい至福を体験することができるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1590328699\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1590328699\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=718224772\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" random color vinyl + OBI - every vinyl is different and unique. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Blank Slate 03:06 \u003cbr\u003e2. Oversky 02:50 \u003cbr\u003e3. Rosewood 03:27 \u003cbr\u003e4. We Move Slightly Forward 01:17 \u003cbr\u003e5. In-Cloud (ft. Ann Annie) 03:46 \u003cbr\u003e6. Open Space 02:26 \u003cbr\u003e7. Note One 03:17\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhat began as a simple piano and saxophone collaboration quickly and organically became something far more expansive. Alaskan Tapes (on piano) and Blu Miles (on saxophone) created half of their new project remotely, sharing stems back and forth across over 4,000 kilometers, before Blu traveled from Portland, Oregon to Alaskan Tapes’ home studio in Toronto, Canada. There, the two recorded three additional songs in person. Unless told otherwise, it’s nearly impossible to distinguish which tracks were made apart and which were created side by side. The connection is that seamless. That tender. That delicate.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe end result is Blank Slate, Open Space: a seven-song project that stands as a testament to what can emerge when the mind is unburdened and rules dissolve entirely. Deeply intimate and quietly beautiful, the album places the listener directly in the room, witnessing two creatives making art in real time. Each track feels like a gentle postcard. A snapshot of an afternoon between friends. It's fleeting, it's honest, and it's unguarded.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith the rest of the album being original material, the second song on this release is a cover of Luke Howard and Nadje Noordhuis’ 2015 composition “Oversky.” While the original pairs piano\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e with trumpet, this interpretation maintains the same tenderness and restraint, replacing brass with woodwind to create an even softer intimacy. “Rosewood”, meanwhile, marks a visible shift in tone across the project. Departing from the soothing minimalism of piano and sax alone, the track expands into something more cinematic, introducing percussion and a sense of scale. It feels bold, purposeful, and quietly determined, like someone holding you a little tighter because that’s exactly what you need in that very moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOne of the project’s most striking pieces arrives with “In-Cloud”, which features multi-instrumentalist Ann Annie (of which Blu is a frequent collaborator) on guitar and clarinet. The added texture deepens the album’s emotional palette without disturbing its careful and seemingly fragile balance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAcross its twenty-minute runtime, Blank Slate, Open Space becomes a place entirely its own. As if you're the main character in an unreleased short film. Or a cloud drifting through the sky. A stress-free being, simply existing. As strong ambient music is often known to do, this project invites stillness, it helps one settle, helps one breathe. As keys and reed intertwine, the noise of the outside world hushes, allowing you to sit beside these artists for a little bit and experience the quiet, gentle bliss they offer to those willing to listen.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Alaskan Tapes \u0026amp; Blu Miles\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWASIP-021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 8th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-25T08:17:01+09:00","created_at":"2026-08-24T11:35:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","we all speak in poems"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50153997172986,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Alaskan Tapes \u0026 Blu Miles \/\/ Blank Slate, Open Space LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open1_4e886979-683e-40fe-af04-8668bb79d4bf.jpg?v=1787538841","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open2_2317f84e-3579-4435-ac98-734685aa3aa8.jpg?v=1787538841","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open3_9e1768de-97e0-479f-9dde-45bd26ae090b.jpg?v=1787538841"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open1_4e886979-683e-40fe-af04-8668bb79d4bf.jpg?v=1787538841","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40716144279802,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open1_4e886979-683e-40fe-af04-8668bb79d4bf.jpg?v=1787538841"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open1_4e886979-683e-40fe-af04-8668bb79d4bf.jpg?v=1787538841","width":350},{"alt":null,"id":40716144312570,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open2_2317f84e-3579-4435-ac98-734685aa3aa8.jpg?v=1787538841"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open2_2317f84e-3579-4435-ac98-734685aa3aa8.jpg?v=1787538841","width":1200},{"alt":null,"id":40716144345338,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open3_9e1768de-97e0-479f-9dde-45bd26ae090b.jpg?v=1787538841"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/open3_9e1768de-97e0-479f-9dde-45bd26ae090b.jpg?v=1787538841","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダのピアニストAlaskan Tapesとサックス奏者Blu Milesが、2026年5月にAlaskan Tapes主宰レーベルWe All Speak In Poemsからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ジャズ7曲を収録。ランダムカラー盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eピアノとサックスのシンプルなコラボレーションとして始まったこのプロジェクトは、瞬く間に、そして自然な流れで、はるかに壮大なものへと発展した。Alaskan Tapes（ピアノ）とBlu Miles（サックス）は、オレゴン州ポートランドからカナダ・トロントにあるAlaskan TapesのホームスタジオへBluが向かう前に、4,000キロメートル以上の距離を隔ててステムをやり取りしながら、新プロジェクトの半分をリモートで制作した。そこで二人は、さらに3曲を直接対面して録音した。特に説明がない限り、どのトラックが離れた場所で制作され、どのトラックが並んで制作されたものかを見分けることはほぼ不可能だ。そのつながりは、それほどシームレスで、それほど優しく、それほど繊細なものだからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその成果が『Blank Slate, Open Space』だ。これは7曲からなるプロジェクトであり、心が解放され、あらゆるルールが完全に消え去った時に何が生まれるかを証明する作品である。深く親密で、静かな美しさを湛えたこのアルバムは、リスナーをまるでその部屋の中に直接連れて行き、二人のクリエイターがリアルタイムで芸術を創り出す様子を目の当たりにさせる。どのトラックも、まるで優しい絵葉書のような感覚だ。友人同士の午後のひとこまを切り取ったスナップショットだ。それは儚く、正直で、飾らないものだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムの他の曲はオリジナル楽曲だが、本作の2曲目はルーク・ハワードとナジェ・ノールドハウスの2015年の楽曲「Oversky」のカバーだ。オリジナルではピアノとトランペットが組み合わされているが、この解釈では同じ優しさと抑制を保ちつつ、金管楽器を木管楽器に置き換えることで、さらに柔らかな親密さを生み出している。一方、「Rosewood」は、このプロジェクト全体におけるトーンの明らかな転換点を示している。ピアノとサックスだけの心地よいミニマリズムから離れ、この曲はパーカッションとスケールの広がりを取り入れることで、より映画的な世界へと広がっていく。それは大胆で、目的意識があり、静かな決意に満ちている。まるで、その瞬間にあなたが必要としているのはまさにそれだからと、誰かがあなたを少し強く抱きしめてくれているような感覚だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e本作で最も印象的な楽曲の一つが「In-Cloud」だ。この曲では、マルチ・インストゥルメンタリストのアン・アニー（ブルーは彼女と頻繁にコラボしている）がギターとクラリネットを担当している。加わった音色が、アルバムの感情的な色彩をさらに深めつつ、その繊細で壊れそうなバランスを乱すことはない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e20分間にわたる『Blank Slate, Open Space』は、完全に独自の空間となる。まるで未公開の短編映画の主人公になったかのようだ。あるいは、空を漂う雲のようでもある。何のストレスもなく、ただ存在しているだけだ。優れたアンビエント・ミュージックがしばしばそうであるように、このプロジェクトは静寂を誘い、心を落ち着かせ、呼吸を整えてくれる。鍵盤と管楽器が絡み合うにつれ、外の世界の喧騒は静まり、あなたはしばらくの間、これらのアーティストたちの傍らに座り、耳を傾ける者たちに彼らが提供する静かで優しい至福を体験することができるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1590328699\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1590328699\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=718224772\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" random color vinyl + OBI - every vinyl is different and unique. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Blank Slate 03:06 \u003cbr\u003e2. Oversky 02:50 \u003cbr\u003e3. Rosewood 03:27 \u003cbr\u003e4. We Move Slightly Forward 01:17 \u003cbr\u003e5. In-Cloud (ft. Ann Annie) 03:46 \u003cbr\u003e6. Open Space 02:26 \u003cbr\u003e7. Note One 03:17\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhat began as a simple piano and saxophone collaboration quickly and organically became something far more expansive. Alaskan Tapes (on piano) and Blu Miles (on saxophone) created half of their new project remotely, sharing stems back and forth across over 4,000 kilometers, before Blu traveled from Portland, Oregon to Alaskan Tapes’ home studio in Toronto, Canada. There, the two recorded three additional songs in person. Unless told otherwise, it’s nearly impossible to distinguish which tracks were made apart and which were created side by side. The connection is that seamless. That tender. That delicate.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe end result is Blank Slate, Open Space: a seven-song project that stands as a testament to what can emerge when the mind is unburdened and rules dissolve entirely. Deeply intimate and quietly beautiful, the album places the listener directly in the room, witnessing two creatives making art in real time. Each track feels like a gentle postcard. A snapshot of an afternoon between friends. It's fleeting, it's honest, and it's unguarded.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith the rest of the album being original material, the second song on this release is a cover of Luke Howard and Nadje Noordhuis’ 2015 composition “Oversky.” While the original pairs piano\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e with trumpet, this interpretation maintains the same tenderness and restraint, replacing brass with woodwind to create an even softer intimacy. “Rosewood”, meanwhile, marks a visible shift in tone across the project. Departing from the soothing minimalism of piano and sax alone, the track expands into something more cinematic, introducing percussion and a sense of scale. It feels bold, purposeful, and quietly determined, like someone holding you a little tighter because that’s exactly what you need in that very moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOne of the project’s most striking pieces arrives with “In-Cloud”, which features multi-instrumentalist Ann Annie (of which Blu is a frequent collaborator) on guitar and clarinet. The added texture deepens the album’s emotional palette without disturbing its careful and seemingly fragile balance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAcross its twenty-minute runtime, Blank Slate, Open Space becomes a place entirely its own. As if you're the main character in an unreleased short film. Or a cloud drifting through the sky. A stress-free being, simply existing. As strong ambient music is often known to do, this project invites stillness, it helps one settle, helps one breathe. As keys and reed intertwine, the noise of the outside world hushes, allowing you to sit beside these artists for a little bit and experience the quiet, gentle bliss they offer to those willing to listen.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Alaskan Tapes \u0026amp; Blu Miles\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWASIP-021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 8th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
![Scattered Light // Pine LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/pin1_52cec4c7-84a7-4f49-9bb7-caa7e3c090c9_125x.jpg?v=1791169039)
クイックビュー
{"id":15408094773498,"title":"Scattered Light \/\/ Pine LP [COLOR]","handle":"scattered-light-pine-lp-color","description":"\u003cp\u003eオーストラリア・シドニーのアンビエント作家Scattered Lightが、2026年9月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをメインソースにしたドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。180g重量スプラッター盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eScattered Lightの最新アルバム『Pine』は、目には必ずしも見えないが、常に心の奥底で感じ取れる場所へと、内省的かつノスタルジックに深く潜り込む作品だ。昨年のアルバム『Unfurl』（『We All Speak In Poems』との共同リリース）に続き、愛犬マックの死が、この8曲入りのアルバムのインスピレーションとなった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムの総再生時間は40分を超える。長く感じられるかもしれないが、Scattered Lightにとってはむしろ短い部類に入る。そのため、新規のリスナーにとっても親しみやすい作品となっているだろう。しかし、『Pine』の最後を飾るのは「Home」だ。これは、すでにScattered Lightの世界に親しんでいる人にとっては馴染み深い、10分間にわたるサウンドバスである。アルバムの最後を飾る曲ではあるが、数ヶ月間スタジオに戻ることができなかった後、最初に生まれた楽曲だった。この曲、そしてアルバム全体は、「温もりや喪失といった記憶の断片や断片が染み込んでいる」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e端的に言えば、これは美しいアルバムだ。アナログで、ピアノを主体とし、日常の断片を捉えたフィールドレコーディングがふんだんに盛り込まれている（40年前のオルゴールの音色や、そよ風に揺れてきらめくチャイムの音――マックを偲ぶ贈り物のようなもの）。特定の場所というよりは、このプロジェクトは物理的な世界を超えたどこかからのメッセージのように感じられる。記憶や、すでにこの世を去った愛する人たちの、温かくも手の届かない輝きへと向かう内なる旅だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの音楽は、私たちに内面を見つめ、匂いや感触、あまりにも早く消えゆく記憶にしがみつこうとする中で生まれる感情の断片を大切にするよう誘う――つまり、忘れないようにしようと努める行為そのものだ。ほんの少しの間だけでも、Pineはそうした遠い存在を再び身近に感じさせてくれるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2278390162\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2278390162\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3625750570\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" green\/black splatter vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Pine 06:52 \u003cbr\u003e2. Fir 05:35 \u003cbr\u003e3. Pause 02:57 \u003cbr\u003e4. Sent 03:40 \u003cbr\u003e5. Flicker 04:44 \u003cbr\u003e6. Embers 04:00 \u003cbr\u003e7. Embrace 03:59 \u003cbr\u003e8. Home 09:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eScattered Light’s newest album, Pine, is an introspective and nostalgic dive into the places we can’t always see, but can always feel within us. Following last year’s album, Unfurl (also released with We All Speak In Poems), the passing of his beloved hound, Macc, inspired this eight-song album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album clocks in at over 40 minutes, which might seem lengthy, but for Scattered Light, it's on the shorter side - perhaps making it more accessible to newcomers. Pine closes, however, with “Home”, a familiar ten-minute sound bath for those already acquainted with the world of Scattered Light. Although last on the album, it was the first piece of music to emerge after months of being unable to get back into the studio. The song, and album as a whole, is “imbued with touches, fragments, and snippets of memory - of warmth, and of loss,” he explains.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSimply put: this is a beautiful album. Analog, piano-driven and full of field recordings capturing snippets of the everyday (like samples of a 40-year-old music box, and twinkling chimes on the breeze - a gift in memory of Macc). Rather than any given place, the project feels like transmissions from somewhere beyond the physical. A journey inward to that warm and untouchable glow of memories and loved\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e ones past.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe music invites us to look inward, to cherish the fragments of emotion that come from trying to grasp onto a smell, a sensation, a memory that’s fading too fast - the act of trying not to forget. For a little while, Pine makes those distant things feel close again.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scattered Light\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-05T14:49:53+09:00","created_at":"2026-10-05T11:58:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","we all speak in poems"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67640598823162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Scattered Light \/\/ Pine LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin1_52cec4c7-84a7-4f49-9bb7-caa7e3c090c9.jpg?v=1791169039","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin2_176ec0d5-0cda-495a-ad62-577e2a79fd60.jpg?v=1791169039"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin1_52cec4c7-84a7-4f49-9bb7-caa7e3c090c9.jpg?v=1791169039","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46348321751290,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin1_52cec4c7-84a7-4f49-9bb7-caa7e3c090c9.jpg?v=1791169039"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin1_52cec4c7-84a7-4f49-9bb7-caa7e3c090c9.jpg?v=1791169039","width":350},{"alt":null,"id":46348321784058,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin2_176ec0d5-0cda-495a-ad62-577e2a79fd60.jpg?v=1791169039"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pin2_176ec0d5-0cda-495a-ad62-577e2a79fd60.jpg?v=1791169039","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリア・シドニーのアンビエント作家Scattered Lightが、2026年9月にカナダ・トロントのアンビエントレーベルWe All Speak In Poemsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをメインソースにしたドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。180g重量スプラッター盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eScattered Lightの最新アルバム『Pine』は、目には必ずしも見えないが、常に心の奥底で感じ取れる場所へと、内省的かつノスタルジックに深く潜り込む作品だ。昨年のアルバム『Unfurl』（『We All Speak In Poems』との共同リリース）に続き、愛犬マックの死が、この8曲入りのアルバムのインスピレーションとなった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムの総再生時間は40分を超える。長く感じられるかもしれないが、Scattered Lightにとってはむしろ短い部類に入る。そのため、新規のリスナーにとっても親しみやすい作品となっているだろう。しかし、『Pine』の最後を飾るのは「Home」だ。これは、すでにScattered Lightの世界に親しんでいる人にとっては馴染み深い、10分間にわたるサウンドバスである。アルバムの最後を飾る曲ではあるが、数ヶ月間スタジオに戻ることができなかった後、最初に生まれた楽曲だった。この曲、そしてアルバム全体は、「温もりや喪失といった記憶の断片や断片が染み込んでいる」と彼は説明する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e端的に言えば、これは美しいアルバムだ。アナログで、ピアノを主体とし、日常の断片を捉えたフィールドレコーディングがふんだんに盛り込まれている（40年前のオルゴールの音色や、そよ風に揺れてきらめくチャイムの音――マックを偲ぶ贈り物のようなもの）。特定の場所というよりは、このプロジェクトは物理的な世界を超えたどこかからのメッセージのように感じられる。記憶や、すでにこの世を去った愛する人たちの、温かくも手の届かない輝きへと向かう内なる旅だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの音楽は、私たちに内面を見つめ、匂いや感触、あまりにも早く消えゆく記憶にしがみつこうとする中で生まれる感情の断片を大切にするよう誘う――つまり、忘れないようにしようと努める行為そのものだ。ほんの少しの間だけでも、Pineはそうした遠い存在を再び身近に感じさせてくれるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2278390162\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2278390162\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3625750570\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wasip\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We All Speak In Poems releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" green\/black splatter vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Pine 06:52 \u003cbr\u003e2. Fir 05:35 \u003cbr\u003e3. Pause 02:57 \u003cbr\u003e4. Sent 03:40 \u003cbr\u003e5. Flicker 04:44 \u003cbr\u003e6. Embers 04:00 \u003cbr\u003e7. Embrace 03:59 \u003cbr\u003e8. Home 09:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eScattered Light’s newest album, Pine, is an introspective and nostalgic dive into the places we can’t always see, but can always feel within us. Following last year’s album, Unfurl (also released with We All Speak In Poems), the passing of his beloved hound, Macc, inspired this eight-song album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album clocks in at over 40 minutes, which might seem lengthy, but for Scattered Light, it's on the shorter side - perhaps making it more accessible to newcomers. Pine closes, however, with “Home”, a familiar ten-minute sound bath for those already acquainted with the world of Scattered Light. Although last on the album, it was the first piece of music to emerge after months of being unable to get back into the studio. The song, and album as a whole, is “imbued with touches, fragments, and snippets of memory - of warmth, and of loss,” he explains.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSimply put: this is a beautiful album. Analog, piano-driven and full of field recordings capturing snippets of the everyday (like samples of a 40-year-old music box, and twinkling chimes on the breeze - a gift in memory of Macc). Rather than any given place, the project feels like transmissions from somewhere beyond the physical. A journey inward to that warm and untouchable glow of memories and loved\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e ones past.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe music invites us to look inward, to cherish the fragments of emotion that come from trying to grasp onto a smell, a sensation, a memory that’s fading too fast - the act of trying not to forget. For a little while, Pine makes those distant things feel close again.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Scattered Light\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We All Speak In Poems\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":9382838206714,"title":"Volodja Brodsky \/\/ Winterglare LP","handle":"volodja-brodsky-winterglare-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのキーボード奏者Volodja Brodskyが、2026年10月に500部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをメインソースにしたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e北欧の冬の光には、儚く、控えめで、そして人を変容させるような独特の趣がある。ピアニスト兼作曲家のVolodja Brodskyは、アルバム『Winterglare』において、作曲、環境、記憶の境界線を曖昧にする親密な器楽曲の数々を通じて、その捉えどころのない雰囲気を捉えている。本日リリースされたアルバムのオープニング曲「Glare Prelude」は、この哲学を即座に提示している。エストニアの短く静かな日々を突き抜ける、稀有な冬の陽光の輝きに着想を得たこの曲は、アルバム全体に通底する内省的なトーンを確立しており、静寂、無常、そして日常の瞬間に潜む予期せぬ美しさについての瞑想となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Winterglare』はネオクラシカル、アンビエント、ミニマリズムの伝統に根ざしつつも、安易な分類を拒む。その代わりに、光や天候、時間の微妙な移ろいを注意深く観察し、その美しさを味わうことで形作られた、没入感のあるリスニング体験として存在している。これは忍耐を報いてくれる音楽であり、聴き手に単に音符を聞くだけでなく、音と音の間の空間に身を委ねることを求めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1569433198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 500 copies. \u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Glare Prelude 02:35 \u003cbr\u003e2. Stahlbaum \u003cbr\u003e3. Clearfrost \u003cbr\u003e4. The Great Moraine \u003cbr\u003e5. Sphere Village \u003cbr\u003e6. Blackwater \u003cbr\u003e7. Waltz No.8 \u003cbr\u003e8. I Need To Tell You Something\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThere is a particular quality to winter light in Northern Europe, fleeting, subdued, and transformative. On Winterglare, pianist and composer Volodja Brodsky captures that elusive atmosphere in a collection of intimate instrumental works that blur the line between composition, environment, and memory. The album’s opening piece, “Glare Prelude,” out today, introduces this philosophy immediately. Inspired by the rare brilliance of winter sunlight breaking through Estonia’s short, quiet days, it establishes the reflective tone that carries through the record, a meditation on stillness, impermanence, and the unexpected beauty found in ordinary moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile Winterglare draws from modern classical, ambient, and minimalist traditions, it resists easy categorization. Instead, it exists as an immersive listening experience, one shaped by careful observation and an appreciation for the subtle shifts of light, weather, and time. It is music that rewards patience, asking listeners not simply to hear the notes, but to inhabit the spaces between them.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Volodja Brodsky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWABB-238\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-27T15:43:48+09:00","created_at":"2026-08-22T17:06:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50148607656186,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Volodja Brodsky \/\/ Winterglare LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_0cb1b71f-3d8b-408d-a897-5f8bf16d6f59.jpg?v=1787385938","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_065c663c-c103-4fe1-89c5-fc050b0ae93a.jpg?v=1787385938"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_0cb1b71f-3d8b-408d-a897-5f8bf16d6f59.jpg?v=1787385938","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40699869200634,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_0cb1b71f-3d8b-408d-a897-5f8bf16d6f59.jpg?v=1787385938"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_0cb1b71f-3d8b-408d-a897-5f8bf16d6f59.jpg?v=1787385938","width":350},{"alt":null,"id":40699869233402,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_065c663c-c103-4fe1-89c5-fc050b0ae93a.jpg?v=1787385938"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_065c663c-c103-4fe1-89c5-fc050b0ae93a.jpg?v=1787385938","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエストニア・タリンのキーボード奏者Volodja Brodskyが、2026年10月に500部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをメインソースにしたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e北欧の冬の光には、儚く、控えめで、そして人を変容させるような独特の趣がある。ピアニスト兼作曲家のVolodja Brodskyは、アルバム『Winterglare』において、作曲、環境、記憶の境界線を曖昧にする親密な器楽曲の数々を通じて、その捉えどころのない雰囲気を捉えている。本日リリースされたアルバムのオープニング曲「Glare Prelude」は、この哲学を即座に提示している。エストニアの短く静かな日々を突き抜ける、稀有な冬の陽光の輝きに着想を得たこの曲は、アルバム全体に通底する内省的なトーンを確立しており、静寂、無常、そして日常の瞬間に潜む予期せぬ美しさについての瞑想となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Winterglare』はネオクラシカル、アンビエント、ミニマリズムの伝統に根ざしつつも、安易な分類を拒む。その代わりに、光や天候、時間の微妙な移ろいを注意深く観察し、その美しさを味わうことで形作られた、没入感のあるリスニング体験として存在している。これは忍耐を報いてくれる音楽であり、聴き手に単に音符を聞くだけでなく、音と音の間の空間に身を委ねることを求めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1569433198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 500 copies. \u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Glare Prelude 02:35 \u003cbr\u003e2. Stahlbaum \u003cbr\u003e3. Clearfrost \u003cbr\u003e4. The Great Moraine \u003cbr\u003e5. Sphere Village \u003cbr\u003e6. Blackwater \u003cbr\u003e7. Waltz No.8 \u003cbr\u003e8. I Need To Tell You Something\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThere is a particular quality to winter light in Northern Europe, fleeting, subdued, and transformative. On Winterglare, pianist and composer Volodja Brodsky captures that elusive atmosphere in a collection of intimate instrumental works that blur the line between composition, environment, and memory. The album’s opening piece, “Glare Prelude,” out today, introduces this philosophy immediately. Inspired by the rare brilliance of winter sunlight breaking through Estonia’s short, quiet days, it establishes the reflective tone that carries through the record, a meditation on stillness, impermanence, and the unexpected beauty found in ordinary moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile Winterglare draws from modern classical, ambient, and minimalist traditions, it resists easy categorization. Instead, it exists as an immersive listening experience, one shaped by careful observation and an appreciation for the subtle shifts of light, weather, and time. It is music that rewards patience, asking listeners not simply to hear the notes, but to inhabit the spaces between them.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Volodja Brodsky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWABB-238\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15430856802554,"title":"OCA \/\/ Aging LP","handle":"oca-aging-lp","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eドイツのアンビエント作家Florian T M ZeisigとYo van LenzによるデュオOCAが、2026年10月にイギリスのアンビエントレーベルMétron Recordsからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2019年カセットリリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシンセ1台のみで制作したドリーミーなポストニューエイジ・アンビエント〜アンビエント・ポップ9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eベルリンを拠点とするデュオ、OCAが、2作目にしてMétron Recordsからの初リリースとなるアルバム『Aging』を発表する。昨年の『Preset Music』（最近、ケレラの『Aquaphoria』ミックスで取り上げられた）に続く本作は、記憶、経験、そして時の流れに焦点を当てたアルバムだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eプロデューサーのYo van LenzとFlorian T M ZeisigによるコラボレーションユニットであるOCAは、2人がベルリンで学業に励む中に出会い、友人となったことをきっかけに結成された。バイエルン州の小さな町出身のこのデュオは、現在ドイツの首都で生活し、活動している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e10の短編からなる『Aging』は、両アーティストにとって個人的に特別な意味を持つ一連の人生の出来事を巡る旅へと、リスナーを誘う。これらの感情的な拠り所は、深遠なものからありふれたものまで多岐にわたる――何か新しい発見、苛立ちからの解放、あるいは古くからの仲間に見出す親しみなど――そして、遊び心あふれる音による内省を通じて徹底的に探求されている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eコンセプトにはある種の曖昧さが残されているものの、Alesis QS6シンセサイザーのみで創り出されたサウンドパレットこそが、これらの体験に命を吹き込んでいる。OCAは、クラシックなダンスミュージックのモチーフを、きらめくシンセ、日本のウェット・アンビエント、さらにはアンセム的な80年代ロックと融合・織り交ぜ、質感と感覚に富んだサウンドスケープを創り出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Baby’s First Blade of Grass』のベース音と控えめなリードは、意識的あるいは無意識的に初めて何か新しいものを体験した記憶を想起させる。一方、『Stretching in Water』の減衰していく波紋と流れる小川の音が組み合わさることで、静謐な水たまりのイメージを呼び起こす。彼らのこれまでの作品の中で最も完成度の高い本作『Aging』は、OCAがプログレッシブ・ポップとモダン・アンビエント界の新星であることを示している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3078088049\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1612771072\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3385037063\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=348996832\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Gentle To You When You're Low 03:57 \u003cbr\u003e2. Baby's First Blade Of Grass 04:30 \u003cbr\u003e3. I Believe In You 05:26 \u003cbr\u003e4. Coming Home After The Long Day 03:48 \u003cbr\u003e5. Time With Your Dog 03:41 \u003cbr\u003e6. Five Showers A Day 03:27 \u003cbr\u003e7. I Am Strong, I Am At Peace 06:49 \u003cbr\u003e8. Making The Last Train 06:08 \u003cbr\u003e9. Stretching In Water 06:52\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBerlin based duo OCA present Aging, their sophomore album and first for Métron Records. Following up last year's Preset Music (recently featured in Kelela's Aquaphoria mix) Aging is an album that focuses on memory, experience and the passing of time.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA collaboration between producers Yo van Lenz and Florian T M Zeisig, OCA formed after the pair met and became friends while studying in Berlin. Originally from small towns in Bavaria, the duo now live and work in the German capital.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThrough a series of 10 vignettes, Aging transports the listener on a trip across a series of life events that retain a special personal importance to both of the artists. These emotional touchstones range from the profound to the prosaic - the discovery of something new, the relief from annoyance or the familiarity found in an old companion - and have been fully explored with playful sonic introspection.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhilst the concept retains a certain ambiguity, it is the sound palette, created solely on an Alesis QS6 synthesiser - that brings these experiences to life. OCA blend and weave classic dance music motifs with shimmering synths, Japanese wet ambient, and even anthemic 80s rock to create a soundscape rich with texture and sensation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe bass notes and tentative lead of ‘Baby’s First\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Blade of Grass’ reference the memory of first consciously or subconsciously experiencing something new, whilst the decaying ripples of ‘Stretching in Water’ paired with sounds of flowing streams conjure up images of tranquil pools. Their most developed work to date, Aging showcases OCA as rising stars of progressive pop and modern ambient.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : OCA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMTR004\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 20th November 2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-16T05:00:41+09:00","created_at":"2026-10-15T11:05:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","metron","new","recommended"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67736230658298,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"OCA \/\/ Aging LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca1.jpg?v=1792029841","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca2.jpg?v=1792029841"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca1.jpg?v=1792029841","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46523186675962,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca1.jpg?v=1792029841"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca1.jpg?v=1792029841","width":350},{"alt":null,"id":46523186708730,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.3,"height":923,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca2.jpg?v=1792029841"},"aspect_ratio":1.3,"height":923,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oca2.jpg?v=1792029841","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eドイツのアンビエント作家Florian T M ZeisigとYo van LenzによるデュオOCAが、2026年10月にイギリスのアンビエントレーベルMétron Recordsからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2019年カセットリリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシンセ1台のみで制作したドリーミーなポストニューエイジ・アンビエント〜アンビエント・ポップ9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eベルリンを拠点とするデュオ、OCAが、2作目にしてMétron Recordsからの初リリースとなるアルバム『Aging』を発表する。昨年の『Preset Music』（最近、ケレラの『Aquaphoria』ミックスで取り上げられた）に続く本作は、記憶、経験、そして時の流れに焦点を当てたアルバムだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eプロデューサーのYo van LenzとFlorian T M ZeisigによるコラボレーションユニットであるOCAは、2人がベルリンで学業に励む中に出会い、友人となったことをきっかけに結成された。バイエルン州の小さな町出身のこのデュオは、現在ドイツの首都で生活し、活動している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e10の短編からなる『Aging』は、両アーティストにとって個人的に特別な意味を持つ一連の人生の出来事を巡る旅へと、リスナーを誘う。これらの感情的な拠り所は、深遠なものからありふれたものまで多岐にわたる――何か新しい発見、苛立ちからの解放、あるいは古くからの仲間に見出す親しみなど――そして、遊び心あふれる音による内省を通じて徹底的に探求されている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eコンセプトにはある種の曖昧さが残されているものの、Alesis QS6シンセサイザーのみで創り出されたサウンドパレットこそが、これらの体験に命を吹き込んでいる。OCAは、クラシックなダンスミュージックのモチーフを、きらめくシンセ、日本のウェット・アンビエント、さらにはアンセム的な80年代ロックと融合・織り交ぜ、質感と感覚に富んだサウンドスケープを創り出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Baby’s First Blade of Grass』のベース音と控えめなリードは、意識的あるいは無意識的に初めて何か新しいものを体験した記憶を想起させる。一方、『Stretching in Water』の減衰していく波紋と流れる小川の音が組み合わさることで、静謐な水たまりのイメージを呼び起こす。彼らのこれまでの作品の中で最も完成度の高い本作『Aging』は、OCAがプログレッシブ・ポップとモダン・アンビエント界の新星であることを示している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3078088049\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1612771072\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3385037063\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3574310936\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=348996832\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Gentle To You When You're Low 03:57 \u003cbr\u003e2. Baby's First Blade Of Grass 04:30 \u003cbr\u003e3. I Believe In You 05:26 \u003cbr\u003e4. Coming Home After The Long Day 03:48 \u003cbr\u003e5. Time With Your Dog 03:41 \u003cbr\u003e6. Five Showers A Day 03:27 \u003cbr\u003e7. I Am Strong, I Am At Peace 06:49 \u003cbr\u003e8. Making The Last Train 06:08 \u003cbr\u003e9. Stretching In Water 06:52\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBerlin based duo OCA present Aging, their sophomore album and first for Métron Records. Following up last year's Preset Music (recently featured in Kelela's Aquaphoria mix) Aging is an album that focuses on memory, experience and the passing of time.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA collaboration between producers Yo van Lenz and Florian T M Zeisig, OCA formed after the pair met and became friends while studying in Berlin. Originally from small towns in Bavaria, the duo now live and work in the German capital.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThrough a series of 10 vignettes, Aging transports the listener on a trip across a series of life events that retain a special personal importance to both of the artists. These emotional touchstones range from the profound to the prosaic - the discovery of something new, the relief from annoyance or the familiarity found in an old companion - and have been fully explored with playful sonic introspection.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhilst the concept retains a certain ambiguity, it is the sound palette, created solely on an Alesis QS6 synthesiser - that brings these experiences to life. OCA blend and weave classic dance music motifs with shimmering synths, Japanese wet ambient, and even anthemic 80s rock to create a soundscape rich with texture and sensation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe bass notes and tentative lead of ‘Baby’s First\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Blade of Grass’ reference the memory of first consciously or subconsciously experiencing something new, whilst the decaying ripples of ‘Stretching in Water’ paired with sounds of flowing streams conjure up images of tranquil pools. Their most developed work to date, Aging showcases OCA as rising stars of progressive pop and modern ambient.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : OCA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMTR004\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 20th November 2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
OCA // Aging LP
¥4,590
![Ao // Stiltje LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/ao1_b788a7b7-4017-433c-9c71-dffc0f0f4c8e_125x.jpg?v=1789853390)
クイックビュー
{"id":9455401861370,"title":"Ao \/\/ Stiltje LP [COLOR]","handle":"ao-stiltje-lp-color","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003eスウェーデンのアンビエント作家Aoが、\u003cspan\u003e2026年9月にフィンランドの実験／ジャズレーベルUltraääni Recordsからリリースした再発リマスターレコードです。（オリジナルは2021年リリース）\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント4曲を収録。一枚一枚異なるヴィンテージスリーブ・シルクスクリーン仕様、クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e 以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Stiltje』は、私、アンデルス・オロフソンが住んでいたヨーテボリのゴーダにあるファブリクスガタン沿いの長屋、その窓の外を走る車の騒音を打ち消すための音として始まった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれは、外の道路の存在を消し去りながら静けさを生み出したり、それをささやきのような波へと形を変えたりする音だった。通り過ぎる車が家を揺らし、その騒音は絶え間なく続いていた。録音は2015年4月に始まり、2019年5月にゴーダを離れるまで続けた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Stiltje』は4つの器楽作品で構成されており、その背景には、世界中のさまざまな場所で収録されたフィールドレコーディングによる3つの異なるサウンドスケープが聴こえる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eA1- Stiltje（死の静寂）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムのタイトルは、トーヴェ・ヤンソンの『夏の本』の章名に由来している。2014年10月、カリフォルニア州トパンガで収録されたフィールドレコーディングだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB1 - Aplungens Badhymn（アプルンゲンの水泳賛歌）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのフィールドレコーディングは、スウェーデン・ヴェルムランド地方のアプルンゲン湖の桟橋で収録されたものだ。2018年の夏の終わりのある夜、私と親しい友人たちはたまたまその場所に立ち寄り、ヴェルムランドの魅惑的な森に囲まれた、鏡のように滑らかな湖面を目の前についた桟橋で語り合っていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB2 - Ringar Så Som På Vatten（水面の輪のように）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまた、同じタイトルのミックステープ『Ringar så som på vatten』も制作した。これは、このレコードの制作にインスピレーションを与えた楽曲を集めたものだ。2018年にVips \u0026amp; Vapsからリリースされた。フィールドレコーディングはスロベニアのグラード・クロムベルクで行われた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB3 - Tystnaden På Fabriksg（ファブリクス通りの静寂）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムの中で、ゴーダから引っ越した後に完成した唯一のトラックだが、その始まりはゴーダにあった。このトラックは、真夜中に外を走る高速道路の交通が一時的に止まり、稀に訪れる静けさへのオマージュだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまた、このアルバムの中でフィールドレコーディングが伴わない唯一のトラックでもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/KzjgOYqUUG8?si=LyPvVrEyAWbXrGUs\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/gsY7BkFUtBU?si=xLS5B8p1Ubc0Tk36\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bYra44-nA4g?si=mHbsUoVa__Iq4Uo1\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/pZ4Rt6BIoZM?si=EpoYcQtYc2h-xQEV\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\"clear vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 400 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1 Stiltje \u003cbr\u003eB1 Aplungens Badhymn \u003cbr\u003eB2 Ringar Så Som På Vatten \u003cbr\u003eB3 Tystnaden På Fabriksg\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Stiltje began as sound to overpower the traffic outside the windows of the tenement houses on Fabriksgatan in Gårda, Gothenburg where I, Anders Olofson, lived.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSound that could create calm while erasing the road outside, or reshape it into hushed waves. Passing cars shook the house and the noise was constant. Recording began in April, 2015, and I continued until I moved away from Gårda in May, 2019.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eStiltje comprises four instrumental works, and in the background you can hear three different soundscapes from field recordings taken at different places around the world. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : AO\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eUltra-072 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 14th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-20T06:18:51+09:00","created_at":"2026-09-18T09:24:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","post newage","Ultraääni Records"],"price":548000,"price_min":548000,"price_max":548000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50451298386170,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Ao \/\/ Stiltje LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":548000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao1_b788a7b7-4017-433c-9c71-dffc0f0f4c8e.jpg?v=1789853390","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao2_33aceca3-a87c-47d5-94b0-a70c1011e3f4.jpg?v=1789690762","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao3.jpg?v=1789690762"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao1_b788a7b7-4017-433c-9c71-dffc0f0f4c8e.jpg?v=1789853390","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":41192915435770,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":584,"width":584,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao1_b788a7b7-4017-433c-9c71-dffc0f0f4c8e.jpg?v=1789853390"},"aspect_ratio":1.0,"height":584,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao1_b788a7b7-4017-433c-9c71-dffc0f0f4c8e.jpg?v=1789853390","width":584},{"alt":null,"id":41192915468538,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.01,"height":593,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao2_33aceca3-a87c-47d5-94b0-a70c1011e3f4.jpg?v=1789690762"},"aspect_ratio":1.01,"height":593,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao2_33aceca3-a87c-47d5-94b0-a70c1011e3f4.jpg?v=1789690762","width":599},{"alt":null,"id":41192915501306,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.002,"height":540,"width":541,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao3.jpg?v=1789690762"},"aspect_ratio":1.002,"height":540,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ao3.jpg?v=1789690762","width":541}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003eスウェーデンのアンビエント作家Aoが、\u003cspan\u003e2026年9月にフィンランドの実験／ジャズレーベルUltraääni Recordsからリリースした再発リマスターレコードです。（オリジナルは2021年リリース）\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント4曲を収録。一枚一枚異なるヴィンテージスリーブ・シルクスクリーン仕様、クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e 以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Stiltje』は、私、アンデルス・オロフソンが住んでいたヨーテボリのゴーダにあるファブリクスガタン沿いの長屋、その窓の外を走る車の騒音を打ち消すための音として始まった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれは、外の道路の存在を消し去りながら静けさを生み出したり、それをささやきのような波へと形を変えたりする音だった。通り過ぎる車が家を揺らし、その騒音は絶え間なく続いていた。録音は2015年4月に始まり、2019年5月にゴーダを離れるまで続けた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Stiltje』は4つの器楽作品で構成されており、その背景には、世界中のさまざまな場所で収録されたフィールドレコーディングによる3つの異なるサウンドスケープが聴こえる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eA1- Stiltje（死の静寂）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムのタイトルは、トーヴェ・ヤンソンの『夏の本』の章名に由来している。2014年10月、カリフォルニア州トパンガで収録されたフィールドレコーディングだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB1 - Aplungens Badhymn（アプルンゲンの水泳賛歌）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのフィールドレコーディングは、スウェーデン・ヴェルムランド地方のアプルンゲン湖の桟橋で収録されたものだ。2018年の夏の終わりのある夜、私と親しい友人たちはたまたまその場所に立ち寄り、ヴェルムランドの魅惑的な森に囲まれた、鏡のように滑らかな湖面を目の前についた桟橋で語り合っていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB2 - Ringar Så Som På Vatten（水面の輪のように）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまた、同じタイトルのミックステープ『Ringar så som på vatten』も制作した。これは、このレコードの制作にインスピレーションを与えた楽曲を集めたものだ。2018年にVips \u0026amp; Vapsからリリースされた。フィールドレコーディングはスロベニアのグラード・クロムベルクで行われた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eB3 - Tystnaden På Fabriksg（ファブリクス通りの静寂）\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムの中で、ゴーダから引っ越した後に完成した唯一のトラックだが、その始まりはゴーダにあった。このトラックは、真夜中に外を走る高速道路の交通が一時的に止まり、稀に訪れる静けさへのオマージュだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eまた、このアルバムの中でフィールドレコーディングが伴わない唯一のトラックでもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/KzjgOYqUUG8?si=LyPvVrEyAWbXrGUs\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/gsY7BkFUtBU?si=xLS5B8p1Ubc0Tk36\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bYra44-nA4g?si=mHbsUoVa__Iq4Uo1\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/pZ4Rt6BIoZM?si=EpoYcQtYc2h-xQEV\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\"clear vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 400 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1 Stiltje \u003cbr\u003eB1 Aplungens Badhymn \u003cbr\u003eB2 Ringar Så Som På Vatten \u003cbr\u003eB3 Tystnaden På Fabriksg\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Stiltje began as sound to overpower the traffic outside the windows of the tenement houses on Fabriksgatan in Gårda, Gothenburg where I, Anders Olofson, lived.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSound that could create calm while erasing the road outside, or reshape it into hushed waves. Passing cars shook the house and the noise was constant. Recording began in April, 2015, and I continued until I moved away from Gårda in May, 2019.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eStiltje comprises four instrumental works, and in the background you can hear three different soundscapes from field recordings taken at different places around the world. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : AO\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eUltra-072 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 14th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
Ao // Stiltje LP [COLOR]
¥5,480
クイックビュー
{"id":15447041245434,"title":"Head \/\/ Blackpool Cool LP","handle":"head-blackpool-cool-lp","description":"\u003cp\u003eスコットランドのフュージョンバンドHeadが、2026年3月にカナダ・トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは1977年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/n43RpLg6N2Q?si=8IaCAG4fh8grz_F_\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3903540232\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue and remaster - originally released in 1977. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Met A Man\u003cbr\u003e2. G.B.H.\u003cbr\u003e3. There's A Lot Of It Around\u003cbr\u003e4. Blackpool Cool\u003cbr\u003e5. Pauline\u003cbr\u003e6. Kick Me Quick\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\"\u003cem\u003eNearly 50 years on from its initial release, the Scottish jazz\/rock outfit Head’s knotty, dexterous 1977 album 'Blackpool Cool' is getting the reissue treatment, courtesy of Toronto’s ever-eclectic label We Are Busy Bodies. Initially distributed via a small run on the band’s own boutique record label and long out of print, the new pressing is freshly remastered by Noah Mintz at Lacquer Channel and ready to introduce Head’s expansive fusion compositions to a contemporary audience. It arrives in stores on April 20, 2026.\u003c\/em\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cem\u003eHead formed in late-sixties Glasgow, initially a trio made up of drummer Bill Kyle, bassist Graham Robb, and trumpet\/flugel player John Davis. Kyle, a mature computing student at Strathclyde University was the impresario, recruiting Robb, a double-bass student at the Royal Scottish Academy of Music, and their friend Davis to round out his ensemble. After a handful of local gigs, Kyle expanded the lineup, adding Howard Copeland on alto sax and Charlie Alexander on guitar. The band were initially inspired by the classic Miles Davis Quintet, but upon the replacement of Copeland and Alexander by Gordon Cruickshank (on soprano\/tenor rather than alto) and Lachlan MacColl, the band turned to a more-rock oriented sound, more In a Silent Way Bitches Brew than 'Round About Midnight. Blackpool Cool is Head’s third and final album. In contrast to their debut GTF – recorded by the quintet featuring Copeland and Alexander – both Cool and its predecessor, 1975’s Red Dwarf, were performed by the final, definitive Head lineup. Across six compositions featuring intricate drum patterns, rippling basslines, octave-jumping saxophone licks, wah-wahed electric guitar stabs and virtuosic electric piano\/trumpet double-duty by Davis, the record is a both a cohesive mission statement and their swan song.\u003c\/em\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\n\u003cem\u003eRemastered, and now with a replica 1970s promotional advert for the group.\u003c\/em\u003e\"\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003eArtist : Head\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 9th March 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T07:07:08+09:00","created_at":"2026-10-22T07:06:36+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","jazz","lp","new","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67819881103610,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Head \/\/ Blackpool Cool LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_423c56d0-82b1-4731-aa19-2ee216fe7337.jpg?v=1772588820","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.46.47am.png?v=1772588819"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_423c56d0-82b1-4731-aa19-2ee216fe7337.jpg?v=1772588820","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":38573152895226,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_423c56d0-82b1-4731-aa19-2ee216fe7337.jpg?v=1772588820"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_423c56d0-82b1-4731-aa19-2ee216fe7337.jpg?v=1772588820","width":700},{"alt":null,"id":38573152927994,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.012,"height":589,"width":596,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.46.47am.png?v=1772588819"},"aspect_ratio":1.012,"height":589,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.46.47am.png?v=1772588819","width":596}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスコットランドのフュージョンバンドHeadが、2026年3月にカナダ・トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは1977年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャズ・ファンク6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/n43RpLg6N2Q?si=8IaCAG4fh8grz_F_\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3903540232\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue and remaster - originally released in 1977. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Met A Man\u003cbr\u003e2. G.B.H.\u003cbr\u003e3. There's A Lot Of It Around\u003cbr\u003e4. Blackpool Cool\u003cbr\u003e5. Pauline\u003cbr\u003e6. Kick Me Quick\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\"\u003cem\u003eNearly 50 years on from its initial release, the Scottish jazz\/rock outfit Head’s knotty, dexterous 1977 album 'Blackpool Cool' is getting the reissue treatment, courtesy of Toronto’s ever-eclectic label We Are Busy Bodies. Initially distributed via a small run on the band’s own boutique record label and long out of print, the new pressing is freshly remastered by Noah Mintz at Lacquer Channel and ready to introduce Head’s expansive fusion compositions to a contemporary audience. It arrives in stores on April 20, 2026.\u003c\/em\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cem\u003eHead formed in late-sixties Glasgow, initially a trio made up of drummer Bill Kyle, bassist Graham Robb, and trumpet\/flugel player John Davis. Kyle, a mature computing student at Strathclyde University was the impresario, recruiting Robb, a double-bass student at the Royal Scottish Academy of Music, and their friend Davis to round out his ensemble. After a handful of local gigs, Kyle expanded the lineup, adding Howard Copeland on alto sax and Charlie Alexander on guitar. The band were initially inspired by the classic Miles Davis Quintet, but upon the replacement of Copeland and Alexander by Gordon Cruickshank (on soprano\/tenor rather than alto) and Lachlan MacColl, the band turned to a more-rock oriented sound, more In a Silent Way Bitches Brew than 'Round About Midnight. Blackpool Cool is Head’s third and final album. In contrast to their debut GTF – recorded by the quintet featuring Copeland and Alexander – both Cool and its predecessor, 1975’s Red Dwarf, were performed by the final, definitive Head lineup. Across six compositions featuring intricate drum patterns, rippling basslines, octave-jumping saxophone licks, wah-wahed electric guitar stabs and virtuosic electric piano\/trumpet double-duty by Davis, the record is a both a cohesive mission statement and their swan song.\u003c\/em\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\n\u003cem\u003eRemastered, and now with a replica 1970s promotional advert for the group.\u003c\/em\u003e\"\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003eArtist : Head\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 9th March 2026\u003c\/p\u003e"}
Head // Blackpool Cool LP
¥3,990
![Prism Shores // Softest Attack LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/att1_203a0b58-6024-4702-a075-35a8254fc5a6_125x.jpg?v=1772589543)
クイックビュー
{"id":15447045996794,"title":"Prism Shores \/\/ Softest Attack LP [COLOR]","handle":"prism-shores-softest-attack-lp-color","description":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのインディーバンドPrism Shoresが、2026年4月にトロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパワーポップ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1624058219\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies \/ Having Fun releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes insert. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kid Gloves\u003cbr\u003e2. Lying in Wait\u003cbr\u003e3. I Didn't Mean to Change My Mind\u003cbr\u003e4. Gossamer\u003cbr\u003e5. Idle Again\u003cbr\u003e6. Magical Thinking\u003cbr\u003e7. Nothing to Find\u003cbr\u003e8. Precarity\u003cbr\u003e9. A Faster Gun\u003cbr\u003e10. Guidebook\u003cbr\u003e11. Resigned to the Fact\u003cbr\u003e12. Twist the Knife\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePrism Shores are Montreal janglers who cherry-pick the record crate for influence, recalling the best shambling C86, fuzzed-out power pop, and glistening shoegaze while leaving an idiosyncratic stamp. Softest Attack, their new album, arrives April 10, 2026, on Meritorio and Having Fun (Canada). Recorded hot on the heels of 2025’s breakthrough effort Out From Underneath, it finds the band catapulting into a more immediate, hook-laden direction, relying less on nocturnal atmospherics and leaning into the pure, undiluted strength of their melancholic songwriting.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSoftest Attack was written during a banner year for the band, composed of Jack MacKenzie (guitar, bass, vocals), Ben Goss (guitar, bass, vocals), Luke Pound (drums, guitar, vocals), and Finn Dalbeth (guitar, vocals). Out From Underneath was released to acclaim from outlets like Bandcamp Daily, Exclaim, Stereogum, and Raven Sings The Blues, landing on several year-end lists. Its underground success led to the band's first American shows, festival appearances, and opening slots for several established artists. This newfound buzz stoked a desire to take a big swing with the follow-up. To accomplish this, the band enlisted the help of\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Scott “Monty” Munro (Preoccupations, Ribbon Skirt, Knitting), who produced and engineered the album at Studio St. Zo. His collaborative spirit and deft hand allowed the band to realize the densely ornamented guitar pop record they set out to make, embracing an amps-to-eleven maximalism without sacrificing the interlocking jangle and delicate melodic work that’s become their calling card. The album was mixed by René Wilson (Nap Eyes, La Sécurité) at Value Sound and mastered by Mikey Young (The Tubs, Dummy).\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Prism Shores\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Having Fun (We Are Busy Bodies sublabel)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHFR-015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease Date : 10th April 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T07:10:40+09:00","created_at":"2026-10-22T07:10:19+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67819970560250,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Prism Shores \/\/ Softest Attack LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/att1_203a0b58-6024-4702-a075-35a8254fc5a6.jpg?v=1772589543","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.56.33am.png?v=1772589543"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/att1_203a0b58-6024-4702-a075-35a8254fc5a6.jpg?v=1772589543","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":38573244645626,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/att1_203a0b58-6024-4702-a075-35a8254fc5a6.jpg?v=1772589543"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/att1_203a0b58-6024-4702-a075-35a8254fc5a6.jpg?v=1772589543","width":700},{"alt":null,"id":38573244678394,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.16,"height":514,"width":596,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.56.33am.png?v=1772589543"},"aspect_ratio":1.16,"height":514,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-03-04at10.56.33am.png?v=1772589543","width":596}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのインディーバンドPrism Shoresが、2026年4月にトロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパワーポップ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1624058219\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies \/ Having Fun releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes insert. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kid Gloves\u003cbr\u003e2. Lying in Wait\u003cbr\u003e3. I Didn't Mean to Change My Mind\u003cbr\u003e4. Gossamer\u003cbr\u003e5. Idle Again\u003cbr\u003e6. Magical Thinking\u003cbr\u003e7. Nothing to Find\u003cbr\u003e8. Precarity\u003cbr\u003e9. A Faster Gun\u003cbr\u003e10. Guidebook\u003cbr\u003e11. Resigned to the Fact\u003cbr\u003e12. Twist the Knife\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePrism Shores are Montreal janglers who cherry-pick the record crate for influence, recalling the best shambling C86, fuzzed-out power pop, and glistening shoegaze while leaving an idiosyncratic stamp. Softest Attack, their new album, arrives April 10, 2026, on Meritorio and Having Fun (Canada). Recorded hot on the heels of 2025’s breakthrough effort Out From Underneath, it finds the band catapulting into a more immediate, hook-laden direction, relying less on nocturnal atmospherics and leaning into the pure, undiluted strength of their melancholic songwriting.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSoftest Attack was written during a banner year for the band, composed of Jack MacKenzie (guitar, bass, vocals), Ben Goss (guitar, bass, vocals), Luke Pound (drums, guitar, vocals), and Finn Dalbeth (guitar, vocals). Out From Underneath was released to acclaim from outlets like Bandcamp Daily, Exclaim, Stereogum, and Raven Sings The Blues, landing on several year-end lists. Its underground success led to the band's first American shows, festival appearances, and opening slots for several established artists. This newfound buzz stoked a desire to take a big swing with the follow-up. To accomplish this, the band enlisted the help of\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Scott “Monty” Munro (Preoccupations, Ribbon Skirt, Knitting), who produced and engineered the album at Studio St. Zo. His collaborative spirit and deft hand allowed the band to realize the densely ornamented guitar pop record they set out to make, embracing an amps-to-eleven maximalism without sacrificing the interlocking jangle and delicate melodic work that’s become their calling card. The album was mixed by René Wilson (Nap Eyes, La Sécurité) at Value Sound and mastered by Mikey Young (The Tubs, Dummy).\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Prism Shores\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Having Fun (We Are Busy Bodies sublabel)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHFR-015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease Date : 10th April 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15447057367290,"title":"Li Yilei \/\/ NONAGE LP","handle":"li-yilei-nonage-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e中国出身イギリス在住のアンビエント作家Li Yileiが、2024年3月にイギリスのMétron Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eおもちゃのピアノ、手回しオルゴール、鳥の口笛、壊れたアコーディオンなどを用いた、彼女の幼少期の思い出を呼び起こすようなアンビエント12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1681732450\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGo, Little Book 05:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eO O O O 02:25\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePond, Grief and Glee 04:40\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTooth, Wallflower and Salt 04:23\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e++++ 02:23\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSand, Fable and Tiger Balm 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eYip, Yip, Yip 02:03\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConch, Soap and Whistle 03:59\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNomad, Shelter and Creed 03:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSandalwood, Ivory and Summit 04:32\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePillow, Mantra and Trance 03:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThé Noir, Rêvasser, Retrouvailles 04:58\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMétron Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"'\u003cspan\u003e\u003cem\u003eGrowing up has always been a solitary journey, marked by forward-looking anticipation, anxiety, unripe potential, aspirations, and closures.'\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLondon based Chinese composer and multi-instrumentalist Li Yilei returns to Métron Records with NONAGE, their second full length release following 2021’s OF. An introspective reflection on the journey through childhood, this new work brings together samples from old Chinese TV shows, mechanical children’s toys and an array of acoustic and electronic instruments - some of which were designed and built by Li themselves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Chinese title for \"NONAGE\" is \"垂髫\", which translates to “childhood” or “disheveled hair”, and refers to the carefree phase of life when children let their hair down, both figuratively and literally. For Li, nonage is a place that they always revisit - to learn about fear and fearlessness, love and despair, grief and glee, curiosity and mistakes.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“I remember pressing piano keys like touching flowers, reading scores like looking at paintings, writing like how I would talk to myself, greeting death like how I would greet life.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInitially conceived as an archiving project, the record retraces and reimagines fractions of Li’s childhood memories\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e through smell, location and colour, and brings to life the lingering feelings that remain into adulthood.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCompositions are built around a variety of unusual sources: damaged instruments such as a toy piano, a hand cranked music box, bird whistles, a broken accordion and anything else Li could find that evoked nascent recollections. Interspersed throughout are samples from Li’s childhood piano jams, moments of contemplative transmigration where previous incarnations of self and memory meet the present.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Li Yilei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : M\u003cspan\u003eétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT No.: MTR016LP-BLK\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T07:17:57+09:00","created_at":"2026-10-22T07:17:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","metron","new"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820161630458,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Li Yilei \/\/ NONAGE LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1.jpg?v=1712192221"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1.jpg?v=1712192221","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33546040574202,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1.jpg?v=1712192221"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/non1.jpg?v=1712192221","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e中国出身イギリス在住のアンビエント作家Li Yileiが、2024年3月にイギリスのMétron Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eおもちゃのピアノ、手回しオルゴール、鳥の口笛、壊れたアコーディオンなどを用いた、彼女の幼少期の思い出を呼び起こすようなアンビエント12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1681732450\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGo, Little Book 05:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eO O O O 02:25\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePond, Grief and Glee 04:40\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTooth, Wallflower and Salt 04:23\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e++++ 02:23\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSand, Fable and Tiger Balm 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eYip, Yip, Yip 02:03\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConch, Soap and Whistle 03:59\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNomad, Shelter and Creed 03:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSandalwood, Ivory and Summit 04:32\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePillow, Mantra and Trance 03:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThé Noir, Rêvasser, Retrouvailles 04:58\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMétron Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"'\u003cspan\u003e\u003cem\u003eGrowing up has always been a solitary journey, marked by forward-looking anticipation, anxiety, unripe potential, aspirations, and closures.'\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLondon based Chinese composer and multi-instrumentalist Li Yilei returns to Métron Records with NONAGE, their second full length release following 2021’s OF. An introspective reflection on the journey through childhood, this new work brings together samples from old Chinese TV shows, mechanical children’s toys and an array of acoustic and electronic instruments - some of which were designed and built by Li themselves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Chinese title for \"NONAGE\" is \"垂髫\", which translates to “childhood” or “disheveled hair”, and refers to the carefree phase of life when children let their hair down, both figuratively and literally. For Li, nonage is a place that they always revisit - to learn about fear and fearlessness, love and despair, grief and glee, curiosity and mistakes.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“I remember pressing piano keys like touching flowers, reading scores like looking at paintings, writing like how I would talk to myself, greeting death like how I would greet life.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInitially conceived as an archiving project, the record retraces and reimagines fractions of Li’s childhood memories\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e through smell, location and colour, and brings to life the lingering feelings that remain into adulthood.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCompositions are built around a variety of unusual sources: damaged instruments such as a toy piano, a hand cranked music box, bird whistles, a broken accordion and anything else Li could find that evoked nascent recollections. Interspersed throughout are samples from Li’s childhood piano jams, moments of contemplative transmigration where previous incarnations of self and memory meet the present.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Li Yilei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : M\u003cspan\u003eétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT No.: MTR016LP-BLK\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
Li Yilei // NONAGE LP
¥4,280
クイックビュー
{"id":15447063494906,"title":"Yumiko Morioka \/\/ Resonance CD","handle":"yumiko-morioka-resonance-cd","description":"\u003cp\u003e日本のピアニストYumiko Moriokaが、2026年7月にイギリスのMétron Recordsからリリースした再発CDです（オリジナルは1987年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を約束するピアノ・アンビエント10曲を収録。ゲートフォルド、カードストックスリーブ仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=872820319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1518458283\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=872820319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold cardstock sleeve.\u003cbr\u003e2026 CD edition reissue - also reissued by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron on vinyl in 2020, and originally released in 1987. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Komorebi 03:55 \u003cbr\u003e2. Moon Road 05:19 \u003cbr\u003e3. Rainbow Gate 05:00 \u003cbr\u003e4. Ever Green 03:04 \u003cbr\u003e5. 潮風 04:06 \u003cbr\u003e6. おだやかな海 03:03 \u003cbr\u003e7. Round and Round 03:32 \u003cbr\u003e8. La Sylphide 空気の精 04:51 \u003cbr\u003e9. Moon Ring 03:50 \u003cbr\u003e10. 銀の船 05:21\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eJapanese pianist Yumiko Morioka initially released Resonance, her first and only solo recording, on Akira Ito's ‘Green \u0026amp; Water’ imprint in 1987. Whilst by no means a commercial failure, the album was mostly found in the background of Japanese TV documentaries, maternity clinics and healing shops before drifting into relative obscurity.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBy 1994, Morioka had relocated to America and her solo music career had given way to the joys of starting a family and her new life in California. It was, and still is, a shock for her to learn that Resonance had gained the attention of a new audience outside of Japan through blog posts and YouTube album uploads.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter hearing Resonance for the first time ourselves back in early 2017, we tried for months to track Morioka down about a reissue. This news reached her at a particularly trying time in her life following the devastating loss of her home in the 2017 California wildfires.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHer home had recently been razed, destroying all of her possessions, musical equipment, scores and recordings. Morioka was lucky to escape with her life; her quick thinking neighbour raised the alarm in the middle of the night giving her just enough time to escape safely before then tragically watching her home burn to the ground.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn the aftermath, Morioka returned to Japan in an\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e attempt to rebuild her life. She found work writing music for commercial projects and pop acts before recently opening her own chocolate shop in the Jiyugaoka neighbourhood of Tokyo - back where it all began.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e‘’Space and time moved at a different speed than now’’ – Yumiko Morioka...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Yumiko Morioka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : MTR005-CD\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : July 2026 (CD edition reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-22T07:22:10+09:00","created_at":"2026-10-22T07:21:42+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","jazz","metron","neo classical","new","post newage"],"price":284800,"price_min":284800,"price_max":284800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67820275073274,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Yumiko Morioka \/\/ Resonance CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":284800,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori1_106bd72c-50ba-4e82-baa4-c7e1831ef42a.jpg?v=1784430257","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori2_a334b87f-4454-46b6-a4c0-fd718af4304b.jpg?v=1784430258"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori1_106bd72c-50ba-4e82-baa4-c7e1831ef42a.jpg?v=1784430257","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40199559315706,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori1_106bd72c-50ba-4e82-baa4-c7e1831ef42a.jpg?v=1784430257"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori1_106bd72c-50ba-4e82-baa4-c7e1831ef42a.jpg?v=1784430257","width":350},{"alt":null,"id":40199559348474,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori2_a334b87f-4454-46b6-a4c0-fd718af4304b.jpg?v=1784430258"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mori2_a334b87f-4454-46b6-a4c0-fd718af4304b.jpg?v=1784430258","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のピアニストYumiko Moriokaが、2026年7月にイギリスのMétron Recordsからリリースした再発CDです（オリジナルは1987年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を約束するピアノ・アンビエント10曲を収録。ゲートフォルド、カードストックスリーブ仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=872820319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1518458283\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=872820319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/metron\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold cardstock sleeve.\u003cbr\u003e2026 CD edition reissue - also reissued by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron on vinyl in 2020, and originally released in 1987. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Komorebi 03:55 \u003cbr\u003e2. Moon Road 05:19 \u003cbr\u003e3. Rainbow Gate 05:00 \u003cbr\u003e4. Ever Green 03:04 \u003cbr\u003e5. 潮風 04:06 \u003cbr\u003e6. おだやかな海 03:03 \u003cbr\u003e7. Round and Round 03:32 \u003cbr\u003e8. La Sylphide 空気の精 04:51 \u003cbr\u003e9. Moon Ring 03:50 \u003cbr\u003e10. 銀の船 05:21\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eJapanese pianist Yumiko Morioka initially released Resonance, her first and only solo recording, on Akira Ito's ‘Green \u0026amp; Water’ imprint in 1987. Whilst by no means a commercial failure, the album was mostly found in the background of Japanese TV documentaries, maternity clinics and healing shops before drifting into relative obscurity.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBy 1994, Morioka had relocated to America and her solo music career had given way to the joys of starting a family and her new life in California. It was, and still is, a shock for her to learn that Resonance had gained the attention of a new audience outside of Japan through blog posts and YouTube album uploads.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter hearing Resonance for the first time ourselves back in early 2017, we tried for months to track Morioka down about a reissue. This news reached her at a particularly trying time in her life following the devastating loss of her home in the 2017 California wildfires.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHer home had recently been razed, destroying all of her possessions, musical equipment, scores and recordings. Morioka was lucky to escape with her life; her quick thinking neighbour raised the alarm in the middle of the night giving her just enough time to escape safely before then tragically watching her home burn to the ground.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn the aftermath, Morioka returned to Japan in an\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e attempt to rebuild her life. She found work writing music for commercial projects and pop acts before recently opening her own chocolate shop in the Jiyugaoka neighbourhood of Tokyo - back where it all began.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e‘’Space and time moved at a different speed than now’’ – Yumiko Morioka...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Yumiko Morioka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMétron Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : MTR005-CD\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : July 2026 (CD edition reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":8715910283514,"title":"Sam Gendel \u0026 Sam Wilkes \/\/ The Doober LP","handle":"sam-gendel-sam-wilkes-the-doober-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・LAのサックス奏者Sam GendelとベーシストSam Wilkesが、2024年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースした共作第3弾です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレイドバックなアンビエント・ジャズ11\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2678585438\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-----------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CIRCLE 01:41\u003cbr\u003e2. GBTC 03:26\u003cbr\u003e3. RUGGED ROAD 02:23\u003cbr\u003e4. BEN HUR 04:58\u003cbr\u003e5. TOMBO 06:27\u003cbr\u003e6. THE CIRCLE GAME 05:04\u003cbr\u003e7. THE EDGE 03:27\u003cbr\u003e8. BOA 2 03:33\u003cbr\u003e9. TOMORROW NEVER DIES 04:27\u003cbr\u003e10. SWEET FIRE 02:15\u003cbr\u003e11. MILTON SUITE 08:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eGendel on C-Melody Saxofone and Wilkes on Fender P-Bass\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003earrangements of selected material and original compositions\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ea document of specific variations in instrumentation, sound, and repertoire, with a focus on melody, execution of arrangement, and total freedom\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Doober follows the release of Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar (2018) and Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar More Songs (2021).\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Sam Gendel \u0026amp; Sam Wilkes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCat. Number : \u003cspan class=\"product-meta__sku\"\u003e\u003cspan class=\"product-meta__sku-number\"\u003e196922761201 \/ 196922761201CS\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-07T06:28:33+09:00","created_at":"2025-02-07T06:27:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","leaving records","lp","new","recommended","sam gendel"],"price":419000,"price_min":419000,"price_max":419000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47108170055930,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Sam Gendel \u0026 Sam Wilkes \/\/ The Doober LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":419000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"196922761201","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob1.jpg?v=1715393961","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob2.jpg?v=1715393961"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob1.jpg?v=1715393961","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33995600363770,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob1.jpg?v=1715393961"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob1.jpg?v=1715393961","width":700},{"alt":null,"id":33995600396538,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.3,"height":923,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob2.jpg?v=1715393961"},"aspect_ratio":1.3,"height":923,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/doob2.jpg?v=1715393961","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・LAのサックス奏者Sam GendelとベーシストSam Wilkesが、2024年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースした共作第3弾です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレイドバックなアンビエント・ジャズ11\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2678585438\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-----------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CIRCLE 01:41\u003cbr\u003e2. GBTC 03:26\u003cbr\u003e3. RUGGED ROAD 02:23\u003cbr\u003e4. BEN HUR 04:58\u003cbr\u003e5. TOMBO 06:27\u003cbr\u003e6. THE CIRCLE GAME 05:04\u003cbr\u003e7. THE EDGE 03:27\u003cbr\u003e8. BOA 2 03:33\u003cbr\u003e9. TOMORROW NEVER DIES 04:27\u003cbr\u003e10. SWEET FIRE 02:15\u003cbr\u003e11. MILTON SUITE 08:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eGendel on C-Melody Saxofone and Wilkes on Fender P-Bass\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003earrangements of selected material and original compositions\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ea document of specific variations in instrumentation, sound, and repertoire, with a focus on melody, execution of arrangement, and total freedom\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Doober follows the release of Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar (2018) and Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar More Songs (2021).\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Sam Gendel \u0026amp; Sam Wilkes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCat. Number : \u003cspan class=\"product-meta__sku\"\u003e\u003cspan class=\"product-meta__sku-number\"\u003e196922761201 \/ 196922761201CS\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":9306846527738,"title":"Victoria Mingot \/\/ God Spill LP","handle":"victoria-mingot-god-spill-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカ出身イギリス在住の実験アンビエント・フォーク作家Victoria Mingotが、2026年6月にイギリスの5 Gate Templeからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヒスノイズまみれの亡霊アンビエント・フォーク12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"英国の5 Gate Templeからリリースされた、この予言的なフォークギター・デビューアルバムには、質感あふれる不完全さと、神聖なノイズの中に「シンプルさ」が溢れ出ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eクラシックスタイルのギターによる即興演奏を荒削りに収録した『God Spill』は、壊れゆくものを体現しつつ、伝統的なギターフォークに対する期待を覆している。Victoria Mingotのフィンガーピッキングの響きは、不安定なペダル・ループや、欠陥のある回路を巡るヒスノイズ混じりのドローンと溶け合っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれは、半透明で、謎めき、そして斜めから差し込むような、ゆっくりと修復されていく過程だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eVictoria Mingotの霧に包まれたグリッチな風景は、存在と消失という二極性を描き出し、そのすべてが不可視のものを循環的に映し出している。誠実さ、不協和、焦り、そして確信が、ぼやけたボーカルと共に居場所を見出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年以降、EUを拠点とし、ニューヨーク・クイーンズ出身の彼女は、ハードコアな大祭司「St Agnis」として捉えどころのない音楽をリリースしてきたが、今や柔らかな怒りと探求心を携え、アコースティックの海を泳ぎ回っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2876062165\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4232766276\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2876062165\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. one 01:23 \u003cbr\u003e2. zero sensuality 04:23 \u003cbr\u003e3. i saw the sign 03:20 \u003cbr\u003e4. om dhyana 05:08 \u003cbr\u003e5. the vow 03:54 \u003cbr\u003e6. iterniti 03:11 \u003cbr\u003e7. the convoy 03:03 \u003cbr\u003e8. dreamchzz 02:07 \u003cbr\u003e9. in plentitude of the harvest 03:13 \u003cbr\u003e10. leaking God or nothing 05:17 \u003cbr\u003e11. before you fly 02:51 \u003cbr\u003e12. twelve 03:03\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSimplicity floods itself in textured imperfection and anointed noise on the debut oracular folk guitar album released under the UK's 5 Gate Temple.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA roughly recorded stack of improvisations on a classical-style guitar, God Spill embodies the broken, all while un-doing the expectations around traditional guitar folk. Mingot's fingerpicked tones meld with unsteady pedal loops and hissed drones rotating through flawed circuitry.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA slow to becoming repair that is translucent, cryptic and oblique.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMingot's misty glitched landscape paints the polarity of both presence and disappearance, all cyclically mirroring the unseen. Honesty, discordance, impatience, and certainty all find home alongside blurred vocals.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSince 2022, the EU-based, Queens NYC native has released music elusively as hardcore high priestess St Agnis and now swims waters of the acoustic - with soft rage and pursuit.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Victoria Mingot\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 5 Gate Temple\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : 5GT038\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 21st June 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-07-11T06:39:49+09:00","created_at":"2026-07-10T10:15:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":499800,"price_min":499800,"price_max":499800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49681820713210,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Victoria Mingot \/\/ God Spill LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god1_2a1a0bc3-c057-4da9-8e2b-09c92b8cd33d.jpg?v=1783646012","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god2_49ae8681-f06c-4840-93f0-e18e21876637.jpg?v=1783646012","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god3_540c7e85-d06a-42f2-8c35-542890d00708.jpg?v=1783646012"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god1_2a1a0bc3-c057-4da9-8e2b-09c92b8cd33d.jpg?v=1783646012","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40077363675386,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god1_2a1a0bc3-c057-4da9-8e2b-09c92b8cd33d.jpg?v=1783646012"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god1_2a1a0bc3-c057-4da9-8e2b-09c92b8cd33d.jpg?v=1783646012","width":350},{"alt":null,"id":40077363708154,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god2_49ae8681-f06c-4840-93f0-e18e21876637.jpg?v=1783646012"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god2_49ae8681-f06c-4840-93f0-e18e21876637.jpg?v=1783646012","width":1200},{"alt":null,"id":40077363740922,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god3_540c7e85-d06a-42f2-8c35-542890d00708.jpg?v=1783646012"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/god3_540c7e85-d06a-42f2-8c35-542890d00708.jpg?v=1783646012","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ出身イギリス在住の実験アンビエント・フォーク作家Victoria Mingotが、2026年6月にイギリスの5 Gate Templeからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヒスノイズまみれの亡霊アンビエント・フォーク12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"英国の5 Gate Templeからリリースされた、この予言的なフォークギター・デビューアルバムには、質感あふれる不完全さと、神聖なノイズの中に「シンプルさ」が溢れ出ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eクラシックスタイルのギターによる即興演奏を荒削りに収録した『God Spill』は、壊れゆくものを体現しつつ、伝統的なギターフォークに対する期待を覆している。Victoria Mingotのフィンガーピッキングの響きは、不安定なペダル・ループや、欠陥のある回路を巡るヒスノイズ混じりのドローンと溶け合っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれは、半透明で、謎めき、そして斜めから差し込むような、ゆっくりと修復されていく過程だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eVictoria Mingotの霧に包まれたグリッチな風景は、存在と消失という二極性を描き出し、そのすべてが不可視のものを循環的に映し出している。誠実さ、不協和、焦り、そして確信が、ぼやけたボーカルと共に居場所を見出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年以降、EUを拠点とし、ニューヨーク・クイーンズ出身の彼女は、ハードコアな大祭司「St Agnis」として捉えどころのない音楽をリリースしてきたが、今や柔らかな怒りと探求心を携え、アコースティックの海を泳ぎ回っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2876062165\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4232766276\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2876062165\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. one 01:23 \u003cbr\u003e2. zero sensuality 04:23 \u003cbr\u003e3. i saw the sign 03:20 \u003cbr\u003e4. om dhyana 05:08 \u003cbr\u003e5. the vow 03:54 \u003cbr\u003e6. iterniti 03:11 \u003cbr\u003e7. the convoy 03:03 \u003cbr\u003e8. dreamchzz 02:07 \u003cbr\u003e9. in plentitude of the harvest 03:13 \u003cbr\u003e10. leaking God or nothing 05:17 \u003cbr\u003e11. before you fly 02:51 \u003cbr\u003e12. twelve 03:03\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSimplicity floods itself in textured imperfection and anointed noise on the debut oracular folk guitar album released under the UK's 5 Gate Temple.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA roughly recorded stack of improvisations on a classical-style guitar, God Spill embodies the broken, all while un-doing the expectations around traditional guitar folk. Mingot's fingerpicked tones meld with unsteady pedal loops and hissed drones rotating through flawed circuitry.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA slow to becoming repair that is translucent, cryptic and oblique.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMingot's misty glitched landscape paints the polarity of both presence and disappearance, all cyclically mirroring the unseen. Honesty, discordance, impatience, and certainty all find home alongside blurred vocals.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSince 2022, the EU-based, Queens NYC native has released music elusively as hardcore high priestess St Agnis and now swims waters of the acoustic - with soft rage and pursuit.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Victoria Mingot\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 5 Gate Temple\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : 5GT038\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 21st June 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":10322747752698,"title":"Minim \/\/ El Pes Del Món TAPE","handle":"minim-el-pes-del-mon-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にMascarpone DiscosやAural Canyonなどから発表しているスペインのアンビエント作家／高校教師Minimが、2026年11月にアメリカ・CAのポストニューエイジレーベルNot Not Funからリリースするカセットです。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eバレンシア出身のシンセシストJuanvi Fortea aka Mínimは、変容を続けるスペインのエレクトロアコースティック・グループMecánica Clásicaでの活動と、現役の高校歴史教師という二つの経歴を活かし、沈み込んだような神聖幾何学を織り込んだ最新作『El Pes Del Món（「世界の重み」）』を生み出した。古代の辺境を結んだ古の交易路――香辛料や絹、商人、そして盗賊が往来した道――にまつわる伝承に触発され、本作の10曲は、通り過ぎるキャラバンからちらりと垣間見た情景のように展開していく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eモジュラー・リズム、シーケンサー回路、フィールドレコーディング、そして詩的なヴェイパー・ループが層を成して移り変わり、塵やロープ、風化した石が交錯する地図の中で、その音は濃密になり、やがて消えゆく。Forのミニマリズムは、間接的な物語とネガティブ・スペースを特徴とし、粒状感と映画的な要素を融合させてエキゾチックな時計仕掛けを生み出し、丘や靄の中を揺らめく線を辿りながら、まさに夜明けを迎えようとしている大航海時代に魅了されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2102103558\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nnfun\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nnfun\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Not Not Fun Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Els Aromanautes \u003cbr\u003e2. Costums de Reis Estrangers \u003cbr\u003e3. Exòtica, Rara i Inexplicable \u003cbr\u003e4. El Perfum del Paradís \u003cbr\u003e5. Terebint \u003cbr\u003e6. El Pes del Món \u003cbr\u003e7. Aliment dels Déus \u003cbr\u003e8. Cipango \u003cbr\u003e9. Llavors de Peònia \u003cbr\u003e10. Fum de Cardamom\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eValencian synthesist Juanvi Fortea aka Mínim draws on his dual backgrounds in metamorphic Spanish electro-acoustic troupe Mecánica Clásica as well as active-duty high school history teacher for his latest suite of sunken, sacred geometries: El Pes Del Món (“The Weight of the World”). Inspired by the lore of ancient trade routes that bound the outskirts of antiquity – paths of spice, silk, merchants, and thieves – the album’s 10 tracks unspool like vignettes glimpsed from a passing caravan.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShifting layers of modular rhythm, sequential circuits, field recordings, and poetic vapor loop and thicken and decay in crisscrossing maps of dust, rope, and eroded stone. Fortea’s minimalism is one of oblique narrative and negative space, fusing the granular and cinematic into an exotic clockwork, tracing swaying lines through hills and haze, in thrall to an age of discovery just beginning to dawn.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mínim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Not Not Fun\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNF448\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-26T14:39:16+09:00","created_at":"2026-09-24T20:39:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","new","not not fun","post newage","strange beats","tape"],"price":234500,"price_min":234500,"price_max":234500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50580350566650,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Minim \/\/ El Pes Del Món TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":234500,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon1_3543d213-9dc6-4214-8dca-2259588add35.jpg?v=1790249885","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon2_b1a9160e-5f3a-4a41-9a5f-b0e99c7e94ba.jpg?v=1790249885"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon1_3543d213-9dc6-4214-8dca-2259588add35.jpg?v=1790249885","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46218352886010,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon1_3543d213-9dc6-4214-8dca-2259588add35.jpg?v=1790249885"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon1_3543d213-9dc6-4214-8dca-2259588add35.jpg?v=1790249885","width":350},{"alt":null,"id":46218352918778,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.113,"height":1078,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon2_b1a9160e-5f3a-4a41-9a5f-b0e99c7e94ba.jpg?v=1790249885"},"aspect_ratio":1.113,"height":1078,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mon2_b1a9160e-5f3a-4a41-9a5f-b0e99c7e94ba.jpg?v=1790249885","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にMascarpone DiscosやAural Canyonなどから発表しているスペインのアンビエント作家／高校教師Minimが、2026年11月にアメリカ・CAのポストニューエイジレーベルNot Not Funからリリースするカセットです。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eバレンシア出身のシンセシストJuanvi Fortea aka Mínimは、変容を続けるスペインのエレクトロアコースティック・グループMecánica Clásicaでの活動と、現役の高校歴史教師という二つの経歴を活かし、沈み込んだような神聖幾何学を織り込んだ最新作『El Pes Del Món（「世界の重み」）』を生み出した。古代の辺境を結んだ古の交易路――香辛料や絹、商人、そして盗賊が往来した道――にまつわる伝承に触発され、本作の10曲は、通り過ぎるキャラバンからちらりと垣間見た情景のように展開していく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eモジュラー・リズム、シーケンサー回路、フィールドレコーディング、そして詩的なヴェイパー・ループが層を成して移り変わり、塵やロープ、風化した石が交錯する地図の中で、その音は濃密になり、やがて消えゆく。Forのミニマリズムは、間接的な物語とネガティブ・スペースを特徴とし、粒状感と映画的な要素を融合させてエキゾチックな時計仕掛けを生み出し、丘や靄の中を揺らめく線を辿りながら、まさに夜明けを迎えようとしている大航海時代に魅了されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2102103558\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nnfun\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nnfun\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Not Not Fun Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Els Aromanautes \u003cbr\u003e2. Costums de Reis Estrangers \u003cbr\u003e3. Exòtica, Rara i Inexplicable \u003cbr\u003e4. El Perfum del Paradís \u003cbr\u003e5. Terebint \u003cbr\u003e6. El Pes del Món \u003cbr\u003e7. Aliment dels Déus \u003cbr\u003e8. Cipango \u003cbr\u003e9. Llavors de Peònia \u003cbr\u003e10. Fum de Cardamom\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eValencian synthesist Juanvi Fortea aka Mínim draws on his dual backgrounds in metamorphic Spanish electro-acoustic troupe Mecánica Clásica as well as active-duty high school history teacher for his latest suite of sunken, sacred geometries: El Pes Del Món (“The Weight of the World”). Inspired by the lore of ancient trade routes that bound the outskirts of antiquity – paths of spice, silk, merchants, and thieves – the album’s 10 tracks unspool like vignettes glimpsed from a passing caravan.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShifting layers of modular rhythm, sequential circuits, field recordings, and poetic vapor loop and thicken and decay in crisscrossing maps of dust, rope, and eroded stone. Fortea’s minimalism is one of oblique narrative and negative space, fusing the granular and cinematic into an exotic clockwork, tracing swaying lines through hills and haze, in thrall to an age of discovery just beginning to dawn.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mínim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Not Not Fun\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNF448\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 6th November 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15435543675130,"title":"Exiter \/\/ Temporary Empty LP","handle":"exiter-temporary-empty-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカ・カリフォルニアのインディーレーベルSpirit Goth Records作品を大量入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ワシントンのインディーバンドExiterが2026年4月にリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリームポップ〜スローコア〜シューゲイズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/aXxfHR1Mrg0?si=mC9pwoWC_N07G1e7\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1wQhG_yAJRE?si=7_jARFrmJJrZl-ZK\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spgth\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spgth\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Spirit Goth releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Temporary Empty 02:33\u003cbr\u003e2. Carrion\/Cuddle 02:43 \u003cbr\u003e3. Option Shift Drag 03:06 \u003cbr\u003e4. Dolphins Make A Heart 02:36 \u003cbr\u003e5. Flood 03:36 \u003cbr\u003e6. Death Star 03:05 \u003cbr\u003e7. How\/Copy 01:44 \u003cbr\u003e8. Sobbing Mortal Support 02:53\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Exiter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Spirit Goth\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SG85\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 3rd April 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-17T06:53:58+09:00","created_at":"2026-10-16T14:51:29+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new","spirit goth"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":388000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67760856760570,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Exiter \/\/ Temporary Empty LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp1_4e89124a-49d6-450d-9cbb-33cdc4906905.jpg?v=1792129809","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp2_86977732-240b-4e65-8bc5-ff10a958654c.jpg?v=1792129809"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp1_4e89124a-49d6-450d-9cbb-33cdc4906905.jpg?v=1792129809","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46558000120058,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp1_4e89124a-49d6-450d-9cbb-33cdc4906905.jpg?v=1792129809"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp1_4e89124a-49d6-450d-9cbb-33cdc4906905.jpg?v=1792129809","width":350},{"alt":null,"id":46558000152826,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp2_86977732-240b-4e65-8bc5-ff10a958654c.jpg?v=1792129809"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/temp2_86977732-240b-4e65-8bc5-ff10a958654c.jpg?v=1792129809","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・カリフォルニアのインディーレーベルSpirit Goth Records作品を大量入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ワシントンのインディーバンドExiterが2026年4月にリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリームポップ〜スローコア〜シューゲイズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/aXxfHR1Mrg0?si=mC9pwoWC_N07G1e7\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1wQhG_yAJRE?si=7_jARFrmJJrZl-ZK\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spgth\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spgth\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Spirit Goth releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Temporary Empty 02:33\u003cbr\u003e2. Carrion\/Cuddle 02:43 \u003cbr\u003e3. Option Shift Drag 03:06 \u003cbr\u003e4. Dolphins Make A Heart 02:36 \u003cbr\u003e5. Flood 03:36 \u003cbr\u003e6. Death Star 03:05 \u003cbr\u003e7. How\/Copy 01:44 \u003cbr\u003e8. Sobbing Mortal Support 02:53\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Exiter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Spirit Goth\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SG85\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 3rd April 2026\u003c\/p\u003e"}
Exiter // Temporary Empty LP
¥3,880
クイックビュー
{"id":15437452771578,"title":"Daniele Casa \/ Carmine \/\/ Frankfurt Affairs Vol. 4 12inch","handle":"daniele-casa-carmine-frankfurt-affairs-vol-4-12inch","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのベテランハウス作家Daniele Casaが、2026年9月に自身主宰レーベルeMBi Musicからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eミニマルハウス4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"450\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2316274608\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/ttrb0622\" title=\"Ttrb0622\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTtrb0622\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/ttrb0622\/sets\/carmine\" title=\"carmine\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecarmine\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1. Daniele Casa - Pick Pocket \u003cbr\u003eA2. Daniele Casa - Turn \u0026amp; ShutUp \u003cbr\u003eB1. Carmine - So Fuckin' High\u003cbr\u003eB2. Carmine - Next Message\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Daniele Casa \/ Carmine\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : eMBi Music\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : EMBILTD13\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 28th September 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-19T08:10:41+09:00","created_at":"2026-10-17T12:01:54+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new"],"price":288000,"price_min":288000,"price_max":288000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67771900887290,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Daniele Casa \/ Carmine \/\/ Frankfurt Affairs Vol. 4 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":288000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-17at11.58.45am.png?v=1792206030"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-17at11.58.45am.png?v=1792206030","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46576144548090,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.004,"height":757,"width":760,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-17at11.58.45am.png?v=1792206030"},"aspect_ratio":1.004,"height":757,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-17at11.58.45am.png?v=1792206030","width":760}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツのベテランハウス作家Daniele Casaが、2026年9月に自身主宰レーベルeMBi Musicからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eミニマルハウス4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"450\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2316274608\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/ttrb0622\" title=\"Ttrb0622\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTtrb0622\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/ttrb0622\/sets\/carmine\" title=\"carmine\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecarmine\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1. Daniele Casa - Pick Pocket \u003cbr\u003eA2. Daniele Casa - Turn \u0026amp; ShutUp \u003cbr\u003eB1. Carmine - So Fuckin' High\u003cbr\u003eB2. Carmine - Next Message\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Daniele Casa \/ Carmine\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : eMBi Music\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : EMBILTD13\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 28th September 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15438973075706,"title":"Fresh \u0026 Low \/\/ Fever Tension\/ Fresh Juice II 12inch","handle":"fresh-low-fever-tension-fresh-juice-ii-12inch","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eイギリスのベテランハウス作家Fresh \u0026amp; Lowが、2026年9月にドイツのrawaxからリリースした再発12\"です。（オリジナルは1999年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eディープハウス4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2312002430\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/dbh-music\" title=\"DBH-Music\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eDBH-Music\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/dbh-music\/rxt-10-fresh-low-fever-tension-fresh-juice-ll-rawax\" title=\"RXT-10 - Fresh \u0026amp; Low - Fever Tension - Fresh Juice II (RAWAX)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eRXT-10 - Fresh \u0026amp; Low - Fever Tension - Fresh Juice II (RAWAX)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rawax\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rawax\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Rawax \/ Chiwax \/ Housewax releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released in 1999 \u0026amp; 2000. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1 Fever Tension\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2 Fever Tension Version\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1 Especiale (Carnival Mix)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2 Especiale (Snap On Dub)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eWe are very happy to nnounce the 10th release by Fresh \u0026amp; Low on their own „TREASURES\" series on RAWAX! This time we have the honor to present you a very special one.been done It's the split ep of \"Fever Tension\" - formerly out on Black Vinyl Records in 1999 and \"Fresh Juice II\" - formerly also released on Black Vinyl Records in 2000!!!\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Fresh \u0026amp; Low\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Rawax\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : RXT-10\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd June 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-19T15:51:29+09:00","created_at":"2026-10-18T11:42:17+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new","rawax"],"price":316000,"price_min":316000,"price_max":316000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67779904536826,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Fresh \u0026 Low \/\/ Fever Tension\/ Fresh Juice II 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":316000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at11.35.02am.png?v=1792290989"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at11.35.02am.png?v=1792290989","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46588439396602,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.996,"height":500,"width":498,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at11.35.02am.png?v=1792290989"},"aspect_ratio":0.996,"height":500,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at11.35.02am.png?v=1792290989","width":498}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eイギリスのベテランハウス作家Fresh \u0026amp; Lowが、2026年9月にドイツのrawaxからリリースした再発12\"です。（オリジナルは1999年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eディープハウス4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2312002430\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/dbh-music\" title=\"DBH-Music\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eDBH-Music\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/dbh-music\/rxt-10-fresh-low-fever-tension-fresh-juice-ll-rawax\" title=\"RXT-10 - Fresh \u0026amp; Low - Fever Tension - Fresh Juice II (RAWAX)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eRXT-10 - Fresh \u0026amp; Low - Fever Tension - Fresh Juice II (RAWAX)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rawax\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rawax\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Rawax \/ Chiwax \/ Housewax releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released in 1999 \u0026amp; 2000. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1 Fever Tension\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2 Fever Tension Version\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1 Especiale (Carnival Mix)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2 Especiale (Snap On Dub)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eWe are very happy to nnounce the 10th release by Fresh \u0026amp; Low on their own „TREASURES\" series on RAWAX! This time we have the honor to present you a very special one.been done It's the split ep of \"Fever Tension\" - formerly out on Black Vinyl Records in 1999 and \"Fresh Juice II\" - formerly also released on Black Vinyl Records in 2000!!!\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Fresh \u0026amp; Low\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Rawax\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : RXT-10\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd June 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15445478408442,"title":"Simoom \/\/ Our Souls Sing From Within LP","handle":"simoom-our-souls-sing-from-within-lp","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003eGonçalo Mortágua (Ex-Jembaa Groove)とJJ Whitefield (Poets Of Rhythm, Karl Hector) によるスピリチュアル・ジャズデュオSimoomが、2026年9月にフィンランドのジャズレーベルUltraääni Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e木製吹奏楽器と世界各国の打楽器をメインソースにしたスピリチュアル・ジャズ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3392647680\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl with screenprinted cover. \u003cbr\u003eEdition of 600 copies.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Eternal Stream 02:21 \u003cbr\u003e2. Purification Dance 02:58 \u003cbr\u003e3. Gateway To Gondwana 04:29 \u003cbr\u003e4. Under The Horizon 03:56 \u003cbr\u003e5. The Way Of Shu 02:06 \u003cbr\u003e6. Etenraku 02:38 \u003cbr\u003e7. Floating Lotus 04:35\u003cbr\u003e8. Along The Isara River 01:16 \u003cbr\u003e9. Still, Like Air, I´ll Rise 03:36 \u003cbr\u003e10. Karyobin´s Descent 02:41 \u003cbr\u003e11. Flight 16 02:50 \u003cbr\u003e12. Terracotta Dreams 03:35\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCollaborative spiritual jazz album from Gonçalo Mortágua (Ex-Jembaa Groove) and JJ Whitefield (Poets Of Rhythm, Karl Hector) focused on wooden flutes and percussion instruments from around the world and enhanced with Bass, Drums, Piano and other western instruments.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Simoom\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : ultra-073\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 30th September 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T15:05:21+09:00","created_at":"2026-10-21T08:38:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["jazz","lp","new","Ultraääni Records"],"price":575000,"price_min":575000,"price_max":575000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67811007168762,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Simoom \/\/ Our Souls Sing From Within LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":575000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou1_f39b1158-7a63-4c59-af5f-13577c5d979e.jpg?v=1792539429","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou2_0584b13b-5488-4080-9989-603bfe671900.jpg?v=1792539429"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou1_f39b1158-7a63-4c59-af5f-13577c5d979e.jpg?v=1792539429","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46631620641018,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou1_f39b1158-7a63-4c59-af5f-13577c5d979e.jpg?v=1792539429"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou1_f39b1158-7a63-4c59-af5f-13577c5d979e.jpg?v=1792539429","width":350},{"alt":null,"id":46631620673786,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.977,"height":1200,"width":1172,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou2_0584b13b-5488-4080-9989-603bfe671900.jpg?v=1792539429"},"aspect_ratio":0.977,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ou2_0584b13b-5488-4080-9989-603bfe671900.jpg?v=1792539429","width":1172}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003eGonçalo Mortágua (Ex-Jembaa Groove)とJJ Whitefield (Poets Of Rhythm, Karl Hector) によるスピリチュアル・ジャズデュオSimoomが、2026年9月にフィンランドのジャズレーベルUltraääni Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e木製吹奏楽器と世界各国の打楽器をメインソースにしたスピリチュアル・ジャズ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3392647680\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl with screenprinted cover. \u003cbr\u003eEdition of 600 copies.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Eternal Stream 02:21 \u003cbr\u003e2. Purification Dance 02:58 \u003cbr\u003e3. Gateway To Gondwana 04:29 \u003cbr\u003e4. Under The Horizon 03:56 \u003cbr\u003e5. The Way Of Shu 02:06 \u003cbr\u003e6. Etenraku 02:38 \u003cbr\u003e7. Floating Lotus 04:35\u003cbr\u003e8. Along The Isara River 01:16 \u003cbr\u003e9. Still, Like Air, I´ll Rise 03:36 \u003cbr\u003e10. Karyobin´s Descent 02:41 \u003cbr\u003e11. Flight 16 02:50 \u003cbr\u003e12. Terracotta Dreams 03:35\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCollaborative spiritual jazz album from Gonçalo Mortágua (Ex-Jembaa Groove) and JJ Whitefield (Poets Of Rhythm, Karl Hector) focused on wooden flutes and percussion instruments from around the world and enhanced with Bass, Drums, Piano and other western instruments.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Simoom\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : ultra-073\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 30th September 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15415281385722,"title":"Francis Harris, Frank \u0026 Tony, DJ Sprinkles, Gry Bagøien \/\/ You Can Always Leave (Curtains) (DJ Sprinkles Remix) \/ Companion","handle":"francis-harris-frank-tony-dj-sprinkles-gry-bagoien-you-can-always-leave-curtains-dj-sprinkles-remix-companion","description":"\u003cp\u003eアメリカ出身日本在住のハウス作家DJ Sprinklesが、2026年9月にアメリカのハウスデュオFrank \u0026amp; Tony主宰レーベルScissor and Threadからリリースした再発12\"です。（オリジナルは2013年と2014年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDJ Sprinklesが手がけたFrancis HarrisとFrank \u0026amp; Tonyの楽曲のリミックス2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2279383934\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/scissorandthread\" title=\"Scissor and Thread\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eScissor and Thread\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/scissorandthread\/sets\/you-can-always-leave-companion\" title=\"You Can Always Leave \/ Companion (Remastered)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eYou Can Always Leave \/ Companion (Remastered)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/scsdthd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/scsdthd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Scissor and Thread releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue and remaster - track 1 was originally released in 2013 and track 2 was originally released in 2014. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Francis Harris - You Can Always Leave (Curtains) feat. Gry Bagøien (DJ Sprinkles Remix) 12:08 \u003cbr\u003e2. Frank \u0026amp; Tony with DJ Sprinkles - Companion 12:50\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom the acclaimed remix of Francis Harris single You Can Always Leave (Curtains) to her collaboration with Frank \u0026amp; Tony on the heavily sought after Companion, DJ Sprinkles indelible touch has become legendary.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eYou Can Always Leave (Curtains) feat. Gry Bagøien (DJ Sprinkles Remix) was originally released on the vinyl only single You Can Always Leave in 2013. The original appeared on Francis Harris album Minutes Of Sleep (2014) and features the vocals of danish singer Gry Bagoien alongside Greg Paulus on trumpet.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLikewiese Companion was released vinly-only on the first out of three EPs that formed Frank \u0026amp; Tony's debut album You Go Girl in 2014.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBoth vinyl releases have been out of print since their initial release and now, after much demand, Scissor \u0026amp; Thread presents a limited re-issue including new DJ Sprinkles remasters making the two tracks available on digital platforms for the first time.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Francis Harris, Frank \u0026amp; Tony, DJ Sprinkles, Gry Bagøien\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Scissor and Thread\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003esatltd008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 30th September 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-08T07:43:08+09:00","created_at":"2026-10-07T09:33:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new","recommended","scissor and thread"],"price":338000,"price_min":338000,"price_max":338000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67658877370618,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Francis Harris, Frank \u0026 Tony, DJ Sprinkles, Gry Bagøien \/\/ You Can Always Leave (Curtains) (DJ Sprinkles Remix) \/ Companion","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":338000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can1_218f64d1-8917-4a59-9be9-1f110590e71e.jpg?v=1791333045","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can2_e4b8869a-1f12-428f-82af-ff31c1ebef12.jpg?v=1791333045"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can1_218f64d1-8917-4a59-9be9-1f110590e71e.jpg?v=1791333045","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46399304237306,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can1_218f64d1-8917-4a59-9be9-1f110590e71e.jpg?v=1791333045"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can1_218f64d1-8917-4a59-9be9-1f110590e71e.jpg?v=1791333045","width":350},{"alt":null,"id":46399304270074,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can2_e4b8869a-1f12-428f-82af-ff31c1ebef12.jpg?v=1791333045"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/can2_e4b8869a-1f12-428f-82af-ff31c1ebef12.jpg?v=1791333045","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ出身日本在住のハウス作家DJ Sprinklesが、2026年9月にアメリカのハウスデュオFrank \u0026amp; Tony主宰レーベルScissor and Threadからリリースした再発12\"です。（オリジナルは2013年と2014年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDJ Sprinklesが手がけたFrancis HarrisとFrank \u0026amp; Tonyの楽曲のリミックス2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2279383934\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/scissorandthread\" title=\"Scissor and Thread\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eScissor and Thread\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/scissorandthread\/sets\/you-can-always-leave-companion\" title=\"You Can Always Leave \/ Companion (Remastered)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eYou Can Always Leave \/ Companion (Remastered)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/scsdthd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/scsdthd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Scissor and Thread releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e2026 reissue and remaster - track 1 was originally released in 2013 and track 2 was originally released in 2014. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Francis Harris - You Can Always Leave (Curtains) feat. Gry Bagøien (DJ Sprinkles Remix) 12:08 \u003cbr\u003e2. Frank \u0026amp; Tony with DJ Sprinkles - Companion 12:50\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom the acclaimed remix of Francis Harris single You Can Always Leave (Curtains) to her collaboration with Frank \u0026amp; Tony on the heavily sought after Companion, DJ Sprinkles indelible touch has become legendary.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eYou Can Always Leave (Curtains) feat. Gry Bagøien (DJ Sprinkles Remix) was originally released on the vinyl only single You Can Always Leave in 2013. The original appeared on Francis Harris album Minutes Of Sleep (2014) and features the vocals of danish singer Gry Bagoien alongside Greg Paulus on trumpet.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLikewiese Companion was released vinly-only on the first out of three EPs that formed Frank \u0026amp; Tony's debut album You Go Girl in 2014.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBoth vinyl releases have been out of print since their initial release and now, after much demand, Scissor \u0026amp; Thread presents a limited re-issue including new DJ Sprinkles remasters making the two tracks available on digital platforms for the first time.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Francis Harris, Frank \u0026amp; Tony, DJ Sprinkles, Gry Bagøien\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Scissor and Thread\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003esatltd008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 30th September 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15440631103738,"title":"COH \/\/ Iron (Remaster) LP","handle":"coh-iron-remaster-lp","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e過去にRaster NotonやEditions Megoなどから発表しているロシア出身スウェーデン在住の実験エレクトロニック作家COH aka Ivan Pavlovが、2026年10月にカナダのWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2000年CDリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヘヴィメタルのギターのみにフォーカスしたポストインダストリアル・エレクトロニクス8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムは、曲名や言及を通じて、そうした初期の体験の痕跡を残している。「Rubbing Free」は、パブロフが最初のバンドを結成するきっかけとなった曲への直接的なオマージュであり、「For Whom the Dell Falls」や「Love Mites」といった曲名は、メタリカやジュダス・プリーストへの言及だ。また、ソ連における西洋音楽を取り巻く雰囲気にも言及している。当時はレコードを交換するたびに警察から逃げ回ったり、レコードを没収されたり、懲戒処分に直面したりすることが珍しくなかった。パブロフがDJとして、学校のダンスイベントのために校長に承認してもらうため、架空の曲目リストを作り上げていたのも、まさにその時代のことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「刺激的な時代だった。熱意があり、音楽に支えられたコミュニティがあった。アルバムのクレジットに「ヴァディム・“マーク”・コソラポフ」という名前があるが、彼は当時、私をそのコミュニティに紹介してくれた人物だ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e個人的な記憶に根ざしつつも、『IRON』はヘヴィメタルに対する大人の視点からの考察であり、音という言語としてのこのジャンルを探求した作品でもある。このアルバムは、パブロフを最も魅了するヘヴィメタルの特定の音響的特性を抽出し、それらを抽象的な電子音楽作品へと昇華させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「『IRON』は、私が若く、恐れを知らず、禁断の音楽に夢中だった時代への象徴的なオマージュと見なせるだろう」とイワンは説明する。「しかし美学的観点からは、大人として、そして電子音に対する関心と一定の経験を携えて、その音楽にアプローチした。私が興味を持ったのは、特定の中周波数帯域、つまり歪んだギターサウンドの粒感だった。『IRON』では、その粒感を切り出し、ボーカル、ドラム、シンバル、ベースといった他の要素を削ぎ落とし、ヘヴィメタルの中で自分が最も愛していると感じる部分を、洗練されたスペクトル断面として抽出しようと試みた。つまり、感情的には青春時代や『禁断』を巡る高揚感を振り返る作品だが、音的には、当時交換し合ったレコードの音の本質を表現しようとする試みなのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのアートワークも、削減を通じて構造を浮き彫りにするという同じ考えを反映している。ニジニ・ノヴゴロドのアーティスト、ガリーナ・ミズニコワとセルゲイ・プロヴォロフと共に、自身の音楽を使った映像作品を制作していた際、パブロフはプロヴォロフの一連の作品を発見した。それは、紙で覆われた質感のある金属の物体に熱いアイロンを当て、熱で紙を焼き、その下の質感を浮かび上がらせるという手法で作られたものだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この技法は、マックス・エルンストが導入した『フロッタージュ』に関連している。木炭や鉛筆で紙をこすることで、その下にある構造を浮かび上がらせる技法だ」とイワンは語る。「『IRON』では、私は音を使って同様のことを行い、ヘヴィメタルの全スペクトルからたった一つの本質的な質感だけを抽出した。セルゲイの作品は、視覚的な面で同様のアプローチをとっており、共鳴するものを感じた。もちろん、『iron』という言葉の二重の意味――金属としての鉄と、作品制作に使われた家庭用道具としてのアイロン――も、私にとって魅力的だった。そこには間違いなく皮肉が込められている！」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこの再発盤は、『IRON』を、パブロフの音楽的形成期における影響を振り返るものとして、また、彼の作品を今なお形作り続けている音響的特質を探求するものとして再考するものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3636662593\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 30th October 2026 \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 500 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released on CD in 2000 via Wavetrap. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Annum Per Annum [Pärt 2] \u003cbr\u003e2. East.er.Okay.Hell \u003cbr\u003e3. Love Mites 4. Now! [4'19'' into 2000] \u003cbr\u003e5. Waltz Nuevo No. 2 \u003cbr\u003e6. For Whom The Dell Falls 04:34 \u003cbr\u003e7. Rubbing Free \u003cbr\u003e8. Spiegel I'm Spiegel\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 2000, Iron grew out of Pavlov's teenage fascination with heavy metal and the underground record-exchanging community of the late Soviet era. At fourteen, inspired by Iron Maiden's “Running Free,” he picked up a six-string guitar brought to him by his grandmother and decided that he and his friends could also play that kind of music. Before long, they were rehearsing in a Soviet youth club with whatever equipment was available, looking for the sound they heard in early heavy metal records.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album preserves traces of those early experiences through its titles and references. “Rubbing Free” nods directly to the song that inspired Pavlov to form his first band, while titles like “For Whom the Dell Falls” and \"Love Mites\" reference Metallica and Judas Priest. They also reference the atmosphere surrounding Western music in the Soviet Union, when exchanging records often meant running from the police, having records confiscated, and facing disciplinary consequences. It was a time when Pavlov, as a DJ, would make up a list of fake song titles for the principal to sign off on for a dance event at this school.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was an exciting time. There was enthusiasm; there was a community living on music. There's a name in the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e album credits, Vadim ‘Mark’ Kosolapov, he was the person who introduced me to that community back in the day.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRooted in personal memories, IRON however is also a grown-up reflection upon heavy metal, an exploration of the genre as a sonic language. The album distills certain sonic qualities of heavy metal that fascinate Pavlov most, transforming them into an abstract electronic work.\u003cbr\u003e“Iron could be seen as a symbolic tribute to the time when I was young, fearless, obsessed with forbidden music,” explains Ivan. “But aesthetically, I was approaching that music as an adult, and with interest and certain experience in electronic sound. What interested me was a particular range of mid-frequencies, the grain of the distorted guitar sound. On IRON, I was trying to isolate that grain, stripping away the rest - vocals, drums, cymbals, bass - to get a refined spectral slice of what I realize I love most about heavy metal. So, while emotionally the record looks back at youth and the excitement around the forbidden; sonically, it's an attempt to express what I find the essence of the sound on the records we exchanged.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album's artwork reflects the same idea of revealing structures through reduction. While working with Nizhny Novgorod artists Galina Myznikova and Sergey Provorov, on a film with his music, Pavlov discovered Provorov's series of works created by placing a hot iron onto textured metal objects covered by paper, with the heat burning the paper and thus allowing the textures beneath to emerge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“This technique relates to frottage, introduced by Max Ernst, where rubbing a charcoal or pencil reveals the structure beneath a sheet of paper you rub on,” says Ivan. “On IRON, I was doing something similar with sound, extracting only one essential texture from the whole spectrum of heavy metal. Sergey's work felt resonant, with its similar approach, in visual terms. Of course, the double meaning of the word ‘iron’ – both the metal and the household tool used to make the artwork – appealed to me as well. There is definitely some irony in it!”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe reissue revisits IRON as both a reflection on Pavlov's formative musical influences and as an exploration of the sonic qualities that continue to shape his work\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : COH\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWABB-235\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:44:57+09:00","created_at":"2026-10-19T07:51:56+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","noise","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788068487418,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"COH \/\/ Iron (Remaster) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601745694970,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","width":350},{"alt":null,"id":46601745727738,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e過去にRaster NotonやEditions Megoなどから発表しているロシア出身スウェーデン在住の実験エレクトロニック作家COH aka Ivan Pavlovが、2026年10月にカナダのWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2000年CDリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヘヴィメタルのギターのみにフォーカスしたポストインダストリアル・エレクトロニクス8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムは、曲名や言及を通じて、そうした初期の体験の痕跡を残している。「Rubbing Free」は、パブロフが最初のバンドを結成するきっかけとなった曲への直接的なオマージュであり、「For Whom the Dell Falls」や「Love Mites」といった曲名は、メタリカやジュダス・プリーストへの言及だ。また、ソ連における西洋音楽を取り巻く雰囲気にも言及している。当時はレコードを交換するたびに警察から逃げ回ったり、レコードを没収されたり、懲戒処分に直面したりすることが珍しくなかった。パブロフがDJとして、学校のダンスイベントのために校長に承認してもらうため、架空の曲目リストを作り上げていたのも、まさにその時代のことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「刺激的な時代だった。熱意があり、音楽に支えられたコミュニティがあった。アルバムのクレジットに「ヴァディム・“マーク”・コソラポフ」という名前があるが、彼は当時、私をそのコミュニティに紹介してくれた人物だ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e個人的な記憶に根ざしつつも、『IRON』はヘヴィメタルに対する大人の視点からの考察であり、音という言語としてのこのジャンルを探求した作品でもある。このアルバムは、パブロフを最も魅了するヘヴィメタルの特定の音響的特性を抽出し、それらを抽象的な電子音楽作品へと昇華させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「『IRON』は、私が若く、恐れを知らず、禁断の音楽に夢中だった時代への象徴的なオマージュと見なせるだろう」とイワンは説明する。「しかし美学的観点からは、大人として、そして電子音に対する関心と一定の経験を携えて、その音楽にアプローチした。私が興味を持ったのは、特定の中周波数帯域、つまり歪んだギターサウンドの粒感だった。『IRON』では、その粒感を切り出し、ボーカル、ドラム、シンバル、ベースといった他の要素を削ぎ落とし、ヘヴィメタルの中で自分が最も愛していると感じる部分を、洗練されたスペクトル断面として抽出しようと試みた。つまり、感情的には青春時代や『禁断』を巡る高揚感を振り返る作品だが、音的には、当時交換し合ったレコードの音の本質を表現しようとする試みなのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのアートワークも、削減を通じて構造を浮き彫りにするという同じ考えを反映している。ニジニ・ノヴゴロドのアーティスト、ガリーナ・ミズニコワとセルゲイ・プロヴォロフと共に、自身の音楽を使った映像作品を制作していた際、パブロフはプロヴォロフの一連の作品を発見した。それは、紙で覆われた質感のある金属の物体に熱いアイロンを当て、熱で紙を焼き、その下の質感を浮かび上がらせるという手法で作られたものだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この技法は、マックス・エルンストが導入した『フロッタージュ』に関連している。木炭や鉛筆で紙をこすることで、その下にある構造を浮かび上がらせる技法だ」とイワンは語る。「『IRON』では、私は音を使って同様のことを行い、ヘヴィメタルの全スペクトルからたった一つの本質的な質感だけを抽出した。セルゲイの作品は、視覚的な面で同様のアプローチをとっており、共鳴するものを感じた。もちろん、『iron』という言葉の二重の意味――金属としての鉄と、作品制作に使われた家庭用道具としてのアイロン――も、私にとって魅力的だった。そこには間違いなく皮肉が込められている！」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこの再発盤は、『IRON』を、パブロフの音楽的形成期における影響を振り返るものとして、また、彼の作品を今なお形作り続けている音響的特質を探求するものとして再考するものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3636662593\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 30th October 2026 \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 500 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released on CD in 2000 via Wavetrap. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Annum Per Annum [Pärt 2] \u003cbr\u003e2. East.er.Okay.Hell \u003cbr\u003e3. Love Mites 4. Now! [4'19'' into 2000] \u003cbr\u003e5. Waltz Nuevo No. 2 \u003cbr\u003e6. For Whom The Dell Falls 04:34 \u003cbr\u003e7. Rubbing Free \u003cbr\u003e8. Spiegel I'm Spiegel\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 2000, Iron grew out of Pavlov's teenage fascination with heavy metal and the underground record-exchanging community of the late Soviet era. At fourteen, inspired by Iron Maiden's “Running Free,” he picked up a six-string guitar brought to him by his grandmother and decided that he and his friends could also play that kind of music. Before long, they were rehearsing in a Soviet youth club with whatever equipment was available, looking for the sound they heard in early heavy metal records.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album preserves traces of those early experiences through its titles and references. “Rubbing Free” nods directly to the song that inspired Pavlov to form his first band, while titles like “For Whom the Dell Falls” and \"Love Mites\" reference Metallica and Judas Priest. They also reference the atmosphere surrounding Western music in the Soviet Union, when exchanging records often meant running from the police, having records confiscated, and facing disciplinary consequences. It was a time when Pavlov, as a DJ, would make up a list of fake song titles for the principal to sign off on for a dance event at this school.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was an exciting time. There was enthusiasm; there was a community living on music. There's a name in the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e album credits, Vadim ‘Mark’ Kosolapov, he was the person who introduced me to that community back in the day.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRooted in personal memories, IRON however is also a grown-up reflection upon heavy metal, an exploration of the genre as a sonic language. The album distills certain sonic qualities of heavy metal that fascinate Pavlov most, transforming them into an abstract electronic work.\u003cbr\u003e“Iron could be seen as a symbolic tribute to the time when I was young, fearless, obsessed with forbidden music,” explains Ivan. “But aesthetically, I was approaching that music as an adult, and with interest and certain experience in electronic sound. What interested me was a particular range of mid-frequencies, the grain of the distorted guitar sound. On IRON, I was trying to isolate that grain, stripping away the rest - vocals, drums, cymbals, bass - to get a refined spectral slice of what I realize I love most about heavy metal. So, while emotionally the record looks back at youth and the excitement around the forbidden; sonically, it's an attempt to express what I find the essence of the sound on the records we exchanged.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album's artwork reflects the same idea of revealing structures through reduction. While working with Nizhny Novgorod artists Galina Myznikova and Sergey Provorov, on a film with his music, Pavlov discovered Provorov's series of works created by placing a hot iron onto textured metal objects covered by paper, with the heat burning the paper and thus allowing the textures beneath to emerge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“This technique relates to frottage, introduced by Max Ernst, where rubbing a charcoal or pencil reveals the structure beneath a sheet of paper you rub on,” says Ivan. “On IRON, I was doing something similar with sound, extracting only one essential texture from the whole spectrum of heavy metal. Sergey's work felt resonant, with its similar approach, in visual terms. Of course, the double meaning of the word ‘iron’ – both the metal and the household tool used to make the artwork – appealed to me as well. There is definitely some irony in it!”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe reissue revisits IRON as both a reflection on Pavlov's formative musical influences and as an exploration of the sonic qualities that continue to shape his work\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : COH\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWABB-235\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
COH // Iron (Remaster) LP
¥3,990
クイックビュー
{"id":15439025864954,"title":"Animal Sociale \/\/ Jesus Magazine LP","handle":"animal-sociale-jesus-magazine-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフィンランドの実験トリオAnimal Sociale\u003c\/span\u003eが、2026年9月に同国ノイズレーベル\u003cspan\u003eSatatuhattaからリリースしたデビューレコード\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストインダストリアル・バロック7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Animal Socialeは、3人のメンバーによる「混沌の美」と「美の混沌」への探求だ。彼らは時間の断片を引き出し、それらをシャッフルし、新たに組み立てる。バロックに迫る叙情性が、極めて稀有なレベルのディオニュソス的な偶像破壊と交じり合う。これこそが、人間の条件の結晶化である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eRuusuriimuのメンバーをフィーチャーしたAnimal Socialeのデビューアルバム『Jesus Magazine』は、前衛的な実験、親密なエレクトロアコースティック、そして心に響くポストインダストリアルな雰囲気を詰め込んだ作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3830016668\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stthta\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stthta\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Satatuhatta\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. I 01:31 \u003cbr\u003e2. II 04:11 \u003cbr\u003e3. III 07:56 \u003cbr\u003e4. IV 01:52\u003cbr\u003e5. V 06:13 \u003cbr\u003e6. VI 03:09 \u003cbr\u003e7. VII 07:44\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAnimal Sociale is three people’s exploration into the beauty of chaos and the chaos of beauty. It pulls out pieces of time, shuffles them, assembles them anew. Lyricality bordering on the baroque mingles with dionysian iconoclasm of a level truly scarce. This is the human condition crystallised.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFeaturing members of Ruusuriimu, Animal Sociale’s debut album Jesus Magazine offers a dose of avant-garde experimentation, intimate electroacoustics and a haunting post-industrial atmosphere. LP out now on Satatuhatta!\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Animal Sociale\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Satatuhatta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSATATUHATTA-128\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T07:00:09+09:00","created_at":"2026-10-18T13:08:11+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","drone","lp","neo classical","new","satatuhatta","strange beats"],"price":499000,"price_min":499000,"price_max":499000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67780183818490,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Animal Sociale \/\/ Jesus Magazine LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani1_e9ca0e31-6e60-40b5-bea8-7c70cd1b53bd.jpg?v=1792296423","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani2_b6f90df3-313e-4b69-892d-db302a21ae85.jpg?v=1792296423"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani1_e9ca0e31-6e60-40b5-bea8-7c70cd1b53bd.jpg?v=1792296423","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46589258399994,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani1_e9ca0e31-6e60-40b5-bea8-7c70cd1b53bd.jpg?v=1792296423"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani1_e9ca0e31-6e60-40b5-bea8-7c70cd1b53bd.jpg?v=1792296423","width":350},{"alt":null,"id":46589258432762,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani2_b6f90df3-313e-4b69-892d-db302a21ae85.jpg?v=1792296423"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ani2_b6f90df3-313e-4b69-892d-db302a21ae85.jpg?v=1792296423","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフィンランドの実験トリオAnimal Sociale\u003c\/span\u003eが、2026年9月に同国ノイズレーベル\u003cspan\u003eSatatuhattaからリリースしたデビューレコード\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストインダストリアル・バロック7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Animal Socialeは、3人のメンバーによる「混沌の美」と「美の混沌」への探求だ。彼らは時間の断片を引き出し、それらをシャッフルし、新たに組み立てる。バロックに迫る叙情性が、極めて稀有なレベルのディオニュソス的な偶像破壊と交じり合う。これこそが、人間の条件の結晶化である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eRuusuriimuのメンバーをフィーチャーしたAnimal Socialeのデビューアルバム『Jesus Magazine』は、前衛的な実験、親密なエレクトロアコースティック、そして心に響くポストインダストリアルな雰囲気を詰め込んだ作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3830016668\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stthta\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stthta\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Satatuhatta\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. I 01:31 \u003cbr\u003e2. II 04:11 \u003cbr\u003e3. III 07:56 \u003cbr\u003e4. IV 01:52\u003cbr\u003e5. V 06:13 \u003cbr\u003e6. VI 03:09 \u003cbr\u003e7. VII 07:44\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAnimal Sociale is three people’s exploration into the beauty of chaos and the chaos of beauty. It pulls out pieces of time, shuffles them, assembles them anew. Lyricality bordering on the baroque mingles with dionysian iconoclasm of a level truly scarce. This is the human condition crystallised.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFeaturing members of Ruusuriimu, Animal Sociale’s debut album Jesus Magazine offers a dose of avant-garde experimentation, intimate electroacoustics and a haunting post-industrial atmosphere. LP out now on Satatuhatta!\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Animal Sociale\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Satatuhatta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSATATUHATTA-128\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 18th September 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15430831046906,"title":"caapi \/\/ Wild \u0026 Free MIX TAPE","handle":"caapi-wild-free-mix-tape","description":"\u003cp\u003eスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Presss及びフォークレーベルblush主宰caapiが、2026年8月にイギリス・ロンドンのTwin Systemから80本限定でリリースしたミックステープです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2000年代のスローコアや砂漠ブルース、ポストロックの90分ミックスです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"旅路が秘める希望と、そこに内在する哀愁を映し出したミックスだ。2000年代の忘れ去られたスローコア、デザート・ブルース、そしてポストロックに、未発表音源やロードムービーの台詞が散りばめられ、まるでかすかに記憶に残る思い出のように漂っている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアメリカの神話の空虚さに対する悲しみであり、同時にその理念に対するある種の愛でもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2381339235\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\" title=\"Twin System\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTwin System\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\/caapi-wild-free-road-scene\" title=\"caapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecaapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock box.\u003cbr\u003eEdition of 80 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Road Scene (mix) 45:00 \u003cbr\u003e2. Room Scene (mix) 44:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA mix that reflects on the promise of the road, and the inherent sadness of it. Forgotten slowcore, desert blues and post-rock of the 00s, interspersed with unreleased material and road movie dialogue that drifts through like a half-remembered memory.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA grief for the hollowness of the American myth, but a kind of love for the idea of it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : caapi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Twin System\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 14th August 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:34:04+09:00","created_at":"2026-10-15T10:28:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","new","tape"],"price":248000,"price_min":248000,"price_max":248000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67736168857850,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"caapi \/\/ Wild \u0026 Free MIX TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":248000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46522934001914,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","width":350},{"alt":null,"id":46522934034682,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.332,"height":901,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569"},"aspect_ratio":1.332,"height":901,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Presss及びフォークレーベルblush主宰caapiが、2026年8月にイギリス・ロンドンのTwin Systemから80本限定でリリースしたミックステープです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2000年代のスローコアや砂漠ブルース、ポストロックの90分ミックスです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"旅路が秘める希望と、そこに内在する哀愁を映し出したミックスだ。2000年代の忘れ去られたスローコア、デザート・ブルース、そしてポストロックに、未発表音源やロードムービーの台詞が散りばめられ、まるでかすかに記憶に残る思い出のように漂っている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアメリカの神話の空虚さに対する悲しみであり、同時にその理念に対するある種の愛でもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2381339235\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\" title=\"Twin System\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTwin System\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\/caapi-wild-free-road-scene\" title=\"caapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecaapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock box.\u003cbr\u003eEdition of 80 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Road Scene (mix) 45:00 \u003cbr\u003e2. Room Scene (mix) 44:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA mix that reflects on the promise of the road, and the inherent sadness of it. Forgotten slowcore, desert blues and post-rock of the 00s, interspersed with unreleased material and road movie dialogue that drifts through like a half-remembered memory.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA grief for the hollowness of the American myth, but a kind of love for the idea of it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : caapi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Twin System\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 14th August 2026\u003c\/p\u003e"}
クイックビュー
{"id":15440623403258,"title":"Teal \/\/ Love Comes Thru LP","handle":"teal-love-comes-thru-lp","description":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのダウンテンポトリオTealが、2026年10月にトロントのSpiritual Worldからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eダウンテンポ〜トリップホップ〜コンテンポラリーR\u0026amp;B9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2244860578\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2244860578\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=430395746\/transparent=true\/\" seamless\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/teex\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/teex\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Telephone Explosion Records \/ Spiritual World \/ Morning Trip Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Aries Moon 05:23 \u003cbr\u003e2. Time is Blind 04:10 \u003cbr\u003e3. Kissing in a Dream 03:54 \u003cbr\u003e4. Change Your Mind 03:39 \u003cbr\u003e5. Frog's Hallow 03:25 \u003cbr\u003e6. Anomaly 03:37 \u003cbr\u003e7. Slip into Stillness 06:14 \u003cbr\u003e8. Love Comes Thru 05:10 \u003cbr\u003e9. Bubbling 04:36\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTeal returns on October 2 with Love Comes Thru, the trio's nine-song debut album. Expanding their signature blend of downtempo trip-pop, the record reaches into street soul, dub, and experimental groove while reflecting on the quiet, enduring nature of love.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWritten and recorded over the course of a year across opposite coasts, Love Comes Thru grew from a creative collaboration into something more personal. The process became a reminder that the love shared between the three members—as collaborators, friends, and family—had become the foundation of the music itself.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Teal\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Spiritual World\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSW015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:21:11+09:00","created_at":"2026-10-19T07:47:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","lp","new","spiritual world"],"price":499000,"price_min":499000,"price_max":499000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788055347450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Teal \/\/ Love Comes Thru LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com1_0ac3975b-44fd-41f5-a33b-0500d69b0a9b.jpg?v=1792363568","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com2_7ee3eb8a-3750-4ae8-afb3-a52da07ea051.jpg?v=1792363568"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com1_0ac3975b-44fd-41f5-a33b-0500d69b0a9b.jpg?v=1792363568","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601727738106,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com1_0ac3975b-44fd-41f5-a33b-0500d69b0a9b.jpg?v=1792363568"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com1_0ac3975b-44fd-41f5-a33b-0500d69b0a9b.jpg?v=1792363568","width":350},{"alt":null,"id":46601727770874,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.889,"height":1200,"width":1067,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com2_7ee3eb8a-3750-4ae8-afb3-a52da07ea051.jpg?v=1792363568"},"aspect_ratio":0.889,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/com2_7ee3eb8a-3750-4ae8-afb3-a52da07ea051.jpg?v=1792363568","width":1067}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのダウンテンポトリオTealが、2026年10月にトロントのSpiritual Worldからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eダウンテンポ〜トリップホップ〜コンテンポラリーR\u0026amp;B9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2244860578\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2244860578\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=430395746\/transparent=true\/\" seamless\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/teex\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/teex\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Telephone Explosion Records \/ Spiritual World \/ Morning Trip Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Aries Moon 05:23 \u003cbr\u003e2. Time is Blind 04:10 \u003cbr\u003e3. Kissing in a Dream 03:54 \u003cbr\u003e4. Change Your Mind 03:39 \u003cbr\u003e5. Frog's Hallow 03:25 \u003cbr\u003e6. Anomaly 03:37 \u003cbr\u003e7. Slip into Stillness 06:14 \u003cbr\u003e8. Love Comes Thru 05:10 \u003cbr\u003e9. Bubbling 04:36\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTeal returns on October 2 with Love Comes Thru, the trio's nine-song debut album. Expanding their signature blend of downtempo trip-pop, the record reaches into street soul, dub, and experimental groove while reflecting on the quiet, enduring nature of love.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWritten and recorded over the course of a year across opposite coasts, Love Comes Thru grew from a creative collaboration into something more personal. The process became a reminder that the love shared between the three members—as collaborators, friends, and family—had become the foundation of the music itself.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Teal\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Spiritual World\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSW015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
Teal // Love Comes Thru LP
¥4,990
![Slow Dancing Society // The Sound of Lights When Dim [20th Anniversary Edition] LP](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/dan1_578fdea6-5cc7-47ed-9dcb-54a71170cf3e_125x.webp?v=1792295121)
クイックビュー
{"id":15438993260794,"title":"Slow Dancing Society \/\/ The Sound of Lights When Dim [20th Anniversary Edition] LP","handle":"slow-dancing-society-the-sound-of-lights-when-dim-20th-anniversary-edition-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・ワシントンのアンビエント作家Slow Dancing Societyが、\u003c\/span\u003e2026年11月にインディアナポリスのアンビエントレーベルPast Inside The Presentからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2006年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストロックリスナーにもアプローチするドリーミーなアンビエント8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eリリースから20年が経った今も、『The Sound Of Lights When Dim』は、ドリュー・サリヴァン率いるSlow Dancing Societyによる傑出したデビュー作であり続けている。2006年9月6日に初リリースされたこの8曲入りのアルバムは、サリヴァンがその後20年にわたり探求し、磨き続けていくことになる音楽言語を確立した。それは、ゆっくりと展開するエレクトロニクス、エフェクトのかかったギター、柔らかなリズムの動き、そして従来の構造というよりは記憶や雰囲気、感情的な連想によって形作られるメロディーである。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e今、このアルバムについて最も印象的なのは、2006年という時代との結びつきがほとんど感じられない点だろう。特にアンビエント・ミュージック、ポストロック、そして控えめなエレクトロニック・プロダクションが交差する点には、その時代の痕跡が確かに認められるが、『The Sound Of Lights When Dim』は決してそうした連想に依存してきたわけではない。その強みは、むしろサリバンの抑制にある。音は現れ、漂い、そして消えていくが、決してクライマックスへと無理やり導かれることはない。オルガンやシンセサイザーの響きの層からギターの旋律が浮かび上がり、その下で小さな電子リズムがちらつき、メロディーには、演奏されているというよりは、記憶されているかのように感じられるだけの十分な余白が与えられている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその特質は当初から明らかだった。Sputnikmusicの2007年のレビューでは、サリバンは節度を特に深く理解しているミュージシャンとして評され、楽曲をいつ前進させ、いつ再び後退させるべきかを的確に見極めていると認められていた。同レビューは「How Life Was Meant To Be Lived」を特筆し、スライドギターと電子プログラミングが互いに押し負かすことなく融合している点を挙げ、最終的にこのアルバムを「感情的なアンビエントの完璧な一作、傑作」と称賛した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムは「Be There」で静かに幕を開ける。その残響するギターは、広大でゆっくりと移り変わる音色の中に浮かんでいる。「Radiance」では、アコースティック・ギターと遠くから聞こえるリズミカルな細部が、はるかに広大な音場の中を漂う。「The Delicate Sound Of Silence」に至ると、サリバンはほぼ印象派的な手法で制作している。リバース処理されたギター、ぼやけたボーカルの痕跡、柔らかな鍵盤音、そしてテクスチャーの波が、完全に形を成す前に現れては消えていく。Cyclic Defrost誌は後に、このアルバムを「温かく果てしない内省の海」と評し、シンセサイザー、オルガン、アコースティックおよびエレキギターが互いに溶け合っていくような様子に注目した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイトルそのものが、感情的な構成の一部を担っている。「A Song That Will Help You Remember To Forget」、「The Warm Familiar Smell Of September」、「West Of 4th (Kristina’s Song)」、 「How Life Was Meant To Be Lived」、そして「Lonesome Sentiment」といった曲名は、その意味が決して完全に明かされることのない記憶を暗示している。サリバンはそれらを言葉で説明しない。その代わりに、音楽がそれらの記憶を取り巻く空間——状況そのものが消え去り始めてもなお残る、色や場所、距離、そして感覚的な細部——を埋め尽くすのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの音と記憶の関係性は、やがてSlow Dancing Societyを特徴づける要素の一つとなる。サリバンの作品を振り返ると、textura誌はノスタルジアや失われた個人的な風景というテーマに繰り返し言及してきた。同誌は『The Sound Of Lights When Dim』を2007年の注目アルバムの一つに挙げ、ピアノ、オルガン、ギターが「恍惚としたスローモーション」で動く様子を記述し、数年後にはサリバンの幅広い作品群を、エレクトロニクス、キーボード、エレキギターが融合したトレードマーク的なサウンドと評した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、並外れたほどの音楽的な温かみも込められている。「The Warm Familiar Smell Of September」では、アコースティック・ギターの下に控えめなビートが敷かれ、「West Of 4th」では、オルガン、エレクトリック・ピアノ、そしてまばらなギターが、まるで時間が止まったかのようなペースで奏でられる。長尺の「How Life Was Meant To Be Lived」は本作の感情的な中心であり、スライド・ギター、チャイム、ピアノ、そして歪んだ電子リズムを通じてゆっくりと広がりを見せ、やがて再び引いていく。「Lonesome Sentiment」は、アルバムを総括しようとはせず、リスナーをアルバムの冒頭とほぼ同じ、宙に浮いたような状態に置き去りにして、アルバムの幕を閉じる。Cyclic Defrostは、その最後のフェードアウトを「幸せな思い出」の上に沈む夕日に例えたが、そのイメージはサリバンの音楽にふさわしいように思える……\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eそして、おそらくそれが最初から意図されていたことだったのだろう。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=29030174\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Past Inside The Present \/ Zakè Drone Recordings \/ Healing Sound Propagandist releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 19th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black 180gram vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 100 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released in 2006 via Hidden Shoal Recordings.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Be There 04:11 \u003cbr\u003e2. Radiance 04:32 \u003cbr\u003e3. The Delicate Sound Of Silence 07:06 \u003cbr\u003e4. A Song That Will Help You Remember To Forget 06:14 \u003cbr\u003e5. The Warm Familiar Smell Of September 04:08 \u003cbr\u003e6. West Of 4th (Kristina's Song) 08:07 \u003cbr\u003e7. How Life Was Meant To Be Lived 08:35 \u003cbr\u003e8. Lonesome Sentiment 07:24\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eText excerpt from the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eTwenty years after its original release, The Sound Of Lights When Dim remains a remarkable opening statement from Drew Sullivan’s Slow Dancing Society. First released on September 6, 2006, the eight-track album established a musical language that Sullivan would continue to explore and refine for the next two decades: slowly unfolding electronics, treated guitar, soft rhythmic movement and melody shaped less by conventional structure than by memory, atmosphere and emotional association.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWhat is perhaps most striking about the album now is how little it feels attached to 2006. There are recognizable traces of the period, particularly in its intersection of ambient music, post-rock and understated electronic production, but The Sound Of Lights When Dim has never depended on those associations. Its strength lies instead in Sullivan’s restraint. Sounds arrive, linger and disappear without being forced toward a climax. Guitar lines emerge from beds of organ and synthesizer, small electronic rhythms flicker underneath, and melodies are given enough room to feel as though they are being remembered rather than performed.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThat quality was apparent from the beginning. Sputnikmusic’s 2007 review described Sullivan as a musician who understood restraint particularly well, recognizing when to guide a composition forward and when to allow it to recede again. The review singled out “How Life Was Meant To Be Lived,” where slide guitar and electronic programming meet without either overwhelming the other, ultimately calling the record a “perfect piece of emotional ambience; a masterpiece.”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe album opens quietly with “Be There,” its reverberating guitar suspended inside broad, slowly shifting tones. “Radiance” follows with acoustic guitar and distant rhythmic details moving through a much larger field of sound. By “The Delicate Sound Of Silence,” Sullivan is working almost impressionistically: reversed guitar, blurred vocal traces, soft keys and washes of texture appear and vanish before they can fully resolve. Cyclic Defrost later described the album as an “ocean of warm, endless reflection,” noting the way its synths, organs and acoustic and electric guitars seem to dissolve into one another.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe titles themselves provide part of the emotional architecture. “A Song That Will Help You Remember To Forget,” “The Warm Familiar Smell Of September,” “West Of 4th (Kristina’s Song),” “How Life Was Meant To Be Lived” and “Lonesome Sentiment” suggest memories whose meaning is never completely disclosed. Sullivan does not explain them through words. Instead, the music occupies the space surrounding those memories: the colors, places, distances and small sensory details that remain after the circumstances themselves have begun to disappear.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThis relationship between sound and memory would eventually become one of Slow Dancing Society’s defining characteristics. Looking back on Sullivan’s work, textura has repeatedly returned to ideas of nostalgia and lost personal landscapes. The publication included The Sound Of Lights When Dim among its notable albums of 2007, describing piano, organ and guitar moving in “rapturous slow motion,” and years later characterized Sullivan’s broader catalogue as a trademark blend of electronics, keyboards and electric guitar.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe record also contains an unusual degree of musical warmth. “The Warm Familiar Smell Of September” introduces a subdued beat beneath acoustic guitar, while “West Of 4th” allows organ, electric piano and sparse guitar to move at an almost suspended pace. The long-form “How Life Was Meant To Be Lived” is its emotional center, slowly expanding through slide guitar, chimes, piano and degraded electronic rhythm before receding again. “Lonesome Sentiment” closes the album without trying to summarize it, leaving the listener in much the same suspended state in which the record began. Cyclic Defrost compared its final fade to the sun setting over “happy memories,” an image that seems appropriate for Sullivan’s music...\"\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnd perhaps that was always the point.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Slow Dancing Society \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Past Inside The Present\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePITP85\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T07:17:40+09:00","created_at":"2026-10-18T12:48:25+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","Past Inside The Present"],"price":486400,"price_min":486400,"price_max":486400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67779953557754,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Slow Dancing Society \/\/ The Sound of Lights When Dim [20th Anniversary Edition] LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":486400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_578fdea6-5cc7-47ed-9dcb-54a71170cf3e.webp?v=1792295121","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at12.43.15pm.png?v=1792295121"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_578fdea6-5cc7-47ed-9dcb-54a71170cf3e.webp?v=1792295121","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46588885172474,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_578fdea6-5cc7-47ed-9dcb-54a71170cf3e.webp?v=1792295121"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dan1_578fdea6-5cc7-47ed-9dcb-54a71170cf3e.webp?v=1792295121","width":700},{"alt":null,"id":46588885205242,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":759,"width":759,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at12.43.15pm.png?v=1792295121"},"aspect_ratio":1.0,"height":759,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-10-18at12.43.15pm.png?v=1792295121","width":759}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・ワシントンのアンビエント作家Slow Dancing Societyが、\u003c\/span\u003e2026年11月にインディアナポリスのアンビエントレーベルPast Inside The Presentからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2006年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストロックリスナーにもアプローチするドリーミーなアンビエント8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eリリースから20年が経った今も、『The Sound Of Lights When Dim』は、ドリュー・サリヴァン率いるSlow Dancing Societyによる傑出したデビュー作であり続けている。2006年9月6日に初リリースされたこの8曲入りのアルバムは、サリヴァンがその後20年にわたり探求し、磨き続けていくことになる音楽言語を確立した。それは、ゆっくりと展開するエレクトロニクス、エフェクトのかかったギター、柔らかなリズムの動き、そして従来の構造というよりは記憶や雰囲気、感情的な連想によって形作られるメロディーである。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e今、このアルバムについて最も印象的なのは、2006年という時代との結びつきがほとんど感じられない点だろう。特にアンビエント・ミュージック、ポストロック、そして控えめなエレクトロニック・プロダクションが交差する点には、その時代の痕跡が確かに認められるが、『The Sound Of Lights When Dim』は決してそうした連想に依存してきたわけではない。その強みは、むしろサリバンの抑制にある。音は現れ、漂い、そして消えていくが、決してクライマックスへと無理やり導かれることはない。オルガンやシンセサイザーの響きの層からギターの旋律が浮かび上がり、その下で小さな電子リズムがちらつき、メロディーには、演奏されているというよりは、記憶されているかのように感じられるだけの十分な余白が与えられている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその特質は当初から明らかだった。Sputnikmusicの2007年のレビューでは、サリバンは節度を特に深く理解しているミュージシャンとして評され、楽曲をいつ前進させ、いつ再び後退させるべきかを的確に見極めていると認められていた。同レビューは「How Life Was Meant To Be Lived」を特筆し、スライドギターと電子プログラミングが互いに押し負かすことなく融合している点を挙げ、最終的にこのアルバムを「感情的なアンビエントの完璧な一作、傑作」と称賛した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムは「Be There」で静かに幕を開ける。その残響するギターは、広大でゆっくりと移り変わる音色の中に浮かんでいる。「Radiance」では、アコースティック・ギターと遠くから聞こえるリズミカルな細部が、はるかに広大な音場の中を漂う。「The Delicate Sound Of Silence」に至ると、サリバンはほぼ印象派的な手法で制作している。リバース処理されたギター、ぼやけたボーカルの痕跡、柔らかな鍵盤音、そしてテクスチャーの波が、完全に形を成す前に現れては消えていく。Cyclic Defrost誌は後に、このアルバムを「温かく果てしない内省の海」と評し、シンセサイザー、オルガン、アコースティックおよびエレキギターが互いに溶け合っていくような様子に注目した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイトルそのものが、感情的な構成の一部を担っている。「A Song That Will Help You Remember To Forget」、「The Warm Familiar Smell Of September」、「West Of 4th (Kristina’s Song)」、 「How Life Was Meant To Be Lived」、そして「Lonesome Sentiment」といった曲名は、その意味が決して完全に明かされることのない記憶を暗示している。サリバンはそれらを言葉で説明しない。その代わりに、音楽がそれらの記憶を取り巻く空間——状況そのものが消え去り始めてもなお残る、色や場所、距離、そして感覚的な細部——を埋め尽くすのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの音と記憶の関係性は、やがてSlow Dancing Societyを特徴づける要素の一つとなる。サリバンの作品を振り返ると、textura誌はノスタルジアや失われた個人的な風景というテーマに繰り返し言及してきた。同誌は『The Sound Of Lights When Dim』を2007年の注目アルバムの一つに挙げ、ピアノ、オルガン、ギターが「恍惚としたスローモーション」で動く様子を記述し、数年後にはサリバンの幅広い作品群を、エレクトロニクス、キーボード、エレキギターが融合したトレードマーク的なサウンドと評した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、並外れたほどの音楽的な温かみも込められている。「The Warm Familiar Smell Of September」では、アコースティック・ギターの下に控えめなビートが敷かれ、「West Of 4th」では、オルガン、エレクトリック・ピアノ、そしてまばらなギターが、まるで時間が止まったかのようなペースで奏でられる。長尺の「How Life Was Meant To Be Lived」は本作の感情的な中心であり、スライド・ギター、チャイム、ピアノ、そして歪んだ電子リズムを通じてゆっくりと広がりを見せ、やがて再び引いていく。「Lonesome Sentiment」は、アルバムを総括しようとはせず、リスナーをアルバムの冒頭とほぼ同じ、宙に浮いたような状態に置き去りにして、アルバムの幕を閉じる。Cyclic Defrostは、その最後のフェードアウトを「幸せな思い出」の上に沈む夕日に例えたが、そのイメージはサリバンの音楽にふさわしいように思える……\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eそして、おそらくそれが最初から意図されていたことだったのだろう。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=29030174\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Past Inside The Present \/ Zakè Drone Recordings \/ Healing Sound Propagandist releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 19th November 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black 180gram vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 100 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released in 2006 via Hidden Shoal Recordings.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Be There 04:11 \u003cbr\u003e2. Radiance 04:32 \u003cbr\u003e3. The Delicate Sound Of Silence 07:06 \u003cbr\u003e4. A Song That Will Help You Remember To Forget 06:14 \u003cbr\u003e5. The Warm Familiar Smell Of September 04:08 \u003cbr\u003e6. West Of 4th (Kristina's Song) 08:07 \u003cbr\u003e7. How Life Was Meant To Be Lived 08:35 \u003cbr\u003e8. Lonesome Sentiment 07:24\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eText excerpt from the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eTwenty years after its original release, The Sound Of Lights When Dim remains a remarkable opening statement from Drew Sullivan’s Slow Dancing Society. First released on September 6, 2006, the eight-track album established a musical language that Sullivan would continue to explore and refine for the next two decades: slowly unfolding electronics, treated guitar, soft rhythmic movement and melody shaped less by conventional structure than by memory, atmosphere and emotional association.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWhat is perhaps most striking about the album now is how little it feels attached to 2006. There are recognizable traces of the period, particularly in its intersection of ambient music, post-rock and understated electronic production, but The Sound Of Lights When Dim has never depended on those associations. Its strength lies instead in Sullivan’s restraint. Sounds arrive, linger and disappear without being forced toward a climax. Guitar lines emerge from beds of organ and synthesizer, small electronic rhythms flicker underneath, and melodies are given enough room to feel as though they are being remembered rather than performed.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThat quality was apparent from the beginning. Sputnikmusic’s 2007 review described Sullivan as a musician who understood restraint particularly well, recognizing when to guide a composition forward and when to allow it to recede again. The review singled out “How Life Was Meant To Be Lived,” where slide guitar and electronic programming meet without either overwhelming the other, ultimately calling the record a “perfect piece of emotional ambience; a masterpiece.”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe album opens quietly with “Be There,” its reverberating guitar suspended inside broad, slowly shifting tones. “Radiance” follows with acoustic guitar and distant rhythmic details moving through a much larger field of sound. By “The Delicate Sound Of Silence,” Sullivan is working almost impressionistically: reversed guitar, blurred vocal traces, soft keys and washes of texture appear and vanish before they can fully resolve. Cyclic Defrost later described the album as an “ocean of warm, endless reflection,” noting the way its synths, organs and acoustic and electric guitars seem to dissolve into one another.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe titles themselves provide part of the emotional architecture. “A Song That Will Help You Remember To Forget,” “The Warm Familiar Smell Of September,” “West Of 4th (Kristina’s Song),” “How Life Was Meant To Be Lived” and “Lonesome Sentiment” suggest memories whose meaning is never completely disclosed. Sullivan does not explain them through words. Instead, the music occupies the space surrounding those memories: the colors, places, distances and small sensory details that remain after the circumstances themselves have begun to disappear.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThis relationship between sound and memory would eventually become one of Slow Dancing Society’s defining characteristics. Looking back on Sullivan’s work, textura has repeatedly returned to ideas of nostalgia and lost personal landscapes. The publication included The Sound Of Lights When Dim among its notable albums of 2007, describing piano, organ and guitar moving in “rapturous slow motion,” and years later characterized Sullivan’s broader catalogue as a trademark blend of electronics, keyboards and electric guitar.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe record also contains an unusual degree of musical warmth. “The Warm Familiar Smell Of September” introduces a subdued beat beneath acoustic guitar, while “West Of 4th” allows organ, electric piano and sparse guitar to move at an almost suspended pace. The long-form “How Life Was Meant To Be Lived” is its emotional center, slowly expanding through slide guitar, chimes, piano and degraded electronic rhythm before receding again. “Lonesome Sentiment” closes the album without trying to summarize it, leaving the listener in much the same suspended state in which the record began. Cyclic Defrost compared its final fade to the sun setting over “happy memories,” an image that seems appropriate for Sullivan’s music...\"\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnd perhaps that was always the point.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Slow Dancing Society \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Past Inside The Present\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePITP85\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}