PRT Stacho // Telescope 12inch
![Tatsuro Murakami // Mita Koyama-cho LP [COLOR]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm_medium.png?v=1745805869)
![Surprise Chef // Superb LP [COLOR] [PRE-ORDER]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e_medium.jpg?v=1745539553)
PRT Stacho // Telescope 12inch
¥2,750
- Item no:
- Availability:
ロシアのハウス作家PRT Stachoが、2025年3月に自身主宰レーベルMoonroverからリリースした12"です。
タイトなミニマルハウス4曲を収録。
レコードのみでの発表となります。
-------------------------------------------------
12" vinyl in full color sleeve.
Tracklist:
A1 Telescope
A2 Telescope (Vern remix)
B1 Nebula
B2 Nebula (Surrender Discipline remix)
Artist : PRT Stacho
Label : Moonrover Records
cat no : MNRVR004
ロシアのハウス作家PRT Stachoが、2025年3月に自身主宰レーベルMoonroverからリリースした12"です。
タイトなミニマルハウス4曲を収録。
レコードのみでの発表となります。
PRT Stacho · PRT Stacho - Telescope-------------------------------------------------
12" vinyl in full color sleeve.
Tracklist:
A1 Telescope
A2 Telescope (Vern remix)
B1 Nebula
B2 Nebula (Surrender Discipline remix)
Artist : PRT Stacho
Label : Moonrover Records
cat no : MNRVR004
Related Products
クイックビュー
{"id":8782225998074,"title":"Ash Fure \/\/ Animal LP","handle":"ash-fure-animal-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカの実験音楽家／教授Ash Fureが、2025年5月にノルウェー・オスロのオールジャンルレーベル\u003cspan\u003eSmalltown Supersoundからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験テクノ〜ノイズ・ドローン6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの10年間、実験的作曲家のAsh Fureは、作曲や記譜の慣習を排し、音が彫刻され、投げられ、感じられる直感的な音響体験を好む音楽活動を洗練させてきた。「言語がなければ、音楽は抽象的なものだと思われがちです。本当に具体的で物理的な現象として感じるのです」。ハーバード大学で作曲の博士号を取得し、ダートマス大学でソニック・アーツの准教授、実験的オペラ・カンパニー「ザ・インダストリー」の共同芸術監督を務めるFureは、音の本質を探求する作品を創作し、研究を行なっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女はしばしば、摩擦、振動、スピーカーのコーン、そしてそれらが建築の共鳴を活性化させる方法といった、最も基本的な音の要素に自分の作曲を重ね合わせる。「私が求めているのは、生命の厚みから浮かび上がるパターンの感覚であり、活力のある録音、あるいはエネルギーの背後にある目に見えないインフラが見え始めるような雑味のある録音なのです」と彼女は語る。『The Force Of Things: An Opera For Air』（2014 - 2022）では、32個のサブウーファーが10.67ヘルツで振動する。これは人間の聴覚よりわずかに低い周波数だが、スピーカーコーンの振動が目に見えるほどゆっくりで、インスタレーション全体を震わせる。パートナーである建築家のシャビ・アギーレや、弟のアダム・フレと密接に、そして頻繁に協力しながら、アーティストの作品は、音の物質的エネルギーを中心とした広大なインスタレーションの世界を作り出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私は身体的な反応を引き起こす音に興味があります」とAsh Fureは説明する。これは、CTMフェスティバルのためにベルクハインで初演された『Hive Rise』（2020年）でも明らかだ。14人のパフォーマーが3Dプリンターで作られたアコースティックホーンで声を出し、パフォーマンス空間を活性化させる。野心的な範囲ではあるが、パフォーマンスと楽器編成に対するAsh Fureのユニークなアプローチは、常に彼女のサウンドに身体を取り込むことに向けられている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCovid-19の大流行時でさえ、アパートに引きこもっていたAsh Fureは、内省と閉所恐怖症の瞬間に、全身を使ったリスニング体験をもたらす方法を模索していた。Interior Listening Protocol 01は、リスナーを指揮者に見立てた参加型リスニング・スコアで、両耳にかぶせた2つのメイソンジャーの共鳴空洞を利用して、電子作曲とそれを聴く空間の音響環境との相互作用を生み出す。同時期にAsh Fureはラップトップ・パーカッション作品を開発し、マックブックのスピーカーから増幅されるパーカッシブなリズムを自分の手で形作り、演出した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e国内の隔離された空間で行われたこの実験から、『ANIMAL』へと発展するアイデアが生まれた。パフォーマンスであり、彫刻的な音響作品でもある『ANIMAL』では、Ash Fureは以前の作品のサブウーファーをひっくり返したリグに戻り、大きなポリカーボネートのシートで12インチのスピーカーコーンを鳴らしている。建築家シャビ・アギーレとともに「リスニング・ジム」として初めて上演されたこのプロジェクトは、音のエクササイズ・マシンのカスタム・ジムを備えた「感覚サーキット・ワークアウト」として構築され、観客が動物的な感覚能力を発揮できるよう、音の能動的な体現を可能にした。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAsh Fureは、ポリカーボネートを反射面として、また音と光を同時にリアルタイムでフィルタリングするソースとして使用する。この半透明の素材によって、彼女は楽器リグに組み込まれた照明と相互作用し、反射した音と光を彼女がいる建築物に正確に照射することができる。サブベース、ソナー・クリック、ホワイトノイズのサイコアコースティックの集合体として脈動するANIMALは、聴くというより感じるといったほうがいいかもしれない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この素材がそれぞれの建築物や観客にどのように適応するのか、それを見極めながら演奏しているんです」とAsh Fureは言う。この作品は、ラスター・ノトーン、池田亮司、テクノ、そして現代クラシックやアメリカのアヴァンギャルドの影響を受けており、Ash Fureがベルリンとデトロイトのクラブで体験したことにインスパイアされている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれはまた、エレクトロニック・ミュージックに着実に忍び寄るジェネレイティブAIへの具体的な取り組みでもある。「この作品を作っていたのは、AIのヒステリーが激しくなっていた時期だった」とAsh Fureは振り返る。「私が興味を持ったのは、AIがミュージシャンに取って代わるということよりも、こうしたAIシステムの合理的な優位性が、人間の例外性という感覚に何をもたらすかということでした。突然、私たちがヒエラルキーの頂点に立ち続けることができなくなるのです。」このように、彼女はANIMALを 「我々の動物的知性の再発見であり、AIに直面した我々と動物の世界との再調整である 」と考えている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私たちは音楽を聴くことができ、感覚と身体を持っていて、AIが真似できないような知性と情報を引き寄せる方法があるのです」と彼女は続ける。音の物理的な方向づけとフィルタリングを作品の中心に据えることで、パフォーマンスが終わるたびに汗びっしょりになるほどの運動能力を発揮する。あるいは、Ash Fureが簡潔に挑戦しているように： 「このクソアルゴリズムを、あえてあなたに」\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1581952707\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe height=\"360\" width=\"640\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/928805565?h=08bb631c3f\" title=\"vimeo-player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stss\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stss\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Smalltown Supersound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 1\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 2\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 3\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 4\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 5\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 6\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ash Fure\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Smalltown Supersound\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSTSLJN442\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-10T14:54:58+09:00","created_at":"2025-05-09T18:09:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","noise","smalltown supersound","techno \/ house"],"price":533700,"price_min":533700,"price_max":533700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47305042329850,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Ash Fure \/\/ Animal LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":533700,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-05-09at7.08.35pm.png?v=1746781728"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-05-09at7.08.35pm.png?v=1746781728","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36000504774906,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.049,"height":427,"width":448,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-05-09at7.08.35pm.png?v=1746781728"},"aspect_ratio":1.049,"height":427,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-05-09at7.08.35pm.png?v=1746781728","width":448}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカの実験音楽家／教授Ash Fureが、2025年5月にノルウェー・オスロのオールジャンルレーベル\u003cspan\u003eSmalltown Supersoundからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験テクノ〜ノイズ・ドローン6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの10年間、実験的作曲家のAsh Fureは、作曲や記譜の慣習を排し、音が彫刻され、投げられ、感じられる直感的な音響体験を好む音楽活動を洗練させてきた。「言語がなければ、音楽は抽象的なものだと思われがちです。本当に具体的で物理的な現象として感じるのです」。ハーバード大学で作曲の博士号を取得し、ダートマス大学でソニック・アーツの准教授、実験的オペラ・カンパニー「ザ・インダストリー」の共同芸術監督を務めるFureは、音の本質を探求する作品を創作し、研究を行なっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女はしばしば、摩擦、振動、スピーカーのコーン、そしてそれらが建築の共鳴を活性化させる方法といった、最も基本的な音の要素に自分の作曲を重ね合わせる。「私が求めているのは、生命の厚みから浮かび上がるパターンの感覚であり、活力のある録音、あるいはエネルギーの背後にある目に見えないインフラが見え始めるような雑味のある録音なのです」と彼女は語る。『The Force Of Things: An Opera For Air』（2014 - 2022）では、32個のサブウーファーが10.67ヘルツで振動する。これは人間の聴覚よりわずかに低い周波数だが、スピーカーコーンの振動が目に見えるほどゆっくりで、インスタレーション全体を震わせる。パートナーである建築家のシャビ・アギーレや、弟のアダム・フレと密接に、そして頻繁に協力しながら、アーティストの作品は、音の物質的エネルギーを中心とした広大なインスタレーションの世界を作り出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私は身体的な反応を引き起こす音に興味があります」とAsh Fureは説明する。これは、CTMフェスティバルのためにベルクハインで初演された『Hive Rise』（2020年）でも明らかだ。14人のパフォーマーが3Dプリンターで作られたアコースティックホーンで声を出し、パフォーマンス空間を活性化させる。野心的な範囲ではあるが、パフォーマンスと楽器編成に対するAsh Fureのユニークなアプローチは、常に彼女のサウンドに身体を取り込むことに向けられている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCovid-19の大流行時でさえ、アパートに引きこもっていたAsh Fureは、内省と閉所恐怖症の瞬間に、全身を使ったリスニング体験をもたらす方法を模索していた。Interior Listening Protocol 01は、リスナーを指揮者に見立てた参加型リスニング・スコアで、両耳にかぶせた2つのメイソンジャーの共鳴空洞を利用して、電子作曲とそれを聴く空間の音響環境との相互作用を生み出す。同時期にAsh Fureはラップトップ・パーカッション作品を開発し、マックブックのスピーカーから増幅されるパーカッシブなリズムを自分の手で形作り、演出した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e国内の隔離された空間で行われたこの実験から、『ANIMAL』へと発展するアイデアが生まれた。パフォーマンスであり、彫刻的な音響作品でもある『ANIMAL』では、Ash Fureは以前の作品のサブウーファーをひっくり返したリグに戻り、大きなポリカーボネートのシートで12インチのスピーカーコーンを鳴らしている。建築家シャビ・アギーレとともに「リスニング・ジム」として初めて上演されたこのプロジェクトは、音のエクササイズ・マシンのカスタム・ジムを備えた「感覚サーキット・ワークアウト」として構築され、観客が動物的な感覚能力を発揮できるよう、音の能動的な体現を可能にした。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAsh Fureは、ポリカーボネートを反射面として、また音と光を同時にリアルタイムでフィルタリングするソースとして使用する。この半透明の素材によって、彼女は楽器リグに組み込まれた照明と相互作用し、反射した音と光を彼女がいる建築物に正確に照射することができる。サブベース、ソナー・クリック、ホワイトノイズのサイコアコースティックの集合体として脈動するANIMALは、聴くというより感じるといったほうがいいかもしれない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この素材がそれぞれの建築物や観客にどのように適応するのか、それを見極めながら演奏しているんです」とAsh Fureは言う。この作品は、ラスター・ノトーン、池田亮司、テクノ、そして現代クラシックやアメリカのアヴァンギャルドの影響を受けており、Ash Fureがベルリンとデトロイトのクラブで体験したことにインスパイアされている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそれはまた、エレクトロニック・ミュージックに着実に忍び寄るジェネレイティブAIへの具体的な取り組みでもある。「この作品を作っていたのは、AIのヒステリーが激しくなっていた時期だった」とAsh Fureは振り返る。「私が興味を持ったのは、AIがミュージシャンに取って代わるということよりも、こうしたAIシステムの合理的な優位性が、人間の例外性という感覚に何をもたらすかということでした。突然、私たちがヒエラルキーの頂点に立ち続けることができなくなるのです。」このように、彼女はANIMALを 「我々の動物的知性の再発見であり、AIに直面した我々と動物の世界との再調整である 」と考えている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私たちは音楽を聴くことができ、感覚と身体を持っていて、AIが真似できないような知性と情報を引き寄せる方法があるのです」と彼女は続ける。音の物理的な方向づけとフィルタリングを作品の中心に据えることで、パフォーマンスが終わるたびに汗びっしょりになるほどの運動能力を発揮する。あるいは、Ash Fureが簡潔に挑戦しているように： 「このクソアルゴリズムを、あえてあなたに」\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1581952707\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe height=\"360\" width=\"640\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/928805565?h=08bb631c3f\" title=\"vimeo-player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stss\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/stss\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Smalltown Supersound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 1\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 2\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 3\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 4\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 5\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eAnimal 6\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ash Fure\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Smalltown Supersound\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSTSLJN442\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカの実験音楽家／教授Ash Fureが、2025年5月にノルウェー・オスロのオールジャンルレーベルSmalltown Supersoundからリリースしたレコードです。 実験テクノ〜ノイズ・ドローン6曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 この10年間、実験的作曲家のAsh Fureは、作曲や記譜の慣習を排し、音が彫刻され、投げられ、感じられる直感的な音響体験を好む音楽活動を洗練させてきた。「言語がなければ、音楽は抽象的なものだと思われがちです。本当に具体的で物理的な現象として感じるのです」。ハーバード大学で作曲の博士号を取得し、ダートマス大学でソニック・アーツの准教授、実験的オペラ・カンパニー「ザ・インダストリー」の共同芸術監督を務めるFureは、音の本質を探求する作品を創作し、研究を行なっている。 彼女はしばしば、摩擦、振動、スピーカーのコーン、そしてそれらが建築の共鳴を活性化させる方法といった、最も基本的な音の要素に自分の作曲を重ね合わせる。「私が求めているのは、生命の厚みから浮かび上がるパターンの感覚であり、活力のある録音、あるいはエネルギーの背後にある目に見えないインフラが見え始めるような雑味のある録音なのです」と彼女は語る。『The Force Of Things: An Opera For...
¥5,337
![Tatsuro Murakami // Mita Koyama-cho LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm_medium.png?v=1745805869)
クイックビュー
{"id":8774331334906,"title":"Tatsuro Murakami \/\/ Mita Koyama-cho LP [COLOR]","handle":"tatsuro-murakami-mita-koyama-cho-lp","description":"\u003cp\u003e東京出身静岡在住のギタリストTatsuro Murakamiが、2025年5月にアメリカ・ラスベガスのアンビエントレーベルMystery Circlesからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエントジャズ10曲を収録。DLコード付属。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ブラジルの音大卒という異色の経歴を持つギタリストで、現在は日本が60年代より誇る実験音楽のパイオニアグループ「タージマハル旅行団(現Stone Music)」のメインギタリストを務めるTatsuro Murakamiによる新作レコード。ブラジルの音楽院にてショーロギターやジャズ・ポピュラー理論を専門に勉強した彼は「理論や技術に囚われない音楽的反抗」として、2018年頃よりアンビエント・ドローン作品を制作開始し、今までに4枚目のソロアルバムをUKのWhitelabrecsやItalyのLontano Series等のアンビエント名門レーベルからリリースしてきた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e本作はそんな彼が原点に戻るという意味で、よりアコースティックなサウンドを取り入れ、かつアンビエント音楽から培った実験的なサウンドプロセスを基調としながら、ブラジル音楽やジャズで見られる複雑なコード進行や変拍子、サックスや70sプログレッシヴロックで使用されたメロトロンを駆使し、自身の音楽的なルーツをまとめて一つの作品へ昇華させたコンセプトアルバム。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eYamaha DX7とフレットレスベース、また岡田拓郎の新譜にも参加したサックスプレイヤーのHikaru Yamada氏を迎えた1は、ジャズの要素とAmbeint\u0026amp;New Ageが見事にミックスしたシングル曲。ブラジル音楽やショーロで使われる特徴的なコード進行と7\/4の変拍子、そして初期キングクリムゾンのアコースティック曲を連想させる壮大なメロトロンが印象的な3や5、ジャズギターと複雑なシンセサイザーが絡み合う8や9など、バリエーションに富んだ音作りで聴く者を飽きさせない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e再開発により失われた港区三田地区へのオマージュとして制作されており、戦前は貧しい地域として知られていた一帯で、自身の祖父母と母の育ったその地への想いを記録する意味で制作されたコンセプトアルバム。失われつつある東京の景色を音とヴィジュアルアートの形で記録した2025年アンビエント注目作。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2285334860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2285334860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2987667831\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mystery Circles releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" white vinyl.\u003cbr\u003eIncludes OBI and insert. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1 · 1-11-5 Mita, Minato-ku, Tokyo\u003cbr\u003e2 · Transitioning\u003cbr\u003e3 · Stunning Fragility\u003cbr\u003e4 · From the oblivion, the self wishing for that person...\u003cbr\u003e5 · Of all the things you left behind, I chose only to keep impermanence\u003cbr\u003e6 · #105\u003cbr\u003e7 · ...I still want to see\u003cbr\u003e8 · Unnoticed Stagnation\u003cbr\u003e9 · All about circles and borders\u003cbr\u003e10 · Imminence of a closure\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tatsuro Murakami\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mystery Circles\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-10T14:19:30+09:00","created_at":"2025-04-28T11:06:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","Mystery Circles","new","recommended"],"price":348000,"price_min":348000,"price_max":348000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47282081726714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Tatsuro Murakami \/\/ Mita Koyama-cho LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":348000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm.png?v=1745805869","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039508498_10.jpg?v=1746854214"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm.png?v=1745805869","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35953086693626,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.992,"height":511,"width":507,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm.png?v=1745805869"},"aspect_ratio":0.992,"height":511,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-04-28at12.03.34pm.png?v=1745805869","width":507},{"alt":null,"id":36003476373754,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039508498_10.jpg?v=1746854214"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039508498_10.jpg?v=1746854214","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e東京出身静岡在住のギタリストTatsuro Murakamiが、2025年5月にアメリカ・ラスベガスのアンビエントレーベルMystery Circlesからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエントジャズ10曲を収録。DLコード付属。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ブラジルの音大卒という異色の経歴を持つギタリストで、現在は日本が60年代より誇る実験音楽のパイオニアグループ「タージマハル旅行団(現Stone Music)」のメインギタリストを務めるTatsuro Murakamiによる新作レコード。ブラジルの音楽院にてショーロギターやジャズ・ポピュラー理論を専門に勉強した彼は「理論や技術に囚われない音楽的反抗」として、2018年頃よりアンビエント・ドローン作品を制作開始し、今までに4枚目のソロアルバムをUKのWhitelabrecsやItalyのLontano Series等のアンビエント名門レーベルからリリースしてきた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e本作はそんな彼が原点に戻るという意味で、よりアコースティックなサウンドを取り入れ、かつアンビエント音楽から培った実験的なサウンドプロセスを基調としながら、ブラジル音楽やジャズで見られる複雑なコード進行や変拍子、サックスや70sプログレッシヴロックで使用されたメロトロンを駆使し、自身の音楽的なルーツをまとめて一つの作品へ昇華させたコンセプトアルバム。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eYamaha DX7とフレットレスベース、また岡田拓郎の新譜にも参加したサックスプレイヤーのHikaru Yamada氏を迎えた1は、ジャズの要素とAmbeint\u0026amp;New Ageが見事にミックスしたシングル曲。ブラジル音楽やショーロで使われる特徴的なコード進行と7\/4の変拍子、そして初期キングクリムゾンのアコースティック曲を連想させる壮大なメロトロンが印象的な3や5、ジャズギターと複雑なシンセサイザーが絡み合う8や9など、バリエーションに富んだ音作りで聴く者を飽きさせない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e再開発により失われた港区三田地区へのオマージュとして制作されており、戦前は貧しい地域として知られていた一帯で、自身の祖父母と母の育ったその地への想いを記録する意味で制作されたコンセプトアルバム。失われつつある東京の景色を音とヴィジュアルアートの形で記録した2025年アンビエント注目作。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2285334860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2285334860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2987667831\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mystery Circles releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" white vinyl.\u003cbr\u003eIncludes OBI and insert. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1 · 1-11-5 Mita, Minato-ku, Tokyo\u003cbr\u003e2 · Transitioning\u003cbr\u003e3 · Stunning Fragility\u003cbr\u003e4 · From the oblivion, the self wishing for that person...\u003cbr\u003e5 · Of all the things you left behind, I chose only to keep impermanence\u003cbr\u003e6 · #105\u003cbr\u003e7 · ...I still want to see\u003cbr\u003e8 · Unnoticed Stagnation\u003cbr\u003e9 · All about circles and borders\u003cbr\u003e10 · Imminence of a closure\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tatsuro Murakami\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mystery Circles\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
東京出身静岡在住のギタリストTatsuro Murakamiが、2025年5月にアメリカ・ラスベガスのアンビエントレーベルMystery Circlesからリリースしたアルバムです。 ポストニューエイジ・アンビエントジャズ10曲を収録。DLコード付属。白盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "ブラジルの音大卒という異色の経歴を持つギタリストで、現在は日本が60年代より誇る実験音楽のパイオニアグループ「タージマハル旅行団(現Stone Music)」のメインギタリストを務めるTatsuro Murakamiによる新作レコード。ブラジルの音楽院にてショーロギターやジャズ・ポピュラー理論を専門に勉強した彼は「理論や技術に囚われない音楽的反抗」として、2018年頃よりアンビエント・ドローン作品を制作開始し、今までに4枚目のソロアルバムをUKのWhitelabrecsやItalyのLontano Series等のアンビエント名門レーベルからリリースしてきた。本作はそんな彼が原点に戻るという意味で、よりアコースティックなサウンドを取り入れ、かつアンビエント音楽から培った実験的なサウンドプロセスを基調としながら、ブラジル音楽やジャズで見られる複雑なコード進行や変拍子、サックスや70sプログレッシヴロックで使用されたメロトロンを駆使し、自身の音楽的なルーツをまとめて一つの作品へ昇華させたコンセプトアルバム。Yamaha DX7とフレットレスベース、また岡田拓郎の新譜にも参加したサックスプレイヤーのHikaru Yamada氏を迎えた1は、ジャズの要素とAmbeint&New Ageが見事にミックスしたシングル曲。ブラジル音楽やショーロで使われる特徴的なコード進行と7/4の変拍子、そして初期キングクリムゾンのアコースティック曲を連想させる壮大なメロトロンが印象的な3や5、ジャズギターと複雑なシンセサイザーが絡み合う8や9など、バリエーションに富んだ音作りで聴く者を飽きさせない。再開発により失われた港区三田地区へのオマージュとして制作されており、戦前は貧しい地域として知られていた一帯で、自身の祖父母と母の育ったその地への想いを記録する意味で制作されたコンセプトアルバム。失われつつある東京の景色を音とヴィジュアルアートの形で記録した2025年アンビエント注目作。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥3,480
![Surprise Chef // Superb LP [COLOR] [PRE-ORDER]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e_medium.jpg?v=1745539553)
クイックビュー
{"id":8771852599546,"title":"Surprise Chef \/\/ Superb LP [COLOR] [PRE-ORDER]","handle":"surprise-chef-superb-lp-color-pre-order","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※5\/16リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eオーストラリアのファンク集団Surprise Chefが、2025年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマフィア・ファンク〜ラウンジ11曲を収録。タンジェリン盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/IDe7-rq_mM4?si=aMHLoCst1z6ITops\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/XywwSKDx8m8?si=3OTvOySRL653GN5z\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/E0DUwgMZzAE?si=YUdHqwJCpdRuxuoL\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/gZSwdr4aoE0?si=pwlU5YbJSI3dptCA\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003ereleases May 16, 2025\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" translucent tangerine vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sleep Dreams\u003cbr\u003e2. Bully Ball 03:23\u003cbr\u003e3. Body Slam\u003cbr\u003e4. Consulate Case 03:27\u003cbr\u003e5. Dangerous 02:28\u003cbr\u003e6. Websites\u003cbr\u003e7. Fare Evader 02:45\u003cbr\u003e8. Tag Dag\u003cbr\u003e9. Plumb Tuckered\u003cbr\u003e10. Dreamer's Disease\u003cbr\u003e11. Slippery Dip\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eBig Crown Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAustralia’s world-renowned cinematic soul outfit Surprise Chef return with new album Superb. A record that represents a change in their creative approach and turns up the heat in their music. Trading in their meticulous writing and recording techniques for a looser and less planned approach with the intentions of bringing more levity to the process, and it comes through in spades. The high caliber musicianship is still front and center, but they push their sound into a more energetic and fun place on this album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAlbum opener “Sleep Dreams” is the closest thing to a Surprise Chef tune one would come to expect, but then lead single “Bully Ball” comes on and you get the picture that they came to kick in the door on this one. The song’s gritty drums thunder through the speakers and get covered with percussion, keys, bass, and guitar chanks that stay in the pocket and bring the funk with them. The band pushes the boundaries of arrangement with tunes like “Body Slam” that starts off like a sweet soul track then pulls a 180, turning dark and haunting, centering on a sound they created by tucking a timpani into a bathroom two doors down from the mixing board. That same sense of experimentation comes up again on “Fare Evader” where they pepper another neck breaking rhythm track with synth notes that sound\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e like robot sound effects from a 70s sci-fi film. The fellas turn up the tempo for the dance with tunes like “Consulate Case” and “Tag Dag”; the former pulling influence from afro-funk and the latter from jazz-funk. They take us deep into the beautiful world of Surprise Chef ballads on “Websites” and double down on their abilities to make beautiful and ethereal tracks with “Dreamer’s Disease”.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWith their new album Superb, their new approach, and plans to tour the world, we are about to see Surprise Chef take the step from the underground’s most beloved to a household name and we are definitely here for it.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Surprise Chef\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR183lp-C2\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-26T14:23:17+09:00","created_at":"2025-04-25T09:05:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["big crown records","hiphop \/ funk","jazz","lp","new"],"price":363000,"price_min":363000,"price_max":363000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47275274010874,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Surprise Chef \/\/ Superb LP [COLOR] [PRE-ORDER]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":363000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"349223018363","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e.jpg?v=1745539553"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e.jpg?v=1745539553","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35933350166778,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e.jpg?v=1745539553"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/chef1_773604c9-bc5e-46a9-aaaf-b89abc4b197e.jpg?v=1745539553","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※5\/16リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eオーストラリアのファンク集団Surprise Chefが、2025年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマフィア・ファンク〜ラウンジ11曲を収録。タンジェリン盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/IDe7-rq_mM4?si=aMHLoCst1z6ITops\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/XywwSKDx8m8?si=3OTvOySRL653GN5z\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/E0DUwgMZzAE?si=YUdHqwJCpdRuxuoL\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/gZSwdr4aoE0?si=pwlU5YbJSI3dptCA\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003ereleases May 16, 2025\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" translucent tangerine vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sleep Dreams\u003cbr\u003e2. Bully Ball 03:23\u003cbr\u003e3. Body Slam\u003cbr\u003e4. Consulate Case 03:27\u003cbr\u003e5. Dangerous 02:28\u003cbr\u003e6. Websites\u003cbr\u003e7. Fare Evader 02:45\u003cbr\u003e8. Tag Dag\u003cbr\u003e9. Plumb Tuckered\u003cbr\u003e10. Dreamer's Disease\u003cbr\u003e11. Slippery Dip\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eBig Crown Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAustralia’s world-renowned cinematic soul outfit Surprise Chef return with new album Superb. A record that represents a change in their creative approach and turns up the heat in their music. Trading in their meticulous writing and recording techniques for a looser and less planned approach with the intentions of bringing more levity to the process, and it comes through in spades. The high caliber musicianship is still front and center, but they push their sound into a more energetic and fun place on this album.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAlbum opener “Sleep Dreams” is the closest thing to a Surprise Chef tune one would come to expect, but then lead single “Bully Ball” comes on and you get the picture that they came to kick in the door on this one. The song’s gritty drums thunder through the speakers and get covered with percussion, keys, bass, and guitar chanks that stay in the pocket and bring the funk with them. The band pushes the boundaries of arrangement with tunes like “Body Slam” that starts off like a sweet soul track then pulls a 180, turning dark and haunting, centering on a sound they created by tucking a timpani into a bathroom two doors down from the mixing board. That same sense of experimentation comes up again on “Fare Evader” where they pepper another neck breaking rhythm track with synth notes that sound\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e like robot sound effects from a 70s sci-fi film. The fellas turn up the tempo for the dance with tunes like “Consulate Case” and “Tag Dag”; the former pulling influence from afro-funk and the latter from jazz-funk. They take us deep into the beautiful world of Surprise Chef ballads on “Websites” and double down on their abilities to make beautiful and ethereal tracks with “Dreamer’s Disease”.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWith their new album Superb, their new approach, and plans to tour the world, we are about to see Surprise Chef take the step from the underground’s most beloved to a household name and we are definitely here for it.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Surprise Chef\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR183lp-C2\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
※5/16リリースです オーストラリアのファンク集団Surprise Chefが、2025年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたアルバムです。 マフィア・ファンク〜ラウンジ11曲を収録。タンジェリン盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Big Crown Records releases available...
¥3,630
クイックビュー
{"id":8749229211898,"title":"Shabason, Krgovich \u0026 Harris \/\/ Philadelphia LP","handle":"shabason-krgovich-harris-philadelphia-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・トロントのアンビエント〜ベッドルームポップ作家Nicholas Krgovichと Joseph Shabason、Chris Harrisが、2023年7月にトロントのポップレーベルIdeé Fixe Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2020年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポップというジャンルで取り上げられがちなロマンスや愛、失恋などは一切排除し、寝る前のシャワーや埃まみれのミニバン、一口のゲータレード、ご近所との何気ない会話など、日常に宿る些細な美しさや豊かな情緒を、やさしく手のひらで包み込み、そっと差し出す珠玉のアンビエント・ポップ8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1689141205\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=3179110998\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=2355159331\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=328083779\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1314029656\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdée Fixe Records \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The protagonist of Icelandic writer Halldór Laxness’s 1969 novel, World Light, gives a tearful goodbye to the grains and knots of his attic ceiling when he leaves after years spent staring up at them, bedridden. On their album Philadelphia, Nicholas Krgovich, Joseph Shabason, and Chris Harris chase a similar kind of romance toward the mundane and miniscule details made more visible by the world’s newfound relationship with the Great Indoors. The three musicians, who convened on a shared love of New Age music, create a space of sonic refuge out of softly electrified textures, burbling live instrumentation, and Shabason’s lacquered synth work, all of which support Krgovich’s koan-like poetry about showers before bed, dusty minivans, sips of gatorade, and the modern minutiae rendered beautiful by mere observation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eContrasting the forced trend of remote collaborations, Philadelphia was recorded across three days of sessions in Toronto, pre-COVID. “Somewhere back in 2018 we started to pass demos back and forth over email and we quickly got about eight song sketches together,” explains Shabason. “Then in fall of 2019 we all realised that if we didn’t get into the same room together we were never gonna finish this album.” The trio’s physical proximity while recording\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e underwrites the hushed tones that pervade the album, which itself reads like the kind of quiet, personal conversation that can only happen in close quarters lest it be washed away in the din of public life. Philadelphia establishes this immediately with “Osouji”, a track whose gentle intro of balmy synth and crickets suggests a sunrise and sunset equally. Bathed in calm light, Krgovich sets a scene not unfamiliar in this day and age: “Garden pebbles underfoot \/ the wet bamboo \/ been inside all the day \/ deep cleaning room to room.” Krgovich wrote the album’s lyrics under the self-imposed philosophy of “first thought, best thought” admittedly avoiding the well-trodden subjects of romance, love, and heartbreak. He chooses instead to reveal the romanticism of the world hidden in plain sight while Harris and Shabason deepen the sentiment with reflective, instrumental excursions. Whispered, conversational synthesizers fill out “Tuesday Afternoon” over a backdrop of birdsong, and vocals make only brief appearances near the track’s beginning and end. Conversely, “Friday Afternoon” is lyrically driven, and delivers an anthemic refrain that constitutes one of the most emotional moments of Philadelphia. After a postcard-like recounting of seeing a roadside stranger experience car trouble, Krgovich repeats the hushed mantra “wrap your loving arms around it”, almost as a call-to-action for embracing the present moment as it is instead of as it ought to be. “I Don’t See the Moon” is a lighter mood by comparison. With its jazz-tinged interplay of piano and guitar, complete with a gliding electric bass line, the song provides levity, but is no less introspective than the rest of the collection. “Waltz” serves similar ends without much interjection from the drums-- the beat is instead implied by the rhythm of Krgovich’s vocals that bear a subtle smooth RnB influence as he paints a picture of his residential surroundings: “and all the cactus gardens growing right on through the fences \/ and the flowers over high walls \/ and the houses all the way \/ down, down, down.”\u003cbr\u003e- Idee Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shabason, Krgovich \u0026amp; Harris\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdeé Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-22T07:18:25+09:00","created_at":"2025-03-22T07:17:15+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","Ideé Fixe Records","lp","new"],"price":458000,"price_min":458000,"price_max":458000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47208261976314,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Shabason, Krgovich \u0026 Harris \/\/ Philadelphia LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":458000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"195081976235","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32265786556666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","width":700},{"alt":null,"id":32265786589434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・トロントのアンビエント〜ベッドルームポップ作家Nicholas Krgovichと Joseph Shabason、Chris Harrisが、2023年7月にトロントのポップレーベルIdeé Fixe Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2020年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポップというジャンルで取り上げられがちなロマンスや愛、失恋などは一切排除し、寝る前のシャワーや埃まみれのミニバン、一口のゲータレード、ご近所との何気ない会話など、日常に宿る些細な美しさや豊かな情緒を、やさしく手のひらで包み込み、そっと差し出す珠玉のアンビエント・ポップ8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1689141205\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=3179110998\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=2355159331\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=328083779\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1314029656\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdée Fixe Records \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The protagonist of Icelandic writer Halldór Laxness’s 1969 novel, World Light, gives a tearful goodbye to the grains and knots of his attic ceiling when he leaves after years spent staring up at them, bedridden. On their album Philadelphia, Nicholas Krgovich, Joseph Shabason, and Chris Harris chase a similar kind of romance toward the mundane and miniscule details made more visible by the world’s newfound relationship with the Great Indoors. The three musicians, who convened on a shared love of New Age music, create a space of sonic refuge out of softly electrified textures, burbling live instrumentation, and Shabason’s lacquered synth work, all of which support Krgovich’s koan-like poetry about showers before bed, dusty minivans, sips of gatorade, and the modern minutiae rendered beautiful by mere observation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eContrasting the forced trend of remote collaborations, Philadelphia was recorded across three days of sessions in Toronto, pre-COVID. “Somewhere back in 2018 we started to pass demos back and forth over email and we quickly got about eight song sketches together,” explains Shabason. “Then in fall of 2019 we all realised that if we didn’t get into the same room together we were never gonna finish this album.” The trio’s physical proximity while recording\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e underwrites the hushed tones that pervade the album, which itself reads like the kind of quiet, personal conversation that can only happen in close quarters lest it be washed away in the din of public life. Philadelphia establishes this immediately with “Osouji”, a track whose gentle intro of balmy synth and crickets suggests a sunrise and sunset equally. Bathed in calm light, Krgovich sets a scene not unfamiliar in this day and age: “Garden pebbles underfoot \/ the wet bamboo \/ been inside all the day \/ deep cleaning room to room.” Krgovich wrote the album’s lyrics under the self-imposed philosophy of “first thought, best thought” admittedly avoiding the well-trodden subjects of romance, love, and heartbreak. He chooses instead to reveal the romanticism of the world hidden in plain sight while Harris and Shabason deepen the sentiment with reflective, instrumental excursions. Whispered, conversational synthesizers fill out “Tuesday Afternoon” over a backdrop of birdsong, and vocals make only brief appearances near the track’s beginning and end. Conversely, “Friday Afternoon” is lyrically driven, and delivers an anthemic refrain that constitutes one of the most emotional moments of Philadelphia. After a postcard-like recounting of seeing a roadside stranger experience car trouble, Krgovich repeats the hushed mantra “wrap your loving arms around it”, almost as a call-to-action for embracing the present moment as it is instead of as it ought to be. “I Don’t See the Moon” is a lighter mood by comparison. With its jazz-tinged interplay of piano and guitar, complete with a gliding electric bass line, the song provides levity, but is no less introspective than the rest of the collection. “Waltz” serves similar ends without much interjection from the drums-- the beat is instead implied by the rhythm of Krgovich’s vocals that bear a subtle smooth RnB influence as he paints a picture of his residential surroundings: “and all the cactus gardens growing right on through the fences \/ and the flowers over high walls \/ and the houses all the way \/ down, down, down.”\u003cbr\u003e- Idee Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shabason, Krgovich \u0026amp; Harris\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdeé Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・トロントのアンビエント〜ベッドルームポップ作家Nicholas Krgovichと Joseph Shabason、Chris Harrisが、2023年7月にトロントのポップレーベルIdeé Fixe Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2020年リリース） ポップというジャンルで取り上げられがちなロマンスや愛、失恋などは一切排除し、寝る前のシャワーや埃まみれのミニバン、一口のゲータレード、ご近所との何気ない会話など、日常に宿る些細な美しさや豊かな情緒を、やさしく手のひらで包み込み、そっと差し出す珠玉のアンビエント・ポップ8曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Idée Fixe...
¥4,580