weareforests // a letter, a number TAPE
![novisad // Seleya [2025 Edition] LP](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/nov1_medium.jpg?v=1751417995)
![Elisabeth Klinck // Chronotopia LP [COLOR]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/el1_b1b9aebb-9d83-4a56-9091-97a00cb34c72_medium.jpg?v=1751417589)
weareforests // a letter, a number TAPE
¥2,370
- Item no:
- Availability:
アメリカ・コロラドのアンビエント作家weareforestsが、2025年5月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeilから100本限定でリリースしたカセットです。
フィールドレコーディングとピアノ、シンセによる微睡系アンビエント8曲を収録。DLコード付属。
読書のお供にもぜひ。
前作もオススメです。
Seil Records その他作品はこちら /// Click here to see more Seil Records releases available at Tobira.
---------------------
Includes DL code.
Cassette in norelco case.
Tracklist:
1. 309 MAPLE ST 03:02
2. dogwood 05:54
3. holding 04:00
4. barton springs (11.42) 03:43
5. dogwood 2 02:17
6. the ponds (3.52) 04:47
7. PERSEIDS (SILSBEE, TX) 10:04
8. lubbock (1.12.24.2) 04:26
From the artist:
"a letter, a number, a place catches my eye again. some small fabrication of home, she clinks the plates, a frittata in the oven. the taste isn't everything, but the stillness in all of us is. the heat at barton springs, the birds in lubbock. i don't need texas, but i want it at times, flittering softly through my memory. i guess it's all just little words and worries and shade and sunshine and stars glistening so bright through the swamp-heat that we all melt down like their frazzled wonder.
it is all a wonder, a letter, a number"
Artist : weareforests
Label : Seil Records
cat no : SEIL 065
アメリカ・コロラドのアンビエント作家weareforestsが、2025年5月にドイツ・フランクフルトのアンビエントレーベルSeilから100本限定でリリースしたカセットです。
フィールドレコーディングとピアノ、シンセによる微睡系アンビエント8曲を収録。DLコード付属。
読書のお供にもぜひ。
前作もオススメです。
Seil Records その他作品はこちら /// Click here to see more Seil Records releases available at Tobira.
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Includes DL code.
Cassette in norelco case.
Tracklist:
1. 309 MAPLE ST 03:02
2. dogwood 05:54
3. holding 04:00
4. barton springs (11.42) 03:43
5. dogwood 2 02:17
6. the ponds (3.52) 04:47
7. PERSEIDS (SILSBEE, TX) 10:04
8. lubbock (1.12.24.2) 04:26
From the artist:
"a letter, a number, a place catches my eye again. some small fabrication of home, she clinks the plates, a frittata in the oven. the taste isn't everything, but the stillness in all of us is. the heat at barton springs, the birds in lubbock. i don't need texas, but i want it at times, flittering softly through my memory. i guess it's all just little words and worries and shade and sunshine and stars glistening so bright through the swamp-heat that we all melt down like their frazzled wonder.
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Artist : weareforests
Label : Seil Records
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{"id":8849898176762,"title":"Santa Cecilia \u0026 Semionauta \/\/ Trascendenze Artificiali: Act I LP","handle":"santa-cecilia-semionauta-trascendenze-artificiali-act-i-lp","description":"\u003cp\u003eイタリアのポストインダストリアルデュオSanta Cecilia \u0026amp; Semionautaが、2025年6月にオランダ・アムステルダムの実験／インダストリアルレーベル\u003cspan\u003eStrange Therapyからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポストインダストリアル・アンビエント〜ノイズ・ドローン9曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDLコードと2時間のライブ映像、8ページのブックレットが付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Trascendenze Artificiali: Act I』は、2週間の集中的な作業で作曲された、同音異義語のサイト・スペシフィックなデュレーション・パフォーマンスの成果である。フィレンツェのManifattura TabacchiでFabbrica Europa Festival 2023のためにデュオが初めて発表し、ピストイアのNub Project Spaceでのアートレジデンシーでさらに発展させた。Santa Cecilia \u0026amp; Semionautaによって制作されたこのアルバムは、オリジナルパフォーマンスの音素材を再構築、拡張し、単独の作品としても、ライブ体験の反響としても存在する、没入感のある聴覚的風景を作り上げている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Trascendenze Artificiali: Act I』は、アイデンティティの断片化、意味の溶解、有機的現実と合成的現実の間の緊張を掘り下げている。このアルバムは、小声のヴォーカリゼーションとノイズのレイヤー、ドゥームに影響されたアトモスフィア、実験的なエレクトロニック・コンポジションを融合させたハイブリッドなサウンドスケープを通して、これらのテーマをナビゲートする。グレゴリオ聖歌からインスピレーションを得ながら、オーケストラ・アレンジとフリーフォームな構造の間で揺れ動く作曲アプローチによって増幅され、インダストリアルなビートの中で内臓のようなチャントが浮かび上がり、溶けていく。サウンドスケープは、特注の楽器、幾重にも重なるフィードバック、抽象的な音のテクスチャーによってさらに形作られ、親密でありながらモノリシックな体験をもたらす。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのパフォーマンスは、音、身体、建築、テクノロジーが衝突する場であり、幻惑と生の感情の生きた生態系であった。この同じエネルギーがレコーディングにも浸透しており、催眠術のような反復、長時間の演奏、肉体的な疲労が、カテゴリー化を拒む音言語に変換されている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Trascendenze Artificiali: Act I』は曲集ではなく、ひとつのプロセスである。進化し、変異し、崩壊し、解決を拒む一連の儀式。その移り変わる姿は、閾値、変容した状態、そして共有された経験の中での自己の溶解を語っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、デジタルとレコードの両フォーマットで、アンジェロ・グッタダウロが撮影したパフォーマンスのビジュアル・フラグメントを掲載した8ページのブックレットと、オリジナルのデュレーション作品の2時間のビデオ・ドキュメントにアクセスできるQRコードが付属する。ライブ体験と同様、リスナーは入ったり、出たり、戻ったりしながら、リミナルな音の世界を旅することになる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/WRBxkdxZNs0?si=GLJ0pbiLAPObpv0x\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2741562573\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/strange-therapy\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/strange-therapy\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Strange Therapy releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eAlso includes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e8-page booklet featuring visual fragments of the performance photographed by Angelo Guttadauro and a QR code granting access to the full two-hour video documentation of the original durational piece.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Developed by Santa Cecilia \u0026amp; Semionauta, the album reworks and extends the sonic material from the original performance, crafting an immersive auditory landscape that exists both as a standalone work and as an echo of the live experience.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Trascendenze Artificiali: Act I” delves into the fragmentation of identity, the dissolution of meaning, and the tension between organic and synthetic realities. The album navigates these themes through a hybrid soundscape, blending guttural vocalizations with layers of noise, doom-influenced atmospheres, and experimental electronic compositions. Visceral chants emerge and dissolve within industrial beats, drawing inspiration from Gregorian singing\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e while being amplified through a compositional approach that oscillates between orchestral arrangements and freeform structures. 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In its shifting forms, it speaks of thresholds, altered states, and the dissolution of the self within a shared experience.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album comes in both digital and vinyl formats, accompanied by an 8-page booklet featuring visual fragments of the performance photographed by Angelo Guttadauro and a QR code granting access to the full two-hour video documentation of the original durational piece. As in the live experience, the listener is invited to enter, exit, and return, shaping their own journey through a liminal sonic terrain.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Santa Cecilia \u0026amp; Semionauta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Strange Therapy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eST027\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8848307290362,"title":"Pietu Arvola \/\/ Meidän täytyy valvoa jottemme nukkuisi, sillä maailma on liukas LP","handle":"pietu-arvola-meidan-taytyy-valvoa-jottemme-nukkuisi-silla-maailma-on-liukas-lp","description":"\u003cp\u003eフィンランド・ヘルシンキのアンビエント作家Pietu Arvolaが、2025年6月に同国ジャズレーベルPuro Recordingsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディングとシンセ、ストリングス、ピアノによるアンビエント9曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Meidän täytyy valvoa jottemme nukkuisi, sillä maailma on liukas』は、Pietu Arvolaのソロ名義でのファーストアルバムである。このアルバムは、かつて特徴的であった季節のほとんどが、果てしなく続くかのような雨季に合体した、喪失の年と著しく灰色の時期に制作された。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフィンランド南部の最後の自然林で撮影されたフィールドレコーディングは、微分音ベルや幻惑的なクラッターの渦と織り交ぜられている。アコースティック・サウンドとシンセティック・サウンドは、その音源から切り離され、複雑化し、新たな意味を形成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのタイトルは、19世紀の高名な画家で神智学愛好家のペッカ・ハロネンが妹に宛てた謎めいた手紙に由来する。このアルバムの文脈では、このタイトルは、現代における絶え間ない情報やノイズの砲撃の下で、無気力や自分自身を見失う感覚へと向かう滑りやすい坂道を避けるための警戒を呼びかけている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=299845063\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2414017153\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=299845063\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eBlack vinyl edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Pölyn keskeltä 04:02\u003cbr\u003e2. Kaikki vääristyy 03:57\u003cbr\u003e3. Sytevä 05:01\u003cbr\u003e4. Surujen vuosi 04:41\u003cbr\u003e5. Puoliksi unessa 02:34\u003cbr\u003e6. Tomun alta 07:46\u003cbr\u003e7. Vetoinen huone 03:33\u003cbr\u003e8. Yön pimeydessä näin taivaallisia näkyjä 04:15\u003cbr\u003e9. Onko jo liian myöhäistä 03:20 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003ePuro:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMeidän täytyy valvoa jottemme nukkuisi, sillä maailma on liukas is Pietu Arvola’s first album under his own name. The album was created during a year of loss and a remarkably grey time when most of the formerly distinctive seasons coalesced into a seemingly endless rainy period.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eField recordings captured in the last natural forests of southern Finland are interwoven with the swirls of microtonal bells and disorienting clatters. Acoustic and synthetic sounds are detached from their sources, becoming convoluted and forming new meanings.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album’s title is derived from a cryptic letter by 19th-century acclaimed painter and theosophy enthusiast Pekka Halonen to his sister. In the album’s context, the title calls for vigilance to avoid the slippery slope towards apathy and the feeling of losing oneself under the constant bombardment of information and noise in the present day.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Pietu Arvola\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Puro\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePUROLP06\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-03T07:27:08+09:00","created_at":"2025-07-02T10:54:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","neo classical","new"],"price":467700,"price_min":467700,"price_max":467700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47468184502522,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Pietu Arvola \/\/ Meidän täytyy valvoa jottemme nukkuisi, sillä maailma on liukas LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":467700,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan1.jpg?v=1751421189","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan2.jpg?v=1751421189"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan1.jpg?v=1751421189","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36305336402170,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan1.jpg?v=1751421189"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan1.jpg?v=1751421189","width":700},{"alt":null,"id":36305336434938,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan2.jpg?v=1751421189"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/meidan2.jpg?v=1751421189","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eフィンランド・ヘルシンキのアンビエント作家Pietu Arvolaが、2025年6月に同国ジャズレーベルPuro Recordingsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディングとシンセ、ストリングス、ピアノによるアンビエント9曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Meidän täytyy valvoa jottemme nukkuisi, sillä maailma on liukas』は、Pietu Arvolaのソロ名義でのファーストアルバムである。このアルバムは、かつて特徴的であった季節のほとんどが、果てしなく続くかのような雨季に合体した、喪失の年と著しく灰色の時期に制作された。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eフィンランド南部の最後の自然林で撮影されたフィールドレコーディングは、微分音ベルや幻惑的なクラッターの渦と織り交ぜられている。アコースティック・サウンドとシンセティック・サウンドは、その音源から切り離され、複雑化し、新たな意味を形成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのタイトルは、19世紀の高名な画家で神智学愛好家のペッカ・ハロネンが妹に宛てた謎めいた手紙に由来する。このアルバムの文脈では、このタイトルは、現代における絶え間ない情報やノイズの砲撃の下で、無気力や自分自身を見失う感覚へと向かう滑りやすい坂道を避けるための警戒を呼びかけている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=299845063\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2414017153\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=299845063\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eBlack vinyl edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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![novisad // Seleya [2025 Edition] LP](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/nov1_medium.jpg?v=1751417995)
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{"id":8848034201850,"title":"novisad \/\/ Seleya [2025 Edition] LP","handle":"novisad-seleya-2025-edition-lp","description":"\u003cp\u003eドイツのアンビエント作家novisadが、2025年6月にKeplarからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2001年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo-Fiアンビエント14曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"2001年にTomlabから発表された 「Seleya 」は、クリスティアン・ピータースのnovisadプロジェクトによる2枚目のフルレングスである。初リリースから24年経った今も、ループを基調とした13のアレンジは、鮮明に響き続けている。Keplarは、Seleyaに2004年の未発表ボーナストラックを加え、LUPOによる新鮮なビニールカットを施した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDAWの操作、エイリアシングデジタリアス、Ableton、Eurorack、そしてエレクトロニックミュージック制作を合理化したブティック・エレクトロニクスの台頭以前にアンビエントミュージシャンが使用していた 「悪用された 」機材の音色や響き。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e現在の時代において、これらの作曲はほとんど不気味なほどノスタルジックに感じられ、既成の方法論やトレンドの沈殿物に邪魔されることなく、新たな海域に踏み出す文化的生産に特徴的な、震えるような、広い目を持った精神と羨ましいほどの素朴さを記録している。美学的な正統性を避けようとするこの傾向は、予測可能性に落ち着くことを拒む音楽を生み出す。微妙な周波数が漂い、ぶつかり合い、対位法的なループが静かに対立し、エレガントな不協和音が予期せぬハーモニーを生み出す。メランコリーと美しさ、親しみやすさと複雑さのバランスの取り方に、このアルバムのエモーショナルな力がある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1849242842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/keplar\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/keplar\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Keplar releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Pflanzenwuchs 02:44\u003cbr\u003e2. Regen 04:03\u003cbr\u003e3. Piaa 02:50\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Theatralik 03:38\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e5. Schattenmelodie 01:29\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. Seleya 03:30\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e7. Zerfall 03:26\u003cbr\u003e8. Sehnsucht 03:08\u003cbr\u003e9. Verlauf 03:00\u003cbr\u003e10. Einsam 01:55\u003cbr\u003e11. Sommersonnenschein 03:08\u003cbr\u003e12. Macht 03:02\u003cbr\u003e13. Vorbei 02:38\u003cbr\u003e14. Widerhall (Bonus) 03:18\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eKeplar:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally published by Tomlab in 2001, “Seleya” is the second full- length issued by Kristian Peters’ Novisad project. Twenty-four years after its initial release, the album’s thirteen loop-based arrangements continue to resonate with striking clarity. Keplar presents Seleya with a previously unreleased bonus track from 2004 and a fresh vinyl cut by LUPO.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese evocative miniatures feel haunted with the passage of time, bearing traces of the exploratory studio workflows, tactile imperfections, and emerging technologies that would have given birth to them: plain DAW manipulations, aliasing digitalia, the tones and timbres of the “misused” equipment ambient musicians utilized before Ableton, Eurorack, and the rise of the boutique electronics that have streamlined electronic music production.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn our present epoch, these compositions feel almost eerily nostalgic, documenting the sort of trembling, wide-eyed spirit and enviable naivety that characterizes cultural production as it ventures into new waters, unfettered by the sediments of established methodology and trend. This tendency to avoid aesthetic orthodoxy results in music that refuses to settle into predictability. Subtle frequencies drift and collide, counterpoint loops run in quiet opposition, and elegant dissonance gives rise to unexpected harmony. The album’s emotional power lies in these tensions, in the way it balances melancholy with beauty and familiarity with complexity.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : novisad\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Keplar\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : KeplarRev21LP\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-02T13:09:22+09:00","created_at":"2025-07-02T10:01:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","keplar","lp","new"],"price":443700,"price_min":443700,"price_max":443700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47466657612026,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"novisad \/\/ Seleya [2025 Edition] LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":443700,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"880918269696","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov1.jpg?v=1751417995","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov2.jpg?v=1751417995"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov1.jpg?v=1751417995","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36305118757114,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov1.jpg?v=1751417995"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov1.jpg?v=1751417995","width":700},{"alt":null,"id":36305118789882,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov2.jpg?v=1751417995"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nov2.jpg?v=1751417995","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツのアンビエント作家novisadが、2025年6月にKeplarからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2001年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo-Fiアンビエント14曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"2001年にTomlabから発表された 「Seleya 」は、クリスティアン・ピータースのnovisadプロジェクトによる2枚目のフルレングスである。初リリースから24年経った今も、ループを基調とした13のアレンジは、鮮明に響き続けている。Keplarは、Seleyaに2004年の未発表ボーナストラックを加え、LUPOによる新鮮なビニールカットを施した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDAWの操作、エイリアシングデジタリアス、Ableton、Eurorack、そしてエレクトロニックミュージック制作を合理化したブティック・エレクトロニクスの台頭以前にアンビエントミュージシャンが使用していた 「悪用された 」機材の音色や響き。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e現在の時代において、これらの作曲はほとんど不気味なほどノスタルジックに感じられ、既成の方法論やトレンドの沈殿物に邪魔されることなく、新たな海域に踏み出す文化的生産に特徴的な、震えるような、広い目を持った精神と羨ましいほどの素朴さを記録している。美学的な正統性を避けようとするこの傾向は、予測可能性に落ち着くことを拒む音楽を生み出す。微妙な周波数が漂い、ぶつかり合い、対位法的なループが静かに対立し、エレガントな不協和音が予期せぬハーモニーを生み出す。メランコリーと美しさ、親しみやすさと複雑さのバランスの取り方に、このアルバムのエモーショナルな力がある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1849242842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/keplar\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/keplar\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Keplar releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Keplar presents Seleya with a previously unreleased bonus track from 2004 and a fresh vinyl cut by LUPO.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese evocative miniatures feel haunted with the passage of time, bearing traces of the exploratory studio workflows, tactile imperfections, and emerging technologies that would have given birth to them: plain DAW manipulations, aliasing digitalia, the tones and timbres of the “misused” equipment ambient musicians utilized before Ableton, Eurorack, and the rise of the boutique electronics that have streamlined electronic music production.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn our present epoch, these compositions feel almost eerily nostalgic, documenting the sort of trembling, wide-eyed spirit and enviable naivety that characterizes cultural production as it ventures into new waters, unfettered by the sediments of established methodology and trend. This tendency to avoid aesthetic orthodoxy results in music that refuses to settle into predictability. Subtle frequencies drift and collide, counterpoint loops run in quiet opposition, and elegant dissonance gives rise to unexpected harmony. The album’s emotional power lies in these tensions, in the way it balances melancholy with beauty and familiarity with complexity.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : novisad\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Keplar\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : KeplarRev21LP\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8847992488186,"title":"Elisabeth Klinck \/\/ Chronotopia LP [COLOR]","handle":"elisabeth-klinck-chronotopia-lp-color","description":"\u003cp\u003eベルギーのアンビエント作家Elisabeth Klinckが、2025年6月にスイスのドローンレーベルHallow Groundからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・フォーク11曲を収録。DLコード付属。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"デビュー作『Picture a frame』（Hallow Ground、2023年）の後、ベルギーの電子音響アーティストElisabeth Klinckは、今度は自分自身とのより深い対話に入った。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『\u2028Chronotopia』では、彼女はより歌に重点を置いたアプローチをとり、ヴァイオリンと対をなす重要な存在として自分の声を受け入れ、ダイナミックで色とりどりの布の糸のように2つの音を絡めている。このレコードは、彼女の芸術的進化における重要な転換点となり、豊かな内的世界を切り開いた。文字通り、そして比喩的にも成長した彼女の声から紡ぎ出された音、感情、好奇心のタペストリーである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e演劇の作曲家兼パフォーマーとして活動するKlinckは、ツアーの合間に曲を書き、前作と同じ場所、スペインのピレネー山脈でレコーディングを行った。以前の、より大気圧的で抽象的なアプローチを避け、Klinckは歌と親密さに満ちた風景を作り出した。彼女の音楽は、即興演奏の生々しさと、メロディー主導の作曲の慎重さと正確さのバランスを保ちながら、同時に傷つきやすく、深い人間性を感じさせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKlinckは『Chronotopia』について、時間の流動性、束縛、そして私たちが世界をどのようにナビゲートするかへの影響について、遊び心をもって探求した作品だと語っている。このような観念は、彼女のメロディーと歌詞を通して反響し、きらめくような明瞭な瞬間と雑然とした美しい混沌の間で踊る。これらのコントラストは、声とヴァイオリンの狡猾な相互作用によってさらに強調され、それ自体が二重性と変容に対するアーティストの魅力を反映している。有機的な環境と管理された環境の両方で録音された『Chronotopia』は、直感とデザインの境界線を曖昧にする。Klinckが聴衆を誘う 「時空 」は、音が触覚となり、時間が光のように曲がり、一瞬一瞬が発見のスリルに満ちた場所なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2360039807\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hagr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hagr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Hallow Ground releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" white vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Dreamdealer 02:42\u003cbr\u003e2. Off Day On 03:11\u003cbr\u003e3. Night Bite 04:50\u003cbr\u003e4. One Day 04:00\u003cbr\u003e5. Here But Different 02:02\u003cbr\u003e6. Magic Mirror 02:28\u003cbr\u003e7. Chronotopia 05:08\u003cbr\u003e8. Cadenza 02:41\u003cbr\u003e9. Fool 05:21\u003cbr\u003e10. Letter to Lethargy 03:36\u003cbr\u003e11. Slow Life 02:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHallow Ground:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eAfter her debut Picture a frame (Hallow Ground, 2023), Belgian electroacoustic artist Elisabeth Klinck now enters into a deeper dialogue with herself. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u2028On Chronotopia, she takes a more song-oriented approach, embracing her voice as a vital counterpart to her violin, intertwining their sounds like threads in a dynamic, multicolored fabric. The record marks an essential turning point in her artistic evolution and opens up a rich internal world. It is a tapestry of sound, emotion, and curiosity spun from—both literally and figuratively—her growing voice.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKlinck, who works as a composer and performer in theater, wrote the pieces between tours and recorded the album in the same place as its predecessor, the Spanish Pyrenees, with producer Oscar Claus. Though the outside world isn’t as explicitly reflected in the recordings as it was the case on »Picture a Frame,« her sophomore album responds to the outside world by capturing both the expansive serenity of the mountains and the frenetic pulse of life on the road. Eschewing her previous, more atmospheric and abstract approach, Klinck creates a landscape that is built on the song and filled with intimacy. Her music feels at once vulnerable and deeply human, balancing the rawness of improvisation with the careful\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e precision of melody-led composition. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKlinck describes »Chronotopia« as a playful exploration of time—its fluidity, its constraints, and its influence on how we navigate the world. These notions reverberate through her melodies and lyrics, which dance between moments of shimmering clarity and messy, beautiful chaos. These contrasts are further accentuated by the cunning interplay of voice and violin, which itself reflects the artist’s fascination with duality and transformation. Recorded in both organic and controlled environments, »Chronotopia« blurs the lines between intuition and design. The »time-space« into which Klinck invites her audience is a place where sound becomes touch, time bends like light, and every moment carries the thrill of discovery.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Elisabeth Klinck\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Hallow Ground\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : HG2504\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-02T13:02:38+09:00","created_at":"2025-07-02T09:54:41+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","hallow ground","lp","neo classical","new"],"price":499400,"price_min":499400,"price_max":499400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47466470146298,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Elisabeth Klinck \/\/ Chronotopia LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_b1b9aebb-9d83-4a56-9091-97a00cb34c72.jpg?v=1751417589","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_0055cf64-51a8-4be1-833c-54500a0cc16d.jpg?v=1751417589"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_b1b9aebb-9d83-4a56-9091-97a00cb34c72.jpg?v=1751417589","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36305090609402,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_b1b9aebb-9d83-4a56-9091-97a00cb34c72.jpg?v=1751417589"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_b1b9aebb-9d83-4a56-9091-97a00cb34c72.jpg?v=1751417589","width":700},{"alt":null,"id":36305090642170,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_0055cf64-51a8-4be1-833c-54500a0cc16d.jpg?v=1751417589"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_0055cf64-51a8-4be1-833c-54500a0cc16d.jpg?v=1751417589","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギーのアンビエント作家Elisabeth Klinckが、2025年6月にスイスのドローンレーベルHallow Groundからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・フォーク11曲を収録。DLコード付属。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"デビュー作『Picture a frame』（Hallow Ground、2023年）の後、ベルギーの電子音響アーティストElisabeth Klinckは、今度は自分自身とのより深い対話に入った。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『\u2028Chronotopia』では、彼女はより歌に重点を置いたアプローチをとり、ヴァイオリンと対をなす重要な存在として自分の声を受け入れ、ダイナミックで色とりどりの布の糸のように2つの音を絡めている。このレコードは、彼女の芸術的進化における重要な転換点となり、豊かな内的世界を切り開いた。文字通り、そして比喩的にも成長した彼女の声から紡ぎ出された音、感情、好奇心のタペストリーである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e演劇の作曲家兼パフォーマーとして活動するKlinckは、ツアーの合間に曲を書き、前作と同じ場所、スペインのピレネー山脈でレコーディングを行った。以前の、より大気圧的で抽象的なアプローチを避け、Klinckは歌と親密さに満ちた風景を作り出した。彼女の音楽は、即興演奏の生々しさと、メロディー主導の作曲の慎重さと正確さのバランスを保ちながら、同時に傷つきやすく、深い人間性を感じさせる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKlinckは『Chronotopia』について、時間の流動性、束縛、そして私たちが世界をどのようにナビゲートするかへの影響について、遊び心をもって探求した作品だと語っている。このような観念は、彼女のメロディーと歌詞を通して反響し、きらめくような明瞭な瞬間と雑然とした美しい混沌の間で踊る。これらのコントラストは、声とヴァイオリンの狡猾な相互作用によってさらに強調され、それ自体が二重性と変容に対するアーティストの魅力を反映している。有機的な環境と管理された環境の両方で録音された『Chronotopia』は、直感とデザインの境界線を曖昧にする。Klinckが聴衆を誘う 「時空 」は、音が触覚となり、時間が光のように曲がり、一瞬一瞬が発見のスリルに満ちた場所なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2360039807\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hagr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hagr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Hallow Ground releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" white vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Dreamdealer 02:42\u003cbr\u003e2. Off Day On 03:11\u003cbr\u003e3. Night Bite 04:50\u003cbr\u003e4. One Day 04:00\u003cbr\u003e5. Here But Different 02:02\u003cbr\u003e6. Magic Mirror 02:28\u003cbr\u003e7. Chronotopia 05:08\u003cbr\u003e8. Cadenza 02:41\u003cbr\u003e9. Fool 05:21\u003cbr\u003e10. Letter to Lethargy 03:36\u003cbr\u003e11. Slow Life 02:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHallow Ground:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eAfter her debut Picture a frame (Hallow Ground, 2023), Belgian electroacoustic artist Elisabeth Klinck now enters into a deeper dialogue with herself. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u2028On Chronotopia, she takes a more song-oriented approach, embracing her voice as a vital counterpart to her violin, intertwining their sounds like threads in a dynamic, multicolored fabric. The record marks an essential turning point in her artistic evolution and opens up a rich internal world. It is a tapestry of sound, emotion, and curiosity spun from—both literally and figuratively—her growing voice.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKlinck, who works as a composer and performer in theater, wrote the pieces between tours and recorded the album in the same place as its predecessor, the Spanish Pyrenees, with producer Oscar Claus. Though the outside world isn’t as explicitly reflected in the recordings as it was the case on »Picture a Frame,« her sophomore album responds to the outside world by capturing both the expansive serenity of the mountains and the frenetic pulse of life on the road. Eschewing her previous, more atmospheric and abstract approach, Klinck creates a landscape that is built on the song and filled with intimacy. Her music feels at once vulnerable and deeply human, balancing the rawness of improvisation with the careful\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e precision of melody-led composition. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKlinck describes »Chronotopia« as a playful exploration of time—its fluidity, its constraints, and its influence on how we navigate the world. These notions reverberate through her melodies and lyrics, which dance between moments of shimmering clarity and messy, beautiful chaos. These contrasts are further accentuated by the cunning interplay of voice and violin, which itself reflects the artist’s fascination with duality and transformation. Recorded in both organic and controlled environments, »Chronotopia« blurs the lines between intuition and design. The »time-space« into which Klinck invites her audience is a place where sound becomes touch, time bends like light, and every moment carries the thrill of discovery.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Elisabeth Klinck\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Hallow Ground\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : HG2504\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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ベルギーのアンビエント作家Elisabeth Klinckが、2025年6月にスイスのドローンレーベルHallow Groundからリリースしたレコードです。 アンビエント・フォーク11曲を収録。DLコード付属。白盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "デビュー作『Picture a frame』（Hallow Ground、2023年）の後、ベルギーの電子音響アーティストElisabeth Klinckは、今度は自分自身とのより深い対話に入った。『
Chronotopia』では、彼女はより歌に重点を置いたアプローチをとり、ヴァイオリンと対をなす重要な存在として自分の声を受け入れ、ダイナミックで色とりどりの布の糸のように2つの音を絡めている。このレコードは、彼女の芸術的進化における重要な転換点となり、豊かな内的世界を切り開いた。文字通り、そして比喩的にも成長した彼女の声から紡ぎ出された音、感情、好奇心のタペストリーである。 演劇の作曲家兼パフォーマーとして活動するKlinckは、ツアーの合間に曲を書き、前作と同じ場所、スペインのピレネー山脈でレコーディングを行った。以前の、より大気圧的で抽象的なアプローチを避け、Klinckは歌と親密さに満ちた風景を作り出した。彼女の音楽は、即興演奏の生々しさと、メロディー主導の作曲の慎重さと正確さのバランスを保ちながら、同時に傷つきやすく、深い人間性を感じさせる。 Klinckは『Chronotopia』について、時間の流動性、束縛、そして私たちが世界をどのようにナビゲートするかへの影響について、遊び心をもって探求した作品だと語っている。このような観念は、彼女のメロディーと歌詞を通して反響し、きらめくような明瞭な瞬間と雑然とした美しい混沌の間で踊る。これらのコントラストは、声とヴァイオリンの狡猾な相互作用によってさらに強調され、それ自体が二重性と変容に対するアーティストの魅力を反映している。有機的な環境と管理された環境の両方で録音された『Chronotopia』は、直感とデザインの境界線を曖昧にする。Klinckが聴衆を誘う 「時空 」は、音が触覚となり、時間が光のように曲がり、一瞬一瞬が発見のスリルに満ちた場所なのだ。"...
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