Tim Barnes // Lost Words LP

¥3,971

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アメリカのベテランパーカッショニストTim Barnesが、2025年6月に同国老舗レーベルDrag Cityからリリースしたレコードです。

様々なアーティストとのコラボレーション10曲を収録。

以下、レーベルによる解説です。

"パーカッショニストのTim Barnesは、ジム・オルーク、ウィルコ、ソニック・ユース、ステレオラボ、シルバー・ジュエル、トニー・コンラッド、ジョン・ゾーン、ファウスト、タワー・レコーディングス、アラン・リヒトなど、多くのアーティストと共演し、レコーディングを行うなど、太陽に限りなく近い場所で長いキャリアを積んできた。

2021年に早期アルツハイマー病と診断されたティムの診断後に制作された2枚のレコーディングのうちの1枚が、この『Lost Words』である。これらの新しいコラボレーションは、ケン（バンディ）・ブラウン（トータス、ガストル・デル・ソル、プルマン）がコーディネートとプロデュースを担当し、ジョシュア・エイブラムス、オーレン・アンバーチ、デヴィッド・ダニエル、ジョン・ディートリッヒ、ダーリン・グレイ、グレン・コッチェ、タラ・ジェーン・オニール、ジム・オルーク、ケン・ヴァンダーマークらが参加している。ティムの揺るぎないリズムへの熱意は、幅広いスタイルにまたがるこれらの曲のリンチピンであり、共通基盤となっている。"

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Drag City releases available at Tobira.

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12" black vinyl.

Tracklist:

1. Surroundings (feat. Darin Gray, Glenn Kotche, Rob Mazurek and Jim O'Rourke) 02:32
2. Warming Up (feat. David Daniell) 04:17
3. At The Threshold (feat. Darin Gray, Glenn Kotche and Jim O'Rourke) 04:14
4. Putting Socks On Centipedes (feat. Oren Ambarchi) 04:59
5. California Quarry South (feat. John Dieterich, Ro(b)//ert Lundberg and Matt Mehlan) 03:43
6. And A Cloud Passes Overhead... (feat. Darin Gray, Glenn Kotche and Jim O'Rourke) 02:46
7. Just A Suggestion (feat. Joshua Abrams and David Daniell) 03:15
8. Never Touching The Ground (feat. David Grubbs, Tara Jane O'Neil and Ken Vandermark) 15:31
9. The Year Of The Rabbit (feat. Alan Licht, Tara Jane O'Neil and Ken Vandermark) (Bonus Track) 06:07
10. It's the Even Numbers That Hurt a Bit (feat. Ken Brown, David Grubbs, Ken Vandermark and Britt Walford) (Bonus Track) 07:50

Drag City:

"Percussionist Tim Barnes has had a lengthy career flying as close as possible to the sun, notably performing and recording with Jim O’Rourke, Wilco, Sonic Youth, Stereolab, Silver Jews, Tony Conrad, John Zorn, Faust, Tower Recordings, Alan Licht and many others.

Diagnosed with early onset Alzheimer’s in 2021, Lost Words is the first of two recordings undertaken after Tim’s diagnosis. These new collabs were coordinated and produced by Ken (Bundy) Brown (Tortoise, Gastr del Sol, Pullman) and feature Joshua Abrams, Oren Ambarchi, David Daniell, John Dieterich, Darin Gray, Glenn Kotche, Tara Jane O’Neil, Jim O’Rourke and Ken Vandermark among others. Tim’s stalwart rhythmic zeal is the lynchpin and common ground across these tracks that span a wide swath of styles."

Artist : Tim Barnes

Label : Drag City

cat no : QB29

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アメリカのベテランパーカッショニストTim Barnesが、2025年6月に同国老舗レーベルDrag Cityからリリースしたレコードです。

様々なアーティストとのコラボレーション10曲を収録。

以下、レーベルによる解説です。

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Drag City releases available at Tobira.

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12" black vinyl.

Tracklist:

1. Surroundings (feat. Darin Gray, Glenn Kotche, Rob Mazurek and Jim O'Rourke) 02:32
2. Warming Up (feat. David Daniell) 04:17
3. At The Threshold (feat. Darin Gray, Glenn Kotche and Jim O'Rourke) 04:14
4. Putting Socks On Centipedes (feat. Oren Ambarchi) 04:59
5. California Quarry South (feat. John Dieterich, Ro(b)//ert Lundberg and Matt Mehlan) 03:43
6. And A Cloud Passes Overhead... (feat. Darin Gray, Glenn Kotche and Jim O'Rourke) 02:46
7. Just A Suggestion (feat. Joshua Abrams and David Daniell) 03:15
8. Never Touching The Ground (feat. David Grubbs, Tara Jane O'Neil and Ken Vandermark) 15:31
9. The Year Of The Rabbit (feat. Alan Licht, Tara Jane O'Neil and Ken Vandermark) (Bonus Track) 06:07
10. It's the Even Numbers That Hurt a Bit (feat. Ken Brown, David Grubbs, Ken Vandermark and Britt Walford) (Bonus Track) 07:50

Drag City:

Artist : Tim Barnes

Label : Drag City

cat no : QB29

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He finds ways to create moments of connection which are at times surprising, and at others slippery, but always\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e rewarding.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThere’s a deeply performative way to his approach of live performance. There’s a core of the song that guides the way, a map of sound, but there’s also an extended sense of curiosity that allows unexpected discoveries to emerge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMilan, which I had the pleasure to work on for Norman, captures this sense perfectly. It is a record that exists in its own right, but is of course tethered to his other works. It’s an expansive lens which reveals new perspectives on familiar vistas.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Norman Westberg\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eRoom40\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}

SWANSギタリストとして活動しているNorman Westbergが、2025年7月にオーストラリアの実験レーベルRoom40からリリースしたCDです。エレキギターによるアンビエント〜ドローン〜インプロ7曲を収録。レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Room40 releases available at Tobira. ---------------------------- CD...

¥2,350

クイックビュー {"id":8866821603578,"title":"Theresa Wong \/\/ Journey to the Cave of Guanyin CD","handle":"theresa-wong-journey-to-the-cave-of-guanyin-cd","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e中国のチェロ奏者Theresa Wongが、2025年5月にオーストラリアの実験レーベルRoom40からリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eチェロによるアコースティック・ドローン〜インプロ7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"これらの作品のインスピレーションの源は、中国の民間伝承である観音菩薩にある。観世音としても知られ、無限の慈悲を体現している。私は観世音菩薩を女性の神として知って育ったが、最近になって、観世音菩薩がヒンドゥー教の男性菩薩である観世音菩薩から何世紀にもわたって変容してきたことを知った。音の瞑想によって悟りを開いたとされるこの性別にとらわれない姿に、私はすぐに親近感を覚えた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこれらの作品は、ある夕暮れ時、海の騒動から戻ってきた謙虚な海人（観音菩薩は漁師の女神として人気がある）の想像上の物語を提供している。彼らは観音に祈ることで慰めを得ようと、近くの崖にある海辺の洞窟に入る。この光り輝く洞窟の奥深くで、神秘的な神との出会いが慰めと癒しをもたらす。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eおそらく予感からこれらの作品を作ったのだろう。この作品は、私の人生の中で激しく困難な1年の間に聴くことができた数少ないもののひとつとなった。すべての音楽は、ソロとマルチトラックのアコースティックチェロで演奏されている。多くの作品は、シンプルなフレーズの繰り返しを中心に作られており、集中し、心を和らげるために繰り返される音のマントラのようなものだ。チェロはA=216ヘルツの基本波で調律され、ハーモニーはジャストイントネーション（共鳴周波数の自然倍音に基づく調律システム）で作曲されている。トラック5と7では、低弦を正確なテンションで極端にデチューンし、ノイズと特定の倍音を含むドローンを作り出している。このような弾き方をするとき、私はしばしば、鼓動する周波数、指で弾く倍音、うねる倍音から生まれる暗黙のメロディー、弛緩した弦の純粋なうなり声などを弾くことによって、リズム、ハーモニー、メロディー、ノイズの複合体に「音を裂く」ような感覚を覚える。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e私は、聴き手がこの音楽の中で、私たちの現在の世界の絶えず交錯する喧騒の中で、安息と休息を見出すことを願っている。この作品を支援してくれたローレンス・イングリッシュ、ジャネット・オー、サンフランシスコ・アジア美術館、エミリー・ハーヴェイ財団に深く感謝する。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2415758702\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Room40 releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in m\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eatte laminate and monochrome printed jacket with insert card.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sea Eating Sun 08:54\u003cbr\u003e2. A Ritual Begins 02:46\u003cbr\u003e3. Light in the Grotto 04:40\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Inner Chamber 02:40\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Prayer to Avalokiteśvara 10:18\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Beacons in the Fog 06:25\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Perceiver of All Sounds 08:50\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFrom the artist:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe inspiration for these pieces comes from the Chinese folklore of Guanyin, a deity whose name translates to ‘the one who perceives all the sounds, or cries, of the world’. Also known as Guanshiyin 觀世音, she is the embodiment of infinite compassion. I grew up knowing of Guanyin as a female deity, but recently discovered that she had transformed through the centuries from the male Hindu bodhisattva, Avalokiteśvara. I instantly found an affinity for this gender-fluid figure, who was said to have attained enlightenment through meditation on sound.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThese pieces offer an imaginary story of a humble seafarer (Guanyin is a popular matron saint of fisherfolk), who returns from the tumult of the sea one evening at dusk. They journey into a seaside cave in a cliff nearby to find solace in prayer to Guanyin. Deep within the chambers of this glistening cave, an encounter with the mystical deity brings comfort and healing while the churning of life outside persists.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ePerhaps it was out of a premonition that I created these pieces, which became one of the few things I could listen to during an intensely challenging year of my life. All the music is played on solo and multi-tracked acoustic cello. Many pieces are created around the repetition of simple phrases, like a sonic mantra repeated to focus and ease the mind. The cello is tuned down to a fundamental of A=216 Hertz, and the harmonies are composed in just intonation, a tuning system based on the natural overtones of resonating frequencies. In tracks 5 and 7, the lower strings are detuned extremely to a precise tension, creating a drone that contains both noise and specific overtones. In this manner of playing, I often have the feeling of ‘splitting the sound open’ into a composite of rhythm, harmony, melody and noise through playing beating frequencies, fingered overtones, implicit melodies emerging out of undulating harmonics, and the pure growl of the slackened string.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI hope the listener will find rest and repose in this music, amidst the ever-compounding churning of our present world. My deepest thanks to Lawrence English, Janet Oh, the Asian Art Museum of San Francisco, and the Emily Harvey Foundation for supporting this work.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Theresa Wong\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Room40\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-24T06:34:59+09:00","created_at":"2025-07-23T18:34:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","drone","jazz","new","room40"],"price":235000,"price_min":235000,"price_max":235000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47536096706810,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Theresa Wong \/\/ Journey to the Cave of Guanyin CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":235000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_67118357-e655-4f96-a5b2-a18a29341023.jpg?v=1753263170","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_85e67c33-9d04-4c0a-88c4-e1be20b03922.jpg?v=1753263170"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_67118357-e655-4f96-a5b2-a18a29341023.jpg?v=1753263170","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36417275298042,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_67118357-e655-4f96-a5b2-a18a29341023.jpg?v=1753263170"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_67118357-e655-4f96-a5b2-a18a29341023.jpg?v=1753263170","width":700},{"alt":null,"id":36417275330810,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_85e67c33-9d04-4c0a-88c4-e1be20b03922.jpg?v=1753263170"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_85e67c33-9d04-4c0a-88c4-e1be20b03922.jpg?v=1753263170","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e中国のチェロ奏者Theresa Wongが、2025年5月にオーストラリアの実験レーベルRoom40からリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eチェロによるアコースティック・ドローン〜インプロ7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"これらの作品のインスピレーションの源は、中国の民間伝承である観音菩薩にある。観世音としても知られ、無限の慈悲を体現している。私は観世音菩薩を女性の神として知って育ったが、最近になって、観世音菩薩がヒンドゥー教の男性菩薩である観世音菩薩から何世紀にもわたって変容してきたことを知った。音の瞑想によって悟りを開いたとされるこの性別にとらわれない姿に、私はすぐに親近感を覚えた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこれらの作品は、ある夕暮れ時、海の騒動から戻ってきた謙虚な海人（観音菩薩は漁師の女神として人気がある）の想像上の物語を提供している。彼らは観音に祈ることで慰めを得ようと、近くの崖にある海辺の洞窟に入る。この光り輝く洞窟の奥深くで、神秘的な神との出会いが慰めと癒しをもたらす。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eおそらく予感からこれらの作品を作ったのだろう。この作品は、私の人生の中で激しく困難な1年の間に聴くことができた数少ないもののひとつとなった。すべての音楽は、ソロとマルチトラックのアコースティックチェロで演奏されている。多くの作品は、シンプルなフレーズの繰り返しを中心に作られており、集中し、心を和らげるために繰り返される音のマントラのようなものだ。チェロはA=216ヘルツの基本波で調律され、ハーモニーはジャストイントネーション（共鳴周波数の自然倍音に基づく調律システム）で作曲されている。トラック5と7では、低弦を正確なテンションで極端にデチューンし、ノイズと特定の倍音を含むドローンを作り出している。このような弾き方をするとき、私はしばしば、鼓動する周波数、指で弾く倍音、うねる倍音から生まれる暗黙のメロディー、弛緩した弦の純粋なうなり声などを弾くことによって、リズム、ハーモニー、メロディー、ノイズの複合体に「音を裂く」ような感覚を覚える。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e私は、聴き手がこの音楽の中で、私たちの現在の世界の絶えず交錯する喧騒の中で、安息と休息を見出すことを願っている。この作品を支援してくれたローレンス・イングリッシュ、ジャネット・オー、サンフランシスコ・アジア美術館、エミリー・ハーヴェイ財団に深く感謝する。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2415758702\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Room40 releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in m\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eatte laminate and monochrome printed jacket with insert card.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Also known as Guanshiyin 觀世音, she is the embodiment of infinite compassion. I grew up knowing of Guanyin as a female deity, but recently discovered that she had transformed through the centuries from the male Hindu bodhisattva, Avalokiteśvara. I instantly found an affinity for this gender-fluid figure, who was said to have attained enlightenment through meditation on sound.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThese pieces offer an imaginary story of a humble seafarer (Guanyin is a popular matron saint of fisherfolk), who returns from the tumult of the sea one evening at dusk. They journey into a seaside cave in a cliff nearby to find solace in prayer to Guanyin. 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In this manner of playing, I often have the feeling of ‘splitting the sound open’ into a composite of rhythm, harmony, melody and noise through playing beating frequencies, fingered overtones, implicit melodies emerging out of undulating harmonics, and the pure growl of the slackened string.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI hope the listener will find rest and repose in this music, amidst the ever-compounding churning of our present world. My deepest thanks to Lawrence English, Janet Oh, the Asian Art Museum of San Francisco, and the Emily Harvey Foundation for supporting this work.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Theresa Wong\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Room40\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}

中国のチェロ奏者Theresa Wongが、2025年5月にオーストラリアの実験レーベルRoom40からリリースしたCDです。チェロによるアコースティック・ドローン〜インプロ7曲を収録。以下、作家本人による解説です。 "これらの作品のインスピレーションの源は、中国の民間伝承である観音菩薩にある。観世音としても知られ、無限の慈悲を体現している。私は観世音菩薩を女性の神として知って育ったが、最近になって、観世音菩薩がヒンドゥー教の男性菩薩である観世音菩薩から何世紀にもわたって変容してきたことを知った。音の瞑想によって悟りを開いたとされるこの性別にとらわれない姿に、私はすぐに親近感を覚えた。これらの作品は、ある夕暮れ時、海の騒動から戻ってきた謙虚な海人（観音菩薩は漁師の女神として人気がある）の想像上の物語を提供している。彼らは観音に祈ることで慰めを得ようと、近くの崖にある海辺の洞窟に入る。この光り輝く洞窟の奥深くで、神秘的な神との出会いが慰めと癒しをもたらす。おそらく予感からこれらの作品を作ったのだろう。この作品は、私の人生の中で激しく困難な1年の間に聴くことができた数少ないもののひとつとなった。すべての音楽は、ソロとマルチトラックのアコースティックチェロで演奏されている。多くの作品は、シンプルなフレーズの繰り返しを中心に作られており、集中し、心を和らげるために繰り返される音のマントラのようなものだ。チェロはA=216ヘルツの基本波で調律され、ハーモニーはジャストイントネーション（共鳴周波数の自然倍音に基づく調律システム）で作曲されている。トラック5と7では、低弦を正確なテンションで極端にデチューンし、ノイズと特定の倍音を含むドローンを作り出している。このような弾き方をするとき、私はしばしば、鼓動する周波数、指で弾く倍音、うねる倍音から生まれる暗黙のメロディー、弛緩した弦の純粋なうなり声などを弾くことによって、リズム、ハーモニー、メロディー、ノイズの複合体に「音を裂く」ような感覚を覚える。私は、聴き手がこの音楽の中で、私たちの現在の世界の絶えず交錯する喧騒の中で、安息と休息を見出すことを願っている。この作品を支援してくれたローレンス・イングリッシュ、ジャネット・オー、サンフランシスコ・アジア美術館、エミリー・ハーヴェイ財団に深く感謝する。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Room40 releases available...

¥2,350

クイックビュー {"id":8866434842874,"title":"Tim Barnes \/\/ Noumena LP","handle":"tim-barnes-noumena-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカのベテランパーカッショニストTim Barnesが、2025年6月に同国老舗レーベルDrag Cityからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e様々なアーティストとのコラボレーション10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"パーカッショニストのTim Barnesは、ジム・オルーク、ウィルコ、ソニック・ユース、ステレオラボ、シルバー・ジュエル、トニー・コンラッド、ジョン・ゾーン、ファウスト、タワー・レコーディングス、アラン・リヒトなど、多くのアーティストと共演し、レコーディングを行うなど、太陽に限りなく近い場所で長いキャリアを積んできた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年に早期アルツハイマー病と診断されたティムの診断後に制作された2枚のレコーディングのうちの1枚が、この『Lost Words』である。これらの新しいコラボレーションは、ケン（バンディ）・ブラウン（トータス、ガストル・デル・ソル、プルマン）がコーディネートとプロデュースを担当し、ジョシュア・エイブラムス、オーレン・アンバーチ、デヴィッド・ダニエル、ジョン・ディートリッヒ、ダーリン・グレイ、グレン・コッチェ、タラ・ジェーン・オニール、ジム・オルーク、ケン・ヴァンダーマークらが参加している。ティムの揺るぎないリズムへの熱意は、幅広いスタイルにまたがるこれらの曲のリンチピンであり、共通基盤となっている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=376856633\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Drag City releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. (dis)Place(d) (feat. Darin Gray, Glenn Kotche, Rob Mazurek, and Jim O'Rourke) 06:35\u003cbr\u003e2. ECM Test (feat. Oren Ambarchi) 04:03\u003cbr\u003e3. Skidding (feat. John Dieterich, Thollem, and Mike Watt) 04:00\u003cbr\u003e4. Cheat Codes (feat. Ken Brown and Douglas McCombs) 02:43\u003cbr\u003e5. Coventry West (feat. John Dieterich, Ro(b)\/\/ert Lundberg, and Matt Mehlan) 03:16\u003cbr\u003e6. Day Goes All The Time (feat. Joshua Abrams, Roberto Carlos Lange, and Chad Taylor) 02:44\u003cbr\u003e7. In the Moment (feat. John Dieterich, Thollem, and Mike Watt) 04:38 video\u003cbr\u003e8. Deashi (feat. Ken Brown) 08:17\u003cbr\u003e9. Somebody's Birthday (feat. Tara Jane O'Neil) 06:50\u003cbr\u003e10. Dawn Patrol (feat. Ken Brown and Britt Walford) (Bonus Track) 10:42\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDrag City:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePercussionist Tim Barnes has had a lengthy career flying as close as possible to the sun, notably performing and recording with Jim O’Rourke, Wilco, Sonic Youth, Stereolab, Silver Jews, Tony Conrad, John Zorn, Faust, Tower Recordings, Alan Licht and many others.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDiagnosed with early onset Alzheimer’s in 2021, Lost Words is the first of two recordings undertaken after Tim’s diagnosis. These new collabs were coordinated and produced by Ken (Bundy) Brown (Tortoise, Gastr del Sol, Pullman) and feature Joshua Abrams, Oren Ambarchi, David Daniell, John Dieterich, Darin Gray, Glenn Kotche, Rob Mazurek, Doug McCombs, Tara Jane O’Neil, Jim O’Rourke, Britt Walford and Mike Watt among others. Tim’s stalwart rhythmic zeal is the lynchpin and common ground across these tracks that span a wide swath of styles.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tim Barnes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Drag City\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eQB30\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-23T12:31:55+09:00","created_at":"2025-07-23T11:01:50+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drag city","jazz","lp","new","strange beats"],"price":397100,"price_min":397100,"price_max":397100,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47534587511034,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Tim Barnes \/\/ Noumena LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":397100,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"781484303015","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_8794a658-c777-4d4c-8c67-40821c08be65.jpg?v=1753236036","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_5b2c8bea-c99f-46c6-b155-d055aab21222.jpg?v=1753236036"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_8794a658-c777-4d4c-8c67-40821c08be65.jpg?v=1753236036","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36415804375290,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_8794a658-c777-4d4c-8c67-40821c08be65.jpg?v=1753236036"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou1_8794a658-c777-4d4c-8c67-40821c08be65.jpg?v=1753236036","width":700},{"alt":null,"id":36415804408058,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_5b2c8bea-c99f-46c6-b155-d055aab21222.jpg?v=1753236036"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nou2_5b2c8bea-c99f-46c6-b155-d055aab21222.jpg?v=1753236036","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのベテランパーカッショニストTim Barnesが、2025年6月に同国老舗レーベルDrag Cityからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e様々なアーティストとのコラボレーション10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"パーカッショニストのTim Barnesは、ジム・オルーク、ウィルコ、ソニック・ユース、ステレオラボ、シルバー・ジュエル、トニー・コンラッド、ジョン・ゾーン、ファウスト、タワー・レコーディングス、アラン・リヒトなど、多くのアーティストと共演し、レコーディングを行うなど、太陽に限りなく近い場所で長いキャリアを積んできた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年に早期アルツハイマー病と診断されたティムの診断後に制作された2枚のレコーディングのうちの1枚が、この『Lost Words』である。これらの新しいコラボレーションは、ケン（バンディ）・ブラウン（トータス、ガストル・デル・ソル、プルマン）がコーディネートとプロデュースを担当し、ジョシュア・エイブラムス、オーレン・アンバーチ、デヴィッド・ダニエル、ジョン・ディートリッヒ、ダーリン・グレイ、グレン・コッチェ、タラ・ジェーン・オニール、ジム・オルーク、ケン・ヴァンダーマークらが参加している。ティムの揺るぎないリズムへの熱意は、幅広いスタイルにまたがるこれらの曲のリンチピンであり、共通基盤となっている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=376856633\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Drag City releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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