Cimadevilla // Waiheke EP 12inch
Cimadevilla // Waiheke EP 12inch
¥2,998
- Item no:
- Availability:
ドイツのテクノ作家Cimadevillaが、2026年1月にイギリスのModwerksからリリースした12"です。
ヒプノティック・テクノ4曲を収録。
-----------------------------------------------------
12" black vinyl.
Tracklist:
1. Lila 05:34
2. No Time 05:12
3. Pardon 04:32
4. Waiheke 05:54
Artist : Cimadevilla
Label : Modwerks
cat no : MDWXLP015D
Release date : 22nd January 2026
ドイツのテクノ作家Cimadevillaが、2026年1月にイギリスのModwerksからリリースした12"です。
ヒプノティック・テクノ4曲を収録。
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12" black vinyl.
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1. Lila 05:34
2. No Time 05:12
3. Pardon 04:32
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Artist : Cimadevilla
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クイックビュー
{"id":10317412368634,"title":"Allison de Groot \u0026 Rich Ruth s\/t CD","handle":"allison-de-groot-rich-ruth-s-t-cd","description":"\u003cp\u003eカナダのバンジョー奏者とAllison de Grootとアメリカのマルチ奏者Rich Ruthが、2026年10月にアメリカの老舗インディーレーベルWestern Vinylからリリースした共作CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバンジョーやフィドル、シンセによる反復ミニマル・アメリカーナアンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAllison de Grootは、カナダのウィニペグ出身のクローハンマー・バンジョー奏者であり、その活動はオールドタイム、ブルーグラス、フォークの伝統にまたがっている。スティーブ・マーティン・プライズ・フォー・エクセレンス・イン・バンジョーの受賞者であり、アメリカーナ・ミュージック・アソシエーションの「インストゥルメンタリスト・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされた彼女は、フィドラーのタチアナ・ハーグリーブスとのデュオで最もよく知られている。彼女たちの2枚のアルバム、セルフタイトルのデビュー作と『ハリケーン・クラリス』は、IBMA、カナディアン・フォーク・ミュージック・アワード、ジュノ賞から高い評価を得た。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eRich Ruthは、ナッシュビルのマルチインストゥルメンタリストMichael Ruthによるレコーディング・プロジェクトだ。3枚のアルバム（直近作は2024年にサード・マン・レコードからリリースされた『Water Still Flows』）を通じて、彼はアンビエント、スピリチュアル・ジャズ、ミニマリズム、シンセ主導のポストロックを融合させた没入感のあるインストゥルメンタル・ミュージックを構築してきた。その楽曲は、ループやドローンを用いた孤独な制作から始まり、コラボレーションを通じて外へと広がっていく。また、彼はペダル・スチール・ギタリストのスペンサー・カラム、ギタリストのショーン・トンプソンと共にナッシュビルのトリオ「シュランクン・エルヴィス」の一員でもあり、2025年にリリースされた同名のデビュー作は好評を博した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らのコラボレーションは、当初はよりシンプルな計画から始まった。Michael Ruthがde Grootのソロ・アルバムをプロデュースするというものだった。しかし、ナッシュビルのスタジオで約1年を過ごすうちに、その計画は形を変えた。二人は共に作曲を始め、その結果生まれたアルバムは、メロディーと同様に空間や制作プロセスによっても形作られ、二人とも等しく所有する作品となった。de Grootのバンジョーはループやディレイを通され、アレンジの中心で脈動する役割を果たしている。そのうねるようなフレーズは、クラウトロックのような勢いを増してから、Ruthのシンセサイザーへとバトンを渡す。いくつかの楽曲の作曲にも参加したパトリック・マゴニグルは、ヴァイオリンと弦楽アレンジをアルバム全体に織り込み、シュランクン・エルヴィスのバンドメイトであるスペンサー・カラムが数曲でペダル・スチールを担当し、アルバムの雰囲気の広がりをさらに深めている。アルバムを完成させる最後の後押しとなったのは、彼ら自身が設定した締め切り――ビッグ・イヤーズ・フェスティバルでの、この楽曲群によるサプライズ・ライブ・デビューだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e全8曲にわたるこのアルバムは、宇宙的な何かの中心に、人間味と優しさという確かな感覚を保っている。de Grootのバンジョーが音楽の土台を築き、Ruthの舞い上がるようなギターとエレクトロニクスが、地上の世界と天上の世界の境界を曖昧にする。飾り気のないバンジョーとヴァイオリンのフレーズ、遠くで聞こえる鳥のさえずり、ラジオの断片が、ビブラフォンやシンセサイザーと並置され、すべてがサイケデリックで映画的なレンズを通して屈折している。その結果、2つの異なる音楽的個性が、単なる融合点ではなく、新たな共有されたサウンドへと至っているのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=806997984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Western Vinyl releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold cardstock sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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De Groot's banjo runs through looping and delay, acting as the pulse at the center of the arrangements, its rolling figures gathering krautrock-like momentum before giving way to Ruth's synthesizers. Patrick M'Gonigle, who also contributed to writing several of the tracks, threads his violin and string arrangements through the record, and Shrunken Elvis bandmate Spencer Cullum adds pedal steel to several tracks, widening the album's atmospheric reach. The final push to complete the album came in the form of a deadline they set for themselves: a surprise live debut of the material at Big Ears Festival.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAcross eight tracks, the album maintains a tangible sense of human touch and tenderness at the center of something cosmic: de Groot's banjo grounds the music while Ruth's soaring guitars and electronics blur the boundary between the earthly and the celestial. Passages of unadorned banjo and violin, distant birdsong, and fragments of radio sit alongside vibraphone and synths, all refracted through a psychedelic, cinematic lens. 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{"id":10317414891770,"title":"Allison de Groot \u0026 Rich Ruth s\/t LP","handle":"allison-de-groot-rich-ruth-s-t-lp","description":"\u003cp\u003eカナダのバンジョー奏者とAllison de Grootとアメリカのマルチ奏者Rich Ruthが、2026年10月にアメリカの老舗インディーレーベルWestern Vinylからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバンジョーやフィドル、シンセによる反復ミニマル・アメリカーナアンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAllison de Grootは、カナダのウィニペグ出身のクローハンマー・バンジョー奏者であり、その活動はオールドタイム、ブルーグラス、フォークの伝統にまたがっている。スティーブ・マーティン・プライズ・フォー・エクセレンス・イン・バンジョーの受賞者であり、アメリカーナ・ミュージック・アソシエーションの「インストゥルメンタリスト・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされた彼女は、フィドラーのタチアナ・ハーグリーブスとのデュオで最もよく知られている。彼女たちの2枚のアルバム、セルフタイトルのデビュー作と『ハリケーン・クラリス』は、IBMA、カナディアン・フォーク・ミュージック・アワード、ジュノ賞から高い評価を得た。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eRich Ruthは、ナッシュビルのマルチインストゥルメンタリストMichael Ruthによるレコーディング・プロジェクトだ。3枚のアルバム（直近作は2024年にサード・マン・レコードからリリースされた『Water Still Flows』）を通じて、彼はアンビエント、スピリチュアル・ジャズ、ミニマリズム、シンセ主導のポストロックを融合させた没入感のあるインストゥルメンタル・ミュージックを構築してきた。その楽曲は、ループやドローンを用いた孤独な制作から始まり、コラボレーションを通じて外へと広がっていく。また、彼はペダル・スチール・ギタリストのスペンサー・カラム、ギタリストのショーン・トンプソンと共にナッシュビルのトリオ「シュランクン・エルヴィス」の一員でもあり、2025年にリリースされた同名のデビュー作は好評を博した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らのコラボレーションは、当初はよりシンプルな計画から始まった。Michael Ruthがde Grootのソロ・アルバムをプロデュースするというものだった。しかし、ナッシュビルのスタジオで約1年を過ごすうちに、その計画は形を変えた。二人は共に作曲を始め、その結果生まれたアルバムは、メロディーと同様に空間や制作プロセスによっても形作られ、二人とも等しく所有する作品となった。de Grootのバンジョーはループやディレイを通され、アレンジの中心で脈動する役割を果たしている。そのうねるようなフレーズは、クラウトロックのような勢いを増してから、Ruthのシンセサイザーへとバトンを渡す。いくつかの楽曲の作曲にも参加したパトリック・マゴニグルは、ヴァイオリンと弦楽アレンジをアルバム全体に織り込み、シュランクン・エルヴィスのバンドメイトであるスペンサー・カラムが数曲でペダル・スチールを担当し、アルバムの雰囲気の広がりをさらに深めている。アルバムを完成させる最後の後押しとなったのは、彼ら自身が設定した締め切り――ビッグ・イヤーズ・フェスティバルでの、この楽曲群によるサプライズ・ライブ・デビューだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e全8曲にわたるこのアルバムは、宇宙的な何かの中心に、人間味と優しさという確かな感覚を保っている。de Grootのバンジョーが音楽の土台を築き、Ruthの舞い上がるようなギターとエレクトロニクスが、地上の世界と天上の世界の境界を曖昧にする。飾り気のないバンジョーとヴァイオリンのフレーズ、遠くで聞こえる鳥のさえずり、ラジオの断片が、ビブラフォンやシンセサイザーと並置され、すべてがサイケデリックで映画的なレンズを通して屈折している。その結果、2つの異なる音楽的個性が、単なる融合点ではなく、新たな共有されたサウンドへと至っているのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=806997984\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/wevi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Western Vinyl releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 2nd October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 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Across three albums, most recently 2024's Water Still Flows on Third Man Records, he has built immersive instrumental music from ambient, spiritual jazz, minimalism, and synth-driven post-rock, compositions that begin in solitude with loops and drones and open outward through collaboration. He is also a third of Shrunken Elvis, the Nashville trio he shares with pedal steel guitarist Spencer Cullum and guitarist Sean Thompson, whose well-received self-titled debut arrived in 2025.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTheir collaboration began with a simpler plan: Ruth would produce a solo record for de Groot. Over roughly a year in his Nashville studio, the plan dissolved. The two started composing\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e together, and the album that emerged belongs equally to both of them, shaped as much by space and process as by melody. De Groot's banjo runs through looping and delay, acting as the pulse at the center of the arrangements, its rolling figures gathering krautrock-like momentum before giving way to Ruth's synthesizers. Patrick M'Gonigle, who also contributed to writing several of the tracks, threads his violin and string arrangements through the record, and Shrunken Elvis bandmate Spencer Cullum adds pedal steel to several tracks, widening the album's atmospheric reach. The final push to complete the album came in the form of a deadline they set for themselves: a surprise live debut of the material at Big Ears Festival.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAcross eight tracks, the album maintains a tangible sense of human touch and tenderness at the center of something cosmic: de Groot's banjo grounds the music while Ruth's soaring guitars and electronics blur the boundary between the earthly and the celestial. Passages of unadorned banjo and violin, distant birdsong, and fragments of radio sit alongside vibraphone and synths, all refracted through a psychedelic, cinematic lens. The result is two distinct musical voices arriving not at a meeting point but at a new, shared sound.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Allison de Groot \u0026amp; Rich Ruth\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Western Vinyl\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : WV308lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-30T07:56:27+09:00","created_at":"2026-09-23T19:48:02+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","lp","new","post newage","western vinyl"],"price":373500,"price_min":373500,"price_max":373500,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50535083344122,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Allison de Groot \u0026 Rich Ruth s\/t LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":373500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all1_ae7b7b7e-5c8b-40b3-89dc-69985e44dada.jpg?v=1790160510","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all2_24963241-e67f-4e7a-a585-5d511296eb84.jpg?v=1790160510"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all1_ae7b7b7e-5c8b-40b3-89dc-69985e44dada.jpg?v=1790160510","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":46176507363578,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all1_ae7b7b7e-5c8b-40b3-89dc-69985e44dada.jpg?v=1790160510"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all1_ae7b7b7e-5c8b-40b3-89dc-69985e44dada.jpg?v=1790160510","width":350},{"alt":null,"id":46176507396346,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.954,"height":614,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all2_24963241-e67f-4e7a-a585-5d511296eb84.jpg?v=1790160510"},"aspect_ratio":1.954,"height":614,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/all2_24963241-e67f-4e7a-a585-5d511296eb84.jpg?v=1790160510","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダのバンジョー奏者とAllison de Grootとアメリカのマルチ奏者Rich Ruthが、2026年10月にアメリカの老舗インディーレーベルWestern Vinylからリリースした共作レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eバンジョーやフィドル、シンセによる反復ミニマル・アメリカーナアンビエント8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eAllison de Grootは、カナダのウィニペグ出身のクローハンマー・バンジョー奏者であり、その活動はオールドタイム、ブルーグラス、フォークの伝統にまたがっている。スティーブ・マーティン・プライズ・フォー・エクセレンス・イン・バンジョーの受賞者であり、アメリカーナ・ミュージック・アソシエーションの「インストゥルメンタリスト・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされた彼女は、フィドラーのタチアナ・ハーグリーブスとのデュオで最もよく知られている。彼女たちの2枚のアルバム、セルフタイトルのデビュー作と『ハリケーン・クラリス』は、IBMA、カナディアン・フォーク・ミュージック・アワード、ジュノ賞から高い評価を得た。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eRich Ruthは、ナッシュビルのマルチインストゥルメンタリストMichael Ruthによるレコーディング・プロジェクトだ。3枚のアルバム（直近作は2024年にサード・マン・レコードからリリースされた『Water Still Flows』）を通じて、彼はアンビエント、スピリチュアル・ジャズ、ミニマリズム、シンセ主導のポストロックを融合させた没入感のあるインストゥルメンタル・ミュージックを構築してきた。その楽曲は、ループやドローンを用いた孤独な制作から始まり、コラボレーションを通じて外へと広がっていく。また、彼はペダル・スチール・ギタリストのスペンサー・カラム、ギタリストのショーン・トンプソンと共にナッシュビルのトリオ「シュランクン・エルヴィス」の一員でもあり、2025年にリリースされた同名のデビュー作は好評を博した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e彼らのコラボレーションは、当初はよりシンプルな計画から始まった。Michael Ruthがde Grootのソロ・アルバムをプロデュースするというものだった。しかし、ナッシュビルのスタジオで約1年を過ごすうちに、その計画は形を変えた。二人は共に作曲を始め、その結果生まれたアルバムは、メロディーと同様に空間や制作プロセスによっても形作られ、二人とも等しく所有する作品となった。de Grootのバンジョーはループやディレイを通され、アレンジの中心で脈動する役割を果たしている。そのうねるようなフレーズは、クラウトロックのような勢いを増してから、Ruthのシンセサイザーへとバトンを渡す。いくつかの楽曲の作曲にも参加したパトリック・マゴニグルは、ヴァイオリンと弦楽アレンジをアルバム全体に織り込み、シュランクン・エルヴィスのバンドメイトであるスペンサー・カラムが数曲でペダル・スチールを担当し、アルバムの雰囲気の広がりをさらに深めている。アルバムを完成させる最後の後押しとなったのは、彼ら自身が設定した締め切り――ビッグ・イヤーズ・フェスティバルでの、この楽曲群によるサプライズ・ライブ・デビューだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e全8曲にわたるこのアルバムは、宇宙的な何かの中心に、人間味と優しさという確かな感覚を保っている。de Grootのバンジョーが音楽の土台を築き、Ruthの舞い上がるようなギターとエレクトロニクスが、地上の世界と天上の世界の境界を曖昧にする。飾り気のないバンジョーとヴァイオリンのフレーズ、遠くで聞こえる鳥のさえずり、ラジオの断片が、ビブラフォンやシンセサイザーと並置され、すべてがサイケデリックで映画的なレンズを通して屈折している。その結果、2つの異なる音楽的個性が、単なる融合点ではなく、新たな共有されたサウンドへと至っているのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; 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{"id":8738467807482,"title":"Marianna Maruyama \u0026 Hessel Veldman \/\/ Salt TAPE","handle":"marianna-maruyama-hessel-veldman-salt-tape","description":"\u003cp\u003eオランダのライターMarianna Maruyamaと実験音楽家Hessel Veldmanが、2025年1月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースした共作カセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサウンドポエトリー〜ドローン5曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2582773144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more STROOM.tv releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Cassette in norelco case.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Softly, at first 02:36\u003cbr\u003e2. Viktorija 12:08\u003cbr\u003e3. Feeling Four 12:04\u003cbr\u003e4. Are You Satisfied 12:27\u003cbr\u003e5. Not Knowing 15:15\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by Marianna Maruyama:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cspan\u003e\u003cem\u003eWhen it travels, the voice is a double agent, a trickster, or a dubious guru, but when it pauses for a recording, it's historical, capturing a mood or an emotion for all time. I didn't expect that I would hardly recognize the people who made Salt — myself and Hessel Veldman — a year and a half after recording it, but this is where I find myself now, so I'll say a few words about this temporary prosopagnosia.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTwelve years ago, when I moved to the Netherlands from Japan, I made a piece called How to Lose Your Voice. It was a YouTube hit because people wanted to learn how to actually lose their voices, though I doubt they found what they were looking for in the video. But I mention it because it's like a diary for me: my voice simply isn't the same now as it was then.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI wonder where my voice has gone.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI just listened to a radio interview with a woman who had her larynx removed.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout fifteen minutes after listening to her new voice, altered by the use of a voice prosthesis to make her audible, the interviewer played a recording of her pre-surgery voice. Of course, I was curious to hear it, and although it was immediately obvious that the gentle ease of her first voice was gone, this new voice, with its raw\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, gravelly sound, was even more intriguing because of its determined power to express that which needed to be expressed.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWhen Hessel and I first listened to the Salt in its entirety, I said in astonishment, \"who wrote this?\" Marianna Maruyama, sure, but this artist goes by more than one name. Many voices spoke through me in this album. You might even recognize one of them as yours.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Marianna Maruyama \u0026amp; Hessel Veldman\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : STROOM.tv\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-23T07:17:20+09:00","created_at":"2025-03-05T17:41:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","drone","new","stroom.tv","tape"],"price":276000,"price_min":276000,"price_max":276000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47172425384186,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Marianna Maruyama \u0026 Hessel Veldman \/\/ Salt TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":276000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt1.jpg?v=1741163963","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt2.jpg?v=1741163963"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt1.jpg?v=1741163963","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35665053909242,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt1.jpg?v=1741163963"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt1.jpg?v=1741163963","width":700},{"alt":null,"id":35665053942010,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.487,"height":807,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt2.jpg?v=1741163963"},"aspect_ratio":1.487,"height":807,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/salt2.jpg?v=1741163963","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオランダのライターMarianna Maruyamaと実験音楽家Hessel Veldmanが、2025年1月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースした共作カセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eサウンドポエトリー〜ドローン5曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2582773144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more STROOM.tv releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 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I didn't expect that I would hardly recognize the people who made Salt — myself and Hessel Veldman — a year and a half after recording it, but this is where I find myself now, so I'll say a few words about this temporary prosopagnosia.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTwelve years ago, when I moved to the Netherlands from Japan, I made a piece called How to Lose Your Voice. It was a YouTube hit because people wanted to learn how to actually lose their voices, though I doubt they found what they were looking for in the video. But I mention it because it's like a diary for me: my voice simply isn't the same now as it was then.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI wonder where my voice has gone.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eI just listened to a radio interview with a woman who had her larynx removed.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAbout fifteen minutes after listening to her new voice, altered by the use of a voice prosthesis to make her audible, the interviewer played a recording of her pre-surgery voice. 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Butterfly \u003cbr\u003e2. Hooks, Lines and Sinker \u003cbr\u003e3. Tremendous Fantastic \u003cbr\u003e4. Wet Day Timetable \u003cbr\u003e5. Head First \u003cbr\u003e6. Small Business \u003cbr\u003e7. Booger's Bounce of Joy \u003cbr\u003e8. Ballroom Blitz \u003cbr\u003e9. AAA \u003cbr\u003e10. Down Home \u003cbr\u003e11. We've Lost Something We Can't Replace\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMay it please the people of the known universe that the multi-monikered musical ensemble legally trading as Kay-Bee Funk Music Group are releasing what will alphabetically be their first album, ‘Access All Areas’. Created with Karate Boogaloo’s patented ‘Lovely Recording Technique’ these recordings let you know that everyone’s a VIP when you’re listening to KB.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘Access’ was the one word maxim philosophically guiding The Old Kar-Boo’s this innings. If a tune became convoluted, to the bin it went. Only those that could be hummed by any and all were kept. This sieve was on hand throughout the whole process, arrangements and forms were kept watertight, bells and whistles to a minimum. If 2024’s ‘Hold Your Horses’ was an epic, ‘Access All Areas’ is a haiku.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe band’s tried and true recording process was dutifully respected save for one wonderful addition, the magnificent ‘Sound Recordings’ helmed by its proprietor and engineer extraordinaire Alex Bennet. Steering the 4 track Ampex 440 off road when required and making sure the vibes were constantly correct, Alex is a bonafide Booger.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e Although it feels only a moment, the clock tells us it’s been nearly 20 years since Kay’s Bees first tried to play the songs\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e of their musical heroes, The Meters, Booker T \u0026amp; The MG’s, and The JB’s to name but a few. Since then The Famous Flying Karate Boogaloo Brothers have put one foot in front of the other and distilled their own sound, one that respectfully acknowledges the history of instrumental Funk \u0026amp; Soul music, and reflects the time they’ve spent crafting their distinctive sound.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAs bright as each member shines individually, it is a special event when all four planets in the Booger System align. ‘Access All Areas’ is one such eclipse, it is an artistic expression of equal measure by each member and it casts a shadow unique to the occasion. Every second of music was composed and produced with all hands on deck, mixing was handled by Henry Jenkins, artwork by Hudson Whitlock and Callum Riley, and Darvid Thor did things you’d have to see to believe. Music is a team sport and there’s no I in Funk.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Karate Boogaloo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12077cd\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-09-30T07:29:39+09:00","created_at":"2026-09-22T09:10:52+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","colemine records","hiphop \/ funk","jazz","new"],"price":228000,"price_min":228000,"price_max":228000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":50481276944634,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Karate Boogaloo \/\/ Access All Areas CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":228000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"648564359365","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/boo1_adaf6651-0719-4fa6-82d2-0bd0d30bc32e.jpg?v=1790035753"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/boo1_adaf6651-0719-4fa6-82d2-0bd0d30bc32e.jpg?v=1790035753","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":41245307830522,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/boo1_adaf6651-0719-4fa6-82d2-0bd0d30bc32e.jpg?v=1790035753"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/boo1_adaf6651-0719-4fa6-82d2-0bd0d30bc32e.jpg?v=1790035753","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※10\/9リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eオーストラリア・メルボルンのファンクバンドKarate Boogalooが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルColemine Recordsからリリースしたアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eミニマルでキャッチーなインスト・ファンク11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"color: inherit;\"\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003ci\u003e既知の宇宙の住人諸君に喜ばれることを願う。法的に\u003cem\u003eKay-Bee Funk Music Group\u003c\/em\u003eとして活動する、数々の別名を持つ音楽アンサンブルが、アルファベット順で彼らの最初のアルバムとなる『Access All Areas』をリリースする。Karate Boogalooが特許を取得した「ラブリー・レコーディング・テクニック」を用いて制作されたこれらの楽曲は、KBを聴いているときは誰もがVIPであることを実感させてくれる。\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e『Access』という言葉こそが、今回の制作においてザ・オールド・カーブーを哲学的に導いた唯一の指針だった。曲が複雑になりすぎた場合は、即座に廃棄された。誰にでも口ずさめる曲だけが残された。この選別基準は制作過程全体を通じて徹底され、アレンジや構成はきっちりとまとめられ、余計な装飾は最小限に抑えられた。2024年の『Hold Your Horses』が叙事詩だったとすれば、『Access All Areas』は俳句だ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eバンドの定評あるレコーディング・プロセスは忠実に守られたが、一つだけ素晴らしい追加があった。それは、オーナーであり卓越したエンジニアであるアレックス・ベネットが指揮を執った、見事な「Sound Recordings」だ。必要に応じて4トラックのAmpex 440を型破りな使い方に導き、常に適切な雰囲気を保ち続けたアレックスは、紛れもない「ブーガー」だ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e ほんのひとときのように感じるが、時計が示すところによると、ケイズ・ビーズが音楽的ヒーローである\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eThe Meters, Booker T \u0026amp; The MG’s, and The JB’s\u003c\/span\u003e（ほんの一例に過ぎない）の曲を初めて演奏しようとしてから、すでに20年近くが経っている。それ以来、\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eThe Famous Flying Karate Boogaloo Brothers\u003c\/span\u003eは一歩ずつ前進し、独自のサウンドを磨き上げてきた。それは、インストゥルメンタル・ファンクやソウル・ミュージックの歴史を敬意を持って受け止めつつ、彼らが独自のサウンドを築き上げてきた時間を反映したものだ。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e各メンバーが個々に輝いているとはいえ、ブーガー・システムの4つの惑星がすべて一直線に並ぶ時は特別な出来事だ。『Access All Areas』はまさにそのような「日食」のような作品であり、各メンバーが等しく貢献した芸術的表現であり、この機会にしか見られない独自の影を落としている。楽曲のあらゆる瞬間がメンバー総出で作曲・プロデュースされ、ミキシングはヘンリー・ジェンキンスが担当し、アートワークはハドソン・ウィットロックとカラム・ライリーが手掛け、ダーヴィッド・ソーは「実際に見なければ信じられない」ような仕事を成し遂げた。音楽はチームスポーツであり、ファンクに「私」など存在しないのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1175702801\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/clmne\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Colemine Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRelease date : 9th October 2026\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCD in cardstock sleeve.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Butterfly \u003cbr\u003e2. Hooks, Lines and Sinker \u003cbr\u003e3. Tremendous Fantastic \u003cbr\u003e4. Wet Day Timetable \u003cbr\u003e5. Head First \u003cbr\u003e6. Small Business \u003cbr\u003e7. Booger's Bounce of Joy \u003cbr\u003e8. Ballroom Blitz \u003cbr\u003e9. AAA \u003cbr\u003e10. Down Home \u003cbr\u003e11. We've Lost Something We Can't Replace\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMay it please the people of the known universe that the multi-monikered musical ensemble legally trading as Kay-Bee Funk Music Group are releasing what will alphabetically be their first album, ‘Access All Areas’. Created with Karate Boogaloo’s patented ‘Lovely Recording Technique’ these recordings let you know that everyone’s a VIP when you’re listening to KB.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e‘Access’ was the one word maxim philosophically guiding The Old Kar-Boo’s this innings. If a tune became convoluted, to the bin it went. Only those that could be hummed by any and all were kept. This sieve was on hand throughout the whole process, arrangements and forms were kept watertight, bells and whistles to a minimum. If 2024’s ‘Hold Your Horses’ was an epic, ‘Access All Areas’ is a haiku.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe band’s tried and true recording process was dutifully respected save for one wonderful addition, the magnificent ‘Sound Recordings’ helmed by its proprietor and engineer extraordinaire Alex Bennet. Steering the 4 track Ampex 440 off road when required and making sure the vibes were constantly correct, Alex is a bonafide Booger.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e Although it feels only a moment, the clock tells us it’s been nearly 20 years since Kay’s Bees first tried to play the songs\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e of their musical heroes, The Meters, Booker T \u0026amp; The MG’s, and The JB’s to name but a few. Since then The Famous Flying Karate Boogaloo Brothers have put one foot in front of the other and distilled their own sound, one that respectfully acknowledges the history of instrumental Funk \u0026amp; Soul music, and reflects the time they’ve spent crafting their distinctive sound.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAs bright as each member shines individually, it is a special event when all four planets in the Booger System align. ‘Access All Areas’ is one such eclipse, it is an artistic expression of equal measure by each member and it casts a shadow unique to the occasion. Every second of music was composed and produced with all hands on deck, mixing was handled by Henry Jenkins, artwork by Hudson Whitlock and Callum Riley, and Darvid Thor did things you’d have to see to believe. Music is a team sport and there’s no I in Funk.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Karate Boogaloo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Colemine Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : CLMN12077cd\u003c\/p\u003e"}
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※10/9リリースです オーストラリア・メルボルンのファンクバンドKarate Boogalooが、2026年10月にアメリカのジャズレーベルColemine Recordsからリリースしたアルバムです。 ミニマルでキャッチーなインスト・ファンク11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "既知の宇宙の住人諸君に喜ばれることを願う。法的にKay-Bee Funk Music Groupとして活動する、数々の別名を持つ音楽アンサンブルが、アルファベット順で彼らの最初のアルバムとなる『Access All Areas』をリリースする。Karate Boogalooが特許を取得した「ラブリー・レコーディング・テクニック」を用いて制作されたこれらの楽曲は、KBを聴いているときは誰もがVIPであることを実感させてくれる。『Access』という言葉こそが、今回の制作においてザ・オールド・カーブーを哲学的に導いた唯一の指針だった。曲が複雑になりすぎた場合は、即座に廃棄された。誰にでも口ずさめる曲だけが残された。この選別基準は制作過程全体を通じて徹底され、アレンジや構成はきっちりとまとめられ、余計な装飾は最小限に抑えられた。2024年の『Hold Your...
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