zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak1_d0cda8e6-a519-4afe-a525-198c1b4d4ff7_1024x1024.jpg?v=1787387402)
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak1_d0cda8e6-a519-4afe-a525-198c1b4d4ff7_compact.jpg?v=1787387402)
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak2_fc411d34-9c87-4a14-8169-fa4de873fc30_compact.jpg?v=1787387402)
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak1_d0cda8e6-a519-4afe-a525-198c1b4d4ff7_1024x1024.jpg?v=1787387402)
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak1_d0cda8e6-a519-4afe-a525-198c1b4d4ff7_compact.jpg?v=1787387402)
![zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/zak2_fc411d34-9c87-4a14-8169-fa4de873fc30_compact.jpg?v=1787387402)
zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax] // Revector CD
¥2,380
- Item no:
- Availability:
アメリカのアンビエント作家zakèが、2026年8月に自身主宰レーベルPast Inside The Present / Zakè Drone RecordingsからリリースしたCDです。
ネオクラシカル・アンビエント〜アンビエントドローン10曲を収録。縦長デジパック、シュリンク仕様です。
レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Past Inside The Present / Zakè Drone Recordings releases available at Tobira.
-------------------------------------
CD in 7.3" x 5.3" (roughly 18cm x 13cm) digistak.
Edition of 150 copies.
Tracklist:
1. Ever Thine 03:50
2. Revector 05:54
3. Worn, Pt. I [f. Benoît Pioulard] 08:14
4. Worn, Pt. II [f. Benoît Pioulard] 05:33
5. An Interlude for Isolation 05:44
6. Any Bridge, Pt. I [f. anthéne] 04:12
7. Any Bridge, Pt. II [f. anthéne] 03:18
8. To Ever Find Joy, V.I 04:14
9. To Ever Find Joy, V.II [f. Purl] 08:51
10. One Spirit [f. Marc Ertel] 09:18
Artist : zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax]
Label : Zakè Drone Recordings
cat no : ZD-049
Release date : 1st August 2026
アメリカのアンビエント作家zakèが、2026年8月に自身主宰レーベルPast Inside The Present / Zakè Drone RecordingsからリリースしたCDです。
ネオクラシカル・アンビエント〜アンビエントドローン10曲を収録。縦長デジパック、シュリンク仕様です。
レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Past Inside The Present / Zakè Drone Recordings releases available at Tobira.
-------------------------------------
CD in 7.3" x 5.3" (roughly 18cm x 13cm) digistak.
Edition of 150 copies.
Tracklist:
1. Ever Thine 03:50
2. Revector 05:54
3. Worn, Pt. I [f. Benoît Pioulard] 08:14
4. Worn, Pt. II [f. Benoît Pioulard] 05:33
5. An Interlude for Isolation 05:44
6. Any Bridge, Pt. I [f. anthéne] 04:12
7. Any Bridge, Pt. II [f. anthéne] 03:18
8. To Ever Find Joy, V.I 04:14
9. To Ever Find Joy, V.II [f. Purl] 08:51
10. One Spirit [f. Marc Ertel] 09:18
Artist : zakè [f. Benoît Pioulard, anthéne, Purl, Marc Ertel, hoax]
Label : Zakè Drone Recordings
cat no : ZD-049
Release date : 1st August 2026
Related Products
クイックビュー
{"id":9382766280954,"title":"John Also Bennett \/\/ Στον Ελαιώνα \/ Ston Elaióna CD","handle":"john-also-bennett-ston-elaiona-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカ出身ギリシャ在住のフルート奏者John Also Bennettが、\u003cspan\u003e2025年8月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ジャズドローン9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3252390652\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ston Elaióna 04:31\u003cbr\u003e2. Gecko Pads\u003cbr\u003e3. Hailstorm\u003cbr\u003e4. A Handful of Olives\u003cbr\u003e5. Sacred House\u003cbr\u003e6. Seikilos Epitaph\u003cbr\u003e7. First Lament\u003cbr\u003e8. Oracle\u003cbr\u003e9. Easter Daydream 03:15\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by John Also Bennett:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSton Elaióna is John Also Bennett’s first album for Shelter Press since his 2019 solo debut Erg Herbe. The American born, Athens, Greece, based flautist, synthesist, and composer weaves a strikingly singular electroacoustic excursion for bass flute and Yamaha DX7ii, largely recorded in the golden haze of the early morning hours - bending time at the otherworldly juncture of consciousness and place. Translating from Greek as “in the olive grove”, Ston Elaióna is permeated with the ambiences of the ancient and present world, guided into form by a playfully rigorous approach to sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInitially emerging during the mid 2000s as part of Columbus, Ohio’s noise scene, before relocating to NYC around 2010, Bennett’s diverse activities picked up an increasing sense of pace over the following decade - performing and recording as a solo artist (JAB), with the trio Forma and with CV \u0026amp; JAB, his prolific duo with his partner Christina Vantzou, as well as playing in Jon Gibson’s ensemble among many other multifaceted collaborations. However, since 2020 the flautist and electroacoustic composer has existed in a semi nomadic state: drifting between Brooklyn, Brussels, extensive tours, and Greece, where he finally came to rest in Athens last year. Drawing upon a carefully honed attentiveness to the environments and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e experiences of everyday life, Ston Elaióna is a suite of nine pieces (with an additional track exclusive to physical formats), many of them composed and played live as the early morning sun touched the Parthenon, in full view from Bennett’s studio window in Athens. Bennett’s refinement and restraint, honed over his years adrift, led him to adopt a limited palette focused on his primary instrument, the bass flute, and a Yamaha DX7ii synthesizer tuned to just intonation scales. Alongside a handful of other keyboards, digital oscillators triggered by his flute, and occasional field recordings, this simple palette is reflected by the deeply emotive sense of minimalism that permeates the album’s two sides.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing two solo albums defined by outward facing temperaments - 2022’s Out there in the middle of nowhere (Poole Music), which used a lap steel guitar and generative oscillators to evoke the surreal landscapes of the South Dakota badlands, and the largely synthetic atmospheres of the 2024 anthology Music For Save Rooms 1 \u0026amp; 2 (Editions Basilic) - the shift in Bennett’s worldly circumstances offered an intuitive return to the calm, inward states of creative exploration that have historically defined JAB’s sound. In parallel, context provided clear sources of inspiration for many of the album’s themes, as well as sources for some of its sounds. The aura of Greece, from the ancient to the present, from its stones and olive groves to its traffic, figures heavily across Στον Ελαιώνα (Ston Elaióna)’s two sides...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : John Also Bennett\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSP162lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-22T14:21:42+09:00","created_at":"2026-08-22T14:21:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","drone","jazz","new","shelter press"],"price":229400,"price_min":229400,"price_max":229400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50148342792442,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"John Also Bennett \/\/ Στον Ελαιώνα \/ Ston Elaióna CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":229400,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"788362411916","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john1_f88e464c-786a-4daa-846e-f5f140902c9b.jpg?v=1753062471","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john.jpg?v=1753062471"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john1_f88e464c-786a-4daa-846e-f5f140902c9b.jpg?v=1753062471","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36408565661946,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john1_f88e464c-786a-4daa-846e-f5f140902c9b.jpg?v=1753062471"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john1_f88e464c-786a-4daa-846e-f5f140902c9b.jpg?v=1753062471","width":700},{"alt":null,"id":36408565629178,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john.jpg?v=1753062471"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/john.jpg?v=1753062471","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ出身ギリシャ在住のフルート奏者John Also Bennettが、\u003cspan\u003e2025年8月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ジャズドローン9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3252390652\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ston Elaióna 04:31\u003cbr\u003e2. Gecko Pads\u003cbr\u003e3. Hailstorm\u003cbr\u003e4. A Handful of Olives\u003cbr\u003e5. Sacred House\u003cbr\u003e6. Seikilos Epitaph\u003cbr\u003e7. First Lament\u003cbr\u003e8. Oracle\u003cbr\u003e9. Easter Daydream 03:15\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by John Also Bennett:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSton Elaióna is John Also Bennett’s first album for Shelter Press since his 2019 solo debut Erg Herbe. The American born, Athens, Greece, based flautist, synthesist, and composer weaves a strikingly singular electroacoustic excursion for bass flute and Yamaha DX7ii, largely recorded in the golden haze of the early morning hours - bending time at the otherworldly juncture of consciousness and place. Translating from Greek as “in the olive grove”, Ston Elaióna is permeated with the ambiences of the ancient and present world, guided into form by a playfully rigorous approach to sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInitially emerging during the mid 2000s as part of Columbus, Ohio’s noise scene, before relocating to NYC around 2010, Bennett’s diverse activities picked up an increasing sense of pace over the following decade - performing and recording as a solo artist (JAB), with the trio Forma and with CV \u0026amp; JAB, his prolific duo with his partner Christina Vantzou, as well as playing in Jon Gibson’s ensemble among many other multifaceted collaborations. However, since 2020 the flautist and electroacoustic composer has existed in a semi nomadic state: drifting between Brooklyn, Brussels, extensive tours, and Greece, where he finally came to rest in Athens last year. Drawing upon a carefully honed attentiveness to the environments and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e experiences of everyday life, Ston Elaióna is a suite of nine pieces (with an additional track exclusive to physical formats), many of them composed and played live as the early morning sun touched the Parthenon, in full view from Bennett’s studio window in Athens. Bennett’s refinement and restraint, honed over his years adrift, led him to adopt a limited palette focused on his primary instrument, the bass flute, and a Yamaha DX7ii synthesizer tuned to just intonation scales. Alongside a handful of other keyboards, digital oscillators triggered by his flute, and occasional field recordings, this simple palette is reflected by the deeply emotive sense of minimalism that permeates the album’s two sides.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing two solo albums defined by outward facing temperaments - 2022’s Out there in the middle of nowhere (Poole Music), which used a lap steel guitar and generative oscillators to evoke the surreal landscapes of the South Dakota badlands, and the largely synthetic atmospheres of the 2024 anthology Music For Save Rooms 1 \u0026amp; 2 (Editions Basilic) - the shift in Bennett’s worldly circumstances offered an intuitive return to the calm, inward states of creative exploration that have historically defined JAB’s sound. In parallel, context provided clear sources of inspiration for many of the album’s themes, as well as sources for some of its sounds. The aura of Greece, from the ancient to the present, from its stones and olive groves to its traffic, figures heavily across Στον Ελαιώνα (Ston Elaióna)’s two sides...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : John Also Bennett\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSP162lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ出身ギリシャ在住のフルート奏者John Also Bennettが、2025年8月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCDです。 アンビエント・ジャズドローン9曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Shelter Press / Recollection GRM / Ideologic...
¥2,294
クイックビュー
{"id":9382630686970,"title":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol II 2xLP","handle":"kristen-roos-universal-synthesizer-interface-vol-ii-2xlp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発2枚組レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、オリジナルをリリースしたHothan Soundsによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Hotham Soundは、パーソナルコンピュータ用の初期のアルゴリズムMIDIシーケンスプログラムのオーディオを探求するKristen Roosの「Universal Synthesizer Interface」シリーズの待望の第2巻を発表します。Vol.1では様々なヴィンテージのプログラムを紹介しましたが、Vol.2ではRoosの個人的なお気に入りを2つに絞っています。ローリー・スピーゲルの「ミュージック・マウス」とフランク・バルデの「ディアブロ」です。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eパーソナルコンピュータ用に作られた最初の「インテリジェント楽器」の1つであるスピーゲルの「ミュージックマウス」は、1980年代の多くの人々にとって、MIDIシーケンスの世界に驚くほど直感的に入ることができるものでした。マウスの位置でMIDIデータの配置とパラメータを制御し、ユーザーは作品のスケール、コードボイシング、ボリュームをその場で素早く選択、変更することができます。キーボードはコントロールパネルとして使用され、ソフトウェアに付属するデジタル「チートシート」に様々なショートカットの概要が記載されています。このプログラムでは、4つのMIDIノートを出力することしかできませんが（その後、短い音楽フレーズやループに並べることができます）、この制約の中に、音楽のバリエーションと複雑さを生み出す膨大な容量が秘められています。Roosは軽いタッチでソフトウェアを演奏し、遊び心と正確さの微妙なバランスを保っています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eフランク・バルデの「Diablo」は、MacPaintのような初期のデジタルペイント・プログラムによく似たウィンドウに、文字通りMIDIデータを「描く」ことができます。ユーザーは、データをループに記録し、ノートのパラメータ（調性、長さ、ベロシティ、テンポなど）を変更し、その設定の「スナップショット」をキャプチャして、リアルタイムでクリックすることができます。このプログラムは、一度に3つのループに制限されていますが、ミュージックマウスのように、その制限の中に音楽表現のための驚くほど強力なツールが隠されているのです。Roosの手にかかると、繰り返されるループは、デジタル織機のパターンのように互いに重なり合い、絡み合い、ゆっくりと巨大な音のタペストリーに形成されていきます。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=148173185\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hsr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hsr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hotham Sound Recordings releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHotham Sound Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHotham Sound is pleased to announce the much-anticipated second volume of Kristen Roos’s 'Universal Synthesizer Interface' series; an ongoing audio exploration of early algorithmic MIDI sequencing programs for personal computers. Where Vol I showcased a wide variety of vintage programs, Vol II sees Roos narrowing his focus down to two of his personal favorites: Laurie Spiegel’s 'Music Mouse' and Frank Balde’s 'Diablo.'\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOne of the first ‘intelligent instruments’ ever created for the personal computer, Speigel’s 'Music Mouse' was, for many people in the 1980s, a remarkably intuitive introduction to the world of MIDI sequencing. Mouse position controls the placement and parameters of MIDI data, allowing the user to quickly select and alter the scale, chord voicing and volume of their work on the fly. The keyboard is used as a control panel, with various shortcuts outlined on a digital ‘cheat sheet’ provided with the software. While the program is limited to outputting four separate MIDI notes (which can then be ordered into short musical phrases or loops) within these constraints lies an enormous capacity for musical variation and complexity. Roos plays the software with a light touch, maintaining a delicate balance between playfulness and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e precision.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrank Balde’s 'Diablo' allows for MIDI data to be literally ‘drawn’ into a window very similar to early digital paint programs like MacPaint. The user can then record the data into loops, alter the note parameters (tonality, duration, velocity, tempo, etc), and capture ‘snapshots’ of their settings that can then be clicked between in real time. The program is limited to three separate loops at a time, but like Music Mouse, its limitations conceal a surprisingly powerful tool for musical expression. In Roos’s hands, the repeating loops overlap and intertwine with one another like patterns on a digital loom, slowly forming themselves into enormous tapestries of sound.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-22T06:54:08+09:00","created_at":"2026-08-22T06:53:39+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","new","post newage","we are busy bodies"],"price":499000,"price_min":499000,"price_max":499000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50147787702522,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol II 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1112068713_1x1_700.avif?v=1787349106","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0032176684_10.jpg?v=1787349108"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1112068713_1x1_700.avif?v=1787349106","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40694513434874,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1112068713_1x1_700.avif?v=1787349106"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1112068713_1x1_700.avif?v=1787349106","width":700},{"alt":null,"id":40694513500410,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0032176684_10.jpg?v=1787349108"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0032176684_10.jpg?v=1787349108","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発2枚組レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、オリジナルをリリースしたHothan Soundsによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Hotham Soundは、パーソナルコンピュータ用の初期のアルゴリズムMIDIシーケンスプログラムのオーディオを探求するKristen Roosの「Universal Synthesizer Interface」シリーズの待望の第2巻を発表します。Vol.1では様々なヴィンテージのプログラムを紹介しましたが、Vol.2ではRoosの個人的なお気に入りを2つに絞っています。ローリー・スピーゲルの「ミュージック・マウス」とフランク・バルデの「ディアブロ」です。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eパーソナルコンピュータ用に作られた最初の「インテリジェント楽器」の1つであるスピーゲルの「ミュージックマウス」は、1980年代の多くの人々にとって、MIDIシーケンスの世界に驚くほど直感的に入ることができるものでした。マウスの位置でMIDIデータの配置とパラメータを制御し、ユーザーは作品のスケール、コードボイシング、ボリュームをその場で素早く選択、変更することができます。キーボードはコントロールパネルとして使用され、ソフトウェアに付属するデジタル「チートシート」に様々なショートカットの概要が記載されています。このプログラムでは、4つのMIDIノートを出力することしかできませんが（その後、短い音楽フレーズやループに並べることができます）、この制約の中に、音楽のバリエーションと複雑さを生み出す膨大な容量が秘められています。Roosは軽いタッチでソフトウェアを演奏し、遊び心と正確さの微妙なバランスを保っています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eフランク・バルデの「Diablo」は、MacPaintのような初期のデジタルペイント・プログラムによく似たウィンドウに、文字通りMIDIデータを「描く」ことができます。ユーザーは、データをループに記録し、ノートのパラメータ（調性、長さ、ベロシティ、テンポなど）を変更し、その設定の「スナップショット」をキャプチャして、リアルタイムでクリックすることができます。このプログラムは、一度に3つのループに制限されていますが、ミュージックマウスのように、その制限の中に音楽表現のための驚くほど強力なツールが隠されているのです。Roosの手にかかると、繰り返されるループは、デジタル織機のパターンのように互いに重なり合い、絡み合い、ゆっくりと巨大な音のタペストリーに形成されていきます。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=148173185\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hsr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hsr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hotham Sound Recordings releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHotham Sound Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHotham Sound is pleased to announce the much-anticipated second volume of Kristen Roos’s 'Universal Synthesizer Interface' series; an ongoing audio exploration of early algorithmic MIDI sequencing programs for personal computers. Where Vol I showcased a wide variety of vintage programs, Vol II sees Roos narrowing his focus down to two of his personal favorites: Laurie Spiegel’s 'Music Mouse' and Frank Balde’s 'Diablo.'\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOne of the first ‘intelligent instruments’ ever created for the personal computer, Speigel’s 'Music Mouse' was, for many people in the 1980s, a remarkably intuitive introduction to the world of MIDI sequencing. Mouse position controls the placement and parameters of MIDI data, allowing the user to quickly select and alter the scale, chord voicing and volume of their work on the fly. The keyboard is used as a control panel, with various shortcuts outlined on a digital ‘cheat sheet’ provided with the software. While the program is limited to outputting four separate MIDI notes (which can then be ordered into short musical phrases or loops) within these constraints lies an enormous capacity for musical variation and complexity. Roos plays the software with a light touch, maintaining a delicate balance between playfulness and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e precision.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrank Balde’s 'Diablo' allows for MIDI data to be literally ‘drawn’ into a window very similar to early digital paint programs like MacPaint. The user can then record the data into loops, alter the note parameters (tonality, duration, velocity, tempo, etc), and capture ‘snapshots’ of their settings that can then be clicked between in real time. The program is limited to three separate loops at a time, but like Music Mouse, its limitations conceal a surprisingly powerful tool for musical expression. In Roos’s hands, the repeating loops overlap and intertwine with one another like patterns on a digital loom, slowly forming themselves into enormous tapestries of sound.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発2枚組レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース） 80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、オリジナルをリリースしたHothan Soundsによる解説です。 "Hotham Soundは、パーソナルコンピュータ用の初期のアルゴリズムMIDIシーケンスプログラムのオーディオを探求するKristen Roosの「Universal Synthesizer Interface」シリーズの待望の第2巻を発表します。Vol.1では様々なヴィンテージのプログラムを紹介しましたが、Vol.2ではRoosの個人的なお気に入りを2つに絞っています。ローリー・スピーゲルの「ミュージック・マウス」とフランク・バルデの「ディアブロ」です。パーソナルコンピュータ用に作られた最初の「インテリジェント楽器」の1つであるスピーゲルの「ミュージックマウス」は、1980年代の多くの人々にとって、MIDIシーケンスの世界に驚くほど直感的に入ることができるものでした。マウスの位置でMIDIデータの配置とパラメータを制御し、ユーザーは作品のスケール、コードボイシング、ボリュームをその場で素早く選択、変更することができます。キーボードはコントロールパネルとして使用され、ソフトウェアに付属するデジタル「チートシート」に様々なショートカットの概要が記載されています。このプログラムでは、4つのMIDIノートを出力することしかできませんが（その後、短い音楽フレーズやループに並べることができます）、この制約の中に、音楽のバリエーションと複雑さを生み出す膨大な容量が秘められています。Roosは軽いタッチでソフトウェアを演奏し、遊び心と正確さの微妙なバランスを保っています。フランク・バルデの「Diablo」は、MacPaintのような初期のデジタルペイント・プログラムによく似たウィンドウに、文字通りMIDIデータを「描く」ことができます。ユーザーは、データをループに記録し、ノートのパラメータ（調性、長さ、ベロシティ、テンポなど）を変更し、その設定の「スナップショット」をキャプチャして、リアルタイムでクリックすることができます。このプログラムは、一度に3つのループに制限されていますが、ミュージックマウスのように、その制限の中に音楽表現のための驚くほど強力なツールが隠されているのです。Roosの手にかかると、繰り返されるループは、デジタル織機のパターンのように互いに重なり合い、絡み合い、ゆっくりと巨大な音のタペストリーに形成されていきます。"...
¥4,990
クイックビュー
{"id":9382628917498,"title":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol I LP","handle":"kristen-roos-universal-synthesizer-interface-vol-i-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2624726985\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHotham Sound Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn 2019, Vancouver artist Kristen Roos came across a floppy disk for sale on eBay containing the Commodore Amiga version of Laurie Spiegel's 'Music Mouse'. This was one of the first intelligent instruments for personal computers, created by Spiegel in 1985 as an interactive and playable MIDI sequencer for the 68k era of Macintosh computers. Curious, he bid on the item and ended up winning it for a few dollars. Upon investigation, the simple and intuitive nature of its interface appealed to him, especially in comparison to the dense ‘menus within menus’ design of contemporary DAWs, and he soon began to seek out other programs from this ‘first wave’ of music software development.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result of over a year of study, experimentation, and creation (often involving direct correspondence with the software creators themselves), 'Universal Synthesizer Interface' is Roos’s homage to this early era of algorithmic music making. From the delicately unfolding beauty of Midi Draw, to the wavelike pulses of Interactive Phrase, each of these tracks was composed and sequenced with a single piece of vintage MIDI software. The result is a stunning two-volume collection (VOL II arriving later this year) of electronic music that melds the technology of the past with the current sensibilities of one of Vancouver’s most talented creators.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWe Are Busy Bodies\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-22T06:50:42+09:00","created_at":"2026-08-22T06:50:15+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","new","post newage","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50147782590714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol I LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1730928371_10.jpg?v=1787348994"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1730928371_10.jpg?v=1787348994","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40694510715130,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1730928371_10.jpg?v=1787348994"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a1730928371_10.jpg?v=1787348994","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2624726985\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHotham Sound Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn 2019, Vancouver artist Kristen Roos came across a floppy disk for sale on eBay containing the Commodore Amiga version of Laurie Spiegel's 'Music Mouse'. This was one of the first intelligent instruments for personal computers, created by Spiegel in 1985 as an interactive and playable MIDI sequencer for the 68k era of Macintosh computers. Curious, he bid on the item and ended up winning it for a few dollars. Upon investigation, the simple and intuitive nature of its interface appealed to him, especially in comparison to the dense ‘menus within menus’ design of contemporary DAWs, and he soon began to seek out other programs from this ‘first wave’ of music software development.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result of over a year of study, experimentation, and creation (often involving direct correspondence with the software creators themselves), 'Universal Synthesizer Interface' is Roos’s homage to this early era of algorithmic music making. From the delicately unfolding beauty of Midi Draw, to the wavelike pulses of Interactive Phrase, each of these tracks was composed and sequenced with a single piece of vintage MIDI software. The result is a stunning two-volume collection (VOL II arriving later this year) of electronic music that melds the technology of the past with the current sensibilities of one of Vancouver’s most talented creators.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWe Are Busy Bodies\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2021年にカセットリリース） 80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more We Are Busy...
¥3,990
クイックビュー
{"id":9382628098298,"title":"Peace Flag Ensemble \/\/ Everything Is Possible LP","handle":"peace-flag-ensemble-everything-is-possible-lp","description":"\u003cp\u003eカナダ・サスカチュワンの5人組ジャズバンドPeace Flag Ensembleが、2025年2月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・スピリチュアルジャズ〜フリージャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eプロデュースとミキシングはMaichael Scott Dawsonが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Peace Flag Ensembleは、よりシャープな焦点と広いレンズを持って3枚目のLPをリリースした。このアルバムは、最もカノーラスで親しみやすい。このアンビエント・フリージャズ集団の初期のレコーディングは、ピアノを控えめにし、追加楽器のテクスチャーを多用した、パーカッションのないゴージャスなものだったが、『Everything Is Possible』では、6人の各メンバーが輝ける場所を見つけると同時に、お互いを高め合っている。希望、驚き、心配。悲しみ、愛、怒り。喜び、ロマンス、タイムトラベル。...すべてが可能なのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、ピアニスト、ジョン・ネーハーの即興演奏を中心に構成されている。ドイツで短期間の公演を行なった後、ネーハーは新譜を形作るある観察に衝撃を受けた。彼の楽器は、ライブでは後景に退いていたが、その必要はなかった。その結果、『Everything Is Possible』では、よりメロディアスでヴィルトゥオーゾ的な場面で一歩前進した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフリューゲルホーン奏者のダルトン・ラムとサックス奏者のポール・グザイルの叙情的な演奏は、まるでお互いが心地よさを見出しているかのようだ。彼らは偉大な会話者のようにやり取りを共有し、時には沈黙こそが最高のコミュニケーションであることを証明する。アルバム全体を通して、ドラマーのマイク・ティーヴィンの存在感が際立っている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e彼のプレイは控えめで繊細だが、トラヴィス・パッカーが弾きまくるエレクトリック・ベースを支えるように、惑わされるほど複雑だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのプロデュースとミックスは、アンビエントアーティストのマイケル・スコット・ドーソンが担当。楽器としてのドーソンのスタジオアプローチは、影響を受けたアトモスフェリックな要素に人間味を与えている。その結果は、99年のトータスや75年のキースジャレットに似ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEverything Is Possibleの名前は、ある朝、ドーソンが空港を走っているときに見間違えたノベルティのTシャツに由来する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3306521071\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3306521071\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2571240833\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. Edition of 500. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Paint Drying\u003cbr\u003e2. The Past Is What Changes Most 03:45\u003cbr\u003e3. Hot Mic 05:04\u003cbr\u003e4. Le Souvenir\u003cbr\u003e5. Ann Hodges Asleep on The Sofa\u003cbr\u003e6. General Strike\u003cbr\u003e7. Ley Lines\u003cbr\u003e8. Raised Among Catalogs\u003cbr\u003e9. Flamingo Heights\u003cbr\u003e10. Lover's Spat\u003cbr\u003e11. I Am Not The Gaugin I Used To Be\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003ePeace Flag Ensemble return on their third LP with sharper focus and a wider lens. The record is their most canorous and their most accessible. The ambient free jazz collective’s early recordings were gauzy, percussion-less affairs where the piano was sparing and additional instrumentation was often textural, but on Everything Is Possible each member of the sextet finds space to shine while simultaneously lifting each other up. Hope, wonder, worry. Grief, love, fury. Joy, romance, time travel. ....Everything is possible.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album centers around the improvisations of pianist Jon Neher. Following a short run of dates in Germany, Neher was struck by an observation that shaped the new record. His instrument had been receding to the background live in a way it didn’t have to – there was room to be more than just a vessel for the other players. As a result he steps forward on Everything Is Possible with more melodic and virtuosic moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFlugelhornist Dalton Lam and saxophonist Paul Gutheil’s lyrical playing sounds as though they’ve found comfort in each other’s company. They share exchanges like great conversationalists, and at times prove that silence is peak communication. Across the album, drummer Mike Thievin sits notably more present. His\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e playing is restrained and subtle, but deceptively intricate as he anchors Travis Packer’s wayfaring electric bass.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album was once again produced and mixed by ambient artist Michael Scott Dawson who contributes mazy guitars and electronics to the project. Dawson’s studio as an instrument approach lends a human touch to the affected and atmospheric elements. The result is as indebted to Tortoise in ‘99 as it is to Keith Jarrett in ‘75.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEverything Is Possible takes its name from a novelty tee shirt Dawson misread one bleary morning while racing through an airport.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Peace Flag Ensemble\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-22T06:47:45+09:00","created_at":"2026-08-22T06:47:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","recommended","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50147775283450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Peace Flag Ensemble \/\/ Everything Is Possible LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35527671382266,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","width":700},{"alt":null,"id":35527671415034,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・サスカチュワンの5人組ジャズバンドPeace Flag Ensembleが、2025年2月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・スピリチュアルジャズ〜フリージャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eプロデュースとミキシングはMaichael Scott Dawsonが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Peace Flag Ensembleは、よりシャープな焦点と広いレンズを持って3枚目のLPをリリースした。このアルバムは、最もカノーラスで親しみやすい。このアンビエント・フリージャズ集団の初期のレコーディングは、ピアノを控えめにし、追加楽器のテクスチャーを多用した、パーカッションのないゴージャスなものだったが、『Everything Is Possible』では、6人の各メンバーが輝ける場所を見つけると同時に、お互いを高め合っている。希望、驚き、心配。悲しみ、愛、怒り。喜び、ロマンス、タイムトラベル。...すべてが可能なのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、ピアニスト、ジョン・ネーハーの即興演奏を中心に構成されている。ドイツで短期間の公演を行なった後、ネーハーは新譜を形作るある観察に衝撃を受けた。彼の楽器は、ライブでは後景に退いていたが、その必要はなかった。その結果、『Everything Is Possible』では、よりメロディアスでヴィルトゥオーゾ的な場面で一歩前進した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフリューゲルホーン奏者のダルトン・ラムとサックス奏者のポール・グザイルの叙情的な演奏は、まるでお互いが心地よさを見出しているかのようだ。彼らは偉大な会話者のようにやり取りを共有し、時には沈黙こそが最高のコミュニケーションであることを証明する。アルバム全体を通して、ドラマーのマイク・ティーヴィンの存在感が際立っている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e彼のプレイは控えめで繊細だが、トラヴィス・パッカーが弾きまくるエレクトリック・ベースを支えるように、惑わされるほど複雑だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのプロデュースとミックスは、アンビエントアーティストのマイケル・スコット・ドーソンが担当。楽器としてのドーソンのスタジオアプローチは、影響を受けたアトモスフェリックな要素に人間味を与えている。その結果は、99年のトータスや75年のキースジャレットに似ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEverything Is Possibleの名前は、ある朝、ドーソンが空港を走っているときに見間違えたノベルティのTシャツに由来する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3306521071\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3306521071\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2571240833\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. Edition of 500. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Paint Drying\u003cbr\u003e2. The Past Is What Changes Most 03:45\u003cbr\u003e3. Hot Mic 05:04\u003cbr\u003e4. Le Souvenir\u003cbr\u003e5. Ann Hodges Asleep on The Sofa\u003cbr\u003e6. General Strike\u003cbr\u003e7. Ley Lines\u003cbr\u003e8. Raised Among Catalogs\u003cbr\u003e9. Flamingo Heights\u003cbr\u003e10. Lover's Spat\u003cbr\u003e11. I Am Not The Gaugin I Used To Be\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003ePeace Flag Ensemble return on their third LP with sharper focus and a wider lens. The record is their most canorous and their most accessible. The ambient free jazz collective’s early recordings were gauzy, percussion-less affairs where the piano was sparing and additional instrumentation was often textural, but on Everything Is Possible each member of the sextet finds space to shine while simultaneously lifting each other up. Hope, wonder, worry. Grief, love, fury. Joy, romance, time travel. ....Everything is possible.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album centers around the improvisations of pianist Jon Neher. Following a short run of dates in Germany, Neher was struck by an observation that shaped the new record. His instrument had been receding to the background live in a way it didn’t have to – there was room to be more than just a vessel for the other players. As a result he steps forward on Everything Is Possible with more melodic and virtuosic moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFlugelhornist Dalton Lam and saxophonist Paul Gutheil’s lyrical playing sounds as though they’ve found comfort in each other’s company. They share exchanges like great conversationalists, and at times prove that silence is peak communication. Across the album, drummer Mike Thievin sits notably more present. His\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e playing is restrained and subtle, but deceptively intricate as he anchors Travis Packer’s wayfaring electric bass.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album was once again produced and mixed by ambient artist Michael Scott Dawson who contributes mazy guitars and electronics to the project. Dawson’s studio as an instrument approach lends a human touch to the affected and atmospheric elements. The result is as indebted to Tortoise in ‘99 as it is to Keith Jarrett in ‘75.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEverything Is Possible takes its name from a novelty tee shirt Dawson misread one bleary morning while racing through an airport.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Peace Flag Ensemble\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・サスカチュワンの5人組ジャズバンドPeace Flag Ensembleが、2025年2月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースしたレコードです。 アンビエント・スピリチュアルジャズ〜フリージャズ11曲を収録。 プロデュースとミキシングはMaichael Scott Dawsonが担当しています。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Peace Flag...
¥3,990