Kate Carr // A Field Guide To Phantasmic Birds CD

オーストラリアの実験レーベルRoom40主宰Lawrence Englishが、2025年9月にリリースしたCDです。 南極で録音したフィールドレコーディングによるコンクレート8曲を収録。 制作時に撮影した写真やドキュメントを掲載したブックレットが付属。 以下、作家本人による解説です。 "ここに収められた記録は、私たちが南極大陸に踏み込む日常を物語っている。それらは決して特別でも唯一無二でもない。季節や場所にもよるが、大陸の多くのキャンプや基地で刻一刻と繰り広げられている光景だからだ。むしろこれらの記録が浮き彫りにするのは、氷と岩と水が織りなす移ろいゆく平原で、環境と物質と気候と生命が入り乱れ、絡み合いながら共存する様相である。 意図したわけではないが、この作品は主に三つの章——人間、大地、水——で構成されている。これらは当然ながら交錯し、互いに溶け合うが、同時に独立した存在感も保っている。絡み合う領域を共有する登場人物たちであっても、彼らが紡ぐ物語は、連続的というより並行して展開されることが多い。 15年ぶりにあの場所と時代から離れて、今これらの録音に戻ってみると、音は新たな強さと異なる抑揚で語りかけてくる。即座に懐かしいと感じつつも、驚くほど異質に聞こえることに驚いた――各録音の中に、数多くの新たな出来事を耳にしたのだ。 私にとってこれらの録音は、南極のような場所の二重性を捉えている。季節ごとに垣間見える、この環境で生き続ける野生生物と人間の生きた体験だ。同時に、この場所を構成する物や事象への省察でもある。 録音には、侵食される氷床の不穏な囁き、真夏の渓流のせせらぎ、シャチのエコーロケーションのクリック音、縄張りを争う南極オットセイの吠え声、そして冬が訪れる前に綿毛のような羽毛を脱ぎ捨て、比較的安全な海へと向かうペンギンの雛たちのさえずりが捉えられている。また、研究者や軍関係者、基地職員たちが、これから訪れる長く厳しい寒さの季節に備えて慌ただしく準備する様子も捉えている。この期間、彼らは事実上、地球の他の地域から切り離されるのだ。 これらの瞬間は切迫感に満ちている。夏の優しい抱擁は儚く、冬は決して容赦しない。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...

オーストラリアのアンビエント・ギタリストBen Frostが、2025年9月に同国実験／アンビエントレーベルRoom40からリリースした再発レコードです。（オリジナルは2003年リリース） エレキギターによるアンビエント〜シューゲイズ6曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルオーナーLawrence Englishによる解説です。 "間違っていなければ、Ben Frostと私が後に『Steelwound』となる構想について初めて話し合ったのは、2002年半ば頃だった。 2000年代初頭、Benはカットアップされた電子音に取り組んでおり、浮遊するリズム、うなる弦楽器サンプル、ピアノの断片が溢れ出していた。このサウンドは一部、Fruity Loopsの逆説的活用によって実現され、2001年末に登場したAbleton Liveの影響も色濃く受けていた。当時までの彼の作品は、穏やかなサチュレーションと時折弾けるような歪みで満ちており、2002年夏から2003年にかけて彼が集中的に追求する新たな音の世界を予感させていた。 ビクトリア州グレートオーシャ・ロード沿いの南端、人里離れたジョアンナズ・ビーチに身を隠すようにして、彼は初めて束縛感なく録音に臨むことができた。この音のパレットの開放は、以前の録音ではほのめかされながらも実現されていなかった、全く新しい和声言語をもたらした。 フェンダー・ツインを使用し、しばしばリバーブを最大に設定して演奏する中で、彼はきらめきと飽和、圧縮と衝突の言語を見出した。これは、音量が大きくなった際に音がどのように振る舞い、知覚されるかという長期的な探求の礎となった。また、後に彼の作曲言語として認知されるようになった多くの音色的・旋律的なニュアンスが初めて顕在化した作品でもある。 『Steelwound』は、私の見解ではBenにとって未来への地図である。それは新たな理解が生まれ、根付くための扉であり、この学びこそがその後数年にわたるベンの創作を導いてきた。『Steelwound』はノイズの海に浮かぶ脈打つ灯台であり、今や20年にわたりその光を揺らめかせ続けている。" レーベルその他作品はこちら ///...

オーストラリアのアンビエント・ギタリストBen Frostが、2025年9月に同国実験／アンビエントレーベルRoom40からリリースした再発レコードです。（オリジナルは2003年リリース） エレキギターによるアンビエント〜シューゲイズ6曲を収録。クリア盤です。DLコード付属。 以下、レーベルオーナーLawrence Englishによる解説です。 "間違っていなければ、Ben Frostと私が後に『Steelwound』となる構想について初めて話し合ったのは、2002年半ば頃だった。 2000年代初頭、Benはカットアップされた電子音に取り組んでおり、浮遊するリズム、うなる弦楽器サンプル、ピアノの断片が溢れ出していた。このサウンドは一部、Fruity Loopsの逆説的活用によって実現され、2001年末に登場したAbleton Liveの影響も色濃く受けていた。当時までの彼の作品は、穏やかなサチュレーションと時折弾けるような歪みで満ちており、2002年夏から2003年にかけて彼が集中的に追求する新たな音の世界を予感させていた。 ビクトリア州グレートオーシャ・ロード沿いの南端、人里離れたジョアンナズ・ビーチに身を隠すようにして、彼は初めて束縛感なく録音に臨むことができた。この音のパレットの開放は、以前の録音ではほのめかされながらも実現されていなかった、全く新しい和声言語をもたらした。 フェンダー・ツインを使用し、しばしばリバーブを最大に設定して演奏する中で、彼はきらめきと飽和、圧縮と衝突の言語を見出した。これは、音量が大きくなった際に音がどのように振る舞い、知覚されるかという長期的な探求の礎となった。また、後に彼の作曲言語として認知されるようになった多くの音色的・旋律的なニュアンスが初めて顕在化した作品でもある。 『Steelwound』は、私の見解ではBenにとって未来への地図である。それは新たな理解が生まれ、根付くための扉であり、この学びこそがその後数年にわたるベンの創作を導いてきた。『Steelwound』はノイズの海に浮かぶ脈打つ灯台であり、今や20年にわたりその光を揺らめかせ続けている。" レーベルその他作品はこちら ///...

茨城の実験音楽家Aki Ondaが、2025年8月にオーストラリアの実験レーベルRoom40からリリースしたレコードです。 アメリカの大御所実験映画監督Ken Jacobsが長年録りためたカセットのフィールドレコーディングを素材にした物音コラージュ〜ドローン5曲を収録。DLコード付属。 前作もオススメです。  以下、作家本人による解説の抜粋です。 "Ken Jacobsはアヴァンギャルド映画に欠かせない人物で、私とは10年以上にわたるコラボレーションがある。2007年にブリュッセルで開催されたアルゴス・フェスティバルで、彼の『Nervous Magic Lantern』プロジェクトに初めて出演した。ヨーロッパに飛ぶ前、Kenは私を、Kenと妻のFloが1965年から住み、働いているトライベッカのチェンバーズ・ストリートの最上階にあるロフトに招待してくれた。ロールシャッハのインクブロットのような幾何学模様が渦を巻くように回転し、立体的なイメージが強い明滅を伴って脈打つ。奇妙なのは、映像がスクリーンの表面に張り付いていないことだ。まるでホログラムのように浮き出ているのだ。そして私の目は、顔や手、流出した油の表面など、抽象的なパターンの奥にある物理的な形をとらえ始め、それらは幽霊やドッペルゲンガーのように現れては消えていった。「ナーバス・マジック・ランタンはどのように機能するのですか？」 私はKenに尋ねた。発明家の答えは予想外のものだった。 「分からない！夢を見て、実験して見つけたんだ。僕はそんなに技術的なことはできないんだ。」まあ、彼は神秘のファンタスマゴリアを創り出す芸術家なのだから、そのメカニズムは神経科学者に説明させればいい。 自作の装置には、回転するシャッター、光源、レンズが木製のフレームにセットされている。Kenは手描きの円形スライドを光とレンズの間に挿入し、手でそっと動かす。レンズはスライドの小さな部分を拡大し、回転するシャッターはフリッカー効果を与える。しばしば冷徹な政治批判に満ちたKenの他の作品と比べると、『Nervous Magic...