Parameter1 // MiC TAPE
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¥1,891
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スペイン・マドリッドのテクノ作家Parameter1が、2020年11月にマドリッドの実験テクノレーベルSik6recordsから25本限定でリリースしたカセットです。
フロア棒立ち系テクノ6曲を収録。廃盤です。
カセットのみでの発表となります。
Edition of 25.
Artist : Parameter1
Label : Sik6records
スペイン・マドリッドのテクノ作家Parameter1が、2020年11月にマドリッドの実験テクノレーベルSik6recordsから25本限定でリリースしたカセットです。
フロア棒立ち系テクノ6曲を収録。廃盤です。
カセットのみでの発表となります。
Industrial Complexx · Premiere: Parameter1 - EnE!!!2 [SiK6records]Edition of 25.
Artist : Parameter1
Label : Sik6records
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{"id":9387009409274,"title":"Matteo Scaioli \/\/ Harmograph LP","handle":"matteo-scaioli-harmograph-lp","description":"\u003cp\u003eイタリアのシンセ製作者Matteo Scaioliが、2026年4月に同国テクノ作家NeelとDonato Dozzy主宰レーベルSpazio Disponible傘下Big Room Ambientからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e自作シンセとタブラによるストレンジビーツ〜トライバル・テクノ3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1410823871\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spzdsp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spzdsp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Spazio Disponible releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. 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The album, with a run time over 35 minutes, unfolds as a fluid sonic journey, where rhythm and texture interact in a subtle balance between structure and improvisation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith Harmograph, BRA begins its catalogue by looking toward unexplored territories of contemporary sound.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Matteo Scaioli\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Spazio Disponible\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BRA001\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 24th April 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-26T06:01:10+09:00","created_at":"2026-08-26T06:00:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","new","spazio disponible","strange beats","techno \/ house"],"price":458000,"price_min":458000,"price_max":458000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50174120427770,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Matteo Scaioli \/\/ Harmograph LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":458000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm1_a657d8bd-8fcb-41fa-ae96-ba7fcb911a6c.jpg?v=1777342207","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm2.jpg?v=1777342207"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm1_a657d8bd-8fcb-41fa-ae96-ba7fcb911a6c.jpg?v=1777342207","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39167928172794,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm1_a657d8bd-8fcb-41fa-ae96-ba7fcb911a6c.jpg?v=1777342207"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm1_a657d8bd-8fcb-41fa-ae96-ba7fcb911a6c.jpg?v=1777342207","width":350},{"alt":null,"id":39167928205562,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm2.jpg?v=1777342207"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/harm2.jpg?v=1777342207","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイタリアのシンセ製作者Matteo Scaioliが、2026年4月に同国テクノ作家NeelとDonato Dozzy主宰レーベルSpazio Disponible傘下Big Room Ambientからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e自作シンセとタブラによるストレンジビーツ〜トライバル・テクノ3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1410823871\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spzdsp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/spzdsp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Spazio Disponible releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. 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¥4,580
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{"id":9385736634618,"title":"Simon B. \/\/ Schönen Abend LP","handle":"simon-b-schonen-abend-lp-コピー","description":"\u003cp\u003eベルギー・アントワープのストレンジビーツ作家Simon Bが、2025年5月に同国実験/ダンスレーベル\u003cspan\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003eからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマフィア・ラウンジ〜トライバル・ダブ〜4thワールド・ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"アントワープの地元の泥の中から、自由に流れるエレクトロニック・ワンダーの断片を集めた次の「Souvenirs from Imaginary Cities」が登場した。Simon Bによる『Schönen Abend』だ。Purple Uncleのヒット曲のように、この花は開花するまでに時間がかかり、耳障りな香りで頭と体を満たしてくれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eイタリアのエレクトロニック・パイオニアたちのライブラリー・マジックや、パトリック・カウリーの『School Daze』、細野晴臣のゴシック・ミュージックを思わせる。ミニマル・メカニクスのようなリズムが、川の上空を飛び、現実のすぐ外側に着地させる。ダークなコーナーのすぐそばでソフト・ジャズがうずくような素敵な場所であり、エキゾチカとメランコリアがミックスされた、この港町で最高のエレクトロニック・アーティストのトレードマークが確かに漂っている。川はまだ輝いているが、深く毒されている。旧市街は新鮮な空気をすべて失ったが、古い金を掘り続けている。この苦い薬は繊細さと軽さで提供され、傷は魅惑的に着飾られる。ブツは官能的で、静かな場所は、大きな車輪が狂おしく回るのを止めた時代の良い面を思い起こさせる。不思議な静けさが木の葉の間を吹き抜ける。展開に時間がかかるものもある。C.の内でも外でも。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアントワープの即興音楽シーンに長年貢献してきたSimon B(グルーヴキャッツ・デラックス、ウィ・ブライ・トリオ)のソロデビュー作。主にコントラバス奏者である彼は、オフビートなエレクトロニカやアメリカン・ミニマリズムの虹色の側面にも深い情熱を持っており、このアルバムではそれが前面に出ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアディア・ヴァン・ヘレンタルのテナーサックスとソプラノサックスは4曲で聴くことができ、サイモンの自然に流れるような作曲をさらに深化させ、彼のメロディーを翻弄している。彼女はBodemのメンバーで、最近のベルギーのジャズ・シーンで強い存在感を示している。彼女はライブ・エレクトロニクスとフィールド・レコーディングで活動するトリオ、Particalsの一員で、今年末にUltra EczemaからLPをリリースする。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3681933406\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2253652414\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfic\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfic\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Schönen Abend 03:07\u003cbr\u003e2. A stranger 03:44\u003cbr\u003e3. Came to me 03:08\u003cbr\u003e4. With bells and whistles 04:40\u003cbr\u003e5. A monk 03:21\u003cbr\u003e6. Spelling 04:26\u003cbr\u003e7. Der westen ist rot. 09:18\u003cbr\u003e8. Came to me (Reprise) 03:58 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e: \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eStraight out of the local mud of the city of Antwerp comes this next Souvenirs from Imaginary Cities slab of free-flowing bits of electronic wonder : Schönen Abend by Simon B. Just in time to ease you out of this endless winter and right into springtime. Like the previous hit by Purple Uncle, this flower takes some time to bloom and fill up your head and body with it's ear wormy fragrance. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt's hazy and cinematic, makes you think of Italian electronic pioneers and their library magic, Patrick Cowley's School Daze and Haruomi Hosono in some kind of gothic manner. It's quite stripped and lush at the same time, rhythms like minimal mechanics make you fly above the river and land just outside reality. It's a nice place where soft jazz tingles right around the dark corner, and that particular mix of exotica and melancholia — the trademark of this port city's best electronic auteurs is definitely in the air. The river still shines, but she’s deeply poisoned. The old town has lost every bit of fresh air but keeps on digging for old gold. This bitter pill is served with delicacy and lightness, the wound is dressed up seductively — feet in the mud, head in the air. Stuff is sensuous, with quiet places reminding of the good side of those times when the big wheel stopped turning ever so madly. A strange quietness whistles through the leaves\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e. Some things take time to unfold. In or out of C. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFour years in the making, this is the solo debut LP of Simon B, a longtime contributor to Antwerp's improvised music scene (Groovecats Deluxe, Wij Blij Trio ). Primarily a double bass player, he also has a deep-felt passion for offbeat electronica and the rainbowy side of American minimalism, which takes front here. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eYou can hear the tenor and soprano saxophone of Adia Van Heerentals on 4 tracks, deepening out Simon's naturally flowing compositions and playing around with his melodies. You may know her from Bodem and her strong presence in the Belgian jazz scene lately. The smoky voice on the last track belongs to Nina-Joy Thielemans, she is part of Particals, a trio working with live electronics and field recordings, releasing an lp on Ultra Eczema later this year.\u003c\/span\u003e..\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Simon B.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"title\"\u003ecat no : SFIC005\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-25T04:37:41+09:00","created_at":"2026-08-25T04:37:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["jazz","lp","new","post newage","recommended","Souvenirs From Imaginary Cities","strange beats"],"price":462000,"price_min":462000,"price_max":462000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50169639239930,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Simon B. \/\/ Schönen Abend LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":462000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab1_7480d48d-c9d2-4b9d-aa99-c65671ec1769.jpg?v=1747379466","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab2_b440b67c-e3d3-4f9a-af54-909688fe2575.jpg?v=1747379466"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab1_7480d48d-c9d2-4b9d-aa99-c65671ec1769.jpg?v=1747379466","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36042176037114,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab1_7480d48d-c9d2-4b9d-aa99-c65671ec1769.jpg?v=1747379466"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab1_7480d48d-c9d2-4b9d-aa99-c65671ec1769.jpg?v=1747379466","width":700},{"alt":null,"id":36042176069882,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab2_b440b67c-e3d3-4f9a-af54-909688fe2575.jpg?v=1747379466"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ab2_b440b67c-e3d3-4f9a-af54-909688fe2575.jpg?v=1747379466","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギー・アントワープのストレンジビーツ作家Simon Bが、2025年5月に同国実験/ダンスレーベル\u003cspan\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003eからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマフィア・ラウンジ〜トライバル・ダブ〜4thワールド・ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"アントワープの地元の泥の中から、自由に流れるエレクトロニック・ワンダーの断片を集めた次の「Souvenirs from Imaginary Cities」が登場した。Simon Bによる『Schönen Abend』だ。Purple Uncleのヒット曲のように、この花は開花するまでに時間がかかり、耳障りな香りで頭と体を満たしてくれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eイタリアのエレクトロニック・パイオニアたちのライブラリー・マジックや、パトリック・カウリーの『School Daze』、細野晴臣のゴシック・ミュージックを思わせる。ミニマル・メカニクスのようなリズムが、川の上空を飛び、現実のすぐ外側に着地させる。ダークなコーナーのすぐそばでソフト・ジャズがうずくような素敵な場所であり、エキゾチカとメランコリアがミックスされた、この港町で最高のエレクトロニック・アーティストのトレードマークが確かに漂っている。川はまだ輝いているが、深く毒されている。旧市街は新鮮な空気をすべて失ったが、古い金を掘り続けている。この苦い薬は繊細さと軽さで提供され、傷は魅惑的に着飾られる。ブツは官能的で、静かな場所は、大きな車輪が狂おしく回るのを止めた時代の良い面を思い起こさせる。不思議な静けさが木の葉の間を吹き抜ける。展開に時間がかかるものもある。C.の内でも外でも。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアントワープの即興音楽シーンに長年貢献してきたSimon B(グルーヴキャッツ・デラックス、ウィ・ブライ・トリオ)のソロデビュー作。主にコントラバス奏者である彼は、オフビートなエレクトロニカやアメリカン・ミニマリズムの虹色の側面にも深い情熱を持っており、このアルバムではそれが前面に出ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアディア・ヴァン・ヘレンタルのテナーサックスとソプラノサックスは4曲で聴くことができ、サイモンの自然に流れるような作曲をさらに深化させ、彼のメロディーを翻弄している。彼女はBodemのメンバーで、最近のベルギーのジャズ・シーンで強い存在感を示している。彼女はライブ・エレクトロニクスとフィールド・レコーディングで活動するトリオ、Particalsの一員で、今年末にUltra EczemaからLPをリリースする。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3681933406\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=694427944\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2253652414\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfic\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfic\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Schönen Abend 03:07\u003cbr\u003e2. A stranger 03:44\u003cbr\u003e3. Came to me 03:08\u003cbr\u003e4. With bells and whistles 04:40\u003cbr\u003e5. A monk 03:21\u003cbr\u003e6. Spelling 04:26\u003cbr\u003e7. Der westen ist rot. 09:18\u003cbr\u003e8. Came to me (Reprise) 03:58 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e: \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eStraight out of the local mud of the city of Antwerp comes this next Souvenirs from Imaginary Cities slab of free-flowing bits of electronic wonder : Schönen Abend by Simon B. Just in time to ease you out of this endless winter and right into springtime. Like the previous hit by Purple Uncle, this flower takes some time to bloom and fill up your head and body with it's ear wormy fragrance. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt's hazy and cinematic, makes you think of Italian electronic pioneers and their library magic, Patrick Cowley's School Daze and Haruomi Hosono in some kind of gothic manner. It's quite stripped and lush at the same time, rhythms like minimal mechanics make you fly above the river and land just outside reality. It's a nice place where soft jazz tingles right around the dark corner, and that particular mix of exotica and melancholia — the trademark of this port city's best electronic auteurs is definitely in the air. The river still shines, but she’s deeply poisoned. The old town has lost every bit of fresh air but keeps on digging for old gold. This bitter pill is served with delicacy and lightness, the wound is dressed up seductively — feet in the mud, head in the air. Stuff is sensuous, with quiet places reminding of the good side of those times when the big wheel stopped turning ever so madly. A strange quietness whistles through the leaves\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e. Some things take time to unfold. In or out of C. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFour years in the making, this is the solo debut LP of Simon B, a longtime contributor to Antwerp's improvised music scene (Groovecats Deluxe, Wij Blij Trio ). Primarily a double bass player, he also has a deep-felt passion for offbeat electronica and the rainbowy side of American minimalism, which takes front here. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eYou can hear the tenor and soprano saxophone of Adia Van Heerentals on 4 tracks, deepening out Simon's naturally flowing compositions and playing around with his melodies. You may know her from Bodem and her strong presence in the Belgian jazz scene lately. The smoky voice on the last track belongs to Nina-Joy Thielemans, she is part of Particals, a trio working with live electronics and field recordings, releasing an lp on Ultra Eczema later this year.\u003c\/span\u003e..\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Simon B.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cspan class=\"title\"\u003eSouvenirs From Imaginary Cities\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"title\"\u003ecat no : SFIC005\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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ベルギー・アントワープのストレンジビーツ作家Simon Bが、2025年5月に同国実験/ダンスレーベルSouvenirs From Imaginary Citiesからリリースしたデビューレコードです。 マフィア・ラウンジ〜トライバル・ダブ〜4thワールド・ストレンジビーツ8曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "アントワープの地元の泥の中から、自由に流れるエレクトロニック・ワンダーの断片を集めた次の「Souvenirs from Imaginary Cities」が登場した。Simon Bによる『Schönen Abend』だ。Purple Uncleのヒット曲のように、この花は開花するまでに時間がかかり、耳障りな香りで頭と体を満たしてくれる。...
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{"id":9385734537466,"title":"Various Artists (Stroom) \/\/ Aftermath and Transitions (Traces Of The Ukrainian Underground in Cologne (1994-1996)) LP","handle":"various-artists-stroom-aftermath-and-transitions-traces-of-the-ukrainian-underground-in-cologne-1994-1996-lp","description":"\u003cp\u003eベルギーのオールジャンルレーベルStroomが、2026年5月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1986年から1992年にかけてウクライナの14バンドによって録音された20曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、Michael Frankによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"私は、ビジュアルアーティスト、ミュージシャン、プロデューサーであるグイド・エルフェンと、サウンドエンジニア、アコースティックアーティスト、パーカッショニストであるミヒャエル・シュプリンガーを、SHM(1)という5人組のグループを通じて知り合った。このグループのメンバーたちは、使われなくなった穀物サイロ「レナニア」でコンサートを企画しており、私は1988年と1989年にそこでザ・アブサードの一員として演奏した。また、当バンドはエルフェンのカセットテープ作品の一つにも収録された。エルフェンとスプリンガーは同じ高校に通っていた頃に出会い、すぐに親しい友人であり音楽上の盟友となった。彼らはSHMの他のメンバーと共に、ケルンにおいて主流とは一線を画した音楽を制作・流通させるための自主的なネットワークを築き上げた。レナニアの家賃は驚くほど安かったため、そこにレコーディングスタジオを構えることができた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eウクライナのアンダーグラウンドの最初の痕跡がエルフェンの元へ届いたのは、ハリコフとキエフの3つのバンドを収録したカセットテープを通じてだった。これを送ってきたのは、ジャーナリズムを副専攻として学び、ロッククラブ「ノヴァヤ・セーナ」の国際通信担当を務めていたイゴール・トルシュキンである。トルシュキンは世界中に無数の手紙を送っていたが、ケルンのエルフェンだけが唯一返信した受取人だった。その小包には、両都市のロックシーンを詳述したセルゲイ・ミャソエドフによる長文のエッセイが同封されていた。1986年、ミャソエドフはサーシャ・パンチェンコと共にハリコフで「ノヴァヤ・セナ」というロック・クラブを設立し、パンク、アヴァンギャルド、ダダイズム、さらには中世の旋律にまで影響を受けたバンドを紹介していた。もしエルフェンがインディペンデントなメールアート・シーンに関わっていなければ、この型破りな音楽に出会う機会はなかっただろう。それは1990年の夏、ソビエト連邦が崩壊し、翌年にウクライナが独立国家となる直前のことだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1991年、ハリコフ出身のシンガー兼キーボード奏者ソロヴェイカがケルンを訪れ、同じくトルシュキンが手配した引き渡しで、ウクライナのアンダーグラウンド・バンドを収録したカセットテープを6本と、ソ連のバンドを収録したカセットテープを数本、エルフェンに手渡した。多くのアーティストの独創的な音楽に興味をそそられた彼は、ウクライナを2度訪れ、現地で友人を作り、お気に入りの曲を収録したテープを編集し、ついにハンブルクのレーベル・ボスであるアルフレッド・ヒルスベルクを説得することに成功した。その結果、彼のレーベル「What's So Funny About」(アインシュトゥルツェンデ・ノイバウテンの発祥の地)を通じて、CD『Novaya Scena』としてウクライナのアンダーグラウンド・ミュージックが世に出ることとなった。1993年のリリースには、トゥルシュキンによる詳細なブックレットのテキストが添えられ、ハリコフとキエフの両シーンの歴史を辿り、歌詞を翻訳し、彼自身の評価を記していた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、1986年から1992年にかけてハルキウとキエフの14のバンドによって録音された20曲が収録されている。これらは、一般的なペレストロイカ時代のレコードとは一線を画す音楽であり、キャプテン・ビーフハートやザ・フォールのファンなら間違いなく楽しめるような、グルーヴの上に不協和音が突き刺さるような楽曲が多い。一方で、フルートやトランペットをフィーチャーし、フォーク、クラシック、パンクからインスピレーションを得たと思われる楽曲も含まれている。キエフの「Cukor Belaya Smert(直訳:砂糖のように白い死)」による幽玄な室内プログレのミニチュア作品には、クラシック教育を受けたピアニスト兼シンガーのスヴィトラーナ・ニアニオ(旧姓オクリメンコ)や、ギタリスト兼ビジュアルアーティストでありスポークスマンのエフゲニー・“イェニア”・タランらが参加している。ニアニオは母国語であるウクライナ語で歌っており、他にも2つのバンドが同様にウクライナ語で歌っている。今日、このことはかつてないほど関連性が高く、ウクライナの視点から見れば、1993年当時よりも文化的・歴史的に重要な意味を持っているように思える。当時の若いウクライナ人たちは、母国語で歌われるロック音楽が成立し得ることに驚嘆していたのだ!...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3583869997\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Stroom releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Svitlana Nianio \/ Phanton - Fake 03:39 \u003cbr\u003e2. Svitlana Nianio \/ Phanton - ManySpace 02:15 \u003cbr\u003e3. Svitlana Nianio \/ Phanton - Quiet Place 03:06 \u003cbr\u003e4. Svitlana Nianio \/ Phanton - Політ Світляки 02:16 \u003cbr\u003e5. Няньо, ГиНерв \u0026amp; Таран - Nianio, GeeNerve \u0026amp; Taran - Шепочуть Cтіни - Whispering Walls 04:32 \u003cbr\u003e6. Няньо, ГиНерв \u0026amp; Таран - Nianio, GeeNerve \u0026amp; Taran - Pічка Bтома - Tired River 07:10 \u003cbr\u003e7. Solar - Your Secret 05:21 \u003cbr\u003e8. Solar - Three Steps 06:46 \u003cbr\u003e9. Solar - August Samba 03:58 \u003cbr\u003e10. Taran - Death And The Bachelor (Original Version) 05:44\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from liner notes writte by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMichael Frank:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"I got to know visual artist, musician, and producer Guido Erfen and sound engineer, acoustic artist, and percussionist Michael Springer as part of a group of five by the name of SHM (1). The members of the group organised concerts at Rhenania, a disused grain silo, where I performed with The Absurd in 1988 and 1989. The band was also featured on one of Erfen's tape releases. Erfen and Springer met when they were still at the same secondary school and soon became close friends and musical allies. With the other members of SHM they built an independent network for creating and distributing music beyond the mainstream in Cologne. Rent at Rhenania was incredibly low, allowing a recording studio to be established there.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe first traces of the Ukrainian Underground arrived at Erfen's door via a cassette tape with three bands from Kharkiv and Kyiv, sent by Igor Trushkin, who – having studied journalism as a minor subject – had taken on the international correspondence for the Novaya Scena rock club. Trushkin had dispatched countless letters around the world, but Erfen in Cologne turned out to be the only addressee to respond. The package included a long essay by\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Sergey Myasoyedow which detailed the rock scene in the two cities. In 1986, Myasoyedow, together with Sasha Panchenko, had founded the \"Novaya Scena\" rock club in Kharkiv, presenting bands inspired by punk, the avant-garde, dadaism, and even medieval melodies. If Erfen hadn't been part of the independent mail-art scene, he wouldn't have had the chance to discover this unorthodox music. It was the summer of 1990, shortly before the Soviet Union collapsed and Ukraine became an independent state the following year.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn 1991, singer and keyboard player Soloveyka from Kharkiv arrived in Cologne and – in a handover likewise arranged by Trushkin – gave Erfen half a dozen cassettes with underground bands from Ukraine and a handful with bands from the Soviet Union. Intrigued by the original music of many of the acts, he visited Ukraine twice, made friends there, compiled a tape with his favourite tracks and finally succeeded in convincing Hamburg label boss Alfred Hilsberg to present underground music from Ukraine on the CD \"Novaya Scena\" via his label What's So Funny About (the original home of Einstürzende Neubauten). The 1993 release was accompanied by an extensive booklet text by Trushkin, tracing the history of both scenes in Kharkiv and Kyiv, translating the song lyrics, and offering his own assessments.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album compiled 20 tracks recorded between 1986 and 1992 by 14 bands out of Kharkiv and Kyiv – music beyond the usual Perestroika records, often with jarring dissonances over grooves that fans of Captain Beefheart or The Fall would certainly enjoy. On the other hand, there are tracks featuring flute and trumpet that seem inspired by folk, classical music, and punk. Ghostly chamber prog miniatures by Cukor Belaya Smert (lit. Sugar White Death) from Kyiv featuring, among others, the classically trained pianist and singer Svitlana Nianio (née Ochrimenko) and guitarist, visual artist, and spokesman Yewgeny \"Yenia\" Taran. Nianio sang in her native Ukrainian, as did two more of the bands. Today, this seems more relevant than ever, more culturally and historically significant from a Ukrainian point of view than it was even in 1993. Young Ukrainians were amazed at that time that rock music sung in their native tongue could work!..\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : STROOM\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSTRLP-063 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 26th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-08-25T04:30:53+09:00","created_at":"2026-08-25T04:30:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new","strange beats","stroom.tv"],"price":519000,"price_min":519000,"price_max":519000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50169632063738,"title":"Default Title","option1":"Default 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Frankによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"私は、ビジュアルアーティスト、ミュージシャン、プロデューサーであるグイド・エルフェンと、サウンドエンジニア、アコースティックアーティスト、パーカッショニストであるミヒャエル・シュプリンガーを、SHM(1)という5人組のグループを通じて知り合った。このグループのメンバーたちは、使われなくなった穀物サイロ「レナニア」でコンサートを企画しており、私は1988年と1989年にそこでザ・アブサードの一員として演奏した。また、当バンドはエルフェンのカセットテープ作品の一つにも収録された。エルフェンとスプリンガーは同じ高校に通っていた頃に出会い、すぐに親しい友人であり音楽上の盟友となった。彼らはSHMの他のメンバーと共に、ケルンにおいて主流とは一線を画した音楽を制作・流通させるための自主的なネットワークを築き上げた。レナニアの家賃は驚くほど安かったため、そこにレコーディングスタジオを構えることができた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eウクライナのアンダーグラウンドの最初の痕跡がエルフェンの元へ届いたのは、ハリコフとキエフの3つのバンドを収録したカセットテープを通じてだった。これを送ってきたのは、ジャーナリズムを副専攻として学び、ロッククラブ「ノヴァヤ・セーナ」の国際通信担当を務めていたイゴール・トルシュキンである。トルシュキンは世界中に無数の手紙を送っていたが、ケルンのエルフェンだけが唯一返信した受取人だった。その小包には、両都市のロックシーンを詳述したセルゲイ・ミャソエドフによる長文のエッセイが同封されていた。1986年、ミャソエドフはサーシャ・パンチェンコと共にハリコフで「ノヴァヤ・セナ」というロック・クラブを設立し、パンク、アヴァンギャルド、ダダイズム、さらには中世の旋律にまで影響を受けたバンドを紹介していた。もしエルフェンがインディペンデントなメールアート・シーンに関わっていなければ、この型破りな音楽に出会う機会はなかっただろう。それは1990年の夏、ソビエト連邦が崩壊し、翌年にウクライナが独立国家となる直前のことだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1991年、ハリコフ出身のシンガー兼キーボード奏者ソロヴェイカがケルンを訪れ、同じくトルシュキンが手配した引き渡しで、ウクライナのアンダーグラウンド・バンドを収録したカセットテープを6本と、ソ連のバンドを収録したカセットテープを数本、エルフェンに手渡した。多くのアーティストの独創的な音楽に興味をそそられた彼は、ウクライナを2度訪れ、現地で友人を作り、お気に入りの曲を収録したテープを編集し、ついにハンブルクのレーベル・ボスであるアルフレッド・ヒルスベルクを説得することに成功した。その結果、彼のレーベル「What's So Funny About」(アインシュトゥルツェンデ・ノイバウテンの発祥の地)を通じて、CD『Novaya Scena』としてウクライナのアンダーグラウンド・ミュージックが世に出ることとなった。1993年のリリースには、トゥルシュキンによる詳細なブックレットのテキストが添えられ、ハリコフとキエフの両シーンの歴史を辿り、歌詞を翻訳し、彼自身の評価を記していた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、1986年から1992年にかけてハルキウとキエフの14のバンドによって録音された20曲が収録されている。これらは、一般的なペレストロイカ時代のレコードとは一線を画す音楽であり、キャプテン・ビーフハートやザ・フォールのファンなら間違いなく楽しめるような、グルーヴの上に不協和音が突き刺さるような楽曲が多い。一方で、フルートやトランペットをフィーチャーし、フォーク、クラシック、パンクからインスピレーションを得たと思われる楽曲も含まれている。キエフの「Cukor Belaya Smert(直訳:砂糖のように白い死)」による幽玄な室内プログレのミニチュア作品には、クラシック教育を受けたピアニスト兼シンガーのスヴィトラーナ・ニアニオ(旧姓オクリメンコ)や、ギタリスト兼ビジュアルアーティストでありスポークスマンのエフゲニー・“イェニア”・タランらが参加している。ニアニオは母国語であるウクライナ語で歌っており、他にも2つのバンドが同様にウクライナ語で歌っている。今日、このことはかつてないほど関連性が高く、ウクライナの視点から見れば、1993年当時よりも文化的・歴史的に重要な意味を持っているように思える。当時の若いウクライナ人たちは、母国語で歌われるロック音楽が成立し得ることに驚嘆していたのだ!...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe 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Taran - Death And The Bachelor (Original Version) 05:44\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from liner notes writte by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMichael Frank:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"I got to know visual artist, musician, and producer Guido Erfen and sound engineer, acoustic artist, and percussionist Michael Springer as part of a group of five by the name of SHM (1). The members of the group organised concerts at Rhenania, a disused grain silo, where I performed with The Absurd in 1988 and 1989. The band was also featured on one of Erfen's tape releases. Erfen and Springer met when they were still at the same secondary school and soon became close friends and musical allies. With the other members of SHM they built an independent network for creating and distributing music beyond the mainstream in Cologne. Rent at Rhenania was incredibly low, allowing a recording studio to be established there.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe first traces of the Ukrainian Underground arrived at Erfen's door via a cassette tape with three bands from Kharkiv and Kyiv, sent by Igor Trushkin, who – having studied journalism as a minor subject – had taken on the international correspondence for the Novaya Scena rock club. Trushkin had dispatched countless letters around the world, but Erfen in Cologne turned out to be the only addressee to respond. The package included a long essay by\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Sergey Myasoyedow which detailed the rock scene in the two cities. In 1986, Myasoyedow, together with Sasha Panchenko, had founded the \"Novaya Scena\" rock club in Kharkiv, presenting bands inspired by punk, the avant-garde, dadaism, and even medieval melodies. If Erfen hadn't been part of the independent mail-art scene, he wouldn't have had the chance to discover this unorthodox music. It was the summer of 1990, shortly before the Soviet Union collapsed and Ukraine became an independent state the following year.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn 1991, singer and keyboard player Soloveyka from Kharkiv arrived in Cologne and – in a handover likewise arranged by Trushkin – gave Erfen half a dozen cassettes with underground bands from Ukraine and a handful with bands from the Soviet Union. Intrigued by the original music of many of the acts, he visited Ukraine twice, made friends there, compiled a tape with his favourite tracks and finally succeeded in convincing Hamburg label boss Alfred Hilsberg to present underground music from Ukraine on the CD \"Novaya Scena\" via his label What's So Funny About (the original home of Einstürzende Neubauten). The 1993 release was accompanied by an extensive booklet text by Trushkin, tracing the history of both scenes in Kharkiv and Kyiv, translating the song lyrics, and offering his own assessments.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album compiled 20 tracks recorded between 1986 and 1992 by 14 bands out of Kharkiv and Kyiv – music beyond the usual Perestroika records, often with jarring dissonances over grooves that fans of Captain Beefheart or The Fall would certainly enjoy. On the other hand, there are tracks featuring flute and trumpet that seem inspired by folk, classical music, and punk. Ghostly chamber prog miniatures by Cukor Belaya Smert (lit. Sugar White Death) from Kyiv featuring, among others, the classically trained pianist and singer Svitlana Nianio (née Ochrimenko) and guitarist, visual artist, and spokesman Yewgeny \"Yenia\" Taran. Nianio sang in her native Ukrainian, as did two more of the bands. Today, this seems more relevant than ever, more culturally and historically significant from a Ukrainian point of view than it was even in 1993. Young Ukrainians were amazed at that time that rock music sung in their native tongue could work!..\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : STROOM\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSTRLP-063 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 26th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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ベルギーのオールジャンルレーベルStroomが、2026年5月にリリースしたコンピレーションレコードです。 1986年から1992年にかけてウクライナの14バンドによって録音された20曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、Michael Frankによる解説です。 "私は、ビジュアルアーティスト、ミュージシャン、プロデューサーであるグイド・エルフェンと、サウンドエンジニア、アコースティックアーティスト、パーカッショニストであるミヒャエル・シュプリンガーを、SHM(1)という5人組のグループを通じて知り合った。このグループのメンバーたちは、使われなくなった穀物サイロ「レナニア」でコンサートを企画しており、私は1988年と1989年にそこでザ・アブサードの一員として演奏した。また、当バンドはエルフェンのカセットテープ作品の一つにも収録された。エルフェンとスプリンガーは同じ高校に通っていた頃に出会い、すぐに親しい友人であり音楽上の盟友となった。彼らはSHMの他のメンバーと共に、ケルンにおいて主流とは一線を画した音楽を制作・流通させるための自主的なネットワークを築き上げた。レナニアの家賃は驚くほど安かったため、そこにレコーディングスタジオを構えることができた。 ウクライナのアンダーグラウンドの最初の痕跡がエルフェンの元へ届いたのは、ハリコフとキエフの3つのバンドを収録したカセットテープを通じてだった。これを送ってきたのは、ジャーナリズムを副専攻として学び、ロッククラブ「ノヴァヤ・セーナ」の国際通信担当を務めていたイゴール・トルシュキンである。トルシュキンは世界中に無数の手紙を送っていたが、ケルンのエルフェンだけが唯一返信した受取人だった。その小包には、両都市のロックシーンを詳述したセルゲイ・ミャソエドフによる長文のエッセイが同封されていた。1986年、ミャソエドフはサーシャ・パンチェンコと共にハリコフで「ノヴァヤ・セナ」というロック・クラブを設立し、パンク、アヴァンギャルド、ダダイズム、さらには中世の旋律にまで影響を受けたバンドを紹介していた。もしエルフェンがインディペンデントなメールアート・シーンに関わっていなければ、この型破りな音楽に出会う機会はなかっただろう。それは1990年の夏、ソビエト連邦が崩壊し、翌年にウクライナが独立国家となる直前のことだった。 1991年、ハリコフ出身のシンガー兼キーボード奏者ソロヴェイカがケルンを訪れ、同じくトルシュキンが手配した引き渡しで、ウクライナのアンダーグラウンド・バンドを収録したカセットテープを6本と、ソ連のバンドを収録したカセットテープを数本、エルフェンに手渡した。多くのアーティストの独創的な音楽に興味をそそられた彼は、ウクライナを2度訪れ、現地で友人を作り、お気に入りの曲を収録したテープを編集し、ついにハンブルクのレーベル・ボスであるアルフレッド・ヒルスベルクを説得することに成功した。その結果、彼のレーベル「What's So Funny About」(アインシュトゥルツェンデ・ノイバウテンの発祥の地)を通じて、CD『Novaya Scena』としてウクライナのアンダーグラウンド・ミュージックが世に出ることとなった。1993年のリリースには、トゥルシュキンによる詳細なブックレットのテキストが添えられ、ハリコフとキエフの両シーンの歴史を辿り、歌詞を翻訳し、彼自身の評価を記していた。 このアルバムには、1986年から1992年にかけてハルキウとキエフの14のバンドによって録音された20曲が収録されている。これらは、一般的なペレストロイカ時代のレコードとは一線を画す音楽であり、キャプテン・ビーフハートやザ・フォールのファンなら間違いなく楽しめるような、グルーヴの上に不協和音が突き刺さるような楽曲が多い。一方で、フルートやトランペットをフィーチャーし、フォーク、クラシック、パンクからインスピレーションを得たと思われる楽曲も含まれている。キエフの「Cukor Belaya...
¥5,190
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{"id":9382862422266,"title":"π. Διονύσιος Ταμπάκης \/\/ Paradise Metal LP","handle":"π-διονύσιος-ταμπάκης-paradise-metal-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※9月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eギリシャの司祭/ギタリストπ. Διονύσιος Ταμπάκηςが、2026年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエキゾチックなドゥームメタル〜ドローン12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ディオニシオス・タバキス神父は正教会の司祭だ。ナフプリオのパナギツァ教会、すなわち「聖母マリアの降誕」教会で奉仕しており、自宅では一人で録音を行っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその家で生み出される音楽は、自らを主張したりはしない。それは、ジャンルよりも古く、私たちが音を分類するために用いる区別よりも古いどこかからやってくるのだ。タバキスは、最も広い意味での東地中海出身の音楽家だ。ビザンチン音楽の理論と実践に鍛えられ、カヌーン、ウード、ジュンブシュ、ネイ、ズルナ、ポリティキおよびポンティク・リラ、カバク・ケマネ、ヤリ・タンブルを自在に操る。彼が活動する枠組みはビザンチン様式であり、それは単なる美的選択や文化的参照としてではなく、論理そのものとして機能している。音階、音程、ある音が別の音に向かって近づくか遠ざかるかの動き――これこそが動作原理だ。そこから生まれるのは、石の壁の重みと絶え間ない祈りを背負った、ゆっくりとした、重厚で、瞑想的なドローンだ。それは依然としてビザンチン音楽である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2曲はフレットレス・エレキギターを軸に構成されている。トルコ語で「ペルデシズ」とは、単に「フレットなし」を意味する。フレットレス楽器は、声にはありながら固定音高の楽器にはない正確さで、半音よりも小さい音程である「モリア」を生み出せる数少ない楽器の一つだ。ここでは、ギターはギターらしく振る舞わない。西洋の調律が何世紀も前に閉ざしてしまった音高へと曲がり、地球が最もゆっくりと動くように、あるいはスコット・ウォーカーの晩年の作品がメロディーではなく重みとして音を用いたように、動きをみせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2曲では、エフゲニア・シメラ・アルメニが歌っている。彼女の声はプサルティックで、正教会の詠唱の伝統「プサルトトラグード(ψαλτοτράγουδο)」、すなわち詠唱歌の訓練を受けており、一本のろうそくが暗い身廊を切り裂くように、ドローンを切り裂いていく。『Χαίρε Παρθένε Σουμελά』は、スメラの神母(テオトコス)を讃えるポンティウス地方の賛歌だ。『ロドン・プシヒ』(魂の薔薇)。どちらも信仰に捧げられた曲だ。どちらも揺るぎない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタバキスは作家でもある。彼の著書『楽園を望みながら深淵へ』や『狂気の先駆者』などは、アトス山の修道思想と現代生活の質感の間を行き来している。音楽も同様に展開する。疎外、鬱、孤立――これらは現代の問題としてではなく、古くから語られ、今もなお存在する「古代の境遇」として描かれている。アトス山の静寂と現代の喧騒が、未解決のまま同じ枠内に共存している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eディオニシオス・タバキス神父は小アジア系の出身で、53歳、既婚、3児の父だ。本作が彼の初リリースとなる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4087667960\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Dionysios Tabakis is a priest of the Orthodox Church. He serves at the Church of Panagitsa in Nafplio, the Nativity of the Theotokos, and records alone, at home.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe music made in that house does not announce itself. It arrives from somewhere older than genre, older than the distinctions we use to organize sound. Tabakis is a musician of the Eastern Mediterranean in the fullest sense: formed in Byzantine theory and practice, fluent on qanun, oud, cümbüş, ney, zurna, Politiki and Pontic lyra, kabak kemane, yali tanbur. The system he works within is Byzantine, not as aesthetic choice or cultural reference, but as logic. The scales, the intervals, the way a note moves toward or away from another: this is the operating system. What emerges is slow, heavy, meditative, drone that carries the mass of stone walls and sustained prayer. It is still Byzantine music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTwo tracks are built around the fretless electric guitar, perdesiz in Turkish, meaning simply: without frets. The fretless instrument is one of the few capable of producing moria, intervals smaller than a semitone, with the exactness the voice has and fixed-pitch instruments do not. Here the guitar does not behave like a guitar. It bends into pitches that Western tuning sealed\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e off centuries ago, moving the way Earth moves in their slowest passages, or the way Scott Walker's later work used sound as weight rather than melody.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn two tracks, Evgenia Symela Armeni sings. Her voice is psaltic, trained in the Orthodox chanting tradition, ψαλτοτράγουδο, chant-song, and it cuts through the drone the way a single candle cuts through a dark nave. Χαίρε Παρθένε Σουμελά, a Pontian hymn to the Theotokos of Soumela. Ρόδον Ψυχής, Rose of the Soul. Both devotional. Both immovable.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTabakis is also a writer. His books, among them Into the Abyss with a View of Paradise and The Mad Forerunner, move between Athonite monastic thought and the texture of contemporary life. The music moves the same way. Alienation, depression, isolation, not named as modern problems but as ancient conditions, long described, still present. The stillness of Athos and the noise of the present sit in the same frame, unresolved.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eFr. Dionysios Tabakis is of Asia Minor descent, 53, married with three children. This is his first release.\u003c\/span\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : π. 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Διονύσιος Ταμπάκης\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC027\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 29th April 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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※9月上旬再入荷後発送します ギリシャの司祭/ギタリストπ. Διονύσιος Ταμπάκηςが、2026年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapes傘下Heat Crimesからリリースしたレコードです。 エキゾチックなドゥームメタル〜ドローン12曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ディオニシオス・タバキス神父は正教会の司祭だ。ナフプリオのパナギツァ教会、すなわち「聖母マリアの降誕」教会で奉仕しており、自宅では一人で録音を行っている。 その家で生み出される音楽は、自らを主張したりはしない。それは、ジャンルよりも古く、私たちが音を分類するために用いる区別よりも古いどこかからやってくるのだ。タバキスは、最も広い意味での東地中海出身の音楽家だ。ビザンチン音楽の理論と実践に鍛えられ、カヌーン、ウード、ジュンブシュ、ネイ、ズルナ、ポリティキおよびポンティク・リラ、カバク・ケマネ、ヤリ・タンブルを自在に操る。彼が活動する枠組みはビザンチン様式であり、それは単なる美的選択や文化的参照としてではなく、論理そのものとして機能している。音階、音程、ある音が別の音に向かって近づくか遠ざかるかの動き――これこそが動作原理だ。そこから生まれるのは、石の壁の重みと絶え間ない祈りを背負った、ゆっくりとした、重厚で、瞑想的なドローンだ。それは依然としてビザンチン音楽である。 2曲はフレットレス・エレキギターを軸に構成されている。トルコ語で「ペルデシズ」とは、単に「フレットなし」を意味する。フレットレス楽器は、声にはありながら固定音高の楽器にはない正確さで、半音よりも小さい音程である「モリア」を生み出せる数少ない楽器の一つだ。ここでは、ギターはギターらしく振る舞わない。西洋の調律が何世紀も前に閉ざしてしまった音高へと曲がり、地球が最もゆっくりと動くように、あるいはスコット・ウォーカーの晩年の作品がメロディーではなく重みとして音を用いたように、動きをみせる。 2曲では、エフゲニア・シメラ・アルメニが歌っている。彼女の声はプサルティックで、正教会の詠唱の伝統「プサルトトラグード(ψαλτοτράγουδο)」、すなわち詠唱歌の訓練を受けており、一本のろうそくが暗い身廊を切り裂くように、ドローンを切り裂いていく。『Χαίρε Παρθένε...
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