Minor Moon // Tethers CD
Minor Moon // Tethers CD
¥1,880
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アメリカ・NYのフォークレーベルRuination Recordsを本邦初入荷しました。
本作は、シカゴのシンガーソングライターMinor Moonが2021年3月に50部限定でリリースしたCDです。老若男女楽しめるカントリーポップ10曲を収録。
レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Ruination Records releases available at Tobira.
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Edition of 50.
Artist : Minor Moon
Label : Ruination Record Co. / Whatever's Clever
アメリカ・NYのフォークレーベルRuination Recordsを本邦初入荷しました。
本作は、シカゴのシンガーソングライターMinor Moonが2021年3月に50部限定でリリースしたCDです。老若男女楽しめるカントリーポップ10曲を収録。
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Edition of 50.
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クイックビュー
{"id":9402392903930,"title":"Lisa\/Liza \/\/ Deserts of Youth CD","handle":"lisa-liza-deserts-of-youth-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカ・メイン州のシンガーソングライターLisa\/Lizaが、2016年にシカゴのインディーレーベルOrindal Recordsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアコースティックギターと声によるシンプルな構成のベッドルーム・フォーク7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"『Deserts of Youth』は、私たちの内に残る過去の断片について描いたアルバムだ。失われたものや、もはや頼りにも道にもならないものについて思いを巡らすのではなく、自分自身を認識しつつ、そうした風景を訪ねることをテーマにしている。これは、過去と向き合い、それを放棄するのではなく、自分のものとして受け入れることについて描かれたものだ。砂漠を、荒廃した場所として見ることもあれば、必要な内省の場として、生命と力に満ちた場所として捉えることもできる、という考えが込められている。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2020059776\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1108856318\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2020059776\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orindal Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD version of Lisa\/Liza's debut album released via Orindal. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Deserts of Youth is an intimate collection of seven original songs, recorded at home by Victoria, using just her voice and her acoustic guitar.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFrom the artist:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eDeserts of Youth is an album about the parts of our past that remain within us, and visiting these landscapes with recognition of ourselves instead of a meditation on what has been lost, or is no longer a resource or a path we can use. It is about meeting the past and facing it with a sense of ownership instead of abandon; the idea that one can see a desert as a place of desolation or a place of needed reflection, full of life, and strength.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lisa\/Liza\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orindal Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eORD23\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : September 2016 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-04T06:54:01+09:00","created_at":"2026-09-03T15:18:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","folk \/ left-field pop","new","orindal"],"price":235000,"price_min":235000,"price_max":235000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50219892179194,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Lisa\/Liza \/\/ Deserts of Youth CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":235000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/des1_007e1926-5486-4581-b5e5-f2442da84c32.jpg?v=1788416354"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/des1_007e1926-5486-4581-b5e5-f2442da84c32.jpg?v=1788416354","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40865587953914,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/des1_007e1926-5486-4581-b5e5-f2442da84c32.jpg?v=1788416354"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/des1_007e1926-5486-4581-b5e5-f2442da84c32.jpg?v=1788416354","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・メイン州のシンガーソングライターLisa\/Lizaが、2016年にシカゴのインディーレーベルOrindal Recordsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアコースティックギターと声によるシンプルな構成のベッドルーム・フォーク7曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"『Deserts of Youth』は、私たちの内に残る過去の断片について描いたアルバムだ。失われたものや、もはや頼りにも道にもならないものについて思いを巡らすのではなく、自分自身を認識しつつ、そうした風景を訪ねることをテーマにしている。これは、過去と向き合い、それを放棄するのではなく、自分のものとして受け入れることについて描かれたものだ。砂漠を、荒廃した場所として見ることもあれば、必要な内省の場として、生命と力に満ちた場所として捉えることもできる、という考えが込められている。\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2020059776\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1108856318\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2020059776\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orindal Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD version of Lisa\/Liza's debut album released via Orindal. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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¥2,350
クイックビュー
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CD","handle":"gordon-ashworth-s-t-l-a-cd","description":"\u003cp\u003eアメリカの実験音楽家Gordon Ashworthが、2014年にシカゴのインディーレーベルOrindal Recordsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・フォーク〜アンビエントドローン5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、Brad Roseによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"\u003c\/i\u003e\u003cem\u003eここ数年間、Gordon Ashworthにとっては長く、奇妙な旅路だった。オレゴン州ポートランド在住の彼は、20カ国以上で演奏を行い、Concern、Oscillating Innards、CAENなど、さまざまなソロ名義で数え切れないほどの作品をリリースしてきた。また、ブラック/デスメタル・バンド『Knelt Rote』のメンバーでもある。しかし、Concernを解散した後、新たな音の風景が形を成した。『S.T.L.A.』はAshworthの真骨頂を披露する作品であり、メロディックと抽象の境界線を跨ぐ独自のプリズムを通して、密度の高い楽曲を紡ぎ出している。フォーク音楽やコンクレート、アコースマティック作品といった根源的な影響が、『S.T.L.A.』の広大な世界観の中に聴き取れる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオープニング曲「Norma」が舞台を整える。厳粛なバンジョーの弾き語りが、内省を誘うミニマルな音色の変化の雲の下で響き渡り、やがて「Upbringing」のゆっくりとした、微妙なグラインドへと溶け込んでいく。これは忍び寄る音楽だ。それが這うように進むにつれ、光の欠片が、濁った不気味な音の広がりに滲み込んでくる。『S.T.L.A.』全体を通して、Ashworthが夜間のタクシー運転手として働いていた際や、2010年後半の3ヶ月間にわたる公共交通機関での旅の途中で収録したフィールドレコーディングにより、豊かさと質感が増している。これらの奇妙でざらついた音の多くは、冬のヨーロッパの都市で道に迷った際に収録されたものであり、音楽にさらなる荒涼感を加えている。その迫力は圧倒的だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、『S.T.L.A.』の中盤こそが、このアルバムの要だ。「Suite For Broken Sex」はカタルシスを存分に味わい、歪んだドローンの層の下で歪む絶望的なピアノの和音の中に、安らぎと希望を見出している。大音量で聴くと、それはすべてを包み込み、まるで逃げ場のないブラックホールのような感覚だ。優れた対位法がそうであるように、「To Be The Man I Want To Be」は層を剥ぎ取り、最も素朴な本質まで突き詰めている。疾走感あふれるバンジョーの奔流と、断片的なフィールドレコーディングの中で、感情がむき出しになる。この曲のすべては時代を超越しており、アメリカン・プリミティブへの露骨なオマージュから、初期のアパラチアやアフリカの影響に至るまで、親しみやすさと意外性の絶妙なバランスを見出している。遠い記憶の中に迷い込んだかのように、不安や孤立感を呼び起こしつつ、混沌とした世界の中で動きの感覚を生み出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAshworthは『S.T.L.A.』を通じて、Concernを離れたことが正しい決断だったことを示している。前作に見られた抑制は依然として感じられるものの、境界を押し広げ、テープループやアコースマティック・ミュージックの最も暗い隅々を探求する新たな自由感が生まれている。明かりを消して、『S.T.L.A.』の世界に身を委ねてみよう。\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2591731630\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/orindal\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Orindal Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003cbr\u003eCD edition of 300 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Norma 03:35 \u003cbr\u003e2. Upbringing 04:28 \u003cbr\u003e3. Suite for Broken Sex 11:39 \u003cbr\u003e4. To Be the Man I Want to Be 10:24 \u003cbr\u003e5. Desperate and Indebted 08:57\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText written by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eBrad Rose, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"It's been a long, strange journey for Gordon Ashworth over the past few years. The Portland, Oregon resident has played in over 20 countries and released countless artifacts under his various solo guises: Concern, Oscillating Innards, CAEN, and others. He is also a member of the black\/death metal band, Knelt Rote. After retiring Concern, however, a new aural picture has taken shape. S.T.L.A. showcases Ashworth at his absolute best, pressing dense compositions through a unique prism that straddles the line between melodic and abstract. Elemental influences of folk music as well as musique concrete and acousmatic works are audible within the sprawling confines of S.T.L.A.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener \"Norma\" sets the stage. Solemn banjo plucks resonate underneath clouds of minimal tonal shifts that evoke inner contemplation until bleeding into the slow, subtle grind of \"Upbringing.\" This is music that creeps. As it crawls along, shards of light seep into the murky, haunting sonic expanse. Richness and texture are added throughout S.T.L.A. via Ashworth's field recordings made while working at night as a taxi driver and during a three month public transit tour in late 2010. Many of these strange, scratchy sounds are the result of getting lost in European cities in\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e the winter and it adds another layer of desolation to the music. It's powerful.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe middle of S.T.L.A. is the anchor point of this record, though. \"Suite For Broken Sex\" revels in its catharsis, finding solace and hope in desperate piano chords that bend underneath layers of distorted drones. At high volumes it is all encompassing, like a black hole from which there is no escape. Like all good counterpoints do, \"To Be The Man I Want To Be\" strips the layers down to their barest point. Emotions run raw on rapid fire banjo excursions and discrete field recordings. Everything about the song is timeless, from the overt nods to American primitive to early Appalachian and African influences, finds the sweet spot between familiarity and the unexpected. Lost in distant memories it evokes feelings of trepidation and isolation while creating a sense of movement within a chaotic world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGordon Ashworth shows with S.T.L.A. that leaving Concern behind was the right decision. While the restraint of his previous work is still apparent, there's a newfound sense of freedom to push boundaries and explore the darkest corners of tape loop and acousmatic music. Turn off the lights and get lost inside S.T.L.A.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gordon Ashworth\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orindal Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eORD07\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-04T07:02:27+09:00","created_at":"2026-09-03T15:10:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","new","orindal"],"price":235000,"price_min":235000,"price_max":235000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50219812061434,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Gordon Ashworth \/\/ S.T.L.A. 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Norma 03:35 \u003cbr\u003e2. Upbringing 04:28 \u003cbr\u003e3. Suite for Broken Sex 11:39 \u003cbr\u003e4. To Be the Man I Want to Be 10:24 \u003cbr\u003e5. Desperate and Indebted 08:57\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText written by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eBrad Rose, via the label:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"It's been a long, strange journey for Gordon Ashworth over the past few years. The Portland, Oregon resident has played in over 20 countries and released countless artifacts under his various solo guises: Concern, Oscillating Innards, CAEN, and others. He is also a member of the black\/death metal band, Knelt Rote. After retiring Concern, however, a new aural picture has taken shape. S.T.L.A. showcases Ashworth at his absolute best, pressing dense compositions through a unique prism that straddles the line between melodic and abstract. Elemental influences of folk music as well as musique concrete and acousmatic works are audible within the sprawling confines of S.T.L.A.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener \"Norma\" sets the stage. Solemn banjo plucks resonate underneath clouds of minimal tonal shifts that evoke inner contemplation until bleeding into the slow, subtle grind of \"Upbringing.\" This is music that creeps. As it crawls along, shards of light seep into the murky, haunting sonic expanse. Richness and texture are added throughout S.T.L.A. via Ashworth's field recordings made while working at night as a taxi driver and during a three month public transit tour in late 2010. Many of these strange, scratchy sounds are the result of getting lost in European cities in\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e the winter and it adds another layer of desolation to the music. It's powerful.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe middle of S.T.L.A. is the anchor point of this record, though. \"Suite For Broken Sex\" revels in its catharsis, finding solace and hope in desperate piano chords that bend underneath layers of distorted drones. At high volumes it is all encompassing, like a black hole from which there is no escape. Like all good counterpoints do, \"To Be The Man I Want To Be\" strips the layers down to their barest point. Emotions run raw on rapid fire banjo excursions and discrete field recordings. Everything about the song is timeless, from the overt nods to American primitive to early Appalachian and African influences, finds the sweet spot between familiarity and the unexpected. Lost in distant memories it evokes feelings of trepidation and isolation while creating a sense of movement within a chaotic world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGordon Ashworth shows with S.T.L.A. that leaving Concern behind was the right decision. While the restraint of his previous work is still apparent, there's a newfound sense of freedom to push boundaries and explore the darkest corners of tape loop and acousmatic music. Turn off the lights and get lost inside S.T.L.A.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gordon Ashworth\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Orindal Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eORD07\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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Written, recorded, and produced by Wayne Robert Thomas, Marc Ertel, and zakè.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Wayne Robert Thomas, Marc Ertel, and zakè\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Past Inside The Present\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePITP-SMPLR5\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-04T07:42:41+09:00","created_at":"2026-09-03T15:01:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","new","Past Inside The Present"],"price":148000,"price_min":148000,"price_max":148000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50219737841914,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Wayne Robert Thomas, Marc Ertel, and zakè \/\/ An Evening of Drone [Past Inside The Present Label Sampler] CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":148000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-03at2.53.14pm.png?v=1788414894"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-03at2.53.14pm.png?v=1788414894","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40864908050682,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.998,"height":576,"width":575,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-03at2.53.14pm.png?v=1788414894"},"aspect_ratio":0.998,"height":576,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ScreenShot2026-09-03at2.53.14pm.png?v=1788414894","width":575}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・インディアナのアンビエントレーベルPast Inside The Present主要メンバーWayne Robert ThomasとMarc Ertel、そしてzakèによる3-wayスプリットCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント〜アンビエントドローン9曲を収録\u003cspan\u003e。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eカードストックスリーブ、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eこのコンピレーションは、2025年12月5日にインディアナ州インディアナポリスの「The 808」でIndy CD \u0026amp; Vinylが主催した「Past Inside the Present Label Showcase」の来場者のために特別に選曲されたもので、zakè、Wayne Robert Thomas、Marc Ertelによるライブパフォーマンスが披露された。このサンプラーには、2019年から2025年にかけての選りすぐりの作品が収録されており、当夜のパフォーマンスに至るまでの各アーティストの軌跡を振り返ることができる。作詞・録音・プロデュースは、Wayne Robert Thomas、Marc Ertel、zakèが担当した。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3305071756\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=722428187\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=760251090\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=3732416093\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4000635538\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=4111007366\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3030264121\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=594283587\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Past Inside The Present releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003cbr\u003eEdition of 200 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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¥1,480
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Visualisation of Forever 05:46 \u003cbr\u003e2. Surface of an Untouched Moon 06:58 \u003cbr\u003e3. Gravitational Correction 07:12 \u003cbr\u003e4. Approaching Celestial Body 06:16 \u003cbr\u003e5. Haunting Silence 05:29 \u003cbr\u003e6. Re-Entry Point 06:09 \u003cbr\u003e7. Sunrise On A New World 06:06\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"UK-based Inhmost (aka Simon Huxtable) makes his Past Inside the Present début with Future Research Journal Entries (Part I), a document of cosmic proportions that offers a journey through weightlessness or, according to the artist, “a time capsule from a forgotten generation of space travelers”. Many of Huxtable’s works, including the collaboration with ASC, The Moons of Saturn (2021), have touched on similar otherworldly themes, but Future Research offers a particular richness of vision that brings the outer realms of the universe within reach.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener, “Visualization of Forever”, emerges with a low drone that crests and recedes, the abundant calm punctuated by soft-attack synths, as if resting on the launch pad as the air locks are secured and systems stabilized. “Surface of an Untouched Moon” is truly a sea of tranquility, as a comforting hum occupies the low-mid range and a static whirr graces the backdrop. Gradually, discrete notes appear like constellations from behind a nearby planet, echoing the album’s evocative cover art, where a towering, technicolor nebula rises from the horizon line of a rocky, uninhabited landscape bathed in shadow.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePrevious Inhmost albums have appeared on labels such as re:st (CH), Huinali (KR), Tonight’s Dream (UK), and Spatial (US), each suited to a particular hue of his production spectrum. Some collections venture into pulse-raising drum \u0026amp; bass, while others have a mid-tempo chillout room aura, but the common thread is always a sense of existential wonder, and humility before the grandeur of the universe. A prime example here is “Approaching Celestial Body”, where restraint and subtlety draw the listener in, while twinkling details and analog hiss appear from the edges, all signs of life that arc and bubble across the stereo field.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHuxtable states, “I wanted the album to have a very visual theme, but also to retain negative space within each track, so that from a listening perspective, there is room to drift away into the narrative of the story.” This ethos guides tracks like “Gravitational Correction” and “Haunting Silence”, where you can feel the fragile barriers between life and the sub zero brutality of the void – hazy arpeggiations create a feeling of momentum across light years, while a compelling, ground-shaking eeriness consumes the assembly of harmonic drones.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Re-Entry Point” begins with faint radio transmissions that could be the black box of a recovered craft, or a control center reaching out to a lost crew, the chirp of their signal echoing between channels. Midway through, a wandering melody comes into focus, leading into a full, pulsating arrangement that moves with the steadiness of a clock, counting out moments of infinity. We fade once again into broken static, and into the closing movement, “Sunrise On A New World”, whose foundation of cyclical whispers underscores an arrangement of aquatic synths, refracting golden light across a broadening landscape. After such a dynamic odyssey across the unknown, the album ends quietly with a cold stop, affirming that the next departure is not far off.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Inhmost\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Past Inside The Present\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePITP56.1\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 13th November 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-04T07:29:29+09:00","created_at":"2026-09-03T14:52:13+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","new","Past Inside The Present","techno \/ house"],"price":238000,"price_min":238000,"price_max":238000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50219669258490,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Inhmost \/\/ Future Research Journal Entries (Part I - Aural Imbalance Reinterpretations) CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou1_88d93e7a-5d85-4522-a123-24d8f0ca91fd.jpg?v=1788414627","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou2_018e3522-8671-48c2-805d-ad83075bc5e0.jpg?v=1788414627"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou1_88d93e7a-5d85-4522-a123-24d8f0ca91fd.jpg?v=1788414627","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40864818299130,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou1_88d93e7a-5d85-4522-a123-24d8f0ca91fd.jpg?v=1788414627"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou1_88d93e7a-5d85-4522-a123-24d8f0ca91fd.jpg?v=1788414627","width":350},{"alt":null,"id":40864818331898,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou2_018e3522-8671-48c2-805d-ad83075bc5e0.jpg?v=1788414627"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/jou2_018e3522-8671-48c2-805d-ad83075bc5e0.jpg?v=1788414627","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eAural Imbalance名義でも多数作品を発表しているイギリス・トーベイのdnb作家Inhmostが、\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e2026年8月にアメリカ・インディアナのアンビエントレーベルPast Inside The PresentからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が2024年に発表した作品\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/inhmost-future-research-journal-entries-part-i-cd\"\u003e『Future Research Journal Entries』\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003eをAural Imbalance名義でセルフリミックスした7曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eデジパック、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"英国を拠点とするInhmost(別名Simon Huxtable)が、Past Inside the Presentに復帰し、自身のデビュー作『Future Research Journal Entries (Part I) [2024]』を完全に再解釈した作品を発表した。今回は、彼が手掛ける雰囲気あるdnbの別名義「Aural Imbalance」名義でのリリースだ。\u003cbr\u003eオリジナルが宇宙的なスケールを持つ作品であり、広大な無重力の空間を漂うようなものであったのに対し、これらの新たなバージョンは、Huxtableが10年以上にわたり磨き上げ、最近ではSpatial\/Auxiliaryの仲間たちとの継続的な活動を通じて確立してきた、豊かな雰囲気を持つdnbを基にしている。その結果、オリジナルの異世界的な特徴を保ちつつ、よりリズミカルで推進力のある枠組みの中に収められている。\u003cbr\u003eHuxtableの作品の多くは、ASCとのコラボレーションを含め、同様の天体的な領域を探求してきたが、『Future Research』には特に豊かなビジョンが込められており、そこでは遠い世界、深宇宙、そして宇宙の果てが驚くほど身近に感じられる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1054497798\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/pitp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Past Inside The Present releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in digipack.\u003cbr\u003eEdition of 200 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Many of Huxtable’s works, including the collaboration with ASC, The Moons of Saturn (2021), have touched on similar otherworldly themes, but Future Research offers a particular richness of vision that brings the outer realms of the universe within reach.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOpener, “Visualization of Forever”, emerges with a low drone that crests and recedes, the abundant calm punctuated by soft-attack synths, as if resting on the launch pad as the air locks are secured and systems stabilized. “Surface of an Untouched Moon” is truly a sea of tranquility, as a comforting hum occupies the low-mid range and a static whirr graces the backdrop. Gradually, discrete notes appear like constellations from behind a nearby planet, echoing the album’s evocative cover art, where a towering, technicolor nebula rises from the horizon line of a rocky, uninhabited landscape bathed in shadow.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePrevious Inhmost albums have appeared on labels such as re:st (CH), Huinali (KR), Tonight’s Dream (UK), and Spatial (US), each suited to a particular hue of his production spectrum. Some collections venture into pulse-raising drum \u0026amp; bass, while others have a mid-tempo chillout room aura, but the common thread is always a sense of existential wonder, and humility before the grandeur of the universe. A prime example here is “Approaching Celestial Body”, where restraint and subtlety draw the listener in, while twinkling details and analog hiss appear from the edges, all signs of life that arc and bubble across the stereo field.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHuxtable states, “I wanted the album to have a very visual theme, but also to retain negative space within each track, so that from a listening perspective, there is room to drift away into the narrative of the story.” This ethos guides tracks like “Gravitational Correction” and “Haunting Silence”, where you can feel the fragile barriers between life and the sub zero brutality of the void – hazy arpeggiations create a feeling of momentum across light years, while a compelling, ground-shaking eeriness consumes the assembly of harmonic drones.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Re-Entry Point” begins with faint radio transmissions that could be the black box of a recovered craft, or a control center reaching out to a lost crew, the chirp of their signal echoing between channels. Midway through, a wandering melody comes into focus, leading into a full, pulsating arrangement that moves with the steadiness of a clock, counting out moments of infinity. We fade once again into broken static, and into the closing movement, “Sunrise On A New World”, whose foundation of cyclical whispers underscores an arrangement of aquatic synths, refracting golden light across a broadening landscape. After such a dynamic odyssey across the unknown, the album ends quietly with a cold stop, affirming that the next departure is not far off.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Inhmost\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Past Inside The Present\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePITP56.1\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 13th November 2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
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