Obeka // A World No More LP [COLOR]

Obeka // A World No More LP [COLOR]

¥5,314
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※5月下旬再入荷後発送します

バミューダ出身イギリス・マンチェスター在住のベース作家Obekaが、2026年4月にチェコのレフトフィールド・ベースレーベルYUKUから100部限定でリリースしたデビューレコードです。

ポストインダストリアル・アフロフューチャリズム13曲を収録。オレンジマーブル盤です。

以下、レーベルと作家本人による解説です。

"『A World No More』のリズミカルなダイナミクスと情感あふれる表現は、Obekaのルーツに息づくサウンドシステム・カルチャーの濃密さを捉えている。YUKUは、ネオコロニアルなディストピア、抗議、そしてアフロ・フューチャリズムを、暗い過去と今日なお根強く残るその不満が織りなす朽ちゆく音響構造を通じて極限まで拡張させた、このバミューダ人アーティストのデビューアルバムを提示する。

英国およびヨーロッパの植民地体制という壁の中で大人へと成長したことは、新しい国での疎外感と迷いによって、幼い頃から私を世界から隔絶させてしまった。ロンドンの広大で文化的に活気ある移民コミュニティとは異なり、工業都市ストックポートでは、バミューダから移住して最初の1年間に、他国からの人々に対する冷たさを経験した。その理由が理解できなかった。私に向けられた冷たい言葉であれ、私と同じような外見の人々に対する行為であれ、それは治療法のない、破滅的な社会的ウイルスであることが明らかになった。最も安らぎを見出せたのは、慣れ親しんだもの――故郷のドラムとリズミカルな精神性――を通じてだった。そこは安全な避難所であり、怒りと混乱を吐き出す場所だった。移住してから15年が経ち、私のサウンドが進化するにつれ、階級差別、人種差別、抑圧、そして少数民族に対する社会的統制はさらに悪化しているように思える――今やそれらはより合法化され、常態化さえしている。オグン(怒り、正義、戦争を司る強力なヨルバの神)は、このレコードのオープニング・シーケンスであり、その象徴として機能している。歪んだ低音域と、失われた者たちの生々しいサンプリングされた幽霊のような声に浸された、解体されたレゲエ・ダブを使用している。この音響的試みは『Drillaman』にも応用されており、インダストリアルな骨格と金属的な楽器の暴走が、陰鬱なダンスホールのMCプレイの上に展開され、繭の中で進化する二つの平行世界を拡大している。大西洋を横断するアフリカの文化とアイデンティティの復活は、決して沈黙させられたわけではない。むしろ、奴隷貿易のルートを通じて他所へと運ばれてきたのだ。これは、初めて故郷のカリブ海に戻り、本作を制作・完成させる上で極めて重要な要素となった。自らのルーツと再接続した後、世界の何が間違っているのかという、かつてはぼやけていた視界が、はっきりと鮮明になった。空虚な平原での導きは、痛みの中を貫いて真実を求める――詩的な最終トラック『A World No More』に表現された、自己発見の宣言である。

『Fawohodie』(アルバムカバーに刻印された、独立・自由・解放を象徴する西アフリカのアディンクラのシンボル)において、動機と雰囲気は変化し始める。個人の相互接続性とコミュニティの重要性を強調する哲学的概念であり、しばしば西洋の個人主義と対比されるアフロ・カリブ海の理想主義が、新たな宇宙の中で形を成し始める。我々は共存できるのだ。楽曲の骨格には、我々の制御が及ばない周波数を形成する機械主導のソフトウェアが用いられ、それを分解されたサウンドスケープ、散りばめられたハンドドラム、そして人間が作り出した支配の武器を通じて操作している。これにより、世代を超えて受け継がれてきた隠された格差を露呈させつつ、平等と平和に向けた希望に満ちた音楽的基盤とのバランスを取っている。『Pressure』と『Kuduro!』における楽曲の方向性は、人々を目覚めさせようとするものだ。過去のプロジェクトのような落ち着いたアプローチに甘んじるのではなく、むしろその正反対を志向している。生来の音への意識を呼び起こすため、抗議の声を解体し、鎖や歯車、モーター駆動のハーモニーを用いて侵食されたようなパーカッションを、私の快適ゾーンをはるかに超えた挑戦的な抽象的な振る舞いで彫刻した。人々に感じてほしい直接的な荒々しさと重みがありつつ、魅惑的なコーラスと催眠的なベースラインが完全な同期で織りなす希望と安らぎを見出せるように。

「音の純粋さは、最も予期しない瞬間に現れる。ほんの小さな記憶や感情が、種から育ち、あなただけが解釈し、世界へと解き放つことのできる音響言語となるのだ。"

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Yuku releases available at Tobira.

---------------------------

12" orange marble vinyl.
Edition of 100 copies. 

Tracklist:

1. Ogun 04:07
2. Drillaman 02:11
3. Tundra 02:58
4. Pon Ya Head ft. WOST 03:45
5. Ghost Rhythm 03:48
6. Fawohodie ft. Frederic 06:42
7. Pressure ft. Entrañas 03:12
8. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO 02:39
9. Kuduro! ft. Yemi Bolatiwa 03:25 video
10. Ubuntu 03:21
11. A World No More 02:59
12. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO (Metrodome Remix) 04:38
13. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO (Frederic Remix) 02:06

From the label:

"The rhythmic dynamics and emotive attitudes of A World No More captures the density of soundsystem culture in Obeka’s ancestral roots. YUKU presents the Bermudians debut album capturing a Neo-Colonial dystopia, protest and Afro-Futurism hyperextended through decaying sonic structures of a dark past and its grievances which very much exist today.

Growing into adulthood within the walls of British and European Colonial systems meant the disconnection and lostness in a new country hid me from the world at a young age. Unlike London’s vast and culturally engaging migrant communities, the industrial milling town of Stockport introduced a coldness towards people from other countries I experienced in my first year after relocating from Bermuda. I couldn’t understand why. Whether cold words thrown towards me or actions upon other people who look like me, it has shown to be a dooming societal virus with no cure. The most comfort was found through what was familiar - drums and rhythmic spirituality of my homeland. It was a safe-haven, a place to empty the anger and confusion. It’s been 15 years since relocating and as my sound evolved, it seems classism, racism, oppression and civil control of ethnic peoples has become worse - even now more legalised and normalised. Ogun (a powerful Yoruba deity associated with anger, justice and war) acts as the opening sequence of the record and its symbolism. Using distorted bass frequencies and dissected Regga-Dub immersed in live-sampled ghostly voices of the lost ones. This sonic exercising is also applied in Drillaman - a stampede of industrial framework and metallic instruments wielded over moody Dancehall MC’ing, magnifying two parallel worlds in cocooned evolution. The resurrection of Transatlantic African cultures and identity have never been silenced, rather carried elsewhere through trade routes of enslavement, which was pivotal when composing and completing the album upon returning home to the Caribbean for the first time ever. After reconnecting with my heritage my blurred vision of what's wrong in the world became so clear. Guidance in empty plains seek truth throughout the pain - A statement of finding oneself expressed on the poetic closing track A World No More.

On Fawohodie (A West African Adinkra symbol that represents independence, freedom, and emancipation stamped on the album cover) the motive and atmosphere begins to change. Afro-Caribbean idealism which refers to the philosophical concept that emphasizes the interconnectedness of individuals and the importance of community, often contrasting with Western individualism, begins to take shape in a new universe. We can co-exist. The track framework uses machine-led software forming frequencies we have no control over, then manipulated through decomposing soundscapes, scattered hand-drums and human-made weapons of control - exposing the hidden disparity that’s been carried over generations whilst balancing hopeful and musical foundations towards equality and peace. On Pressure and Kuduro! the writing direction attempts to wake people up. Not settling for a composed approach like in past projects, quite the opposite. A call for native sonic awareness, dismantled vocals of protests, eroded percussion using chains, gears and motorised harmonies sculpted in challenging abstract behaviors far outside my comfort zone. A direct abrasiveness and weight I want people to feel, whilst finding hope and solace through enchanting choirs and hypnotic basslines in complete synchrony.

“Purity in sound manifests when you least expect it. The smallest memory or feeling grows from a seed into a sonic language that you, and only you can interpret and release back into the world.”"

Artist : Obeka

Label : Yuku

cat no : YUKU048

Release date : April 2026

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※5月下旬再入荷後発送します

バミューダ出身イギリス・マンチェスター在住のベース作家Obekaが、2026年4月にチェコのレフトフィールド・ベースレーベルYUKUから100部限定でリリースしたデビューレコードです。

ポストインダストリアル・アフロフューチャリズム13曲を収録。オレンジマーブル盤です。

以下、レーベルと作家本人による解説です。

"『A World No More』のリズミカルなダイナミクスと情感あふれる表現は、Obekaのルーツに息づくサウンドシステム・カルチャーの濃密さを捉えている。YUKUは、ネオコロニアルなディストピア、抗議、そしてアフロ・フューチャリズムを、暗い過去と今日なお根強く残るその不満が織りなす朽ちゆく音響構造を通じて極限まで拡張させた、このバミューダ人アーティストのデビューアルバムを提示する。

英国およびヨーロッパの植民地体制という壁の中で大人へと成長したことは、新しい国での疎外感と迷いによって、幼い頃から私を世界から隔絶させてしまった。ロンドンの広大で文化的に活気ある移民コミュニティとは異なり、工業都市ストックポートでは、バミューダから移住して最初の1年間に、他国からの人々に対する冷たさを経験した。その理由が理解できなかった。私に向けられた冷たい言葉であれ、私と同じような外見の人々に対する行為であれ、それは治療法のない、破滅的な社会的ウイルスであることが明らかになった。最も安らぎを見出せたのは、慣れ親しんだもの――故郷のドラムとリズミカルな精神性――を通じてだった。そこは安全な避難所であり、怒りと混乱を吐き出す場所だった。移住してから15年が経ち、私のサウンドが進化するにつれ、階級差別、人種差別、抑圧、そして少数民族に対する社会的統制はさらに悪化しているように思える――今やそれらはより合法化され、常態化さえしている。オグン(怒り、正義、戦争を司る強力なヨルバの神)は、このレコードのオープニング・シーケンスであり、その象徴として機能している。歪んだ低音域と、失われた者たちの生々しいサンプリングされた幽霊のような声に浸された、解体されたレゲエ・ダブを使用している。この音響的試みは『Drillaman』にも応用されており、インダストリアルな骨格と金属的な楽器の暴走が、陰鬱なダンスホールのMCプレイの上に展開され、繭の中で進化する二つの平行世界を拡大している。大西洋を横断するアフリカの文化とアイデンティティの復活は、決して沈黙させられたわけではない。むしろ、奴隷貿易のルートを通じて他所へと運ばれてきたのだ。これは、初めて故郷のカリブ海に戻り、本作を制作・完成させる上で極めて重要な要素となった。自らのルーツと再接続した後、世界の何が間違っているのかという、かつてはぼやけていた視界が、はっきりと鮮明になった。空虚な平原での導きは、痛みの中を貫いて真実を求める――詩的な最終トラック『A World No More』に表現された、自己発見の宣言である。

『Fawohodie』(アルバムカバーに刻印された、独立・自由・解放を象徴する西アフリカのアディンクラのシンボル)において、動機と雰囲気は変化し始める。個人の相互接続性とコミュニティの重要性を強調する哲学的概念であり、しばしば西洋の個人主義と対比されるアフロ・カリブ海の理想主義が、新たな宇宙の中で形を成し始める。我々は共存できるのだ。楽曲の骨格には、我々の制御が及ばない周波数を形成する機械主導のソフトウェアが用いられ、それを分解されたサウンドスケープ、散りばめられたハンドドラム、そして人間が作り出した支配の武器を通じて操作している。これにより、世代を超えて受け継がれてきた隠された格差を露呈させつつ、平等と平和に向けた希望に満ちた音楽的基盤とのバランスを取っている。『Pressure』と『Kuduro!』における楽曲の方向性は、人々を目覚めさせようとするものだ。過去のプロジェクトのような落ち着いたアプローチに甘んじるのではなく、むしろその正反対を志向している。生来の音への意識を呼び起こすため、抗議の声を解体し、鎖や歯車、モーター駆動のハーモニーを用いて侵食されたようなパーカッションを、私の快適ゾーンをはるかに超えた挑戦的な抽象的な振る舞いで彫刻した。人々に感じてほしい直接的な荒々しさと重みがありつつ、魅惑的なコーラスと催眠的なベースラインが完全な同期で織りなす希望と安らぎを見出せるように。

「音の純粋さは、最も予期しない瞬間に現れる。ほんの小さな記憶や感情が、種から育ち、あなただけが解釈し、世界へと解き放つことのできる音響言語となるのだ。"

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Yuku releases available at Tobira.

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12" orange marble vinyl.
Edition of 100 copies. 

Tracklist:

1. Ogun 04:07
2. Drillaman 02:11
3. Tundra 02:58
4. Pon Ya Head ft. WOST 03:45
5. Ghost Rhythm 03:48
6. Fawohodie ft. Frederic 06:42
7. Pressure ft. Entrañas 03:12
8. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO 02:39
9. Kuduro! ft. Yemi Bolatiwa 03:25 video
10. Ubuntu 03:21
11. A World No More 02:59
12. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO (Metrodome Remix) 04:38
13. Ready for the Soundman ft. BIG DRECO (Frederic Remix) 02:06

From the label:

"The rhythmic dynamics and emotive attitudes of A World No More captures the density of soundsystem culture in Obeka’s ancestral roots. YUKU presents the Bermudians debut album capturing a Neo-Colonial dystopia, protest and Afro-Futurism hyperextended through decaying sonic structures of a dark past and its grievances which very much exist today.

Growing into adulthood within the walls of British and European Colonial systems meant the disconnection and lostness in a new country hid me from the world at a young age. Unlike London’s vast and culturally engaging migrant communities, the industrial milling town of Stockport introduced a coldness towards people from other countries I experienced in my first year after relocating from Bermuda. I couldn’t understand why. Whether cold words thrown towards me or actions upon other people who look like me, it has shown to be a dooming societal virus with no cure. The most comfort was found through what was familiar - drums and rhythmic spirituality of my homeland. It was a safe-haven, a place to empty the anger and confusion. It’s been 15 years since relocating and as my sound evolved, it seems classism, racism, oppression and civil control of ethnic peoples has become worse - even now more legalised and normalised. Ogun (a powerful Yoruba deity associated with anger, justice and war) acts as the opening sequence of the record and its symbolism. Using distorted bass frequencies and dissected Regga-Dub immersed in live-sampled ghostly voices of the lost ones. This sonic exercising is also applied in Drillaman - a stampede of industrial framework and metallic instruments wielded over moody Dancehall MC’ing, magnifying two parallel worlds in cocooned evolution. The resurrection of Transatlantic African cultures and identity have never been silenced, rather carried elsewhere through trade routes of enslavement, which was pivotal when composing and completing the album upon returning home to the Caribbean for the first time ever. After reconnecting with my heritage my blurred vision of what's wrong in the world became so clear. Guidance in empty plains seek truth throughout the pain - A statement of finding oneself expressed on the poetic closing track A World No More.

On Fawohodie (A West African Adinkra symbol that represents independence, freedom, and emancipation stamped on the album cover) the motive and atmosphere begins to change. Afro-Caribbean idealism which refers to the philosophical concept that emphasizes the interconnectedness of individuals and the importance of community, often contrasting with Western individualism, begins to take shape in a new universe. We can co-exist. The track framework uses machine-led software forming frequencies we have no control over, then manipulated through decomposing soundscapes, scattered hand-drums and human-made weapons of control - exposing the hidden disparity that’s been carried over generations whilst balancing hopeful and musical foundations towards equality and peace. On Pressure and Kuduro! the writing direction attempts to wake people up. Not settling for a composed approach like in past projects, quite the opposite. A call for native sonic awareness, dismantled vocals of protests, eroded percussion using chains, gears and motorised harmonies sculpted in challenging abstract behaviors far outside my comfort zone. A direct abrasiveness and weight I want people to feel, whilst finding hope and solace through enchanting choirs and hypnotic basslines in complete synchrony.

“Purity in sound manifests when you least expect it. The smallest memory or feeling grows from a seed into a sonic language that you, and only you can interpret and release back into the world.”"

Artist : Obeka

Label : Yuku

cat no : YUKU048

Release date : April 2026