Ledeni // Liminal State EP 12inch
Ledeni // Liminal State EP 12inch
¥2,990
- Item no:
- Availability:
テクノ作家Ledeniが、2026年9月にドイツのKUJEからリリースした12"です。
ミニマル・ダブテクノ4曲を収録。
----------------------------------------------
12" black vinyl.
Tracklist:
A1 Spirit of Catacombs
A2 Mindbender
B1 Inheritor Of My Alter Ego
B2 Ever Since 2001
Artist : Ledeni
Label : KUJE Records
cat no : KUJE003
Release date : September 2026
テクノ作家Ledeniが、2026年9月にドイツのKUJEからリリースした12"です。
ミニマル・ダブテクノ4曲を収録。
KUJE Records · PREVIEWS: LEDENI - LIMINAL STATE EP (KUJE003)----------------------------------------------
12" black vinyl.
Tracklist:
A1 Spirit of Catacombs
A2 Mindbender
B1 Inheritor Of My Alter Ego
B2 Ever Since 2001
Artist : Ledeni
Label : KUJE Records
cat no : KUJE003
Release date : September 2026
Related Products
クイックビュー
{"id":15440631103738,"title":"COH \/\/ Iron (Remaster) LP","handle":"coh-iron-remaster-lp","description":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e過去にRaster NotonやEditions Megoなどから発表しているロシア出身スウェーデン在住の実験エレクトロニック作家COH aka Ivan Pavlovが、2026年10月にカナダのWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2000年CDリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヘヴィメタルのギターのみにフォーカスしたポストインダストリアル・エレクトロニクス8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムは、曲名や言及を通じて、そうした初期の体験の痕跡を残している。「Rubbing Free」は、パブロフが最初のバンドを結成するきっかけとなった曲への直接的なオマージュであり、「For Whom the Dell Falls」や「Love Mites」といった曲名は、メタリカやジュダス・プリーストへの言及だ。また、ソ連における西洋音楽を取り巻く雰囲気にも言及している。当時はレコードを交換するたびに警察から逃げ回ったり、レコードを没収されたり、懲戒処分に直面したりすることが珍しくなかった。パブロフがDJとして、学校のダンスイベントのために校長に承認してもらうため、架空の曲目リストを作り上げていたのも、まさにその時代のことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「刺激的な時代だった。熱意があり、音楽に支えられたコミュニティがあった。アルバムのクレジットに「ヴァディム・“マーク”・コソラポフ」という名前があるが、彼は当時、私をそのコミュニティに紹介してくれた人物だ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e個人的な記憶に根ざしつつも、『IRON』はヘヴィメタルに対する大人の視点からの考察であり、音という言語としてのこのジャンルを探求した作品でもある。このアルバムは、パブロフを最も魅了するヘヴィメタルの特定の音響的特性を抽出し、それらを抽象的な電子音楽作品へと昇華させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「『IRON』は、私が若く、恐れを知らず、禁断の音楽に夢中だった時代への象徴的なオマージュと見なせるだろう」とイワンは説明する。「しかし美学的観点からは、大人として、そして電子音に対する関心と一定の経験を携えて、その音楽にアプローチした。私が興味を持ったのは、特定の中周波数帯域、つまり歪んだギターサウンドの粒感だった。『IRON』では、その粒感を切り出し、ボーカル、ドラム、シンバル、ベースといった他の要素を削ぎ落とし、ヘヴィメタルの中で自分が最も愛していると感じる部分を、洗練されたスペクトル断面として抽出しようと試みた。つまり、感情的には青春時代や『禁断』を巡る高揚感を振り返る作品だが、音的には、当時交換し合ったレコードの音の本質を表現しようとする試みなのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのアートワークも、削減を通じて構造を浮き彫りにするという同じ考えを反映している。ニジニ・ノヴゴロドのアーティスト、ガリーナ・ミズニコワとセルゲイ・プロヴォロフと共に、自身の音楽を使った映像作品を制作していた際、パブロフはプロヴォロフの一連の作品を発見した。それは、紙で覆われた質感のある金属の物体に熱いアイロンを当て、熱で紙を焼き、その下の質感を浮かび上がらせるという手法で作られたものだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この技法は、マックス・エルンストが導入した『フロッタージュ』に関連している。木炭や鉛筆で紙をこすることで、その下にある構造を浮かび上がらせる技法だ」とイワンは語る。「『IRON』では、私は音を使って同様のことを行い、ヘヴィメタルの全スペクトルからたった一つの本質的な質感だけを抽出した。セルゲイの作品は、視覚的な面で同様のアプローチをとっており、共鳴するものを感じた。もちろん、『iron』という言葉の二重の意味――金属としての鉄と、作品制作に使われた家庭用道具としてのアイロン――も、私にとって魅力的だった。そこには間違いなく皮肉が込められている！」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこの再発盤は、『IRON』を、パブロフの音楽的形成期における影響を振り返るものとして、また、彼の作品を今なお形作り続けている音響的特質を探求するものとして再考するものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3636662593\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 30th October 2026 \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 500 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released on CD in 2000 via Wavetrap. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Annum Per Annum [Pärt 2] \u003cbr\u003e2. East.er.Okay.Hell \u003cbr\u003e3. Love Mites 4. Now! [4'19'' into 2000] \u003cbr\u003e5. Waltz Nuevo No. 2 \u003cbr\u003e6. For Whom The Dell Falls 04:34 \u003cbr\u003e7. Rubbing Free \u003cbr\u003e8. Spiegel I'm Spiegel\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 2000, Iron grew out of Pavlov's teenage fascination with heavy metal and the underground record-exchanging community of the late Soviet era. At fourteen, inspired by Iron Maiden's “Running Free,” he picked up a six-string guitar brought to him by his grandmother and decided that he and his friends could also play that kind of music. Before long, they were rehearsing in a Soviet youth club with whatever equipment was available, looking for the sound they heard in early heavy metal records.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album preserves traces of those early experiences through its titles and references. “Rubbing Free” nods directly to the song that inspired Pavlov to form his first band, while titles like “For Whom the Dell Falls” and \"Love Mites\" reference Metallica and Judas Priest. They also reference the atmosphere surrounding Western music in the Soviet Union, when exchanging records often meant running from the police, having records confiscated, and facing disciplinary consequences. It was a time when Pavlov, as a DJ, would make up a list of fake song titles for the principal to sign off on for a dance event at this school.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was an exciting time. There was enthusiasm; there was a community living on music. There's a name in the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e album credits, Vadim ‘Mark’ Kosolapov, he was the person who introduced me to that community back in the day.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRooted in personal memories, IRON however is also a grown-up reflection upon heavy metal, an exploration of the genre as a sonic language. The album distills certain sonic qualities of heavy metal that fascinate Pavlov most, transforming them into an abstract electronic work.\u003cbr\u003e“Iron could be seen as a symbolic tribute to the time when I was young, fearless, obsessed with forbidden music,” explains Ivan. “But aesthetically, I was approaching that music as an adult, and with interest and certain experience in electronic sound. What interested me was a particular range of mid-frequencies, the grain of the distorted guitar sound. On IRON, I was trying to isolate that grain, stripping away the rest - vocals, drums, cymbals, bass - to get a refined spectral slice of what I realize I love most about heavy metal. So, while emotionally the record looks back at youth and the excitement around the forbidden; sonically, it's an attempt to express what I find the essence of the sound on the records we exchanged.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album's artwork reflects the same idea of revealing structures through reduction. While working with Nizhny Novgorod artists Galina Myznikova and Sergey Provorov, on a film with his music, Pavlov discovered Provorov's series of works created by placing a hot iron onto textured metal objects covered by paper, with the heat burning the paper and thus allowing the textures beneath to emerge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“This technique relates to frottage, introduced by Max Ernst, where rubbing a charcoal or pencil reveals the structure beneath a sheet of paper you rub on,” says Ivan. “On IRON, I was doing something similar with sound, extracting only one essential texture from the whole spectrum of heavy metal. Sergey's work felt resonant, with its similar approach, in visual terms. Of course, the double meaning of the word ‘iron’ – both the metal and the household tool used to make the artwork – appealed to me as well. There is definitely some irony in it!”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe reissue revisits IRON as both a reflection on Pavlov's formative musical influences and as an exploration of the sonic qualities that continue to shape his work\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : COH\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWABB-235\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:44:57+09:00","created_at":"2026-10-19T07:51:56+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","lp","new","noise","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788068487418,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"COH \/\/ Iron (Remaster) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601745694970,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh1_700dd310-8b99-4de6-b466-e2c37e83dee3.jpg?v=1792363817","width":350},{"alt":null,"id":46601745727738,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/coh2_b6f349e8-5ab5-4e4b-9bda-752a723d8efb.jpg?v=1792363817","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e過去にRaster NotonやEditions Megoなどから発表しているロシア出身スウェーデン在住の実験エレクトロニック作家COH aka Ivan Pavlovが、2026年10月にカナダのWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2000年CDリリース）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eヘヴィメタルのギターのみにフォーカスしたポストインダストリアル・エレクトロニクス8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"このアルバムは、曲名や言及を通じて、そうした初期の体験の痕跡を残している。「Rubbing Free」は、パブロフが最初のバンドを結成するきっかけとなった曲への直接的なオマージュであり、「For Whom the Dell Falls」や「Love Mites」といった曲名は、メタリカやジュダス・プリーストへの言及だ。また、ソ連における西洋音楽を取り巻く雰囲気にも言及している。当時はレコードを交換するたびに警察から逃げ回ったり、レコードを没収されたり、懲戒処分に直面したりすることが珍しくなかった。パブロフがDJとして、学校のダンスイベントのために校長に承認してもらうため、架空の曲目リストを作り上げていたのも、まさにその時代のことだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「刺激的な時代だった。熱意があり、音楽に支えられたコミュニティがあった。アルバムのクレジットに「ヴァディム・“マーク”・コソラポフ」という名前があるが、彼は当時、私をそのコミュニティに紹介してくれた人物だ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e個人的な記憶に根ざしつつも、『IRON』はヘヴィメタルに対する大人の視点からの考察であり、音という言語としてのこのジャンルを探求した作品でもある。このアルバムは、パブロフを最も魅了するヘヴィメタルの特定の音響的特性を抽出し、それらを抽象的な電子音楽作品へと昇華させている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「『IRON』は、私が若く、恐れを知らず、禁断の音楽に夢中だった時代への象徴的なオマージュと見なせるだろう」とイワンは説明する。「しかし美学的観点からは、大人として、そして電子音に対する関心と一定の経験を携えて、その音楽にアプローチした。私が興味を持ったのは、特定の中周波数帯域、つまり歪んだギターサウンドの粒感だった。『IRON』では、その粒感を切り出し、ボーカル、ドラム、シンバル、ベースといった他の要素を削ぎ落とし、ヘヴィメタルの中で自分が最も愛していると感じる部分を、洗練されたスペクトル断面として抽出しようと試みた。つまり、感情的には青春時代や『禁断』を巡る高揚感を振り返る作品だが、音的には、当時交換し合ったレコードの音の本質を表現しようとする試みなのだ。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのアートワークも、削減を通じて構造を浮き彫りにするという同じ考えを反映している。ニジニ・ノヴゴロドのアーティスト、ガリーナ・ミズニコワとセルゲイ・プロヴォロフと共に、自身の音楽を使った映像作品を制作していた際、パブロフはプロヴォロフの一連の作品を発見した。それは、紙で覆われた質感のある金属の物体に熱いアイロンを当て、熱で紙を焼き、その下の質感を浮かび上がらせるという手法で作られたものだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「この技法は、マックス・エルンストが導入した『フロッタージュ』に関連している。木炭や鉛筆で紙をこすることで、その下にある構造を浮かび上がらせる技法だ」とイワンは語る。「『IRON』では、私は音を使って同様のことを行い、ヘヴィメタルの全スペクトルからたった一つの本質的な質感だけを抽出した。セルゲイの作品は、視覚的な面で同様のアプローチをとっており、共鳴するものを感じた。もちろん、『iron』という言葉の二重の意味――金属としての鉄と、作品制作に使われた家庭用道具としてのアイロン――も、私にとって魅力的だった。そこには間違いなく皮肉が込められている！」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eこの再発盤は、『IRON』を、パブロフの音楽的形成期における影響を振り返るものとして、また、彼の作品を今なお形作り続けている音響的特質を探求するものとして再考するものだ。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3636662593\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 30th October 2026 \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eEdition of 500 copies.\u003cbr\u003e2026 reissue - originally released on CD in 2000 via Wavetrap. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1. Annum Per Annum [Pärt 2] \u003cbr\u003e2. East.er.Okay.Hell \u003cbr\u003e3. Love Mites 4. Now! [4'19'' into 2000] \u003cbr\u003e5. Waltz Nuevo No. 2 \u003cbr\u003e6. For Whom The Dell Falls 04:34 \u003cbr\u003e7. Rubbing Free \u003cbr\u003e8. Spiegel I'm Spiegel\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 2000, Iron grew out of Pavlov's teenage fascination with heavy metal and the underground record-exchanging community of the late Soviet era. At fourteen, inspired by Iron Maiden's “Running Free,” he picked up a six-string guitar brought to him by his grandmother and decided that he and his friends could also play that kind of music. Before long, they were rehearsing in a Soviet youth club with whatever equipment was available, looking for the sound they heard in early heavy metal records.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album preserves traces of those early experiences through its titles and references. “Rubbing Free” nods directly to the song that inspired Pavlov to form his first band, while titles like “For Whom the Dell Falls” and \"Love Mites\" reference Metallica and Judas Priest. They also reference the atmosphere surrounding Western music in the Soviet Union, when exchanging records often meant running from the police, having records confiscated, and facing disciplinary consequences. It was a time when Pavlov, as a DJ, would make up a list of fake song titles for the principal to sign off on for a dance event at this school.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“It was an exciting time. There was enthusiasm; there was a community living on music. There's a name in the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e album credits, Vadim ‘Mark’ Kosolapov, he was the person who introduced me to that community back in the day.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRooted in personal memories, IRON however is also a grown-up reflection upon heavy metal, an exploration of the genre as a sonic language. The album distills certain sonic qualities of heavy metal that fascinate Pavlov most, transforming them into an abstract electronic work.\u003cbr\u003e“Iron could be seen as a symbolic tribute to the time when I was young, fearless, obsessed with forbidden music,” explains Ivan. “But aesthetically, I was approaching that music as an adult, and with interest and certain experience in electronic sound. What interested me was a particular range of mid-frequencies, the grain of the distorted guitar sound. On IRON, I was trying to isolate that grain, stripping away the rest - vocals, drums, cymbals, bass - to get a refined spectral slice of what I realize I love most about heavy metal. So, while emotionally the record looks back at youth and the excitement around the forbidden; sonically, it's an attempt to express what I find the essence of the sound on the records we exchanged.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album's artwork reflects the same idea of revealing structures through reduction. While working with Nizhny Novgorod artists Galina Myznikova and Sergey Provorov, on a film with his music, Pavlov discovered Provorov's series of works created by placing a hot iron onto textured metal objects covered by paper, with the heat burning the paper and thus allowing the textures beneath to emerge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“This technique relates to frottage, introduced by Max Ernst, where rubbing a charcoal or pencil reveals the structure beneath a sheet of paper you rub on,” says Ivan. “On IRON, I was doing something similar with sound, extracting only one essential texture from the whole spectrum of heavy metal. Sergey's work felt resonant, with its similar approach, in visual terms. Of course, the double meaning of the word ‘iron’ – both the metal and the household tool used to make the artwork – appealed to me as well. There is definitely some irony in it!”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe reissue revisits IRON as both a reflection on Pavlov's formative musical influences and as an exploration of the sonic qualities that continue to shape his work\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : COH\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cspan\u003eWABB-235\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にRaster NotonやEditions Megoなどから発表しているロシア出身スウェーデン在住の実験エレクトロニック作家COH aka Ivan Pavlovが、2026年10月にカナダのWe Are Busy Bodiesからリリースした再発レコードです。（オリジナルは2000年CDリリース） ヘヴィメタルのギターのみにフォーカスしたポストインダストリアル・エレクトロニクス8曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "このアルバムは、曲名や言及を通じて、そうした初期の体験の痕跡を残している。「Rubbing Free」は、パブロフが最初のバンドを結成するきっかけとなった曲への直接的なオマージュであり、「For Whom...
¥3,990
クイックビュー
{"id":15440645259514,"title":"From A Harbour Softly Drawn \/\/ Shepherds LP","handle":"from-a-harbour-softly-drawn-shepherds-lp","description":"\u003cp\u003eスコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander McGowanが、2026年10月にロシア／オランダのアンビエントレーベルDronarivmからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e深夜のひとりの時間におすすめのアンビエント・ジャズ〜アンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『From A Harbour Softly Drawn』は、スコットランド出身のマルチ・インストゥルメンタリスト兼ソングライター\u003cem\u003eFraser McGowan\u003c\/em\u003eによる新たなプロジェクトだ。アンビエント、ジャズ、エレクトロニックの影響を取り入れたこのプロジェクトは、『Caught In The Wake Forever』や『Small Town Boredom』といった、静謐なLo-Fiアンビエントフォーク作品に続く、自然な流れとして位置づけられる。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Shepherds』は、ほぼ10年前に、友人たちとの深夜の屋根裏部屋での即興セッションや、スコットランド西部の海岸線で早朝に録音したフィールド・テープといった、夏の一時期の録音から生まれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e時が経つにつれ、誰がいつ何を演奏したかという記憶は薄れていった。残ったのは、忘れ去られたループやスケッチ、サンプルで満たされたハードドライブだけであり、それらは再サンプリングされ、新たな何かへと形作られるための豊富な異質な音源となった。原素材に導かれ、90年代初頭のアンビエントやメロウ・ジャズのレコードへの愛を糧に、『Shepherds』は8年という歳月をかけて、ゆっくりと、そして綿密に作り上げられた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eサンプルと豊かな楽器編成を丁寧に融合させ、ダウンビートで深夜の、メランコリックなスローバーナーのコレクションへと仕上げていった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその核心において、『Shepherds』は孤立についてであるのと同様に、コラボレーションについても語っているアルバムだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家族や友人、そして孤独について。人生において、何をしていても、どこへ向かっていようとも、道しるべとなってくれるものたちにインスピレーションを受け、それらに捧げられた作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4263114849\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003ehere \u003c\/a\u003eto see more Dronarivm releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Morning Waters \u003cbr\u003e2. Yillen \u003cbr\u003e3. Lavender \u0026amp; Blue Thread \u003cbr\u003e4. Rhu Aun \u003cbr\u003e5. Seaweed \u003cbr\u003e6. Untitled (Cairns) \u003cbr\u003e7. Feels Like Coming Home\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom A Harbour Softly Drawn is the new project from Scottish multi-instrumentalist and songwriter Fraser McGowan. Drawing from ambient, jazz and electronic influences the project serves as a logical follow-up to the quiet lo-fi, ambient \u0026amp; folk records as Caught In The Wake Forever and Small Town Boredom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShepherds was born almost a decade ago, from a summer’s worth of recordings of late night improvised attic sessions with friends \u0026amp; early morning field tapes taken from the shorelines of the West of Scotland.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver time, memories of who played what \u0026amp; when faded. All that remained were hard-drives full of forgotten loops, sketches \u0026amp; samples providing a wealth of foreign sounds to be resampled \u0026amp; moulded into something new. Guided by the source material and drawn from a love of early 90s ambient \u0026amp; mellow jazz records, Shepherds was cultivated slowly \u0026amp; methodically over an 8 year period, with the careful blending\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eof samples \u0026amp; rich instrumentation into a collection of downbeat, late night, melancholic slow burners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt its heart, Shepherds is an album as much about collaboration as it is about isolation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout family, friends \u0026amp; being alone. Inspired by and dedicated to the things in life that guide, whatever you’re doing \u0026amp; wherever you’re going.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : From A Harbour Softly Drawn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dronarivm\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:54:47+09:00","created_at":"2026-10-19T07:56:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","dronarivm","jazz","lp","neo classical","new"],"price":435000,"price_min":435000,"price_max":435000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788085362938,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"From A Harbour Softly Drawn \/\/ Shepherds LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1.jpg?v=1792364084","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw2_951a6bba-86b1-41eb-903a-ce93d249c219.jpg?v=1792364085"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1.jpg?v=1792364084","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601775448314,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1.jpg?v=1792364084"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1.jpg?v=1792364084","width":350},{"alt":null,"id":46601775481082,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw2_951a6bba-86b1-41eb-903a-ce93d249c219.jpg?v=1792364085"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw2_951a6bba-86b1-41eb-903a-ce93d249c219.jpg?v=1792364085","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander McGowanが、2026年10月にロシア／オランダのアンビエントレーベルDronarivmからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e深夜のひとりの時間におすすめのアンビエント・ジャズ〜アンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『From A Harbour Softly Drawn』は、スコットランド出身のマルチ・インストゥルメンタリスト兼ソングライター\u003cem\u003eFraser McGowan\u003c\/em\u003eによる新たなプロジェクトだ。アンビエント、ジャズ、エレクトロニックの影響を取り入れたこのプロジェクトは、『Caught In The Wake Forever』や『Small Town Boredom』といった、静謐なLo-Fiアンビエントフォーク作品に続く、自然な流れとして位置づけられる。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Shepherds』は、ほぼ10年前に、友人たちとの深夜の屋根裏部屋での即興セッションや、スコットランド西部の海岸線で早朝に録音したフィールド・テープといった、夏の一時期の録音から生まれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e時が経つにつれ、誰がいつ何を演奏したかという記憶は薄れていった。残ったのは、忘れ去られたループやスケッチ、サンプルで満たされたハードドライブだけであり、それらは再サンプリングされ、新たな何かへと形作られるための豊富な異質な音源となった。原素材に導かれ、90年代初頭のアンビエントやメロウ・ジャズのレコードへの愛を糧に、『Shepherds』は8年という歳月をかけて、ゆっくりと、そして綿密に作り上げられた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eサンプルと豊かな楽器編成を丁寧に融合させ、ダウンビートで深夜の、メランコリックなスローバーナーのコレクションへと仕上げていった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその核心において、『Shepherds』は孤立についてであるのと同様に、コラボレーションについても語っているアルバムだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家族や友人、そして孤独について。人生において、何をしていても、どこへ向かっていようとも、道しるべとなってくれるものたちにインスピレーションを受け、それらに捧げられた作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4263114849\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003ehere \u003c\/a\u003eto see more Dronarivm releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Morning Waters \u003cbr\u003e2. Yillen \u003cbr\u003e3. Lavender \u0026amp; Blue Thread \u003cbr\u003e4. Rhu Aun \u003cbr\u003e5. Seaweed \u003cbr\u003e6. Untitled (Cairns) \u003cbr\u003e7. Feels Like Coming Home\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom A Harbour Softly Drawn is the new project from Scottish multi-instrumentalist and songwriter Fraser McGowan. Drawing from ambient, jazz and electronic influences the project serves as a logical follow-up to the quiet lo-fi, ambient \u0026amp; folk records as Caught In The Wake Forever and Small Town Boredom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShepherds was born almost a decade ago, from a summer’s worth of recordings of late night improvised attic sessions with friends \u0026amp; early morning field tapes taken from the shorelines of the West of Scotland.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver time, memories of who played what \u0026amp; when faded. All that remained were hard-drives full of forgotten loops, sketches \u0026amp; samples providing a wealth of foreign sounds to be resampled \u0026amp; moulded into something new. Guided by the source material and drawn from a love of early 90s ambient \u0026amp; mellow jazz records, Shepherds was cultivated slowly \u0026amp; methodically over an 8 year period, with the careful blending\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eof samples \u0026amp; rich instrumentation into a collection of downbeat, late night, melancholic slow burners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt its heart, Shepherds is an album as much about collaboration as it is about isolation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout family, friends \u0026amp; being alone. Inspired by and dedicated to the things in life that guide, whatever you’re doing \u0026amp; wherever you’re going.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : From A Harbour Softly Drawn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dronarivm\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
スコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander...
¥4,350
クイックビュー
{"id":15440645947642,"title":"From A Harbour Softly Drawn \/\/ Shepherds CD","handle":"from-a-harbour-softly-drawn-shepherds-cd","description":"\u003cp\u003eスコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander McGowanが、2026年10月にロシア／オランダのアンビエントレーベルDronarivmからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e深夜のひとりの時間におすすめのアンビエント・ジャズ〜アンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『From A Harbour Softly Drawn』は、スコットランド出身のマルチ・インストゥルメンタリスト兼ソングライター\u003cem\u003eFraser McGowan\u003c\/em\u003eによる新たなプロジェクトだ。アンビエント、ジャズ、エレクトロニックの影響を取り入れたこのプロジェクトは、『Caught In The Wake Forever』や『Small Town Boredom』といった、静謐なLo-Fiアンビエントフォーク作品に続く、自然な流れとして位置づけられる。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Shepherds』は、ほぼ10年前に、友人たちとの深夜の屋根裏部屋での即興セッションや、スコットランド西部の海岸線で早朝に録音したフィールド・テープといった、夏の一時期の録音から生まれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e時が経つにつれ、誰がいつ何を演奏したかという記憶は薄れていった。残ったのは、忘れ去られたループやスケッチ、サンプルで満たされたハードドライブだけであり、それらは再サンプリングされ、新たな何かへと形作られるための豊富な異質な音源となった。原素材に導かれ、90年代初頭のアンビエントやメロウ・ジャズのレコードへの愛を糧に、『Shepherds』は8年という歳月をかけて、ゆっくりと、そして綿密に作り上げられた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eサンプルと豊かな楽器編成を丁寧に融合させ、ダウンビートで深夜の、メランコリックなスローバーナーのコレクションへと仕上げていった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその核心において、『Shepherds』は孤立についてであるのと同様に、コラボレーションについても語っているアルバムだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家族や友人、そして孤独について。人生において、何をしていても、どこへ向かっていようとも、道しるべとなってくれるものたちにインスピレーションを受け、それらに捧げられた作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4263114849\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003ehere \u003c\/a\u003eto see more Dronarivm releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in discbox slider. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Morning Waters \u003cbr\u003e2. Yillen \u003cbr\u003e3. Lavender \u0026amp; Blue Thread \u003cbr\u003e4. Rhu Aun \u003cbr\u003e5. Seaweed \u003cbr\u003e6. Untitled (Cairns) \u003cbr\u003e7. Feels Like Coming Home\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom A Harbour Softly Drawn is the new project from Scottish multi-instrumentalist and songwriter Fraser McGowan. Drawing from ambient, jazz and electronic influences the project serves as a logical follow-up to the quiet lo-fi, ambient \u0026amp; folk records as Caught In The Wake Forever and Small Town Boredom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShepherds was born almost a decade ago, from a summer’s worth of recordings of late night improvised attic sessions with friends \u0026amp; early morning field tapes taken from the shorelines of the West of Scotland.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver time, memories of who played what \u0026amp; when faded. All that remained were hard-drives full of forgotten loops, sketches \u0026amp; samples providing a wealth of foreign sounds to be resampled \u0026amp; moulded into something new. Guided by the source material and drawn from a love of early 90s ambient \u0026amp; mellow jazz records, Shepherds was cultivated slowly \u0026amp; methodically over an 8 year period, with the careful blending\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eof samples \u0026amp; rich instrumentation into a collection of downbeat, late night, melancholic slow burners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt its heart, Shepherds is an album as much about collaboration as it is about isolation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout family, friends \u0026amp; being alone. Inspired by and dedicated to the things in life that guide, whatever you’re doing \u0026amp; wherever you’re going.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : From A Harbour Softly Drawn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dronarivm\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:56:36+09:00","created_at":"2026-10-19T07:56:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","dronarivm","jazz","neo classical","new"],"price":278000,"price_min":278000,"price_max":278000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67788086051066,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"From A Harbour Softly Drawn \/\/ Shepherds CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":278000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1_ef6e8d07-fa78-44f3-be32-da1d8be1724f.jpg?v=1792364231","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw3_5d8cbfa1-b875-48fc-866f-ff2cd32dd0fe.jpg?v=1792364231"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1_ef6e8d07-fa78-44f3-be32-da1d8be1724f.jpg?v=1792364231","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46601781969146,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1_ef6e8d07-fa78-44f3-be32-da1d8be1724f.jpg?v=1792364231"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw1_ef6e8d07-fa78-44f3-be32-da1d8be1724f.jpg?v=1792364231","width":350},{"alt":null,"id":46601782001914,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw3_5d8cbfa1-b875-48fc-866f-ff2cd32dd0fe.jpg?v=1792364231"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/draw3_5d8cbfa1-b875-48fc-866f-ff2cd32dd0fe.jpg?v=1792364231","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander McGowanが、2026年10月にロシア／オランダのアンビエントレーベルDronarivmからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e深夜のひとりの時間におすすめのアンビエント・ジャズ〜アンビエント・フォーク7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e『From A Harbour Softly Drawn』は、スコットランド出身のマルチ・インストゥルメンタリスト兼ソングライター\u003cem\u003eFraser McGowan\u003c\/em\u003eによる新たなプロジェクトだ。アンビエント、ジャズ、エレクトロニックの影響を取り入れたこのプロジェクトは、『Caught In The Wake Forever』や『Small Town Boredom』といった、静謐なLo-Fiアンビエントフォーク作品に続く、自然な流れとして位置づけられる。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Shepherds』は、ほぼ10年前に、友人たちとの深夜の屋根裏部屋での即興セッションや、スコットランド西部の海岸線で早朝に録音したフィールド・テープといった、夏の一時期の録音から生まれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e時が経つにつれ、誰がいつ何を演奏したかという記憶は薄れていった。残ったのは、忘れ去られたループやスケッチ、サンプルで満たされたハードドライブだけであり、それらは再サンプリングされ、新たな何かへと形作られるための豊富な異質な音源となった。原素材に導かれ、90年代初頭のアンビエントやメロウ・ジャズのレコードへの愛を糧に、『Shepherds』は8年という歳月をかけて、ゆっくりと、そして綿密に作り上げられた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eサンプルと豊かな楽器編成を丁寧に融合させ、ダウンビートで深夜の、メランコリックなスローバーナーのコレクションへと仕上げていった。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその核心において、『Shepherds』は孤立についてであるのと同様に、コラボレーションについても語っているアルバムだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家族や友人、そして孤独について。人生において、何をしていても、どこへ向かっていようとも、道しるべとなってくれるものたちにインスピレーションを受け、それらに捧げられた作品だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4263114849\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/drnv\"\u003ehere \u003c\/a\u003eto see more Dronarivm releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 23rd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in discbox slider. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Morning Waters \u003cbr\u003e2. Yillen \u003cbr\u003e3. Lavender \u0026amp; Blue Thread \u003cbr\u003e4. Rhu Aun \u003cbr\u003e5. Seaweed \u003cbr\u003e6. Untitled (Cairns) \u003cbr\u003e7. Feels Like Coming Home\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eFrom A Harbour Softly Drawn is the new project from Scottish multi-instrumentalist and songwriter Fraser McGowan. Drawing from ambient, jazz and electronic influences the project serves as a logical follow-up to the quiet lo-fi, ambient \u0026amp; folk records as Caught In The Wake Forever and Small Town Boredom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShepherds was born almost a decade ago, from a summer’s worth of recordings of late night improvised attic sessions with friends \u0026amp; early morning field tapes taken from the shorelines of the West of Scotland.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver time, memories of who played what \u0026amp; when faded. All that remained were hard-drives full of forgotten loops, sketches \u0026amp; samples providing a wealth of foreign sounds to be resampled \u0026amp; moulded into something new. Guided by the source material and drawn from a love of early 90s ambient \u0026amp; mellow jazz records, Shepherds was cultivated slowly \u0026amp; methodically over an 8 year period, with the careful blending\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eof samples \u0026amp; rich instrumentation into a collection of downbeat, late night, melancholic slow burners.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAt its heart, Shepherds is an album as much about collaboration as it is about isolation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout family, friends \u0026amp; being alone. Inspired by and dedicated to the things in life that guide, whatever you’re doing \u0026amp; wherever you’re going.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : From A Harbour Softly Drawn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dronarivm\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
スコットランドのアンビエント作家From A Harbour Softly Drawn aka Caught In The Wake Forever aka Fraser Alexander...
¥2,780
クイックビュー
{"id":15430831046906,"title":"caapi \/\/ Wild \u0026 Free MIX TAPE","handle":"caapi-wild-free-mix-tape","description":"\u003cp\u003eスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Presss及びフォークレーベルblush主宰caapiが、2026年8月にイギリス・ロンドンのTwin Systemから80本限定でリリースしたミックステープです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2000年代のスローコアや砂漠ブルース、ポストロックの90分ミックスです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"旅路が秘める希望と、そこに内在する哀愁を映し出したミックスだ。2000年代の忘れ去られたスローコア、デザート・ブルース、そしてポストロックに、未発表音源やロードムービーの台詞が散りばめられ、まるでかすかに記憶に残る思い出のように漂っている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアメリカの神話の空虚さに対する悲しみであり、同時にその理念に対するある種の愛でもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2381339235\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\" title=\"Twin System\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTwin System\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\/caapi-wild-free-road-scene\" title=\"caapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecaapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock box.\u003cbr\u003eEdition of 80 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Road Scene (mix) 45:00 \u003cbr\u003e2. Room Scene (mix) 44:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA mix that reflects on the promise of the road, and the inherent sadness of it. Forgotten slowcore, desert blues and post-rock of the 00s, interspersed with unreleased material and road movie dialogue that drifts through like a half-remembered memory.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA grief for the hollowness of the American myth, but a kind of love for the idea of it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : caapi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Twin System\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 14th August 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-10-21T04:34:04+09:00","created_at":"2026-10-15T10:28:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","new","tape"],"price":248000,"price_min":248000,"price_max":248000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":67736168857850,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"caapi \/\/ Wild \u0026 Free MIX TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":248000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46522934001914,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free1_45c5d433-f390-49a2-a6e9-a83bcfa5f8bb.jpg?v=1792027569","width":350},{"alt":null,"id":46522934034682,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.332,"height":901,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569"},"aspect_ratio":1.332,"height":901,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/free2_a591c202-0fb4-4477-83e0-5aecb581388e.jpg?v=1792027569","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Presss及びフォークレーベルblush主宰caapiが、2026年8月にイギリス・ロンドンのTwin Systemから80本限定でリリースしたミックステープです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2000年代のスローコアや砂漠ブルース、ポストロックの90分ミックスです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"旅路が秘める希望と、そこに内在する哀愁を映し出したミックスだ。2000年代の忘れ去られたスローコア、デザート・ブルース、そしてポストロックに、未発表音源やロードムービーの台詞が散りばめられ、まるでかすかに記憶に残る思い出のように漂っている。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアメリカの神話の空虚さに対する悲しみであり、同時にその理念に対するある種の愛でもある。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"300\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/soundcloud%253Atracks%253A2381339235\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\u0026amp;visual=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\" title=\"Twin System\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eTwin System\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/twinsystem\/caapi-wild-free-road-scene\" title=\"caapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ecaapi - Wild \u0026amp; Free (Road Scene)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCassette in cardstock box.\u003cbr\u003eEdition of 80 copies.\u003cbr\u003eAsk us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Road Scene (mix) 45:00 \u003cbr\u003e2. Room Scene (mix) 44:58\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA mix that reflects on the promise of the road, and the inherent sadness of it. Forgotten slowcore, desert blues and post-rock of the 00s, interspersed with unreleased material and road movie dialogue that drifts through like a half-remembered memory.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA grief for the hollowness of the American myth, but a kind of love for the idea of it.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : caapi\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Twin System\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 14th August 2026\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
スコットランド・グラスゴーのアンビエントレーベルSomewhere Presss及びフォークレーベルblush主宰caapiが、2026年8月にイギリス・ロンドンのTwin Systemから80本限定でリリースしたミックステープです。 2000年代のスローコアや砂漠ブルース、ポストロックの90分ミックスです。 以下、レーベルによる解説です。 "旅路が秘める希望と、そこに内在する哀愁を映し出したミックスだ。2000年代の忘れ去られたスローコア、デザート・ブルース、そしてポストロックに、未発表音源やロードムービーの台詞が散りばめられ、まるでかすかに記憶に残る思い出のように漂っている。 アメリカの神話の空虚さに対する悲しみであり、同時にその理念に対するある種の愛でもある。" Twin System · caapi - Wild &...
¥2,480