※6/12リリースです アメリカ・NYのコントラバス奏者Henry Fraserが、2026年6月にNYの実験レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 コントラバスによるインプロ〜アコースティック・ドローン8曲を収録。ゲートフォルド仕様です。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "コントラバス奏者兼作曲家のHenry Fraserが、6月12日にKou Recordsよりリリースされる新作ソロ・アルバム『Pneuma』の発売を発表した。本作は、ランドール・ダン（Sunn O)))、ヨハン・ヨハンソン）とベン・グリーンバーグ（Uniform、マーク・リボ）がレコーディング、ミキシング、共同プロデュースを担当している。8つの簡潔な楽章を通じて、Fraserは息吹、共鳴、そして作曲と即興の間の進化する関係性を探求し、コントラバスが息を吸い込み、倍音へと花開き、再び沈黙へと溶け込んでいくかのような、親密な音響風景を形作っている。 近年、ソロ・ベースの演奏に集中的に取り組む中で、Fraserは楽器を単なる表現の手段としてではなく、作曲プロセスにおける共同制作者として扱う独自のアプローチを確立した。共鳴、倍音、物理的な反応といったベースの物質的特性と密接に向き合い、深い傾聴を通じて構造とジェスチャーを浮かび上がらせ、入念に準備されたモチーフと即興的な発明を巧みに調和させている。 こうしてFraserは、コントラバスを完全なソロ楽器として扱ってきた音楽家の系譜に加わることとなる。バレ・フィリップスの初期のソロ探求から、ピーター・コワルドやジョエル・レアンドルの身体的な即興言語に至るまで、この楽器は次第に、拡張された音響的探求の場として浮上してきた。Fraserの作品は、この軌跡を継承し、共鳴、呼吸、そして形式と即興の間に展開する関係性を強調している。 ソロ演奏を絶えず展開する形態として捉えるFraserは、小さな旋律の断片から広範な即興の枠組みに至るまで、セッションのために多様な素材を用意した。これらのアイデアは、事前に構成された要素と新たに即興されたパッセージが交錯するレコーディング・プロセスにおいて、柔軟な足場として機能した。その結果、個々の研究として、またより大きな進化するサイクルの一部として機能する、鋭く焦点を絞った一連の楽曲が生まれた。 特定の楽曲では、複数のベース演奏を重ねることで、楽器の触覚的な存在感を保ちつつ、音楽のスケールを劇的に広げている。自然なダイナミクスと空間的な細部に重点を置いて収録されたこの作品は、ベースの共鳴、微細な動き、そして移り変わる和声の領域を際立たせている……。"...

アメリカのギタリストDavid Tornが、2026年5月にNYの実験レーベルKou Recordsからリリースした2枚組レコードです。 ギターによるインプロ〜ドローン11曲を収録。ゲートフォルド仕様です。ライナーノーツとDLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "エレキ・ギタリスト兼作曲家のDavid Tornが、5月29日にKou Recordsよりリリースされる大作ニュー・ダブルLP『now i imagine a place not the...

韓国出身オーストラリア在住のパーカッショニストChloe Kimが、2025年10月にアメリカの実験レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 ソロドラム7曲を収録。180g重量盤、帯とDLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "韓国で育ち、現在はシドニーを拠点とするKimは、ドラムセットに対する大胆かつ旋律的なアプローチで国際的な評価を得ている。2023年には10日間で100時間に及ぶソロドラミングを披露し、ガーディアン紙が「ヘラクレス的偉業」と称賛した。 『Ratsnake』でKimはソロドラム録音の正典へ大胆な参入を果たす。揺るぎない即興と緻密な制御を融合させ、リズム・質感・形態を驚くべき明晰さで探求する。アルバムタイトルは彼女の誕生前に母親が見た夢に由来し、韓国で強さ・回復力・稀なる幸運の象徴とされるラットスネークを喚起する。 ランドール・ダンがプロデュースした『Ratsnake』は、Kimのダイナミックなタッチと旋律的なフレーズングの全貌を明らかにする。力強さとニュアンス、そしてビジョンに満ちたこの作品は、現代パーカッション界に新たな唯一無二の声を告げるものである。" -------------------------------------------------- 12" black 180 vinyl.Comes with...

オーストラリア出身アメリカ在住の実験音楽家Charmaine Leeが、2025年10月に自身主宰レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 声とエレクトロニクスによるストレンジビーツ〜コラージュ・テクノ8曲を収録。180g重量盤、帯とDLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "NYを拠点とするボーカリスト／エレクトロニクスアーティストCharmaine Leeの最新作『Tulpa』は、高い評価を得たデビュー作『KNVF』（Erratum Musical, 2021）に続く、彼女の最も野心的なアルバムである。初期作品が彫刻的な繊細さを探求したのに対し、『Tulpa』は即時性と強烈さを帯びて登場し、生の声と加工を躊躇なく融合させ、有機的な音と合成音の境界を溶解させる。 70年代ロックの身体性と未来志向、真空管増幅の秘儀的な領域に触発されたLeeは、そのエネルギーを緻密に層を成す触覚的なリスニング体験へと昇華。それは時代を超越したアナログ性と未来的なデジタル性を同時に宿す。 ランドール・ダンがプロデュースし、ニューヨーク州ウッドストックのアップルヘッド・レコーディングで録音された『Tulpa』は、ヴィンテージ真空管アンプとダイレクト入力にLeeの信号を分割することで空間化されたサウンドを実現。その結果、フィードバック、色彩、次元の変化が織りなすスペクトルが生まれ、肉体的明瞭さを保ちつつ、微細なディテールから広大な複雑性へと流動的に移行する。 チベット神秘主義に由来するタイトルは、思考と想像によって呼び出される存在や物体を指す——音こそが物質であり幻影、具現化されつつも儚いものとなる彼女自身の実践を映し出す。瞑想的なデュオで幕を閉じる本作では、ネッド・ローゼンバーグがバスクラリネットを担当。能楽へのオマージュを込めつつ、Leeの芸術的進化の新たな地平を切り開く。 2025年に彼女が設立したNY拠点のレーベルKou Recordsにおける初のソロ作品として、『Tulpa』は技術と探求心に妥協のないアーティストたちに捧げるキュレーションのビジョンを始動させる。"...

カナダのヴァイオリニストEyvind Kangが、2025年10月にアメリカ・NYの実験レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 ヴィオラダモーレの独奏2曲を収録。180g重量盤、帯とDLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "30 年以上にわたる録音活動を経て、RiparianはEyvind Kangの初のソロ・インストゥルメンタル・アルバムとなった。ヴィオラダモーレを中心に、彼の生涯にわたる音、即興、そしてエコロジカル・リスニングの探求を拡張した、親密で瞑想的な作品である。 ジェシカ・ケニー、ビル・フリゼル、ローリー・アンダーソン、ベニー・マウピン、スチュワート・デンプスターなど、多くのアーティストと長年にわたりコラボレーションを重ねてきたEyvind Kangは、SUNN O))) の『Monoliths and Dimensions』やブロンド・レッドヘッドの『Misery...

アメリカ・LAの声楽家Jessika Kenneyが、2025年10月にNYの実験レーベルKou Recordsからリリースしたレコードです。 声楽5曲を収録。180g重量盤、帯とDLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "『Uranian Void』は、ボーカリスト／作曲家／作詞家Jessika Kenneyによる新作ソロアルバムで、Kou Recordsよりリリース。声への独自のアプローチと幅広いコラボレーション（A24映画『ミッドサマー』、アルヴィン・ルシアー、エイヴィン・カン、メラティ・スリヨダルモなど）で知られるKenneyが、ここでは内面へと向き合い、記憶と振動として音を形作る。 正弦波、水中マイク録音、ガザル、ソロ楽器、そして声が溶け合う本作は、きらめきと影が等しく息づく「共鳴」についての瞑想だ。ランドール・ダンがプロデュースした『Uranian Void』は知覚の脆い境界を拡大し、光を曲げ、時間を揺らし、壁の間をすり抜ける音楽を露わにする。 没入感あふれる繊細な作品『Uranian Void』は、記憶の残響が不可視の舞踏家のように反響し、残響そのものに命を宿す境界領域へと聴き手を誘う。" --------------------------------------------------...