Benjamin // The Bear And The Barn Owl LP
![Unwed Sailor // High Remembrance LP [COLOR]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c_medium.jpg?v=1782173835)
Benjamin // The Bear And The Barn Owl LP
¥3,380
- Item no:
- Availability:
カナダ・ハミルトンのフォーク作家Scott Orr主宰レーベルOther Songs諸作を入荷しました。
本作は、同国新人ポップ作家Benjaminが2015年にリリースしたデビューレコードです。フォークポップ10曲を収録。180gゴールド盤です。
レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Other Songs releases available at Tobira.
--------------------------
Edition of 200.
"Benjamin's debut album, recorded over the past five years in various home-studios."
Artist : Benjamin
Label : Other Songs
カナダ・ハミルトンのフォーク作家Scott Orr主宰レーベルOther Songs諸作を入荷しました。
本作は、同国新人ポップ作家Benjaminが2015年にリリースしたデビューレコードです。フォークポップ10曲を収録。180gゴールド盤です。
レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Other Songs releases available at Tobira.
--------------------------
Edition of 200.
"Benjamin's debut album, recorded over the past five years in various home-studios."
Artist : Benjamin
Label : Other Songs
Related Products
クイックビュー
{"id":9275875754234,"title":"Larrison \/\/ Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 LP","handle":"larrison-connecters-vol-1-original-recordings-1992-1999-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカのベッドルームプロデューサーLarrisonが、2026年4月に同国老舗レーベルRVNGからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1992-1999年に人知れず制作した環境音を散りばめたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e思わず口ずさんでしまいそうな程に人懐っこいメロディが特徴的なLo-Fiラウンジ〜アンビエント25曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJ.G.G.が好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999』は、中西部出身のビジュアルアーティスト兼ミュージシャン、ラリソン・サイドル（Larrison Seidle）のレコーディング名義である「Larrison」による初の公式リリース作品である。90年代初頭、手作りの探求と実験が全盛期を迎えていたあの黄金時代に、作曲、プログラミング、レコーディングのすべてをカシオ CZ-5000 1台で行ったラリソンは、自ら創り出した夢の世界に没入し、催眠的で活気あふれるシンセサイザーのメロディーが重なり合う、スペース・エイジ・ポップの小品たちをサウンドトラックとして紡ぎ出した。オリジナル音源から新たに修復・マスタリングされた全26曲を収録した『Connecters Vol. 1』は、曲ごとに新たな姿を見せながら、時を超越し、30年前に生み出されたこの輝かしくも控えめな音楽が運命づけられていた埋もれゆく運命に抗っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2175176668\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more RVNG Intl. \/ Freedom To Spend releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIncludes liner notes by Jacob Arnold, edited by Marc Matchak, Zonder Titel, and Jed Bindeman.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eEdition of 500 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 is the first ever public release from Larrison, the home recording alias of Midwestern artist and musician Larrison Seidle.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ripples\u003cbr\u003e2. Driving to Austin\u003cbr\u003e3. Rewind \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Waiting for Sleep\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Fancy Free \u003cbr\u003e6. Water Montage\u003cbr\u003e7. Wake \/ The City \/ Sleep\u003cbr\u003e8. On Glass II\u003cbr\u003e9. In Motion\u003cbr\u003e10. Fancy Finish\u003cbr\u003e11. A Late Start\u003cbr\u003e12. Leaving Again\u003cbr\u003e13. Dazzling Showroom \/ Future City\u003cbr\u003e14. Winter Wave \u003cbr\u003e15. Swarm \u003cbr\u003e16. On Glass\u003cbr\u003e17. Dap\u003cbr\u003e18. Ice Planet (Alt)\u003cbr\u003e19. Song From a Bedroom in Podunk Indiana\u003cbr\u003e20. Exiting\u003cbr\u003e21. Hi and Lo\u003cbr\u003e22. Sea Level\u003cbr\u003e23. Sequencer Sway\u003cbr\u003e24. Moonplay\u003cbr\u003e25. Aquarium\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 marks the first public release by Larrison, the recording alias of Midwestern visual artist and musician Larrison Seidle. Composing, programming, and recording entirely on a Casio CZ-5000 during the halcyon days of early '90s homespun exploration and experimentation, Larrison inhabited a dreamworld of his invention, soundtracked by space age pop vignettes speckling with hypnotic, ebullient layered synthesizer melodies. Unfolding across 26 tracks, all newly restored and mastered from the original sources, Connecters Vol. 1 reinvents itself, song by song, transcending time and defying the fated obscurity of this brilliant, discreet music made three decades ago.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Larrison\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Freedom To Spend\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FTS028lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease Date : 3rd April 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-23T15:08:33+09:00","created_at":"2026-06-23T15:08:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","jazz","lp","new","post newage","rvng"],"price":378000,"price_min":378000,"price_max":378000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49062044336378,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Larrison \/\/ Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":378000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"747742390593","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":38891098439930,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","width":350},{"alt":null,"id":38891098472698,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのベッドルームプロデューサーLarrisonが、2026年4月に同国老舗レーベルRVNGからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1992-1999年に人知れず制作した環境音を散りばめたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e思わず口ずさんでしまいそうな程に人懐っこいメロディが特徴的なLo-Fiラウンジ〜アンビエント25曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJ.G.G.が好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999』は、中西部出身のビジュアルアーティスト兼ミュージシャン、ラリソン・サイドル（Larrison Seidle）のレコーディング名義である「Larrison」による初の公式リリース作品である。90年代初頭、手作りの探求と実験が全盛期を迎えていたあの黄金時代に、作曲、プログラミング、レコーディングのすべてをカシオ CZ-5000 1台で行ったラリソンは、自ら創り出した夢の世界に没入し、催眠的で活気あふれるシンセサイザーのメロディーが重なり合う、スペース・エイジ・ポップの小品たちをサウンドトラックとして紡ぎ出した。オリジナル音源から新たに修復・マスタリングされた全26曲を収録した『Connecters Vol. 1』は、曲ごとに新たな姿を見せながら、時を超越し、30年前に生み出されたこの輝かしくも控えめな音楽が運命づけられていた埋もれゆく運命に抗っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2175176668\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more RVNG Intl. \/ Freedom To Spend releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIncludes liner notes by Jacob Arnold, edited by Marc Matchak, Zonder Titel, and Jed Bindeman.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eEdition of 500 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 is the first ever public release from Larrison, the home recording alias of Midwestern artist and musician Larrison Seidle.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ripples\u003cbr\u003e2. Driving to Austin\u003cbr\u003e3. Rewind \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Waiting for Sleep\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Fancy Free \u003cbr\u003e6. Water Montage\u003cbr\u003e7. Wake \/ The City \/ Sleep\u003cbr\u003e8. On Glass II\u003cbr\u003e9. In Motion\u003cbr\u003e10. Fancy Finish\u003cbr\u003e11. A Late Start\u003cbr\u003e12. Leaving Again\u003cbr\u003e13. Dazzling Showroom \/ Future City\u003cbr\u003e14. Winter Wave \u003cbr\u003e15. Swarm \u003cbr\u003e16. On Glass\u003cbr\u003e17. Dap\u003cbr\u003e18. Ice Planet (Alt)\u003cbr\u003e19. Song From a Bedroom in Podunk Indiana\u003cbr\u003e20. Exiting\u003cbr\u003e21. Hi and Lo\u003cbr\u003e22. Sea Level\u003cbr\u003e23. Sequencer Sway\u003cbr\u003e24. Moonplay\u003cbr\u003e25. Aquarium\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 marks the first public release by Larrison, the recording alias of Midwestern visual artist and musician Larrison Seidle. Composing, programming, and recording entirely on a Casio CZ-5000 during the halcyon days of early '90s homespun exploration and experimentation, Larrison inhabited a dreamworld of his invention, soundtracked by space age pop vignettes speckling with hypnotic, ebullient layered synthesizer melodies. Unfolding across 26 tracks, all newly restored and mastered from the original sources, Connecters Vol. 1 reinvents itself, song by song, transcending time and defying the fated obscurity of this brilliant, discreet music made three decades ago.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Larrison\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Freedom To Spend\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FTS028lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease Date : 3rd April 2026\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカのベッドルームプロデューサーLarrisonが、2026年4月に同国老舗レーベルRVNGからリリースしたレコードです。 1992-1999年に人知れず制作した環境音を散りばめたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。 思わず口ずさんでしまいそうな程に人懐っこいメロディが特徴的なLo-Fiラウンジ〜アンビエント25曲を収録。 J.G.G.が好きな方にオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "『Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999』は、中西部出身のビジュアルアーティスト兼ミュージシャン、ラリソン・サイドル（Larrison Seidle）のレコーディング名義である「Larrison」による初の公式リリース作品である。90年代初頭、手作りの探求と実験が全盛期を迎えていたあの黄金時代に、作曲、プログラミング、レコーディングのすべてをカシオ CZ-5000 1台で行ったラリソンは、自ら創り出した夢の世界に没入し、催眠的で活気あふれるシンセサイザーのメロディーが重なり合う、スペース・エイジ・ポップの小品たちをサウンドトラックとして紡ぎ出した。オリジナル音源から新たに修復・マスタリングされた全26曲を収録した『Connecters...
¥3,780
![Unwed Sailor // High Remembrance LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c_medium.jpg?v=1782173835)
クイックビュー
{"id":9275277672698,"title":"Unwed Sailor \/\/ High Remembrance LP [COLOR]","handle":"unwed-sailor-high-remembrance-lp-color-1","description":"\u003cp\u003eアメリカのインディーバンドUnwed Sailorが、2026年5月に同国Current Tasteからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストロック8曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1823016881\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eVinyl edition of 550 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Truest Sentence 05:24 \u003cbr\u003e2. West Coast Prism 04:50 \u003cbr\u003e3. Don't Let Go 03:57\u003cbr\u003e4. Cinnamon 03:38\u003cbr\u003e5. Punk Broke 04:32 \u003cbr\u003e6. Gingerman 05:41 \u003cbr\u003e7. Three Jewels 05:24 \u003cbr\u003e8. High Remembrance 06:41\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFormed in the late 90s, Tulsa’s Unwed Sailor embrace a unique form of bass-led, instrumental pop with post-rock dynamics that glide between white-knuckled heaviness and breezy melodicism. Since returning from a decade-long pause in 2019, a prolific spree of creative exploration and genre blending has yielded their finest work to date, including Mute The Charm (2023), Underwater Over There (2024), and Cruel Entertainment (2025).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTo craft their eleventh album, High Remembrance, founding member Johnathon Ford brought a series of home-recorded drafts, demos, and hooks to the studio, where they came to life with long-time collaborators Matt Putman (drums) and David Swatzell (guitar) guided by themes of nostalgia and the bittersweet comforts of memory. Across the album’s eight tracks, there are shades of peak era alt-rock grit, late 70s AM radio swagger, and rapturous New Wave abandon, among other touchstones that defy easy categorization...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Unwed Sailor\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Current Taste Music\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CTS014lp-C1\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 8th May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-23T10:53:18+09:00","created_at":"2026-06-23T09:19:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":368000,"price_min":368000,"price_max":368000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060846665978,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Unwed Sailor \/\/ High Remembrance LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":368000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"602835727680","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c.jpg?v=1782173835","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi2_bda3c957-8cdf-41b2-a2fe-59473733734e.jpg?v=1782173835"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c.jpg?v=1782173835","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39816053522682,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c.jpg?v=1782173835"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi1_50392bdb-e653-483e-b40d-9de68d68f05c.jpg?v=1782173835","width":350},{"alt":null,"id":39816053555450,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.41,"height":851,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi2_bda3c957-8cdf-41b2-a2fe-59473733734e.jpg?v=1782173835"},"aspect_ratio":1.41,"height":851,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hi2_bda3c957-8cdf-41b2-a2fe-59473733734e.jpg?v=1782173835","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのインディーバンドUnwed Sailorが、2026年5月に同国Current Tasteからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストロック8曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1823016881\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eVinyl edition of 550 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Truest Sentence 05:24 \u003cbr\u003e2. West Coast Prism 04:50 \u003cbr\u003e3. Don't Let Go 03:57\u003cbr\u003e4. Cinnamon 03:38\u003cbr\u003e5. Punk Broke 04:32 \u003cbr\u003e6. Gingerman 05:41 \u003cbr\u003e7. Three Jewels 05:24 \u003cbr\u003e8. High Remembrance 06:41\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFormed in the late 90s, Tulsa’s Unwed Sailor embrace a unique form of bass-led, instrumental pop with post-rock dynamics that glide between white-knuckled heaviness and breezy melodicism. Since returning from a decade-long pause in 2019, a prolific spree of creative exploration and genre blending has yielded their finest work to date, including Mute The Charm (2023), Underwater Over There (2024), and Cruel Entertainment (2025).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTo craft their eleventh album, High Remembrance, founding member Johnathon Ford brought a series of home-recorded drafts, demos, and hooks to the studio, where they came to life with long-time collaborators Matt Putman (drums) and David Swatzell (guitar) guided by themes of nostalgia and the bittersweet comforts of memory. Across the album’s eight tracks, there are shades of peak era alt-rock grit, late 70s AM radio swagger, and rapturous New Wave abandon, among other touchstones that defy easy categorization...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Unwed Sailor\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Current Taste Music\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CTS014lp-C1\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 8th May 2026\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカのインディーバンドUnwed Sailorが、2026年5月に同国Current Tasteからリリースしたレコードです。 ポストロック8曲を収録。クリア盤です。 ------------------------------------------------------ 12" clear vinyl.Vinyl edition of 550 copies. Tracklist: 1....
¥3,680
クイックビュー
{"id":9272169660666,"title":"inrain \/\/ Rise 12inch","handle":"inrain-rise-12inch","description":"\u003cp\u003eA.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるデュオinrainが、2026年4月にオランダのMusic From Memoryからリリースした再発12\"です。（オリジナルは1991年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベッドルーム・ドリームポップ4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"「Music From Memory」は、A.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるコラボレーション・プロジェクト「inrain」をリリースする。本作は1990年代初頭に録音されたものである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003einrainは、当時オルタナティブ・ミュージックの世界で、それぞれ独自のスタイルを持ちながらも静かに影響力のある潮流を築き上げていた2人のアーティストを結集させたプロジェクトだった。タンバラはA.R. Kaneを通じて、ギター・ミュージックの可能性を再定義する一翼を担い、雰囲気、抽象性、そして感情の曖昧さをその核心に据えることで、後にドリームポップ、シューゲイザー、トリップ・ホップ、エクスペリメンタル・ポップといったジャンルに響き渡る影響を与えた。一方、ショウはCranesでの活動を通じて、独自のボーカル・プレゼンスと、ムードや空間に対する深く直感的なアプローチを確立していた。inrainは、こうした感性が交差する地点から生まれたのである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのプロジェクトは、ジェフ・トラヴィスを通じてタンバラがショーを紹介されたことをきっかけに始まり、イースト・ロンドンのストラトフォードにあるH.Ark!スタジオでのセッションへとつながった。それぞれのメインバンドでの活動とは異なる期待を背負いながら、二人は数ヶ月にわたり気取らない雰囲気の中でレコーディングを行い、最小限の基盤から楽曲を構築していった。初期のサンプリング技術、ドラムマシン、アコースティック・ギター、そしてボーカルは控えめに使用され、アレンジは開放的なままにされ、空間そのものが音楽内の能動的な要素として扱われた。ボーカルはしばしば即興で歌われ、最初のテイクがそのまま採用され、スタジオの雰囲気——穏やかで、ゆったりとした——がサウンドそのものの一部となった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1990年代初頭に限定盤としてリリースされたこれらの録音には、当時の音楽シーンの微かな痕跡が刻まれている。台頭しつつあったジャングルの低音域における実験性、ダブの影響を受けたリズム構造、そして現代のアンダーグラウンド文化と同様にクラシックの質感にも形作られた抑制の効いたメロディックな感性だ。規模は控えめながらも、その音楽は静かに広がりを感じさせる――親密で、忍耐強く、そして感情的に直截なものである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2440087444\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mfm\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mfm\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Music From Memory releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e2026 reissue and remaster includes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eadditional track 'Biology', which was written and recorded in 2012\u003c\/span\u003e - originally recorded and released on limited formats in the early 90s.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Grow 03:00\u003cbr\u003e2. ...and Julie Rose 03:54\u003cbr\u003e3. Sleep 05:34\u003cbr\u003e4. Biology 02:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Music From Memory presents inrain, a collaborative project by Rudy Tambala of A.R. Kane and Alison Shaw of Cranes, originally recorded in the early 1990s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003einrain brought together two artists who were at the time shaping distinct yet quietly influential currents within alternative music. Through A.R. Kane, Tambala had helped redefine the possibilities of guitar music, placing atmosphere, abstraction, and emotional ambiguity at its centre in ways that would later resonate across dream pop, shoegaze, trip hop and experimental pop. At the same time, Shaw’s work with Cranes was establishing a singular vocal presence and a deeply intuitive approach to mood and space. inrain emerged at the intersection of these sensibilities.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe project began after Tambala was introduced to Shaw by Geoff Travis, leading to sessions at H.Ark! Studios in Stratford, East London. Working outside the expectations of their primary bands, the pair recorded informally over several months, building songs from minimal foundations. Early sampling technology, drum machines, acoustic guitar, and voice were used sparingly, with arrangements left open and space treated as an active element within the music. Vocals were often improvised, first takes preserved, and the\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e atmosphere of the studio — calm, unhurried — became part of the sound itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally released in limited form during the early 1990s, the recordings carried subtle traces of the surrounding musical landscape: the low-end experimentation of emerging jungle, dub-influenced rhythmic structures, and a restrained melodic sensibility shaped as much by classical textures as by contemporary underground culture. Though modest in scale, the music feels quietly expansive — intimate, patient, and emotionally direct.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : inrain\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Music From Memory\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMFM082\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 23rd April 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-22T07:13:42+09:00","created_at":"2026-06-22T07:13:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","music from memory","new","recommended"],"price":426000,"price_min":426000,"price_max":426000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49053684302074,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"inrain \/\/ Rise 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":426000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"0821555205968","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_18a8ac41-63a3-4279-ad78-70d053a56fe4.jpg?v=1777511672","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_5bc890a3-161a-46f2-b3c8-72f7af8d5dcd.jpg?v=1777511672"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_18a8ac41-63a3-4279-ad78-70d053a56fe4.jpg?v=1777511672","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39198844223738,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_18a8ac41-63a3-4279-ad78-70d053a56fe4.jpg?v=1777511672"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_18a8ac41-63a3-4279-ad78-70d053a56fe4.jpg?v=1777511672","width":350},{"alt":null,"id":39198844256506,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_5bc890a3-161a-46f2-b3c8-72f7af8d5dcd.jpg?v=1777511672"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_5bc890a3-161a-46f2-b3c8-72f7af8d5dcd.jpg?v=1777511672","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eA.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるデュオinrainが、2026年4月にオランダのMusic From Memoryからリリースした再発12\"です。（オリジナルは1991年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベッドルーム・ドリームポップ4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"「Music From Memory」は、A.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるコラボレーション・プロジェクト「inrain」をリリースする。本作は1990年代初頭に録音されたものである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003einrainは、当時オルタナティブ・ミュージックの世界で、それぞれ独自のスタイルを持ちながらも静かに影響力のある潮流を築き上げていた2人のアーティストを結集させたプロジェクトだった。タンバラはA.R. Kaneを通じて、ギター・ミュージックの可能性を再定義する一翼を担い、雰囲気、抽象性、そして感情の曖昧さをその核心に据えることで、後にドリームポップ、シューゲイザー、トリップ・ホップ、エクスペリメンタル・ポップといったジャンルに響き渡る影響を与えた。一方、ショウはCranesでの活動を通じて、独自のボーカル・プレゼンスと、ムードや空間に対する深く直感的なアプローチを確立していた。inrainは、こうした感性が交差する地点から生まれたのである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのプロジェクトは、ジェフ・トラヴィスを通じてタンバラがショーを紹介されたことをきっかけに始まり、イースト・ロンドンのストラトフォードにあるH.Ark!スタジオでのセッションへとつながった。それぞれのメインバンドでの活動とは異なる期待を背負いながら、二人は数ヶ月にわたり気取らない雰囲気の中でレコーディングを行い、最小限の基盤から楽曲を構築していった。初期のサンプリング技術、ドラムマシン、アコースティック・ギター、そしてボーカルは控えめに使用され、アレンジは開放的なままにされ、空間そのものが音楽内の能動的な要素として扱われた。ボーカルはしばしば即興で歌われ、最初のテイクがそのまま採用され、スタジオの雰囲気——穏やかで、ゆったりとした——がサウンドそのものの一部となった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1990年代初頭に限定盤としてリリースされたこれらの録音には、当時の音楽シーンの微かな痕跡が刻まれている。台頭しつつあったジャングルの低音域における実験性、ダブの影響を受けたリズム構造、そして現代のアンダーグラウンド文化と同様にクラシックの質感にも形作られた抑制の効いたメロディックな感性だ。規模は控えめながらも、その音楽は静かに広がりを感じさせる――親密で、忍耐強く、そして感情的に直截なものである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2440087444\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mfm\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mfm\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Music From Memory releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e2026 reissue and remaster includes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eadditional track 'Biology', which was written and recorded in 2012\u003c\/span\u003e - originally recorded and released on limited formats in the early 90s.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Grow 03:00\u003cbr\u003e2. ...and Julie Rose 03:54\u003cbr\u003e3. Sleep 05:34\u003cbr\u003e4. Biology 02:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Music From Memory presents inrain, a collaborative project by Rudy Tambala of A.R. Kane and Alison Shaw of Cranes, originally recorded in the early 1990s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003einrain brought together two artists who were at the time shaping distinct yet quietly influential currents within alternative music. Through A.R. Kane, Tambala had helped redefine the possibilities of guitar music, placing atmosphere, abstraction, and emotional ambiguity at its centre in ways that would later resonate across dream pop, shoegaze, trip hop and experimental pop. At the same time, Shaw’s work with Cranes was establishing a singular vocal presence and a deeply intuitive approach to mood and space. inrain emerged at the intersection of these sensibilities.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe project began after Tambala was introduced to Shaw by Geoff Travis, leading to sessions at H.Ark! Studios in Stratford, East London. Working outside the expectations of their primary bands, the pair recorded informally over several months, building songs from minimal foundations. Early sampling technology, drum machines, acoustic guitar, and voice were used sparingly, with arrangements left open and space treated as an active element within the music. Vocals were often improvised, first takes preserved, and the\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e atmosphere of the studio — calm, unhurried — became part of the sound itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally released in limited form during the early 1990s, the recordings carried subtle traces of the surrounding musical landscape: the low-end experimentation of emerging jungle, dub-influenced rhythmic structures, and a restrained melodic sensibility shaped as much by classical textures as by contemporary underground culture. Though modest in scale, the music feels quietly expansive — intimate, patient, and emotionally direct.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : inrain\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Music From Memory\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMFM082\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 23rd April 2026 (reissue)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
A.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるデュオinrainが、2026年4月にオランダのMusic From Memoryからリリースした再発12"です。（オリジナルは1991年リリース） ベッドルーム・ドリームポップ4曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "「Music From Memory」は、A.R. KaneのRudy TambalaとCranesのAlison Shawによるコラボレーション・プロジェクト「inrain」をリリースする。本作は1990年代初頭に録音されたものである。...
¥4,260
クイックビュー
{"id":9272123883770,"title":"Thee Marloes \/\/ Di Hotel Malibu TAPE","handle":"thee-marloes-di-hotel-malibu-tape","description":"\u003cp\u003eインドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年6月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたカセットです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBig Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee Marloesは、常に一体となって活動し、共通の参照点と、生活感あふれるグルーヴによって楽曲を形作ってきた。今作では、その集団的な表現がさらに広がっている。アレンジはより広いスペクトルを駆け巡り、新たな楽器の色彩、予想外のリズムの展開、そしてより自由な構成へのアプローチが見られる。バンドはこれを、過去2年間の生活——社会的な現実、流動的な恋愛事情、そして成功がもたらしたあらゆるもの——への応答だと語っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのオープニングを飾る「Under the Silver Moon」は、爽やかな音楽的背景に乗せて、遠距離恋愛の甘くも苦い現実を歌い上げた、クールなツーステップナンバーだ。「Six Years」は、ボーカルのナタシャ・シアンチュリ自身の人生の一幕であり、安定的で快適な日中の仕事を辞め、音楽でのフルタイムのキャリアという夢を追うという決断を下すまでの葛藤を描いている。「Harap Dan Ragu」は、生と死、そしてそれらを取り巻く感情を探求する楽曲で、耳に残るギターリフで幕を開け、シアンチュリの甘美な歌声へと導く。今回は彼女の母国語であるインドネシア語で歌われている。アルバムは曲ごとに雰囲気とトーンを変え続け、より暗く内省的な「The More」へと続く。華麗な演奏と脈打つドラムは、虚しさと不屈のレジリエンスの狭間を歩む、深く詩的な歌詞と見事に調和している。Thee Marloesは「Through the Changes」で、死後の世界をどう想像し、どう向き合うかを描いた、力強くも繊細な楽曲を通じて、彼らの息をのむほど美しいバラードのレパートリーを披露している。北スマトラの伝統語であるバタク語で全編歌われた「Boru」は、グループの基盤であり使命であるルーツをさらに強く主張する一方、「I’d Be Lost」は軽やかで愛らしい愛の告白と共に、私たちを再びダンスフロアへと誘う。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e結局のところ、『Di Hotel Malibu』は最高のインスピレーションの結晶だ。Thee Marloesが世界中から注目を集め、自国の音楽を世界中のファンに届ける機会を得たことが、彼らの原動力となっている。このアルバムを堪能したら、ぜひ彼らの世界ツアーをチェックしてほしい。スラバヤ発のソウルミュージック、またしてもBig Crownの確かな一作だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=174941015\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Under the Silver Moon\u003cbr\u003e2. 6 Years\u003cbr\u003e3. Harap Dan Ragu\u003cbr\u003e4. Through the Changes\u003cbr\u003e5. Di Hotel Malibu\u003cbr\u003e6. I'd Be Lost\u003cbr\u003e7. Di Dalam\u003cbr\u003e8. I'm Just a Girl\u003cbr\u003e9. The More\u003cbr\u003e10. Selatan\u003cbr\u003e11. What's On Your Mind\u003cbr\u003e12. Crazy Eyes\u003cbr\u003e13. Boru\u003cbr\u003e14. Rahasia\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBig Crown is proud to present Thee Marloes’ sophomore album, Di Hotel Malibu. It arrives as a widening of the frame — a confident step away from the lines that once neatly held their sound, and toward something more porous, conversational, and deeply Indonesian. It’s been two years since Perak, the Surabaya trio’s debut for Big Crown Records, introduced their unique sound. This new record doesn’t abandon that lineage so much as stretch it, showing how much they have grown as a band since the release of their debut and all the experiences that came with it. Composed of vocalist and keyboardist Natassya Sianturi, guitarist and producer Sinatrya Dharaka and drummer Tommy Satwick, Thee Marloes have always worked as a unit, their songs shaped by shared reference points and a lived-in sense of groove. On this album, that collective language expands. The arrangements move across a broader spectrum, with new instrumental colors, unexpected rhythmic turns, and a looser approach to structure. The band describes it as a response to the last two years of living: social realities, love lives in flux, and all that success has brought into their lives.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album opener “Under the Silver Moon” is a stone cold two-stepper that addresses the bitter and the sweet of long\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-distance love affairs over a breezy musical backdrop. “Six Years” is a page from singer Natassya Sianturi’s life and her struggle to take the step of leaving a comfortable and stable daytime job to follow her dreams of a full-time career in music. “Harap Dan Ragu” explores life, death, and the emotions that orbit them, opening with an earworm guitar riff that ushers in Sianturi’s honeyed vocals, this time in her native language of Indonesian. The album continues to switch vibes and tones track to track with the darker, more introspective “The More”. The gorgeous musicianship and pulsing drums are met with the deeply poetic lyrics that walk the line between futility and unbreakable resilience. Thee Marloes dip into their drop dead gorgeous ballad bag with “Through the Changes” with a powerful yet delicate song about how we imagine and deal with what comes after death. “Boru” sung entirely in Batak, a traditional language from North Sumatera, goes further into asserting heritage as a foundation and mission statement for the group while “I’d Be Lost” takes us back to the dancefloor with a light and lovely profession of love. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn the end, Di Hotel Malibu is the result of the best type of inspiration: the global attention Thee Marloes have earned, and the chance to play their homegrown music for fans around the world has put wind in their sails. Enjoy the record, then catch them as they tour the globe. Soul Music from Surabaya, another Big Crown Sureshot.\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thee Marloes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR202-CAS\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-22T05:29:54+09:00","created_at":"2026-06-22T05:29:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["big crown records","folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","jazz","new","recommended","tape"],"price":217500,"price_min":217500,"price_max":217500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49053450469626,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Thee Marloes \/\/ Di Hotel Malibu TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":217500,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"349223020243","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39155940950266,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eインドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年6月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたカセットです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBig Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee Marloesは、常に一体となって活動し、共通の参照点と、生活感あふれるグルーヴによって楽曲を形作ってきた。今作では、その集団的な表現がさらに広がっている。アレンジはより広いスペクトルを駆け巡り、新たな楽器の色彩、予想外のリズムの展開、そしてより自由な構成へのアプローチが見られる。バンドはこれを、過去2年間の生活——社会的な現実、流動的な恋愛事情、そして成功がもたらしたあらゆるもの——への応答だと語っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのオープニングを飾る「Under the Silver Moon」は、爽やかな音楽的背景に乗せて、遠距離恋愛の甘くも苦い現実を歌い上げた、クールなツーステップナンバーだ。「Six Years」は、ボーカルのナタシャ・シアンチュリ自身の人生の一幕であり、安定的で快適な日中の仕事を辞め、音楽でのフルタイムのキャリアという夢を追うという決断を下すまでの葛藤を描いている。「Harap Dan Ragu」は、生と死、そしてそれらを取り巻く感情を探求する楽曲で、耳に残るギターリフで幕を開け、シアンチュリの甘美な歌声へと導く。今回は彼女の母国語であるインドネシア語で歌われている。アルバムは曲ごとに雰囲気とトーンを変え続け、より暗く内省的な「The More」へと続く。華麗な演奏と脈打つドラムは、虚しさと不屈のレジリエンスの狭間を歩む、深く詩的な歌詞と見事に調和している。Thee Marloesは「Through the Changes」で、死後の世界をどう想像し、どう向き合うかを描いた、力強くも繊細な楽曲を通じて、彼らの息をのむほど美しいバラードのレパートリーを披露している。北スマトラの伝統語であるバタク語で全編歌われた「Boru」は、グループの基盤であり使命であるルーツをさらに強く主張する一方、「I’d Be Lost」は軽やかで愛らしい愛の告白と共に、私たちを再びダンスフロアへと誘う。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e結局のところ、『Di Hotel Malibu』は最高のインスピレーションの結晶だ。Thee Marloesが世界中から注目を集め、自国の音楽を世界中のファンに届ける機会を得たことが、彼らの原動力となっている。このアルバムを堪能したら、ぜひ彼らの世界ツアーをチェックしてほしい。スラバヤ発のソウルミュージック、またしてもBig Crownの確かな一作だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=174941015\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Under the Silver Moon\u003cbr\u003e2. 6 Years\u003cbr\u003e3. Harap Dan Ragu\u003cbr\u003e4. Through the Changes\u003cbr\u003e5. Di Hotel Malibu\u003cbr\u003e6. I'd Be Lost\u003cbr\u003e7. Di Dalam\u003cbr\u003e8. I'm Just a Girl\u003cbr\u003e9. The More\u003cbr\u003e10. Selatan\u003cbr\u003e11. What's On Your Mind\u003cbr\u003e12. Crazy Eyes\u003cbr\u003e13. Boru\u003cbr\u003e14. Rahasia\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBig Crown is proud to present Thee Marloes’ sophomore album, Di Hotel Malibu. It arrives as a widening of the frame — a confident step away from the lines that once neatly held their sound, and toward something more porous, conversational, and deeply Indonesian. It’s been two years since Perak, the Surabaya trio’s debut for Big Crown Records, introduced their unique sound. This new record doesn’t abandon that lineage so much as stretch it, showing how much they have grown as a band since the release of their debut and all the experiences that came with it. Composed of vocalist and keyboardist Natassya Sianturi, guitarist and producer Sinatrya Dharaka and drummer Tommy Satwick, Thee Marloes have always worked as a unit, their songs shaped by shared reference points and a lived-in sense of groove. On this album, that collective language expands. The arrangements move across a broader spectrum, with new instrumental colors, unexpected rhythmic turns, and a looser approach to structure. The band describes it as a response to the last two years of living: social realities, love lives in flux, and all that success has brought into their lives.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album opener “Under the Silver Moon” is a stone cold two-stepper that addresses the bitter and the sweet of long\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-distance love affairs over a breezy musical backdrop. “Six Years” is a page from singer Natassya Sianturi’s life and her struggle to take the step of leaving a comfortable and stable daytime job to follow her dreams of a full-time career in music. “Harap Dan Ragu” explores life, death, and the emotions that orbit them, opening with an earworm guitar riff that ushers in Sianturi’s honeyed vocals, this time in her native language of Indonesian. The album continues to switch vibes and tones track to track with the darker, more introspective “The More”. The gorgeous musicianship and pulsing drums are met with the deeply poetic lyrics that walk the line between futility and unbreakable resilience. Thee Marloes dip into their drop dead gorgeous ballad bag with “Through the Changes” with a powerful yet delicate song about how we imagine and deal with what comes after death. “Boru” sung entirely in Batak, a traditional language from North Sumatera, goes further into asserting heritage as a foundation and mission statement for the group while “I’d Be Lost” takes us back to the dancefloor with a light and lovely profession of love. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn the end, Di Hotel Malibu is the result of the best type of inspiration: the global attention Thee Marloes have earned, and the chance to play their homegrown music for fans around the world has put wind in their sails. Enjoy the record, then catch them as they tour the globe. Soul Music from Surabaya, another Big Crown Sureshot.\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thee Marloes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR202-CAS\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
インドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年6月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたカセットです。 今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "Big Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee Marloesは、常に一体となって活動し、共通の参照点と、生活感あふれるグルーヴによって楽曲を形作ってきた。今作では、その集団的な表現がさらに広がっている。アレンジはより広いスペクトルを駆け巡り、新たな楽器の色彩、予想外のリズムの展開、そしてより自由な構成へのアプローチが見られる。バンドはこれを、過去2年間の生活——社会的な現実、流動的な恋愛事情、そして成功がもたらしたあらゆるもの——への応答だと語っている。 アルバムのオープニングを飾る「Under...
¥2,175