日本の尺八奏者本城丑松が、2025年7月にem recordsからリリースしたカセットです。 日本の民謡をシンセファンクアレンジした12曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "本作はROLANDのリズムマシーン CompuRhythm CR-78のプリセットにある「演歌」リズムに魅せられた作者（本業は尺八の演奏家）が、プリセットをサンプリングしたベーシックトラックに代表的な日本民謡のメロディーをYamaha DX-7で演奏した簡素な内容。しかもどの曲も短くブチ切って終了する諸行無常感。ある種のシンセファンクなのですが80s中期ジャマイカのコンピュータライズド革命のようなワイルドなヴァイヴスもあり、斉藤英美先生の名盤『エレクトーン　日本の民謡』の47年越しで出現した後継作と言えるかもしれません（だって他に類例がない）。右も左も分からない状態で自主制作されたそうで少部数の製造。 " レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more EM...

スウェーデンのマルチ奏者Christer Bothénが、2025年9月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースしたレコードです。 アフリカの民族楽器ドンソンゴニを用いたワスルの伝統音楽とインプロ7曲を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Black Truffle releases available at Tobira. ...

タイの竹笛オルガン「ケーン」奏者Sombat Simlaが、2023年11月にオーストラリアの実験レーベルBlack Truffleからリリースしたレコードです。 ライナーノート付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Black Truffle releases available at Tobira. ...

ポルトガル・リスボンの密林大巣窟Discrepant諸作を入荷しました。 本作は、ドイツ・ベルリンのストレンジビーツ作家Laurent Jeanneau aka Kink Gongがリリースしたレコードです。 James C Scottが『The Art of Not Being Governed,...

※10月上旬再入荷後発送します フランスのフィールドレコーディング作家／ネイチャーガイドMarc Namblardが、2025年3月にドイツ・ベルリンのフィールドレコーディングレーベルforms of minutiaeから500部限定でリリースしたCDです。 アイスランドでのフィールドレコーディング12曲を収録。6面デジパック仕様です。 以下、レーベルによる解説です。 "国連は2025年を「国際氷河保存年」と定め、今年から毎年3月21日を「世界氷河デー」とすることを宣言した。これは、気候システムと水循環における氷河、雪、氷の重要な役割と、地球の雪氷圏の差し迫った変化が経済的、社会的、環境的に及ぼす影響について、世界的な認識を高める機会である。この決定を記念して、forms of minutiaeは、氷河と氷の音響的多重性に特化した一連のアルバムを発表する。 このシリーズは1年を通して展開され、世界氷河デーには、野生動物のサウンドレコーディストでありネイチャーガイドでもあるMarc Namblardによる、アイスランドとスヴァールバルの音の生態系を巡る旅『arctic summer』からスタートする。 『arctic...

※9月下旬再入荷後発送します スイスの実験音楽家Ludwig Bergerが、2025年7月にドイツ・ベルリンのフィールドレコーディングレーベルforms of minutiaeから200部限定でリリースしたレコードです。 モルテラッチ氷河でのフィールドレコーディング9曲を収録。DLコード付属。45RPMです。 前作もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "国連は2025年を「国際氷河保存年」と定め、今年から毎年3月21日を「世界氷河デー」とすることを宣言した。これは、気候システムと水循環における氷河、雪、氷の重要な役割と、地球の雪氷圏の差し迫った変化が経済的、社会的、環境的に及ぼす影響について、世界的な認識を高める機会である。この決定を記念して、forms of minutiaeは、氷河と氷の音響的多重性に特化した一連のアルバムを発表する。 Marc Namblardの「arctic summer」に続く第2弾は、ヴァドレ・ダ・モルテラッチュ（モルテラッチュ氷河）とランドスケープ・サウンドアーティストで教育者でもあるLudwig...

カナダ・モントリオールのドローン作家Sid Frankが、2024年11月に中国・北京の実験レーベルZoomin' Nightからリリースしたカセットです。 A面はロングフォームなドローン、B面は1988年に北京で収集したフィールドレコーディングを収録。DLコード付属。 Zoomin' Nightその他作品はこちら /// Click here to see more Zoomin' Night releases available at...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2023年6月にリリースしたコンピレーションテープです。 NYのハイチ語海賊ラジオ局の放送をコンパイルした一本です。 ※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします 以下、レーベルによる解説です。 "ニューヨークの空は毎日、移民居住区に広がる目に見えない電波雲で満たされている。文化的なエネルギーを帯びたこの電波の雲は、ストリートのライフサイクルとリズムに従い、絶えず移り変わり、変容するコンテンツの流れではじける。ブルックリンでは、フラットブッシュ・アヴェニューで、ドル箱のバン、パン屋、教会、街角や食卓のラジオから信号が鳴り響く。リスナーにとっては基本的に無料であるアナログ技術にアクセスすることで、経済的に疎外されたコミュニティは、便利なデジタル生活に組み込まれた受信料やデータ料金を回避することができる。リスナーの多くはコミュニティの年長者であり、金属製のアンテナを伸ばし、ラジオの位置を調整しながら、ニューヨークの合法的でほとんどが企業所有のメディアのサウンドスケープではめったに感じられない、重要な音楽、ニュース、情報のとらえどころのない振動をキャッチしようとしている。 フラットブッシュでは、主にハイチ人、ジャマイカ人、トリニダード人、グレナダ人、正統派ユダヤ人向けに放送している。ハイチの放送局はイースト・フラットブッシュで特に活発で、12局弱が毎日クレヨル語で大きなハイチ人コミュニティ向けに放送している。「私は若い頃にこの放送局に出会った。80年代後半にとても人気のあったラジオ・ギニーという放送局があり、ブルックリンを拠点にしていました」と、米国生まれの若いハイチ系アメリカ人で、無免許のクレヨル語放送局の元番組司会者のジョーン・マルティネスは言う。「それがどこにあったのかは誰も知らない。でも私が知っているのは、金曜の夜から日曜の夜まで、毎週末になるとこれらの放送局が次々と開局し、最新のハイチ・ポップスやラップを聴くことができたということだけです。私の両親や友人たちはみんなラジオの周りに座って、リビングルームで大声で政治的な話をしたり、踊ったり、歌ったりしていた。まるで集会場のようで、ラジオがそれを導いていた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年8月にリリースしたカセットです。 1800年代後半から1900年初頭に蓄音機を使用して録音したホームレコーディングのコレクション作品です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、デヴィッド・ジョバンノーニによる解説です。 "1800年代後半から1900年代前半の、蓄音機技術が普及し始めた頃の、空白の茶色と黒のワックスシリンダーから移された、DIYによる家庭用録音のコレクション。 「円筒蓄音機は1890年代後半に初めて応接間に入り、1920年代に新しい技術に取って代わられるまで使われた。プロのエンターテイナーを家庭に招き入れ、彼らのパフォーマンスを自由に指揮できるようにした。また、録音する力も与えてくれた。人類史上初めて、私たちは音の自撮り、友人とのオーディオスナップショット、愛する人のオーラルポートレートを撮ることができた。赤ちゃんの泣き声、ジョニーのいたずらな冗談、おばあちゃんが大好きな讃美歌、外国や100年先の未来にいる愛する人への手紙など。自分の家では、私たちは商業的な関心や民族誌学者の期待にとらわれることなく話した。私たちの蓄音機は、私たちが何者であり、何を大切にしているかを、干渉や判断なしに観察していた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2025年4月にリリースした1940年代南アジア映画音楽にフォーカスしたコンピレーションカセットです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "1940年代に入ると、南アジア映画は変革期を迎えた。プレイバックシンガーは、その前の10年間にはまだ新しいアイデアだったが、瞬く間に標準的な手法となった。俳優は歌う必要がなくなり、歌手は演技をする必要がなくなった。 ヌール・ジェハン、シャムシャド・ベグム、スレイヤといった歌声が台頭し、亜大陸全土でその名を知られるようになった。彼らの背後では、ナウシャド、アニル・ビスワス、グラム・ハイダーのような作曲家たちが、ラーガと西洋のオーケストレーション、民謡とジャズ時代の楽器を融合させ、映画音楽の音のパレットを広げていた。ハルモニウム、サランギ、ヴァイオリン、アコーディオン、クラリネットがますます複雑なアレンジを埋め尽くし、一方でガザルやカッワーリはムードや構成に影響を与え続けた。 ラージ・カプール、ビマール・ロイ、グル・ダットといった映画人のおかげで、分割統治後の数年間はボリウッドの「黄金時代」とみなされることが多いが、音楽が最盛期を迎えたのは分割統治の直前だった。1947年までには、ナウシャドらがボリウッドの歴史上最も感情豊かで音楽的に複雑な作品を制作しており、その後数十年の間にそれを超えることは困難であった。 しかし、この絶頂期は激動の時代に訪れた。第二次世界大戦、ベンガル飢饉、そして植民地支配の崩壊。映画の歌は、時に哀愁を帯び、時にロマンチックに、時に反抗的に、その不確実性を反映することが多かった。そしてついに分割統治が起こると、この音楽を生み出した世界は分断された。アーティストたちは難民となり、スタジオは分裂し、キャリアは流動的となった。後にパキスタンを代表する歌手となるヌール・ジェハンは、ボンベイで最も愛されている曲の多くを録音した。もう一人の大スター、クルシードは、移住後、表舞台から姿を消した。1930年代から40年代にかけて活躍したK.L.サイガールは、分裂の数ヶ月前にラホールで亡くなった。 このコレクションは、創造的な開花の時期であり、迫り来る破局の時期でもあった、分割前の最後の数年間に及ぶ。パート1と同様、これらの曲はニューヨークとニュージャージーにある移民経営の楽器店から入手した。それらは消えゆく世界の断片であり、それぞれがこの特別な時代を定義した芸術、憧れ、回復力のスナップショットなのだ。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2025年3月にリリースした1930年代南アジア映画音楽にフォーカスしたコンピレーションカセットです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "20年間無声映画が続いた後、1931年にアラム・アラが沈黙を破ったとき、この映画とそれに続くすべての南アジアのトーキーが、西洋の私たちが考える 「ミュージカル 」だったことに驚く人もいるかもしれない。音楽は、紀元4世紀から6世紀にかけてのグプタ王朝時代までさかのぼる、この文化の舞台劇に不可欠なものだった。南アジア映画はその創成期から、マラーティー語、パールシー語、ベンガル語の音楽劇を多用し、無声映画の上映にはしばしば生演奏がつきものだった。 サウンドフィルムが登場すると、本格的な歌唱力を持つ俳優が次のスターとなった。歌は撮影中に生演奏され、ミュージシャンはカメラの外や脇、時には木の上などに隠れて演奏された。プレイバック・シンギング（口パク俳優に本物の歌手の声を吹き込むこと）は、1940年代まで標準的ではなかった。 ゴビンドラオ・テンベやパンカジ・ミュリックのように、作曲家としてもヴォーカリストとしても優れた歌手もいた。しかし、K.L.サイガールほど愛された歌手はいなかった。彼の感情的で訓練されていない歌声は、亜大陸中の聴衆を魅了した。サイガルの歌声に感化された若きラタ・マンゲーシュカルは、彼のハートを射止めるためにインド最高の映画歌手になろうと誓った。悲しいことに、サイガルは次第にアルコールに溺れるようになり、アルコールなしでは活動できなくなり、パーティションの7ヶ月前、42歳でこの世を去った。ラタは結婚しなかった。 このコレクションは、クイーンズのジャクソン・ハイツ、ブルックリンのコニー・アイランド・アヴェニュー、マンハッタンのレキシントン・アヴェニュー、ニュージャージー州イゼリンのオーク・ツリー・ロードといった、活気ある移民コミュニティがある地域で発見されたCDやLPから、南アジア映画で最も初期の曲を集めたものだ。ニューヨークとニュージャージーへの南アジア系移民が急増したのは、1965年の移民国籍法施行後である。1990年代から2000年代にかけて、この地域のインド系、パキスタン系、バングラデシュ系のメディアは隆盛を極め、特にジャクソンハイツでは、そうした店が5つの行政区全体にある通常のレコード店の総数を上回った。 サウンドフィルムの黎明期には、音楽スタイルも限られており、ガザールのようなマラーティー語のバグヴィートや、ベンガル語のノーベル賞受賞者ラビンドラナート・タゴールが作曲した約2,000曲の歌と詩のラビンドラ・サンゲートなどが主流だった。しかし、南アジア映画初の女性作曲家であり、クラシックの訓練を受けたサラスワティ・デヴィの成功や、ピアノやハワイアン・ギターなどの西洋楽器の導入など、進化もあった。...

イギリス・シュロップシャーとウェールズ中部で録音した、19の短波ラジオ局をコンパイルしたマニアックな一本です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ "短波帯を探し回っているうちに、知らず知らずのうちにナンバー・ステーションを発見し、冷たく途切れた声がエーテルに向かって延々と簡単なコマンドを繰り返すのを聞いたことがあるかもしれない。 これらのメッセージは、それを受け取る方法を知り、様々な形や構成で解読できる人にとっては、メッセージなのだ。 Shropshire Number Stations - Recordings of Covert Shortwave Radio Stationsは、英国Shropshireとそれを囲む郡の野原にいる志の高いエージェントに向けて、私たちの周りの空中を静かに放送している秘密の短波ラジオ局を描いている。Eric...

ウズベキスタンの音楽考古学者Anvar Kalandarovが、2025年5月にイギリスの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endからリリースしたミックステープです。 1970-1990年の中央アジア音楽のみを用いた約1時間のミックスを収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Anvar Kalandarovはウズベキスタンのタシケント出身の音楽考古学者、ミュージシャン、プロデューサーで、中央アジア全域から入手困難な希少な宝石の発掘に力を注いでいる。昨年、『Synthesizing the Silk Roads』を出版：...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2025年2月にリリースした、1960-1974年代中東7"にフォーカスしたコンピレーションカセットです。 キュレーターはNYのラジオ番組／ハードディガーBodega Popが担当しています。 カセットのみでの発表となります。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Death Is...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2025年4月にリリースした、1889-1917年ロシア民謡にフォーカスしたコンピレーションカセットです。 キュレーターはNYのラジオ番組／ハードディガーBodega Popが担当しています。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、Bodega Popによる解説です。 "前世紀の変わり目、ロシア帝国は帝国の過去の重みと激変する未来への期待との狭間で岐路に立っていた。文化が大きく変貌し、動揺していた時期に録音されたこの音楽は、歴史におけるその儚い瞬間を垣間見せてくれる。ムジチョールの定番であった遊び心に満ちた風刺的なメロディーから、シベリアの流刑地に追放された人々の絶望を反映した悲痛なバラードまで、これらの曲は避難所であると同時に、体制下で多くの人々が経験した深い苦しみを映し出すものであった。娯楽というよりも、居間や居酒屋、街角や牢獄で歌われる、当時のロシア文化に不可欠なものだった。 私はこの音楽を、クイーンズ区のフォレスト・ヒルズやブルックリン区のブライトン・ビーチ、グレイブゼンド界隈にあるいくつかのギフトショップやメディアショップで見つけた。これらの地域や他のいくつかの地域には、現在ニューヨークには50万人以上のロシア系住民が住んでおり、その多くは難民である。私がニューヨークの無数の移民経営の店で音楽を集めていた10代の頃、なぜこの音楽なのか、なぜここなのか、なぜ今なのかといつも考えていた。 2000年代から2010年代にかけて、移民たちがニューヨークの棚に並べていたCDは、彼らの母国で手に入るもののごく一部だった。20世紀初頭の録音のコンピレーションをコンスタントに扱っていたのは、ロシア人は少数派で、中国、エジプト、ギリシャ、トルコの店主だけが、この時期の音楽史に特に熱心だったと、私の頭の中で記憶している。 このような古い音楽の魅力は何だったのだろうか？ロシア系ニューヨーカー第一世代は、自分たちの疎外感や不安感の反映をこの音楽に感じたのかもしれない。これらの歌に表現された深い悲しみや憧れは、彼ら自身の喪失感と共鳴し、同時に感情を共有するという形で慰めを与えたのかもしれない。おそらくそれは、苦難と変化の時代を生き抜いてきた年長者や先祖に寄り添ってきた文化的な記憶を生かすための方法だったのだろう。...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年にリリースした、1987-1992年コロンビア・メデジンのハードコア・パンクにフォーカスしたコンピレーションカセットです。 カセットのみでの発表となります。 以下、レーベルによる解説です。 "アートには、それが生まれた環境を完璧に反映する瞬間がある。80年代後半から90年代前半のメデジンのHC/パンク/メタル・シーン全体がそうだ。当時、メデジンは麻薬カルテル、汚職、抑圧、貧困のために世界で最も暴力的な都市だった。この暴力は日常生活の現実であり、この時代にメデジンで花開いた音楽にも反映されている。それは、これまでに存在した中で最も正真正銘に暴力的で、攻撃的で、ノイジーで、生々しく、擦り切れるようなHC/パンク/メタルである。このテープは、その時代の音のスナップショットである。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Death Is...

アルジェリア伝統音楽Raiのシンガー作家DRISSI EL-ABBASSIのキャリアを網羅したコンピレーションアルバム第2弾です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Nashazphone releases available at Tobira ---------------------------- 12" black...

東京のアンビエント作家Palletteが、2025年2月にイタリアのアンビエントレーベルRohs!から50部限定でリリースしたCDです。 パレスチナで録音したフィールドレコーディングを用いたアンビエント〜アンビエントドローン12曲を収録。廃盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Rohs! Records / Lontano Series releases available...

カナダのサウンドアーティスト／映画監督Joshua Bonnettaが、2025年2月にフランスの実験レーベルShelter Pressからリリースした4枚組CD BOXです。 1本の松の木にマイクを仕掛け1年かけて録音したフィールドレコーディング4曲を収録。エッセイが付属。廃盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "サウンドアーティストで映像作家のJoshua Bonnettaは、人間のリスナーがある風景から出たときに何が起こるかを知りたがっている。サウンドスケープはどう違うのか？私たちの存在は録音にどのような影響を与えているのだろうか？シェルター・プレスとディム・コーストから2025年2月28日にリリースされる彼の野心的な長編作品『The Pines I-IV』は、こうした疑問のいくつかを問うもので、ニューヨーク州北部にある一本の松の木の音の一生を、遠隔録音によって1年かけてとらえ、高名なネイチャーライター、ロバート・マクファーレンのエッセイとキュレーターのジェイク・ムーアが序文を寄せた4枚組CDとしてリリースされる。 マクファーレンの光り輝くエッセイは、このプロジェクトが、森の中の木が誰もいないところで音を出しているのかという疑問に対する答えを提供するものだと提唱している。Bonnettaはこの疑問を覆し、周囲の環境と絡めて、人間の聞き手がいないときに木や他の動植物がどのような音を出すのかを問いかけ、私たちがフレームから一歩外に出たときにどのような音が前面に出てくるのか、また、マイクロフォンがどのような形で環境における私たちの聞き方を変えるのかを問うている。 タイオガ郡にある木の幹の10フィート（約1.5メートル）上に取り付けられたマイクによって、合計8760時間の音声がキャプチャーされた。天候や野生動物の声、コヨーテやフクロウの鳴き声、雪や氷の重みによる枝のきしみなど、すべてが人間のいないこの場所の音への窓として機能する。使用されたマイクや編集方法は、保全生物音響学やパッシブ音響モニタリングの技術を借用したもので、Bonnettaに通常のフィールドレコーディングよりもはるかに深く関わる方法を提供した..." レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

イスラエル・エルサレムの修道女／ピアニストEmahoy Tsege Mariam Gebruが、2025年5月にアメリカの発掘レーベルMississippiからリリースしたレコードです。クリア盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "エチオピア正教の修道女であり、作曲家としても知られるEmahoy Tsege Mariam Gebruによる、ピアノ、オルガン、ハルモニウムを通した深く響くスピリチュアルな音楽。 Church of Kidane Mehretは、Emahoyが1972年に発表した同名のプライベートプレスアルバムの全音楽作品と、未発表のピアノ録音2曲を収録したもので、「エチオピアの教会音楽 」に対するEmahoyの解釈を探求している。...

イスラエル・エルサレムの修道女／ピアニストEmahoy Tsege Mariam Gebruが、2025年5月にアメリカの発掘レーベルMississippiからリリースしたレコードです。 以下、レーベルによる解説です。 "エチオピア正教の修道女であり、作曲家としても知られるEmahoy Tsege Mariam Gebruによる、ピアノ、オルガン、ハルモニウムを通した深く響くスピリチュアルな音楽。 Church of Kidane Mehretは、Emahoyが1972年に発表した同名のプライベートプレスアルバムの全音楽作品と、未発表のピアノ録音2曲を収録したもので、「エチオピアの教会音楽 」に対するEmahoyの解釈を探求している。...

南アフリカのクワイトグループMoskitoが、2025年5月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。 以下、レーベルによる解説です。 "ヨハネスブルグとプレトリアを結ぶ広大な都市の中にある、南アフリカのテンビサの活気あるストリートで、Moskitoの物語は始まった。2001年、マールビ・「シャドウ」・ラデベと故ズウェラケ・「マレモン」・ムツハリによって結成されたこのグループは、当初パンツラ・ダンサーの強豪として頭角を現した。しかし、音楽に対する彼らの紛れもない情熱は、やがて彼らをクワイトの歴史にその名を刻むことになる新たな道へと導いた。彼らが生まれ育った町の街角で数え切れないほどの時間を過ごし、シャドウとマレモンは群衆を惹きつける感染力のあるエネルギーで踊り、歌った。ふたりの才能をクワイト・グループに注ぎ込もうと決心するまでに、そう時間はかからなかった。友人のパトリック・ルワネとメンジ・ドロドロを加えて、Moskitoは誕生した。 (パンツラ・ダンスは1950年代に南アフリカの黒人居住区で生まれ、クワイト音楽文化と絡み合うまで進化し続けた。様式化された素早い足の動きと特徴的なローダンスは、2000年代初頭まで南アフリカの都市文化を支配していたクワイトと結びついた) 限られたリソースの中で、グループは絶大な創造性を発揮し、2台のカセットデッキと他のアーティストのインストゥルメンタル・トラックを使ってデモを録音した。1台のデッキから流れるインストゥルメンタルの上でラップし、歌い、2台目のデッキが彼らのパフォーマンスを録音する。彼らの決意は、タミー・ミュージック・パブリッシャーズにデモを提出したときに実を結び、タミーはMoskitoのスタイルに魅了された。 「クワイトは当時の流行だった。音楽をやるならクワイトをやる。私たちはそこに溶け込みたかったし、実際、それは簡単なことだった」とラデベは言う。グループにはエンジニアがいなかったので、初めて本格的なスタジオに入ったのは、パーシーとタミと一緒に『Idolar』をレコーディングしたときだった。」 同年、グループはタミー・ミュージックからデビュー・アルバム『Idolar』をリリースした。このアルバムは、2万5,000枚以上を売り上げるゴールド・ステータスに達するという紛れもない成功を収め、南アフリカ全土、そしてボツワナ、スワジランド、ナミビア、ジンバブエといった近隣諸国に熱狂的なファンを獲得した。Moskitoは、ThizaやSpoke H との仕事で知られるChilly Mthiya Tshabalalaといった業界のレジェンドたちとコラボレートした。彼らは、80年代から90年代にかけてディスコシーンを席巻したプロフェッサー・リズムことタミ・ムドゥルリからインスピレーションを得た。Mdluliは音楽のアレンジを手伝い、アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーを務め、プロデューサー兼エンジニアのPercy...

ナイジェリア・ラゴスのレコードショップThe Jazzholeが、2025年4月にリリースしたコンピレーションレコードです。 ラゴスで活動する作家たちによるアフロ・ファンク〜ハイライフ10曲を収録。 ----------------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: A1        Jazzhole Collective–    Odun YiiA2        Duro...

ベルギーの実験／アンビエント作家florence catsが、2025年3月に実験／アンビエントレーベルEdições CNからリリースしたカセットです。 スケッチのようなアンビエント〜フィールドレコーディング23曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "Shell Iは、ブリュッセルのサウンドアーティストflorence catsによるEdições CN第2弾。声楽、フィールドレコーディング、テルミン、ピアノのための23の楽曲からなる不思議なコレクションである。 catsが録音したピアノのリハーサルと歌のスケッチは、コーネリアス・カルデューの作品を思い起こさせる。スケッチやリハーサルは、決定的な作曲と同じかそれ以上の真実を持っている。 ドビュッシーのメロディラインが通り過ぎる。遠くで波が打ち寄せる。帆と旗竿が風に鳴り響く。水流の横で意識の流れの詩を歌うフローレンス。一曲一曲、あなたはこの寛大なコレクションの中でより深い夢を見る。アルバムのA面は水辺の紙芝居、B面は嵐と森で過ごす日々のエッセンス。 catsは、ベルギーのサウンドエクスプローラーの中でも特異な位置を占めている。ほとんど地味な彼女のアートは、このアルゴリズミックな時代における重要な声である。キュレーションされた静止状態への解毒剤なのだ。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

ポーランドのフィールドレコーディング作家Dawid Chraplaが、2020年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengからリリースしたCDです。 題名の通り製鉄所でのフィールドレコーディング7を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at...

ポーランドのフィールドレコーディング作家Bolesław WawrzynとPaweł Starzecが、2019年に同国フィールドレコーディングレーベルsaamlengからリリースしたCDです。 クロアチアで収集したフィールドレコーディング5曲を収録。ゲートフォルドデジパック仕様です。 以下、レーベルによる解説です。 01. ヤセノヴァツ強制収容所（しばしば「ユーゴスラヴィアのアウシュヴィッツ」と呼ばれる）は、1941年にクロアチア独立国によって設立され、ウスターゼ政権が単独で運営していた。収容者のほとんどは、革手袋と農業用ナイフで作られた仮の道具、いわゆる「スルボシェク（セルブカッター）」によって屠殺された。何年もの間、推定被害者数は3万人から140万人まで様々であった。最も多く推定されているのは10万人で、そのほとんどがセルビア人である。メモリアルサイトは、クロアチアで最初の民主的選挙が行われる直前の1990年に設立された。02. ヤジンチ記念公園は1960年に設立され、1986年に文化遺産に指定された。ベオグラードで最も大きな公園の一つであり、現在は遠足や家族団らんの場として、また子供たちが自転車やスクーターに乗るための広大なスペースとして利用されている。この公園は、ユーゴスラビア軍の射撃場があった場所に造られた。1941年7月15日から1943年末まで毎日、ナチス軍はベオグラードの強制収容所から連行された人々を処刑した。その期間に殺された人の数は、6万5千人から8万人と推定されている。 03. ゼムンのユダヤ人収容所（Judenlager Semlin）としても知られるサジミステ強制収容所は、1941年10月から1943年7月までSSアインザッツグルッペン部隊によって運営されていた。第二次世界大戦後、ユーゴスラビア政府はその間に10万人が収容所を通過し、その半数が殺されたと発表した。現在、セルビア人権ヘルシンキ委員会は、死者数は政治的目的のために誇張されたものであり、実際の数はおよそ5万人の囚人と2万人の抹殺者であると主張している。記念碑と小さな慰霊碑のほか、戦後に残された、あるいは再建されたすべての建物は今も利用されている。1948年、その場所は青年労働者の本部と兵舎に変わった。現在、残された建物はすべて移民によって、おそらく不法に使用されている。 04. トポフスケ・シュペ強制収容所は1941年8月20日に設立され、その年の終わりまで運営された。その間、5000人から6500人が収容され、そのうち約4300人が殺された。犠牲者のほとんどはユダヤ人かロマ人であり、彼らは共産主義者や反ファシストの闘士ではなかったため、政治的な理由から、収容所は長年共産主義政権によって放置されていた。今日に至るまで、2つのバラックと壁の一部が、一部の移民によって不法に使用されている。バラックの1つには、録音で聴くことができる間に合わせの自動車修理工場がある。バラックを取り壊し、その場所に巨大なショッピングモールとオフィスビルを建設しようとしていた地元で最も裕福な実業家の一人に関する論争の後、この場所に最初の記念プレートが設置されたのは2005年のことだった。2017年にはプレートが盗まれ、再び記念碑は忘れ去られた。新しいプレートが設置されたのは、私たちが録音に訪れるわずか2週間前のことだった。市当局もロマ人団体も、この場所を取り壊すことに同意した。おそらく2019年8月以降になるだろう。05. モスラヴィナ市民の革命記念碑は、ドゥサン・ザモニャのプロジェクトにより、1967年にポドガリッチに建てられた。1941年のクロアチア蜂起の犠牲者に捧げられ、記念碑の近くに埋葬された900人の兵士を記念している。...

ポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirt とTerが、2024年5月に自身ら主宰フィールドレコーディング専門レーベルsaamlengからリリースしたCDです。 カンボジア国内に溢れる拡声器の音に焦点を当てたフィールドレコーディング15曲を収録。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 "地元の結婚式の音響システムから聞こえる遠くの反響音も、スクーターで移動する屋台から聞こえる金切り声の広告も、東南アジアの風景は無数の拡声器の声に満ちている。このコレクションは、カンボジアのバッタンバンとプノンペン周辺からの録音だけを集めたものだが、多くの点でこの地域全体に共通するものだ。田舎にも、寺院にも、街の通りにも、携帯電話やPAシステム、あるいは単純なビープ音によって生成された人工音があふれている。広大な田んぼの中で地元の音楽のソフトなサウンドを聴くときのように、それがその場所に独特の味わいを加えることもあれば、他の鳥を追い払うためにサイロの近くで鳥の鳴き声を流す場合のように、非現実的で少し不穏ですらあることもある。最も人里離れた場所でも、大型スピーカーのほとんど聞き取れないような低音が遠くから聞こえてくることがある。都市部では、音声メッセージはユニークな性格を帯び、特にアマチュアが録音した広告がおもちゃのようなメガホンでループしている。私たちはこのアルバムで、これらのサウンドスケープを定義する要素をすべてまとめようとした。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available...

ポーランドフィールドレコーディング作家Rafał Kołackiが、2016年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。 イスタンブールで収集したフィールドレコーディング作品です。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at...

ポーランドのフィールドレコーディング作家／登山家Jacek Szczepanekが、2020年に同国フィールドレコーディングレーベルsaamlengからリリースしたCDです。 チェコやスロバキアの村の連絡手段で用いられる街頭のメガフォンをコンセプトにしたフィールドレコーディング7曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at...

1980年に西ドイツ・ベルリンで結成された実験パフォーマンス集団Die Tödliche Doris創立メンバーNikolaus Utermöhlenが、1989年にリリースしたソロ作品Karlsbadの再発盤です。 クラリネット、アコーディオン、パーカッション、リコーダー、ヴァイオリン、ギター、オルガンのためのウィットに富んだ23曲を収録。8ページのブックレットとDLコード付属。  レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more La Scie Doree / Metaphon...

アメリカ・オハイオの実験／ノイズ作家Aaron Dilloway主宰レーベルHanson Records諸作を入荷しました。 本作は、Aaronが2023年にリリースしたカセットです。 ネパールのB級遊園地カトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷ブート・ガル周辺でのフィールドレコーディング8曲を収録。ホラーが苦手な方はお控えください。 以下、作家本人による解説です。 "ネパール・カトマンズのカトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷からの電話録音。 1曲目・エントランスのサウンドトラック： お化け屋敷に入る道を歩くときに流れる音声。屋外の安物のPAスピーカーから流れている。この音声にリミックスはしておらず、エントランスのスピーカーから流れていたものをそのまま録音している。無音の瞬間もあるし、ただ粗雑なスピーカーの音もある。完璧だ。その真ん中にシンセ・トラックがあり、友人のルハイル・カイザーがインドの有名なホラーTV番組のイントロ音楽だと特定した。このコラージュを作った人に会いたいものだ。間違いなくヤラレているのだが、この極めてプロらしくない壊れたPAスピーカーを通して体験できて本当に良かった。 2曲目・ウォークスルー2：真っ暗な迷路を歩くのは2度目だ。どこかに人感センサーがあり、それを通り過ぎると、明るい光のフラッシュ、おどろおどろしい爆音、スプレー塗料と汚物にまみれた古い腐ったゴムマスクのついたクソみたいに生々しい錆びた機械が飛び出してくる。地元のネパール人カップルは私たちと一緒に通り抜けたが、私ほど楽しんでいなかった。 3曲目・バンパーカー： カトマンズ・ファンパークのバンパーカーの列に並ぶ私のボーナストラック。公園の他の乗り物と同様、この乗り物はあまりに速く、あまりに長く続く。 4曲目・ガチョウの餌やり： ブート・ガルの外には、フェンスで囲まれた小さな池があり、10羽ほどのガチョウがいる。ある日、私はたまたまホラーハウスを出た時に、ちょうどガチョウに餌をやっているところだった。ホラーハウス入口のサウンドトラックが鳴り響き、近くではサッカーの試合が実況付きで行われていた。...

ガーナのハイライフ作家Gyedu-Blay Ambolleyが、2025年3年にイギリスのStrut Recordsからリリースした再発レコードです。（オリジナルは1975年リリース） アフロ・ファンク6曲を収録。 ----------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: 1. Kwaakwaa2. Akoko Ba3. This...

1970年代から活動しているアメリカのサウンドアーティストBill Fontanaが、2022年にリリースした再発CDです。（オリジナルは1982年リリース） サンフランシスコ湾の8か所に設置されたマイクで霧笛を録音し、それらをリアルタイムで合成しラジオ放送するというインスタレーションの模様を収録した作品です。 1981年と2018年のインスタレーションバージョン、1981年のコンサートバージョンの3作を収録。24ページブックレット付属。ジュエルケース、シュリンク仕様です。 霧笛が距離や音量に応じて徐々に変化する様は不思議とずっと聴いていられます。 ---------------------------- CD in jewel case. Includes 24 page booklet....

ドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家diane barbéが、2025年1月にベルリンの実験レーベルForms of Minutiaeから200部限定でリリースしたレコードです。 フィールドレコーディングとコンポジションの境界線が曖昧になる物音ドローン5曲を収録。DLコード付属。45RPMです。 以下、レーベルによる解説です。 "サウンドアーティスト、楽器製作者、フィールドレコーディング作家であるdiane barbéは、湿地帯のサウンドスケープとバイオミミック・シンセシスを織り交ぜた「musiques tourbes」で、微細な形態に回帰する。 有限の緑豊かな空間である地球を育みながら、異種間の交感に関心を寄せるdiane barbéは、実験音楽、リスニングの実践、そしてアクティビズムを駆使して、繊細な環境現象に注意を向け、その微細さにもかかわらず、生者を讃えながら人新世の影響を深く伝えている。ここ数年、barbéは風景の中に音のサインを探し求め、ヨーロッパの湿地帯のざわめきを追って「musiques tourbes」（フランス語で「沼地の音楽」の意）にたどり着いた。動物たちのリズム、吹き荒れるハミング、電子的なシミュラクラからなる音楽は、私たちリスナーを、barbéとともに惑星の庭の湿潤地帯へといざなう。 このアルバムは、「le grand...

アメリカ・ニューメキシコの実験音楽家／生物音響学研究者David Dunnが、2024年11月にアイルランドの実験レーベルNyahh Recordsからリリースした2枚組CDです。 1973 - 1985年にグランドキャニオンやカヤマカ・ランチョ州立公園などで録音した物音ドローン〜フィールドレコーディング6曲を収録。 録音時の写真や楽譜、テキストを掲載した28ページのフルカラーブックレット付属。6面カードストック仕様です。 以下、作家本人による解説です。 "この2枚のコンパクトディスクに収録された6つの作品は、一般的な楽譜化された音楽作品のように再現不可能な、演奏された出来事の記録として存在するという意味で、歴史的遺物として聴くことができるかもしれない。しかし、それらは即興的な要素を含んでいるとはいえ、それが行われた環境状況に合わせて厳密に作曲されたものであるため、即興とはみなされない。これらは、サウンド・メイキングを通して、環境との相互作用の美学を明確にしようとする試みであり、15年以上にわたって私を悩ませてきた。その間、私は多様な作品を生み出してきたが、その活動の幅を示すために、この6つの作品を選んだ。これらの作品はすべて、野外パフォーマンスであるという特徴を共有している。また、これらの作品は、この15年間に私の調査が追求した目的意識的な変遷を示している。つまり、コンテクストの漸進的な拡大であり、私と他の種族との相互作用から、複雑な環境との相互作用へと移行していったのである。これらの実験において最も重要だったのは、人間以外の生命システムの創発的知性を探求する手段としての音への関心だった。グレゴリー・ベイトソンが 「私たちを包む統合された心の織物 」と呼んだものを体験する方法である。 これらの録音はしばしば、技術的にあまり理想的でない状況下で行われた。リスナーは、さまざまな非日常的な音響空間と、さらに幅広い技術的クオリティを許容しなければならない。リスナーは、スタジオ録音ではないプロダクションの価値が意図的なものであり、芸術の現実と切り離せないものであることを理解することで、このような風変わりな要求に対応できるようにオーディオの期待値を調整することをお勧めする。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

イギリス・ロンドンの密林系レーベルDiscrepantが2021年9月にリリースした新作を入荷しました。 本作は、トルコ・イスタンブールのプロデューサーGrup Sesの最新ビートトラック集です。現地のラジオなどからのサンプリングに自作ビートを絡ませた全24曲の異国ダンス旅行をご堪能ください。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Discrepant releases available at Tobira. ------------------------------- Edition...

ラトビアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursが、2025年1月にスウェーデンの実験レーベルXKatedralからリリースした2枚組レコードです。 ウクライナを中心としたスラブ民謡18曲を収録。ゲートフォルド仕様です。 こちらのウクライナ民謡もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "Slavic Folk Songsは、ウクライナの歌を中心に、様々なスラブ地域の歌や聖歌を集めたもので、口承伝承やメロディーに基づく。曲はデュオによって2声のために編曲され、ラトヴィアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursによって、スラヴ特有の歌の伝統に特徴的な様々な技法でアカペラで演奏される。歌は「ホワイト・ヴォイス」と呼ばれる伝統的な歌唱スタイルで演奏され、大きな増幅や伴奏を必要としない。このレコードは、世界の危険、苦闘、不幸の道のりを描いているが、憧れ、休息、つかの間の喜び、絶え間ない希望と愛に満ちている。デュオにとってXKatedralからの初リリースとなる本作は、スタジオ録音と2023年3月3日にストックホルムのFylkingenで行われたライブ演奏を収録した2枚組アルバムとなっている。 「ラトビアでは、私たちは民謡のメロディーに囲まれている。それは、私たちが生まれる前から、私たち自身が話したり歌ったりするようになるずっと前から、母親たちが歌ってくれたものだ。これらのメロディーは世代から世代へと受け継がれ、今日も私たちの文化に欠かせない要素であり続けている。何世紀にもわたって、この地域の他の文化が互いに影響し合い、国境を越えて口から口へと伝わりながら、共に形を変えてきた。そして、近くて遠い民謡の中に、テーマや登場人物、さらにはメロディーや人生に対する姿勢を見出すことができる。このように、私たちがスラブ民謡を調査・収集する過程は、他者を通して、隣人を通して、自分自身をより深く理解する過程でもあった。私たちはこれらのレコーディングで、歴史的な情報に基づいた演奏や信憑性を達成することを目指したわけではない。しかし私たちは、最大限の敬意と誠実さをもってこれらの録音を行ったと信じている。これらの曲は多くの喜びをもたらし、その美しさに私たちを魅了した。そして、私たちの声を通して他の人々と分かち合えることに興奮し、感謝の念に堪えません。」  アンシスとアルトゥルスは青少年合唱団で歌っていたときに出会い、一緒に歌うことは彼らの友情に欠かせないものだった。スラブ男性の伝統で歌われる音楽に初めて出会ったとき、彼らはその力強さと美しさに衝撃を受けた。「それは私たちに直接、言葉を超えた感動を与え、私たちにもっと掘り下げさせ、その中に飛び込ませ、私たちの友情にとって自然なことだが、私たち自身の声でそれを体験させた。」 この声楽の伝統を研究し始めたとき、彼らは、その素材に見られる驚くべき豊かさとバリエーション、つまり、その中に含まれる壮大な力強さ、ユーモア、ウィットと知恵、希望と反抗に心を奪われた。ロシアがウクライナへの本格的な侵攻を開始したとき、戦争で被害を受けた地域の豊かな非物質的文化を破壊から守るために、熱心な人々が民謡や初期の聖歌の音源をデジタル化し、多くのデジタルアーカイブを作成した。アンシスとアルトゥルスは、メロディーとテキストの収集と転写を始め、最終的にはそれらを2声のために編曲した。...

オーストラリア・ワルマジャリ族長老／ブルース作家Kankawa Nagarraが、2024年8月にアメリカのMississippiからリリースしたレコードです。 ブルース12曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "バンダラル・ンガドゥ・デルタの女王、偉大なるKankawa Nagarraによるオーストラリア先住民ブルース、カントリー、ゴスペル。 この親密なレコーディングは、オーストラリア以外の世界に、ワルマジャリ族の長老、教師、人権擁護者、環境活動家として愛されるKankawa Nagarraを紹介するものだ。 西オーストラリアの自宅近くでライヴ録音された12曲のアコースティックギターとヴォーカルトラックは、Kankawa Nagarraの幅広い人間性、ユーモア、そして生きた経験を垣間見せてくれる。夜の虫や鳥の声をバックに、彼女は音楽スタイルや言語を行き来する。Kankawaの長年の友人であるダレン・ハンロンによって録音されたセッションは、リラックスした温かみのあるものだ。彼女自身の土地で、彼女自身の言葉でKankawaを聴くという体験は、まさに贈り物だ。 西オーストラリア州北部のグーニヤンディ族とウォルマジャリ族の伝統的な土地で生まれたKankawaは、文化的な儀式で部族の歌とともに育った。彼女は家族からキリスト教の伝道施設に連れて行かれ、そこで聖歌隊とともに賛美歌やゴスペルを教え込まれた。彼女が働きに出された牧草地では、カントリーミュージックがそこかしこに流れていた。彼女が初めてロックンロールを聴いたのは、駅の蓄音機だった。 しかし、彼女の音楽の旅が本当に始まったのは、それから何年も経ってからだった。ブルースを聴いたのはそのときが初めてで、彼女の中で何かが目覚めた。ブルースを通して、彼女は自分の考えや感情をすべて表現できる媒体を見つけ、それを歌にするインスピレーションを得た。彼女のメッセージの共感は、周囲で苦労している人々から、利益のために荒らされている地球全体にまで及んでいる。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

イギリス・ランカシャーの楽器製作者Thorn Wychが、2024年12月に同国実験／フォルクローレレーベルHood Faireからリリースしたデビューレコードです。 自作楽器によるサイケデリックなフォルクローレ〜ストレンジビーツ・エキゾチカ10曲を収録。 前作もオススメです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Thorn Wychは、ランカシャーの町バカップを拠点とする楽器製作者でありミュージシャンである。彼女が特に関心を寄せるのはイギリス原産の木々で、これまでにウィッチ・エルム、ライム、ワイルド・チェリー、オーク、イチイなどで楽器を製作している。裏庭の工房で作られたこれらのユニークな楽器で、彼女は時間や場所と同期しない、物質界の境界を超えた未知の世界の記憶を呼び起こす音楽を創作している。彼女の作品は主に弓で弾く弦楽器、フルート、パーカッションで構成され、それらをループさせ、ピッチを曲げるグリッチやディレイペダルを使って研ぎ澄ます。AesthesisはThorn WychのデビューLPで、彼女はしばしば長い即興曲を演奏し、それを後で編集し、カット・アンド・ペーストし、他の楽器を重ね合わせながら、自宅で録音・ミックスした。このアルバムは、「The Secret Book of John」、1940年の映画「The...

イタリアの実験音楽家Luigi Monteanniが、2024年11月にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースした2本組ミックスカセットです。 1971-2015年に製作されたインドネシア産ホラー映画43本からサンプリングした、B級ホラー好きにはたまらないミックス作品です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Tempat Angker（お化け屋敷）は、音楽研究家でアーティストのLuigi Monteanni別名ニューロティカ・エキゾティカが編集したハロウィン・ミックステープである。西ジャワでのフィールドワークリサーチの2年目を記念し、万聖節パーティーへの憧れと、地元や歴史的なホラー民話、人物、キャラクター、物語における列島の豊かさを結びつけるために、アルテテトラの共同創設者は、700タイトル以上を数える、輝かしく広範なインドネシアのホラー映画の伝統から、120分のサウンドトラック、効果音、台詞を切り取った。 スペキュラティヴ・ホラー＆SF映画作家のリアール・リザルディが語る（テープのリーフレットにエッセイ全文あり）： "ニューオーダーの時代における映画メディアの人気は、より迅速で大規模な制作方法をかつてないほど発展させた。ジャンル映画、特にホラーとファンタジーが、最も多産な作品として登場し、年間数百本が製作された。映画製作のプロセスは加速され、ポストプロダクション、特にサウンドデザインは可能な限り迅速に完成された。特筆すべきは、1970年代にドラマ映画を多く手掛けていたベテラン作曲家／音楽家のガトー・スダルトが、その後の10年間はホラー映画やファンタジー映画を製作するスタジオの常連となったことだ。これらの映画の音楽部門におけるガトーの影響は大きく、本格的なサウンドスケープを作り上げるのに貢献した。彼は、当時ヨーロッパのホラー映画で使われていた作曲技法の多く（主にチェンバロの使い方）を、アメリカン・ホラーに特徴的な低音シンセサイザーと融合させながら、インドネシアの観客に合わせたサウンドにするため、地元や地方の楽器を取り入れた。 70年代初頭から2000年代初頭までの43本の映画から抜粋し、「ホラーの女王」と呼ばれた女優スザンナが人気を博したヴィンテージホラー時代のサウンドの影響を描いている。地鳴りのような叫び声、派手な喧嘩、竹の音楽、80年代のシンセサイザーの大宴会、不吉な効果音、セクシーなダンドゥット、邪悪なピッチのボーカル、ガムラン、彼方からの不気味な笑い声、そして祈りへの呼びかけまでもが、不気味な月の空気を満たしている！"" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

マリ共和国のシンガーソングライターIdrissa Soumaoroが、2023年11月に同国Mieruba-MLからリリースしたレコードです。 マリ・フォーク10曲を収録。 ---------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: 1. Diré Taga 06:152. Kalata 02:483....

過去にKyeやCanti Magneticiなどから発表しているスコットランド・グラスゴーの物音作家Mark Vernonが、2021年8月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingからリリースしたレコードです。 本作は、排水管や排水口、水漏れ、きしむ蛇口や貯水槽などの配管まわりのサウンドを収集したサウンドエフェクトレコード作品です。コンタクトマイクや小型のバイノーラルマイクを用いてアクセスできない小さな空間に入り込み、特殊な視点から多数のサウンドを録音しています。BBC Sound Effects Libraryのような古典的な効果音アルバムへのオマージュでもあり、それぞれのサウンドの説明も記載しています。プロやアマチュアの放送局、映画制作者、劇場プロデューサーのニーズを満たすためだけのものではなく、純粋に聴いていて面白いアルバムです。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Calling Cards...

過去にVaagner等から発表しているデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Anton Friisgaardが、2024年8月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースしたレコードです。 インドネシア・ウブドのガムラン楽団とコラボレートしたエキゾチックなポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ8曲を収録。 前作もオススメです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more STROOM.tv releases available...

北ウガンダの親指ピアノ'ルケメ'奏者Ekuka Moriss Sirikitiが、2024年8月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 アフリカン・プリミティブフォーク10曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala /...

イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年9月にリリースしたレコードです。 1980年代後半から2000年初頭までのブリストルの海賊ラジオ局放送をカットアップしたジャンルクロスオーバーの一枚です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Death Is Not...

エストニアのフィールドレコーディング作家John Grzinichが、2024年10月にポーランドのフィールドレコーディングレーベルsaamlengから100部限定でリリースしたCDです。 エストニアの湖の氷に焦点を当てたフィールドレコーディング5曲を収録。6面デジパック、シュリンク仕様です。 以下、作家本人による解説です。 "20年前にエストニアに移住して以来、私は氷に魅了されるようになった。凍ったバルト海の上を歩き、静まり返った寒い夜に地元の湖から大きな 「声 」を聞いたこれらの経験は、凍った水域に対する私の考え方を一変させた。固い静的な存在とはかけ離れた、この大きな凍った平面は生きていて、地殻と同じような振る舞いをする。微妙な変化から激しい噴火まで、氷の地殻変動のような動きは、ダイナミックでドラマチックな音のイベントになりうる。しかし、このような現象を目撃し、とらえることは容易ではない。私の経験では、タイミングがすべてだ。湖のそばや海のすぐそばに住んでいなければ、戦略的なレコーディングセッションは難しい。時期、風速と風向き、気温と気圧、水流と塩分濃度、月の周期などは、氷の形成の特徴や挙動に影響を与える要因のほんの一部に過ぎない。これらの要素を注意深く観察し、たまたま水域の近くに住んでいない限り、ドラマチックな氷の発生を体験し、写真に収めることは、めったにない偶然の出会いにすぎないかもしれない。 2024年の春、私は、いや私たちは幸運に恵まれた。気候変動の基準からすると良い冬だったが、突然の暖かさで雪が溶け、凍った湖の硬直が緩和された。日中は晴天が続き、夜は冷え込んだ。私は1週間、東の境界をなす大きな湖、ペイプシを含む4つの湖を回った。このようなコンディションにもかかわらず、ライブレコーディングとオーバーナイト・ドロップ・リグの両方において当たり外れがあった。その結果、季節の移り変わりが氷にとってどのような意味を持つのか、そしてそこに現れる様々な音を明らかにする選りすぐりの録音を集めた『Ice Tectonics』が完成した。何時間もの録音にもかかわらず、その体験はつかの間のものだ。数週間もしないうちに氷は消え、氷の音を何時間も聴き続けた後に遭遇する、荒涼とした風景や傷つきやすい孤独感のイメージも消えてしまった。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

ネイティブアメリカンのフルート奏者Timothy Archambaultが、2024年9月にフランス・パリの実験／ドローンレーベルIdeologic Organからリリースしたレコードです。 先住民族アルゴンキン族（オニミキグ）のブロントマンシー（雷による占い）インスパイアの無伴奏フルート楽曲11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "Timothy Archambault の無伴奏フルート曲は、先住民のブロントマンシー（雷による占い）にインスパイアされている。各作品は、クラップ、ピール、ロール、ゴロゴロ、反転、CG（Cloud to Ground-雲から地面へ-）など、雷の音の種類に比喩的に関連した、異なる拡張フルート奏法を強調している。 この録音で使用されている先住民族のフルートは、キチェシピリーニやオタワ川とセントローレンス川沿いに住む他の部族が伝統的に使用してきた杉材で作られている。アルゴンキン族にとってフルート（ピビグワン）は、風を起こすもの、風のエッセンスである。他の部族が求愛のための楽器としてフルートを使用するのとは異なり、アルゴンキン族は自然の音を模倣するため、または紛争時の合図として、フルートをより瞑想的な用途に使用した。ラブソングが必要な場合は、悲しみや寂しさ、恋人との別れなどを表現する、より悲しげな性格のものが一般的だった。 アルバムのイントロは、アルゴンキンの長老アジャワジェシから贈られた、カワウソのペニスの骨、魚の背骨、熊の爪、ヘラジカの歯、鹿の皮のネックレスを揺らすところから始まる。フルートの曲が始まる前に、聴き手の注意を集中させるためのものだ。全曲に共通するワルブルやマルチフォニック・オシレーションは、伝統的にトニック・ノートの「喉を鳴らす」発声を表しており、メロディーが浮かび上がる地平線として知られることもある。マルチフォニック・オシレーションの繰り返しにより、演奏者は不規則な呼吸をし、伝統的な儀式に似た変容した状態を作り出す。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...

覆面レフトフィールド・ダンス作家pretty sneakyが、2021年に自主リリースした12"です。 フィールドレコーディング〜ダブアウト・ハウス2曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more releases from pretty sneaky records available...

アルゼンチンの密林系サイケデリック作家Pablo Picco aka Bardo Todol主宰Bolinga Everest Records諸作を入荷しました。 本作は、Pablo PiccoとMaría Victoria Arenerが、2024年5月にリリースした共作カセットです。 A面は2012年2月6日にネパール・ポカラで録音した儀式音楽を、B面は同日の午前10時から午後18:00に録音した川や洞窟、ウエディングバンドのフィールドレコーディングを収録。DLコード付属。 一点一点異なるアートワークです。リサイクルテープにリアルタイム録音しています。 レーベルその他作品はこちら ///...

※当店限定販売です ブラジルの音響作家Adam Matschulatが、2023年3月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingから200部限定でリリースしたレコードです。 彼の故郷フォルモサで録音した、場所と家族についてのセルフドキュメンタリー・ミュージックコンクレート2曲を収録。DLコードとインサート付属。 以下、レーベルによる解説です。 Formosaは、作曲家Adam Matschulatのフルネームでの最初の主要作品であり、キッチン、教会、森、農場などの音をフィールドレコーディングし、ミュジック・コンクレートの構成で表現した深くパーソナルなアルバムです。Matschulatはフォルモサについて、「ここは私が故郷と呼ぶ場所です」と言います。「夏休みはいつもここで過ごしていました。ここは私が安全だと感じる場所であり、私が困難だと感じていた都会での生活からの避難場所でした。このアルバムは、この美しい安全感と、この場所の魔法に対する尊敬の念を混ぜ合わせたものです。"2つのサイドロングのコンポジションには、彼の家族間の親密な瞬間（母親が祖父にドイツ語を話す）、教会の歌声、家族のバーベキューの音など、フォルモサで録音されたものが含まれています。また、腐敗して土に還ることを暗示するハエの雲など、死生観の潜在的な暗示も含まれています。「このアルバムは、死について、そして森について、土地のサイクル、そしてその周りにいる私たちの小さな存在について書かれています」と彼は言います。「私の祖父は、私が知る限り最も強い男です。彼は親切で優しく、支えてくれるのですが、象のように働きました。80歳まで農作業のすべてをこなしていましたが、心臓が悪くなり、アコーディオンを持つことさえできなくなりました。彼は目的意識を失っていたのです。その感覚をレコーディングで探りたかったのです」。このアルバムは、2面構成の長大な楽曲で構成されています。1枚目は、死と土地とのつながりを探るもので、場所と会話の縦糸と横糸を中心に構成されています。遠くから見ると、農作業中の農場のフィールドレコーディング、テーブルを囲んでの会話、夜の虫の音のベッドの上でアコーディオンが止まりながらゆらめくドイツ歌曲、一度テープの静電気で取り除かれた賛美歌、まるで覚えているかのように、あるいは心理的な離脱の音的シンボルのように見えます。よく聴くと、コラージュとエレクトロアコースティックの巧みな操作に気づかされます。Matschulatの実家の農場は大西洋の原生林に囲まれており、木々が保護されているため、多くの録音はこの天蓋の下で行われたものです。Matschulatは子供の頃、まるで閾値を越えたかのような感覚を覚え、この環境に含まれる魔法と恐怖を感じたといいます。「フォルモサでは森の中に入ってレコーディングをしました。蛇や、いろいろな種類のものがいて、踏みたくないものがあります。フォルモサはブラジルの南部にあり、彼の母の一族は1880年代にプロイセンから移住してきました。彼の曾祖父はそこに教会を建て、今でもその教会は残っていて、信徒たちは1850年代のドイツの賛美歌集で歌っています。伝道師としての役割は、彼の祖父に受け継がれ、祖父はアコーディオンを弾きながら仕事をしました。森に囲まれた敬虔な集落の家長として、農業を営んでいました。真っ暗闇の中で、幻覚を見るようになりました」。Formosaの2曲目は人生についてで、スリーブノートにレシピが掲載されている、祖母が家族でバーベキューをするときに作った記憶が鮮明に残っているポテトサラダへの愛情という形で表現されています。この曲は、水の入ったボウルにゆで卵を入れるという不思議な音で始まり、電話が鳴り響き、シンク、皿、カトラリー、マヨネーズとジャガイモの音など、家庭の音へと変化していきます。食事ができるまで静かに時間が流れていく、平和な家庭の風景です。Formosaに収録されている2つの作品は、家庭や家族との日常的なつながり、そしてより広くは生、死、帰属に関する概念についての瞑想です。このアルバムは、私たちの日常的な音の世界が持つ意味について、場所のテレロジー、安全や家についての心理的な地図帳を作成するものです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Calling Cards...