Leo Okagawa // Caprice TAPE
Leo Okagawa // Caprice TAPE
¥1,560
- Item no:
- Availability:
Hemisphäreの空虚やFaltなどの物音レーベルから作品を発表してきた東京の作家Leo OkagawaがDinzu Artefactsより2020年12月にリリースしたカセットを激速入荷しました。家電から発せられるノイズやレコーダーの干渉音で構築された物音スケープを収録。Leo氏によるDJ Chartsも是非ご参考になさってください。
Interior and exterior sounds, oscillations of home appliances, electronic devices, noises, and interferences. Irregular and irreversibile.
Artist : Leo Okagawa
Label : Dinzu Artefacts
Hemisphäreの空虚やFaltなどの物音レーベルから作品を発表してきた東京の作家Leo OkagawaがDinzu Artefactsより2020年12月にリリースしたカセットを激速入荷しました。家電から発せられるノイズやレコーダーの干渉音で構築された物音スケープを収録。Leo氏によるDJ Chartsも是非ご参考になさってください。
tobirarecs · Leo sample
Interior and exterior sounds, oscillations of home appliances, electronic devices, noises, and interferences. Irregular and irreversibile.
Artist : Leo Okagawa
Label : Dinzu Artefacts
Related Products
クイックビュー
{"id":8669111582970,"title":"Aki Onda \/\/ 99 Cent Dreams TAPE","handle":"aki-onda-99-cent-dreams-tape","description":"\u003cp\u003e日本の実験音楽家Aki Ondaが、2024年11月にアメリカ・LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e物音コラージュスケープ2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"私は1998年から2003年にかけて、キャナル・ストリートから14番街まで、そしてバワリー(3番街)からイーストリバーまで続くニューヨークのロウアーイーストサイド(LES)周辺で、これらの音の断片を録音した。カセットテープの練習を始めた頃、私はレコーダーを持って歩き回り、まるで写真を撮るかのように、時には1秒にも満たないような短い音の断片を録音したり、深く聴き入ったりする習慣があった。これらの録音は、磁気テープに濃密なコラージュを刻み、私は約20年前にそれらをキャプチャしたのと同じ編集スタイルで、ここに音を提示する。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e当時、LESは憧れの場所だった。この界隈には多くのアーティスト、映画制作者、ミュージシャンが住み、本物のボヘミアン・コミュニティの雰囲気があった。地域の大部分はランドマーク委員会によって保護され、家賃安定ビルも多かった。ジェントリフィケーション(高級化)により、LESに長年住んでいた人たちの一部はウィリアムズバーグやブルックリンの他の地域に移り住んだが、それ以外の人たちは家賃が安定した住戸に住み続け、何十年もそこに住み続けている。19世紀以来、この地域にはイタリア人、ユダヤ人、プエルトリコ人などの移民コミュニティが次々と居住してきた。イースト・リバー沿いのアルファベット・シティ(LESのうち、大通りに番号ではなく文字が振られている部分)には、昔も今もラテン系コミュニティが多い。これらすべての特徴が混在することで、街の他のどの地域とも異なる多文化的で控えめな雰囲気が生まれた。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私は、2番街とセカンド・アベニューの角にあるアンソロジー・フィルム・アーカイブス(AFA)で数え切れないほどの時間を過ごした。1998年、私はAFAの共同設立者の一人であるジョナス・メカスと知り合いになった。90年代に東京で彼の『\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eReminiscences of a Journey to Lithuania\u003c\/span\u003e』(1972年)を初めて観た私は、メカスの作品に強い影響を受けたので、彼を訪ねたのは自然な成り行きだった。当時のAFAは、もっとカオスでアンダーグラウンドな場所だった。私たちは、ジョナスが写真スタジオを持っていた地下室にたむろしていた。他の部屋にはリトアニア人の友人が数人いた。ジョナスは私にフィルムカルチャー誌をくれた。私たちは近くのイタリアンレストランで昼食をとり、ジョナスのオフィスの延長のような、1番街と2番街の角にあるゴミゴミしたマーズバーに立ち寄った。AFAの上映会に無料でアクセスし、私は前衛映画のエッセンスを吸収した。私のお気に入りは \u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eWilliam Klein's 『Muhammad Ali the Greatest』(1969); Ken Jacobs's 『Blonde Cobra』(1963); Michael Snow’s 『Rameau’s Nephew by Diderot』 (1974); Harry Smith's 『Mahagonny』 (1980) and 『Heaven and Earth Magic』 (1962); Bruce Conner’s 『The White Rose』 (1965); Milton Moses Ginsberg's 『Coming Apart』 (1969); Béla Tarr’s 『The Outsider』 (1981)\u003c\/span\u003eなどだ。映画の映像と音の混合に没頭することは、私の作品に滲み出る強烈な経験の蓄積となった。私はサウンドトラックをよく録音し、そのカセットテープは映画製作者の音に対するアプローチを研究する手段となった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eつまり、これらは単なる環境音でもなければ、私の個人的な生活の聴覚的記録でもない。私のフィールドレコーディングの実践は、LESの歴史、文化、精神と私を結びつけるツールなのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2711281190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 110. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Part I 17:47\u003cbr\u003e2. Part II 18:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by Aki Onda:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eI recorded these sound fragments between 1998 and 2003 in and around the Lower East Side (LES), an area in New York City that extends roughly from Canal Street up to 14th Street and from the Bowery (3rd Avenue) to the East River. In the formative years of my cassette practice, I had a habit of walking around with my recorder and capturing very short snippets of sound – at times less than a second, as if taking a photo – as well as some longer segments of deep listening. These recordings carved a dense collage on the magnetic tapes, and I am presenting the sounds here with the same editing style as I captured them almost 20 years ago. \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBack then, the LES was the place to be. The neighborhood was home to many artists, filmmakers, and musicians, and there was a vibe of genuine bohemian community. A large portion of the area was protected by the Landmarks Commission, and there were many rent-stabilized buildings. Gentrification eventually priced out some of the long-time residents of the LES, who moved to Williamsburg and other parts of Brooklyn, but the rest held on to the rent-stabilized units and have been residing there for decades. Since the 19th century, the area has been inhabited by a succession of immigrant communities, including Italians, Jews, and Puerto Ricans. Toward the East River\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e in Alphabet City (the part of the LES where the avenues are lettered rather than numbered), it was, and still is, a largely Latinx community. The mixture of all of these characteristics created a multicultural and low-key atmosphere that was different from any other part of the city. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI spent countless hours at Anthology Film Archives (AFA) on the corner of 2nd Street and Second Ave. In 1998, I became acquainted with one of AFA’s co-founders, Jonas Mekas. I first watched his Reminiscences of a Journey to Lithuania (1972) in Tokyo in the '90s, and Mekas’s work became a strong influence on me, so it was a natural consequence to visit him. AFA was a more chaotic, underground place back then. We would hang out in the basement, where Jonas had a photography studio. A few of his Lithuanian friends occupied the other rooms. Jonas gave me copies of Film Culture magazines, which were excellent resources to trace film history. We would have lunch at an Italian restaurant nearby and end up stopping by the trashy Mars Bar on the corner of 1st Street and Second Ave, which was almost like an extension of Jonas's office. With free access to AFA’s screenings, I absorbed the essence of avant-garde cinema. My favorites were: William Klein's Muhammad Ali the Greatest (1969); Ken Jacobs's Blonde Cobra (1963); Michael Snow’s Rameau’s Nephew by Diderot (1974); Harry Smith's Mahagonny (1980) and Heaven and Earth Magic (1962); Bruce Conner’s The White Rose (1965); Milton Moses Ginsberg's Coming Apart (1969); Béla Tarr’s The Outsider (1981), and so on. Immersing myself in cinema’s mixture of visual and sound became a powerful accumulation of experiences that bled into my work. I often taped the soundtracks, and those cassettes became a way to study filmmakers' approaches to sounds. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSo, these are not just environmental sounds nor are they aural documentation of my personal life. My field recording practice is a tool to connect me to the history, culture, and psyche of the LES, which exists as much in the realm of the imagination as it does in the coordinates of topology.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aki Onda\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-22T18:15:25+09:00","created_at":"2024-11-22T17:48:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["dinzu artefacts","monooto","new","tape"],"price":213800,"price_min":213800,"price_max":213800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46883432136954,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Aki Onda \/\/ 99 Cent Dreams TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_4a485df7-f013-4344-9002-6fd94f105209.jpg?v=1732265231","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_5b883530-02be-4e76-a0b0-518c3e9fc9d1.jpg?v=1732265231"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_4a485df7-f013-4344-9002-6fd94f105209.jpg?v=1732265231","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35217535140090,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_4a485df7-f013-4344-9002-6fd94f105209.jpg?v=1732265231"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_4a485df7-f013-4344-9002-6fd94f105209.jpg?v=1732265231","width":700},{"alt":null,"id":35217535172858,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_5b883530-02be-4e76-a0b0-518c3e9fc9d1.jpg?v=1732265231"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_5b883530-02be-4e76-a0b0-518c3e9fc9d1.jpg?v=1732265231","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本の実験音楽家Aki Ondaが、2024年11月にアメリカ・LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e物音コラージュスケープ2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"私は1998年から2003年にかけて、キャナル・ストリートから14番街まで、そしてバワリー(3番街)からイーストリバーまで続くニューヨークのロウアーイーストサイド(LES)周辺で、これらの音の断片を録音した。カセットテープの練習を始めた頃、私はレコーダーを持って歩き回り、まるで写真を撮るかのように、時には1秒にも満たないような短い音の断片を録音したり、深く聴き入ったりする習慣があった。これらの録音は、磁気テープに濃密なコラージュを刻み、私は約20年前にそれらをキャプチャしたのと同じ編集スタイルで、ここに音を提示する。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e当時、LESは憧れの場所だった。この界隈には多くのアーティスト、映画制作者、ミュージシャンが住み、本物のボヘミアン・コミュニティの雰囲気があった。地域の大部分はランドマーク委員会によって保護され、家賃安定ビルも多かった。ジェントリフィケーション(高級化)により、LESに長年住んでいた人たちの一部はウィリアムズバーグやブルックリンの他の地域に移り住んだが、それ以外の人たちは家賃が安定した住戸に住み続け、何十年もそこに住み続けている。19世紀以来、この地域にはイタリア人、ユダヤ人、プエルトリコ人などの移民コミュニティが次々と居住してきた。イースト・リバー沿いのアルファベット・シティ(LESのうち、大通りに番号ではなく文字が振られている部分)には、昔も今もラテン系コミュニティが多い。これらすべての特徴が混在することで、街の他のどの地域とも異なる多文化的で控えめな雰囲気が生まれた。\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私は、2番街とセカンド・アベニューの角にあるアンソロジー・フィルム・アーカイブス(AFA)で数え切れないほどの時間を過ごした。1998年、私はAFAの共同設立者の一人であるジョナス・メカスと知り合いになった。90年代に東京で彼の『\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eReminiscences of a Journey to Lithuania\u003c\/span\u003e』(1972年)を初めて観た私は、メカスの作品に強い影響を受けたので、彼を訪ねたのは自然な成り行きだった。当時のAFAは、もっとカオスでアンダーグラウンドな場所だった。私たちは、ジョナスが写真スタジオを持っていた地下室にたむろしていた。他の部屋にはリトアニア人の友人が数人いた。ジョナスは私にフィルムカルチャー誌をくれた。私たちは近くのイタリアンレストランで昼食をとり、ジョナスのオフィスの延長のような、1番街と2番街の角にあるゴミゴミしたマーズバーに立ち寄った。AFAの上映会に無料でアクセスし、私は前衛映画のエッセンスを吸収した。私のお気に入りは \u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eWilliam Klein's 『Muhammad Ali the Greatest』(1969); Ken Jacobs's 『Blonde Cobra』(1963); Michael Snow’s 『Rameau’s Nephew by Diderot』 (1974); Harry Smith's 『Mahagonny』 (1980) and 『Heaven and Earth Magic』 (1962); Bruce Conner’s 『The White Rose』 (1965); Milton Moses Ginsberg's 『Coming Apart』 (1969); Béla Tarr’s 『The Outsider』 (1981)\u003c\/span\u003eなどだ。映画の映像と音の混合に没頭することは、私の作品に滲み出る強烈な経験の蓄積となった。私はサウンドトラックをよく録音し、そのカセットテープは映画製作者の音に対するアプローチを研究する手段となった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eつまり、これらは単なる環境音でもなければ、私の個人的な生活の聴覚的記録でもない。私のフィールドレコーディングの実践は、LESの歴史、文化、精神と私を結びつけるツールなのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2711281190\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 110. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Part I 17:47\u003cbr\u003e2. Part II 18:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by Aki Onda:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eI recorded these sound fragments between 1998 and 2003 in and around the Lower East Side (LES), an area in New York City that extends roughly from Canal Street up to 14th Street and from the Bowery (3rd Avenue) to the East River. In the formative years of my cassette practice, I had a habit of walking around with my recorder and capturing very short snippets of sound – at times less than a second, as if taking a photo – as well as some longer segments of deep listening. These recordings carved a dense collage on the magnetic tapes, and I am presenting the sounds here with the same editing style as I captured them almost 20 years ago. \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBack then, the LES was the place to be. The neighborhood was home to many artists, filmmakers, and musicians, and there was a vibe of genuine bohemian community. A large portion of the area was protected by the Landmarks Commission, and there were many rent-stabilized buildings. Gentrification eventually priced out some of the long-time residents of the LES, who moved to Williamsburg and other parts of Brooklyn, but the rest held on to the rent-stabilized units and have been residing there for decades. Since the 19th century, the area has been inhabited by a succession of immigrant communities, including Italians, Jews, and Puerto Ricans. Toward the East River\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e in Alphabet City (the part of the LES where the avenues are lettered rather than numbered), it was, and still is, a largely Latinx community. The mixture of all of these characteristics created a multicultural and low-key atmosphere that was different from any other part of the city. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI spent countless hours at Anthology Film Archives (AFA) on the corner of 2nd Street and Second Ave. In 1998, I became acquainted with one of AFA’s co-founders, Jonas Mekas. I first watched his Reminiscences of a Journey to Lithuania (1972) in Tokyo in the '90s, and Mekas’s work became a strong influence on me, so it was a natural consequence to visit him. AFA was a more chaotic, underground place back then. We would hang out in the basement, where Jonas had a photography studio. A few of his Lithuanian friends occupied the other rooms. Jonas gave me copies of Film Culture magazines, which were excellent resources to trace film history. We would have lunch at an Italian restaurant nearby and end up stopping by the trashy Mars Bar on the corner of 1st Street and Second Ave, which was almost like an extension of Jonas's office. With free access to AFA’s screenings, I absorbed the essence of avant-garde cinema. My favorites were: William Klein's Muhammad Ali the Greatest (1969); Ken Jacobs's Blonde Cobra (1963); Michael Snow’s Rameau’s Nephew by Diderot (1974); Harry Smith's Mahagonny (1980) and Heaven and Earth Magic (1962); Bruce Conner’s The White Rose (1965); Milton Moses Ginsberg's Coming Apart (1969); Béla Tarr’s The Outsider (1981), and so on. Immersing myself in cinema’s mixture of visual and sound became a powerful accumulation of experiences that bled into my work. I often taped the soundtracks, and those cassettes became a way to study filmmakers' approaches to sounds. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSo, these are not just environmental sounds nor are they aural documentation of my personal life. My field recording practice is a tool to connect me to the history, culture, and psyche of the LES, which exists as much in the realm of the imagination as it does in the coordinates of topology.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aki Onda\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
日本の実験音楽家Aki Ondaが、2024年11月にアメリカ・LAの実験レーベルDinzu Artefactsからリリースしたカセットです。 物音コラージュスケープ2曲を収録。DLコード付属。 以下、作家本人による解説です。 "私は1998年から2003年にかけて、キャナル・ストリートから14番街まで、そしてバワリー(3番街)からイーストリバーまで続くニューヨークのロウアーイーストサイド(LES)周辺で、これらの音の断片を録音した。カセットテープの練習を始めた頃、私はレコーダーを持って歩き回り、まるで写真を撮るかのように、時には1秒にも満たないような短い音の断片を録音したり、深く聴き入ったりする習慣があった。これらの録音は、磁気テープに濃密なコラージュを刻み、私は約20年前にそれらをキャプチャしたのと同じ編集スタイルで、ここに音を提示する。 当時、LESは憧れの場所だった。この界隈には多くのアーティスト、映画制作者、ミュージシャンが住み、本物のボヘミアン・コミュニティの雰囲気があった。地域の大部分はランドマーク委員会によって保護され、家賃安定ビルも多かった。ジェントリフィケーション(高級化)により、LESに長年住んでいた人たちの一部はウィリアムズバーグやブルックリンの他の地域に移り住んだが、それ以外の人たちは家賃が安定した住戸に住み続け、何十年もそこに住み続けている。19世紀以来、この地域にはイタリア人、ユダヤ人、プエルトリコ人などの移民コミュニティが次々と居住してきた。イースト・リバー沿いのアルファベット・シティ(LESのうち、大通りに番号ではなく文字が振られている部分)には、昔も今もラテン系コミュニティが多い。これらすべての特徴が混在することで、街の他のどの地域とも異なる多文化的で控えめな雰囲気が生まれた。 私は、2番街とセカンド・アベニューの角にあるアンソロジー・フィルム・アーカイブス(AFA)で数え切れないほどの時間を過ごした。1998年、私はAFAの共同設立者の一人であるジョナス・メカスと知り合いになった。90年代に東京で彼の『Reminiscences of a Journey to Lithuania』(1972年)を初めて観た私は、メカスの作品に強い影響を受けたので、彼を訪ねたのは自然な成り行きだった。当時のAFAは、もっとカオスでアンダーグラウンドな場所だった。私たちは、ジョナスが写真スタジオを持っていた地下室にたむろしていた。他の部屋にはリトアニア人の友人が数人いた。ジョナスは私にフィルムカルチャー誌をくれた。私たちは近くのイタリアンレストランで昼食をとり、ジョナスのオフィスの延長のような、1番街と2番街の角にあるゴミゴミしたマーズバーに立ち寄った。AFAの上映会に無料でアクセスし、私は前衛映画のエッセンスを吸収した。私のお気に入りは William...
¥2,138
クイックビュー
{"id":8669109518586,"title":"Mattie Barbier \/\/ paper blown between the spaces in my ribs TAPE","handle":"mattie-barbier-paper-blown-between-the-spaces-in-my-ribs-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアメリカ・LAのトロンボーン奏者Mattie Barbier\u003c\/span\u003eが、2024年11月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eプリペアード・ユーフォニアムによるミニマルなドローン2曲、1時間を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3558906362\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 110. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. (lamentations) for éliane 31:58\u003cbr\u003e2. paper blown between the spaces in my ribs 29:43\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"(lamentations) for éliane is a long form work for prepared euphonium that Barbier has created over the last four years utilizing under explored avenues of instrumental modification and acoustic irregularities inspired by the work of Éliane Radigue and John McCowen.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn paper blown between the spaces in my ribs, they explore intersections of vanishing sonic ecologies, sonifications of the interior world of untouched instruments, and a search for the safety and stability of constructed memories. The piece completes a series of works about longing for home and was created for Lampo.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mattie Barbier\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-22T18:19:52+09:00","created_at":"2024-11-22T17:46:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["dinzu artefacts","drone","new","tape"],"price":213800,"price_min":213800,"price_max":213800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46883428794618,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mattie Barbier \/\/ paper blown between the spaces in my ribs TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":213800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper1.jpg?v=1732265101","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper2_c2f56247-1097-4194-ab50-eab8beee4b4b.jpg?v=1732265101"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper1.jpg?v=1732265101","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35217524490490,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper1.jpg?v=1732265101"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper1.jpg?v=1732265101","width":700},{"alt":null,"id":35217524523258,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper2_c2f56247-1097-4194-ab50-eab8beee4b4b.jpg?v=1732265101"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/paper2_c2f56247-1097-4194-ab50-eab8beee4b4b.jpg?v=1732265101","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアメリカ・LAのトロンボーン奏者Mattie Barbier\u003c\/span\u003eが、2024年11月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eプリペアード・ユーフォニアムによるミニマルなドローン2曲、1時間を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3558906362\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 110. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. (lamentations) for éliane 31:58\u003cbr\u003e2. paper blown between the spaces in my ribs 29:43\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"(lamentations) for éliane is a long form work for prepared euphonium that Barbier has created over the last four years utilizing under explored avenues of instrumental modification and acoustic irregularities inspired by the work of Éliane Radigue and John McCowen.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn paper blown between the spaces in my ribs, they explore intersections of vanishing sonic ecologies, sonifications of the interior world of untouched instruments, and a search for the safety and stability of constructed memories. The piece completes a series of works about longing for home and was created for Lampo.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mattie Barbier\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・LAのトロンボーン奏者Mattie Barbierが、2024年11月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefactsからリリースしたカセットです。 プリペアード・ユーフォニアムによるミニマルなドローン2曲、1時間を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira....
¥2,138
クイックビュー
{"id":8632049303802,"title":"Henry Fraser \/\/ Breath Line TAPE","handle":"henry-fraser-breath-line-tape","description":"\u003cp\u003e過去にTriptick Tapes等から発表しているアメリカのコントラバス奏者Henry Fraser が、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eコントラバスによるロングフォームなアコースティック・ドローン2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3995588609\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. the HEAD, by way of the EAR, to the SYLLABLE 29:08\u003cbr\u003e2. the HEART, by way of the BREATH, to the LINE 32:31\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Henry Fraser bores into the sound of the double bass to explore the endless patterns of its otherwise hidden contours. The instrument acquires its own dynamic landscape, its own body, and its own mode of perception – opening a space of acute, granular perceptivity in which presumed boundaries are blurred: between center and periphery, sonic and tactile, instrumentalist and instrument, performer and listener.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eHenry Fraser\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eWhen the poet, Charles Olson wrote, “the HEAD, by way of the EAR, to the SYLLABLE\/the HEART, by way of the BREATH, to the LINE”, he articulated a balance to be struck in making work, between a discriminating self and a universal rhythm. In conceiving Breath Line, I sought to activate a dialogue between sounding and listening - a process of listening my way into the music. Through several months of recording and listening, a collaborative perspective of sound as embodied emerged, a space within which alternate states of perception might become available - this is the driving force behind Breath Line.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere is a collaborative ethos to this work, running from its initial conception through to the space I hope it offers listeners. I have always been inspired by the work Eliane Radigue and\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e Charles Curtis did together on Radigue’s first instrumental work, Naldjorlak - the way in which the piece developed out of dialogue between the artists as opposed to a fixed score or plan, how systems unique to Curtis’ cello (the wolf tone in particular) were included in that dialogue as a kind of third collaborator, how a glacial sense of musical time can reveal endless patterns. These ideas are central to Breath Line because they showed me the way to make a collaborative solo music, grounded in a dialogue between myself and my double bass. With the help of Ben Greenberg’s brilliant engineering, this recording captures a way of both playing and listening more than a piece of music per se. It has a spaciousness in which lines are blurred between listener and performer, sonic and tactile, instrumentalist and instrument.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Henry Fraser\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : Dinzu 104\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-30T18:19:10+09:00","created_at":"2024-09-30T16:06:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","dinzu artefacts","drone","new","tape"],"price":197800,"price_min":197800,"price_max":197800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46701016318202,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Henry Fraser \/\/ Breath Line TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":197800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br1_ba32edec-7cc0-4a79-b651-ca97e0dba698.jpg?v=1727679934","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br2_e1abc109-a45c-4d26-a38e-b081ab9055c3.jpg?v=1727679934"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br1_ba32edec-7cc0-4a79-b651-ca97e0dba698.jpg?v=1727679934","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34959198716154,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br1_ba32edec-7cc0-4a79-b651-ca97e0dba698.jpg?v=1727679934"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br1_ba32edec-7cc0-4a79-b651-ca97e0dba698.jpg?v=1727679934","width":700},{"alt":null,"id":34959198748922,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br2_e1abc109-a45c-4d26-a38e-b081ab9055c3.jpg?v=1727679934"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/br2_e1abc109-a45c-4d26-a38e-b081ab9055c3.jpg?v=1727679934","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にTriptick Tapes等から発表しているアメリカのコントラバス奏者Henry Fraser が、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eコントラバスによるロングフォームなアコースティック・ドローン2曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3995588609\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Edition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. the HEAD, by way of the EAR, to the SYLLABLE 29:08\u003cbr\u003e2. the HEART, by way of the BREATH, to the LINE 32:31\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Henry Fraser bores into the sound of the double bass to explore the endless patterns of its otherwise hidden contours. The instrument acquires its own dynamic landscape, its own body, and its own mode of perception – opening a space of acute, granular perceptivity in which presumed boundaries are blurred: between center and periphery, sonic and tactile, instrumentalist and instrument, performer and listener.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eHenry Fraser\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eWhen the poet, Charles Olson wrote, “the HEAD, by way of the EAR, to the SYLLABLE\/the HEART, by way of the BREATH, to the LINE”, he articulated a balance to be struck in making work, between a discriminating self and a universal rhythm. In conceiving Breath Line, I sought to activate a dialogue between sounding and listening - a process of listening my way into the music. Through several months of recording and listening, a collaborative perspective of sound as embodied emerged, a space within which alternate states of perception might become available - this is the driving force behind Breath Line.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere is a collaborative ethos to this work, running from its initial conception through to the space I hope it offers listeners. I have always been inspired by the work Eliane Radigue and\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e Charles Curtis did together on Radigue’s first instrumental work, Naldjorlak - the way in which the piece developed out of dialogue between the artists as opposed to a fixed score or plan, how systems unique to Curtis’ cello (the wolf tone in particular) were included in that dialogue as a kind of third collaborator, how a glacial sense of musical time can reveal endless patterns. These ideas are central to Breath Line because they showed me the way to make a collaborative solo music, grounded in a dialogue between myself and my double bass. With the help of Ben Greenberg’s brilliant engineering, this recording captures a way of both playing and listening more than a piece of music per se. It has a spaciousness in which lines are blurred between listener and performer, sonic and tactile, instrumentalist and instrument.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Henry Fraser\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : Dinzu 104\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にTriptick Tapes等から発表しているアメリカのコントラバス奏者Henry Fraser が、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefactsからリリースしたカセットです。 コントラバスによるロングフォームなアコースティック・ドローン2曲を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Dinzu Artefacts releases available...
¥1,978
クイックビュー
{"id":8632043405562,"title":"Lea Bertucci \/\/ Hold Music TAPE","handle":"lea-bertucci-hold-music-tape","description":"\u003cp\u003e過去にNNA TapesやUltraviolet Lightなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Lea Bertucciが、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアルトサックスとエレクトロニクスによるロングフォームな実験アンビエント〜ドローン2曲を収録。DLコード付属。廃盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/ben-vida-lea-bertucci-murmurations-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Hold Music』は、アルトサックスとエレクトロニクスのための2つのロングフォームなループ曲で、無限に繰り返し聴くことを意図している。魅惑的でプリズムのような、絶えず螺旋を描くこの音楽は、どのようなリスニング・シチュエーションにも適応し、集中して聴き応えがあるのと同様に、日々の活動の伴奏にも適している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2105996148\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. 2nd pressing.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. In Anticipation Of 14:44\u003cbr\u003e2. Waiting in Non-Linear Time 15:49\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHold Music is a pair of expansive long-form loop pieces for alto saxophone and electronics, intended to be listened to on infinite repeat. Entrancing and prismatic, constantly spiraling, this is a music that adapts to any listening situation – equally well-suited as accompaniment to daily activities as it is rewarding to the concentrated listen.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally commissioned by the Art Gallery of New South Wales for the Volumes Festival in 2023\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lea Bertucci\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : Dinzu 106\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-30T17:48:12+09:00","created_at":"2024-09-30T16:02:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","dinzu artefacts","drone","new","tape"],"price":197800,"price_min":197800,"price_max":197800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46701005504762,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Lea Bertucci \/\/ Hold Music TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":197800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho1_f1308d7f-75a6-4896-8df7-cce0af9c1c1a.jpg?v=1727679674","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho2_d73dd36f-5308-433b-9a9d-2687ba2e32d1.jpg?v=1727679674"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho1_f1308d7f-75a6-4896-8df7-cce0af9c1c1a.jpg?v=1727679674","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34959171649786,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho1_f1308d7f-75a6-4896-8df7-cce0af9c1c1a.jpg?v=1727679674"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho1_f1308d7f-75a6-4896-8df7-cce0af9c1c1a.jpg?v=1727679674","width":700},{"alt":null,"id":34959171682554,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho2_d73dd36f-5308-433b-9a9d-2687ba2e32d1.jpg?v=1727679674"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ho2_d73dd36f-5308-433b-9a9d-2687ba2e32d1.jpg?v=1727679674","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にNNA TapesやUltraviolet Lightなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Lea Bertucciが、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefacts\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアルトサックスとエレクトロニクスによるロングフォームな実験アンビエント〜ドローン2曲を収録。DLコード付属。廃盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/ben-vida-lea-bertucci-murmurations-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Hold Music』は、アルトサックスとエレクトロニクスのための2つのロングフォームなループ曲で、無限に繰り返し聴くことを意図している。魅惑的でプリズムのような、絶えず螺旋を描くこの音楽は、どのようなリスニング・シチュエーションにも適応し、集中して聴き応えがあるのと同様に、日々の活動の伴奏にも適している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2105996148\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/da\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dinzu Artefacts releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. 2nd pressing.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. In Anticipation Of 14:44\u003cbr\u003e2. Waiting in Non-Linear Time 15:49\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDinzu Artefacts:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eHold Music is a pair of expansive long-form loop pieces for alto saxophone and electronics, intended to be listened to on infinite repeat. Entrancing and prismatic, constantly spiraling, this is a music that adapts to any listening situation – equally well-suited as accompaniment to daily activities as it is rewarding to the concentrated listen.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally commissioned by the Art Gallery of New South Wales for the Volumes Festival in 2023\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lea Bertucci\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dinzu Artefacts\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : Dinzu 106\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にNNA TapesやUltraviolet Lightなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Lea Bertucciが、2024年9月に同国LAの実験レーベルDinzu Artefactsからリリースしたカセットです。 アルトサックスとエレクトロニクスによるロングフォームな実験アンビエント〜ドローン2曲を収録。DLコード付属。廃盤です。 前作もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "『Hold Music』は、アルトサックスとエレクトロニクスのための2つのロングフォームなループ曲で、無限に繰り返し聴くことを意図している。魅惑的でプリズムのような、絶えず螺旋を描くこの音楽は、どのようなリスニング・シチュエーションにも適応し、集中して聴き応えがあるのと同様に、日々の活動の伴奏にも適している。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...
¥1,978