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{"id":8660947075322,"title":"Michael Scott Dawson \/\/ Find Yourself Lost LP","handle":"michael-scott-dawson-find-yourself-lost-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003eカナダのアンビエント作家Michael Scott Dawsonが、2023年5月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから300部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e牧歌的なアンビエント・カントリーフォーク〜アメリカーナ・ドローン10曲を収録。DLコード付属。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOld Sawファンの方におすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3999722857\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Edition of 300. 12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMichael Scott Dawson is a Canadian producer and sound artist. Anchored by frayed melodies, tape loops, and pastoral field recordings he has crafted a body of tender and nostalgic ambient work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOn his third solo LP, Find Yourself Lost, Dawson veers toward the fringes of country and western. Although ‘cosmic’ has become catchall descriptor in both country and ambient music, Dawson reaches for something more earthly. Something more grounded. Ribboning miles of pedal steel nestle into hushed tones and gossamer textures. Reflecting on the process he states, “It took some time to find myself in it. The first few pieces I made were embarrassingly twangy. I love spaghetti and I love western but never the two shall twain.” Instead, Dawson began to experiment with alternate tunings and granular guitar. He recorded and mixed a full album, and then called upon a handful of friends and kindred peers to improvise on top of it. Treating their contributions like found sounds or samples he stole little moments, manipulated passages, and dismantled his original recordings in the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePerhaps it’s not surprising that Dawson was drawn in a country-adjacent direction, he literally grew up adjacent\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e to country. His childhood home was a block from the rodeo grounds in a town where everyone wore cowboy boots to weddings and funerals. Throughout the album he draws from memories of his youth, like time spent on the family farm where John Wayne movies played on an endless loop and a velvet painting of an outlaw with an eyepatch hung above the television.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFind Yourself Lost marks the first time Dawson has been joined by other musicians. He’s a member of the free jazz outfit Peace Flag Ensemble and an avid collaborator, but his own records have been solitarily affairs. “I love the act of collaboration. There’s a joy to be found in responding to someone else’s creativity or ensuring that your ideas serve the greater good.” Dawson notes, “With my own material I’ve been more selfish. Every song is a love note to myself. They are reminders to practice patience, to allow space for growth, to embrace imperfection, and to always remain open to change. But I’d neglected an incredibly important sentiment... You are not alone and it’s okay to ask for help.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFind Yourself Lost features excerpts of pedal steel by Ettiene Soulodre, flugelhorn by Dalton Lam, additional guitars by Bryce Lewis, dobro by Aaron Kapinka, and baritone guitar by Gage McGuire. It also contains audio from an unlabeled garage sale cassette of someone’s home-dubbed line dancing.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Michael Scott Dawson\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-10T07:06:59+09:00","created_at":"2024-11-10T07:04:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46843563639034,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Michael Scott Dawson \/\/ Find Yourself Lost LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi1_e2e02bd6-49d1-4bb3-8953-5ed6a4092da2.jpg?v=1687778302","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2_df00a17c-3448-462d-87b9-aa8991874e25.jpg?v=1687778302"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi1_e2e02bd6-49d1-4bb3-8953-5ed6a4092da2.jpg?v=1687778302","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32156882632954,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi1_e2e02bd6-49d1-4bb3-8953-5ed6a4092da2.jpg?v=1687778302"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi1_e2e02bd6-49d1-4bb3-8953-5ed6a4092da2.jpg?v=1687778302","width":700},{"alt":null,"id":32156882665722,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2_df00a17c-3448-462d-87b9-aa8991874e25.jpg?v=1687778302"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2_df00a17c-3448-462d-87b9-aa8991874e25.jpg?v=1687778302","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003eカナダのアンビエント作家Michael Scott Dawsonが、2023年5月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから300部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e牧歌的なアンビエント・カントリーフォーク〜アメリカーナ・ドローン10曲を収録。DLコード付属。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOld Sawファンの方におすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3999722857\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 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I love spaghetti and I love western but never the two shall twain.” Instead, Dawson began to experiment with alternate tunings and granular guitar. He recorded and mixed a full album, and then called upon a handful of friends and kindred peers to improvise on top of it. Treating their contributions like found sounds or samples he stole little moments, manipulated passages, and dismantled his original recordings in the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePerhaps it’s not surprising that Dawson was drawn in a country-adjacent direction, he literally grew up adjacent\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e to country. His childhood home was a block from the rodeo grounds in a town where everyone wore cowboy boots to weddings and funerals. Throughout the album he draws from memories of his youth, like time spent on the family farm where John Wayne movies played on an endless loop and a velvet painting of an outlaw with an eyepatch hung above the television.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFind Yourself Lost marks the first time Dawson has been joined by other musicians. He’s a member of the free jazz outfit Peace Flag Ensemble and an avid collaborator, but his own records have been solitarily affairs. “I love the act of collaboration. There’s a joy to be found in responding to someone else’s creativity or ensuring that your ideas serve the greater good.” Dawson notes, “With my own material I’ve been more selfish. Every song is a love note to myself. They are reminders to practice patience, to allow space for growth, to embrace imperfection, and to always remain open to change. But I’d neglected an incredibly important sentiment... You are not alone and it’s okay to ask for help.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFind Yourself Lost features excerpts of pedal steel by Ettiene Soulodre, flugelhorn by Dalton Lam, additional guitars by Bryce Lewis, dobro by Aaron Kapinka, and baritone guitar by Gage McGuire. It also contains audio from an unlabeled garage sale cassette of someone’s home-dubbed line dancing.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Michael Scott Dawson\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e"}
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Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Feight 06:27\u003cbr\u003e2. Bouton\u003cbr\u003e3. Samb\u003cbr\u003e4. Zimba\u003cbr\u003e5. Bok 05:04\u003cbr\u003e6. Nova\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn 1984, Joel Chadabe founded Intelligent Computer Music Systems Inc, known simply as Intelligent Music. Chadabe was a musician and educator, and an early champion of interactive computer music and composition. In a short period of time (1986-1990) Intelligent Music published a series of MIDI sequencing software titles that would have rippling effects throughout the music world. These programs were a reflection of Chadabe’s desire to create intelligent, algorithmic tools that allowed users to adjust aspects of their music while a computer algorithm was composing it (M, Jam Factory, UpBeat, MidiDraw, Ovaltune, Realtime, as well as an unreleased first version of Miller Puckette’s Max). Intelligent compositional tools for computers had been floating around for decades in mainframe computer labs (particularly in the work of Max Mathews and Laurie Spiegel at Bell Labs), but they had largely only been accessible to people working in academic or corporate laboratories. With the birth of Intelligent Music, these tools became available to anyone with a home studio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAs the personal computers of this era had become less expensive and more accessible, they had also grown exponentially in processing power and seeming intelligence. Many wondered if machine consciousness couldn’t be far behind. In the music press\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e from this time, we find the same two words used again and again to describe algorithmic computer systems: smart and intelligent. The tone of such articles may seem quaint by today’s standards, when AI and algorithmic control underpin so much of our technology, but the question of machine intelligence remains.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis third volume of Universal Synthesizer Interface continues with my research into early MIDI sequencing software for personal computers. Focusing exclusively on the most obscure of Intelligent Music’s software creations - UpBeat: The Intelligent Rhythm Sequencer, released in 1987. Hailed by reviewers of the time as ‘the world’s best drum machine,’ UpBeat allowed MIDI compatible hardware to be saved as preset devices that could then be called up as individual tracks in its software interface. What made it truly unique however was its ability to send looping MIDI patterns to drum machines that could then play the loops in perpetuity while the user made real time adjustments on the fly. While common in today’s digital audio workstations, this was a true novelty at the time of UpBeat’s release. In addition to this, the program also offered intelligent control over each individual drum sound, allowing users to make algorithmic changes in note density, timing, articulation, and velocity. Such features have been a joy to use, and a crucial component in the creation of this collection of poly-rhythmic tracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis album is dedicated to the inspiration and ideas of the late Joel Chadabe. My sincere thanks to David Zicarelli, and Eric Ameres for their correspondence and help, Antony Widoff, and especially John Offenhartz for whom there wouldn’t be an Upbeat to create with.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWABB-193\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-08-05T10:23:12+09:00","created_at":"2025-08-05T10:22:39+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["house","lp","new","strange beats","techno \/ house","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47583494078714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol III LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457190597","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni1.jpg?v=1731469594","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni2.jpg?v=1731469594"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni1.jpg?v=1731469594","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35181694353658,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni1.jpg?v=1731469594"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni1.jpg?v=1731469594","width":700},{"alt":null,"id":35181694419194,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni2.jpg?v=1731469594"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/uni2.jpg?v=1731469594","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2024年11月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから300部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1987年にリリースされたドラムマシンUpbeatを用いて制作した、ポリリズム溢れるトライバル・テクノ〜IDM〜ストレンジビーツ6曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"1984年、ジョエル・チャダベはインテリジェント・ミュージックとして知られるインテリジェント・コンピュータ・ミュージック・システムズ社を設立した。チャダベはミュージシャンであり教育者であり、インタラクティブなコンピュータ音楽と作曲の初期のチャンピオンだった。1986年から1990年という短い期間に、インテリジェント・ミュージックは一連のMIDIシーケンス・ソフトウェア・タイトルを発表し、音楽界全体に波紋を広げることになる。これらのプログラムは、コンピュータアルゴリズムが作曲している間に、ユーザーが音楽の側面を調整できるインテリジェントなアルゴリズム・ツールを作りたいというチャダベの願望を反映したものだった(M、Jam Factory、UpBeat、MidiDraw、Ovaltune、Realtime、そしてミラー・パケットのMaxの未発表の最初のバージョン)。コンピュータのためのインテリジェントな作曲ツールは、メインフレームのコンピュータ・ラボ(特にベル研究所のマックス・マシューズとローリー・スピーゲルの研究)で何十年も前から存在していたが、学術機関や企業の研究所で働く人々しか利用できなかった。インテリジェント・ミュージックの誕生により、これらのツールはホームスタジオを持つ誰もが利用できるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの時代のパーソナルコンピューターは、より安価になり、より身近になるにつれて、処理能力も知能も飛躍的に向上した。多くの人が、機械が意識を持つ日もそう遠くないのではないかと考えた。この時代の音楽報道では、アルゴリズムによるコンピューター・システムを説明するのに、スマートとインテリジェントという同じ2つの言葉が何度も使われている。このような記事の論調は、AIとアルゴリズム制御が私たちの技術の多くを支えている今日の基準からすれば古めかしく思えるかもしれないが、機械の知性に対する疑問は依然として残っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの『Universal Synthesizer Interface』第3巻は、初期のパソコン用MIDIシーケンサー・ソフトウェアに関する私の研究の続きである。IntelligentMusicのソフトウェアの中で最も無名なもの、UpBeatに焦点を当てている: 1987年にリリースされたインテリジェント・リズム・シーケンサーだ。当時のレビュアーに「世界最高のドラムマシン」と賞賛されたアップビートは、MIDI互換のハードウェアをプリセット・デバイスとして保存し、ソフトウェア・インターフェースで個々のトラックとして呼び出すことができた。しかし、アップビートが本当にユニークだったのは、ループするMIDIパターンをドラムマシンに送信し、ユーザーがその場でリアルタイムに調整しながら永久にループを再生できる機能だった。今日のデジタル・オーディオ・ワークステーションでは一般的であるが、アップビートのリリース当時は、これは本当に斬新なことであった。これに加えて、このプログラムは個々のドラムサウンドをインテリジェントにコントロールし、ユーザーが音の密度、タイミング、アーティキュレーション、ベロシティをアルゴリズムで変更できるようにした。このような機能は使用する喜びであり、このポリリズムのトラックコレクションを作る上で重要な要素であった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、故ジョエル・チャダベのインスピレーションとアイデアに捧げる。デビッド・ジカレリ、エリック・アメレス、アントニー・ウィドフ、そして特にジョン・オッフェンハーツに心から感謝する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2054589869\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Feight 06:27\u003cbr\u003e2. Bouton\u003cbr\u003e3. Samb\u003cbr\u003e4. Zimba\u003cbr\u003e5. Bok 05:04\u003cbr\u003e6. Nova\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eIn 1984, Joel Chadabe founded Intelligent Computer Music Systems Inc, known simply as Intelligent Music. Chadabe was a musician and educator, and an early champion of interactive computer music and composition. In a short period of time (1986-1990) Intelligent Music published a series of MIDI sequencing software titles that would have rippling effects throughout the music world. These programs were a reflection of Chadabe’s desire to create intelligent, algorithmic tools that allowed users to adjust aspects of their music while a computer algorithm was composing it (M, Jam Factory, UpBeat, MidiDraw, Ovaltune, Realtime, as well as an unreleased first version of Miller Puckette’s Max). Intelligent compositional tools for computers had been floating around for decades in mainframe computer labs (particularly in the work of Max Mathews and Laurie Spiegel at Bell Labs), but they had largely only been accessible to people working in academic or corporate laboratories. With the birth of Intelligent Music, these tools became available to anyone with a home studio.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAs the personal computers of this era had become less expensive and more accessible, they had also grown exponentially in processing power and seeming intelligence. Many wondered if machine consciousness couldn’t be far behind. In the music press\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e from this time, we find the same two words used again and again to describe algorithmic computer systems: smart and intelligent. The tone of such articles may seem quaint by today’s standards, when AI and algorithmic control underpin so much of our technology, but the question of machine intelligence remains.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis third volume of Universal Synthesizer Interface continues with my research into early MIDI sequencing software for personal computers. Focusing exclusively on the most obscure of Intelligent Music’s software creations - UpBeat: The Intelligent Rhythm Sequencer, released in 1987. Hailed by reviewers of the time as ‘the world’s best drum machine,’ UpBeat allowed MIDI compatible hardware to be saved as preset devices that could then be called up as individual tracks in its software interface. What made it truly unique however was its ability to send looping MIDI patterns to drum machines that could then play the loops in perpetuity while the user made real time adjustments on the fly. While common in today’s digital audio workstations, this was a true novelty at the time of UpBeat’s release. In addition to this, the program also offered intelligent control over each individual drum sound, allowing users to make algorithmic changes in note density, timing, articulation, and velocity. Such features have been a joy to use, and a crucial component in the creation of this collection of poly-rhythmic tracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis album is dedicated to the inspiration and ideas of the late Joel Chadabe. My sincere thanks to David Zicarelli, and Eric Ameres for their correspondence and help, Antony Widoff, and especially John Offenhartz for whom there wouldn’t be an Upbeat to create with.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWABB-193\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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Upon investigation, the simple and intuitive nature of its interface appealed to him, especially in comparison to the dense ‘menus within menus’ design of contemporary DAWs, and he soon began to seek out other programs from this ‘first wave’ of music software development.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result of over a year of study, experimentation, and creation (often involving direct correspondence with the software creators themselves), 'Universal Synthesizer Interface' is Roos’s homage to this early era of algorithmic music making. From the delicately unfolding beauty of Midi Draw, to the wavelike pulses of Interactive Phrase, each of these tracks was composed and sequenced with a single piece of vintage MIDI software. The result is a stunning two-volume collection (VOL II arriving later this year) of electronic music that melds the technology of the past with the current sensibilities of one of Vancouver’s most talented creators.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kristen Roos\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eWe Are Busy Bodies\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-08-05T10:21:58+09:00","created_at":"2025-08-05T10:21:13+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","house","lp","new","post newage","we are busy bodies"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47583493554426,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Kristen Roos \/\/ Universal Synthesizer Interface Vol I LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_117d6582-0da8-4acf-9ead-53bc48d7da93.jpg?v=1687777895"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_117d6582-0da8-4acf-9ead-53bc48d7da93.jpg?v=1687777895","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32156871786746,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_117d6582-0da8-4acf-9ead-53bc48d7da93.jpg?v=1687777895"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_117d6582-0da8-4acf-9ead-53bc48d7da93.jpg?v=1687777895","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・バンクーバーのIDM作家Kristen Roosが\u003c\/span\u003e、2023年6月に同国トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesから500部限定でリリースした再発レコードです。(オリジナルは2021年にカセットリリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80年代のMIDIソフトのみを使用して制作したポストニューエイジ・アンビエント〜IDM6曲を収録。DLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2624726985\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 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{"id":8929106002170,"title":"Qur'an Shaheed \/\/ Pulse LP","handle":"quran-shaheed-pulse-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・LAのR\u0026amp;B作家Qur'an Shaheedが、2025年8月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリーR\u0026amp;B〜ネオソウル11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"PulseはQur'an ShaheedのLeavingにおけるデビュー作である。パサデナ出身、イングルウッドを拠点とするピアニスト、詩人、ボーカリストとして、彼女は正統派のクラシック訓練と即興への深い傾倒を融合させる。本能的なジャジーな発声と、崇高な未来を夢想させる歌詞に導かれ、『Pulse』はジャンルを超越し、存在感、啓示、そして解放された音の詩学への旅を捉えている。このアルバムを通じて、Shaheedは変容と受容についてのループする内省を提示し、彼女の芸術的成長の豊かな軌跡を明らかにする。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eShaheedの音楽的旅路は音楽一家に始まった。母シャロンはピアニストで音楽学校の経営者、父ノーラン・シャヒードはスティーヴィー・ワンダーとツアーを行いマーヴィン・ゲイの音楽監督を務めた。4歳でピアノを始め、厳格な訓練で培った規律と技術的基盤は、今やジャンルを超越した自由な即興表現へと進化している。Shaheedの音楽的実践は彼女の世界観の延長線上にあり——遊び心にあふれ、大胆で、恐れを知らない。カラフルでデコンストラクテッドな衣装、幾何学的なピアス、複雑なタトゥーといった流動的なファッションへのアプローチは、その創造的哲学を映し出している。そこでは楽曲が虹色のサウンドスケープへと溶け込んでいくのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペンサー・ハートリングがアルタデナのスタジオ「ウィグル・ワールド」でプロデュースした『Pulse』は、Shaheedとハートリングの相乗効果を明らかにしている。彼のテープ・ループと即興的なプロダクションは、このレコードに魅惑的な活気と異世界的なグリッチを吹き込み、没入感と多義性を等分に備えた確かなコラボレーションを際立たせている。各要素が調和して絡み合い、全体のサウンドを高めているのだ。「スペンサーは私が作ったデモを確固たるものにしてくれた。彼が魔法を加えたんだ。彼の即興演奏を何度か観ていて、そのスタイルに魅了されていた」とShaheedは語る。フルートとハープを担当するマイア・ハーパーも参加し、感情の深みを増す催眠的な質感を加えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Pulse』は2020年発表作『Process』の基盤を継承しつつ、遥かに超越した領域へ踏み込む。Shaheedが「当時の自分と向き合う」と表現する脆弱な進化を体現し、憧憬と想像力を反響する探求の中で描き出す。アルバムタイトルは、全編にわたり響き渡る没入的な生命感の概念的基盤を築く。この作品は、慣習や期待に縛られず、進化する自己を映し出す流動的な音楽を創造したいというShaheedの願望から生まれた。深夜のデモセッションから始まり、彼女はデジタルオーディオワークステーションの外で実験を重ね、キーボードとローランドSP-404サンプラーを用いて各トラックを構築した。Shaheedの幽玄なボーカルは、夢幻的な囁きから大胆な激しさへと移り変わり、鋭い鍵盤音とネオソウルの明快な表現の中に溶け込む。「即興は期待から解放してくれた。」とシャヒードは振り返る。「テーマに縛られない何かを作りたかった。」\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2170028562\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 200.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Through this album, Shaheed offers looping reflections on transformation and acceptance, revealing the fruitful arc of her artistic growth.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eShaheed's musical journey began in a family of musicians, led by her mother, Sharon, a pianist and music school owner, and her father, Nolan Shaheed, who toured with Stevie Wonder and was Marvin Gaye’s music director. Introduced to the piano at the age of four, she trained rigorously, laying a foundation of discipline and technical skill that has now evolved into a freer form of spontaneous, genre-defying expression. Shaheed’s musical practice is an extension of her world—playful, bold, undaunted. A fluid approach to fashion—colorful, deconstructed pieces, geometric piercings, and intricate tattoos—mirrors their creative philosophy, where compositions dissolve into iridescent\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e soundscapes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProduced by Spencer Hartling at his Altadena studio, “Wiggle World,” Pulse reveals the synergy between Shaheed and Hartling. His tape looping and improvisational production imbue the record with a transfixing vibrancy and otherworldly glitches, showcasing a palpable collaboration that is equal parts immersive and omnivalent, with each element harmoniously intertwining to elevate the overall sound. “Spencer really helped solidify the demos that I had created. He truly added the magic. I had seen him perform a few times, and I loved his improvisation,” Shaheed shares. The album also features Maia Harper on flute and harp, adding hypnotic textures that deepen its emotional scope.\u003cbr\u003ePulse builds on the groundwork laid by her 2020 release, Process, but ventures far beyond, embodying the vulnerable evolution that Shaheed describes as “meeting myself where I was,” in reverberant explorations of longing and imagination. The album’s title lays the conceptual groundwork for an immersive aliveness echoed track after track. This record emerged from Shaheed’s desire to create fluid music that reflects the evolving self, unconstrained by convention or expectation. Beginning with late-night demo sessions, she experimented outside of digital audio workstations, using her keyboard and a Roland SP-404 sampler to craft each track. Shaheed’s ethereal vocals, shifting from dreamlike whispers to bold intensity, blend among jagged keys and neo-soul elucidations. “Improvising let me be free of expectation,” Shaheed reflects. “I wanted to make something that wasn’t bound by themes.\" [...]\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Qur'an Shaheed\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-09-22T13:37:10+09:00","created_at":"2025-09-22T11:31:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","leaving records","lp","new"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":388000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47737034834170,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Qur'an Shaheed \/\/ Pulse LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul1.jpg?v=1758508145","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul2.jpg?v=1758508145"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul1.jpg?v=1758508145","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36859643691258,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul1.jpg?v=1758508145"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul1.jpg?v=1758508145","width":700},{"alt":null,"id":36859643724026,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul2.jpg?v=1758508145"},"aspect_ratio":1.034,"height":1160,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pul2.jpg?v=1758508145","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・LAのR\u0026amp;B作家Qur'an Shaheedが、2025年8月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンテンポラリーR\u0026amp;B〜ネオソウル11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"PulseはQur'an ShaheedのLeavingにおけるデビュー作である。パサデナ出身、イングルウッドを拠点とするピアニスト、詩人、ボーカリストとして、彼女は正統派のクラシック訓練と即興への深い傾倒を融合させる。本能的なジャジーな発声と、崇高な未来を夢想させる歌詞に導かれ、『Pulse』はジャンルを超越し、存在感、啓示、そして解放された音の詩学への旅を捉えている。このアルバムを通じて、Shaheedは変容と受容についてのループする内省を提示し、彼女の芸術的成長の豊かな軌跡を明らかにする。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eShaheedの音楽的旅路は音楽一家に始まった。母シャロンはピアニストで音楽学校の経営者、父ノーラン・シャヒードはスティーヴィー・ワンダーとツアーを行いマーヴィン・ゲイの音楽監督を務めた。4歳でピアノを始め、厳格な訓練で培った規律と技術的基盤は、今やジャンルを超越した自由な即興表現へと進化している。Shaheedの音楽的実践は彼女の世界観の延長線上にあり——遊び心にあふれ、大胆で、恐れを知らない。カラフルでデコンストラクテッドな衣装、幾何学的なピアス、複雑なタトゥーといった流動的なファッションへのアプローチは、その創造的哲学を映し出している。そこでは楽曲が虹色のサウンドスケープへと溶け込んでいくのだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペンサー・ハートリングがアルタデナのスタジオ「ウィグル・ワールド」でプロデュースした『Pulse』は、Shaheedとハートリングの相乗効果を明らかにしている。彼のテープ・ループと即興的なプロダクションは、このレコードに魅惑的な活気と異世界的なグリッチを吹き込み、没入感と多義性を等分に備えた確かなコラボレーションを際立たせている。各要素が調和して絡み合い、全体のサウンドを高めているのだ。「スペンサーは私が作ったデモを確固たるものにしてくれた。彼が魔法を加えたんだ。彼の即興演奏を何度か観ていて、そのスタイルに魅了されていた」とShaheedは語る。フルートとハープを担当するマイア・ハーパーも参加し、感情の深みを増す催眠的な質感を加えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Pulse』は2020年発表作『Process』の基盤を継承しつつ、遥かに超越した領域へ踏み込む。Shaheedが「当時の自分と向き合う」と表現する脆弱な進化を体現し、憧憬と想像力を反響する探求の中で描き出す。アルバムタイトルは、全編にわたり響き渡る没入的な生命感の概念的基盤を築く。この作品は、慣習や期待に縛られず、進化する自己を映し出す流動的な音楽を創造したいというShaheedの願望から生まれた。深夜のデモセッションから始まり、彼女はデジタルオーディオワークステーションの外で実験を重ね、キーボードとローランドSP-404サンプラーを用いて各トラックを構築した。Shaheedの幽玄なボーカルは、夢幻的な囁きから大胆な激しさへと移り変わり、鋭い鍵盤音とネオソウルの明快な表現の中に溶け込む。「即興は期待から解放してくれた。」とシャヒードは振り返る。「テーマに縛られない何かを作りたかった。」\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2170028562\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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The album also features Maia Harper on flute and harp, adding hypnotic textures that deepen its emotional scope.\u003cbr\u003ePulse builds on the groundwork laid by her 2020 release, Process, but ventures far beyond, embodying the vulnerable evolution that Shaheed describes as “meeting myself where I was,” in reverberant explorations of longing and imagination. The album’s title lays the conceptual groundwork for an immersive aliveness echoed track after track. This record emerged from Shaheed’s desire to create fluid music that reflects the evolving self, unconstrained by convention or expectation. Beginning with late-night demo sessions, she experimented outside of digital audio workstations, using her keyboard and a Roland SP-404 sampler to craft each track. Shaheed’s ethereal vocals, shifting from dreamlike whispers to bold intensity, blend among jagged keys and neo-soul elucidations. “Improvising let me be free of expectation,” Shaheed reflects. “I wanted to make something that wasn’t bound by themes.\" [...]\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Qur'an Shaheed\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
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※11月中旬再入荷後発送します アメリカ・LAのR&B作家Qur'an Shaheedが、2025年8月にLAの老舗オールジャンルレーベルLeaving Recordsからリリースしたレコードです。 コンテンポラリーR&B〜ネオソウル11曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "PulseはQur'an ShaheedのLeavingにおけるデビュー作である。パサデナ出身、イングルウッドを拠点とするピアニスト、詩人、ボーカリストとして、彼女は正統派のクラシック訓練と即興への深い傾倒を融合させる。本能的なジャジーな発声と、崇高な未来を夢想させる歌詞に導かれ、『Pulse』はジャンルを超越し、存在感、啓示、そして解放された音の詩学への旅を捉えている。このアルバムを通じて、Shaheedは変容と受容についてのループする内省を提示し、彼女の芸術的成長の豊かな軌跡を明らかにする。 Shaheedの音楽的旅路は音楽一家に始まった。母シャロンはピアニストで音楽学校の経営者、父ノーラン・シャヒードはスティーヴィー・ワンダーとツアーを行いマーヴィン・ゲイの音楽監督を務めた。4歳でピアノを始め、厳格な訓練で培った規律と技術的基盤は、今やジャンルを超越した自由な即興表現へと進化している。Shaheedの音楽的実践は彼女の世界観の延長線上にあり——遊び心にあふれ、大胆で、恐れを知らない。カラフルでデコンストラクテッドな衣装、幾何学的なピアス、複雑なタトゥーといった流動的なファッションへのアプローチは、その創造的哲学を映し出している。そこでは楽曲が虹色のサウンドスケープへと溶け込んでいくのだ。 スペンサー・ハートリングがアルタデナのスタジオ「ウィグル・ワールド」でプロデュースした『Pulse』は、Shaheedとハートリングの相乗効果を明らかにしている。彼のテープ・ループと即興的なプロダクションは、このレコードに魅惑的な活気と異世界的なグリッチを吹き込み、没入感と多義性を等分に備えた確かなコラボレーションを際立たせている。各要素が調和して絡み合い、全体のサウンドを高めているのだ。「スペンサーは私が作ったデモを確固たるものにしてくれた。彼が魔法を加えたんだ。彼の即興演奏を何度か観ていて、そのスタイルに魅了されていた」とShaheedは語る。フルートとハープを担当するマイア・ハーパーも参加し、感情の深みを増す催眠的な質感を加えている。『Pulse』は2020年発表作『Process』の基盤を継承しつつ、遥かに超越した領域へ踏み込む。Shaheedが「当時の自分と向き合う」と表現する脆弱な進化を体現し、憧憬と想像力を反響する探求の中で描き出す。アルバムタイトルは、全編にわたり響き渡る没入的な生命感の概念的基盤を築く。この作品は、慣習や期待に縛られず、進化する自己を映し出す流動的な音楽を創造したいというShaheedの願望から生まれた。深夜のデモセッションから始まり、彼女はデジタルオーディオワークステーションの外で実験を重ね、キーボードとローランドSP-404サンプラーを用いて各トラックを構築した。Shaheedの幽玄なボーカルは、夢幻的な囁きから大胆な激しさへと移り変わり、鋭い鍵盤音とネオソウルの明快な表現の中に溶け込む。「即興は期待から解放してくれた。」とシャヒードは振り返る。「テーマに縛られない何かを作りたかった。」" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
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{"id":8962028306682,"title":"Razen \/\/ Mirages LP","handle":"razen-mirages-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eベルギー・ブリュッセルのストレンジビーツトリオRazenが、2025年10月に同国KRAAKからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eターンテーブルを駆使したサイケデリックなコラージュ・ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"容赦なき音響探求の影絵\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eラゼンの幻灯音楽は、その破壊的核であるBrecht AmeelとKim Delcourがブレスト出身のターンテーブリストGuilhem Alを最新作『Mirages』に迎え入れたことで、ますます狂信的な領域へと螺旋を描いていく。誤った入力がプリズムで屈折したかのように、最初の瞬間から最後の瞬間まで響き渡る音は不気味で予測不能、その映画的な奇妙さの領域内に位置づけられない。ベトナムの笛、オシレーター、切り刻まれたレコード、そして様々な不快な技法が、砂に吹き付けられ岩に覆われた砂漠の蜃気楼の連鎖を生み出す。それらは静寂の中から姿を現し、狂乱の渦を巻きながら未知へと旋回していく。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブリュッセルのヴォルタにあるエコー・チェンバーでの5日間のレジデンシー期間中に録音された『Mirages』は、単なる要素の集合体を超えた作品だ。Razenの新たな編成が独自の集合的意識へと渦巻くように融合する。この異色のトリオが共有する参照点は、彼らの経歴と同様に多様である。ミカ・ヴァイニオの脱構築されたテクノと世界各国の伝統的フォークミュージックが、古楽と前衛ターンテーブル主義の解釈者たちを通じて共通の接点を見出す。その結果生まれたのは、流動的な夢幻の風景だ。新たなものでありながら祖先的な何かを想起させる音響イメージの嵐として紡ぎ出された。蜃気楼そのもののように——あの神秘的な視覚体験の幻影のように——これらの録音は感覚に奇妙な驚異をもたらす。音と沈黙を通して屈折する、疎外感と瞑想という相反する体験を内包している。廃墟となった産業用冷蔵庫の反響する壁の中で、Razenは再び束縛されない実験の場を見出し、物理的障壁を超越して幻想の領域へ踏み込んだ。『Mirages』において、彼らは我々に聴覚的なファタ・モルガーナを刻み込み、その音符が未知へと溶け去った後も、その効果は長く残響し続ける。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1607696139\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kraak\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/kraak\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more KRAAK releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. in the deserts 04:07\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e2. chlorine palmeraie 05:02\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e3. red moon over pointed rock 06:06\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. neon petrichor 03:48\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e5. sao truc mirage 04:00\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e6. hi-mawari 03:56\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e7. long barchans 02:02\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e8. mirage n°7 06:55\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKRAAK:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSHADOWY FIGMENTS OF UNRELENTING SONIC SEEKINGS\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe magic lantern music of Razen spirals into ever more fanatic territory as its iconoclastic core, Brecht Ameel and Kim Delcour, incorporate turntablist Guilhem All from Brest into the fold for their latest work, Mirages. Like a refracted prism of misdirected inputs, the sounds that emanate from the first seconds to the last are uncanny, unpredictable and unplaceable within the realm of their cinematic oddness. Vietnamese flute, oscillator, chopped-up vinyls and a range of uncomfortable techniques bring about a series of sandblown, rock-encrusted desert mirages which reveal themselves from the stillness and spin frenetically into the unknown.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded during a five-day residency at the Echo Chamber in Volta, Brussels, Mirages is more than just product of its parts, as Razen's new configuration whirrs into a collective consciousness of its own. The references shared by this unlikely trio are as disparate as their backgrounds: Mika Vainio's deconstructed techno and traditional folk music from around the world find common alignments through these interpreters of Early Music and avant-garde turntablism. The result is a fluid landscape of dream visions, churned out as a flurry of sonic images harkening to something new yet\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e ancestral. Like mirages themselves - those mysterious figments of optical experience - these recordings contain strange wonders for the senses, the competing experiences of displacement and contemplation refracting through sound and silence. Within the reverberating walls of a disused industrial fridge, Razen has once again found untethered grounds for experimentation, transcending physical barriers to enter the realm of the visionary. With Mirages, they have impressed upon us an auditory Fata Morgana whose effects remain long after its notes have melted back into the unknown.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Razen\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : KRAAK\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : K132\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-21T15:05:58+09:00","created_at":"2025-10-21T08:50:38+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["kraak","lp","monooto","new","post newage","strange beats"],"price":459400,"price_min":459400,"price_max":459400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47844084416762,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Razen \/\/ Mirages LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir.jpg?v=1761004154","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir2.jpg?v=1761004154"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir.jpg?v=1761004154","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":37171636240634,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir.jpg?v=1761004154"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir.jpg?v=1761004154","width":700},{"alt":null,"id":37171636273402,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.496,"height":802,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir2.jpg?v=1761004154"},"aspect_ratio":1.496,"height":802,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mir2.jpg?v=1761004154","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eベルギー・ブリュッセルのストレンジビーツトリオRazenが、2025年10月に同国KRAAKからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eターンテーブルを駆使したサイケデリックなコラージュ・ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"容赦なき音響探求の影絵\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eラゼンの幻灯音楽は、その破壊的核であるBrecht AmeelとKim Delcourがブレスト出身のターンテーブリストGuilhem Alを最新作『Mirages』に迎え入れたことで、ますます狂信的な領域へと螺旋を描いていく。誤った入力がプリズムで屈折したかのように、最初の瞬間から最後の瞬間まで響き渡る音は不気味で予測不能、その映画的な奇妙さの領域内に位置づけられない。ベトナムの笛、オシレーター、切り刻まれたレコード、そして様々な不快な技法が、砂に吹き付けられ岩に覆われた砂漠の蜃気楼の連鎖を生み出す。それらは静寂の中から姿を現し、狂乱の渦を巻きながら未知へと旋回していく。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eブリュッセルのヴォルタにあるエコー・チェンバーでの5日間のレジデンシー期間中に録音された『Mirages』は、単なる要素の集合体を超えた作品だ。Razenの新たな編成が独自の集合的意識へと渦巻くように融合する。この異色のトリオが共有する参照点は、彼らの経歴と同様に多様である。ミカ・ヴァイニオの脱構築されたテクノと世界各国の伝統的フォークミュージックが、古楽と前衛ターンテーブル主義の解釈者たちを通じて共通の接点を見出す。その結果生まれたのは、流動的な夢幻の風景だ。新たなものでありながら祖先的な何かを想起させる音響イメージの嵐として紡ぎ出された。蜃気楼そのもののように——あの神秘的な視覚体験の幻影のように——これらの録音は感覚に奇妙な驚異をもたらす。音と沈黙を通して屈折する、疎外感と瞑想という相反する体験を内包している。廃墟となった産業用冷蔵庫の反響する壁の中で、Razenは再び束縛されない実験の場を見出し、物理的障壁を超越して幻想の領域へ踏み込んだ。『Mirages』において、彼らは我々に聴覚的なファタ・モルガーナを刻み込み、その音符が未知へと溶け去った後も、その効果は長く残響し続ける。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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{"id":8878264385786,"title":"Ken-ichiro Isoda \/\/ Beach of the Pliocene 2xLP","handle":"ken-ichiro-isoda-beach-of-the-pliocene-2xlp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e1990年から活動している日本のニューエイジ作家Ken-ichiro Isodaが、2025年9月にカナダ・トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースする再発2枚組レコードです。(オリジナルは1990年にCDリリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するニューエイジ・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/OAaWjyFPicE?si=twz3bfNJEyArFp2Q\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIncludes OBI + English and Japanese liner notes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEdition of \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e500 copies.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eReissue - originally recorded in 1990.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eBeach of the Pliocene\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eA2\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eGiovanni's Sadness\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eBlue Magic Lantern\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eGauche's Night\u003cbr\u003eC1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eThe Birth of a Star\u003cbr\u003eC2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eEve of the Visitarian Festival\u003cbr\u003eD1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eSparkle of Space Time\u003cbr\u003eD2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eA Tender Hourglass\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eWe Are Busy Bodies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"We Are Busy Bodies announces a double LP compilation of Japanese ambient composer Ken-ichiro Isoda out on September 26. 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For example, I was trying to create music that would serve as a “sonic air freshener for living spaces” or a “sonic remedy for tired ears”.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHowever, I had in my mind the sounds and ideas of my predecessors. Erik Satie, John Cage, Brian Eno, Satoshi Ashikawa. I was always thinking about them. Even though I rarely followed their techniques in the purely musical sense.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePlain, almost undeveloped motifs. Infinitely repeatable sound patterns. Sound colors that change very little in between.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThese things are recorded here in a classical, live instrument-centered performance. I considered this to be the most important element of this work. The sounds of historical instruments have been refined and perfected into the most pleasing sounds through countless human ears. I aspired to record the subtle rhythmic swings and tonal changes that develop using these sounds in a live performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe repetitive sounds here can never be all equal quality. These truly microscopic, delicate changes are what I considered so important in this work.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAny time, any space. Reading, cooling down, waiting for sleep, recalling memories, or whatever. I would be honored and delighted if these sounds could bring even a little bit of color to the listener's life.”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ken-ichiro Isoda\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : We Are Busy Bodies\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-08-05T06:06:30+09:00","created_at":"2025-08-04T11:53:32+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","post newage","we are busy bodies"],"price":478000,"price_min":478000,"price_max":478000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47580072968442,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Ken-ichiro Isoda \/\/ Beach of the Pliocene 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":478000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457220546","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken1_15d45bb0-d506-4e48-9e48-acd44ee04805.jpg?v=1754275669","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken2_d1c2e6d4-48b9-42d3-ba34-37785dc2a7ad.jpg?v=1754275669"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken1_15d45bb0-d506-4e48-9e48-acd44ee04805.jpg?v=1754275669","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36473530384634,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken1_15d45bb0-d506-4e48-9e48-acd44ee04805.jpg?v=1754275669"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken1_15d45bb0-d506-4e48-9e48-acd44ee04805.jpg?v=1754275669","width":700},{"alt":null,"id":36473530417402,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken2_d1c2e6d4-48b9-42d3-ba34-37785dc2a7ad.jpg?v=1754275669"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ken2_d1c2e6d4-48b9-42d3-ba34-37785dc2a7ad.jpg?v=1754275669","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e1990年から活動している日本のニューエイジ作家Ken-ichiro Isodaが、2025年9月にカナダ・トロントのオールジャンルレーベルWe Are Busy Bodiesからリリースする再発2枚組レコードです。(オリジナルは1990年にCDリリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するニューエイジ・アンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/OAaWjyFPicE?si=twz3bfNJEyArFp2Q\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wabb\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more We Are Busy Bodies releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIncludes OBI + English and Japanese liner notes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEdition of \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e500 copies.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eReissue - originally recorded in 1990.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 2;\"\u003e \u003c\/span\u003eBeach of the Pliocene\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; 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{"id":8715952324858,"title":"Sam Gendel and Sam Wilkes \/\/ Music for Saxofone and Bass Guitar LP","handle":"sam-gendel-and-sam-wilkes-music-for-saxofone-and-bass-guitar-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・LAのサックス奏者Sam GendelとベーシストSam Wilkesが、2023年5月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースした再発共作アルバムです。(オリジナルは2018年リリース)\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eグイグイと引き込むスピリチュアル・アンビエントジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1319653439\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBOA 05:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTHEEM AND VARIATIONS 03:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTRACK ONE 05:52\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGREETINGS TO IDRIS 05:10\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIRISH 05:26\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKIEFER NO MELODY 04:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eYOULL NEVER GET TO HEAVEN 02:46\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eDescription by Leaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMusic for Saxofone and Bass Guitar is a collection of recordings captured live on a Marantz PMD-720 4-Track Cassette Recorder at Mh Zh and Pacê between November 2017 - February 2018 in Los Angeles, CA\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Sam Gendel and Sam Wilkes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Stones Throw\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-07T07:17:43+09:00","created_at":"2025-02-07T07:16:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","jazz","leaving records","lp","new","recommended","sam gendel"],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47108335960314,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Sam Gendel and Sam Wilkes \/\/ Music for Saxofone and Bass Guitar LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"659457524913","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_ec501cd3-ce0c-41aa-87e8-cecac5a3bc5f.jpg?v=1707873245","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_31f53002-c0f1-417a-b41c-dd1cf76d12e0.jpg?v=1707873245","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0019255774_10_2c5b7fff-e0b5-4c4d-a7ff-acaa6e82da63.webp?v=1707873245"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_ec501cd3-ce0c-41aa-87e8-cecac5a3bc5f.jpg?v=1707873245","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33168142008570,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_ec501cd3-ce0c-41aa-87e8-cecac5a3bc5f.jpg?v=1707873245"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu1_ec501cd3-ce0c-41aa-87e8-cecac5a3bc5f.jpg?v=1707873245","width":700},{"alt":null,"id":33168142041338,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_31f53002-c0f1-417a-b41c-dd1cf76d12e0.jpg?v=1707873245"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mu2_31f53002-c0f1-417a-b41c-dd1cf76d12e0.jpg?v=1707873245","width":1200},{"alt":null,"id":33168142074106,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0019255774_10_2c5b7fff-e0b5-4c4d-a7ff-acaa6e82da63.webp?v=1707873245"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0019255774_10_2c5b7fff-e0b5-4c4d-a7ff-acaa6e82da63.webp?v=1707873245","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・LAのサックス奏者Sam GendelとベーシストSam Wilkesが、2023年5月にLAの老舗レーベルStones Throwからリリースした再発共作アルバムです。(オリジナルは2018年リリース)\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eグイグイと引き込むスピリチュアル・アンビエントジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1319653439\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eBOA 05:48\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTHEEM AND VARIATIONS 03:34\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTRACK ONE 05:52\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGREETINGS TO IDRIS 05:10\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIRISH 05:26\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKIEFER NO MELODY 04:05\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eYOULL NEVER GET TO HEAVEN 02:46\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eDescription by Leaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMusic for Saxofone and Bass Guitar is a collection of recordings captured live on a Marantz PMD-720 4-Track Cassette Recorder at Mh Zh and Pacê between November 2017 - 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{"id":8754114232570,"title":"Lullatone \/\/ Music for My Friend's Flower Shop TAPE","handle":"lullatone-music-for-my-friends-flower-shop-tape","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eTobiraインストアショーケースで素晴らしいライブを披露してくれた名古屋のシンセ奏者/ポストニューエイジ作家Lullatoneが、\u003cspan\u003e2025年4月にアメリカ・ラスベガスのアンビエントレーベルMystery Circlesから150本限定でリリースしたカセット\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e花屋のBGMとして制作した穏やかなポストニューエイジ・アンビエント18曲を収録。\u003cspan\u003eDLコード付属。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGia Margaretや吉村弘、Green-Houseのファンの方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"暖かくて湿った室温、目に柔らかに映る色とりどりの花びらたち、きらきらと光る水ーお花屋さんに入った瞬間に感じる幸福感。LULLATONEの2025年の新作は、そんな心地良く瞑想的な感覚を体現するボタニカル·バックグラウンド·ミュージック。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e昔から電子音楽家は観葉植物がなぜか好きですね。茎や根が\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eモジュラーシンセのケーブルに見えるから?フォトシンセシス (英語の光合成)の真ん中に「シンセ」が入っているから?\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eノスタルジックなアナログシンセサイザーとメローなギターの音で紡がれた本作は、名古屋にある格別なフラワーショップ Tumbleweedをイメージして制作されたミックステープのようなアルバム。日本に長く住むララトーンのショーンが「花は楽しめる時期が短いから美しい」とよく聞くことから、通常のアンビエントミュージックより少し短めの曲で構成されています。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eゆっくりと流れていく時間とあたたかな木漏れ日の中でうたた寝、そんな時を連想させるようなメロディーと共に、穏やかな時間が過ごせますように。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e* 吉村弘 \/ Green-House \/ Mort Garson \/ Felbm \/ Gia Margaret のファンの方たちへ\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2858162653\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=897255990\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2858162653\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2939263462\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mystery Circles releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 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Shawn often played at the event and found himself making more and more new songs especially to fit the space.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBut as time went by he listened to them in other places and noticed the impressionistic tone of the tracks fit all types of other areas, too.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWhether you want to call it botanica \/ petalcore \/ j-ambient \/ pollinated pastoral \/ folktronica \/ floraltronica \/ compositional collage \/ Ambient for Angiosperms or just plain instrumental, we hope these serene \u0026amp; soft synth sounds soundtrack anywhere you (and maybe some flowery friends) find yourself growing. \u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lullatone\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mystery 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{"id":8120136532218,"title":"Green-House \/\/ Solar Editions TAPE","handle":"green-house-solar-editions-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアメリカ・LAのポストニューエイジ・アンビエント作家\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGreen-House aka Olive Ardizoniが、2022年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルleaving recordsからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e平穏な時間を約束する微睡ポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・シンセウェーブ4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1543924890\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/track=486727165\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1543924890\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDescription by Leaving Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eLeaving Records presents Music For Living Spaces, the debut LP by non-binary Los Angeles-based artist Green-House. Olive Ardizoni helms the project, which made its debut with the charming 2019 EP Six Songs for Invisible Gardens. Music for Living Spaces represents an evolution of its predecessor’s minimalist compositions into songs that move with winsome melodies and emotional arcs. Though recorded during a pandemic, the transporting nature of Music For Livings Spaces offers a remedy for dreariness. Ardizoni states, “I’m trying to hit that part of the brain that’s affected by the emotional state that you’re in when you perceive something as cute.” \u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eMusic For Living Spaces' first single “Sunflower Dance” sports a breezy, bucolic vibe. The track is intended to invoke the whimsical image of hamsters happily dancing in a field. Ardizoni brings an intentionality to these playful atmospheres. They state, “In our culture, we prioritize profound artistic expression through emotions like sadness or aggression, but cuteness, silliness or fun, are the things that we trivialize in our culture. We say that they’re childish and it gets invalidated.” The complex and radiant productions\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e on Music for Living Spaces counter this view. Ardizoni continues, “Cuteness and joy are gateways to compassion. It’s the gateway to empathy and activating the network in your brain that boosts moral concern for other people in the world around you.” Despite its general sunniness, Music For Living Spaces does not solely rely on exuberant, colorful moods. “Royal Fern” is a sophisticated composition of voices calling and responding to each other in rippling waves, while towards the closing of the album we hear Ardizoni’s ethereal voice for the first time that carries a nuanced, contemplative aura that defies categorization. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMusic For Living Spaces is a step forward for Green-House. Ardizoni states, “The intention of this project is to facilitate the connection between humans and nature. Instead of perceiving nature as something that's separate from us, or outside of our homes, we can recognize nature as something that is within us and in everything we do in our daily lives. You don't need to have access to the great outdoors to feel connected to the environment.”\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Green-House\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-12-26T13:23:29+09:00","created_at":"2023-12-26T13:22:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","hiphop \/ funk","leaving records","new","post newage","tape"],"price":189000,"price_min":189000,"price_max":189000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44925450846458,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Green-House \/\/ Solar Editions TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":189000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028134765_10_b7a64f9a-505a-4a10-9ecf-6974e6992743.jpg?v=1703564571","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480253_10_69eb11fa-2092-4c5a-b718-95c3fd860916.jpg?v=1703564571","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480255_10_ebd528d5-9dcc-4cdc-a814-906e45b8b2c5.jpg?v=1703564571"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028134765_10_b7a64f9a-505a-4a10-9ecf-6974e6992743.jpg?v=1703564571","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32879107080442,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028134765_10_b7a64f9a-505a-4a10-9ecf-6974e6992743.jpg?v=1703564571"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028134765_10_b7a64f9a-505a-4a10-9ecf-6974e6992743.jpg?v=1703564571","width":1200},{"alt":null,"id":32879107113210,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.382,"height":868,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480253_10_69eb11fa-2092-4c5a-b718-95c3fd860916.jpg?v=1703564571"},"aspect_ratio":1.382,"height":868,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480253_10_69eb11fa-2092-4c5a-b718-95c3fd860916.jpg?v=1703564571","width":1200},{"alt":null,"id":32879107145978,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.778,"height":675,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480255_10_ebd528d5-9dcc-4cdc-a814-906e45b8b2c5.jpg?v=1703564571"},"aspect_ratio":1.778,"height":675,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028480255_10_ebd528d5-9dcc-4cdc-a814-906e45b8b2c5.jpg?v=1703564571","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアメリカ・LAのポストニューエイジ・アンビエント作家\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGreen-House aka Olive Ardizoniが、2022年5月にLAの老舗オールジャンルレーベルleaving recordsからリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e平穏な時間を約束する微睡ポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・シンセウェーブ4曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ciframe style=\"border: 0; 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{"id":8715900748026,"title":"J Foerster \/ N Kramer \/\/ Habitat II LP","handle":"j-foerster-n-kramer-habitat-ii-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003eドイツ・ベルリンのアンビエント作家J FoersterとN Kramerが、2023年10月にアメリカ・LAのLeaving Recordsからリリースした共作アルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエントジャズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Habitat』(現在では『Habitat I』と呼ぶのが適切だろう)は、ベルリンを拠点に活動する2人の実験音楽家、作曲家のN KramerとパーカッショニストのJ Foersterによる、良心的かつ探求的で、明らかにCOVID時代のコラボレーションの産物である。イタリアの建築家Ettore Sottsass,にインスパイアされたHabitatは、(『Music For Airports』や『Plantasia』といったアンビエントの代表作を踏襲しているとはいえ)各トラックが想像上の建物の一室を表すというシンプルで魅力的なコンセプトを持っている。曲がった廊下」のようなトラックは、文字通りリスナーを心理地理学的な迷宮へと導く。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』も同じような前提に立っている。しかし、『\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHabitat I』が想像上の自己完結型建造物の不可解な複雑さを描いていたとすれば、『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』はコンセプトの領域を広げている。仮想の家の部屋だけでなく、ミッドセンチュリーの建造物の曲がりくねった廊下や敷地を思い浮かべてみよう。これらの特徴をどのように想像し、マッピングし、リスナーに魅力的に見せることができるだろうか?静寂、管楽器、パーカッシブな奥行きからなる、たゆたうような、エーテリアルな組曲で、テリー・ライリーの流れを汲む優しく催眠術をかけ、私たちの入場を手招きする「Seating (Welcome)」から始めるのが適切だろう。ここでの明瞭さ、空気の流れの方向性は、バウハウス流の威厳と身振りの単純さを思い起こさせる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e特筆すべきは、レコードのジャケットを飾るリリー・クラークによる彫刻のような「Wasserspiel」(トラック7)-「water fixture」(意訳)-である。このアルバムの中で、Wasserspielは特に模倣的なハイライトを構成している。滝のように流れ、きらめき、輝きのフォントが、(その強さのために)流水のサンプルやファウンド・サウンドに頼っていない。その代わりに、流れる液体のきらめきと、それに付随する屈折した夕暮れの日差しのはっきりとした印象が残る。実際、噴水(Wasserspieleの最も一般的で家畜化された形態)は、キッチュであると同時に豊富であり、Habitatシリーズの根底にある、60年代のホームショッピング・カタログのような教養ある美学を象徴しているのかもしれない。これらのHabitatは、それがどこにあろうとも、どのように見えようとも(そして実際、解釈の余地は十分にある)、漠然としたユートピアであり、胸が痛むほどノスタルジックであることに、誰もが同意できるに違いない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らの作曲プロセスについて、KramerとFoersterは、即興への相互の関心と、さらに、アイデアを記録しインデックス化するための一種の「最初に考えた最善の考え」アプローチについて言及している。主に15秒制限のあるサンプラーに頼り、彼らのプロセスは、非同期の(しかし重要なのは、調和がとれている、おそらく「もてなし」のような)ループを有機的に重ねることを強調している。多くの部屋は、気まぐれなレコーディング・プロセスの犠牲となり、エーテルに消えてしまった。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』に残された部屋は、耕され、家具が置かれ、装飾されている。そして、あなたの入室を心待ちにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2141583284\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files. Available as 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e1. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSeating (Welcome) 05:05\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSouvenirs 05:03\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e3. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eCatalog 03:28\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e4. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBedding (Four Layers) 05:56\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e5. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eNew Sway 05:22\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e6. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBlue Terrace 05:37\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e7. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eWasserspiel 05:17\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e8. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eWindspiel 03:18\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLeaving Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHabitat (what we might now properly refer to as Habitat I) arrived, fully-formed, in 2021—the product of a conscientious, exploratory, and decidedly Covid-era collaboration between two Berlin-based experimental musicians: the composer N. (Niklas) Kramer, and percussionist, J. (Joda) Foerster. Inspired by the Italian architect, Ettore Sottsass, Habitat’s simple, albeit beguiling conceit (following in the footsteps of canonical ambient releases like Music for Airports and Plantasia) was that each track ought to represent a room in an imagined building. Taken quite literally, tracks like “Curved Hallway” guided the listener through a kind of psychogeographic labyrinth, at once welcoming and slightly uncanny.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHabitat II operates on a similar premise. But if Habitat I charted the perplexing intricacies of an imagined, self-contained structure, Habitat II expands the conceptual realm. Think now, not only of rooms in a hypothetical home, but of the winding hallways and grounds of a mid-century structure—perhaps slightly past its prime, but not at all an inappropriate venue for a late-night soiree. How might these features be imagined, mapped, and rendered enticing for a listener? We begin, appropriately, with “Seating (Welcome),” which, in its fluttering, aetherial suite of static, winds, and percussive\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e depths, gently hypnotizes in the vein of Terry Riley, beckoning our entry. The clarity here, the directional flow of air, recalls the dignity and gestural simplicity of the Bauhaus school.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOf significant note is the Wasserspiel (track seven)—”water fixture” (loosely translated), like the sculpture by Lily Clark, which graces the record’s cover. In an album grounded by analogies, Wasserspiel constitutes an especially mimetic highlight: a cascading, shimmering, font of radiance that does not (to its strength) rely upon a sample or found-sound reference to running water. Instead we are left with the distinct impression of the glimmer of flowing liquid, and of the attendant, refractory evening sunlight. Indeed, fountains (the most common and domesticated form of Wasserspiele)—their simultaneous kitsch and abundance—may very well epitomize the kind of cultivated, sixties home-shopping catalog aesthetic that undergirds the Habitat series. These habitats, wherever they are, however they appear to you (and there is indeed ample room for interpretation)—we can all certainly agree that they are vaguely utopian and achingly nostalgic.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOf their compositional process, Kramer and Foerster reference their mutual interest in improvisation, and, furthermore, a kind of “first thought best thought” approach to recording and indexing ideas. Relying primarily on a sampler with a 15 second limit, their process emphasizes the organic layering of asynchronous (though, crucially, harmonious — perhaps even “hospitable”) loops. Suffice it to say, many rooms have been lost to the aether, casualties of a mercurial recording process. Those rooms that remain in Habitat II have been cultivated, furnished, and decorated. And they eagerly await your entry.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : J Foerster \/ N Krame\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-07T06:17:50+09:00","created_at":"2025-02-07T06:16:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","leaving records","lp","new","post newage"],"price":428000,"price_min":428000,"price_max":428000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47108138205434,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"J Foerster \/ N Kramer \/\/ Habitat II LP","public_title":null,"options":["Default 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style=\"color: #ff2a00;\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003c\/span\u003eドイツ・ベルリンのアンビエント作家J FoersterとN Kramerが、2023年10月にアメリカ・LAのLeaving Recordsからリリースした共作アルバムです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポストニューエイジ・アンビエントジャズ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"『Habitat』(現在では『Habitat I』と呼ぶのが適切だろう)は、ベルリンを拠点に活動する2人の実験音楽家、作曲家のN KramerとパーカッショニストのJ Foersterによる、良心的かつ探求的で、明らかにCOVID時代のコラボレーションの産物である。イタリアの建築家Ettore Sottsass,にインスパイアされたHabitatは、(『Music For Airports』や『Plantasia』といったアンビエントの代表作を踏襲しているとはいえ)各トラックが想像上の建物の一室を表すというシンプルで魅力的なコンセプトを持っている。曲がった廊下」のようなトラックは、文字通りリスナーを心理地理学的な迷宮へと導く。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』も同じような前提に立っている。しかし、『\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHabitat I』が想像上の自己完結型建造物の不可解な複雑さを描いていたとすれば、『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』はコンセプトの領域を広げている。仮想の家の部屋だけでなく、ミッドセンチュリーの建造物の曲がりくねった廊下や敷地を思い浮かべてみよう。これらの特徴をどのように想像し、マッピングし、リスナーに魅力的に見せることができるだろうか?静寂、管楽器、パーカッシブな奥行きからなる、たゆたうような、エーテリアルな組曲で、テリー・ライリーの流れを汲む優しく催眠術をかけ、私たちの入場を手招きする「Seating (Welcome)」から始めるのが適切だろう。ここでの明瞭さ、空気の流れの方向性は、バウハウス流の威厳と身振りの単純さを思い起こさせる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e特筆すべきは、レコードのジャケットを飾るリリー・クラークによる彫刻のような「Wasserspiel」(トラック7)-「water fixture」(意訳)-である。このアルバムの中で、Wasserspielは特に模倣的なハイライトを構成している。滝のように流れ、きらめき、輝きのフォントが、(その強さのために)流水のサンプルやファウンド・サウンドに頼っていない。その代わりに、流れる液体のきらめきと、それに付随する屈折した夕暮れの日差しのはっきりとした印象が残る。実際、噴水(Wasserspieleの最も一般的で家畜化された形態)は、キッチュであると同時に豊富であり、Habitatシリーズの根底にある、60年代のホームショッピング・カタログのような教養ある美学を象徴しているのかもしれない。これらのHabitatは、それがどこにあろうとも、どのように見えようとも(そして実際、解釈の余地は十分にある)、漠然としたユートピアであり、胸が痛むほどノスタルジックであることに、誰もが同意できるに違いない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らの作曲プロセスについて、KramerとFoersterは、即興への相互の関心と、さらに、アイデアを記録しインデックス化するための一種の「最初に考えた最善の考え」アプローチについて言及している。主に15秒制限のあるサンプラーに頼り、彼らのプロセスは、非同期の(しかし重要なのは、調和がとれている、おそらく「もてなし」のような)ループを有機的に重ねることを強調している。多くの部屋は、気まぐれなレコーディング・プロセスの犠牲となり、エーテルに消えてしまった。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Habitat II\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e』に残された部屋は、耕され、家具が置かれ、装飾されている。そして、あなたの入室を心待ちにしている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2141583284\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/leaving\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Leaving Records\/Stones Throw releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files. 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(Niklas) Kramer, and percussionist, J. (Joda) Foerster. Inspired by the Italian architect, Ettore Sottsass, Habitat’s simple, albeit beguiling conceit (following in the footsteps of canonical ambient releases like Music for Airports and Plantasia) was that each track ought to represent a room in an imagined building. Taken quite literally, tracks like “Curved Hallway” guided the listener through a kind of psychogeographic labyrinth, at once welcoming and slightly uncanny.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eHabitat II operates on a similar premise. But if Habitat I charted the perplexing intricacies of an imagined, self-contained structure, Habitat II expands the conceptual realm. Think now, not only of rooms in a hypothetical home, but of the winding hallways and grounds of a mid-century structure—perhaps slightly past its prime, but not at all an inappropriate venue for a late-night soiree. How might these features be imagined, mapped, and rendered enticing for a listener? We begin, appropriately, with “Seating (Welcome),” which, in its fluttering, aetherial suite of static, winds, and percussive\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e depths, gently hypnotizes in the vein of Terry Riley, beckoning our entry. The clarity here, the directional flow of air, recalls the dignity and gestural simplicity of the Bauhaus school.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOf significant note is the Wasserspiel (track seven)—”water fixture” (loosely translated), like the sculpture by Lily Clark, which graces the record’s cover. In an album grounded by analogies, Wasserspiel constitutes an especially mimetic highlight: a cascading, shimmering, font of radiance that does not (to its strength) rely upon a sample or found-sound reference to running water. Instead we are left with the distinct impression of the glimmer of flowing liquid, and of the attendant, refractory evening sunlight. Indeed, fountains (the most common and domesticated form of Wasserspiele)—their simultaneous kitsch and abundance—may very well epitomize the kind of cultivated, sixties home-shopping catalog aesthetic that undergirds the Habitat series. These habitats, wherever they are, however they appear to you (and there is indeed ample room for interpretation)—we can all certainly agree that they are vaguely utopian and achingly nostalgic.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOf their compositional process, Kramer and Foerster reference their mutual interest in improvisation, and, furthermore, a kind of “first thought best thought” approach to recording and indexing ideas. Relying primarily on a sampler with a 15 second limit, their process emphasizes the organic layering of asynchronous (though, crucially, harmonious — perhaps even “hospitable”) loops. Suffice it to say, many rooms have been lost to the aether, casualties of a mercurial recording process. Those rooms that remain in Habitat II have been cultivated, furnished, and decorated. And they eagerly await your entry.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : J Foerster \/ N Krame\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Leaving Records\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8897370161402,"title":"Masaka Masaka \/\/ Barely Making Much LP [COLOR]","handle":"masaka-masaka-barely-making-much-lp-color","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダの作家Masaka Masakaが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2024年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGqom〜トラップ〜アンビエント〜ダウンテンポ〜ダブなどジャンルを横断する14曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ウガンダで育ったマルチ・アーティストのイアン・ニャンジ(別名Masaka Masaka)は、常に音楽を作りたいと考えていた。彼は、カンパラの温暖なマーチソン湾を見下ろす丘、マキンディエにある友人のスタジオで初歩的なヒップホップビートを作り始めた。「ここでは、みんな同じものを聴いているように見えるんだ」と彼は説明するが、ニャンジーは群衆に従うことには興味がなかった。街中を定期的に通勤している間、彼の心はディーン・ブラント、スラウソン・マローン、アルカ、ジェプグマフィア、ヴェジンのサウンドにひびいていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBarely Making Muchは、彫刻的であると同時に探検的でもある、広大で野心的なアルバムである。Masaka Masakaは、Nyege Nyegeのカンパラのスタジオで断片的な2年間をかけてこのアルバムを書き上げ、ジャングル、実験的ヒップホップ、テクノ、燻製されたダブワイズなアンビエントミュージックなど、相互に結びついた音のごちゃまぜに手を入れた。特にマンチェスターのソケットヘッドから聴いたルーズでオープンマインドなプロダクションスタイルに魅了され、「Before I go」では、スタッターするスネアと粉っぽいブレイクが織り成すほつれたタペストリーが、ジャジーな陶酔感を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecut right throughでは、Masaka Masakaが、アフロ・ブラジリアンスタイルのヴォーカル・チョップ、トラップ・ハイハット・ロール、鋸歯状のシンセサイザーベースが織り成す格子の中で、架空のピアノヒットを曲げる。風通しがよくエネルギッシュなこのトラックは、ハットが虫の鳴き声のような音に変化し、ウッディなハンドドラムとクッションになると、予期せぬ方向転換をする。elv9tでは、雰囲気のあるバックルームのパッドと、サウンドシステム向きのブーミーなサザンラップを組み合わせ、キネティックな「let me out」では、ハードテクノを自分のイメージに作り変え、4\/4のキックをグリッドから外してベテランダンサーを戸惑わせ、渦巻くサイケデリックなシンセファズでさらに釘を打ち込む。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMasaka Masakaは、催眠術のようなタイトルトラックや儚い映画のようなフィナーレ「it's okay to dance alone」のような、より瞑想的なモードでも勢いを維持し、別世界のようなヴォーカル・ループと不規則なパーカッションを溶けたようなアンビエンスに渦巻かせている。Barely Making Muchは、魅力的で多動的なデビュー作であり、その影響を袖にまとい、幾重にも重なり、微妙なジェスチャーを詰め込んだ、リゼルギーで文学的なミックステープのように演奏する。冷静沈着でミステリアスなこの作品は、カンパラのアンダーグラウンドの軽薄な一面をさらけ出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3338737744\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2768991357\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. 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Nothing Makes Sense 01:48\u003cbr\u003e12. NRG 02:12\u003cbr\u003e13. Sacrifice 02:54\u003cbr\u003e14. It's Okay to Dance Alone 03:29\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHakuna Kulala :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGrowing up in Uganda, multi-disciplinary artist Ian Nnyanzi (aka Masaka Masaka) always knew he wanted to make music, he just needed enough time and breathing room to figure out what exactly his contribution had to be. He cut his teeth fashioning rudimentary hip-hop beats at a friend's studio on Makindye, a hill that overlooks Kampala's balmy Murchison Bay, and quickly realized that he wanted more. \"Out here, everyone seems okay to listen to the same thing,\" he explains, and Nnyanzi wasn't interested in following the crowd. During regular commutes across the city, his mind was being cracked open by sounds from Dean Blunt, Slauson Malone, Arca, Jpegmafia and Vegyn; he knew he needed to show Kampala something similarly distinct.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Barely Making Much' is a sprawling, ambitious album that's as sculptural as it is explorative, reaching through genre membranes and refusing to stay still for a second. Masaka Masaka wrote it over a fragmented two year period at Nyege Nyege's Kampala studio, and tapped into a jumble of interconnected sounds, from jungle and experimental hip-hop to techno and smoked-out, dubwise ambient music. He was particularly absorbed by the loose, open-minded production style he heard from Manchester's Sockethead, who\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e makes an appearance on 'Before I go', a frayed tapestry of stuttering snares and floury breaks that billows into jazzy euphoria.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn 'cut right through', Masaka Masaka bends fictile piano hits through a lattice of Afro-Brazilian-style vocal chops, trap hi-hat rolls and serrated, synthesized bass thumps. Airy and energetic, the track makes an unexpected left turn when the hats transform into insectoid rasps that cushion a woody hand drum patter. Elsewhere, Nnyanzi isn't afraid to go straight for the jugular: on 'elv9t' he sets atmospheric, back room pads against booming, soundsystem-ready Southern rap subs, and on the kinetic 'let me out', he remolds hard techno in his image, knocking the 4\/4 kick off grid to perplex seasoned dancers, and hammering the nail in further with swirling, psychedelic synth fuzz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when Masaka Masaka's working in a more contemplative mode - like on the hypnotic title track and the fragile cinematic finale 'it's okay to dance alone' - he maintains the momentum, swirling otherworldly vocal loops and erratic percussion into pools of melted ambience. 'Barely Making Much' is a charming, hyperactive debut that wears its influences on its sleeve, playing like a lysergic, literate mixtape packed with layers and subtle gestures. Cool-headed and mysterious, it exposes the twilit side of the Kampala underground\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Masaka Masaka\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hakuna Kulala\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHK054\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-08-22T09:53:26+09:00","created_at":"2025-08-22T09:52:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hakuna kulala","hiphop \/ funk","house","lp","new","techno \/ house"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47638511026426,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Masaka Masaka \/\/ Barely Making Much LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35664992370938,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak.jpg?v=1741162459","width":700},{"alt":null,"id":35664992403706,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.905,"height":1200,"width":1086,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459"},"aspect_ratio":0.905,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak2_ea8d9ace-8ef4-4d15-889a-f8671a245888.jpg?v=1741162459","width":1086}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eウガンダの作家Masaka Masakaが、2025年3月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege \/ Hakuna Kulalaからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2024年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGqom〜トラップ〜アンビエント〜ダウンテンポ〜ダブなどジャンルを横断する14曲を収録。シルバー盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ウガンダで育ったマルチ・アーティストのイアン・ニャンジ(別名Masaka Masaka)は、常に音楽を作りたいと考えていた。彼は、カンパラの温暖なマーチソン湾を見下ろす丘、マキンディエにある友人のスタジオで初歩的なヒップホップビートを作り始めた。「ここでは、みんな同じものを聴いているように見えるんだ」と彼は説明するが、ニャンジーは群衆に従うことには興味がなかった。街中を定期的に通勤している間、彼の心はディーン・ブラント、スラウソン・マローン、アルカ、ジェプグマフィア、ヴェジンのサウンドにひびいていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBarely Making Muchは、彫刻的であると同時に探検的でもある、広大で野心的なアルバムである。Masaka Masakaは、Nyege Nyegeのカンパラのスタジオで断片的な2年間をかけてこのアルバムを書き上げ、ジャングル、実験的ヒップホップ、テクノ、燻製されたダブワイズなアンビエントミュージックなど、相互に結びついた音のごちゃまぜに手を入れた。特にマンチェスターのソケットヘッドから聴いたルーズでオープンマインドなプロダクションスタイルに魅了され、「Before I go」では、スタッターするスネアと粉っぽいブレイクが織り成すほつれたタペストリーが、ジャジーな陶酔感を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecut right throughでは、Masaka Masakaが、アフロ・ブラジリアンスタイルのヴォーカル・チョップ、トラップ・ハイハット・ロール、鋸歯状のシンセサイザーベースが織り成す格子の中で、架空のピアノヒットを曲げる。風通しがよくエネルギッシュなこのトラックは、ハットが虫の鳴き声のような音に変化し、ウッディなハンドドラムとクッションになると、予期せぬ方向転換をする。elv9tでは、雰囲気のあるバックルームのパッドと、サウンドシステム向きのブーミーなサザンラップを組み合わせ、キネティックな「let me out」では、ハードテクノを自分のイメージに作り変え、4\/4のキックをグリッドから外してベテランダンサーを戸惑わせ、渦巻くサイケデリックなシンセファズでさらに釘を打ち込む。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMasaka Masakaは、催眠術のようなタイトルトラックや儚い映画のようなフィナーレ「it's okay to dance alone」のような、より瞑想的なモードでも勢いを維持し、別世界のようなヴォーカル・ループと不規則なパーカッションを溶けたようなアンビエンスに渦巻かせている。Barely Making Muchは、魅力的で多動的なデビュー作であり、その影響を袖にまとい、幾重にも重なり、微妙なジェスチャーを詰め込んだ、リゼルギーで文学的なミックステープのように演奏する。冷静沈着でミステリアスなこの作品は、カンパラのアンダーグラウンドの軽薄な一面をさらけ出している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3338737744\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2768991357\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" silver vinyl. 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During regular commutes across the city, his mind was being cracked open by sounds from Dean Blunt, Slauson Malone, Arca, Jpegmafia and Vegyn; he knew he needed to show Kampala something similarly distinct.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e'Barely Making Much' is a sprawling, ambitious album that's as sculptural as it is explorative, reaching through genre membranes and refusing to stay still for a second. Masaka Masaka wrote it over a fragmented two year period at Nyege Nyege's Kampala studio, and tapped into a jumble of interconnected sounds, from jungle and experimental hip-hop to techno and smoked-out, dubwise ambient music. 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Elsewhere, Nnyanzi isn't afraid to go straight for the jugular: on 'elv9t' he sets atmospheric, back room pads against booming, soundsystem-ready Southern rap subs, and on the kinetic 'let me out', he remolds hard techno in his image, knocking the 4\/4 kick off grid to perplex seasoned dancers, and hammering the nail in further with swirling, psychedelic synth fuzz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when Masaka Masaka's working in a more contemplative mode - like on the hypnotic title track and the fragile cinematic finale 'it's okay to dance alone' - he maintains the momentum, swirling otherworldly vocal loops and erratic percussion into pools of melted ambience. 'Barely Making Much' is a charming, hyperactive debut that wears its influences on its sleeve, playing like a lysergic, literate mixtape packed with layers and subtle gestures. 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{"id":8114896109818,"title":"Driftmachine \/ Komodo Kolektif \/\/ The Encyclopedia of Civilizations Vol. 5: Babylon LP","handle":"driftmachine-komodo-kolektif-the-encyclopedia-of-civilizations-vol-5-babylon-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツ・ベルリンのDriftmachineとスコットランド・グラスゴーのKomodo Kolektifストレンジビーツ2組が、2023年11月にスペインの土着レーベルAbstrakceから500部限定でリリースしたスプリットレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックな土着ストレンジビーツ〜プリミティブ・トランス〜トライバル・テクノ5曲を収録。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"AbstrakceのスプリットLPコレクション「The Encyclopedia of Civilizations」の第5弾。 今回は謎に包まれたバビロンに焦点を当て、現在活躍中のレーベルお気に入りのエレクトロニックバンド2組が登場する。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベルリンを拠点に活動するデュオDriftmachineは、アッカド、ウルク、アシュールの古代都市を巡る旅へと私たちを誘う。モジュラーアンビエント、レフトフィールド、アブストラクト・ダブ...。この複雑な構造は、細部に至るまで入念に作り込まれている。型にはまらないトライバルなリズムが曖昧な儀式を想起させる一方で、温かくダイナミックなパルスが収縮と拡大を繰り返し、メソポタミア盆地の砂の道を旅するように相互作用しながら、あなたを深いトランスへと導く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eグラスゴーを拠点に活動するKomodo Kolektifは、Kassaptu(魔女と魔法使い)とMandragoraの使用を通して、バビロニアの魔法観を掘り下げている。ヴィンテージシンセやエフェクター、東洋のメタロフォン、伝統的なハンドパーカッションを駆使し、トライバル・プリミティヴィズムとフューチャリスティック・ヴィジョンを融合。ディープでサイケデリックなエレクトロニクスは、古代バビロニアの神聖な儀式の精神と彼らの宇宙観を捉えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこのデラックスエディションには、バビロンに関する注釈や画像が掲載された豊富なブックレットが付属しており、音楽を聴きながらこの魅力的な文明に浸ることができる。スリーブは昔ながらの方法で印刷されている。グーテンベルクが行っていたような金属可動活字によるレタープレスで、高品質の再生紙に印刷されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1134207027\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=327536286\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1134207027\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1324742445\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1134207027\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1661302315\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/abs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/abs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Abstrakce Records \/ B.F.E Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500. 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Unconventional tribal rhythms recall obscure rituals, meanwhile warm, dynamic pulses contract and expand, interacting on their journey along the sandy roads of the Mesopotamian basin and leading you into a deep trance.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eGlasgow-based project Komodo Kolektif delves into the Babylonian vision of magic through the figures of the Kassaptu (witches and wizards) and the use of Mandragora. A blend of both tribal primitivism and a futuristic vision is provided by their vast arsenal of vintage synths and effects units, eastern metallophones and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e traditional hand percussion. 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The sleeve is printed in the old way: letterpressed with metal movable type, as Gutenberg used to do it, on high-quality recycled papers.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Driftmachine \/ Komodo Kolektif\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Abstrakce\u003c\/p\u003e","published_at":"2023-12-18T15:22:31+09:00","created_at":"2023-12-18T14:50:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["Abstrakce Records","lp","new","recommended","strange beats","techno \/ house"],"price":492000,"price_min":492000,"price_max":492000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":44900853350650,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Driftmachine \/ Komodo Kolektif \/\/ The Encyclopedia of Civilizations Vol. 5: Babylon LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":492000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0160384547_16.jpg?v=1702881060","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748366_10.jpg?v=1702881060","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748367_10.jpg?v=1702881060"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0160384547_16.jpg?v=1702881060","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32848911696122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0160384547_16.jpg?v=1702881060"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0160384547_16.jpg?v=1702881060","width":700},{"alt":null,"id":32848720527610,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748366_10.jpg?v=1702881060"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748366_10.jpg?v=1702881060","width":1200},{"alt":null,"id":32848720560378,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748367_10.jpg?v=1702881060"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0033748367_10.jpg?v=1702881060","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eドイツ・ベルリンのDriftmachineとスコットランド・グラスゴーのKomodo Kolektifストレンジビーツ2組が、2023年11月にスペインの土着レーベルAbstrakceから500部限定でリリースしたスプリットレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサイケデリックな土着ストレンジビーツ〜プリミティブ・トランス〜トライバル・テクノ5曲を収録。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"AbstrakceのスプリットLPコレクション「The Encyclopedia of Civilizations」の第5弾。 今回は謎に包まれたバビロンに焦点を当て、現在活躍中のレーベルお気に入りのエレクトロニックバンド2組が登場する。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベルリンを拠点に活動するデュオDriftmachineは、アッカド、ウルク、アシュールの古代都市を巡る旅へと私たちを誘う。モジュラーアンビエント、レフトフィールド、アブストラクト・ダブ...。この複雑な構造は、細部に至るまで入念に作り込まれている。型にはまらないトライバルなリズムが曖昧な儀式を想起させる一方で、温かくダイナミックなパルスが収縮と拡大を繰り返し、メソポタミア盆地の砂の道を旅するように相互作用しながら、あなたを深いトランスへと導く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eグラスゴーを拠点に活動するKomodo Kolektifは、Kassaptu(魔女と魔法使い)とMandragoraの使用を通して、バビロニアの魔法観を掘り下げている。ヴィンテージシンセやエフェクター、東洋のメタロフォン、伝統的なハンドパーカッションを駆使し、トライバル・プリミティヴィズムとフューチャリスティック・ヴィジョンを融合。ディープでサイケデリックなエレクトロニクスは、古代バビロニアの神聖な儀式の精神と彼らの宇宙観を捉えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこのデラックスエディションには、バビロンに関する注釈や画像が掲載された豊富なブックレットが付属しており、音楽を聴きながらこの魅力的な文明に浸ることができる。スリーブは昔ながらの方法で印刷されている。グーテンベルクが行っていたような金属可動活字によるレタープレスで、高品質の再生紙に印刷されている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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{"id":8635982708986,"title":"Iker Munduate \/\/ Argi Zantzuak LP","handle":"iker-munduate-argi-zantzuak-lp","description":"\u003cp\u003eスペイン・サンセバスチャンのアンビエント作家Iker Munduateが、2024年10月にイギリス・ロンドンの実験レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHegoa Recordsから250部限定でリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e長閑なポストニューエイジ・アンビエント12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e日本とスペインのオールドスクール・ニューエイジアンビエントが好きな方にオススメします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3944288470\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3468427225\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=275894308\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hegoa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hegoa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hegoa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Haizeak Eramatean 04:03\u003cbr\u003e2. Izpiak 03:24\u003cbr\u003e3. Eguzkiak Hartutakoa 02:40\u003cbr\u003e4. Solaris 03:13\u003cbr\u003e5. Hosto Berdeak 02:54\u003cbr\u003e6. Arnas 04:07\u003cbr\u003e7. Ahaztutakoa 03:10\u003cbr\u003e8. Gurpilak 03:51\u003cbr\u003e9. Eguneroko Zisneak 03:43\u003cbr\u003e10. Bi Pauso 03:38\u003cbr\u003e11. Bidai Galdua 04:24\u003cbr\u003e12. Euripean 02:22 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHegoa Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e“Heavily influenced by 80's ambient \u0026amp; New Age music from Japan \u0026amp; Spain, (fans of Hiroshi Yoshimura, Finis Africae, Suso Saiz or Fumio Miyashita will feel at ease here) Iker Munduate presents 12 compositions of highly serene \u0026amp; contemplative minimal ambient music. Wind blowing through the trees, raindrops rolling down the windows, the sounds presented on this album are meant to complete the environment you are in. Filled with subtle textures and soothing harmonic content, the music blends into the patterns of day to day life, accompanying us within an already existing familiar landscape. Therefore, it is recommended to listen to this record on speakers allowing it to mix with the sounds already present in our surroundings.” \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIker Munduate Thusberg is a Basque multi-instrumentalist born and raised in San Sebastian and with strong ties to Mikkeli in Finland, where half of his family are from. A fine arts student at Bilbao’s UPV (Basque university), his interest in sound, art and design has led him to combine all these different disciplines and convey them into his music and his work (LP cover is designed by Iker himself). \u003cbr\u003eAfter self-releasing various tapes and EP’s experimenting with minimal approaches to production and composition, “Argi\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Zantzuak” is Iker’s first solo album, and is a long departure from his previous outlets. Prior, He’s been actively involved running “Azkar Zintak” (punk\/emo\/hardcore tape label), playing in bands like Tenpera \u0026amp; Comic Sans (both aligned with the same style as the label) as well as taking part in the local Free Jazz\/Improv \u0026amp; Noise scene performing as a drummer. Together with being present in the underground scene of San Sebastian (Distopia Mutante, Kontenedora…), He has performed at the international festival of experimental art MEM in Bilbao, and at the conference of video creation and sound experimentation Nokodek, in Hendaye, France. \u003cbr\u003eLimited edition of 250.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Iker Munduate\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hegoa Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : HEG011\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-10-05T08:30:03+09:00","created_at":"2024-10-05T08:22:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","hegoa","lp","new","post newage","recommended"],"price":399400,"price_min":399400,"price_max":399400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46716250521850,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Iker Munduate \/\/ Argi Zantzuak LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":399400,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"HEG011","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3603244883_16.jpg?v=1728084545","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292566_10.jpg?v=1728084543","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292568_10.jpg?v=1728084544"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3603244883_16.jpg?v=1728084545","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34988961005818,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3603244883_16.jpg?v=1728084545"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3603244883_16.jpg?v=1728084545","width":700},{"alt":null,"id":34988960121082,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292566_10.jpg?v=1728084543"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292566_10.jpg?v=1728084543","width":1200},{"alt":null,"id":34988960317690,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292568_10.jpg?v=1728084544"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037292568_10.jpg?v=1728084544","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスペイン・サンセバスチャンのアンビエント作家Iker Munduateが、2024年10月にイギリス・ロンドンの実験レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHegoa Recordsから250部限定でリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e長閑なポストニューエイジ・アンビエント12曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e日本とスペインのオールドスクール・ニューエイジアンビエントが好きな方にオススメします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3944288470\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3468427225\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2427904556\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=275894308\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hegoa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hegoa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hegoa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. 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Euripean 02:22 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHegoa Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e“Heavily influenced by 80's ambient \u0026amp; New Age music from Japan \u0026amp; Spain, (fans of Hiroshi Yoshimura, Finis Africae, Suso Saiz or Fumio Miyashita will feel at ease here) Iker Munduate presents 12 compositions of highly serene \u0026amp; contemplative minimal ambient music. Wind blowing through the trees, raindrops rolling down the windows, the sounds presented on this album are meant to complete the environment you are in. Filled with subtle textures and soothing harmonic content, the music blends into the patterns of day to day life, accompanying us within an already existing familiar landscape. Therefore, it is recommended to listen to this record on speakers allowing it to mix with the sounds already present in our surroundings.” \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIker Munduate Thusberg is a Basque multi-instrumentalist born and raised in San Sebastian and with strong ties to Mikkeli in Finland, where half of his family are from. A fine arts student at Bilbao’s UPV (Basque university), his interest in sound, art and design has led him to combine all these different disciplines and convey them into his music and his work (LP cover is designed by Iker himself). \u003cbr\u003eAfter self-releasing various tapes and EP’s experimenting with minimal approaches to production and composition, “Argi\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Zantzuak” is Iker’s first solo album, and is a long departure from his previous outlets. Prior, He’s been actively involved running “Azkar Zintak” (punk\/emo\/hardcore tape label), playing in bands like Tenpera \u0026amp; Comic Sans (both aligned with the same style as the label) as well as taking part in the local Free Jazz\/Improv \u0026amp; Noise scene performing as a drummer. Together with being present in the underground scene of San Sebastian (Distopia Mutante, Kontenedora…), He has performed at the international festival of experimental art MEM in Bilbao, and at the conference of video creation and sound experimentation Nokodek, in Hendaye, France. \u003cbr\u003eLimited edition of 250.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Iker Munduate\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hegoa Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCat No : HEG011\u003c\/p\u003e"}
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Theon Cross \u0026amp; Ben LaMar Gay)』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベン・ラマー・ゲイとセオン・クロスが参加。2017年のロンドン、2024年のベルリン、そして2025年のニューヨークでのライヴ録音から構成されており、この3人の間に築かれてきた約8年間にわたる音楽的な信頼関係が刻まれている。彼らの最初の出会いは、Worldwide FMのかつてのロンドン北部スタジオでのセッションだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The People's Mixtape』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年1月にブルックリンのPublic Recordsで行われたライヴ録音を土台としている。この公演は、マカヤが自身の代表作『In the Moment』の10周年を記念して開催したものであり、同作のセッションを通じて確立した即興言語に、意図的に立ち返る試みでもあった。この特別な夜にマカヤと共演したのは、ベーシストのユニウス・ポールとトランペット奏者のマーキス・ヒル。いずれも『In the Moment』において重要な役割を果たした演奏者たちだ。さらに、『Universal Beings』(2017年)のセッション以来の常連コラボレーターであるヴィブラフォン奏者のジョエル・ロス、そしてマカヤにとって初共演となるアンビエント・ジャズ・プロジェクト、SMLの共同リーダーであり、〈International Anthem〉所属のシンセ奏者、ジェレミア・チウも加わった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Hidden Out!』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2017年6月にマカヤがシカゴのThe Hideoutで行ったレジデンシー企画での録音を基に構成されている。この期間、彼は毎週入れ替わりのメンバーとともに即興演奏を行っており、参加者にはユニウス・ポールに加え、トータスのメンバーであり、〈International Anthem〉のレーベルメイトでもあるギタリスト\/作曲家のジェフ・パーカー、さらに同じくSMLの共同リーダーでありグラミー賞受賞歴を持つアルトサックス奏者\/プロデューサーのジョシュ・ジョンソンが名を連ねている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『PopUp Shop』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2015年にマカヤがロサンゼルスのDel Monte Speakeasyで初めてパフォーマンスを行った際の録音を基に制作された。このとき彼は、シカゴのDJ\/キュレーターであるキング・ヒッポと、サンフランシスコ発の前衛的な音楽プラットフォーム、Grown Kids Radioが企画したイベント「RAWS:LA」に出演し、ギタリストのジェフ・パーカー、ヴィブラフォン奏者のジャステファン、ベーシストのベンジャミン・J・シェパードと即興セッションを行っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2344641602\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=177735624\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1068782011\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2497618056\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'OFF THE RECORD' is a compilation of Makaya McCraven's four EPs released October 2025 (Techno Logic, The People's Mixtape, Hidden Out!, and PopUp Shop) in a single physical format.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. YoYoYo Intro\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2. Venice\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA3. Imafan\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA4. Los Gatos\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA5. Sweet Stuff\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1. Battleships\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2. Away\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB3. Dark Parks\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB4. Awaze\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB5. News Feed\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB6. Braddas\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC1. Gnu Blue\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC2. Technology\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC3. Boom Bapped\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC4. Prime\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC5. Strikes Again\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD1. Choo Choo\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD2. The Beat Up\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD3. What a Life\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD4. 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Theon Cross \u0026amp; Ben LaMar Gay)』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベン・ラマー・ゲイとセオン・クロスが参加。2017年のロンドン、2024年のベルリン、そして2025年のニューヨークでのライヴ録音から構成されており、この3人の間に築かれてきた約8年間にわたる音楽的な信頼関係が刻まれている。彼らの最初の出会いは、Worldwide FMのかつてのロンドン北部スタジオでのセッションだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The People's Mixtape』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年1月にブルックリンのPublic Recordsで行われたライヴ録音を土台としている。この公演は、マカヤが自身の代表作『In the Moment』の10周年を記念して開催したものであり、同作のセッションを通じて確立した即興言語に、意図的に立ち返る試みでもあった。この特別な夜にマカヤと共演したのは、ベーシストのユニウス・ポールとトランペット奏者のマーキス・ヒル。いずれも『In the Moment』において重要な役割を果たした演奏者たちだ。さらに、『Universal Beings』(2017年)のセッション以来の常連コラボレーターであるヴィブラフォン奏者のジョエル・ロス、そしてマカヤにとって初共演となるアンビエント・ジャズ・プロジェクト、SMLの共同リーダーであり、〈International Anthem〉所属のシンセ奏者、ジェレミア・チウも加わった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Hidden Out!』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2017年6月にマカヤがシカゴのThe Hideoutで行ったレジデンシー企画での録音を基に構成されている。この期間、彼は毎週入れ替わりのメンバーとともに即興演奏を行っており、参加者にはユニウス・ポールに加え、トータスのメンバーであり、〈International Anthem〉のレーベルメイトでもあるギタリスト\/作曲家のジェフ・パーカー、さらに同じくSMLの共同リーダーでありグラミー賞受賞歴を持つアルトサックス奏者\/プロデューサーのジョシュ・ジョンソンが名を連ねている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『PopUp Shop』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2015年にマカヤがロサンゼルスのDel Monte Speakeasyで初めてパフォーマンスを行った際の録音を基に制作された。このとき彼は、シカゴのDJ\/キュレーターであるキング・ヒッポと、サンフランシスコ発の前衛的な音楽プラットフォーム、Grown Kids Radioが企画したイベント「RAWS:LA」に出演し、ギタリストのジェフ・パーカー、ヴィブラフォン奏者のジャステファン、ベーシストのベンジャミン・J・シェパードと即興セッションを行っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2344641602\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=177735624\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1068782011\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2497618056\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'OFF THE RECORD' is a compilation of Makaya McCraven's four EPs released October 2025 (Techno Logic, The People's Mixtape, Hidden Out!, and PopUp Shop) in a single physical format.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. YoYoYo Intro\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2. Venice\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA3. Imafan\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA4. Los Gatos\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA5. Sweet Stuff\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1. Battleships\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2. Away\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB3. Dark Parks\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB4. Awaze\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB5. News Feed\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB6. Braddas\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC1. Gnu Blue\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC2. Technology\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC3. Boom Bapped\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC4. Prime\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC5. Strikes Again\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD1. 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{"id":8958407573754,"title":"Makaya McCraven \/\/ Off the Record 2xLP [COLOR]","handle":"makaya-mccraven-off-the-record-2xlp-color","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのパーカッショニストMakaya McCravenが、2025年10月にシカゴの老舗ジャズレーベルInternational Anthemからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e4枚のEPをコンパイルしたアルバムです。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"現代ジャズを代表するドラマー、コンポーザー、プロデューサーのマカヤ・マクレイヴン。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e〈International Anthem〉からの諸作、ギル・スコット・ヘロンやブルーノート作品の再構築盤などで一躍名を挙げる、現代ジャズを代表するドラマー、コンポーザー、プロデューサーの彼が、4枚のEPをまとめた作品『Off the Record』を、〈XL Recordings〉〈International Anthem〉〈Nonesuch〉よりリリース。純粋な即興演奏の瞬間、ライヴでのパフォーマンス中に録音された音源が収録され、空間や観客の存在までもが音に反映されている。互いに独立しながらも有機的につながり合う4枚のEP『Techno Logic』『The People’s Mixtape』『Hidden Out!』『PopUp Shop』で構成されている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e本作は、GRAMMY が「マクレイヴン史上もっとも野心的な作品」と評した2022年の傑作『In These Times』以来の作品であり、マカヤが2015年のデビュー作『In the Moment』で確立し、その後の『Highly Rare』(2017年)、『Where We Come From』(2018年)、『Universal Beings』(2018年)で深めてきた “オーガニック・ビート・ミュージック”の真髄があらためて表現されている。マカヤは彼のライブ音源をシカゴの自宅スタジオで、編集・オーバーダブ・ポストプロダクションを重ねることで、彼独自のサウンド世界へと再構築している。そんな4つのEPまとめた『Off the Record』は、単なる音源集ではなく、創造性と共同性に満ちた、“その場にいた”からこそ生まれた音楽の瞬間を祝福するドキュメント作品でもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e今の時代、人はスマートフォンやヴァーチャルな世界で容易につながれるようになった。だがその一方で、何が本物で、何が偽物なのか、その境界線はどんどん曖昧になってきている。本当に大切なのは、実際に“そこに居た”ということ。その現場に身を置き、音を体で受け止めたという体験に、勝るものはない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e-マカヤ・マクレイヴン\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e以下各EPに関して:\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Techno Logic (feat. Theon Cross \u0026amp; Ben LaMar Gay)』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベン・ラマー・ゲイとセオン・クロスが参加。2017年のロンドン、2024年のベルリン、そして2025年のニューヨークでのライヴ録音から構成されており、この3人の間に築かれてきた約8年間にわたる音楽的な信頼関係が刻まれている。彼らの最初の出会いは、Worldwide FMのかつてのロンドン北部スタジオでのセッションだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The People's Mixtape』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年1月にブルックリンのPublic Recordsで行われたライヴ録音を土台としている。この公演は、マカヤが自身の代表作『In the Moment』の10周年を記念して開催したものであり、同作のセッションを通じて確立した即興言語に、意図的に立ち返る試みでもあった。この特別な夜にマカヤと共演したのは、ベーシストのユニウス・ポールとトランペット奏者のマーキス・ヒル。いずれも『In the Moment』において重要な役割を果たした演奏者たちだ。さらに、『Universal Beings』(2017年)のセッション以来の常連コラボレーターであるヴィブラフォン奏者のジョエル・ロス、そしてマカヤにとって初共演となるアンビエント・ジャズ・プロジェクト、SMLの共同リーダーであり、〈International Anthem〉所属のシンセ奏者、ジェレミア・チウも加わった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Hidden Out!』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2017年6月にマカヤがシカゴのThe Hideoutで行ったレジデンシー企画での録音を基に構成されている。この期間、彼は毎週入れ替わりのメンバーとともに即興演奏を行っており、参加者にはユニウス・ポールに加え、トータスのメンバーであり、〈International Anthem〉のレーベルメイトでもあるギタリスト\/作曲家のジェフ・パーカー、さらに同じくSMLの共同リーダーでありグラミー賞受賞歴を持つアルトサックス奏者\/プロデューサーのジョシュ・ジョンソンが名を連ねている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『PopUp Shop』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2015年にマカヤがロサンゼルスのDel Monte Speakeasyで初めてパフォーマンスを行った際の録音を基に制作された。このとき彼は、シカゴのDJ\/キュレーターであるキング・ヒッポと、サンフランシスコ発の前衛的な音楽プラットフォーム、Grown Kids Radioが企画したイベント「RAWS:LA」に出演し、ギタリストのジェフ・パーカー、ヴィブラフォン奏者のジャステファン、ベーシストのベンジャミン・J・シェパードと即興セッションを行っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2344641602\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=177735624\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1068782011\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2497618056\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" white vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'OFF THE RECORD' is a compilation of Makaya McCraven's four EPs released October 2025 (Techno Logic, The People's Mixtape, Hidden Out!, and PopUp Shop) in a single physical format.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. YoYoYo Intro\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2. Venice\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA3. Imafan\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA4. Los Gatos\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA5. Sweet Stuff\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1. Battleships\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2. Away\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB3. Dark Parks\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB4. Awaze\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB5. News Feed\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB6. Braddas\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC1. Gnu Blue\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC2. Technology\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC3. Boom Bapped\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC4. Prime\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC5. Strikes Again\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD1. Choo Choo\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD2. The Beat Up\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD3. What a Life\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD4. Lake Shore Drive Five\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Makaya McCraven\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : IARC0103\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-17T11:13:05+09:00","created_at":"2025-10-17T10:21:47+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","international anthem","jazz","lp","new"],"price":662400,"price_min":662400,"price_max":662400,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47831818240250,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Makaya McCraven \/\/ Off the Record 2xLP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":662400,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"075597894516","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-10-17at10.09.24am_78ccb636-4d36-4b65-b685-01f0e7db0325.png?v=1760664181","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak_35aec5e8-4169-4574-acd7-6d9810f23e6c.jpg?v=1760664161"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-10-17at10.09.24am_78ccb636-4d36-4b65-b685-01f0e7db0325.png?v=1760664181","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":37125304516858,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":512,"width":512,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-10-17at10.09.24am_78ccb636-4d36-4b65-b685-01f0e7db0325.png?v=1760664181"},"aspect_ratio":1.0,"height":512,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2025-10-17at10.09.24am_78ccb636-4d36-4b65-b685-01f0e7db0325.png?v=1760664181","width":512},{"alt":null,"id":37125304484090,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":300,"width":400,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak_35aec5e8-4169-4574-acd7-6d9810f23e6c.jpg?v=1760664161"},"aspect_ratio":1.333,"height":300,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/mak_35aec5e8-4169-4574-acd7-6d9810f23e6c.jpg?v=1760664161","width":400}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのパーカッショニストMakaya McCravenが、2025年10月にシカゴの老舗ジャズレーベルInternational Anthemからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e4枚のEPをコンパイルしたアルバムです。白盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"現代ジャズを代表するドラマー、コンポーザー、プロデューサーのマカヤ・マクレイヴン。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e〈International Anthem〉からの諸作、ギル・スコット・ヘロンやブルーノート作品の再構築盤などで一躍名を挙げる、現代ジャズを代表するドラマー、コンポーザー、プロデューサーの彼が、4枚のEPをまとめた作品『Off the Record』を、〈XL Recordings〉〈International Anthem〉〈Nonesuch〉よりリリース。純粋な即興演奏の瞬間、ライヴでのパフォーマンス中に録音された音源が収録され、空間や観客の存在までもが音に反映されている。互いに独立しながらも有機的につながり合う4枚のEP『Techno Logic』『The People’s Mixtape』『Hidden Out!』『PopUp Shop』で構成されている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e本作は、GRAMMY が「マクレイヴン史上もっとも野心的な作品」と評した2022年の傑作『In These Times』以来の作品であり、マカヤが2015年のデビュー作『In the Moment』で確立し、その後の『Highly Rare』(2017年)、『Where We Come From』(2018年)、『Universal Beings』(2018年)で深めてきた “オーガニック・ビート・ミュージック”の真髄があらためて表現されている。マカヤは彼のライブ音源をシカゴの自宅スタジオで、編集・オーバーダブ・ポストプロダクションを重ねることで、彼独自のサウンド世界へと再構築している。そんな4つのEPまとめた『Off the Record』は、単なる音源集ではなく、創造性と共同性に満ちた、“その場にいた”からこそ生まれた音楽の瞬間を祝福するドキュメント作品でもある。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e今の時代、人はスマートフォンやヴァーチャルな世界で容易につながれるようになった。だがその一方で、何が本物で、何が偽物なのか、その境界線はどんどん曖昧になってきている。本当に大切なのは、実際に“そこに居た”ということ。その現場に身を置き、音を体で受け止めたという体験に、勝るものはない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e-マカヤ・マクレイヴン\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e以下各EPに関して:\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Techno Logic (feat. Theon Cross \u0026amp; Ben LaMar Gay)』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eベン・ラマー・ゲイとセオン・クロスが参加。2017年のロンドン、2024年のベルリン、そして2025年のニューヨークでのライヴ録音から構成されており、この3人の間に築かれてきた約8年間にわたる音楽的な信頼関係が刻まれている。彼らの最初の出会いは、Worldwide FMのかつてのロンドン北部スタジオでのセッションだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『The People's Mixtape』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2025年1月にブルックリンのPublic Recordsで行われたライヴ録音を土台としている。この公演は、マカヤが自身の代表作『In the Moment』の10周年を記念して開催したものであり、同作のセッションを通じて確立した即興言語に、意図的に立ち返る試みでもあった。この特別な夜にマカヤと共演したのは、ベーシストのユニウス・ポールとトランペット奏者のマーキス・ヒル。いずれも『In the Moment』において重要な役割を果たした演奏者たちだ。さらに、『Universal Beings』(2017年)のセッション以来の常連コラボレーターであるヴィブラフォン奏者のジョエル・ロス、そしてマカヤにとって初共演となるアンビエント・ジャズ・プロジェクト、SMLの共同リーダーであり、〈International Anthem〉所属のシンセ奏者、ジェレミア・チウも加わった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『Hidden Out!』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2017年6月にマカヤがシカゴのThe Hideoutで行ったレジデンシー企画での録音を基に構成されている。この期間、彼は毎週入れ替わりのメンバーとともに即興演奏を行っており、参加者にはユニウス・ポールに加え、トータスのメンバーであり、〈International Anthem〉のレーベルメイトでもあるギタリスト\/作曲家のジェフ・パーカー、さらに同じくSMLの共同リーダーでありグラミー賞受賞歴を持つアルトサックス奏者\/プロデューサーのジョシュ・ジョンソンが名を連ねている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『PopUp Shop』\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e2015年にマカヤがロサンゼルスのDel Monte Speakeasyで初めてパフォーマンスを行った際の録音を基に制作された。このとき彼は、シカゴのDJ\/キュレーターであるキング・ヒッポと、サンフランシスコ発の前衛的な音楽プラットフォーム、Grown Kids Radioが企画したイベント「RAWS:LA」に出演し、ギタリストのジェフ・パーカー、ヴィブラフォン奏者のジャステファン、ベーシストのベンジャミン・J・シェパードと即興セッションを行っている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2344641602\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=177735624\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1068782011\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2497618056\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" white vinyl.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e'OFF THE RECORD' is a compilation of Makaya McCraven's four EPs released October 2025 (Techno Logic, The People's Mixtape, Hidden Out!, and PopUp Shop) in a single physical format.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA1. YoYoYo Intro\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA2. Venice\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA3. Imafan\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA4. Los Gatos\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA5. Sweet Stuff\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB1. Battleships\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB2. Away\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB3. Dark Parks\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB4. Awaze\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB5. News Feed\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eB6. Braddas\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC1. Gnu Blue\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC2. Technology\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC3. Boom Bapped\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC4. Prime\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eC5. Strikes Again\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD1. Choo Choo\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD2. The Beat Up\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD3. What a Life\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eD4. Lake Shore Drive Five\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Makaya McCraven\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : International Anthem\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : IARC0103\u003c\/p\u003e"}
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Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Descent Into 01:24\u003cbr\u003e2. The Lowering (medley) 19:28\u003cbr\u003e3. The Land 07:50\u003cbr\u003e4. Alarum 02:04\u003cbr\u003e5. The Honour and Glory of Whaling 08:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jon Collin\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laboratorio Palestro \/ Early Music\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLP06\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-22T05:44:31+09:00","created_at":"2025-10-22T05:43:48+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","early music","folk \/ left-field pop","laboratorio palestro","lp","new"],"price":533200,"price_min":533200,"price_max":533200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47850000941306,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jon Collin \/\/ The Other Dead Sea LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":533200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3630324328_10.jpg?v=1734214171","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037752501_10.jpg?v=1734214401"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3630324328_10.jpg?v=1734214171","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35304690942202,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3630324328_10.jpg?v=1734214171"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3630324328_10.jpg?v=1734214171","width":1200},{"alt":null,"id":35304690876666,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":900,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037752501_10.jpg?v=1734214401"},"aspect_ratio":1.0,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0037752501_10.jpg?v=1734214401","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月中旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eスウェーデン・ストックホルムのギタリストJon Collinが、2024年9月に自主リリースした再発レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e牧歌アンビエント・カントリー〜アンビエントドローン・ブルース5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/jon-collin-the-nature-lp\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/1797625506\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"450\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laboratorio-palestro\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laboratorio-palestro\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laboratorio Palestro releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl. Edition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Descent Into 01:24\u003cbr\u003e2. The Lowering (medley) 19:28\u003cbr\u003e3. The Land 07:50\u003cbr\u003e4. Alarum 02:04\u003cbr\u003e5. The Honour and Glory of Whaling 08:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jon Collin\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Laboratorio Palestro \/ Early Music\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLP06\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8976265445626,"title":"Various Artists (Planet SIC) \/\/ G Funk Mission 3 LP","handle":"various-artists-planet-sic-g-funk-mission-3-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e※当店限定販売です\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・テキサスの常夏ヒップホップレーベルSIC Recordsが、2025年10月に50部限定でリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eまだまだ夏を終わらせてくれないインスト・ヒップホップ13曲を収録。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/soundcloud%253Aplaylists%253A2033004441\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"450\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sic-records\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sic-records\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more SIC RECORDS releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eVinyl edition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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{"id":8980404961530,"title":"Tetsuya Nakayama \/\/ Edo Wan TAPE","handle":"tetsuya-nakayama-edo-wan-tape","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e過去にenmossedから発表している千葉の物音作家Tetsuya Nakayamaが、2025年10月にイタリアの実験/物音レーベルtsssから30本限定で\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eリリースした再発カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e物音テクノ〜ドローン6曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1501145992\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1501145992\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3000660616\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003etsss tapesその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/tsss\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etsss tapes releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e----------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003e2nd edition of 30.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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{"id":8926018306298,"title":"Fruit Distro Collective \/\/ JUST. LIFE. 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Pour some reel-to-reel tape sauce over it et voilá.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eJUST.LIFE. is their second endeavour after debut LP ‘Some Kind Of Wisdom‘. The A-side draws inspiration from everyday life. Things that are often overlooked. Birds whistling. Just being somewhere spending time together. ‘This Stoic attitude towards life has always inspired us. Not just in the making of our music, but also in many conversations and get-togethers from the moment we met. Luckily we both have a natural tendency to not strive too much and to just enjoy what we are doing in the moment itself.’\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhereas the first four tracks open up a can of playful jazz the B-side explores more heavy conceptualizations. Parts 1 \u0026amp; 2 of NOVA revolve around the birth of a child that comes packed with beautiful unconditional love while also entering a world of new existential feelings. ‘This One’s For Jamie’ is the closer which was written and created after the passing of a friend. With life comes death. The cyclicity of it all.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Fruit Distro Collective\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Records We Release Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : RWR02LP\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-09-18T11:54:29+09:00","created_at":"2025-09-18T10:51:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","jazz","lp","new","Records We Release Records"],"price":448900,"price_min":448900,"price_max":448900,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47728324313338,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Fruit Distro Collective \/\/ JUST. LIFE. 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{"id":8981085749498,"title":"El Michels Affair \/\/ Anticipate b\/w Indifference 7inch","handle":"el-michels-affair-anticipate-b-w-indifference-7inch","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのプロデューサーLeon Michels率いるネオソウルバンドEl Michels Affairが、2025年11月に同国NYのソウルレーベルBig Crownからリリースした7\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/m8BYnNpHze0?si=4D_fK5EYiK0YQ3nj\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/mOGIqMd7h0c?si=8f1AFdJFa-0KUrSC\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Anticipate\u003cbr\u003e2. Indifference ft. Shintaro Sakamoto\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : El Michels Affair\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBCR196lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-11-03T10:17:21+09:00","created_at":"2025-11-02T10:47:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["big crown records","folk \/ left-field pop","lp","new"],"price":196300,"price_min":196300,"price_max":196300,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47892369506554,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"El Michels Affair \/\/ Anticipate b\/w Indifference 7inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":196300,"weight":230,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"349223019612","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/BCR196.jpg?v=1762132605"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/BCR196.jpg?v=1762132605","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":37378965700858,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1500,"width":1500,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/BCR196.jpg?v=1762132605"},"aspect_ratio":1.0,"height":1500,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/BCR196.jpg?v=1762132605","width":1500}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※11月下旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカのプロデューサーLeon Michels率いるネオソウルバンドEl Michels Affairが、2025年11月に同国NYのソウルレーベルBig Crownからリリースした7\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/m8BYnNpHze0?si=4D_fK5EYiK0YQ3nj\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/mOGIqMd7h0c?si=8f1AFdJFa-0KUrSC\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Anticipate\u003cbr\u003e2. Indifference ft. Shintaro Sakamoto\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : El Michels Affair\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBCR196lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8705946517754,"title":"Gia Margaret \/\/ There's Always Glimmer TAPE","handle":"gia-margaret-theres-always-glimmer-tape","description":"\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのインディーポップ〜インディーフォークレーベルOrindal Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、同国シカゴのインディーフォーク作家Gia Margaretが、2018年にリリースしたデビューアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベッドルーム・ドリームポップ〜アンビエント・フォーク12曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Ls1KpW_omiI\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=83205102\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/license_id=642\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=83205102\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/license_id=642\/tracklist=false\/artwork=small\/track=2492209161\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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{"id":8875066491130,"title":"Duffy x Uhlmann \/\/ Doubles LP","handle":"duffy-x-uhlmann-doubles-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePerfume GeniusやHand Habitsのバックバンドメンバーとして共演してきたアメリカのギタリストDuffy x Uhlmannが、2023年9月に同国シカゴのインディーレーベルOrindal Recordからリリースした共作アルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eギター2本による即興アンビエント・フォーク〜アンビエント・ジャズ11曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、Rosie Stocktonによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Duffy x Uhlmannは、スピードと遅さの境界を曖昧にし、互いの地平線を目指しながら、互いのピークとフラリーを引き受け、速度でコミュニケーションする。これらのワンテイク即興演奏は、Uhlmannの兄弟の家で借りたテープレコーダーで録音された。彼らの絶え間ないモチーフは、絶え間なく戻ってくることであり、片方が迷い込んでも、もう片方が追いかけてくるか、あるいは家に呼び戻されることを知っている、お互いがコミットする安定した鼓動である。ここでは、秩序よりも流動性が優先され、それぞれの音は木の皮に刻まれたイニシャルのように通り過ぎていく。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eDuffy x Uhlmannは、Perfume GeniusとHand Habitsで活動した後、初の共作『Doubles』に着手した。彼らはギターを手にし、2人の音楽的な親密さが言葉なしに表現されている。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e彼らは直感を受け入れ、信頼を頼りに、音の瞑想を織り成す。DoublesのA面は、2本のギターの会話で構成されている。感情をループさせ、音を編み込み、キスをし、互いの文章を完成させる。最終トラックではダビングや編集は一切行わず、作曲の即時性により、まるで私たちが彼らと一緒に部屋にいるような感覚になる。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eA面は、きらびやかな親密さを確立しているが、B面は、過去1年間のツアーで一緒に演奏したサウンドを取り入れた、音をかき集めたようなトーンになっている。自己を素材とするこのアルバムの後半は、記憶の触感を取り入れるために、サイドAの存在感を解体する。旅先や世界からのサンプルを使ったこれらの楽曲は、糊付けされた記憶のスクラップブックである。聴いていると、時間に媒介されながら世界に存在することの歯ごたえと静けさが感じられる。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eどのような瞬間においても、真のプレゼンス(存在感)を育み、維持することは最も難しいことのひとつである。それが提供されたとき、私はそれを貴重な贈り物のように大切にする。本作を聴きながら、私はDuffy x Uhlmannの寛大さに身をゆだねる。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこれらの曲の中にある親密さは、影のように踊っている。私はこの音楽をポケットに入れ、使い古された石のように手のひらに乗せたい。彼らは甘い生々しさを与えてくれる。それは曲が終わっても余韻を残し、言葉が消え去った瞬間に体を打つ。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2911860649\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orindal Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eHalf Smile\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEuphoric Recall\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEtch\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBraid\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGlacial Fanfare\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGold Tooth\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSaunter\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWhich One is You\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSumac\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTumbler\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn the Spirit of Fair Play\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Rosie Stockton\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Blurring the limits between speed and slowness, Meg Duffy \u003c\/em\u003e\u003cem\u003e(guitar) and Greg Uhlmann (guitar) communicate in velocities, \u003c\/em\u003e\u003cem\u003eunderwriting each other’s peaks and flurries as they ache \u003c\/em\u003e\u003cem\u003etoward a mutual horizon. 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And they land like a sucker punch, snapping us back to the present, tuning our attention to what surrounds us.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTrue presence in any given moment is one of the most difficult things to cultivate and sustain. When it is offered, I treasure it like a rare gift. Listening to Doubles, I sink into the generosity of Duffy and Uhlmann’s offerings. In songs like “Glacial Fanfare,” I whisper to myself: it hurts now and it’s gonna hurt more, but then it’s gonna stop hurting. In “Euphoric Recall,” I understand how even the worst storms can offer gentleness. In “Braid,” I know trust is about bodies in contact, feet hitting the ground day after day. I return to the urgent question posed in the title of the track: “Which One Is You?” The answer is a low steady bass marked by chaotic and bright fluctuations of sound. The sonic response leaves me knowing: Both. All.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe intimacy in these songs dances like shadows - providing relief even as they slip away. I want to put this music in my pocket and hold it in my palm like a worn down stone. Duffy and Uhlmann give us a sweet rawness that reverberates even once the song is over, hitting the body the very moment words fall away.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Duffy x Uhlmann\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orindal Records\u003c\/p\u003e"}
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Perfume GeniusやHand Habitsのバックバンドメンバーとして共演してきたアメリカのギタリストDuffy x Uhlmannが、2023年9月に同国シカゴのインディーレーベルOrindal Recordからリリースした共作アルバムです。 ギター2本による即興アンビエント・フォーク〜アンビエント・ジャズ11曲を収録。DLコード付属。 以下、Rosie Stocktonによる解説です。 "Duffy x Uhlmannは、スピードと遅さの境界を曖昧にし、互いの地平線を目指しながら、互いのピークとフラリーを引き受け、速度でコミュニケーションする。これらのワンテイク即興演奏は、Uhlmannの兄弟の家で借りたテープレコーダーで録音された。彼らの絶え間ないモチーフは、絶え間なく戻ってくることであり、片方が迷い込んでも、もう片方が追いかけてくるか、あるいは家に呼び戻されることを知っている、お互いがコミットする安定した鼓動である。ここでは、秩序よりも流動性が優先され、それぞれの音は木の皮に刻まれたイニシャルのように通り過ぎていく。Duffy x Uhlmannは、Perfume...
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クイックビュー
{"id":8869847499002,"title":"Little Kid \/\/ A Million Easy Payments LP [COLOR]","handle":"little-kid-a-million-easy-payments-lp-color","description":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのシンガーソングライターKenny Boothby率いるフォーク・ロックバンドLittle Kidが、2024年2月にアメリカ・シカゴのインディーレーベルOrindal Recordsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eギターやバンジョー、フルート、チェロ、ペダルスティールとクレバーな歌詞によるインディー・フォークロック8曲を収録。DLコード付属。オレンジ盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、Rosie Stocktonによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カメラは被写体に群がることなくズームインする。他人のダメージを歌った歌は、自分のダメージを理解する助けとなり、新たな謎へと導いてくれる。星は砂粒のように見える。Little Kidのニューアルバムであり、Orindalでのデビュー作である『A Million Easy Payments』では、Kenny Boothbyの声の切迫感が、あらゆる角度や露出から人生に迫ってくる壮大なバラードや回想、自己反省の限界に突き進み、それを少し超えるような歌詞の賭けとマッチしている。バンドの軽快なフォーク・ロック・アレンジがKenny Boothbyの物語を支え、時折、チェロのサンプル、ペダルスティール、フルート、エレクトリックピアノが飛び交い、物語を空高く持ち上げる。信心深さに煮詰まることもなく、痛みを美化することもない、鬱屈とフラストレーションのレコードである。壊れやすく、豊かで、血の通ったレコードだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eミニマリズムの作曲、エミリー・ディキンソンの詩、フランケンサーラーの絵画、初期のスフジャン・スティーヴンス、あるいはLittle Kidの新しいレーベルメイトであるOrindalの曲のように、『A Million Easy Payments』は、シンプルという外見的なイメージの下に、質感と意味がちりばめられている点で素晴らしい。羊の皮をかぶった孔雀だ。その叙情的で音楽的な密度は、決して明瞭さや印象的なメロディーを犠牲にしていない。お気に入りの映画や小説のように、『A Million Easy Payments』を何度も読み返すのは、その美しさを楽しむためであると同時に、毎回新たな発見があるからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBoothbyの文章は、愛、不在、停滞、そして変化に満ちており、しばしばキリスト教思想のレンズを通して屈折し、友人、元恋人、日常の人々、そして聖書の登場人物たちによって経験される。Bad Energyの後半では、Boothbyが「12人の男と仲良くしていても、頬にキスされただけで殺されるかもしれない」と冗談を言う。Eggshell(卵の殻)」では、幽霊が未亡人に自分の死を振り返る: 救急車がやってきて/ハイウェイを鳴り響くサイレンを鳴らしながら/君の人生に微笑みの沈黙を残していったよ、ベイビー。下降するメロディーに織り込まれた \"I \"の音。Boothbyの軽やかなテナー。ギターの2車線。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e『A Million Easy Payments』全体を通して、Boothbyの器用さ、リズム、内韻の巧みさ、詩的な響きを聴き取る耳は、彼の物語のペーソスに匹敵する。熟練を誇示するためではなく、苦労して得た発見を分かち合うために、言葉は意図的に作られている。自己を文脈の中で、間近で見ようとすること、そしてその探求が無駄であり重要であることを証明すること。神を探し求める。プールは濁っている。期待したほどには反映されていない。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/SROle0DiiAQ?si=DRgS6oRkRtQFICbF\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/9w4lYrKBug8?si=rH7x7JpWCRi7OKcX\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e レーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orindal Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" orange vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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On Little Kid’s new album and Orindal Records debut A Million Easy Payments, the urgency in Kenny Boothby’s voice matches the stakes of his lyrics, epic ballads and reveries that come at life from all angles and exposures, driving at and a little over the limits of self-reflection. The band’s lilting folk rock arrangements carry Boothby’s stories, occasionally lifting them skyward with flurries of cello samples, pedal steel, flute, and electric piano. It’s a record of depression and frustration that doesn’t stew in piety or aestheticize pain, that also explodes with life. Fragile and abundant. 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Every so often, the boundaries fray. Chaotic flute layers transport the outro to “Beside Myself.” Banjo careens off the edge of “Something to Say.” The kick drum in “Bad Energy” is more than a heartbeat. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eLike a minimalist composition, an Emily Dickinson poem, a Frankenthaler painting, early Sufjan Stevens, or the songs of many of Little Kid’s new labelmates at Orindal, A Million Easy Payments is brilliant insofar as it teems with texture and meaning under an outward image of simplicity. A peacock in sheep’s clothing. Its lyrical and musical density never comes at the expense of clarity or striking melodies. Like your favorite movie or novel, you come back to A Million Easy Payments again and again for the pleasure of its beauty, but also because it reveals something new every time. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eLittle Kid has always centered around Boothby’s songwriting, and A Million Easy Payments proves his enormous skill many times over. 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Not as reflective as we’d hoped. \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Little Kid\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orindal Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-07-26T11:55:40+09:00","created_at":"2025-07-26T11:55:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["folk \/ left-field pop","lp","new","orindal"],"price":399000,"price_min":399000,"price_max":399000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47550279811322,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Little Kid \/\/ A Million Easy Payments LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default 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Easy Payments』を何度も読み返すのは、その美しさを楽しむためであると同時に、毎回新たな発見があるからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBoothbyの文章は、愛、不在、停滞、そして変化に満ちており、しばしばキリスト教思想のレンズを通して屈折し、友人、元恋人、日常の人々、そして聖書の登場人物たちによって経験される。Bad Energyの後半では、Boothbyが「12人の男と仲良くしていても、頬にキスされただけで殺されるかもしれない」と冗談を言う。Eggshell(卵の殻)」では、幽霊が未亡人に自分の死を振り返る: 救急車がやってきて/ハイウェイを鳴り響くサイレンを鳴らしながら/君の人生に微笑みの沈黙を残していったよ、ベイビー。下降するメロディーに織り込まれた \"I \"の音。Boothbyの軽やかなテナー。ギターの2車線。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e『A Million Easy Payments』全体を通して、Boothbyの器用さ、リズム、内韻の巧みさ、詩的な響きを聴き取る耳は、彼の物語のペーソスに匹敵する。熟練を誇示するためではなく、苦労して得た発見を分かち合うために、言葉は意図的に作られている。自己を文脈の中で、間近で見ようとすること、そしてその探求が無駄であり重要であることを証明すること。神を探し求める。プールは濁っている。期待したほどには反映されていない。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/SROle0DiiAQ?si=DRgS6oRkRtQFICbF\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe 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On Little Kid’s new album and Orindal Records debut A Million Easy Payments, the urgency in Kenny Boothby’s voice matches the stakes of his lyrics, epic ballads and reveries that come at life from all angles and exposures, driving at and a little over the limits of self-reflection. The band’s lilting folk rock arrangements carry Boothby’s stories, occasionally lifting them skyward with flurries of cello samples, pedal steel, flute, and electric piano. It’s a record of depression and frustration that doesn’t stew in piety or aestheticize pain, that also explodes with life. Fragile and abundant. 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Every so often, the boundaries fray. Chaotic flute layers transport the outro to “Beside Myself.” Banjo careens off the edge of “Something to Say.” The kick drum in “Bad Energy” is more than a heartbeat. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eLike a minimalist composition, an Emily Dickinson poem, a Frankenthaler painting, early Sufjan Stevens, or the songs of many of Little Kid’s new labelmates at Orindal, A Million Easy Payments is brilliant insofar as it teems with texture and meaning under an outward image of simplicity. A peacock in sheep’s clothing. Its lyrical and musical density never comes at the expense of clarity or striking melodies. 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クイックビュー
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The album weaves excerpts from various theater and arena shows along the tour’s North American routing into a seamless whole, creating a 40-minute program that represents an expanded version of Stillman’s ever-transforming live set.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSomething About Living is the product of a steady, on-stage evolution that happened over the course of the nearly 60 shows opening for the Smile across the EU, UK, US, Canada and Mexico. 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{"id":8938965205242,"title":"Jorge Queijo + Yoshio Machida \/\/ TOKYO TAPE","handle":"jorge-queijo-yoshio-machida-tokyo-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルの打楽器奏者Jorge Queijoと日本のスティールパン奏者Yoshio Machidaが、2025年8月に東京の実験レーベルVLZ Produktからリリースした共作カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアンビエント・ストレンジビーツ〜ドローン10曲を収録。DLコード付属。 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"スティールパン、EMSシンセをはじめとした様々な楽器に精通し、NHKドキュメンタリーのサウンドトラック他、多岐に渡る制作をするベテラン町田良夫。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eジョン・ゾーン、クリス・コルサーノなど即興ジャズ界隈でのセッション、実験的ガムランの主宰、TVドラマ、舞台音楽のサウンドトラック、意欲的な実験音楽を発表するポルトガルのドラマー、ジョルジュ・ケイジョ。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e両者によるコラボレーション作品\"TOKYO\"をリリースする。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e両者は2016年にベーシスト千葉広樹と共に\"LUMINANT\"CDを制作しており、今作でも2人は息の合ったコラボレイトを見せている。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれぞれの録音素材をJorgeが中心となりミックス、編集している。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e町田のスティールパン、ガムラン、ウクレレなどのアコースティックサウンド、Jorgeのライトなドラミング、電子音が一体となり、Jorgeがイメージした\"TOKYO\"を形成する。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれらのサウンドの在り方は非常に絶妙なバランスを持ち、アナログとデジタルの差を越えて完全に融合している。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそのサウンドは、東京の持つソリッドなイメージを具現化したものというより、都市の喧騒のすぐ隣に存在する\"静けさ\"や\"儚さ\"を感じさせる\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e。 \u003cbr\u003eアスファルトや眩いまでのビルディングからの太陽光の照り返しから逃れ、ほんの少し入った路地裏の、ひんやりとした日陰の涼やかさと静けさ。 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e遠くに響く首都高の音、デジタルサイネージの喧騒、その隙間に響く寺院からの鐘の音。足元に響く地下鉄の振動。 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e「東京」の持つ華やかさの数歩横で感じるメランコリックさや憂いを思い出させる、非常に情緒に富んだ作品となっている。 \"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3305791988\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVLZ Produktその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/vlz\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/vlz\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eVLZ Produkt releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCassette in norelco case.\u003cbr\u003eEdition of 100. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 35\u003cspan lang=\"JA\" style=\"font-family: 'Yu Mincho',serif; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-ascii-theme-font: minor-latin; 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He now joins Portuguese drummer Jorge Queijo, whose practice spans free jazz, experimental gamelan, theatre soundtracks and collaborations with John Zorn and Chris Corsano.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTheir latest release, TOKYO, follows 2016’s LUMINANT with bassist Hiroki Chiba, and again the two reveal a natural, intuitive chemistry. Queijo handled the mixing and editing, shaping their recordings into a cohesive whole.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is a delicate, atmospheric portrait of the city. Machida’s acoustic palette—steelpan, gamelan and ukulele—blends with Queijo’s light percussive touch and electronic textures to create something that moves gracefully between analog and digital.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Tokyo they evoke isn’t the hard-edged metropolis, but its shadowed backstreets: the hush of a narrow alley, the clang of temple bells cutting through LED screens, the subterranean rumble of the metro beneath the drone of the expressway.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTokyo is an album of nuance and atmosphere, capturing the fleeting stillness that lingers alongside the city’s constant motion.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jorge Queijo + Yoshio Machida\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : VLZ Produkt\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-02T08:10:03+09:00","created_at":"2025-09-27T11:33:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","new","strange beats","tape","vlz produkt"],"price":180000,"price_min":180000,"price_max":180000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47771376582906,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jorge Queijo + Yoshio Machida \/\/ TOKYO TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":180000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo1.jpg?v=1758940275","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo2.jpg?v=1758940275"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo1.jpg?v=1758940275","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36933692850426,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo1.jpg?v=1758940275"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo1.jpg?v=1758940275","width":700},{"alt":null,"id":36933692883194,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo2.jpg?v=1758940275"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tokyo2.jpg?v=1758940275","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eポルトガルの打楽器奏者Jorge Queijoと日本のスティールパン奏者Yoshio Machidaが、2025年8月に東京の実験レーベルVLZ Produktからリリースした共作カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアンビエント・ストレンジビーツ〜ドローン10曲を収録。DLコード付属。 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"スティールパン、EMSシンセをはじめとした様々な楽器に精通し、NHKドキュメンタリーのサウンドトラック他、多岐に渡る制作をするベテラン町田良夫。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eジョン・ゾーン、クリス・コルサーノなど即興ジャズ界隈でのセッション、実験的ガムランの主宰、TVドラマ、舞台音楽のサウンドトラック、意欲的な実験音楽を発表するポルトガルのドラマー、ジョルジュ・ケイジョ。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e両者によるコラボレーション作品\"TOKYO\"をリリースする。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e両者は2016年にベーシスト千葉広樹と共に\"LUMINANT\"CDを制作しており、今作でも2人は息の合ったコラボレイトを見せている。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれぞれの録音素材をJorgeが中心となりミックス、編集している。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e町田のスティールパン、ガムラン、ウクレレなどのアコースティックサウンド、Jorgeのライトなドラミング、電子音が一体となり、Jorgeがイメージした\"TOKYO\"を形成する。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれらのサウンドの在り方は非常に絶妙なバランスを持ち、アナログとデジタルの差を越えて完全に融合している。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそのサウンドは、東京の持つソリッドなイメージを具現化したものというより、都市の喧騒のすぐ隣に存在する\"静けさ\"や\"儚さ\"を感じさせる\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e。 \u003cbr\u003eアスファルトや眩いまでのビルディングからの太陽光の照り返しから逃れ、ほんの少し入った路地裏の、ひんやりとした日陰の涼やかさと静けさ。 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e遠くに響く首都高の音、デジタルサイネージの喧騒、その隙間に響く寺院からの鐘の音。足元に響く地下鉄の振動。 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e「東京」の持つ華やかさの数歩横で感じるメランコリックさや憂いを思い出させる、非常に情緒に富んだ作品となっている。 \"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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He now joins Portuguese drummer Jorge Queijo, whose practice spans free jazz, experimental gamelan, theatre soundtracks and collaborations with John Zorn and Chris Corsano.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTheir latest release, TOKYO, follows 2016’s LUMINANT with bassist Hiroki Chiba, and again the two reveal a natural, intuitive chemistry. Queijo handled the mixing and editing, shaping their recordings into a cohesive whole.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe result is a delicate, atmospheric portrait of the city. Machida’s acoustic palette—steelpan, gamelan and ukulele—blends with Queijo’s light percussive touch and electronic textures to create something that moves gracefully between analog and digital.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Tokyo they evoke isn’t the hard-edged metropolis, but its shadowed backstreets: the hush of a narrow alley, the clang of temple bells cutting through LED screens, the subterranean rumble of the metro beneath the drone of the expressway.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTokyo is an album of nuance and atmosphere, capturing the fleeting stillness that lingers alongside the city’s constant motion.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jorge Queijo + Yoshio Machida\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : VLZ Produkt\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8916493598970,"title":"Various Artists (Inner Ocean) \/\/ Colour Theory 2xLP [COLOR]","handle":"various-artists-inner-ocean-colour-theory-2xlp-color","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eカナダ・カルガリーの\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLo-FiヒップホップレーベルInner Ocean Recordsによる2枚組コンピレーションレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eジャズ〜ジャズ・ヒップホップ21曲を収録。オレンジ盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"450\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/playlists\/1597979380\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/inneroceanrecords\" title=\"Inner Ocean Records\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eInner Ocean Records\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/inneroceanrecords\/sets\/colour-theory-compilation\" title=\"Colour Theory\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eColour Theory\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Inner Ocean releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" orange vinyl in gatefold sleeve.\u003cbr\u003eVinyl edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Presented in a deluxe gatefold jacket on heavy-weight orange vinyl, this double LP release features a myriad of perspectives on today's jazz scene: the spiritually infused works of iconic Brazilian jazz pianist Amaro Freitas, the otherworldly psychedelic sounds of Italian jazz drummer Tommaso Cappellato, the solo works of UK keyboardist Dominic J Marshall (Cinematic Orchestra), the exciting electronic infusion of US-based Keeth and Mad Keys, the alternate take on '70s jazz vibes from Zac Colwell (Of Montreal, Fancy Colors), and the imaginative J-Jazz stylings from Tokyo's Kazumi Kaneda.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWe are honoured to gather together these boundary-pushing artists and share their kaleidoscope of sounds and influences with the world. 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Available on 12\" semi-transparent orange vinyl in sleeve with OBI (edition of 100) or cassette in norelco case with OBI (edition of 200). \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Perspective 01:19\u003cbr\u003e2. Recognize 01:57\u003cbr\u003e3. Justify 03:24\u003cbr\u003e4. Overclock 02:39\u003cbr\u003e5. Interleave 02:08\u003cbr\u003e6. Polymath 02:07\u003cbr\u003e7. Astronomy 03:05\u003cbr\u003e8. Linger 00:56\u003cbr\u003e9. Yield Curve 02:35\u003cbr\u003e10. Rheology Part II 03:27\u003cbr\u003e11. Facet 02:14\u003cbr\u003e12. Surveyor 02:13\u003cbr\u003e13. Intensive 02:21\u003cbr\u003e14. 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Quietly perfecting his jazz chops for years, Kaneda presents us with a masterpiece; a collision of jazz, electronic and hip hop of epic proportions. \"Iconologie\" is a gateway into a new universe and we're here for it!\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : KAZUMI KANEDA\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Inner Ocean Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-13T06:56:12+09:00","created_at":"2025-10-13T06:54:01+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","inner ocean records","jazz","new","tape"],"price":289600,"price_min":289600,"price_max":289600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47817519923450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"KAZUMI KANEDA \/\/ Iconologie TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":289600,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz.jpg?v=1729155698","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz3.jpg?v=1729155698"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz.jpg?v=1729155698","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35069934141690,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz.jpg?v=1729155698"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz.jpg?v=1729155698","width":700},{"alt":null,"id":35069934207226,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.778,"height":675,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz3.jpg?v=1729155698"},"aspect_ratio":1.778,"height":675,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kaz3.jpg?v=1729155698","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e日本のLo-FiビートメイカーKAZUMI KANEDAが\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e、\u003c\/span\u003e2024年9月にカナダ・カルガリーのLo-FiヒップホップレーベルInner Oceanからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo-Fiジャズ・ヒップホップ14曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2019707102\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eInner Ocean Records releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e------------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAsk us for digital files. 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{"id":8954955890938,"title":"KAZUMI KANEDA \/\/ Morpheme Tone TAPE","handle":"kazumi-kaneda-morpheme-tone-tape","description":"\u003cp\u003e東京のマルチ奏者KAZUMI KANEDAが、2019年にカナダのLo-FiヒップホップレーベルInner Ocean Recordsからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャジーなインストヒップホップ12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKieferが好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2355727643\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Inner Ocean releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 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{"id":8954955792634,"title":"KAZUMI KANEDA \/\/ Morpheme Tone LP","handle":"kazumi-kaneda-morpheme-tone-lp","description":"\u003cp\u003e東京のマルチ奏者KAZUMI KANEDAが、2019年にカナダのLo-FiヒップホップレーベルInner Ocean Recordsから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャジーなインストヒップホップ12曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKieferが好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2355727643\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Inner Ocean releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 400. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eInner Ocean:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTokyo's own beat maker and multi-instrumentalist, Kazumi Kaneda, brings us another Jazz opus full of dazzle and wonder. Following up his 2017’s album Hardlight, Morpheme Tone sets a new bar in original jazz \u0026amp; hip hop production, continually refining his particular flavour and style. Kaneda presents his work as gritty and complex, smooth and subtle with equal parts bebop and hip hop, coalescing into a project of ultimate coolness.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eJazz heads and Hip Hop heads worldwide are keeping tabs on Kazumi Kaneda, watching and waiting for those next brilliant moves. Morpheme Tone is one of those moves.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KAZUMI KANEDA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eInner Ocean\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-10-13T06:59:37+09:00","created_at":"2025-10-13T06:58:58+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["asia","hiphop \/ funk","inner ocean records","jazz","lp","new"],"price":464800,"price_min":464800,"price_max":464800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47817523855610,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"KAZUMI KANEDA \/\/ Morpheme Tone LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":464800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3831656429_16.jpg?v=1733350076","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0017924745_10.jpg?v=1733350077"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3831656429_16.jpg?v=1733350076","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35264801014010,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3831656429_16.jpg?v=1733350076"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a3831656429_16.jpg?v=1733350076","width":700},{"alt":null,"id":35264801046778,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0017924745_10.jpg?v=1733350077"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0017924745_10.jpg?v=1733350077","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e東京のマルチ奏者KAZUMI KANEDAが、2019年にカナダのLo-FiヒップホップレーベルInner Ocean Recordsから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャジーなインストヒップホップ12曲を収録。180g重量盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKieferが好きな方にオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2355727643\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ior\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Inner Ocean releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 400. 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{"id":8926351229178,"title":"Mulatu Astatke \/\/ Mulatu Plays Mulatu LP","handle":"mulatu-astatke-mulatu-plays-mulatu-lp","description":"\u003cp\u003eエチオピアの大御所ジャズ作家Mulatu Astatkeが、2025年9月にStrutからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエチオピアの伝統楽器をふんだんに取り入れたピュアエチオピア・ジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1944200381\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl in gatefold sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSide A\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA1. 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The album was recorded between London and Addis Ababa, working with his long-standing UK band, a tight, intuitive ensemble honed through years of live performance, alongside cultural musicians resident at his Jazz Village club in Addis.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMulatu Plays Mulatu realises Mulatu’s long-term vision of Ethio-jazz, intricately balancing Western jazz arrangements with the rich sounds of traditional Ethiopian instruments including the krar, masenqo, washint, kebero and begena. Throughout the album, he reshapes familiar material with rich textures, expanded improvisations and a deepened rhythmic complexity, creating a body of work that feels as vital and contemporary as it does steeped in tradition. Familiar compositions like ‘Yekermo Sew’, ‘Netsanet’ and the celebratory ‘Kulun’ are reinvented here as elegant big band performances.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Ethio-jazz brings us together and makes us one,” explains Mulatu. “This album is the culmination of my work bringing this\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e music to the world and pays respect to our unsung heroes, the original musical scientists in Ethiopia who gave us our cultural music.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBridging continents and generations throughout his 50-year career, Astatke now offers us an invitation to hear his music again, with a completely fresh perspective. Ethio-jazz, like its creator, is always in motion.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMulatu Plays Mulatu was produced by Dexter Story and features contemporary artists LA-based artists Carlos Niño and Kibrom Birhane. The album was recorded and mixed by Isabel Gracefield at RAK Studios in London and by Dexter Story in Addis. The inspired album artwork was created by acclaimed Oslo-based Ethiopian artist, Wendimagegn Belete with photography by Alexis Maryon.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mulatu Astatke\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Strut\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSTRUT482LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-09-23T07:22:11+09:00","created_at":"2025-09-18T18:21:26+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["jazz","lp","new","strut"],"price":459500,"price_min":459500,"price_max":459500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47729276879098,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mulatu Astatke \/\/ Mulatu Plays Mulatu LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459500,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"4062548117530","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl1_87b934e7-271a-4b6e-9a8f-bd29134abe83.jpg?v=1758187217","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl2_b6b519c6-b986-4c9f-bbfe-17d1924cb043.jpg?v=1758187218"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl1_87b934e7-271a-4b6e-9a8f-bd29134abe83.jpg?v=1758187217","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36834538029306,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl1_87b934e7-271a-4b6e-9a8f-bd29134abe83.jpg?v=1758187217"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl1_87b934e7-271a-4b6e-9a8f-bd29134abe83.jpg?v=1758187217","width":700},{"alt":null,"id":36834538094842,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.304,"height":920,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl2_b6b519c6-b986-4c9f-bbfe-17d1924cb043.jpg?v=1758187218"},"aspect_ratio":1.304,"height":920,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pl2_b6b519c6-b986-4c9f-bbfe-17d1924cb043.jpg?v=1758187218","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eエチオピアの大御所ジャズ作家Mulatu Astatkeが、2025年9月にStrutからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエチオピアの伝統楽器をふんだんに取り入れたピュアエチオピア・ジャズ7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1944200381\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl in gatefold sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSide A\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA1. 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{"id":8834654273786,"title":"Jeff Parker \/\/ The New Breed (IA11 Edition) LP","handle":"jeff-parker-the-new-breed-ia11-edition-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのギタリストJeff Parkerが、2025年6月にシカゴのジャズレーベルInternational Anthemからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2016年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスピリチュアル・ジャズ8曲を収録。ライナーノーツ、ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1307492242\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eOriginally released by Int'l Anthem in 2016 --- this special reissue contains a new 16-page 11x11\" insert booklet with unpublished session photos, new liner notes by album co-producer Paul Bryan, and an in-depth conversation between Jeff Parker and IARC co-founder Scott McNiece.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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It was in that sense that we at International Anthem came to work with Parker during the production of Makaya McCraven’s In The Moment, an album which ultimately showcased said essentialness (of Parker’s “side man” sound) on 9 of its 19 tracks.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver the course of the In The Moment sessions in 2013 and 2014, Parker was slowly transitioning his personal belongings from Chicago to a new home in Los Angeles. It was when finally settled that he found opportunity to re-open some home recordings and beat projects that had been dormant on his hard drive for years (early versions of some could have been heard in the late ‘00s on his Myspace page). Parker had long been in silent study of vinyl sampling and beat conduction, but perhaps it’s no coincidence that new residence in a city aflame with experimental R\u0026amp;B, jazz and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e electronic fusers (i.e. L.A., e.g. Brainfeeder, Leaving Records, Low End Theory) spurred him to dig back in to the practice and produce with more purpose.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy early 2015 Parker had refined several compositional ideas around his samples, and enlisted local friend Paul Bryan (Aimee Mann, Meshell Ndegeocello) to engineer and play bass guitar in sessions with Chicago ex-pat saxophonist, Thelonious Monk Institute protégé Josh Johnson (Miguel Atwood-Ferguson, Esperanza Spaulding)and drummer Jamire Williams (Robert Glasper, Carlos Niño. The recordings were conducted to capture composed passages as well as free playing that used Parker’s beats and sample suites as improvisational criterion. After completing 7 songs with the band, the last of which with vocals from his daughter Ruby Parker recorded in Chicago by John McEntire, Parker named the project The New Breed (after a clothing store his late father Ernie owned and operated in the ‘70s)and finished the album by stitching the band tracks together with intermittent pieces of beat memories from his archive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe final presentation is a retrospective tapestry that explores Parker’s past both musically – as a potent compositional tribute to his influences (J Dilla, Thelonious Monk, Charles Stepney)held together by literal fragments of his life’s work – and patrilineally – as a collaboration with his kin held together by clippings from the family photo album. The New Breed is Jeff Parker’s most vibrant and comprehensively personal work yet, appropriately the first in 11 years with only his name in the “lead artist” column.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jeff Parker\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eInternational Anthem \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : IARC009\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-17T15:16:18+09:00","created_at":"2025-06-17T10:37:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","international anthem","jazz","lp","new"],"price":419800,"price_min":419800,"price_max":419800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47414301229306,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jeff Parker \/\/ The New Breed (IA11 Edition) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":419800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"634457209152","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new1_f9fb5e1d-2080-4132-b5c2-b2ebabbc54f4.jpg?v=1750124248","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new2_5b03a634-aad5-4c11-8b77-8952158b8956.jpg?v=1750124248"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new1_f9fb5e1d-2080-4132-b5c2-b2ebabbc54f4.jpg?v=1750124248","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36205657424122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new1_f9fb5e1d-2080-4132-b5c2-b2ebabbc54f4.jpg?v=1750124248"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new1_f9fb5e1d-2080-4132-b5c2-b2ebabbc54f4.jpg?v=1750124248","width":700},{"alt":null,"id":36205657456890,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new2_5b03a634-aad5-4c11-8b77-8952158b8956.jpg?v=1750124248"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/new2_5b03a634-aad5-4c11-8b77-8952158b8956.jpg?v=1750124248","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・シカゴのギタリストJeff Parkerが、2025年6月にシカゴのジャズレーベルInternational Anthemからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2016年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスピリチュアル・ジャズ8曲を収録。ライナーノーツ、ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1307492242\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/inan\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more International Anthem releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eOriginally released by Int'l Anthem in 2016 --- this special reissue contains a new 16-page 11x11\" insert booklet with unpublished session photos, new liner notes by album co-producer Paul Bryan, and an in-depth conversation between Jeff Parker and IARC co-founder Scott McNiece.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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It was in that sense that we at International Anthem came to work with Parker during the production of Makaya McCraven’s In The Moment, an album which ultimately showcased said essentialness (of Parker’s “side man” sound) on 9 of its 19 tracks.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOver the course of the In The Moment sessions in 2013 and 2014, Parker was slowly transitioning his personal belongings from Chicago to a new home in Los Angeles. It was when finally settled that he found opportunity to re-open some home recordings and beat projects that had been dormant on his hard drive for years (early versions of some could have been heard in the late ‘00s on his Myspace page). Parker had long been in silent study of vinyl sampling and beat conduction, but perhaps it’s no coincidence that new residence in a city aflame with experimental R\u0026amp;B, jazz and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e electronic fusers (i.e. L.A., e.g. Brainfeeder, Leaving Records, Low End Theory) spurred him to dig back in to the practice and produce with more purpose.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy early 2015 Parker had refined several compositional ideas around his samples, and enlisted local friend Paul Bryan (Aimee Mann, Meshell Ndegeocello) to engineer and play bass guitar in sessions with Chicago ex-pat saxophonist, Thelonious Monk Institute protégé Josh Johnson (Miguel Atwood-Ferguson, Esperanza Spaulding)and drummer Jamire Williams (Robert Glasper, Carlos Niño. The recordings were conducted to capture composed passages as well as free playing that used Parker’s beats and sample suites as improvisational criterion. After completing 7 songs with the band, the last of which with vocals from his daughter Ruby Parker recorded in Chicago by John McEntire, Parker named the project The New Breed (after a clothing store his late father Ernie owned and operated in the ‘70s)and finished the album by stitching the band tracks together with intermittent pieces of beat memories from his archive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe final presentation is a retrospective tapestry that explores Parker’s past both musically – as a potent compositional tribute to his influences (J Dilla, Thelonious Monk, Charles Stepney)held together by literal fragments of his life’s work – and patrilineally – as a collaboration with his kin held together by clippings from the family photo album. 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{"id":8989150609658,"title":"Portloko \/\/ Drizzle 12inch","handle":"portloko-drizzle-12inch","description":"\u003cp\u003eポーランドのテクノ作家Portlokoが、2025年11月に同国Plastic Recordingsからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e90'sの風を纏ったテクノ〜ダブテクノ4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ozWmXshb1k0?si=uoFh9CoEeMJ3_mqg\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1. Drizzle\u003cbr\u003eA2. Downpour\u003cbr\u003eB1. Downpour (Elvira's Castorama Bar Remix)\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eB2. Downpour (Brizman Remix)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Portloko\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Plastic Recordings\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePLASTIC01\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-11-15T10:39:01+09:00","created_at":"2025-11-11T11:47:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","new","techno \/ house"],"price":359800,"price_min":359800,"price_max":359800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47933088497914,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Portloko \/\/ Drizzle 12inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":359800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po1_06710cbc-e639-4180-bb6c-cdfa37763518.jpg?v=1762829061","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po2_50964c93-9cb8-431e-a6d4-356f3bc016a5.jpg?v=1762829061"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po1_06710cbc-e639-4180-bb6c-cdfa37763518.jpg?v=1762829061","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":37456245817594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.012,"height":593,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po1_06710cbc-e639-4180-bb6c-cdfa37763518.jpg?v=1762829061"},"aspect_ratio":1.012,"height":593,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po1_06710cbc-e639-4180-bb6c-cdfa37763518.jpg?v=1762829061","width":600},{"alt":null,"id":37456245850362,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.017,"height":590,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po2_50964c93-9cb8-431e-a6d4-356f3bc016a5.jpg?v=1762829061"},"aspect_ratio":1.017,"height":590,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/po2_50964c93-9cb8-431e-a6d4-356f3bc016a5.jpg?v=1762829061","width":600}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eポーランドのテクノ作家Portlokoが、2025年11月に同国Plastic Recordingsからリリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e90'sの風を纏ったテクノ〜ダブテクノ4曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ozWmXshb1k0?si=uoFh9CoEeMJ3_mqg\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1. Drizzle\u003cbr\u003eA2. Downpour\u003cbr\u003eB1. Downpour (Elvira's Castorama Bar Remix)\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eB2. Downpour (Brizman Remix)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Portloko\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Plastic Recordings\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePLASTIC01\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8788128989434,"title":"Mark Fell \u0026 Rian Treanor \/\/ Last Exit 2xLP","handle":"mark-fell-rian-treanor-last-exit","description":"\u003cp\u003eイギリスの実験音楽家Mark Fellと息子Rian Treanorが、2023年9月に300部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドネシアのガムランやウガンダの民族音楽、インドのカルナティッククラシック、モートンフェルドマン風のミニマリズム、フリージャズを用いたコラージュ・ストレンジビーツ4曲、80分を収録。活版印刷のインサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはRashad Beckerが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1621510425\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/eddiekuro1\" title=\"Eddiekuro1\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eEddiekuro1\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/eddiekuro1\/markfelllast\" title=\"Markfelllast\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eMarkfelllast\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. 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It renders a painterly,psychedelic, and diaristic depiction of sublime atmospheric tension, occasionally ruptured by their typical, asymmetric rhythm impulses in a form that rudely transcends their respective aesthetics. Across four parts, they kern, juxtapose and diffract synthesised percussion and field recordings into polymetric arrangements riddled with timbral nuance of a highly unpredictable nature. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhile patently inflected with nods to Indonesian gamelan, Ugandan folk, Indian Carnatic classical, Morton Feldman-esque minimalism, free jazz improvisation and a sort of rhythmic cubism that speaks to their mutual, voracious listening habits and tastes, the results are arguably without direct compare. Attentive listeners will recognise, however, that ‘Last Exit’ effortlessly transcends their respective styles, achieving a new high watermark of imaginary future-hyperfolk expressed in a sort of personalised but highly relatable meta-musical language.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeriously, they’re working beyond known conventions here; opening to a sublime frisson of Feldman-esque keys, birdsong and distant car engines, and closing to a combo of just-intoned drone and wafts of distant ballroom music. The 80 minutes in between feel like returning to a dream, with flashes of FM strings dabbed to sloshing rhythms and domestic detritus, tilting into a nervously tentative tension ruptured with abstract dance dynamism and angular free jazz ballistics. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe rejigged recordings also reflect the fidelity of memory recall, expressing an altered perspective on their time spent in the multigenerational family’s Rotherham garden during spring\/summer 2020, replete with their mum\/grandmother on piano and overheard singing and in convo, but now fraught with a more melancholic, distempered quality that makes for a genuinely unforgettable listening experience. A long-form isolationist fantasy, consider it crucial listening if yr into Robert Ashley's 'Automatic Writing', Graham Lambkin, Autechre or Nuno Canavarro.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mark Fell \u0026amp; Rian Treanor\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Boomkat Editions\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-18T09:00:04+09:00","created_at":"2025-05-18T08:59:15+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["lp","monooto","new","strange beats"],"price":598000,"price_min":598000,"price_max":598000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47322221084922,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mark Fell \u0026 Rian Treanor \/\/ Last Exit 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":598000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma1_33adac37-8fce-4ffe-882e-9ac54bbdd3d7.jpg?v=1695264312","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma2_04214066-8b0f-4c1d-aa33-9bce35792e33.jpg?v=1695264311","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma3_5e9e2c1c-1a29-4329-8d37-13fc0f1f3b6d.jpg?v=1695264312"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma1_33adac37-8fce-4ffe-882e-9ac54bbdd3d7.jpg?v=1695264312","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32476211446010,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":600,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma1_33adac37-8fce-4ffe-882e-9ac54bbdd3d7.jpg?v=1695264312"},"aspect_ratio":1.0,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma1_33adac37-8fce-4ffe-882e-9ac54bbdd3d7.jpg?v=1695264312","width":600},{"alt":null,"id":32476211478778,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.743,"height":600,"width":446,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma2_04214066-8b0f-4c1d-aa33-9bce35792e33.jpg?v=1695264311"},"aspect_ratio":0.743,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma2_04214066-8b0f-4c1d-aa33-9bce35792e33.jpg?v=1695264311","width":446},{"alt":null,"id":32476211511546,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":0.86,"height":600,"width":516,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma3_5e9e2c1c-1a29-4329-8d37-13fc0f1f3b6d.jpg?v=1695264312"},"aspect_ratio":0.86,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ma3_5e9e2c1c-1a29-4329-8d37-13fc0f1f3b6d.jpg?v=1695264312","width":516}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの実験音楽家Mark Fellと息子Rian Treanorが、2023年9月に300部限定でリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドネシアのガムランやウガンダの民族音楽、インドのカルナティッククラシック、モートンフェルドマン風のミニマリズム、フリージャズを用いたコラージュ・ストレンジビーツ4曲、80分を収録。活版印刷のインサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはRashad Beckerが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1621510425\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/eddiekuro1\" title=\"Eddiekuro1\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eEddiekuro1\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/eddiekuro1\/markfelllast\" title=\"Markfelllast\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eMarkfelllast\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2x12\" black vinyl. 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It renders a painterly,psychedelic, and diaristic depiction of sublime atmospheric tension, occasionally ruptured by their typical, asymmetric rhythm impulses in a form that rudely transcends their respective aesthetics. Across four parts, they kern, juxtapose and diffract synthesised percussion and field recordings into polymetric arrangements riddled with timbral nuance of a highly unpredictable nature. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhile patently inflected with nods to Indonesian gamelan, Ugandan folk, Indian Carnatic classical, Morton Feldman-esque minimalism, free jazz improvisation and a sort of rhythmic cubism that speaks to their mutual, voracious listening habits and tastes, the results are arguably without direct compare. Attentive listeners will recognise, however, that ‘Last Exit’ effortlessly transcends their respective styles, achieving a new high watermark of imaginary future-hyperfolk expressed in a sort of personalised but highly relatable meta-musical language.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeriously, they’re working beyond known conventions here; opening to a sublime frisson of Feldman-esque keys, birdsong and distant car engines, and closing to a combo of just-intoned drone and wafts of distant ballroom music. The 80 minutes in between feel like returning to a dream, with flashes of FM strings dabbed to sloshing rhythms and domestic detritus, tilting into a nervously tentative tension ruptured with abstract dance dynamism and angular free jazz ballistics. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe rejigged recordings also reflect the fidelity of memory recall, expressing an altered perspective on their time spent in the multigenerational family’s Rotherham garden during spring\/summer 2020, replete with their mum\/grandmother on piano and overheard singing and in convo, but now fraught with a more melancholic, distempered quality that makes for a genuinely unforgettable listening experience. A long-form isolationist fantasy, consider it crucial listening if yr into Robert Ashley's 'Automatic Writing', Graham Lambkin, Autechre or Nuno Canavarro.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mark Fell \u0026amp; Rian Treanor\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Boomkat Editions\u003c\/p\u003e"}
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{"id":8935433109754,"title":"Yungwebster \/\/ II 2xLP","handle":"yungwebster-ii-2xlp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・NYのヒップホップ作家Yungwebsterが、2025年9月にイギリス・マンチェスターのレフトフィールド・ダンスレーベルsfericからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eドリーミーなアンビエント・トラップ19曲を収録。180g重量盤、ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはRashad Beckerが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2725507800\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1065272089\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1249969045\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=736193806\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1610920629\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=984076984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=208922089\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfe\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sfe\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more sferic releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e2 x 12\" black vinyl in gatefold sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. skyfall [reg+fast] 03:37\u003cbr\u003e2. 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{"id":8929108787450,"title":"Aleksandra Ionowa \/\/ Improvisations on the Grand Piano LP [BLACK]","handle":"aleksandra-ionowa-improvisations-on-the-grand-piano-lp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eフィンランド/ロシアのアーティスト/神秘主義者Aleksandra Ionowa(1899-1980)が、2025年9月にフィンランドのジャズレーベルUltraääni RecordsとPuro Recordingsからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1979年自主リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1978年、彼女が79歳の時に録音したグランドピアノによる即興演奏9曲を収録。180g重量盤です。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/aleksandra-ionowa-improvisations-on-the-grand-piano-lp-color\"\u003eカラー盤\u003c\/a\u003eもございます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Aleksandra Ionowa(1899–1980)はフィンランド系ロシア人の芸術家、神秘主義者、そしてほぼ独学のピアニストであり、その音楽は別世界からの伝達のように感じられる。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女の芸術家としての生涯は、1946年に始まった。彼女はそれを「天との合一」という神秘体験と表現している——「天は私の中にあり、私は天の中にあった。」この体験の後、彼女は執拗に絵を描き始め、最終的には数千点に及ぶ幻視的な作品を生み出した。彼女はこれらの作品を神智学のマスターたちによって導かれたものと考えていた。同じ体験が彼女をピアノの即興演奏へと導き、当時としては異例なほど自由で抽象的な音楽を形作らせた。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1978年11月、Aleksandra Ionowaが79歳の時に録音した『Improvisations on the Grand Piano -グランドピアノによる即興演奏-』は、瞑想的で深く直感的なアルバムであり、旋律よりも音色と響きによって形作られている。彼女のきらめくような演奏は、葉の間を射す光の閃きや、さざ波に戯れる陽光のように展開する。儚さと変容の音楽でありながら、その核心には永遠の静寂が宿っている。現代の聴き手にとって、彼女の五音階を用いたピアノの様式は、ララージやエマホイ・ツェグエ=マリアム・ゲブロウといったアーティストたちの精神的な親密さにも通じるものを感じさせつつ、完全に彼女自身の独自性を保っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e当初は自主制作でヴァイナルとカセットでリリースされた本作が、Ultraääni RecordsとPuro Recordingsの手により初再発。新装版は標準仕様のブラック180g重量盤と、限定版のスプラッターカラー180g重量盤で展開。追加アートワークに加え、サムリ・フットゥネンによる新寄稿エッセイを収録。彼女の作品に歴史的・精神的な文脈を提示する。\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1377301455\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ulre\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files.\u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes booklet with \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eartworks by Aleksandra Ionowa and essay by Samuli Huttunen.\u003cbr\u003eBlack vinyl edition of 250. \u003cbr\u003eReissued for the first time by Puro Recordings in collaboration with \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Improvisations on the Grand Piano pt I\u003cbr\u003e2. Improvisations on the Grand Piano pt II\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e3. Improvisations on the Grand Piano pt III\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e4. Improvisations on the Grand Piano pt IV\u003cbr\u003e5. Improvisations on the Grand Piano pt V\u003cbr\u003e6. Improvisations on the Grand Piano pt VI\u003cbr\u003e7. Improvisations on the Grand Piano pt VII\u003cbr\u003e8. Improvisations on the Grand Piano pt VIII\u003cbr\u003e9. 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The same experience also led her to start improvising on the piano, shaping music that, for its time, was unusually free and abstract.\u2028\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded on a November day in 1978, when Aleksandra Ionowa was 79 years old, Improvisations on the Grand Piano is a meditative and deeply intuitive album, shaped more by timbre and tone than by melody. Her shimmering playing unfolds like flashes of light through leaves, or sunbeams playing on rippling water: a music of transience and transformation, yet carrying a timeless stillness at its core. To today’s listener, her pentatonic piano stylings might feel kindred to the spiritual intimacy of artists like Laraaji and Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou, while remaining wholly her own.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally self-released on vinyl and cassette, the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e album is reissued for the first time in co-operation with Ultraääni Records and Puro Recordings. This new edition is available on standard black 180g vinyl and a limited splatter-colored 180g version. The release also includes additional artwork and a newly commissioned essay by Samuli Huttunen, offering historical and spiritual context for her work.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aleksandra Ionowa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUltraääni Records x Puro Recordings\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : PUROLP07 \/ ULTRA-069\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-09-23T10:20:36+09:00","created_at":"2025-09-22T11:51:53+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","jazz","lp","neo classical","new","post newage","puro","recommended","Ultraääni Records"],"price":497600,"price_min":497600,"price_max":497600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47737041453306,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Aleksandra Ionowa \/\/ Improvisations on the Grand Piano LP [BLACK]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":497600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano1_24888ee0-b477-40fe-90c1-cffd568e948a.jpg?v=1758509319","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano2_75812dff-e05d-4980-9b62-666c9e943782.jpg?v=1758509319","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano4.jpg?v=1758509319"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano1_24888ee0-b477-40fe-90c1-cffd568e948a.jpg?v=1758509319","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36859661091066,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano1_24888ee0-b477-40fe-90c1-cffd568e948a.jpg?v=1758509319"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano1_24888ee0-b477-40fe-90c1-cffd568e948a.jpg?v=1758509319","width":700},{"alt":null,"id":36859661123834,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano2_75812dff-e05d-4980-9b62-666c9e943782.jpg?v=1758509319"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano2_75812dff-e05d-4980-9b62-666c9e943782.jpg?v=1758509319","width":1200},{"alt":null,"id":36859661156602,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano4.jpg?v=1758509319"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/piano4.jpg?v=1758509319","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12月上旬再入荷後発送します\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eフィンランド/ロシアのアーティスト/神秘主義者Aleksandra Ionowa(1899-1980)が、2025年9月にフィンランドのジャズレーベルUltraääni RecordsとPuro Recordingsからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1979年自主リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1978年、彼女が79歳の時に録音したグランドピアノによる即興演奏9曲を収録。180g重量盤です。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/aleksandra-ionowa-improvisations-on-the-grand-piano-lp-color\"\u003eカラー盤\u003c\/a\u003eもございます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Aleksandra Ionowa(1899–1980)はフィンランド系ロシア人の芸術家、神秘主義者、そしてほぼ独学のピアニストであり、その音楽は別世界からの伝達のように感じられる。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼女の芸術家としての生涯は、1946年に始まった。彼女はそれを「天との合一」という神秘体験と表現している——「天は私の中にあり、私は天の中にあった。」この体験の後、彼女は執拗に絵を描き始め、最終的には数千点に及ぶ幻視的な作品を生み出した。彼女はこれらの作品を神智学のマスターたちによって導かれたものと考えていた。同じ体験が彼女をピアノの即興演奏へと導き、当時としては異例なほど自由で抽象的な音楽を形作らせた。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1978年11月、Aleksandra Ionowaが79歳の時に録音した『Improvisations on the Grand Piano -グランドピアノによる即興演奏-』は、瞑想的で深く直感的なアルバムであり、旋律よりも音色と響きによって形作られている。彼女のきらめくような演奏は、葉の間を射す光の閃きや、さざ波に戯れる陽光のように展開する。儚さと変容の音楽でありながら、その核心には永遠の静寂が宿っている。現代の聴き手にとって、彼女の五音階を用いたピアノの様式は、ララージやエマホイ・ツェグエ=マリアム・ゲブロウといったアーティストたちの精神的な親密さにも通じるものを感じさせつつ、完全に彼女自身の独自性を保っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e当初は自主制作でヴァイナルとカセットでリリースされた本作が、Ultraääni RecordsとPuro Recordingsの手により初再発。新装版は標準仕様のブラック180g重量盤と、限定版のスプラッターカラー180g重量盤で展開。追加アートワークに加え、サムリ・フットゥネンによる新寄稿エッセイを収録。彼女の作品に歴史的・精神的な文脈を提示する。\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1377301455\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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彼女の芸術家としての生涯は、1946年に始まった。彼女はそれを「天との合一」という神秘体験と表現している——「天は私の中にあり、私は天の中にあった。」この体験の後、彼女は執拗に絵を描き始め、最終的には数千点に及ぶ幻視的な作品を生み出した。彼女はこれらの作品を神智学のマスターたちによって導かれたものと考えていた。同じ体験が彼女をピアノの即興演奏へと導き、当時としては異例なほど自由で抽象的な音楽を形作らせた。
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{"id":9001985933562,"title":"Khruangbin \/\/ The Universe Smiles Upon You ii 2xLP","handle":"khruangbin-the-universe-smiles-upon-you-ii-2xlp","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan class=\"im\" style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12\/12リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・テキサスのファンクトリオKhruangbinが、2025年11月にインディアナのインディーレーベルDead Oceansからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2015年に発表したデビューアルバムを自身らで再解釈した10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多くの点で、『The Universe Smiles Upon You ii』はKhruangbinの第一章の終焉を象徴し、2015年1月に納屋にたどり着いた彼らが創り上げた音楽の完全なる集大成である。過去10年間で彼らは一種の頂点を極め、タイ・ポップやヘビー・ダブ、アメリカン・ソウル、エチオピアのヘイズへの愛が、数々の素晴らしいレコードとライブ・ショーに完璧に結晶化され、巨大な劇場やフェスティバルの観客を同様に魅了してきた。レッド・ロックスやフォレスト・ヒルズからハリウッド・ボウル、ラジオ・シティに至るまで、アメリカを代表する会場を繰り返し満員にし、グラストンベリーからボナルーまで数々のフェスを制覇。ポール・マッカートニーは彼らを指名して自身の楽曲を再解釈させ、2022年の『Ali』ではバンドのインスピレーション源であるマリのレジェンド、ヴュー・ファルカ・トゥーレと共演し、彼の亡き父を称えた。10年以上にわたる休むことのないツアーとレコーディングを経て、2024年に発表した多言語を駆使した傑作アルバム『A LA SALA』は、最優秀新人アーティスト賞のグラミー賞ノミネートに貢献した。蜂とネズミのいる納屋でわずか1000ドルほどでデビュー作を録音したバンドとしては、悪くない成果だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eでは、次に何があるのだろうか?『The Universe Smiles Upon You ii』はKhruangbinにとって一息つく機会であり、彼らが今や熟知したサウンドから一歩離れ、ここからどこへ向かうべきかを考える時間だ。彼らは「ウッズシェディング」について語る。毎日数時間、楽器と向き合い、どんな新たな形を生み出せるか模索する時間のことだ。こうしてKhruangbinの輝かしい新たな旅は、最初の旅と同じ場所から始まる——納屋で、『The Universe Smiles Upon You』の楽曲を通して世界へと歩み出す。二度目の旅は、初めてよりもさらに深く聴き手を引き込むものとなる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=383048610\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=383048610\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=912516542\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ddoc\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Dead Oceans releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE: 12th December 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e1. 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After more than a decade of relentless touring and recording, their expertly polyglot 2024 album, A LA SALA, helped earn a Grammy nomination for Best New Artist. Not bad for a band that recorded its debut in a barn of bees and mice for a grand or so.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSo, then, what is next? The Universe Smiles Upon You ii provides a point of pause for Khruangbin, a chance to step back from a sound they now know so well and figure out where it may go from here. They talk about woodshedding, about spending a few hours every day with their instruments to see what new shapes they can make. Khruangbin’s splendid next run, then, begins where the first one did, too—in the barn, finding their way into the world through the songs of The Universe Smiles Upon You, second time even more absorbing than the first.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Khruangbin\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Dead Oceans\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDOC383lp\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-11-16T13:30:42+09:00","created_at":"2025-11-16T08:35:40+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["dead oceans","folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","jazz","lp","new"],"price":419000,"price_min":419000,"price_max":419000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47965213982970,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Khruangbin \/\/ The Universe Smiles Upon You ii 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":419000,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"656605168319","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon1_6e774996-a82d-401b-b39f-c6363724b6f7.jpg?v=1763249581","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon2_afbd9b1d-ff57-4742-8efe-c8b7518afef7.jpg?v=1763249581"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon1_6e774996-a82d-401b-b39f-c6363724b6f7.jpg?v=1763249581","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":37520082665722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon1_6e774996-a82d-401b-b39f-c6363724b6f7.jpg?v=1763249581"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon1_6e774996-a82d-401b-b39f-c6363724b6f7.jpg?v=1763249581","width":700},{"alt":null,"id":37520082698490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon2_afbd9b1d-ff57-4742-8efe-c8b7518afef7.jpg?v=1763249581"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/upon2_afbd9b1d-ff57-4742-8efe-c8b7518afef7.jpg?v=1763249581","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan class=\"im\" style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※12\/12リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eアメリカ・テキサスのファンクトリオKhruangbinが、2025年11月にインディアナのインディーレーベルDead Oceansからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2015年に発表したデビューアルバムを自身らで再解釈した10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"多くの点で、『The Universe Smiles Upon You ii』はKhruangbinの第一章の終焉を象徴し、2015年1月に納屋にたどり着いた彼らが創り上げた音楽の完全なる集大成である。過去10年間で彼らは一種の頂点を極め、タイ・ポップやヘビー・ダブ、アメリカン・ソウル、エチオピアのヘイズへの愛が、数々の素晴らしいレコードとライブ・ショーに完璧に結晶化され、巨大な劇場やフェスティバルの観客を同様に魅了してきた。レッド・ロックスやフォレスト・ヒルズからハリウッド・ボウル、ラジオ・シティに至るまで、アメリカを代表する会場を繰り返し満員にし、グラストンベリーからボナルーまで数々のフェスを制覇。ポール・マッカートニーは彼らを指名して自身の楽曲を再解釈させ、2022年の『Ali』ではバンドのインスピレーション源であるマリのレジェンド、ヴュー・ファルカ・トゥーレと共演し、彼の亡き父を称えた。10年以上にわたる休むことのないツアーとレコーディングを経て、2024年に発表した多言語を駆使した傑作アルバム『A LA SALA』は、最優秀新人アーティスト賞のグラミー賞ノミネートに貢献した。蜂とネズミのいる納屋でわずか1000ドルほどでデビュー作を録音したバンドとしては、悪くない成果だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eでは、次に何があるのだろうか?『The Universe Smiles Upon You ii』はKhruangbinにとって一息つく機会であり、彼らが今や熟知したサウンドから一歩離れ、ここからどこへ向かうべきかを考える時間だ。彼らは「ウッズシェディング」について語る。毎日数時間、楽器と向き合い、どんな新たな形を生み出せるか模索する時間のことだ。こうしてKhruangbinの輝かしい新たな旅は、最初の旅と同じ場所から始まる——納屋で、『The Universe Smiles Upon You』の楽曲を通して世界へと歩み出す。二度目の旅は、初めてよりもさらに深く聴き手を引き込むものとなる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=383048610\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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After more than a decade of relentless touring and recording, their expertly polyglot 2024 album, A LA SALA, helped earn a Grammy nomination for Best New Artist. Not bad for a band that recorded its debut in a barn of bees and mice for a grand or so.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSo, then, what is next? The Universe Smiles Upon You ii provides a point of pause for Khruangbin, a chance to step back from a sound they now know so well and figure out where it may go from here. They talk about woodshedding, about spending a few hours every day with their instruments to see what new shapes they can make. 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※12/12リリースです アメリカ・テキサスのファンクトリオKhruangbinが、2025年11月にインディアナのインディーレーベルDead Oceansからリリースした2枚組レコードです。 2015年に発表したデビューアルバムを自身らで再解釈した10曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "多くの点で、『The Universe Smiles Upon You ii』はKhruangbinの第一章の終焉を象徴し、2015年1月に納屋にたどり着いた彼らが創り上げた音楽の完全なる集大成である。過去10年間で彼らは一種の頂点を極め、タイ・ポップやヘビー・ダブ、アメリカン・ソウル、エチオピアのヘイズへの愛が、数々の素晴らしいレコードとライブ・ショーに完璧に結晶化され、巨大な劇場やフェスティバルの観客を同様に魅了してきた。レッド・ロックスやフォレスト・ヒルズからハリウッド・ボウル、ラジオ・シティに至るまで、アメリカを代表する会場を繰り返し満員にし、グラストンベリーからボナルーまで数々のフェスを制覇。ポール・マッカートニーは彼らを指名して自身の楽曲を再解釈させ、2022年の『Ali』ではバンドのインスピレーション源であるマリのレジェンド、ヴュー・ファルカ・トゥーレと共演し、彼の亡き父を称えた。10年以上にわたる休むことのないツアーとレコーディングを経て、2024年に発表した多言語を駆使した傑作アルバム『A LA SALA』は、最優秀新人アーティスト賞のグラミー賞ノミネートに貢献した。蜂とネズミのいる納屋でわずか1000ドルほどでデビュー作を録音したバンドとしては、悪くない成果だ。 では、次に何があるのだろうか?『The...
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