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{"id":9277878337786,"title":"Shit Creek \/\/ The strangest part of the dream is that the water was alive TAPE","handle":"shit-creek-the-strangest-part-of-the-dream-is-that-the-water-was-alive-tape","description":"\u003cp\u003eイギリスのノイズ作家Shit Creekが、2021年にフィンランドの異端レーベルIkuisuusから65本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバイオリンやギター、Max\/MSPを用いたコラージュ・アンビエント10曲を収録。DLコード付属。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1170727852\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIkuisuusその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ikis\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ikis\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Ikuisuus releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 65.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRecorded using\u003cspan\u003e violin, yamaha PSS-9, casio SA-20, ride cymbal, tambourine, trash, guitar, piano, Max\/MSP, samples and more.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shit Creek\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Ikuisuus\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-25T07:31:45+09:00","created_at":"2026-06-25T07:30:44+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","ikuisuus","monooto","new","tape"],"price":189400,"price_min":189400,"price_max":189400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49068410044666,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Shit Creek \/\/ The strangest part of the dream is that the water was alive TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":189400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st1_d790ed5f-ffca-4a82-b398-52f2deef40d0.jpg?v=1617926500","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st2_0bc2609e-a01b-46ac-a7eb-d594b5a16bca.jpg?v=1617926500"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st1_d790ed5f-ffca-4a82-b398-52f2deef40d0.jpg?v=1617926500","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":21139294552229,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st1_d790ed5f-ffca-4a82-b398-52f2deef40d0.jpg?v=1617926500"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st1_d790ed5f-ffca-4a82-b398-52f2deef40d0.jpg?v=1617926500","width":700},{"alt":null,"id":21139294584997,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.793,"height":1200,"width":952,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st2_0bc2609e-a01b-46ac-a7eb-d594b5a16bca.jpg?v=1617926500"},"aspect_ratio":0.793,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/st2_0bc2609e-a01b-46ac-a7eb-d594b5a16bca.jpg?v=1617926500","width":952}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのノイズ作家Shit Creekが、2021年にフィンランドの異端レーベルIkuisuusから65本限定でリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバイオリンやギター、Max\/MSPを用いたコラージュ・アンビエント10曲を収録。DLコード付属。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1170727852\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIkuisuusその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ikis\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ikis\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Ikuisuus releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 65.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRecorded using\u003cspan\u003e violin, yamaha PSS-9, casio SA-20, ride cymbal, tambourine, trash, guitar, piano, Max\/MSP, samples and more.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shit Creek\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Ikuisuus\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9277668720890,"title":"Babau \/\/ Flatland Explorations Vol.2 TAPE","handle":"babau-flatland-explorations-vol-2-tape","description":"\u003cp\u003e過去にIkuisuusやCanti Magneticiなどから発表しているイタリアの音響作家\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLuigi MonteanniとMatteo PennesiによるデュオBabauが、2023年5月にポルトガルの密林系レーベルDiscrepantからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eおもちゃ箱をひっくり返したような可愛いサウンドが盛り沢山のコラージュ・ストレンジビーツ〜コラージュ・アンビエント1時間を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1658256581\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant \/ Keroxen releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSucata Tapes \/ Discrepant:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eBabau is the pantropical project of Artetetra founders Matteo Pennesi and Luigi Monteanni in which a fascination with exotica, world music 2.0 and field recordings meets the compositional and improvisational techniques of computer music. Their latest work, the album Stock Fantasy Zone, was recently released on Discrepant and they have been nominated SHAPE artists 2023. The duo has participated in various Italian and non-Italian festivals such as Fusion, Club to Club, Nextones, Outernational Days, Camp Cosmic and Saturnalia.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFlatland Explorations is an ever-growing collection of completely improvised attempts at mapping the surface and irregular shapes of BABAU's sonic flatland by means of audio manipulations and digital sorceries. Joining live recordings with studio material and field recordings, the duo crafts its unique sound made of granular illusions, midi extravaganza, wind instruments' acrobacies, and vocal calembours. The results have been remarkably described as 'the sound of a continent moving, ethnicities, animals, plants and mineral included.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Babau\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Sucata Tapes (Discrepant)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-25T06:07:16+09:00","created_at":"2026-06-25T06:06:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Discrepant","monooto","new","strange beats","tape"],"price":249800,"price_min":249800,"price_max":249800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49068103860474,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Babau \/\/ Flatland Explorations Vol.2 TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex1_edc3b10e-8bd1-46e3-aab4-9b0ac74e5904.jpg?v=1686226441","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex2_3651ff9a-0e55-43a7-a9a1-15eae162f1e3.jpg?v=1686226441"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex1_edc3b10e-8bd1-46e3-aab4-9b0ac74e5904.jpg?v=1686226441","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32092791865594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex1_edc3b10e-8bd1-46e3-aab4-9b0ac74e5904.jpg?v=1686226441"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex1_edc3b10e-8bd1-46e3-aab4-9b0ac74e5904.jpg?v=1686226441","width":700},{"alt":null,"id":32092791898362,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.432,"height":838,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex2_3651ff9a-0e55-43a7-a9a1-15eae162f1e3.jpg?v=1686226441"},"aspect_ratio":1.432,"height":838,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ex2_3651ff9a-0e55-43a7-a9a1-15eae162f1e3.jpg?v=1686226441","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にIkuisuusやCanti Magneticiなどから発表しているイタリアの音響作家\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLuigi MonteanniとMatteo PennesiによるデュオBabauが、2023年5月にポルトガルの密林系レーベルDiscrepantからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eおもちゃ箱をひっくり返したような可愛いサウンドが盛り沢山のコラージュ・ストレンジビーツ〜コラージュ・アンビエント1時間を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1658256581\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant \/ Keroxen releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSucata Tapes \/ Discrepant:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eBabau is the pantropical project of Artetetra founders Matteo Pennesi and Luigi Monteanni in which a fascination with exotica, world music 2.0 and field recordings meets the compositional and improvisational techniques of computer music. 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{"id":9276909388026,"title":"zander raymond \/\/ separate in space TAPE","handle":"zander-raymond-separate-in-space-tape","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7月上旬再入荷後発送します（最終入荷です）\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのモジュラーアンビエント作家zander raymondが、2024年11月にベルギー・ヘントのアンビエントレーベルdauwから100本限定でリリースした再発カセットです。（オリジナルは2022年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するアンビエント15曲を収録。廃盤です。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/zander-raymond-courage-left-in-a-tree-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2296953971\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dauw\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dauw\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dauw releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Cassette in norelco case. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. park 03:15\u003cbr\u003e2. silent curtain 01:46\u003cbr\u003e3. window 02:13\u003cbr\u003e4. repeat until you remember 03:28\u003cbr\u003e5. in a way, that's what we're doing 02:29\u003cbr\u003e6. running down a path 01:02\u003cbr\u003e7. surely 01:46\u003cbr\u003e8. fold, unfold 00:16\u003cbr\u003e9. hindsight 03:33\u003cbr\u003e10. as an object 01:38\u003cbr\u003e11. the shape of a squirrel running away 00:40\u003cbr\u003e12. tracing back 02:49\u003cbr\u003e13. backdoor, woods 01:09\u003cbr\u003e14. window (reprise) 01:42\u003cbr\u003e15. allowance 00:58\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDauw:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Dauw welcomes back the multidisciplinary artist Zander Raymond to the label with a reissue of his debut album ‘separate in space’. Previously only available on USB\/digital, we now present a remastered version for cassette tape alongside a risograph interpretation of the initial artwork.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNed Milligan (Florabelle Records):\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e“I’m listening to the album right now. Are you? If so, you’re likely awash in the humble glow of these tracks, which seem to wonder and wander in equal measure. Yet there are also keen shifts in pace, texture, and pulse that make Separate in Space a dynamic and extremely sessionable atmosphere to revisit. It is perhaps not surprising that, as a visual artist, Zander’s work is grounded in collage and sculpture. The necessary tactility of those mediums is certainly evident here, rippling and dimensional.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u2028In this music, I hear the rhythms of different ecosystems and organisms being evoked–a burbling stream on one track, maybe a dawn chorus on another. Those same tracks could just as soon soundtrack a crowded morning commute. Its adaptability and cohesion are the result of the patient curiosity Zander brings to activating and arranging sound. I hope you’ll spend time with Separate in Space and discover how it shapes you.” \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : zander raymond\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dauw\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT NO : DAUW071\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-24T16:27:19+09:00","created_at":"2026-06-24T16:26:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","dauw","new","tape"],"price":299700,"price_min":299700,"price_max":299700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49066114875642,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"zander raymond \/\/ separate in space TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":299700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep1_239dcc2d-d5c7-4e4b-b5ca-a31ab6bf9507.jpg?v=1734402595","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep2_d2f4f6bc-bc84-4e74-bc8c-c02efbe47cc9.jpg?v=1734402595"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep1_239dcc2d-d5c7-4e4b-b5ca-a31ab6bf9507.jpg?v=1734402595","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35314569249018,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep1_239dcc2d-d5c7-4e4b-b5ca-a31ab6bf9507.jpg?v=1734402595"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep1_239dcc2d-d5c7-4e4b-b5ca-a31ab6bf9507.jpg?v=1734402595","width":700},{"alt":null,"id":35314569281786,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep2_d2f4f6bc-bc84-4e74-bc8c-c02efbe47cc9.jpg?v=1734402595"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sep2_d2f4f6bc-bc84-4e74-bc8c-c02efbe47cc9.jpg?v=1734402595","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7月上旬再入荷後発送します（最終入荷です）\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのモジュラーアンビエント作家zander raymondが、2024年11月にベルギー・ヘントのアンビエントレーベルdauwから100本限定でリリースした再発カセットです。（オリジナルは2022年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するアンビエント15曲を収録。廃盤です。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/zander-raymond-courage-left-in-a-tree-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2296953971\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dauw\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dauw\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dauw releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 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Previously only available on USB\/digital, we now present a remastered version for cassette tape alongside a risograph interpretation of the initial artwork.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNed Milligan (Florabelle Records):\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e“I’m listening to the album right now. Are you? If so, you’re likely awash in the humble glow of these tracks, which seem to wonder and wander in equal measure. Yet there are also keen shifts in pace, texture, and pulse that make Separate in Space a dynamic and extremely sessionable atmosphere to revisit. It is perhaps not surprising that, as a visual artist, Zander’s work is grounded in collage and sculpture. 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Ripples\u003cbr\u003e2. Driving to Austin\u003cbr\u003e3. Rewind \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Waiting for Sleep\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Fancy Free \u003cbr\u003e6. Water Montage\u003cbr\u003e7. Wake \/ The City \/ Sleep\u003cbr\u003e8. On Glass II\u003cbr\u003e9. In Motion\u003cbr\u003e10. Fancy Finish\u003cbr\u003e11. A Late Start\u003cbr\u003e12. Leaving Again\u003cbr\u003e13. Dazzling Showroom \/ Future City\u003cbr\u003e14. Winter Wave \u003cbr\u003e15. Swarm \u003cbr\u003e16. On Glass\u003cbr\u003e17. Dap\u003cbr\u003e18. Ice Planet (Alt)\u003cbr\u003e19. Song From a Bedroom in Podunk Indiana\u003cbr\u003e20. Exiting\u003cbr\u003e21. Hi and Lo\u003cbr\u003e22. Sea Level\u003cbr\u003e23. Sequencer Sway\u003cbr\u003e24. Moonplay\u003cbr\u003e25. Aquarium\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 marks the first public release by Larrison, the recording alias of Midwestern visual artist and musician Larrison Seidle. Composing, programming, and recording entirely on a Casio CZ-5000 during the halcyon days of early '90s homespun exploration and experimentation, Larrison inhabited a dreamworld of his invention, soundtracked by space age pop vignettes speckling with hypnotic, ebullient layered synthesizer melodies. Unfolding across 26 tracks, all newly restored and mastered from the original sources, Connecters Vol. 1 reinvents itself, song by song, transcending time and defying the fated obscurity of this brilliant, discreet music made three decades ago.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Larrison\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Freedom To Spend\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FTS028lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease Date : 3rd April 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-23T15:08:33+09:00","created_at":"2026-06-23T15:08:03+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","jazz","lp","new","post newage","rvng"],"price":378000,"price_min":378000,"price_max":378000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49062044336378,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Larrison \/\/ Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":378000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"747742390593","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":38891098439930,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr1.jpg?v=1774688516","width":350},{"alt":null,"id":38891098472698,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/larr2.jpg?v=1774688516","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのベッドルームプロデューサーLarrisonが、2026年4月に同国老舗レーベルRVNGからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1992-1999年に人知れず制作した、環境音を散りばめたネオクラシカル・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e思わず口ずさんでしまいそうな程に人懐っこいメロディが特徴的なLo-Fiラウンジ〜アンビエント25曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJ.G.G.が好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Connecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999』は、中西部出身のビジュアルアーティスト兼ミュージシャン、ラリソン・サイドル（Larrison Seidle）のレコーディング名義である「Larrison」による初の公式リリース作品である。90年代初頭、手作りの探求と実験が全盛期を迎えていたあの黄金時代に、作曲、プログラミング、レコーディングのすべてをカシオ CZ-5000 1台で行ったラリソンは、自ら創り出した夢の世界に没入し、催眠的で活気あふれるシンセサイザーのメロディーが重なり合う、スペース・エイジ・ポップの小品たちをサウンドトラックとして紡ぎ出した。オリジナル音源から新たに修復・マスタリングされた全26曲を収録した『Connecters Vol. 1』は、曲ごとに新たな姿を見せながら、時を超越し、30年前に生み出されたこの輝かしくも控えめな音楽が運命づけられていた埋もれゆく運命に抗っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2175176668\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4264791779\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rvng-intl\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more RVNG Intl. \/ Freedom To Spend releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIncludes liner notes by Jacob Arnold, edited by Marc Matchak, Zonder Titel, and Jed Bindeman.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eEdition of 500 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 is the first ever public release from Larrison, the home recording alias of Midwestern artist and musician Larrison Seidle.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ripples\u003cbr\u003e2. Driving to Austin\u003cbr\u003e3. Rewind \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Waiting for Sleep\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e5. Fancy Free \u003cbr\u003e6. Water Montage\u003cbr\u003e7. Wake \/ The City \/ Sleep\u003cbr\u003e8. On Glass II\u003cbr\u003e9. In Motion\u003cbr\u003e10. Fancy Finish\u003cbr\u003e11. A Late Start\u003cbr\u003e12. Leaving Again\u003cbr\u003e13. Dazzling Showroom \/ Future City\u003cbr\u003e14. Winter Wave \u003cbr\u003e15. Swarm \u003cbr\u003e16. On Glass\u003cbr\u003e17. Dap\u003cbr\u003e18. Ice Planet (Alt)\u003cbr\u003e19. Song From a Bedroom in Podunk Indiana\u003cbr\u003e20. Exiting\u003cbr\u003e21. Hi and Lo\u003cbr\u003e22. Sea Level\u003cbr\u003e23. Sequencer Sway\u003cbr\u003e24. Moonplay\u003cbr\u003e25. Aquarium\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eConnecters Vol. 1: Original Recordings, 1992–1999 marks the first public release by Larrison, the recording alias of Midwestern visual artist and musician Larrison Seidle. Composing, programming, and recording entirely on a Casio CZ-5000 during the halcyon days of early '90s homespun exploration and experimentation, Larrison inhabited a dreamworld of his invention, soundtracked by space age pop vignettes speckling with hypnotic, ebullient layered synthesizer melodies. 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Sub Re (part I) \u003cbr\u003e2. Sub Re (part II)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWith this major new album, entitled Sub Re, Bonnet continues his long exploration of the musical possibilities of sound, extending the concrete approach developed at the Groupe de Recherches Musicales, the historic and essential Parisian studio that Bonnet has been directing since 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSub re, in Latin, can mean “under the thing, under the substance, under the matter.” It's precisely this direct approach to music, drawing on the extraction of raw sound material, that forms the basis of this album. Under the matter thus signals the concrete aspect of music, but not the concrete that is transfigured, becoming vapor and form, the substrate of an idea. Rather, it signals the concrete beneath the concrete, in the immanence of sounds, in their becoming, as a driving force, like a tide, like a vault of imperious and powerful matter. To achieve this, Bonnet draws on a multitude of sound sources (acoustic, electronic, natural or artificial, created on purpose or found by chance) and a multitude of contexts and occasions to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e give them form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe movement, a shell, a bell, a spell, for example, was heard for the first time during a concert organized in Venice in connection with Latifa Echakhch's contribution to the Swiss Pavilion at the 2022 Art Biennale, while the last movement on the record, signalmirror, concluded a piece presented at the first Sound Biennale in Sion (Switzerland) in 2023. These elements, formed and detached from their original context of appearance, of the places and people who made them possible and listened to them, contribute to a complex layering of climates and sonic worlds and help create a contrasting album, where density and tenuity coexist in a succession of moving waves, sometimes laden with memories, sometimes filled with regrets, always set in motion by their own morphology.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSub Re also refers to a chapter in Victor Hugo's Toilers of the Sea, a key passage in which the main character, faced with a colossal task, finds himself alone in the middle of the sea, beneath a gigantic shipwreck caught in the jaws of an isolated reef, surrounded by water, currents, and winds, alone to face the impossible. It is indeed beneath the surface that actions arise, decisions are made, and intuition guides us.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kassel Jaeger\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SP170lp\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 10th July 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-24T06:47:12+09:00","created_at":"2026-06-23T09:51:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","shelter press"],"price":398500,"price_min":398500,"price_max":398500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060917248250,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kassel Jaeger \/\/ Sub Re LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"788362412333","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_ead7396a-c7a7-40b0-aa2f-7a5d275c6235.jpg?v=1782175903","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass3.jpg?v=1782175903"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_ead7396a-c7a7-40b0-aa2f-7a5d275c6235.jpg?v=1782175903","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39816194162938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_ead7396a-c7a7-40b0-aa2f-7a5d275c6235.jpg?v=1782175903"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_ead7396a-c7a7-40b0-aa2f-7a5d275c6235.jpg?v=1782175903","width":350},{"alt":null,"id":39816194195706,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass3.jpg?v=1782175903"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass3.jpg?v=1782175903","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7\/10リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にEditions MegoやSenufo Editionsなどから多数発表しているフランスの実験音楽家Kassel Jaegerが\u003c\/span\u003e、\u003cspan\u003e2026年7月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCD\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント〜エレクトロアコースティック2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"『Sub Re』と題されたこの重要な新作アルバムで、ボネットは音の音楽的可能性を探求し続けており、2018年から自身が主宰する、歴史的かつ不可欠なパリのスタジオ「Groupe de Recherches Musicales」で培われたコンクレート音楽の手法をさらに発展させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラテン語の『Sub re』は、「物の下、実体の下、物質の下」を意味する。まさにこの、生の音素材の抽出に依拠した音楽への直接的なアプローチこそが、本作の基盤を成している。「物質の下」とは、音楽の具体的な側面を指し示すものであるが、それは変容して蒸気や形となり、アイデアの基盤となるような「コンクレート」ではない。むしろ、それは「具体性」のさらに下にある具体性を指し示している。音の内在性の中に、その生成の過程の中に、原動力として、潮の満ち引きのように、威厳と力強さを備えた物質の天蓋のように存在する具体性である。これを実現するため、ボネットは多種多様な音源（アコースティック、電子音、自然音や人工音、意図的に作り出されたものや偶然見つけたもの）と、それらに形を与えるための多様な文脈や機会を活用している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e例えば、「the movement」「a shell」「a bell」「a spell」といった楽曲は、2022年のヴェネチア・ビエンナーレにおけるスイス館へのラティファ・エチャクシュの参加作品に関連してヴェネチアで開催されたコンサートで初めて披露された。一方、本作の最終曲「signalmirror」は、2023年にスイス・シオンで開催された第1回サウンド・ビエンナーレで発表された作品の締めくくりとして演奏されたものだ。これらの要素は、当初の登場の文脈や、それらを可能にし、耳を傾けてくれた場所や人々から切り離されて形成されたものであり、雰囲気や音響世界の複雑な重層化に寄与している。そして、密度と儚さが、時に記憶を、時に後悔を帯びた、絶え間なく移り変わる波の連なりの中で共存し、常にそれ自体の形態によって動き出す、対照的なアルバムの創造を助けている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Sub Re』は、ヴィクトル・ユーゴーの『海の労働者たち』の一章にも言及している。この重要な一節では、主人公が途方もない課題に直面し、孤立した岩礁の歯に挟まれた巨大な難破船の下、海の中央で一人きりになり、水と潮流と風に囲まれ、不可能に立ち向かうことになる。実際、行動が生まれ、決断が下され、直感が私たちを導くのは、まさに水面の下なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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Rather, it signals the concrete beneath the concrete, in the immanence of sounds, in their becoming, as a driving force, like a tide, like a vault of imperious and powerful matter. To achieve this, Bonnet draws on a multitude of sound sources (acoustic, electronic, natural or artificial, created on purpose or found by chance) and a multitude of contexts and occasions to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e give them form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe movement, a shell, a bell, a spell, for example, was heard for the first time during a concert organized in Venice in connection with Latifa Echakhch's contribution to the Swiss Pavilion at the 2022 Art Biennale, while the last movement on the record, signalmirror, concluded a piece presented at the first Sound Biennale in Sion (Switzerland) in 2023. These elements, formed and detached from their original context of appearance, of the places and people who made them possible and listened to them, contribute to a complex layering of climates and sonic worlds and help create a contrasting album, where density and tenuity coexist in a succession of moving waves, sometimes laden with memories, sometimes filled with regrets, always set in motion by their own morphology.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSub Re also refers to a chapter in Victor Hugo's Toilers of the Sea, a key passage in which the main character, faced with a colossal task, finds himself alone in the middle of the sea, beneath a gigantic shipwreck caught in the jaws of an isolated reef, surrounded by water, currents, and winds, alone to face the impossible. 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※7/10リリースです 過去にEditions MegoやSenufo Editionsなどから多数発表しているフランスの実験音楽家Kassel Jaegerが、2026年7月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCDです。 アンビエント〜エレクトロアコースティック2曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "『Sub Re』と題されたこの重要な新作アルバムで、ボネットは音の音楽的可能性を探求し続けており、2018年から自身が主宰する、歴史的かつ不可欠なパリのスタジオ「Groupe de Recherches Musicales」で培われたコンクレート音楽の手法をさらに発展させている。 ラテン語の『Sub...
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Rather, it signals the concrete beneath the concrete, in the immanence of sounds, in their becoming, as a driving force, like a tide, like a vault of imperious and powerful matter. To achieve this, Bonnet draws on a multitude of sound sources (acoustic, electronic, natural or artificial, created on purpose or found by chance) and a multitude of contexts and occasions to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e give them form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe movement, a shell, a bell, a spell, for example, was heard for the first time during a concert organized in Venice in connection with Latifa Echakhch's contribution to the Swiss Pavilion at the 2022 Art Biennale, while the last movement on the record, signalmirror, concluded a piece presented at the first Sound Biennale in Sion (Switzerland) in 2023. These elements, formed and detached from their original context of appearance, of the places and people who made them possible and listened to them, contribute to a complex layering of climates and sonic worlds and help create a contrasting album, where density and tenuity coexist in a succession of moving waves, sometimes laden with memories, sometimes filled with regrets, always set in motion by their own morphology.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSub Re also refers to a chapter in Victor Hugo's Toilers of the Sea, a key passage in which the main character, faced with a colossal task, finds himself alone in the middle of the sea, beneath a gigantic shipwreck caught in the jaws of an isolated reef, surrounded by water, currents, and winds, alone to face the impossible. It is indeed beneath the surface that actions arise, decisions are made, and intuition guides us.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kassel Jaeger\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SP170cd\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 10th July 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-24T06:46:15+09:00","created_at":"2026-06-23T09:50:35+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","new","shelter press"],"price":239700,"price_min":239700,"price_max":239700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060916723962,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kassel Jaeger \/\/ Sub Re CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":239700,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"788362412357","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_391132bb-87fd-456d-a07c-0c0cf393b3d5.jpg?v=1782175699","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass.jpg?v=1782175699"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_391132bb-87fd-456d-a07c-0c0cf393b3d5.jpg?v=1782175699","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39816179122426,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_391132bb-87fd-456d-a07c-0c0cf393b3d5.jpg?v=1782175699"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass1_391132bb-87fd-456d-a07c-0c0cf393b3d5.jpg?v=1782175699","width":350},{"alt":null,"id":39816179089658,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass.jpg?v=1782175699"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kass.jpg?v=1782175699","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にEditions MegoやSenufo Editionsなどから多数発表しているフランスの実験音楽家Kassel Jaegerが\u003c\/span\u003e、\u003cspan\u003e2026年7月にフランスの実験レーベルShelter PressからリリースしたCD\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント〜エレクトロアコースティック2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"『Sub Re』と題されたこの重要な新作アルバムで、ボネットは音の音楽的可能性を探求し続けており、2018年から自身が主宰する、歴史的かつ不可欠なパリのスタジオ「Groupe de Recherches Musicales」で培われたコンクレート音楽の手法をさらに発展させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eラテン語の『Sub re』は、「物の下、実体の下、物質の下」を意味する。まさにこの、生の音素材の抽出に依拠した音楽への直接的なアプローチこそが、本作の基盤を成している。「物質の下」とは、音楽の具体的な側面を指し示すものであるが、それは変容して蒸気や形となり、アイデアの基盤となるような「コンクレート」ではない。むしろ、それは「具体性」のさらに下にある具体性を指し示している。音の内在性の中に、その生成の過程の中に、原動力として、潮の満ち引きのように、威厳と力強さを備えた物質の天蓋のように存在する具体性である。これを実現するため、ボネットは多種多様な音源（アコースティック、電子音、自然音や人工音、意図的に作り出されたものや偶然見つけたもの）と、それらに形を与えるための多様な文脈や機会を活用している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e例えば、「the movement」「a shell」「a bell」「a spell」といった楽曲は、2022年のヴェネチア・ビエンナーレにおけるスイス館へのラティファ・エチャクシュの参加作品に関連してヴェネチアで開催されたコンサートで初めて披露された。一方、本作の最終曲「signalmirror」は、2023年にスイス・シオンで開催された第1回サウンド・ビエンナーレで発表された作品の締めくくりとして演奏されたものだ。これらの要素は、当初の登場の文脈や、それらを可能にし、耳を傾けてくれた場所や人々から切り離されて形成されたものであり、雰囲気や音響世界の複雑な重層化に寄与している。そして、密度と儚さが、時に記憶を、時に後悔を帯びた、絶え間なく移り変わる波の連なりの中で共存し、常にそれ自体の形態によって動き出す、対照的なアルバムの創造を助けている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Sub Re』は、ヴィクトル・ユーゴーの『海の労働者たち』の一章にも言及している。この重要な一節では、主人公が途方もない課題に直面し、孤立した岩礁の歯に挟まれた巨大な難破船の下、海の中央で一人きりになり、水と潮流と風に囲まれ、不可能に立ち向かうことになる。実際、行動が生まれ、決断が下され、直感が私たちを導くのは、まさに水面の下なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2704484556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Sub Re (part I) \u003cbr\u003e2. Sub Re (part II)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWith this major new album, entitled Sub Re, Bonnet continues his long exploration of the musical possibilities of sound, extending the concrete approach developed at the Groupe de Recherches Musicales, the historic and essential Parisian studio that Bonnet has been directing since 2018.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSub re, in Latin, can mean “under the thing, under the substance, under the matter.” It's precisely this direct approach to music, drawing on the extraction of raw sound material, that forms the basis of this album. Under the matter thus signals the concrete aspect of music, but not the concrete that is transfigured, becoming vapor and form, the substrate of an idea. Rather, it signals the concrete beneath the concrete, in the immanence of sounds, in their becoming, as a driving force, like a tide, like a vault of imperious and powerful matter. To achieve this, Bonnet draws on a multitude of sound sources (acoustic, electronic, natural or artificial, created on purpose or found by chance) and a multitude of contexts and occasions to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e give them form.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe movement, a shell, a bell, a spell, for example, was heard for the first time during a concert organized in Venice in connection with Latifa Echakhch's contribution to the Swiss Pavilion at the 2022 Art Biennale, while the last movement on the record, signalmirror, concluded a piece presented at the first Sound Biennale in Sion (Switzerland) in 2023. These elements, formed and detached from their original context of appearance, of the places and people who made them possible and listened to them, contribute to a complex layering of climates and sonic worlds and help create a contrasting album, where density and tenuity coexist in a succession of moving waves, sometimes laden with memories, sometimes filled with regrets, always set in motion by their own morphology.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSub Re also refers to a chapter in Victor Hugo's Toilers of the Sea, a key passage in which the main character, faced with a colossal task, finds himself alone in the middle of the sea, beneath a gigantic shipwreck caught in the jaws of an isolated reef, surrounded by water, currents, and winds, alone to face the impossible. 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{"id":9275250704634,"title":"Luke Cowan \u0026 Friends \/\/ SPRiNG! TAPE","handle":"luke-cowan-friends-spring-tape","description":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンのアンビエント・フォーク作家Luke Cowanが、2026年6月に同国発掘専門レーベルInfinite Expanseからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eギターとピアノ、クラリネット、ダルシマー、サンザ、ベースによる穏やかなアンビエント・フォーク〜アンビエント・ジャズ6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e風物詩やBlue Diversが好きな方にオススメします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eロンドンを拠点とするミュージシャンLuke Cowanが新作『SPRiNG!』で帰ってきた。本作は、『Six Places』に見られたゆっくりと花開くような構成から一転し、より即興的で、自由奔放かつ暫定的な表現へと舵を切っている。計画中の季節サイクルシリーズの第一弾として構想された本作は、ある「出現」の瞬間を記録している。それは、自ら課した一連の制約の下で、素早く、直感的に生み出された音楽だ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『SPRiNG!』は、2025年2月に一回のセッションで作曲された「Walworth Road」から始まる。この曲は、南ロンドンのチャリティショップで手に入れたサンザを用いた、試行錯誤的な即興演奏を基に構築されている。この偶然的な起源から、ある手法が導き出された。その後数日間、Luke Cowanは固定されたシステムに従って一連の楽曲を生み出した。すべての音楽は即興で、すべてF♯リディアン調であり、各トラックは一回のセッションで録音され、前のレイヤーを参照せずに「ブラインド」でオーバーダビングされた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそこから独特の論理が生まれる。サンザ、ピアノ、クラリネット、ダルシマー、ギター、ハーモニウムといった楽器は、直接的な調整なしに進み、意図ではなく偶然によって収束していく。和音は偶発的に浮かび上がり、リズムはずれては再び調和し、音色は階層を持たずに積み重なっていく。当初は鍵盤の黒鍵から構築された反復するメロディーが作品全体を貫き、そのような簡素なモチーフが、作品全体を通じてどこまで連続性を維持できるかを試している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのシステムは維持されない。制作が進むにつれ、Luke Cowanは素材を外へと拡張し、協力者たちを招いて録音に対して直感的に反応するよう求めた。彼らの貢献――ドラム、アップライト・ベース、ビブラフォン、トランペット、サックス――は、ほとんど編集されておらず、楽曲の内部構造を完全に把握しないまま作品に組み込まれている。孤独な試みとして始まったものが次第に集団的なものとなり、それに応じて作者としての立場も変化していく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e素材を生み出すために定められたルールは、徐々に曲げられ、やがて放棄されていく。『SPRiNG!』は、その季節的な前提――制約から拡散への動き――を反映している。『Six Places』が長期にわたる蓄積を通じて想像上の地理を描き出したのに対し、本作は、偶然性――重なり合い、中断、そして独立して生み出された要素の部分的な整合性――の中に形式を見出している。本作が提示するのは解決ではなく、流動する音楽であり、それは「なりつつある」瞬間を捉え、次に何が起こるかを探るように、ためらいがちに手を伸ばしているのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/3r_UcyB5SRw?si=tKh5UM7WCBExVJEt\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Rl0e9A1GKeQ?si=Od5oi9wSHx8MaRQl\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/EsaYPhFuOSQ?si=K1AtuMzqPOnRYJO_\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inex\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inex\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Infinite Expanse releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Walworth Road 04:14 \u003cbr\u003e2. The Barber's Music 04:40 \u003cbr\u003e3. Rain for Cymbal 04:11 \u003cbr\u003e4. Exactly 34 Drops of Rain 04:30 \u003cbr\u003e5. New World 04:43 \u003cbr\u003e6. Night Train 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eLondon-based musician Luke Cowan returns with SPRiNG!, a release that trades the slow-blooming architectures of Six Places for something more immediate, loose-limbed and provisional. Conceived as the first in a planned seasonal cycle, it documents a moment of emergence: music produced quickly, instinctively, under a set of self-imposed constraints.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSPRiNG! begins with Walworth Road, composed in a single sitting in February 2025, built from a tentative improvisation on a sanza acquired in a South London charity shop. From this contingent origin, a method follows. Over the next days, Cowan produced a series of pieces according to a fixed system: all music improvised, all in F♯ Lydian, each track recorded in a single sitting, overdubbed ‘blind’, without reference to previous layers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA particular logic results. Instruments – sanza, piano, clarinet, dulcimer, guitars, harmonium – proceed without direct coordination, converging by chance rather than design. Harmonies surface incidentally; rhythms misalign, then cohere; textures accumulate without hierarchy. A recurring melody, initially built from the black notes of the keyboard, threads through the release, testing how far such a reduced figure can sustain continuity across its\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e duration.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe system does not hold. As the process developed, Cowan extended the material outward, inviting a group of collaborators to respond instinctively to the recordings. Their contributions – drums, upright bass, vibraphone, trumpet, saxophone – are largely unedited, entering the pieces without full awareness of their internal structure. What began as a solitary exercise becomes increasingly collective, the terms of authorship shifting accordingly: Luke Cowan \u0026amp; Friends.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRules established to generate material are gradually bent, then abandoned. SPRiNG! mirrors its seasonal premise: a movement from constraint toward proliferation. Where Six Places traced imagined geographies through extended accumulation, this release locates form in contingency – in overlaps, interruptions, and the partial alignment of independently produced elements. What it offers is not resolution but music in flux, caught in the act of becoming, reaching tentatively toward whatever comes next.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Luke Cowan \u0026amp; Friends\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Infinite Expanse\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIE20\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 12th June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-23T10:15:42+09:00","created_at":"2026-06-23T08:53:53+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Infinite Expanse","jazz","new","recommended","tape"],"price":349000,"price_min":349000,"price_max":349000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060806787322,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Luke Cowan \u0026 Friends \/\/ SPRiNG! 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{"id":9275244937466,"title":"Bot1500 \/\/ The Black Sea LP","handle":"bot1500-the-black-sea-lp","description":"\u003cp\u003e日本のIDM作家Bot1500が、2026年5月にイギリスの\u003cspan class=\"title\"\u003eShort Span\u003c\/span\u003eからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエントIDM7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eBot1500としての\u003cem\u003eShinichi Kobayashi’\u003c\/em\u003eの音楽には、実に美しい独自性がある。アンビエントIDMのレイヤーや表現手法、巧みにアレンジされたパッドやコード、そしてシャープで方向性のあるブレイクを駆使し、彼は美しく、極めて個性的なサウンドを生み出し続けている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年の『Surreal』以来となる本作『The Black Sea』は、AD93の姉妹レーベルLith Dolinaからリリースされ、より空間的な広がりを持ち、ミニマリズムのパレットと高まった感情的な共鳴を軸に内面へと焦点を絞っている。これは、ここ数年、Shinichi Kobayashi’が自主制作のスタジオ作品を通じて一貫して追求してきたテーマだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのトラックは、ダブの原理と論理にますます根ざしているように感じられる。より多くの空間と沈黙を活用し、メロディー、スネア、陰影、エコーが織りなす輝かしいアレンジの中に、構成のシンプルさと優雅さにさらに焦点を当てている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e海は、内面の風景であると同時に、このレコードのムードを覆う地理的なイメージでもある。日本の海岸で見られるような、暗く蒸し暑い夏の夜だ。小さなボートが目的もなく漂っている。不気味な雰囲気だが、そこには美の片鱗も垣間見える。水は憂鬱で、包み込むように広がり、果てしなく続く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e各トラックは140bpmで作られているが、最後のトラック『White Flocks』だけは120bpmで、南へ向かって締めくくるイメージを表現している。\u003c\/i\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=184149611\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eNOTE: vinyl does not contain the track 'Caves'.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVinyl Tracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1 Abstract Springs 4:44 \u003cbr\u003eA2 Shadows 5:12 \u003cbr\u003eA3 XB 1 5:39 \u003cbr\u003eB1 XB 2 5:37\u003cbr\u003eB2 Sails 3:44 \u003cbr\u003eB3 Currents 4:17 \u003cbr\u003eB4 White Flocks 4:56\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eShinichi Kobayashi’s music as Bot1500 has such a beautiful signature to it. Using the layers and language of ambient IDM, artfully arranged pads \u0026amp; chords and crisp vectored breaks, he’s been creating a beautiful and highly individual sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Black Sea, His first album since 2022’s Surreal on AD93’s sister label Lith Dolina, spaces things out more and focuses inward with a palette of minimalism and increased emotional resonance. It’s been a focus for Shinichi across his self-published studio work in the last few years.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album’s tracks feel increasingly rooted in the principles and logic of dub. Utilising more space, more silence, and more focus on the simplicity and elegance of the composition folded into radiant arrangements of melody, snare, shade and echo.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe sea is both an inner landscape and a geographic image that hangs over the record’s mood. A dark humid summer night, like that on Japanese coasts. A small boat sails aimlessly. An eerie tone, but with a glimpse of beauty. The water is melancholic, enveloping, and endless.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach track is written at 140bpm save for last track White Flocks at 120, for the image of heading south to close out.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Bot1500\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Short Span\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Short12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 19th June 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-24T07:06:32+09:00","created_at":"2026-06-23T08:48:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","new"],"price":449000,"price_min":449000,"price_max":449000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060800135418,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Bot1500 \/\/ The Black Sea LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":449000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_8ed89a75-4cb6-47a5-b4a1-5be3ec13e98f.jpg?v=1782171948","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl2_28a0ec72-0753-43d2-b7d7-d7135d750d90.jpg?v=1782171948","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl3_9e8e3650-805c-4ba1-9c5e-41bc43b97360.jpg?v=1782171948"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_8ed89a75-4cb6-47a5-b4a1-5be3ec13e98f.jpg?v=1782171948","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39815864320250,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_8ed89a75-4cb6-47a5-b4a1-5be3ec13e98f.jpg?v=1782171948"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl1_8ed89a75-4cb6-47a5-b4a1-5be3ec13e98f.jpg?v=1782171948","width":350},{"alt":null,"id":39815864353018,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl2_28a0ec72-0753-43d2-b7d7-d7135d750d90.jpg?v=1782171948"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl2_28a0ec72-0753-43d2-b7d7-d7135d750d90.jpg?v=1782171948","width":900},{"alt":null,"id":39815864385786,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl3_9e8e3650-805c-4ba1-9c5e-41bc43b97360.jpg?v=1782171948"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bl3_9e8e3650-805c-4ba1-9c5e-41bc43b97360.jpg?v=1782171948","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のIDM作家Bot1500が、2026年5月にイギリスの\u003cspan class=\"title\"\u003eShort Span\u003c\/span\u003eからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエントIDM7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eBot1500としての\u003cem\u003eShinichi Kobayashi’\u003c\/em\u003eの音楽には、実に美しい独自性がある。アンビエントIDMのレイヤーや表現手法、巧みにアレンジされたパッドやコード、そしてシャープで方向性のあるブレイクを駆使し、彼は美しく、極めて個性的なサウンドを生み出し続けている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年の『Surreal』以来となる本作『The Black Sea』は、AD93の姉妹レーベルLith Dolinaからリリースされ、より空間的な広がりを持ち、ミニマリズムのパレットと高まった感情的な共鳴を軸に内面へと焦点を絞っている。これは、ここ数年、Shinichi Kobayashi’が自主制作のスタジオ作品を通じて一貫して追求してきたテーマだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのトラックは、ダブの原理と論理にますます根ざしているように感じられる。より多くの空間と沈黙を活用し、メロディー、スネア、陰影、エコーが織りなす輝かしいアレンジの中に、構成のシンプルさと優雅さにさらに焦点を当てている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e海は、内面の風景であると同時に、このレコードのムードを覆う地理的なイメージでもある。日本の海岸で見られるような、暗く蒸し暑い夏の夜だ。小さなボートが目的もなく漂っている。不気味な雰囲気だが、そこには美の片鱗も垣間見える。水は憂鬱で、包み込むように広がり、果てしなく続く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e各トラックは140bpmで作られているが、最後のトラック『White Flocks』だけは120bpmで、南へ向かって締めくくるイメージを表現している。\u003c\/i\u003e\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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A Jewel (ft. Dip In the Pool) 05:53 \u003cbr\u003e2. Sunless (ft. Memotone) 03:05 \u003cbr\u003e3. Cul De Sac 05:05 \u003cbr\u003e4. Foundry 04:59 \u003cbr\u003e5. One Place After Another (ft. Seefeel) 06:04 \u003cbr\u003e6. Wanli 04:23 \u003cbr\u003e7. Os Cionn 05:04 \u003cbr\u003e8. Ripe Fruits 05:40\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePresenting the remarkable second album by the Chinese musician, DJ and creative chef Yu Su. An evolution from her 2021 debut LP and two track single released last year, Foundry radiates a fresh, fully-fledged and far-reaching sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe nucleus of Foundry began with material penned for live performance at MUTEK in 2025, alongside a move to London which brought about new shifts in perspective. Searching for a style that was true both to her roots and progression as an artist, Yu ventured in a post-orientalist direction, and came upon a language of ‘in-between music’.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMixing the eclectic influence of her DJ sets with genre-defying collaborators and newfound taste for minimal and ambient techno, a dusky, dub-inflected character began to emerge. This broad palette reiterates Yu’s prior form in making connections across disciplines, which have not only consisted of music, but also multisensory endeavors which incorporate taste and smell.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith cover art featuring hammered metalwork by the artist Brendan Ratzlaff, for Yu the foundry represents a nexus of creation; a shared workspace where collaborators combined their materials and skills. With the input of Seefeel, Dip In The Pool, and\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e Memotone, together their broad spectrum of aural elements underwent a chemical transformation, and were forged into something new.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWell-designed, ergonomic yet occasionally amorphous, the effect is that of meticulous freedom, both controlled and free flowing. Using immersive sound design, Yu creates inspiring spaces to revel in, which are warm yet steeped in shadow, with flashes of silvery light...\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Yu Su\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Short Span\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Short10\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 1st May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-24T06:59:04+09:00","created_at":"2026-06-23T08:43:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","house","lp","new","techno \/ house"],"price":525000,"price_min":525000,"price_max":525000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49060795580666,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Yu Su \/\/ Foundry LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":525000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu1_b316aeb5-d6ed-4177-8764-b5f80b63d4f4.jpg?v=1782171702","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu2_0bfe6ac5-2874-4c01-8fb9-f8f22e08d702.jpg?v=1782171702","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu3.jpg?v=1782171702"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu1_b316aeb5-d6ed-4177-8764-b5f80b63d4f4.jpg?v=1782171702","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39815845216506,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu1_b316aeb5-d6ed-4177-8764-b5f80b63d4f4.jpg?v=1782171702"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu1_b316aeb5-d6ed-4177-8764-b5f80b63d4f4.jpg?v=1782171702","width":350},{"alt":null,"id":39815845249274,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu2_0bfe6ac5-2874-4c01-8fb9-f8f22e08d702.jpg?v=1782171702"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu2_0bfe6ac5-2874-4c01-8fb9-f8f22e08d702.jpg?v=1782171702","width":900},{"alt":null,"id":39815845282042,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu3.jpg?v=1782171702"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/yu3.jpg?v=1782171702","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e中国出身イギリス在住のエレクトロニック作家Yu Suが、2026年5月にイギリスの\u003cspan class=\"title\"\u003eShort Span\u003c\/span\u003eからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ダブ〜IDM〜エレクトロニック・ポップ8曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=150932778\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2790801667\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=150932778\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1966753197\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=150932778\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" orange vinyl. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Searching for a style that was true both to her roots and progression as an artist, Yu ventured in a post-orientalist direction, and came upon a language of ‘in-between music’.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMixing the eclectic influence of her DJ sets with genre-defying collaborators and newfound taste for minimal and ambient techno, a dusky, dub-inflected character began to emerge. This broad palette reiterates Yu’s prior form in making connections across disciplines, which have not only consisted of music, but also multisensory endeavors which incorporate taste and smell.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith cover art featuring hammered metalwork by the artist Brendan Ratzlaff, for Yu the foundry represents a nexus of creation; a shared workspace where collaborators combined their materials and skills. 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¥5,250
クイックビュー
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From the end of 2022, a zine titled ‘Monthly Arimasuton Building Urimasu’, based on this construction project, was launched. KiMiMi incorporates these recordings into the musical works he contributes to each issue, layering sounds from live instruments—including the gaida, accordion, guitar, flute, ukulele, piano, foot-pump organ, melodica and xylophone—alongside a few synthesiser tones, to shape a soundscape imbued with the humidity and breath of the site.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKiMiMi’s creative process is characterised not by planned construction, but by an attitude of entrusting the work to chance, intuition and the passage of time. Fragmented recordings are layered, set aside for a time, and then unearthed again. Through this repetition, the music naturally takes shape. This resonates perfectly with the process of ‘Arimasuton Building’, which was built up improvisationally, layer by layer, without any pre-prepared blueprints.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘ИМА (Ima)’ marks the current stage of KiMiMi’s sonic journey and represents an attempt to gracefully transcend the boundaries between architecture and music, documentation and creation, and the individual and the community. The clamour of the city, the tranquillity of manual labour, laughter, and every sound resonating at the Arimasuton Building site blend with KiMiMi’s music, reflecting the very passage of time in which people live.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KiMiMi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003econatala x Calax Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003econatala-010 \/ calax-006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-21T05:02:58+09:00","created_at":"2026-06-20T12:40:38+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","monooto","new"],"price":420000,"price_min":420000,"price_max":420000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49032410726650,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"KiMiMi \/\/ ИМА (イマ) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":420000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kim1_eda77913-6d08-49f1-b66c-3fac532c9ace.jpg?v=1781926710"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kim1_eda77913-6d08-49f1-b66c-3fac532c9ace.jpg?v=1781926710","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39765272428794,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kim1_eda77913-6d08-49f1-b66c-3fac532c9ace.jpg?v=1781926710"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kim1_eda77913-6d08-49f1-b66c-3fac532c9ace.jpg?v=1781926710","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本の音楽家KiMiMiが、2026年6月にconatala x Calax Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"音楽家・大野慎矢によるソロ・プロジェクト KiMiMi が、東京・三田に位置する建築家・岡啓輔による20年のセルフビルド建築「蟻鱒鳶ル」に宿る時間の層と人々の気配を音として掬い上げ、音楽として再構築した作品『ИМА（イマ）』。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブルガリアで学んだガイダ（バグパイプの祖先楽器）を軸に、多彩な楽器を自在に操るマルチ奏者のKiMiMiは、これまで旅先で録りためた生活の痕跡や民俗的な旋律を宅録というスケールに持ち帰り、カセットテープ作品や舞台音楽などを通して幻想的なフォークロア音響を紡いできました。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその音楽活動の傍ら、「蟻鱒鳶ル」の建築作業にも参加し、現場で響くハンマーや鉄骨の音、昼休みの雑談、誰かが奏でた楽器の旋律、通りを走る車の音などを記録してきました。 2022年末からは、この建築を題材にしたZINE『月刊 蟻鱒鳶ル売り鱒』が始動。KiMiMiは毎号寄せる音楽作品にこれらの録音を取り入れ、ガイダをはじめ、アコーディオン、ギター、笛、ウクレレ、ピアノ、足踏みオルガン、鍵盤ハーモニカ、シロフォンなどの生楽器、そしてシンセサイザーの音を重ね合わせながら、現場の湿度や呼吸が刻まれたサウンドスケープを形にしています。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKiMiMiの創作は、計画的な構築よりも、偶然や直感、そして時間の流れに委ねる姿勢に貫かれています。断片的な録音を重ね、時間を置き、再び掘り起こす。その繰り返しの中で、音楽が自然と形を成していきます。それはまさに、あらかじめ図面を用意せず即興的に層を重ねあわせ、つくりあげられていった蟻鱒鳶ルのプロセスと共鳴します。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『ИМА（イマ）』は、KiMiMiの音の旅の現在地であり、建築と音楽、記録と創作、個と共同体の境界を軽やかに越えていく試みです。都市の喧騒、手作業の静けさ、笑い声、蟻鱒鳶ルの現場に響くあらゆる音たちが、KiMiMiの音楽と溶け合い、人が生きる時間そのものを映し出しています。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3031408271\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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From the end of 2022, a zine titled ‘Monthly Arimasuton Building Urimasu’, based on this construction project, was launched. KiMiMi incorporates these recordings into the musical works he contributes to each issue, layering sounds from live instruments—including the gaida, accordion, guitar, flute, ukulele, piano, foot-pump organ, melodica and xylophone—alongside a few synthesiser tones, to shape a soundscape imbued with the humidity and breath of the site.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKiMiMi’s creative process is characterised not by planned construction, but by an attitude of entrusting the work to chance, intuition and the passage of time. Fragmented recordings are layered, set aside for a time, and then unearthed again. Through this repetition, the music naturally takes shape. This resonates perfectly with the process of ‘Arimasuton Building’, which was built up improvisationally, layer by layer, without any pre-prepared blueprints.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘ИМА (Ima)’ marks the current stage of KiMiMi’s sonic journey and represents an attempt to gracefully transcend the boundaries between architecture and music, documentation and creation, and the individual and the community. The clamour of the city, the tranquillity of manual labour, laughter, and every sound resonating at the Arimasuton Building site blend with KiMiMi’s music, reflecting the very passage of time in which people live.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KiMiMi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003econatala x Calax Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003econatala-010 \/ calax-006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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Treatise 3 (Live at Public Records) 11:16 \u003cbr\u003e2. Treatise 45 (Live at Public Records) 15:10 \u003cbr\u003e3. Treatise 76 (Live at Public Records) 08:17 \u003cbr\u003e4. Treatise 3 (Live at New Ear Festival) 13:01 \u003cbr\u003e5. Treatise 45 (Live at New Ear Festival) 11:42 \u003cbr\u003e6. Treatise 76 (Live at New Ear Festival) 13:12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor this collection of live performances, we approached Treatise not just as a score, but as a piece of visual art—an abstract landscape that drew us in with its raw graphic beauty. We felt compelled to translate it into sound using our instruments, while also engaging with the work on its own terms. In researching Cardew’s notes and his Treatise Handbook, it became clear that he didn’t intend the piece to be an open-ended free-for-all. Rather, he encouraged performers to develop a personal yet logical approach.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSo we devised a method: each piece begins at the score’s consistent center line, which we treated as a timeline. From this anchor, we identified waypoints where the geometry converged and used those moments for the performers to meet on a predetermined harmony. We then interpreted the surrounding geometric forms as cues for dynamics, density, and instrumental voicing—allowing the score’s abstract visuals to shape the arc and texture of each performance.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Larum\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 19th September 2025\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-21T07:48:40+09:00","created_at":"2026-06-20T12:33:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","drone","lp","new"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49032408531194,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Larum \/\/ Treatise by Cornelius Cardew CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co1_d2730181-ec5b-464c-99cb-276b99ef396c.jpg?v=1781926353","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co2_b9f1e1e4-41ab-434b-8fdf-a7e938251bc9.jpg?v=1781926353"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co1_d2730181-ec5b-464c-99cb-276b99ef396c.jpg?v=1781926353","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39765218328826,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co1_d2730181-ec5b-464c-99cb-276b99ef396c.jpg?v=1781926353"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co1_d2730181-ec5b-464c-99cb-276b99ef396c.jpg?v=1781926353","width":350},{"alt":null,"id":39765218361594,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co2_b9f1e1e4-41ab-434b-8fdf-a7e938251bc9.jpg?v=1781926353"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/co2_b9f1e1e4-41ab-434b-8fdf-a7e938251bc9.jpg?v=1781926353","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエント作家Micah FrankとChet DoxasによるデュオLarumが、2025年9月にNYのアンビエントレーベル12kからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCornelius Cardewのスコアを基にしたコンセプチュアルなアンビエント〜ドローン6曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、作家による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eこのライブ演奏のコレクションにおいて、我々は『Treatise』を単なる楽譜としてではなく、視覚芸術作品――その生々しいグラフィックの美しさで我々を惹きつけた抽象的な風景――として捉えた。私たちは、この作品をその作品独自の視点で捉えつつ、楽器を用いて音へと翻訳せずにはいられなかった。Cornelius Cardewのノートや『Treatise Handbook』を調査する中で、彼がこの作品を「何でもあり」の自由な表現として意図していたわけではないことが明らかになった。むしろ、彼は演奏者に対し、個人的でありながらも論理的なアプローチを確立するよう促していたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eそこで我々は手法を考案した。各曲は、楽譜に一貫して引かれた中心線から始まり、これをタイムラインとして扱った。この基準点から、幾何学的な線が交わるウェイポイントを特定し、その瞬間を演奏者たちがあらかじめ決められた和音で合流するタイミングとして活用した。そして、周囲の幾何学的形状を、ダイナミクス、密度、楽器の配分の合図として解釈した。これにより、楽譜の抽象的な視覚的要素が、各演奏の展開と質感を作り出すこととなった。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3478443787\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Treatise 3 (Live at Public Records) 11:16 \u003cbr\u003e2. Treatise 45 (Live at Public Records) 15:10 \u003cbr\u003e3. Treatise 76 (Live at Public Records) 08:17 \u003cbr\u003e4. Treatise 3 (Live at New Ear Festival) 13:01 \u003cbr\u003e5. Treatise 45 (Live at New Ear Festival) 11:42 \u003cbr\u003e6. Treatise 76 (Live at New Ear Festival) 13:12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor this collection of live performances, we approached Treatise not just as a score, but as a piece of visual art—an abstract landscape that drew us in with its raw graphic beauty. We felt compelled to translate it into sound using our instruments, while also engaging with the work on its own terms. In researching Cardew’s notes and his Treatise Handbook, it became clear that he didn’t intend the piece to be an open-ended free-for-all. Rather, he encouraged performers to develop a personal yet logical approach.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSo we devised a method: each piece begins at the score’s consistent center line, which we treated as a timeline. From this anchor, we identified waypoints where the geometry converged and used those moments for the performers to meet on a predetermined harmony. We then interpreted the surrounding geometric forms as cues for dynamics, density, and instrumental voicing—allowing the score’s abstract visuals to shape the arc and texture of each performance.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Larum\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 19th September 2025\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9270464872698,"title":"Machinefabriek \/\/ Samen CD","handle":"machinefabriek-samen-cd","description":"\u003cp\u003eオランダの実験音楽家／デザイナーMachinefabriekが、2026年6月に自主リリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2015-2025年に発表したシングルやEP、コンピレーションの音源17曲をシームレスに収録。（76分のミックスです）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eデジスリーブ、シュリンク仕様です。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1463824022\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1463824022\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3082038662\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1463824022\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2188642977\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1463824022\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2773282840\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアーティスト\u003c\/span\u003eその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/machfab\u0026amp;nbsp;\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/machfab\u0026amp;nbsp;\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Machinefabriek releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e'\u003c\/em\u003eSamen' is a compilation of tracks from singles, EPs, and compilations that came out between 2015 and 2025. 17 tracks, 76 minutes, presented as a continuous mix\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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{"id":9270464413946,"title":"Kiri Ra! \/\/ nen LP","handle":"kiri-ra-nen-lp","description":"\u003cp\u003eフィンランドのジャズ奏者Lau Nau (Laura Naukkarinen)とLinda Fredriksson、スウェーデンのパーカッショニストMatti ByeによるジャズトリオKiri Ra!が、2026年5月にフィンランドのジャズレーベルWe Jazzからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するアンビエント・ジャズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ラウ・ナウ（ローラ・ナウッカリネン）、リンダ・フレドリクソン、マッティ・バイが、Kiri Ra!としてWe Jazz Recordsに参入し、新作アルバム『nen』（2026年5月22日発売）をリリースする。Kiri Ra!は、即興と発見のプロセスを通じて、ゆっくりと独自のサウンドを紡ぎ出すトリオだ。メンバー間の長年にわたる友情とコラボレーションを通じて紡がれるKiri Ra!の音楽は、創造と発明の喜びの証だ。彼らのサウンドは、各アーティストのこれまでの活動からインスピレーションを得つつ、新たな音の世界を切り拓いている。彼らの音楽は、手放し、自由になることにある。最もかすかなささやきや、ごく微細な音の粒子さえも取り込み、美に満ちたモザイクを完成させるのだ。Kiri Ra!は勇気を持って独自の道を歩み、手放すことがいかにして新しい世界を創り出すかを示している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家からのメッセージです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この音楽は、何かになろうとはしていない。あらかじめ決められた参照点もなく、私たちは言葉によるコミュニケーションを一切交わさずにレコーディングセッションに臨む。それは、何かをしようとしているのではなく、ただ何が起こるかを見守るという心の状態に近い。私たちは、予期せぬ瞬間を創り出し、決まった方向性を持たない。何かになろうとしているわけではない。ただ共に存在しているのだ。この音楽は長い時間をかけて作られた。コーヒーや紅茶を飲み、演奏し、プッラやクッキーを楽しみ、さらに少し演奏した。会話を交わし、ゆっくりと過ごした。アルバムにふさわしい楽曲を組み合わせるのに10年かかった。急ぐことはなかった。キーワード：空気、空間、愛、時間、休息、エレクトロニック、シンセティック、オーガニック、温もり、木。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2015251613\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wjzz\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wjzz\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Jazz Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. niin-så 05:21 \u003cbr\u003e2. ream 06:25 \u003cbr\u003e3. nen 05:52\u003cbr\u003e4. omewhere 07:47 \u003cbr\u003e5. oem 05:56 \u003cbr\u003e6. adad 05:04 \u003cbr\u003e7. eroplane 04:30 \u003cbr\u003e8. ahiahi 04:07\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\"Lau Nau (Laura Naukkarinen), Linda Fredriksson and Matti Bye enter the We Jazz Records realm as Kiri Ra! with their new album nen (out 22 May 2026). Kiri Ra! is a trio that creates their sound slowly, in a process of improvisation and discovery. Filtered through the musicians’ long-standing friendship and collaboration, Kiri Ra!’s music is a testament to the joy of creation and invention. Their sound together draws from each of the the artists’ work before, while creating new world of sound. Their music is about letting go and being free to take in the even softest whisper and the most minute sonic particle to complete a mosaic filled with beauty. Kiri Ra! follow their own path with courage, showing how letting go can create new worlds.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFrom the artist:\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eThis music does not try to be anything. No pre-determined references, we get into our recording sessions without any verbal communication. It’s more like a state of mind where we are not trying anything, we just see what happens. We create a moment that is unexpected and doesn’t have any locked direction. We are not trying to be anything, We are existing together. This music was made with a lot of time. We drank coffee and tea. Played. Enjoyed\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e pulla and cookies. Played a bit more. We talked. We were slow. It took 10 years to combine the right pieces for the album. We were not in a hurry. Keywords: air, space, love, time, rest, electronic, synthetic, organic, warmth, wood.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kiri Ra!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Jazz Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : WJLP93\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-21T06:42:45+09:00","created_at":"2026-06-20T12:10:13+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","we jazz records"],"price":497500,"price_min":497500,"price_max":497500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49032399421690,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kiri Ra! \/\/ nen LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":497500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4062548138863","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen1.jpg?v=1781924927","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen2.jpg?v=1781924927"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen1.jpg?v=1781924927","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39765044789498,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen1.jpg?v=1781924927"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen1.jpg?v=1781924927","width":350},{"alt":null,"id":39765044822266,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen2.jpg?v=1781924927"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/nen2.jpg?v=1781924927","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eフィンランドのジャズ奏者Lau Nau (Laura Naukkarinen)とLinda Fredriksson、スウェーデンのパーカッショニストMatti ByeによるジャズトリオKiri Ra!が、2026年5月にフィンランドのジャズレーベルWe Jazzからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するアンビエント・ジャズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ラウ・ナウ（ローラ・ナウッカリネン）、リンダ・フレドリクソン、マッティ・バイが、Kiri Ra!としてWe Jazz Recordsに参入し、新作アルバム『nen』（2026年5月22日発売）をリリースする。Kiri Ra!は、即興と発見のプロセスを通じて、ゆっくりと独自のサウンドを紡ぎ出すトリオだ。メンバー間の長年にわたる友情とコラボレーションを通じて紡がれるKiri Ra!の音楽は、創造と発明の喜びの証だ。彼らのサウンドは、各アーティストのこれまでの活動からインスピレーションを得つつ、新たな音の世界を切り拓いている。彼らの音楽は、手放し、自由になることにある。最もかすかなささやきや、ごく微細な音の粒子さえも取り込み、美に満ちたモザイクを完成させるのだ。Kiri Ra!は勇気を持って独自の道を歩み、手放すことがいかにして新しい世界を創り出すかを示している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家からのメッセージです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この音楽は、何かになろうとはしていない。あらかじめ決められた参照点もなく、私たちは言葉によるコミュニケーションを一切交わさずにレコーディングセッションに臨む。それは、何かをしようとしているのではなく、ただ何が起こるかを見守るという心の状態に近い。私たちは、予期せぬ瞬間を創り出し、決まった方向性を持たない。何かになろうとしているわけではない。ただ共に存在しているのだ。この音楽は長い時間をかけて作られた。コーヒーや紅茶を飲み、演奏し、プッラやクッキーを楽しみ、さらに少し演奏した。会話を交わし、ゆっくりと過ごした。アルバムにふさわしい楽曲を組み合わせるのに10年かかった。急ぐことはなかった。キーワード：空気、空間、愛、時間、休息、エレクトロニック、シンセティック、オーガニック、温もり、木。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2015251613\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wjzz\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wjzz\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Jazz Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. 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Their music is about letting go and being free to take in the even softest whisper and the most minute sonic particle to complete a mosaic filled with beauty. Kiri Ra! follow their own path with courage, showing how letting go can create new worlds.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFrom the artist:\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eThis music does not try to be anything. No pre-determined references, we get into our recording sessions without any verbal communication. It’s more like a state of mind where we are not trying anything, we just see what happens. We create a moment that is unexpected and doesn’t have any locked direction. We are not trying to be anything, We are existing together. This music was made with a lot of time. We drank coffee and tea. Played. Enjoyed\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e pulla and cookies. Played a bit more. 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{"id":9270319251706,"title":"Jasmine Myra \/\/ Where Light Settles LP","handle":"jasmine-myra-where-light-settles-lp","description":"\u003cp\u003eイギリスのサックス奏者Jasmine Myraが、2026年5月にマンチェスターのGondwana Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e13人編成で同時に録音したスピリチュアル・ジャズ〜アンビエント・ジャズ9\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eサックス奏者であり作曲家のJasmine Myraは、二元性という自身のビジョンを原動力に、人生、成長、そして前進についての思索を表現した、美しく力強い9曲の楽曲を披露している。「胸が張り裂けそうでありながら、とても大切なのは、そうしたほろ苦い瞬間だ。前を向き、人生の意味を見出そうとするのだ」と彼女は語る。「痛みは避けられないし、どんな状況でも困難はつきものだが、それなしでは成長も、自分自身や周囲の世界について学ぶこともできない。二元性とは、成長し、その先へと抜け出すことだ。このコンセプトは最初から持っていた。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJasmine Myraの豊かな音楽的ビジョンと、楽器を用いたストーリーテリングの才能は、5日間にわたって具現化された。リーズの「ザ・ネイヴ」スタジオに、長年共に活動してきたアンサンブルメンバーが一堂に会し、弦楽セクションも加わって、すべてライブ録音されたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJasmine Myraはリーズからロンドンへ移る前に、アンシエント・インフィニティ・オーケストラのバンドリーダー、オジー・モイジーと知り合っており、同じジャムセッションに頻繁に参加し、共演もしていた。そのため、13人編成のバンドを指揮する人物として彼は最適な選択であり、そのおかげで彼女は自身が書いたアルトサックスの旋律に最大限の優しさと哀愁を込めることに専念できた。彼女自身の演奏は、各トラックの中で意図的に控えめに配置されており、決して前面に出ることはない。むしろ、彼女が弦楽器、ピアノ、フルート、ギター、ビブラフォン、ハープのために書いた緻密なメロディーを優しく包み込み、それらはテナーサックス、コントラバス、ドラム、パーカッションを美しく包み込みながら、広がったり縮んだりしている。まるで水面に差し込む陽光のようにきらめくメロディーだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=846608230\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gondwana-records\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gondwana-records\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Gondwana Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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I had the concept from the start.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eJasmine Myra’s verdant musical vision and talent for instrumental storytelling came to life over five days, with her long-standing ensemble gathering in one room at The Nave studios in Leeds with the addition of a string section – all recorded live.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMyra had crossed paths with Ancient Infinity Orchestra bandleader Ozzy Moysey before she moved from Leeds to London, often attending and playing at the same jam sessions. This made him the perfect choice to conduct the 13-piece band, freeing her up to bring maximum tenderness and elegiac tones to the alto sax lines she’d written. Her own playing sits deliberately within each track, never flying above. Instead, it wraps gently around precision melodies she wrote for strings, piano, flute, guitar, vibraphone, and harp which themselves furl and unfurl gorgeously around tenor sax, double bass, drums, and percussion. Melodies that sparkle like sunlight on water.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jasmine Myra\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Gondwana Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : GONDLP083\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 15th May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-21T06:26:41+09:00","created_at":"2026-06-20T09:52:35+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","gondwana records","jazz","lp","neo classical","new"],"price":496900,"price_min":496900,"price_max":496900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49032017117434,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jasmine Myra \/\/ Where Light Settles LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":496900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas1_29fd224d-d4ad-405a-b964-3858d01815ef.jpg?v=1781916686","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas2_89e1ccd5-1393-4e36-bcdb-b5fbb7419701.jpg?v=1781916686"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas1_29fd224d-d4ad-405a-b964-3858d01815ef.jpg?v=1781916686","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39763682820346,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas1_29fd224d-d4ad-405a-b964-3858d01815ef.jpg?v=1781916686"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas1_29fd224d-d4ad-405a-b964-3858d01815ef.jpg?v=1781916686","width":350},{"alt":null,"id":39763682853114,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.765,"height":680,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas2_89e1ccd5-1393-4e36-bcdb-b5fbb7419701.jpg?v=1781916686"},"aspect_ratio":1.765,"height":680,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jas2_89e1ccd5-1393-4e36-bcdb-b5fbb7419701.jpg?v=1781916686","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスのサックス奏者Jasmine Myraが、2026年5月にマンチェスターのGondwana Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e13人編成で同時に録音したスピリチュアル・ジャズ〜アンビエント・ジャズ9\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eサックス奏者であり作曲家のJasmine Myraは、二元性という自身のビジョンを原動力に、人生、成長、そして前進についての思索を表現した、美しく力強い9曲の楽曲を披露している。「胸が張り裂けそうでありながら、とても大切なのは、そうしたほろ苦い瞬間だ。前を向き、人生の意味を見出そうとするのだ」と彼女は語る。「痛みは避けられないし、どんな状況でも困難はつきものだが、それなしでは成長も、自分自身や周囲の世界について学ぶこともできない。二元性とは、成長し、その先へと抜け出すことだ。このコンセプトは最初から持っていた。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJasmine Myraの豊かな音楽的ビジョンと、楽器を用いたストーリーテリングの才能は、5日間にわたって具現化された。リーズの「ザ・ネイヴ」スタジオに、長年共に活動してきたアンサンブルメンバーが一堂に会し、弦楽セクションも加わって、すべてライブ録音されたのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJasmine Myraはリーズからロンドンへ移る前に、アンシエント・インフィニティ・オーケストラのバンドリーダー、オジー・モイジーと知り合っており、同じジャムセッションに頻繁に参加し、共演もしていた。そのため、13人編成のバンドを指揮する人物として彼は最適な選択であり、そのおかげで彼女は自身が書いたアルトサックスの旋律に最大限の優しさと哀愁を込めることに専念できた。彼女自身の演奏は、各トラックの中で意図的に控えめに配置されており、決して前面に出ることはない。むしろ、彼女が弦楽器、ピアノ、フルート、ギター、ビブラフォン、ハープのために書いた緻密なメロディーを優しく包み込み、それらはテナーサックス、コントラバス、ドラム、パーカッションを美しく包み込みながら、広がったり縮んだりしている。まるで水面に差し込む陽光のようにきらめくメロディーだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=846608230\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gondwana-records\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gondwana-records\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Gondwana Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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I had the concept from the start.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eJasmine Myra’s verdant musical vision and talent for instrumental storytelling came to life over five days, with her long-standing ensemble gathering in one room at The Nave studios in Leeds with the addition of a string section – all recorded live.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMyra had crossed paths with Ancient Infinity Orchestra bandleader Ozzy Moysey before she moved from Leeds to London, often attending and playing at the same jam sessions. This made him the perfect choice to conduct the 13-piece band, freeing her up to bring maximum tenderness and elegiac tones to the alto sax lines she’d written. Her own playing sits deliberately within each track, never flying above. Instead, it wraps gently around precision melodies she wrote for strings, piano, flute, guitar, vibraphone, and harp which themselves furl and unfurl gorgeously around tenor sax, double bass, drums, and percussion. Melodies that sparkle like sunlight on water.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jasmine Myra\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Gondwana Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : GONDLP083\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 15th May 2026\u003c\/p\u003e"}
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In making this gift, the Boyd’s opened a creative place for artists to immerse themselves in a truly distinctive Australian landscape. The property sits on the banks on the Shoalhaven River and surrounded by towering sandstone cliffs, dense forests and unique animal species that exist alongside historic studio buildings that were used by the Boyd family and many artists working in their footsteps.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWebb and Rosner spent a week in the Musicians Hut and exploring surrounding wildlife sanctuary. All the pieces featured in Deep Valley were composed using recordings of sounds of the outside environment and weaving them with guitars, piano and electronic processing to create a new work inspired by Arthur Boyd’s famous comment, “You can’t own a landscape”. The statement rings true even more today and Deep Valley reflects that perspective and a desire to record ecosystems in states of flux and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e transition.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSeaworthy and Matt Rösner’s previous works on 12k featured the unique sounds of coastal wetlands, Two Lakes (2010), and the Australian alpine habitat, Snowmelt (2021) and whilst Deep Valley shares the same creative approach, instruments play a larger role against a subtle backdrop of birds, local waterways, and the wind swept woodlands and coastal heath.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBoyd knew of the fleeting and changing visual nature of a landscape, and the aural world exists in parallel to this idea. Now, more ephemeral than ever. Our modern society is saturated by attempts to flood our visual channels and we’ve evolved to remember photos and the moving image at the expense of the complex auditory environments created by nature. The digital and ever present world has swept away pathways to a quiet space. Deep Valley, invites the listener to escape the zeitgeist, even if only for brief respite.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Seaworthy \u0026amp; Matt Rösner\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k1102\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:54:31+09:00","created_at":"2026-06-20T06:53:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","cd","new"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49031816937722,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Seaworthy \u0026 Matt Rösner \/\/ Deep Valley CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep1_fa896d6e-214a-4de3-a510-a3a9c2111d35.jpg?v=1745620698","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep2_dc60bc54-c10c-417f-96a7-ae199cbabc1b.jpg?v=1745620698"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep1_fa896d6e-214a-4de3-a510-a3a9c2111d35.jpg?v=1745620698","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938866888954,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep1_fa896d6e-214a-4de3-a510-a3a9c2111d35.jpg?v=1745620698"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep1_fa896d6e-214a-4de3-a510-a3a9c2111d35.jpg?v=1745620698","width":700},{"alt":null,"id":35938866921722,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep2_dc60bc54-c10c-417f-96a7-ae199cbabc1b.jpg?v=1745620698"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deep2_dc60bc54-c10c-417f-96a7-ae199cbabc1b.jpg?v=1745620698","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリアのアンビエント作家SeaworthyとMatt Rösnerが、2024年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースした共作CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフィールドレコーディングとギターによる穏やかなアンビエント〜アンビエント・フォーク10曲を収録。デジスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3538605516\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Cold Weather 03:13\u003cbr\u003e2. River Reflections 02:38\u003cbr\u003e3. Fallen Trees On The Far Shore 03:17\u003cbr\u003e4. Hidden Paths, Animal Tracks 09:15\u003cbr\u003e5. Whispered Surfaces 06:29\u003cbr\u003e6. Boundaries 03:03\u003cbr\u003e7. Beyond, Winter Sun 03:50\u003cbr\u003e8. Floodwater Debris 02:02\u003cbr\u003e9. Drawn From River Water 02:14\u003cbr\u003e10. Landscapes, Shared 03:39\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e12k:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eDeep Valley is a new work by Australian artists Seaworthy (Cameron Webb) and Matt Rösner, composed and recorded during a week long residency at Bundanon Art Museum on the south coast of New South Wales.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Bundanon property was gifted to the Australian people by renowned artist, Arthur Boyd and his wife Yvonne in the 1990’s. In making this gift, the Boyd’s opened a creative place for artists to immerse themselves in a truly distinctive Australian landscape. The property sits on the banks on the Shoalhaven River and surrounded by towering sandstone cliffs, dense forests and unique animal species that exist alongside historic studio buildings that were used by the Boyd family and many artists working in their footsteps.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWebb and Rosner spent a week in the Musicians Hut and exploring surrounding wildlife sanctuary. All the pieces featured in Deep Valley were composed using recordings of sounds of the outside environment and weaving them with guitars, piano and electronic processing to create a new work inspired by Arthur Boyd’s famous comment, “You can’t own a landscape”. The statement rings true even more today and Deep Valley reflects that perspective and a desire to record ecosystems in states of flux and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e transition.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSeaworthy and Matt Rösner’s previous works on 12k featured the unique sounds of coastal wetlands, Two Lakes (2010), and the Australian alpine habitat, Snowmelt (2021) and whilst Deep Valley shares the same creative approach, instruments play a larger role against a subtle backdrop of birds, local waterways, and the wind swept woodlands and coastal heath.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBoyd knew of the fleeting and changing visual nature of a landscape, and the aural world exists in parallel to this idea. Now, more ephemeral than ever. Our modern society is saturated by attempts to flood our visual channels and we’ve evolved to remember photos and the moving image at the expense of the complex auditory environments created by nature. The digital and ever present world has swept away pathways to a quiet space. Deep Valley, invites the listener to escape the zeitgeist, even if only for brief respite.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Seaworthy \u0026amp; Matt Rösner\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k1102\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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¥2,490
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{"id":9270238675194,"title":"Will Samson \/\/ Harp Swells TAPE","handle":"will-samson-harp-swells-tape","description":"\u003cp\u003eイギリス・オックスフォードのアンビエント作家Will Samsonが、2023年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアコースティック楽器による穏やかなアンビエント・フォーク〜ネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3554772325\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=339026749\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003cbr\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3554772325\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCassette in norelco case. Ask us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBeatrijs' Theremin 07:11\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFor Rubi 07:24\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAlways 05:01\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnd Yet 03:03\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDouble Bass 05:13\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBamboo Uher 08:06\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12k:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003e\"Conceived and composed in Almada, Portugal, in the makeshift studio space he shares with Casper Clausen of Efterklang, Harp Swells is both meditative and deliberately, consciously light. Where Samson’s previous work has been steered by melancholy – by a desire to heal himself through his music – here he strives for brightness; an antidote to the frustrations that had swelled within him over the past few years.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWill views his new work as an ‘anti-algorithm’ record. Consisting of six movements, and fundamentally shaped by his use of a UHER 4200, a 1970’s era portable tape recorder that intricately ties the whole album together, Harp Swells is designed to be consumed in one sitting, front to back. While he’s aware that this will could work against him in many ways, for the first time Will is releasing his latest album free of inhibitions and, perhaps most importantly, any expectations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCarrying that outlook through the entire project, Will made a pledge to himself that any time he began to feel frustrated with the creative process, he would step away from the music to watch the river outside his studio windows, to remind himself that the album should feel as easy and free flowing as the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e water.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIf ideas weren’t flowing, if instruments failed, Will would simply take a break and a breath, always allowing the environment and circumstance to dictate the album’s character and flow. When the noise of the construction work happening below him got too loud, he would record the same melody on rhodes piano instead. When his violinist wasn’t available, he sampled a bamboo flute he found in the studio to create something that resembled a string arrangement. The result is a sprawling, mesmerising body of sound, a richly organic reflection on the world around him and the roots he‘d finally put in place. Inspired by the concept of Indian devotional music, with a focus on the art of healing, Harp Swells glistens with quiet power, wrapping listeners within its illusory flow as it gently pours forwards. It’s also a reaction to a shifting world, and an ode to the inner strength required to keep moving forwards as the walls of the real world continually feel like they’re closing in.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom the ghostly fascination of the exquisite seven-minute opening track ‘Beatrijs’ Theremin’, through the tantalising three minutes of ‘And Yet’ (featuring the vocals of Bell Orchestre’s Michael Feuerstack and Irish performance artist Maia Nunes), which opens with layered hymn-like vocal samples before they’re slowly joined by beautiful strings which adorn the voices with a palpable sense of wonder, this is an album of both enchantment and transience. Pulled together from all manner of inspired instruments and ideas, it offers a gorgeously glowing flow for the listeners to climb inside; a truly alluring escape from the world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn truly allowing all the superfluous noise to dissipate, on Harp Swells Will Samson has crafted perhaps the most absorbing work of his career, one which never allowed itself to be obstructed or curtailed by the many barriers it faced from the outset. Free from conjecture and supposition, it’s a stirring document of what it means to truly let go.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Will Samson\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : 12k\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:52:19+09:00","created_at":"2026-06-20T06:51:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","neo classical","new","tape"],"price":243700,"price_min":243700,"price_max":243700,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49031812251898,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Will Samson \/\/ Harp Swells TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":243700,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha1_8046aec8-1f1c-4dd7-aad3-3d5b3ae5ca61.jpg?v=1709627456","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha2_18f0b37d-3a12-49a0-bbfd-4b615a8eddef.jpg?v=1709627457"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha1_8046aec8-1f1c-4dd7-aad3-3d5b3ae5ca61.jpg?v=1709627456","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33307804303610,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha1_8046aec8-1f1c-4dd7-aad3-3d5b3ae5ca61.jpg?v=1709627456"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha1_8046aec8-1f1c-4dd7-aad3-3d5b3ae5ca61.jpg?v=1709627456","width":700},{"alt":null,"id":33307804500218,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.556,"height":771,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha2_18f0b37d-3a12-49a0-bbfd-4b615a8eddef.jpg?v=1709627457"},"aspect_ratio":1.556,"height":771,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ha2_18f0b37d-3a12-49a0-bbfd-4b615a8eddef.jpg?v=1709627457","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス・オックスフォードのアンビエント作家Will Samsonが、2023年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアコースティック楽器による穏やかなアンビエント・フォーク〜ネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3554772325\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=339026749\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003cbr\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3554772325\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCassette in norelco case. 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Where Samson’s previous work has been steered by melancholy – by a desire to heal himself through his music – here he strives for brightness; an antidote to the frustrations that had swelled within him over the past few years.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWill views his new work as an ‘anti-algorithm’ record. Consisting of six movements, and fundamentally shaped by his use of a UHER 4200, a 1970’s era portable tape recorder that intricately ties the whole album together, Harp Swells is designed to be consumed in one sitting, front to back. While he’s aware that this will could work against him in many ways, for the first time Will is releasing his latest album free of inhibitions and, perhaps most importantly, any expectations.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCarrying that outlook through the entire project, Will made a pledge to himself that any time he began to feel frustrated with the creative process, he would step away from the music to watch the river outside his studio windows, to remind himself that the album should feel as easy and free flowing as the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e water.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIf ideas weren’t flowing, if instruments failed, Will would simply take a break and a breath, always allowing the environment and circumstance to dictate the album’s character and flow. When the noise of the construction work happening below him got too loud, he would record the same melody on rhodes piano instead. 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It’s also a reaction to a shifting world, and an ode to the inner strength required to keep moving forwards as the walls of the real world continually feel like they’re closing in.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFrom the ghostly fascination of the exquisite seven-minute opening track ‘Beatrijs’ Theremin’, through the tantalising three minutes of ‘And Yet’ (featuring the vocals of Bell Orchestre’s Michael Feuerstack and Irish performance artist Maia Nunes), which opens with layered hymn-like vocal samples before they’re slowly joined by beautiful strings which adorn the voices with a palpable sense of wonder, this is an album of both enchantment and transience. Pulled together from all manner of inspired instruments and ideas, it offers a gorgeously glowing flow for the listeners to climb inside; a truly alluring escape from the world.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn truly allowing all the superfluous noise to dissipate, on Harp Swells Will Samson has crafted perhaps the most absorbing work of his career, one which never allowed itself to be obstructed or curtailed by the many barriers it faced from the outset. Free from conjecture and supposition, it’s a stirring document of what it means to truly let go.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Will Samson\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : 12k\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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![Taylor Deupree // Sti.ll 2xLP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/deu1_medium.jpg?v=1745620330)
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{"id":9270235791610,"title":"Taylor Deupree \/\/ Sti.ll 2xLP [COLOR]","handle":"taylor-deupree-sti-ll-2xlp-color","description":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエントレーベル12k主宰Taylor Deupreeが、2024年5月にリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e生楽器を積極的に取り入れたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Iz4w6-sGUvw?si=uTq-8HTl77OGPVDN\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e2 x 12\" orange vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Snow\/Sand (For Clarinets, Vibraphone, Cello \u0026amp; Percussion) 15:58\u003cbr\u003e2. Recur (For Guitar, Cello, Double Bass, Flute, Lap Harp, \u0026amp; Percussion) 10:14\u003cbr\u003e3. Temper (For Clarinets \u0026amp; Shaker) 15:47\u003cbr\u003e4. Stil. (For Vibraphone \u0026amp; Bass Drum) 19:11\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e12k:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAn elaborate, authoritative acoustic re-imagining of Taylor Deupree’s seminal electronic album Stil. (2002), Sti.ll is the result of a multi-year collaboration between Deupree and arranger\/producer Joseph Branciforte to bring Deupree’s explorations of extreme repetition and stillness into the world of notated chamber music. Clarinet, vibraphone, cello, double bass, flute, and percussion stand in for the digital loops and granular processing of Deupree’s original, with meticulously notated arrangements preserving the all rhythmic, formal, and textural complexity of these compositions. Transcribed and arranged by Greyfade’s Joseph Branciforte and performed by an ensemble of notable New York creative musicians — Madison Greenstone, Ben Monder, Laura Cocks, Christopher Gross, and Sam Minaie, alongside Branciforte and Deupree themselves — Sti.ll is a landmark recording situated between the electronic and acoustic worlds.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Taylor Deupree\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2060\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:46:18+09:00","created_at":"2026-06-20T06:45:52+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","lp","neo classical","new"],"price":568000,"price_min":568000,"price_max":568000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49031803109626,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Taylor Deupree \/\/ Sti.ll 2xLP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":568000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"881626805466","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu1.jpg?v=1745620330","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu2.jpg?v=1745620330"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu1.jpg?v=1745620330","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35938837692666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu1.jpg?v=1745620330"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu1.jpg?v=1745620330","width":700},{"alt":null,"id":35938837725434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu2.jpg?v=1745620330"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/deu2.jpg?v=1745620330","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエントレーベル12k主宰Taylor Deupreeが、2024年5月にリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e生楽器を積極的に取り入れたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Iz4w6-sGUvw?si=uTq-8HTl77OGPVDN\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e2 x 12\" orange vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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![Illuha // Tobira LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/ill1_b85be4dc-d44c-4c87-ab42-523acff21eb7_medium.jpg?v=1745799794)
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Illuha’s electro-acoustic environments that teem with beautifully recorded, precise, delicate details get taken to a new place with the presence of Yamamoto’s deep sense of groove and unique approach to the drum kit.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTobira means “door” or “opening” in Japanese and after years of working as a duo, Fuller and Date were looking for a way into new sonic territories which lead them to explore rhythmic structures, an unchartered territory for the band that also felt, excitingly, like a faux pas in “ambient” music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTobira consists of material recorded over 2 inspired sessions and a few successive overdubs. Yamamoto added a new sonic palette and was instrumental in the expanse of Illuha’s musical structure both during live improvisation and in the studio. His drumming style is characterized by a very light touch with microphones close to the drums to capture the quiet textured hits while amplifying them into a present\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e voice.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eImmediately at the album’s onset we hear Yamamoot’s drum kit, signalling, to those familiar with Illuha’s music, that something different is happening here. The percussive voices continue to mingle amongst Fuller and Date’s pool of rhodes, piano, distant synths and metallic murmurations. By the fourth track, “Nijiriguchi” the trio has entered a hazy darkness of pulsing drums, distorted guitar and bass playing that carries the the album into a noir-infused headspace before settling back into angled atmospherics. Illuha pulls this off without losing their sense of melodicism, texture and deliberate, detailed production creating a beautiful combination of the intentional and the exploratory.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn Tobira the listener is given a choice of doors, each one offering a different terrain and the sonics to accompany and navigate the haze of new landscapes.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Illuha\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:35:41+09:00","created_at":"2026-06-20T06:35:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","jazz","lp","neo classical","new"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49031786463482,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Illuha \/\/ Tobira LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill1_b85be4dc-d44c-4c87-ab42-523acff21eb7.jpg?v=1745799794","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill2_bb12bc76-a7d0-4a61-8713-e26876c75474.jpg?v=1745799793"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill1_b85be4dc-d44c-4c87-ab42-523acff21eb7.jpg?v=1745799794","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35952931307770,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill1_b85be4dc-d44c-4c87-ab42-523acff21eb7.jpg?v=1745799794"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill1_b85be4dc-d44c-4c87-ab42-523acff21eb7.jpg?v=1745799794","width":700},{"alt":null,"id":35952931340538,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill2_bb12bc76-a7d0-4a61-8713-e26876c75474.jpg?v=1745799793"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ill2_bb12bc76-a7d0-4a61-8713-e26876c75474.jpg?v=1745799793","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e東京のアンビエント作家\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eCorey FullerとTomoyoshi Date、Tatsuhisa YamamotoによるトリオIlluhaが、2023年9月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパーカッシブなアンビエント・ジャズ〜ネオクラシカル・アンビエント6曲を収録。クリア盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2965793955\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear vinyl. 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{"id":9268926185722,"title":"Takashi Kokubo \u0026 Andrea Esperti \/\/ Music For A Cosmic Garden 2xLP","handle":"takashi-kokubo-andrea-esperti-music-for-a-cosmic-garden-2xlp-1","description":"\u003cp\u003e日本のアンビエント作家Takashi Kokuboとイタリアのトロンボーン奏者Andrea Espertiが、2023年にスイスの\u003cspan\u003eWRWTFWWからリリースした共作2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1074209848\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWRWTFWW Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Travelling Through The Stars To Gaia 11:33 \u003cbr\u003e2. Whales Of Sirius 07:22 \u003cbr\u003e3. Cassiopeia's Lady 10:02 \u003cbr\u003e4. A Calm \u0026amp; Elegant Utopia 08:14 \u003cbr\u003e5. Gaia's Love Theme 12:12 \u003cbr\u003e6. Valley Of Wind In A Cosmic Garden 07:08 \u003cbr\u003e7. Melting Clocks 10:49 \u003cbr\u003e8. 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He has recorded “sound scenes from nature” in countries around the world using a binaural “CyberPhonic” microphone of his own invention, and incorporates these dimensional sounds of nature in his work. The founder of Studio Ion, he has released more than 20 albums that include the highly sought-after Ion Series. His track \"A Dream Sails Out to Sea, Scene 3\" was featured on Light in the Attic’s Grammy-nominated Kankyō Ongaku compilation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"lightweightBreak\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAndrea ESPERTI is a Swiss trombonist and composer originally from Puglia (Italy). He plays in multiple genres (classical, pop, world, electro, jazz) in an eternal approach of exchange and encounters. He travels the world, listening to others and interacting with their cultures, crystallizing his globe-trotting emotions through music projects. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"lightweightBreak\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor fans of environmental, ambient, cosmic escapes, the works of Midori Takada, Hiroshi Yoshimura, and Satoshi Ashikawa, meditative atmospherics, and gardening in space.\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Takashi Kokubo \u0026amp; Andrea Esperti\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWRWTFWW Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : wrwtfww072\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 24th February 2023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-21T06:59:54+09:00","created_at":"2026-06-19T10:21:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","post newage","WRWTFWW Records"],"price":659500,"price_min":659500,"price_max":659500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49029058658554,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Takashi Kokubo \u0026 Andrea Esperti \/\/ Music For A Cosmic Garden 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":659500,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4251804139366","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cos1_e0d943eb-ccd7-4721-a657-b104932c67e2.jpg?v=1781832028"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cos1_e0d943eb-ccd7-4721-a657-b104932c67e2.jpg?v=1781832028","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39748926832890,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cos1_e0d943eb-ccd7-4721-a657-b104932c67e2.jpg?v=1781832028"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cos1_e0d943eb-ccd7-4721-a657-b104932c67e2.jpg?v=1781832028","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のアンビエント作家Takashi Kokuboとイタリアのトロンボーン奏者Andrea Espertiが、2023年にスイスの\u003cspan\u003eWRWTFWWからリリースした共作2枚組レコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1074209848\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wrwtfww\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWRWTFWW Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Rather than presenting it as a statement, Dalla Torre leaves it open, an invitation rather than a confession. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHe began writing the album in December 2024, shortly after completing his previous record. Finishing an album, for Dalla Torre, is a process of release, “you get really into it, maybe too detailed, you might try to please. In the end, I learned to be at ease with my own way of expression. The moment you release your album, it takes on many different bodies of perception, a life of its own, so that it can simultaneously meet or break expectations, and I learned to sympathize with the loss of control over it.“\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAt the centre of People Pleaser is collaboration. Guitarist Bertram Burkert, whose playing stretches from classical delicacy to electric abstraction, joined Dalla Torre in the studio for an intensive three-day session, recording a wide palette of textures that would become the backbone of the album. Vocalist Laura Zöschg, a key live collaborator, harpist Babett Niclas, organist Felix Römer, tape experimentalist Markus Rom, marimba and vibraphonist Volker Heuken and Japanese artist Manami Kakudo also contribute, creating a sound that feels intimate yet expansive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDalla Torre’s process remains distinctive. “I have a quite chaotic archive,” he admits. “All the recordings I do, I internalise. Sometimes I have a sketch and I remember another recording somewhere and I feel like, okay, that could be the same tonality, the same vibe.” Rather than composing in straight lines, he assembles. Fragments, field recordings and live performances are layered gradually into something cohesive over time. “It’s more like archive work.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeography continues to shape his sound world. Birds recorded in Leipzig sit alongside rain captured in Kobe, Japan. During a summer residency high in the Italian mountains at 2,500 metres above sea level, he and his collaborators recorded surrounded by elemental sound. “There was just a stove where you had to make fire to cook,” he recalls, “on one track you can hear the fire crackling in the background.” Rather than removing ambience, he integrates it. “I really got into field recording. The power of integrating ambience into the music is huge. My phone is always on record. I go through life just listening.”\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Damian Dalla Torre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Squama\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SQM039G\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 12th June 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-19T10:51:40+09:00","created_at":"2026-06-19T10:14:45+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","new","recommended","Squama"],"price":598000,"price_min":598000,"price_max":598000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49029042929914,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Damian Dalla Torre \/\/ People Pleaser LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":598000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4251804189460","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/peo1_c53258e6-8bec-4e8e-bb68-d4a68cceb9f5.jpg?v=1781831773","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0044313160_10.jpg?v=1781831773"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/peo1_c53258e6-8bec-4e8e-bb68-d4a68cceb9f5.jpg?v=1781831773","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39748891214074,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/peo1_c53258e6-8bec-4e8e-bb68-d4a68cceb9f5.jpg?v=1781831773"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/peo1_c53258e6-8bec-4e8e-bb68-d4a68cceb9f5.jpg?v=1781831773","width":350},{"alt":null,"id":39748891181306,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0044313160_10.jpg?v=1781831773"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0044313160_10.jpg?v=1781831773","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e※2026\/10\/17のTobiraインストアショーケースに出演します\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素敵なライブを披露してくれたドイツ・ライプツィヒのサックス奏者Damian Dalla Torreが、2026年6月に同国ミュンヘンのSquamaからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかなアンビエント・ジャズ8曲を収録。180g重量星雲グリーン盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4060799076\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/squama\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/squama\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Squama releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" nebular green 180gram vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Rather than presenting it as a statement, Dalla Torre leaves it open, an invitation rather than a confession. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHe began writing the album in December 2024, shortly after completing his previous record. Finishing an album, for Dalla Torre, is a process of release, “you get really into it, maybe too detailed, you might try to please. In the end, I learned to be at ease with my own way of expression. The moment you release your album, it takes on many different bodies of perception, a life of its own, so that it can simultaneously meet or break expectations, and I learned to sympathize with the loss of control over it.“\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAt the centre of People Pleaser is collaboration. Guitarist Bertram Burkert, whose playing stretches from classical delicacy to electric abstraction, joined Dalla Torre in the studio for an intensive three-day session, recording a wide palette of textures that would become the backbone of the album. Vocalist Laura Zöschg, a key live collaborator, harpist Babett Niclas, organist Felix Römer, tape experimentalist Markus Rom, marimba and vibraphonist Volker Heuken and Japanese artist Manami Kakudo also contribute, creating a sound that feels intimate yet expansive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDalla Torre’s process remains distinctive. “I have a quite chaotic archive,” he admits. “All the recordings I do, I internalise. Sometimes I have a sketch and I remember another recording somewhere and I feel like, okay, that could be the same tonality, the same vibe.” Rather than composing in straight lines, he assembles. Fragments, field recordings and live performances are layered gradually into something cohesive over time. “It’s more like archive work.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeography continues to shape his sound world. Birds recorded in Leipzig sit alongside rain captured in Kobe, Japan. During a summer residency high in the Italian mountains at 2,500 metres above sea level, he and his collaborators recorded surrounded by elemental sound. “There was just a stove where you had to make fire to cook,” he recalls, “on one track you can hear the fire crackling in the background.” Rather than removing ambience, he integrates it. “I really got into field recording. The power of integrating ambience into the music is huge. My phone is always on record. I go through life just listening.”\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Damian Dalla Torre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Squama\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SQM039G\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 12th June 2026\u003c\/p\u003e"}
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※7月下旬再入荷後発送します ※2026/10/17のTobiraインストアショーケースに出演します Tobiraインストアショーケースでも素敵なライブを披露してくれたドイツ・ライプツィヒのサックス奏者Damian Dalla Torreが、2026年6月に同国ミュンヘンのSquamaからリリースしたレコードです。 穏やかなアンビエント・ジャズ8曲を収録。180g重量星雲グリーン盤です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more...
¥5,980
![Damian Dalla Torre // People Pleaser LP [BLACK]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/peo1_81c783b4-6b5a-415f-9e33-653c32f95252_medium.jpg?v=1781831540)
クイックビュー
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Vocalist Laura Zöschg, a key live collaborator, harpist Babett Niclas, organist Felix Römer, tape experimentalist Markus Rom, marimba and vibraphonist Volker Heuken and Japanese artist Manami Kakudo also contribute, creating a sound that feels intimate yet expansive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDalla Torre’s process remains distinctive. “I have a quite chaotic archive,” he admits. “All the recordings I do, I internalise. Sometimes I have a sketch and I remember another recording somewhere and I feel like, okay, that could be the same tonality, the same vibe.” Rather than composing in straight lines, he assembles. Fragments, field recordings and live performances are layered gradually into something cohesive over time. “It’s more like archive work.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeography continues to shape his sound world. Birds recorded in Leipzig sit alongside rain captured in Kobe, Japan. 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Rather than presenting it as a statement, Dalla Torre leaves it open, an invitation rather than a confession. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHe began writing the album in December 2024, shortly after completing his previous record. Finishing an album, for Dalla Torre, is a process of release, “you get really into it, maybe too detailed, you might try to please. In the end, I learned to be at ease with my own way of expression. The moment you release your album, it takes on many different bodies of perception, a life of its own, so that it can simultaneously meet or break expectations, and I learned to sympathize with the loss of control over it.“\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAt the centre of People Pleaser is collaboration. Guitarist Bertram Burkert, whose playing stretches from classical delicacy to electric abstraction, joined Dalla Torre in the studio for an intensive three-day session, recording a wide palette of textures that would become the backbone of the album. Vocalist Laura Zöschg, a key live collaborator, harpist Babett Niclas, organist Felix Römer, tape experimentalist Markus Rom, marimba and vibraphonist Volker Heuken and Japanese artist Manami Kakudo also contribute, creating a sound that feels intimate yet expansive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDalla Torre’s process remains distinctive. “I have a quite chaotic archive,” he admits. “All the recordings I do, I internalise. Sometimes I have a sketch and I remember another recording somewhere and I feel like, okay, that could be the same tonality, the same vibe.” Rather than composing in straight lines, he assembles. Fragments, field recordings and live performances are layered gradually into something cohesive over time. “It’s more like archive work.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeography continues to shape his sound world. Birds recorded in Leipzig sit alongside rain captured in Kobe, Japan. During a summer residency high in the Italian mountains at 2,500 metres above sea level, he and his collaborators recorded surrounded by elemental sound. “There was just a stove where you had to make fire to cook,” he recalls, “on one track you can hear the fire crackling in the background.” Rather than removing ambience, he integrates it. “I really got into field recording. The power of integrating ambience into the music is huge. My phone is always on record. I go through life just listening.”\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Damian Dalla Torre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Squama\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SQM039\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 12th June 2026\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9266989334778,"title":"Economy of Meaning \/\/ Mind Sink LP","handle":"economy-of-meaning-mind-sink-lp","description":"\u003cp\u003eデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Economy of Meaningが、2026年5月にドイツ・ベルリンのTAX FREE RECORDSからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント〜アンビエントドローン〜コラージュ・ドローン12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=755818054\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1533550072\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=755818054\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/taxfr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/taxfr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Tax Free Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. moth 02:34 \u003cbr\u003e2. sun, sea, sand 02:25 \u003cbr\u003e3. ore 02:02 \u003cbr\u003e4. voussoir 02:08 \u003cbr\u003e5. backlash 03:46 \u003cbr\u003e6. gap 02:38 \u003cbr\u003e7. derive 03:52 \u003cbr\u003e8. dwell scene 07:06 \u003cbr\u003e9. layer reverse 02:58 \u003cbr\u003e10. workdraft 03:18 \u003cbr\u003e11. anterroom 04:00 \u003cbr\u003e12. 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Physical copy comes with silk-screen printed cover via Adagio for Things, recycled vinyl via Ramona Records and individual labels via Beatbude Vertrieb.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Economy of Meaning\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Tax Free Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : TAX12018\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 29th May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-22T07:37:10+09:00","created_at":"2026-06-18T11:38:20+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","lp","monooto","new","tax free records"],"price":368000,"price_min":368000,"price_max":368000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49023779438842,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Economy of Meaning \/\/ Mind Sink LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":368000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco1_ac7996e0-0525-4d84-96f6-2d863fc9ad3c.jpg?v=1781750208","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco2_85644e4f-57a7-4b50-bbe6-bf49313d8675.jpg?v=1781750208"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco1_ac7996e0-0525-4d84-96f6-2d863fc9ad3c.jpg?v=1781750208","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39730348654842,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco1_ac7996e0-0525-4d84-96f6-2d863fc9ad3c.jpg?v=1781750208"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco1_ac7996e0-0525-4d84-96f6-2d863fc9ad3c.jpg?v=1781750208","width":350},{"alt":null,"id":39730348687610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco2_85644e4f-57a7-4b50-bbe6-bf49313d8675.jpg?v=1781750208"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eco2_85644e4f-57a7-4b50-bbe6-bf49313d8675.jpg?v=1781750208","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Economy of Meaningが、2026年5月にドイツ・ベルリンのTAX FREE RECORDSからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント〜アンビエントドローン〜コラージュ・ドローン12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=755818054\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1533550072\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=755818054\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/taxfr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/taxfr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Tax Free Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. moth 02:34 \u003cbr\u003e2. sun, sea, sand 02:25 \u003cbr\u003e3. ore 02:02 \u003cbr\u003e4. voussoir 02:08 \u003cbr\u003e5. backlash 03:46 \u003cbr\u003e6. gap 02:38 \u003cbr\u003e7. derive 03:52 \u003cbr\u003e8. dwell scene 07:06 \u003cbr\u003e9. layer reverse 02:58 \u003cbr\u003e10. workdraft 03:18 \u003cbr\u003e11. anterroom 04:00 \u003cbr\u003e12. 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![Kalia Vandever // Mana LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/mana2_ba156446-59b9-47f5-90ed-72583d90860d_medium.jpg?v=1781738311)
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Mana leans into the expansion of the latter: solo trombone filtered through a well-dialed pedalboard and manipulated live, paired with spare piano à la late-career work of Ryuichi Sakamoto. The electroacoustic interplay simultaneously echoes and transforms the long-note melodicism of Vandever’s melancholic brass work; and the whole sound is emotively augmented with head-on, unambiguous, and deeply personal sung lyrics—a particularly fresh move for the composer. This dexterity has not gone unnoticed, with The Wire asserting, “Vandever has never sounded more assured and in control of their many strengths.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was born out of curiosity,” says Vandever of the new record. “Of wanting to explore playing in a solo context, but also\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e wanting to interact with my own sound. I was also asking myself things like ‘how can I do this in a way that feels personal, but different from what I've seen?’ It's allowed me to go deeper into my relationship with the instrument and with sound in general.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA turning point in that development came when Vandever began to get more opportunities to play outside of the context of the jazz world. Some of those opportunities came in the form of playing a part in backing groups for pop stars (Harry Styles) or indie-rock mainstays (Japanese Breakfast), but the true exploration of Vandever’s own sound personality came while performing solo to new audiences unconcerned with genre. In particular, an opening slot on a tour with folksinger Haley Heynderickx seemed to knock something loose. There was, perhaps, less of a feeling that they needed to touch on jazz traditions in order to satisfy some kind of unspoken expectation from the audience—less perceived rigidity and, thus, less shyness about how to present. For Vandever, warming up the stage for Heynderickx and seeing a very different kind of crowd from the stage night after night helped to cement a sort of bravery about sharing a number of more intimate, lyric-centered pieces. “I was considering that they might gravitate more toward words,” says Vandever. “So I thought I could try these songs that I had been developing, that maybe I was feeling a little nervous to share.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“When I started opening for Haley, her audiences were just so giving and really open to receiving anything,” they continue. “So I started trying these songs and I feel like the words really resonated with audiences. It felt important to include them on the record.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIt’s more than just the words that resonate here. There’s a sonic scope on Mana which tees up a deep world for these lyrics to live in whenever they appear. A full-bodied trombone awash in reverberation and polyphonic pitch-shifting introduces “Hubbard Road,” Mana’s opening track. Vandever’s trusty brass axe rings out with confident warmth and soft power, ascending and descending in register, before being joined by the song’s primary theme—two repeating grand piano triads. It’s a quietly tense musical figure that is slowly unwound by Vandever’s soul-bearing horn improvisations...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kalia Vandever\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIARC0111LPI\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 12th June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-17T15:59:16+09:00","created_at":"2026-06-17T08:07:56+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","international anthem","jazz","lp","new"],"price":478000,"price_min":478000,"price_max":478000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49017172721914,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kalia Vandever \/\/ Mana LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":478000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457247307","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mana2_ba156446-59b9-47f5-90ed-72583d90860d.jpg?v=1781738311","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hibiscus.jpg?v=1781738292"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mana2_ba156446-59b9-47f5-90ed-72583d90860d.jpg?v=1781738311","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39708030566650,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":900,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mana2_ba156446-59b9-47f5-90ed-72583d90860d.jpg?v=1781738311"},"aspect_ratio":1.0,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mana2_ba156446-59b9-47f5-90ed-72583d90860d.jpg?v=1781738311","width":900},{"alt":null,"id":39729517265146,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hibiscus.jpg?v=1781738292"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hibiscus.jpg?v=1781738292","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカのトロンボーン奏者Kalia Vandeverが、2026年6月に同国シカゴの老舗ジャズレーベルInternational Anthemからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ジャズ7曲を収録。ハイビスカスカラー盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説の抜粋です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Mana』は、作曲家、トロンボーン奏者、ボーカリストであるKalia Vandeverによる、インターナショナル・アンセムからのデビュー作だ。この新作フルアルバムは、初のソロアルバム『We Fell In Turn』に見られた広大で夢幻的な精神を受け継ぎつつ、余白の効いた楽曲作りの新たな境地を切り開いている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eKalia Vandeverの音楽は、そのスタイルを一言で定義するのが一貫して難しいにもかかわらず、ここ数年で急速かつ広く支持を集めている。その作曲の幅は、カルテット作品に見られる映画的なモダン・ジャズから、ソロ作品に見られるシンセティックでガーゼのようなドローン・アンビエンスまで多岐にわたる。『Mana』は後者の拡張に重点を置いている。きめ細かく調整されたペダルボードを通し、ライブで操作されたソロ・トロンボーンが、坂本龍一の晩年の作品のような簡素なピアノと組み合わされている。この電気音響的な相互作用は、Kalia Vandeverの憂いを帯びた金管演奏が織りなす長音符の旋律性を反映しつつも変容させている。そして、そのサウンド全体は、率直で曖昧さのない、深く個人的な歌詞の歌唱によって感情的に強化されており、これは作曲家にとって特に斬新な試みだ。この巧みな手腕は見逃されておらず、『The Wire』誌は「Kalia Vandeverがこれほど確信に満ち、自身の多くの強みを自在に操っているように聞こえたことはかつてない」と評している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「好奇心から生まれたものだ」と、Kalia Vandeverはこの新作について語る。「ソロという文脈で演奏を探求したいという思いと、自分の音と対話したいという思いの両方から生まれた。また、『どうすれば、個人的な感覚を持ちつつも、これまでに見たものとは異なる形でこれを実現できるか』といった問いも自分自身に投げかけていた。これにより、楽器との関係、そして音全般との関わりをより深く掘り下げることができたのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその成長における転機は、Kalia Vandeverがジャズ界の枠を超えて演奏する機会を増やし始めた時に訪れた。その中には、ポップスター（ハリー・スタイルズ）やインディー・ロックの重鎮（ジャパニーズ・ブレックファスト）のバックバンドとして参加する機会もあったが、Kalia Vandever自身のサウンドの個性を真に探求できたのは、ジャンルを気にしない新しい聴衆を前にソロで演奏した時だった。特に、フォークシンガーのヘイリー・ヘインデリックスとのツアーでオープニングアクトを務めたことが、何かを解き放ったようだ。観客からの暗黙の期待に応えるためにジャズの伝統に触れなければならないという感覚が、おそらく薄れていた。つまり、感じられる堅苦しさが減り、その結果、演奏の仕方に臆病さがなくなったのだ。Kalia Vandeverにとって、ヘインデリックスの前座を務め、毎晩ステージから全く異なるタイプの観客を目の当たりにすることは、より親密で歌詞中心の楽曲を披露するという勇気を確固たるものにする助けとなった。「観客は言葉の方により惹かれるのではないかと思っていた」とKalia Vandeverは語る。「だから、これまで作り続けてきたものの、披露するには少し緊張していたかもしれないこれらの曲を試してみようと思ったんだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ヘイリーの前座を始めた頃、彼女の観客は本当に寛容で、どんなものでも受け入れてくれる雰囲気だった」と彼らは続ける。「だからこれらの曲を試してみたら、歌詞が観客の心に深く響いたように感じた。アルバムに収録することが重要だと感じたんだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eここで共鳴するのは、歌詞だけではない。『Mana』には、歌詞が登場するたびに、それらが息づく深遠な世界を築き上げる音響的な広がりがある。リバーブに包まれ、ポリフォニックなピッチシフトが施された重厚なトロンボーンが、『Mana』のオープニングトラック「Hubbard Road」を導き入れる。Kalia Vandeverの頼もしい金管楽器は、自信に満ちた温かさと柔らかな力強さを響かせ、音域を上下に動き回る。やがて、この曲の主要テーマである、2つの繰り返されるグランドピアノの三和音が加わる。それは静かに張り詰めた音楽的モチーフであり、Kalia Vandeverの魂をさらけ出すようなホルンの即興演奏によって、ゆっくりと解きほぐされていく……\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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Mana leans into the expansion of the latter: solo trombone filtered through a well-dialed pedalboard and manipulated live, paired with spare piano à la late-career work of Ryuichi Sakamoto. The electroacoustic interplay simultaneously echoes and transforms the long-note melodicism of Vandever’s melancholic brass work; and the whole sound is emotively augmented with head-on, unambiguous, and deeply personal sung lyrics—a particularly fresh move for the composer. This dexterity has not gone unnoticed, with The Wire asserting, “Vandever has never sounded more assured and in control of their many strengths.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was born out of curiosity,” says Vandever of the new record. “Of wanting to explore playing in a solo context, but also\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e wanting to interact with my own sound. 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There was, perhaps, less of a feeling that they needed to touch on jazz traditions in order to satisfy some kind of unspoken expectation from the audience—less perceived rigidity and, thus, less shyness about how to present. For Vandever, warming up the stage for Heynderickx and seeing a very different kind of crowd from the stage night after night helped to cement a sort of bravery about sharing a number of more intimate, lyric-centered pieces. “I was considering that they might gravitate more toward words,” says Vandever. “So I thought I could try these songs that I had been developing, that maybe I was feeling a little nervous to share.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“When I started opening for Haley, her audiences were just so giving and really open to receiving anything,” they continue. “So I started trying these songs and I feel like the words really resonated with audiences. 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{"id":9264428089594,"title":"Oliver Mann \/ Stefano Pilia \/\/ Precious Moments TAPE","handle":"oliver-mann-stefano-pilia-precious-moments-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eオーストラリアのシンガーソングライターOliver MannとイタリアのギタリストStefano Piliaが、2026年5月にイタリアの実験／物音レーベルtsssから100本限定で\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eリリースした共作カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインディーフォーク〜アンビエント・フォーク9曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1148141775\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003etsss tapesその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003etsss tapes releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eEdition of 100 copies.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. 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{"id":9264377725178,"title":"Danny Clay \u0026 Matt Atkins \/\/ An Index of Textures TAPE","handle":"danny-clay-matt-atkins-an-index-of-textures-tape","description":"\u003cp\u003eイギリスのアンビエント作家Danny Clayと物音作家Matt Atkinsが、2019年にイタリアの物音レーベルtsss tapesから50本限定でリリースした共作カセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e具体音とメロディーが心地良いハーモニーを生み出す全6曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3689628565\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=2759670273\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003etsss tapesその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003etsss tapes releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e----------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCassette in norelco case. 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{"id":9262461059322,"title":"Federico Durand \/\/ La Manzana Mágica LP","handle":"federico-durand-la-manzana-magica-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアルゼンチンのアンビエント作家／教師Federico Durand\u003c\/span\u003eが、2026年5月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e具体音や環境音を散りばめたアンビエント12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e12kで最も愛されるアーティストの一人が、新作アルバムを携えて帰ってきた。アルゼンチン出身のFederico Durandが、自身のシンデレラ切手コレクションからインスピレーションを得て、Federico Durandならではのスタイルで作り上げたアルバム『La Manzana Mágica』を披露する。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e民話のヒロインにちなんで名付けられた「シンデレラ切手」は、前世紀を通じて公式の切手より劣るものと見なされていたが、やがてコレクターの間で人気を博すようになった。その中には、由来や流通状況、あるいはイラストレーターの名前が不明な作品もいくつかある。多くのシンデレラ切手は、口承伝承から取り入れられたようなデザインをしており、しばしば美しく仕上げられている。書籍などの商品を宣伝するために作られたものでさえもそうだ。それらは、過ぎ去った世界の残響である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼のこれまでの作品の中でも最も穏やかで、開放的かつ儚いアルバムの一つである『La Manzana Mágica』は、間違いなく抑制の効いた作品であり、リスナーの想像力が彼の音と音の間の空間を自由に巡れるようにしている。彼の純粋なシンセサイザーの音色とテープマシンの加工は、幽玄で、ほとんど心に残るような質感を帯びており、他の作品に比べて少し暗く感じられるかもしれない。シンデレラ切手のしばしば神秘的な性質へのインスピレーションと関連性は、まさにふさわしいものだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムの最初のアイデアは、少なくとも7年前にさかのぼる。私は常に、これらの非常に特別な切手が持つ素朴な魔法を、音を通じて表現したいと思っていた。偉大な絵画や、壮大な抽象芸術作品に捧げられた音楽作品があることは知っている。私の場合、ずっと収集し続けてきたこれらの切手が持つ、控えめで、ほとんど知られていない美しさに、常に親近感を抱いてきたのだ。このアルバム制作にあたり、私はごく限られた音のパレットと、わずかな音響要素のみを用い、シンデレラ切手の小さくて貴重な個性と、その静かでささやかな物語を捉えようと試みた。厳選された少数の楽器。小さな音。本質へと至る道。まるで川の流れによって磨かれた石のように。まるで童謡の歌詞が歌われるように。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=310129380\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Liv 01:43 \u003cbr\u003e2. Sibylle von Olfers 04:02 \u003cbr\u003e3. Essen 1887 04:11 \u003cbr\u003e4. Los días se acortan 02:28 \u003cbr\u003e5. Hansel y Gretel 03:37 \u003cbr\u003e6. Jul 1948 01:14 \u003cbr\u003e7. God Helg 1920 05:15 \u003cbr\u003e8. La manzana mágica 02:58 \u003cbr\u003e9. Netherland 1959 04:12 \u003cbr\u003e10. Jinete de caracoles 02:46 \u003cbr\u003e11. Puy 02:12 \u003cbr\u003e12. Jólin 1960 07:03\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOne of 12k’s most endearing artists is back with a new album. From Argentina, Federico Durand presents La Manzana Mágica, an album in signature Federico style inspired by his collection of Cinderlla stamps, in a way only Federico could do.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eNamed after the folk-tale heroine, Cinderellas, throughout the last century, were considered inferior to official postage stamps, but became a sought-after collector’s item. There are some pieces whose origin, circulation context, or illustrator’s name are unknown. Many Cinderellas have designs that seem taken from oral tradition and are oftenbeautifully crafted; even those that were made to promote products, like books. They are echoes of a world gone by.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOne of his most gentle, open and fragile albums to date, La Manzana Mágica is for sure an exercise in restraint, in letting the listener’s imagination wander around the space in between his sounds. His pure synthesizer tones and tape machine maniuplations take on an ethereal, almost haunting quality, perhaps feeling a bit darker than some of his other work. The inspiration and relation to the often-mysterious nature of the Cinderlla stamps is apt.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFrom the artist:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"The initial ideas for this album date back at least seven\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e years. I always wanted to translate the simple magic of these very special stamps through sound. I know of musical works dedicated to great paintings, magnificent works of abstract art. In my case, I always felt close to the humble, almost unknown beauty of these stamps that I’ve been collecting. To create this album, I used a very limited palette of sounds, few sonic elements, seeking to capture the small and precious character of the Cinderellas and their quiet, small stories. Few instruments, carefully chosen. Small sounds. A path to the essential. Like a stone polished by the flow of a river. Like the sung verses of a children’s song.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Federico Durand\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2063\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-17T06:37:36+09:00","created_at":"2026-06-16T08:49:51+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","lp","new","recommended"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49012680786170,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Federico Durand \/\/ La Manzana Mágica LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man1_4386a5be-dae3-4eb3-85f9-1b44f101ff38.jpg?v=1781567312","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man2_6ec3551c-8093-4bd1-9d8a-9d1dfaf792ea.jpg?v=1781567312"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man1_4386a5be-dae3-4eb3-85f9-1b44f101ff38.jpg?v=1781567312","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39695704621306,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man1_4386a5be-dae3-4eb3-85f9-1b44f101ff38.jpg?v=1781567312"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man1_4386a5be-dae3-4eb3-85f9-1b44f101ff38.jpg?v=1781567312","width":350},{"alt":null,"id":39695704654074,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man2_6ec3551c-8093-4bd1-9d8a-9d1dfaf792ea.jpg?v=1781567312"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/man2_6ec3551c-8093-4bd1-9d8a-9d1dfaf792ea.jpg?v=1781567312","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアルゼンチンのアンビエント作家／教師Federico Durand\u003c\/span\u003eが、2026年5月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e具体音や環境音を散りばめたアンビエント12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e12kで最も愛されるアーティストの一人が、新作アルバムを携えて帰ってきた。アルゼンチン出身のFederico Durandが、自身のシンデレラ切手コレクションからインスピレーションを得て、Federico Durandならではのスタイルで作り上げたアルバム『La Manzana Mágica』を披露する。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e民話のヒロインにちなんで名付けられた「シンデレラ切手」は、前世紀を通じて公式の切手より劣るものと見なされていたが、やがてコレクターの間で人気を博すようになった。その中には、由来や流通状況、あるいはイラストレーターの名前が不明な作品もいくつかある。多くのシンデレラ切手は、口承伝承から取り入れられたようなデザインをしており、しばしば美しく仕上げられている。書籍などの商品を宣伝するために作られたものでさえもそうだ。それらは、過ぎ去った世界の残響である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼のこれまでの作品の中でも最も穏やかで、開放的かつ儚いアルバムの一つである『La Manzana Mágica』は、間違いなく抑制の効いた作品であり、リスナーの想像力が彼の音と音の間の空間を自由に巡れるようにしている。彼の純粋なシンセサイザーの音色とテープマシンの加工は、幽玄で、ほとんど心に残るような質感を帯びており、他の作品に比べて少し暗く感じられるかもしれない。シンデレラ切手のしばしば神秘的な性質へのインスピレーションと関連性は、まさにふさわしいものだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムの最初のアイデアは、少なくとも7年前にさかのぼる。私は常に、これらの非常に特別な切手が持つ素朴な魔法を、音を通じて表現したいと思っていた。偉大な絵画や、壮大な抽象芸術作品に捧げられた音楽作品があることは知っている。私の場合、ずっと収集し続けてきたこれらの切手が持つ、控えめで、ほとんど知られていない美しさに、常に親近感を抱いてきたのだ。このアルバム制作にあたり、私はごく限られた音のパレットと、わずかな音響要素のみを用い、シンデレラ切手の小さくて貴重な個性と、その静かでささやかな物語を捉えようと試みた。厳選された少数の楽器。小さな音。本質へと至る道。まるで川の流れによって磨かれた石のように。まるで童謡の歌詞が歌われるように。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=310129380\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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{"id":9262457880826,"title":"Zimoun \/\/ Wind Dynamic Organ, One \u0026 Two LP","handle":"zimoun-wind-dynamic-organ-one-two-lp","description":"\u003cp\u003eスイスのアンビエント作家／インスタレーション作家Zimounが、2025年12月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e自作特殊オルガンWind Dynamic Organを用いたアンビエント2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eZimounが『Wind Dynamic Organ, One \u0026amp; Two』で12kに復帰した。これは、スイス・ベルンにある「Wind Dynamic Organ（プロトタイプIII）」を用いて制作された2つの長編作品だ。Zimounは数年にわたり、この楽器を探求し録音するセッションを数多く重ねており、次のように語っている：\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私は『Wind-Dynamic Organ, Prototype III』と、長期間にわたり定期的に向き合うという素晴らしい機会に恵まれた。これはダニエル・グラウスとそのチームが開発した、実に傑出しており、素晴らしい楽器だ。従来のオルガンとは対照的に、各パイプごとの風圧や空気量を能動的かつ継続的、そして動的に形作ることができる。そのため、音色は単にオン・オフされるだけでなく、鳴り続けている間に変調されるのだ。これにより、ダイナミックな音の展開を表現したり、実際の音色の境界領域で音を生成したり、純粋な空気のノイズやきらめくようなざわめきを統合したりすることが可能になる。鍵盤のストロークによって音色のアタックが変化するため、ストップを切り替えることなく、明確にアクセントのついたフレーズから溶け合う音の帯へとシームレスに移行できる。このようにして、その瞬間の風圧に反応する、空気感あふれるノイズと音色が混ざり合ったテクスチャーや、きらめき、揺らめく倍音の雲が浮かび上がってくるのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ウィンド・ダイナミック・オルガン」のみを用いて、2枚のアルバム『Wind Dynamic Organ, One \u0026amp; Two』（Zimoun）および『Wind Dynamic Organ, Deviations』（Taylor Deupree \u0026amp; Zimoun）が制作された。Zimounによる2つのソロ作品は、呼吸音、温かみのあるオルガンの音色、そして教会の空間が生み出す長い残響が、純粋かつゆっくりと膨らみながら重なり合うことで形作られている。深く、心に響く音色は、生き生きとした物理的な存在感を呼び起こし、神秘的で不安を掻き立てるのと同時に、心を静める力もある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこのオルガンはスイスのベルン大聖堂に設置されている。オルガニスト兼作曲家のダニエル・グラウスの指導の下、スイス国立科学財団の支援を受け、ベルン芸術アカデミー（HKB）の研究プロジェクトの一環として開発・製作されたものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4270167532\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. One 21:58 \u003cbr\u003e2. Two 22:13\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eZimoun returns to 12k with WInd Dynamic Organ, One \u0026amp; Two, a pair of longform pieces created with the Wind Dynamic Organ (Prototype III), located in Bern, Switzerland. Zimoun spent many sessions over a few years exploring and recording the instrument and recounts:\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“I have had the wonderful opportunity to engage regularly and over a longer period with the ‘Wind-Dynamic Organ, Prototype III’—a truly outstanding and marvellous instrument developed by Daniel Glaus and his team. In contrast to a conventional organ, wind pressure and air volume per pipe can be actively, continuously, and dynamically shaped: the tone is therefore not merely switched on and off, but modulated while it is sounding. This makes it possible to work with dynamic sound evolutions, to generate sounds at the boundary regions of the actual tones, or to integrate pure air noises and shimmering rustles. The key travel changes the attack of the tone, allowing seamless shifts from clearly accented figures to\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e fused bands of sound without changing stops. In this way, airy, noise-tonal textures and flickering, oscillating overtone clouds can emerge that respond to the current wind pressure.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBased solely on the Wind Dynamic Organ, the two albums Wind Dynamic Organ, One \u0026amp; Two (Zimoun) and Wind Dynamic Organ, Deviations (Taylor Deupree \u0026amp; Zimoun) were created. The two Zimoun solo compositions are shaped by pure, slowly swelling overlays of breathing, warm organ sounds and the long reverberation produced by the church spaces. Deep, haunting tones evoke a living, physical presence, equally as quieting as they are mysterious and unsettling.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe organ stands in the Bern Minster, Switzerland. It was developed and built as part of a research project at the Bern Academy of the Arts (HKB) under the direction of organist and composer Daniel Glaus—with support from the Swiss National Science Foundation.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Zimoun\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2061\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 5th December 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:43:26+09:00","created_at":"2026-06-16T08:47:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","lp","new"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49012677509370,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Zimoun \/\/ Wind Dynamic Organ, One \u0026 Two LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim.jpg?v=1781567158","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim2.jpg?v=1781567158"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim.jpg?v=1781567158","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39695685058810,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim.jpg?v=1781567158"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim.jpg?v=1781567158","width":350},{"alt":null,"id":39695685091578,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim2.jpg?v=1781567158"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/zim2.jpg?v=1781567158","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスイスのアンビエント作家／インスタレーション作家Zimounが、2025年12月にアメリカ・NYのアンビエントレーベル12kからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e自作特殊オルガンWind Dynamic Organを用いたアンビエント2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eZimounが『Wind Dynamic Organ, One \u0026amp; Two』で12kに復帰した。これは、スイス・ベルンにある「Wind Dynamic Organ（プロトタイプIII）」を用いて制作された2つの長編作品だ。Zimounは数年にわたり、この楽器を探求し録音するセッションを数多く重ねており、次のように語っている：\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「私は『Wind-Dynamic Organ, Prototype III』と、長期間にわたり定期的に向き合うという素晴らしい機会に恵まれた。これはダニエル・グラウスとそのチームが開発した、実に傑出しており、素晴らしい楽器だ。従来のオルガンとは対照的に、各パイプごとの風圧や空気量を能動的かつ継続的、そして動的に形作ることができる。そのため、音色は単にオン・オフされるだけでなく、鳴り続けている間に変調されるのだ。これにより、ダイナミックな音の展開を表現したり、実際の音色の境界領域で音を生成したり、純粋な空気のノイズやきらめくようなざわめきを統合したりすることが可能になる。鍵盤のストロークによって音色のアタックが変化するため、ストップを切り替えることなく、明確にアクセントのついたフレーズから溶け合う音の帯へとシームレスに移行できる。このようにして、その瞬間の風圧に反応する、空気感あふれるノイズと音色が混ざり合ったテクスチャーや、きらめき、揺らめく倍音の雲が浮かび上がってくるのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ウィンド・ダイナミック・オルガン」のみを用いて、2枚のアルバム『Wind Dynamic Organ, One \u0026amp; Two』（Zimoun）および『Wind Dynamic Organ, Deviations』（Taylor Deupree \u0026amp; Zimoun）が制作された。Zimounによる2つのソロ作品は、呼吸音、温かみのあるオルガンの音色、そして教会の空間が生み出す長い残響が、純粋かつゆっくりと膨らみながら重なり合うことで形作られている。深く、心に響く音色は、生き生きとした物理的な存在感を呼び起こし、神秘的で不安を掻き立てるのと同時に、心を静める力もある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこのオルガンはスイスのベルン大聖堂に設置されている。オルガニスト兼作曲家のダニエル・グラウスの指導の下、スイス国立科学財団の支援を受け、ベルン芸術アカデミー（HKB）の研究プロジェクトの一環として開発・製作されたものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4270167532\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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On this latter work they use the organ’s tones as a starting point for deeper sonic experimentation.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e“I have had the wonderful opportunity to engage regularly and over a longer period with the ‘Wind-Dynamic Organ, Prototype III’—a truly outstanding and marvellous instrument developed by Daniel Glaus and his team. In contrast to a conventional organ, wind pressure and air volume per pipe can be actively, continuously, and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e dynamically shaped: the tone is therefore not merely switched on and off, but modulated while it is sounding. This makes it possible to work with dynamic sound evolutions, to generate sounds at the boundary regions of the actual tones, or to integrate pure air noises and shimmering rustles. The key travel changes the attack of the tone, allowing seamless shifts from clearly accented figures to fused bands of sound without changing stops. In this way, airy, noise-tonal textures and flickering, oscillating overtone clouds can emerge that respond to the current wind pressure.”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Taylor Deupree \u0026amp; Zimoun\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2062\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 5th December 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-20T06:40:38+09:00","created_at":"2026-06-16T08:44:35+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["12k","ambient","lp","new"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49012674822394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Taylor Deupree \u0026 Zimoun \/\/ Wind Dynamic Organ, Deviations LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":428000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"881626813317","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_fbf0b724-92db-4c00-97f4-f8868a8aebee.jpg?v=1781566910","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_587d1cfb-7ed6-4722-ba87-cc0792e7ef66.jpg?v=1781566910"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_fbf0b724-92db-4c00-97f4-f8868a8aebee.jpg?v=1781566910","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39695665332474,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_fbf0b724-92db-4c00-97f4-f8868a8aebee.jpg?v=1781566910"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_fbf0b724-92db-4c00-97f4-f8868a8aebee.jpg?v=1781566910","width":350},{"alt":null,"id":39695665365242,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_587d1cfb-7ed6-4722-ba87-cc0792e7ef66.jpg?v=1781566910"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_587d1cfb-7ed6-4722-ba87-cc0792e7ef66.jpg?v=1781566910","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・NYのアンビエントレーベル12k主宰Taylor Deupreeと、スイスのアンビエント作家／インスタレーション作家Zimounが、2025年12月にリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e自作特殊オルガンWind Dynamic Organを用いたアンビエント6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、Zimounによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"私は、『Wind-Dynamic Organ, Prototype III』――ダニエル・グラウスとそのチームが開発した、実に傑出しており素晴らしい楽器――を、長期間にわたり定期的に演奏するという素晴らしい機会を得た。従来のオルガンとは対照的に、各パイプごとの風圧と空気量を能動的かつ連続的、そして動的に調整することができる。そのため、音色は単にオン・オフされるだけでなく、鳴り続けている最中に変調されるのだ。これにより、ダイナミックな音の展開を表現したり、実際の音色の境界領域で音を生成したり、純粋な空気のノイズやきらめくようなざわめきを統合したりすることが可能になる。鍵盤のストロークによって音色のアタックが変化するため、ストップを変更することなく、明確にアクセントのついたフレーズから溶け合うような音の帯へとシームレスに移行できる。このようにして、その瞬間の風圧に反応する、空気感あふれるノイズと音色が混ざり合ったテクスチャーや、きらめき、揺らめく倍音の雲が生まれるのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1256602085\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/12k\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more 12k releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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On this latter work they use the organ’s tones as a starting point for deeper sonic experimentation.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e“I have had the wonderful opportunity to engage regularly and over a longer period with the ‘Wind-Dynamic Organ, Prototype III’—a truly outstanding and marvellous instrument developed by Daniel Glaus and his team. In contrast to a conventional organ, wind pressure and air volume per pipe can be actively, continuously, and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e dynamically shaped: the tone is therefore not merely switched on and off, but modulated while it is sounding. This makes it possible to work with dynamic sound evolutions, to generate sounds at the boundary regions of the actual tones, or to integrate pure air noises and shimmering rustles. The key travel changes the attack of the tone, allowing seamless shifts from clearly accented figures to fused bands of sound without changing stops. In this way, airy, noise-tonal textures and flickering, oscillating overtone clouds can emerge that respond to the current wind pressure.”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Taylor Deupree \u0026amp; Zimoun\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : 12k\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12k2062\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 5th December 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9260869091578,"title":"Spool (Florian TM Zeisig) s\/t LP","handle":"spool-florian-tm-zeisig-s-t-lp","description":"\u003cp\u003eドイツのアンビエント作家Angel R aka Florian T M Zeisigと調香師Angel ParadiseによるデュオSpoolが、2025年4月にスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Pressからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックでロマンチックなアンビエント〜アンビエントドローン9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Spoolは、ミュージシャンでプロデューサーのFlorian T M Zeisigと、アーティストで調香師のAngel Paradiseによる多分野にわたるコラボレーションプロジェクトである。このプロジェクトは、両アーティストがバイエルン・アルプスの小さな農村ヒナンに住んでいたときに生まれた。この作品は、孤独、内省、個人的な覚醒の時期を体現している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFlorian T M Zeisigは、重さを感じさせない、しかし深く喚起されるような作曲を編み出す独特の才能を持っている。彼の音楽には深遠な優しさ、つまり最も結晶的なサウンドスケープでさえも余韻を残すソウルフルな存在感がある。Spoolでは、不明瞭な素材からループを紡ぎ出し、ロマンチックな雰囲気の霞んだタペストリーに仕上げている。これらの作品には、過去と未来、現在と記憶の両方の周波数が含まれている。ポップな遺物の断片、揺らめくピアノ、そして狭間の世界の響きがエーテルに溶け込み、その共鳴がほろ苦い幸福感、バラ色のメランコリーをかき立てる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSpoolは、両者にとって、激しい変容の時期から生まれた。それは、Zeisigにとっても、この音楽がいかに感情的に響くものであるかを説明する一助となる。当時の彼のスタジオからは、果てしなく続く山林が見渡せ、そのシルエットの上を雲が雄大に滑空していた。それは、山の精霊を呼び起こす幽玄なヴォーカル・ドローン、森の雑木林に棲む生き物のようにざわめく抽象化されたサンプル、そして山の頂に響く自然のエコーのように余韻を残すコードに聴こえる。Zeisigは、過ぎ去った断片の香ばしいコアを蘇らせ、長い年月を経た響きに磨きをかけ、その魂が霧の中に消えていく前に、最後の一呼吸をするために戻ってくる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3521575055\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sopr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sopr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Somewhere Press \/ Blush Editions releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black viny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. One (Runaway) 04:23\u003cbr\u003e2. Oneandhalf 04:13\u003cbr\u003e3. Threeandhalf 02:38\u003cbr\u003e4. Angels 04:15\u003cbr\u003e5. Four 02:47\u003cbr\u003e6. Fiveandhalf 03:12\u003cbr\u003e7. Alright 02:21\u003cbr\u003e8. Plus 04:28\u003cbr\u003e9. Yea 04:20 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSomewhere Press:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Spool is a multi-disciplinary, collaborative project by musician and producer Florian TM Zeisig and artist and perfumer Angel Paradise. The project came about when both artists were living in Hinang, a small farming village in the Bavarian Alps. The work embodies a period of isolation, reflection and personal awakening. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFlorian TM Zeisig has a distinctive ability to weave compositions that feel weightless yet deeply evocative. His music carries a profound tenderness—a soulful presence that lingers in even the most crystalline soundscapes. On Spool, he weaves loops from obscured material into a hazy tapestry of romantic atmospheres. These pieces hold the frequencies of both past and future—present and remembered. Fragments of pop relics, flickering piano, and the echoes of an in-between world dissolve into aether, their resonance stirring a bittersweet euphoria—a rose-tinted melancholy. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSpool was born out of a time of intense transformation for both Zeisig and Angel Paradise; their epic surroundings were a vessel through which to see life at a different scale. That goes some way to explaining how emotionally resonant this music is, even for Zeisig. His studio at the time looked onto endless mountain forests, wisps of cloud gliding majestically across their silhouettes. It’s\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e heard in the ethereal vocal drones that evoke mountain spirits, the samples crunched into abstraction that rustle, like creatures in the forest overgrowth, and the reverberating chords that linger on like natural echoes over mountain tops. Zeisig resurfaces the redolent core of bygone fragments, honing into long-gone echoes, their spirits returning for one final breath before fading into the mist.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Spool\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Somewhere Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cspan\u003eSP05\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-15T06:30:34+09:00","created_at":"2026-06-15T06:30:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","somewhere press"],"price":536400,"price_min":536400,"price_max":536400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49007443017978,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Spool (Florian TM Zeisig) s\/t LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":536400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3825159851_10.jpg?v=1746771235","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039510840_10.jpg?v=1746771235"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3825159851_10.jpg?v=1746771235","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36000228737274,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3825159851_10.jpg?v=1746771235"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3825159851_10.jpg?v=1746771235","width":1200},{"alt":null,"id":36000228507898,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039510840_10.jpg?v=1746771235"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0039510840_10.jpg?v=1746771235","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツのアンビエント作家Angel R aka Florian T M Zeisigと調香師Angel ParadiseによるデュオSpoolが、2025年4月にスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Pressからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメランコリックでロマンチックなアンビエント〜アンビエントドローン9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Spoolは、ミュージシャンでプロデューサーのFlorian T M Zeisigと、アーティストで調香師のAngel Paradiseによる多分野にわたるコラボレーションプロジェクトである。このプロジェクトは、両アーティストがバイエルン・アルプスの小さな農村ヒナンに住んでいたときに生まれた。この作品は、孤独、内省、個人的な覚醒の時期を体現している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFlorian T M Zeisigは、重さを感じさせない、しかし深く喚起されるような作曲を編み出す独特の才能を持っている。彼の音楽には深遠な優しさ、つまり最も結晶的なサウンドスケープでさえも余韻を残すソウルフルな存在感がある。Spoolでは、不明瞭な素材からループを紡ぎ出し、ロマンチックな雰囲気の霞んだタペストリーに仕上げている。これらの作品には、過去と未来、現在と記憶の両方の周波数が含まれている。ポップな遺物の断片、揺らめくピアノ、そして狭間の世界の響きがエーテルに溶け込み、その共鳴がほろ苦い幸福感、バラ色のメランコリーをかき立てる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSpoolは、両者にとって、激しい変容の時期から生まれた。それは、Zeisigにとっても、この音楽がいかに感情的に響くものであるかを説明する一助となる。当時の彼のスタジオからは、果てしなく続く山林が見渡せ、そのシルエットの上を雲が雄大に滑空していた。それは、山の精霊を呼び起こす幽玄なヴォーカル・ドローン、森の雑木林に棲む生き物のようにざわめく抽象化されたサンプル、そして山の頂に響く自然のエコーのように余韻を残すコードに聴こえる。Zeisigは、過ぎ去った断片の香ばしいコアを蘇らせ、長い年月を経た響きに磨きをかけ、その魂が霧の中に消えていく前に、最後の一呼吸をするために戻ってくる。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3521575055\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sopr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sopr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Somewhere Press \/ Blush Editions releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black viny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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¥2,798
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He regularly works with Mariska Baars, with whom he also plays in Piiptsjilling and Fean (Laaps, 2020).\u003cbr\u003eZuydervelt is an avid composer of scores for film and dance performances, and also works as a graphic designer.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mariska Baars \/ Niki Jansen \/ Rutger Zuydervelt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 040\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 21st November 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-14T05:22:20+09:00","created_at":"2026-06-13T16:10:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Laaps","lp","machinefabriek","neo classical","new"],"price":425000,"price_min":425000,"price_max":425000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001256419578,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mariska Baars \/ Niki Jansen \/ Rutger Zuydervelt \/\/ Hardanger LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":425000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar1_70cc0879-c88e-402a-a2ed-56a477c5ae21.jpg?v=1781334522","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar2_addb445c-0823-4fd3-a537-4b556b9b6f0f.jpg?v=1781334522"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar1_70cc0879-c88e-402a-a2ed-56a477c5ae21.jpg?v=1781334522","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39667878953210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar1_70cc0879-c88e-402a-a2ed-56a477c5ae21.jpg?v=1781334522"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar1_70cc0879-c88e-402a-a2ed-56a477c5ae21.jpg?v=1781334522","width":350},{"alt":null,"id":39667878985978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar2_addb445c-0823-4fd3-a537-4b556b9b6f0f.jpg?v=1781334522"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mar2_addb445c-0823-4fd3-a537-4b556b9b6f0f.jpg?v=1781334522","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアンビエント作家Mariska Baars \/ Niki Jansen \/ Rutger Zuyderveltが、2024年11月にフランスのアンビエントレーベルlaapsからリリースした共作アルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eロングフォームなネオクラシカル・アンビエントドローン2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4041812813\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eVinyl edition of 200 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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These tracks are like two sides of the same coin, one a collage-like electro-acoustic piece, the other more drawn-out and contemplative.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e++\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eMariska Baars is probably better known as soccer Committee, creating an experimental blend of ambient rooted in folk music, with minimal arrangements. She has been releasing albums\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003esince 2005.\u003cbr\u003eIn addition to her solo output she is part of improvisation ensemble Piiptsjilling and Fean (Laaps, 2020) and has worked on several duo albums with Rutger Zuydervelt.\u003cbr\u003eOn other occasions she collaborated with a.o. Annelies Monseré, Wouter van Veldhoven, Peter Broderick and Greg Haines.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNiki Jansen is a violinist who plays both the regular and a hardanger fiddle.She specializes in folk music, especially old Dutch folk music. She plays in various ensembles like Twee violen en een bas (with Jos Koning and Willem Raadsveld), and country quartet Daisy Chain.\u003cbr\u003eIn addition to music, she also works as a sustainability advisor for governments and institutions and manages a food forest in a cooperative.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRutger Zuydervelt is perhaps better known as Machinefabriek, the alias under which he releases music since 2004. The stream of releases since is vast, many of them collaborations (with Peter Broderick, Gareth Davis, Chantal Acda, Dirk Serries, and many many more). He regularly works with Mariska Baars, with whom he also plays in Piiptsjilling and Fean (Laaps, 2020).\u003cbr\u003eZuydervelt is an avid composer of scores for film and dance performances, and also works as a graphic designer.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mariska Baars \/ Niki Jansen \/ Rutger Zuydervelt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laaps\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003elaaps 040\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 21st November 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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¥4,250
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The patiently unfolding real time retuning of Fredrik Rasten’s guitars on the a-side’s Sojourns and Vilhelm Bromander’s quickened steps and spry looping melodies on the flip’s Partially Dancing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBoth artists have history of going deep into the aesthetic and acoustic impact of intonation (how you think about what is ‘in tune’). Where their first LP (...for some reason that escapes us, 2019, Differ Records) shared a gorgeous set of sustained tone colour fields, this time they lean more explicitly into the folk music traditions of Scandinavia and further afield, whilst echoing the zoned minimalist atmosphere of Arthur Russell’s classic Instrumentals.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded up close and in real time at Fylkingen’s\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e soon-to-be-abandoned temporary location in Stockholm’s southern suburb of Bredäng, Astral Twins sings with the possibility that one plus one can equal more than two.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Vilhelm Bromander + Fredrik Rasten\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003efönstret\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFönstret—18\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 29th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-14T07:11:50+09:00","created_at":"2026-06-13T16:06:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","fönstret","jazz","lp","new","recommended"],"price":534400,"price_min":534400,"price_max":534400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001253339386,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Vilhelm Bromander + Fredrik Rasten \/\/ Astral Twins LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":534400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin1.jpg?v=1781334328","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin2.jpg?v=1781334328"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin1.jpg?v=1781334328","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39667863257338,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin1.jpg?v=1781334328"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin1.jpg?v=1781334328","width":350},{"alt":null,"id":39667863290106,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin2.jpg?v=1781334328"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/twin2.jpg?v=1781334328","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスウェーデンのコントラバス奏者Vilhelm BromanderとギタリストFredrik Rastenが、2026年6月にストックホルムの実験レーベル\u003cspan\u003efönstret\u003c\/span\u003eからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e時間をかけて変化していくミニマルなアンビエント2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eVilhelm BromanderとFredrik Rastenが出会うのは、必然だったのかもしれない。二人の生年月日を隔てるわずか2日という隙間へと遡る、示唆に富む組み合わせの魔法による共生的な音楽的同盟は、ここでは『完全』あるいは『純正』な音程と、その一体感から逸脱し、またそこへと向かう不規則で精神を揺さぶるようなエネルギーの間の動きとして現れ、本来なら単純なパターンや一般的に理解される反復を、激しく異質で生き生きとしたものへと変容させる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Astral Twins』は、各作曲家による『双子』のような作品を収録している。A面の『Sojourns』におけるFredrik Rastenのギターの、忍耐強く展開されるリアルタイムの再調律と、B面の『Partially Dancing』におけるVilhelm Bromanderの軽快な歩みと機敏なループメロディ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e両アーティストとも、音程（何が「調和している」かという考え方）の美的・音響的インパクトを深く追求してきた経歴を持つ。彼らのファーストLP（『...for some reason that escapes us』、2019年、Differ Records）が、持続する音色のフィールドという見事な世界を共有していたのに対し、今回はスカンジナビアやそれより遠くの民謡の伝統に、より明確に寄り添いながら、アーサー・ラッセルの名作『Instrumentals』が持つ、ゾーンに入ったようなミニマルな雰囲気を響かせている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eストックホルム南郊のブレダンにある、間もなく閉鎖されるフィルキンゲンの仮設スタジオで、至近距離からリアルタイムで録音された『Astral Twins』は、「1＋1が2以上になり得る」という可能性を歌い上げている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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The patiently unfolding real time retuning of Fredrik Rasten’s guitars on the a-side’s Sojourns and Vilhelm Bromander’s quickened steps and spry looping melodies on the flip’s Partially Dancing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBoth artists have history of going deep into the aesthetic and acoustic impact of intonation (how you think about what is ‘in tune’). Where their first LP (...for some reason that escapes us, 2019, Differ Records) shared a gorgeous set of sustained tone colour fields, this time they lean more explicitly into the folk music traditions of Scandinavia and further afield, whilst echoing the zoned minimalist atmosphere of Arthur Russell’s classic Instrumentals.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded up close and in real time at Fylkingen’s\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e soon-to-be-abandoned temporary location in Stockholm’s southern suburb of Bredäng, Astral Twins sings with the possibility that one plus one can equal more than two.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Vilhelm Bromander + Fredrik Rasten\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003efönstret\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFönstret—18\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 29th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Hard heels on a hardwood floor 04:44 \u003cbr\u003e2. Cut him out of little stars 03:52 \u003cbr\u003e3. Dirty like an angel 02:32 \u003cbr\u003e4. She knows just what to say 02:59 \u003cbr\u003e5. You're a beautiful girl 03:34 \u003cbr\u003e6. I keep a photo of us in my purse 06:20 \u003cbr\u003e7. Today she brought me in 03:55 \u003cbr\u003e8. It is never goodbye 01:50 \u003cbr\u003e9. 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Presence Eternal 04:31 \u003cbr\u003e2. Heavenly Hills 05:41 \u003cbr\u003e3. Your Grace 05:07 \u003cbr\u003e4. People Of The Fire Mist 05:09 \u003cbr\u003e5. Alarko (Cosmic Eagle) 07:04\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Saphileaum has spent the past decade in passage between notable houses of atmospheric sorcery - Mule Musiq, Not Not Fun, Slow Life, Constellation Tatsu - and of course Good Morning Tapes, who now host their 3rd meeting, ‘Heavenly Hills’. A definitive chapter in his ten year saga, it is flush with symphonic strings and sky born keys, breezily urged by percussion that straddles chill out and folk zones. That said there’s also a Balearic - or should that be Black Sea? - appeal to its title tune, that lingers in the glistening wake of ‘Your Grace’, to the shimmering breaks of a parting piece ‘Alarko (Cosmic Eagle)’, falling into the space between Boards of Canada's cult-inspired hauntological nostalgia and Shackleton's hallowed ethno-dub.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e“\u003cem\u003eThe tracks in the album were written with the inspiration of the kingdom of Shambhala in the Himalayas. I'm deeply fascinated and touched by it. Even the album title, holds the idea of its Heavenly nature and the tracks are like individual, elemental parts of it. The album is not a journey into Shambhala, but rather a play and a dance with its energy, image and presence in my world. Alarko (Cosmic Eagle) is dedicated to my grandfather, Temur Tsiklauri, and I dedicate the whole album to my country Georgia, which I deeply\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e love.”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Saphileaum\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Good Morning Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : GMV29\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2nd June 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-15T14:34:52+09:00","created_at":"2026-06-13T15:24:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Good Morning Tapes","house","lp","new","post newage","techno \/ house"],"price":631000,"price_min":631000,"price_max":631000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001231909114,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Saphileaum \/\/ Heavenly Hills LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":631000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/he1_417bf0f6-8d60-4bd0-a78e-6e664416d593.jpg?v=1781331790"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/he1_417bf0f6-8d60-4bd0-a78e-6e664416d593.jpg?v=1781331790","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39667612418298,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/he1_417bf0f6-8d60-4bd0-a78e-6e664416d593.jpg?v=1781331790"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/he1_417bf0f6-8d60-4bd0-a78e-6e664416d593.jpg?v=1781331790","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eジョージア・トビリシのエレクトロニック作家Saphileaumが、2026年6月にオーストラリアのGood Morning Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエント〜ダウンテンポ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2246097407\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\" height=\"300\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"GOOD MORNING TAPES\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/goodmorningtapes\" target=\"_blank\"\u003eGOOD MORNING TAPES\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Saphileaum - Heavenly Hills LP\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/goodmorningtapes\/sets\/heavenly-hills-lp\" target=\"_blank\"\u003eSaphileaum - Heavenly Hills LP\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gmt\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/gmt\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Good Morning Tapes releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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That said there’s also a Balearic - or should that be Black Sea? - appeal to its title tune, that lingers in the glistening wake of ‘Your Grace’, to the shimmering breaks of a parting piece ‘Alarko (Cosmic Eagle)’, falling into the space between Boards of Canada's cult-inspired hauntological nostalgia and Shackleton's hallowed ethno-dub.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the artist:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e“\u003cem\u003eThe tracks in the album were written with the inspiration of the kingdom of Shambhala in the Himalayas. I'm deeply fascinated and touched by it. Even the album title, holds the idea of its Heavenly nature and the tracks are like individual, elemental parts of it. The album is not a journey into Shambhala, but rather a play and a dance with its energy, image and presence in my world. Alarko (Cosmic Eagle) is dedicated to my grandfather, Temur Tsiklauri, and I dedicate the whole album to my country Georgia, which I deeply\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e love.”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Saphileaum\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Good Morning Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : GMV29\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2nd June 2026\u003c\/p\u003e"}
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When the dog days were drawing to an end 04:50 \u003cbr\u003e5. A last glimpse of the land being lost forever 02:55 \u003cbr\u003e6. The homesickness that was corroding her soul 03:37 \u003cbr\u003e7. I have become almost invisible 03:59 \u003cbr\u003e8. In the deep and dark hours of the night 04:37 \u003cbr\u003e9. No one knows what shadowy memories haunt them 04:04 \u003cbr\u003e10. Increasingly absorbed in his own World 04:24 \u003cbr\u003e11. Isolated lights on the abyss of ignorance 04:32 \u003cbr\u003e12. Now the night is over 05:14\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFrom the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe Caretaker returns with a long-in-the-making soundtrack to acclaimed filmmaker Grant Gee's documentary about German writer WG Sebald. 'Patience (After Sebald)' is a multi-layered film essay on landscape, art, history, life and loss - an exploration of the work and influence of German writer WG Sebald (1944-2001), told via a long walk through coastal East Anglia tracking his most famous book 'The Rings Of Saturn'. The source material for 'Patience' was sourced from Franz Schubert's 1827 piece 'Winterreise' and subjected to his perplexing processes, smudging and rubbing isolated fragments into a dust-caked haze of plangent keys, strangely resolved loops and de-pitched vocals which recede from view as eerily as they appear.\"\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : The Caretaker\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : History Always Favours The Winners\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : HAFTW013 LP\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : January 2012\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-15T06:07:47+09:00","created_at":"2026-06-13T14:52:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","history always favours the winners","hit and run","lp","neo classical","new"],"price":634500,"price_min":634500,"price_max":634500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001176498426,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"The Caretaker \/\/ Patience (After Sebald) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":634500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa1_bce24dfe-4a31-4739-91dc-20c430e58a03.jpg?v=1781330038","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa2_d7c02136-c065-4e2e-8582-78a4bd962e53.jpg?v=1781330038"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa1_bce24dfe-4a31-4739-91dc-20c430e58a03.jpg?v=1781330038","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39667262062842,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa1_bce24dfe-4a31-4739-91dc-20c430e58a03.jpg?v=1781330038"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa1_bce24dfe-4a31-4739-91dc-20c430e58a03.jpg?v=1781330038","width":350},{"alt":null,"id":39667262095610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.017,"height":590,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa2_d7c02136-c065-4e2e-8582-78a4bd962e53.jpg?v=1781330038"},"aspect_ratio":1.017,"height":590,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pa2_d7c02136-c065-4e2e-8582-78a4bd962e53.jpg?v=1781330038","width":600}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの音響作家The Caretakerが、2023年2月にリリースした再発レコードです。（オリジナルは2012年リリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e埃まみれのLo-Fi退廃ネオクラシカル・アンビエント12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=973900410\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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{"id":9259402723578,"title":"Masao Yamamoto \u0026 Akira Uchida \/\/ Nusa ART BOOK+DL CODE","handle":"masao-yamamoto-akira-uchida-nusa-art-book-dl-code","description":"\u003cp\u003e日本の写真家Masao Yamamotoとアンビエント作家Akira Uchidaが、2026年5月にフランスのアンビエントレーベルlaapsからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e古楽器クラヴィコードやサックスを用いたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー108ページ \/240mm×220mm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Nusa』は、IIKKIの企画により、2025年4月から2026年3月にかけて、写真家のMasao Yamamotoと作曲家・音楽家のAkira Uchidaとの間で交わされた対話の成果である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Nusa』は、2020年に彼らよって始まった三部作の最終章である。光から始まったプロジェクト（『Sasanami』、2020年）は、闇へと移り（『Kurayami』、2023年）、そして両者の両義性へと回帰した（『Nusa』、2026年）。それらはあらゆる変容と相補性において、最終的に互いを支え、補完し合うものである。それはトーンの面においても、また、これほど鮮明な対比が存在するこの時代に私たちを貫く人間性の面においても同様だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの三部作の最終章のために、彼らは2026年の初めに北海道へ赴き、氷と周囲の風景を撮影した写真や音声記録をプロジェクトに加え、その内容を充実させた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=861522052\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHardcover fine art book + DL CODE containing the accompanying album 'Nusa' by Akira Uchida.\u003cbr\u003eArt book features:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e- Bodonian Binding with visible stitching with cream thread\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e- 108 pages, 24 cm x 22 cm, 0,7 kg, 67 photos.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e- Embossing (slot and logo) on front+back cover. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e- Matt laminate grain of stone finish on covers\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e- \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHand-numbered \u0026amp; hand-stamped edition of 1500 copies.\u003cbr\u003efirst and only edition (no re-print)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Both in terms of tones and in the humanity that runs through us in these times of such stark contrast.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor this last part of the trilogy, Masao Yamamoto and Akira Uchida travelled to the island of Hokkaido at the beginning of 2026 to supplement the project with photographs and audio recordings of the ice and the surrounding landscapes.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Masao Yamamoto \u0026amp; Akira Uchida \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : IIKKI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIIKKI 032\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 28th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-14T05:17:11+09:00","created_at":"2026-06-13T14:39:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","books \/ clothing \/ others","IIKKI","neo classical","new"],"price":898000,"price_min":898000,"price_max":898000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001100640506,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Masao Yamamoto \u0026 Akira Uchida \/\/ Nusa ART BOOK+DL CODE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":898000,"weight":380,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"9782489146004","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki4.jpg?v=1781381950","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki5.jpg?v=1781329207","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki6.jpg?v=1781329207","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki7.jpg?v=1781329207","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_93fbd183-b18f-41cb-a690-ab3948c34341.jpg?v=1781329207"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki4.jpg?v=1781381950","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39666920325370,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":800,"width":800,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki4.jpg?v=1781381950"},"aspect_ratio":1.0,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki4.jpg?v=1781381950","width":800},{"alt":null,"id":39666920358138,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki5.jpg?v=1781329207"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki5.jpg?v=1781329207","width":1200},{"alt":null,"id":39666920390906,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki6.jpg?v=1781329207"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki6.jpg?v=1781329207","width":1200},{"alt":null,"id":39666920423674,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki7.jpg?v=1781329207"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki7.jpg?v=1781329207","width":1200},{"alt":null,"id":39666920292602,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_93fbd183-b18f-41cb-a690-ab3948c34341.jpg?v=1781329207"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_93fbd183-b18f-41cb-a690-ab3948c34341.jpg?v=1781329207","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本の写真家Masao Yamamotoとアンビエント作家Akira Uchidaが、2026年5月にフランスのアンビエントレーベルlaapsからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e古楽器クラヴィコードやサックスを用いたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハードカバー108ページ \/240mm×220mm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Nusa』は、IIKKIの企画により、2025年4月から2026年3月にかけて、写真家のMasao Yamamotoと作曲家・音楽家のAkira Uchidaとの間で交わされた対話の成果である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Nusa』は、2020年に彼らよって始まった三部作の最終章である。光から始まったプロジェクト（『Sasanami』、2020年）は、闇へと移り（『Kurayami』、2023年）、そして両者の両義性へと回帰した（『Nusa』、2026年）。それらはあらゆる変容と相補性において、最終的に互いを支え、補完し合うものである。それはトーンの面においても、また、これほど鮮明な対比が存在するこの時代に私たちを貫く人間性の面においても同様だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの三部作の最終章のために、彼らは2026年の初めに北海道へ赴き、氷と周囲の風景を撮影した写真や音声記録をプロジェクトに加え、その内容を充実させた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=861522052\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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{"id":9259401085178,"title":"Akira Uchida \/\/ Nusa CD","handle":"akira-uchida-nusa-cd","description":"\u003cp\u003e日本のアンビエント作家Akira Uchidaが、2026年5月にフランスのアンビエントレーベルlaapsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e古楽器クラヴィコードやサックスを用いたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Nusa』は、IIKKIの企画により、2025年4月から2026年3月にかけて、写真家のMasao Yamamotoと作曲家・音楽家のAkira Uchidaとの間で交わされた対話の成果である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Nusa』は、2020年に彼らよって始まった三部作の最終章である。光から始まったプロジェクト（『Sasanami』、2020年）は、闇へと移り（『Kurayami』、2023年）、そして両者の両義性へと回帰した（『Nusa』、2026年）。それらはあらゆる変容と相補性において、最終的に互いを支え、補完し合うものである。それはトーンの面においても、また、これほど鮮明な対比が存在するこの時代に私たちを貫く人間性の面においても同様だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの三部作の最終章のために、彼らは2026年の初めに北海道へ赴き、氷と周囲の風景を撮影した写真や音声記録をプロジェクトに加え、その内容を充実させた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=861522052\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eHandnumbered CD edition of 150 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Both in terms of tones and in the humanity that runs through us in these times of such stark contrast.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor this last part of the trilogy, Masao Yamamoto and Akira Uchida travelled to the island of Hokkaido at the beginning of 2026 to supplement the project with photographs and audio recordings of the ice and the surrounding landscapes.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Akira Uchida\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : IIKKI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIIKKI 032\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 28th May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-14T05:14:23+09:00","created_at":"2026-06-13T14:37:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","IIKKI","neo classical","new"],"price":249000,"price_min":249000,"price_max":249000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001095069946,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Akira Uchida \/\/ Nusa CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_b01bcaba-4125-44b4-9155-f7958af26685.jpg?v=1781328916","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_ec6f5a0e-22ad-4255-bc2b-3de1c2f821d6.jpg?v=1781328916"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_b01bcaba-4125-44b4-9155-f7958af26685.jpg?v=1781328916","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39666821005562,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_b01bcaba-4125-44b4-9155-f7958af26685.jpg?v=1781328916"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki1_b01bcaba-4125-44b4-9155-f7958af26685.jpg?v=1781328916","width":350},{"alt":null,"id":39666821038330,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_ec6f5a0e-22ad-4255-bc2b-3de1c2f821d6.jpg?v=1781328916"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/aki2_ec6f5a0e-22ad-4255-bc2b-3de1c2f821d6.jpg?v=1781328916","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e日本のアンビエント作家Akira Uchidaが、2026年5月にフランスのアンビエントレーベルlaapsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e古楽器クラヴィコードやサックスを用いたアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Nusa』は、IIKKIの企画により、2025年4月から2026年3月にかけて、写真家のMasao Yamamotoと作曲家・音楽家のAkira Uchidaとの間で交わされた対話の成果である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Nusa』は、2020年に彼らよって始まった三部作の最終章である。光から始まったプロジェクト（『Sasanami』、2020年）は、闇へと移り（『Kurayami』、2023年）、そして両者の両義性へと回帰した（『Nusa』、2026年）。それらはあらゆる変容と相補性において、最終的に互いを支え、補完し合うものである。それはトーンの面においても、また、これほど鮮明な対比が存在するこの時代に私たちを貫く人間性の面においても同様だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの三部作の最終章のために、彼らは2026年の初めに北海道へ赴き、氷と周囲の風景を撮影した写真や音声記録をプロジェクトに加え、その内容を充実させた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=861522052\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eHandnumbered CD edition of 150 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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{"id":9259385684218,"title":"Peach \/\/ Soak Vol. 1 12inch","handle":"peach-soak-vol-1-12inch","description":"\u003cp\u003eカナダのエレクトロニック作家Peachが、2026年5月に同国Mood Hutからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e浮遊感のあるIDM〜アンビエント・ダウンテンポ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2409572076\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Bathtime Bliss 04:26 \u003cbr\u003e2. Batangas Beat 03:53 \u003cbr\u003e3. Accidental Zoom 04:43 \u003cbr\u003e4. Rainy Season 04:26 \u003cbr\u003e5. Christian's Song 03:46\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePeach’s Soak Vol. 1 is a cross-Canadian link-up with Mood Hut that moves through slower, deeper waters.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe mini-LP was written after a tour through Asia that opened up something new in how Peach approaches making music. The turning point, as she tells it, came during a visit to a neighbourhood sento in Tokyo, while surrounded by steam rising in suspended time, something clicked about the relationship between the body and the sounds she wanted to make.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShe’d been learning about cycle syncing and working out with the phases of her hormonal cycle, respecting energy fluctuations throughout the course of a month, and decided to apply the approach to writing music. She allowed shifts in energy to guide tempo, density, and emotional tone rather than strictly answering to the floor.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSoak came out of this exploration, sketched and layered with field recordings from her trips to Vietnam and the Philippines during a challenging time in her life. Fragments of heat, air, and shoreline are absorbed into the music itself. Vapourous pads, low-end weight, fractured percussion, and melodies hover at the edge of dissolution. Water runs structurally through the record in surges, in tidal pacing, in the slow accumulation of texture.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Peach\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mood Hut\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : MH038\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-16T15:03:39+09:00","created_at":"2026-06-13T12:45:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","new"],"price":365000,"price_min":365000,"price_max":365000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49001047359738,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Peach \/\/ Soak Vol. 1 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":365000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soak1.jpg?v=1781322227"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soak1.jpg?v=1781322227","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39665276616954,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soak1.jpg?v=1781322227"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/soak1.jpg?v=1781322227","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダのエレクトロニック作家Peachが、2026年5月に同国Mood Hutからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e浮遊感のあるIDM〜アンビエント・ダウンテンポ5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2409572076\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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{"id":9259367006458,"title":"Gintė Preisaitė \/\/ Instruments of Forgetting and the Singing Bone LP","handle":"ginte-preisaite-instruments-of-forgetting-and-the-singing-bone-lp","description":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライヴを披露してくれたリトアニアの実験／ポップ作家Gintė Preisaitėが、2026年5月にデンマークのFELTからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエレクトロアコースティックアプローチの実験ポップ〜アンビエント・フォーク8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eリトアニア出身のアーティストであり、コペンハーゲンのリズミック・ミュージック・コンセルヴァトリーを卒業したGintė Preisaitėは、2025年の中村としまるとのコラボレーションや、「Baraboro」名義での数々のカセット作品に続き、自身の名前を冠した初のソロ作品を発表した。Gintė Preisaitėが意図的にジャンルを曖昧にするサウンドは、構成されたポップな小品、持続するドローン、エフェクトの操作、そして喉の奥から湧き出るようなノイズの爆発を織り交ぜている。疎らなピアノの動き、サンプルを多用したサイケデリックな要素、ビッグビートやトリップホップのリズムが、群衆の騒音、至近距離で収録された親密な音、そして楽器の音色や拡張奏法に焦点を当てた実験的なパーカッションと融合している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e大規模なアンサンブルのための作曲経験を持つGintė Preisaitėのマルチ・インストゥルメンタルなアプローチは、全8曲を通じて顕著であり、人間の声が常に身近に感じられる、コンクレートスタイルの緻密なサウンドコラージュの瞬間が随所に散りばめられている。彼女はファンタジー、不条理、そして人間関係について嘆き、演奏者たちが弦楽器、金管楽器、アコーディオン、ギターのパートを奏でる。楽曲は、繊細なアコースティック・フォークのモチーフから、目を見張るようなカット・アンド・ペーストのグリッチ・エレクトロニクスや幽玄なメロディック・リフへと移り変わり、このアルバムをデンマークの現在の世界クラスの音楽シーンにおける、型破りでありながらも歓迎すべき一作としている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2265797164\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2265797164\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1333208446\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Sparse piano movements, sample-laden psychedelia and moments of big beat\/trip-hop rhythms gel with crowd noise, close mic’d intimacy and experimental percussion with a focus on instrumental timbres and extended techniques.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith a background in composing for large ensembles, Preisaitė's multi-instrumental approach is evident across the eight tracks, moments of dense concrète-style sound collages anchored by the human voice never being far away. She laments on fantasy, absurdity and relationships as a cast of players contribute string, brass, accordion, and guitar parts. Passages move from delicate acoustic folk motifs through to wide-eyed, cut-and-paste glitch electronics and spectral melodic riffs, making the album an unorthodox and welcome addition to Denmark's current world-class music scene.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gintė Preisaitė\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : FELT\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FELT012\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 29th May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-15T07:34:14+09:00","created_at":"2026-06-13T12:19:26+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":479000,"price_min":479000,"price_max":479000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49000972583162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Gintė Preisaitė \/\/ Instruments of Forgetting and the Singing Bone LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":479000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_7c3d5d16-4ced-40de-ae98-5e0db6d7bb58.jpg?v=1781320577"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_7c3d5d16-4ced-40de-ae98-5e0db6d7bb58.jpg?v=1781320577","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39664967450874,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_7c3d5d16-4ced-40de-ae98-5e0db6d7bb58.jpg?v=1781320577"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_7c3d5d16-4ced-40de-ae98-5e0db6d7bb58.jpg?v=1781320577","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースでも素晴らしいライヴを披露してくれたリトアニアの実験／ポップ作家Gintė Preisaitėが、2026年5月にデンマークのFELTからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエレクトロアコースティックアプローチの実験ポップ〜アンビエント・フォーク8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eリトアニア出身のアーティストであり、コペンハーゲンのリズミック・ミュージック・コンセルヴァトリーを卒業したGintė Preisaitėは、2025年の中村としまるとのコラボレーションや、「Baraboro」名義での数々のカセット作品に続き、自身の名前を冠した初のソロ作品を発表した。Gintė Preisaitėが意図的にジャンルを曖昧にするサウンドは、構成されたポップな小品、持続するドローン、エフェクトの操作、そして喉の奥から湧き出るようなノイズの爆発を織り交ぜている。疎らなピアノの動き、サンプルを多用したサイケデリックな要素、ビッグビートやトリップホップのリズムが、群衆の騒音、至近距離で収録された親密な音、そして楽器の音色や拡張奏法に焦点を当てた実験的なパーカッションと融合している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e大規模なアンサンブルのための作曲経験を持つGintė Preisaitėのマルチ・インストゥルメンタルなアプローチは、全8曲を通じて顕著であり、人間の声が常に身近に感じられる、コンクレートスタイルの緻密なサウンドコラージュの瞬間が随所に散りばめられている。彼女はファンタジー、不条理、そして人間関係について嘆き、演奏者たちが弦楽器、金管楽器、アコーディオン、ギターのパートを奏でる。楽曲は、繊細なアコースティック・フォークのモチーフから、目を見張るようなカット・アンド・ペーストのグリッチ・エレクトロニクスや幽玄なメロディック・リフへと移り変わり、このアルバムをデンマークの現在の世界クラスの音楽シーンにおける、型破りでありながらも歓迎すべき一作としている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2265797164\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2265797164\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1333208446\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Sparse piano movements, sample-laden psychedelia and moments of big beat\/trip-hop rhythms gel with crowd noise, close mic’d intimacy and experimental percussion with a focus on instrumental timbres and extended techniques.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWith a background in composing for large ensembles, Preisaitė's multi-instrumental approach is evident across the eight tracks, moments of dense concrète-style sound collages anchored by the human voice never being far away. She laments on fantasy, absurdity and relationships as a cast of players contribute string, brass, accordion, and guitar parts. Passages move from delicate acoustic folk motifs through to wide-eyed, cut-and-paste glitch electronics and spectral melodic riffs, making the album an unorthodox and welcome addition to Denmark's current world-class music scene.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gintė Preisaitė\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : FELT\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : FELT012\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 29th May 2026\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9259353407738,"title":"Paperclip Minimiser \/\/ Topology Transform 12inch","handle":"paperclip-minimiser-topology-transform-12inch","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイギリス・マンチェスターのダンス作家Paperclip Minimiserが、2026年4月に同国Blank Mindからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eダブテクノ〜アンビエント・ダブ3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2290828514\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\" height=\"300\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Blank Mind\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/blankmindlabel\" target=\"_blank\"\u003eBlank Mind\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Paperclip Minimiser - Topology Transform (BLNK027)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/blankmindlabel\/paperclip-minimiser-topology\" target=\"_blank\"\u003ePaperclip Minimiser - Topology Transform (BLNK027)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/blank-mind\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/blank-mind\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Blank Mind releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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The sometime record label and software stamp has a long-standing friendship with Blank Mind—the affinity is easy to hear in their shared exploration of modernist broken techno. Having just released a second album under his Paperclip Minimiser alias for similarly spirited West Coast US lodestar Peak Oil, Topology Transform extends the project's sound world with three tracks carved from the same period of studio orienteering. Free of the constraints of the LP format, these three tracks open up broader possibilities from Howes' customised systems, navigating the outer edges of the Paperclip paradox.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe A side opens on a 150BPM cascade of crunchy percussion and pin-prick ripples, driven by twitchy kinesis while\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e maintaining a light-footed dexterity. If the first track finds its locomotion through double-time intensity, the second track celebrates the space that opens up around half-time pacing — two sides of the same tempo that radiate distinct energies. Conversely, the B side stretches out into an extended ambient repose. The consistency between this beatless excursion and the more propulsive A side speaks to the clarity of Howes' craft—a shimmering, blue-hued pool of advanced sonic treatment from a producer in command of a truly personal studio practice.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Paperclip Minimiser\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Blank Mind\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BLNK027\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 10th April 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-13T16:25:50+09:00","created_at":"2026-06-13T10:34:20+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Blank Mind","lp","new","techno \/ house"],"price":348600,"price_min":348600,"price_max":348600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49000889909498,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Paperclip Minimiser \/\/ Topology Transform 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":348600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap1_5532c739-bbea-40e6-87e7-437a4119f5e4.jpg?v=1781314387","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap2_ca051834-789d-4cef-8646-77651163cecd.jpg?v=1781314387"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap1_5532c739-bbea-40e6-87e7-437a4119f5e4.jpg?v=1781314387","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39664610083066,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap1_5532c739-bbea-40e6-87e7-437a4119f5e4.jpg?v=1781314387"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap1_5532c739-bbea-40e6-87e7-437a4119f5e4.jpg?v=1781314387","width":350},{"alt":null,"id":39664610115834,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap2_ca051834-789d-4cef-8646-77651163cecd.jpg?v=1781314387"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pap2_ca051834-789d-4cef-8646-77651163cecd.jpg?v=1781314387","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eイギリス・マンチェスターのダンス作家Paperclip Minimiserが、2026年4月に同国Blank Mindからリリースした12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eダブテクノ〜アンビエント・ダブ3曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2290828514\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\" height=\"300\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Blank Mind\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/blankmindlabel\" target=\"_blank\"\u003eBlank Mind\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Paperclip Minimiser - Topology Transform (BLNK027)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/blankmindlabel\/paperclip-minimiser-topology\" target=\"_blank\"\u003ePaperclip Minimiser - Topology Transform (BLNK027)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/blank-mind\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/blank-mind\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Blank Mind releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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The sometime record label and software stamp has a long-standing friendship with Blank Mind—the affinity is easy to hear in their shared exploration of modernist broken techno. Having just released a second album under his Paperclip Minimiser alias for similarly spirited West Coast US lodestar Peak Oil, Topology Transform extends the project's sound world with three tracks carved from the same period of studio orienteering. Free of the constraints of the LP format, these three tracks open up broader possibilities from Howes' customised systems, navigating the outer edges of the Paperclip paradox.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe A side opens on a 150BPM cascade of crunchy percussion and pin-prick ripples, driven by twitchy kinesis while\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e maintaining a light-footed dexterity. 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{"id":9257901883642,"title":"Luigi Tozzi \/\/ Deep Blue: Volume 4 2x12inch","handle":"luigi-tozzi-deep-blue-volume-4-2x12inch","description":"\u003cp\u003eイタリアのテクノ作家Luigi Tozziが、2026年5月にスウェーデン・ストックホルムのテクノレーベルHypnusからリリースした2枚組12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・ディープテクノ7曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2312701916\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/hypnus\" title=\"Hypnus Records\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eHypnus Records\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/hypnus\/luigi-tozzi-deep-blue-volume-4\" title=\"Luigi Tozzi - Deep Blue: Volume 4\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eLuigi Tozzi - Deep Blue: Volume 4\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hypnus-records\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/lameo\"\u003e\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hypnus-records\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hypnus Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" 180gram black vinyl in custom-cut sleeve.\u003cbr\u003eEdition of 500 copies. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. 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After his surprise return last year after a 20 year hiatus, we are delighted that Tetsuo Sakae aka Pass Into Silence is back again this year with one of his distinctive sound gems. As are Dirk Leyers (Closer Musik) and Mikkel Metal. 18 tracks are featured on this CD. \"Erlösung\" (Redemption) is the title of Segensklang's closing track. A kind of ambient bolero into infinity. Or at least until next year...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd what would Pop Ambient be without the iconic, artistic cover design of Veronika Unland, who once again, in her unmistakable way, says through the digital flower: The eye always listens...\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kompakt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Kompakt CD 187\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : December 2025\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-12T07:16:27+09:00","created_at":"2026-06-12T07:15:36+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","kompakt","neo classical","new"],"price":295400,"price_min":295400,"price_max":295400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48995735273722,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Various Artists (Kompakt) \/\/ Pop Ambient 2026 CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":295400,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4250101491177","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39646409785594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツのエレクトロニックレーベルKompaktが、2025年12月にリリースしたコンピレーションCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3183310437\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kompakt releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1 Micå - Echoes Of Blue 6:21 \u003cbr\u003e2 Segensklang - Schauer Der Musen 5:17 \u003cbr\u003e3 Ümit Han - Eines Tages 6:12 \u003cbr\u003e4 Pass Into Silence - Pale Blue Dot 6:39 \u003cbr\u003e5 Würden* \u0026amp; Schäfer - Analysis Of Variance IV 5:25 \u003cbr\u003e6 Richard Ojijo - Verzettelung Live@Filmforum 4:59 \u003cbr\u003e7 Luis Reich - Distant Ort 6:49 \u003cbr\u003e8 Morgen Wurde Feat. Tetsuroh Konishi - Wusste Längst 5:19 \u003cbr\u003e9 Dirk Leyers - Regolith 6:56 \u003cbr\u003e10 Thore Pfeiffer \/ Niko Tzoukmanis - Impuls 5:52 \u003cbr\u003e11 Joachim Spieth - Onset 3:52 \u003cbr\u003e12 Blank Gloss - Hairpin 4:14 \u003cbr\u003e13 oskø - Ar Vag 4:53 \u003cbr\u003e14 Sebastian Mullaert \u0026amp; Hush Forever - Traces 7:28 \u003cbr\u003e15 Mikkel Metal - Moss 4:51 \u003cbr\u003e16 Thore Pfeiffer - Phase Locked Loop 2 5:30 \u003cbr\u003e17 Micå - Dew Drop 5:10 \u003cbr\u003e18 Segensklang - Erlösung 5:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKompakt:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor the 26th time, the most consistent of all ambient compilations, in a constant flux of static change, is released on Kompakt. Joining good friends from the early days and reliable confidants are some new additions to the non-hierarchical charts of contemplative rapture culture.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLeading the way is Micå, a Japanese electronic musician whose finely chiseled, graceful musical style has made it onto the new collection with two pieces. Also making his debut is Richard Ojijo\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, a seasoned sound engineer known, among other things, for his long-standing collaboration with the artist Marcel Odenbach and the Cologne-based label Magazine. Oskø aka Max Hytrek, a multi-talented newcomer to Kompakt and the music scene, debuts with his rapturously ecstatic piece \"Ar Vag.\" He's followed by Sebastian Mullaert, appearing for the second time—this time teamed up with Sebastian Lilja aka Hush Forever. After his surprise return last year after a 20 year hiatus, we are delighted that Tetsuo Sakae aka Pass Into Silence is back again this year with one of his distinctive sound gems. As are Dirk Leyers (Closer Musik) and Mikkel Metal. 18 tracks are featured on this CD. \"Erlösung\" (Redemption) is the title of Segensklang's closing track. A kind of ambient bolero into infinity. Or at least until next year...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd what would Pop Ambient be without the iconic, artistic cover design of Veronika Unland, who once again, in her unmistakable way, says through the digital flower: The eye always listens...\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kompakt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Kompakt CD 187\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : December 2025\u003c\/p\u003e"}
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{"id":9257805283578,"title":"Moon Mullins \/\/ Hotel Paradiso LP","handle":"moon-mullins-hotel-paradiso-lp","description":"\u003cp\u003e当店おなじみアメリカ・NYの地下ラウンジ作家Moon Mullinsが、2025年5月にNYのインディーレーベルRuination Record Coからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e架空のホテルをコンセプトにした常夏リゾート音楽10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/mm10\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"コンパクトな高級オープンカーがHotel Paradiso前のロータリーに入った。洒落た紳士がエンジンを止め、縁石に乗り上げ、薄く、しかし愛想の良い笑みを浮かべる。彼はキーを係に渡し、オフホワイトの帽子を脱いでほこりを払い、満足そうに目を閉じた。アールデコ調のロビーは、前回滞在したときと同じように豪華で細部にまでこだわっている。建築様式はミニマリズムとバロック様式が絶妙なバランスで融合している。宿泊客はそれぞれの 「今 」からやってきて、悩みや、おそらくはアイデンティティの虚飾から逃れて週末やひと月を楽しむ。無名の紳士は、口ひげの端をしばらくこすりながら考え込んだ後、スーツを着替え、街で高級シーフードディナーを予約し、午後の最初のマティーニを混ぜるのが最善の行動だと判断する。部屋の漆喰のバルコニーからマリーナと柑橘類の木々を一望し、やがてプールへ、そしてそこからラウンジへと向かうに違いない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e作曲家でありヴィンテージキーボードの巨匠であるMoon Mullinsは、『Hotel Paradiso』（ルイネイション・レコードのプログラム・エキゾチカの最新作）を、脈絡のない孤独な旅行者の視点から書いた。彼らの目線から、私たちはパラディソを見、聞き、感じる。Mullinsは、合成音とアコースティックサウンドを丹念に混ぜ合わせた独特のサウンドでイメージを作り上げる。このシナリオは、ブルックリンを拠点とするこのミュージシャンがこれまでにリリースした中で最も野心的で、オーケストラ的な志向を持つ作曲作品群にインスピレーションを与えている。前作『Water Your Flowers』は、より点描的で包括的なエレクトロニック・ミュージックで、ユートピアのティキ・バー、盆栽園、遠い惑星のビーチなどをイメージさせる。Hotel Paradisoのパレットはさらに万華鏡のようで、日本のアンビエントミュージックやヘンリー・マンシーニの初期のムードLP、モーリス・ラヴェルの幽玄なハーモニーを思い起こさせるような、超越的な雰囲気の瞬間を生み出している...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=678899690\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=678899690\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1481664971\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ruire\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ruire\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Ruination Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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He stops to marvel briefly at the art-deco lobby, as luxurious and finely detailed as he remembers from his last stay. The architecture is minimalist and Baroque in all the right places; everything feels in balance at this palatial estate at the edge of the world. Guests come from their own respective Nowheres to enjoy a weekend or month away from their troubles and, perhaps, the vain trappings of their identity. After rubbing the edges of his mustache for a moment in contemplation, the unknown gentleman decides that his best course of action is to change his suit, make a reservation for a fine seafood dinner in town, and mix his first martini of the afternoon. He takes in a bird’s eye view of the marina and the citrus trees from his room’s stucco balcony; eventually, he will no doubt make his way down to the pool, and from there, to the lounge.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt may not be this particular man, but composer and vintage keyboard maestro Moon Mullins wrote Hotel Paradiso—his newest work of programmatic exotica for Ruination Records—from the perspective of some lone, context-free traveler. They are at loose ends, eager for a few days in another open-ended, simpler life; from their vantage, we see, hear, and feel Paradiso. Mullins creates his imagery through a singular, meticulously blended combination of synthetic and acoustic sounds, played largely by him with help of friends like whistler Molly Lewis, guitarist Sam Owens (Sam Evian), and strings player Oliver Hill. The scenario inspires the most ambitious and orchestrally-minded set of compositions the Brooklyn-based musician has yet released. Its predecessor, Water Your Flowers, felt more pointillistic and comprehensively electronic, conjuring images of utopian tiki bars, bonsai gardens, beaches on distant planets, and more. The palette of Hotel Paradiso is even more kaleidoscopic, creating moments of transcendent atmosphere that recall, at turns, Japanese ambient music, the early mood LPs of Henry Mancini, and the ethereal harmonies of Maurice Ravel...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Moon Mullins\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Ruination Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-12T06:25:21+09:00","created_at":"2026-06-12T06:24:59+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","jazz","lp","new","recommended","ruination record co."],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48995684647162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Moon Mullins \/\/ Hotel Paradiso LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para1_ce99fe05-156d-4495-96e1-095514cf88c9.jpg?v=1747009873","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para2_4dce2718-652a-49d6-ac68-605e4894c7dd.jpg?v=1747009873"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para1_ce99fe05-156d-4495-96e1-095514cf88c9.jpg?v=1747009873","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36011441160442,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para1_ce99fe05-156d-4495-96e1-095514cf88c9.jpg?v=1747009873"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para1_ce99fe05-156d-4495-96e1-095514cf88c9.jpg?v=1747009873","width":700},{"alt":null,"id":36011441193210,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para2_4dce2718-652a-49d6-ac68-605e4894c7dd.jpg?v=1747009873"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/para2_4dce2718-652a-49d6-ac68-605e4894c7dd.jpg?v=1747009873","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e当店おなじみアメリカ・NYの地下ラウンジ作家Moon Mullinsが、2025年5月にNYのインディーレーベルRuination Record Coからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e架空のホテルをコンセプトにした常夏リゾート音楽10曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/mm10\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"コンパクトな高級オープンカーがHotel Paradiso前のロータリーに入った。洒落た紳士がエンジンを止め、縁石に乗り上げ、薄く、しかし愛想の良い笑みを浮かべる。彼はキーを係に渡し、オフホワイトの帽子を脱いでほこりを払い、満足そうに目を閉じた。アールデコ調のロビーは、前回滞在したときと同じように豪華で細部にまでこだわっている。建築様式はミニマリズムとバロック様式が絶妙なバランスで融合している。宿泊客はそれぞれの 「今 」からやってきて、悩みや、おそらくはアイデンティティの虚飾から逃れて週末やひと月を楽しむ。無名の紳士は、口ひげの端をしばらくこすりながら考え込んだ後、スーツを着替え、街で高級シーフードディナーを予約し、午後の最初のマティーニを混ぜるのが最善の行動だと判断する。部屋の漆喰のバルコニーからマリーナと柑橘類の木々を一望し、やがてプールへ、そしてそこからラウンジへと向かうに違いない。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e作曲家でありヴィンテージキーボードの巨匠であるMoon Mullinsは、『Hotel Paradiso』（ルイネイション・レコードのプログラム・エキゾチカの最新作）を、脈絡のない孤独な旅行者の視点から書いた。彼らの目線から、私たちはパラディソを見、聞き、感じる。Mullinsは、合成音とアコースティックサウンドを丹念に混ぜ合わせた独特のサウンドでイメージを作り上げる。このシナリオは、ブルックリンを拠点とするこのミュージシャンがこれまでにリリースした中で最も野心的で、オーケストラ的な志向を持つ作曲作品群にインスピレーションを与えている。前作『Water Your Flowers』は、より点描的で包括的なエレクトロニック・ミュージックで、ユートピアのティキ・バー、盆栽園、遠い惑星のビーチなどをイメージさせる。Hotel Paradisoのパレットはさらに万華鏡のようで、日本のアンビエントミュージックやヘンリー・マンシーニの初期のムードLP、モーリス・ラヴェルの幽玄なハーモニーを思い起こさせるような、超越的な雰囲気の瞬間を生み出している...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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He stops to marvel briefly at the art-deco lobby, as luxurious and finely detailed as he remembers from his last stay. The architecture is minimalist and Baroque in all the right places; everything feels in balance at this palatial estate at the edge of the world. Guests come from their own respective Nowheres to enjoy a weekend or month away from their troubles and, perhaps, the vain trappings of their identity. After rubbing the edges of his mustache for a moment in contemplation, the unknown gentleman decides that his best course of action is to change his suit, make a reservation for a fine seafood dinner in town, and mix his first martini of the afternoon. He takes in a bird’s eye view of the marina and the citrus trees from his room’s stucco balcony; eventually, he will no doubt make his way down to the pool, and from there, to the lounge.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt may not be this particular man, but composer and vintage keyboard maestro Moon Mullins wrote Hotel Paradiso—his newest work of programmatic exotica for Ruination Records—from the perspective of some lone, context-free traveler. They are at loose ends, eager for a few days in another open-ended, simpler life; from their vantage, we see, hear, and feel Paradiso. Mullins creates his imagery through a singular, meticulously blended combination of synthetic and acoustic sounds, played largely by him with help of friends like whistler Molly Lewis, guitarist Sam Owens (Sam Evian), and strings player Oliver Hill. The scenario inspires the most ambitious and orchestrally-minded set of compositions the Brooklyn-based musician has yet released. 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{"id":9256614559994,"title":"Jungstötter \/\/ Sustained LP","handle":"jusu","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツの実験／フォーク作家Jungstötterが、2026年5月にベルリンのUnguardedからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験アンビエント・フォーク〜スローコア11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Sustained』は、ベルリンを拠点とするソングライター兼ミュージシャン、ファビアン・アルトシュテッターによるソロ・プロジェクトJungstötterのニューアルバムだ。ピアノ、弦楽器、エレクトロニクス、ノイズを織り交ぜた、控えめで心に響くアレンジにより、Jungstötterは、絶妙なロマンティシズムに満ちた、優しく、生々しく、詩的な歌曲集を紡ぎ出している。本作には、ベルリンを拠点とするアーティスト、ロンヤ（Roomer）をはじめとする親しい協力者たちが参加している。ANOHNIやスコット・ウォーカーの情熱的で多彩なボーカルを彷彿とさせつつ、Jungstötterは人間の息吹を中核的なメタファーとして採用し、親密さ、脆弱さ、そして交感に満ちた、奇跡的に感動的な傑作を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e実験的なポップ・ソングクラフトが織りなす10曲にわたって、音符は揺らめき、柔らかな弦楽器の響きは余韻を残し、ピアノはゆったりと歩き、ノイズは渦を巻いては再び自身へと焼き尽くされる――そしてそのすべてを結びつけるのは、遠く歪んだ低音から、即座に迫る旋律的な強さへと彷徨う、独特な歌声だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eガタガタと響く触覚的なノイズでボーカルメロディの柔らかな輪郭を歪ませる『Sustained』は、重層的な歌詞と収縮する音が織りなす、気まぐれな肖像画だ。ユングシュテッターの3枚目のアルバム『Sustained』は、過去2枚のソロアルバム『Love Is』（2019年）や『One Star』（2023年）に見られた、より密度が高く絡み合ったサウンドから一線を画し、簡素化され、抑制され、方向転換された際に、詩的表現やボーカルサウンドの強さ、そして歌の柔らかさを再確立する、独特の生々しさへと向かっている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2446766319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2711367210\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2446766319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2446766319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2328747395\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2446766319\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1102544812\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Evoking the fervent vocal versatility of ANOHNI and Scott Walker, Jungstötter adopts the human breath as a central metaphor in a miraculously moving opus of intimacy, vulnerability, and communion.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAcross ten tracks of experimental pop songcraft, notes oscillate, soft strings linger, piano ambles, noise billows up and sears back into itself – and all of it is bound by a distinct voice that roams from a remote, warped undertone to an immediate melodic intensity.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDistorting the soft edges of vocal melody with rattling tactile noise, ‘Sustained’ is a mercurial portrait of layered lyric and contracting sound. The third album by Jungstötter, ‘Sustained’ bends away from the more dense, knotted sounds of his last two solo albums, ‘Love Is’ (2019) and ‘One Star’ (2023), toward a particular rawness that reestablishes the strength of poetics, of vocal sound, and the softness of song when reduced, restrained, redirected.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jungstötter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Unguarded\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : UGD-030\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 22nd May 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-25T06:50:32+09:00","created_at":"2026-06-11T15:12:45+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":462000,"price_min":462000,"price_max":462000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48992309477626,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jungstötter \/\/ Sustained LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":462000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4250101498695","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun1_11268185-b695-417f-9cfa-bc7a14e9b66a.jpg?v=1781158339","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun2_ea9508c9-a9c3-49af-9f63-30ee45ee7ea6.jpg?v=1781158339"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun1_11268185-b695-417f-9cfa-bc7a14e9b66a.jpg?v=1781158339","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39646499897594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun1_11268185-b695-417f-9cfa-bc7a14e9b66a.jpg?v=1781158339"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun1_11268185-b695-417f-9cfa-bc7a14e9b66a.jpg?v=1781158339","width":350},{"alt":null,"id":39646499930362,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.236,"height":971,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun2_ea9508c9-a9c3-49af-9f63-30ee45ee7ea6.jpg?v=1781158339"},"aspect_ratio":1.236,"height":971,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jun2_ea9508c9-a9c3-49af-9f63-30ee45ee7ea6.jpg?v=1781158339","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※7月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツの実験／フォーク作家Jungstötterが、2026年5月にベルリンのUnguardedからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e実験アンビエント・フォーク〜スローコア11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e『Sustained』は、ベルリンを拠点とするソングライター兼ミュージシャン、ファビアン・アルトシュテッターによるソロ・プロジェクトJungstötterのニューアルバムだ。ピアノ、弦楽器、エレクトロニクス、ノイズを織り交ぜた、控えめで心に響くアレンジにより、Jungstötterは、絶妙なロマンティシズムに満ちた、優しく、生々しく、詩的な歌曲集を紡ぎ出している。本作には、ベルリンを拠点とするアーティスト、ロンヤ（Roomer）をはじめとする親しい協力者たちが参加している。ANOHNIやスコット・ウォーカーの情熱的で多彩なボーカルを彷彿とさせつつ、Jungstötterは人間の息吹を中核的なメタファーとして採用し、親密さ、脆弱さ、そして交感に満ちた、奇跡的に感動的な傑作を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e実験的なポップ・ソングクラフトが織りなす10曲にわたって、音符は揺らめき、柔らかな弦楽器の響きは余韻を残し、ピアノはゆったりと歩き、ノイズは渦を巻いては再び自身へと焼き尽くされる――そしてそのすべてを結びつけるのは、遠く歪んだ低音から、即座に迫る旋律的な強さへと彷徨う、独特な歌声だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eガタガタと響く触覚的なノイズでボーカルメロディの柔らかな輪郭を歪ませる『Sustained』は、重層的な歌詞と収縮する音が織りなす、気まぐれな肖像画だ。ユングシュテッターの3枚目のアルバム『Sustained』は、過去2枚のソロアルバム『Love Is』（2019年）や『One Star』（2023年）に見られた、より密度が高く絡み合ったサウンドから一線を画し、簡素化され、抑制され、方向転換された際に、詩的表現やボーカルサウンドの強さ、そして歌の柔らかさを再確立する、独特の生々しさへと向かっている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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{"id":9256593490170,"title":"Various Artists (Kompakt) \/\/ Pop Ambient 2026 LP","handle":"various-artists-kompakt-pop-ambient-2026","description":"\u003cp\u003eドイツのエレクトロニックレーベルKompaktが、2025年12月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3183310437\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kompakt releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12 vinyl. 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Joining good friends from the early days and reliable confidants are some new additions to the non-hierarchical charts of contemplative rapture culture.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLeading the way is Micå, a Japanese electronic musician whose finely chiseled, graceful musical style has made it onto the new collection with two pieces. Also making his debut is Richard Ojijo\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, a seasoned sound engineer known, among other things, for his long-standing collaboration with the artist Marcel Odenbach and the Cologne-based label Magazine. Oskø aka Max Hytrek, a multi-talented newcomer to Kompakt and the music scene, debuts with his rapturously ecstatic piece \"Ar Vag.\" He's followed by Sebastian Mullaert, appearing for the second time—this time teamed up with Sebastian Lilja aka Hush Forever. After his surprise return last year after a 20 year hiatus, we are delighted that Tetsuo Sakae aka Pass Into Silence is back again this year with one of his distinctive sound gems. As are Dirk Leyers (Closer Musik) and Mikkel Metal. 18 tracks are featured on this CD. \"Erlösung\" (Redemption) is the title of Segensklang's closing track. A kind of ambient bolero into infinity. Or at least until next year...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd what would Pop Ambient be without the iconic, artistic cover design of Veronika Unland, who once again, in her unmistakable way, says through the digital flower: The eye always listens...\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kompakt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Kompakt CD 187\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : December 2025\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-06-12T07:14:47+09:00","created_at":"2026-06-11T14:56:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","kompakt","lp","neo classical","new"],"price":462000,"price_min":462000,"price_max":462000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48992270090490,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Various Artists (Kompakt) \/\/ Pop Ambient 2026 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":462000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4250101491184","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39646409785594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pop.jpg?v=1781157671","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツのエレクトロニックレーベルKompaktが、2025年12月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリーミーなアンビエント〜ネオクラシカル・アンビエント11曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3183310437\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kompakt\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Kompakt releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12 vinyl. 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Tetsuroh Konishi - Wusste Längst 5:19 \u003cbr\u003e9 Dirk Leyers - Regolith 6:56 \u003cbr\u003e10 Thore Pfeiffer \/ Niko Tzoukmanis - Impuls 5:52 \u003cbr\u003e11 Joachim Spieth - Onset 3:52 \u003cbr\u003e12 Blank Gloss - Hairpin 4:14 \u003cbr\u003e13 oskø - Ar Vag 4:53 \u003cbr\u003e14 Sebastian Mullaert \u0026amp; Hush Forever - Traces 7:28 \u003cbr\u003e15 Mikkel Metal - Moss 4:51 \u003cbr\u003e16 Thore Pfeiffer - Phase Locked Loop 2 5:30 \u003cbr\u003e17 Micå - Dew Drop 5:10 \u003cbr\u003e18 Segensklang - Erlösung 5:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKompakt:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFor the 26th time, the most consistent of all ambient compilations, in a constant flux of static change, is released on Kompakt. Joining good friends from the early days and reliable confidants are some new additions to the non-hierarchical charts of contemplative rapture culture.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLeading the way is Micå, a Japanese electronic musician whose finely chiseled, graceful musical style has made it onto the new collection with two pieces. Also making his debut is Richard Ojijo\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, a seasoned sound engineer known, among other things, for his long-standing collaboration with the artist Marcel Odenbach and the Cologne-based label Magazine. Oskø aka Max Hytrek, a multi-talented newcomer to Kompakt and the music scene, debuts with his rapturously ecstatic piece \"Ar Vag.\" He's followed by Sebastian Mullaert, appearing for the second time—this time teamed up with Sebastian Lilja aka Hush Forever. After his surprise return last year after a 20 year hiatus, we are delighted that Tetsuo Sakae aka Pass Into Silence is back again this year with one of his distinctive sound gems. As are Dirk Leyers (Closer Musik) and Mikkel Metal. 18 tracks are featured on this CD. \"Erlösung\" (Redemption) is the title of Segensklang's closing track. A kind of ambient bolero into infinity. Or at least until next year...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAnd what would Pop Ambient be without the iconic, artistic cover design of Veronika Unland, who once again, in her unmistakable way, says through the digital flower: The eye always listens...\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various Artists\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Kompakt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : Kompakt CD 187\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : December 2025\u003c\/p\u003e"}
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