Artur Schnabel // Dance and Secret & Joy and Peace; Sonata for Solo Violin CD
Artur Schnabel // Dance and Secret & Joy and Peace; Sonata for Solo Violin CD
¥2,178
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Paul Zukofskyはブルックリンで生まれジュリアード音楽院で学び、テクニック面でも「ヴァイオリニストの王」と呼ばれたハイフェッツの後継者とまで言われていたにも関わらず、現代音楽や前衛音楽のスペシャリストであり続けました。日本の前衛音楽とも深く関わりを持っている彼の自主レーベルデッドストック群を発掘入荷しました。
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artist : Artur Schnabel
label : cp2
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{"id":9256574157050,"title":"Dewa Alit \u0026 Gamelan Salukat \/\/ Baur Bentur LP","handle":"dewa-alit-gamelan-salukat-baur-bentur-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※6\/19リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eバリのガムラン奏者Dewa Alitが、2026年6月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリー・ガムラン2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"過激なバリ・ガムランの巨匠Dewa Alitが、『Baur Bentur』を携えてBlack Truffleに帰ってきた。『Genetic』(2020年、BT063)は、2つの伝統的なバリの音階を改変して導き出された独自の音階に調律された楽器を演奏するアリットのGamelan Salukatの、魔法のような音の世界を世界中のリスナーに紹介した。『Chasing the Phantom』(2022年、BT093)に収録された2曲は、伝統と実験の過激な融合をさらに示しており、型破りな奏法によってアコースティック・アンサンブルがグリッチ・エレクトロニクスのような響きを醸し出すパッセージも含まれている。『Baur Bentur』はDewa Alitの作品の新たな側面を浮き彫りにし、2024年と2025年に作曲された楽曲を収録。ここではGamelan Salukatが、名ピアニストのスリ・ハヌラガと共に演奏を繰り広げる。Alitの音楽は、バリのガムランの伝統と、現代世界におけるその位置づけに対する深い考察に根ざしている。彼のタイトルである『バウル・ベントゥル』(「混ぜ合わせ、打ち砕く」という意味)は、革新を追求する中で、東洋と西洋の要素が交じり合う異文化間の融合を彼が積極的に受け入れていることを示唆している。バリ音楽が観光客向けの娯楽へと固定化される傾向に対し、アリットは探求的で実験的な作品を提示する。それは伝統的なガムランの共同体的価値観や演奏様式を称えつつ、驚くべき新たな方向へと突き進んでいくものである。『スカル・タカラ』は、重層的なテンポ、拍子、ポリリズムを追求した作品であり、ピアノとGamelan Salukatの楽器群との間で絶えず変化する対話を繰り広げる。冒頭は伝統的な協奏曲に近い様相を呈し、ピアノによる軽快な旋律の変奏と、ドラムや吊り下げられたメタロフォンの音色による簡素ながらも推進力のある伴奏が組み合わされ、低音のゴングの響きがアクセントを添える。ピアノは断片的なフレーズが急速に連なる中で音量と密度を増していく。その一部はジョージ・アンタイルの「カチカチと音を立てる巻き上げ式機械」を想起させるが、ハヌラガのジャズ的バックグラウンドは、半音階的な進行とブルージーなフレーズが共存する複雑な楽譜を、流れるような滑らかさで操る手腕に如実に表れている。ピアノが突然、密集したクラスターのパターンへと変化すると新たな展開が始まり、その間、ガメランの金属楽器が前面に浮上する。この作品は独創的なリズムとダイナミクスで聴衆を魅了し、Gamelan Salukatの金属打楽器特有の重厚なミュート技法が際立つ圧巻のパッセージへと高まっていく。その躍動的なパターンは、プリンシペのリリース作品にふさわしいものだ。タイトル曲は高い緊張感で始まり、その勢いがほとんど衰えることなく、力強いユニゾンによるアンサンブルの旋律や、ピアノとガムランが一体となってドスンと響く太鼓のようにも聞こえる強調点を織り交ぜながら展開する。曲の大部分において、ピアノはアンサンブルに緊密に統合されており、旋律線の和声的な拡張は、ガムラン楽器が生み出す複雑な倍音の動く雲の中に溶け込んでいる。リズムのレベルで激しく動的なこの曲は、ピアノの平均律と、ガムラン楽器が用いるサイ・チェニック(小音階)およびサイ・ゲデ(大音階)という3つの調律体系が「混ざり合い、衝突する」ことで生み出される、微細な打撃パターンの動きで溢れている。作曲家による思慮深いライナーノーツと演奏家の写真に彩られた『バウル・ベントゥル』は、Alitによる伝統と革新の過激な融合における、驚くべき新たな一歩である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1718556213\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/black-truffle\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/black-truffle\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Black Truffle releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE : 19th June 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIncludes digital download.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Alit’s music is grounded in deep reflection on the tradition of Balinese gamelan and its place in the contemporary world. His title, ‘Baur Bentur’, which translates as ‘mixing and smashing’, points to his embrace of the intercultural mixture of Eastern and Western elements in the search for innovation. Against the calcification of Balinese music into tourist entertainment, Alit poses his searching, experimental work, which celebrates the communal values and performance practices of traditional gamelan while pushing into startling new\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e directions...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Dewa Alit \u0026amp; Gamelan Salukat\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Black Truffle\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Black Truffle 143\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-12T06:56:27+09:00","created_at":"2026-06-11T14:34:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","black truffle","contemporary \/ sound poetry","field recording","lp","new"],"price":525000,"price_min":525000,"price_max":525000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48992213238010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Dewa Alit \u0026 Gamelan Salukat \/\/ Baur Bentur LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":525000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4250101495403","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau1.jpg?v=1781156058","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau.jpg?v=1781156058"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau1.jpg?v=1781156058","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39646001856762,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau1.jpg?v=1781156058"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau1.jpg?v=1781156058","width":350},{"alt":null,"id":39646001823994,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau.jpg?v=1781156058"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bau.jpg?v=1781156058","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※6\/19リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eバリのガムラン奏者Dewa Alitが、2026年6月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリー・ガムラン2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"過激なバリ・ガムランの巨匠Dewa Alitが、『Baur Bentur』を携えてBlack Truffleに帰ってきた。『Genetic』(2020年、BT063)は、2つの伝統的なバリの音階を改変して導き出された独自の音階に調律された楽器を演奏するアリットのGamelan Salukatの、魔法のような音の世界を世界中のリスナーに紹介した。『Chasing the Phantom』(2022年、BT093)に収録された2曲は、伝統と実験の過激な融合をさらに示しており、型破りな奏法によってアコースティック・アンサンブルがグリッチ・エレクトロニクスのような響きを醸し出すパッセージも含まれている。『Baur Bentur』はDewa Alitの作品の新たな側面を浮き彫りにし、2024年と2025年に作曲された楽曲を収録。ここではGamelan Salukatが、名ピアニストのスリ・ハヌラガと共に演奏を繰り広げる。Alitの音楽は、バリのガムランの伝統と、現代世界におけるその位置づけに対する深い考察に根ざしている。彼のタイトルである『バウル・ベントゥル』(「混ぜ合わせ、打ち砕く」という意味)は、革新を追求する中で、東洋と西洋の要素が交じり合う異文化間の融合を彼が積極的に受け入れていることを示唆している。バリ音楽が観光客向けの娯楽へと固定化される傾向に対し、アリットは探求的で実験的な作品を提示する。それは伝統的なガムランの共同体的価値観や演奏様式を称えつつ、驚くべき新たな方向へと突き進んでいくものである。『スカル・タカラ』は、重層的なテンポ、拍子、ポリリズムを追求した作品であり、ピアノとGamelan Salukatの楽器群との間で絶えず変化する対話を繰り広げる。冒頭は伝統的な協奏曲に近い様相を呈し、ピアノによる軽快な旋律の変奏と、ドラムや吊り下げられたメタロフォンの音色による簡素ながらも推進力のある伴奏が組み合わされ、低音のゴングの響きがアクセントを添える。ピアノは断片的なフレーズが急速に連なる中で音量と密度を増していく。その一部はジョージ・アンタイルの「カチカチと音を立てる巻き上げ式機械」を想起させるが、ハヌラガのジャズ的バックグラウンドは、半音階的な進行とブルージーなフレーズが共存する複雑な楽譜を、流れるような滑らかさで操る手腕に如実に表れている。ピアノが突然、密集したクラスターのパターンへと変化すると新たな展開が始まり、その間、ガメランの金属楽器が前面に浮上する。この作品は独創的なリズムとダイナミクスで聴衆を魅了し、Gamelan Salukatの金属打楽器特有の重厚なミュート技法が際立つ圧巻のパッセージへと高まっていく。その躍動的なパターンは、プリンシペのリリース作品にふさわしいものだ。タイトル曲は高い緊張感で始まり、その勢いがほとんど衰えることなく、力強いユニゾンによるアンサンブルの旋律や、ピアノとガムランが一体となってドスンと響く太鼓のようにも聞こえる強調点を織り交ぜながら展開する。曲の大部分において、ピアノはアンサンブルに緊密に統合されており、旋律線の和声的な拡張は、ガムラン楽器が生み出す複雑な倍音の動く雲の中に溶け込んでいる。リズムのレベルで激しく動的なこの曲は、ピアノの平均律と、ガムラン楽器が用いるサイ・チェニック(小音階)およびサイ・ゲデ(大音階)という3つの調律体系が「混ざり合い、衝突する」ことで生み出される、微細な打撃パターンの動きで溢れている。作曲家による思慮深いライナーノーツと演奏家の写真に彩られた『バウル・ベントゥル』は、Alitによる伝統と革新の過激な融合における、驚くべき新たな一歩である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1718556213\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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Performed on cello and a variety of pipe organs, Midmeste is a spacious, sometimes unsettling exploration of their shared interest in alternative tunings, psychoacoustic phenomena, the physical properties of their instruments, and the usually peripheral sounds generated by the performing body.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBeginning with a sequence of austerely vibrato-less harmonics from Hamann's cello, trailed by Rushford's whistling portative organ tones, the music soon expands into a slow-moving melodic wander, pausing at times to linger over an uncomfortable harmony or particularly resonant cello tone. Hamann and Rushford have long histories of engagement with pre-Classical European musical traditions, having in past projects performed and radically extended the work of Solage, Louis Couperin, Johann Conrad Beissell and other\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e composers. Here they use a 15th century song by John Dunstaple, ‘O rosa bella’, which returns throughout the piece, distorted, aerated and splayed into new forms.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeveloped while the two shared residencies at Akademie Schloss Solitude, Stuttgart in 2020 and La Becque on Lake Geneva in 2023, Midmeste integrates recordings made (at at the invitation of the Biennale Son) on the organ of the Basilica St Valere in Sion, Switzerland—the world’s oldest playable organ, built in the early 15th century. Played by both Rushford and Hamann, the instrument’s idiosyncratic features, including bellows pumped manually using massive wooden beams, are integrated into the music through amplification. Creaks and thumps locate the music physically both in the performers’ bodies and the specific site of its making. Moving through a series of distinct episodes across its forty-minute span, Midmeste makes space for near-silent duets of high harmonics and hissing air, moments where twittering high tones and rumbling sub-bass could be electronic, and static fields that unexpectedly blossom into almost Romantic harmonies...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Judith Hamann \/ James Rushford\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Black Truffle\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Black Truffle 142\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-12T06:51:21+09:00","created_at":"2026-06-11T14:31:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","black truffle","contemporary \/ sound poetry","drone","lp","neo classical","new"],"price":499800,"price_min":499800,"price_max":499800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48992194920698,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Judith Hamann \/ James Rushford \/\/ Midmeste LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4250101495151","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_35763dba-f054-4867-88e2-27b2fd1bd504.jpg?v=1781155826","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju2_f6605cc2-ad64-4f1d-818a-0bef42094275.jpg?v=1781155826"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_35763dba-f054-4867-88e2-27b2fd1bd504.jpg?v=1781155826","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39645951754490,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_35763dba-f054-4867-88e2-27b2fd1bd504.jpg?v=1781155826"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_35763dba-f054-4867-88e2-27b2fd1bd504.jpg?v=1781155826","width":350},{"alt":null,"id":39645951787258,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju2_f6605cc2-ad64-4f1d-818a-0bef42094275.jpg?v=1781155826"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju2_f6605cc2-ad64-4f1d-818a-0bef42094275.jpg?v=1781155826","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリアのチェロ奏者Judith Hamannとオルガン奏者James Rushfordが、2026年5月に同国実験レーベルBlack Truffleからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e室内楽2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説の抜粋です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eオーストラリアの作曲家兼演奏家であるJudith HamannとJames Rushfordは、20年にわたり数え切れないほどのプロジェクトで共に活動してきた。中でも、サム・ダンズコムと結成したトリオ「ゴールデン・ファー」での活動が最もよく知られているだろう。ブラック・トリュフは、この二人による初のデュオ作品『Midmeste』を発表できることを嬉しく思う。このタイトルは中英語で「最も中央にある点」を意味し、HamannとRushfordが近年培ってきた極めて個性的な音楽言語の重なり合う点の上に、この作品が構築されていることを示唆している。チェロと様々なパイプオルガンによって演奏される『Midmeste』は、代替調律、心理音響現象、楽器の物理的特性、そして演奏者の身体から生じる通常は周辺的な音に対する彼らの共通の関心を、広々とした、時に不安を誘うような探求として描いている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eHamannのチェロによる、厳格でビブラートのない倍音音の連なりから始まり、Rushfordの口笛のようなポータティブ・オルガンの音色がそれに続く。音楽はすぐに、ゆっくりと流れるような旋律の彷徨へと広がり、時折、不快な和音や特に響きの良いチェロの音色に留まり、その余韻に浸る。HamannとRushfordは、古典派以前のヨーロッパ音楽の伝統と長年深く関わっており、過去のプロジェクトではソラージュ、ルイ・クープラン、ヨハン・コンラート・バイセルら作曲家の作品を演奏し、その表現を根本的に拡張してきた。本作では、ジョン・ダンスタプルによる15世紀の歌曲『O rosa bella』を用い、曲全体を通してこの旋律が歪められ、空気感を与えられ、新たな形へと展開されていく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2020年にシュトゥットガルトのアカデミー・シュロス・ゾリテュード、2023年にレマン湖畔のラ・ベックで共にレジデンスを行った際に制作された『Midmeste』には、ビエンナーレ・ソンの招待を受けて、スイス・シオンのサン・ヴァレール大聖堂にあるオルガンで録音された音源が組み込まれている。このオルガンは15世紀初頭に建造された、現存する最古の演奏可能なオルガンである。RushfordとHamannの両者によって演奏されるこの楽器の独特な特徴——巨大な木製の梁を使って手動で風箱を動かす仕組みなど——は、増幅を通じて音楽に統合されている。きしむ音やドスンという音は、演奏者の身体と、その音楽が生まれた特定の場所の両方に、音楽を物理的に位置づける。40分間にわたる一連の明確なエピソードを巡りながら、『Midmeste』は、高音域の倍音と空気のヒス音が織りなす、ほとんど無音に近いデュエットの空間を創出する。さえずるような高音と轟くようなサブベースが電子音のように聞こえる瞬間や、静電気のような音場が予期せずロマン派的な和音へと開花する瞬間もまた、この作品の特徴である……。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3818475196\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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Midmeste A 18:55 \u003cbr\u003e2. Midmeste B 20:34\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAustralian composer-performers Judith Hamann and James Rushford have worked together in countless projects for two decades, perhaps most notably in Golden Fur, their trio with Sam Dunscombe. Black Truffle is pleased to announce Midmeste, their first work as a duo. Its title is Middle English for ‘the middlemost point’, alluding to how the piece builds on the points of overlap between the highly personalised musical languages Hamann and Rushford have developed in recent years. Performed on cello and a variety of pipe organs, Midmeste is a spacious, sometimes unsettling exploration of their shared interest in alternative tunings, psychoacoustic phenomena, the physical properties of their instruments, and the usually peripheral sounds generated by the performing body.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBeginning with a sequence of austerely vibrato-less harmonics from Hamann's cello, trailed by Rushford's whistling portative organ tones, the music soon expands into a slow-moving melodic wander, pausing at times to linger over an uncomfortable harmony or particularly resonant cello tone. Hamann and Rushford have long histories of engagement with pre-Classical European musical traditions, having in past projects performed and radically extended the work of Solage, Louis Couperin, Johann Conrad Beissell and other\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e composers. Here they use a 15th century song by John Dunstaple, ‘O rosa bella’, which returns throughout the piece, distorted, aerated and splayed into new forms.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeveloped while the two shared residencies at Akademie Schloss Solitude, Stuttgart in 2020 and La Becque on Lake Geneva in 2023, Midmeste integrates recordings made (at at the invitation of the Biennale Son) on the organ of the Basilica St Valere in Sion, Switzerland—the world’s oldest playable organ, built in the early 15th century. Played by both Rushford and Hamann, the instrument’s idiosyncratic features, including bellows pumped manually using massive wooden beams, are integrated into the music through amplification. Creaks and thumps locate the music physically both in the performers’ bodies and the specific site of its making. Moving through a series of distinct episodes across its forty-minute span, Midmeste makes space for near-silent duets of high harmonics and hissing air, moments where twittering high tones and rumbling sub-bass could be electronic, and static fields that unexpectedly blossom into almost Romantic harmonies...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Judith Hamann \/ James Rushford\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Black Truffle\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Black Truffle 142\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/p\u003e"}
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オーストラリアのチェロ奏者Judith Hamannとオルガン奏者James Rushfordが、2026年5月に同国実験レーベルBlack Truffleからリリースした共作レコードです。 室内楽2曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説の抜粋です。 "オーストラリアの作曲家兼演奏家であるJudith HamannとJames Rushfordは、20年にわたり数え切れないほどのプロジェクトで共に活動してきた。中でも、サム・ダンズコムと結成したトリオ「ゴールデン・ファー」での活動が最もよく知られているだろう。ブラック・トリュフは、この二人による初のデュオ作品『Midmeste』を発表できることを嬉しく思う。このタイトルは中英語で「最も中央にある点」を意味し、HamannとRushfordが近年培ってきた極めて個性的な音楽言語の重なり合う点の上に、この作品が構築されていることを示唆している。チェロと様々なパイプオルガンによって演奏される『Midmeste』は、代替調律、心理音響現象、楽器の物理的特性、そして演奏者の身体から生じる通常は周辺的な音に対する彼らの共通の関心を、広々とした、時に不安を誘うような探求として描いている。 Hamannのチェロによる、厳格でビブラートのない倍音音の連なりから始まり、Rushfordの口笛のようなポータティブ・オルガンの音色がそれに続く。音楽はすぐに、ゆっくりと流れるような旋律の彷徨へと広がり、時折、不快な和音や特に響きの良いチェロの音色に留まり、その余韻に浸る。HamannとRushfordは、古典派以前のヨーロッパ音楽の伝統と長年深く関わっており、過去のプロジェクトではソラージュ、ルイ・クープラン、ヨハン・コンラート・バイセルら作曲家の作品を演奏し、その表現を根本的に拡張してきた。本作では、ジョン・ダンスタプルによる15世紀の歌曲『O rosa bella』を用い、曲全体を通してこの旋律が歪められ、空気感を与えられ、新たな形へと展開されていく。 2020年にシュトゥットガルトのアカデミー・シュロス・ゾリテュード、2023年にレマン湖畔のラ・ベックで共にレジデンスを行った際に制作された『Midmeste』には、ビエンナーレ・ソンの招待を受けて、スイス・シオンのサン・ヴァレール大聖堂にあるオルガンで録音された音源が組み込まれている。このオルガンは15世紀初頭に建造された、現存する最古の演奏可能なオルガンである。RushfordとHamannの両者によって演奏されるこの楽器の独特な特徴——巨大な木製の梁を使って手動で風箱を動かす仕組みなど——は、増幅を通じて音楽に統合されている。きしむ音やドスンという音は、演奏者の身体と、その音楽が生まれた特定の場所の両方に、音楽を物理的に位置づける。40分間にわたる一連の明確なエピソードを巡りながら、『Midmeste』は、高音域の倍音と空気のヒス音が織りなす、ほとんど無音に近いデュエットの空間を創出する。さえずるような高音と轟くようなサブベースが電子音のように聞こえる瞬間や、静電気のような音場が予期せずロマン派的な和音へと開花する瞬間もまた、この作品の特徴である……。" レーベルその他作品はこちら ///...
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Adagio \u003cbr\u003e2. Allegro Moderato 01:40 \u003cbr\u003e3. Largo \u003cbr\u003e4. Andante \u003cbr\u003e5. Act I \u003cbr\u003e6. Act II \u003cbr\u003e7. Hiding \u003cbr\u003e8. Neighbors \u003cbr\u003e9. God \u003cbr\u003e10. Memorial Day\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFlutist and composer Taiga Ultan announces the release of Shade Zero, her debut full-length album out June 26 on Kou Records and recorded, mixed, and produced by Randall Dunn (Anna von Hausswolff, Annea Lockwood, Danny Elfman). Structured as a three-part work, the album traces a gradual transformation from virtuosic flute performance rooted in classical discipline to extended techniques, spoken language, and poetic reflection.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt the center of Shade Zero is an investigation into the relationship between freedom and rules in music-making. Rather than rejecting structure outright, Ultan constructed strict compositional systems for herself and then deliberately misused and dismantled them. By making these rules explicit—and then pushing against them—she sought to move beyond familiar sound worlds and inherited assumptions about what “free” music should be.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Without rules equals freedom?” Ultan reflects. “That reminds me of saying ‘God get gone’ over and over again—it only brings him closer. The way out of rules is through them.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album unfolds across three interconnected movements. It begins with highly controlled, tonal flute playing that reflects Ultan’s extensive musical training. A former student of George\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Garzone and flutist Claire Chase, she brings both improvisational rigor and contemporary experimental technique to the instrument. Gradually the music destabilizes, opening into breath sounds, multiphonics, and extended techniques that push the flute toward unfamiliar textures. In the final movement, Ultan’s voice enters the work directly through spoken texts, folding language and sound into a single evolving form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe poetry carries echoes of spare modernist traditions—at times recalling the distilled attention of Lorine Niedecker or the recursive logic of Samuel Beckett—where repetition and plainspoken language become structural forces within the music itself...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Taiga Ultan\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kou Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : KOU009lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-11T14:41:44+09:00","created_at":"2026-06-10T16:17:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","drone","jazz","kou records","lp","new"],"price":479500,"price_min":479500,"price_max":479500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48988226552058,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Taiga Ultan \/\/ Shade Zero LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":479500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850077743184","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero1_67988a5d-00d5-4227-86fe-275f9ba8414f.jpg?v=1781075757","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero2_453526a5-c63f-479a-a0b3-1dd282c04d7b.jpg?v=1781075757"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero1_67988a5d-00d5-4227-86fe-275f9ba8414f.jpg?v=1781075757","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39636476952826,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero1_67988a5d-00d5-4227-86fe-275f9ba8414f.jpg?v=1781075757"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero1_67988a5d-00d5-4227-86fe-275f9ba8414f.jpg?v=1781075757","width":350},{"alt":null,"id":39636476985594,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero2_453526a5-c63f-479a-a0b3-1dd282c04d7b.jpg?v=1781075757"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zero2_453526a5-c63f-479a-a0b3-1dd282c04d7b.jpg?v=1781075757","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※6\/26リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・NYのフルート奏者Taiga Ultanが、2026年6月にNYの実験レーベル\u003cspan class=\"title\"\u003eKou Records\u003c\/span\u003eからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフルートによるインプロ〜アコースティック・ドローン10曲を収録。ゲートフォルド仕様です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eフルート奏者兼作曲家のTaiga Ultanが、6月26日にKou Recordsよりデビュー・フルアルバム『Shade Zero』をリリースすることを発表した。本作は、ランドール・ダン(アンナ・フォン・ハウズヴォルフ、アネア・ロックウッド、ダニー・エルフマン)がレコーディング、ミキシング、プロデュースを担当している。3部構成となった本作は、クラシックの規律に根ざした技巧的なフルート演奏から、拡張奏法、語り、そして詩的な思索へと徐々に変容していく過程を描いている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Shade Zero』の核心にあるのは、音楽制作における自由と規則の関係性への探求だ。ウルタンは構造を全面的に否定するのではなく、自ら厳格な作曲体系を構築した上で、意図的にそれを誤用し、解体していった。これらの規則を明示し、そしてそれに逆らうことで、彼女は慣れ親しんだ音の世界や、「自由な」音楽とはどうあるべきかという受け継がれた前提を超越しようとした。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ルールがないこと=自由?」とTaiga Ultanは自問する。「それはまるで『神よ、去れ』と繰り返し叫ぶようなものだ――そうすればするほど、神は近づいてくる。ルールから抜け出す道は、ルールの中を通ることにある」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、互いに連関する3つの楽章で構成されている。冒頭は、Taiga Ultanの綿密な音楽教育を反映した、極めて抑制の効いた調性的なフルートの演奏から始まる。ジョージ・ガーゾーンやフルート奏者のクレア・チェイスに師事した彼女は、即興演奏の厳格さと現代的な実験的手法をこの楽器にもたらしている。次第に音楽は不安定さを増し、呼吸音、マルチフォニック、そしてフルートを未知の質感へと押しやる拡張奏法へと展開していく。最終楽章では、アルタンの声が朗読という形で直接作品に入り込み、言語と音を単一の進化する形態へと融合させる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eその詩は、簡素なモダニズムの伝統を彷彿とさせる——時にロリン・ニーデッカーの凝縮された注意力や、サミュエル・ベケットの再帰的な論理を想起させ——そこでは反復と平易な言葉が、音楽そのものの中に構造的な力となる……\u003c\/i\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3104590488\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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Rather than rejecting structure outright, Ultan constructed strict compositional systems for herself and then deliberately misused and dismantled them. By making these rules explicit—and then pushing against them—she sought to move beyond familiar sound worlds and inherited assumptions about what “free” music should be.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Without rules equals freedom?” Ultan reflects. “That reminds me of saying ‘God get gone’ over and over again—it only brings him closer. The way out of rules is through them.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album unfolds across three interconnected movements. It begins with highly controlled, tonal flute playing that reflects Ultan’s extensive musical training. A former student of George\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Garzone and flutist Claire Chase, she brings both improvisational rigor and contemporary experimental technique to the instrument. Gradually the music destabilizes, opening into breath sounds, multiphonics, and extended techniques that push the flute toward unfamiliar textures. In the final movement, Ultan’s voice enters the work directly through spoken texts, folding language and sound into a single evolving form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe poetry carries echoes of spare modernist traditions—at times recalling the distilled attention of Lorine Niedecker or the recursive logic of Samuel Beckett—where repetition and plainspoken language become structural forces within the music itself...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Taiga Ultan\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kou Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : KOU009lp\u003c\/p\u003e"}
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※6/26リリースです アメリカ・NYのフルート奏者Taiga Ultanが、2026年6月にNYの実験レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 フルートによるインプロ〜アコースティック・ドローン10曲を収録。ゲートフォルド仕様です。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "フルート奏者兼作曲家のTaiga Ultanが、6月26日にKou Recordsよりデビュー・フルアルバム『Shade Zero』をリリースすることを発表した。本作は、ランドール・ダン(アンナ・フォン・ハウズヴォルフ、アネア・ロックウッド、ダニー・エルフマン)がレコーディング、ミキシング、プロデュースを担当している。3部構成となった本作は、クラシックの規律に根ざした技巧的なフルート演奏から、拡張奏法、語り、そして詩的な思索へと徐々に変容していく過程を描いている。 『Shade Zero』の核心にあるのは、音楽制作における自由と規則の関係性への探求だ。ウルタンは構造を全面的に否定するのではなく、自ら厳格な作曲体系を構築した上で、意図的にそれを誤用し、解体していった。これらの規則を明示し、そしてそれに逆らうことで、彼女は慣れ親しんだ音の世界や、「自由な」音楽とはどうあるべきかという受け継がれた前提を超越しようとした。 「ルールがないこと=自由?」とTaiga Ultanは自問する。「それはまるで『神よ、去れ』と繰り返し叫ぶようなものだ――そうすればするほど、神は近づいてくる。ルールから抜け出す道は、ルールの中を通ることにある」...
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{"id":9253569593594,"title":"Satsuki Shibano \/\/ Wave Notation 3: Erik Satie 1984 2xLP","handle":"satsuki-shibano-wave-notation-3-erik-satie-1984-2xlp","description":"\u003cp\u003e日本のピアニストSatsuki Shibanoが、2023年8月にスイスの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eWRWTFWWからリリースした再発2枚組レコードです。(オリジナルは1984年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eErik Satieの楽曲26曲を収録。英語と日本語のライナーノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/w8buDQtwWOY?si=GZ-FfhbK7w2nArTF\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWRWTFWW Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. \u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOfficial reissue sourced from the original master tape. 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08? 1:48\u003cbr\u003eD4 Sur Un Vaisseau (Descriptions Automatiques) 1913 1:42\u003cbr\u003eD5 Tyrolienne Turque (Croquis Et Agaceries D'un Gros Bonhomme En Bois) 1913 1:47\u003cbr\u003eD6 Vexation 1895? 1:39\u003cbr\u003eD7 Voix D'intérieur (Préludes Flasques \u0026lt;Pour Un Chien\u0026gt;) 1912 0:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Satsuki Shibano\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eWRWTFWW Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-09T14:30:35+09:00","created_at":"2026-06-09T14:30:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","jazz","lp","new","WRWTFWW Records"],"price":649800,"price_min":649800,"price_max":649800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48981479653626,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Satsuki Shibano \/\/ Wave Notation 3: Erik Satie 1984 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":649800,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro1_ca043833-14cd-4e4c-8386-9bef7cfd9816.jpg?v=1700374094","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro2_bbb4ea33-3cde-44b6-bc1c-f3384cb6ab05.jpg?v=1700374094","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro3_4dd76db2-8a8c-4789-966b-a210920df8f0.jpg?v=1700374094","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro4_575f0cc3-f243-431f-be68-8fd1542cbe49.jpg?v=1700374094"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro1_ca043833-14cd-4e4c-8386-9bef7cfd9816.jpg?v=1700374094","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32712455061754,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.007,"height":596,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro1_ca043833-14cd-4e4c-8386-9bef7cfd9816.jpg?v=1700374094"},"aspect_ratio":1.007,"height":596,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro1_ca043833-14cd-4e4c-8386-9bef7cfd9816.jpg?v=1700374094","width":600},{"alt":null,"id":32712455094522,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.007,"height":596,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro2_bbb4ea33-3cde-44b6-bc1c-f3384cb6ab05.jpg?v=1700374094"},"aspect_ratio":1.007,"height":596,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro2_bbb4ea33-3cde-44b6-bc1c-f3384cb6ab05.jpg?v=1700374094","width":600},{"alt":null,"id":32712455127290,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.012,"height":592,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro3_4dd76db2-8a8c-4789-966b-a210920df8f0.jpg?v=1700374094"},"aspect_ratio":1.012,"height":592,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro3_4dd76db2-8a8c-4789-966b-a210920df8f0.jpg?v=1700374094","width":599},{"alt":null,"id":32712455160058,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":0.861,"height":599,"width":516,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro4_575f0cc3-f243-431f-be68-8fd1542cbe49.jpg?v=1700374094"},"aspect_ratio":0.861,"height":599,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ro4_575f0cc3-f243-431f-be68-8fd1542cbe49.jpg?v=1700374094","width":516}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のピアニストSatsuki Shibanoが、2023年8月にスイスの\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eWRWTFWWからリリースした再発2枚組レコードです。(オリジナルは1984年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eErik Satieの楽曲26曲を収録。英語と日本語のライナーノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/w8buDQtwWOY?si=GZ-FfhbK7w2nArTF\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWRWTFWW Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. \u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOfficial reissue sourced from the original master tape. 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