Strategy // The Wet Room LP [COLOR]

¥4,130

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過去にPeak OilやConstellation Tatsu、Krankyなどから発表しているアメリカ・ポートランドのアンビエント・ダブ作家Strategyが、2023年11月に自身主宰レーベルCommunity Libraryからリリースしたレコードです。

海藻のように揺れ踊り続けさせてくれるアンビエント・ダブ〜ダブテクノ〜アンビエント・ハウス9曲を収録。クリア盤です。

※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ

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12" clear vinyl. Ask us for digital files.

Tracklist:

1. Sun Comes Down 02:55
2. Deadly Rainbow 05:48
3. No Defects 05:29
4. Mysteries Inside the Dogmind 03:04
5. Heat 02:34
6. Meanwhile Moon 05:20
7. Ride Rite (Dub) 05:42
8. Numeros 02:57
9. Freshmosphere 05:27

Artist : Strategy

Label : Community Library

Quantity

+ -

海藻のように揺れ踊り続けさせてくれるアンビエント・ダブ〜ダブテクノ〜アンビエント・ハウス9曲を収録。クリア盤です。

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12" clear vinyl. Ask us for digital files.

Tracklist:

Artist : Strategy

Label : Community Library

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クイックビュー {"id":9307726643450,"title":"Guest Bartender Deborah Toyota \/\/ Music for Babies LP","handle":"guest-bartender-deborah-toyota-music-for-babies-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカのインディーバンドChastity Beltのブレインとして活動しているJulia Shapiroと、ノイズ作家Conscious Summary aka Samur KhoujaによるデュオGuest Bartender Deborah Toyotaが、2026年7月にラスベガスのアンビエントレーベルMystery Circlesからリリースしたレコードです\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e穏やかな時間を演出するポストニューエイジ・アンビエント11曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Guest Bartender Deborah Toyotaは、Julia ShapiroとSamur Khoujaによる\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eコラボレーション・プロジェクトだ。この二人のアーティストによる長年にわたる創造的な対話が、『Music for Babies』という、優しさ、実験精神、そして抑制を基調としたインストゥルメンタル・アルバムを生み出した。バンド名は、ギリシャのヒドラ島で開催されたイベントのポスターに「ゲスト・バーテンダー・マリア・ニッサン」と書かれていたことに着想を得たものだ。『ゲスト・バーテンダー』というアイデアは、アーティストたちの間で内輪のジョークとして広まり、やがて音楽の精神――奇抜で遊び心があり、あまり深刻になりすぎない――を反映したプロジェクト名へと発展した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、共通の好奇心から生まれた。つまり、「聴くことのまさに始まり」のために、真に新しいものを創り出したら、どんな音になるだろうか、という問いだ。赤ちゃんが初めて音と出会う場面を想定してデザインされたこのアルバムは、誕生したばかりの段階でありながら最先端でもある空間に位置している。ここでは、幼少期を単なる珍しさとしてではなく、配慮と好奇心を注ぐに値する概念的な制約として扱っている。その結果生まれた音楽は、子守唄、アンビエント・コンポジション、そして静かな実験の3つの役割を同時に果たしている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e二人のアーティストは、それぞれ異なるが互いに補完し合う経歴を経て、Guest Bartender Deborah Toyotaにたどり着いた。シャピロは「チャスティティ・ベルト」での活動で知られており、その音楽では控えめな表現と明快なメロディーが、しばしば感情的な重みを覆い隠している。クホジャのプロジェクト――「コンシャス・サマリー」や、ケイト・ル・ボンといったアーティストとのプロデュース作業など――は、テクスチャーの精密さと型破りなポップの構造を志向している。『Music for Babies』はそれらの道から逸脱したものではなく、並行する道――より静かで、よりゆっくりとした、そして意図的に無防備な――を歩むものだ。他のプロジェクトが外に向かって語りかけるのに対し、『Music for Babies』は内側へと耳を傾ける。これは、二人の人間が「優しさ」を手法として選び、「実験」を慈しみの行為として実践した音だ。人を感心させるためではなく、寄り添うために作られたレコード――幼少期の背景に存在し、言葉や記憶、期待が生まれる前に、聴く者の心を形作るために。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/sRTBwq5eB0g?si=ea5bUUACJDoi6Zuf\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mysci\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mystery Circles releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. \u003cbr\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 200 copies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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The band name was inspired by a poster for an event in Hydra, Greece featuring “guest bartender Maria Nissan.” The idea of a guest bartender sparked an inside joke between the artists, eventually inspiring a project name that reflects the spirit of the music: odd, playful and not too self-serious.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album grew out of a shared curiosity: what would it sound like to make something genuinely new, for the very beginning of listening? Designed so that it could be a baby’s first encounter with sound, the album inhabits a space that is both nascent and cutting-edge. It treats infancy not as a novelty, but as a conceptual constraint: one that deserves care and curiosity. The result is music that functions simultaneously as lullaby, ambient composition, and quiet experimentation.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBoth artists arrive at Guest Bartender Deborah Toyota with distinct but complementary histories. Shapiro is known for her work in Chastity Belt, where understatement and melodic\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e clarity often mask emotional weight. Khouja’s projects—including Conscious Summary and his production work with artists such as Cate Le Bon—lean toward textural precision and left-field pop architecture. Music for Babies is not a departure from those paths, but a parallel one—quieter, slower, and deliberately unguarded. If those other projects speak outward, 'Music for Babies' listens inward. It is the sound of two people choosing tenderness as a method, and experimentation as an act of care. A record made not to impress, but to accompany—to exist in the background of early life, shaping a listener before language, before memory, before expectation.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Guest Bartender Deborah Toyota\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mystery Circles\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMC118LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 23rd June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-07-12T06:20:56+09:00","created_at":"2026-07-11T10:55:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","Mystery Circles","new","post newage"],"price":448000,"price_min":448000,"price_max":448000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49685957083386,"title":"Default Title","option1":"Default 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¥4,990

クイックビュー {"id":9306843545850,"title":"Tomo Katsurada and Jonny Nash \/\/ At The Emerald Pool LP","handle":"tomo-katsurada-and-jonny-nash-at-the-emerald-pool-lp","description":"\u003cp\u003eオランダのギタリストTomo KatsuradaとJonny Nashが、2026年7月にNash主宰レーベルMelody As Truthからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eオランダを拠点とするアーティストTomo Katsurada（元Kikagaku Moyo \/ Future Days Radio）とJonny Nash（Melody As Truth）が、過去12ヶ月間にわたる共演経験をもとに、ギターデュオの音響的可能性を探求するためにタッグを組んだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e10年にわたり友人であり、互いの作品を称え合ってきた二人は、2024年、Katsuradaが自身のデビューEP『Dream Of The Egg』へのギター参加をNash\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eに依頼したことをきっかけに、音楽的なコラボレーションを開始した。この関係をさらに深める必要性を感じた二人は、翌年、様々な編成で共演を重ねた。NashがKatsuradaのトリオに加わったり、逆にKatsuradaがNashとデュオを組んだりしながら、教会や寺院からコンサートホール、劇場、野外フェスティバルに至るまで、幅広い会場で演奏を行った。こうしたパフォーマンスから自然に新たなアイデアが生まれ、新曲のレコーディングは必然的な次のステップとなった。3日間という短い期間が設けられ、明確な目標が掲げられた。それは、彼らの流動的で絡み合うメロディーとギター演奏の本質を、可能な限り直接的で、フィルターのかかっていない形で捉えることだった。既存のスケッチをいくつか基にしながらも、制作過程の中で実験が展開される余地を十分に残した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその成果が『At The Emerald Pool』として発表された。全10曲を収録した本作は、リスナーを二人のサウンドの世界へと完全に没入させる。両アーティストにとってギターが主要な楽器である以上、アルバムの核心がここ、とりわけ二人の奏者による流動的な掛け合いにあるのは当然のことだ。ディレイをふんだんに効かせた穏やかなフィンガーピッキングの層が重なり合い、どちらの演奏が終わり、どちらが始まるのかを見分けることさえほぼ不可能になるほどだ。ソロアーティストとして、KatsuradaとNashはともに、甘ったるくならずに開放的で上昇感があり、表現力豊かで希望に満ちたメロディラインを紡ぎ出す才能を持っている。長めで抽象的な楽曲は、一連の短い曲によってバランスが取られており、アルバム全体で5曲のボーカルトラックが収録されている。ボーカルを分担するという選択が、この作品に独特な質感と豊かな変化をもたらし、意図的に絞り込まれた音楽的枠組みの中から幅広い表現力を引き出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『At The Emerald Pool』は、現在進行中の音楽的対話の第一章であり、つながり、開放感、そして発見の瞬間を捉えようとした試みであり、これから展開し続けるものの礎を築いている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1269520419\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mat\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/mat\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Melody As Truth releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes insert. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Stained Light 05:54 \u003cbr\u003e2. Anone None 04:34 \u003cbr\u003e3. Dwelling In A Cave 04:42 \u003cbr\u003e4. Know My Name 02:06 \u003cbr\u003e5. Sunshower Rite 03:04 \u003cbr\u003e6. Nagare Ni 03:30 \u003cbr\u003e7. Scent Of Limestone 04:30 \u003cbr\u003e8. The Emerald Pool 03:34 \u003cbr\u003e9. Black Leaf 06:46 \u003cbr\u003e10. Someday We'll All Fall Down 07:20\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eNetherlands-based artists Tomo Katsurada (Ex-Kikagaku Moyo \/ Future Days Radio) and Jonny Nash (Melody As Truth) combine forces for an exploration into the sonic potential of the guitar duo, rooted in their experiences performing together over the last 12 months.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFriends and admirers of each other’s work for a decade, their musical collaboration began in 2024 with Katsurada asking Nash to contribute guitar to his debut EP ‘Dream Of The Egg’. Sensing the need to explore this further, they spent the following year performing together in different configurations, with Nash joining Katsurada’s trio and Katsurada in turn playing with Nash as a duo, across a wide spectrum of spaces, from churches and temples to concert halls, theatres and outdoor festivals. With new ideas developing organically out of these performances, recording new material became the next logical step. A short period of three days was set aside with a clear goal: to capture the essence of their fluid, intertwining melodies and guitar playing in a way that felt as direct and unfiltered as possible. Working from a handful of pre-existing sketches, they left ample room for experimentation to unfold within the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u2028The results are presented on ‘At The Emerald Pool’, a collection of ten pieces that offer the listener a full immersion into\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the pair’s sound. With guitar as the primary instrument for both artists, it is no surprise that the core of the album lies here, specifically in the fluid interplay between the two players. Layers of gentle, delay-soaked fingerpicking often make it almost impossible to distinguish where one player ends and the other begins. As soloists, both Katsurada and Nash have a gift for crafting melodic lines that feel open and ascending, expressive and hopeful without becoming saccharine. Longer, more abstract pieces are counterbalanced by a series of shorter songs, with five vocal tracks appearing across the album. The decision to share vocal duties lends the record a unique quality and a strong sense of variation, bringing a wide expressive range out of a deliberately focused musical framework.\u003cbr\u003e\u2028\u003cbr\u003e‘At The Emerald Pool’ represents the first chapter in an ongoing musical dialogue, an attempt to capture a moment of connection, openness and discovery, laying the foundation for what continues to unfold.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Tomo Katsurada and Jonny Nash\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Melody As Truth \/ Future Days Radio\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : MAT26 \/ FDR03\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRelease date : 2nd July 2026\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-07-10T15:24:48+09:00","created_at":"2026-07-10T10:09:39+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","folk \/ left-field pop","lp","melody as truth","new"],"price":514000,"price_min":514000,"price_max":514000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49681815798010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Tomo Katsurada and Jonny Nash \/\/ At The Emerald Pool LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":514000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme1.jpg?v=1783645692","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme2.jpg?v=1783645692"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme1.jpg?v=1783645692","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40077345161466,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme1.jpg?v=1783645692"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme1.jpg?v=1783645692","width":350},{"alt":null,"id":40077345194234,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme2.jpg?v=1783645692"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/eme2.jpg?v=1783645692","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオランダのギタリストTomo KatsuradaとJonny Nashが、2026年7月にNash主宰レーベルMelody As Truthからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアンビエント・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003eオランダを拠点とするアーティストTomo Katsurada（元Kikagaku Moyo \/ Future Days Radio）とJonny Nash（Melody As Truth）が、過去12ヶ月間にわたる共演経験をもとに、ギターデュオの音響的可能性を探求するためにタッグを組んだ。\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e10年にわたり友人であり、互いの作品を称え合ってきた二人は、2024年、Katsuradaが自身のデビューEP『Dream Of The Egg』へのギター参加をNash\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eに依頼したことをきっかけに、音楽的なコラボレーションを開始した。この関係をさらに深める必要性を感じた二人は、翌年、様々な編成で共演を重ねた。NashがKatsuradaのトリオに加わったり、逆にKatsuradaがNashとデュオを組んだりしながら、教会や寺院からコンサートホール、劇場、野外フェスティバルに至るまで、幅広い会場で演奏を行った。こうしたパフォーマンスから自然に新たなアイデアが生まれ、新曲のレコーディングは必然的な次のステップとなった。3日間という短い期間が設けられ、明確な目標が掲げられた。それは、彼らの流動的で絡み合うメロディーとギター演奏の本質を、可能な限り直接的で、フィルターのかかっていない形で捉えることだった。既存のスケッチをいくつか基にしながらも、制作過程の中で実験が展開される余地を十分に残した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eその成果が『At The Emerald Pool』として発表された。全10曲を収録した本作は、リスナーを二人のサウンドの世界へと完全に没入させる。両アーティストにとってギターが主要な楽器である以上、アルバムの核心がここ、とりわけ二人の奏者による流動的な掛け合いにあるのは当然のことだ。ディレイをふんだんに効かせた穏やかなフィンガーピッキングの層が重なり合い、どちらの演奏が終わり、どちらが始まるのかを見分けることさえほぼ不可能になるほどだ。ソロアーティストとして、KatsuradaとNashはともに、甘ったるくならずに開放的で上昇感があり、表現力豊かで希望に満ちたメロディラインを紡ぎ出す才能を持っている。長めで抽象的な楽曲は、一連の短い曲によってバランスが取られており、アルバム全体で5曲のボーカルトラックが収録されている。ボーカルを分担するという選択が、この作品に独特な質感と豊かな変化をもたらし、意図的に絞り込まれた音楽的枠組みの中から幅広い表現力を引き出している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e『At The Emerald Pool』は、現在進行中の音楽的対話の第一章であり、つながり、開放感、そして発見の瞬間を捉えようとした試みであり、これから展開し続けるものの礎を築いている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1269520419\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; 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Sensing the need to explore this further, they spent the following year performing together in different configurations, with Nash joining Katsurada’s trio and Katsurada in turn playing with Nash as a duo, across a wide spectrum of spaces, from churches and temples to concert halls, theatres and outdoor festivals. With new ideas developing organically out of these performances, recording new material became the next logical step. A short period of three days was set aside with a clear goal: to capture the essence of their fluid, intertwining melodies and guitar playing in a way that felt as direct and unfiltered as possible. Working from a handful of pre-existing sketches, they left ample room for experimentation to unfold within the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u2028The results are presented on ‘At The Emerald Pool’, a collection of ten pieces that offer the listener a full immersion into\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e the pair’s sound. 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オランダのギタリストTomo KatsuradaとJonny Nashが、2026年7月にNash主宰レーベルMelody As Truthからリリースした共作レコードです。アンビエント・フォーク10曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ以下、レーベルによる解説です。 "オランダを拠点とするアーティストTomo Katsurada（元Kikagaku Moyo / Future Days...

¥5,140

クイックビュー {"id":9306837680378,"title":"Gunnar Smoliansky \/ Danny Clay \/\/ A Moment Beyond ART BOOK+DL CODE","handle":"danny-clay-a-moment-beyond-art-book-dl-code","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eスイスの写真家Gunnar Smolianskyが、\u003c\/span\u003e2026年7月にフランスのアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDanny Clayの音楽が付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eハードカバー \/ \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e192 pages 17 cm x 24 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1965659923\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/laaps\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Laaps \/ IIKKI releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFine art book with photography by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eGunnar Smoliansky \u003c\/span\u003e+ DL code for Danny Clay's accompanying album 'A Moment Beyond'. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"'\u003cem\u003eA Moment Beyond' is the result of a dialogue between Gunnar Smoliansky's photographs (who passed away in 2019) and the composer and musician Danny Clay, initiated by IIKKI\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e192 pages\u003cbr\u003e17 cm x 24 cm, 0,8 kg, 142 photos printed on Munken Print White 115g\/m2\u003c\/span\u003e\u003cspan id=\"package_description_2\" class=\"peekaboo-text\"\u003e\u003cbr\u003eEdition of 500 copies (first and only edition\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cspan id=\"package_description_2\" class=\"peekaboo-text\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(no re-print))\u003cbr\u003eHand numbered \u0026amp; Hand stamped\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAlbum Tracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Part 1 (08:56)\u003cbr\u003e2. Part 2 \u003cbr\u003e3. Part 3 (11:38)\u003cbr\u003e4. Part 4\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText written by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eJäger Márky Arén, \u003c\/span\u003evia the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Gunnar Smoliansky is a major Swedish photographer.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn in 1933 in Visby, on the island of Gotland, he devoted himself to photography from the early 1950s onward. From the 1970s, he worked as an independent artist, focusing almost exclusively on his own personal work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHe is recognized for a truly unique artistic oeuvre, while maintaining connections and references to the history of photography. After assisting established photographers, he attended evening courses led by Christer Strömholm and worked as an industrial photographer before dedicating himself fully to his own work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn black and white, Smoliansky personally developed every print, transforming everyday motifs into finished works in his darkroom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHis photography is closely tied to the places in Stockholm he knew best, particularly Södermalm and Saltsjö-Boo, where he lived and worked for most of his life. Deeply connected to the places he knew best, his work is celebrated for its universal and timeless qualities.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSmoliansky remained actively engaged in both photography and darkroom practice until the final years before his death in 2019. His oeuvre spans more than six decades.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhen he was awarded the Prince Eugen Medal in 2011, the award citation noted: “No one has portrayed the unnoticed as he has, lifting what is overlooked with the help of the camera beyond the fleeting moment and into timelessness,” beautifully capturing the essence of his artistic oeuvre.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e10 years after his last solo release on IIKKI (\"Stills\" IIKKI001), Danny Clay comes back with \"A Moment Beyond\". A new intimate and out-of-time piece evolving between ambient, chamber music and contemporary music deeply connected to the timelessness and beauty of the Gunnar Smoliansky's photographs.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Danny Clay\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : IIKKI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIIKKI032\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 20th June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-07-10T15:44:34+09:00","created_at":"2026-07-10T09:55:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","books \/ clothing \/ others","contemporary \/ sound poetry","IIKKI","neo classical","new"],"price":983600,"price_min":983600,"price_max":983600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":49681797710074,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Gunnar Smoliansky \/ Danny Clay \/\/ A Moment Beyond ART BOOK+DL CODE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":983600,"weight":420,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann2_b76e1757-05d4-4d80-b34f-9029b8a230a2.jpg?v=1783645439","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann3.jpg?v=1783645439","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann4.jpg?v=1783645439","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann5.jpg?v=1783645439","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann6.jpg?v=1783645439"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann2_b76e1757-05d4-4d80-b34f-9029b8a230a2.jpg?v=1783645439","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":40077329301754,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":0.99,"height":1200,"width":1188,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann2_b76e1757-05d4-4d80-b34f-9029b8a230a2.jpg?v=1783645439"},"aspect_ratio":0.99,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann2_b76e1757-05d4-4d80-b34f-9029b8a230a2.jpg?v=1783645439","width":1188},{"alt":null,"id":40077329334522,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann3.jpg?v=1783645439"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann3.jpg?v=1783645439","width":1200},{"alt":null,"id":40077329367290,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann4.jpg?v=1783645439"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann4.jpg?v=1783645439","width":1200},{"alt":null,"id":40077329400058,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann5.jpg?v=1783645439"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann5.jpg?v=1783645439","width":1200},{"alt":null,"id":40077329432826,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann6.jpg?v=1783645439"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dann6.jpg?v=1783645439","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eスイスの写真家Gunnar Smolianskyが、\u003c\/span\u003e2026年7月にフランスのアンビエントレーベルlaaps \/ IIKKIからリリースした写真集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDanny Clayの音楽が付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eハードカバー \/ \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e192 pages 17 cm x 24 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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Hand stamped\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAlbum Tracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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After assisting established photographers, he attended evening courses led by Christer Strömholm and worked as an industrial photographer before dedicating himself fully to his own work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn black and white, Smoliansky personally developed every print, transforming everyday motifs into finished works in his darkroom.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHis photography is closely tied to the places in Stockholm he knew best, particularly Södermalm and Saltsjö-Boo, where he lived and worked for most of his life. Deeply connected to the places he knew best, his work is celebrated for its universal and timeless qualities.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eSmoliansky remained actively engaged in both photography and darkroom practice until the final years before his death in 2019. His oeuvre spans more than six decades.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhen he was awarded the Prince Eugen Medal in 2011, the award citation noted: “No one has portrayed the unnoticed as he has, lifting what is overlooked with the help of the camera beyond the fleeting moment and into timelessness,” beautifully capturing the essence of his artistic oeuvre.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e10 years after his last solo release on IIKKI (\"Stills\" IIKKI001), Danny Clay comes back with \"A Moment Beyond\". A new intimate and out-of-time piece evolving between ambient, chamber music and contemporary music deeply connected to the timelessness and beauty of the Gunnar Smoliansky's photographs.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Danny Clay\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : IIKKI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eIIKKI032\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 20th June 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}

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