neo classical
クイックビュー
{"id":8781625950458,"title":"Nico Georis \/\/ Cloud Suites TAPE","handle":"nico-georis-cloud-suites-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は \"スイート \"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、\"Cumuloids\"、\"Sundog\"、\"Soft Yellow Gazers \"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ（スカイシェッド）の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。しかし、他のプロジェクト（2022年の美しくエレガントな『Desert Mirror』を参照）が実を結ぶまで、『Cloud Suites』の構想は続いていました。ようやく状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e11のトラックでシームレスに変化するCloud Suitesは、レコードとして（つまり、独立した音楽作品として）素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元（サイケデリックでノスタルジックな雰囲気）に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。あるいは、閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553247014\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBent Violet 05:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFlight 04:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCumuloids 01:08\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThermals 06:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Purple Gazers 02:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIce Crystals 05:27 video\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSundog 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBreeze 00:57\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRaindrops 03:44\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Yellow Gazers 01:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDaydreams 06:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalifornia’s Nico Georis has always straddled (or, rather, negotiated) multiple dimensions. As a child, Georis flitted between the rigors of classical training and DIY experimentation—studying under a disciple of Franz Lizst (a mentorship that would enshrine the piano as his primary instrument), then squirreling away to the basement of his childhood home, strewn as it was with his father’s instruments and home-audio equipment, to play and record freely. Despite his evident virtuosity as a trained pianist, Georis has, across numerous projects, stints, incarnations, and chapters, persisted in this gentle and exploratory approach to music-making. Foregoing the pursuit of technical mastery and acclaim within the confines of the contemporary classical world, he has dedicated his talents to songcraft, broadly-defined — channeling unseen (or inaugurating altogether new) worlds through melody and repetition.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eConceived after an isolating, five-year struggle with a severe case of Lyme disease, Cloud Suites (out June 9th on Leaving Records) documents Georis’s initial return to experimental ambient keyboard compositions. Conceptually, there is little ambiguity here: the songs—the “suites”—are clouds, or, rather, reflections of clouds, each named after a particular formation. Track titles\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003erange from the meteorologically specific to the expressive: “Cumuloids,” “Sundog,” and “Soft Yellow Gazers.” Georis composed the suites in real-time, peering out the windows of his Big Sur cabin-home\/recording studio (dubbed The Sky Shed), responding improvisationally to render specific clouds as music—in effect to pluck them from the sky. Georis has referred to this process as a kind of musical game, and, indeed, its end product conveys the recurring and joyful revelations of play.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut for a project born of levity and improvisation, Cloud Suites’ path to realization has been winding—harrowing, even. Over three years in the making, the recording process was beset by all manner of technological and environmental setbacks, ranging from broken equipment to a mudslide that tore through the Sky Shed. Nevertheless, even as other projects saw fruition (see 2022’s beautifully elegiac Desert Mirror) the Cloud Suites continued to gestate. When circumstances finally aligned, Georis entered the studio with a rag-tag collection of tape recordings. Performing over these Cloud demos, Georis would eventually weave these initial recordings into finished tracks, an analogue collage\/cut-up approach recalling his childhood basement experiments, and his long-time affinity for Dub.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMorphing seamlessly across eleven tracks, Cloud Suites functions wonderfully as a record (that is to say, as a discrete release—a standalone musical artifact), but one also senses the limitlessness of the project. Having stumbled, largely by accident, upon this inviting dimension (at once bracingly psychedelic and achingly nostalgic), Georis may not wish to close the door behind him. Or maybe it isn’t his door to close.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e”\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-08T14:39:55+09:00","created_at":"2025-05-08T14:38:58+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","leaving records","neo classical","new","post newage","tape"],"price":245000,"price_min":245000,"price_max":245000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47303434076410,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Nico Georis \/\/ Cloud Suites TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":245000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32637343858938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は \"スイート \"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、\"Cumuloids\"、\"Sundog\"、\"Soft Yellow Gazers \"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ（スカイシェッド）の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。しかし、他のプロジェクト（2022年の美しくエレガントな『Desert Mirror』を参照）が実を結ぶまで、『Cloud Suites』の構想は続いていました。ようやく状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e11のトラックでシームレスに変化するCloud Suitesは、レコードとして（つまり、独立した音楽作品として）素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元（サイケデリックでノスタルジックな雰囲気）に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。あるいは、閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553247014\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBent Violet 05:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFlight 04:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCumuloids 01:08\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThermals 06:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Purple Gazers 02:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIce Crystals 05:27 video\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSundog 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBreeze 00:57\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRaindrops 03:44\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Yellow Gazers 01:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDaydreams 06:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalifornia’s Nico Georis has always straddled (or, rather, negotiated) multiple dimensions. As a child, Georis flitted between the rigors of classical training and DIY experimentation—studying under a disciple of Franz Lizst (a mentorship that would enshrine the piano as his primary instrument), then squirreling away to the basement of his childhood home, strewn as it was with his father’s instruments and home-audio equipment, to play and record freely. Despite his evident virtuosity as a trained pianist, Georis has, across numerous projects, stints, incarnations, and chapters, persisted in this gentle and exploratory approach to music-making. Foregoing the pursuit of technical mastery and acclaim within the confines of the contemporary classical world, he has dedicated his talents to songcraft, broadly-defined — channeling unseen (or inaugurating altogether new) worlds through melody and repetition.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eConceived after an isolating, five-year struggle with a severe case of Lyme disease, Cloud Suites (out June 9th on Leaving Records) documents Georis’s initial return to experimental ambient keyboard compositions. Conceptually, there is little ambiguity here: the songs—the “suites”—are clouds, or, rather, reflections of clouds, each named after a particular formation. Track titles\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003erange from the meteorologically specific to the expressive: “Cumuloids,” “Sundog,” and “Soft Yellow Gazers.” Georis composed the suites in real-time, peering out the windows of his Big Sur cabin-home\/recording studio (dubbed The Sky Shed), responding improvisationally to render specific clouds as music—in effect to pluck them from the sky. Georis has referred to this process as a kind of musical game, and, indeed, its end product conveys the recurring and joyful revelations of play.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut for a project born of levity and improvisation, Cloud Suites’ path to realization has been winding—harrowing, even. Over three years in the making, the recording process was beset by all manner of technological and environmental setbacks, ranging from broken equipment to a mudslide that tore through the Sky Shed. Nevertheless, even as other projects saw fruition (see 2022’s beautifully elegiac Desert Mirror) the Cloud Suites continued to gestate. When circumstances finally aligned, Georis entered the studio with a rag-tag collection of tape recordings. Performing over these Cloud demos, Georis would eventually weave these initial recordings into finished tracks, an analogue collage\/cut-up approach recalling his childhood basement experiments, and his long-time affinity for Dub.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMorphing seamlessly across eleven tracks, Cloud Suites functions wonderfully as a record (that is to say, as a discrete release—a standalone musical artifact), but one also senses the limitlessness of the project. Having stumbled, largely by accident, upon this inviting dimension (at once bracingly psychedelic and achingly nostalgic), Georis may not wish to close the door behind him. Or maybe it isn’t his door to close.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e”\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。 ピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。 ネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。 ※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします 以下、レーベルによる解説です。 "カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。ライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は "スイート "と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、"Cumuloids"、"Sundog"、"Soft Yellow...
¥2,450
クイックビュー
{"id":8781625622778,"title":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe TAPE","handle":"nico-georis-music-belongs-to-the-universe-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたカセットです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eTape contains 2 albums: \u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-08T14:38:33+09:00","created_at":"2025-05-08T14:35:56+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","leaving records","neo classical","post newage","tape"],"price":245000,"price_min":245000,"price_max":245000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47303430340858,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":245000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938927575290,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたカセットです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eTape contains 2 albums: \u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたカセットです。 ピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。 2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs...
¥2,450
クイックビュー
{"id":8781618217210,"title":"Nico Georis \/\/ Cloud Suites LP","handle":"nico-georis-cloud-suites-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は \"スイート \"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、\"Cumuloids\"、\"Sundog\"、\"Soft Yellow Gazers \"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ（スカイシェッド）の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。しかし、他のプロジェクト（2022年の美しくエレガントな『Desert Mirror』を参照）が実を結ぶまで、『Cloud Suites』の構想は続いていました。ようやく状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e11のトラックでシームレスに変化するCloud Suitesは、レコードとして（つまり、独立した音楽作品として）素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元（サイケデリックでノスタルジックな雰囲気）に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。あるいは、閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553247014\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files 12\" black vinyl. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBent Violet 05:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFlight 04:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCumuloids 01:08\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThermals 06:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Purple Gazers 02:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIce Crystals 05:27 video\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSundog 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBreeze 00:57\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRaindrops 03:44\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Yellow Gazers 01:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDaydreams 06:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalifornia’s Nico Georis has always straddled (or, rather, negotiated) multiple dimensions. As a child, Georis flitted between the rigors of classical training and DIY experimentation—studying under a disciple of Franz Lizst (a mentorship that would enshrine the piano as his primary instrument), then squirreling away to the basement of his childhood home, strewn as it was with his father’s instruments and home-audio equipment, to play and record freely. Despite his evident virtuosity as a trained pianist, Georis has, across numerous projects, stints, incarnations, and chapters, persisted in this gentle and exploratory approach to music-making. Foregoing the pursuit of technical mastery and acclaim within the confines of the contemporary classical world, he has dedicated his talents to songcraft, broadly-defined — channeling unseen (or inaugurating altogether new) worlds through melody and repetition.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eConceived after an isolating, five-year struggle with a severe case of Lyme disease, Cloud Suites (out June 9th on Leaving Records) documents Georis’s initial return to experimental ambient keyboard compositions. Conceptually, there is little ambiguity here: the songs—the “suites”—are clouds, or, rather, reflections of clouds, each named after a particular formation. Track titles\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003erange from the meteorologically specific to the expressive: “Cumuloids,” “Sundog,” and “Soft Yellow Gazers.” Georis composed the suites in real-time, peering out the windows of his Big Sur cabin-home\/recording studio (dubbed The Sky Shed), responding improvisationally to render specific clouds as music—in effect to pluck them from the sky. Georis has referred to this process as a kind of musical game, and, indeed, its end product conveys the recurring and joyful revelations of play.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut for a project born of levity and improvisation, Cloud Suites’ path to realization has been winding—harrowing, even. Over three years in the making, the recording process was beset by all manner of technological and environmental setbacks, ranging from broken equipment to a mudslide that tore through the Sky Shed. Nevertheless, even as other projects saw fruition (see 2022’s beautifully elegiac Desert Mirror) the Cloud Suites continued to gestate. When circumstances finally aligned, Georis entered the studio with a rag-tag collection of tape recordings. Performing over these Cloud demos, Georis would eventually weave these initial recordings into finished tracks, an analogue collage\/cut-up approach recalling his childhood basement experiments, and his long-time affinity for Dub.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMorphing seamlessly across eleven tracks, Cloud Suites functions wonderfully as a record (that is to say, as a discrete release—a standalone musical artifact), but one also senses the limitlessness of the project. Having stumbled, largely by accident, upon this inviting dimension (at once bracingly psychedelic and achingly nostalgic), Georis may not wish to close the door behind him. Or maybe it isn’t his door to close.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e”\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-08T14:16:55+09:00","created_at":"2025-05-08T14:16:17+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","leaving records","lp","neo classical","new","post newage"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":388000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47303369064698,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Nico Georis \/\/ Cloud Suites LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni2_cfc533a6-bc35-4f7b-bd27-a1d20b2eff23.jpg?v=1698990184"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32637343858938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni1_8bb8a31d-36fe-4d81-b57a-a0ffec80ff78.jpg?v=1698990184","width":700},{"alt":null,"id":32637343891706,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni2_cfc533a6-bc35-4f7b-bd27-a1d20b2eff23.jpg?v=1698990184"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ni2_cfc533a6-bc35-4f7b-bd27-a1d20b2eff23.jpg?v=1698990184","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は \"スイート \"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、\"Cumuloids\"、\"Sundog\"、\"Soft Yellow Gazers \"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ（スカイシェッド）の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。しかし、他のプロジェクト（2022年の美しくエレガントな『Desert Mirror』を参照）が実を結ぶまで、『Cloud Suites』の構想は続いていました。ようやく状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e11のトラックでシームレスに変化するCloud Suitesは、レコードとして（つまり、独立した音楽作品として）素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元（サイケデリックでノスタルジックな雰囲気）に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。あるいは、閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1553247014\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files 12\" black vinyl. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBent Violet 05:21\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFlight 04:50\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCumuloids 01:08\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThermals 06:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Purple Gazers 02:38\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIce Crystals 05:27 video\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSundog 04:07\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBreeze 00:57\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRaindrops 03:44\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSoft Yellow Gazers 01:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDaydreams 06:59\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLeaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalifornia’s Nico Georis has always straddled (or, rather, negotiated) multiple dimensions. As a child, Georis flitted between the rigors of classical training and DIY experimentation—studying under a disciple of Franz Lizst (a mentorship that would enshrine the piano as his primary instrument), then squirreling away to the basement of his childhood home, strewn as it was with his father’s instruments and home-audio equipment, to play and record freely. Despite his evident virtuosity as a trained pianist, Georis has, across numerous projects, stints, incarnations, and chapters, persisted in this gentle and exploratory approach to music-making. Foregoing the pursuit of technical mastery and acclaim within the confines of the contemporary classical world, he has dedicated his talents to songcraft, broadly-defined — channeling unseen (or inaugurating altogether new) worlds through melody and repetition.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eConceived after an isolating, five-year struggle with a severe case of Lyme disease, Cloud Suites (out June 9th on Leaving Records) documents Georis’s initial return to experimental ambient keyboard compositions. Conceptually, there is little ambiguity here: the songs—the “suites”—are clouds, or, rather, reflections of clouds, each named after a particular formation. Track titles\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003erange from the meteorologically specific to the expressive: “Cumuloids,” “Sundog,” and “Soft Yellow Gazers.” Georis composed the suites in real-time, peering out the windows of his Big Sur cabin-home\/recording studio (dubbed The Sky Shed), responding improvisationally to render specific clouds as music—in effect to pluck them from the sky. Georis has referred to this process as a kind of musical game, and, indeed, its end product conveys the recurring and joyful revelations of play.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBut for a project born of levity and improvisation, Cloud Suites’ path to realization has been winding—harrowing, even. Over three years in the making, the recording process was beset by all manner of technological and environmental setbacks, ranging from broken equipment to a mudslide that tore through the Sky Shed. Nevertheless, even as other projects saw fruition (see 2022’s beautifully elegiac Desert Mirror) the Cloud Suites continued to gestate. When circumstances finally aligned, Georis entered the studio with a rag-tag collection of tape recordings. Performing over these Cloud demos, Georis would eventually weave these initial recordings into finished tracks, an analogue collage\/cut-up approach recalling his childhood basement experiments, and his long-time affinity for Dub.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMorphing seamlessly across eleven tracks, Cloud Suites functions wonderfully as a record (that is to say, as a discrete release—a standalone musical artifact), but one also senses the limitlessness of the project. Having stumbled, largely by accident, upon this inviting dimension (at once bracingly psychedelic and achingly nostalgic), Georis may not wish to close the door behind him. Or maybe it isn’t his door to close.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e”\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのマルチ奏者Nico Georisが、2023年6月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたアルバムです。 ピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。 ネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。 ※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします 以下、レーベルによる解説です。 "カリフォルニア出身のNico Georisは、常に複数の次元にまたがっている（というか、交渉している）。幼い頃、Georisはクラシック音楽の厳しい訓練とDIYの実験の間を行き来し、Franz Lizstの弟子に師事し（この指導により、彼はピアノを主要楽器とした）、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する（あるいは全く新しい世界を創り出す）、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。ライム病を患い、5年間孤独な闘病生活を送った後に制作された『Cloud Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。曲は "スイート "と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。曲のタイトルは、"Cumuloids"、"Sundog"、"Soft Yellow...
¥3,880
クイックビュー
{"id":8777138831610,"title":"HolyKindOf \/\/ Stay \/ Sea CD","handle":"holykindof-stay-sea-cd","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスの\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eテープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3222122357\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve. \u003cbr\u003eReissue - originally released on Eilean Rec. in 2014. \u003cbr\u003eCD edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nocturne; in S Major 17:52\u003cbr\u003e2. Ceremonial Magnet (Part I) 10:36\u003cbr\u003e3. Requiem, Et Cetera 09:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFirstly released on eilean rec., 10 years ago, as a very limited CDr edition, it was obviously important to put a new light on the first and only complete release from HolyKindOf (J. Bryan Parks).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHolyKindOf is multi instrumentalist J. Bryan Parks from Akron, Ohio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIs a part of Rubber City Noise. HolyKindOf is a solo venture that began its current incarnation in the late spring of 2012 in a cathartic response to personal tragedy.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing dense layers of manipulated loops; primarily cello, field recordings, tape \u0026amp; voice. He sculpts viscerally; a requiem of repetitive phrase, culminating heady delicacies, evolving melodies \u0026amp; crescendo.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach live performance is unique \u0026amp; written specifically for each space. With vague compositions \u0026amp; open ended construction -a quilt work of pieces, woven together- half written \u0026amp; half improvised.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e01- Nocturne; in S Major: Vinyl, Tape, Cello, Sleepdrone 5, Various Effects, Tape Decks, Voice, Quran\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Tape Loops.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e02 - Ceremonial Magnet (Part I): Vinyl, Tape, Cello, 1976 Yamaha DX-27, Various Effects Pedals, Tape Decks, \u0026amp; Tape Loops.\u003cbr\u003eA piece written for a performance at the Cleveland Museum of Contemporary Art in September 2013. Curated by Experimedia, the concert featured Duane Pitre \u0026amp; Eleh, as well as the first ever live collaboration of the 2, as Pitreleh.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e03 - Requiem, Et Cetera: Vinyl, Yamaha DX-27, Various Effects, Harp, Cello, Tape Loops.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HolyKindOf\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 042\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-02T13:21:38+09:00","created_at":"2025-05-02T08:58:34+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","drone","Laaps","neo classical"],"price":274800,"price_min":274800,"price_max":274800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47289833980154,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"HolyKindOf \/\/ Stay \/ Sea CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":274800,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9465b866-6c17-47c3-8ed9-f997f9e75082.jpg?v=1746143948","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol3.jpg?v=1746143948"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9465b866-6c17-47c3-8ed9-f997f9e75082.jpg?v=1746143948","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35970970059002,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9465b866-6c17-47c3-8ed9-f997f9e75082.jpg?v=1746143948"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9465b866-6c17-47c3-8ed9-f997f9e75082.jpg?v=1746143948","width":700},{"alt":null,"id":35970970091770,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol3.jpg?v=1746143948"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol3.jpg?v=1746143948","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスの\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eテープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3222122357\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve. \u003cbr\u003eReissue - originally released on Eilean Rec. in 2014. \u003cbr\u003eCD edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nocturne; in S Major 17:52\u003cbr\u003e2. Ceremonial Magnet (Part I) 10:36\u003cbr\u003e3. Requiem, Et Cetera 09:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFirstly released on eilean rec., 10 years ago, as a very limited CDr edition, it was obviously important to put a new light on the first and only complete release from HolyKindOf (J. Bryan Parks).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHolyKindOf is multi instrumentalist J. Bryan Parks from Akron, Ohio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIs a part of Rubber City Noise. HolyKindOf is a solo venture that began its current incarnation in the late spring of 2012 in a cathartic response to personal tragedy.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing dense layers of manipulated loops; primarily cello, field recordings, tape \u0026amp; voice. He sculpts viscerally; a requiem of repetitive phrase, culminating heady delicacies, evolving melodies \u0026amp; crescendo.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach live performance is unique \u0026amp; written specifically for each space. With vague compositions \u0026amp; open ended construction -a quilt work of pieces, woven together- half written \u0026amp; half improvised.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e01- Nocturne; in S Major: Vinyl, Tape, Cello, Sleepdrone 5, Various Effects, Tape Decks, Voice, Quran\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Tape Loops.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e02 - Ceremonial Magnet (Part I): Vinyl, Tape, Cello, 1976 Yamaha DX-27, Various Effects Pedals, Tape Decks, \u0026amp; Tape Loops.\u003cbr\u003eA piece written for a performance at the Cleveland Museum of Contemporary Art in September 2013. Curated by Experimedia, the concert featured Duane Pitre \u0026amp; Eleh, as well as the first ever live collaboration of the 2, as Pitreleh.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e03 - Requiem, Et Cetera: Vinyl, Yamaha DX-27, Various Effects, Harp, Cello, Tape Loops.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HolyKindOf\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 042\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスのアンビエントレーベルlaaps / IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース） テープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Laaps / IIKKI releases available at...
¥2,748
![HolyKindOf // Stay / Sea LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/hol1_9eac0e50-83a9-4ef6-81ec-3ef72ef61443_medium.jpg?v=1746143601)
クイックビュー
{"id":8777138667770,"title":"HolyKindOf \/\/ Stay \/ Sea LP [COLOR]","handle":"holykindof-stay-sea-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスの\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eテープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。赤盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3222122357\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003e12\" red vinyl.\u003cbr\u003eReissue - originally released on Eilean Rec. in 2014. \u003cbr\u003eVinyl edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nocturne; in S Major 17:52\u003cbr\u003e2. Ceremonial Magnet (Part I) 10:36\u003cbr\u003e3. Requiem, Et Cetera 09:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFirstly released on eilean rec., 10 years ago, as a very limited CDr edition, it was obviously important to put a new light on the first and only complete release from HolyKindOf (J. Bryan Parks).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHolyKindOf is multi instrumentalist J. Bryan Parks from Akron, Ohio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIs a part of Rubber City Noise. HolyKindOf is a solo venture that began its current incarnation in the late spring of 2012 in a cathartic response to personal tragedy.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing dense layers of manipulated loops; primarily cello, field recordings, tape \u0026amp; voice. He sculpts viscerally; a requiem of repetitive phrase, culminating heady delicacies, evolving melodies \u0026amp; crescendo.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach live performance is unique \u0026amp; written specifically for each space. With vague compositions \u0026amp; open ended construction -a quilt work of pieces, woven together- half written \u0026amp; half improvised.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e01- Nocturne; in S Major: Vinyl, Tape, Cello, Sleepdrone 5, Various Effects, Tape Decks, Voice, Quran\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Tape Loops.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e02 - Ceremonial Magnet (Part I): Vinyl, Tape, Cello, 1976 Yamaha DX-27, Various Effects Pedals, Tape Decks, \u0026amp; Tape Loops.\u003cbr\u003eA piece written for a performance at the Cleveland Museum of Contemporary Art in September 2013. Curated by Experimedia, the concert featured Duane Pitre \u0026amp; Eleh, as well as the first ever live collaboration of the 2, as Pitreleh.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e03 - Requiem, Et Cetera: Vinyl, Yamaha DX-27, Various Effects, Harp, Cello, Tape Loops.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HolyKindOf\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 042\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-02T13:23:22+09:00","created_at":"2025-05-02T08:57:50+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","Laaps","lp","neo classical","new"],"price":412200,"price_min":412200,"price_max":412200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47289833718010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"HolyKindOf \/\/ Stay \/ Sea LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":412200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9eac0e50-83a9-4ef6-81ec-3ef72ef61443.jpg?v=1746143601","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol2_2b2b3fcd-f1c6-4da3-8da2-6f6b998d1f87.jpg?v=1746143601"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9eac0e50-83a9-4ef6-81ec-3ef72ef61443.jpg?v=1746143601","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35970963734778,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9eac0e50-83a9-4ef6-81ec-3ef72ef61443.jpg?v=1746143601"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol1_9eac0e50-83a9-4ef6-81ec-3ef72ef61443.jpg?v=1746143601","width":700},{"alt":null,"id":35970963767546,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol2_2b2b3fcd-f1c6-4da3-8da2-6f6b998d1f87.jpg?v=1746143601"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hol2_2b2b3fcd-f1c6-4da3-8da2-6f6b998d1f87.jpg?v=1746143601","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスの\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eテープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。赤盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3222122357\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003e12\" red vinyl.\u003cbr\u003eReissue - originally released on Eilean Rec. in 2014. \u003cbr\u003eVinyl edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nocturne; in S Major 17:52\u003cbr\u003e2. Ceremonial Magnet (Part I) 10:36\u003cbr\u003e3. Requiem, Et Cetera 09:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFirstly released on eilean rec., 10 years ago, as a very limited CDr edition, it was obviously important to put a new light on the first and only complete release from HolyKindOf (J. Bryan Parks).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHolyKindOf is multi instrumentalist J. Bryan Parks from Akron, Ohio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIs a part of Rubber City Noise. HolyKindOf is a solo venture that began its current incarnation in the late spring of 2012 in a cathartic response to personal tragedy.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing dense layers of manipulated loops; primarily cello, field recordings, tape \u0026amp; voice. He sculpts viscerally; a requiem of repetitive phrase, culminating heady delicacies, evolving melodies \u0026amp; crescendo.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach live performance is unique \u0026amp; written specifically for each space. With vague compositions \u0026amp; open ended construction -a quilt work of pieces, woven together- half written \u0026amp; half improvised.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e01- Nocturne; in S Major: Vinyl, Tape, Cello, Sleepdrone 5, Various Effects, Tape Decks, Voice, Quran\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, Tape Loops.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e02 - Ceremonial Magnet (Part I): Vinyl, Tape, Cello, 1976 Yamaha DX-27, Various Effects Pedals, Tape Decks, \u0026amp; Tape Loops.\u003cbr\u003eA piece written for a performance at the Cleveland Museum of Contemporary Art in September 2013. Curated by Experimedia, the concert featured Duane Pitre \u0026amp; Eleh, as well as the first ever live collaboration of the 2, as Pitreleh.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e03 - Requiem, Et Cetera: Vinyl, Yamaha DX-27, Various Effects, Harp, Cello, Tape Loops.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : HolyKindOf\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 042\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・オハイオのアンビエント作家HolyKindOfが、2025年3月にフランスのアンビエントレーベルlaaps / IIKKIからリリースした再発アルバムです。（オリジナルは2015年CDrリリース） テープやチェロを用いたアンビエントドローン3曲を収録。赤盤です。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Laaps / IIKKI releases available at...
¥4,122
クイックビュー
{"id":8776299446522,"title":"Kory Reeder \u0026 Apartment House \/\/ Homestead CD","handle":"kory-reeder-apartment-house-homestead-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカ・テキサスの作曲家Kory Reederが、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cspan\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバイオリン、ヴィオラ、チェロによるネオクラシカル・アンビエント〜コンテンポラリー5曲を収録。\u003cspan\u003eゲートフォルド\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演奏はApartment Houseが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/kory-reeder-snow-cd\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Homestead』のアイデアは、2023年にネブラスカ州ベアトリスにあるホームステッド国立歴史公園にアーティストインレジデンスとして滞在していたときに思いついた。このプロジェクトは、ネブラスカ州民の5世として、チャティックス・シ・チャティックス族（ポーニー族）の原住民の土地で育った私が、学び、耳を傾け、故郷の土地とその管理者との関係を発展させる過程の一部である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1613878017\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kory Reeder - I - Hymns: from a dog-eared book found in an unmarked box 11:42\u003cbr\u003e2. II - Sonata: from preserved quilts and fabrics 13:02\u003cbr\u003e3. Interlude 05:29\u003cbr\u003e4. III - Rondo: from several fragile plate negatives 15:05\u003cbr\u003e5. IV - Waltz: theme and variations from a hand-written fragment 08:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eKory Reeder:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"The idea for Homestead came in 2023 during my time as Artist in Residence at Homestead National Historical Park in Beatrice, Nebraska, in whose archives I found the materials referenced in the titles of the movements, as well as the images on this album. As a fifth-generation Nebraskan, growing up on the native lands of the Chatiks si chatiks people (Pawnee), this project is a part of my process of learning, listening, and developing a relationship with the land and its stewards in my home state: a beautiful place with a rich history that is as much a part of me as it is part of the settler-colonial project of displacement and genocide through the Homestead Acts\". \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kory Reeder \u0026amp; Apartment House\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eat239\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-30T14:58:11+09:00","created_at":"2025-04-30T14:49:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","another timbre","cd","contemporary \/ sound poetry","neo classical","new"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47286893052154,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kory Reeder \u0026 Apartment House \/\/ Homestead CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039082087_10.jpg?v=1745992567"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039082087_10.jpg?v=1745992567","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35965912088826,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039082087_10.jpg?v=1745992567"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039082087_10.jpg?v=1745992567","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・テキサスの作曲家Kory Reederが、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cspan\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバイオリン、ヴィオラ、チェロによるネオクラシカル・アンビエント〜コンテンポラリー5曲を収録。\u003cspan\u003eゲートフォルド\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演奏はApartment Houseが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/kory-reeder-snow-cd\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Homestead』のアイデアは、2023年にネブラスカ州ベアトリスにあるホームステッド国立歴史公園にアーティストインレジデンスとして滞在していたときに思いついた。このプロジェクトは、ネブラスカ州民の5世として、チャティックス・シ・チャティックス族（ポーニー族）の原住民の土地で育った私が、学び、耳を傾け、故郷の土地とその管理者との関係を発展させる過程の一部である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1613878017\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kory Reeder - I - Hymns: from a dog-eared book found in an unmarked box 11:42\u003cbr\u003e2. II - Sonata: from preserved quilts and fabrics 13:02\u003cbr\u003e3. Interlude 05:29\u003cbr\u003e4. III - Rondo: from several fragile plate negatives 15:05\u003cbr\u003e5. IV - Waltz: theme and variations from a hand-written fragment 08:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eKory Reeder:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"The idea for Homestead came in 2023 during my time as Artist in Residence at Homestead National Historical Park in Beatrice, Nebraska, in whose archives I found the materials referenced in the titles of the movements, as well as the images on this album. As a fifth-generation Nebraskan, growing up on the native lands of the Chatiks si chatiks people (Pawnee), this project is a part of my process of learning, listening, and developing a relationship with the land and its stewards in my home state: a beautiful place with a rich history that is as much a part of me as it is part of the settler-colonial project of displacement and genocide through the Homestead Acts\". \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kory Reeder \u0026amp; Apartment House\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eat239\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・テキサスの作曲家Kory Reederが、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベルAnother TimbreからリリースしたCDです。 バイオリン、ヴィオラ、チェロによるネオクラシカル・アンビエント〜コンテンポラリー5曲を収録。ゲートフォルドデジスリーブ、シュリンク仕様です。 演奏はApartment Houseが担当しています。 前作もオススメです。 以下、作家本人による解説です。 "『Homestead』のアイデアは、2023年にネブラスカ州ベアトリスにあるホームステッド国立歴史公園にアーティストインレジデンスとして滞在していたときに思いついた。このプロジェクトは、ネブラスカ州民の5世として、チャティックス・シ・チャティックス族（ポーニー族）の原住民の土地で育った私が、学び、耳を傾け、故郷の土地とその管理者との関係を発展させる過程の一部である。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Another...
¥2,490
クイックビュー
{"id":8775129465082,"title":"The Lifted Index \/\/ Heat Shade TAPE","handle":"the-lifted-index-heat-shade-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・ジョージアのアンビエント作家The Lifted Indexが、2022年9月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eギターとシンセを用いたアンビエント12曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストロックやネオクラシカルリスナーにもオススメの一本です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4094185273\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records その他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSeil Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cspan\u003e Edition of 100.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMade with guitar, synthesizer, and voice.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : The Lifted Index\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Seil Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-29T06:46:19+09:00","created_at":"2025-04-29T06:45:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","neo classical","seil records","tape"],"price":263500,"price_min":263500,"price_max":263500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47284021330170,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Lifted Index \/\/ Heat Shade TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":263500,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he1_f6f18ec7-e830-41f8-90a5-7f9e2bdeac85.jpg?v=1665437937","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he2_3e2f8e93-c837-418e-b52e-54cbdaa844d5.jpg?v=1665437937"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he1_f6f18ec7-e830-41f8-90a5-7f9e2bdeac85.jpg?v=1665437937","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30710336323834,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he1_f6f18ec7-e830-41f8-90a5-7f9e2bdeac85.jpg?v=1665437937"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he1_f6f18ec7-e830-41f8-90a5-7f9e2bdeac85.jpg?v=1665437937","width":700},{"alt":null,"id":30710336356602,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he2_3e2f8e93-c837-418e-b52e-54cbdaa844d5.jpg?v=1665437937"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/he2_3e2f8e93-c837-418e-b52e-54cbdaa844d5.jpg?v=1665437937","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・ジョージアのアンビエント作家The Lifted Indexが、2022年9月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eギターとシンセを用いたアンビエント12曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストロックやネオクラシカルリスナーにもオススメの一本です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4094185273\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records その他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSeil Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cspan\u003e Edition of 100.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMade with guitar, synthesizer, and voice.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : The Lifted Index\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Seil Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・ジョージアのアンビエント作家The Lifted Indexが、2022年9月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから100本限定でリリースしたカセットです。 ギターとシンセを用いたアンビエント12曲を収録。DLコード付属。 ポストロックやネオクラシカルリスナーにもオススメの一本です。 Seil Records その他作品はこちら /// Click here to see more Seil Records releases...
¥2,635
クイックビュー
{"id":8774301745402,"title":"John Cage \/\/ Chamber Works 1943-1951 CD","handle":"john-cage-chamber-works-1943-1951-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカの作曲家John Cage（1912-1992）が、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cspan\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e彼が1943-1951に発表した室内楽18\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。ゲートフォルド\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演奏はApartment Houseが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eApartment HouseのKerry Yong\u003c\/span\u003eによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"プリペアド・ピアノには、何か儚く特別なものがある。それは、どの楽器がどのようにこのような処理に反応するかということに関係しているのだが、ケージの場合はかなり正確であったとしても、あまり厳密ではないということもある。彼が実際に使っていたピアノのモデルや、彼が話していた対象がわからない限り、常に調整しなければならない。準備することは、他の楽譜と同じで、解釈することがかなり必要だし、何を求められているのか、問題の核心が何なのかを聞き出し、想像することも必要だ。しかし、技術的に優れた機械に手を加えることは、常に興味深い結果を生む。ピアノを準備することは、演奏することと同様に、触覚的で実験的な喜びがあるのは確かだ。その音はいつも魔法のようで、新鮮で新しく、ピアニストとして、ちょっと空想しているような、偽者の打楽器奏者のような気分になる。それはまた、楽器との触覚的な関係を本当に壊してしまうからでもある。それは、新しい空間で演奏し、その音響に慣れ親しみ、その特徴や特異性を知ることに似ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e誤解しないでほしいのだが、現代のスタインウェイは並外れた精巧な楽器で、信じられないほど反応がよく、色彩の幅も美しい！また、楽器から感じる不思議な距離感もある。これは関係ないように聞こえるかもしれないが、ピアノを習っている子供が、ピアノで音を出すことに関わることに飽きてしまうかもしれないのは理解できる。気柱や弦を振動させ続けるためには、演奏者はもっと多くの活動が必要だし、音を出し始め、終え、そして最も重要なのは音を継続させることに、ピアノ演奏に潜在的に欠けている何かを感じる。しかし、私にとってプリペアド・ピアノを弾くことは、不思議とその振動を感じる世界に身を置くことになる。しかし、それは単に、ピアノの準備をしている間、ピアノの中に入っていたことで、心理的に、自分が作っている音により没頭していたのかもしれない。\"幸いなことに、私は楽器作りに似たようなことに携わってきた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2771861648\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eEarly works by John Cage, performed by Apartment House (\u003cspan\u003eKerry Yong, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMira Benjamin, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eGordon MacKay, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBridget Carey, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAnton Lukoszevieze, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSimon Limbrick)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. In A Landscape 10:10\u003cbr\u003e2. Six Melodies 1 02:15\u003cbr\u003e3. Six Melodies 2 01:31\u003cbr\u003e4. Six Melodies 3 01:59\u003cbr\u003e5. Six Melodies 4 02:42\u003cbr\u003e6. Six Melodies 5 01:43\u003cbr\u003e7. Six Melodies 6 02:16\u003cbr\u003e8. Amores 1 01:14\u003cbr\u003e9. Amores 2 03:09\u003cbr\u003e10. Amores 3 01:17\u003cbr\u003e11. Amores 4 03:56\u003cbr\u003e12. Haikus 03:39\u003cbr\u003e13. String Quartet in Four Parts 1 03:42\u003cbr\u003e14. String Quartet in Four Parts 2 04:19\u003cbr\u003e15. String Quartet in Four Parts 3 10:10\u003cbr\u003e16. String Quartet in Four Parts 4 01:38\u003cbr\u003e17. Music for Marcel Duchamp 06:21\u003cbr\u003e18. Dream 08:00\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInterview excerpt with \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKerry Yong, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eThere is something quite ephemeral and special about the prepared piano – it’s mostly to do with how every instrument responds differently to these treatments but also that it’s not very exact, even if, in the case of Cage, is quite precise. His instructions seem quite prescriptive: although, unless you know actually piano model he was using and the objects he was talking about, you’re always making adjustments. The preparing is just like other notation – there is quite a bit of interpretation that needs to go on and a sort of listening out and imagining for what the crux of the matter is, as to what you are being asked for. But altering a fine piece of technological machinery always produces an interesting result. There is certainly a tactile and experimental pleasure in preparing a piano, as well as playing it. The sounds always seem magical, fresh and new and as a pianist, you feel a little bit like a fantasising and imposter percussionist. It’s also because it really does disrupt your tactile relationship with the instrument – it remains responsive to your touch, but altogether quite different. It’s not dissimilar to performing in a new space and getting acquainted and friendly with its acoustic and getting to know its distinctives and idiosyncrasies.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDon’t get me wrong, I think the modern Steinway is an extraordinary and exquisite instrument, incredibly responsive with a lovely range of colour – but it always comes out quite beautiful – even when you try to get it to bark, it tastes somewhat like melon! There’s also strange distance you feel from the instrument, and although this might sound unrelated, I can understand while a child learning the piano might get bored with what is involved in making sound on the piano – it’s relatively simple and fait accompli, even though I know this isn’t true. There is a lot more activity required by a performer to keep an air column or string vibrating and something they feel in starting, finishing, but most importantly, continuing the sound. I feel that is something that is potentially missing for piano playing, however, for me, playing a prepared piano, strangely puts me in that world of feeling its vibrations. But it could simply be that I’ve been involved in being inside the piano while preparing it, that psychologically has made me more invested in the sound I’m making – that somehow I’ve been involved in something akin to instrument making, fortunately with all the hard and most essential bits done for you.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : John Cage, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eApartment House (\u003cspan\u003eKerry Yong, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMira Benjamin, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eGordon MacKay, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBridget Carey, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAnton Lukoszevieze, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSimon Limbrick)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eat240\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-28T10:17:03+09:00","created_at":"2025-04-28T09:30:54+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","another timbre","cd","contemporary \/ sound poetry","neo classical","new","recommended"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47282001871098,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"John Cage \/\/ Chamber Works 1943-1951 CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham2_12116744-ea25-41e5-a158-baf1d109c7f8.jpg?v=1745802968","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham1_f5be47a2-c89c-4f0a-bc70-67bbe52159eb.jpg?v=1745802968"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham2_12116744-ea25-41e5-a158-baf1d109c7f8.jpg?v=1745802968","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35952947069178,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham2_12116744-ea25-41e5-a158-baf1d109c7f8.jpg?v=1745802968"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham2_12116744-ea25-41e5-a158-baf1d109c7f8.jpg?v=1745802968","width":1200},{"alt":null,"id":35952947036410,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham1_f5be47a2-c89c-4f0a-bc70-67bbe52159eb.jpg?v=1745802968"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cham1_f5be47a2-c89c-4f0a-bc70-67bbe52159eb.jpg?v=1745802968","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカの作曲家John Cage（1912-1992）が、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cspan\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e彼が1943-1951に発表した室内楽18\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。ゲートフォルド\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演奏はApartment Houseが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eApartment HouseのKerry Yong\u003c\/span\u003eによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"プリペアド・ピアノには、何か儚く特別なものがある。それは、どの楽器がどのようにこのような処理に反応するかということに関係しているのだが、ケージの場合はかなり正確であったとしても、あまり厳密ではないということもある。彼が実際に使っていたピアノのモデルや、彼が話していた対象がわからない限り、常に調整しなければならない。準備することは、他の楽譜と同じで、解釈することがかなり必要だし、何を求められているのか、問題の核心が何なのかを聞き出し、想像することも必要だ。しかし、技術的に優れた機械に手を加えることは、常に興味深い結果を生む。ピアノを準備することは、演奏することと同様に、触覚的で実験的な喜びがあるのは確かだ。その音はいつも魔法のようで、新鮮で新しく、ピアニストとして、ちょっと空想しているような、偽者の打楽器奏者のような気分になる。それはまた、楽器との触覚的な関係を本当に壊してしまうからでもある。それは、新しい空間で演奏し、その音響に慣れ親しみ、その特徴や特異性を知ることに似ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e誤解しないでほしいのだが、現代のスタインウェイは並外れた精巧な楽器で、信じられないほど反応がよく、色彩の幅も美しい！また、楽器から感じる不思議な距離感もある。これは関係ないように聞こえるかもしれないが、ピアノを習っている子供が、ピアノで音を出すことに関わることに飽きてしまうかもしれないのは理解できる。気柱や弦を振動させ続けるためには、演奏者はもっと多くの活動が必要だし、音を出し始め、終え、そして最も重要なのは音を継続させることに、ピアノ演奏に潜在的に欠けている何かを感じる。しかし、私にとってプリペアド・ピアノを弾くことは、不思議とその振動を感じる世界に身を置くことになる。しかし、それは単に、ピアノの準備をしている間、ピアノの中に入っていたことで、心理的に、自分が作っている音により没頭していたのかもしれない。\"幸いなことに、私は楽器作りに似たようなことに携わってきた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2771861648\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eEarly works by John Cage, performed by Apartment House (\u003cspan\u003eKerry Yong, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMira Benjamin, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eGordon MacKay, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBridget Carey, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAnton Lukoszevieze, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSimon Limbrick)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. In A Landscape 10:10\u003cbr\u003e2. Six Melodies 1 02:15\u003cbr\u003e3. Six Melodies 2 01:31\u003cbr\u003e4. Six Melodies 3 01:59\u003cbr\u003e5. Six Melodies 4 02:42\u003cbr\u003e6. Six Melodies 5 01:43\u003cbr\u003e7. Six Melodies 6 02:16\u003cbr\u003e8. Amores 1 01:14\u003cbr\u003e9. Amores 2 03:09\u003cbr\u003e10. Amores 3 01:17\u003cbr\u003e11. Amores 4 03:56\u003cbr\u003e12. Haikus 03:39\u003cbr\u003e13. String Quartet in Four Parts 1 03:42\u003cbr\u003e14. String Quartet in Four Parts 2 04:19\u003cbr\u003e15. String Quartet in Four Parts 3 10:10\u003cbr\u003e16. String Quartet in Four Parts 4 01:38\u003cbr\u003e17. Music for Marcel Duchamp 06:21\u003cbr\u003e18. Dream 08:00\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInterview excerpt with \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKerry Yong, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eThere is something quite ephemeral and special about the prepared piano – it’s mostly to do with how every instrument responds differently to these treatments but also that it’s not very exact, even if, in the case of Cage, is quite precise. His instructions seem quite prescriptive: although, unless you know actually piano model he was using and the objects he was talking about, you’re always making adjustments. The preparing is just like other notation – there is quite a bit of interpretation that needs to go on and a sort of listening out and imagining for what the crux of the matter is, as to what you are being asked for. But altering a fine piece of technological machinery always produces an interesting result. There is certainly a tactile and experimental pleasure in preparing a piano, as well as playing it. The sounds always seem magical, fresh and new and as a pianist, you feel a little bit like a fantasising and imposter percussionist. It’s also because it really does disrupt your tactile relationship with the instrument – it remains responsive to your touch, but altogether quite different. It’s not dissimilar to performing in a new space and getting acquainted and friendly with its acoustic and getting to know its distinctives and idiosyncrasies.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDon’t get me wrong, I think the modern Steinway is an extraordinary and exquisite instrument, incredibly responsive with a lovely range of colour – but it always comes out quite beautiful – even when you try to get it to bark, it tastes somewhat like melon! There’s also strange distance you feel from the instrument, and although this might sound unrelated, I can understand while a child learning the piano might get bored with what is involved in making sound on the piano – it’s relatively simple and fait accompli, even though I know this isn’t true. There is a lot more activity required by a performer to keep an air column or string vibrating and something they feel in starting, finishing, but most importantly, continuing the sound. I feel that is something that is potentially missing for piano playing, however, for me, playing a prepared piano, strangely puts me in that world of feeling its vibrations. But it could simply be that I’ve been involved in being inside the piano while preparing it, that psychologically has made me more invested in the sound I’m making – that somehow I’ve been involved in something akin to instrument making, fortunately with all the hard and most essential bits done for you.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : John Cage, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eApartment House (\u003cspan\u003eKerry Yong, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMira Benjamin, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eGordon MacKay, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBridget Carey, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAnton Lukoszevieze, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSimon Limbrick)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eat240\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカの作曲家John Cage（1912-1992）が、2025年4月にイギリス・シェフィールドのコンテンポラリー・クラシックレーベルAnother TimbreからリリースしたCDです。 彼が1943-1951に発表した室内楽18曲を収録。ゲートフォルドデジスリーブ、シュリンク仕様です。 演奏はApartment Houseが担当しています。 以下、Apartment HouseのKerry Yongによる解説です。 "プリペアド・ピアノには、何か儚く特別なものがある。それは、どの楽器がどのようにこのような処理に反応するかということに関係しているのだが、ケージの場合はかなり正確であったとしても、あまり厳密ではないということもある。彼が実際に使っていたピアノのモデルや、彼が話していた対象がわからない限り、常に調整しなければならない。準備することは、他の楽譜と同じで、解釈することがかなり必要だし、何を求められているのか、問題の核心が何なのかを聞き出し、想像することも必要だ。しかし、技術的に優れた機械に手を加えることは、常に興味深い結果を生む。ピアノを準備することは、演奏することと同様に、触覚的で実験的な喜びがあるのは確かだ。その音はいつも魔法のようで、新鮮で新しく、ピアニストとして、ちょっと空想しているような、偽者の打楽器奏者のような気分になる。それはまた、楽器との触覚的な関係を本当に壊してしまうからでもある。それは、新しい空間で演奏し、その音響に慣れ親しみ、その特徴や特異性を知ることに似ている。 誤解しないでほしいのだが、現代のスタインウェイは並外れた精巧な楽器で、信じられないほど反応がよく、色彩の幅も美しい！また、楽器から感じる不思議な距離感もある。これは関係ないように聞こえるかもしれないが、ピアノを習っている子供が、ピアノで音を出すことに関わることに飽きてしまうかもしれないのは理解できる。気柱や弦を振動させ続けるためには、演奏者はもっと多くの活動が必要だし、音を出し始め、終え、そして最も重要なのは音を継続させることに、ピアノ演奏に潜在的に欠けている何かを感じる。しかし、私にとってプリペアド・ピアノを弾くことは、不思議とその振動を感じる世界に身を置くことになる。しかし、それは単に、ピアノの準備をしている間、ピアノの中に入っていたことで、心理的に、自分が作っている音により没頭していたのかもしれない。"幸いなことに、私は楽器作りに似たようなことに携わってきた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥2,490
クイックビュー
{"id":8774296568058,"title":"daily rituals \/\/ careful not to break TAPE","handle":"daily-rituals-careful-not-to-break-tape","description":"\u003cp\u003e過去にLaapsなどから発表しているアメリカ・サンディエゴのアンビエント・フォーク作家daily rituals aka Brandon Taniが、2025年2月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディングを散りばめた穏やかなアンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルリスナーにもおすすめです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3552088288\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records その他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Seil Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. old names, adages, \u0026amp; hands 09:36\u003cbr\u003e2. it‘s raining inside your childhood home 02:58\u003cbr\u003e3. off-center barely lit 05:08\u003cbr\u003e4. all the windows taken out 04:08\u003cbr\u003e5. if this should take some time 06:01\u003cbr\u003e6. root melodies - tiny paper cups 04:40\u003cbr\u003e7. dead birds sing in their sleep 10:04\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBrandon Tani is an interdisciplinary artist based in San Diego, California. His work seeks to find an intimate connection to the “hidden witness” which is performed, found, and captured in the space of a determinative encounter. He is drawn to what feels real and every day; to hold in it that which is both common and unique at once. Retracing those narratives through extrinsic lenses and larger concepts, simultaneously sacred and routine. He is particularly interested in working with field recording, electroacoustic practices, and post-documentary photography. A stillness always at hand. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : daily rituals\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Seil Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-28T08:56:10+09:00","created_at":"2025-04-28T08:20:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","neo classical","new","seil records","tape"],"price":263500,"price_min":263500,"price_max":263500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47281983127802,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"daily rituals \/\/ careful not to break TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":263500,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not1_766827f3-8a71-47df-97d5-b0135e5a507a.jpg?v=1745795973","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not2_c7980cad-8c87-464a-8730-47e993d75356.jpg?v=1745795974"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not1_766827f3-8a71-47df-97d5-b0135e5a507a.jpg?v=1745795973","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35952611524858,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not1_766827f3-8a71-47df-97d5-b0135e5a507a.jpg?v=1745795973"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not1_766827f3-8a71-47df-97d5-b0135e5a507a.jpg?v=1745795973","width":700},{"alt":null,"id":35952611557626,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not2_c7980cad-8c87-464a-8730-47e993d75356.jpg?v=1745795974"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/not2_c7980cad-8c87-464a-8730-47e993d75356.jpg?v=1745795974","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にLaapsなどから発表しているアメリカ・サンディエゴのアンビエント・フォーク作家daily rituals aka Brandon Taniが、2025年2月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから100本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディングを散りばめた穏やかなアンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルリスナーにもおすすめです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3552088288\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records その他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/seil\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Seil Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. old names, adages, \u0026amp; hands 09:36\u003cbr\u003e2. it‘s raining inside your childhood home 02:58\u003cbr\u003e3. off-center barely lit 05:08\u003cbr\u003e4. all the windows taken out 04:08\u003cbr\u003e5. if this should take some time 06:01\u003cbr\u003e6. root melodies - tiny paper cups 04:40\u003cbr\u003e7. dead birds sing in their sleep 10:04\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSeil Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBrandon Tani is an interdisciplinary artist based in San Diego, California. His work seeks to find an intimate connection to the “hidden witness” which is performed, found, and captured in the space of a determinative encounter. He is drawn to what feels real and every day; to hold in it that which is both common and unique at once. Retracing those narratives through extrinsic lenses and larger concepts, simultaneously sacred and routine. He is particularly interested in working with field recording, electroacoustic practices, and post-documentary photography. A stillness always at hand. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : daily rituals\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Seil Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にLaapsなどから発表しているアメリカ・サンディエゴのアンビエント・フォーク作家daily rituals aka Brandon Taniが、2025年2月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeil Recordsから100本限定でリリースしたカセットです。 フィールドレコーディングを散りばめた穏やかなアンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。 ネオクラシカルリスナーにもおすすめです。 Seil Records その他作品はこちら /// Click here to see more Seil...
¥2,635
クイックビュー
{"id":8774289457402,"title":"Anthony Pateras \/\/ A Dread of Voids CD","handle":"anthony-pateras-a-dread-of-voids-cd","description":"\u003cp\u003eオーストラリア・メルボルンの作曲家Anthony Paterasが、2023年6月にイギリスのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eメルボルンとベルリンで\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e行った室内楽曲2曲を収録。\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエントリスナーにもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1029239565\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3038570790\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1029239565\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnother Timbre:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTwo beautiful recent works for ensemble by Australian composer Anthony Pateras, one performed in Naarm \/ Melbourne, Australia, the other in Berlin.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Anthony Pateras\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-28T07:09:57+09:00","created_at":"2025-04-28T07:09:27+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","another timbre","cd","contemporary \/ sound poetry","neo classical"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47281940070650,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Anthony Pateras \/\/ A Dread of Voids CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_b20afff0-ea84-4484-85ea-6bc92f180d64.jpg?v=1709174987","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_bdb4a838-66f7-46f1-b04c-d8ce936189d2.jpg?v=1709174988"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_b20afff0-ea84-4484-85ea-6bc92f180d64.jpg?v=1709174987","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33259896078586,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_b20afff0-ea84-4484-85ea-6bc92f180d64.jpg?v=1709174987"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an1_b20afff0-ea84-4484-85ea-6bc92f180d64.jpg?v=1709174987","width":700},{"alt":null,"id":33259896111354,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.043,"height":1150,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_bdb4a838-66f7-46f1-b04c-d8ce936189d2.jpg?v=1709174988"},"aspect_ratio":1.043,"height":1150,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/an2_bdb4a838-66f7-46f1-b04c-d8ce936189d2.jpg?v=1709174988","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリア・メルボルンの作曲家Anthony Paterasが、2023年6月にイギリスのコンテンポラリー・クラシックレーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnother TimbreからリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eメルボルンとベルリンで\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e行った室内楽曲2曲を収録。\u003c\/span\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエントリスナーにもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1029239565\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3038570790\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1029239565\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/anti\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Another Timbre releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnother Timbre:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTwo beautiful recent works for ensemble by Australian composer Anthony Pateras, one performed in Naarm \/ Melbourne, Australia, the other in Berlin.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Anthony Pateras\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Another Timbre\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オーストラリア・メルボルンの作曲家Anthony Paterasが、2023年6月にイギリスのコンテンポラリー・クラシックレーベルAnother TimbreからリリースしたCDです。 メルボルンとベルリンで行った室内楽曲2曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。 ネオクラシカル・アンビエントリスナーにもおすすめします。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Another Timbre releases available at...
¥2,490
クイックビュー
{"id":8772470014202,"title":"Cole Pulice \/\/ Land's End Eternal TAPE","handle":"cole-pulice-lands-end-eternal-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニアのアンビエント作家／サックス奏者Cole Puliceが、2025年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント〜アンビエント・ジャズ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1253547124\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eClear vinyl edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Fragments of a Slipstream Dream 05:13\u003cbr\u003e2. In a Hidden Nook Between Worlds I\u003cbr\u003e3. In a Hidden Nook Between Worlds II\u003cbr\u003e4. In a Hidden Nook Between Worlds III\u003cbr\u003e5. In This \u0026amp; Every Life\u003cbr\u003e6. After the Rain 09:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Leaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eElectroacoustic saxophonist, improviser, and composer Cole Pulice traffics in shimmering, otherworldly beauty. On the meditative ambient jazz of Land’s End Eternal, Cole adds a welcome new texture with the introduction of the electric guitar, an instrument previously unheard in their music, which took on a central role as a compositional and sonic tool for this record. In 2021, a friend asked to temporarily store their Stratocaster at Cole's during a move. In that window of time, Cole began experimenting with guitar as part of their compositional palette.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBefore we cross the bridge into new sonic worlds, we have to approach it. That’s just what Cole does on album opener “Fragments of a Slipstream Dream,” the last track made for this record but one that charts the clearest throughline to the celestial ambient soundscape of their previous release, the stunning 22-minute “If I Don’t See You in the Future, I’ll See You In the Pasture.” A similar ghostly touch pervades “Fragments,” an electroacoustic composition created almost entirely from signal processed saxophone, its undulating melodies rippling atop stippled, clipping textures. One hears shades of Coltrane but the intercession of technology pushes the maximalism of the saxophone drone into full-on deterioration. It’s jarring, snapping you to attention. Hard-cut edits further\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e dissolve the piece from one plane to another, the aural embodiment of decay as seed for growth....\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Cole Pulice\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-09T11:28:31+09:00","created_at":"2025-04-26T08:26:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","leaving records","neo classical","new","post newage","tape"],"price":245000,"price_min":245000,"price_max":245000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47277663486202,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Cole Pulice \/\/ Land's End Eternal TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":245000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/end1_f445fd21-f22c-4634-bdf5-ed2db4bbc103.jpg?v=1745623647","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038970829_10.jpg?v=1746757618"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/end1_f445fd21-f22c-4634-bdf5-ed2db4bbc103.jpg?v=1745623647","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938986787066,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/end1_f445fd21-f22c-4634-bdf5-ed2db4bbc103.jpg?v=1745623647"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/end1_f445fd21-f22c-4634-bdf5-ed2db4bbc103.jpg?v=1745623647","width":700},{"alt":null,"id":35999932285178,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.432,"height":838,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038970829_10.jpg?v=1746757618"},"aspect_ratio":1.432,"height":838,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038970829_10.jpg?v=1746757618","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニアのアンビエント作家／サックス奏者Cole Puliceが、2025年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストニューエイジ・アンビエント〜アンビエント・ジャズ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1253547124\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eClear vinyl edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Fragments of a Slipstream Dream 05:13\u003cbr\u003e2. In a Hidden Nook Between Worlds I\u003cbr\u003e3. In a Hidden Nook Between Worlds II\u003cbr\u003e4. In a Hidden Nook Between Worlds III\u003cbr\u003e5. In This \u0026amp; Every Life\u003cbr\u003e6. After the Rain 09:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Leaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eElectroacoustic saxophonist, improviser, and composer Cole Pulice traffics in shimmering, otherworldly beauty. On the meditative ambient jazz of Land’s End Eternal, Cole adds a welcome new texture with the introduction of the electric guitar, an instrument previously unheard in their music, which took on a central role as a compositional and sonic tool for this record. In 2021, a friend asked to temporarily store their Stratocaster at Cole's during a move. In that window of time, Cole began experimenting with guitar as part of their compositional palette.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBefore we cross the bridge into new sonic worlds, we have to approach it. That’s just what Cole does on album opener “Fragments of a Slipstream Dream,” the last track made for this record but one that charts the clearest throughline to the celestial ambient soundscape of their previous release, the stunning 22-minute “If I Don’t See You in the Future, I’ll See You In the Pasture.” A similar ghostly touch pervades “Fragments,” an electroacoustic composition created almost entirely from signal processed saxophone, its undulating melodies rippling atop stippled, clipping textures. One hears shades of Coltrane but the intercession of technology pushes the maximalism of the saxophone drone into full-on deterioration. It’s jarring, snapping you to attention. Hard-cut edits further\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e dissolve the piece from one plane to another, the aural embodiment of decay as seed for growth....\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Cole Pulice\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのアンビエント作家／サックス奏者Cole Puliceが、2025年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。 ポストニューエイジ・アンビエント〜アンビエント・ジャズ6曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Leaving Records/Stones Throw releases available...
¥2,450
![Nico Georis // Music Belongs To The Universe LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/bel1_1ad29a71-51a1-4fc4-ab4f-ea34835b703f_medium.jpg?v=1745623124)
クイックビュー
{"id":8772468769018,"title":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe LP [COLOR]","handle":"nico-georis-music-belongs-to-the-universe-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eVinyl contains 2 albums: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eClear vinyl edition of 100.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-08T14:14:58+09:00","created_at":"2025-04-26T08:18:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","leaving records","lp","neo classical","new","post newage","recommended"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47277660209402,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_1ad29a71-51a1-4fc4-ab4f-ea34835b703f.jpg?v=1745623124","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel3_40cbd2c4-c93e-4a58-b65c-cb2ad53dda9b.jpg?v=1745623124"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_1ad29a71-51a1-4fc4-ab4f-ea34835b703f.jpg?v=1745623124","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938949136634,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_1ad29a71-51a1-4fc4-ab4f-ea34835b703f.jpg?v=1745623124"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_1ad29a71-51a1-4fc4-ab4f-ea34835b703f.jpg?v=1745623124","width":700},{"alt":null,"id":35938949169402,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel3_40cbd2c4-c93e-4a58-b65c-cb2ad53dda9b.jpg?v=1745623124"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel3_40cbd2c4-c93e-4a58-b65c-cb2ad53dda9b.jpg?v=1745623124","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。クリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003cbr\u003eVinyl contains 2 albums: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eClear vinyl edition of 100.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。 ピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。クリア盤です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。 2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs...
¥4,280
クイックビュー
{"id":8772468670714,"title":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe LP","handle":"nico-georis-music-belongs-to-the-universe-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eVinyl contains 2 albums: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eBlack vinyl edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-26T09:18:58+09:00","created_at":"2025-04-26T08:18:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","leaving records","lp","neo classical","new","post newage"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":388000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47277660045562,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Nico Georis \/\/ Music Belongs To The Universe LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel2_fef9e617-0073-4075-927d-c2ffbd8dc7b7.jpg?v=1745622769"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938927575290,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel1_f49bd066-5804-4e21-8556-b32f6589d26c.jpg?v=1745622769","width":700},{"alt":null,"id":35938927608058,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel2_fef9e617-0073-4075-927d-c2ffbd8dc7b7.jpg?v=1745622769"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bel2_fef9e617-0073-4075-927d-c2ffbd8dc7b7.jpg?v=1745622769","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・カリフォルニア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs To The Universe』は、砂漠の空のような、またはクリスタルのような音楽の探求の最新作である。2023年の『Cloud Suites』と2022年の『Desert Mirror』は、『Music Belongs To The Universe』とともに砂漠の瞑想の三部作となっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Music Belongs To The Universe』は、何よりもまず、感性の訓練であり、雑念のない知覚の訓練である。それは、「Geological Observations（地質学的観察）」の献身的で期待に満ちたうなり声にも表れている。Nico Georisの風通しの良いアレンジは、つま先立ちをし、腰を落とし、ついにはホバリングして、構想よりもチャンネルを絞ったような音楽への道を切り開く。リードシングル 「Who Knows The Path 」のループしたサウンドスケープの上を、キーボードが重荷を負わずに舞い上がると、そのタイトルは問いかけであり、呼びかけでもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、いかにトランス的であろうと、これは偶然の産物ではない。テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air』を2022年に再解釈した際にNico Georisが初めて完成させたディレイテクニックによって、メロディーはMusic Belongs To The Universeのアンビエントサウンドの中にただ滲み出ているのではなく、まるで輝きを放つかのように、長く削られたコード進行から発散されているのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e砂漠のためのジムノペディのように、これらの録音は、太陽の光を浴びながら、ひらひらと広がっていく。ドラマを捨て、同調の余地を作るように、彼らは私たちに、最も注意深い種類の探求は、時には手放すように感じられることを思い出させる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JwWqfJ9l6w0?si=TCgNXyp457SFdHz8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=356648851\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eVinyl contains 2 albums: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe on side A and Desert Mirror on side B\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eBlack vinyl edition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMusic Belongs To The Universe:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Weather Report I 01:54\u003cbr\u003e2. Who Knows The Path 03:12\u003cbr\u003e3. Lens 02:53\u003cbr\u003e4. Lake-Eyes 03:39\u003cbr\u003e5. Golden Pools 01:46\u003cbr\u003e6. Geological Observations 04:03\u003cbr\u003e7. Weather Report II 02:15\u003cbr\u003e8. Sodium Trees 02:36\u003cbr\u003e9. Relation Ships 04:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eDesert Mirror:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mirror I 03:34\u003cbr\u003e2. Tears of Gold 04:06\u003cbr\u003e3. The Funeral Mountains 01:06\u003cbr\u003e4. Mirror II 04:53\u003cbr\u003e5. Gone 06:10\u003cbr\u003e6. Mirror III 03:37\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor Nico Georis, music is a lot like nature: you may actively confront it, or just let yourself channel it. Music Belongs To The Universe, his latest offering, out now on Leaving Records, threads the line between pastoral melody and desert minimalism, it rings out and warbles, crafting sounds as spacious as the landscapes from which it was conjured.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded between 2021 and 2023, Music Belongs To The Universe is the latest foray in a search for music as crystalline as the desert skies that Georis began in 2020, when he first moved out to a remote town outside of Death Valley. Here, he restored what became his studio, Granny’s Dancehall, communing with the elements on 2023’s Cloud Suites and 2022’s Desert Mirror which, along with Music Belongs To The Universe, present as a triptych of desert meditations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMusic Belongs To The Universe, in fact, is first and foremost an exercise in sensitivity, in uncluttered perception. We hear this in the devoted, expectant warbling of “Geological Observations:” Georis’ airy arrangements tiptoe, sit back and finally hover, clearing the way for a kind of music that is more channelled than it is conceived. As keyboards soar, unburdened, above the looped-up soundscape of lead single “Who Knows The Path,” its title rings\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e at once as a question and an invocation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNo matter how trance-like, however, nothing about this is accidental. Relying on delay techniques Georis first perfected on his 2022 reinterpretation of Terry Riley’s A Rainbow in Curved Air, melody isn’t just suffused into Music Belongs To The Universe’s ambient sounds; rather, these emanate out of long-hewn chord progressions as if in radiance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike a gymnopédie for the desert, these recordings flutter and unfold, sunbleached; their arrangements, at once rapt and unobtrusive, attending to the massive world around. As they cast off drama to make room for attunement, they remind us that, sometimes, the most attentive kind of searching feels like letting go.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nico Georis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・カリフォルニアのマルチ奏者Nico Georisが、2025年4月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。 ピアノをメインソースにした瞑想的なポストニューエイジ・アンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Nico Georisにとって、音楽は自然によく似ている。Leavingからリリースされた彼の最新作『Music Belongs To The Universe』は、牧歌的なメロディと砂漠のミニマリズムの境界線を行き来し、鳴り響き、そこから想起される風景と同じくらい広々としたサウンドを作り上げる。 2021年から2023年にかけてレコーディングされた『Music Belongs...
¥3,880
クイックビュー
{"id":8766444962042,"title":"Flutter Ridder s\/t LP","handle":"flutter-ridder-s-t-lp","description":"\u003cp\u003eノルウェーのアンビエントデュオFlutter Ridderが、2025年3月にアメリカ・オハイオの実験／アンビエントレーベルStudents of Decayからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパイプオルガンとモジュラーによるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエントドローン8\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Flutter Ridderは、ノルウェーのマルチディシプリナリーアーティスト、エスペン・フリベリとジェニー・ベルガー・ミーレのデュオで、2人ともオスロの現代アートと音楽のアンダーグラウンドで重要な役割を果たしている。2人が初めてコラボレーションしたのは、フリベリのソロデビューアルバム『Sun Soon』（Hubro、2022年）の制作中で、遊び心に溢れ、意図的に素朴なアプローチでアートを制作することに根ざした創造的な親近感を、すぐに互いに認識した。2023年11月、ふたりはノルウェー南東部の海岸沿いの町フビステンに出かけ、古い木造教会でこのセルフタイトルのデビューアルバムをレコーディングした。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフリバーグの特異なSergeモジュラーシステムと、教会に常設されているパイプオルガン、そして酔わせるようなアコースティックリバーブというパレットから、彼らは空気と電気は共通の流れを共有しており、バルブやポテンショメーターを通して指示できる連続的な電流であるという概念に基づいた音楽の録音と彫刻を始めた。2人はSergeとパイプオルガンを兄弟楽器と考えるようになり、前者は、後者の毛むくじゃらの葦のようなドローンや奇妙で微分音的な倍音を補完する、特徴的で予測不可能な複雑な音色を奏でる。崇高であり、典礼的であり、気まぐれでもある『Flutter Ridder』は、一連の感動的で映画のような自然の風景を聴き手に提供し、製作者の感性と製作された環境の消えない影響を確認させてくれる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1126771960\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sod\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sod\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Students of Decay releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Below A Layer Bend Aside 06:38\u003cbr\u003e2. The Sun The Fog 07:09\u003cbr\u003e3. Bright Colored Armor 03:30 video\u003cbr\u003e4. Barely Dragging Whole Apart 03:58\u003cbr\u003e5. Crossing Over Ponders Why 02:21\u003cbr\u003e6. Woods Wiggle Rising Skies 07:42\u003cbr\u003e7. Sibling Horses Heart 06:35\u003cbr\u003e8. All That’s Left Already Here 01:39\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eStudents of Decay:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFlutter Ridder is the duo of Norwegian multidisciplinary artists Espen Friberg and Jenny Berger Myhre, both of whom play important roles in Oslo’s contemporary art and music underground. The pair first collaborated during the production of Friberg’s debut solo record, “Sun Soon” (Hubro, 2022), quickly recognizing in one another a creative kinship rooted in a playful, intentionally naive approach towards making art. In November of 2023, the pair decamped to the coastal town of Hvisten in southeastern Norway to record what would become this debut, self-titled album in an ancient wooden church. Drawing from a palette of Friberg’s idiosyncratic Serge modular system and the church’s resident pipe organ and intoxicating acoustic reverb, they began recording and sculpting music informed by the notion that air and electricity share a common flow, a continuous current that can be directed through valves and potentiometers. The pair came to think of the Serge and pipe organ as sibling instruments, the former yielding characteristically unpredictable and complex timbres that complement the wooly, reedy drones and strange, microtonal overtones of the latter. At once sublime, liturgical, and whimsical, Flutter Ridder offers its listener a series of moving, cinematic natural landscapes, affirming the sensibilities of its makers and the indelible influence of the environment in which it was produced.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Flutter Ridder: Espen Friberg \u0026amp; Jenny Berger Myhre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Students of Decay\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSOD138LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-23T15:31:05+09:00","created_at":"2025-04-17T08:02:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","students of decay"],"price":434000,"price_min":434000,"price_max":434000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47260746514682,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Flutter Ridder s\/t LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":434000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu1_94712a1c-2937-4f83-8721-ef53ac8e6d35.jpg?v=1744844433","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu2_806ec893-4676-4114-a16b-8fa2b1a29b4d.jpg?v=1744844433"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu1_94712a1c-2937-4f83-8721-ef53ac8e6d35.jpg?v=1744844433","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35892814020858,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu1_94712a1c-2937-4f83-8721-ef53ac8e6d35.jpg?v=1744844433"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu1_94712a1c-2937-4f83-8721-ef53ac8e6d35.jpg?v=1744844433","width":700},{"alt":null,"id":35892814053626,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu2_806ec893-4676-4114-a16b-8fa2b1a29b4d.jpg?v=1744844433"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/flu2_806ec893-4676-4114-a16b-8fa2b1a29b4d.jpg?v=1744844433","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eノルウェーのアンビエントデュオFlutter Ridderが、2025年3月にアメリカ・オハイオの実験／アンビエントレーベルStudents of Decayからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパイプオルガンとモジュラーによるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエントドローン8\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Flutter Ridderは、ノルウェーのマルチディシプリナリーアーティスト、エスペン・フリベリとジェニー・ベルガー・ミーレのデュオで、2人ともオスロの現代アートと音楽のアンダーグラウンドで重要な役割を果たしている。2人が初めてコラボレーションしたのは、フリベリのソロデビューアルバム『Sun Soon』（Hubro、2022年）の制作中で、遊び心に溢れ、意図的に素朴なアプローチでアートを制作することに根ざした創造的な親近感を、すぐに互いに認識した。2023年11月、ふたりはノルウェー南東部の海岸沿いの町フビステンに出かけ、古い木造教会でこのセルフタイトルのデビューアルバムをレコーディングした。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフリバーグの特異なSergeモジュラーシステムと、教会に常設されているパイプオルガン、そして酔わせるようなアコースティックリバーブというパレットから、彼らは空気と電気は共通の流れを共有しており、バルブやポテンショメーターを通して指示できる連続的な電流であるという概念に基づいた音楽の録音と彫刻を始めた。2人はSergeとパイプオルガンを兄弟楽器と考えるようになり、前者は、後者の毛むくじゃらの葦のようなドローンや奇妙で微分音的な倍音を補完する、特徴的で予測不可能な複雑な音色を奏でる。崇高であり、典礼的であり、気まぐれでもある『Flutter Ridder』は、一連の感動的で映画のような自然の風景を聴き手に提供し、製作者の感性と製作された環境の消えない影響を確認させてくれる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1126771960\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sod\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sod\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Students of Decay releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Below A Layer Bend Aside 06:38\u003cbr\u003e2. The Sun The Fog 07:09\u003cbr\u003e3. Bright Colored Armor 03:30 video\u003cbr\u003e4. Barely Dragging Whole Apart 03:58\u003cbr\u003e5. Crossing Over Ponders Why 02:21\u003cbr\u003e6. Woods Wiggle Rising Skies 07:42\u003cbr\u003e7. Sibling Horses Heart 06:35\u003cbr\u003e8. All That’s Left Already Here 01:39\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eStudents of Decay:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFlutter Ridder is the duo of Norwegian multidisciplinary artists Espen Friberg and Jenny Berger Myhre, both of whom play important roles in Oslo’s contemporary art and music underground. The pair first collaborated during the production of Friberg’s debut solo record, “Sun Soon” (Hubro, 2022), quickly recognizing in one another a creative kinship rooted in a playful, intentionally naive approach towards making art. In November of 2023, the pair decamped to the coastal town of Hvisten in southeastern Norway to record what would become this debut, self-titled album in an ancient wooden church. Drawing from a palette of Friberg’s idiosyncratic Serge modular system and the church’s resident pipe organ and intoxicating acoustic reverb, they began recording and sculpting music informed by the notion that air and electricity share a common flow, a continuous current that can be directed through valves and potentiometers. The pair came to think of the Serge and pipe organ as sibling instruments, the former yielding characteristically unpredictable and complex timbres that complement the wooly, reedy drones and strange, microtonal overtones of the latter. At once sublime, liturgical, and whimsical, Flutter Ridder offers its listener a series of moving, cinematic natural landscapes, affirming the sensibilities of its makers and the indelible influence of the environment in which it was produced.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Flutter Ridder: Espen Friberg \u0026amp; Jenny Berger Myhre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Students of Decay\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSOD138LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ノルウェーのアンビエントデュオFlutter Ridderが、2025年3月にアメリカ・オハイオの実験／アンビエントレーベルStudents of Decayからリリースしたレコードです。 パイプオルガンとモジュラーによるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエントドローン8曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "Flutter Ridderは、ノルウェーのマルチディシプリナリーアーティスト、エスペン・フリベリとジェニー・ベルガー・ミーレのデュオで、2人ともオスロの現代アートと音楽のアンダーグラウンドで重要な役割を果たしている。2人が初めてコラボレーションしたのは、フリベリのソロデビューアルバム『Sun Soon』（Hubro、2022年）の制作中で、遊び心に溢れ、意図的に素朴なアプローチでアートを制作することに根ざした創造的な親近感を、すぐに互いに認識した。2023年11月、ふたりはノルウェー南東部の海岸沿いの町フビステンに出かけ、古い木造教会でこのセルフタイトルのデビューアルバムをレコーディングした。 フリバーグの特異なSergeモジュラーシステムと、教会に常設されているパイプオルガン、そして酔わせるようなアコースティックリバーブというパレットから、彼らは空気と電気は共通の流れを共有しており、バルブやポテンショメーターを通して指示できる連続的な電流であるという概念に基づいた音楽の録音と彫刻を始めた。2人はSergeとパイプオルガンを兄弟楽器と考えるようになり、前者は、後者の毛むくじゃらの葦のようなドローンや奇妙で微分音的な倍音を補完する、特徴的で予測不可能な複雑な音色を奏でる。崇高であり、典礼的であり、気まぐれでもある『Flutter Ridder』は、一連の感動的で映画のような自然の風景を聴き手に提供し、製作者の感性と製作された環境の消えない影響を確認させてくれる。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥4,340
![Olga Anna Markowska // ISKRA LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/olga1_medium.jpg?v=1744843856)
クイックビュー
{"id":8766444077306,"title":"Olga Anna Markowska \/\/ ISKRA LP [COLOR]","handle":"olga-anna-markowska-iskra-lp-color","description":"\u003cp\u003eポーランドのネオクラシカル作家Olga Anna Markowskaが、2025年1月にドイツのMiasmah Recordingsから300部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックなネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。赤盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2455360826\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=90350240\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2455360826\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" red vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Dawn 03:04\u003cbr\u003e2. Blue spring 05:16\u003cbr\u003e3. Train ride home 07:16\u003cbr\u003e4. Borderland 03:46\u003cbr\u003e5. Unfolding 03:54\u003cbr\u003e6. Fever dream 05:25\u003cbr\u003e7. A heart is an eye 04:53\u003cbr\u003e8. Helix 03:46\u003cbr\u003e9. Mizpah 01:28\u003cbr\u003e10. Dusk 03:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMiasmah Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eISKRA is the debut album by Polish multi-instrumentalist and composer Olga Anna Markowska. Starting at “Dawn” and ending at “Dusk”, it is a journey of melancholic depth and true beauty filled with warm memories from what was \u0026amp; what could be.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing zither, cello, electronics and occasional wordless voice, Olga weaves together something so affecting and under the skin beautiful that it is hard to shake, bringing to mind classics from artists like Jacaszek and William Basinski, or the films of Kieslowski. However, there’s a personal touch in her playing and compositions that stands out. Olga explains: “the cello pieces, in particular, were born from a desire to reconnect with the instrument I’ve known intimately since childhood. However, I had to step away from it for two years to gain perspective and find a fresh approach when I returned.” She continues : “ISKRA is an album about \"ignition\" — a gradual shift in how I think about music and a search for new values. It also marks the closing of a chapter, blending archival recordings with the dawn of new ideas.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album feels deeply personal from the first note, and bridges the difficult point between classical and ambient music in a truly natural way, leaving any typical tropes far off, instead\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e demanding your full attention. Olga uses plenty of loops throughout, which together with the cello and zither builds a transcendent atmosphere. Standouts contain amongst others the stunning “Train Ride Home” - a 7 minute piece with zither as main focal point; “Fever Dream” - a plunge into warm static noise and deep plucks, as well as the beautiful “Helix”, which sounds like a washed out dream with its minimal tape loops and ambient vocal washes. Overall the album connects very well with Olga’s subjects of identity, memory of the places and human relations with nature. There is a deep humanity burrowed within these 40 minutes of music which feels immensely appropriate in these contemporary times.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eISKRA was recorded in different times and places from 2017 to 2022 and lands with perfection on Miasmah - connecting the dots from the early years while reaching into the stars.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Olga Anna Markowska\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Miasmah Recordings\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003emialp060\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-18T14:44:33+09:00","created_at":"2025-04-17T07:52:51+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical"],"price":472900,"price_min":472900,"price_max":472900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47260740059386,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Olga Anna Markowska \/\/ ISKRA LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":472900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"0880918267548","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga1.jpg?v=1744843856","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga2.jpg?v=1744843856"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga1.jpg?v=1744843856","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35892808745210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga1.jpg?v=1744843856"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga1.jpg?v=1744843856","width":700},{"alt":null,"id":35892808777978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga2.jpg?v=1744843856"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/olga2.jpg?v=1744843856","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eポーランドのネオクラシカル作家Olga Anna Markowskaが、2025年1月にドイツのMiasmah Recordingsから300部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックなネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。赤盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2455360826\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=90350240\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2455360826\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" red vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Dawn 03:04\u003cbr\u003e2. Blue spring 05:16\u003cbr\u003e3. Train ride home 07:16\u003cbr\u003e4. Borderland 03:46\u003cbr\u003e5. Unfolding 03:54\u003cbr\u003e6. Fever dream 05:25\u003cbr\u003e7. A heart is an eye 04:53\u003cbr\u003e8. Helix 03:46\u003cbr\u003e9. Mizpah 01:28\u003cbr\u003e10. Dusk 03:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMiasmah Recordings:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eISKRA is the debut album by Polish multi-instrumentalist and composer Olga Anna Markowska. Starting at “Dawn” and ending at “Dusk”, it is a journey of melancholic depth and true beauty filled with warm memories from what was \u0026amp; what could be.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUsing zither, cello, electronics and occasional wordless voice, Olga weaves together something so affecting and under the skin beautiful that it is hard to shake, bringing to mind classics from artists like Jacaszek and William Basinski, or the films of Kieslowski. However, there’s a personal touch in her playing and compositions that stands out. Olga explains: “the cello pieces, in particular, were born from a desire to reconnect with the instrument I’ve known intimately since childhood. However, I had to step away from it for two years to gain perspective and find a fresh approach when I returned.” She continues : “ISKRA is an album about \"ignition\" — a gradual shift in how I think about music and a search for new values. It also marks the closing of a chapter, blending archival recordings with the dawn of new ideas.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album feels deeply personal from the first note, and bridges the difficult point between classical and ambient music in a truly natural way, leaving any typical tropes far off, instead\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e demanding your full attention. Olga uses plenty of loops throughout, which together with the cello and zither builds a transcendent atmosphere. Standouts contain amongst others the stunning “Train Ride Home” - a 7 minute piece with zither as main focal point; “Fever Dream” - a plunge into warm static noise and deep plucks, as well as the beautiful “Helix”, which sounds like a washed out dream with its minimal tape loops and ambient vocal washes. Overall the album connects very well with Olga’s subjects of identity, memory of the places and human relations with nature. There is a deep humanity burrowed within these 40 minutes of music which feels immensely appropriate in these contemporary times.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eISKRA was recorded in different times and places from 2017 to 2022 and lands with perfection on Miasmah - connecting the dots from the early years while reaching into the stars.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Olga Anna Markowska\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Miasmah Recordings\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003emialp060\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランドのネオクラシカル作家Olga Anna Markowskaが、2025年1月にドイツのMiasmah Recordingsから300部限定でリリースしたレコードです。 メランコリックなネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。赤盤です。 -------------------------------------------------- 12" red vinyl.Edition of 300. Tracklist: 1. Dawn...
¥4,729
クイックビュー
{"id":8766171873530,"title":"Mika Akim \/\/ Till kroppen CD","handle":"mika-akim-till-kroppen-cd","description":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク10曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3510019299\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3534602185\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTill kroppen is the debut album of Mika Akim, the solo project of Mika Persdotter Svensson.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Om 03:47\u003cbr\u003e2. Tack 03:42\u003cbr\u003e3. Bluestars 03:29\u003cbr\u003e4. Hymn 03:57\u003cbr\u003e5. Future 04:50\u003cbr\u003e6. Interlude 01:57\u003cbr\u003e7. Tre generationer 04:23\u003cbr\u003e8. Norrland \u0026amp; Schumanns romance 06:52\u003cbr\u003e9. No more shame 04:16\u003cbr\u003e10. Cirklar 06:16\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self released\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-21T07:45:15+09:00","created_at":"2025-04-16T17:40:37+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","folk \/ left-field pop","mika akim","neo classical","new","self-released"],"price":193700,"price_min":193700,"price_max":193700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47259905982714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mika Akim \/\/ Till kroppen CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":193700,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1_6ff706ed-fc47-4293-8caa-3a01333c48bc.jpg?v=1744792875","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop2.jpg?v=1744792875"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1_6ff706ed-fc47-4293-8caa-3a01333c48bc.jpg?v=1744792875","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35891042484474,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1_6ff706ed-fc47-4293-8caa-3a01333c48bc.jpg?v=1744792875"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1_6ff706ed-fc47-4293-8caa-3a01333c48bc.jpg?v=1744792875","width":700},{"alt":null,"id":35891042517242,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop2.jpg?v=1744792875"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop2.jpg?v=1744792875","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク10曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3510019299\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3534602185\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTill kroppen is the debut album of Mika Akim, the solo project of Mika Persdotter Svensson.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Om 03:47\u003cbr\u003e2. Tack 03:42\u003cbr\u003e3. Bluestars 03:29\u003cbr\u003e4. Hymn 03:57\u003cbr\u003e5. Future 04:50\u003cbr\u003e6. Interlude 01:57\u003cbr\u003e7. Tre generationer 04:23\u003cbr\u003e8. Norrland \u0026amp; Schumanns romance 06:52\u003cbr\u003e9. No more shame 04:16\u003cbr\u003e10. Cirklar 06:16\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self released\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
デンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。 ネオクラシカル・フォーク10曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。 ---------------------------------------------- Ask us for digital files.CD in cardstock sleeve.Till kroppen is...
¥1,937
クイックビュー
{"id":8766171840762,"title":"Mika Akim \/\/ Till kroppen TAPE","handle":"mika-akim-till-kroppen-tape","description":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3510019299\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3534602185\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTill kroppen is the debut album of Mika Akim, the solo project of Mika Persdotter Svensson.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Om 03:47\u003cbr\u003e2. Tack 03:42\u003cbr\u003e3. Bluestars 03:29\u003cbr\u003e4. Hymn 03:57\u003cbr\u003e5. Future 04:50\u003cbr\u003e6. Interlude 01:57\u003cbr\u003e7. Tre generationer 04:23\u003cbr\u003e8. Norrland \u0026amp; Schumanns romance 06:52\u003cbr\u003e9. No more shame 04:16\u003cbr\u003e10. Cirklar 06:16\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self released\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-21T07:43:34+09:00","created_at":"2025-04-16T17:40:22+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","mika akim","neo classical","new","recommended","self-released","tape"],"price":193700,"price_min":193700,"price_max":193700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47259905949946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mika Akim \/\/ Till kroppen TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":193700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1.jpg?v=1744792737","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop3.jpg?v=1744792737"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1.jpg?v=1744792737","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35891042025722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1.jpg?v=1744792737"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop1.jpg?v=1744792737","width":700},{"alt":null,"id":35891042058490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop3.jpg?v=1744792737"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/krop3.jpg?v=1744792737","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3510019299\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3534602185\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=553498574\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTill kroppen is the debut album of Mika Akim, the solo project of Mika Persdotter Svensson.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Om 03:47\u003cbr\u003e2. Tack 03:42\u003cbr\u003e3. Bluestars 03:29\u003cbr\u003e4. Hymn 03:57\u003cbr\u003e5. Future 04:50\u003cbr\u003e6. Interlude 01:57\u003cbr\u003e7. Tre generationer 04:23\u003cbr\u003e8. Norrland \u0026amp; Schumanns romance 06:52\u003cbr\u003e9. No more shame 04:16\u003cbr\u003e10. Cirklar 06:16\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self released\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
デンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2020年に自主リリースしたアルバムです。 ネオクラシカル・フォーク10曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ ---------------------------------------------- Ask us for digital files.Cassette in norelco case.Till kroppen...
¥1,937
クイックビュー
{"id":8766171513082,"title":"Mika Akim \/\/ Tillsammans LP","handle":"mika-akim-tillsammans-lp","description":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2022年に自主リリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGia Margaretが好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4078696960\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4256253478\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2745335616\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Att vara människa 05:01\u003cbr\u003e2. We could be the sun 03:46\u003cbr\u003e3. Växer vilda (Tove Bagge) 03:48\u003cbr\u003e4. Hopes and doubts 07:59\u003cbr\u003e5. Stillheten 05:26\u003cbr\u003e6. Sommarsången 03:58\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e7. Celebration in C 04:13\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e8. Kärlekens vals 04:18\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eINGA Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-21T07:32:46+09:00","created_at":"2025-04-16T17:37:22+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","mika akim","neo classical","new","recommended","sale22"],"price":413400,"price_min":413400,"price_max":413400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47259903131898,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mika Akim \/\/ Tillsammans LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":413400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim1.jpg?v=1744792561","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim2.jpg?v=1744792561"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim1.jpg?v=1744792561","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35891039895802,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim1.jpg?v=1744792561"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim1.jpg?v=1744792561","width":700},{"alt":null,"id":35891039928570,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.979,"height":1200,"width":1175,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim2.jpg?v=1744792561"},"aspect_ratio":0.979,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/akim2.jpg?v=1744792561","width":1175}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eデンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2022年に自主リリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・フォーク8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGia Margaretが好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4078696960\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=4256253478\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1529962422\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2745335616\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Att vara människa 05:01\u003cbr\u003e2. We could be the sun 03:46\u003cbr\u003e3. Växer vilda (Tove Bagge) 03:48\u003cbr\u003e4. Hopes and doubts 07:59\u003cbr\u003e5. Stillheten 05:26\u003cbr\u003e6. Sommarsången 03:58\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e7. Celebration in C 04:13\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e8. Kärlekens vals 04:18\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mika Akim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eINGA Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
デンマークのヴィオラ奏者／シンガーソングライターMika Akimが、2022年に自主リリースしたレコードです。 ネオクラシカル・フォーク8曲を収録。 Gia Margaretが好きな方にオススメです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ ---------------------------------------------- Ask us for digital files.12" black vinyl....
¥4,134
クイックビュー
{"id":8764301639930,"title":"---__--____ \/\/ Night of Fire TAPE","handle":"__-____-night-of-fire-tape","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4177817188\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orange Milk Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl or cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---__--____ is Seth Graham, More Eaze, and Recovery Girl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Night of Fire 03:16 \u003cbr\u003e2. Countdown City 03:02\u003cbr\u003e3. Christian Rock 03:16\u003cbr\u003e4. Formation 01:53\u003cbr\u003e5. Kill Kare feat. diana starshine 04:24\u003cbr\u003e6. Eating out on Xmas 02:50\u003cbr\u003e7. Darke County 03:57\u003cbr\u003e8. When god released me feat. Lucy Liyou 03:54 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eOrange Milk :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Inspired by gas stations, race tracks, county fairs, improper music production, a feeling of total disregard and that everything matters except the value placed on it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ---__--____\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orange Milk Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-14T15:50:17+09:00","created_at":"2025-04-14T15:49:31+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","neo classical","noise","orange milk records","tape"],"price":219000,"price_min":219000,"price_max":219000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47255645618426,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"---__--____ \/\/ Night of Fire TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":219000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35107252273402,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","width":700},{"alt":null,"id":35107252076794,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4177817188\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orange Milk Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl or cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---__--____ is Seth Graham, More Eaze, and Recovery Girl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Night of Fire 03:16 \u003cbr\u003e2. Countdown City 03:02\u003cbr\u003e3. Christian Rock 03:16\u003cbr\u003e4. Formation 01:53\u003cbr\u003e5. Kill Kare feat. diana starshine 04:24\u003cbr\u003e6. Eating out on Xmas 02:50\u003cbr\u003e7. Darke County 03:57\u003cbr\u003e8. When god released me feat. Lucy Liyou 03:54 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eOrange Milk :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Inspired by gas stations, race tracks, county fairs, improper music production, a feeling of total disregard and that everything matters except the value placed on it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ---__--____\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orange Milk Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。 実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Orange Milk Records...
¥2,190
クイックビュー
{"id":8764300296442,"title":"---__--____ \/\/ Night of Fire LP","handle":"__-____-night-of-fire-lp","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4177817188\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orange Milk Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl or cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---__--____ is Seth Graham, More Eaze, and Recovery Girl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Night of Fire 03:16 \u003cbr\u003e2. Countdown City 03:02\u003cbr\u003e3. Christian Rock 03:16\u003cbr\u003e4. Formation 01:53\u003cbr\u003e5. Kill Kare feat. diana starshine 04:24\u003cbr\u003e6. Eating out on Xmas 02:50\u003cbr\u003e7. Darke County 03:57\u003cbr\u003e8. When god released me feat. Lucy Liyou 03:54 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eOrange Milk :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Inspired by gas stations, race tracks, county fairs, improper music production, a feeling of total disregard and that everything matters except the value placed on it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ---__--____\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orange Milk Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-14T15:49:19+09:00","created_at":"2025-04-14T15:48:04+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","neo classical","noise","orange milk records"],"price":337200,"price_min":337200,"price_max":337200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47255643881722,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"---__--____ \/\/ Night of Fire LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":337200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037106155_10.jpg?v=1729818721","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35107252273402,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0096351660_16.jpg?v=1729818734","width":700},{"alt":null,"id":35107252011258,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.753,"height":1200,"width":904,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037106155_10.jpg?v=1729818721"},"aspect_ratio":0.753,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037106155_10.jpg?v=1729818721","width":904},{"alt":null,"id":35107252076794,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037363445_10.jpg?v=1729818722","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4177817188\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/omr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orange Milk Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl or cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---__--____ is Seth Graham, More Eaze, and Recovery Girl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Night of Fire 03:16 \u003cbr\u003e2. Countdown City 03:02\u003cbr\u003e3. Christian Rock 03:16\u003cbr\u003e4. Formation 01:53\u003cbr\u003e5. Kill Kare feat. diana starshine 04:24\u003cbr\u003e6. Eating out on Xmas 02:50\u003cbr\u003e7. Darke County 03:57\u003cbr\u003e8. When god released me feat. Lucy Liyou 03:54 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eOrange Milk :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Inspired by gas stations, race tracks, county fairs, improper music production, a feeling of total disregard and that everything matters except the value placed on it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : ---__--____\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orange Milk Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカの実験／エレクトロニック作家Seth GrahamとMore Eaze、Recovery Girlによるトリオ---__--____が、2024年9月に同国オハイオのエレクトロニックレーベルOrange Milkからリリースしたアルバムです。 実験ノイズ・ポップ〜実験ネオクラシカル・ポップ8曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Orange Milk Records...
¥3,372
![Macie Stewart // When the Distance is Blue LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/mac1_baadbba7-dc67-486e-aedb-0e648808917b_medium.jpg?v=1743984368)
クイックビュー
{"id":8758163439866,"title":"Macie Stewart \/\/ When the Distance is Blue LP [COLOR]","handle":"macie-stewart-when-the-distance-is-blue-lp-color","description":"\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。グレーシャル・ブルー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/macie-stewart-mouth-full-of-glass-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"シカゴを拠点に活動するマルチ・インストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアド・ピアノ、フィールド・レコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=459036685\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" 'glacial blue' color vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. I Forget How To Remember My Dreams (ft. Lia Kohl) 06:07\u003cbr\u003e2. Tsukiji 00:45\u003cbr\u003e3. Murmuration\/Memorization 07:13\u003cbr\u003e4. Spring Becomes You, Spring Becomes New 06:42\u003cbr\u003e5. Stairwell (Before and After) 06:51\u003cbr\u003e6. What Fills You Up Won’t Leave an Empty Cup 03:37\u003cbr\u003e7. In Between 01:19\u003cbr\u003e8. Disintegration 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInternational Anthem:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e'When the Distance is Blue' is Macie Stewart’s International Anthem debut. The Chicago-based multi-instrumentalist, composer, and improviser describes the collection as “a love letter to the moments we spend in-between”—a letter realized via an intentional return to piano, her first instrument and the origin of her creative expression. Here Stewart creates a striking and cinematic work through collages of prepared piano, field recordings, and string quartet compositions, one that gives shape to a transient universe all its own while tracing the line of her musical past, full circle.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLong-heralded in musician circles for her versatility, Stewart stands as a distinguished, go-to collaborator across genre and style, with a collaborative CV that reads like a dream year-end list—performing strings for Makaya McCraven or Japanese Breakfast; singing harmonies with Tweedy; arranging for Alabaster DePlume, Resavoir, Mannequin Pussy, or SZA; co-leading the jagged art-rock experimentation of Finom, her duo with songwriter Sima Cunningham. This varied-yet-distinct sound has led to a name recognition that goes beyond the devoted liner note enthusiast.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Macie Stewart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIARC0093LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-07T10:44:29+09:00","created_at":"2025-04-07T09:05:44+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","international anthem","lp","neo classical","new","recommended"],"price":499300,"price_min":499300,"price_max":499300,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47241468608762,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Macie Stewart \/\/ When the Distance is Blue LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499300,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457198296","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_baadbba7-dc67-486e-aedb-0e648808917b.jpg?v=1743984368","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac2_17338d8e-e9cd-4e5d-8c0e-6b10c7bf33a9.jpg?v=1743984367"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_baadbba7-dc67-486e-aedb-0e648808917b.jpg?v=1743984368","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35844201513210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_baadbba7-dc67-486e-aedb-0e648808917b.jpg?v=1743984368"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_baadbba7-dc67-486e-aedb-0e648808917b.jpg?v=1743984368","width":700},{"alt":null,"id":35844201545978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac2_17338d8e-e9cd-4e5d-8c0e-6b10c7bf33a9.jpg?v=1743984367"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac2_17338d8e-e9cd-4e5d-8c0e-6b10c7bf33a9.jpg?v=1743984367","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。グレーシャル・ブルー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/macie-stewart-mouth-full-of-glass-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"シカゴを拠点に活動するマルチ・インストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアド・ピアノ、フィールド・レコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=459036685\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" 'glacial blue' color vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. I Forget How To Remember My Dreams (ft. Lia Kohl) 06:07\u003cbr\u003e2. Tsukiji 00:45\u003cbr\u003e3. Murmuration\/Memorization 07:13\u003cbr\u003e4. Spring Becomes You, Spring Becomes New 06:42\u003cbr\u003e5. Stairwell (Before and After) 06:51\u003cbr\u003e6. What Fills You Up Won’t Leave an Empty Cup 03:37\u003cbr\u003e7. In Between 01:19\u003cbr\u003e8. Disintegration 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInternational Anthem:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e'When the Distance is Blue' is Macie Stewart’s International Anthem debut. The Chicago-based multi-instrumentalist, composer, and improviser describes the collection as “a love letter to the moments we spend in-between”—a letter realized via an intentional return to piano, her first instrument and the origin of her creative expression. Here Stewart creates a striking and cinematic work through collages of prepared piano, field recordings, and string quartet compositions, one that gives shape to a transient universe all its own while tracing the line of her musical past, full circle.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLong-heralded in musician circles for her versatility, Stewart stands as a distinguished, go-to collaborator across genre and style, with a collaborative CV that reads like a dream year-end list—performing strings for Makaya McCraven or Japanese Breakfast; singing harmonies with Tweedy; arranging for Alabaster DePlume, Resavoir, Mannequin Pussy, or SZA; co-leading the jagged art-rock experimentation of Finom, her duo with songwriter Sima Cunningham. This varied-yet-distinct sound has led to a name recognition that goes beyond the devoted liner note enthusiast.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Macie Stewart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIARC0093LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。 ネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。グレーシャル・ブルー盤です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 前作もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "シカゴを拠点に活動するマルチ・インストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアド・ピアノ、フィールド・レコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more International Anthem...
¥4,993
クイックビュー
{"id":8758163013882,"title":"Macie Stewart \/\/ When the Distance is Blue LP","handle":"macie-stewart-when-the-distance-is-blue-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"シカゴを拠点に活動するマルチインストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアドピアノ、フィールドレコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=459036685\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. I Forget How To Remember My Dreams (ft. Lia Kohl) 06:07\u003cbr\u003e2. Tsukiji 00:45\u003cbr\u003e3. Murmuration\/Memorization 07:13\u003cbr\u003e4. Spring Becomes You, Spring Becomes New 06:42\u003cbr\u003e5. Stairwell (Before and After) 06:51\u003cbr\u003e6. What Fills You Up Won’t Leave an Empty Cup 03:37\u003cbr\u003e7. In Between 01:19\u003cbr\u003e8. Disintegration 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInternational Anthem:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e'When the Distance is Blue' is Macie Stewart’s International Anthem debut. The Chicago-based multi-instrumentalist, composer, and improviser describes the collection as “a love letter to the moments we spend in-between”—a letter realized via an intentional return to piano, her first instrument and the origin of her creative expression. Here Stewart creates a striking and cinematic work through collages of prepared piano, field recordings, and string quartet compositions, one that gives shape to a transient universe all its own while tracing the line of her musical past, full circle.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLong-heralded in musician circles for her versatility, Stewart stands as a distinguished, go-to collaborator across genre and style, with a collaborative CV that reads like a dream year-end list—performing strings for Makaya McCraven or Japanese Breakfast; singing harmonies with Tweedy; arranging for Alabaster DePlume, Resavoir, Mannequin Pussy, or SZA; co-leading the jagged art-rock experimentation of Finom, her duo with songwriter Sima Cunningham. This varied-yet-distinct sound has led to a name recognition that goes beyond the devoted liner note enthusiast.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Macie Stewart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIARC0093LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-07T10:50:45+09:00","created_at":"2025-04-07T09:05:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","international anthem","lp","neo classical","new","recommended"],"price":406000,"price_min":406000,"price_max":406000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47241468248314,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Macie Stewart \/\/ When the Distance is Blue LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":406000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457198289","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_41296e21-4049-4595-86ef-cf65bcadaa1b.jpg?v=1743984215","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac3_a2c00050-e254-4b9e-acbe-b1ce4a23db5c.jpg?v=1743984215"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_41296e21-4049-4595-86ef-cf65bcadaa1b.jpg?v=1743984215","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35844200104186,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_41296e21-4049-4595-86ef-cf65bcadaa1b.jpg?v=1743984215"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac1_41296e21-4049-4595-86ef-cf65bcadaa1b.jpg?v=1743984215","width":700},{"alt":null,"id":35844200136954,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac3_a2c00050-e254-4b9e-acbe-b1ce4a23db5c.jpg?v=1743984215"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mac3_a2c00050-e254-4b9e-acbe-b1ce4a23db5c.jpg?v=1743984215","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"シカゴを拠点に活動するマルチインストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアドピアノ、フィールドレコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=459036685\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. I Forget How To Remember My Dreams (ft. Lia Kohl) 06:07\u003cbr\u003e2. Tsukiji 00:45\u003cbr\u003e3. Murmuration\/Memorization 07:13\u003cbr\u003e4. Spring Becomes You, Spring Becomes New 06:42\u003cbr\u003e5. Stairwell (Before and After) 06:51\u003cbr\u003e6. What Fills You Up Won’t Leave an Empty Cup 03:37\u003cbr\u003e7. In Between 01:19\u003cbr\u003e8. Disintegration 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eInternational Anthem:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e'When the Distance is Blue' is Macie Stewart’s International Anthem debut. The Chicago-based multi-instrumentalist, composer, and improviser describes the collection as “a love letter to the moments we spend in-between”—a letter realized via an intentional return to piano, her first instrument and the origin of her creative expression. Here Stewart creates a striking and cinematic work through collages of prepared piano, field recordings, and string quartet compositions, one that gives shape to a transient universe all its own while tracing the line of her musical past, full circle.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLong-heralded in musician circles for her versatility, Stewart stands as a distinguished, go-to collaborator across genre and style, with a collaborative CV that reads like a dream year-end list—performing strings for Makaya McCraven or Japanese Breakfast; singing harmonies with Tweedy; arranging for Alabaster DePlume, Resavoir, Mannequin Pussy, or SZA; co-leading the jagged art-rock experimentation of Finom, her duo with songwriter Sima Cunningham. This varied-yet-distinct sound has led to a name recognition that goes beyond the devoted liner note enthusiast.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Macie Stewart\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIARC0093LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・シカゴのマルチ奏者／作曲家Macie Stewartが、2025年3月にシカゴのジャズ大巣窟International Anthemからリリースしたアルバムです。 ネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "シカゴを拠点に活動するマルチインストゥルメンタリスト、作曲家、即興演奏家である彼女は、この作品集を「合間に過ごす瞬間へのラブレター」と表現している。スチュワートは、プリペアドピアノ、フィールドレコーディング、弦楽四重奏曲のコラージュを通して、印象的で映画的な作品を創り上げた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more International Anthem releases...
¥4,060
クイックビュー
{"id":8758153609466,"title":"Elori Saxl \/\/ Texada (Original Score) LP","handle":"elori-saxl-texada-original-score-12inch","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家Elori Saxlが、2025年4月に同国老舗レーベルWestern Vinylからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e同タイトルの映画のサウンドトラックとして制作した、穏やかなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはStephan Mathieuが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューヨークを拠点に活動する作曲家Elori Saxlのスコア『Texada』が、4月25日にwestern vinylよりリリースされる。Texadaは、クレア・サンフォードとジョセフィン・アンダーソンが監督し、カナダ国立映画制作庁が制作した同タイトルの映画の公式サウンドトラックである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカナダの離島テキサダ島を舞台にしたこの映画は、人と場所の進化する関係を探求している。豊かな質感を持つ音環境を通して、Saxlは映画のテーマを音に拡張し、創造、抽出、再生のサイクルを捉え、大きく異なる時間スケールで展開する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e記憶、環境、テクノロジーの相互作用を探求する作品を多く発表するSaxlは、これらのアイデアを音に変換する。アナログシンセサイザー、加工されたバリトンサックス（演奏はヘンリー・ソロモン）、水と岩のフィールドレコーディングを融合させ、石の質感、波の動き、産業の鼓動を想起させる音の層を構築している。断片化され、引き伸ばされ、デジタル変換されたサクソフォンは、有機的なものと合成的なものの間を揺れ動き、コンポジションを貫くスペクトル的な存在となる。しかし、息づかいや微妙な不完全さが現れる瞬間には、この楽器は明らかに人間的なものとなり、音楽を身体性と儚さの中に根付かせる。脈打つリズムと進化するハーモニーのテクスチュアは、テキサダを千年以上にわたって形作ってきた安定した力を暗示し、複雑なディテールは日常生活と労働のリズムを反映している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女はスコア全体を通して、地質学的変化という広大でゆっくりと動く力に対して、つかの間の人間の瞬間を重ね合わせ、スケールの大きさで勝負している。The Quarry（採石場）のような曲は、推進力のあるテクスチャーを通して資源採掘の容赦ない原動力を表現しており、It Will Be Gone は、地質学的変化の必然性と畏敬の念をとらえながら、外に向かって広がっていく。対照的に、The Most Special Place はより親密な音域に移行し、ノスタルジアと発見を呼び起こす。それは、石を手に取り、それがどこから来たのかを考えるという単純な行為のように、時間の巨大さが目に見えるようになる瞬間である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e人間的なものと大自然的なものを絡ませることで、彼女の楽譜は『Texada』の没入感を深めるだけでなく、変容と共存に関する独自の瞑想としても成り立っている。彼女の作曲は、個人的な歴史と惑星的な歴史がどのように絡み合い、外部と内部の両方の風景に痕跡を残していくのかを考えるようリスナーを誘う。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4034569185\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Western Vinyl releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. How Big is Time\u003cbr\u003e2. It Happened Once\u003cbr\u003e3. The Quarry\u003cbr\u003e4. It Will Be Gone 02:42\u003cbr\u003e5. The Most Special Place\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWestern Vinyl:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eNew York-based composer Elori Saxl’s score Texada will be released via Western Vinyl on April 25th. Texada is the official soundtrack for the film of the same title directed by Claire Sanford and Josephine Anderson and produced by the National Film Board of Canada.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSet on the remote Canadian island of Texada, the film explores the evolving relationship between people and place. Through a richly textured sonic environment, Saxl extends the film’s themes into sound, capturing cycles of creation, extraction, and renewal that unfold across vastly different timescales.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTexada Island, off the coast of British Columbia, is a terrain shaped by deep time and shifting histories. Its ancient limestone formations, among the oldest in North America, bear witness to millennia of tectonic activity, erosion, and industry. Mined for use in everyday materials, these rocks form a vital link between the island and the wider world. The film considers the tension between permanence and impermanence, where industrial sites—once centers of destruction—have been reclaimed by nature, with green growth emerging from the ruins.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSaxl, whose work frequently investigates the interplay of memory, environment, and technology, translates these ideas\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e into sound. Blending analog synthesizers, processed baritone saxophone (performed by Henry Solomon), and field recordings of water and rock, she builds layers of sound that evoke the textures of stone, the movement of waves, and the pulse of industry. The saxophone—fragmented, stretched, and digitally transformed—oscillates between organic and synthetic, a spectral presence threading through the compositions. Yet, in moments where breath and subtle imperfections emerge, the instrument becomes distinctly human, grounding the music in physicality and fragility. As pulsing rhythms and evolving harmonic textures suggest the steady forces that have shaped Texada over millennia, intricate details reflect the rhythms of daily life and labor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThroughout the score, Saxl plays with scale, layering fleeting human moments against the vast, slow-moving forces of geological transformation. The soundtrack moves through stages of formation, excavation, and reflection, with pieces like “The Quarry” channeling the relentless drive of resource extraction through propulsive textures, while “It Will Be Gone” expands outward, capturing the inevitability and awe of geologic change. In contrast, “The Most Special Place” shifts to a more intimate register, evoking nostalgia and discovery—moments when the enormity of time becomes tangible, like the simple act of holding a stone and wondering where it came from.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy intertwining the human and the elemental, Saxl’s score not only deepens the immersive quality of Texada but also stands as its own meditation on transformation and coexistence. Her compositions invite the listener to consider how personal and planetary histories intertwine, leaving traces across landscapes both external and internal.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elori Saxl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Westen Vinyl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : WV278lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-08T12:59:12+09:00","created_at":"2025-04-07T08:58:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","western vinyl"],"price":298600,"price_min":298600,"price_max":298600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47241457697018,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Elori Saxl \/\/ Texada (Original Score) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":298600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"843563182758","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex.jpg?v=1743983857","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex2.jpg?v=1743983857"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex.jpg?v=1743983857","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35844195549434,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex.jpg?v=1743983857"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex.jpg?v=1743983857","width":700},{"alt":null,"id":35844195582202,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.405,"height":854,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex2.jpg?v=1743983857"},"aspect_ratio":1.405,"height":854,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tex2.jpg?v=1743983857","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家Elori Saxlが、2025年4月に同国老舗レーベルWestern Vinylからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e同タイトルの映画のサウンドトラックとして制作した、穏やかなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはStephan Mathieuが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューヨークを拠点に活動する作曲家Elori Saxlのスコア『Texada』が、4月25日にwestern vinylよりリリースされる。Texadaは、クレア・サンフォードとジョセフィン・アンダーソンが監督し、カナダ国立映画制作庁が制作した同タイトルの映画の公式サウンドトラックである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカナダの離島テキサダ島を舞台にしたこの映画は、人と場所の進化する関係を探求している。豊かな質感を持つ音環境を通して、Saxlは映画のテーマを音に拡張し、創造、抽出、再生のサイクルを捉え、大きく異なる時間スケールで展開する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e記憶、環境、テクノロジーの相互作用を探求する作品を多く発表するSaxlは、これらのアイデアを音に変換する。アナログシンセサイザー、加工されたバリトンサックス（演奏はヘンリー・ソロモン）、水と岩のフィールドレコーディングを融合させ、石の質感、波の動き、産業の鼓動を想起させる音の層を構築している。断片化され、引き伸ばされ、デジタル変換されたサクソフォンは、有機的なものと合成的なものの間を揺れ動き、コンポジションを貫くスペクトル的な存在となる。しかし、息づかいや微妙な不完全さが現れる瞬間には、この楽器は明らかに人間的なものとなり、音楽を身体性と儚さの中に根付かせる。脈打つリズムと進化するハーモニーのテクスチュアは、テキサダを千年以上にわたって形作ってきた安定した力を暗示し、複雑なディテールは日常生活と労働のリズムを反映している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女はスコア全体を通して、地質学的変化という広大でゆっくりと動く力に対して、つかの間の人間の瞬間を重ね合わせ、スケールの大きさで勝負している。The Quarry（採石場）のような曲は、推進力のあるテクスチャーを通して資源採掘の容赦ない原動力を表現しており、It Will Be Gone は、地質学的変化の必然性と畏敬の念をとらえながら、外に向かって広がっていく。対照的に、The Most Special Place はより親密な音域に移行し、ノスタルジアと発見を呼び起こす。それは、石を手に取り、それがどこから来たのかを考えるという単純な行為のように、時間の巨大さが目に見えるようになる瞬間である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e人間的なものと大自然的なものを絡ませることで、彼女の楽譜は『Texada』の没入感を深めるだけでなく、変容と共存に関する独自の瞑想としても成り立っている。彼女の作曲は、個人的な歴史と惑星的な歴史がどのように絡み合い、外部と内部の両方の風景に痕跡を残していくのかを考えるようリスナーを誘う。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4034569185\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Western Vinyl releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. How Big is Time\u003cbr\u003e2. It Happened Once\u003cbr\u003e3. The Quarry\u003cbr\u003e4. It Will Be Gone 02:42\u003cbr\u003e5. The Most Special Place\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWestern Vinyl:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eNew York-based composer Elori Saxl’s score Texada will be released via Western Vinyl on April 25th. Texada is the official soundtrack for the film of the same title directed by Claire Sanford and Josephine Anderson and produced by the National Film Board of Canada.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSet on the remote Canadian island of Texada, the film explores the evolving relationship between people and place. Through a richly textured sonic environment, Saxl extends the film’s themes into sound, capturing cycles of creation, extraction, and renewal that unfold across vastly different timescales.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTexada Island, off the coast of British Columbia, is a terrain shaped by deep time and shifting histories. Its ancient limestone formations, among the oldest in North America, bear witness to millennia of tectonic activity, erosion, and industry. Mined for use in everyday materials, these rocks form a vital link between the island and the wider world. The film considers the tension between permanence and impermanence, where industrial sites—once centers of destruction—have been reclaimed by nature, with green growth emerging from the ruins.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSaxl, whose work frequently investigates the interplay of memory, environment, and technology, translates these ideas\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e into sound. Blending analog synthesizers, processed baritone saxophone (performed by Henry Solomon), and field recordings of water and rock, she builds layers of sound that evoke the textures of stone, the movement of waves, and the pulse of industry. The saxophone—fragmented, stretched, and digitally transformed—oscillates between organic and synthetic, a spectral presence threading through the compositions. Yet, in moments where breath and subtle imperfections emerge, the instrument becomes distinctly human, grounding the music in physicality and fragility. As pulsing rhythms and evolving harmonic textures suggest the steady forces that have shaped Texada over millennia, intricate details reflect the rhythms of daily life and labor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThroughout the score, Saxl plays with scale, layering fleeting human moments against the vast, slow-moving forces of geological transformation. The soundtrack moves through stages of formation, excavation, and reflection, with pieces like “The Quarry” channeling the relentless drive of resource extraction through propulsive textures, while “It Will Be Gone” expands outward, capturing the inevitability and awe of geologic change. In contrast, “The Most Special Place” shifts to a more intimate register, evoking nostalgia and discovery—moments when the enormity of time becomes tangible, like the simple act of holding a stone and wondering where it came from.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy intertwining the human and the elemental, Saxl’s score not only deepens the immersive quality of Texada but also stands as its own meditation on transformation and coexistence. Her compositions invite the listener to consider how personal and planetary histories intertwine, leaving traces across landscapes both external and internal.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elori Saxl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Westen Vinyl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : WV278lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・NYのアンビエント作家Elori Saxlが、2025年4月に同国老舗レーベルWestern Vinylからリリースしたレコードです。 同タイトルの映画のサウンドトラックとして制作した、穏やかなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。 マスタリングはStephan Mathieuが担当しています。 以下、レーベルによる解説です。 "ニューヨークを拠点に活動する作曲家Elori Saxlのスコア『Texada』が、4月25日にwestern vinylよりリリースされる。Texadaは、クレア・サンフォードとジョセフィン・アンダーソンが監督し、カナダ国立映画制作庁が制作した同タイトルの映画の公式サウンドトラックである。 カナダの離島テキサダ島を舞台にしたこの映画は、人と場所の進化する関係を探求している。豊かな質感を持つ音環境を通して、Saxlは映画のテーマを音に拡張し、創造、抽出、再生のサイクルを捉え、大きく異なる時間スケールで展開する。 記憶、環境、テクノロジーの相互作用を探求する作品を多く発表するSaxlは、これらのアイデアを音に変換する。アナログシンセサイザー、加工されたバリトンサックス（演奏はヘンリー・ソロモン）、水と岩のフィールドレコーディングを融合させ、石の質感、波の動き、産業の鼓動を想起させる音の層を構築している。断片化され、引き伸ばされ、デジタル変換されたサクソフォンは、有機的なものと合成的なものの間を揺れ動き、コンポジションを貫くスペクトル的な存在となる。しかし、息づかいや微妙な不完全さが現れる瞬間には、この楽器は明らかに人間的なものとなり、音楽を身体性と儚さの中に根付かせる。脈打つリズムと進化するハーモニーのテクスチュアは、テキサダを千年以上にわたって形作ってきた安定した力を暗示し、複雑なディテールは日常生活と労働のリズムを反映している。 彼女はスコア全体を通して、地質学的変化という広大でゆっくりと動く力に対して、つかの間の人間の瞬間を重ね合わせ、スケールの大きさで勝負している。The Quarry（採石場）のような曲は、推進力のあるテクスチャーを通して資源採掘の容赦ない原動力を表現しており、It...
¥2,986
クイックビュー
{"id":8752443719930,"title":"Various Artists (Folklore Tapes) \/\/ When the frog from the well sees the ocean LP + BOOKLET","handle":"various-artists-folklore-tapes-when-the-frog-from-the-well-sees-the-ocean-lp","description":"\u003cp\u003eイギリスの民俗研究レーベルFolklore Tapesが、2023年3月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e題の通り「井の中の蛙大海を知らず」をコンセプトにしたネオクラシカル〜レフトフィールド・フォーク〜ストレンジビーツ〜サウンドポエトリー17曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e34ページのブックレット付属。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1458240022\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" scrolling=\"no\" frameborder=\"no\" allow=\"autoplay\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/folklore-tapes\" title=\"Folklore Tapes\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eFolklore Tapes\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/folklore-tapes\/when-the-frog-from-the-well-sees-the-ocean\" title=\"When the Frog from the Well Sees the Ocean (Reports from English UFOlklore)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eWhen the Frog from the Well Sees the Ocean (Reports from English UFOlklore)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Folklore Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e34x page booklet featuring essay by Jez Winship along with artist research notes and illustrations\u003c\/span\u003e. 12\" black vinyl.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e1. DBH - A Sighting\u003cbr\u003e2. Arianne Churchman - The Luminous\u003cbr\u003e3. Thorn Wych - Windy Hill\u003cbr\u003e4. Carl Turney, Brian Campbell \u0026amp; Peter Smyth - July Aitee\u003cbr\u003e5. Ramsey Janini - Signs\u003cbr\u003e6. Dean McPhee - The Second Message\u003cbr\u003e7. Mark O Pilkington - Scoriton\u003cbr\u003e8. Paddy Steer - SOLKA\u003cbr\u003e9. Funz - Transmissions from Earth\u003cbr\u003e10. OG Jigg - The Shape\u003cbr\u003e11. Bridget Hayden - Mysterious Lights of Egryn\u003cbr\u003e12. Otis Jordan - Pembrokeshire Sighting\u003cbr\u003e13. Magpahi - Night Sky Sapphire\u003cbr\u003e14. Jaycock \/ Burge - What Monica Saw\u003cbr\u003e15. Sam McLoughlin - NYMZA\u003cbr\u003e16. David Chatton Barker - Sigil Waves\u003cbr\u003e17. Emily Oldfield - Glorious Green Globes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Various Artists \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Folklore Tapes \/ UFOlklore\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-27T13:05:10+09:00","created_at":"2025-03-27T13:04:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","folklore tapes","lp","neo classical","strange beats"],"price":493700,"price_min":493700,"price_max":493700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47222040396026,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Various Artists (Folklore Tapes) \/\/ When the frog from the well sees the ocean LP + BOOKLET","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":493700,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog2.webp?v=1699087116","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog1.jpg?v=1699087116"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog2.webp?v=1699087116","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32642076147962,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1000,"width":1000,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog2.webp?v=1699087116"},"aspect_ratio":1.0,"height":1000,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog2.webp?v=1699087116","width":1000},{"alt":null,"id":32642076180730,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog1.jpg?v=1699087116"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fog1.jpg?v=1699087116","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの民俗研究レーベルFolklore Tapesが、2023年3月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e題の通り「井の中の蛙大海を知らず」をコンセプトにしたネオクラシカル〜レフトフィールド・フォーク〜ストレンジビーツ〜サウンドポエトリー17曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e34ページのブックレット付属。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1458240022\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" scrolling=\"no\" frameborder=\"no\" allow=\"autoplay\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/folklore-tapes\" title=\"Folklore Tapes\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eFolklore Tapes\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/folklore-tapes\/when-the-frog-from-the-well-sees-the-ocean\" title=\"When the Frog from the Well Sees the Ocean (Reports from English UFOlklore)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eWhen the Frog from the Well Sees the Ocean (Reports from English UFOlklore)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Folklore Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e34x page booklet featuring essay by Jez Winship along with artist research notes and illustrations\u003c\/span\u003e. 12\" black vinyl.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e1. DBH - A Sighting\u003cbr\u003e2. Arianne Churchman - The Luminous\u003cbr\u003e3. Thorn Wych - Windy Hill\u003cbr\u003e4. Carl Turney, Brian Campbell \u0026amp; Peter Smyth - July Aitee\u003cbr\u003e5. Ramsey Janini - Signs\u003cbr\u003e6. Dean McPhee - The Second Message\u003cbr\u003e7. Mark O Pilkington - Scoriton\u003cbr\u003e8. Paddy Steer - SOLKA\u003cbr\u003e9. Funz - Transmissions from Earth\u003cbr\u003e10. OG Jigg - The Shape\u003cbr\u003e11. Bridget Hayden - Mysterious Lights of Egryn\u003cbr\u003e12. Otis Jordan - Pembrokeshire Sighting\u003cbr\u003e13. Magpahi - Night Sky Sapphire\u003cbr\u003e14. Jaycock \/ Burge - What Monica Saw\u003cbr\u003e15. Sam McLoughlin - NYMZA\u003cbr\u003e16. David Chatton Barker - Sigil Waves\u003cbr\u003e17. Emily Oldfield - Glorious Green Globes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Various Artists \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Folklore Tapes \/ UFOlklore\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスの民俗研究レーベルFolklore Tapesが、2023年3月にリリースしたコンピレーションレコードです。 題の通り「井の中の蛙大海を知らず」をコンセプトにしたネオクラシカル〜レフトフィールド・フォーク〜ストレンジビーツ〜サウンドポエトリー17曲を収録。 34ページのブックレット付属。 ※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします Folklore Tapes · When the Frog from the Well...
¥4,937
クイックビュー
{"id":8752430350586,"title":"Bridget Hayden \/ Daniel Weave \/\/ Ceremonial County Series Vol.XI - Shropshire | Nottinghamshire TAPE","handle":"bridget-hayden-daniel-weave-ceremonial-county-series-vol-xi-shropshire-nottinghamshire-tape","description":"\u003cp\u003eイギリスの民俗研究レーベルFolklore TapesによるCeremonial County Series第11弾です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCeremonial County Seriesは、イギリスの48郡にインスパイアされた48作品を48人のアーティストが24ヵ月をかけて24本のテープにまとめ、リサーチノートと収納ボックス付きでお届けするシリーズです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e第11弾はBridget HaydenとDaniel Weaveによるドローン〜ネオクラシカル・アンビエント〜実験ジャズ2曲、各15分を収録。DLコードとリサーチノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1038965284\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Folklore Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC30 cassette.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eVolume 11 in the 24x volume set of ceremonial county cassettes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bridget Hayden - Shropshire: The Legend of Llynclys Pool 14:25\u003cbr\u003e2. Daniel Weaver - Nottinghamshire: Ghosts of the Meadows, Sneinton and Forest Fields 14:51\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBridget Hayden \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDaniel Weave\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Folklore Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-27T13:40:52+09:00","created_at":"2025-03-27T11:18:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","folklore tapes","jazz","neo classical","tape"],"price":224200,"price_min":224200,"price_max":224200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47221994291450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Bridget Hayden \/ Daniel Weave \/\/ Ceremonial County Series Vol.XI - Shropshire | Nottinghamshire TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":224200,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/shrop1.jpg?v=1743041829"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/shrop1.jpg?v=1743041829","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35800955814138,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/shrop1.jpg?v=1743041829"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/shrop1.jpg?v=1743041829","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの民俗研究レーベルFolklore TapesによるCeremonial County Series第11弾です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCeremonial County Seriesは、イギリスの48郡にインスパイアされた48作品を48人のアーティストが24ヵ月をかけて24本のテープにまとめ、リサーチノートと収納ボックス付きでお届けするシリーズです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e第11弾はBridget HaydenとDaniel Weaveによるドローン〜ネオクラシカル・アンビエント〜実験ジャズ2曲、各15分を収録。DLコードとリサーチノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1038965284\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fklret\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Folklore Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC30 cassette.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eVolume 11 in the 24x volume set of ceremonial county cassettes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bridget Hayden - Shropshire: The Legend of Llynclys Pool 14:25\u003cbr\u003e2. Daniel Weaver - Nottinghamshire: Ghosts of the Meadows, Sneinton and Forest Fields 14:51\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBridget Hayden \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDaniel Weave\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Folklore Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
Bridget Hayden / Daniel Weave // Ceremonial County Series Vol.XI - Shropshire | Nottinghamshire TAPE
イギリスの民俗研究レーベルFolklore TapesによるCeremonial County Series第11弾です。 Ceremonial County Seriesは、イギリスの48郡にインスパイアされた48作品を48人のアーティストが24ヵ月をかけて24本のテープにまとめ、リサーチノートと収納ボックス付きでお届けするシリーズです。 第11弾はBridget HaydenとDaniel Weaveによるドローン〜ネオクラシカル・アンビエント〜実験ジャズ2曲、各15分を収録。DLコードとリサーチノート付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...
¥2,242
![Arvo Pärt // Silentium LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/part1_61db3229-9751-4b33-95a3-40b424459ded_medium.jpg?v=1742863678)
クイックビュー
{"id":8750779465978,"title":"Arvo Pärt \/\/ Silentium LP [COLOR]","handle":"arvo-part-silentium-lp-color","description":"\u003cp\u003eエストニアの作曲家Arvo Pärtが、2025年4月にアメリカのMississippi Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"「ホーリーミニマリズム 」の先駆者、エストニアの作曲家Arvo Pärtの4つの作品。このアルバムは、Arvo Pärtの最も有名な協奏曲『タブラ・ラサ』の第2楽章である「サレンティウム」の未発表演奏を中心に、ボストンを拠点とする室内オーケストラ、ア・ファー・クライが演奏している。このグループは、1984年にECMからリリースされた最もよく知られたバージョンのほぼ半分の速度で「サレンティウム」を演奏している。死にゆく人を癒す効果があることで知られ、緩和ケア施設でもよく使われるこの曲は（ある患者はこの曲を「天使の音楽」と呼んだことで有名）、半分の速度では息をのむほど美しく、まるで時間そのものが静止しているかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、これまでに録音されたArvo Pärtの曲の中で最も素晴らしい演奏がいくつか収録されている。「Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)」は、なぜか温かく、同時に厳かである。ミニチュアの叙事詩だ。ピアニスト、マルセル・ワームのソロによる「アリヌシュカのための変奏曲」は、これまで聴いたどの曲よりも美しい。「弦楽と打楽器のためのフラトレス」はArvo Pärtの最も有名な作品のひとつである。ハンガリー国立歌劇場管弦楽団のヴァージョンは象徴的で、過剰にロマンティックになる寸前までエモーショナルな演奏に満ちているが、決して転倒はしていない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eArvo Pärtの音楽と人生に対するアプローチは、彼が創作する作品と同じようにまばらである。音楽は私が言うべきことを言う。そして、何かを言うことは危険だ。言葉ですでに言ってしまったら、私の音楽には何も残らないかもしれないのだから。 Silentiumは、ミシシッピ・レコードがこの偉大なコンテンポラリー・ミュージシャンに魅せられ続けている作品である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2631007724\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)\u003cbr\u003e2. Variationen zur Gesundung von Arinuschka\u003cbr\u003e3. Fratres for Strings and Percussion\u003cbr\u003e4. Silentium\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFour pieces by Estonian composer Arvo Pärt, a pioneer of “holy minimalism.” The album centers around a never-before-released rendition of “Silentium,” the second movement of Pärt’s most famous concerto, Tabula Rasa, performed by Boston-based chamber orchestra A Far Cry. The group plays “Silentium” at nearly half the speed of the best-known version, released on ECM in 1984. The piece, known for its healing properties for the dying and often used in palliative care facilities (one patient famously called it “angel music”), is breathtaking at half speed, seemingly stilling time itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album compiles some of the most stunning renditions of Pärt’s music ever recorded. “Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)” is somehow warm and austere at once. A miniature epic. Pianist Marcel Worm’s solo version of “Variationen zur Gesundung von Arinuschka” is as beautiful as anything we’ve ever heard. “Fratres for Strings and Percussion” is one of Arvo Pärt’s most celebrated works. The Hungarian State Opera Orchestra’s version is iconic, filled with emotional playing right on the verge of overly romantic, but never\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e tipping over.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePärt’s approach to both music and life is as sparse as the compositions he creates. He once said, “I have nothing to say… Music says what I need to say. And it is dangerous to say anything, because if I’ve said it already in words there might be nothing left for my music.” Silentium continues Mississippi Records’ fascination with this great contemporary composer.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Arvo Pärt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMRI208lp-C1 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-25T11:04:02+09:00","created_at":"2025-03-25T09:49:36+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","mississipi records","neo classical","new"],"price":357400,"price_min":357400,"price_max":357400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47215322104058,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Arvo Pärt \/\/ Silentium LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":357400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850024931749","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part1_61db3229-9751-4b33-95a3-40b424459ded.jpg?v=1742863678","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part3.jpg?v=1742863678"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part1_61db3229-9751-4b33-95a3-40b424459ded.jpg?v=1742863678","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35790209548538,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part1_61db3229-9751-4b33-95a3-40b424459ded.jpg?v=1742863678"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part1_61db3229-9751-4b33-95a3-40b424459ded.jpg?v=1742863678","width":700},{"alt":null,"id":35790209614074,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part3.jpg?v=1742863678"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/part3.jpg?v=1742863678","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eエストニアの作曲家Arvo Pärtが、2025年4月にアメリカのMississippi Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"「ホーリーミニマリズム 」の先駆者、エストニアの作曲家Arvo Pärtの4つの作品。このアルバムは、Arvo Pärtの最も有名な協奏曲『タブラ・ラサ』の第2楽章である「サレンティウム」の未発表演奏を中心に、ボストンを拠点とする室内オーケストラ、ア・ファー・クライが演奏している。このグループは、1984年にECMからリリースされた最もよく知られたバージョンのほぼ半分の速度で「サレンティウム」を演奏している。死にゆく人を癒す効果があることで知られ、緩和ケア施設でもよく使われるこの曲は（ある患者はこの曲を「天使の音楽」と呼んだことで有名）、半分の速度では息をのむほど美しく、まるで時間そのものが静止しているかのようだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムには、これまでに録音されたArvo Pärtの曲の中で最も素晴らしい演奏がいくつか収録されている。「Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)」は、なぜか温かく、同時に厳かである。ミニチュアの叙事詩だ。ピアニスト、マルセル・ワームのソロによる「アリヌシュカのための変奏曲」は、これまで聴いたどの曲よりも美しい。「弦楽と打楽器のためのフラトレス」はArvo Pärtの最も有名な作品のひとつである。ハンガリー国立歌劇場管弦楽団のヴァージョンは象徴的で、過剰にロマンティックになる寸前までエモーショナルな演奏に満ちているが、決して転倒はしていない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eArvo Pärtの音楽と人生に対するアプローチは、彼が創作する作品と同じようにまばらである。音楽は私が言うべきことを言う。そして、何かを言うことは危険だ。言葉ですでに言ってしまったら、私の音楽には何も残らないかもしれないのだから。 Silentiumは、ミシシッピ・レコードがこの偉大なコンテンポラリー・ミュージシャンに魅せられ続けている作品である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2631007724\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)\u003cbr\u003e2. Variationen zur Gesundung von Arinuschka\u003cbr\u003e3. Fratres for Strings and Percussion\u003cbr\u003e4. Silentium\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFour pieces by Estonian composer Arvo Pärt, a pioneer of “holy minimalism.” The album centers around a never-before-released rendition of “Silentium,” the second movement of Pärt’s most famous concerto, Tabula Rasa, performed by Boston-based chamber orchestra A Far Cry. The group plays “Silentium” at nearly half the speed of the best-known version, released on ECM in 1984. The piece, known for its healing properties for the dying and often used in palliative care facilities (one patient famously called it “angel music”), is breathtaking at half speed, seemingly stilling time itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album compiles some of the most stunning renditions of Pärt’s music ever recorded. “Vater Unser (Arr. for trombone \u0026amp; string ensemble)” is somehow warm and austere at once. A miniature epic. Pianist Marcel Worm’s solo version of “Variationen zur Gesundung von Arinuschka” is as beautiful as anything we’ve ever heard. “Fratres for Strings and Percussion” is one of Arvo Pärt’s most celebrated works. The Hungarian State Opera Orchestra’s version is iconic, filled with emotional playing right on the verge of overly romantic, but never\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e tipping over.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePärt’s approach to both music and life is as sparse as the compositions he creates. He once said, “I have nothing to say… Music says what I need to say. And it is dangerous to say anything, because if I’ve said it already in words there might be nothing left for my music.” Silentium continues Mississippi Records’ fascination with this great contemporary composer.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Arvo Pärt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMRI208lp-C1 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
エストニアの作曲家Arvo Pärtが、2025年4月にアメリカのMississippi Recordsからリリースしたレコードです。 ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。クリア盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "「ホーリーミニマリズム 」の先駆者、エストニアの作曲家Arvo Pärtの4つの作品。このアルバムは、Arvo Pärtの最も有名な協奏曲『タブラ・ラサ』の第2楽章である「サレンティウム」の未発表演奏を中心に、ボストンを拠点とする室内オーケストラ、ア・ファー・クライが演奏している。このグループは、1984年にECMからリリースされた最もよく知られたバージョンのほぼ半分の速度で「サレンティウム」を演奏している。死にゆく人を癒す効果があることで知られ、緩和ケア施設でもよく使われるこの曲は（ある患者はこの曲を「天使の音楽」と呼んだことで有名）、半分の速度では息をのむほど美しく、まるで時間そのものが静止しているかのようだ。 このアルバムには、これまでに録音されたArvo Pärtの曲の中で最も素晴らしい演奏がいくつか収録されている。「Vater Unser (Arr. for...
¥3,574
クイックビュー
{"id":8749711720698,"title":"Glåsbird \/\/ Svalbarð CD","handle":"glasbird-svalbard-cd","description":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント10曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2327617860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in vinyl-effect gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003cbr\u003eRepress - originally released in 2019. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kaldsår 03:18\u003cbr\u003e2. Isbjørnøya 04:49\u003cbr\u003e3. Arktiskul 04:09\u003cbr\u003e4. Mellomspill 01:46\u003cbr\u003e5. Frøhvelv 03:13\u003cbr\u003e6. Austfonna 04:52\u003cbr\u003e7. Nordskjærgård 03:48\u003cbr\u003e8. Breenskygger 03:47\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Langtår 03:52\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Snødrømmer 03:57\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn February 2019 we released the debut album by an anonymous artist named Glåsbird, in the form of Grønland, a sonic expedition of Greenland. The album received much critical acclaim despite being from an anonymous artist and was even featured on Bandcamp Daily under their ‘best Ambient’ feature. CD copies of this record have long since sold out, but the Glåsbird continues its flight to a new destination: Svalbard.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSvalbard lies 78 degrees north, is inside the Arctic Circle and had a population of around 2600 people and an estimated 3000 polar bears! Its calendar year divides between the midnight sun and the polar nights. The former is a period of constant daylight and the latter is the opposite. However, the dark season is broken from time to time by spectacular Northern Lights.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn Svalbarð, Glåsbird became immersed once more in this next excursion, through means of Google Earth, 360° photos, blogger accounts of the isles, maps and also, videos by Efterklang who were an obvious reference point with the band having visited.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis time, we are treated to a greater number of tracks, as ten movements weave Modern Classical influenced Ambient soundscapes. The pristine, polished reverb of Grønland is\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e replaced with a slightly muddier, more lo-fi approach to the sound as the artist strived to present a tape-eroded aesthetic to their work. The recordings deal with dramatic landscapes, glaciers, an abandoned coal community, a seed vault, the Island’s capital city Longyearbyen and of course, polar bears. Each piece feels icy cold, yet the warmth and hiss provided by the decaying tape effects provide a comfort blanket for the listener as perhaps you take in these scenes from a lonely cabin, at one with isolation and natural beauty.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glåsbird\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-25T20:05:28+09:00","created_at":"2025-03-23T10:46:24+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","neo classical","Whitelabrecs"],"price":238900,"price_min":238900,"price_max":238900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47210120478970,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Glåsbird \/\/ Svalbarð CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238900,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas1_106ee984-b74b-4501-b7b3-ad4c3fc05d8d.jpg?v=1742694284","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas2_f05609db-8588-4931-8851-2a4e5370c393.jpg?v=1742694284"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas1_106ee984-b74b-4501-b7b3-ad4c3fc05d8d.jpg?v=1742694284","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35782643679482,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas1_106ee984-b74b-4501-b7b3-ad4c3fc05d8d.jpg?v=1742694284"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas1_106ee984-b74b-4501-b7b3-ad4c3fc05d8d.jpg?v=1742694284","width":700},{"alt":null,"id":35782643712250,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas2_f05609db-8588-4931-8851-2a4e5370c393.jpg?v=1742694284"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/glas2_f05609db-8588-4931-8851-2a4e5370c393.jpg?v=1742694284","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント10曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2327617860\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in vinyl-effect gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003cbr\u003eRepress - originally released in 2019. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kaldsår 03:18\u003cbr\u003e2. Isbjørnøya 04:49\u003cbr\u003e3. Arktiskul 04:09\u003cbr\u003e4. Mellomspill 01:46\u003cbr\u003e5. Frøhvelv 03:13\u003cbr\u003e6. Austfonna 04:52\u003cbr\u003e7. Nordskjærgård 03:48\u003cbr\u003e8. Breenskygger 03:47\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Langtår 03:52\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Snødrømmer 03:57\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn February 2019 we released the debut album by an anonymous artist named Glåsbird, in the form of Grønland, a sonic expedition of Greenland. The album received much critical acclaim despite being from an anonymous artist and was even featured on Bandcamp Daily under their ‘best Ambient’ feature. CD copies of this record have long since sold out, but the Glåsbird continues its flight to a new destination: Svalbard.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSvalbard lies 78 degrees north, is inside the Arctic Circle and had a population of around 2600 people and an estimated 3000 polar bears! Its calendar year divides between the midnight sun and the polar nights. The former is a period of constant daylight and the latter is the opposite. However, the dark season is broken from time to time by spectacular Northern Lights.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn Svalbarð, Glåsbird became immersed once more in this next excursion, through means of Google Earth, 360° photos, blogger accounts of the isles, maps and also, videos by Efterklang who were an obvious reference point with the band having visited.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis time, we are treated to a greater number of tracks, as ten movements weave Modern Classical influenced Ambient soundscapes. The pristine, polished reverb of Grønland is\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e replaced with a slightly muddier, more lo-fi approach to the sound as the artist strived to present a tape-eroded aesthetic to their work. The recordings deal with dramatic landscapes, glaciers, an abandoned coal community, a seed vault, the Island’s capital city Longyearbyen and of course, polar bears. Each piece feels icy cold, yet the warmth and hiss provided by the decaying tape effects provide a comfort blanket for the listener as perhaps you take in these scenes from a lonely cabin, at one with isolation and natural beauty.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glåsbird\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース） ネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント10曲を収録。ゲートフォルド仕様です。 Whitelabrecsその他作品はこちら /// Click here to see more Whitelabrecs releases available at Tobira. --------------------------------------- CD in vinyl-effect...
¥2,389
クイックビュー
{"id":8749711163642,"title":"Glåsbird \/\/ Grønland CD","handle":"glasbird-gronland-cd","description":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント6曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1171083324\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1758487608\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in vinyl-effect gatefold sleeve. \u003cbr\u003eEdition of 100.\u003cbr\u003eRepress - originally released in 2019. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Gunnbjørn Fjeld 06:26\u003cbr\u003e2. Tundra 08:03\u003cbr\u003e3. Björtskálar 02:35\u003cbr\u003e4. Hvítar Fjöll 07:15\u003cbr\u003e5. Kaltsvið 06:33\u003cbr\u003e6. Norðurljós 03:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eGlåsbird returns following the debut EP ‘Drift Stations’ which was a digital only release on Whitelabrecs just prior to Christmas last year. The eagerly awaited full-length debut album is something that this currently anonymous artist has carefully shaped over a lengthy period of time and it is entitled Grønland. Those looking to the themes of the North Pole and travel through the treacherous Arctic Circle which were contained within Drift Stations, will see a pattern of travel or rather, migration developing. Next stop – Greenland, the world’s largest island as well as one of the most uninhabited landmasses on the planet, which is thanks to stark temperatures and the permanent ice sheet which occupies most of this land.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGlåsbird imagined that they were assigned the task of scoring the soundtrack to a film about Greenland and spent a great deal of time researching the subject. Hours of documentaries, drone helicopter footage, NASA and satellite images, Instagram traveller accounts, 360° photos, web articles and maps were surveyed, to the point where this artist felt sufficiently immersed in this sub-zero but beautiful land. One such traveller\/photographer who has physically witnessed the splendour of Greenland is Lennart Pagel, who kindly provided the cover image; the shot not only captures the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e essence of this country with its iced mountains, freezing lake and primary-coloured cabin but also there is a bold starkness which lends itself to this soundtrack.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTwo releases in and whilst we’re no clearer as to who is behind this project, it is clear that Glåsbird is becoming synonymous with storytelling and specifically travel or migration, if you prefer.\u003cbr\u003eThe music itself adopts a Modern Classical approach with icy piano shards shimmering alongside glacial violin and cello drones as well as the occasional hint of grounding electric guitar. We’re told that the artist even recorded some sections of sounds to cassette before placing the tape in the freezer to give an added chill factor.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glåsbird\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-25T20:04:30+09:00","created_at":"2025-03-23T10:43:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","neo classical","new","Whitelabrecs"],"price":238900,"price_min":238900,"price_max":238900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47210114187514,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Glåsbird \/\/ Grønland CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238900,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron1.jpg?v=1742694124","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron2.jpg?v=1742694124"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron1.jpg?v=1742694124","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35782637650170,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron1.jpg?v=1742694124"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron1.jpg?v=1742694124","width":700},{"alt":null,"id":35782637682938,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron2.jpg?v=1742694124"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/gron2.jpg?v=1742694124","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント6曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1171083324\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1424216186\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1758487608\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in vinyl-effect gatefold sleeve. \u003cbr\u003eEdition of 100.\u003cbr\u003eRepress - originally released in 2019. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Gunnbjørn Fjeld 06:26\u003cbr\u003e2. Tundra 08:03\u003cbr\u003e3. Björtskálar 02:35\u003cbr\u003e4. Hvítar Fjöll 07:15\u003cbr\u003e5. Kaltsvið 06:33\u003cbr\u003e6. Norðurljós 03:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eGlåsbird returns following the debut EP ‘Drift Stations’ which was a digital only release on Whitelabrecs just prior to Christmas last year. The eagerly awaited full-length debut album is something that this currently anonymous artist has carefully shaped over a lengthy period of time and it is entitled Grønland. Those looking to the themes of the North Pole and travel through the treacherous Arctic Circle which were contained within Drift Stations, will see a pattern of travel or rather, migration developing. Next stop – Greenland, the world’s largest island as well as one of the most uninhabited landmasses on the planet, which is thanks to stark temperatures and the permanent ice sheet which occupies most of this land.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGlåsbird imagined that they were assigned the task of scoring the soundtrack to a film about Greenland and spent a great deal of time researching the subject. Hours of documentaries, drone helicopter footage, NASA and satellite images, Instagram traveller accounts, 360° photos, web articles and maps were surveyed, to the point where this artist felt sufficiently immersed in this sub-zero but beautiful land. One such traveller\/photographer who has physically witnessed the splendour of Greenland is Lennart Pagel, who kindly provided the cover image; the shot not only captures the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e essence of this country with its iced mountains, freezing lake and primary-coloured cabin but also there is a bold starkness which lends itself to this soundtrack.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTwo releases in and whilst we’re no clearer as to who is behind this project, it is clear that Glåsbird is becoming synonymous with storytelling and specifically travel or migration, if you prefer.\u003cbr\u003eThe music itself adopts a Modern Classical approach with icy piano shards shimmering alongside glacial violin and cello drones as well as the occasional hint of grounding electric guitar. We’re told that the artist even recorded some sections of sounds to cassette before placing the tape in the freezer to give an added chill factor.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glåsbird\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスのアンビエントレーベルWhitelabrecs主宰Glåsbirdが、2025年2月にリリースした再発CDです。（オリジナルは2019年にCDrリリース） ネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント6曲を収録。ゲートフォルド仕様です。 Whitelabrecsその他作品はこちら /// Click here to see more Whitelabrecs releases available at Tobira. --------------------------------------- CD in vinyl-effect...
¥2,389
クイックビュー
{"id":8747887165690,"title":"Dött ljus \/\/ Bottna TAPE","handle":"dott-ljus-bottna-tape","description":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンのアンビエントレーベルSlowcraft Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、スウェーデンのIDMデュオDött ljusが、2025年2月にリリースしたデビューカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエモーショナルなIDM〜ネオクラシカル・ハウス6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2634327068\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2634327068\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=882138075\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSlowcraft Records\u003c\/span\u003eその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/slcr\"\u003eこちら\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/slcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSlowcraft Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock slipcase. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Korallen 04:35\u003cbr\u003e2. Förr 04:51\u003cbr\u003e3. Senta 03:57\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Bottna 02:19\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Massa 06:03\u003cbr\u003e6. I efterhand 03:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSlowcraft:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSlowcraft is leaning into the new year with a confident, cross-genre excursion into the exuberant world of Dött ljus.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStockholm producers Johan Kisro and Petter Lindhagen are making all the right moves with their debut Bottna. The duo\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e clearly prize curiosity and spontaneity, yet somehow the irrepressible energy of their hybrid electronica finds itself subtly grounded in a tenderly ambient melancholy. It’s a finely wrought balance, instinctively judged, resulting in a remarkably nuanced collection that abandons all expectation and trespasses across genre boundaries, sparking the precise neural connections needed to lift us from our northern hemisphere gloom into a hopeful, heartfelt groove.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBottna is presented digitally and in a limited cassette edition designed by James Murray and Simon Vince with bespoke artwork by Kajsa H. Bolve. As always every element of this release is carefully considered, assembled with utmost care and comes with the very warmest recommendation from Slowcraft to our loyal listeners.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Dött ljus\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Slowcraft Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-21T07:40:12+09:00","created_at":"2025-03-20T10:37:41+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","neo classical","slowcraft records","tape"],"price":233400,"price_min":233400,"price_max":233400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47203271737594,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Dött ljus \/\/ Bottna TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":233400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott.jpg?v=1742434574","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott2_f94c2eca-7822-4d0a-b9b4-1b28eb959aeb.jpg?v=1742434574"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott.jpg?v=1742434574","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35769141788922,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott.jpg?v=1742434574"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott.jpg?v=1742434574","width":700},{"alt":null,"id":35769141821690,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott2_f94c2eca-7822-4d0a-b9b4-1b28eb959aeb.jpg?v=1742434574"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bott2_f94c2eca-7822-4d0a-b9b4-1b28eb959aeb.jpg?v=1742434574","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンのアンビエントレーベルSlowcraft Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、スウェーデンのIDMデュオDött ljusが、2025年2月にリリースしたデビューカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエモーショナルなIDM〜ネオクラシカル・ハウス6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2634327068\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2634327068\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=882138075\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSlowcraft Records\u003c\/span\u003eその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/slcr\"\u003eこちら\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/slcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSlowcraft Records\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock slipcase. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Korallen 04:35\u003cbr\u003e2. Förr 04:51\u003cbr\u003e3. Senta 03:57\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Bottna 02:19\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Massa 06:03\u003cbr\u003e6. I efterhand 03:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSlowcraft:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSlowcraft is leaning into the new year with a confident, cross-genre excursion into the exuberant world of Dött ljus.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStockholm producers Johan Kisro and Petter Lindhagen are making all the right moves with their debut Bottna. The duo\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e clearly prize curiosity and spontaneity, yet somehow the irrepressible energy of their hybrid electronica finds itself subtly grounded in a tenderly ambient melancholy. It’s a finely wrought balance, instinctively judged, resulting in a remarkably nuanced collection that abandons all expectation and trespasses across genre boundaries, sparking the precise neural connections needed to lift us from our northern hemisphere gloom into a hopeful, heartfelt groove.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBottna is presented digitally and in a limited cassette edition designed by James Murray and Simon Vince with bespoke artwork by Kajsa H. Bolve. As always every element of this release is carefully considered, assembled with utmost care and comes with the very warmest recommendation from Slowcraft to our loyal listeners.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Dött ljus\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Slowcraft Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス・ロンドンのアンビエントレーベルSlowcraft Records諸作を入荷しました。 本作は、スウェーデンのIDMデュオDött ljusが、2025年2月にリリースしたデビューカセットです。 エモーショナルなIDM〜ネオクラシカル・ハウス6曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ Slowcraft Recordsその他作品はこちら /// Click here to see more Slowcraft Records releases available at...
¥2,334
クイックビュー
{"id":8746020700410,"title":"Stefano Pilia \/\/ Lacinia 2xLP","handle":"stefano-pilia-lacinia-2xlp-color-1","description":"\u003cp\u003eイタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベル\u003cspan\u003eDie Schachtelから300部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/stefano-pilia-spiralis-aurea-2xlp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2620980903\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl in 6-panel gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CADUX \/ Plectere I 04:57\u003cbr\u003e2. LACINIA OFF AXIS 04:08\u003cbr\u003e3. MARIS STELLA \/ Plectere II 05:54\u003cbr\u003e4. ERE 04:55\u003cbr\u003e5. ARBOREA \/ Plectere III 05:52\u003cbr\u003e6. EVE 06:12\u003cbr\u003e7. SIDEREUS \/ Plectere IV 05:21\u003cbr\u003e8. LACINIA IN AXIS 04:02\u003cbr\u003e9. VERIS \/ Plectere V 03:56\u003cbr\u003e10. NOVA pt I 03:39\u003cbr\u003e11. EVE 06:21\u003cbr\u003e12. NOVA pt II 03:40\u003cbr\u003e13. MATRIX \/ Plectere VI 04:13\u003cbr\u003e14. MARIS STELLA \/ Plectere VII 04:39\u003cbr\u003e15. LACINIA OFF AXIS 04:06\u003cbr\u003e16. CYCLE \/ Plectere VIII 06:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"'\u003cem\u003eLacinia' is a new and important cycle of compositions by Stefano Pilia, which continues and expands the poetics and compositional ideas that the Genoese composer and guitarist introduced with the previous \"Spiralis Aurea\", the double album released by Die Schachtel in 2022.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Lacinia' (meaning \"lace\" in Latin) continues Pilia’s exploration of the metaphysical, spiritual, and divine dimensions through number, geometry, and the creation of tonal forms and architectures with properties similar and isomorphic to those archetypal, immutable forms that represent the intersection between the abstract realm of mathematics and the real structures of the physical world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is music that deeply resonates with the works of composers such as Arvo Pärt, LaMonte Young, Pauline Oliveros, Eliane Radigue, Krzysztof Penderecki, and Sarah Davachi amongst the more contemporary composers. The compositions of Lacinia unfold as a series of sonic meditations that encourage active listening and evoke echoes of ancient liturgical and devotional music (Gesualdo da Venosa, Monteverdi, John Dowland) through a refined intersection of acoustic and electroacoustic processes, drone, and chamber music. The literal and the abstract are used to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e seek a higher order and meaning within a chaotic and uncertain world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRegarding both the individual tracks and the overall work, the idea behind Lacinia is to define a circular path (a sort of \"rhizomatic lace\") where the beginning and end touch, suggesting the concept of time not only as linear but also cyclical and ritualistic—an eternal return, a process of transformation where matter changes, its state changes, but without altering the invisible internal principle of mutation. The energy of transformation is channeled through steps, degrees, and energetic quanta in a progression of archetypal whole numbers and transcendent creation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike its predecessor \"Spiralis Aurea\", \"Lacinia\" features compositions for variable ensembles, often performed and recorded in different ways for the album version (string quartet, synths and strings, horns and organ, string orchestra, various electroacoustic instruments, and percussion), and then presented live in different versions and formations (from duo to guitar trio, guitar and cello quartet, electroacoustic versions).\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Stefano Pilia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Die Schachtel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-18T08:34:36+09:00","created_at":"2025-03-17T10:42:24+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","Die Schachtel","lp","neo classical","new"],"price":623000,"price_min":623000,"price_max":623000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47196176908538,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Stefano Pilia \/\/ Lacinia 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":623000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35752278130938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベル\u003cspan\u003eDie Schachtelから300部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/stefano-pilia-spiralis-aurea-2xlp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2620980903\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl in 6-panel gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CADUX \/ Plectere I 04:57\u003cbr\u003e2. LACINIA OFF AXIS 04:08\u003cbr\u003e3. MARIS STELLA \/ Plectere II 05:54\u003cbr\u003e4. ERE 04:55\u003cbr\u003e5. ARBOREA \/ Plectere III 05:52\u003cbr\u003e6. EVE 06:12\u003cbr\u003e7. SIDEREUS \/ Plectere IV 05:21\u003cbr\u003e8. LACINIA IN AXIS 04:02\u003cbr\u003e9. VERIS \/ Plectere V 03:56\u003cbr\u003e10. NOVA pt I 03:39\u003cbr\u003e11. EVE 06:21\u003cbr\u003e12. NOVA pt II 03:40\u003cbr\u003e13. MATRIX \/ Plectere VI 04:13\u003cbr\u003e14. MARIS STELLA \/ Plectere VII 04:39\u003cbr\u003e15. LACINIA OFF AXIS 04:06\u003cbr\u003e16. CYCLE \/ Plectere VIII 06:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"'\u003cem\u003eLacinia' is a new and important cycle of compositions by Stefano Pilia, which continues and expands the poetics and compositional ideas that the Genoese composer and guitarist introduced with the previous \"Spiralis Aurea\", the double album released by Die Schachtel in 2022.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Lacinia' (meaning \"lace\" in Latin) continues Pilia’s exploration of the metaphysical, spiritual, and divine dimensions through number, geometry, and the creation of tonal forms and architectures with properties similar and isomorphic to those archetypal, immutable forms that represent the intersection between the abstract realm of mathematics and the real structures of the physical world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is music that deeply resonates with the works of composers such as Arvo Pärt, LaMonte Young, Pauline Oliveros, Eliane Radigue, Krzysztof Penderecki, and Sarah Davachi amongst the more contemporary composers. The compositions of Lacinia unfold as a series of sonic meditations that encourage active listening and evoke echoes of ancient liturgical and devotional music (Gesualdo da Venosa, Monteverdi, John Dowland) through a refined intersection of acoustic and electroacoustic processes, drone, and chamber music. The literal and the abstract are used to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e seek a higher order and meaning within a chaotic and uncertain world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRegarding both the individual tracks and the overall work, the idea behind Lacinia is to define a circular path (a sort of \"rhizomatic lace\") where the beginning and end touch, suggesting the concept of time not only as linear but also cyclical and ritualistic—an eternal return, a process of transformation where matter changes, its state changes, but without altering the invisible internal principle of mutation. The energy of transformation is channeled through steps, degrees, and energetic quanta in a progression of archetypal whole numbers and transcendent creation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike its predecessor \"Spiralis Aurea\", \"Lacinia\" features compositions for variable ensembles, often performed and recorded in different ways for the album version (string quartet, synths and strings, horns and organ, string orchestra, various electroacoustic instruments, and percussion), and then presented live in different versions and formations (from duo to guitar trio, guitar and cello quartet, electroacoustic versions).\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Stefano Pilia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Die Schachtel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベルDie Schachtelから300部限定でリリースした2枚組レコードです。 ネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量盤です。 前作もオススメです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Die Schachtel releases available at Tobira....
¥6,230
クイックビュー
{"id":8746020602106,"title":"Stefano Pilia \/\/ Lacinia 2xLP [COLOR]","handle":"stefano-pilia-lacinia-2xlp-color","description":"\u003cp\u003eイタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベル\u003cspan\u003eDie Schachtelから100部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/stefano-pilia-spiralis-aurea-2xlp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=139151203\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1421142737\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/die-schachtel%20\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" WHITE vinyl in 6-panel gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CADUX \/ Plectere I 04:57\u003cbr\u003e2. LACINIA OFF AXIS 04:08\u003cbr\u003e3. MARIS STELLA \/ Plectere II 05:54\u003cbr\u003e4. ERE 04:55\u003cbr\u003e5. ARBOREA \/ Plectere III 05:52\u003cbr\u003e6. EVE 06:12\u003cbr\u003e7. SIDEREUS \/ Plectere IV 05:21\u003cbr\u003e8. LACINIA IN AXIS 04:02\u003cbr\u003e9. VERIS \/ Plectere V 03:56\u003cbr\u003e10. NOVA pt I 03:39\u003cbr\u003e11. EVE 06:21\u003cbr\u003e12. NOVA pt II 03:40\u003cbr\u003e13. MATRIX \/ Plectere VI 04:13\u003cbr\u003e14. MARIS STELLA \/ Plectere VII 04:39\u003cbr\u003e15. LACINIA OFF AXIS 04:06\u003cbr\u003e16. CYCLE \/ Plectere VIII 06:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"'\u003cem\u003eLacinia' is a new and important cycle of compositions by Stefano Pilia, which continues and expands the poetics and compositional ideas that the Genoese composer and guitarist introduced with the previous \"Spiralis Aurea\", the double album released by Die Schachtel in 2022.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Lacinia' (meaning \"lace\" in Latin) continues Pilia’s exploration of the metaphysical, spiritual, and divine dimensions through number, geometry, and the creation of tonal forms and architectures with properties similar and isomorphic to those archetypal, immutable forms that represent the intersection between the abstract realm of mathematics and the real structures of the physical world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is music that deeply resonates with the works of composers such as Arvo Pärt, LaMonte Young, Pauline Oliveros, Eliane Radigue, Krzysztof Penderecki, and Sarah Davachi amongst the more contemporary composers. The compositions of Lacinia unfold as a series of sonic meditations that encourage active listening and evoke echoes of ancient liturgical and devotional music (Gesualdo da Venosa, Monteverdi, John Dowland) through a refined intersection of acoustic and electroacoustic processes, drone, and chamber music. The literal and the abstract are used to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e seek a higher order and meaning within a chaotic and uncertain world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRegarding both the individual tracks and the overall work, the idea behind Lacinia is to define a circular path (a sort of \"rhizomatic lace\") where the beginning and end touch, suggesting the concept of time not only as linear but also cyclical and ritualistic—an eternal return, a process of transformation where matter changes, its state changes, but without altering the invisible internal principle of mutation. The energy of transformation is channeled through steps, degrees, and energetic quanta in a progression of archetypal whole numbers and transcendent creation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike its predecessor \"Spiralis Aurea\", \"Lacinia\" features compositions for variable ensembles, often performed and recorded in different ways for the album version (string quartet, synths and strings, horns and organ, string orchestra, various electroacoustic instruments, and percussion), and then presented live in different versions and formations (from duo to guitar trio, guitar and cello quartet, electroacoustic versions).\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Stefano Pilia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Die Schachtel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-18T08:32:58+09:00","created_at":"2025-03-17T10:42:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","Die Schachtel","lp","neo classical"],"price":659400,"price_min":659400,"price_max":659400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47196176646394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Stefano Pilia \/\/ Lacinia 2xLP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":659400,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35752278130938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/lac1_9e093ba7-f831-43e5-b1c4-9aecf5a0a89a.jpg?v=1742175545","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベル\u003cspan\u003eDie Schachtelから100部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量白盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/stefano-pilia-spiralis-aurea-2xlp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=139151203\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3164681541\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1421142737\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/die-schachtel%20\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/disc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" WHITE vinyl in 6-panel gatefold sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. CADUX \/ Plectere I 04:57\u003cbr\u003e2. LACINIA OFF AXIS 04:08\u003cbr\u003e3. MARIS STELLA \/ Plectere II 05:54\u003cbr\u003e4. ERE 04:55\u003cbr\u003e5. ARBOREA \/ Plectere III 05:52\u003cbr\u003e6. EVE 06:12\u003cbr\u003e7. SIDEREUS \/ Plectere IV 05:21\u003cbr\u003e8. LACINIA IN AXIS 04:02\u003cbr\u003e9. VERIS \/ Plectere V 03:56\u003cbr\u003e10. NOVA pt I 03:39\u003cbr\u003e11. EVE 06:21\u003cbr\u003e12. NOVA pt II 03:40\u003cbr\u003e13. MATRIX \/ Plectere VI 04:13\u003cbr\u003e14. MARIS STELLA \/ Plectere VII 04:39\u003cbr\u003e15. LACINIA OFF AXIS 04:06\u003cbr\u003e16. CYCLE \/ Plectere VIII 06:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Schachtel:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"'\u003cem\u003eLacinia' is a new and important cycle of compositions by Stefano Pilia, which continues and expands the poetics and compositional ideas that the Genoese composer and guitarist introduced with the previous \"Spiralis Aurea\", the double album released by Die Schachtel in 2022.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Lacinia' (meaning \"lace\" in Latin) continues Pilia’s exploration of the metaphysical, spiritual, and divine dimensions through number, geometry, and the creation of tonal forms and architectures with properties similar and isomorphic to those archetypal, immutable forms that represent the intersection between the abstract realm of mathematics and the real structures of the physical world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is music that deeply resonates with the works of composers such as Arvo Pärt, LaMonte Young, Pauline Oliveros, Eliane Radigue, Krzysztof Penderecki, and Sarah Davachi amongst the more contemporary composers. The compositions of Lacinia unfold as a series of sonic meditations that encourage active listening and evoke echoes of ancient liturgical and devotional music (Gesualdo da Venosa, Monteverdi, John Dowland) through a refined intersection of acoustic and electroacoustic processes, drone, and chamber music. The literal and the abstract are used to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e seek a higher order and meaning within a chaotic and uncertain world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRegarding both the individual tracks and the overall work, the idea behind Lacinia is to define a circular path (a sort of \"rhizomatic lace\") where the beginning and end touch, suggesting the concept of time not only as linear but also cyclical and ritualistic—an eternal return, a process of transformation where matter changes, its state changes, but without altering the invisible internal principle of mutation. The energy of transformation is channeled through steps, degrees, and energetic quanta in a progression of archetypal whole numbers and transcendent creation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLike its predecessor \"Spiralis Aurea\", \"Lacinia\" features compositions for variable ensembles, often performed and recorded in different ways for the album version (string quartet, synths and strings, horns and organ, string orchestra, various electroacoustic instruments, and percussion), and then presented live in different versions and formations (from duo to guitar trio, guitar and cello quartet, electroacoustic versions).\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Stefano Pilia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Die Schachtel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イタリアのネオクラシカル作家Stefano Piliaが、2025年3月に同国実験レーベルDie Schachtelから100部限定でリリースした2枚組レコードです。 ネオクラシカル・アンビエント〜チャンバー・ドローン16曲を収録。6面ゲートフォルド仕様。180g重量白盤です。 前作もオススメです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Die Schachtel releases available at Tobira....
¥6,594
クイックビュー
{"id":8741232476410,"title":"Alain Pierre \/\/ Vase de Noces LP","handle":"alain-pierre-vase-de-noces-lp","description":"\u003cp\u003eベルギーの作曲家Alain Pierre(1948-2024)が、2024年9月にSub RosaとMYDYから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1974年上映のベルギーのカルト映画『Vase de noces』(\u003cspan\u003eThierry Zéno\u003c\/span\u003e監督)のために作曲したサウンドトラック15曲を収録。シルクスクリーン仕様、16ページのブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Vase de nocesはわずかな資金で制作された。ティエリーは、テレビカメラマンとして働いていた友人から譲り受けたリールの端を利用し、16mmのリバーサルフィルムを使用した。同様に、自分の職場であるÉquipeサウンドスタジオから磁気テープを救い出した。映画関係者たちは、彼が技術者に頼らずすべて自力で撮影したことから、彼を見下した。出来上がった作品のクオリティを見ると、その批評はさらに酷くなった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eティエリーが彼の映画のあるシークエンスについて話してくれたんだけど、この音楽は、極限までスローにすれば、そのシークエンスに素晴らしく合うような気がしたんだ。とても初歩的な特殊効果だ。私は『オー・シダルタ』のために、カストラティが歌う音楽をこのように操作したことがあり、彼はそれを気に入ってくれた。私の提案は受け入れられた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1944128476\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\" href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/subro\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\" href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/subro\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Sub Rosa Label releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLimited edition first-time release of the original soundtrack to the 1974 Belgian cult film \"Vase de Noces\" directed by Thierry Zéno.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIncludes 16-pages black \u0026amp; white booklet with an interview with Alain Pierre + photographs from the set of the movie.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Perotinus - Alleluja Nativas 02:14\u003cbr\u003e2. Anonyme - Passamezzo 01:40\u003cbr\u003e3. Alain Pierre - Sans titre 1 01:06\u003cbr\u003e4. Alain Pierre - Sans titre 2 + cloches 01:16\u003cbr\u003e5. Alain Pierre - Sans titre 3 00:28\u003cbr\u003e6. Filippo Azzaiolo - Al di dolce ben mio 01:44\u003cbr\u003e7. Perotinus - Alleuja Nativas 01:30\u003cbr\u003e8. Alain Pierre - Coit + poules + cloches 03:17\u003cbr\u003e9. Alain Pierre - Sans titre 4 + grille 02:07\u003cbr\u003e10. Monteverdi - Duo Seraphim 04:22\u003cbr\u003e11. Alain Pierre - Biberon + Perotinus - Alleluja Nativas 01:46\u003cbr\u003e12. Alain Pierre - Serre 00:50\u003cbr\u003e13. Alain Pierre - cloches 3 + Monteverdi - Gloria Patri 03:11\u003cbr\u003e14. Alain Pierre - Bain + Perotinus - Sederunt principes 02:00\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e15. Alain Pierre + Monteverdi + Perotinus - Final 14:48\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Alain Pierre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : MYDY \/ Sub Rosa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSRV562\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-16T08:58:13+09:00","created_at":"2025-03-10T16:12:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","neo classical","new","sub rosa"],"price":438000,"price_min":438000,"price_max":438000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47182380040442,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Alain Pierre \/\/ Vase de Noces LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":438000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc1_9bf9586e-098b-4c81-8b45-4faf67320f78.jpg?v=1741590549","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc2_08320f55-33f0-4298-bf1b-4c70dfb81aa6.jpg?v=1741590549"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc1_9bf9586e-098b-4c81-8b45-4faf67320f78.jpg?v=1741590549","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35716083024122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":600,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc1_9bf9586e-098b-4c81-8b45-4faf67320f78.jpg?v=1741590549"},"aspect_ratio":1.0,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc1_9bf9586e-098b-4c81-8b45-4faf67320f78.jpg?v=1741590549","width":600},{"alt":null,"id":35716083056890,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":600,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc2_08320f55-33f0-4298-bf1b-4c70dfb81aa6.jpg?v=1741590549"},"aspect_ratio":1.0,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/noc2_08320f55-33f0-4298-bf1b-4c70dfb81aa6.jpg?v=1741590549","width":600}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギーの作曲家Alain Pierre(1948-2024)が、2024年9月にSub RosaとMYDYから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1974年上映のベルギーのカルト映画『Vase de noces』(\u003cspan\u003eThierry Zéno\u003c\/span\u003e監督)のために作曲したサウンドトラック15曲を収録。シルクスクリーン仕様、16ページのブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Vase de nocesはわずかな資金で制作された。ティエリーは、テレビカメラマンとして働いていた友人から譲り受けたリールの端を利用し、16mmのリバーサルフィルムを使用した。同様に、自分の職場であるÉquipeサウンドスタジオから磁気テープを救い出した。映画関係者たちは、彼が技術者に頼らずすべて自力で撮影したことから、彼を見下した。出来上がった作品のクオリティを見ると、その批評はさらに酷くなった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eティエリーが彼の映画のあるシークエンスについて話してくれたんだけど、この音楽は、極限までスローにすれば、そのシークエンスに素晴らしく合うような気がしたんだ。とても初歩的な特殊効果だ。私は『オー・シダルタ』のために、カストラティが歌う音楽をこのように操作したことがあり、彼はそれを気に入ってくれた。私の提案は受け入れられた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1944128476\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\" href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/subro\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\" href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/subro\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Sub Rosa Label releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLimited edition first-time release of the original soundtrack to the 1974 Belgian cult film \"Vase de Noces\" directed by Thierry Zéno.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIncludes 16-pages black \u0026amp; white booklet with an interview with Alain Pierre + photographs from the set of the movie.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Perotinus - Alleluja Nativas 02:14\u003cbr\u003e2. Anonyme - Passamezzo 01:40\u003cbr\u003e3. Alain Pierre - Sans titre 1 01:06\u003cbr\u003e4. Alain Pierre - Sans titre 2 + cloches 01:16\u003cbr\u003e5. Alain Pierre - Sans titre 3 00:28\u003cbr\u003e6. Filippo Azzaiolo - Al di dolce ben mio 01:44\u003cbr\u003e7. Perotinus - Alleuja Nativas 01:30\u003cbr\u003e8. Alain Pierre - Coit + poules + cloches 03:17\u003cbr\u003e9. Alain Pierre - Sans titre 4 + grille 02:07\u003cbr\u003e10. Monteverdi - Duo Seraphim 04:22\u003cbr\u003e11. Alain Pierre - Biberon + Perotinus - Alleluja Nativas 01:46\u003cbr\u003e12. Alain Pierre - Serre 00:50\u003cbr\u003e13. Alain Pierre - cloches 3 + Monteverdi - Gloria Patri 03:11\u003cbr\u003e14. Alain Pierre - Bain + Perotinus - Sederunt principes 02:00\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e15. Alain Pierre + Monteverdi + Perotinus - Final 14:48\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Alain Pierre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : MYDY \/ Sub Rosa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSRV562\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギーの作曲家Alain Pierre(1948-2024)が、2024年9月にSub RosaとMYDYから400部限定でリリースしたレコードです。 1974年上映のベルギーのカルト映画『Vase de noces』(Thierry Zéno監督)のために作曲したサウンドトラック15曲を収録。シルクスクリーン仕様、16ページのブックレット付属。 以下、作家本人による解説です。 "Vase de nocesはわずかな資金で制作された。ティエリーは、テレビカメラマンとして働いていた友人から譲り受けたリールの端を利用し、16mmのリバーサルフィルムを使用した。同様に、自分の職場であるÉquipeサウンドスタジオから磁気テープを救い出した。映画関係者たちは、彼が技術者に頼らずすべて自力で撮影したことから、彼を見下した。出来上がった作品のクオリティを見ると、その批評はさらに酷くなった。 ティエリーが彼の映画のあるシークエンスについて話してくれたんだけど、この音楽は、極限までスローにすれば、そのシークエンスに素晴らしく合うような気がしたんだ。とても初歩的な特殊効果だ。私は『オー・シダルタ』のために、カストラティが歌う音楽をこのように操作したことがあり、彼はそれを気に入ってくれた。私の提案は受け入れられた。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
¥4,380
クイックビュー
{"id":8740503650554,"title":"Andrew Chalk \u0026 Jean Noël Rebilly \/\/ Tsilla CD","handle":"jean-noel-rebilly-andrew-chalk-tsilla-cd","description":"\u003cp\u003eフランスのJean Noël RebillyとイギリスのAndrew Chalkアンビエント作家2名が、2023年4月にフランスの実験レーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAn'archivesから300部限定でリリースした共作CDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eクラリネットやストリングスによるアンビエント〜アンビエントドローン7曲を収録。手作りゲートフォルド仕様です。以下、Jon Daleによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJean Noël RebillyとAndrew Chalkは、フランスの作家であり彫刻家でもあった故セシル・ランスにオマージュを捧げています。ランスは、シュールレアリストのハンス・ベルマーの通訳エングレーバーとして有名ですが、レオノール・フィニとも仕事をし、サルバドール・ダリとも短期間仕事をしました。ランスの最もパワフルで不朽の作品は、夫で作家・芸術家のフレッド・デュとのコラボレーション（コラボレーション作品には「cf deux」のサインがありました）、あるいは自分自身で作られました。ランスの後期の作品、例えば「L'Elan Vitale」組曲や「Histoires Naturelles」シリーズでは、破壊され消滅した風景、渦巻く抽象画、未知の輝きに震える彫刻、非常に複雑なエッチングが親密さや歓喜の速度を暗示し、その後痛ましい空白へと開いていく様子が見られます。Tsillaの音楽も同様に、職人の手によるシンプルな道具で刻まれた、感情の複雑さを織り成す優しいものです。ランスと同様、RebillyとChalkも、ベースとなる素材の変容を表現しています。ランスの場合、自然の秩序は「彼女の彫刻刀の丸い流れによって、よりしなやかで不思議なものになった」とケイト・マクリッカードはかつて述べています。RebillyとChalkにとって、偉大なアーティストの影の下に置かれたこれらの7つの作品は、そのしなやかさを宿し、トーンの永遠の流れを引き出すものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1711102268\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=183254004\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003eEdition of 300, comes in a mini handmade gatefold jacket\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJon Dale:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003e\u003cem\u003e“On Tsilla, Jean-Noël Rebilly and Andrew Chalk pay homage to the late French writer and engraver Cécile Reims. While she may be best known as interpretative engraver for surrealist artist Hans Bellmer, and she also worked with Leonor Fini and briefly for Salvador Dali, Reims’ most powerful and enduring works were made either in collaboration with her husband, the writer and artist Fred Deux (who signed their collaborative work “cf deux”), or by herself. Later works by Reims, like the L’Elan Vitale suite, or the Histoires Naturelles series, manifest denuded, obliterated landscapes; spiralling abstractions; engravings that shiver with an unearthly radiance, where etchings of great intricacy hint at intimacy and the velocity of rapture, before opening out to aching empty spaces. The music on Tsilla is similarly evocative, a tender weaving of emotional complexity carved with the hand-held and simple tools of artisans. Much like Reims, Rebilly and Chalk enact a similar transfiguration of base materials. For Reims, natural order is made “more sinuous and curious through the rounded flow of her graver,” Kate McCrickard once noted. For Rebilly and Chalk, these seven pieces, cast under the shadow of a great artist, inhabit that sinuousness, and tease out the eternal flow of tone.”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003eMastered by Denis Blackham\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jean Noël Rebilly \u0026amp; Andrew Chalk\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAn'archives\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-08T07:30:35+09:00","created_at":"2025-03-08T07:29:58+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","An'archives","andrew chalk","cd","neo classical","new"],"price":265000,"price_min":265000,"price_max":265000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47179725439226,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Andrew Chalk \u0026 Jean Noël Rebilly \/\/ Tsilla CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":265000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0831915246_10.jpg?v=1683413258","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954534_10.jpg?v=1683413259","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954538_10.jpg?v=1683413261"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0831915246_10.jpg?v=1683413258","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31933513007354,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.965,"height":1200,"width":1158,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0831915246_10.jpg?v=1683413258"},"aspect_ratio":0.965,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0831915246_10.jpg?v=1683413258","width":1158},{"alt":null,"id":31933513040122,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.923,"height":624,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954534_10.jpg?v=1683413259"},"aspect_ratio":1.923,"height":624,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954534_10.jpg?v=1683413259","width":1200},{"alt":null,"id":31933513105658,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.044,"height":1149,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954538_10.jpg?v=1683413261"},"aspect_ratio":1.044,"height":1149,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0031954538_10.jpg?v=1683413261","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eフランスのJean Noël RebillyとイギリスのAndrew Chalkアンビエント作家2名が、2023年4月にフランスの実験レーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAn'archivesから300部限定でリリースした共作CDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eクラリネットやストリングスによるアンビエント〜アンビエントドローン7曲を収録。手作りゲートフォルド仕様です。以下、Jon Daleによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJean Noël RebillyとAndrew Chalkは、フランスの作家であり彫刻家でもあった故セシル・ランスにオマージュを捧げています。ランスは、シュールレアリストのハンス・ベルマーの通訳エングレーバーとして有名ですが、レオノール・フィニとも仕事をし、サルバドール・ダリとも短期間仕事をしました。ランスの最もパワフルで不朽の作品は、夫で作家・芸術家のフレッド・デュとのコラボレーション（コラボレーション作品には「cf deux」のサインがありました）、あるいは自分自身で作られました。ランスの後期の作品、例えば「L'Elan Vitale」組曲や「Histoires Naturelles」シリーズでは、破壊され消滅した風景、渦巻く抽象画、未知の輝きに震える彫刻、非常に複雑なエッチングが親密さや歓喜の速度を暗示し、その後痛ましい空白へと開いていく様子が見られます。Tsillaの音楽も同様に、職人の手によるシンプルな道具で刻まれた、感情の複雑さを織り成す優しいものです。ランスと同様、RebillyとChalkも、ベースとなる素材の変容を表現しています。ランスの場合、自然の秩序は「彼女の彫刻刀の丸い流れによって、よりしなやかで不思議なものになった」とケイト・マクリッカードはかつて述べています。RebillyとChalkにとって、偉大なアーティストの影の下に置かれたこれらの7つの作品は、そのしなやかさを宿し、トーンの永遠の流れを引き出すものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1711102268\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=183254004\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003eEdition of 300, comes in a mini handmade gatefold jacket\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJon Dale:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003e\u003cem\u003e“On Tsilla, Jean-Noël Rebilly and Andrew Chalk pay homage to the late French writer and engraver Cécile Reims. While she may be best known as interpretative engraver for surrealist artist Hans Bellmer, and she also worked with Leonor Fini and briefly for Salvador Dali, Reims’ most powerful and enduring works were made either in collaboration with her husband, the writer and artist Fred Deux (who signed their collaborative work “cf deux”), or by herself. Later works by Reims, like the L’Elan Vitale suite, or the Histoires Naturelles series, manifest denuded, obliterated landscapes; spiralling abstractions; engravings that shiver with an unearthly radiance, where etchings of great intricacy hint at intimacy and the velocity of rapture, before opening out to aching empty spaces. The music on Tsilla is similarly evocative, a tender weaving of emotional complexity carved with the hand-held and simple tools of artisans. Much like Reims, Rebilly and Chalk enact a similar transfiguration of base materials. For Reims, natural order is made “more sinuous and curious through the rounded flow of her graver,” Kate McCrickard once noted. For Rebilly and Chalk, these seven pieces, cast under the shadow of a great artist, inhabit that sinuousness, and tease out the eternal flow of tone.”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"has-text-align-center\"\u003eMastered by Denis Blackham\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jean Noël Rebilly \u0026amp; Andrew Chalk\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAn'archives\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
フランスのJean Noël RebillyとイギリスのAndrew Chalkアンビエント作家2名が、2023年4月にフランスの実験レーベルAn'archivesから300部限定でリリースした共作CDです。 クラリネットやストリングスによるアンビエント〜アンビエントドローン7曲を収録。手作りゲートフォルド仕様です。以下、Jon Daleによる解説です。 Jean Noël RebillyとAndrew Chalkは、フランスの作家であり彫刻家でもあった故セシル・ランスにオマージュを捧げています。ランスは、シュールレアリストのハンス・ベルマーの通訳エングレーバーとして有名ですが、レオノール・フィニとも仕事をし、サルバドール・ダリとも短期間仕事をしました。ランスの最もパワフルで不朽の作品は、夫で作家・芸術家のフレッド・デュとのコラボレーション（コラボレーション作品には「cf deux」のサインがありました）、あるいは自分自身で作られました。ランスの後期の作品、例えば「L'Elan Vitale」組曲や「Histoires Naturelles」シリーズでは、破壊され消滅した風景、渦巻く抽象画、未知の輝きに震える彫刻、非常に複雑なエッチングが親密さや歓喜の速度を暗示し、その後痛ましい空白へと開いていく様子が見られます。Tsillaの音楽も同様に、職人の手によるシンプルな道具で刻まれた、感情の複雑さを織り成す優しいものです。ランスと同様、RebillyとChalkも、ベースとなる素材の変容を表現しています。ランスの場合、自然の秩序は「彼女の彫刻刀の丸い流れによって、よりしなやかで不思議なものになった」とケイト・マクリッカードはかつて述べています。RebillyとChalkにとって、偉大なアーティストの影の下に置かれたこれらの7つの作品は、そのしなやかさを宿し、トーンの永遠の流れを引き出すものです。 ------------------------------...
¥2,650
クイックビュー
{"id":8740496900346,"title":"Andrew Chalk \/\/ THE END TIMES CD","handle":"andrew-chalk-the-end-times-cd","description":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエント作家Andrew Chalkが、2022年10月に同国ICRからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を約束する牧歌ネオクラシカル・アンビエント13曲を収録。デジパック、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3468478043\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eアーティストその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/andcha\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/andcha\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Andrew Chalk releases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Andrew Chalk\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Faraway Press\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-08T07:20:12+09:00","created_at":"2025-03-08T07:19:41+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","andrew chalk","cd","faraway press","neo classical","new"],"price":265000,"price_min":265000,"price_max":265000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47179713413370,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Andrew Chalk \/\/ THE END TIMES CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":265000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a4244164338_16.jpg?v=1711256266"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a4244164338_16.jpg?v=1711256266","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33442685714682,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a4244164338_16.jpg?v=1711256266"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a4244164338_16.jpg?v=1711256266","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエント作家Andrew Chalkが、2022年10月に同国ICRからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を約束する牧歌ネオクラシカル・アンビエント13曲を収録。デジパック、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3468478043\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\n\u003cp\u003eアーティストその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/andcha\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/andcha\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Andrew Chalk releases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Andrew Chalk\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Faraway Press\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスのアンビエント作家Andrew Chalkが、2022年10月に同国ICRからリリースしたCDです。 穏やかな時間を約束する牧歌ネオクラシカル・アンビエント13曲を収録。デジパック、シュリンク仕様です。 アーティストその他作品はこちら /// Click here to see more Andrew Chalk releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,650
クイックビュー
{"id":8739773481210,"title":"Mashu Hayasaka \/\/ Piano Etudes LP","handle":"mashu-hayasaka-piano-etudes-lp","description":"\u003cp\u003e北海道のピアニストMashu Hayasakaが、2024年8月にAll Night Flightからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノ独奏によるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント・ジャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"450\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/1860781629\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tom-houghton-531390774\" title=\"Tom Houghton\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTom Houghton\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tom-houghton-531390774\/sets\/mashu-hayasaka-piano-etudes\" title=\"Mashu Hayasaka - Piano Études\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eMashu Hayasaka - Piano Études\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003e*\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 IV\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 V\u003cbr\u003eA4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 III\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eA5\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eMay 20 II\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eA6\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 I\u003cbr\u003eA7\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJune 33 II\u003cbr\u003eA8\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJune 33 V\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 III\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 II\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 I\u003cbr\u003eB4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 VI\u003cbr\u003eB5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eOctober 10 I\u003cbr\u003eB6\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eOctober 10 II\u003cbr\u003eB7\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eScene 22\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mashu Hayasaka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : All Night Flight\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eANF006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-07T14:55:58+09:00","created_at":"2025-03-07T10:32:50+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["all night flight","ambient","jazz","lp","neo classical","new"],"price":448000,"price_min":448000,"price_max":448000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47177862480122,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mashu Hayasaka \/\/ Piano Etudes LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":448000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_c73db4de-3cd4-40c7-8dce-a9d2400223b0.jpg?v=1741311025","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_910bc840-46ff-4353-908f-990a27198052.jpg?v=1741311025"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_c73db4de-3cd4-40c7-8dce-a9d2400223b0.jpg?v=1741311025","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35677964009722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_c73db4de-3cd4-40c7-8dce-a9d2400223b0.jpg?v=1741311025"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_c73db4de-3cd4-40c7-8dce-a9d2400223b0.jpg?v=1741311025","width":700},{"alt":null,"id":35677964042490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":600,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_910bc840-46ff-4353-908f-990a27198052.jpg?v=1741311025"},"aspect_ratio":1.0,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_910bc840-46ff-4353-908f-990a27198052.jpg?v=1741311025","width":600}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e北海道のピアニストMashu Hayasakaが、2024年8月にAll Night Flightからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノ独奏によるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント・ジャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"450\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/1860781629\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tom-houghton-531390774\" title=\"Tom Houghton\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTom Houghton\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tom-houghton-531390774\/sets\/mashu-hayasaka-piano-etudes\" title=\"Mashu Hayasaka - Piano Études\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eMashu Hayasaka - Piano Études\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003e*\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 IV\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 V\u003cbr\u003eA4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 III\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eA5\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eMay 20 II\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eA6\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 I\u003cbr\u003eA7\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJune 33 II\u003cbr\u003eA8\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJune 33 V\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 III\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 II\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eJan 17 I\u003cbr\u003eB4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eMay 20 VI\u003cbr\u003eB5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eOctober 10 I\u003cbr\u003eB6\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eOctober 10 II\u003cbr\u003eB7\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eScene 22\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mashu Hayasaka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : All Night Flight\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eANF006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
北海道のピアニストMashu Hayasakaが、2024年8月にAll Night Flightからリリースしたレコードです。 ピアノ独奏によるネオクラシカル・アンビエント〜アンビエント・ジャズ11曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ Tom Houghton · Mashu Hayasaka - Piano Études...
¥4,480
![Various Artists (Archaic Vaults) // Continuing A Worn Out Tradition IV LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/AV014-BackDigiNEW_medium.png?v=1741167176)
クイックビュー
{"id":8738504868090,"title":"Various Artists (Archaic Vaults) \/\/ Continuing A Worn Out Tradition IV LP [COLOR]","handle":"various-artists-continuing-a-worn-out-tradition-iv-lp-color","description":"\u003cp\u003eイギリス出身ドイツ・ベルリン在住の実験テクノ作家Nape aka Severin Black主宰レーベルArchaic Vaultsが、2025年2月に150部限定でリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験テクノ〜アンビエント〜ドローン10曲を収録。DLコード付属。 クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1001601770\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1884743288\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1757738376\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2574530669\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/archaic-vaults\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/archaic-vaults\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Archaic Vaults releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003e12\" clear vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 150. \u003cbr\u003eComes in heavyweight vinyl sleeve. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Polido - Lack of Character 03:09\u003cbr\u003e2. Dania - He Is Quiet and So Am I 04:10\u003cbr\u003e3. Alexandra Gruebler - Conatus 03:32\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Laurén Maria - Wait, Child 02:18\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e5. Slowfoam - Vessel 05:16\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Zeynep Ağcabay - Milton Hotel 03:37\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Saskia - Wide Eyed 05:13\u003cbr\u003e8. Kaya - Brad's Alarm 04:50\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Severin Black - Clari II 03:17\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Pavel Milyakov - gtr m-2 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArchaic Vaults:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe fourth edition in the label’s compilation series brings together an almost entirely new cohort of ten artists from across the globe. Personal means of expression are archived side by side, coming to light in the form of sparse amorphous percussion, layered voices, restless arpeggios and undulating, heavily filtered soundscapes.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Archaic Vaults\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-05T20:00:56+09:00","created_at":"2025-03-05T18:35:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","archaic vaults","drone","lp","neo classical","new","recommended","techno \/ house"],"price":418000,"price_min":418000,"price_max":418000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172582506746,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Various Artists (Archaic Vaults) \/\/ Continuing A Worn Out Tradition IV LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":418000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-BackDigiNEW.png?v=1741167176","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-FrontDigiNEWKopie.jpg?v=1741167174"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-BackDigiNEW.png?v=1741167176","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665190617338,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":4500,"width":4500,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-BackDigiNEW.png?v=1741167176"},"aspect_ratio":1.0,"height":4500,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-BackDigiNEW.png?v=1741167176","width":4500},{"alt":null,"id":35665190650106,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":4671,"width":4671,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-FrontDigiNEWKopie.jpg?v=1741167174"},"aspect_ratio":1.0,"height":4671,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/AV014-FrontDigiNEWKopie.jpg?v=1741167174","width":4671}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス出身ドイツ・ベルリン在住の実験テクノ作家Nape aka Severin Black主宰レーベルArchaic Vaultsが、2025年2月に150部限定でリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験テクノ〜アンビエント〜ドローン10曲を収録。DLコード付属。 クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1001601770\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1884743288\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1757738376\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1475134445\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2574530669\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/archaic-vaults\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/archaic-vaults\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Archaic Vaults releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003e12\" clear vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 150. \u003cbr\u003eComes in heavyweight vinyl sleeve. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Polido - Lack of Character 03:09\u003cbr\u003e2. Dania - He Is Quiet and So Am I 04:10\u003cbr\u003e3. Alexandra Gruebler - Conatus 03:32\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Laurén Maria - Wait, Child 02:18\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e5. Slowfoam - Vessel 05:16\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Zeynep Ağcabay - Milton Hotel 03:37\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Saskia - Wide Eyed 05:13\u003cbr\u003e8. Kaya - Brad's Alarm 04:50\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e9. Severin Black - Clari II 03:17\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e10. Pavel Milyakov - gtr m-2 06:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArchaic Vaults:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe fourth edition in the label’s compilation series brings together an almost entirely new cohort of ten artists from across the globe. Personal means of expression are archived side by side, coming to light in the form of sparse amorphous percussion, layered voices, restless arpeggios and undulating, heavily filtered soundscapes.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Archaic Vaults\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス出身ドイツ・ベルリン在住の実験テクノ作家Nape aka Severin Black主宰レーベルArchaic Vaultsが、2025年2月に150部限定でリリースしたコンピレーションレコードです。 実験テクノ〜アンビエント〜ドローン10曲を収録。DLコード付属。 クリア盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Archaic Vaults releases...
¥4,180
クイックビュー
{"id":8734327243002,"title":"Benjamin Louis Brody \u0026 Eliot Krimsky \/\/ Shared Spaces TAPE","handle":"benjamin-louis-brody-eliot-krimsky-shared-spaces-tape","description":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家Benjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimskyが、2024年10月に同国LAの地下アンビエントレーベルBathysphere Recordsから24本限定でリリースした共作カセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eシネマティックなネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1097692759\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bthyspr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bthyspr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Bathysphere Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003eCassette in norelco case. \u003cbr\u003eNumbered edition of 24. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Shared Spaces 04:42\u003cbr\u003e2. On Surrender 05:59\u003cbr\u003e3. Ascension 08:54\u003cbr\u003e4. Air 07:57\u003cbr\u003e5. A Voice's Rising 04:30\u003cbr\u003e6. Transformation Of A Rose 03:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBenjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimsky:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003cem\u003eShared Spaces is a musical exploration of collective loss rooted in the personal and physical spaces that carry memory—whether it's a father’s voice or the sound of wind chimes from a family home. This work reminds us that we often don’t know what others are going through, yet through connection, we can find common ground and healing.”\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Benjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimsky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Bathysphere Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBATH0013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-12T09:12:14+09:00","created_at":"2025-02-28T13:05:50+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","bathysphere","neo classical","new","tape"],"price":219700,"price_min":219700,"price_max":219700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47160946589946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Benjamin Louis Brody \u0026 Eliot Krimsky \/\/ Shared Spaces TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":219700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp1_e06ff49d-3c6b-4b16-b00d-73ff4bc9cf96.jpg?v=1740715459","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp2_d2e094b3-3fa8-496d-9e58-8ee4d97c2363.jpg?v=1740715459"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp1_e06ff49d-3c6b-4b16-b00d-73ff4bc9cf96.jpg?v=1740715459","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35641531105530,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp1_e06ff49d-3c6b-4b16-b00d-73ff4bc9cf96.jpg?v=1740715459"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp1_e06ff49d-3c6b-4b16-b00d-73ff4bc9cf96.jpg?v=1740715459","width":700},{"alt":null,"id":35641531138298,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp2_d2e094b3-3fa8-496d-9e58-8ee4d97c2363.jpg?v=1740715459"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sp2_d2e094b3-3fa8-496d-9e58-8ee4d97c2363.jpg?v=1740715459","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家Benjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimskyが、2024年10月に同国LAの地下アンビエントレーベルBathysphere Recordsから24本限定でリリースした共作カセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eシネマティックなネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1097692759\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bthyspr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bthyspr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Bathysphere Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003eCassette in norelco case. \u003cbr\u003eNumbered edition of 24. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Shared Spaces 04:42\u003cbr\u003e2. On Surrender 05:59\u003cbr\u003e3. Ascension 08:54\u003cbr\u003e4. Air 07:57\u003cbr\u003e5. A Voice's Rising 04:30\u003cbr\u003e6. Transformation Of A Rose 03:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBenjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimsky:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003cem\u003eShared Spaces is a musical exploration of collective loss rooted in the personal and physical spaces that carry memory—whether it's a father’s voice or the sound of wind chimes from a family home. This work reminds us that we often don’t know what others are going through, yet through connection, we can find common ground and healing.”\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Benjamin Louis Brody \u0026amp; Eliot Krimsky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Bathysphere Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBATH0013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・NYのアンビエント作家Benjamin Louis Brody & Eliot Krimskyが、2024年10月に同国LAの地下アンビエントレーベルBathysphere Recordsから24本限定でリリースした共作カセットです。 シネマティックなネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥2,197
クイックビュー
{"id":8734305255674,"title":"christina vantzou \/\/ No. 3 2xLP","handle":"christina-vantzou-no-3-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2015年にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e14名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2750009318\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" double black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA cosmic collaboration with a chamber orchestra, entangled with an arsenal of synthesizers, visions of mythological landscapes and heroines.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Valley Drone 05:30\u003cbr\u003e2. Laurie Spiegel 05:19\u003cbr\u003e3. Pillar 3 07:48\u003cbr\u003e4. Robert Earl 05:27\u003cbr\u003e5. The Library 02:07\u003cbr\u003e6. Entanglement 05:24\u003cbr\u003e7. CV 06:06\u003cbr\u003e8. Cynthia 06:10\u003cbr\u003e9. Stereoscope 06:53\u003cbr\u003e10. Pillar 5 03:17\u003cbr\u003e11. Moon Drone 05:04\u003cbr\u003e12. Shadow Sun 05:21\u003cbr\u003e13. Pillar 1 02:46\u003cbr\u003e14. The Future 03:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : christina vantzou\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKRANK199LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-24T06:24:50+09:00","created_at":"2025-02-28T11:59:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","kranky","lp","neo classical","new"],"price":485500,"price_min":485500,"price_max":485500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47160889409786,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"christina vantzou \/\/ No. 3 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":485500,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"796441819911","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van1_b4abc293-369d-4ea9-a4d6-497d881cdbec.jpg?v=1740711454","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van2_d6a6ad0e-2367-4b04-b4cf-2d2dfd950691.jpg?v=1740711454"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van1_b4abc293-369d-4ea9-a4d6-497d881cdbec.jpg?v=1740711454","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35641401245946,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van1_b4abc293-369d-4ea9-a4d6-497d881cdbec.jpg?v=1740711454"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van1_b4abc293-369d-4ea9-a4d6-497d881cdbec.jpg?v=1740711454","width":700},{"alt":null,"id":35641401278714,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.546,"height":776,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van2_d6a6ad0e-2367-4b04-b4cf-2d2dfd950691.jpg?v=1740711454"},"aspect_ratio":1.546,"height":776,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/van2_d6a6ad0e-2367-4b04-b4cf-2d2dfd950691.jpg?v=1740711454","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2015年にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e14名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2750009318\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" double black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA cosmic collaboration with a chamber orchestra, entangled with an arsenal of synthesizers, visions of mythological landscapes and heroines.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Valley Drone 05:30\u003cbr\u003e2. Laurie Spiegel 05:19\u003cbr\u003e3. Pillar 3 07:48\u003cbr\u003e4. Robert Earl 05:27\u003cbr\u003e5. The Library 02:07\u003cbr\u003e6. Entanglement 05:24\u003cbr\u003e7. CV 06:06\u003cbr\u003e8. Cynthia 06:10\u003cbr\u003e9. Stereoscope 06:53\u003cbr\u003e10. Pillar 5 03:17\u003cbr\u003e11. Moon Drone 05:04\u003cbr\u003e12. Shadow Sun 05:21\u003cbr\u003e13. Pillar 1 02:46\u003cbr\u003e14. The Future 03:32\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : christina vantzou\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKRANK199LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2015年にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースした2枚組レコードです。 14名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Kranky releases available at Tobira. -------------------------------------------...
¥4,855
クイックビュー
{"id":8733366780154,"title":"Thme \/\/ Anti Atlas Thme CD","handle":"thme-anti-atlas-thme-cd","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2528407974\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in 4-panel matte cardstock sleeve (edition of 150). \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Imago 08:09\u003cbr\u003e2. Aligre 08:31\u003cbr\u003e3. Anti Atlas 05:15\u003cbr\u003e4. Mirage 04:50\u003cbr\u003e5. Ombre 05:30\u003cbr\u003e6. Point De Fuite 05:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thme is the alias of Paris-based musician Théo Martin. He has released numerous albums on labels such as Seil Records, Vaagner, and Lontano Series, along with recent collaborations with artists Agyt and Lamasz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnti Atlas is Théo’s first solo work in two years. The use of magnetic tape remains central to his creative process, enabling him to infuse the sound with a sense of fragility and vulnerability, despite its inherent unpredictability. Feedback loops, emerging from the interactions between tape recorders, served as the guiding principle throughout the entire recording.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLonging, heartfelt aspirations, and the quiet hope that keeps us reaching for what lies ahead. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thme\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : Laaps041\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-27T19:41:55+09:00","created_at":"2025-02-27T19:38:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","IIKKI","Laaps","neo classical","new","recommended"],"price":269300,"price_min":269300,"price_max":269300,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47158797435130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Thme \/\/ Anti Atlas Thme CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":269300,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10_0719bfe0-01a0-416a-9854-193d049a108a.jpg?v=1740652828","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245242_10.jpg?v=1740652852"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10_0719bfe0-01a0-416a-9854-193d049a108a.jpg?v=1740652828","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35635992658170,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10_0719bfe0-01a0-416a-9854-193d049a108a.jpg?v=1740652828"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10_0719bfe0-01a0-416a-9854-193d049a108a.jpg?v=1740652828","width":1200},{"alt":null,"id":35635993510138,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245242_10.jpg?v=1740652852"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245242_10.jpg?v=1740652852","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2528407974\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in 4-panel matte cardstock sleeve (edition of 150). \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Imago 08:09\u003cbr\u003e2. Aligre 08:31\u003cbr\u003e3. Anti Atlas 05:15\u003cbr\u003e4. Mirage 04:50\u003cbr\u003e5. Ombre 05:30\u003cbr\u003e6. Point De Fuite 05:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thme is the alias of Paris-based musician Théo Martin. He has released numerous albums on labels such as Seil Records, Vaagner, and Lontano Series, along with recent collaborations with artists Agyt and Lamasz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnti Atlas is Théo’s first solo work in two years. The use of magnetic tape remains central to his creative process, enabling him to infuse the sound with a sense of fragility and vulnerability, despite its inherent unpredictability. Feedback loops, emerging from the interactions between tape recorders, served as the guiding principle throughout the entire recording.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLonging, heartfelt aspirations, and the quiet hope that keeps us reaching for what lies ahead. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thme\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : Laaps041\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国アンビエントレーベルlaaps / IIKKIからリリースしたアルバムです。 朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。廃盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Laaps / IIKKI releases available...
¥2,693
![Thme // Anti Atlas Thme LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/a0297921367_10_medium.jpg?v=1740652493)
クイックビュー
{"id":8733364683002,"title":"Thme \/\/ Anti Atlas Thme LP [COLOR]","handle":"thme-anti-atlas-thme-lp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2528407974\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" crystal clear (edition of 250).\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Imago 08:09\u003cbr\u003e2. Aligre 08:31\u003cbr\u003e3. Anti Atlas 05:15\u003cbr\u003e4. Mirage 04:50\u003cbr\u003e5. Ombre 05:30\u003cbr\u003e6. Point De Fuite 05:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thme is the alias of Paris-based musician Théo Martin. He has released numerous albums on labels such as Seil Records, Vaagner, and Lontano Series, along with recent collaborations with artists Agyt and Lamasz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnti Atlas is Théo’s first solo work in two years. The use of magnetic tape remains central to his creative process, enabling him to infuse the sound with a sense of fragility and vulnerability, despite its inherent unpredictability. Feedback loops, emerging from the interactions between tape recorders, served as the guiding principle throughout the entire recording.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLonging, heartfelt aspirations, and the quiet hope that keeps us reaching for what lies ahead. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thme\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : Laaps041\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-27T19:36:05+09:00","created_at":"2025-02-27T19:26:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","IIKKI","Laaps","lp","neo classical","new","recommended"],"price":412200,"price_min":412200,"price_max":412200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47158787211514,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Thme \/\/ Anti Atlas Thme LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":412200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10.jpg?v=1740652493","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245302_10.jpg?v=1740652493"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10.jpg?v=1740652493","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35635977257210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10.jpg?v=1740652493"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0297921367_10.jpg?v=1740652493","width":1200},{"alt":null,"id":35635977289978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.521,"height":789,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245302_10.jpg?v=1740652493"},"aspect_ratio":1.521,"height":789,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0038245302_10.jpg?v=1740652493","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国\u003c\/span\u003eアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2528407974\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" crystal clear (edition of 250).\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Imago 08:09\u003cbr\u003e2. Aligre 08:31\u003cbr\u003e3. Anti Atlas 05:15\u003cbr\u003e4. Mirage 04:50\u003cbr\u003e5. Ombre 05:30\u003cbr\u003e6. Point De Fuite 05:54 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eLaaps:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thme is the alias of Paris-based musician Théo Martin. He has released numerous albums on labels such as Seil Records, Vaagner, and Lontano Series, along with recent collaborations with artists Agyt and Lamasz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnti Atlas is Théo’s first solo work in two years. The use of magnetic tape remains central to his creative process, enabling him to infuse the sound with a sense of fragility and vulnerability, despite its inherent unpredictability. Feedback loops, emerging from the interactions between tape recorders, served as the guiding principle throughout the entire recording.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLonging, heartfelt aspirations, and the quiet hope that keeps us reaching for what lies ahead. \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thme\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : Laaps041\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にVaknarやSeil Recordsなどから発表しているフランス・パリのアンビエント作家Thmeが、2025年2月に同国アンビエントレーベルlaaps / IIKKIからリリースしたアルバムです。 朧げなアンビエント〜アンビエントドローン6曲を収録。クリア盤です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Laaps / IIKKI releases...
¥4,122
クイックビュー
{"id":8731319075066,"title":"Carlos Cipa \/\/ The Book of Sounds 2xLP","handle":"carlos-cipa-the-book-of-sounds-2xlp","description":"\u003cp\u003eドイツのピアニストCarlos Cipaが、2025年2月に自主リリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリー〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eBastian Zimmermann\u003c\/span\u003eによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ピアニストCarlos Cipaによるピアノの親密な探求、つまりCipaの指がピアノの鍵盤を押さえる瞬間の音に耳を傾ける方法である。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e作曲家でありピアニストでもあるハンス・オッテが1979年から1982年にかけて創作した『The Book of Sounds』は、作曲家自身が言うように、12の「小品」からなる1時間の振り子楽章である。和音とメロディーが、時には速く、時にはゆっくりと繰り返される。和声的なカデンツで互いに追いかけながら、決して消滅することはない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The Book of Sounds』は、アメリカのミニマリズムのコンサート音楽に対するヨーロッパとドイツの回答である。しかし、それはまた、当時の社会と人間のあり方に関する多くの疑問のエッセンスでもあった。1960年代から1980年代までブレーメンでラジオの編集者として、カールハインツ・シュトックハウゼンやその他の「偉大な」作曲家たちの作品をプロデュースし、委嘱していたことを考えると驚くべきことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオッテはこの12曲を作曲するのに3年を費やしたが、シンプルな和音とメロディーをこれほど選択的に演出することはめったにない。荒々しい音のドラマもクライマックスもなく、始まりも終わりもほとんどない。解釈するピアニスト、最初の録音の場合はオッテ自身が、聴き手のために知覚のタブローを準備するだけなのだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e作者の脱退、個人的なシグナチュールは認識できないはずだ。Cipaは自然にアクセントをつけ、スタインウェイのグランドピアノ、ヤマハのアップライトピアノ、ヤマハのCP-70（初期のエレクトリックピアノ）という3つの異なるピアノで12曲を録音し、音色の特徴を形成するのに役立てた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e禅宗に影響を受けたオッテは、ピアノ、和声のカデンツ、中音域といったシンプルさ、無心への回帰が、聴き手を芸術において本当に重要なもの、すなわち人間に集中させるのだと確信していた。内省は聴くことから始まる。今日、それはディープリスニングと呼ばれている。オッテ自身はそれを次のように定式化している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「『The Book of Sounds』は、「音に近づきたいと願うすべての人に捧げられる。そうすれば、音の中の音、生命の秘密を求めて、自分自身の共鳴を発見することができる。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCarlos Cipaはこの新譜で時代の神経を逆撫でした。音楽が芸術となりうるかどうかは、今日でも議論の余地がある。この『Book of Sounds』は「芸術の証明」ではないし、その点では今日でも挑発的である。それは、作品と対峙する中で、感じ、体験し、そしておそらく自分自身を見いだすための素晴らしい招待状であり、しばらくの間、言説を煽るものではない。アートであることを望まないアート。それ以外は作曲家として登場するCarlos Cipaは、ここでオットーの意図した二重の意味での撤退のジェスチャーを実行し、創作者であると同時に解釈者としても後方に回り込み、『Book of Sounds』をリスナーの自宅のラウドスピーカーとヘッドフォンに一歩前進して遺す。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=286015315\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. The Book of Sounds: Part 1 07:34\u003cbr\u003e2. The Book of Sounds: Part 2 08:32\u003cbr\u003e3. The Book of Sounds: Part 3 05:05\u003cbr\u003e4. The Book of Sounds: Part 4 05:05\u003cbr\u003e5. The Book of Sounds: Part 5 05:52\u003cbr\u003e6. The Book of Sounds: Part 6 03:26\u003cbr\u003e7. The Book of Sounds: Part 7 08:01\u003cbr\u003e8. The Book of Sounds: Part 8 05:09\u003cbr\u003e9. The Book of Sounds: Part 9 02:46\u003cbr\u003e10. The Book of Sounds: Part 10 11:49 video\u003cbr\u003e11. The Book of Sounds: Part 11 03:30\u003cbr\u003e12. The Book of Sounds: Part 12 04:33\u003cbr\u003e13. The Book of Sounds: Part 9 (Alternate Version) 03:04\u003cbr\u003e14. The Book of Sounds: Part 10 (Alternate Version) 10:40\u003cbr\u003e15. The Book of Sounds: Part 11 (Alternate Version) 03:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText via the label : \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The new recording of The Book of Sounds is an intimate exploration of the piano by pianist Carlos Cipa - a way of looking into the sound, of listening into the moment when Cipa's fingers press down on the piano keys.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds, created between 1979 and 1982 by composer and pianist Hans Otte, is a musical pendulum movement of one hour in twelve 'pieces', as the composer himself describes them. Chords and melodies repeat themselves, sometimes quickly, sometimes slowly;\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ethey follow each other in harmonic cadences and yet never dissolve - a timeless back and forth.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds is the European-German answer to the concert music of American minimalism. But it is also the essence of many questions about society and the human condition at that time. Not very fond of hierarchical thinking, Otte manifested an alternative to the virtuoso genius habitus of composers - astonishing when you consider that he produced and commissioned works by Karlheinz Stockhausen and other 'greats' as a radio editor in Bremen from the 1960s to the 1980s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOtte spent three years composing the 12 pieces, and\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e seldom have simple chords and melodies been so selectively staged. It is a process of endless reduction - no wild sound dramaturgies, no climaxes, hardly any beginning or end. The interpreting pianist, and in the case of the first recording it was Otte himself, simply prepares a tableaux of perception for the listener.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA withdrawal of the author, a personal signatur should not be recognizable. Cipa naturally sets accents; he recorded the 12 pieces on three different pianos - a Steinway grand piano, a Yamaha upright piano, and a Yamaha CP-70, an early electric piano - to help shape the tonal characteristics.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInspired by Zen Buddhism, Otte was convinced that a return to simplicity, to the unagitated - a piano, harmonic cadences, a middle register - frees the listener to focus on what is really important in art: the human being. Introspection begins with listening. Today it is called deep listening. Otte himself formulated it as follows:\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds is \"dedicated to all those who want to be close to the sounds, so that they can uncover their own resonance in search of the sound of sounds, the secret of life.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCarlos Cipa hits the nerve of the times with this new recording. What music can be as art is still up for debate today. The Book of Sounds is not 'art-proof' and in this it is still a provocation today; absolutely unspectacular and practising relaxation. It is a wonderful invitation to feel, experience, and perhaps even find oneself in the confrontation with the work - and for a moment not to fuel the discourse. Art that doesn't want to be art. Cipa, who otherwise appears as a composer himself, here carries out Otte's intended gesture of withdrawal in a double sense and steps into the background as creator but also interpreter, in order to bequeath The Book of Sounds to the loudspeakers and headphones at home in one step forward.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Carlos Cipa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self-released\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CC003\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-02T10:24:27+09:00","created_at":"2025-02-25T17:47:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","contemporary \/ sound poetry","lp","neo classical"],"price":583000,"price_min":583000,"price_max":583000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47152622665978,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Carlos Cipa \/\/ The Book of Sounds 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":583000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book1_5c12b412-b64e-4c2e-838a-944e9ca80ff7.jpg?v=1740473126","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book2_f3b3a24d-dbf5-4569-83af-c1869abb34d8.jpg?v=1740473126"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book1_5c12b412-b64e-4c2e-838a-944e9ca80ff7.jpg?v=1740473126","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35622863077626,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book1_5c12b412-b64e-4c2e-838a-944e9ca80ff7.jpg?v=1740473126"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book1_5c12b412-b64e-4c2e-838a-944e9ca80ff7.jpg?v=1740473126","width":700},{"alt":null,"id":35622863110394,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.425,"height":842,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book2_f3b3a24d-dbf5-4569-83af-c1869abb34d8.jpg?v=1740473126"},"aspect_ratio":1.425,"height":842,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/book2_f3b3a24d-dbf5-4569-83af-c1869abb34d8.jpg?v=1740473126","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツのピアニストCarlos Cipaが、2025年2月に自主リリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリー〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eBastian Zimmermann\u003c\/span\u003eによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ピアニストCarlos Cipaによるピアノの親密な探求、つまりCipaの指がピアノの鍵盤を押さえる瞬間の音に耳を傾ける方法である。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e作曲家でありピアニストでもあるハンス・オッテが1979年から1982年にかけて創作した『The Book of Sounds』は、作曲家自身が言うように、12の「小品」からなる1時間の振り子楽章である。和音とメロディーが、時には速く、時にはゆっくりと繰り返される。和声的なカデンツで互いに追いかけながら、決して消滅することはない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The Book of Sounds』は、アメリカのミニマリズムのコンサート音楽に対するヨーロッパとドイツの回答である。しかし、それはまた、当時の社会と人間のあり方に関する多くの疑問のエッセンスでもあった。1960年代から1980年代までブレーメンでラジオの編集者として、カールハインツ・シュトックハウゼンやその他の「偉大な」作曲家たちの作品をプロデュースし、委嘱していたことを考えると驚くべきことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオッテはこの12曲を作曲するのに3年を費やしたが、シンプルな和音とメロディーをこれほど選択的に演出することはめったにない。荒々しい音のドラマもクライマックスもなく、始まりも終わりもほとんどない。解釈するピアニスト、最初の録音の場合はオッテ自身が、聴き手のために知覚のタブローを準備するだけなのだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e作者の脱退、個人的なシグナチュールは認識できないはずだ。Cipaは自然にアクセントをつけ、スタインウェイのグランドピアノ、ヤマハのアップライトピアノ、ヤマハのCP-70（初期のエレクトリックピアノ）という3つの異なるピアノで12曲を録音し、音色の特徴を形成するのに役立てた。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e禅宗に影響を受けたオッテは、ピアノ、和声のカデンツ、中音域といったシンプルさ、無心への回帰が、聴き手を芸術において本当に重要なもの、すなわち人間に集中させるのだと確信していた。内省は聴くことから始まる。今日、それはディープリスニングと呼ばれている。オッテ自身はそれを次のように定式化している。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e「『The Book of Sounds』は、「音に近づきたいと願うすべての人に捧げられる。そうすれば、音の中の音、生命の秘密を求めて、自分自身の共鳴を発見することができる。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCarlos Cipaはこの新譜で時代の神経を逆撫でした。音楽が芸術となりうるかどうかは、今日でも議論の余地がある。この『Book of Sounds』は「芸術の証明」ではないし、その点では今日でも挑発的である。それは、作品と対峙する中で、感じ、体験し、そしておそらく自分自身を見いだすための素晴らしい招待状であり、しばらくの間、言説を煽るものではない。アートであることを望まないアート。それ以外は作曲家として登場するCarlos Cipaは、ここでオットーの意図した二重の意味での撤退のジェスチャーを実行し、創作者であると同時に解釈者としても後方に回り込み、『Book of Sounds』をリスナーの自宅のラウドスピーカーとヘッドフォンに一歩前進して遺す。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=286015315\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. The Book of Sounds: Part 1 07:34\u003cbr\u003e2. The Book of Sounds: Part 2 08:32\u003cbr\u003e3. The Book of Sounds: Part 3 05:05\u003cbr\u003e4. The Book of Sounds: Part 4 05:05\u003cbr\u003e5. The Book of Sounds: Part 5 05:52\u003cbr\u003e6. The Book of Sounds: Part 6 03:26\u003cbr\u003e7. The Book of Sounds: Part 7 08:01\u003cbr\u003e8. The Book of Sounds: Part 8 05:09\u003cbr\u003e9. The Book of Sounds: Part 9 02:46\u003cbr\u003e10. The Book of Sounds: Part 10 11:49 video\u003cbr\u003e11. The Book of Sounds: Part 11 03:30\u003cbr\u003e12. The Book of Sounds: Part 12 04:33\u003cbr\u003e13. The Book of Sounds: Part 9 (Alternate Version) 03:04\u003cbr\u003e14. The Book of Sounds: Part 10 (Alternate Version) 10:40\u003cbr\u003e15. The Book of Sounds: Part 11 (Alternate Version) 03:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText via the label : \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The new recording of The Book of Sounds is an intimate exploration of the piano by pianist Carlos Cipa - a way of looking into the sound, of listening into the moment when Cipa's fingers press down on the piano keys.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds, created between 1979 and 1982 by composer and pianist Hans Otte, is a musical pendulum movement of one hour in twelve 'pieces', as the composer himself describes them. Chords and melodies repeat themselves, sometimes quickly, sometimes slowly;\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ethey follow each other in harmonic cadences and yet never dissolve - a timeless back and forth.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds is the European-German answer to the concert music of American minimalism. But it is also the essence of many questions about society and the human condition at that time. Not very fond of hierarchical thinking, Otte manifested an alternative to the virtuoso genius habitus of composers - astonishing when you consider that he produced and commissioned works by Karlheinz Stockhausen and other 'greats' as a radio editor in Bremen from the 1960s to the 1980s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOtte spent three years composing the 12 pieces, and\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e seldom have simple chords and melodies been so selectively staged. It is a process of endless reduction - no wild sound dramaturgies, no climaxes, hardly any beginning or end. The interpreting pianist, and in the case of the first recording it was Otte himself, simply prepares a tableaux of perception for the listener.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA withdrawal of the author, a personal signatur should not be recognizable. Cipa naturally sets accents; he recorded the 12 pieces on three different pianos - a Steinway grand piano, a Yamaha upright piano, and a Yamaha CP-70, an early electric piano - to help shape the tonal characteristics.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eInspired by Zen Buddhism, Otte was convinced that a return to simplicity, to the unagitated - a piano, harmonic cadences, a middle register - frees the listener to focus on what is really important in art: the human being. Introspection begins with listening. Today it is called deep listening. Otte himself formulated it as follows:\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Book of Sounds is \"dedicated to all those who want to be close to the sounds, so that they can uncover their own resonance in search of the sound of sounds, the secret of life.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCarlos Cipa hits the nerve of the times with this new recording. What music can be as art is still up for debate today. The Book of Sounds is not 'art-proof' and in this it is still a provocation today; absolutely unspectacular and practising relaxation. It is a wonderful invitation to feel, experience, and perhaps even find oneself in the confrontation with the work - and for a moment not to fuel the discourse. Art that doesn't want to be art. Cipa, who otherwise appears as a composer himself, here carries out Otte's intended gesture of withdrawal in a double sense and steps into the background as creator but also interpreter, in order to bequeath The Book of Sounds to the loudspeakers and headphones at home in one step forward.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Carlos Cipa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Self-released\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CC003\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ドイツのピアニストCarlos Cipaが、2025年2月に自主リリースした2枚組レコードです。 コンテンポラリー〜ネオクラシカル・アンビエント15曲を収録。 以下、Bastian Zimmermannによる解説です。 "ピアニストCarlos Cipaによるピアノの親密な探求、つまりCipaの指がピアノの鍵盤を押さえる瞬間の音に耳を傾ける方法である。作曲家でありピアニストでもあるハンス・オッテが1979年から1982年にかけて創作した『The Book of Sounds』は、作曲家自身が言うように、12の「小品」からなる1時間の振り子楽章である。和音とメロディーが、時には速く、時にはゆっくりと繰り返される。和声的なカデンツで互いに追いかけながら、決して消滅することはない。 『The Book of Sounds』は、アメリカのミニマリズムのコンサート音楽に対するヨーロッパとドイツの回答である。しかし、それはまた、当時の社会と人間のあり方に関する多くの疑問のエッセンスでもあった。1960年代から1980年代までブレーメンでラジオの編集者として、カールハインツ・シュトックハウゼンやその他の「偉大な」作曲家たちの作品をプロデュースし、委嘱していたことを考えると驚くべきことだ。...
¥5,830
クイックビュー
{"id":8730340458746,"title":"christina vantzou \/\/ No. 5 LP","handle":"christina-vantzou-no-5-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2022年11月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e17名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eエーゲ海に浮かぶシロス島で映画祭に出演していたクリスティーナ・ヴァンツーは、「集中する瞬間」、つまり5枚目のアルバム用に集めていた膨大な数の生の録音に対する特定のヴィジョンを経験しました。キクラデス諸島のAno Koufonisi島に移住した彼女は、ラップトップとヘッドフォンを持って外のパティオのテーブルに座り、泳ぐために短い休憩を取りながら、音源を削り、不安ながらもリリカルなムーブメントに形作る「還元プロセス」を開始しました。エンジニアに依頼せず、自らミキシングを行うことで、音楽の親密さと自伝的な側面が強調され、彼女は第5番を「ほとんどファーストアルバムのようなもの」と表現しています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2020年2月に行われたセッションをもとに、ヴァンツォの編集本能はプロセスと孤立を強調し、共鳴と抑制、流動性とロングテールにスポットライトを当てています。ピアノ、管楽器、弦楽器、シンセティック、フィールドレコーディングによる儚い構成は、作曲と同様に空間であり、目に見えない神性の感覚に満たされた、移ろいゆく光のシュールなグロット（洞窟）でもあるのです。17人のミュージシャンが参加しているが、ミニマルで可鍛性に富み、間歇的な瞬間と斜めのシンクロニシティから造形されているように感じられます\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e。ヴァンツーは第5番を「手放すこと」、「柔らかい境界線」、「固定されていない、定義できない場所」と表現しています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3949760731\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhile on the island of Syros in the Aegean Sea for a film festival performance, Christina Vantzou experienced what she characterized as “a moment of focus” – a specific vision for the sprawl of raw recordings she’d been amassing for her fifth album. Upon relocating to the Cycladic island of Ano Koufonisi she situated herself outside at a patio table with a laptop and headphones, taking brief breaks to swim, and began the “reductive process” of shaving and shaping the source material into uneasy but lyrical movements, alternately austere and adorned with strange inflections: glottal groaning, cavernous water, glittering eddies of modular synth, languorous silences. Mixing the pieces herself without outsourcing to an engineer compounded the intimacy and autobiographical dimension of the music; she refers to No. 5 as “almost like a first album.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDrawing on sessions staged in February 2020, Vantzou’s editing instincts emphasize process and isolation, spotlighting resonance and restraint, liquidity and long tails. Fleeting configurations of piano, wind, strings, synthetics, and field recordings, these are spaces as much as compositions, surreal grottos of shifting light, suffused with a sense of invisible divinity. Although 17 musicians appear on the record, the proceedings feel minimalist and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e malleable, sculpted from interstitial moments and oblique synchronicities. The definition of a composer as “one who joins things” is here both plumbed and proven; Vantzou describes No. 5 as “a letting go,” a place of “soft borders,” unfixed and undefinable.\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : christina vantzou\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-25T05:37:09+09:00","created_at":"2025-02-25T05:36:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","kranky","lp","neo classical"],"price":429800,"price_min":429800,"price_max":429800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47150379532538,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"christina vantzou \/\/ No. 5 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":429800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"796441823512","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a1468377957_16.jpg?v=1671919480"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a1468377957_16.jpg?v=1671919480","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31251635208442,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a1468377957_16.jpg?v=1671919480"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a1468377957_16.jpg?v=1671919480","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2022年11月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e17名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eエーゲ海に浮かぶシロス島で映画祭に出演していたクリスティーナ・ヴァンツーは、「集中する瞬間」、つまり5枚目のアルバム用に集めていた膨大な数の生の録音に対する特定のヴィジョンを経験しました。キクラデス諸島のAno Koufonisi島に移住した彼女は、ラップトップとヘッドフォンを持って外のパティオのテーブルに座り、泳ぐために短い休憩を取りながら、音源を削り、不安ながらもリリカルなムーブメントに形作る「還元プロセス」を開始しました。エンジニアに依頼せず、自らミキシングを行うことで、音楽の親密さと自伝的な側面が強調され、彼女は第5番を「ほとんどファーストアルバムのようなもの」と表現しています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2020年2月に行われたセッションをもとに、ヴァンツォの編集本能はプロセスと孤立を強調し、共鳴と抑制、流動性とロングテールにスポットライトを当てています。ピアノ、管楽器、弦楽器、シンセティック、フィールドレコーディングによる儚い構成は、作曲と同様に空間であり、目に見えない神性の感覚に満たされた、移ろいゆく光のシュールなグロット（洞窟）でもあるのです。17人のミュージシャンが参加しているが、ミニマルで可鍛性に富み、間歇的な瞬間と斜めのシンクロニシティから造形されているように感じられます\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e。ヴァンツーは第5番を「手放すこと」、「柔らかい境界線」、「固定されていない、定義できない場所」と表現しています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3949760731\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWhile on the island of Syros in the Aegean Sea for a film festival performance, Christina Vantzou experienced what she characterized as “a moment of focus” – a specific vision for the sprawl of raw recordings she’d been amassing for her fifth album. Upon relocating to the Cycladic island of Ano Koufonisi she situated herself outside at a patio table with a laptop and headphones, taking brief breaks to swim, and began the “reductive process” of shaving and shaping the source material into uneasy but lyrical movements, alternately austere and adorned with strange inflections: glottal groaning, cavernous water, glittering eddies of modular synth, languorous silences. Mixing the pieces herself without outsourcing to an engineer compounded the intimacy and autobiographical dimension of the music; she refers to No. 5 as “almost like a first album.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDrawing on sessions staged in February 2020, Vantzou’s editing instincts emphasize process and isolation, spotlighting resonance and restraint, liquidity and long tails. Fleeting configurations of piano, wind, strings, synthetics, and field recordings, these are spaces as much as compositions, surreal grottos of shifting light, suffused with a sense of invisible divinity. Although 17 musicians appear on the record, the proceedings feel minimalist and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e malleable, sculpted from interstitial moments and oblique synchronicities. The definition of a composer as “one who joins things” is here both plumbed and proven; Vantzou describes No. 5 as “a letting go,” a place of “soft borders,” unfixed and undefinable.\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : christina vantzou\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギー・ブリュッセルのアンビエント作家christina vantzou が、2022年11月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたレコードです。 17名の音楽家が参加した、静謐なネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 エーゲ海に浮かぶシロス島で映画祭に出演していたクリスティーナ・ヴァンツーは、「集中する瞬間」、つまり5枚目のアルバム用に集めていた膨大な数の生の録音に対する特定のヴィジョンを経験しました。キクラデス諸島のAno Koufonisi島に移住した彼女は、ラップトップとヘッドフォンを持って外のパティオのテーブルに座り、泳ぐために短い休憩を取りながら、音源を削り、不安ながらもリリカルなムーブメントに形作る「還元プロセス」を開始しました。エンジニアに依頼せず、自らミキシングを行うことで、音楽の親密さと自伝的な側面が強調され、彼女は第5番を「ほとんどファーストアルバムのようなもの」と表現しています。2020年2月に行われたセッションをもとに、ヴァンツォの編集本能はプロセスと孤立を強調し、共鳴と抑制、流動性とロングテールにスポットライトを当てています。ピアノ、管楽器、弦楽器、シンセティック、フィールドレコーディングによる儚い構成は、作曲と同様に空間であり、目に見えない神性の感覚に満たされた、移ろいゆく光のシュールなグロット（洞窟）でもあるのです。17人のミュージシャンが参加しているが、ミニマルで可鍛性に富み、間歇的な瞬間と斜めのシンクロニシティから造形されているように感じられます。ヴァンツーは第5番を「手放すこと」、「柔らかい境界線」、「固定されていない、定義できない場所」と表現しています。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Kranky releases available at...
¥4,298
クイックビュー
{"id":8729878823162,"title":"Grotta Veterano \u0026 Francis Gri \/\/ Soolo CDr","handle":"grotta-veterano-francis-gri-soolo-cdr","description":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエント作家Grotta VeteranoとFrancis Griが、2022年にイギリスのネオクラカルレーベルWhitelabrecsから100部限定でリリースした共作CDrです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとギターによる穏やかなネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。ゲートフォルド、デジスリーブ仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1778507894\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold printed sleeve. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Oveer 02:44\u003cbr\u003e2. Iniaal 09:36\u003cbr\u003e3. Arrivee 07:34\u003cbr\u003e4. Inteer 06:37\u003cbr\u003e5. Soolo ii 08:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSoolo is a collaboration between Grotta Veterano and Francis Gri, who are both artists residing in Northern Italy. Between these artists, their solo work has appeared on the likes of Slowcraft, Fluid Audio, Shimmering Moods, Time Released Sound, Fluid Audio, Elm and Dewtone. Not to mention appearances on Francis’ own Krysalisound label, and some of our early followers may recall Francis’ album ‘Apart’ which we released back in 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Grotta Veterano project has been active for just a couple of years, working creatively within a limited space, to apply recorded instruments, effects and field recordings through digital processing. Francis Gri has been active under his own name since 2011, exploring his improvised style, typically using guitar or piano as the focal point. This collaboration began as a collection of small sketches by Grotta Veterano, built around substantially long and controlled improvisations, using a piano. The same first melodic and rhythmic line of the piano was twisted out of phase and subsequently superimposed onto the original one, allowing chords, melodies and timbres to be created. Sensing that the work was not yet complete, he invited Francis to develop the work, knowing that he would add just the right amount of magic, to develop the work into\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e soundscapes. Francis added guitar and electric piano as his chosen instruments to embellish these sounds but he allowed the sparse, cascading minimalism between the notes to breathe. You can hear all kinds of details in between the keys, as field recordings, fading notes, light noise and blurred electronics interact with the compositions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe final collection, Soolo is free from a clear concept as the artists decided to focus less on themes to work to, for fear of falling into a cliché all too common within the ambient genre. Instead, the collaboration and sounds itself becomes its own path, as the artists worked remotely, with little communication. The music became a form of communication in its own right, as each artist reacted to what they heard as sonic interpretations developed. The cover photography provides a feint visual backdrop to accompany the music, with the misty landscape giving an ambiguous stimuli for the listener, as they decode this body of spacious sound.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Grotta Veterano \u0026amp; Francis Gri\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-25T06:11:26+09:00","created_at":"2025-02-24T16:28:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","neo classical","new","Whitelabrecs"],"price":198000,"price_min":198000,"price_max":198000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47149168263418,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Grotta Veterano \u0026 Francis Gri \/\/ Soolo CDr","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":198000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo1.jpg?v=1740381988","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo2.jpg?v=1740381988","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo3.jpg?v=1740381988"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo1.jpg?v=1740381988","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35615116984570,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo1.jpg?v=1740381988"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo1.jpg?v=1740381988","width":700},{"alt":null,"id":35615117017338,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo2.jpg?v=1740381988"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo2.jpg?v=1740381988","width":1200},{"alt":null,"id":35615117050106,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo3.jpg?v=1740381988"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soo3.jpg?v=1740381988","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエント作家Grotta VeteranoとFrancis Griが、2022年にイギリスのネオクラカルレーベルWhitelabrecsから100部限定でリリースした共作CDrです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとギターによる穏やかなネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。ゲートフォルド、デジスリーブ仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1778507894\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecsその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/whitelabrecs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Whitelabrecs releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold printed sleeve. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Oveer 02:44\u003cbr\u003e2. Iniaal 09:36\u003cbr\u003e3. Arrivee 07:34\u003cbr\u003e4. Inteer 06:37\u003cbr\u003e5. Soolo ii 08:10\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWhitelabrecs:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSoolo is a collaboration between Grotta Veterano and Francis Gri, who are both artists residing in Northern Italy. Between these artists, their solo work has appeared on the likes of Slowcraft, Fluid Audio, Shimmering Moods, Time Released Sound, Fluid Audio, Elm and Dewtone. Not to mention appearances on Francis’ own Krysalisound label, and some of our early followers may recall Francis’ album ‘Apart’ which we released back in 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Grotta Veterano project has been active for just a couple of years, working creatively within a limited space, to apply recorded instruments, effects and field recordings through digital processing. Francis Gri has been active under his own name since 2011, exploring his improvised style, typically using guitar or piano as the focal point. This collaboration began as a collection of small sketches by Grotta Veterano, built around substantially long and controlled improvisations, using a piano. The same first melodic and rhythmic line of the piano was twisted out of phase and subsequently superimposed onto the original one, allowing chords, melodies and timbres to be created. Sensing that the work was not yet complete, he invited Francis to develop the work, knowing that he would add just the right amount of magic, to develop the work into\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e soundscapes. Francis added guitar and electric piano as his chosen instruments to embellish these sounds but he allowed the sparse, cascading minimalism between the notes to breathe. You can hear all kinds of details in between the keys, as field recordings, fading notes, light noise and blurred electronics interact with the compositions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe final collection, Soolo is free from a clear concept as the artists decided to focus less on themes to work to, for fear of falling into a cliché all too common within the ambient genre. Instead, the collaboration and sounds itself becomes its own path, as the artists worked remotely, with little communication. The music became a form of communication in its own right, as each artist reacted to what they heard as sonic interpretations developed. The cover photography provides a feint visual backdrop to accompany the music, with the misty landscape giving an ambiguous stimuli for the listener, as they decode this body of spacious sound.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Grotta Veterano \u0026amp; Francis Gri\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Whitelabrecs\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスのアンビエント作家Grotta VeteranoとFrancis Griが、2022年にイギリスのネオクラカルレーベルWhitelabrecsから100部限定でリリースした共作CDrです。 ピアノとギターによる穏やかなネオクラシカル・アンビエント5曲を収録。ゲートフォルド、デジスリーブ仕様です。 Whitelabrecsその他作品はこちら /// Click here to see more Whitelabrecs releases available at Tobira. --------------------------------------- CD...
¥1,980
クイックビュー
{"id":8729873219834,"title":"Tim Hecker \/\/ Shards LP","handle":"tim-hecker-shards-lp","description":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのアンビエント作家Tim Heckerが、2025年2月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックなネオクラシカル・ドローン7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=568592522\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Heaven Will Come 04:48\u003cbr\u003e2. Morning (Piano Version) 04:22\u003cbr\u003e3. Monotone 3 04:18\u003cbr\u003e4. Icesynth 02:45\u003cbr\u003e5. Sars Requiem 03:13\u003cbr\u003e6. Joyride Alternate 04:05\u003cbr\u003e7. Sunset Key Melt 07:36\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eKranky:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Shards is a collection of pieces originally written for various film and TV soundtracks Tim Hecker has scored over the last half decade. These compositions were originally written for scoring projects including Infinity Pool, The North Water, Luzifer, and La Tour.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tim Hecker\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKRANK246\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-25T05:11:21+09:00","created_at":"2025-02-24T16:18:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","kranky","lp","neo classical","new"],"price":498000,"price_min":498000,"price_max":498000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47149153419514,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Tim Hecker \/\/ Shards LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":498000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"796441824618","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim1_780bb712-73aa-4cc9-9b3c-0dc25b473bc9.jpg?v=1740381399","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim2_8d9e4dd1-515a-4372-bfdb-678212d53e99.jpg?v=1740381399"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim1_780bb712-73aa-4cc9-9b3c-0dc25b473bc9.jpg?v=1740381399","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35615073566970,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim1_780bb712-73aa-4cc9-9b3c-0dc25b473bc9.jpg?v=1740381399"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim1_780bb712-73aa-4cc9-9b3c-0dc25b473bc9.jpg?v=1740381399","width":700},{"alt":null,"id":35615073599738,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim2_8d9e4dd1-515a-4372-bfdb-678212d53e99.jpg?v=1740381399"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tim2_8d9e4dd1-515a-4372-bfdb-678212d53e99.jpg?v=1740381399","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのアンビエント作家Tim Heckerが、2025年2月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックなネオクラシカル・ドローン7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=568592522\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kranky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kranky releases available at Tobira. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Heaven Will Come 04:48\u003cbr\u003e2. Morning (Piano Version) 04:22\u003cbr\u003e3. Monotone 3 04:18\u003cbr\u003e4. Icesynth 02:45\u003cbr\u003e5. Sars Requiem 03:13\u003cbr\u003e6. Joyride Alternate 04:05\u003cbr\u003e7. Sunset Key Melt 07:36\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eKranky:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Shards is a collection of pieces originally written for various film and TV soundtracks Tim Hecker has scored over the last half decade. These compositions were originally written for scoring projects including Infinity Pool, The North Water, Luzifer, and La Tour.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tim Hecker\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kranky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKRANK246\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・モントリオールのアンビエント作家Tim Heckerが、2025年2月にアメリカの老舗アンビエントレーベルKrankyからリリースしたアルバムです。 メランコリックなネオクラシカル・ドローン7曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Kranky releases available at Tobira. ------------------------- 12"...
¥4,980
クイックビュー
{"id":8729871352058,"title":"Jakob Lindhagen \u0026 Dag Rosenqvist \/\/ Stadsbilder LP","handle":"jakob-lindhagen-dag-rosenqvist-stadsbilder-lp","description":"\u003cp\u003eスウェーデンのネオクラシカル作家Jakob Lindhagen \u0026amp; Dag Rosenqvistが、2021年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから150部限定でリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3144706939\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3535083616\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3144706939\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Standard vinyl edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Den Första Staden 01:48\u003cbr\u003e2. Längs Husen 03:30\u003cbr\u003e3. Under Hamnen 05:26\u003cbr\u003e4. Gasljus 04:38\u003cbr\u003e5. Östersjön 05:11\u003cbr\u003e6. Skinnarviksberget 02:57\u003cbr\u003e7. Gamla Drömmars Stad 04:18\u003cbr\u003e8. Spökstad I 02:35\u003cbr\u003e9. Spökstad II 05:01\u003cbr\u003e10. Omvägen 02:09\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eStadsbilder (”City Images”) is the first collaborative album between Swedish musicians Jakob Lindhagen and Dag Rosenqvist. The composers have both made names for themselves within the contemporary music scene – Jakob as an award-winning film composer with solo music streamed in the millions on digital platforms, and Dag as a highly prolific musician and sound artist, having over 50 releases over the last 15 years in a vast array of constellations, both solo works and as part of the duo From The Mouth Of The Sun, as well as film composing and music for dance performances.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe music on Stadsbilder intertwines layers of organic and electronic sounds, with minimal piano melodies meeting vintage synthesizers, found sounds, harmonium, banjo, kantele, Fender Rhodes and saxophone, as well as cello (played by Sebastian Selke of CEEYS).\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jakob Lindhagen \u0026amp; Dag Rosenqvist\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-11T07:21:36+09:00","created_at":"2025-02-24T16:14:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","time released sound"],"price":342600,"price_min":342600,"price_max":342600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47149150241018,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jakob Lindhagen \u0026 Dag Rosenqvist \/\/ Stadsbilder LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":342600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak1.jpg?v=1740381151","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak2.jpg?v=1740381151"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak1.jpg?v=1740381151","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35615053349114,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak1.jpg?v=1740381151"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak1.jpg?v=1740381151","width":700},{"alt":null,"id":35615053381882,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak2.jpg?v=1740381151"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jak2.jpg?v=1740381151","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスウェーデンのネオクラシカル作家Jakob Lindhagen \u0026amp; Dag Rosenqvistが、2021年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから150部限定でリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3144706939\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3535083616\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3144706939\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Standard vinyl edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Den Första Staden 01:48\u003cbr\u003e2. Längs Husen 03:30\u003cbr\u003e3. Under Hamnen 05:26\u003cbr\u003e4. Gasljus 04:38\u003cbr\u003e5. Östersjön 05:11\u003cbr\u003e6. Skinnarviksberget 02:57\u003cbr\u003e7. Gamla Drömmars Stad 04:18\u003cbr\u003e8. Spökstad I 02:35\u003cbr\u003e9. Spökstad II 05:01\u003cbr\u003e10. Omvägen 02:09\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eStadsbilder (”City Images”) is the first collaborative album between Swedish musicians Jakob Lindhagen and Dag Rosenqvist. The composers have both made names for themselves within the contemporary music scene – Jakob as an award-winning film composer with solo music streamed in the millions on digital platforms, and Dag as a highly prolific musician and sound artist, having over 50 releases over the last 15 years in a vast array of constellations, both solo works and as part of the duo From The Mouth Of The Sun, as well as film composing and music for dance performances.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe music on Stadsbilder intertwines layers of organic and electronic sounds, with minimal piano melodies meeting vintage synthesizers, found sounds, harmonium, banjo, kantele, Fender Rhodes and saxophone, as well as cello (played by Sebastian Selke of CEEYS).\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jakob Lindhagen \u0026amp; Dag Rosenqvist\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
スウェーデンのネオクラシカル作家Jakob Lindhagen & Dag Rosenqvistが、2021年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから150部限定でリリースした共作レコードです。 ネオクラシカル・アンビエント10曲を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
¥3,426
クイックビュー
{"id":8729867256058,"title":"Klimperei \/\/ Cirque Klimperei 2xLP","handle":"klimperei-cirque-klimperei-2xlp","description":"\u003cp\u003e1985年から活動しているフランス・リヨンのアウトサイダー作家Klimperei（ドイツ語でちょっとだけピアノが弾けるという意味）が、2024年10月にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKlimperei独特の世界観に没入できるアウトサイダー・フォーク〜ストレンジビーツ〜ネオクラシカル・アンビエント29曲を収録。DLコード付属。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Klimperei！私は20年以上前から彼らの独特な奇妙で美しい音楽を愛しており、このアルバムに収録されている曲のいくつかは1980年代半ばにさかのぼる。作曲家のクリストフ・ペチャナツに、彼らの最も素晴らしい瞬間を集めた2枚組のコンピレーション・アルバムを出すというアイディアを持ちかけたところ、彼はすぐに、そして完全に乗り気になってくれた。数ヶ月の間、彼は何百ものトラックにアクセスさせてくれ、私が彼の素晴らしい美学を最も表現していると感じたものを自由に選ぶことができた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eクリストフとのやりとりを経て、テイラー・デュプリーによるアルバム全体の完全なリマスタリングを経て、サーカスが街にやってきた！\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKlimpereiの音楽の多くは、まるで特定の人物や変わったコンセプトやシナリオを念頭に置いて書かれたかのような、パフォーマティブな雰囲気を漂わせている。このことと、多くの音楽が様々なおもちゃの楽器や道具、騒々しい仕掛けを使っていることが、「Cirque Klimperei 」というコンセプトにつながった。繰り返し聴いているうちに、このアルバムは、私たちの楽しみのために珍しいキャストによって演じられる、特別な演技のサウンドトラックだと思い描くようになった！\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2763969015\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3202184203\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code. 2 x 12\" black vinyl in gatefold sleeve. 2nd edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ouverture 00:51\u003cbr\u003e2. La Recontre 03:41\u003cbr\u003e3. Un Voile Blanc 02:21\u003cbr\u003e4. On Y Va 02:18\u003cbr\u003e5. Arvis Pas 02:07\u003cbr\u003e6. La Fée Didascalie 02:59\u003cbr\u003e7. Cheveux D'ange 01:19\u003cbr\u003e8. En Barque 03:41\u003cbr\u003e9. De Branche En Branche 02:07\u003cbr\u003e10. C'est Du Cinéma 05:13\u003cbr\u003e11. Bouquet Lent 02:08\u003cbr\u003e12. Un Jour Cotonneux 04:03\u003cbr\u003e13. Rivers In A Dreamland 02:00\u003cbr\u003e14. Les Tipos D'Lé 01:35\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e15. Églantine 03:19\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e16. Alice Final 03:14\u003cbr\u003e17. Sur Le Sable 01:08\u003cbr\u003e18. Lola's Home 03:22\u003cbr\u003e19. La Tentation 04:11\u003cbr\u003e20. Elle Est Pas Là 01:33\u003cbr\u003e21. Wszystko Skrecone 03:26\u003cbr\u003e22. Lola Petit Chagrin 01:43\u003cbr\u003e23. Picniques Et Leptosomes 01:04\u003cbr\u003e24. Quatuor Opus 1 (Danse De La Malcontente) 02:09\u003cbr\u003e25. Lianes 03:43\u003cbr\u003e26. Wrove 03:39\u003cbr\u003e27. Ronde Brute 03:22\u003cbr\u003e28. Vue Sur La Plaine 02:50\u003cbr\u003e29. La Soupente 03:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText by Time Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eKlimperei! I have been a lover of their uniquely strange and beautiful music for well over 20 years, and some of the tracks on this album go back to the mid 1980's. When I initially approached composer Christophe Petchanatz with the idea of releasing a two record, comprehensive compilation of what I thought were some of their finest moments, he was immediately and completely enthused. Over the period of several months he gave me access to hundreds of tracks, giving me carte blanche to select those that I felt most expressive of his wonderful aesthetic.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI then arranged them in what I feel is a balanced selection of tracks and moods for the four sides of the release, and after some back and forth with Christophe, along with a complete re-mastering of the entire album by Taylor Deupree, the circus has come to town!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMuch of Klimperei's music has an off kilter performative feel about it, as though it were written with specific characters and unusual concepts and scenarios in mind. This, and the fact that much of the music features the usage of various toy instruments, utensils, and noisy mechanisms led me to the concept that became \"Cirque Klimperei.\" As I repeatedly listened, I began to envision the album as a soundtrack to a set of particular acts, performed for our\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e pleasure by a most unusual cast!\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Klimperei\" is a German word that means in effect...an awful plunking! That is hardly the case, and for me it is music that is difficult to describe in words. A blend of broken minuets and fractured fairy tales, wonderfully off-key, melancholic and melodic folk based meanderings, where mysteriously ethereal chiming and softly played piano leads into darker magical expanses, and magicians ply their theatrical trade under the big top that is \"Cirque Klimperei!\"\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Klimperei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-25T05:59:39+09:00","created_at":"2025-02-24T16:06:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","neo classical","new","recommended","strange beats","time released sound"],"price":638000,"price_min":638000,"price_max":638000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47149140082938,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Klimperei \/\/ Cirque Klimperei 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":638000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli1.jpg?v=1740380618","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli2.jpg?v=1740380618","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli3.jpg?v=1740380618"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli1.jpg?v=1740380618","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35615017140474,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli1.jpg?v=1740380618"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli1.jpg?v=1740380618","width":700},{"alt":null,"id":35615017173242,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli2.jpg?v=1740380618"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli2.jpg?v=1740380618","width":1200},{"alt":null,"id":35615017206010,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli3.jpg?v=1740380618"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kli3.jpg?v=1740380618","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e1985年から活動しているフランス・リヨンのアウトサイダー作家Klimperei（ドイツ語でちょっとだけピアノが弾けるという意味）が、2024年10月にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKlimperei独特の世界観に没入できるアウトサイダー・フォーク〜ストレンジビーツ〜ネオクラシカル・アンビエント29曲を収録。DLコード付属。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Klimperei！私は20年以上前から彼らの独特な奇妙で美しい音楽を愛しており、このアルバムに収録されている曲のいくつかは1980年代半ばにさかのぼる。作曲家のクリストフ・ペチャナツに、彼らの最も素晴らしい瞬間を集めた2枚組のコンピレーション・アルバムを出すというアイディアを持ちかけたところ、彼はすぐに、そして完全に乗り気になってくれた。数ヶ月の間、彼は何百ものトラックにアクセスさせてくれ、私が彼の素晴らしい美学を最も表現していると感じたものを自由に選ぶことができた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eクリストフとのやりとりを経て、テイラー・デュプリーによるアルバム全体の完全なリマスタリングを経て、サーカスが街にやってきた！\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKlimpereiの音楽の多くは、まるで特定の人物や変わったコンセプトやシナリオを念頭に置いて書かれたかのような、パフォーマティブな雰囲気を漂わせている。このことと、多くの音楽が様々なおもちゃの楽器や道具、騒々しい仕掛けを使っていることが、「Cirque Klimperei 」というコンセプトにつながった。繰り返し聴いているうちに、このアルバムは、私たちの楽しみのために珍しいキャストによって演じられる、特別な演技のサウンドトラックだと思い描くようになった！\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2763969015\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=945221909\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3202184203\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code. 2 x 12\" black vinyl in gatefold sleeve. 2nd edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ouverture 00:51\u003cbr\u003e2. La Recontre 03:41\u003cbr\u003e3. Un Voile Blanc 02:21\u003cbr\u003e4. On Y Va 02:18\u003cbr\u003e5. Arvis Pas 02:07\u003cbr\u003e6. La Fée Didascalie 02:59\u003cbr\u003e7. Cheveux D'ange 01:19\u003cbr\u003e8. En Barque 03:41\u003cbr\u003e9. De Branche En Branche 02:07\u003cbr\u003e10. C'est Du Cinéma 05:13\u003cbr\u003e11. Bouquet Lent 02:08\u003cbr\u003e12. Un Jour Cotonneux 04:03\u003cbr\u003e13. Rivers In A Dreamland 02:00\u003cbr\u003e14. Les Tipos D'Lé 01:35\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e15. Églantine 03:19\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e16. Alice Final 03:14\u003cbr\u003e17. Sur Le Sable 01:08\u003cbr\u003e18. Lola's Home 03:22\u003cbr\u003e19. La Tentation 04:11\u003cbr\u003e20. Elle Est Pas Là 01:33\u003cbr\u003e21. Wszystko Skrecone 03:26\u003cbr\u003e22. Lola Petit Chagrin 01:43\u003cbr\u003e23. Picniques Et Leptosomes 01:04\u003cbr\u003e24. Quatuor Opus 1 (Danse De La Malcontente) 02:09\u003cbr\u003e25. Lianes 03:43\u003cbr\u003e26. Wrove 03:39\u003cbr\u003e27. Ronde Brute 03:22\u003cbr\u003e28. Vue Sur La Plaine 02:50\u003cbr\u003e29. La Soupente 03:26\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText by Time Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eKlimperei! I have been a lover of their uniquely strange and beautiful music for well over 20 years, and some of the tracks on this album go back to the mid 1980's. When I initially approached composer Christophe Petchanatz with the idea of releasing a two record, comprehensive compilation of what I thought were some of their finest moments, he was immediately and completely enthused. Over the period of several months he gave me access to hundreds of tracks, giving me carte blanche to select those that I felt most expressive of his wonderful aesthetic.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI then arranged them in what I feel is a balanced selection of tracks and moods for the four sides of the release, and after some back and forth with Christophe, along with a complete re-mastering of the entire album by Taylor Deupree, the circus has come to town!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMuch of Klimperei's music has an off kilter performative feel about it, as though it were written with specific characters and unusual concepts and scenarios in mind. This, and the fact that much of the music features the usage of various toy instruments, utensils, and noisy mechanisms led me to the concept that became \"Cirque Klimperei.\" As I repeatedly listened, I began to envision the album as a soundtrack to a set of particular acts, performed for our\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e pleasure by a most unusual cast!\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Klimperei\" is a German word that means in effect...an awful plunking! That is hardly the case, and for me it is music that is difficult to describe in words. A blend of broken minuets and fractured fairy tales, wonderfully off-key, melancholic and melodic folk based meanderings, where mysteriously ethereal chiming and softly played piano leads into darker magical expanses, and magicians ply their theatrical trade under the big top that is \"Cirque Klimperei!\"\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Klimperei\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
1985年から活動しているフランス・リヨンのアウトサイダー作家Klimperei（ドイツ語でちょっとだけピアノが弾けるという意味）が、2024年10月にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundからリリースした2枚組レコードです。 Klimperei独特の世界観に没入できるアウトサイダー・フォーク〜ストレンジビーツ〜ネオクラシカル・アンビエント29曲を収録。DLコード付属。ゲートフォルド仕様です。 以下、レーベルによる解説です。 "Klimperei！私は20年以上前から彼らの独特な奇妙で美しい音楽を愛しており、このアルバムに収録されている曲のいくつかは1980年代半ばにさかのぼる。作曲家のクリストフ・ペチャナツに、彼らの最も素晴らしい瞬間を集めた2枚組のコンピレーション・アルバムを出すというアイディアを持ちかけたところ、彼はすぐに、そして完全に乗り気になってくれた。数ヶ月の間、彼は何百ものトラックにアクセスさせてくれ、私が彼の素晴らしい美学を最も表現していると感じたものを自由に選ぶことができた。 クリストフとのやりとりを経て、テイラー・デュプリーによるアルバム全体の完全なリマスタリングを経て、サーカスが街にやってきた！ Klimpereiの音楽の多くは、まるで特定の人物や変わったコンセプトやシナリオを念頭に置いて書かれたかのような、パフォーマティブな雰囲気を漂わせている。このことと、多くの音楽が様々なおもちゃの楽器や道具、騒々しい仕掛けを使っていることが、「Cirque Klimperei 」というコンセプトにつながった。繰り返し聴いているうちに、このアルバムは、私たちの楽しみのために珍しいキャストによって演じられる、特別な演技のサウンドトラックだと思い描くようになった！" レーベルその他作品はこちら /// Click here...
¥6,380
![Olga Wojciechowska // Maps And Mazes LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/map1_646a0b26-f67a-4ddf-b562-66933738c3d3_medium.jpg?v=1740380450)
クイックビュー
{"id":8729865683194,"title":"Olga Wojciechowska \/\/ Maps And Mazes LP [COLOR]","handle":"olga-wojciechowska-maps-and-mazes-lp-color","description":"\u003cp\u003eポーランドのネオクラシカル作家Olga Wojciechowskaが、2020年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから125部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2015年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをストリングスによるメランコリックなネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。180g重量クリア盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2467932609\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code. 12\" translucent grey vinyl. 2nd edition of 80. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. The White Spaces 03:01\u003cbr\u003e2. Primal Fear 04:27\u003cbr\u003e3. Melting Into Unknown 03:47\u003cbr\u003e4. Number Of Possible Worlds 03:41\u003cbr\u003e5. I'm Never Not Thinking About You 04:00\u003cbr\u003e6. Faith Tuner 03:47\u003cbr\u003e7. Lazy Indifference 03:41\u003cbr\u003e8. Resonating Memories 03:42\u003cbr\u003e9. Abandoned Words 05:09\u003cbr\u003e10. Walk My Shadow Home 05:53\u003cbr\u003e11. Eternal Sunset 03:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"TRS057 is a stunning collection of tracks from Polish composer\/violinist Olga Wojciechowska entitled “Maps And Mazes”. These 11 pieces were originally written for various international theater\/dance and film productions, and their overall feel reflects this performative nature. Electronically treated modern-classical beauties…somewhat dark and moody at times, with it’s elegiac violin and haunting horns…yet always elegant and absorbing…it’s an absolute honor to be releasing an album of music of this high caliber! This music will take you on a wondrous journey, and will serve as your map through the mazes of your emotions…\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Olga Wojciechowska\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTRS057\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-11T07:30:33+09:00","created_at":"2025-02-24T16:02:47+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new","time released sound"],"price":362500,"price_min":362500,"price_max":362500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47149137985786,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Olga Wojciechowska \/\/ Maps And Mazes LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":362500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_646a0b26-f67a-4ddf-b562-66933738c3d3.jpg?v=1740380450","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_6af1955f-c381-41a1-adda-3cab00493c83.jpg?v=1740380450","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map3.jpg?v=1740380450"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_646a0b26-f67a-4ddf-b562-66933738c3d3.jpg?v=1740380450","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35615005704442,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_646a0b26-f67a-4ddf-b562-66933738c3d3.jpg?v=1740380450"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map1_646a0b26-f67a-4ddf-b562-66933738c3d3.jpg?v=1740380450","width":700},{"alt":null,"id":35615005737210,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_6af1955f-c381-41a1-adda-3cab00493c83.jpg?v=1740380450"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map2_6af1955f-c381-41a1-adda-3cab00493c83.jpg?v=1740380450","width":1200},{"alt":null,"id":35615005769978,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map3.jpg?v=1740380450"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/map3.jpg?v=1740380450","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eポーランドのネオクラシカル作家Olga Wojciechowskaが、2020年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから125部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2015年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノをストリングスによるメランコリックなネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。180g重量クリア盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2467932609\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tmrlssnd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Time Released Sound releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code. 12\" translucent grey vinyl. 2nd edition of 80. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. The White Spaces 03:01\u003cbr\u003e2. Primal Fear 04:27\u003cbr\u003e3. Melting Into Unknown 03:47\u003cbr\u003e4. Number Of Possible Worlds 03:41\u003cbr\u003e5. I'm Never Not Thinking About You 04:00\u003cbr\u003e6. Faith Tuner 03:47\u003cbr\u003e7. Lazy Indifference 03:41\u003cbr\u003e8. Resonating Memories 03:42\u003cbr\u003e9. Abandoned Words 05:09\u003cbr\u003e10. Walk My Shadow Home 05:53\u003cbr\u003e11. Eternal Sunset 03:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Released Sound:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"TRS057 is a stunning collection of tracks from Polish composer\/violinist Olga Wojciechowska entitled “Maps And Mazes”. These 11 pieces were originally written for various international theater\/dance and film productions, and their overall feel reflects this performative nature. Electronically treated modern-classical beauties…somewhat dark and moody at times, with it’s elegiac violin and haunting horns…yet always elegant and absorbing…it’s an absolute honor to be releasing an album of music of this high caliber! This music will take you on a wondrous journey, and will serve as your map through the mazes of your emotions…\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Olga Wojciechowska\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Released Sound\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTRS057\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランドのネオクラシカル作家Olga Wojciechowskaが、2020年にアメリカ・CAのネオクラシカルレーベルTime Released Soundから125部限定でリリースした再発レコードです。（オリジナルは2015年リリース） ピアノをストリングスによるメランコリックなネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。180g重量クリア盤です。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Time Released...
¥3,625
クイックビュー
{"id":8728871862522,"title":"T. Gowdy \/\/ Trill Scan LP","handle":"t-gowdy-trill-scan-lp","description":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。180g重量盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1717523709\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Constellation Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" 180g black vinyl. Includes DL code. Edition of 500. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Anonymous IV\u003cbr\u003e2. Blest Age! 02:41\u003cbr\u003e3. Richmond Rd\u003cbr\u003e4. Courante\u003cbr\u003e5. Anonymous V\u003cbr\u003e6. Materiadiscipuli\u003cbr\u003e7. Novus Lumen\u003cbr\u003e8. Pentaarc\u003cbr\u003e9. Flit\u003cbr\u003e10. Arislei Bone\u003cbr\u003e11. Strewn 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Constellation Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eT. Gowdy returns with a major statement and luminous stylistic expansion on his third album for Constellation. Trill Scan is an exquisite suite of songs literally and figuratively about alchemy, where Gowdy melds his background in choral and medieval music with his trademark analogue electronics. Following the acclaimed Miracles (Bleep Album of the Week \/ Albums of the Year 2022), Gowdy’s bar-raising new LP centers human voice for the first time. Choral set-pieces and solo lead vocals, along with his own lute playing, are novel elements in Gowdy’s work, and draw on strains of Middle Ages polyphony and the Baroque “broken style” to further distinguish Trill Scan from anything in his discography to date.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGowdy sees “the modal language of medieval Europe as a less distant cousin to indigenous traditional music practice” compared to a Classical-colonial “patriarchal order of tonality that honours a system of domination.” The 12th century Notre Dame School of choral music and 17th century style brisé each carry tonal materiality, heterodox technique, and cultural-historical symbolism central to Trill Scan’s conceptual and compositional alchemy. Gowdy coheres these beautifully into his palette of serpentine slowburn electronics, a minimal analogue-driven techno shaped by aleatory\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e strategies and tinged with post-punk grit. Gowdy’s sound has been aptly described as “gently transportative, flickering like a busted halogen lamp” and his overriding pursuit of psychoacoustic immanence likened to “getting your brain massaged” and praised as “blissful work that bristles with effervescent energy, like brain waves coming in and out of focus.” Trill Scan expands this sonic sensibility with more conspicuous harmonic complexity, stylistic variety, and humanistic narrative arc. Alternately sacramental and intimately personal vocals, sometimes wordless and sometimes lyrical, are worked into superlative instrumental tracks, yielding a warmly immersive concept album that’s equally Gowdy’s most musical...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T. Gowdy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Constellation Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CST181lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-10T12:36:14+09:00","created_at":"2025-02-22T15:29:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","constellation records","lp","neo classical"],"price":384800,"price_min":384800,"price_max":384800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145019212026,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"T. Gowdy \/\/ Trill Scan LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":384800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"666561018115","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill_f24ad043-ffe3-45a7-8310-d85beacf7fd8.jpg?v=1740205801","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill3.jpg?v=1740205801"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill_f24ad043-ffe3-45a7-8310-d85beacf7fd8.jpg?v=1740205801","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35609795920122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill_f24ad043-ffe3-45a7-8310-d85beacf7fd8.jpg?v=1740205801"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill_f24ad043-ffe3-45a7-8310-d85beacf7fd8.jpg?v=1740205801","width":700},{"alt":null,"id":35609795952890,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill3.jpg?v=1740205801"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill3.jpg?v=1740205801","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。180g重量盤です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1717523709\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Constellation Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" 180g black vinyl. Includes DL code. Edition of 500. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Anonymous IV\u003cbr\u003e2. Blest Age! 02:41\u003cbr\u003e3. Richmond Rd\u003cbr\u003e4. Courante\u003cbr\u003e5. Anonymous V\u003cbr\u003e6. Materiadiscipuli\u003cbr\u003e7. Novus Lumen\u003cbr\u003e8. Pentaarc\u003cbr\u003e9. Flit\u003cbr\u003e10. Arislei Bone\u003cbr\u003e11. Strewn 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Constellation Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eT. Gowdy returns with a major statement and luminous stylistic expansion on his third album for Constellation. Trill Scan is an exquisite suite of songs literally and figuratively about alchemy, where Gowdy melds his background in choral and medieval music with his trademark analogue electronics. Following the acclaimed Miracles (Bleep Album of the Week \/ Albums of the Year 2022), Gowdy’s bar-raising new LP centers human voice for the first time. Choral set-pieces and solo lead vocals, along with his own lute playing, are novel elements in Gowdy’s work, and draw on strains of Middle Ages polyphony and the Baroque “broken style” to further distinguish Trill Scan from anything in his discography to date.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGowdy sees “the modal language of medieval Europe as a less distant cousin to indigenous traditional music practice” compared to a Classical-colonial “patriarchal order of tonality that honours a system of domination.” The 12th century Notre Dame School of choral music and 17th century style brisé each carry tonal materiality, heterodox technique, and cultural-historical symbolism central to Trill Scan’s conceptual and compositional alchemy. Gowdy coheres these beautifully into his palette of serpentine slowburn electronics, a minimal analogue-driven techno shaped by aleatory\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e strategies and tinged with post-punk grit. Gowdy’s sound has been aptly described as “gently transportative, flickering like a busted halogen lamp” and his overriding pursuit of psychoacoustic immanence likened to “getting your brain massaged” and praised as “blissful work that bristles with effervescent energy, like brain waves coming in and out of focus.” Trill Scan expands this sonic sensibility with more conspicuous harmonic complexity, stylistic variety, and humanistic narrative arc. Alternately sacramental and intimately personal vocals, sometimes wordless and sometimes lyrical, are worked into superlative instrumental tracks, yielding a warmly immersive concept album that’s equally Gowdy’s most musical...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T. Gowdy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Constellation Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CST181lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。 声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。180g重量盤です。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Constellation Records releases available at Tobira. ----------------------------...
¥3,848
クイックビュー
{"id":8728871731450,"title":"T. Gowdy \/\/ Trill Scan CD","handle":"t-gowdy-trill-scan-cd","description":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1717523709\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Constellation Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in mini-gatefold cardstock sleeve with inner CD dust jacket. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Anonymous IV\u003cbr\u003e2. Blest Age! 02:41\u003cbr\u003e3. Richmond Rd\u003cbr\u003e4. Courante\u003cbr\u003e5. Anonymous V\u003cbr\u003e6. Materiadiscipuli\u003cbr\u003e7. Novus Lumen\u003cbr\u003e8. Pentaarc\u003cbr\u003e9. Flit\u003cbr\u003e10. Arislei Bone\u003cbr\u003e11. Strewn 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Constellation Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eT. Gowdy returns with a major statement and luminous stylistic expansion on his third album for Constellation. Trill Scan is an exquisite suite of songs literally and figuratively about alchemy, where Gowdy melds his background in choral and medieval music with his trademark analogue electronics. Following the acclaimed Miracles (Bleep Album of the Week \/ Albums of the Year 2022), Gowdy’s bar-raising new LP centers human voice for the first time. Choral set-pieces and solo lead vocals, along with his own lute playing, are novel elements in Gowdy’s work, and draw on strains of Middle Ages polyphony and the Baroque “broken style” to further distinguish Trill Scan from anything in his discography to date.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGowdy sees “the modal language of medieval Europe as a less distant cousin to indigenous traditional music practice” compared to a Classical-colonial “patriarchal order of tonality that honours a system of domination.” The 12th century Notre Dame School of choral music and 17th century style brisé each carry tonal materiality, heterodox technique, and cultural-historical symbolism central to Trill Scan’s conceptual and compositional alchemy. Gowdy coheres these beautifully into his palette of serpentine slowburn electronics, a minimal analogue-driven techno shaped by aleatory\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e strategies and tinged with post-punk grit. Gowdy’s sound has been aptly described as “gently transportative, flickering like a busted halogen lamp” and his overriding pursuit of psychoacoustic immanence likened to “getting your brain massaged” and praised as “blissful work that bristles with effervescent energy, like brain waves coming in and out of focus.” Trill Scan expands this sonic sensibility with more conspicuous harmonic complexity, stylistic variety, and humanistic narrative arc. Alternately sacramental and intimately personal vocals, sometimes wordless and sometimes lyrical, are worked into superlative instrumental tracks, yielding a warmly immersive concept album that’s equally Gowdy’s most musical...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T. Gowdy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Constellation Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CST181cd\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-10T12:33:35+09:00","created_at":"2025-02-22T15:27:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","constellation records","neo classical"],"price":224000,"price_min":224000,"price_max":224000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145018982650,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"T. Gowdy \/\/ Trill Scan CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":224000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"666561018122","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill.jpg?v=1740205533","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill2.jpg?v=1740205533"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill.jpg?v=1740205533","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35609780289786,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill.jpg?v=1740205533"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill.jpg?v=1740205533","width":700},{"alt":null,"id":35609780322554,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill2.jpg?v=1740205533"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/trill2.jpg?v=1740205533","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1717523709\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/conrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Constellation Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in mini-gatefold cardstock sleeve with inner CD dust jacket. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Anonymous IV\u003cbr\u003e2. Blest Age! 02:41\u003cbr\u003e3. Richmond Rd\u003cbr\u003e4. Courante\u003cbr\u003e5. Anonymous V\u003cbr\u003e6. Materiadiscipuli\u003cbr\u003e7. Novus Lumen\u003cbr\u003e8. Pentaarc\u003cbr\u003e9. Flit\u003cbr\u003e10. Arislei Bone\u003cbr\u003e11. Strewn 05:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Constellation Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eT. Gowdy returns with a major statement and luminous stylistic expansion on his third album for Constellation. Trill Scan is an exquisite suite of songs literally and figuratively about alchemy, where Gowdy melds his background in choral and medieval music with his trademark analogue electronics. Following the acclaimed Miracles (Bleep Album of the Week \/ Albums of the Year 2022), Gowdy’s bar-raising new LP centers human voice for the first time. Choral set-pieces and solo lead vocals, along with his own lute playing, are novel elements in Gowdy’s work, and draw on strains of Middle Ages polyphony and the Baroque “broken style” to further distinguish Trill Scan from anything in his discography to date.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGowdy sees “the modal language of medieval Europe as a less distant cousin to indigenous traditional music practice” compared to a Classical-colonial “patriarchal order of tonality that honours a system of domination.” The 12th century Notre Dame School of choral music and 17th century style brisé each carry tonal materiality, heterodox technique, and cultural-historical symbolism central to Trill Scan’s conceptual and compositional alchemy. Gowdy coheres these beautifully into his palette of serpentine slowburn electronics, a minimal analogue-driven techno shaped by aleatory\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e strategies and tinged with post-punk grit. Gowdy’s sound has been aptly described as “gently transportative, flickering like a busted halogen lamp” and his overriding pursuit of psychoacoustic immanence likened to “getting your brain massaged” and praised as “blissful work that bristles with effervescent energy, like brain waves coming in and out of focus.” Trill Scan expands this sonic sensibility with more conspicuous harmonic complexity, stylistic variety, and humanistic narrative arc. Alternately sacramental and intimately personal vocals, sometimes wordless and sometimes lyrical, are worked into superlative instrumental tracks, yielding a warmly immersive concept album that’s equally Gowdy’s most musical...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : T. Gowdy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Constellation Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : CST181cd\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・モントリオールのエレクトロニック作家T. Gowdyが、2025年3月にモントリールの老舗レーベルConstellationからリリースしたアルバムです。 声をメインソースにしたエレクトロニック・アンビエント11曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Constellation Records releases available at Tobira. ----------------------------...
¥2,240
クイックビュー
{"id":8727532044538,"title":"jason calhoun + foresteppe \/\/ a four part cure LP","handle":"jason-calhoun-foresteppe-a-four-part-cure-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家／教師Ned Milligan主宰レーベルFlorabelle諸作を入荷しました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e本作は、アメリカのjason calhounとロシアの\u003c\/span\u003eforesteppeアンビエント作家2名が、2025年2月に200部限定でリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとベース、フィールドレコーディングをメインソースにしたミニマルなネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。DLコードとインサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"jason calhounとforesteppe（エゴール・クロチキンの長年の別名義）は、大陸をまたいだ2度目のコラボレーションを実現した。ピアノ、ベース、そして日常的な音のざわめきのデリケートな相互作用に根ざしたこの4組の作品は、寒さからやってくると同時に、寒さそのものを提供してくれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らのファーストアルバム『pieces of death』（2020年）に出会った人なら誰でも、弔いと活力、ありふれた日常と高まった意識を並置する音世界への驚くべき長編の旅を体験したはずだ。カルフーンとクロチキンは、新作を制作する際にも同じようなアプローチを用い、4つのタイトル未定の作品をLPに収録する前に、何カ月も互いの要素をメールでやり取りした。(彼らの手紙の抜粋がアルバムのライナーノーツとして掲載されているが、音楽に見られるような温かさと誠実さを示している）。意図的に限定された楽器と音源の中に自由を見出し、両アーティストは即興とモチーフを駆使して、圧倒されそうになりながらも突き進む音楽を創り上げている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「シンプルにした方がしっくりくる」と、カルフーンは楽曲をまとめる過程でクロチヒンに手紙を書いている。カルフーンとクロチヒンが別々に手掛けた先行リリースを考えると、4つのパートからなるこの作品に、制作者の思慮深さと共感を反映した小さなジェスチャーが豊富に含まれていることは、おそらく驚くことではないだろう。もしそれが驚きでないとしても、同じように宝物なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1339109906\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3543184405\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/florabelle\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/florabelle\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Florabelle releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e-----------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. i 09:42\u003cbr\u003e2. ii 08:31\u003cbr\u003e3. iii 07:58\u003cbr\u003e4. iv 11:28\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFlorabelle:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eJason Calhoun and Foresteppe (longtime alias of Egor Klochikhin) now share a second cross-continental collaboration that is disarming in its fragility and emotional awareness. Grounded in the delicate interplay of piano, bass and the rustling pulse of everyday sounds, a four part cure offers a chance to come in from the cold while simultaneously providing the cold itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAnyone who encountered their first album together, 2020's pieces of death, experienced a remarkable longform journey into a soundworld that juxtaposed mourning and vitality, banal routine and heightened awareness. Using a similar approach to forming new work, Calhoun and Klochikhin mailed elements to each other for months before emerging with four untitled pieces that were then edited for maximum impact on LP. (Their correspondences, excerpts of which serve as liner notes for the album, demonstrate the same warmth and integrity found in the music.) Finding freedom in an intentionally limited group of instruments and sound sources, both artists use improvisation and motifs to create music that pushes forward, even when doing so can seem overwhelming.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Keeping it simpler feels right,\" Calhoun wrote to Klochikhin in the process of piecing the music together. Given the prior\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e releases that Calhoun and Klochikhin have separately shepherded, it is perhaps not a surprise that a four part cure contains a wealth of small gestures that reflect the thoughtfulness and empathy of its creators. If it's not a surprise, then, it's a treasure all the same.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : jason calhoun + foresteppe\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Florabelle\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-22T11:02:15+09:00","created_at":"2025-02-20T16:20:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Florabelle","lp","neo classical","new"],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47141282939130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"jason calhoun + foresteppe \/\/ a four part cure LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou1_4ec9035b-6841-4e90-9af1-eadcd83dd5ea.jpg?v=1740035929","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou2_ecfb5973-bfd5-4eba-8424-db677d449f8a.jpg?v=1740035929","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou3.jpg?v=1740035929"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou1_4ec9035b-6841-4e90-9af1-eadcd83dd5ea.jpg?v=1740035929","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35598592377082,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou1_4ec9035b-6841-4e90-9af1-eadcd83dd5ea.jpg?v=1740035929"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou1_4ec9035b-6841-4e90-9af1-eadcd83dd5ea.jpg?v=1740035929","width":700},{"alt":null,"id":35598592409850,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou2_ecfb5973-bfd5-4eba-8424-db677d449f8a.jpg?v=1740035929"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou2_ecfb5973-bfd5-4eba-8424-db677d449f8a.jpg?v=1740035929","width":1200},{"alt":null,"id":35598592442618,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.765,"height":680,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou3.jpg?v=1740035929"},"aspect_ratio":1.765,"height":680,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fou3.jpg?v=1740035929","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家／教師Ned Milligan主宰レーベルFlorabelle諸作を入荷しました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e本作は、アメリカのjason calhounとロシアの\u003c\/span\u003eforesteppeアンビエント作家2名が、2025年2月に200部限定でリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eピアノとベース、フィールドレコーディングをメインソースにしたミニマルなネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。DLコードとインサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"jason calhounとforesteppe（エゴール・クロチキンの長年の別名義）は、大陸をまたいだ2度目のコラボレーションを実現した。ピアノ、ベース、そして日常的な音のざわめきのデリケートな相互作用に根ざしたこの4組の作品は、寒さからやってくると同時に、寒さそのものを提供してくれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らのファーストアルバム『pieces of death』（2020年）に出会った人なら誰でも、弔いと活力、ありふれた日常と高まった意識を並置する音世界への驚くべき長編の旅を体験したはずだ。カルフーンとクロチキンは、新作を制作する際にも同じようなアプローチを用い、4つのタイトル未定の作品をLPに収録する前に、何カ月も互いの要素をメールでやり取りした。(彼らの手紙の抜粋がアルバムのライナーノーツとして掲載されているが、音楽に見られるような温かさと誠実さを示している）。意図的に限定された楽器と音源の中に自由を見出し、両アーティストは即興とモチーフを駆使して、圧倒されそうになりながらも突き進む音楽を創り上げている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「シンプルにした方がしっくりくる」と、カルフーンは楽曲をまとめる過程でクロチヒンに手紙を書いている。カルフーンとクロチヒンが別々に手掛けた先行リリースを考えると、4つのパートからなるこの作品に、制作者の思慮深さと共感を反映した小さなジェスチャーが豊富に含まれていることは、おそらく驚くことではないだろう。もしそれが驚きでないとしても、同じように宝物なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1339109906\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3318240616\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3543184405\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/florabelle\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/florabelle\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Florabelle releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e-----------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. i 09:42\u003cbr\u003e2. ii 08:31\u003cbr\u003e3. iii 07:58\u003cbr\u003e4. iv 11:28\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFlorabelle:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eJason Calhoun and Foresteppe (longtime alias of Egor Klochikhin) now share a second cross-continental collaboration that is disarming in its fragility and emotional awareness. Grounded in the delicate interplay of piano, bass and the rustling pulse of everyday sounds, a four part cure offers a chance to come in from the cold while simultaneously providing the cold itself.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAnyone who encountered their first album together, 2020's pieces of death, experienced a remarkable longform journey into a soundworld that juxtaposed mourning and vitality, banal routine and heightened awareness. Using a similar approach to forming new work, Calhoun and Klochikhin mailed elements to each other for months before emerging with four untitled pieces that were then edited for maximum impact on LP. (Their correspondences, excerpts of which serve as liner notes for the album, demonstrate the same warmth and integrity found in the music.) Finding freedom in an intentionally limited group of instruments and sound sources, both artists use improvisation and motifs to create music that pushes forward, even when doing so can seem overwhelming.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"Keeping it simpler feels right,\" Calhoun wrote to Klochikhin in the process of piecing the music together. Given the prior\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e releases that Calhoun and Klochikhin have separately shepherded, it is perhaps not a surprise that a four part cure contains a wealth of small gestures that reflect the thoughtfulness and empathy of its creators. If it's not a surprise, then, it's a treasure all the same.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : jason calhoun + foresteppe\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Florabelle\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・NYのアンビエント作家／教師Ned Milligan主宰レーベルFlorabelle諸作を入荷しました。 本作は、アメリカのjason calhounとロシアのforesteppeアンビエント作家2名が、2025年2月に200部限定でリリースした共作レコードです。 ピアノとベース、フィールドレコーディングをメインソースにしたミニマルなネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。DLコードとインサート付属。 以下、レーベルによる解説です。 "jason calhounとforesteppe（エゴール・クロチキンの長年の別名義）は、大陸をまたいだ2度目のコラボレーションを実現した。ピアノ、ベース、そして日常的な音のざわめきのデリケートな相互作用に根ざしたこの4組の作品は、寒さからやってくると同時に、寒さそのものを提供してくれる。 彼らのファーストアルバム『pieces of death』（2020年）に出会った人なら誰でも、弔いと活力、ありふれた日常と高まった意識を並置する音世界への驚くべき長編の旅を体験したはずだ。カルフーンとクロチキンは、新作を制作する際にも同じようなアプローチを用い、4つのタイトル未定の作品をLPに収録する前に、何カ月も互いの要素をメールでやり取りした。(彼らの手紙の抜粋がアルバムのライナーノーツとして掲載されているが、音楽に見られるような温かさと誠実さを示している）。意図的に限定された楽器と音源の中に自由を見出し、両アーティストは即興とモチーフを駆使して、圧倒されそうになりながらも突き進む音楽を創り上げている。 「シンプルにした方がしっくりくる」と、カルフーンは楽曲をまとめる過程でクロチヒンに手紙を書いている。カルフーンとクロチヒンが別々に手掛けた先行リリースを考えると、4つのパートからなるこの作品に、制作者の思慮深さと共感を反映した小さなジェスチャーが豊富に含まれていることは、おそらく驚くことではないだろう。もしそれが驚きでないとしても、同じように宝物なのだ。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
¥3,980