Noak Esbjörnsson // rituals (kortedala) TAPE

フリーフォームデュオÉdition d’Artが、2026年4月にドイツ・ベルリンの実験レーベルKashual Plastikからリリースしたカセットです。 ノーウェーブ〜サウンドポエトリー〜ドローン11曲を収録。一点一点手作りケース仕様です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "ローレ・ボーアとフランツ・ラコウィッチがまたやってくれた。彼らは「Édition d’Art」という、論理に縛られない自由奔放なプロジェクトとして、我々の領域を飛び出した。今回は工業化されたドローンやトーン、nゾーンを採り入れ、リズムやメロディー、そして音楽形式という概念そのものに挑んでいる。噂によると、このアルバムのコンセプトは、ティーバッグに書かれた格言を切り貼りして、魂を癒すという効果的で心地よい行為をからかうことだったという。もし『Déploiement de l’immuable』が癒やしをもたらすかどうかは、まだ定かではない。しかし、それは奪うことはできる。君の夢。それを新しい夢と交換する。それらは優しく、そして苛烈だ。詠唱、部族的な動き、声の魔術、フィードバックの囁き。それは動き、静止する。ハーモナイザーは登場しない。キャストは常に変わりゆく。何かがそこで噛みついている。突き刺すように。叫び。助けを求めるものではない。むしろ、ファブ（素晴らしさ）を求めて。決して焼き上げられることのなかった、ケーキの一切れを求めて。テープ・ループ、ホワイトノイズの軍団。ハミングのような声が、人々を様式の揺らぎの渦へと引き込む。もしコールド・ウェーブがレンガだとすれば、今やそれは分厚く押し寄せる。文字のないコンクリート・ポエトリー。愚か者のためのタロット。躁的だが、決してパニックには陥らない。記憶から逃れることはできない。記憶があなたを見捨てるのだ。内なる亡命者。転ばぬよう、何か仕掛けを仕掛けねばならない。Édition d’Artは、まだ書き残されている歴史の中に閉じ込められている。遅れてきた者たちの入場は許されない。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...

イタリアの大御所音響詩人Enzo Minarelliが、2012年にNYの実験レーベルPogusからリリースしたCDです。 エレクトロアコースティック〜サウンドポエトリー19曲を収録。 Xi Records / Pogusその他作品はこちら /// Click here to see more Xi...

イギリスの実験音楽家Mark Fellとジャズ・ピアニストPat Thomasが、2025年11月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースした共作レコードです。 シェフィールド大学のコンサートホールで録音したインプロ2曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "2025年3月、シェフィールド大学でのコンサートにて録音された『Reality Is Not A Theory』は、Mark Fell & Pat...

フランスの作曲家Léo Dupleixが、2025年11月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースした共作レコードです。 純正律にフォーカスした3曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "Léo Dupleixが魅惑的な『Resonant Trees』（BT119）に続き、『Round Sky』でブラック・トリュフに帰還。本作では作曲家自身がアナログシンセサイザー、チェンバロ、スピネットを演奏。彼は「Asterales」の一員として参加している。このグループは、純正律を扱う国際的な音楽家コミュニティにおける四人の重要人物——デュプレ、ジョン・ハイルブロン（コントラバス）、レベッカ・レーン（クォータートーン・フルート）、フレドリック・ラステン（ギター）——を結集したものである。四重奏団はDupleixの近作3曲を演奏。いずれも静謐な風景を異なる視点から捉えた作品で、純正律がもたらす独特の和声的出来事が、水面に揺らめく光のように旋律と和声の間にきらめく。  第一面は『ポエム・デール』に捧げられている。Dupleixが14世紀アルス・ノヴァの作曲家兼詩人ギヨーム・ド・マショーの音楽に没頭していた時期に作曲された作品だ。「純正律における低音域の音響的可能性」を追求した持続的な研究であり、ハイルブロンのベースによる長くうなるような音程で始まり、間もなく作曲者自身のシンセサイザーによるオルガンを思わせる音色が加わる。この作品は循環する和音の連鎖で構成され、各和音は数分間繰り返された後、単一の和音で凍結するか、次のエピソードが始まる前に静寂の休止を挟む。初期の構造はベースとシンセサイザーが主導し、レーンの純粋なビブラートのないフルート音色と、ラステンのピッキングによるハーモニクスが色彩の閃光を加える。曲が進むにつれ、フルートとギターがより顕著になり、ベースは高音域へと上昇する。展開は15分頃に見事なエピソードで頂点に達し、テクスチャーが薄れ、レーンのクォータートーン・フルートが奏でる不気味な響きを活かした旋律的モチーフにスポットライトが当たる。 B面では、より短い2曲が聴ける。これらは『Resonant Trees』のサウンドに近く、チェンバロとスピネットが再び前面に押し出されている。『Ghost』は、繰り返しの中でゆっくりと広がっていくチェンバロの旋律を中心に据えている。幽玄な6音のモチーフから始まり、次第に形を捉えにくくなる流れるような音の連なりへと成長していく。この旋律の発展と並行して、低音部、フルート、Eボウで演奏されるギター、シンセサイザーによる長い音色が、揺れる和声の雲の中でチェンバロの旋律を浮かび上がらせながら、ますます豊潤な伴奏が育っていく。Dupleixによれば、終曲「Round Sky」は春の田園で書かれたという。この背景は、穏やかなシンセサイザーのドローンから花が開くように、心地よいスピネットのアルペジオが現れる楽曲の印象に無関係ではないようだ。ラステンとのデュオとして演奏され、両楽器奏者も歌っているこのタイトル曲は、Dupleixの音楽がなぜそれほどユニークであるかを体現している。厳格な純正律の原則に基づいていながら、ハロルド・バッドやアンドルー・チョークのように、複雑ではなく直感的な美の体験に開かれている。" レーベルその他作品はこちら ///...