Tom Carruthers // Untitled LP
Tom Carruthers // Untitled LP
¥2,694
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過去にLIESや自身主宰レーベルNon Stop Rhythmなどから発表しているイギリスのエレクトロニック作家Torn Hawkが、2024年にリリースしたレコードです。
テックハウス〜ディープハウス4曲を収録。
-----------------------------------------------
12" black vinyl.
Artist : Tom Carruthers
Label : CRUV1
cat no : CRUV1
過去にLIESや自身主宰レーベルNon Stop Rhythmなどから発表しているイギリスのエレクトロニック作家Torn Hawkが、2024年にリリースしたレコードです。
テックハウス〜ディープハウス4曲を収録。
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Artist : Tom Carruthers
Label : CRUV1
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{"id":8749229211898,"title":"Shabason, Krgovich \u0026 Harris \/\/ Philadelphia LP","handle":"shabason-krgovich-harris-philadelphia-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※Krgovichは3\/30に上階ギャラリーvoidでライブします\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・トロントのアンビエント〜ベッドルームポップ作家Nicholas Krgovichと Joseph Shabason、Chris Harrisが、2023年7月にトロントのポップレーベルIdeé Fixe Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2020年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポップというジャンルで取り上げられがちなロマンスや愛、失恋などは一切排除し、寝る前のシャワーや埃まみれのミニバン、一口のゲータレード、ご近所との何気ない会話など、日常に宿る些細な美しさや豊かな情緒を、やさしく手のひらで包み込み、そっと差し出す珠玉のアンビエント・ポップ8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1689141205\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=3179110998\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=2355159331\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=328083779\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1314029656\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/idfi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdée Fixe Records \u003c\/span\u003ereleases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The protagonist of Icelandic writer Halldór Laxness’s 1969 novel, World Light, gives a tearful goodbye to the grains and knots of his attic ceiling when he leaves after years spent staring up at them, bedridden. On their album Philadelphia, Nicholas Krgovich, Joseph Shabason, and Chris Harris chase a similar kind of romance toward the mundane and miniscule details made more visible by the world’s newfound relationship with the Great Indoors. The three musicians, who convened on a shared love of New Age music, create a space of sonic refuge out of softly electrified textures, burbling live instrumentation, and Shabason’s lacquered synth work, all of which support Krgovich’s koan-like poetry about showers before bed, dusty minivans, sips of gatorade, and the modern minutiae rendered beautiful by mere observation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eContrasting the forced trend of remote collaborations, Philadelphia was recorded across three days of sessions in Toronto, pre-COVID. “Somewhere back in 2018 we started to pass demos back and forth over email and we quickly got about eight song sketches together,” explains Shabason. “Then in fall of 2019 we all realised that if we didn’t get into the same room together we were never gonna finish this album.” The trio’s physical proximity while recording\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e underwrites the hushed tones that pervade the album, which itself reads like the kind of quiet, personal conversation that can only happen in close quarters lest it be washed away in the din of public life. Philadelphia establishes this immediately with “Osouji”, a track whose gentle intro of balmy synth and crickets suggests a sunrise and sunset equally. Bathed in calm light, Krgovich sets a scene not unfamiliar in this day and age: “Garden pebbles underfoot \/ the wet bamboo \/ been inside all the day \/ deep cleaning room to room.” Krgovich wrote the album’s lyrics under the self-imposed philosophy of “first thought, best thought” admittedly avoiding the well-trodden subjects of romance, love, and heartbreak. He chooses instead to reveal the romanticism of the world hidden in plain sight while Harris and Shabason deepen the sentiment with reflective, instrumental excursions. Whispered, conversational synthesizers fill out “Tuesday Afternoon” over a backdrop of birdsong, and vocals make only brief appearances near the track’s beginning and end. Conversely, “Friday Afternoon” is lyrically driven, and delivers an anthemic refrain that constitutes one of the most emotional moments of Philadelphia. After a postcard-like recounting of seeing a roadside stranger experience car trouble, Krgovich repeats the hushed mantra “wrap your loving arms around it”, almost as a call-to-action for embracing the present moment as it is instead of as it ought to be. “I Don’t See the Moon” is a lighter mood by comparison. With its jazz-tinged interplay of piano and guitar, complete with a gliding electric bass line, the song provides levity, but is no less introspective than the rest of the collection. “Waltz” serves similar ends without much interjection from the drums-- the beat is instead implied by the rhythm of Krgovich’s vocals that bear a subtle smooth RnB influence as he paints a picture of his residential surroundings: “and all the cactus gardens growing right on through the fences \/ and the flowers over high walls \/ and the houses all the way \/ down, down, down.”\u003cbr\u003e- Idee Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shabason, Krgovich \u0026amp; Harris\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIdeé Fixe Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-22T07:18:25+09:00","created_at":"2025-03-22T07:17:15+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","Ideé Fixe Records","lp","new"],"price":458000,"price_min":458000,"price_max":458000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47208261976314,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Shabason, Krgovich \u0026 Harris \/\/ Philadelphia LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":458000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"195081976235","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32265786556666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil1_3f3684ee-d6b4-44b3-bbe1-a2ffd584f4d0.jpg?v=1690331192","width":700},{"alt":null,"id":32265786589434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/phil2_5fc71c8a-a2e3-4c5f-9657-e6dc84aa712c.jpg?v=1690331192","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※Krgovichは3\/30に上階ギャラリーvoidでライブします\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・トロントのアンビエント〜ベッドルームポップ作家Nicholas Krgovichと Joseph Shabason、Chris Harrisが、2023年7月にトロントのポップレーベルIdeé Fixe Recordsからリリースした再発レコードです（オリジナルは2020年リリース）\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポップというジャンルで取り上げられがちなロマンスや愛、失恋などは一切排除し、寝る前のシャワーや埃まみれのミニバン、一口のゲータレード、ご近所との何気ない会話など、日常に宿る些細な美しさや豊かな情緒を、やさしく手のひらで包み込み、そっと差し出す珠玉のアンビエント・ポップ8曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2583637458\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=1689141205\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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{"id":8663886364922,"title":"Electric Taal Band \/\/ S\/T LP","handle":"electric-taal-band-s-t-lp","description":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのエセ民族音楽家Electric Taal Bandが、2024年9月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e打ち込みエキゾチック・ダブ〜ストレンジビーツ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドに行ったことがない方が作るインドカレーを食べているような感覚です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Electric Taal Bandは、コヴィッドの大流行、ひとりで仕事をする必要性、そしていくつかの偶然から生まれたプロジェクトだった。リトル・インディアのジェラード・ストリート・イーストにあるボリウッド・ミュージック・センターで、パンジャブ語のレコードが箱売りされているのを偶然見つけた。UKバングラ以外のパンジャブ音楽にはあまり馴染みがなかったが、思い切ってレコードを買ってみたらとても気に入った。レコードを研究し、楽器店の隣にあったカラ・ケンダールという楽器を売っている店でトゥンビを買った。トゥンビはYoutubeの動画とレコードの音をコピーして覚えた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私は2019年後半にテープ録音からレコードをカッティングする、オールアナログのレコードレーベル「Local Dish」を始めていたが、パンデミックが始まるとすぐにペースを変えなければならなかった。私は、ほとんど自分ひとりで音楽を制作し、長年かけて作った録音を扱うことにシフトし直した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e何年もの間、私は電子タブラマシーンやシュルティ・ボックスに興味を持っていたが、どこかでヴィンテージのアナログレーデルマシーンを知るようになり、それらは私が必死に探していた機材のひとつのカテゴリーとなった。2020年のクリスマス、私はパートナーから、偶然にも地元のKijijiで見つけたヴィンテージのTaalmalaをプレゼントされた。それから1週間、私は1日1曲ずつ制作し、タールマラのサウンドをベースにしたミニマルなエレクトロニック・スタイルの中で、これまで聴いて勉強してきたパンジャビ民族のスタイルで作曲を試みた。私はこれらを、70年代から80年代にかけてインドで一般的にリリースされていた「Super-7」フォーマットにインスパイアされた4トラックのEPにまとめた。このレコードをリリースするつもりはなかった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私はこの頃、トロントのターニング・ポイント・パーティーのDJ、サイモン・ワーウィックに新曲のデモディスクをよく渡していた。私がプロデュースした他の曲と一緒にSuper-7のレコードの1枚を投げたら、彼はそれを聴いて気に入り、出したいと言ってくれた。そのEPをリリースするために、彼はターニング・ポイント・レコードというレーベルを作り、それが驚くほど「ヒット」した。私たちは100枚以上をカットし、彼のレーベルからのリリースが増え、ローカル・ディッシュのリリースにも注目が集まるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eやがて私は、ヴィンテージのレーデル・タロメーターと電子タンプラの両方を、クラシファイドを通じて現地で入手し、それらの音をレコーディングにも取り入れる実験をした。基本的なアイデアは、練習用に設計され、技術的な制約のために独自の素晴らしいサウンドを持つこれらの機械を、インド音楽に応用することだった。私が録音やビデオで聴いたこれらのマシンは、抽象的なエレクトロニクスの文脈でしか使われていなかった。主な意図は、トロント近郊の南アジアのミュージシャンやヴォーカリストとのコラボレーションでこれらのサウンドを使用することであり、現在もそうである。しかし、このアルバムは、ツールの気軽な探求と実験の両方から生まれたものであり、また、当時のパンデミック規制のために直接コラボレーションすることができなかったものでもある。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=377638308\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. Edition of 500. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Billy Bombay 03:36\u003cbr\u003e2. Capt. Molo 02:25\u003cbr\u003e3. Keher Taal Dub 04:38\u003cbr\u003e4. Three Taals 02:42\u003cbr\u003e5. 506 02:53\u003cbr\u003e6. P. Augustine 02:41\u003cbr\u003e7. Electro Garba 04:07\u003cbr\u003e8. Bongo Shamshad 04:45\u003cbr\u003e9. Bhamra 02:53\u003cbr\u003e10. Four Taals 05:23\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eElectric Taal Band was a project that came out of the Covid pandemic, a necessity to work alone and some happenstance. I had stumbled on a box of Punjabi records for sale at Bollywood Music Center on Gerrard St. East in Little India -- a store where I had been buying hindi film records for years. I wasn't too familiar with Punjabi music beyond UK Bhangra, took a chance and loved the records; over some time I bought every Punjabi record in the store. I studied the records and bought a tumbi from Kala Kendar, a shop next to the music store that sold instruments. I learned the tumbi from Youtube videos and copying the sounds on the records.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI had started my all-analog record label Local Dish, cutting vinyl records from tape recordings in late 2019 and quickly had to change pace when the pandemic began. I shifted back to producing music mostly on my own and working with recordings I had made over the years.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor years I had been interested in electronic tabla machines and shruti boxes -- somewhere along the way I became aware of vintage analog Radel machines and they became the one category of gear I was desperate to find. In Christmas of 2020 I received from my partner a gift of a vintage Taalmala that was by coincidence\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e found locally on Kijiji. Over the next week I produced one track a day, experimenting with composing music in the Punjabi folk-styles I had listened to and studied in the context of a minimal electronic style based on the sounds of the Taalmala. I compiled these into a 4-track EP inspired by the \"Super-7\" format that was commonly released in India in the 70s and 80s; usually 4-6 tracks running at 33 rpm of regional folk, religious and popular music. I cut 5 copies and had no intent to release the record.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI had commonly at this time given demo discs of new tracks to Symon Warwick, the DJ behind the Turning Point party in Toronto to listen to and perhaps play out. I threw one of the Super-7 records in with some others I had produced and when he heard it, he loved it and wanted to put it out. To release the EP he created a label, Turning Point records and it was surprise \"hit\". We cut over 100 copies and it led to more releases on his label as well as more attention to Local Dish releases.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOver time I acquired both a vintage Radel Talometer and electronic Tanpura locally via classifieds and experimented with integrating their sounds into the recordings as well. The basic idea was to take these machines designed for practice, which had their own incredible sound due to technological limitations and apply them to Indian music. Everything I had heard of these machines in recordings and videos only used them in an abstract electronic context. The main intent was and still is to use these sounds in collaboration with South Asian musicians and vocalists in the Toronto area, but this album came from both casual exploration and experimentation with the tools, as well as an inability to collaborate in-person due to pandemic restrictions at the time.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Electric Taal Band\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWABB-186\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-13T13:56:41+09:00","created_at":"2024-11-13T12:42:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","lp","new","strange beats","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46854296699130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Electric Taal Band \/\/ S\/T LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457182196","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cdf0eb47-fa6e-45ac-9e53-4b959c9561ba.jpg?v=1731469238","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_5f901285-f8f3-48e1-8957-1881fb68379e.jpg?v=1731469238"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cdf0eb47-fa6e-45ac-9e53-4b959c9561ba.jpg?v=1731469238","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35181684326650,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cdf0eb47-fa6e-45ac-9e53-4b959c9561ba.jpg?v=1731469238"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cdf0eb47-fa6e-45ac-9e53-4b959c9561ba.jpg?v=1731469238","width":700},{"alt":null,"id":35181684359418,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_5f901285-f8f3-48e1-8957-1881fb68379e.jpg?v=1731469238"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_5f901285-f8f3-48e1-8957-1881fb68379e.jpg?v=1731469238","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのエセ民族音楽家Electric Taal Bandが、2024年9月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e打ち込みエキゾチック・ダブ〜ストレンジビーツ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドに行ったことがない方が作るインドカレーを食べているような感覚です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Electric Taal Bandは、コヴィッドの大流行、ひとりで仕事をする必要性、そしていくつかの偶然から生まれたプロジェクトだった。リトル・インディアのジェラード・ストリート・イーストにあるボリウッド・ミュージック・センターで、パンジャブ語のレコードが箱売りされているのを偶然見つけた。UKバングラ以外のパンジャブ音楽にはあまり馴染みがなかったが、思い切ってレコードを買ってみたらとても気に入った。レコードを研究し、楽器店の隣にあったカラ・ケンダールという楽器を売っている店でトゥンビを買った。トゥンビはYoutubeの動画とレコードの音をコピーして覚えた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私は2019年後半にテープ録音からレコードをカッティングする、オールアナログのレコードレーベル「Local Dish」を始めていたが、パンデミックが始まるとすぐにペースを変えなければならなかった。私は、ほとんど自分ひとりで音楽を制作し、長年かけて作った録音を扱うことにシフトし直した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e何年もの間、私は電子タブラマシーンやシュルティ・ボックスに興味を持っていたが、どこかでヴィンテージのアナログレーデルマシーンを知るようになり、それらは私が必死に探していた機材のひとつのカテゴリーとなった。2020年のクリスマス、私はパートナーから、偶然にも地元のKijijiで見つけたヴィンテージのTaalmalaをプレゼントされた。それから1週間、私は1日1曲ずつ制作し、タールマラのサウンドをベースにしたミニマルなエレクトロニック・スタイルの中で、これまで聴いて勉強してきたパンジャビ民族のスタイルで作曲を試みた。私はこれらを、70年代から80年代にかけてインドで一般的にリリースされていた「Super-7」フォーマットにインスパイアされた4トラックのEPにまとめた。このレコードをリリースするつもりはなかった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e私はこの頃、トロントのターニング・ポイント・パーティーのDJ、サイモン・ワーウィックに新曲のデモディスクをよく渡していた。私がプロデュースした他の曲と一緒にSuper-7のレコードの1枚を投げたら、彼はそれを聴いて気に入り、出したいと言ってくれた。そのEPをリリースするために、彼はターニング・ポイント・レコードというレーベルを作り、それが驚くほど「ヒット」した。私たちは100枚以上をカットし、彼のレーベルからのリリースが増え、ローカル・ディッシュのリリースにも注目が集まるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eやがて私は、ヴィンテージのレーデル・タロメーターと電子タンプラの両方を、クラシファイドを通じて現地で入手し、それらの音をレコーディングにも取り入れる実験をした。基本的なアイデアは、練習用に設計され、技術的な制約のために独自の素晴らしいサウンドを持つこれらの機械を、インド音楽に応用することだった。私が録音やビデオで聴いたこれらのマシンは、抽象的なエレクトロニクスの文脈でしか使われていなかった。主な意図は、トロント近郊の南アジアのミュージシャンやヴォーカリストとのコラボレーションでこれらのサウンドを使用することであり、現在もそうである。しかし、このアルバムは、ツールの気軽な探求と実験の両方から生まれたものであり、また、当時のパンデミック規制のために直接コラボレーションすることができなかったものでもある。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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To release the EP he created a label, Turning Point records and it was surprise \"hit\". We cut over 100 copies and it led to more releases on his label as well as more attention to Local Dish releases.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOver time I acquired both a vintage Radel Talometer and electronic Tanpura locally via classifieds and experimented with integrating their sounds into the recordings as well. The basic idea was to take these machines designed for practice, which had their own incredible sound due to technological limitations and apply them to Indian music. Everything I had heard of these machines in recordings and videos only used them in an abstract electronic context. 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¥3,990
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{"id":8716133990650,"title":"Oiro Pena \/\/ Puna LP","handle":"oiro-pena-puna-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e当店おなじみフィンランド・ヘルシンキのパーカッショニストAntti Vauhkonen率いるジャズバンドOiro Penaが、2023年8月にカナダ・トロントのWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo-Fiスピリチュアル・ジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=617265159\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 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He then launched Oiro Pena as solo multi-instrumentalist with two self-titled, astral, outsider jazz 10” EPs, released by Ultraääni in 2019, limited to 200 copies, since repressed three times and seriously in demand.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith a background in electronic music, Vauhkonen explains his transition into avant-garde \/ spiritual jazz: \"It came from Krautrock first, I started listening to Can, and searched through all the psychedelic German rock bands. There was a lot of jazzier elements there, horns and saxophones, I think it came from there, and then I found Miles Davis and John Coltrane (and) started listening to the early Sun Ra material.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePuna features the interplay of vocalist Merikukka Kiviharju (Fat Chance, Jazzgangsters) on tracks 'Puna', Kaiju\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Kaiija', 'Kuinka Kukaan' and 'Calamity Caravan', matching with the intensity of Johannes Sarjasto’s saxophone, and Staffan Södergård’s piano. The album, like previous releases is built around Vauhkonen’s propulsive drumming and Philip Holm’s upright bass that provides the band with its forward momentum. Johannes Sarjasto’s flute, so much a part of previous Oiro Pena group recordings, also features on this release.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Oiro Pena\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-07T12:12:18+09:00","created_at":"2025-02-07T12:11:50+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["jazz","lp","new","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47108885348602,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Oiro Pena \/\/ Puna LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi1_07488e3c-3a3b-4075-9ad6-75e64354a7b8.jpg?v=1687778850","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi2_acbc4bce-1f24-455c-ae3f-ab011ac3bde8.jpg?v=1687778850"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi1_07488e3c-3a3b-4075-9ad6-75e64354a7b8.jpg?v=1687778850","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32156894724346,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi1_07488e3c-3a3b-4075-9ad6-75e64354a7b8.jpg?v=1687778850"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi1_07488e3c-3a3b-4075-9ad6-75e64354a7b8.jpg?v=1687778850","width":700},{"alt":null,"id":32156894757114,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi2_acbc4bce-1f24-455c-ae3f-ab011ac3bde8.jpg?v=1687778850"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oi2_acbc4bce-1f24-455c-ae3f-ab011ac3bde8.jpg?v=1687778850","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003e当店おなじみフィンランド・ヘルシンキのパーカッショニストAntti Vauhkonen率いるジャズバンドOiro Penaが、2023年8月にカナダ・トロントのWe Are Busy Bodiesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo-Fiスピリチュアル・ジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=617265159\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 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He then launched Oiro Pena as solo multi-instrumentalist with two self-titled, astral, outsider jazz 10” EPs, released by Ultraääni in 2019, limited to 200 copies, since repressed three times and seriously in demand.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith a background in electronic music, Vauhkonen explains his transition into avant-garde \/ spiritual jazz: \"It came from Krautrock first, I started listening to Can, and searched through all the psychedelic German rock bands. 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The ambient free jazz collective’s early recordings were gauzy, percussion-less affairs where the piano was sparing and additional instrumentation was often textural, but on Everything Is Possible each member of the sextet finds space to shine while simultaneously lifting each other up. Hope, wonder, worry. Grief, love, fury. Joy, romance, time travel. ....Everything is possible.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album centers around the improvisations of pianist Jon Neher. Following a short run of dates in Germany, Neher was struck by an observation that shaped the new record. His instrument had been receding to the background live in a way it didn’t have to – there was room to be more than just a vessel for the other players. As a result he steps forward on Everything Is Possible with more melodic and virtuosic moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFlugelhornist Dalton Lam and saxophonist Paul Gutheil’s lyrical playing sounds as though they’ve found comfort in each other’s company. They share exchanges like great conversationalists, and at times prove that silence is peak communication. Across the album, drummer Mike Thievin sits notably more present. His\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e playing is restrained and subtle, but deceptively intricate as he anchors Travis Packer’s wayfaring electric bass.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album was once again produced and mixed by ambient artist Michael Scott Dawson who contributes mazy guitars and electronics to the project. Dawson’s studio as an instrument approach lends a human touch to the affected and atmospheric elements. The result is as indebted to Tortoise in ‘99 as it is to Keith Jarrett in ‘75.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEverything Is Possible takes its name from a novelty tee shirt Dawson misread one bleary morning while racing through an airport.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Peace Flag Ensemble\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-07T14:29:56+09:00","created_at":"2025-02-07T13:04:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","recommended","we are busy bodies"],"price":379200,"price_min":379200,"price_max":379200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47108919394554,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Peace Flag Ensemble \/\/ Everything Is Possible LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":379200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35527671382266,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss1_f2421f4a-60bc-4eec-99d5-8b92c9a4ebb7.jpg?v=1738900942","width":700},{"alt":null,"id":35527671415034,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/poss2_9739afa4-5778-4d13-88a1-d7e892243a3f.jpg?v=1738900942","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・サスカチュワンの5人組ジャズバンドPeace Flag Ensembleが、2025年2月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・スピリチュアルジャズ〜フリージャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eプロデュースとミキシングはMaichael Scott Dawsonが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Peace Flag Ensembleは、よりシャープな焦点と広いレンズを持って3枚目のLPをリリースした。このアルバムは、最もカノーラスで親しみやすい。このアンビエント・フリージャズ集団の初期のレコーディングは、ピアノを控えめにし、追加楽器のテクスチャーを多用した、パーカッションのないゴージャスなものだったが、『Everything Is Possible』では、6人の各メンバーが輝ける場所を見つけると同時に、お互いを高め合っている。希望、驚き、心配。悲しみ、愛、怒り。喜び、ロマンス、タイムトラベル。...すべてが可能なのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、ピアニスト、ジョン・ネーハーの即興演奏を中心に構成されている。ドイツで短期間の公演を行なった後、ネーハーは新譜を形作るある観察に衝撃を受けた。彼の楽器は、ライブでは後景に退いていたが、その必要はなかった。その結果、『Everything Is Possible』では、よりメロディアスでヴィルトゥオーゾ的な場面で一歩前進した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフリューゲルホーン奏者のダルトン・ラムとサックス奏者のポール・グザイルの叙情的な演奏は、まるでお互いが心地よさを見出しているかのようだ。彼らは偉大な会話者のようにやり取りを共有し、時には沈黙こそが最高のコミュニケーションであることを証明する。アルバム全体を通して、ドラマーのマイク・ティーヴィンの存在感が際立っている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e彼のプレイは控えめで繊細だが、トラヴィス・パッカーが弾きまくるエレクトリック・ベースを支えるように、惑わされるほど複雑だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのプロデュースとミックスは、アンビエントアーティストのマイケル・スコット・ドーソンが担当。楽器としてのドーソンのスタジオアプローチは、影響を受けたアトモスフェリックな要素に人間味を与えている。その結果は、99年のトータスや75年のキースジャレットに似ている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEverything Is Possibleの名前は、ある朝、ドーソンが空港を走っているときに見間違えたノベルティのTシャツに由来する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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The ambient free jazz collective’s early recordings were gauzy, percussion-less affairs where the piano was sparing and additional instrumentation was often textural, but on Everything Is Possible each member of the sextet finds space to shine while simultaneously lifting each other up. Hope, wonder, worry. Grief, love, fury. Joy, romance, time travel. ....Everything is possible.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album centers around the improvisations of pianist Jon Neher. Following a short run of dates in Germany, Neher was struck by an observation that shaped the new record. His instrument had been receding to the background live in a way it didn’t have to – there was room to be more than just a vessel for the other players. As a result he steps forward on Everything Is Possible with more melodic and virtuosic moments.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFlugelhornist Dalton Lam and saxophonist Paul Gutheil’s lyrical playing sounds as though they’ve found comfort in each other’s company. They share exchanges like great conversationalists, and at times prove that silence is peak communication. Across the album, drummer Mike Thievin sits notably more present. His\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e playing is restrained and subtle, but deceptively intricate as he anchors Travis Packer’s wayfaring electric bass.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album was once again produced and mixed by ambient artist Michael Scott Dawson who contributes mazy guitars and electronics to the project. Dawson’s studio as an instrument approach lends a human touch to the affected and atmospheric elements. The result is as indebted to Tortoise in ‘99 as it is to Keith Jarrett in ‘75.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEverything Is Possible takes its name from a novelty tee shirt Dawson misread one bleary morning while racing through an airport.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Peace Flag Ensemble\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e"}
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カナダ・サスカチュワンの5人組ジャズバンドPeace Flag Ensembleが、2025年2月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースしたレコードです。 アンビエント・スピリチュアルジャズ〜フリージャズ11曲を収録。 プロデュースとミキシングはMaichael Scott Dawsonが担当しています。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Peace Flag...
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