Mpala Garoo // Ou Du Monde LP

アメリカ・NYのビブラフォン奏者Bobby Naughton率いるフリージャズバンドNature's Consortが、2024年12月にベルギーの実験レーベルAguirreからリリースした再発レコードです。（オリジナルは1969年自主リリース） スピリチュアル・ジャズ〜フリージャズ5曲を収録。ゲートフォルド仕様、インサート付属。 以下、レーベルによる解説です。 "1969年のオリジナル・リリース以来、初めて再発された傑出したフリー・ジャズ・アルバム。オールド・スタイルのゲートフォールドLP、エド・ヘイゼルによるライナーノーツ付き。 1960年代後半、キーボーディスト兼ヴィブラフォン奏者の若きジャズ・ミュージシャン、ボビー・ノートンは、ファーストアルバムのレコーディングという大きな試練に直面していた。メジャーレコードレーベルやジャズクラブが大物ミュージシャンだけを相手にしていたため、ノートンをはじめとする同世代のクリエイティブなミュージシャンたちは、メインストリームの音楽業界から見放されていた。彼らは自立とセルフプロデュースに目を向け、インディペンデント・ミュージシャンのムーブメントの一部となった。ノートンのデビューアルバム『Nature's Consort』は、自宅の機材で録音され、手刷りの木版画のジャケットが特徴的な、あらゆる意味でDIYな作品だった。このアルバムは、コンサートや郵送で独自に配布され、当初はほとんど注目されなかったが、年月を経て、当時の貴重な作品として人気を博した。 コネチカットでの野外コンサートで録音されたものだが、Nature's Consortはニューヨークの「ロフト・ジャズ」シーンを反映していた。このアヴァンギャルドなジャズ・ムーブメントは、マンハッタン下層部のロフト・スペースに住み、そこで演奏するミュージシャンたちを中心に展開された。ノートンはコネチカット州サウスベリーの自宅から通い、バンド仲間のマーク・ホワイトケージ、マリオ・パヴォーン、ローレンス・クックらとニューヨークのロフトで演奏した。これらのミュージシャンは、フリーフォーム・ジャズの重要な集いの場であったスタジオ・ウィーのような場所で定期的に演奏していた。 ノートンのジャズへの道のりは紆余曲折の連続だった。ボストン出身の彼は、ロカビリーやブルース・ロックを演奏した後、フリー・ジャズに転向した。カーラ・ブレイやポール・ブレイのようなアヴァンギャルドなアーティストに触発されたノートンは、伝統的なジャズの構造を超えた新しい形の音楽を探求しようとした。彼のバンドメイトであるマーク・ホワイトケージとマリオ・パヴォーンは、1967年のジョン・コルトレーンの死に深い衝撃を受け、本業を辞め、コルトレーンの葬儀に参列し、本格的にジャズを追求するためにニューヨークに移住した。 Nature's Consortは集団プロジェクトであり、バンドメンバーは利益を平等に分配した。しかし、グループのクリエイティブな方向性を決定づけたのはノートンだった。彼はオリジナル曲の多くを作曲し、オーネット・コールマンとカーラ・ブレイの作品をバンドのレパートリーに選んだ。ジャズ評論家のナット・ヘントフは、このアルバムの「ハイリスクな即興演奏」とミュージシャンたちの互いの動きを予測する能力を高く評価した。当時、Nature's Consortはほとんど報道されなかったが、その後、このアルバムはロフト・ジャズ時代の初期の重要な記録として認識されるようになり、ノートンの規律正しく即興的な音楽へのアプローチを表している。"...

アメリカのアルトサックス奏者Noah Howardが、2024年12月にベルギーの実験レーベルAguirreからリリースした再発レコードです。（オリジナルは1971年自主リリース） スピリチュアル・ジャズ〜フリージャズ2曲を収録。ゲートフォルド仕様、インサート付属。 以下、レーベルによる解説です。 "アルトサックス奏者であり作曲家でもあるNoah Howardは、複雑かつ革新的な音楽パターンを織り成すことで知られ、しばしば自身の作品を 「音の絵画 」に例えていた。1971年のアルバム『Patterns』は、彼が自身のレーベルAltsaxからセルフ・プロデュースした最初のLPで、彼の音楽に対する実験的かつスピリチュアルなアプローチの証となっている。インタビューでは、Noah Howardは頻繁に「パターン」や「シェイプ」といった視覚的な用語を使って自分の作曲を説明し、即興性の高い場面でもメロディと構造の重要性を強調していた。Howardにとって、パターンとメロディーは、リスナーを疎外することなく、彼の探求を通してリスナーを導き、革新性とアクセシビリティのバランスを保つために不可欠なものだった。 オリジナル・サウンドを追求するHowardは、チャーリー・パーカー、オーネット・コールマン、ジャッキー・マクリーンといったジャズの巨匠たちから深い影響を受けた。Howardはこれらの伝説的なミュージシャンを敬愛する一方で、模倣を避け、その代わりに独自の声を開発しようと努力した。彼のサウンドは紛れもなく彼自身のものであり、他人を真似るのではなく、個人的な表現を通してジャズの伝統を継承していくことに深い責務を感じていた。彼の音楽はスピリチュアリティにも根ざしており、それは彼が黒人バプティスト教会で育ったことに由来する。彼は、ルイ・アームストロングからジョン・コルトレーンに至るまで、ジャズには常にスピリチュアルなエッセンスが含まれていると信じており、彼の作品は、この宇宙的でスピリチュアルなエネルギーをチャネリングすることを目的としていた。 Howardはこのアルバムのために、ミーシャ・メンゲルベルグ（ピアノ）、ハン・ベニンク（ドラムス）、アール・フリーマン（ベース）といったオランダのミュージシャンとコラボレートした。ギタリストのヤープ・ショーンホーフェンがセッションになじめないという困難に直面したものの、アルバムはブルース、ジャズ、クラシックの要素がミックスされた力強い作品に仕上がった。 『Patterns』の音楽は、アメリカのフリージャズとオランダの即興演奏が融合したハイエナジーなものだ。Howardのサックスワークは、情熱的で叙情的なラインでリードする時と、集団の即興演奏に溶け込む時とを交互に繰り返す。特にメンゲルベルグの不協和音のピアノ・クラスターとベニンクの雷鳴のようなドラミングのダイナミックな相互作用は、対照的な形態と色彩に満ちた鮮やかな「音画」を作り出している。『Patterns』は、Howardの最もユニークで有名なレコーディングのひとつであり、ジャズに対する彼の先見的なアプローチを示している。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

Tortoiseギタリストとしても活動していたアメリカのジャズ奏者Jeff Parkerが、2024年11月にベルギーの実験レーベルAguirreからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2022年リリース） LAのハイランドパークにあるETA（David Foster Wallaceに由来）というバーでライブ録音されたもので、ドラマーJay Bellerose、ベーシストAnna Butterss、アルトサックスJosh Johnsonとともに演奏したロングフォームなインプロジャズ4曲を収録。 Lee Morganの「Live at the Lighthouse」やMiles Davisの「In...

デンマークのサックス奏者Amalie Dahl率いるAmalie Dahl's Dafnieが、2024年4月にベルギーの実験レーベルAguirreからリリースしたレコードです。 コンテンポラリー・ジャズ〜フリージャズ8曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Aguirre releases available at Tobira. ------------------------------...