field recording / world
クイックビュー
{"id":8837400559866,"title":"DRISSI EL-ABBASSI \/\/ Rai Sidi Bel Abbes - Volume 2 LP","handle":"drissi-el-abbassi-rai-sidi-bel-abbes-volume-2-lp","description":"\u003cp\u003eアルジェリア伝統音楽Raiのシンガー作家DRISSI EL-ABBASSIのキャリアを網羅したコンピレーションアルバム第2弾です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2418888735\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nsz\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nsz\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNashazphone releases available at Tobira\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Maak Probleme 05:39\u003cbr\u003e2. Ala Jal Ouahda 06:01\u003cbr\u003e3. Datli Laakal 03:59\u003cbr\u003e4. Adebtini Ya Bent Nass 05:32\u003cbr\u003e5. Madanitch Lyame 05:49\u003cbr\u003e6. Maktoub Aliya Noualfak 06:20\u003cbr\u003e7. Rani Ndal Nsâaf Feli Rayha Tlef 06:04\u003cbr\u003e8. Mazal Galbi Tamaa 05:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNashazphone:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAnother selection of 8 songs following the first compilation released in late 2020 covering the same period but also venturing in the 1990’s. Drissi is one of Rai’s softest voices. This is more Wah-Wah driven, mid-tempo guitar based Rai from the city where Rai’s ‘harder’ form was conceived. Sad romantic songs about lost loves and other sorrowful tales.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DRISSI EL-ABBASSI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNashazphone\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : NP-49\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-27T11:06:03+09:00","created_at":"2025-06-21T11:43:52+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","Nashazphone","new"],"price":559000,"price_min":559000,"price_max":559000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47424972095738,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"DRISSI EL-ABBASSI \/\/ Rai Sidi Bel Abbes - Volume 2 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":559000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/rai1_b8ee0781-907c-4a84-bf3f-8fe227be4f9a.jpg?v=1750473708"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/rai1_b8ee0781-907c-4a84-bf3f-8fe227be4f9a.jpg?v=1750473708","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36235398840570,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/rai1_b8ee0781-907c-4a84-bf3f-8fe227be4f9a.jpg?v=1750473708"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/rai1_b8ee0781-907c-4a84-bf3f-8fe227be4f9a.jpg?v=1750473708","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアルジェリア伝統音楽Raiのシンガー作家DRISSI EL-ABBASSIのキャリアを網羅したコンピレーションアルバム第2弾です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2418888735\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nsz\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nsz\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNashazphone releases available at Tobira\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Maak Probleme 05:39\u003cbr\u003e2. Ala Jal Ouahda 06:01\u003cbr\u003e3. Datli Laakal 03:59\u003cbr\u003e4. Adebtini Ya Bent Nass 05:32\u003cbr\u003e5. Madanitch Lyame 05:49\u003cbr\u003e6. Maktoub Aliya Noualfak 06:20\u003cbr\u003e7. Rani Ndal Nsâaf Feli Rayha Tlef 06:04\u003cbr\u003e8. Mazal Galbi Tamaa 05:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNashazphone:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAnother selection of 8 songs following the first compilation released in late 2020 covering the same period but also venturing in the 1990’s. Drissi is one of Rai’s softest voices. This is more Wah-Wah driven, mid-tempo guitar based Rai from the city where Rai’s ‘harder’ form was conceived. Sad romantic songs about lost loves and other sorrowful tales.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DRISSI EL-ABBASSI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNashazphone\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecat no : NP-49\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アルジェリア伝統音楽Raiのシンガー作家DRISSI EL-ABBASSIのキャリアを網羅したコンピレーションアルバム第2弾です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Nashazphone releases available at Tobira ---------------------------- 12" black...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8834744123642,"title":"Various Artists (Time Capsule) \/\/ TV, Anime \u0026 Manga New Age Soundtracks 1984-1993 LP","handle":"various-artists-time-capsule-tv-anime-manga-new-age-soundtracks-1984-1993-lp","description":"\u003cp\u003e1984-1993年にテレビやアニメ、漫画のサウンドトラックからニューエイジ色の強い楽曲をコンパイルしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3235278894\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEnglish \u0026amp; Japanese 4-page insert.\u003cbr\u003eVINYL ONLY\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Korogi ‘73 - Fushigi Song 4:32\u003cbr\u003e2. Yas-Kaz - Hei (Theme of Shikioni) 4:40\u003cbr\u003e3. Yoichiro Yoshikawa - Tassili N'Ajjer 3:29\u003cbr\u003e4. Norihiro Tsuru - Farsighted Person 4:58\u003cbr\u003e5. Geinoh Yamashirogumi - Kaneda 3:11\u003cbr\u003e6. Yoichiro Yoshikawa - Fiesta Del Fuego 3:29\u003cbr\u003e7. Columbia Orchestra - Heart Beats - Theme for Andrew Glesgow 3:28\u003cbr\u003e8. Kan Ogasawara - Gishin Anki 5:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Capsule:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe percussive new age soundtracks of '80s and early '90s Japanese TV, anime and manga built alternative worlds and pushed boundaries in the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhen Japanese composer Yas-Kaz left Tokyo for Bali in the mid 1970s he had little idea of how influential his trip would become. In studying the storied art of gamelan, the jazz and avant-garde percussionist opened a door to a world of sound and rhythm left behind by the West. The music he and his contemporaries made would become known as new age. It also happened to soundtrack the golden era of anime.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAwash with money and with the prerogative to entertain the burgeoning middle classes, anime in the 1980s experienced a creative and commercial boom. Not constricted by generic expectations, production houses such as the now renowned Studio Ghibli were able to experiment liberally with both form and content. And with it came the space for composers to be similarly adventurous.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTV, Anime \u0026amp; Manga New Age Soundtracks 1984-1993 charts this moment across eight tracks spanning classics of the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e genre and previously unknown rarities. The collection brings together music that found kinship in electronic and acoustic instrumentation, often combining spiritual or environmental themes with percussive, varied and highly refined syncopations of non-Western musical traditions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAmong them is ‘Kaneda’ by Geinoh Yamashirogumi, the shape-shifting group of self-styled musicians, anthropologists and computer scientists that masterminded the soundtrack to game-changing dystopian anime Akira - and with whom the sound, tuning and breakneck speed of Balinese gamelan has become indelibly entwined.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eReflecting the desires of the era to reach beyond Japan’s borders, many of the soundtracks featured were commissioned for narratives set in distant lands or alternative worlds. There’s violinist and composer Norihiro Tsuru’s ‘Farsighted Person’, written for The Heroic Legend of Arslān, set in ancient Persia; Yas-Kaz’s own ‘Hei (Theme of Shikioni)’, for period sci-fi manga \u0026amp; anime series Peacock King - Spirit Warrior; and two tracks - Tassili N’Ajjer and Fiesta Del Fuego - from Yoichiro Yoshikawa’s soundtrack to NHK’s proto-Planet Earth series The Miracle Planet.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSuch was the variety and quality of the music produced, if there is a guiding principle to the tracks collected here it is a sense of escapism and adventure that came with the confluence of modern electronic instruments and a fascination with percussive traditions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElsewhere, pioneering children’s TV composer Chumei Watanabe’s ‘Fushigi Song’ (performed by a vocal group Korogi ‘72) offers a trippy and infectious groove with sonic similarities to Don Cherry’s ‘Brown Rice’; little-known jazz-funk library group Columbia Orchestra showcase the best of Tokyo’s session musicians on ‘Hearts Beats - Theme for Andrew Glasgow’; before lawyer-turned-composer Kan Ogasawara closes out the compilation with a dramatic flourish on ‘Gishin Anki’.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing on from Time Capsule’s acclaimed deep-dive into the world of manga \u0026amp; anime synth-pop in 2022, this vinyl only collection is set to broaden and diversify an understanding of how soundtracks shaped the sound of new age music in Japan for a generation.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Capsule\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : TIME 015\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-20T10:38:30+09:00","created_at":"2025-06-17T12:35:11+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","post newage"],"price":495500,"price_min":495500,"price_max":495500,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47414691594490,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Various Artists (Time Capsule) \/\/ TV, Anime \u0026 Manga New Age Soundtracks 1984-1993 LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":495500,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim1_267edc4e-9298-436d-ac27-f366c513deec.jpg?v=1750131150","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim2_7cc05e1d-574f-4f88-bc83-f0efe7757632.jpg?v=1750131150"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim1_267edc4e-9298-436d-ac27-f366c513deec.jpg?v=1750131150","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36206073708794,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim1_267edc4e-9298-436d-ac27-f366c513deec.jpg?v=1750131150"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim1_267edc4e-9298-436d-ac27-f366c513deec.jpg?v=1750131150","width":700},{"alt":null,"id":36206073741562,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim2_7cc05e1d-574f-4f88-bc83-f0efe7757632.jpg?v=1750131150"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/anim2_7cc05e1d-574f-4f88-bc83-f0efe7757632.jpg?v=1750131150","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e1984-1993年にテレビやアニメ、漫画のサウンドトラックからニューエイジ色の強い楽曲をコンパイルしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3235278894\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003cbr\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEnglish \u0026amp; Japanese 4-page insert.\u003cbr\u003eVINYL ONLY\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Korogi ‘73 - Fushigi Song 4:32\u003cbr\u003e2. Yas-Kaz - Hei (Theme of Shikioni) 4:40\u003cbr\u003e3. Yoichiro Yoshikawa - Tassili N'Ajjer 3:29\u003cbr\u003e4. Norihiro Tsuru - Farsighted Person 4:58\u003cbr\u003e5. Geinoh Yamashirogumi - Kaneda 3:11\u003cbr\u003e6. Yoichiro Yoshikawa - Fiesta Del Fuego 3:29\u003cbr\u003e7. Columbia Orchestra - Heart Beats - Theme for Andrew Glesgow 3:28\u003cbr\u003e8. Kan Ogasawara - Gishin Anki 5:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eTime Capsule:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe percussive new age soundtracks of '80s and early '90s Japanese TV, anime and manga built alternative worlds and pushed boundaries in the process.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhen Japanese composer Yas-Kaz left Tokyo for Bali in the mid 1970s he had little idea of how influential his trip would become. In studying the storied art of gamelan, the jazz and avant-garde percussionist opened a door to a world of sound and rhythm left behind by the West. The music he and his contemporaries made would become known as new age. It also happened to soundtrack the golden era of anime.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAwash with money and with the prerogative to entertain the burgeoning middle classes, anime in the 1980s experienced a creative and commercial boom. Not constricted by generic expectations, production houses such as the now renowned Studio Ghibli were able to experiment liberally with both form and content. And with it came the space for composers to be similarly adventurous.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTV, Anime \u0026amp; Manga New Age Soundtracks 1984-1993 charts this moment across eight tracks spanning classics of the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e genre and previously unknown rarities. The collection brings together music that found kinship in electronic and acoustic instrumentation, often combining spiritual or environmental themes with percussive, varied and highly refined syncopations of non-Western musical traditions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAmong them is ‘Kaneda’ by Geinoh Yamashirogumi, the shape-shifting group of self-styled musicians, anthropologists and computer scientists that masterminded the soundtrack to game-changing dystopian anime Akira - and with whom the sound, tuning and breakneck speed of Balinese gamelan has become indelibly entwined.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eReflecting the desires of the era to reach beyond Japan’s borders, many of the soundtracks featured were commissioned for narratives set in distant lands or alternative worlds. There’s violinist and composer Norihiro Tsuru’s ‘Farsighted Person’, written for The Heroic Legend of Arslān, set in ancient Persia; Yas-Kaz’s own ‘Hei (Theme of Shikioni)’, for period sci-fi manga \u0026amp; anime series Peacock King - Spirit Warrior; and two tracks - Tassili N’Ajjer and Fiesta Del Fuego - from Yoichiro Yoshikawa’s soundtrack to NHK’s proto-Planet Earth series The Miracle Planet.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSuch was the variety and quality of the music produced, if there is a guiding principle to the tracks collected here it is a sense of escapism and adventure that came with the confluence of modern electronic instruments and a fascination with percussive traditions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElsewhere, pioneering children’s TV composer Chumei Watanabe’s ‘Fushigi Song’ (performed by a vocal group Korogi ‘72) offers a trippy and infectious groove with sonic similarities to Don Cherry’s ‘Brown Rice’; little-known jazz-funk library group Columbia Orchestra showcase the best of Tokyo’s session musicians on ‘Hearts Beats - Theme for Andrew Glasgow’; before lawyer-turned-composer Kan Ogasawara closes out the compilation with a dramatic flourish on ‘Gishin Anki’.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing on from Time Capsule’s acclaimed deep-dive into the world of manga \u0026amp; anime synth-pop in 2022, this vinyl only collection is set to broaden and diversify an understanding of how soundtracks shaped the sound of new age music in Japan for a generation.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Time Capsule\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : TIME 015\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
1984-1993年にテレビやアニメ、漫画のサウンドトラックからニューエイジ色の強い楽曲をコンパイルしたコンピレーションレコードです。 レコードのみでの発表となります。 --------------------------------------------- 12" black vinyl.Includes English & Japanese 4-page insert.VINYL ONLY Tracklist: 1....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8822099509498,"title":"DJ Travella \/\/ Twende - Dance Classics 7inch","handle":"dj-travella-twende-dance-classics-7inch-1","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシングリ2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR\u0026amp;Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eトラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4096476243\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e7\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Trust 02:20\u003cbr\u003e2. Believe 01:41\u003cbr\u003e3. Mchakamchaka 02:18\u003cbr\u003e4. Vumbi Vumbi 02:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-06-09T08:41:04+09:00","created_at":"2025-06-07T09:32:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":298000,"price_min":298000,"price_max":298000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47389189538042,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"DJ Travella \/\/ Twende - Dance Classics 7inch","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":298000,"weight":230,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36142597013754,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class1.jpg?v=1749256271","width":700},{"alt":null,"id":36142597046522,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/class2.jpg?v=1749256271","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシングリ2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR\u0026amp;Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eトラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4096476243\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e7\" black vinyl.\u003cbr\u003eEdition of 250.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Trust 02:20\u003cbr\u003e2. Believe 01:41\u003cbr\u003e3. Mchakamchaka 02:18\u003cbr\u003e4. Vumbi Vumbi 02:25\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : DJ Travella\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eNNT064\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
東アフリカのシングリ作家DJ Travellaが、2025年4月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースした7"です。 シングリ2曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "タンザニアの賑やかな文化の中心地、東アフリカ最大の都市ダルエスサラーム出身の若きビートメイカーDJ Travellaは、猛スピードで発展するタンザニアの音楽進化に貢献している。彼はわずか10歳の頃からプロデュースを始め、タンザニアの熱狂的なリズムに陶酔的なEDMのブレイクダウンや耳に残るR&Bのリフを融合させ、すでにシングリを驚くような新しい形に曲げている。Twendeは、プロデューサーの最もリクエストの多かった秘密兵器で、高い評価を得たデビューアルバム「Mr Mixondo」をリリースした直後に開発された、超メロディックなフロアフィラー4曲のストレート・トゥ・ザ・ポイントなセットだ。Boiler Roomの人気パフォーマンスでフィーチャーされたこれらのトラックは、彼のセットを観たことのある人なら誰でも知っていることだろう。 トラヴェラは、フェスでも使える170BPMの「Trust」で物事をスタートさせ、シングリでおなじみのビートを悩ましいシンセでシャッフルする。Mchakamchakaでは、震えるようなスークス・ギターのフレーズをミックスに導入し、クラウドノイズと空気圧のようなサウンドデザインのバンプで勢いを維持する。足で楽しむ曲であることは間違いない。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8803025355002,"title":"Pallette \/\/ Oasis of Peace CD","handle":"pallette-oasis-of-peace-cd","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東京のアンビエント作家Palletteが、2025年2月にイタリアのアンビエントレーベルRohs!から50部限定でリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eパレスチナで録音したフィールドレコーディングを用いたアンビエント〜アンビエントドローン12曲を収録。廃盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1903629182\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rohs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rohs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Rohs! Records \/ Lontano Series releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in hand-numbered cardstock sleeve. \u003cbr\u003eEdition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Morning in Bayt Laḥm 01:48\u003cbr\u003e2. All the Demolished Palestinian Homes of East Jerusalem 29:50\u003cbr\u003e3. Church bell of Bayt Laḥm 01:05\u003cbr\u003e4. Al-Quds 04:26\u003cbr\u003e5. Road to Hebron 02:59\u003cbr\u003e6. Qalandia Checkpoint 03:12\u003cbr\u003e7. Postcard From Palestine 08:16\u003cbr\u003e8. One Sip of Maramiya 03:22\u003cbr\u003e9. Jerusalem, Outside the Old City 02:31\u003cbr\u003e10. The Village of Neve Shalom 05:55\u003cbr\u003e11. For Tel Aviv 01:39\u003cbr\u003e12. To what end 05:48\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAmbient music made between September - November 2022 and late 2024. Featuring field recordings from throughout Palestine, recorded in Ramallah, Bethlehem, and the Old City of Jerusalem in 2022.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Pallette\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Lontano Series\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : LONTANO-S-CD54\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-31T08:40:30+09:00","created_at":"2025-05-30T09:06:59+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","cd","field recording","new","rohs!"],"price":186700,"price_min":186700,"price_max":186700,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47360167411962,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Pallette \/\/ Oasis of Peace CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":186700,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa1_77309c5b-f799-4b7d-a672-35edbe6e0960.jpg?v=1748563498","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa2_b75c71ef-bf3e-44e5-800a-4cd053bb6107.jpg?v=1748563498","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa3_7433586d-4a2d-4f32-817b-e668ae8cac83.jpg?v=1748563498"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa1_77309c5b-f799-4b7d-a672-35edbe6e0960.jpg?v=1748563498","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36110679539962,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa1_77309c5b-f799-4b7d-a672-35edbe6e0960.jpg?v=1748563498"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa1_77309c5b-f799-4b7d-a672-35edbe6e0960.jpg?v=1748563498","width":700},{"alt":null,"id":36110679572730,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa2_b75c71ef-bf3e-44e5-800a-4cd053bb6107.jpg?v=1748563498"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa2_b75c71ef-bf3e-44e5-800a-4cd053bb6107.jpg?v=1748563498","width":1200},{"alt":null,"id":36110679605498,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa3_7433586d-4a2d-4f32-817b-e668ae8cac83.jpg?v=1748563498"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/oa3_7433586d-4a2d-4f32-817b-e668ae8cac83.jpg?v=1748563498","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e東京のアンビエント作家Palletteが、2025年2月にイタリアのアンビエントレーベルRohs!から50部限定でリリースしたCDです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eパレスチナで録音したフィールドレコーディングを用いたアンビエント〜アンビエントドローン12曲を収録。廃盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1903629182\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rohs\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rohs\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Rohs! Records \/ Lontano Series releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in hand-numbered cardstock sleeve. \u003cbr\u003eEdition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Morning in Bayt Laḥm 01:48\u003cbr\u003e2. All the Demolished Palestinian Homes of East Jerusalem 29:50\u003cbr\u003e3. Church bell of Bayt Laḥm 01:05\u003cbr\u003e4. Al-Quds 04:26\u003cbr\u003e5. Road to Hebron 02:59\u003cbr\u003e6. Qalandia Checkpoint 03:12\u003cbr\u003e7. Postcard From Palestine 08:16\u003cbr\u003e8. One Sip of Maramiya 03:22\u003cbr\u003e9. Jerusalem, Outside the Old City 02:31\u003cbr\u003e10. The Village of Neve Shalom 05:55\u003cbr\u003e11. For Tel Aviv 01:39\u003cbr\u003e12. To what end 05:48\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAmbient music made between September - November 2022 and late 2024. Featuring field recordings from throughout Palestine, recorded in Ramallah, Bethlehem, and the Old City of Jerusalem in 2022.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Pallette\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Lontano Series\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : LONTANO-S-CD54\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
東京のアンビエント作家Palletteが、2025年2月にイタリアのアンビエントレーベルRohs!から50部限定でリリースしたCDです。 パレスチナで録音したフィールドレコーディングを用いたアンビエント〜アンビエントドローン12曲を収録。廃盤です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Rohs! Records / Lontano Series releases available...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8788523254010,"title":"Elkotsh \/\/ rhlt jdi LP","handle":"elkotsh-rhlt-jdi-lp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験シャービ\u003c\/span\u003e9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー(マフラガナート:アラビア語で祝祭を意味する)が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFigo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eElkotshの音楽的ルーツはオープニングの「Mwlid Elgorn」に焼き付けられているが、決してそんな単純なものではない。加工されたハンドドラムは、スローモーションのようなデンボウの音とともにフットワークスタイルのポリリズムに刻まれ、トップエンドは電子化されたマッカムのメロディー、曲線的なフルートのソロ、リバーブのかかったヴォーカルが支配する。マフラガナートにクロマフレアのペンキを吹き付けたようなサウンドで、角度を変えるごとに異なる色が現れる。「150 Leila」では、フドモにインスパイアされたブラス・ファンファーレの渦を、苛烈なキーボード・ラン、スクリーム、808でかき乱し、「Da'a Adeema」ではステージに近づき、漫画のようなヒットとオーケストラの爆音に、目まぐるしいリズムのスクラップとノックを絡めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2980877321\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mwlid Elgorn 03:48\u003cbr\u003e2. 150 Leila 02:58\u003cbr\u003e3. Alshakhlo’a 04:10\u003cbr\u003e4. Mwlid Ala’sar 03:35\u003cbr\u003e5. Al’aw 03:13\u003cbr\u003e6. Da’a Adeema 03:24\u003cbr\u003e7. Ne’naa Alnesyan 04:14\u003cbr\u003e8. Saraya 02:52\u003cbr\u003e9. Zikr 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCo-released by Cairo's HIZZ imprint and Heat Crimes, Egyptian producer Elkotsh's debut album skirts the experimental edge of mahraganat, disrupting electroid rhythms and dextrous live percussive workouts with acidic synth improvisations and warped instrumental vamps. Elkotsh's kaleidoscopic, forward-thinking productions are representative of a vital new wave of Egyptian electronic music, alloying sounds that vibrate through the country's street festivals and cafés with clubwise mutations from across the wider world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Shubra El-Kheima, a bustling Nile metropolis on the edge of Cairo, Elkotsh got his first taste of shaabi music at local wedding parties, where he'd take charge of the mic, performing with a team of dancers. The genre emerged in the 1920s in Cairo, where it quickly became the soundtrack to working class life, a way for urban Egyptians to vent their frustrations or sardonically deconstruct day-to-day realities. And when electro-shaabi, or mahraganat (an Arabic word meaning celebrations), materialized in the early '00s, fusing classic shaabi elements with ideas gleaned from reggaetón, hip-hop, techno and grime, Elkostsh knew immediately that he'd found\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e his niche.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSpurred on by the early pioneers like Figo, DJ El Soweisy and Amr Haha, Elkotsh wanted to try his hand at production, but the process isn't easy when you're strapped for cash. So, accompanied by his childhood friend Mahmoud Samka, Elkotsh would regularly walk 10 kilometers to Cairo's El Matareya district to watch recording sessions unfold in real time, studying the process and making mental notes. The studio was generous enough to pass the two green-gilled beatmakers a copy of Fruity Loops and a handful of sample packs, and they began to develop their own sound in private, recording and experimenting with nothing but a computer and a trashy dollar bin microphone.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when family commitments forced Elkotsh into temporary retirement for a decade, he refused to lose his passion, spending his valuable free time poring over YouTube production tutorials and studying the Egyptian music scene as it steadily evolved. And when he was ready to make his return, it was these years of research and development that allowed Elkosht to shift the direction of mahraganat. The result is 'rhlt jdi', nine loose-limbed shaabi hybridizations that manifest Elkotsh's dedication, struggle and relentless reinvention.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElkotsh's musical roots are baked into opener 'Mwlid Elgorn', but it's never that simple - processed hand drums are chopped into footwork-style polyrhythms alongside a slow-motion dembow thud, while the top end is dominated by electrified maqam melodies, curvaceous flute solos and reverb-drenched vocal snippets. It's mahraganat sprayed with ChromaFlair paint - each different angle reveals a different color. On '150 Leila', Elkotsh disrupts a whirlpool of HudMo-inspired brass fanfares with caustic keyboard runs, screams and 808s, and he wanders closer to the stage on 'Da'a Adeema', tying dizzy rhythmic scrapes and knocks around cartoonish hits and orchestral blasts.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elkotsh\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-20T22:01:23+09:00","created_at":"2025-05-19T10:36:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","heat crimes","lp","new","strange beats"],"price":459000,"price_min":459000,"price_max":459000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47324287598842,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Elkotsh \/\/ rhlt jdi LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":459000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":36051688915194,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el1_cb789783-65c7-4335-b5c9-39482ece2eb0.jpg?v=1747618489","width":700},{"alt":null,"id":36051688947962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.882,"height":1200,"width":1058,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489"},"aspect_ratio":0.882,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/el2_1f96f38b-9597-4e92-b1ad-9e58b9aec9f4.jpg?v=1747618489","width":1058}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eエジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e実験シャービ\u003c\/span\u003e9曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー(マフラガナート:アラビア語で祝祭を意味する)が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFigo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eElkotshの音楽的ルーツはオープニングの「Mwlid Elgorn」に焼き付けられているが、決してそんな単純なものではない。加工されたハンドドラムは、スローモーションのようなデンボウの音とともにフットワークスタイルのポリリズムに刻まれ、トップエンドは電子化されたマッカムのメロディー、曲線的なフルートのソロ、リバーブのかかったヴォーカルが支配する。マフラガナートにクロマフレアのペンキを吹き付けたようなサウンドで、角度を変えるごとに異なる色が現れる。「150 Leila」では、フドモにインスパイアされたブラス・ファンファーレの渦を、苛烈なキーボード・ラン、スクリーム、808でかき乱し、「Da'a Adeema」ではステージに近づき、漫画のようなヒットとオーケストラの爆音に、目まぐるしいリズムのスクラップとノックを絡めている。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2980877321\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes \/ Heat Crimes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Mwlid Elgorn 03:48\u003cbr\u003e2. 150 Leila 02:58\u003cbr\u003e3. Alshakhlo’a 04:10\u003cbr\u003e4. Mwlid Ala’sar 03:35\u003cbr\u003e5. Al’aw 03:13\u003cbr\u003e6. Da’a Adeema 03:24\u003cbr\u003e7. Ne’naa Alnesyan 04:14\u003cbr\u003e8. Saraya 02:52\u003cbr\u003e9. Zikr 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHeat Crimes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCo-released by Cairo's HIZZ imprint and Heat Crimes, Egyptian producer Elkotsh's debut album skirts the experimental edge of mahraganat, disrupting electroid rhythms and dextrous live percussive workouts with acidic synth improvisations and warped instrumental vamps. Elkotsh's kaleidoscopic, forward-thinking productions are representative of a vital new wave of Egyptian electronic music, alloying sounds that vibrate through the country's street festivals and cafés with clubwise mutations from across the wider world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn and raised in Shubra El-Kheima, a bustling Nile metropolis on the edge of Cairo, Elkotsh got his first taste of shaabi music at local wedding parties, where he'd take charge of the mic, performing with a team of dancers. The genre emerged in the 1920s in Cairo, where it quickly became the soundtrack to working class life, a way for urban Egyptians to vent their frustrations or sardonically deconstruct day-to-day realities. And when electro-shaabi, or mahraganat (an Arabic word meaning celebrations), materialized in the early '00s, fusing classic shaabi elements with ideas gleaned from reggaetón, hip-hop, techno and grime, Elkostsh knew immediately that he'd found\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e his niche.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSpurred on by the early pioneers like Figo, DJ El Soweisy and Amr Haha, Elkotsh wanted to try his hand at production, but the process isn't easy when you're strapped for cash. So, accompanied by his childhood friend Mahmoud Samka, Elkotsh would regularly walk 10 kilometers to Cairo's El Matareya district to watch recording sessions unfold in real time, studying the process and making mental notes. The studio was generous enough to pass the two green-gilled beatmakers a copy of Fruity Loops and a handful of sample packs, and they began to develop their own sound in private, recording and experimenting with nothing but a computer and a trashy dollar bin microphone.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEven when family commitments forced Elkotsh into temporary retirement for a decade, he refused to lose his passion, spending his valuable free time poring over YouTube production tutorials and studying the Egyptian music scene as it steadily evolved. And when he was ready to make his return, it was these years of research and development that allowed Elkosht to shift the direction of mahraganat. The result is 'rhlt jdi', nine loose-limbed shaabi hybridizations that manifest Elkotsh's dedication, struggle and relentless reinvention.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElkotsh's musical roots are baked into opener 'Mwlid Elgorn', but it's never that simple - processed hand drums are chopped into footwork-style polyrhythms alongside a slow-motion dembow thud, while the top end is dominated by electrified maqam melodies, curvaceous flute solos and reverb-drenched vocal snippets. It's mahraganat sprayed with ChromaFlair paint - each different angle reveals a different color. On '150 Leila', Elkotsh disrupts a whirlpool of HudMo-inspired brass fanfares with caustic keyboard runs, screams and 808s, and he wanders closer to the stage on 'Da'a Adeema', tying dizzy rhythmic scrapes and knocks around cartoonish hits and orchestral blasts.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Elkotsh\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Heat Crimes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHC020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
エジプトの実験シャービ作家Elkotshが、2025年5月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyegeからリリースしたデビューレコードです。 実験シャービ9曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "カイロのHIZZインプリントとHeat Crimesから共同リリースされたエジプト人プロデューサーElkotshのデビューアルバムは、マフラガナートの実験的なエッジを駆け抜け、エレクトロイドのリズムと器用なライブパーカッシブ・ワークアウトをアシッドなシンセの即興と歪んだインストゥルメンタル・ヴァンプで破壊する。万華鏡のように先鋭的なElkotshのプロダクションは、エジプトのストリートフェスティバルやカフェを振動させるサウンドと、世界各地のクラブ的な突然変異を融合させた、エジプトのエレクトロニックミュージックの重要な新しい波を象徴している。 カイロのはずれにある賑やかなナイル川の大都市、シュブラ・エル・ケイマで生まれ育ったElkotshは、地元の結婚パーティーでシャービーミュージックを初めて体験した。このジャンルは1920年代にカイロで生まれ、すぐに労働者階級の生活のサウンドトラックとなり、エジプトの都会人が不満を発散したり、日々の現実を冷笑的に解体したりする方法となった。00年代初頭に、レゲトン、ヒップホップ、テクノ、グライムから得たアイデアと古典的なシャービーの要素を融合させたエレクトロ・シャービー(マフラガナート:アラビア語で祝祭を意味する)が登場したとき、Elkotshはすぐに自分が表現したい音を見つけたと確信した。 Figo、DJ El Soweisy、Amr Hahaといった初期のパイオニアたちに触発され、Elkotshはプロダクションに挑戦したいと思ったが、資金繰りに窮しているときにそのプロセスは容易ではない。そこでElkotshは、幼なじみのマフムード・サムカを伴い、定期的にカイロのエル・マタレイヤ地区まで10キロの道のりを歩き、レコーディングセッションが繰り広げられる様子をリアルタイムで見ながら、そのプロセスを研究し、心のメモをとっていた。スタジオは、2人の青二才ビートメイカーにFruity Loopsとサンプル・パックを気前よく渡してくれた。 家庭の事情で10年間、一時的な引退を余儀なくされても、彼は情熱を失わず、貴重な自由時間をYouTubeの制作チュートリアルに費やしたり、着実に進化するエジプトの音楽シーンを研究したりした。そして、復帰の準備が整ったとき、Elkotshがマフラガナートの方向性を転換させることができたのは、こうした長年の研究と開発の賜物だった。その結果が「rhlt jdi」であり、Elkotshの献身、闘争、絶え間ない改革を示す、9つのゆるやかなシャービー・ハイブリダイゼーションである。...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8781746307322,"title":"Joshua Bonnetta \/\/ The Pines 4xCD","handle":"joshua-bonnetta-the-pines-4xcd-pre-order","description":"\u003cp\u003eカナダのサウンドアーティスト/映画監督Joshua Bonnettaが、2025年2月にフランスの実験レーベルShelter PressとカナダのThe Dim Coastからリリースした4枚組CD BOXです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1本の松の木にマイクを仕掛け1年かけて録音したフィールドレコーディング4曲を収録。エッセイが付属。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"サウンドアーティストで映像作家のJoshua Bonnettaは、人間のリスナーがある風景から出たときに何が起こるかを知りたがっている。サウンドスケープはどう違うのか?私たちの存在は録音にどのような影響を与えているのだろうか?シェルター・プレスとディム・コーストから2025年2月28日にリリースされる彼の野心的な長編作品『The Pines I-IV』は、こうした疑問のいくつかを問うもので、ニューヨーク州北部にある一本の松の木の音の一生を、遠隔録音によって1年かけてとらえ、高名なネイチャーライター、ロバート・マクファーレンのエッセイとキュレーターのジェイク・ムーアが序文を寄せた4枚組CDとしてリリースされる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eマクファーレンの光り輝くエッセイは、このプロジェクトが、森の中の木が誰もいないところで音を出しているのかという疑問に対する答えを提供するものだと提唱している。Bonnettaはこの疑問を覆し、周囲の環境と絡めて、人間の聞き手がいないときに木や他の動植物がどのような音を出すのかを問いかけ、私たちがフレームから一歩外に出たときにどのような音が前面に出てくるのか、また、マイクロフォンがどのような形で環境における私たちの聞き方を変えるのかを問うている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイオガ郡にある木の幹の10フィート(約1.5メートル)上に取り付けられたマイクによって、合計8760時間の音声がキャプチャーされた。天候や野生動物の声、コヨーテやフクロウの鳴き声、雪や氷の重みによる枝のきしみなど、すべてが人間のいないこの場所の音への窓として機能する。使用されたマイクや編集方法は、保全生物音響学やパッシブ音響モニタリングの技術を借用したもので、Bonnettaに通常のフィールドレコーディングよりもはるかに深く関わる方法を提供した...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3464895804\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e4 x CD in \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eoversized digisleeves w\/ hardcover \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eslipcase.\u003cbr\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e12page booklet with original text by Robert Macfarlane and foreward by jake moore.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Spring 59:38\u003cbr\u003e2. Summer 59:41\u003cbr\u003e3. Autumn 59:10\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Winter 59:40\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Shelter Press:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSound artist and filmmaker Joshua Bonnetta wants to know what happens when a human listener exits a landscape. How might the soundscape differ? How is our presence affecting the recording? His ambitious long-form work The Pines I-IV, released on February 28, 2025 via Shelter Press and The Dim Coast, looks to interrogate some of these questions, capturing the sonic life of a single pine tree in upstate New York over the course of a year via remote recordings, edited into four hours of audio which will be released as a 4CD set with essay by acclaimed nature writer Robert Macfarlane and a foreword by curator jake moore, who suggests the forest knows when it is being listened to.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMacfarlane’s luminous essay proposes that this project offers an answer to the question of whether a tree in a forest makes any sound at all if nobody is there to hear it. Bonnetta turns that question around – entangling it in the surrounding environment, to ask what sort of noise it and other plants and animals make when there is no human listener; asking what sounds come to the fore when we step out of the frame, and in what ways a microphone might alter the way we listen in the environment.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA total of 8760 hours of audio were captured by a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e microphone strapped 10ft up a tree’s trunk in Tioga County, which was then reworked into a single hour of sound for each season, each of which captured events in and around the tree’s branches and immediate environment. We hear weather and wildlife; coyotes and owls; the creaking of branches under the weight of snow and ice – all act as a window into the sound of this place absent of humans; a time lapse of the audible world around the circumference of a single tree. The microphones used, and the methods of editing, are tech borrowed from conservation bioacoustics and passive acoustic monitoring, which offered Bonnetta a way to engage much more deeply than any standard field recording would...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : joshua bonnetta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SP157cd\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-09T11:50:54+09:00","created_at":"2025-05-08T19:06:17+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","monooto","new","recommended","shelter press","the dim coast"],"price":785000,"price_min":785000,"price_max":785000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47303764410618,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Joshua Bonnetta \/\/ The Pines 4xCD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":785000,"weight":350,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"788362411435","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn.jpg?v=1746698611","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn2.jpg?v=1746698611","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn3.jpg?v=1746698611","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn4.jpg?v=1746698610","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn5.jpg?v=1746698610"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn.jpg?v=1746698611","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35997820059898,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn.jpg?v=1746698611"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn.jpg?v=1746698611","width":700},{"alt":null,"id":35997820092666,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn2.jpg?v=1746698611"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn2.jpg?v=1746698611","width":1200},{"alt":null,"id":35997820125434,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn3.jpg?v=1746698611"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn3.jpg?v=1746698611","width":1200},{"alt":null,"id":35997820158202,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn4.jpg?v=1746698610"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn4.jpg?v=1746698610","width":1200},{"alt":null,"id":35997820190970,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn5.jpg?v=1746698610"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bonn5.jpg?v=1746698610","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダのサウンドアーティスト/映画監督Joshua Bonnettaが、2025年2月にフランスの実験レーベルShelter PressとカナダのThe Dim Coastからリリースした4枚組CD BOXです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1本の松の木にマイクを仕掛け1年かけて録音したフィールドレコーディング4曲を収録。エッセイが付属。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"サウンドアーティストで映像作家のJoshua Bonnettaは、人間のリスナーがある風景から出たときに何が起こるかを知りたがっている。サウンドスケープはどう違うのか?私たちの存在は録音にどのような影響を与えているのだろうか?シェルター・プレスとディム・コーストから2025年2月28日にリリースされる彼の野心的な長編作品『The Pines I-IV』は、こうした疑問のいくつかを問うもので、ニューヨーク州北部にある一本の松の木の音の一生を、遠隔録音によって1年かけてとらえ、高名なネイチャーライター、ロバート・マクファーレンのエッセイとキュレーターのジェイク・ムーアが序文を寄せた4枚組CDとしてリリースされる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eマクファーレンの光り輝くエッセイは、このプロジェクトが、森の中の木が誰もいないところで音を出しているのかという疑問に対する答えを提供するものだと提唱している。Bonnettaはこの疑問を覆し、周囲の環境と絡めて、人間の聞き手がいないときに木や他の動植物がどのような音を出すのかを問いかけ、私たちがフレームから一歩外に出たときにどのような音が前面に出てくるのか、また、マイクロフォンがどのような形で環境における私たちの聞き方を変えるのかを問うている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eタイオガ郡にある木の幹の10フィート(約1.5メートル)上に取り付けられたマイクによって、合計8760時間の音声がキャプチャーされた。天候や野生動物の声、コヨーテやフクロウの鳴き声、雪や氷の重みによる枝のきしみなど、すべてが人間のいないこの場所の音への窓として機能する。使用されたマイクや編集方法は、保全生物音響学やパッシブ音響モニタリングの技術を借用したもので、Bonnettaに通常のフィールドレコーディングよりもはるかに深く関わる方法を提供した...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3464895804\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e4 x CD in \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eoversized digisleeves w\/ hardcover \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eslipcase.\u003cbr\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e12page booklet with original text by Robert Macfarlane and foreward by jake moore.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Spring 59:38\u003cbr\u003e2. Summer 59:41\u003cbr\u003e3. Autumn 59:10\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e4. Winter 59:40\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Shelter Press:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSound artist and filmmaker Joshua Bonnetta wants to know what happens when a human listener exits a landscape. How might the soundscape differ? How is our presence affecting the recording? His ambitious long-form work The Pines I-IV, released on February 28, 2025 via Shelter Press and The Dim Coast, looks to interrogate some of these questions, capturing the sonic life of a single pine tree in upstate New York over the course of a year via remote recordings, edited into four hours of audio which will be released as a 4CD set with essay by acclaimed nature writer Robert Macfarlane and a foreword by curator jake moore, who suggests the forest knows when it is being listened to.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMacfarlane’s luminous essay proposes that this project offers an answer to the question of whether a tree in a forest makes any sound at all if nobody is there to hear it. Bonnetta turns that question around – entangling it in the surrounding environment, to ask what sort of noise it and other plants and animals make when there is no human listener; asking what sounds come to the fore when we step out of the frame, and in what ways a microphone might alter the way we listen in the environment.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA total of 8760 hours of audio were captured by a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e microphone strapped 10ft up a tree’s trunk in Tioga County, which was then reworked into a single hour of sound for each season, each of which captured events in and around the tree’s branches and immediate environment. We hear weather and wildlife; coyotes and owls; the creaking of branches under the weight of snow and ice – all act as a window into the sound of this place absent of humans; a time lapse of the audible world around the circumference of a single tree. The microphones used, and the methods of editing, are tech borrowed from conservation bioacoustics and passive acoustic monitoring, which offered Bonnetta a way to engage much more deeply than any standard field recording would...\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : joshua bonnetta\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Shelter Press\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : SP157cd\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダのサウンドアーティスト/映画監督Joshua Bonnettaが、2025年2月にフランスの実験レーベルShelter PressとカナダのThe Dim Coastからリリースした4枚組CD BOXです。 1本の松の木にマイクを仕掛け1年かけて録音したフィールドレコーディング4曲を収録。エッセイが付属。廃盤です。 以下、レーベルによる解説です。 "サウンドアーティストで映像作家のJoshua Bonnettaは、人間のリスナーがある風景から出たときに何が起こるかを知りたがっている。サウンドスケープはどう違うのか?私たちの存在は録音にどのような影響を与えているのだろうか?シェルター・プレスとディム・コーストから2025年2月28日にリリースされる彼の野心的な長編作品『The Pines I-IV』は、こうした疑問のいくつかを問うもので、ニューヨーク州北部にある一本の松の木の音の一生を、遠隔録音によって1年かけてとらえ、高名なネイチャーライター、ロバート・マクファーレンのエッセイとキュレーターのジェイク・ムーアが序文を寄せた4枚組CDとしてリリースされる。 マクファーレンの光り輝くエッセイは、このプロジェクトが、森の中の木が誰もいないところで音を出しているのかという疑問に対する答えを提供するものだと提唱している。Bonnettaはこの疑問を覆し、周囲の環境と絡めて、人間の聞き手がいないときに木や他の動植物がどのような音を出すのかを問いかけ、私たちがフレームから一歩外に出たときにどのような音が前面に出てくるのか、また、マイクロフォンがどのような形で環境における私たちの聞き方を変えるのかを問うている。 タイオガ郡にある木の幹の10フィート(約1.5メートル)上に取り付けられたマイクによって、合計8760時間の音声がキャプチャーされた。天候や野生動物の声、コヨーテやフクロウの鳴き声、雪や氷の重みによる枝のきしみなど、すべてが人間のいないこの場所の音への窓として機能する。使用されたマイクや編集方法は、保全生物音響学やパッシブ音響モニタリングの技術を借用したもので、Bonnettaに通常のフィールドレコーディングよりもはるかに深く関わる方法を提供した..."...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8781733593338,"title":"Emahoy Tsege Mariam Gebru \/\/ Church of Kidane Mehret LP [BLACK]","handle":"emahoy-tsege-mariam-gebru-church-of-kidane-mehret-12inch","description":"\u003cp\u003eイスラエル・エルサレムの修道女/ピアニストEmahoy Tsege Mariam Gebruが、2025年5月にアメリカの発掘レーベルMississippiからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"エチオピア正教の修道女であり、作曲家としても知られるEmahoy Tsege Mariam Gebruによる、ピアノ、オルガン、ハルモニウムを通した深く響くスピリチュアルな音楽。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eChurch of Kidane Mehretは、Emahoyが1972年に発表した同名のプライベートプレスアルバムの全音楽作品と、未発表のピアノ録音2曲を収録したもので、「エチオピアの教会音楽 」に対するEmahoyの解釈を探求している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eエルサレム中の教会で録音されたEmahoyは、エチオピア正教の音楽典礼と直接関わっている。今回初めて、Emahoyの最も感動的なピアノ作品とともに、ハルモニウムと重厚でドローンとしたパイプオルガンを聴くことができる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「アヴェ・マリア」はEmahoyがこれまでに録音した曲の中で最も気に入っている曲のひとつで、彼女のピアノが古代の石壁に反響している。春の頌歌-メスケレム では、彼女のおなじみのメロディラインがハルモニウムを通して演奏され、新たな響きを持つ。B面では、Emahoyのクラシカルなヨーロッパでの訓練と、エチオピアの宗教音楽を生涯にわたって研究してきたことを組み合わせた、2つのオルガンの演奏が屹立している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e瞑想的なスローバーナーで、Emahoyが正教会の典礼の自由詩を一音一音ピアノで解釈している。ドラマチックなピアノ曲「嵐」と並ぶこの啓示的な作品は、1963年にリリースされたもう1枚のアルバム『Der Sang Des Meeres』に収録されている。わずか50枚しか生産されなかった(ジャケットもない)。2023年3月にEmahoyの葬儀のために訪れた際、Emahoyの修道院の修道女仲間がゴミ箱から救い出し、ミシシッピに分け与えてくれた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2287359141\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ave Maria 02:37\u003cbr\u003e2. Spring Ode – Meskerem\u003cbr\u003e3. The Storm\u003cbr\u003e4. Essay on Mahlet, The Prayer of Saint Yared 04:00\u003cbr\u003e5. Via Dolorosa, XIth Station of the Cross\u003cbr\u003e6. Prayer for Peace. Ps. 122 (Kyrie Eleison)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDeeply resonant spiritual music transmitted via piano, organ, and harmonium by beloved composer and Ethiopian Orthodox nun Emahoy Tsege Mariam Gebru.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eChurch of Kidane Mehret collects all the musical work from Emahoy’s 1972 private press album of the same name, alongside two additional unreleased piano recordings, exploring Emahoy’s take on “Ethiopian Church Music.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecording herself in churches throughout Jerusalem, Emahoy engages directly with the Ethiopian Orthodox musical liturgy. For the first time, we hear Emahoy on harmonium and massive, droning pipe organ, alongside some of her most moving piano work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Ave Maria” is one of our favorite pieces Emahoy ever recorded, her chiming piano reverberating against ancient stone walls. Her familiar melodic lines take on new resonance when played through the harmonium on “Spring Ode - Meskerem.” Two towering organ performances comprise the B Side, combining Emahoy’s classical European training with her lifelong study of Ethiopian religious music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eNowhere is Emahoy’s unique combination of influences more apparent than on “Essay on Mahlet,” a meditative slow burner in which Emahoy interprets the free verse of the Orthodox\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e liturgy note for note on the piano. This revelatory piece, alongside the dramatic piano composition “The Storm,” comes from another self-released album, 1963’s Der Sang Des Meeres. Only 50 copies were ever produced (and no cover). One of the only known copies was saved from the trash and shared with Mississippi by a fellow nun at Emahoy’s monastery when we visited for Emahoy’s funeral in March of 2023.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Emahoy Tsege Mariam Gebru\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : MRI214lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-11T11:25:53+09:00","created_at":"2025-05-08T18:42:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","field recording","jazz","lp","mississipi records","neo classical","new"],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47303737147642,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Emahoy Tsege Mariam Gebru \/\/ Church of Kidane Mehret LP [BLACK]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850024931817","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid1.jpg?v=1746697241","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid2.jpg?v=1746697241"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid1.jpg?v=1746697241","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35997775626490,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid1.jpg?v=1746697241"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid1.jpg?v=1746697241","width":700},{"alt":null,"id":35997775659258,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid2.jpg?v=1746697241"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kid2.jpg?v=1746697241","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイスラエル・エルサレムの修道女/ピアニストEmahoy Tsege Mariam Gebruが、2025年5月にアメリカの発掘レーベルMississippiからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"エチオピア正教の修道女であり、作曲家としても知られるEmahoy Tsege Mariam Gebruによる、ピアノ、オルガン、ハルモニウムを通した深く響くスピリチュアルな音楽。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eChurch of Kidane Mehretは、Emahoyが1972年に発表した同名のプライベートプレスアルバムの全音楽作品と、未発表のピアノ録音2曲を収録したもので、「エチオピアの教会音楽 」に対するEmahoyの解釈を探求している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eエルサレム中の教会で録音されたEmahoyは、エチオピア正教の音楽典礼と直接関わっている。今回初めて、Emahoyの最も感動的なピアノ作品とともに、ハルモニウムと重厚でドローンとしたパイプオルガンを聴くことができる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「アヴェ・マリア」はEmahoyがこれまでに録音した曲の中で最も気に入っている曲のひとつで、彼女のピアノが古代の石壁に反響している。春の頌歌-メスケレム では、彼女のおなじみのメロディラインがハルモニウムを通して演奏され、新たな響きを持つ。B面では、Emahoyのクラシカルなヨーロッパでの訓練と、エチオピアの宗教音楽を生涯にわたって研究してきたことを組み合わせた、2つのオルガンの演奏が屹立している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e瞑想的なスローバーナーで、Emahoyが正教会の典礼の自由詩を一音一音ピアノで解釈している。ドラマチックなピアノ曲「嵐」と並ぶこの啓示的な作品は、1963年にリリースされたもう1枚のアルバム『Der Sang Des Meeres』に収録されている。わずか50枚しか生産されなかった(ジャケットもない)。2023年3月にEmahoyの葬儀のために訪れた際、Emahoyの修道院の修道女仲間がゴミ箱から救い出し、ミシシッピに分け与えてくれた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2287359141\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ave Maria 02:37\u003cbr\u003e2. Spring Ode – Meskerem\u003cbr\u003e3. The Storm\u003cbr\u003e4. Essay on Mahlet, The Prayer of Saint Yared 04:00\u003cbr\u003e5. Via Dolorosa, XIth Station of the Cross\u003cbr\u003e6. Prayer for Peace. Ps. 122 (Kyrie Eleison)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eDeeply resonant spiritual music transmitted via piano, organ, and harmonium by beloved composer and Ethiopian Orthodox nun Emahoy Tsege Mariam Gebru.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eChurch of Kidane Mehret collects all the musical work from Emahoy’s 1972 private press album of the same name, alongside two additional unreleased piano recordings, exploring Emahoy’s take on “Ethiopian Church Music.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecording herself in churches throughout Jerusalem, Emahoy engages directly with the Ethiopian Orthodox musical liturgy. For the first time, we hear Emahoy on harmonium and massive, droning pipe organ, alongside some of her most moving piano work.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“Ave Maria” is one of our favorite pieces Emahoy ever recorded, her chiming piano reverberating against ancient stone walls. Her familiar melodic lines take on new resonance when played through the harmonium on “Spring Ode - Meskerem.” Two towering organ performances comprise the B Side, combining Emahoy’s classical European training with her lifelong study of Ethiopian religious music.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eNowhere is Emahoy’s unique combination of influences more apparent than on “Essay on Mahlet,” a meditative slow burner in which Emahoy interprets the free verse of the Orthodox\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e liturgy note for note on the piano. This revelatory piece, alongside the dramatic piano composition “The Storm,” comes from another self-released album, 1963’s Der Sang Des Meeres. Only 50 copies were ever produced (and no cover). One of the only known copies was saved from the trash and shared with Mississippi by a fellow nun at Emahoy’s monastery when we visited for Emahoy’s funeral in March of 2023.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Emahoy Tsege Mariam Gebru\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : MRI214lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イスラエル・エルサレムの修道女/ピアニストEmahoy Tsege Mariam Gebruが、2025年5月にアメリカの発掘レーベルMississippiからリリースしたレコードです。 以下、レーベルによる解説です。 "エチオピア正教の修道女であり、作曲家としても知られるEmahoy Tsege Mariam Gebruによる、ピアノ、オルガン、ハルモニウムを通した深く響くスピリチュアルな音楽。 Church of Kidane Mehretは、Emahoyが1972年に発表した同名のプライベートプレスアルバムの全音楽作品と、未発表のピアノ録音2曲を収録したもので、「エチオピアの教会音楽 」に対するEmahoyの解釈を探求している。...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8779501404410,"title":"Moskito \/\/ Idolar LP","handle":"moskito-idolar-lp","description":"\u003cp\u003e南アフリカのクワイトグループMoskitoが、2025年5月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ヨハネスブルグとプレトリアを結ぶ広大な都市の中にある、南アフリカのテンビサの活気あるストリートで、Moskitoの物語は始まった。2001年、マールビ・「シャドウ」・ラデベと故ズウェラケ・「マレモン」・ムツハリによって結成されたこのグループは、当初パンツラ・ダンサーの強豪として頭角を現した。しかし、音楽に対する彼らの紛れもない情熱は、やがて彼らをクワイトの歴史にその名を刻むことになる新たな道へと導いた。彼らが生まれ育った町の街角で数え切れないほどの時間を過ごし、シャドウとマレモンは群衆を惹きつける感染力のあるエネルギーで踊り、歌った。ふたりの才能をクワイト・グループに注ぎ込もうと決心するまでに、そう時間はかからなかった。友人のパトリック・ルワネとメンジ・ドロドロを加えて、Moskitoは誕生した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e(パンツラ・ダンスは1950年代に南アフリカの黒人居住区で生まれ、クワイト音楽文化と絡み合うまで進化し続けた。様式化された素早い足の動きと特徴的なローダンスは、2000年代初頭まで南アフリカの都市文化を支配していたクワイトと結びついた)\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e限られたリソースの中で、グループは絶大な創造性を発揮し、2台のカセットデッキと他のアーティストのインストゥルメンタル・トラックを使ってデモを録音した。1台のデッキから流れるインストゥルメンタルの上でラップし、歌い、2台目のデッキが彼らのパフォーマンスを録音する。彼らの決意は、タミー・ミュージック・パブリッシャーズにデモを提出したときに実を結び、タミーはMoskitoのスタイルに魅了された。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「クワイトは当時の流行だった。音楽をやるならクワイトをやる。私たちはそこに溶け込みたかったし、実際、それは簡単なことだった」とラデベは言う。グループにはエンジニアがいなかったので、初めて本格的なスタジオに入ったのは、パーシーとタミと一緒に『Idolar』をレコーディングしたときだった。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e同年、グループはタミー・ミュージックからデビュー・アルバム『Idolar』をリリースした。このアルバムは、2万5,000枚以上を売り上げるゴールド・ステータスに達するという紛れもない成功を収め、南アフリカ全土、そしてボツワナ、スワジランド、ナミビア、ジンバブエといった近隣諸国に熱狂的なファンを獲得した。Moskitoは、ThizaやSpoke H との仕事で知られるChilly Mthiya Tshabalalaといった業界のレジェンドたちとコラボレートした。彼らは、80年代から90年代にかけてディスコシーンを席巻したプロフェッサー・リズムことタミ・ムドゥルリからインスピレーションを得た。Mdluliは音楽のアレンジを手伝い、アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーを務め、プロデューサー兼エンジニアのPercy Mudauと契約した。当時の新進クワイト・アーティストの多くがそうであったように、彼らは音楽制作やエンジニアリングの素養がなかったため、アイデアをテープにまとめるエンジニアのサポートを必要としていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスヌープ・ドギー・ドッグ、ドクター・ドレー、2パック、R.ケリーといった国際的な大物たちとともに、トロンピーズ、ムドゥ、マンドーサ、アーサー・マフォカテといった南アフリカのクワイト・アイコンたちからインスピレーションを受けたMoskitoは、ローカル・テイストとグローバルな影響の完璧なブレンドという、彼らならではのサウンドを作り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/va7Dx8Bllog?si=1EhsAwSzpg28MpkF\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/s0-KZ4NxUcM?si=f12nem43PszaifWK\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Awesome Tapes From Africa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eReissue or Moskito's debut album - originally released in 2001. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Idolar\u003cbr\u003e2. Why Wena\u003cbr\u003e3. Kwenzenjani\u003cbr\u003e4. Impohlo\u003cbr\u003e5. Thula Msindo\u003cbr\u003e6. Mashonisa\u003cbr\u003e7. Woza\u003cbr\u003e8. Sdudla\u003cbr\u003e9. Baby\u003cbr\u003e10. Izozo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Tammy Music:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\".\u003cem\u003e..\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThe album was an undeniable success reaching gold status selling over 25,000 units and earning them a devoted fan base across South Africa and neighboring countries like Botswana, Swaziland, Namibia and Zimbabwe. Moskito collaborated with industry legends such as Chilly Mthiya Tshabalala, who was known for his work with Thiza and Spoke ”H.” They drew inspiration from Thami Mdluli a.k.a Professor Rhythm, who had dominated the disco scene back in the 80s and 90s. Mdluli helped with musical arrangements and executive produced the album and signed on producer-engineer Percy Mudau, while Shadow and Malemon took pride in composing most of their songs. Like many of the rising kwaito artists of the time, they didn’t have music production or engineering backgrounds so they required support from engineers together their ideas down on tape...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Moskito\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : ATFA052lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-05-07T15:29:39+09:00","created_at":"2025-05-07T10:24:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["awesome tapes from africa","field recording","hiphop \/ funk","lp","new"],"price":339000,"price_min":339000,"price_max":339000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47297324679418,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Moskito \/\/ Idolar LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":339000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"843563184691","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido1_69bd788a-ebff-446f-9f6c-1b9004c8ad25.jpg?v=1746581116","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido2.jpg?v=1746581116"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido1_69bd788a-ebff-446f-9f6c-1b9004c8ad25.jpg?v=1746581116","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35985022812410,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido1_69bd788a-ebff-446f-9f6c-1b9004c8ad25.jpg?v=1746581116"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido1_69bd788a-ebff-446f-9f6c-1b9004c8ad25.jpg?v=1746581116","width":700},{"alt":null,"id":35985022845178,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido2.jpg?v=1746581116"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ido2.jpg?v=1746581116","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e南アフリカのクワイトグループMoskitoが、2025年5月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ヨハネスブルグとプレトリアを結ぶ広大な都市の中にある、南アフリカのテンビサの活気あるストリートで、Moskitoの物語は始まった。2001年、マールビ・「シャドウ」・ラデベと故ズウェラケ・「マレモン」・ムツハリによって結成されたこのグループは、当初パンツラ・ダンサーの強豪として頭角を現した。しかし、音楽に対する彼らの紛れもない情熱は、やがて彼らをクワイトの歴史にその名を刻むことになる新たな道へと導いた。彼らが生まれ育った町の街角で数え切れないほどの時間を過ごし、シャドウとマレモンは群衆を惹きつける感染力のあるエネルギーで踊り、歌った。ふたりの才能をクワイト・グループに注ぎ込もうと決心するまでに、そう時間はかからなかった。友人のパトリック・ルワネとメンジ・ドロドロを加えて、Moskitoは誕生した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e(パンツラ・ダンスは1950年代に南アフリカの黒人居住区で生まれ、クワイト音楽文化と絡み合うまで進化し続けた。様式化された素早い足の動きと特徴的なローダンスは、2000年代初頭まで南アフリカの都市文化を支配していたクワイトと結びついた)\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e限られたリソースの中で、グループは絶大な創造性を発揮し、2台のカセットデッキと他のアーティストのインストゥルメンタル・トラックを使ってデモを録音した。1台のデッキから流れるインストゥルメンタルの上でラップし、歌い、2台目のデッキが彼らのパフォーマンスを録音する。彼らの決意は、タミー・ミュージック・パブリッシャーズにデモを提出したときに実を結び、タミーはMoskitoのスタイルに魅了された。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「クワイトは当時の流行だった。音楽をやるならクワイトをやる。私たちはそこに溶け込みたかったし、実際、それは簡単なことだった」とラデベは言う。グループにはエンジニアがいなかったので、初めて本格的なスタジオに入ったのは、パーシーとタミと一緒に『Idolar』をレコーディングしたときだった。」\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e同年、グループはタミー・ミュージックからデビュー・アルバム『Idolar』をリリースした。このアルバムは、2万5,000枚以上を売り上げるゴールド・ステータスに達するという紛れもない成功を収め、南アフリカ全土、そしてボツワナ、スワジランド、ナミビア、ジンバブエといった近隣諸国に熱狂的なファンを獲得した。Moskitoは、ThizaやSpoke H との仕事で知られるChilly Mthiya Tshabalalaといった業界のレジェンドたちとコラボレートした。彼らは、80年代から90年代にかけてディスコシーンを席巻したプロフェッサー・リズムことタミ・ムドゥルリからインスピレーションを得た。Mdluliは音楽のアレンジを手伝い、アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーを務め、プロデューサー兼エンジニアのPercy Mudauと契約した。当時の新進クワイト・アーティストの多くがそうであったように、彼らは音楽制作やエンジニアリングの素養がなかったため、アイデアをテープにまとめるエンジニアのサポートを必要としていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスヌープ・ドギー・ドッグ、ドクター・ドレー、2パック、R.ケリーといった国際的な大物たちとともに、トロンピーズ、ムドゥ、マンドーサ、アーサー・マフォカテといった南アフリカのクワイト・アイコンたちからインスピレーションを受けたMoskitoは、ローカル・テイストとグローバルな影響の完璧なブレンドという、彼らならではのサウンドを作り上げた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/va7Dx8Bllog?si=1EhsAwSzpg28MpkF\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/s0-KZ4NxUcM?si=f12nem43PszaifWK\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Awesome Tapes From Africa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003cbr\u003eReissue or Moskito's debut album - originally released in 2001. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Idolar\u003cbr\u003e2. Why Wena\u003cbr\u003e3. Kwenzenjani\u003cbr\u003e4. Impohlo\u003cbr\u003e5. Thula Msindo\u003cbr\u003e6. Mashonisa\u003cbr\u003e7. Woza\u003cbr\u003e8. Sdudla\u003cbr\u003e9. Baby\u003cbr\u003e10. Izozo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Tammy Music:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\".\u003cem\u003e..\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThe album was an undeniable success reaching gold status selling over 25,000 units and earning them a devoted fan base across South Africa and neighboring countries like Botswana, Swaziland, Namibia and Zimbabwe. Moskito collaborated with industry legends such as Chilly Mthiya Tshabalala, who was known for his work with Thiza and Spoke ”H.” They drew inspiration from Thami Mdluli a.k.a Professor Rhythm, who had dominated the disco scene back in the 80s and 90s. Mdluli helped with musical arrangements and executive produced the album and signed on producer-engineer Percy Mudau, while Shadow and Malemon took pride in composing most of their songs. Like many of the rising kwaito artists of the time, they didn’t have music production or engineering backgrounds so they required support from engineers together their ideas down on tape...\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Moskito\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : ATFA052lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
南アフリカのクワイトグループMoskitoが、2025年5月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。 以下、レーベルによる解説です。 "ヨハネスブルグとプレトリアを結ぶ広大な都市の中にある、南アフリカのテンビサの活気あるストリートで、Moskitoの物語は始まった。2001年、マールビ・「シャドウ」・ラデベと故ズウェラケ・「マレモン」・ムツハリによって結成されたこのグループは、当初パンツラ・ダンサーの強豪として頭角を現した。しかし、音楽に対する彼らの紛れもない情熱は、やがて彼らをクワイトの歴史にその名を刻むことになる新たな道へと導いた。彼らが生まれ育った町の街角で数え切れないほどの時間を過ごし、シャドウとマレモンは群衆を惹きつける感染力のあるエネルギーで踊り、歌った。ふたりの才能をクワイト・グループに注ぎ込もうと決心するまでに、そう時間はかからなかった。友人のパトリック・ルワネとメンジ・ドロドロを加えて、Moskitoは誕生した。 (パンツラ・ダンスは1950年代に南アフリカの黒人居住区で生まれ、クワイト音楽文化と絡み合うまで進化し続けた。様式化された素早い足の動きと特徴的なローダンスは、2000年代初頭まで南アフリカの都市文化を支配していたクワイトと結びついた) 限られたリソースの中で、グループは絶大な創造性を発揮し、2台のカセットデッキと他のアーティストのインストゥルメンタル・トラックを使ってデモを録音した。1台のデッキから流れるインストゥルメンタルの上でラップし、歌い、2台目のデッキが彼らのパフォーマンスを録音する。彼らの決意は、タミー・ミュージック・パブリッシャーズにデモを提出したときに実を結び、タミーはMoskitoのスタイルに魅了された。 「クワイトは当時の流行だった。音楽をやるならクワイトをやる。私たちはそこに溶け込みたかったし、実際、それは簡単なことだった」とラデベは言う。グループにはエンジニアがいなかったので、初めて本格的なスタジオに入ったのは、パーシーとタミと一緒に『Idolar』をレコーディングしたときだった。」 同年、グループはタミー・ミュージックからデビュー・アルバム『Idolar』をリリースした。このアルバムは、2万5,000枚以上を売り上げるゴールド・ステータスに達するという紛れもない成功を収め、南アフリカ全土、そしてボツワナ、スワジランド、ナミビア、ジンバブエといった近隣諸国に熱狂的なファンを獲得した。Moskitoは、ThizaやSpoke H との仕事で知られるChilly Mthiya Tshabalalaといった業界のレジェンドたちとコラボレートした。彼らは、80年代から90年代にかけてディスコシーンを席巻したプロフェッサー・リズムことタミ・ムドゥルリからインスピレーションを得た。Mdluliは音楽のアレンジを手伝い、アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーを務め、プロデューサー兼エンジニアのPercy...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8763992834298,"title":"Various Artists (Honest Jon's) \/\/ Juyungo (Afro-Indigenous Music From The North-Western Andes) 2xLP","handle":"various-artists-honest-jons-juyungo-afro-indigenous-music-from-the-north-western-andes-2xlp","description":"\u003cp\u003eイギリスの発掘専門レーベルHonest Jon'sが、2024年10月にリリースしたコンピレーション2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1960年代に南米エクアドルで活動していたレーベルCaifeが残した音源からコンパイルした22曲を収録。16ページのブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2969799666\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Honest Jon's Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e--------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kofán - El Bejuco Umbilical 03:20\u003cbr\u003e2. Ensamble Juyungo - Chimborazo 02:57\u003cbr\u003e3. Llaquiclla - Agua Larga 06:31\u003cbr\u003e4. Asunción Quiñonez - Bambuco La Katanga 06:40\u003cbr\u003e5. Juan Luis Restrepo - A Saravino 03:45\u003cbr\u003e6. Juan Cayambe - Negra Muele Caña 01:23\u003cbr\u003e7. Rosa Huila - Andarele 04:41\u003cbr\u003e8. Ensamble Juyungo - Amanece 01:42\u003cbr\u003e9. Caynamanda Cunangaman - Candela y Ron 04:02\u003cbr\u003e10. Llaquiclla - Ceremonia Matrimonial 03:13\u003cbr\u003e11. Ensamble Juyungo - Patagoré 00:46\u003cbr\u003e12. Papá Roncón - Sanjuanito Chachi 05:15\u003cbr\u003e13. Ensamble Juyungo - Llacta Pura 03:01\u003cbr\u003e14. Llaquiclla - Ritual Emberá 02:46\u003cbr\u003e15. Osvaldo Lindberg Valencia - Torbellino 05:30\u003cbr\u003e16. Raúl García Zárate - Kasilla Shungulla 02:26\u003cbr\u003e17. Ensamble Juyungo - Tren Con Ritmo De Caramba 03:38\u003cbr\u003e18. Ensamble Juyungo - Caramba Con Ritmo De Tren 03:43\u003cbr\u003e19. Llaquiclla - El Viaje Del Yagé 02:46\u003cbr\u003e20. Ensamble Juyungo - Toquesito 02:29\u003cbr\u003e21. Llaquiclla - Galapago 01:29\u003cbr\u003e22. Llaquiclla - Carambalante 04:14\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Various\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Honest Jon's Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT no : HJRLP089\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-14T07:12:39+09:00","created_at":"2025-04-14T07:11:54+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","honest jon's records","lp","new"],"price":549000,"price_min":549000,"price_max":549000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47254898934010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Various Artists (Honest Jon's) \/\/ Juyungo (Afro-Indigenous Music From The North-Western Andes) 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":549000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_98bade57-1de6-41f3-9a9f-ba8a51b1545b.jpg?v=1732961621"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_98bade57-1de6-41f3-9a9f-ba8a51b1545b.jpg?v=1732961621","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35249933811962,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_98bade57-1de6-41f3-9a9f-ba8a51b1545b.jpg?v=1732961621"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ju1_98bade57-1de6-41f3-9a9f-ba8a51b1545b.jpg?v=1732961621","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリスの発掘専門レーベルHonest Jon'sが、2024年10月にリリースしたコンピレーション2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1960年代に南米エクアドルで活動していたレーベルCaifeが残した音源からコンパイルした22曲を収録。16ページのブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2969799666\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Honest Jon's Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e--------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kofán - El Bejuco Umbilical 03:20\u003cbr\u003e2. Ensamble Juyungo - Chimborazo 02:57\u003cbr\u003e3. Llaquiclla - Agua Larga 06:31\u003cbr\u003e4. Asunción Quiñonez - Bambuco La Katanga 06:40\u003cbr\u003e5. Juan Luis Restrepo - A Saravino 03:45\u003cbr\u003e6. Juan Cayambe - Negra Muele Caña 01:23\u003cbr\u003e7. Rosa Huila - Andarele 04:41\u003cbr\u003e8. Ensamble Juyungo - Amanece 01:42\u003cbr\u003e9. Caynamanda Cunangaman - Candela y Ron 04:02\u003cbr\u003e10. Llaquiclla - Ceremonia Matrimonial 03:13\u003cbr\u003e11. Ensamble Juyungo - Patagoré 00:46\u003cbr\u003e12. Papá Roncón - Sanjuanito Chachi 05:15\u003cbr\u003e13. Ensamble Juyungo - Llacta Pura 03:01\u003cbr\u003e14. Llaquiclla - Ritual Emberá 02:46\u003cbr\u003e15. Osvaldo Lindberg Valencia - Torbellino 05:30\u003cbr\u003e16. Raúl García Zárate - Kasilla Shungulla 02:26\u003cbr\u003e17. Ensamble Juyungo - Tren Con Ritmo De Caramba 03:38\u003cbr\u003e18. Ensamble Juyungo - Caramba Con Ritmo De Tren 03:43\u003cbr\u003e19. Llaquiclla - El Viaje Del Yagé 02:46\u003cbr\u003e20. Ensamble Juyungo - Toquesito 02:29\u003cbr\u003e21. Llaquiclla - Galapago 01:29\u003cbr\u003e22. Llaquiclla - Carambalante 04:14\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Various\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Honest Jon's Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT no : HJRLP089\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリスの発掘専門レーベルHonest Jon'sが、2024年10月にリリースしたコンピレーション2枚組レコードです。 1960年代に南米エクアドルで活動していたレーベルCaifeが残した音源からコンパイルした22曲を収録。16ページのブックレット付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Honest Jon's Records releases available at Tobira....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8763699855610,"title":"Various Artists (The Jazzhole) \/\/ Asiko Tito LP","handle":"various-artists-asiko-tito-lp","description":"\u003cp\u003eナイジェリア・ラゴスのレコードショップThe Jazzholeが、2025年4月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eラゴスで活動する作家たちによるアフロ・ファンク〜ハイライフ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/vRoTkb2suhQ?si=qSZTilr_vdYe6pNi\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/jBJ_d2w3db8?si=NEt6BLfdfEIGFg6O\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1z1gaDvEq1M?si=MU93BtchKrhQkGpU\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bWx5bs8c3vs?si=drMRIBFRvzpg7opz\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JPV6boncMfs?si=iaOm3D6PjaZw4COe\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eJazzhole Collective–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOdun Yii\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikkujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOyeku\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikkujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eAse (Remix)\u003cbr\u003eA4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eKunNiraN KNN–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eRibadun?\u003cbr\u003eA5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eSina Bakare–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eMo Duro Gedegbe\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003ePrince Eji Oyewole–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eIf You No See Me\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDurotimi Ikujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOrisirisi\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eJazzhole Collective–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eTribute to Haruna Ishola\u003cbr\u003eB4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eKunNiraN KNN–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOgun Jaa\u003cbr\u003eB5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eAlo (Dub Mix)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : The Jazz Hole\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : JAH002\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-22T15:05:35+09:00","created_at":"2025-04-13T09:36:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","jazz","lp","new"],"price":525000,"price_min":525000,"price_max":525000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47253685567738,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Various Artists (The Jazzhole) \/\/ Asiko Tito LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":525000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tito.jpg?v=1744504401"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tito.jpg?v=1744504401","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35875398516986,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":600,"width":600,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tito.jpg?v=1744504401"},"aspect_ratio":1.0,"height":600,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tito.jpg?v=1744504401","width":600}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eナイジェリア・ラゴスのレコードショップThe Jazzholeが、2025年4月にリリースしたコンピレーションレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eラゴスで活動する作家たちによるアフロ・ファンク〜ハイライフ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/vRoTkb2suhQ?si=qSZTilr_vdYe6pNi\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/jBJ_d2w3db8?si=NEt6BLfdfEIGFg6O\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1z1gaDvEq1M?si=MU93BtchKrhQkGpU\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bWx5bs8c3vs?si=drMRIBFRvzpg7opz\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JPV6boncMfs?si=iaOm3D6PjaZw4COe\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eA1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eJazzhole Collective–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOdun Yii\u003cbr\u003eA2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikkujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOyeku\u003cbr\u003eA3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikkujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eAse (Remix)\u003cbr\u003eA4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eKunNiraN KNN–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eRibadun?\u003cbr\u003eA5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eSina Bakare–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eMo Duro Gedegbe\u003cbr\u003eB1\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003ePrince Eji Oyewole–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eIf You No See Me\u003cbr\u003eB2\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDurotimi Ikujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOrisirisi\u003cbr\u003eB3\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eJazzhole Collective–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eTribute to Haruna Ishola\u003cbr\u003eB4\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eKunNiraN KNN–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eOgun Jaa\u003cbr\u003eB5\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eDuro Ikujenyo and the Age of Aquarius–\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003eAlo (Dub Mix)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : The Jazz Hole\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : JAH002\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ナイジェリア・ラゴスのレコードショップThe Jazzholeが、2025年4月にリリースしたコンピレーションレコードです。 ラゴスで活動する作家たちによるアフロ・ファンク〜ハイライフ10曲を収録。 ----------------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: A1 Jazzhole Collective– Odun YiiA2 Duro...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8754843353338,"title":"florence cats \/\/ shell I TAPE","handle":"florence-cats-shell-i-tape","description":"\u003cp\u003eベルギーの実験/アンビエント作家florence catsが、2025年3月に実験/アンビエントレーベルEdições CNからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスケッチのようなアンビエント〜フィールドレコーディング23曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Shell Iは、ブリュッセルのサウンドアーティストflorence catsによるEdições CN第2弾。声楽、フィールドレコーディング、テルミン、ピアノのための23の楽曲からなる不思議なコレクションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecatsが録音したピアノのリハーサルと歌のスケッチは、コーネリアス・カルデューの作品を思い起こさせる。スケッチやリハーサルは、決定的な作曲と同じかそれ以上の真実を持っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eドビュッシーのメロディラインが通り過ぎる。遠くで波が打ち寄せる。帆と旗竿が風に鳴り響く。水流の横で意識の流れの詩を歌うフローレンス。一曲一曲、あなたはこの寛大なコレクションの中でより深い夢を見る。アルバムのA面は水辺の紙芝居、B面は嵐と森で過ごす日々のエッセンス。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecatsは、ベルギーのサウンドエクスプローラーの中でも特異な位置を占めている。ほとんど地味な彼女のアートは、このアルゴリズミックな時代における重要な声である。キュレーションされた静止状態への解毒剤なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4166548144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3332192448\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4166548144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCassette in norelco case. \u003cbr\u003eEdition of 120. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. echo 00:59\u003cbr\u003e2. shell I 02:23\u003cbr\u003e3. void 05:18\u003cbr\u003e4. fog 01:34\u003cbr\u003e5. sails veils 07:51\u003cbr\u003e6. nichi 02:45\u003cbr\u003e7. 26 vibes per sec 00:30\u003cbr\u003e8. mr cat 04:15\u003cbr\u003e9. percu 02:52\u003cbr\u003e10. tuba 01:33\u003cbr\u003e11. chhh 02:06\u003cbr\u003e12. cat in 00:55\u003cbr\u003e13. sun top 01:56\u003cbr\u003e14. eclipse 01:46\u003cbr\u003e15. day-to-day 04:32\u003cbr\u003e16. tips taps 03:50\u003cbr\u003e17. remote 00:28\u003cbr\u003e18. rêve rive 06:46\u003cbr\u003e19. in-be 04:44\u003cbr\u003e20. ring 07:56\u003cbr\u003e21. pouring 01:16\u003cbr\u003e22. leaf me 01:37\u003cbr\u003e23. vanishing 06:17\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eShell I is the second edition on Edições CN by Brussels sound artist Florence Cats. It is a magical collection of 23 edits for voice, field recordings, theremin and piano.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCats’ recorded piano rehearsals and singing sketches reminds us of Cornelius Cardew works. They are at the heart of Edições CN, where a sketch or rehearsal holds as much, if not more, truth than a definitive composition.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA melody line from Debussy passes by. Waves crash in the distance. Sails and flagpoles are sounding by the winds. Florence singing a stream of consciousness poem next to a water stream. Track by track you dream deeper in this generous collection. While the album’s A Side is an aquatic storyboard, the B Side is the essence of storms and days spent in the forest.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCats holds a singular position at the firmament of Belgian sound explorers. Her art, almost unspectacular, is an important voice in these algorithmic times. It’s an antidote to curated standstills.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : florence cats\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eECN47\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-04-02T08:11:55+09:00","created_at":"2025-04-01T11:24:57+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","Edições CN","field recording","monooto","new","recommended","tape"],"price":245200,"price_min":245200,"price_max":245200,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47230326309114,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"florence cats \/\/ shell I TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":245200,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cat1_be9cdc44-d2ed-452a-aab3-135296b86269.jpg?v=1743474199"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cat1_be9cdc44-d2ed-452a-aab3-135296b86269.jpg?v=1743474199","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35817646424314,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cat1_be9cdc44-d2ed-452a-aab3-135296b86269.jpg?v=1743474199"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cat1_be9cdc44-d2ed-452a-aab3-135296b86269.jpg?v=1743474199","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eベルギーの実験/アンビエント作家florence catsが、2025年3月に実験/アンビエントレーベルEdições CNからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスケッチのようなアンビエント〜フィールドレコーディング23曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Shell Iは、ブリュッセルのサウンドアーティストflorence catsによるEdições CN第2弾。声楽、フィールドレコーディング、テルミン、ピアノのための23の楽曲からなる不思議なコレクションである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecatsが録音したピアノのリハーサルと歌のスケッチは、コーネリアス・カルデューの作品を思い起こさせる。スケッチやリハーサルは、決定的な作曲と同じかそれ以上の真実を持っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eドビュッシーのメロディラインが通り過ぎる。遠くで波が打ち寄せる。帆と旗竿が風に鳴り響く。水流の横で意識の流れの詩を歌うフローレンス。一曲一曲、あなたはこの寛大なコレクションの中でより深い夢を見る。アルバムのA面は水辺の紙芝居、B面は嵐と森で過ごす日々のエッセンス。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ecatsは、ベルギーのサウンドエクスプローラーの中でも特異な位置を占めている。ほとんど地味な彼女のアートは、このアルゴリズミックな時代における重要な声である。キュレーションされた静止状態への解毒剤なのだ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4166548144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3332192448\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4166548144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003eCassette in norelco case. \u003cbr\u003eEdition of 120. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. echo 00:59\u003cbr\u003e2. shell I 02:23\u003cbr\u003e3. void 05:18\u003cbr\u003e4. fog 01:34\u003cbr\u003e5. sails veils 07:51\u003cbr\u003e6. nichi 02:45\u003cbr\u003e7. 26 vibes per sec 00:30\u003cbr\u003e8. mr cat 04:15\u003cbr\u003e9. percu 02:52\u003cbr\u003e10. tuba 01:33\u003cbr\u003e11. chhh 02:06\u003cbr\u003e12. cat in 00:55\u003cbr\u003e13. sun top 01:56\u003cbr\u003e14. eclipse 01:46\u003cbr\u003e15. day-to-day 04:32\u003cbr\u003e16. tips taps 03:50\u003cbr\u003e17. remote 00:28\u003cbr\u003e18. rêve rive 06:46\u003cbr\u003e19. in-be 04:44\u003cbr\u003e20. ring 07:56\u003cbr\u003e21. pouring 01:16\u003cbr\u003e22. leaf me 01:37\u003cbr\u003e23. vanishing 06:17\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eShell I is the second edition on Edições CN by Brussels sound artist Florence Cats. It is a magical collection of 23 edits for voice, field recordings, theremin and piano.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCats’ recorded piano rehearsals and singing sketches reminds us of Cornelius Cardew works. They are at the heart of Edições CN, where a sketch or rehearsal holds as much, if not more, truth than a definitive composition.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA melody line from Debussy passes by. Waves crash in the distance. Sails and flagpoles are sounding by the winds. Florence singing a stream of consciousness poem next to a water stream. Track by track you dream deeper in this generous collection. While the album’s A Side is an aquatic storyboard, the B Side is the essence of storms and days spent in the forest.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCats holds a singular position at the firmament of Belgian sound explorers. Her art, almost unspectacular, is an important voice in these algorithmic times. It’s an antidote to curated standstills.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : florence cats\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eECN47\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギーの実験/アンビエント作家florence catsが、2025年3月に実験/アンビエントレーベルEdições CNからリリースしたカセットです。 スケッチのようなアンビエント〜フィールドレコーディング23曲を収録。DLコード付属。 以下、レーベルによる解説です。 "Shell Iは、ブリュッセルのサウンドアーティストflorence catsによるEdições CN第2弾。声楽、フィールドレコーディング、テルミン、ピアノのための23の楽曲からなる不思議なコレクションである。 catsが録音したピアノのリハーサルと歌のスケッチは、コーネリアス・カルデューの作品を思い起こさせる。スケッチやリハーサルは、決定的な作曲と同じかそれ以上の真実を持っている。 ドビュッシーのメロディラインが通り過ぎる。遠くで波が打ち寄せる。帆と旗竿が風に鳴り響く。水流の横で意識の流れの詩を歌うフローレンス。一曲一曲、あなたはこの寛大なコレクションの中でより深い夢を見る。アルバムのA面は水辺の紙芝居、B面は嵐と森で過ごす日々のエッセンス。 catsは、ベルギーのサウンドエクスプローラーの中でも特異な位置を占めている。ほとんど地味な彼女のアートは、このアルゴリズミックな時代における重要な声である。キュレーションされた静止状態への解毒剤なのだ。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8747483660538,"title":"Institute of Landscape and Urban Studies \/\/ Melting Landscapes LP [COLOR] + PHOTOBOOK","handle":"institute-of-landscape-and-urban-studies-melting-landscapes-lp-color-photobook","description":"\u003cp\u003eスイス・チューリッヒ工科大学景観建築学科の研究グループInstitute of Landscape and Urban Studiesが、2025年2月にリリースした再発レコードです。(オリジナルは2018年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハイドロフォンや自作コンタクトマイクを用いた、スイス・モルテラッチ氷河でのフィールドレコーディング12曲を収録。写真集付属。クリアブラックマーブル盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、チューリッヒ工科大学教授Christophe Girotによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"急速な氷の融解は、近年アルプス地方を大きく形成している。それは目に見える現象であり、現在進行中の気候変動の象徴となっている。チューリッヒ工科大学のChristophe Girot 教授の景観建築学講座と建築学科の学生たちは、過去3年間にわたり、水中マイクや自作のコンタクトマイク、大判・中判のアナログ写真を使って、モルテラッチ氷河地域の氷解風景を記録してきた。動く氷塊の音は、モノクロ写真の不気味な静寂と対照的だ。この写真集に掲載された作品のセレクションは、氷河の儚い美しさを強烈な感覚体験に変えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eアルプスの風景に訪れる急速な変化の意味深い証人となる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1684586265\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/iola\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/iola\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" aria-disabled=\"false\" class=\"Polaris-Tag_375hg Polaris-Tag--removable_1q527\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"Polaris-Tag__TagText_lsfh6\" title=\"Institute of Landscape and Urban Studies\"\u003eInstitute of Landscape and Urban Studies\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" Marbled vinyl. Edition of 500. Second edition including enhanced photo prints and a point cloud image of the glacier. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"lightweightBreak\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Freezing 01:36\u003cbr\u003e2. Accumultation 02:25\u003cbr\u003e3. Drone 01:43\u003cbr\u003e4. Wind 01:56\u003cbr\u003e5. Bubbles 02:02\u003cbr\u003e6. Milk 01:58\u003cbr\u003e7. River 01:38\u003cbr\u003e8. Pond I 02:01\u003cbr\u003e9. Pond II 02:01\u003cbr\u003e10. Crevasse 01:50\u003cbr\u003e11. Sand 01:58\u003cbr\u003e12. Ablation 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eChristophe Girot :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCollective long-term documentation of the rapidly melting Morteratsch glacier in the Swiss alps through underwater and contact field recordings, and analogue photography. Recorded during the summers and winters of 2015-2018. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e \"Rapid ice melt has been profoundly shaping the alpine region in recent years. It has become an omnipresent and tangible phenomenon, and an iconic symbol of ongoing climate change. Over the past three years, the Chair of Landscape Architecture of Professor Christophe Girot and architecture students of ETH Zurich have been documenting the melting landscapes of the Morteratsch Glacier region, using underwater and self made contact microphones, as well as large- and medium- format analog photography. The sounds of the moving ice mass contrast with the eerie silence of the black and white pictures. The selection of works in this publication turn the evanescent beauty of the glacier into a strong sensory experience; they thus become meaningful witnesses of the rapid changes to come \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e in the alpine landscape.\"\u003c\/em\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Institute of Landscape and Urban Studies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Institute of Landscape and Urban Studies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-19T20:05:55+09:00","created_at":"2025-03-19T20:05:20+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","Institute of Landscape and Urban Studies","lp","monooto","new","recommended"],"price":522800,"price_min":522800,"price_max":522800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47201884438778,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Institute of Landscape and Urban Studies \/\/ Melting Landscapes LP [COLOR] + PHOTOBOOK","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":522800,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0505493514_16.jpg?v=1704951397","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011227_10.jpg?v=1704951441","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011234_10.jpg?v=1704951442","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011235_10.jpg?v=1704951443","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011290_10.jpg?v=1704951444","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0030717788_10.jpg?v=1742382225"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0505493514_16.jpg?v=1704951397","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32959507202298,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0505493514_16.jpg?v=1704951397"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0505493514_16.jpg?v=1704951397","width":700},{"alt":null,"id":32959513067770,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.846,"height":650,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011227_10.jpg?v=1704951441"},"aspect_ratio":1.846,"height":650,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011227_10.jpg?v=1704951441","width":1200},{"alt":null,"id":32959513100538,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.25,"height":960,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011234_10.jpg?v=1704951442"},"aspect_ratio":1.25,"height":960,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011234_10.jpg?v=1704951442","width":1200},{"alt":null,"id":32959513133306,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011235_10.jpg?v=1704951443"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011235_10.jpg?v=1704951443","width":1200},{"alt":null,"id":32959513198842,"position":5,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011290_10.jpg?v=1704951444"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0028011290_10.jpg?v=1704951444","width":1200},{"alt":null,"id":35765205336314,"position":6,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0030717788_10.jpg?v=1742382225"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0030717788_10.jpg?v=1742382225","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eスイス・チューリッヒ工科大学景観建築学科の研究グループInstitute of Landscape and Urban Studiesが、2025年2月にリリースした再発レコードです。(オリジナルは2018年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eハイドロフォンや自作コンタクトマイクを用いた、スイス・モルテラッチ氷河でのフィールドレコーディング12曲を収録。写真集付属。クリアブラックマーブル盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、チューリッヒ工科大学教授Christophe Girotによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"急速な氷の融解は、近年アルプス地方を大きく形成している。それは目に見える現象であり、現在進行中の気候変動の象徴となっている。チューリッヒ工科大学のChristophe Girot 教授の景観建築学講座と建築学科の学生たちは、過去3年間にわたり、水中マイクや自作のコンタクトマイク、大判・中判のアナログ写真を使って、モルテラッチ氷河地域の氷解風景を記録してきた。動く氷塊の音は、モノクロ写真の不気味な静寂と対照的だ。この写真集に掲載された作品のセレクションは、氷河の儚い美しさを強烈な感覚体験に変えている。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eアルプスの風景に訪れる急速な変化の意味深い証人となる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1684586265\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/iola\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/iola\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" aria-disabled=\"false\" class=\"Polaris-Tag_375hg Polaris-Tag--removable_1q527\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"Polaris-Tag__TagText_lsfh6\" title=\"Institute of Landscape and Urban Studies\"\u003eInstitute of Landscape and Urban Studies\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e releases available at Tobira. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" Marbled vinyl. Edition of 500. Second edition including enhanced photo prints and a point cloud image of the glacier. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"lightweightBreak\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Freezing 01:36\u003cbr\u003e2. Accumultation 02:25\u003cbr\u003e3. Drone 01:43\u003cbr\u003e4. Wind 01:56\u003cbr\u003e5. Bubbles 02:02\u003cbr\u003e6. Milk 01:58\u003cbr\u003e7. River 01:38\u003cbr\u003e8. Pond I 02:01\u003cbr\u003e9. Pond II 02:01\u003cbr\u003e10. Crevasse 01:50\u003cbr\u003e11. Sand 01:58\u003cbr\u003e12. Ablation 03:05\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eChristophe Girot :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCollective long-term documentation of the rapidly melting Morteratsch glacier in the Swiss alps through underwater and contact field recordings, and analogue photography. Recorded during the summers and winters of 2015-2018. \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e \"Rapid ice melt has been profoundly shaping the alpine region in recent years. It has become an omnipresent and tangible phenomenon, and an iconic symbol of ongoing climate change. Over the past three years, the Chair of Landscape Architecture of Professor Christophe Girot and architecture students of ETH Zurich have been documenting the melting landscapes of the Morteratsch Glacier region, using underwater and self made contact microphones, as well as large- and medium- format analog photography. The sounds of the moving ice mass contrast with the eerie silence of the black and white pictures. The selection of works in this publication turn the evanescent beauty of the glacier into a strong sensory experience; they thus become meaningful witnesses of the rapid changes to come \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e in the alpine landscape.\"\u003c\/em\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Institute of Landscape and Urban Studies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Institute of Landscape and Urban Studies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
スイス・チューリッヒ工科大学景観建築学科の研究グループInstitute of Landscape and Urban Studiesが、2025年2月にリリースした再発レコードです。(オリジナルは2018年リリース) ハイドロフォンや自作コンタクトマイクを用いた、スイス・モルテラッチ氷河でのフィールドレコーディング12曲を収録。写真集付属。クリアブラックマーブル盤です。 ※デジタル音源をご希望の方はお気軽にご連絡をお願いいたします 以下、チューリッヒ工科大学教授Christophe Girotによる解説です。 "急速な氷の融解は、近年アルプス地方を大きく形成している。それは目に見える現象であり、現在進行中の気候変動の象徴となっている。チューリッヒ工科大学のChristophe Girot 教授の景観建築学講座と建築学科の学生たちは、過去3年間にわたり、水中マイクや自作のコンタクトマイク、大判・中判のアナログ写真を使って、モルテラッチ氷河地域の氷解風景を記録してきた。動く氷塊の音は、モノクロ写真の不気味な静寂と対照的だ。この写真集に掲載された作品のセレクションは、氷河の儚い美しさを強烈な感覚体験に変えている。アルプスの風景に訪れる急速な変化の意味深い証人となる。" レーベルその他作品はこちら ///...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8746016145658,"title":"KENJI IKEGAMI \/\/ KANNON LP","handle":"kenji-ikegami-kannon-lp","description":"\u003cp\u003e尺八奏者Kenji Ikegamiが、2025年3月にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"日本古来のエスニック・ミュージックとアンビエント/エクスペリメンタルを独自の世界観で融合する尺八奏者、KENJI IKEGAMIによる最新作がリリース。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eテリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者の瀬藤康嗣、アイヌの伝統楽器ムックリの奏者UtaEとの共演による長尺曲を2曲収録。Chee Shimizuプロデュース作品。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e山に入り真竹を掘り出し、自ら制作した「地無し尺八」を吹くKENJI IKEGAMI。ブライアン・イーノの「Music For Airport」のように幾重にもレイヤーされた尺八のロング・トーン、テリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者、瀬藤康嗣の変幻自在な即興演奏が浮遊する近未来的ドローン・アンビエント「Kannon(観音)」。尺八が描くパースペクティブな音像に、UtaEが演奏するムックリのビブラートが太陽光線のごとく降り注ぐエスニック・アンビエント「Raven(渡鴉)」。虚無僧よりはじまる地無し尺八の歴史伝統に敬意を表しながら、あらたな息吹を吹き込むKENJI IKEGAMIの音楽は、太古と未来の時空を今に繋ぐ。(Chee Shimizu) \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3804791690\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. KANNON 19:02\u003cbr\u003e2. RAVEN 16:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText by Gigi Masin:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eI'll be terribly honest: those two tracks are the deepest and most intense I've heard from a long time, a vibrant sound that takes hold of your attention and takes you far, but without moving a step, as if it sounded inside, touching hidden and alive chords. Beauty, like a long breath, a story that the sea gives us, fast clouds that announce spring, wind that smells of flowers and meadows and a thousand leaves of dancing trees.... Gorgeous music that speaks to the heart.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist bio:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eKenji Ikegami started playing shakuhachi since 2004, with playing Komujakuhachi(Honkyoku), as his lifework.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile he focuses on the komujakuhachi, his music performance incorporating primitive music techniques,improvisation, and drone music. He also provides these sound sources to track makers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor seeking more original sounds, he started making shakuhachi.After eight years of craftsmanship training, he started his original shakuhachi brand “Ikegami Meiji Jinashi'' in 2018.Each Ikegami Jinashi is handcrafted, focusing on producing the bamboo's natural sounds. Ikegami Jinashi creates an organic sound full of brilliant richness and depth when you play the instrument and has gained recognition by Shakuhachi Honkyoku players.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCurrently, he has started a project to make bamboo forest from scratch and expanding the possibility of creating sounds from nature.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KENJI IKEGAMI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : CROSSPOINT\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-17T10:53:24+09:00","created_at":"2025-03-17T10:14:39+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new"],"price":440000,"price_min":440000,"price_max":440000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47196147482874,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"KENJI IKEGAMI \/\/ KANNON LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":440000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann1.jpg?v=1742173876","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann2.jpg?v=1742173877"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann1.jpg?v=1742173876","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35752244314362,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann1.jpg?v=1742173876"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann1.jpg?v=1742173876","width":700},{"alt":null,"id":35752244347130,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.413,"height":849,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann2.jpg?v=1742173877"},"aspect_ratio":1.413,"height":849,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kann2.jpg?v=1742173877","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e尺八奏者Kenji Ikegamiが、2025年3月にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"日本古来のエスニック・ミュージックとアンビエント/エクスペリメンタルを独自の世界観で融合する尺八奏者、KENJI IKEGAMIによる最新作がリリース。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eテリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者の瀬藤康嗣、アイヌの伝統楽器ムックリの奏者UtaEとの共演による長尺曲を2曲収録。Chee Shimizuプロデュース作品。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e山に入り真竹を掘り出し、自ら制作した「地無し尺八」を吹くKENJI IKEGAMI。ブライアン・イーノの「Music For Airport」のように幾重にもレイヤーされた尺八のロング・トーン、テリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者、瀬藤康嗣の変幻自在な即興演奏が浮遊する近未来的ドローン・アンビエント「Kannon(観音)」。尺八が描くパースペクティブな音像に、UtaEが演奏するムックリのビブラートが太陽光線のごとく降り注ぐエスニック・アンビエント「Raven(渡鴉)」。虚無僧よりはじまる地無し尺八の歴史伝統に敬意を表しながら、あらたな息吹を吹き込むKENJI IKEGAMIの音楽は、太古と未来の時空を今に繋ぐ。(Chee Shimizu) \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3804791690\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. KANNON 19:02\u003cbr\u003e2. RAVEN 16:24\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText by Gigi Masin:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eI'll be terribly honest: those two tracks are the deepest and most intense I've heard from a long time, a vibrant sound that takes hold of your attention and takes you far, but without moving a step, as if it sounded inside, touching hidden and alive chords. Beauty, like a long breath, a story that the sea gives us, fast clouds that announce spring, wind that smells of flowers and meadows and a thousand leaves of dancing trees.... Gorgeous music that speaks to the heart.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist bio:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eKenji Ikegami started playing shakuhachi since 2004, with playing Komujakuhachi(Honkyoku), as his lifework.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile he focuses on the komujakuhachi, his music performance incorporating primitive music techniques,improvisation, and drone music. He also provides these sound sources to track makers.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor seeking more original sounds, he started making shakuhachi.After eight years of craftsmanship training, he started his original shakuhachi brand “Ikegami Meiji Jinashi'' in 2018.Each Ikegami Jinashi is handcrafted, focusing on producing the bamboo's natural sounds. Ikegami Jinashi creates an organic sound full of brilliant richness and depth when you play the instrument and has gained recognition by Shakuhachi Honkyoku players.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCurrently, he has started a project to make bamboo forest from scratch and expanding the possibility of creating sounds from nature.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : KENJI IKEGAMI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : CROSSPOINT\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
尺八奏者Kenji Ikegamiが、2025年3月にリリースしたレコードです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "日本古来のエスニック・ミュージックとアンビエント/エクスペリメンタルを独自の世界観で融合する尺八奏者、KENJI IKEGAMIによる最新作がリリース。テリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者の瀬藤康嗣、アイヌの伝統楽器ムックリの奏者UtaEとの共演による長尺曲を2曲収録。Chee Shimizuプロデュース作品。 山に入り真竹を掘り出し、自ら制作した「地無し尺八」を吹くKENJI IKEGAMI。ブライアン・イーノの「Music For Airport」のように幾重にもレイヤーされた尺八のロング・トーン、テリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者、瀬藤康嗣の変幻自在な即興演奏が浮遊する近未来的ドローン・アンビエント「Kannon(観音)」。尺八が描くパースペクティブな音像に、UtaEが演奏するムックリのビブラートが太陽光線のごとく降り注ぐエスニック・アンビエント「Raven(渡鴉)」。虚無僧よりはじまる地無し尺八の歴史伝統に敬意を表しながら、あらたな息吹を吹き込むKENJI IKEGAMIの音楽は、太古と未来の時空を今に繋ぐ。(Chee Shimizu) "...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8746015457530,"title":"Dawid Chrapla \/\/ The Voice of Steelworks CD","handle":"dawid-chrapla-the-voice-of-steelworks-cd","description":"\u003cp\u003eポーランドのフィールドレコーディング作家Dawid Chraplaが、2020年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e題名の通り製鉄所でのフィールドレコーディング7を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1849300127\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold cover. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Forge I 02:41\u003cbr\u003e2. Forge II 04:59\u003cbr\u003e3. Tool and Die Hall 07:10\u003cbr\u003e4. Drawing Mill 05:40\u003cbr\u003e5. Rolling Mill 03:21\u003cbr\u003e6. Pipe Mill 02:35\u003cbr\u003e7. Pin Forging Hall 08:41\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Dawid Chrapla\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-23T08:02:38+09:00","created_at":"2025-03-17T10:10:21+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","drone","field recording","monooto","new","saamleng"],"price":238000,"price_min":238000,"price_max":238000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47196146401530,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Dawid Chrapla \/\/ The Voice of Steelworks CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic1.jpg?v=1742173742","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic2.jpg?v=1742173742"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic1.jpg?v=1742173742","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35752242512122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic1.jpg?v=1742173742"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic1.jpg?v=1742173742","width":700},{"alt":null,"id":35752242544890,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.399,"height":858,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic2.jpg?v=1742173742"},"aspect_ratio":1.399,"height":858,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/voic2.jpg?v=1742173742","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eポーランドのフィールドレコーディング作家Dawid Chraplaが、2020年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengからリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e題名の通り製鉄所でのフィールドレコーディング7を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1849300127\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold cover. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Forge I 02:41\u003cbr\u003e2. Forge II 04:59\u003cbr\u003e3. Tool and Die Hall 07:10\u003cbr\u003e4. Drawing Mill 05:40\u003cbr\u003e5. Rolling Mill 03:21\u003cbr\u003e6. Pipe Mill 02:35\u003cbr\u003e7. Pin Forging Hall 08:41\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Dawid Chrapla\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランドのフィールドレコーディング作家Dawid Chraplaが、2020年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengからリリースしたCDです。 題名の通り製鉄所でのフィールドレコーディング7を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8745039233274,"title":"Rafał Kołacki \/\/ Istanbul. Aux Oreilles D'un Etranger CD","handle":"rafal-kolacki-istanbul-aux-oreilles-dun-etranger-cd","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランドフィールドレコーディング作家Rafał Kołackiが、2016年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイスタンブールで収集したフィールドレコーディング作品です。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3139112579\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. La Ceremonie A Fini Par Quelques Miracles... 38:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Rafał Kołacki\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-15T06:21:34+09:00","created_at":"2025-03-15T06:21:00+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","new","saamleng"],"price":228000,"price_min":228000,"price_max":228000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47193083609338,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Rafał Kołacki \/\/ Istanbul. Aux Oreilles D'un Etranger CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":228000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or1_79d38132-dcbe-49c8-848f-c196c78b4cc6.jpg?v=1715853269","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or2.jpg?v=1715853269"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or1_79d38132-dcbe-49c8-848f-c196c78b4cc6.jpg?v=1715853269","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34042994360570,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or1_79d38132-dcbe-49c8-848f-c196c78b4cc6.jpg?v=1715853269"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or1_79d38132-dcbe-49c8-848f-c196c78b4cc6.jpg?v=1715853269","width":700},{"alt":null,"id":34042994393338,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.565,"height":767,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or2.jpg?v=1715853269"},"aspect_ratio":1.565,"height":767,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/or2.jpg?v=1715853269","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランドフィールドレコーディング作家Rafał Kołackiが、2016年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイスタンブールで収集したフィールドレコーディング作品です。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3139112579\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. La Ceremonie A Fini Par Quelques Miracles... 38:40\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Rafał Kołacki\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランドフィールドレコーディング作家Rafał Kołackiが、2016年に同国ワルシャワのフィールドレコーディング専門レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。 イスタンブールで収集したフィールドレコーディング作品です。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8729141248250,"title":"Aaron Dilloway \/\/ Bhoot Ghar: Sounds Of The Kathmandu Horror House TAPE","handle":"aaron-dilloway-bhoot-ghar-sounds-of-the-kathmandu-horror-house-tape","description":"\u003cp\u003eアメリカ・オハイオの実験/ノイズ作家Aaron Dilloway主宰レーベルHanson Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、Aaronが2023年にリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネパールのB級遊園地カトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷ブート・ガル周辺でのフィールドレコーディング8曲を収録。ホラーが苦手な方はお控えください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ネパール・カトマンズのカトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷からの電話録音。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1曲目・エントランスのサウンドトラック: お化け屋敷に入る道を歩くときに流れる音声。屋外の安物のPAスピーカーから流れている。この音声にリミックスはしておらず、エントランスのスピーカーから流れていたものをそのまま録音している。無音の瞬間もあるし、ただ粗雑なスピーカーの音もある。完璧だ。その真ん中にシンセ・トラックがあり、友人のルハイル・カイザーがインドの有名なホラーTV番組のイントロ音楽だと特定した。このコラージュを作った人に会いたいものだ。間違いなくヤラレているのだが、この極めてプロらしくない壊れたPAスピーカーを通して体験できて本当に良かった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2曲目・ウォークスルー2:真っ暗な迷路を歩くのは2度目だ。どこかに人感センサーがあり、それを通り過ぎると、明るい光のフラッシュ、おどろおどろしい爆音、スプレー塗料と汚物にまみれた古い腐ったゴムマスクのついたクソみたいに生々しい錆びた機械が飛び出してくる。地元のネパール人カップルは私たちと一緒に通り抜けたが、私ほど楽しんでいなかった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e3曲目・バンパーカー: カトマンズ・ファンパークのバンパーカーの列に並ぶ私のボーナストラック。公園の他の乗り物と同様、この乗り物はあまりに速く、あまりに長く続く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e4曲目・ガチョウの餌やり: ブート・ガルの外には、フェンスで囲まれた小さな池があり、10羽ほどのガチョウがいる。ある日、私はたまたまホラーハウスを出た時に、ちょうどガチョウに餌をやっているところだった。ホラーハウス入口のサウンドトラックが鳴り響き、近くではサッカーの試合が実況付きで行われていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e5曲目・ウォークスルー1:ブート・ガルの最初のウォークスルー。壁にぶつかったり、笑ったり。携帯のライトをつけたら、赤と金のホラーな落書きと古ぼけたバスケットが散乱し、埃まみれのエンプリールームだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e6曲目・バンパーカー: もうひとつの機械的カオスの録音。今回はレコーダーも一緒にバンパーカーの中に入っている。この手のものはスピードが速すぎる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e7曲目・観覧車のベルト: 観覧車のむき出しのベルトが作る素晴らしいリズム。私が乗った数分後にこのベルトが切れてしまい、その後しばらくの間、人々は頂上で立ち往生していた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e8曲目・カセットのみのボーナストラック: 息子と私が乗った 「BREAKDANCER 」は、またしてもスピードが速すぎて...長すぎる。小さな覗き穴のある小さなブースで、小さな男が担当していた。私たちが回転している間、彼は私にウィンクをした。私が気分が悪くなる前にテープは切れてしまったが、私がもううんざりし始めたのが聞こえるだろう...。ライド全体は約8分間続いた。3分後に気分が悪くなった。\" \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3143996198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3143996198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2533726780\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hanson\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hanson\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hanson Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC30 cassette in norelco case. Includes cassette-only bonus track. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bhoot Ghar: Entrance Soundtrack 07:23\u003cbr\u003e2. Bhoot Ghar: Walk Through 2 05:30\u003cbr\u003e3. Bumper Cars (In Line) 00:47\u003cbr\u003e4. Geese Feeding Outside Bhoot Ghar 02:03\u003cbr\u003e5. Bhoot Ghar: Walk Through 1 04:00\u003cbr\u003e6. Bumper Cars (In Car) 03:48\u003cbr\u003e7. Ferris Wheel Belt 01:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePhone recordings from the Haunted House in the Kathmandu Fun Park in Kathmandu, Nepal.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEntrance Soundtrack: The audio playing as you walk the path to enter the Horror House... Being blasted out of a way cheap outdoor PA speaker which is seriously blown the fuck out. I did no remixing to this audio, this is the full recording of what was looping out of the entrance speaker. There are moments of silence and just crude ripping speaker sound. It's perfect. There is a synth track in the middle of it, that my friend Ruhail Qaisar identified as the intro music to a famous Indian horror TV show. I wish I could meet who put this collage together, it definitely fucked, though I'm really glad I got to experience it through this extremely unprofessional and broken ass PA speaker.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWalk Through 2: Walking through the pitch dark maze for my second time. Somewhere are motion sensors and when you pass them, bright light flashes, horrifying audio blasts and raw as fuck rusty machinery w\/ old rotten rubber masks covered in spray paint and filth pop out at you...seriously looking like some old Survival Research Laboratories machinery that was left out in the dust \u0026amp; rain for 10+ years. A local Nepali couple make the walk through with us and are\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e not having nearly as much fun as me.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBumper Cars: Bonus track of me standing in line for the bumper cars at Kathmandu Fun Park. As with other rides at the park, these things go WAY TOO FAST, FOR WAY TOO LONG.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeese Feeding: Outside of the Bhoot Ghar is a small fenced in pond with a dozen or so geese. I happened to leave the Horror House one day just as the geese were being fed. Here are the geese freaking out in meal time bliss as you can hear the horror house entrance soundtrack blaring in the background as well as a nearby soccer game w\/ live commentary in progress.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWalk Through 1: My first walk through of the Bhoot Ghar. A lot of bumping into walls and laughing. I turned my phones light on at one point to find myself in an emtpry room dusty and littered with red and gold horror graffiti and a shitty old basket.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBumper Cars: Another recording of mechanical chaos. This time the recorder is inside the bumper car with me. These things are going WAY TOO FAST.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFerris Wheel Belt: A great rhythm made by the exposed belt of the ferris wheel. One of these broke just minutes after I rode it and people were stuck at the top for quite some time after.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCASSETTE ONLY BONUS TRACK: My son and I riding the \"BREAKDANCER\" a teacup spinning ride that again goes way too fast...for WAY TOO LONG. There was a little guy operating out of a small booth with a little peekaboo hole. During one of our spins he winks at me...you'll hear me notice. The tape cuts off before I got sick, but you can hear me starting to have enough... The entire ride went on for about 8 minutes. We started feeling sick after 3.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aaron Dilloway\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hanson Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-23T17:19:10+09:00","created_at":"2025-02-23T12:02:24+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","field recording","hanson","monooto","new","noise","tape"],"price":226400,"price_min":226400,"price_max":226400,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47145939763450,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Aaron Dilloway \/\/ Bhoot Ghar: Sounds Of The Kathmandu Horror House TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":226400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat1.jpg?v=1740279641","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat2.jpg?v=1740279641"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat1.jpg?v=1740279641","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35611611037946,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat1.jpg?v=1740279641"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat1.jpg?v=1740279641","width":700},{"alt":null,"id":35611611070714,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat2.jpg?v=1740279641"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kat2.jpg?v=1740279641","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・オハイオの実験/ノイズ作家Aaron Dilloway主宰レーベルHanson Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、Aaronが2023年にリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネパールのB級遊園地カトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷ブート・ガル周辺でのフィールドレコーディング8曲を収録。ホラーが苦手な方はお控えください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ネパール・カトマンズのカトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷からの電話録音。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1曲目・エントランスのサウンドトラック: お化け屋敷に入る道を歩くときに流れる音声。屋外の安物のPAスピーカーから流れている。この音声にリミックスはしておらず、エントランスのスピーカーから流れていたものをそのまま録音している。無音の瞬間もあるし、ただ粗雑なスピーカーの音もある。完璧だ。その真ん中にシンセ・トラックがあり、友人のルハイル・カイザーがインドの有名なホラーTV番組のイントロ音楽だと特定した。このコラージュを作った人に会いたいものだ。間違いなくヤラレているのだが、この極めてプロらしくない壊れたPAスピーカーを通して体験できて本当に良かった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2曲目・ウォークスルー2:真っ暗な迷路を歩くのは2度目だ。どこかに人感センサーがあり、それを通り過ぎると、明るい光のフラッシュ、おどろおどろしい爆音、スプレー塗料と汚物にまみれた古い腐ったゴムマスクのついたクソみたいに生々しい錆びた機械が飛び出してくる。地元のネパール人カップルは私たちと一緒に通り抜けたが、私ほど楽しんでいなかった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e3曲目・バンパーカー: カトマンズ・ファンパークのバンパーカーの列に並ぶ私のボーナストラック。公園の他の乗り物と同様、この乗り物はあまりに速く、あまりに長く続く。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e4曲目・ガチョウの餌やり: ブート・ガルの外には、フェンスで囲まれた小さな池があり、10羽ほどのガチョウがいる。ある日、私はたまたまホラーハウスを出た時に、ちょうどガチョウに餌をやっているところだった。ホラーハウス入口のサウンドトラックが鳴り響き、近くではサッカーの試合が実況付きで行われていた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e5曲目・ウォークスルー1:ブート・ガルの最初のウォークスルー。壁にぶつかったり、笑ったり。携帯のライトをつけたら、赤と金のホラーな落書きと古ぼけたバスケットが散乱し、埃まみれのエンプリールームだった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e6曲目・バンパーカー: もうひとつの機械的カオスの録音。今回はレコーダーも一緒にバンパーカーの中に入っている。この手のものはスピードが速すぎる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e7曲目・観覧車のベルト: 観覧車のむき出しのベルトが作る素晴らしいリズム。私が乗った数分後にこのベルトが切れてしまい、その後しばらくの間、人々は頂上で立ち往生していた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e8曲目・カセットのみのボーナストラック: 息子と私が乗った 「BREAKDANCER 」は、またしてもスピードが速すぎて...長すぎる。小さな覗き穴のある小さなブースで、小さな男が担当していた。私たちが回転している間、彼は私にウィンクをした。私が気分が悪くなる前にテープは切れてしまったが、私がもううんざりし始めたのが聞こえるだろう...。ライド全体は約8分間続いた。3分後に気分が悪くなった。\" \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3143996198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3143996198\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2533726780\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hanson\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hanson\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hanson Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC30 cassette in norelco case. Includes cassette-only bonus track. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bhoot Ghar: Entrance Soundtrack 07:23\u003cbr\u003e2. Bhoot Ghar: Walk Through 2 05:30\u003cbr\u003e3. Bumper Cars (In Line) 00:47\u003cbr\u003e4. Geese Feeding Outside Bhoot Ghar 02:03\u003cbr\u003e5. Bhoot Ghar: Walk Through 1 04:00\u003cbr\u003e6. Bumper Cars (In Car) 03:48\u003cbr\u003e7. Ferris Wheel Belt 01:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003ePhone recordings from the Haunted House in the Kathmandu Fun Park in Kathmandu, Nepal.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEntrance Soundtrack: The audio playing as you walk the path to enter the Horror House... Being blasted out of a way cheap outdoor PA speaker which is seriously blown the fuck out. I did no remixing to this audio, this is the full recording of what was looping out of the entrance speaker. There are moments of silence and just crude ripping speaker sound. It's perfect. There is a synth track in the middle of it, that my friend Ruhail Qaisar identified as the intro music to a famous Indian horror TV show. I wish I could meet who put this collage together, it definitely fucked, though I'm really glad I got to experience it through this extremely unprofessional and broken ass PA speaker.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWalk Through 2: Walking through the pitch dark maze for my second time. Somewhere are motion sensors and when you pass them, bright light flashes, horrifying audio blasts and raw as fuck rusty machinery w\/ old rotten rubber masks covered in spray paint and filth pop out at you...seriously looking like some old Survival Research Laboratories machinery that was left out in the dust \u0026amp; rain for 10+ years. A local Nepali couple make the walk through with us and are\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e not having nearly as much fun as me.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBumper Cars: Bonus track of me standing in line for the bumper cars at Kathmandu Fun Park. As with other rides at the park, these things go WAY TOO FAST, FOR WAY TOO LONG.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeese Feeding: Outside of the Bhoot Ghar is a small fenced in pond with a dozen or so geese. I happened to leave the Horror House one day just as the geese were being fed. Here are the geese freaking out in meal time bliss as you can hear the horror house entrance soundtrack blaring in the background as well as a nearby soccer game w\/ live commentary in progress.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWalk Through 1: My first walk through of the Bhoot Ghar. A lot of bumping into walls and laughing. I turned my phones light on at one point to find myself in an emtpry room dusty and littered with red and gold horror graffiti and a shitty old basket.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBumper Cars: Another recording of mechanical chaos. This time the recorder is inside the bumper car with me. These things are going WAY TOO FAST.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFerris Wheel Belt: A great rhythm made by the exposed belt of the ferris wheel. One of these broke just minutes after I rode it and people were stuck at the top for quite some time after.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCASSETTE ONLY BONUS TRACK: My son and I riding the \"BREAKDANCER\" a teacup spinning ride that again goes way too fast...for WAY TOO LONG. There was a little guy operating out of a small booth with a little peekaboo hole. During one of our spins he winks at me...you'll hear me notice. The tape cuts off before I got sick, but you can hear me starting to have enough... The entire ride went on for about 8 minutes. We started feeling sick after 3.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Aaron Dilloway\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hanson Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・オハイオの実験/ノイズ作家Aaron Dilloway主宰レーベルHanson Records諸作を入荷しました。 本作は、Aaronが2023年にリリースしたカセットです。 ネパールのB級遊園地カトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷ブート・ガル周辺でのフィールドレコーディング8曲を収録。ホラーが苦手な方はお控えください。 以下、作家本人による解説です。 "ネパール・カトマンズのカトマンズ・ファンパークにあるお化け屋敷からの電話録音。 1曲目・エントランスのサウンドトラック: お化け屋敷に入る道を歩くときに流れる音声。屋外の安物のPAスピーカーから流れている。この音声にリミックスはしておらず、エントランスのスピーカーから流れていたものをそのまま録音している。無音の瞬間もあるし、ただ粗雑なスピーカーの音もある。完璧だ。その真ん中にシンセ・トラックがあり、友人のルハイル・カイザーがインドの有名なホラーTV番組のイントロ音楽だと特定した。このコラージュを作った人に会いたいものだ。間違いなくヤラレているのだが、この極めてプロらしくない壊れたPAスピーカーを通して体験できて本当に良かった。 2曲目・ウォークスルー2:真っ暗な迷路を歩くのは2度目だ。どこかに人感センサーがあり、それを通り過ぎると、明るい光のフラッシュ、おどろおどろしい爆音、スプレー塗料と汚物にまみれた古い腐ったゴムマスクのついたクソみたいに生々しい錆びた機械が飛び出してくる。地元のネパール人カップルは私たちと一緒に通り抜けたが、私ほど楽しんでいなかった。 3曲目・バンパーカー: カトマンズ・ファンパークのバンパーカーの列に並ぶ私のボーナストラック。公園の他の乗り物と同様、この乗り物はあまりに速く、あまりに長く続く。 4曲目・ガチョウの餌やり: ブート・ガルの外には、フェンスで囲まれた小さな池があり、10羽ほどのガチョウがいる。ある日、私はたまたまホラーハウスを出た時に、ちょうどガチョウに餌をやっているところだった。ホラーハウス入口のサウンドトラックが鳴り響き、近くではサッカーの試合が実況付きで行われていた。...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8726231515386,"title":"Gyedu-Blay Ambolley \/\/ Simigwa LP","handle":"gyedu-blay-ambolley-simigwa-lp","description":"\u003cp\u003eガーナのハイライフ作家Gyedu-Blay Ambolleyが、2025年3年にイギリスのStrut Recordsからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1975年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフロ・ファンク6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/qa2K9BSMqqo?si=IG89Hyp6Lo3AoBZt\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/MW0kzeqnZEA?si=XTSAX66vUnZGh6bA\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bviOkA6bUgA?si=pDmI5vDPQv2myVOf\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/eD-I1wW-J3A?si=ANF-L_aJGETQk__8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/8idjbr7riVg?si=MG_Kzv545r2Yi81Y\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/7FawYA_Yxb4?si=-YPGD3hF6wAe5tIt\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kwaakwaa\u003cbr\u003e2. Akoko Ba\u003cbr\u003e3. This Hustling World\u003cbr\u003e4. Toffie\u003cbr\u003e5. Adwoa\u003cbr\u003e6. Fa No Dem Ara\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eStrut:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eStrut Records is proud to announce a new official reissue of Simigwa by Gyedu-Blay Ambolley, launching a series of releases on Strut celebrating the legendary Ghanaian label Essiebons.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEssiebons, founded by Ghanaian music producer Dick Essilfie-Bondzie in 1959, is one of Ghana's most important independent labels featuring prominent artists such as Gyedu-Blay Ambolley, C.K. Mann, and Ebo Taylor. Ambolley’s Simigwa is a groundbreaking album, recognised as a Ghanaian classic and boasting one of the most iconic covers of the 1970s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 1975, the album introduced Ambolley's unique \"Simigwa\" style, which combined highlife with funk and soul, influencing the evolution of a new generation of Ghanaian artists.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis new Strut LP reissue features an exclusive interview with Ambolley\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ehimself, offering fresh insights into the creation of this classic album. Gyedu-Blay Ambolley’s innovative fusion of highlife with influences from American soul and funk solidified his position as a key figure in Ghana’s vibrant 1970s music scene. His solo career followed work with iconic bands such as Houghas Extraordinaires, Meridians of Tema, Ghana Broadcasting Band and the Uhuru\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Dance Band.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInspired by the legendary James Brown, Simigwa delivers infectious rhythms, dynamic horn sections, bold vocal stabs, and mesmerising percussion breaks. An enduring classic for all fans of highlife and Afro-funk.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gyedu-Blay Ambolley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Strut\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : STRUT472LP\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-03-23T07:56:58+09:00","created_at":"2025-02-18T13:21:40+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hiphop \/ funk","lp","new"],"price":439000,"price_min":439000,"price_max":439000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47137002848506,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Gyedu-Blay Ambolley \/\/ Simigwa LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":439000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim1_57eb99b6-e81a-4324-98ab-cb4c10fe381c.jpg?v=1739852294","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim2_58bf4b1a-ad41-421b-b241-fbe0244157c4.jpg?v=1739852294"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim1_57eb99b6-e81a-4324-98ab-cb4c10fe381c.jpg?v=1739852294","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35588730519802,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim1_57eb99b6-e81a-4324-98ab-cb4c10fe381c.jpg?v=1739852294"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim1_57eb99b6-e81a-4324-98ab-cb4c10fe381c.jpg?v=1739852294","width":700},{"alt":null,"id":35588730552570,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim2_58bf4b1a-ad41-421b-b241-fbe0244157c4.jpg?v=1739852294"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sim2_58bf4b1a-ad41-421b-b241-fbe0244157c4.jpg?v=1739852294","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eガーナのハイライフ作家Gyedu-Blay Ambolleyが、2025年3年にイギリスのStrut Recordsからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1975年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフロ・ファンク6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/qa2K9BSMqqo?si=IG89Hyp6Lo3AoBZt\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/MW0kzeqnZEA?si=XTSAX66vUnZGh6bA\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bviOkA6bUgA?si=pDmI5vDPQv2myVOf\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/eD-I1wW-J3A?si=ANF-L_aJGETQk__8\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/8idjbr7riVg?si=MG_Kzv545r2Yi81Y\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/7FawYA_Yxb4?si=-YPGD3hF6wAe5tIt\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kwaakwaa\u003cbr\u003e2. Akoko Ba\u003cbr\u003e3. This Hustling World\u003cbr\u003e4. Toffie\u003cbr\u003e5. Adwoa\u003cbr\u003e6. Fa No Dem Ara\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eStrut:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eStrut Records is proud to announce a new official reissue of Simigwa by Gyedu-Blay Ambolley, launching a series of releases on Strut celebrating the legendary Ghanaian label Essiebons.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEssiebons, founded by Ghanaian music producer Dick Essilfie-Bondzie in 1959, is one of Ghana's most important independent labels featuring prominent artists such as Gyedu-Blay Ambolley, C.K. Mann, and Ebo Taylor. Ambolley’s Simigwa is a groundbreaking album, recognised as a Ghanaian classic and boasting one of the most iconic covers of the 1970s.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOriginally released in 1975, the album introduced Ambolley's unique \"Simigwa\" style, which combined highlife with funk and soul, influencing the evolution of a new generation of Ghanaian artists.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis new Strut LP reissue features an exclusive interview with Ambolley\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ehimself, offering fresh insights into the creation of this classic album. Gyedu-Blay Ambolley’s innovative fusion of highlife with influences from American soul and funk solidified his position as a key figure in Ghana’s vibrant 1970s music scene. His solo career followed work with iconic bands such as Houghas Extraordinaires, Meridians of Tema, Ghana Broadcasting Band and the Uhuru\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Dance Band.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInspired by the legendary James Brown, Simigwa delivers infectious rhythms, dynamic horn sections, bold vocal stabs, and mesmerising percussion breaks. An enduring classic for all fans of highlife and Afro-funk.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Gyedu-Blay Ambolley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Strut\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : STRUT472LP\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ガーナのハイライフ作家Gyedu-Blay Ambolleyが、2025年3年にイギリスのStrut Recordsからリリースした再発レコードです。(オリジナルは1975年リリース) アフロ・ファンク6曲を収録。 ----------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: 1. Kwaakwaa2. Akoko Ba3. This...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8725449015546,"title":"Bill Fontana \/\/ Landscape Sculpture With Fog Horns CD","handle":"bill-fontana-landscape-sculpture-with-fog-horns-cd","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1970年代から活動しているアメリカのサウンドアーティストBill Fontanaが、2022年にリリースした再発CDです。(オリジナルは1982年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eサンフランシスコ湾の8か所に設置されたマイクで霧笛を録音し、それらをリアルタイムで合成しラジオ放送するというインスタレーションの模様を収録した作品です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1981年と2018年のインスタレーションバージョン、1981年のコンサートバージョンの3作を収録。24ページブックレット付属。ジュエルケース、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e霧笛が距離や音量に応じて徐々に変化する様は不思議とずっと聴いていられます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/F1FgHpozFsU\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in jewel case. Includes 24 page booklet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Landscape Sculpture with Fog Horns (Installation Version, 1981) 19:36\u003cbr\u003e2. Bill Fontana, Stuart Dempster - Landscape Sculpture with Fog Horns (Concert Version, 1981) 19:53\u003cbr\u003e3. Landscape Sculpture with Fog Horns (Installation Version, 2018) 38:30 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eartist : Bill Fontana\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003elabel : other minds\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-17T15:17:21+09:00","created_at":"2025-02-17T15:12:44+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","monooto","new","other minds","recommended"],"price":249400,"price_min":249400,"price_max":249400,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47134968611066,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Bill Fontana \/\/ Landscape Sculpture With Fog Horns CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":249400,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a2001773572_10.jpg?v=1605834056"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a2001773572_10.jpg?v=1605834056","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":13811847889061,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a2001773572_10.jpg?v=1605834056"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/a2001773572_10.jpg?v=1605834056","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1970年代から活動しているアメリカのサウンドアーティストBill Fontanaが、2022年にリリースした再発CDです。(オリジナルは1982年リリース)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eサンフランシスコ湾の8か所に設置されたマイクで霧笛を録音し、それらをリアルタイムで合成しラジオ放送するというインスタレーションの模様を収録した作品です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1981年と2018年のインスタレーションバージョン、1981年のコンサートバージョンの3作を収録。24ページブックレット付属。ジュエルケース、シュリンク仕様です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e霧笛が距離や音量に応じて徐々に変化する様は不思議とずっと聴いていられます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/F1FgHpozFsU\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in jewel case. Includes 24 page booklet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Landscape Sculpture with Fog Horns (Installation Version, 1981) 19:36\u003cbr\u003e2. Bill Fontana, Stuart Dempster - Landscape Sculpture with Fog Horns (Concert Version, 1981) 19:53\u003cbr\u003e3. Landscape Sculpture with Fog Horns (Installation Version, 2018) 38:30 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eartist : Bill Fontana\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003elabel : other minds\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
1970年代から活動しているアメリカのサウンドアーティストBill Fontanaが、2022年にリリースした再発CDです。(オリジナルは1982年リリース) サンフランシスコ湾の8か所に設置されたマイクで霧笛を録音し、それらをリアルタイムで合成しラジオ放送するというインスタレーションの模様を収録した作品です。 1981年と2018年のインスタレーションバージョン、1981年のコンサートバージョンの3作を収録。24ページブックレット付属。ジュエルケース、シュリンク仕様です。 霧笛が距離や音量に応じて徐々に変化する様は不思議とずっと聴いていられます。 ---------------------------- CD in jewel case. Includes 24 page booklet....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8713970974970,"title":"diane barbé \/\/ musiques tourbes LP","handle":"diane-barbe-musiques-tourbes-lp","description":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家diane barbéが、2025年1月にベルリンの実験レーベル\u003cspan\u003eForms of Minutiaeから200部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフィールドレコーディングとコンポジションの境界線が曖昧になる物音ドローン5曲を収録。DLコード付属。45RPMです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"サウンドアーティスト、楽器製作者、フィールドレコーディング作家であるdiane barbéは、湿地帯のサウンドスケープとバイオミミック・シンセシスを織り交ぜた「musiques tourbes」で、微細な形態に回帰する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e有限の緑豊かな空間である地球を育みながら、異種間の交感に関心を寄せるdiane barbéは、実験音楽、リスニングの実践、そしてアクティビズムを駆使して、繊細な環境現象に注意を向け、その微細さにもかかわらず、生者を讃えながら人新世の影響を深く伝えている。ここ数年、barbéは風景の中に音のサインを探し求め、ヨーロッパの湿地帯のざわめきを追って「musiques tourbes」(フランス語で「沼地の音楽」の意)にたどり着いた。動物たちのリズム、吹き荒れるハミング、電子的なシミュラクラからなる音楽は、私たちリスナーを、barbéとともに惑星の庭の湿潤地帯へといざなう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、「le grand jardin de coupigny」と「le petit jardin de coupigny」という2つのバイオミミックの作品で始まり、そして終わる。この2つの作品は、パリのINA-GRMスタジオでのレジデンス期間中(2022-2023年)に、Coupignyシンセサイザー、Sergeシステム、Vermona Perfourmerで生成された。パンデミックの冬の隔離された環境で、barbéの耳はタイの森林の濃密なサウンドスケープで鳴り響いた。フランソワ・クーピニーが製作し、後にフィリップ・ダオが1960年代のオリジナル・コンポーネントを用いて再生したアナログ・モジュラー・システムであるクーピニーの回路内の電子のダンスを通して、湿ったジャングルの記憶が野生の声の模擬庭園のように浮かび上がり、形成される。ドローンのように浮遊するこれらの波形は、穏やかでありながら鋭い昆虫のシミュレーションの雲となって現れる。奇妙な信号、おそらくある種の音楽が私たちの耳に届き、まるで存在しない生態系が開花したかのような奇妙な風景の蜃気楼を生み出す。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの有形と無形の相互作用の中心に位置する 「les hululées 」は、私たちをその狭間に誘い、宙吊りにする。湿地帯の生き物たちのざわめきや、嵐の到来を告げる雨音や葉のざわめきの中に、土の音色のハミングが響く。音楽は回路を抜け出し、今や少数の人間サウンダーの息づかいの中に現れている。これらの口は、非標準の微分音チューニングを施したセラミック製の球状フルートを奏でる。エイリアン・キン・アンサンブルは、グループ・ワークショップやパフォーマンスを通じて、集団音楽、非言語コミュニケーション、バイオミミクリー、シンクロニシティを探求する、barbéのより広範で共同的なサウンド・プロジェクトの一環である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの 「musiques tourbes 」で、barbéは沼地への奇妙な地図を提示する。漂う藻の触覚的な広がりにマッチした音の地図。有機的なものと電子的なもの、現実と想像の間に挟まれたリスナーとして、私たちは自分の輪郭を捨て、この湿度の高い地帯の驚きに溶け込むしかない。新しいプラネタリーガーデンの視点を与えられた私たちは、可能性のある世界を感じ始めるかもしれない。リスニングの実践とテクノロジーが一体となり、私たちの環境規範をリセットし、シフトするベースラインを逆転させようとする集団的想像力を育む。フィールドレコーディングは 「musiques tourbes 」の核心であるが、最終的に染み渡るのは、フィールドで記憶する行為である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=715765413\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. le grand jardin de coupigny 12:05\u003cbr\u003e2. les marécageuses 04:40\u003cbr\u003e3. les hululées 09:23\u003cbr\u003e4. les enlisées 05:15\u003cbr\u003e5. le petit jardin de coupigny 04:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSound artist, instrument builder and field recordist, Diane Barbé makes their return on forms of minutiae with “musiques tourbes”, a weaving of wetland soundscapes and biomimicking synthesis.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eConcerned with interspecies conjunctions while nurturing the planet as a finite verdant space, Diane Barbé plays with experimental music, listening practices and activism to bring attention to delicate environmental phenomena, that, despite their minute size, translate profoundly the effects of the Anthropocene while celebrating the living. Over the last years, in search of sonic signs in the landscape, Barbé followed murmurs in Europe’s wetlands which lead them to the “musiques tourbes” (French for “bog musics”). Musics made of animal rhythms, blown hums, and electronic simulacra that\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e transport us, listeners, with Barbé into the humid zones of the planetary garden.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album begins and ends with two biomimicking pieces — “le grand jardin de coupigny” and “le petit jardin de coupigny” — both generated with the Coupigny synthesiser, a Serge system, and a Vermona Perfourmer during residencies at the INA-GRM studios in Paris (2022-2023). In the isolation of pandemic winters, Barbé’s ears ringed with the dense soundscape of Thailand’s forests. Memories of moist jungles emerged and formed, like mock gardens of wild voices, through the dance of electrons in the circuits of the Coupigny — an analog modular system built by François Coupigny and later reproduced by Philippe Dao with original components from the 1960s. Floating together in dronesque fashion these waveforms materialize in gentle yet sharp clouds of insectean simulations. Strange signals, perhaps musics of some sort, reach our ears, giving rise to a mirage of odd landscapes, as if we were encountering a blooming ecosystem that didn't quite exist.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAs a counterpoint, the album features two soundscape compositions both made of biophonic and hydrophonic sounds recorded in vulnerable European wetlands. Collected in Camargue’s river deltas during workshops with Phonurgia Nova, “les marécageuses” zooms in on the little-known underwater worlds of local ponds. Untouched and manipulated recordings intertwine to share a window onto the boggy existence of diving beetles, whirligigs, backswimmers, and many kinds of stridulating insects on windy afternoons. In resonance, “les enlisées” transports us northward into the orange waters of the Kahnsdorfer water treatment reservoir in Spreewald. There, under the surface, algae sing sunlit songs of photosynthesis amid rust-reddened wetlands and artificial lakes heavily contaminated with iron oxide due to the region’s coal mining past.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNested at the heart of this interplay of the tangible and the intangible, “les hululées” lures and suspends us in the in-between. A hum, made of earthy tones, rises amid the buzz of wetland critters, and the pattering rain and rustling leaves of an incoming storm. Music has escaped circuitries and now manifests in the breaths of a small group of human sounders. These mouths play ceramic globular flutes gifted with nonstandard microtonal tunings, which are part of the Alien Kin ensemble — Barbé’s wider and communal sound project which explores collective music, nonverbal communication, biomimicry and synchronicity through group workshops and performances.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWith “musiques tourbes” Diane Barbé offers a peculiar map into the bog. A sonic cartography that matches the tentacular sprawl of drifting algae. As listeners, caught between the organic and the electronic, the real and the imagined, we are left with little choice but to forgo our contours and melt into the surprises of these humid zones. Gifted with new planetary garden perspectives, we may begin to sense a possible world. One where listening practices and technology come together to nurture the collective imaginary in an attempt at resetting our environmental norms and reversing the shifting baseline. Field recording is at the core of “musiques tourbes”, yet what ultimately seeps through is an act of field remembering.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : diane barbé\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003efom13\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-02-04T14:02:53+09:00","created_at":"2025-02-04T12:29:26+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","field recording","forms of minutiae","lp","monooto","new","recommended"],"price":397000,"price_min":397000,"price_max":397000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47100853715194,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"diane barbé \/\/ musiques tourbes LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":397000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian.jpg?v=1738639666","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian2.jpg?v=1738639666"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian.jpg?v=1738639666","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35515012448506,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian.jpg?v=1738639666"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian.jpg?v=1738639666","width":700},{"alt":null,"id":35515012481274,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian2.jpg?v=1738639666"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dian2.jpg?v=1738639666","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家diane barbéが、2025年1月にベルリンの実験レーベル\u003cspan\u003eForms of Minutiaeから200部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフィールドレコーディングとコンポジションの境界線が曖昧になる物音ドローン5曲を収録。DLコード付属。45RPMです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"サウンドアーティスト、楽器製作者、フィールドレコーディング作家であるdiane barbéは、湿地帯のサウンドスケープとバイオミミック・シンセシスを織り交ぜた「musiques tourbes」で、微細な形態に回帰する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e有限の緑豊かな空間である地球を育みながら、異種間の交感に関心を寄せるdiane barbéは、実験音楽、リスニングの実践、そしてアクティビズムを駆使して、繊細な環境現象に注意を向け、その微細さにもかかわらず、生者を讃えながら人新世の影響を深く伝えている。ここ数年、barbéは風景の中に音のサインを探し求め、ヨーロッパの湿地帯のざわめきを追って「musiques tourbes」(フランス語で「沼地の音楽」の意)にたどり着いた。動物たちのリズム、吹き荒れるハミング、電子的なシミュラクラからなる音楽は、私たちリスナーを、barbéとともに惑星の庭の湿潤地帯へといざなう。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、「le grand jardin de coupigny」と「le petit jardin de coupigny」という2つのバイオミミックの作品で始まり、そして終わる。この2つの作品は、パリのINA-GRMスタジオでのレジデンス期間中(2022-2023年)に、Coupignyシンセサイザー、Sergeシステム、Vermona Perfourmerで生成された。パンデミックの冬の隔離された環境で、barbéの耳はタイの森林の濃密なサウンドスケープで鳴り響いた。フランソワ・クーピニーが製作し、後にフィリップ・ダオが1960年代のオリジナル・コンポーネントを用いて再生したアナログ・モジュラー・システムであるクーピニーの回路内の電子のダンスを通して、湿ったジャングルの記憶が野生の声の模擬庭園のように浮かび上がり、形成される。ドローンのように浮遊するこれらの波形は、穏やかでありながら鋭い昆虫のシミュレーションの雲となって現れる。奇妙な信号、おそらくある種の音楽が私たちの耳に届き、まるで存在しない生態系が開花したかのような奇妙な風景の蜃気楼を生み出す。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの有形と無形の相互作用の中心に位置する 「les hululées 」は、私たちをその狭間に誘い、宙吊りにする。湿地帯の生き物たちのざわめきや、嵐の到来を告げる雨音や葉のざわめきの中に、土の音色のハミングが響く。音楽は回路を抜け出し、今や少数の人間サウンダーの息づかいの中に現れている。これらの口は、非標準の微分音チューニングを施したセラミック製の球状フルートを奏でる。エイリアン・キン・アンサンブルは、グループ・ワークショップやパフォーマンスを通じて、集団音楽、非言語コミュニケーション、バイオミミクリー、シンクロニシティを探求する、barbéのより広範で共同的なサウンド・プロジェクトの一環である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの 「musiques tourbes 」で、barbéは沼地への奇妙な地図を提示する。漂う藻の触覚的な広がりにマッチした音の地図。有機的なものと電子的なもの、現実と想像の間に挟まれたリスナーとして、私たちは自分の輪郭を捨て、この湿度の高い地帯の驚きに溶け込むしかない。新しいプラネタリーガーデンの視点を与えられた私たちは、可能性のある世界を感じ始めるかもしれない。リスニングの実践とテクノロジーが一体となり、私たちの環境規範をリセットし、シフトするベースラインを逆転させようとする集団的想像力を育む。フィールドレコーディングは 「musiques tourbes 」の核心であるが、最終的に染み渡るのは、フィールドで記憶する行為である。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=715765413\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. le grand jardin de coupigny 12:05\u003cbr\u003e2. les marécageuses 04:40\u003cbr\u003e3. les hululées 09:23\u003cbr\u003e4. les enlisées 05:15\u003cbr\u003e5. le petit jardin de coupigny 04:56\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eSound artist, instrument builder and field recordist, Diane Barbé makes their return on forms of minutiae with “musiques tourbes”, a weaving of wetland soundscapes and biomimicking synthesis.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eConcerned with interspecies conjunctions while nurturing the planet as a finite verdant space, Diane Barbé plays with experimental music, listening practices and activism to bring attention to delicate environmental phenomena, that, despite their minute size, translate profoundly the effects of the Anthropocene while celebrating the living. Over the last years, in search of sonic signs in the landscape, Barbé followed murmurs in Europe’s wetlands which lead them to the “musiques tourbes” (French for “bog musics”). Musics made of animal rhythms, blown hums, and electronic simulacra that\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e transport us, listeners, with Barbé into the humid zones of the planetary garden.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album begins and ends with two biomimicking pieces — “le grand jardin de coupigny” and “le petit jardin de coupigny” — both generated with the Coupigny synthesiser, a Serge system, and a Vermona Perfourmer during residencies at the INA-GRM studios in Paris (2022-2023). In the isolation of pandemic winters, Barbé’s ears ringed with the dense soundscape of Thailand’s forests. Memories of moist jungles emerged and formed, like mock gardens of wild voices, through the dance of electrons in the circuits of the Coupigny — an analog modular system built by François Coupigny and later reproduced by Philippe Dao with original components from the 1960s. Floating together in dronesque fashion these waveforms materialize in gentle yet sharp clouds of insectean simulations. Strange signals, perhaps musics of some sort, reach our ears, giving rise to a mirage of odd landscapes, as if we were encountering a blooming ecosystem that didn't quite exist.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAs a counterpoint, the album features two soundscape compositions both made of biophonic and hydrophonic sounds recorded in vulnerable European wetlands. Collected in Camargue’s river deltas during workshops with Phonurgia Nova, “les marécageuses” zooms in on the little-known underwater worlds of local ponds. Untouched and manipulated recordings intertwine to share a window onto the boggy existence of diving beetles, whirligigs, backswimmers, and many kinds of stridulating insects on windy afternoons. In resonance, “les enlisées” transports us northward into the orange waters of the Kahnsdorfer water treatment reservoir in Spreewald. There, under the surface, algae sing sunlit songs of photosynthesis amid rust-reddened wetlands and artificial lakes heavily contaminated with iron oxide due to the region’s coal mining past.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNested at the heart of this interplay of the tangible and the intangible, “les hululées” lures and suspends us in the in-between. A hum, made of earthy tones, rises amid the buzz of wetland critters, and the pattering rain and rustling leaves of an incoming storm. Music has escaped circuitries and now manifests in the breaths of a small group of human sounders. These mouths play ceramic globular flutes gifted with nonstandard microtonal tunings, which are part of the Alien Kin ensemble — Barbé’s wider and communal sound project which explores collective music, nonverbal communication, biomimicry and synchronicity through group workshops and performances.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWith “musiques tourbes” Diane Barbé offers a peculiar map into the bog. A sonic cartography that matches the tentacular sprawl of drifting algae. As listeners, caught between the organic and the electronic, the real and the imagined, we are left with little choice but to forgo our contours and melt into the surprises of these humid zones. Gifted with new planetary garden perspectives, we may begin to sense a possible world. One where listening practices and technology come together to nurture the collective imaginary in an attempt at resetting our environmental norms and reversing the shifting baseline. Field recording is at the core of “musiques tourbes”, yet what ultimately seeps through is an act of field remembering.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : diane barbé\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003efom13\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家diane barbéが、2025年1月にベルリンの実験レーベルForms of Minutiaeから200部限定でリリースしたレコードです。 フィールドレコーディングとコンポジションの境界線が曖昧になる物音ドローン5曲を収録。DLコード付属。45RPMです。 以下、レーベルによる解説です。 "サウンドアーティスト、楽器製作者、フィールドレコーディング作家であるdiane barbéは、湿地帯のサウンドスケープとバイオミミック・シンセシスを織り交ぜた「musiques tourbes」で、微細な形態に回帰する。 有限の緑豊かな空間である地球を育みながら、異種間の交感に関心を寄せるdiane barbéは、実験音楽、リスニングの実践、そしてアクティビズムを駆使して、繊細な環境現象に注意を向け、その微細さにもかかわらず、生者を讃えながら人新世の影響を深く伝えている。ここ数年、barbéは風景の中に音のサインを探し求め、ヨーロッパの湿地帯のざわめきを追って「musiques tourbes」(フランス語で「沼地の音楽」の意)にたどり着いた。動物たちのリズム、吹き荒れるハミング、電子的なシミュラクラからなる音楽は、私たちリスナーを、barbéとともに惑星の庭の湿潤地帯へといざなう。 このアルバムは、「le grand...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8707151823098,"title":"David Dunn \/\/ Music, Language and Environment. Environmental Sound Works 1973 - 1985 2xCD","handle":"david-dunn-music-language-and-environment-environmental-sound-works-1973-1985-2xcd","description":"\u003cp\u003eアメリカ・ニューメキシコの実験音楽家/生物音響学研究者David Dunnが、2024年11月にアイルランドの実験レーベルNyahh Recordsからリリースした2枚組CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1973 - 1985年にグランドキャニオンやカヤマカ・ランチョ州立公園などで録音した物音ドローン〜フィールドレコーディング6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e録音時の写真や楽譜、テキストを掲載した28ページのフルカラーブックレット付属。6面カードストック仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この2枚のコンパクトディスクに収録された6つの作品は、一般的な楽譜化された音楽作品のように再現不可能な、演奏された出来事の記録として存在するという意味で、歴史的遺物として聴くことができるかもしれない。しかし、それらは即興的な要素を含んでいるとはいえ、それが行われた環境状況に合わせて厳密に作曲されたものであるため、即興とはみなされない。これらは、サウンド・メイキングを通して、環境との相互作用の美学を明確にしようとする試みであり、15年以上にわたって私を悩ませてきた。その間、私は多様な作品を生み出してきたが、その活動の幅を示すために、この6つの作品を選んだ。これらの作品はすべて、野外パフォーマンスであるという特徴を共有している。また、これらの作品は、この15年間に私の調査が追求した目的意識的な変遷を示している。つまり、コンテクストの漸進的な拡大であり、私と他の種族との相互作用から、複雑な環境との相互作用へと移行していったのである。これらの実験において最も重要だったのは、人間以外の生命システムの創発的知性を探求する手段としての音への関心だった。グレゴリー・ベイトソンが 「私たちを包む統合された心の織物 」と呼んだものを体験する方法である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこれらの録音はしばしば、技術的にあまり理想的でない状況下で行われた。リスナーは、さまざまな非日常的な音響空間と、さらに幅広い技術的クオリティを許容しなければならない。リスナーは、スタジオ録音ではないプロダクションの価値が意図的なものであり、芸術の現実と切り離せないものであることを理解することで、このような風変わりな要求に対応できるようにオーディオの期待値を調整することをお勧めする。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1792259681\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1612978907\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1792259681\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Nyahh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------- \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x CD in cardstock sleeve with booklet. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nexus 1 14:39\u003cbr\u003e2. Entrainments 1 08:18\u003cbr\u003e3. Entrainments 2 45:58\u003cbr\u003e4. Skydrift 31:18\u003cbr\u003e5. Mimus Polyglottos 05:23\u003cbr\u003e6. (espial) 29:52\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eDavid Dunn\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The six works represented on these two compact discs might be heard as historical artefacts in the sense that they exist as documentation of performed events that are not repeatable in the same way that notated musical works generally are. However, while they involved improvisational elements, they are not to be regarded as improvisations since they were rigorously composed for the environmental circumstances in which they took place. They represent an attempt to articulate an aesthetic of environmental interactivity through sound-making, which occupied me over a fifteen year period. During that time I generated a diverse body of work from which these six examples have been chosen in order to illustrate the range of those activities. All of these works share the characteristic of having been outdoor performances. They also demonstrate a purposeful transition that my investigations pursued over those fifteen years: a progressive expansion of context, moving from my interactions with a single member of another species toward interactions with complex environments. Foremost in these experiments was a concern for sound as a means to explore the emergent intelligence of non-human living systems. My interest was in regarding the complex web of environmental\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e sound-making as evidence of complex-minded systems – a way of experiencing what Gregory Bateson has called “the integrated fabric of mind that envelopes us.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese recordings were often made under less-than-ideal technical circumstances. The listener must tolerate a wide range of unusual acoustic spaces and an even greater range of technical quality. I recommend that listeners adjust their audio expectations to accommodate these eccentric demands through understanding that the non-studio production values were intentional and inseparable from the reality of the art.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : David Dunn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyahh Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-01-23T20:24:19+09:00","created_at":"2025-01-23T17:12:10+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","drone","field recording","monooto","new","Nyahh Records","recommended"],"price":346800,"price_min":346800,"price_max":346800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47073308934394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"David Dunn \/\/ Music, Language and Environment. Environmental Sound Works 1973 - 1985 2xCD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":346800,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn1.jpg?v=1737619819","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn3.jpg?v=1737630228","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn2.jpg?v=1737630228"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn1.jpg?v=1737619819","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35467506188538,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn1.jpg?v=1737619819"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn1.jpg?v=1737619819","width":700},{"alt":null,"id":35467506254074,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.747,"height":687,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn3.jpg?v=1737630228"},"aspect_ratio":1.747,"height":687,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn3.jpg?v=1737630228","width":1200},{"alt":null,"id":35467506221306,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.056,"height":1136,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn2.jpg?v=1737630228"},"aspect_ratio":1.056,"height":1136,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dunn2.jpg?v=1737630228","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・ニューメキシコの実験音楽家/生物音響学研究者David Dunnが、2024年11月にアイルランドの実験レーベルNyahh Recordsからリリースした2枚組CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1973 - 1985年にグランドキャニオンやカヤマカ・ランチョ州立公園などで録音した物音ドローン〜フィールドレコーディング6曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e録音時の写真や楽譜、テキストを掲載した28ページのフルカラーブックレット付属。6面カードストック仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"この2枚のコンパクトディスクに収録された6つの作品は、一般的な楽譜化された音楽作品のように再現不可能な、演奏された出来事の記録として存在するという意味で、歴史的遺物として聴くことができるかもしれない。しかし、それらは即興的な要素を含んでいるとはいえ、それが行われた環境状況に合わせて厳密に作曲されたものであるため、即興とはみなされない。これらは、サウンド・メイキングを通して、環境との相互作用の美学を明確にしようとする試みであり、15年以上にわたって私を悩ませてきた。その間、私は多様な作品を生み出してきたが、その活動の幅を示すために、この6つの作品を選んだ。これらの作品はすべて、野外パフォーマンスであるという特徴を共有している。また、これらの作品は、この15年間に私の調査が追求した目的意識的な変遷を示している。つまり、コンテクストの漸進的な拡大であり、私と他の種族との相互作用から、複雑な環境との相互作用へと移行していったのである。これらの実験において最も重要だったのは、人間以外の生命システムの創発的知性を探求する手段としての音への関心だった。グレゴリー・ベイトソンが 「私たちを包む統合された心の織物 」と呼んだものを体験する方法である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこれらの録音はしばしば、技術的にあまり理想的でない状況下で行われた。リスナーは、さまざまな非日常的な音響空間と、さらに幅広い技術的クオリティを許容しなければならない。リスナーは、スタジオ録音ではないプロダクションの価値が意図的なものであり、芸術の現実と切り離せないものであることを理解することで、このような風変わりな要求に対応できるようにオーディオの期待値を調整することをお勧めする。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1792259681\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1612978907\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1792259681\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Nyahh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------- \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x CD in cardstock sleeve with booklet. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Nexus 1 14:39\u003cbr\u003e2. Entrainments 1 08:18\u003cbr\u003e3. Entrainments 2 45:58\u003cbr\u003e4. Skydrift 31:18\u003cbr\u003e5. Mimus Polyglottos 05:23\u003cbr\u003e6. (espial) 29:52\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eDavid Dunn\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"The six works represented on these two compact discs might be heard as historical artefacts in the sense that they exist as documentation of performed events that are not repeatable in the same way that notated musical works generally are. However, while they involved improvisational elements, they are not to be regarded as improvisations since they were rigorously composed for the environmental circumstances in which they took place. They represent an attempt to articulate an aesthetic of environmental interactivity through sound-making, which occupied me over a fifteen year period. During that time I generated a diverse body of work from which these six examples have been chosen in order to illustrate the range of those activities. All of these works share the characteristic of having been outdoor performances. They also demonstrate a purposeful transition that my investigations pursued over those fifteen years: a progressive expansion of context, moving from my interactions with a single member of another species toward interactions with complex environments. Foremost in these experiments was a concern for sound as a means to explore the emergent intelligence of non-human living systems. My interest was in regarding the complex web of environmental\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e sound-making as evidence of complex-minded systems – a way of experiencing what Gregory Bateson has called “the integrated fabric of mind that envelopes us.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese recordings were often made under less-than-ideal technical circumstances. The listener must tolerate a wide range of unusual acoustic spaces and an even greater range of technical quality. I recommend that listeners adjust their audio expectations to accommodate these eccentric demands through understanding that the non-studio production values were intentional and inseparable from the reality of the art.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : David Dunn\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyahh Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・ニューメキシコの実験音楽家/生物音響学研究者David Dunnが、2024年11月にアイルランドの実験レーベルNyahh Recordsからリリースした2枚組CDです。 1973 - 1985年にグランドキャニオンやカヤマカ・ランチョ州立公園などで録音した物音ドローン〜フィールドレコーディング6曲を収録。 録音時の写真や楽譜、テキストを掲載した28ページのフルカラーブックレット付属。6面カードストック仕様です。 以下、作家本人による解説です。 "この2枚のコンパクトディスクに収録された6つの作品は、一般的な楽譜化された音楽作品のように再現不可能な、演奏された出来事の記録として存在するという意味で、歴史的遺物として聴くことができるかもしれない。しかし、それらは即興的な要素を含んでいるとはいえ、それが行われた環境状況に合わせて厳密に作曲されたものであるため、即興とはみなされない。これらは、サウンド・メイキングを通して、環境との相互作用の美学を明確にしようとする試みであり、15年以上にわたって私を悩ませてきた。その間、私は多様な作品を生み出してきたが、その活動の幅を示すために、この6つの作品を選んだ。これらの作品はすべて、野外パフォーマンスであるという特徴を共有している。また、これらの作品は、この15年間に私の調査が追求した目的意識的な変遷を示している。つまり、コンテクストの漸進的な拡大であり、私と他の種族との相互作用から、複雑な環境との相互作用へと移行していったのである。これらの実験において最も重要だったのは、人間以外の生命システムの創発的知性を探求する手段としての音への関心だった。グレゴリー・ベイトソンが 「私たちを包む統合された心の織物 」と呼んだものを体験する方法である。 これらの録音はしばしば、技術的にあまり理想的でない状況下で行われた。リスナーは、さまざまな非日常的な音響空間と、さらに幅広い技術的クオリティを許容しなければならない。リスナーは、スタジオ録音ではないプロダクションの価値が意図的なものであり、芸術の現実と切り離せないものであることを理解することで、このような風変わりな要求に対応できるようにオーディオの期待値を調整することをお勧めする。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8697410683130,"title":"Grup Ses \/\/ Beats From the Vaults (2008 - 2021) LP","handle":"grup-ses-beats-from-the-vaults-2008-2021-lp","description":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンの密林系レーベルDiscrepantが2021年9月にリリースした新作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、トルコ・イスタンブールのプロデューサーGrup Sesの最新ビートトラック集です。現地のラジオなどからのサンプリングに自作ビートを絡ませた全24曲の異国ダンス旅行をご堪能ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/videoseries?si=iRZL-WbUmIY5GvGh\u0026amp;list=PLFhVGeagolQ_hrkaZ6xuIkDV65LiEelhA\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiscrepant :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGrup Ses, Istanbul based veteran beatmaker returns to Souk after 2 years with first fully instrumental album since 2011's sought after 'Beats and Pieces from Turkish Psychedelia'.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eGrup Ses project dates back to 2007 which at the time focused on v\/vm style edits and breakcore infused mash ups. Starting from 2008 Grup Ses started to build a version of Stones Throw \u0026amp; Brainfeeder influenced beatmaking mixed with a touch of humour. A blend including all kinds of local recorded material like records, tapes, radio broadcasts etc., which became the building blocks of signature Grup Ses sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Beats from the vaults' is a showcase of beatmaking aesthetics Grup Ses visited between 2008 and 2021. Including various cuts available only on soundcloud plus unheard material compiled just for this album.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Grup Ses\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiscrepant\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-01-11T06:04:37+09:00","created_at":"2025-01-11T06:04:05+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["Discrepant","field recording","hiphop \/ funk","lp","new","strange beats"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":388000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47028958331130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Grup Ses \/\/ Beats From the Vaults (2008 - 2021) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be1_00b2bd2c-bc76-4fa2-bf57-f10461737d0d.jpg?v=1631502353","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be2_e625abc6-fdc8-4d54-88c6-ed31c743bf6a.jpg?v=1631502353"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be1_00b2bd2c-bc76-4fa2-bf57-f10461737d0d.jpg?v=1631502353","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":23694593458341,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be1_00b2bd2c-bc76-4fa2-bf57-f10461737d0d.jpg?v=1631502353"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be1_00b2bd2c-bc76-4fa2-bf57-f10461737d0d.jpg?v=1631502353","width":700},{"alt":null,"id":23694593491109,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be2_e625abc6-fdc8-4d54-88c6-ed31c743bf6a.jpg?v=1631502353"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/be2_e625abc6-fdc8-4d54-88c6-ed31c743bf6a.jpg?v=1631502353","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンの密林系レーベルDiscrepantが2021年9月にリリースした新作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、トルコ・イスタンブールのプロデューサーGrup Sesの最新ビートトラック集です。現地のラジオなどからのサンプリングに自作ビートを絡ませた全24曲の異国ダンス旅行をご堪能ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/videoseries?si=iRZL-WbUmIY5GvGh\u0026amp;list=PLFhVGeagolQ_hrkaZ6xuIkDV65LiEelhA\" height=\"315\" width=\"560\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 500.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiscrepant :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGrup Ses, Istanbul based veteran beatmaker returns to Souk after 2 years with first fully instrumental album since 2011's sought after 'Beats and Pieces from Turkish Psychedelia'.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eGrup Ses project dates back to 2007 which at the time focused on v\/vm style edits and breakcore infused mash ups. Starting from 2008 Grup Ses started to build a version of Stones Throw \u0026amp; Brainfeeder influenced beatmaking mixed with a touch of humour. A blend including all kinds of local recorded material like records, tapes, radio broadcasts etc., which became the building blocks of signature Grup Ses sound.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e'Beats from the vaults' is a showcase of beatmaking aesthetics Grup Ses visited between 2008 and 2021. Including various cuts available only on soundcloud plus unheard material compiled just for this album.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Grup Ses\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiscrepant\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス・ロンドンの密林系レーベルDiscrepantが2021年9月にリリースした新作を入荷しました。 本作は、トルコ・イスタンブールのプロデューサーGrup Sesの最新ビートトラック集です。現地のラジオなどからのサンプリングに自作ビートを絡ませた全24曲の異国ダンス旅行をご堪能ください。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Discrepant releases available at Tobira. ------------------------------- Edition...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8693880946938,"title":"Ansis Bētiņš \u0026 Artūrs Čukurs \/\/ Slavic Folk Songs 2xLP","handle":"ansis-betins-arturs-cukurs-slavic-folk-songs-2xlp","description":"\u003cp\u003eラトビアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursが、2025年1月にスウェーデンの実験レーベルXKatedralからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eウクライナを中心としたスラブ民謡18曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/mykolaiv-singers-winter-songs-wedding-songs-lp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003eのウクライナ民謡もオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Slavic Folk Songsは、ウクライナの歌を中心に、様々なスラブ地域の歌や聖歌を集めたもので、口承伝承やメロディーに基づく。曲はデュオによって2声のために編曲され、ラトヴィアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursによって、スラヴ特有の歌の伝統に特徴的な様々な技法でアカペラで演奏される。歌は「ホワイト・ヴォイス」と呼ばれる伝統的な歌唱スタイルで演奏され、大きな増幅や伴奏を必要としない。このレコードは、世界の危険、苦闘、不幸の道のりを描いているが、憧れ、休息、つかの間の喜び、絶え間ない希望と愛に満ちている。デュオにとってXKatedralからの初リリースとなる本作は、スタジオ録音と2023年3月3日にストックホルムのFylkingenで行われたライブ演奏を収録した2枚組アルバムとなっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ラトビアでは、私たちは民謡のメロディーに囲まれている。それは、私たちが生まれる前から、私たち自身が話したり歌ったりするようになるずっと前から、母親たちが歌ってくれたものだ。これらのメロディーは世代から世代へと受け継がれ、今日も私たちの文化に欠かせない要素であり続けている。何世紀にもわたって、この地域の他の文化が互いに影響し合い、国境を越えて口から口へと伝わりながら、共に形を変えてきた。そして、近くて遠い民謡の中に、テーマや登場人物、さらにはメロディーや人生に対する姿勢を見出すことができる。このように、私たちがスラブ民謡を調査・収集する過程は、他者を通して、隣人を通して、自分自身をより深く理解する過程でもあった。私たちはこれらのレコーディングで、歴史的な情報に基づいた演奏や信憑性を達成することを目指したわけではない。しかし私たちは、最大限の敬意と誠実さをもってこれらの録音を行ったと信じている。これらの曲は多くの喜びをもたらし、その美しさに私たちを魅了した。そして、私たちの声を通して他の人々と分かち合えることに興奮し、感謝の念に堪えません。」 \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアンシスとアルトゥルスは青少年合唱団で歌っていたときに出会い、一緒に歌うことは彼らの友情に欠かせないものだった。スラブ男性の伝統で歌われる音楽に初めて出会ったとき、彼らはその力強さと美しさに衝撃を受けた。「それは私たちに直接、言葉を超えた感動を与え、私たちにもっと掘り下げさせ、その中に飛び込ませ、私たちの友情にとって自然なことだが、私たち自身の声でそれを体験させた。」 この声楽の伝統を研究し始めたとき、彼らは、その素材に見られる驚くべき豊かさとバリエーション、つまり、その中に含まれる壮大な力強さ、ユーモア、ウィットと知恵、希望と反抗に心を奪われた。ロシアがウクライナへの本格的な侵攻を開始したとき、戦争で被害を受けた地域の豊かな非物質的文化を破壊から守るために、熱心な人々が民謡や初期の聖歌の音源をデジタル化し、多くのデジタルアーカイブを作成した。アンシスとアルトゥルスは、メロディーとテキストの収集と転写を始め、最終的にはそれらを2声のために編曲した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnsis Bētiņšは、Jāzeps Vītolsラトビア音楽アカデミーとイタリアのフィレンツェにあるルイジ・ケルビーニ音楽院でアカデミックな歌唱と古楽を学んだ。Artūrs Čukursは、Jāzeps Vītolsラトビア音楽アカデミー、ハーグ王立音楽院、プラハの舞台芸術アカデミー演劇学部で学んだ。新しく結成されたヴォーカルデュオのアンシスとアルトゥルスは、様々な時代、地域、スタイルの異なる歌の伝統への有機的な興味を原動力としている。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2331848875\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/xktd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/std\"\u003e\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/xktd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/std\"\u003e\u003c\/a\u003e to see more Xkatedral releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. А Бог Адама створив рукама 03:31\u003cbr\u003e2. Marijo deli bela kumrijo\u003cbr\u003e3. Koj će ti kupi al kanariče\u003cbr\u003e4. A što ti je mila kćeri\u003cbr\u003e5. Gusta mi magla\u003cbr\u003e6. Ой не ходи Барабашу\u003cbr\u003e7. Мире лукавий\u003cbr\u003e8. Ой у полі верба\u003cbr\u003e9. Ой чий то Кінь стоїть\u003cbr\u003e10. Порой одинокой унылой (live)\u003cbr\u003e11. Туман яром, туман долиною (live)\u003cbr\u003e12. А Бог Адама створив рукама (live)\u003cbr\u003e13. Їхав, їхав козак містом (live)\u003cbr\u003e14. Гей, наливайте повнії чари (live)\u003cbr\u003e15. Спився козак, спився (live)\u003cbr\u003e16. Kaleš bre Anđo (live)\u003cbr\u003e17. Выхожу один я на дорогу (live)\u003cbr\u003e18. Тихо над річкою (live)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eXkatedral:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eSlavic Folk Songs is a collection of songs and sacred chants from diverse Slavic regions, based on oral traditions and melodies often without authors or composers, with a special emphasis on Ukrainian songs. The songs have been arranged by the duo for two voices and are performed a cappella by Latvian singers Ansis Bētiņš and Artūrs Čukurs, in various techniques, characteristic to the specific Slavic singing traditions. The songs are performed in a traditional style of singing called \"white voice\" which requires no significant amplification or accompaniment. The record outlines a path of perils, struggles and the misfortunes of the world, yet is full of longing, respites, fleeting moments of joy and relentless hope and love throughout. This release is the duo’s first on XKatedral and consists of a double album containing a studio recording and a live performance at Fylkingen in Stockholm on March 3rd 2023.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“In Latvia we are surrounded by melodies of folk songs – they have been sung to us by our mothers before we were even born, long before we started to speak and sing ourselves. These melodies are passed from generation to generation and they continue to be an essential part of our culture today. Throughout centuries they have been influenced by other cultures of the region\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e interacting with each other – they have been shaped and reshaped together, traveling from mouth to mouth without borders. And you can find themes, characters, even melodies and attitudes towards life in the folks songs near and far – akin to the ones that were sung to us when we were kids. So, in this way our process of researching and collecting Slavic folk songs has been a process of understanding more about ourselves – through others, through our neighbors. We haven't aimed to achieve historically informed performance and authenticity with these recordings. But we believe we have made them with utmost respect and honesty. These songs have brought a huge amount of joy and ensnared us in their beauty. And we are excited and beyond grateful to share them with others through our voices.”\u003cbr\u003eAnsis and Arturs met when singing in a youth choir and singing together has been an integral part of their friendship. When they first came across music sung in the Slavic male tradition they were primarily struck by its power and beauty. ”It touched us directly, beyond words, and made us dig for more, to dive into it and – naturally for our friendship – to experience it with our own voices.” As they started researching this vocal tradition they were taken by the incredible richness and variation found in the material – the magnificent strength, humor, wit and wisdom, hope and defiance contained within. When Russia launched the full-scale invasion of Ukraine, a number of digital archives sprung up made by dedicated people increasingly digitizing sound recordings of folk songs and early chants from the regions affected by war in order to save their rich immaterial culture from destruction. Ansis and Arturs started collecting and transcribing the melodies and texts, eventually arranging them for two voices.\u003cbr\u003eAnsis Bētiņš studied academic singing and early music at the Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music and the Luigi Cherubini Conservatory in Florence, Italy. Artūrs Čukurs has studied at the Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music, the Royal Conservatory of The Hague, and the Theatre Faculty of the Academy of Performing Arts in Prague. In their newly formed vocal duo Ansis and Arturs are driven by their organic interest in different singing traditions of various periods, regions, and styles.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ansis Bētiņš \u0026amp; Artūrs Čukurs\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Xkatedral\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : XK030lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-01-10T09:31:52+09:00","created_at":"2025-01-06T13:30:56+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","XKatedral"],"price":517000,"price_min":517000,"price_max":517000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47013067423994,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Ansis Bētiņš \u0026 Artūrs Čukurs \/\/ Slavic Folk Songs 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":517000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"6475814082162","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal1_980c0723-e60c-4877-a390-dbae40ea5947.jpg?v=1736137671","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal2_b82b1978-3577-4157-bbd8-2fc24560af88.jpg?v=1736137671"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal1_980c0723-e60c-4877-a390-dbae40ea5947.jpg?v=1736137671","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35382772760826,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal1_980c0723-e60c-4877-a390-dbae40ea5947.jpg?v=1736137671"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal1_980c0723-e60c-4877-a390-dbae40ea5947.jpg?v=1736137671","width":700},{"alt":null,"id":35382772793594,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.425,"height":842,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal2_b82b1978-3577-4157-bbd8-2fc24560af88.jpg?v=1736137671"},"aspect_ratio":1.425,"height":842,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/sal2_b82b1978-3577-4157-bbd8-2fc24560af88.jpg?v=1736137671","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eラトビアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursが、2025年1月にスウェーデンの実験レーベルXKatedralからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eウクライナを中心としたスラブ民謡18曲を収録。ゲートフォルド仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/mykolaiv-singers-winter-songs-wedding-songs-lp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003eのウクライナ民謡もオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Slavic Folk Songsは、ウクライナの歌を中心に、様々なスラブ地域の歌や聖歌を集めたもので、口承伝承やメロディーに基づく。曲はデュオによって2声のために編曲され、ラトヴィアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursによって、スラヴ特有の歌の伝統に特徴的な様々な技法でアカペラで演奏される。歌は「ホワイト・ヴォイス」と呼ばれる伝統的な歌唱スタイルで演奏され、大きな増幅や伴奏を必要としない。このレコードは、世界の危険、苦闘、不幸の道のりを描いているが、憧れ、休息、つかの間の喜び、絶え間ない希望と愛に満ちている。デュオにとってXKatedralからの初リリースとなる本作は、スタジオ録音と2023年3月3日にストックホルムのFylkingenで行われたライブ演奏を収録した2枚組アルバムとなっている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「ラトビアでは、私たちは民謡のメロディーに囲まれている。それは、私たちが生まれる前から、私たち自身が話したり歌ったりするようになるずっと前から、母親たちが歌ってくれたものだ。これらのメロディーは世代から世代へと受け継がれ、今日も私たちの文化に欠かせない要素であり続けている。何世紀にもわたって、この地域の他の文化が互いに影響し合い、国境を越えて口から口へと伝わりながら、共に形を変えてきた。そして、近くて遠い民謡の中に、テーマや登場人物、さらにはメロディーや人生に対する姿勢を見出すことができる。このように、私たちがスラブ民謡を調査・収集する過程は、他者を通して、隣人を通して、自分自身をより深く理解する過程でもあった。私たちはこれらのレコーディングで、歴史的な情報に基づいた演奏や信憑性を達成することを目指したわけではない。しかし私たちは、最大限の敬意と誠実さをもってこれらの録音を行ったと信じている。これらの曲は多くの喜びをもたらし、その美しさに私たちを魅了した。そして、私たちの声を通して他の人々と分かち合えることに興奮し、感謝の念に堪えません。」 \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアンシスとアルトゥルスは青少年合唱団で歌っていたときに出会い、一緒に歌うことは彼らの友情に欠かせないものだった。スラブ男性の伝統で歌われる音楽に初めて出会ったとき、彼らはその力強さと美しさに衝撃を受けた。「それは私たちに直接、言葉を超えた感動を与え、私たちにもっと掘り下げさせ、その中に飛び込ませ、私たちの友情にとって自然なことだが、私たち自身の声でそれを体験させた。」 この声楽の伝統を研究し始めたとき、彼らは、その素材に見られる驚くべき豊かさとバリエーション、つまり、その中に含まれる壮大な力強さ、ユーモア、ウィットと知恵、希望と反抗に心を奪われた。ロシアがウクライナへの本格的な侵攻を開始したとき、戦争で被害を受けた地域の豊かな非物質的文化を破壊から守るために、熱心な人々が民謡や初期の聖歌の音源をデジタル化し、多くのデジタルアーカイブを作成した。アンシスとアルトゥルスは、メロディーとテキストの収集と転写を始め、最終的にはそれらを2声のために編曲した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAnsis Bētiņšは、Jāzeps Vītolsラトビア音楽アカデミーとイタリアのフィレンツェにあるルイジ・ケルビーニ音楽院でアカデミックな歌唱と古楽を学んだ。Artūrs Čukursは、Jāzeps Vītolsラトビア音楽アカデミー、ハーグ王立音楽院、プラハの舞台芸術アカデミー演劇学部で学んだ。新しく結成されたヴォーカルデュオのアンシスとアルトゥルスは、様々な時代、地域、スタイルの異なる歌の伝統への有機的な興味を原動力としている。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2331848875\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/xktd\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/std\"\u003e\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/xktd\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/std\"\u003e\u003c\/a\u003e to see more Xkatedral releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. А Бог Адама створив рукама 03:31\u003cbr\u003e2. Marijo deli bela kumrijo\u003cbr\u003e3. Koj će ti kupi al kanariče\u003cbr\u003e4. A što ti je mila kćeri\u003cbr\u003e5. Gusta mi magla\u003cbr\u003e6. Ой не ходи Барабашу\u003cbr\u003e7. Мире лукавий\u003cbr\u003e8. Ой у полі верба\u003cbr\u003e9. Ой чий то Кінь стоїть\u003cbr\u003e10. Порой одинокой унылой (live)\u003cbr\u003e11. Туман яром, туман долиною (live)\u003cbr\u003e12. А Бог Адама створив рукама (live)\u003cbr\u003e13. Їхав, їхав козак містом (live)\u003cbr\u003e14. Гей, наливайте повнії чари (live)\u003cbr\u003e15. Спився козак, спився (live)\u003cbr\u003e16. Kaleš bre Anđo (live)\u003cbr\u003e17. Выхожу один я на дорогу (live)\u003cbr\u003e18. Тихо над річкою (live)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eXkatedral:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eSlavic Folk Songs is a collection of songs and sacred chants from diverse Slavic regions, based on oral traditions and melodies often without authors or composers, with a special emphasis on Ukrainian songs. The songs have been arranged by the duo for two voices and are performed a cappella by Latvian singers Ansis Bētiņš and Artūrs Čukurs, in various techniques, characteristic to the specific Slavic singing traditions. The songs are performed in a traditional style of singing called \"white voice\" which requires no significant amplification or accompaniment. The record outlines a path of perils, struggles and the misfortunes of the world, yet is full of longing, respites, fleeting moments of joy and relentless hope and love throughout. This release is the duo’s first on XKatedral and consists of a double album containing a studio recording and a live performance at Fylkingen in Stockholm on March 3rd 2023.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“In Latvia we are surrounded by melodies of folk songs – they have been sung to us by our mothers before we were even born, long before we started to speak and sing ourselves. These melodies are passed from generation to generation and they continue to be an essential part of our culture today. Throughout centuries they have been influenced by other cultures of the region\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e interacting with each other – they have been shaped and reshaped together, traveling from mouth to mouth without borders. And you can find themes, characters, even melodies and attitudes towards life in the folks songs near and far – akin to the ones that were sung to us when we were kids. So, in this way our process of researching and collecting Slavic folk songs has been a process of understanding more about ourselves – through others, through our neighbors. We haven't aimed to achieve historically informed performance and authenticity with these recordings. But we believe we have made them with utmost respect and honesty. These songs have brought a huge amount of joy and ensnared us in their beauty. And we are excited and beyond grateful to share them with others through our voices.”\u003cbr\u003eAnsis and Arturs met when singing in a youth choir and singing together has been an integral part of their friendship. When they first came across music sung in the Slavic male tradition they were primarily struck by its power and beauty. ”It touched us directly, beyond words, and made us dig for more, to dive into it and – naturally for our friendship – to experience it with our own voices.” As they started researching this vocal tradition they were taken by the incredible richness and variation found in the material – the magnificent strength, humor, wit and wisdom, hope and defiance contained within. When Russia launched the full-scale invasion of Ukraine, a number of digital archives sprung up made by dedicated people increasingly digitizing sound recordings of folk songs and early chants from the regions affected by war in order to save their rich immaterial culture from destruction. Ansis and Arturs started collecting and transcribing the melodies and texts, eventually arranging them for two voices.\u003cbr\u003eAnsis Bētiņš studied academic singing and early music at the Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music and the Luigi Cherubini Conservatory in Florence, Italy. Artūrs Čukurs has studied at the Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music, the Royal Conservatory of The Hague, and the Theatre Faculty of the Academy of Performing Arts in Prague. In their newly formed vocal duo Ansis and Arturs are driven by their organic interest in different singing traditions of various periods, regions, and styles.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ansis Bētiņš \u0026amp; Artūrs Čukurs\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Xkatedral\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : XK030lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ラトビアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursが、2025年1月にスウェーデンの実験レーベルXKatedralからリリースした2枚組レコードです。 ウクライナを中心としたスラブ民謡18曲を収録。ゲートフォルド仕様です。 こちらのウクライナ民謡もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "Slavic Folk Songsは、ウクライナの歌を中心に、様々なスラブ地域の歌や聖歌を集めたもので、口承伝承やメロディーに基づく。曲はデュオによって2声のために編曲され、ラトヴィアの歌手Ansis BētiņšとArtūrs Čukursによって、スラヴ特有の歌の伝統に特徴的な様々な技法でアカペラで演奏される。歌は「ホワイト・ヴォイス」と呼ばれる伝統的な歌唱スタイルで演奏され、大きな増幅や伴奏を必要としない。このレコードは、世界の危険、苦闘、不幸の道のりを描いているが、憧れ、休息、つかの間の喜び、絶え間ない希望と愛に満ちている。デュオにとってXKatedralからの初リリースとなる本作は、スタジオ録音と2023年3月3日にストックホルムのFylkingenで行われたライブ演奏を収録した2枚組アルバムとなっている。 「ラトビアでは、私たちは民謡のメロディーに囲まれている。それは、私たちが生まれる前から、私たち自身が話したり歌ったりするようになるずっと前から、母親たちが歌ってくれたものだ。これらのメロディーは世代から世代へと受け継がれ、今日も私たちの文化に欠かせない要素であり続けている。何世紀にもわたって、この地域の他の文化が互いに影響し合い、国境を越えて口から口へと伝わりながら、共に形を変えてきた。そして、近くて遠い民謡の中に、テーマや登場人物、さらにはメロディーや人生に対する姿勢を見出すことができる。このように、私たちがスラブ民謡を調査・収集する過程は、他者を通して、隣人を通して、自分自身をより深く理解する過程でもあった。私たちはこれらのレコーディングで、歴史的な情報に基づいた演奏や信憑性を達成することを目指したわけではない。しかし私たちは、最大限の敬意と誠実さをもってこれらの録音を行ったと信じている。これらの曲は多くの喜びをもたらし、その美しさに私たちを魅了した。そして、私たちの声を通して他の人々と分かち合えることに興奮し、感謝の念に堪えません。」 アンシスとアルトゥルスは青少年合唱団で歌っていたときに出会い、一緒に歌うことは彼らの友情に欠かせないものだった。スラブ男性の伝統で歌われる音楽に初めて出会ったとき、彼らはその力強さと美しさに衝撃を受けた。「それは私たちに直接、言葉を超えた感動を与え、私たちにもっと掘り下げさせ、その中に飛び込ませ、私たちの友情にとって自然なことだが、私たち自身の声でそれを体験させた。」 この声楽の伝統を研究し始めたとき、彼らは、その素材に見られる驚くべき豊かさとバリエーション、つまり、その中に含まれる壮大な力強さ、ユーモア、ウィットと知恵、希望と反抗に心を奪われた。ロシアがウクライナへの本格的な侵攻を開始したとき、戦争で被害を受けた地域の豊かな非物質的文化を破壊から守るために、熱心な人々が民謡や初期の聖歌の音源をデジタル化し、多くのデジタルアーカイブを作成した。アンシスとアルトゥルスは、メロディーとテキストの収集と転写を始め、最終的にはそれらを2声のために編曲した。...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8693820031226,"title":"Kankawa Nagarra \/\/ Wirlmarni LP [BLACK\/COLOR]","handle":"kankawa-nagarra-wirlmarni-lp-black-color","description":"\u003cp\u003eオーストラリア・ワルマジャリ族長老/ブルース作家Kankawa Nagarraが、2024年8月にアメリカのMississippiからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブルース12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"バンダラル・ンガドゥ・デルタの女王、偉大なるKankawa Nagarraによるオーストラリア先住民ブルース、カントリー、ゴスペル。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの親密なレコーディングは、オーストラリア以外の世界に、ワルマジャリ族の長老、教師、人権擁護者、環境活動家として愛されるKankawa Nagarraを紹介するものだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e西オーストラリアの自宅近くでライヴ録音された12曲のアコースティックギターとヴォーカルトラックは、Kankawa Nagarraの幅広い人間性、ユーモア、そして生きた経験を垣間見せてくれる。夜の虫や鳥の声をバックに、彼女は音楽スタイルや言語を行き来する。Kankawaの長年の友人であるダレン・ハンロンによって録音されたセッションは、リラックスした温かみのあるものだ。彼女自身の土地で、彼女自身の言葉でKankawaを聴くという体験は、まさに贈り物だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e西オーストラリア州北部のグーニヤンディ族とウォルマジャリ族の伝統的な土地で生まれたKankawaは、文化的な儀式で部族の歌とともに育った。彼女は家族からキリスト教の伝道施設に連れて行かれ、そこで聖歌隊とともに賛美歌やゴスペルを教え込まれた。彼女が働きに出された牧草地では、カントリーミュージックがそこかしこに流れていた。彼女が初めてロックンロールを聴いたのは、駅の蓄音機だった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、彼女の音楽の旅が本当に始まったのは、それから何年も経ってからだった。ブルースを聴いたのはそのときが初めてで、彼女の中で何かが目覚めた。ブルースを通して、彼女は自分の考えや感情をすべて表現できる媒体を見つけ、それを歌にするインスピレーションを得た。彼女のメッセージの共感は、周囲で苦労している人々から、利益のために荒らされている地球全体にまで及んでいる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1841920590\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvailable on 12\" black vinyl or 12\" transparent vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kurungal Kurungal 03:35\u003cbr\u003e2. Wirlmarni 03:26\u003cbr\u003e3. Tell You A Story 03:25\u003cbr\u003e4. Butterfly Song 00:34\u003cbr\u003e5. Yanin Baliju 02:14\u003cbr\u003e6. Dollar Sign 04:30\u003cbr\u003e7. They Are Coming 01:32\u003cbr\u003e8. Canning Basin Blues 03:31\u003cbr\u003e9. My Country 01:59\u003cbr\u003e10. Got Any Rivers 02:28\u003cbr\u003e11. Edge Of The Desert 02:32\u003cbr\u003e12. In The Sweet By and By 01:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAboriginal Australian blues, country, and gospel by the great Kankawa Nagarra, Queen of the Bandaral Ngadu Delta.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese intimate recordings introduce the world outside Australia to Kankawa Nagarra, a beloved Walmatjarri Elder, teacher, human rights advocate, and environmental activist.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded live near her home in Western Australia, these twelve acoustic guitar and vocal tracks offer a glimpse of Kankawa's far ranging humanity, humor, and lived experience. She shifts between musical styles and languages, backed by night bugs and the call of birds. Recorded by Kankawa's longtime friend Darren Hanlon, the sessions are relaxed and warm. It's a true gift - the experience of hearing Kankawa on her own land, in her own words.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn in the traditional lands of the Gooniyandi and Walmatjarri peoples of North Western Australia, Kankawa grew up with the tribal songs at cultural ceremonies. She was taken from her family to a Christian mission, where she was taught hymns and Gospel songs with the choir. On the pastoral lease where she was sent to work, Country music was everywhere. She first heard rock and roll on the station gramophone.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBut it wasn’t until many years later her musical journey\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e truly began, when she stopped to listen to a busker outside a shop in Derby, Western Australia. It was the first time she’d heard the blues, and it awakened something in her. Through it, she found a medium to express all her thoughts and feelings, and it inspired her to turn these into songs. The empathy of her message extends from those she sees struggling around her to the entire planet being ravaged for profit.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kankawa Nagarra\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : MRI210\u003c\/p\u003e","published_at":"2025-01-10T09:05:46+09:00","created_at":"2025-01-06T12:19:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","folk \/ left-field pop","lp","mississipi records","new"],"price":313300,"price_min":313300,"price_max":324200,"available":false,"price_varies":true,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":47012428349690,"title":"Black Vinyl","option1":"Black Vinyl","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":42916629807354,"product_id":8693820031226,"position":2,"created_at":"2025-01-06T12:17:05+09:00","updated_at":"2025-01-06T12:17:07+09:00","alt":null,"width":1200,"height":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank2.jpg?v=1736133427","variant_ids":[47012428349690]},"available":false,"name":"Kankawa Nagarra \/\/ Wirlmarni LP [BLACK\/COLOR] - Black Vinyl","public_title":"Black Vinyl","options":["Black Vinyl"],"price":313300,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850024931626","featured_media":{"alt":null,"id":35382598664442,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank2.jpg?v=1736133427"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}},{"id":47012428382458,"title":"Transparent Red Vinyl","option1":"Transparent Red Vinyl","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":42916629840122,"product_id":8693820031226,"position":3,"created_at":"2025-01-06T12:17:06+09:00","updated_at":"2025-01-06T12:17:07+09:00","alt":null,"width":1200,"height":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank3.jpg?v=1736133427","variant_ids":[47012428382458]},"available":false,"name":"Kankawa Nagarra \/\/ Wirlmarni LP [BLACK\/COLOR] - Transparent Red Vinyl","public_title":"Transparent Red Vinyl","options":["Transparent Red Vinyl"],"price":324200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"850024931633","featured_media":{"alt":null,"id":35382598697210,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank3.jpg?v=1736133427"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank1.jpg?v=1736133427","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank2.jpg?v=1736133427","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank3.jpg?v=1736133427"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank1.jpg?v=1736133427","options":["Color"],"media":[{"alt":null,"id":35382598631674,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank1.jpg?v=1736133427"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank1.jpg?v=1736133427","width":700},{"alt":null,"id":35382598664442,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank2.jpg?v=1736133427"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank2.jpg?v=1736133427","width":1200},{"alt":null,"id":35382598697210,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank3.jpg?v=1736133427"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/kank3.jpg?v=1736133427","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリア・ワルマジャリ族長老/ブルース作家Kankawa Nagarraが、2024年8月にアメリカのMississippiからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブルース12曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"バンダラル・ンガドゥ・デルタの女王、偉大なるKankawa Nagarraによるオーストラリア先住民ブルース、カントリー、ゴスペル。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの親密なレコーディングは、オーストラリア以外の世界に、ワルマジャリ族の長老、教師、人権擁護者、環境活動家として愛されるKankawa Nagarraを紹介するものだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e西オーストラリアの自宅近くでライヴ録音された12曲のアコースティックギターとヴォーカルトラックは、Kankawa Nagarraの幅広い人間性、ユーモア、そして生きた経験を垣間見せてくれる。夜の虫や鳥の声をバックに、彼女は音楽スタイルや言語を行き来する。Kankawaの長年の友人であるダレン・ハンロンによって録音されたセッションは、リラックスした温かみのあるものだ。彼女自身の土地で、彼女自身の言葉でKankawaを聴くという体験は、まさに贈り物だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e西オーストラリア州北部のグーニヤンディ族とウォルマジャリ族の伝統的な土地で生まれたKankawaは、文化的な儀式で部族の歌とともに育った。彼女は家族からキリスト教の伝道施設に連れて行かれ、そこで聖歌隊とともに賛美歌やゴスペルを教え込まれた。彼女が働きに出された牧草地では、カントリーミュージックがそこかしこに流れていた。彼女が初めてロックンロールを聴いたのは、駅の蓄音機だった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eしかし、彼女の音楽の旅が本当に始まったのは、それから何年も経ってからだった。ブルースを聴いたのはそのときが初めてで、彼女の中で何かが目覚めた。ブルースを通して、彼女は自分の考えや感情をすべて表現できる媒体を見つけ、それを歌にするインスピレーションを得た。彼女のメッセージの共感は、周囲で苦労している人々から、利益のために荒らされている地球全体にまで及んでいる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1841920590\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvailable on 12\" black vinyl or 12\" transparent vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Kurungal Kurungal 03:35\u003cbr\u003e2. Wirlmarni 03:26\u003cbr\u003e3. Tell You A Story 03:25\u003cbr\u003e4. Butterfly Song 00:34\u003cbr\u003e5. Yanin Baliju 02:14\u003cbr\u003e6. Dollar Sign 04:30\u003cbr\u003e7. They Are Coming 01:32\u003cbr\u003e8. Canning Basin Blues 03:31\u003cbr\u003e9. My Country 01:59\u003cbr\u003e10. Got Any Rivers 02:28\u003cbr\u003e11. Edge Of The Desert 02:32\u003cbr\u003e12. In The Sweet By and By 01:45\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAboriginal Australian blues, country, and gospel by the great Kankawa Nagarra, Queen of the Bandaral Ngadu Delta.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThese intimate recordings introduce the world outside Australia to Kankawa Nagarra, a beloved Walmatjarri Elder, teacher, human rights advocate, and environmental activist.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eRecorded live near her home in Western Australia, these twelve acoustic guitar and vocal tracks offer a glimpse of Kankawa's far ranging humanity, humor, and lived experience. She shifts between musical styles and languages, backed by night bugs and the call of birds. Recorded by Kankawa's longtime friend Darren Hanlon, the sessions are relaxed and warm. It's a true gift - the experience of hearing Kankawa on her own land, in her own words.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBorn in the traditional lands of the Gooniyandi and Walmatjarri peoples of North Western Australia, Kankawa grew up with the tribal songs at cultural ceremonies. She was taken from her family to a Christian mission, where she was taught hymns and Gospel songs with the choir. On the pastoral lease where she was sent to work, Country music was everywhere. She first heard rock and roll on the station gramophone.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBut it wasn’t until many years later her musical journey\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e truly began, when she stopped to listen to a busker outside a shop in Derby, Western Australia. It was the first time she’d heard the blues, and it awakened something in her. Through it, she found a medium to express all her thoughts and feelings, and it inspired her to turn these into songs. The empathy of her message extends from those she sees struggling around her to the entire planet being ravaged for profit.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Kankawa Nagarra\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : MRI210\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オーストラリア・ワルマジャリ族長老/ブルース作家Kankawa Nagarraが、2024年8月にアメリカのMississippiからリリースしたレコードです。 ブルース12曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "バンダラル・ンガドゥ・デルタの女王、偉大なるKankawa Nagarraによるオーストラリア先住民ブルース、カントリー、ゴスペル。 この親密なレコーディングは、オーストラリア以外の世界に、ワルマジャリ族の長老、教師、人権擁護者、環境活動家として愛されるKankawa Nagarraを紹介するものだ。 西オーストラリアの自宅近くでライヴ録音された12曲のアコースティックギターとヴォーカルトラックは、Kankawa Nagarraの幅広い人間性、ユーモア、そして生きた経験を垣間見せてくれる。夜の虫や鳥の声をバックに、彼女は音楽スタイルや言語を行き来する。Kankawaの長年の友人であるダレン・ハンロンによって録音されたセッションは、リラックスした温かみのあるものだ。彼女自身の土地で、彼女自身の言葉でKankawaを聴くという体験は、まさに贈り物だ。 西オーストラリア州北部のグーニヤンディ族とウォルマジャリ族の伝統的な土地で生まれたKankawaは、文化的な儀式で部族の歌とともに育った。彼女は家族からキリスト教の伝道施設に連れて行かれ、そこで聖歌隊とともに賛美歌やゴスペルを教え込まれた。彼女が働きに出された牧草地では、カントリーミュージックがそこかしこに流れていた。彼女が初めてロックンロールを聴いたのは、駅の蓄音機だった。 しかし、彼女の音楽の旅が本当に始まったのは、それから何年も経ってからだった。ブルースを聴いたのはそのときが初めてで、彼女の中で何かが目覚めた。ブルースを通して、彼女は自分の考えや感情をすべて表現できる媒体を見つけ、それを歌にするインスピレーションを得た。彼女のメッセージの共感は、周囲で苦労している人々から、利益のために荒らされている地球全体にまで及んでいる。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8683445321978,"title":"Thorn Wych \/\/ Aesthesis LP","handle":"thorn-wych-aesthesis-lp","description":"\u003cp\u003eイギリス・ランカシャーの楽器製作者Thorn Wychが、2024年12月に同国実験/フォルクローレレーベルHood Faireからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e自作楽器によるサイケデリックなフォルクローレ〜ストレンジビーツ・エキゾチカ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/adra-thorn-wych-ceremonial-county-series-vol-iiv-lincolnshire-east-yorkshire-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thorn Wychは、ランカシャーの町バカップを拠点とする楽器製作者でありミュージシャンである。彼女が特に関心を寄せるのはイギリス原産の木々で、これまでにウィッチ・エルム、ライム、ワイルド・チェリー、オーク、イチイなどで楽器を製作している。裏庭の工房で作られたこれらのユニークな楽器で、彼女は時間や場所と同期しない、物質界の境界を超えた未知の世界の記憶を呼び起こす音楽を創作している。彼女の作品は主に弓で弾く弦楽器、フルート、パーカッションで構成され、それらをループさせ、ピッチを曲げるグリッチやディレイペダルを使って研ぎ澄ます。AesthesisはThorn WychのデビューLPで、彼女はしばしば長い即興曲を演奏し、それを後で編集し、カット・アンド・ペーストし、他の楽器を重ね合わせながら、自宅で録音・ミックスした。このアルバムは、「The Secret Book of John」、1940年の映画「The Thief Of Baghdad」、ラタ・マンゲシュカルの「Meera Bhajans」などの作品からインスピレーションを得ている。彼女はこの作品を、生命の樹の番人である聖なる母アシェラに捧げる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2523543535\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ouch epi ptoe 03:16\u003cbr\u003e2. Out of the eater cam something to eat 03:46\u003cbr\u003e3. The blue rose of forgetfulness 03:27\u003cbr\u003e4. Longing song 06:47\u003cbr\u003e5. Serpent psalm 03:57\u003cbr\u003e6. Auld haunt 03:58\u003cbr\u003e7. Ramble in the brambles 06:43\u003cbr\u003e8. May the immortal Amma keep you seated 02:12\u003cbr\u003e9. There is nothing in the well 04:27\u003cbr\u003e10. Anaro knows 05:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHood Faire:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThorn Wych is a musical instrument maker and musician based in the Lancashire town of Bacup, specialising in work made from tree branches. Particular to her interest are UK native trees; so far Wych Elm, Lime, Wild Cherry, Oak, and Yew. With these unique instruments, crafted in her backyard workshop, she creates music that evokes memories of an unknown world—out of sync with time and place and beyond the boundaries of the material realm. Her pieces consist mainly of bowed string instruments, flutes and percussion, which she loops round, and grinds through pitch bending glitches and delay pedals; strange devotional songs sung in tongues, mashed up, chewed and spat out. 'Aesthesis' is Thorn Wych's debut LP that she recorded and mixed herself at home, often performing long improvised pieces, then later editing them down, cutting and pasting and overlaying other instruments. This album takes inspiration from such works as 'The Secret Book of John', the 1940 film 'The Thief Of Baghdad', and Lata Mangeshkar's 'Meera Bhajans'. She dedicates her work to Asherah the Holy Mother, keeper of the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Tree of Life, without whom none of this would have been possible.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thorn Wych\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hood Faire\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHDFR012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-12-18T09:29:39+09:00","created_at":"2024-12-17T13:42:06+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","hood faire","lp","new","recommended","strange beats"],"price":454800,"price_min":454800,"price_max":454800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46959433482490,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Thorn Wych \/\/ Aesthesis LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":454800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych1.jpg?v=1734410405","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych2.jpg?v=1734410405"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych1.jpg?v=1734410405","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35314750521594,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych1.jpg?v=1734410405"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych1.jpg?v=1734410405","width":700},{"alt":null,"id":35314750554362,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.993,"height":1200,"width":1191,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych2.jpg?v=1734410405"},"aspect_ratio":0.993,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wych2.jpg?v=1734410405","width":1191}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス・ランカシャーの楽器製作者Thorn Wychが、2024年12月に同国実験/フォルクローレレーベルHood Faireからリリースしたデビューレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e自作楽器によるサイケデリックなフォルクローレ〜ストレンジビーツ・エキゾチカ10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/adra-thorn-wych-ceremonial-county-series-vol-iiv-lincolnshire-east-yorkshire-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Thorn Wychは、ランカシャーの町バカップを拠点とする楽器製作者でありミュージシャンである。彼女が特に関心を寄せるのはイギリス原産の木々で、これまでにウィッチ・エルム、ライム、ワイルド・チェリー、オーク、イチイなどで楽器を製作している。裏庭の工房で作られたこれらのユニークな楽器で、彼女は時間や場所と同期しない、物質界の境界を超えた未知の世界の記憶を呼び起こす音楽を創作している。彼女の作品は主に弓で弾く弦楽器、フルート、パーカッションで構成され、それらをループさせ、ピッチを曲げるグリッチやディレイペダルを使って研ぎ澄ます。AesthesisはThorn WychのデビューLPで、彼女はしばしば長い即興曲を演奏し、それを後で編集し、カット・アンド・ペーストし、他の楽器を重ね合わせながら、自宅で録音・ミックスした。このアルバムは、「The Secret Book of John」、1940年の映画「The Thief Of Baghdad」、ラタ・マンゲシュカルの「Meera Bhajans」などの作品からインスピレーションを得ている。彼女はこの作品を、生命の樹の番人である聖なる母アシェラに捧げる。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2523543535\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Ouch epi ptoe 03:16\u003cbr\u003e2. Out of the eater cam something to eat 03:46\u003cbr\u003e3. The blue rose of forgetfulness 03:27\u003cbr\u003e4. Longing song 06:47\u003cbr\u003e5. Serpent psalm 03:57\u003cbr\u003e6. Auld haunt 03:58\u003cbr\u003e7. Ramble in the brambles 06:43\u003cbr\u003e8. May the immortal Amma keep you seated 02:12\u003cbr\u003e9. There is nothing in the well 04:27\u003cbr\u003e10. Anaro knows 05:07\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eHood Faire:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThorn Wych is a musical instrument maker and musician based in the Lancashire town of Bacup, specialising in work made from tree branches. Particular to her interest are UK native trees; so far Wych Elm, Lime, Wild Cherry, Oak, and Yew. With these unique instruments, crafted in her backyard workshop, she creates music that evokes memories of an unknown world—out of sync with time and place and beyond the boundaries of the material realm. Her pieces consist mainly of bowed string instruments, flutes and percussion, which she loops round, and grinds through pitch bending glitches and delay pedals; strange devotional songs sung in tongues, mashed up, chewed and spat out. 'Aesthesis' is Thorn Wych's debut LP that she recorded and mixed herself at home, often performing long improvised pieces, then later editing them down, cutting and pasting and overlaying other instruments. This album takes inspiration from such works as 'The Secret Book of John', the 1940 film 'The Thief Of Baghdad', and Lata Mangeshkar's 'Meera Bhajans'. She dedicates her work to Asherah the Holy Mother, keeper of the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Tree of Life, without whom none of this would have been possible.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thorn Wych\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Hood Faire\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHDFR012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス・ランカシャーの楽器製作者Thorn Wychが、2024年12月に同国実験/フォルクローレレーベルHood Faireからリリースしたデビューレコードです。 自作楽器によるサイケデリックなフォルクローレ〜ストレンジビーツ・エキゾチカ10曲を収録。 前作もオススメです。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Thorn Wychは、ランカシャーの町バカップを拠点とする楽器製作者でありミュージシャンである。彼女が特に関心を寄せるのはイギリス原産の木々で、これまでにウィッチ・エルム、ライム、ワイルド・チェリー、オーク、イチイなどで楽器を製作している。裏庭の工房で作られたこれらのユニークな楽器で、彼女は時間や場所と同期しない、物質界の境界を超えた未知の世界の記憶を呼び起こす音楽を創作している。彼女の作品は主に弓で弾く弦楽器、フルート、パーカッションで構成され、それらをループさせ、ピッチを曲げるグリッチやディレイペダルを使って研ぎ澄ます。AesthesisはThorn WychのデビューLPで、彼女はしばしば長い即興曲を演奏し、それを後で編集し、カット・アンド・ペーストし、他の楽器を重ね合わせながら、自宅で録音・ミックスした。このアルバムは、「The Secret Book of John」、1940年の映画「The...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8682629955834,"title":"Various Artists (Discrepant) \/\/ Tempat Angker: Horror Movie OSTs and Sound FX from Indonesia (1971-2015) 2xTAPE","handle":"various-artists-tempat-angker-horror-movie-osts-and-sound-fx-from-indonesia-1971-2015-2xtape","description":"\u003cp\u003eイタリアの実験音楽家Luigi Monteanniが、2024年11月にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースした2本組ミックスカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1971-2015年に製作されたインドネシア産ホラー映画43本からサンプリングした、B級ホラー好きにはたまらないミックス作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Tempat Angker(お化け屋敷)は、音楽研究家でアーティストのLuigi Monteanni別名ニューロティカ・エキゾティカが編集したハロウィン・ミックステープである。西ジャワでのフィールドワークリサーチの2年目を記念し、万聖節パーティーへの憧れと、地元や歴史的なホラー民話、人物、キャラクター、物語における列島の豊かさを結びつけるために、アルテテトラの共同創設者は、700タイトル以上を数える、輝かしく広範なインドネシアのホラー映画の伝統から、120分のサウンドトラック、効果音、台詞を切り取った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペキュラティヴ・ホラー&SF映画作家のリアール・リザルディが語る(テープのリーフレットにエッセイ全文あり):\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューオーダーの時代における映画メディアの人気は、より迅速で大規模な制作方法をかつてないほど発展させた。ジャンル映画、特にホラーとファンタジーが、最も多産な作品として登場し、年間数百本が製作された。映画製作のプロセスは加速され、ポストプロダクション、特にサウンドデザインは可能な限り迅速に完成された。特筆すべきは、1970年代にドラマ映画を多く手掛けていたベテラン作曲家/音楽家のガトー・スダルトが、その後の10年間はホラー映画やファンタジー映画を製作するスタジオの常連となったことだ。これらの映画の音楽部門におけるガトーの影響は大きく、本格的なサウンドスケープを作り上げるのに貢献した。彼は、当時ヨーロッパのホラー映画で使われていた作曲技法の多く(主にチェンバロの使い方)を、アメリカン・ホラーに特徴的な低音シンセサイザーと融合させながら、インドネシアの観客に合わせたサウンドにするため、地元や地方の楽器を取り入れた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e70年代初頭から2000年代初頭までの43本の映画から抜粋し、「ホラーの女王」と呼ばれた女優スザンナが人気を博したヴィンテージホラー時代のサウンドの影響を描いている。地鳴りのような叫び声、派手な喧嘩、竹の音楽、80年代のシンセサイザーの大宴会、不吉な効果音、セクシーなダンドゥット、邪悪なピッチのボーカル、ガムラン、彼方からの不気味な笑い声、そして祈りへの呼びかけまでもが、不気味な月の空気を満たしている!\"\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3790208701\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant \/ Keroxen \/ Sucata Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 60min mix cassettes in norelco case. Includes printed leaflet with liner notes and short essay by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRiar Rizaldi.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSucata Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTempat Angker (haunted place) is a Halloween mixtape compiled by music researcher and artist Luigi Monteanni, aka Neurotica Exotica. To celebrate a second year of fieldwork research in West Java and to bring together the longing for All Hallows' Eve partying with the archipelago’s richness in local and historical horror folklore tropes, figures, characters and stories, Artetetra’s co-founder cuts up 120 minutes of soundtracks, sound effects and dialogues from the glorious and extensive Indonesian horror movies tradition counting more than 700 titles.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHear it from speculative horror and sci-fi filmmaker Riar Rizaldi (whole essay in the tape’s leaflet):\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“The popularity of cinematic media during the New Order era led to the unprecedented development of more rapid and large-scale production methods. Genre films, particularly horror and fantasy, emerged as some of the most prolific outputs, with hundreds being produced annually. The filmmaking process was accelerated, and post-production ᅳ especially sound design ᅳ was completed as swiftly as possible. Notably, veteran composer and musician Gatot Sudarto, who had worked extensively on drama films in the 1970s, became a regular contributor to studios producing horror and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e fantasy films in the following decade ᅳ although composer Embie C. Noer was also active during this period, his focus was more on action \"sword and sandals\" films. Gatot's influence in the music departments of these films was significant, helping to create an authentic soundscape. He adapted many of the compositional techniques used in European horror films (mostly the usage of harpsichord) at the time, blending them with the bass synths characteristic of American horror, while incorporating local and regional instruments to tailor the sound to Indonesian audiences.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy sampling excerpts from 43 movies spanning the ages from the early seventies to the two thousand and tens, mostly trying to portrait the sound influence of the vintage horror era made popular by the “queen of horror”, actress Suzzanna, Tempat Angker throws you into decades of experimentation in conjuring the sound of Indonesian terror. Unearthly screams, bombastic fights, bamboo music, eighties synthy extravaganza, ominous sound effects, sexy dangdut, evilish pitched vocals, gamelan, eerie laughters from beyond and even calls to prayer fill the air in the spooky month!\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Sucata Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT NO : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSUC65\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-12-17T14:29:48+09:00","created_at":"2024-12-16T20:59:42+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["Discrepant","field recording","monooto","new","recommended","strange beats","tape"],"price":338700,"price_min":338700,"price_max":338700,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46956450939130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Various Artists (Discrepant) \/\/ Tempat Angker: Horror Movie OSTs and Sound FX from Indonesia (1971-2015) 2xTAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":338700,"weight":120,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang.jpg?v=1734350255","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang2.jpg?v=1734350254"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang.jpg?v=1734350255","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35310693417210,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang.jpg?v=1734350255"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang.jpg?v=1734350255","width":700},{"alt":null,"id":35310693449978,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.432,"height":838,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang2.jpg?v=1734350254"},"aspect_ratio":1.432,"height":838,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ang2.jpg?v=1734350254","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイタリアの実験音楽家Luigi Monteanniが、2024年11月にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースした2本組ミックスカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1971-2015年に製作されたインドネシア産ホラー映画43本からサンプリングした、B級ホラー好きにはたまらないミックス作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Tempat Angker(お化け屋敷)は、音楽研究家でアーティストのLuigi Monteanni別名ニューロティカ・エキゾティカが編集したハロウィン・ミックステープである。西ジャワでのフィールドワークリサーチの2年目を記念し、万聖節パーティーへの憧れと、地元や歴史的なホラー民話、人物、キャラクター、物語における列島の豊かさを結びつけるために、アルテテトラの共同創設者は、700タイトル以上を数える、輝かしく広範なインドネシアのホラー映画の伝統から、120分のサウンドトラック、効果音、台詞を切り取った。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペキュラティヴ・ホラー&SF映画作家のリアール・リザルディが語る(テープのリーフレットにエッセイ全文あり):\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ニューオーダーの時代における映画メディアの人気は、より迅速で大規模な制作方法をかつてないほど発展させた。ジャンル映画、特にホラーとファンタジーが、最も多産な作品として登場し、年間数百本が製作された。映画製作のプロセスは加速され、ポストプロダクション、特にサウンドデザインは可能な限り迅速に完成された。特筆すべきは、1970年代にドラマ映画を多く手掛けていたベテラン作曲家/音楽家のガトー・スダルトが、その後の10年間はホラー映画やファンタジー映画を製作するスタジオの常連となったことだ。これらの映画の音楽部門におけるガトーの影響は大きく、本格的なサウンドスケープを作り上げるのに貢献した。彼は、当時ヨーロッパのホラー映画で使われていた作曲技法の多く(主にチェンバロの使い方)を、アメリカン・ホラーに特徴的な低音シンセサイザーと融合させながら、インドネシアの観客に合わせたサウンドにするため、地元や地方の楽器を取り入れた。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e70年代初頭から2000年代初頭までの43本の映画から抜粋し、「ホラーの女王」と呼ばれた女優スザンナが人気を博したヴィンテージホラー時代のサウンドの影響を描いている。地鳴りのような叫び声、派手な喧嘩、竹の音楽、80年代のシンセサイザーの大宴会、不吉な効果音、セクシーなダンドゥット、邪悪なピッチのボーカル、ガムラン、彼方からの不気味な笑い声、そして祈りへの呼びかけまでもが、不気味な月の空気を満たしている!\"\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3790208701\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant \/ Keroxen \/ Sucata Tapes releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 60min mix cassettes in norelco case. Includes printed leaflet with liner notes and short essay by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRiar Rizaldi.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSucata Tapes:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTempat Angker (haunted place) is a Halloween mixtape compiled by music researcher and artist Luigi Monteanni, aka Neurotica Exotica. To celebrate a second year of fieldwork research in West Java and to bring together the longing for All Hallows' Eve partying with the archipelago’s richness in local and historical horror folklore tropes, figures, characters and stories, Artetetra’s co-founder cuts up 120 minutes of soundtracks, sound effects and dialogues from the glorious and extensive Indonesian horror movies tradition counting more than 700 titles.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHear it from speculative horror and sci-fi filmmaker Riar Rizaldi (whole essay in the tape’s leaflet):\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e“The popularity of cinematic media during the New Order era led to the unprecedented development of more rapid and large-scale production methods. Genre films, particularly horror and fantasy, emerged as some of the most prolific outputs, with hundreds being produced annually. The filmmaking process was accelerated, and post-production ᅳ especially sound design ᅳ was completed as swiftly as possible. Notably, veteran composer and musician Gatot Sudarto, who had worked extensively on drama films in the 1970s, became a regular contributor to studios producing horror and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e fantasy films in the following decade ᅳ although composer Embie C. Noer was also active during this period, his focus was more on action \"sword and sandals\" films. Gatot's influence in the music departments of these films was significant, helping to create an authentic soundscape. He adapted many of the compositional techniques used in European horror films (mostly the usage of harpsichord) at the time, blending them with the bass synths characteristic of American horror, while incorporating local and regional instruments to tailor the sound to Indonesian audiences.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBy sampling excerpts from 43 movies spanning the ages from the early seventies to the two thousand and tens, mostly trying to portrait the sound influence of the vintage horror era made popular by the “queen of horror”, actress Suzzanna, Tempat Angker throws you into decades of experimentation in conjuring the sound of Indonesian terror. Unearthly screams, bombastic fights, bamboo music, eighties synthy extravaganza, ominous sound effects, sexy dangdut, evilish pitched vocals, gamelan, eerie laughters from beyond and even calls to prayer fill the air in the spooky month!\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Various\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Sucata Tapes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT NO : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSUC65\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イタリアの実験音楽家Luigi Monteanniが、2024年11月にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースした2本組ミックスカセットです。 1971-2015年に製作されたインドネシア産ホラー映画43本からサンプリングした、B級ホラー好きにはたまらないミックス作品です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Tempat Angker(お化け屋敷)は、音楽研究家でアーティストのLuigi Monteanni別名ニューロティカ・エキゾティカが編集したハロウィン・ミックステープである。西ジャワでのフィールドワークリサーチの2年目を記念し、万聖節パーティーへの憧れと、地元や歴史的なホラー民話、人物、キャラクター、物語における列島の豊かさを結びつけるために、アルテテトラの共同創設者は、700タイトル以上を数える、輝かしく広範なインドネシアのホラー映画の伝統から、120分のサウンドトラック、効果音、台詞を切り取った。 スペキュラティヴ・ホラー&SF映画作家のリアール・リザルディが語る(テープのリーフレットにエッセイ全文あり): "ニューオーダーの時代における映画メディアの人気は、より迅速で大規模な制作方法をかつてないほど発展させた。ジャンル映画、特にホラーとファンタジーが、最も多産な作品として登場し、年間数百本が製作された。映画製作のプロセスは加速され、ポストプロダクション、特にサウンドデザインは可能な限り迅速に完成された。特筆すべきは、1970年代にドラマ映画を多く手掛けていたベテラン作曲家/音楽家のガトー・スダルトが、その後の10年間はホラー映画やファンタジー映画を製作するスタジオの常連となったことだ。これらの映画の音楽部門におけるガトーの影響は大きく、本格的なサウンドスケープを作り上げるのに貢献した。彼は、当時ヨーロッパのホラー映画で使われていた作曲技法の多く(主にチェンバロの使い方)を、アメリカン・ホラーに特徴的な低音シンセサイザーと融合させながら、インドネシアの観客に合わせたサウンドにするため、地元や地方の楽器を取り入れた。 70年代初頭から2000年代初頭までの43本の映画から抜粋し、「ホラーの女王」と呼ばれた女優スザンナが人気を博したヴィンテージホラー時代のサウンドの影響を描いている。地鳴りのような叫び声、派手な喧嘩、竹の音楽、80年代のシンセサイザーの大宴会、不吉な効果音、セクシーなダンドゥット、邪悪なピッチのボーカル、ガムラン、彼方からの不気味な笑い声、そして祈りへの呼びかけまでもが、不気味な月の空気を満たしている!"" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8671150473466,"title":"Idrissa Soumaoro \/\/ Diré LP","handle":"idrissa-soumaoro-dire-lp","description":"\u003cp\u003eマリ共和国のシンガーソングライターIdrissa Soumaoroが、2023年11月に同国Mieruba-MLからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマリ・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3345109538\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Diré Taga 06:15\u003cbr\u003e2. Kalata 02:48\u003cbr\u003e3. I djidja 04:15\u003cbr\u003e4. Kassi 03:42\u003cbr\u003e5. Bi fourou 02:23\u003cbr\u003e6. N’den tedi 03:54\u003cbr\u003e7. Don't worry 04:04\u003cbr\u003e8. Sally 02:30\u003cbr\u003e9. Sababou 04:05\u003cbr\u003e10. Yélé 04:01\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMieruba-ML: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e‘Diré’, Idrissa Soumaoro new album, comes as a surprise to Malian and international audiences. \u003c\/em\u003e\u003cem\u003eComposer, singer, guitarist and master of the kamalen n’goni Idrissa Soumaoro presents here a beautiful collection of songs on his third album, Diré, named in honor of the town where he met his wife and where his first daughter, who is no longer with us, was born.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn 1971, after his studies at the INA in Bamako, Idrissa was transferred to Diré to teach music at the lPEG (Pedagogical Institute of General Education). He was 22 years old when he arrived in Diré. Idrissa has always been nostalgic for this beautiful place in the 333 Saints of Timbuktu region. As Idrissa sings in ‘Diré taga’ (Going to Diré), the track that opens the album, the city evokes deep emotions for the artist, as if it were a long-lost friend or lover. Celebrating the memory of the city of Diré leads the artist to retrace stories and lived situations that marked and animated him in years gone by: \"I really miss the people, the colleagues, the friends and that period. Despite the time that has flown by, I would ardently wish to see Diré again\". Today, at the difficult time Mali is experiencing, remembering the city of Diré in the 1970s also means for the artist not giving up hope for peace: \"The memory of Diré, a beautiful town\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e in northern Mali, strengthens my hope for peace, union and real independence for the happiness of my people’; as he sings in ‘Sababou’, ‘Without hope, there is no life. Together we will succeed\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe ten highly original compositions of the album are based upon traditional music of Mali, but Idrissa’s life experiences, travels, education, collaborations and personal musical career have led him to compose and perform music with other influences. As Idrissa says: \"My inspiration generally comes from the donso n'goni, a Bambara instrument played by and for hunters throughout Mali. This is a pentatonic instrument, similar to the blues exported to the Americas by black African slaves. I've also spent so much time playing a variety of music that my music also reflects rumba, salsa (as well as Bamanan blues and a few derivatives: jazz, country, soul, rhythm and blues) etc. I have looked for and hope to have found my own form of expression from these influences\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThroughout the album, his strong, clear voice sings in French, Bambara and English. It rides seamlessly upon a complex rhythmic sea of distinctly West African stringed instrumentation and percussion with accents of flute and balafon. There are keyboards in a few songs, but these, happily, do not dominate the music as we hear so often in today’s music. This album presents the music of a mature artist who has ‘been there, done that’ and returned to celebrate his country, his roots and his dreams in a flawlessly produced collection of songs of love, reassurance, fatherly advice and hope.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album already has a long history: it was initiated in 2012 by Marc-Antoine 'Marko' Moreau, former producer and manager of Amadou and Mariam. Moreau had plans to produce the album and invited Idrissa Soumaoro to start recording in Manjul's studio in Bamako. When Moreau suddenly passed away, work on the album was still missing. The pandemic still added time for the production to continue. With the help of Climax Orchestra, arrangements and orchestrations were finalized in France.\u003cbr\u003eAt the artist's behest, 'Diré' will finally be presented to the public by Mieruba, the independent label based in Ségou, the home of the blues in Mali. \"Let's stand together so that Mali can flourish': from conception to production and distribution, this is the message that 'Diré' carries\".\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Idrissa Soumaoro\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mieruba-ML\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : MRB-ML01-019\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-29T07:53:46+09:00","created_at":"2024-11-26T13:02:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new"],"price":389000,"price_min":389000,"price_max":389000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46895223439610,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Idrissa Soumaoro \/\/ Diré LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":389000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id1_df0875d1-f7db-4677-8280-3aa5580fb23f.jpg?v=1732593641","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id2_0ce31cd0-6294-477c-a5c8-e2664b748c9c.jpg?v=1732593641"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id1_df0875d1-f7db-4677-8280-3aa5580fb23f.jpg?v=1732593641","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35232370131194,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id1_df0875d1-f7db-4677-8280-3aa5580fb23f.jpg?v=1732593641"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id1_df0875d1-f7db-4677-8280-3aa5580fb23f.jpg?v=1732593641","width":700},{"alt":null,"id":35232370163962,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.39,"height":863,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id2_0ce31cd0-6294-477c-a5c8-e2664b748c9c.jpg?v=1732593641"},"aspect_ratio":1.39,"height":863,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/id2_0ce31cd0-6294-477c-a5c8-e2664b748c9c.jpg?v=1732593641","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eマリ共和国のシンガーソングライターIdrissa Soumaoroが、2023年11月に同国Mieruba-MLからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマリ・フォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3345109538\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Diré Taga 06:15\u003cbr\u003e2. Kalata 02:48\u003cbr\u003e3. I djidja 04:15\u003cbr\u003e4. Kassi 03:42\u003cbr\u003e5. Bi fourou 02:23\u003cbr\u003e6. N’den tedi 03:54\u003cbr\u003e7. Don't worry 04:04\u003cbr\u003e8. Sally 02:30\u003cbr\u003e9. Sababou 04:05\u003cbr\u003e10. Yélé 04:01\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMieruba-ML: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e‘Diré’, Idrissa Soumaoro new album, comes as a surprise to Malian and international audiences. \u003c\/em\u003e\u003cem\u003eComposer, singer, guitarist and master of the kamalen n’goni Idrissa Soumaoro presents here a beautiful collection of songs on his third album, Diré, named in honor of the town where he met his wife and where his first daughter, who is no longer with us, was born.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn 1971, after his studies at the INA in Bamako, Idrissa was transferred to Diré to teach music at the lPEG (Pedagogical Institute of General Education). He was 22 years old when he arrived in Diré. Idrissa has always been nostalgic for this beautiful place in the 333 Saints of Timbuktu region. As Idrissa sings in ‘Diré taga’ (Going to Diré), the track that opens the album, the city evokes deep emotions for the artist, as if it were a long-lost friend or lover. Celebrating the memory of the city of Diré leads the artist to retrace stories and lived situations that marked and animated him in years gone by: \"I really miss the people, the colleagues, the friends and that period. Despite the time that has flown by, I would ardently wish to see Diré again\". Today, at the difficult time Mali is experiencing, remembering the city of Diré in the 1970s also means for the artist not giving up hope for peace: \"The memory of Diré, a beautiful town\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e in northern Mali, strengthens my hope for peace, union and real independence for the happiness of my people’; as he sings in ‘Sababou’, ‘Without hope, there is no life. Together we will succeed\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe ten highly original compositions of the album are based upon traditional music of Mali, but Idrissa’s life experiences, travels, education, collaborations and personal musical career have led him to compose and perform music with other influences. As Idrissa says: \"My inspiration generally comes from the donso n'goni, a Bambara instrument played by and for hunters throughout Mali. This is a pentatonic instrument, similar to the blues exported to the Americas by black African slaves. I've also spent so much time playing a variety of music that my music also reflects rumba, salsa (as well as Bamanan blues and a few derivatives: jazz, country, soul, rhythm and blues) etc. I have looked for and hope to have found my own form of expression from these influences\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThroughout the album, his strong, clear voice sings in French, Bambara and English. It rides seamlessly upon a complex rhythmic sea of distinctly West African stringed instrumentation and percussion with accents of flute and balafon. There are keyboards in a few songs, but these, happily, do not dominate the music as we hear so often in today’s music. This album presents the music of a mature artist who has ‘been there, done that’ and returned to celebrate his country, his roots and his dreams in a flawlessly produced collection of songs of love, reassurance, fatherly advice and hope.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album already has a long history: it was initiated in 2012 by Marc-Antoine 'Marko' Moreau, former producer and manager of Amadou and Mariam. Moreau had plans to produce the album and invited Idrissa Soumaoro to start recording in Manjul's studio in Bamako. When Moreau suddenly passed away, work on the album was still missing. The pandemic still added time for the production to continue. With the help of Climax Orchestra, arrangements and orchestrations were finalized in France.\u003cbr\u003eAt the artist's behest, 'Diré' will finally be presented to the public by Mieruba, the independent label based in Ségou, the home of the blues in Mali. \"Let's stand together so that Mali can flourish': from conception to production and distribution, this is the message that 'Diré' carries\".\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Idrissa Soumaoro\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mieruba-ML\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : MRB-ML01-019\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
マリ共和国のシンガーソングライターIdrissa Soumaoroが、2023年11月に同国Mieruba-MLからリリースしたレコードです。 マリ・フォーク10曲を収録。 ---------------------------------------- 12" black vinyl. Tracklist: 1. Diré Taga 06:152. Kalata 02:483....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8670909464826,"title":"Mark Vernon \/\/ Sonograph Sound Effects Series Volume 2: Public and Domestic Plumbing and Sanitation LP","handle":"mark-vernon-sonograph-sound-effects-series-volume-2-public-and-domestic-plumbing-and-sanitation-lp","description":"\u003cp\u003e過去にKyeやCanti Magneticiなどから発表しているスコットランド・グラスゴーの物音作家Mark Vernonが、2021年8月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、排水管や排水口、水漏れ、きしむ蛇口や貯水槽などの配管まわりのサウンドを収集したサウンドエフェクトレコード作品です。コンタクトマイクや小型のバイノーラルマイクを用いてアクセスできない小さな空間に入り込み、特殊な視点から多数のサウンドを録音しています。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBBC Sound Effects Libraryのような古典的な効果音アルバムへのオマージュでもあり、それぞれのサウンドの説明も記載しています。プロやアマチュアの放送局、映画制作者、劇場プロデューサーのニーズを満たすためだけのものではなく、純粋に聴いていて面白いアルバムです。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1082513755\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCalling Cards Publishing releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 300. Includes DL code.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalling Cards Publishing\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMark Vernon presents the second volume of his Sonograph Sound Effects Series – the follow up to the unexpectedly popular ‘Sounds of the Modern Hospital’ LP. This time the focus is on sounds of plumbing and sanitation: drainpipes, plugholes, leaks, squeaky taps and cisterns.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eVernon has recorded many of the sounds from unusual perspectives, in extreme close-up scenarios, using contact mics or small binaural microphones to get into tiny inaccessible spaces. There is also a particular focus on plumbing on-board vehicles and vessels in motion. The intention here is to reveal the marvellous within the most mundane and every day of sounds.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThe record masquerades as a collection of generic archetypal sounds whilst in actuality it revels in the specific and unique – some of the most idiosyncratic and characterful instances of such sounds. No two gurgles are alike.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eAs an avid collector of sound effects records these obsolete discs have gradually taken on new meaning for Vernon as\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e unintended audio time capsules. As their use value has decreased their value as historical audio documents has grown. To produce a sound effects LP in the age of digital audio libraries is an anachronistic gesture intended to elevate what purports to be a generic collection of recordings intended for functional use to the level of an artwork.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe album is in part a homage to classic ranges of sound effects albums such as the BBC Sound Effects Library - even down to the utilitarian design and functional descriptions of the sounds (a key aspect of this release). Such generic collections of sounds were intended to fulfil the needs of professional and amateur broadcasters, filmmakers and theatre producers. However, through careful selection and sequencing it is also intended that this record works as a linear sound composition.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u0026gt;\u0026gt;\u0026gt; Utilitarian unsounds for undisclosed purposes \u0026lt;\u0026lt;\u0026lt;\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mark Vernon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Calling Cards Publishing\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-26T07:08:01+09:00","created_at":"2024-11-26T07:07:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["calling cards publishing","field recording","florist's mum","lp","monooto","new"],"price":367200,"price_min":367200,"price_max":367200,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46893322502394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Mark Vernon \/\/ Sonograph Sound Effects Series Volume 2: Public and Domestic Plumbing and Sanitation LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":367200,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so1_bdefffb7-c499-4764-a6a5-a53f5139a6b3.jpg?v=1631847408","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so2_d0d905f4-dd1c-4d18-aeb2-bbe0cd1b8a1a.jpg?v=1631847408"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so1_bdefffb7-c499-4764-a6a5-a53f5139a6b3.jpg?v=1631847408","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":23739758149797,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so1_bdefffb7-c499-4764-a6a5-a53f5139a6b3.jpg?v=1631847408"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so1_bdefffb7-c499-4764-a6a5-a53f5139a6b3.jpg?v=1631847408","width":700},{"alt":null,"id":23739758182565,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so2_d0d905f4-dd1c-4d18-aeb2-bbe0cd1b8a1a.jpg?v=1631847408"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/so2_d0d905f4-dd1c-4d18-aeb2-bbe0cd1b8a1a.jpg?v=1631847408","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にKyeやCanti Magneticiなどから発表しているスコットランド・グラスゴーの物音作家Mark Vernonが、2021年8月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、排水管や排水口、水漏れ、きしむ蛇口や貯水槽などの配管まわりのサウンドを収集したサウンドエフェクトレコード作品です。コンタクトマイクや小型のバイノーラルマイクを用いてアクセスできない小さな空間に入り込み、特殊な視点から多数のサウンドを録音しています。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eBBC Sound Effects Libraryのような古典的な効果音アルバムへのオマージュでもあり、それぞれのサウンドの説明も記載しています。プロやアマチュアの放送局、映画制作者、劇場プロデューサーのニーズを満たすためだけのものではなく、純粋に聴いていて面白いアルバムです。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1082513755\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCalling Cards Publishing releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdition of 300. Includes DL code.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalling Cards Publishing\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eMark Vernon presents the second volume of his Sonograph Sound Effects Series – the follow up to the unexpectedly popular ‘Sounds of the Modern Hospital’ LP. This time the focus is on sounds of plumbing and sanitation: drainpipes, plugholes, leaks, squeaky taps and cisterns.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eVernon has recorded many of the sounds from unusual perspectives, in extreme close-up scenarios, using contact mics or small binaural microphones to get into tiny inaccessible spaces. There is also a particular focus on plumbing on-board vehicles and vessels in motion. The intention here is to reveal the marvellous within the most mundane and every day of sounds.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThe record masquerades as a collection of generic archetypal sounds whilst in actuality it revels in the specific and unique – some of the most idiosyncratic and characterful instances of such sounds. No two gurgles are alike.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eAs an avid collector of sound effects records these obsolete discs have gradually taken on new meaning for Vernon as\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e unintended audio time capsules. As their use value has decreased their value as historical audio documents has grown. To produce a sound effects LP in the age of digital audio libraries is an anachronistic gesture intended to elevate what purports to be a generic collection of recordings intended for functional use to the level of an artwork.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe album is in part a homage to classic ranges of sound effects albums such as the BBC Sound Effects Library - even down to the utilitarian design and functional descriptions of the sounds (a key aspect of this release). Such generic collections of sounds were intended to fulfil the needs of professional and amateur broadcasters, filmmakers and theatre producers. However, through careful selection and sequencing it is also intended that this record works as a linear sound composition.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u0026gt;\u0026gt;\u0026gt; Utilitarian unsounds for undisclosed purposes \u0026lt;\u0026lt;\u0026lt;\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mark Vernon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Calling Cards Publishing\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にKyeやCanti Magneticiなどから発表しているスコットランド・グラスゴーの物音作家Mark Vernonが、2021年8月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingからリリースしたレコードです。 本作は、排水管や排水口、水漏れ、きしむ蛇口や貯水槽などの配管まわりのサウンドを収集したサウンドエフェクトレコード作品です。コンタクトマイクや小型のバイノーラルマイクを用いてアクセスできない小さな空間に入り込み、特殊な視点から多数のサウンドを録音しています。BBC Sound Effects Libraryのような古典的な効果音アルバムへのオマージュでもあり、それぞれのサウンドの説明も記載しています。プロやアマチュアの放送局、映画制作者、劇場プロデューサーのニーズを満たすためだけのものではなく、純粋に聴いていて面白いアルバムです。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Calling Cards...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8669162963194,"title":"Nahawa Doumbia \/\/ Vol 2 LP \/ TAPE","handle":"nahawa-doumbia-vol-2-lp-tape","description":"\u003cp\u003eマリ共和国マスル地方の歌手Nahawa Doumbiaが、2024年12月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。(オリジナルは1982年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/lM4ZAzKz4Wg?si=1K-j3EE2jWcCHryq\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Awesome Tapes From Africa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvailable on 12\" black vinyl or cassette in norelco case.\u003cbr\u003eOriginally released in 1982. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sakory Mery \u003cbr\u003e2. Demisen Kulu \u003cbr\u003e3. MaI Ni Wula\u003cbr\u003e4. Jigi Yiri\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAwesome Tapes From Africa the label began over 10 years ago with the reissue of Nahawa Doumbia’s Vol. 3. The recording kicked off a successful run of classic and new recordings from artists across Africa, being made available for the first time in the international marketplace. ATFA makes it possible for artists to expand their fanbases and revenues streams with legally licensed recordings and a 50\/50 profit split. For its 50th release, ATFA presents iconic Malian singer Nahawa Doumbia’s beloved Vol. 2.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eReleased on LP in 1982 and unavailable outside Mali until now, Vol. 2 is an intimate yet powerful document of the early efforts of one of Mali’s most enduring voices. Four decades of worldwide acclaim later, Doumbia is still touring the world blowing minds with her achingly emphatic singing backed by her partner guitarist N’gou Bagayoko. Vol. 2 is stark in its instrumentation—simply featuring voice and acoustic guitar—but massive in its sonic impact.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePainstakingly extracted and remastered from LP by longtime ATFA audio engineer collaborator Jessica Thompson, this is the first time this recording has been cleaned-up for wider release. The master recording no longer exists and the original was pressed at relatively inferior quality, heightening the difficulty of presenting\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Vol. 2 with clarified audio. The historic recording was worth the effort.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDoumbia’s voice soars above Bagayoko’s guitar as she lays out her plaintive approach to expressing relevant topics of the day. The room sound could be considered the third instrument as its shape and sonic affect is vibrantly apparent throughout. And the simplicity of this recording only enhances the immediacy of these four songs. As a bookend to both Doumbia’s long career and ATFA’s growing catalog, Vol. 2 is a grand yet unpretentious encapsulation of the energy behind this decade-long collaboration between artist and label.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nahawa Doumbia\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : ATFA050\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-27T13:21:22+09:00","created_at":"2024-11-22T18:47:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["awesome tapes from africa","field recording","lp","new","tape"],"price":198000,"price_min":198000,"price_max":335000,"available":false,"price_varies":true,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46883549479162,"title":"LP","option1":"LP","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":42690760605946,"product_id":8669162963194,"position":2,"created_at":"2024-11-22T18:45:17+09:00","updated_at":"2024-11-22T18:45:18+09:00","alt":null,"width":1200,"height":902,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_e2a77d63-9376-4e31-9773-29cdaf84b97e.jpg?v=1732268718","variant_ids":[46883549479162]},"available":false,"name":"Nahawa Doumbia \/\/ Vol 2 LP \/ TAPE - LP","public_title":"LP","options":["LP"],"price":335000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"843563176719","featured_media":{"alt":null,"id":35217689247994,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_e2a77d63-9376-4e31-9773-29cdaf84b97e.jpg?v=1732268718"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}},{"id":46883549511930,"title":"TAPE","option1":"TAPE","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":42690760638714,"product_id":8669162963194,"position":3,"created_at":"2024-11-22T18:45:17+09:00","updated_at":"2024-11-22T18:45:18+09:00","alt":null,"width":1200,"height":895,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3.jpg?v=1732268718","variant_ids":[46883549511930]},"available":false,"name":"Nahawa Doumbia \/\/ Vol 2 LP \/ TAPE - TAPE","public_title":"TAPE","options":["TAPE"],"price":198000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"843563176740","featured_media":{"alt":null,"id":35217689280762,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.341,"height":895,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3.jpg?v=1732268718"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_86d0adcd-82e4-44c4-9769-094aa9da94bc.jpg?v=1732268718","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_e2a77d63-9376-4e31-9773-29cdaf84b97e.jpg?v=1732268718","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3.jpg?v=1732268718"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_86d0adcd-82e4-44c4-9769-094aa9da94bc.jpg?v=1732268718","options":["Format"],"media":[{"alt":null,"id":35217689215226,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_86d0adcd-82e4-44c4-9769-094aa9da94bc.jpg?v=1732268718"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou1_86d0adcd-82e4-44c4-9769-094aa9da94bc.jpg?v=1732268718","width":700},{"alt":null,"id":35217689247994,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_e2a77d63-9376-4e31-9773-29cdaf84b97e.jpg?v=1732268718"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou2_e2a77d63-9376-4e31-9773-29cdaf84b97e.jpg?v=1732268718","width":1200},{"alt":null,"id":35217689280762,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.341,"height":895,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3.jpg?v=1732268718"},"aspect_ratio":1.341,"height":895,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/dou3.jpg?v=1732268718","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eマリ共和国マスル地方の歌手Nahawa Doumbiaが、2024年12月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。(オリジナルは1982年リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/lM4ZAzKz4Wg?si=1K-j3EE2jWcCHryq\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/atfa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Awesome Tapes From Africa releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvailable on 12\" black vinyl or cassette in norelco case.\u003cbr\u003eOriginally released in 1982. \u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Sakory Mery \u003cbr\u003e2. Demisen Kulu \u003cbr\u003e3. MaI Ni Wula\u003cbr\u003e4. Jigi Yiri\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAwesome Tapes From Africa the label began over 10 years ago with the reissue of Nahawa Doumbia’s Vol. 3. The recording kicked off a successful run of classic and new recordings from artists across Africa, being made available for the first time in the international marketplace. ATFA makes it possible for artists to expand their fanbases and revenues streams with legally licensed recordings and a 50\/50 profit split. For its 50th release, ATFA presents iconic Malian singer Nahawa Doumbia’s beloved Vol. 2.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eReleased on LP in 1982 and unavailable outside Mali until now, Vol. 2 is an intimate yet powerful document of the early efforts of one of Mali’s most enduring voices. Four decades of worldwide acclaim later, Doumbia is still touring the world blowing minds with her achingly emphatic singing backed by her partner guitarist N’gou Bagayoko. Vol. 2 is stark in its instrumentation—simply featuring voice and acoustic guitar—but massive in its sonic impact.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePainstakingly extracted and remastered from LP by longtime ATFA audio engineer collaborator Jessica Thompson, this is the first time this recording has been cleaned-up for wider release. The master recording no longer exists and the original was pressed at relatively inferior quality, heightening the difficulty of presenting\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e Vol. 2 with clarified audio. The historic recording was worth the effort.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDoumbia’s voice soars above Bagayoko’s guitar as she lays out her plaintive approach to expressing relevant topics of the day. The room sound could be considered the third instrument as its shape and sonic affect is vibrantly apparent throughout. And the simplicity of this recording only enhances the immediacy of these four songs. As a bookend to both Doumbia’s long career and ATFA’s growing catalog, Vol. 2 is a grand yet unpretentious encapsulation of the energy behind this decade-long collaboration between artist and label.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Nahawa Doumbia\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAwesome Tapes From Africa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : ATFA050\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
マリ共和国マスル地方の歌手Nahawa Doumbiaが、2024年12月にAwesome Tapes From Africaからリリースした再発アルバムです。(オリジナルは1982年リリース) レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Awesome Tapes From Africa releases...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8666776404218,"title":"Anton Friisgaard \/\/ Teratai Åkande LP","handle":"anton-friisgaard-teratai-akande-lp","description":"\u003cp\u003e過去にVaagner等から発表しているデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Anton Friisgaardが、2024年8月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドネシア・ウブドのガムラン楽団とコラボレートしたエキゾチックなポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/anton-friisgaard-minor-blossoms-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4218946737\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more STROOM.tv releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Syrati 06:29\u003cbr\u003e2. Havun 04:20\u003cbr\u003e3. Cemille 06:24\u003cbr\u003e4. Erantai 04:39\u003cbr\u003e5. Kampaka 04:22\u003cbr\u003e6. Lavitir 03:07\u003cbr\u003e7. Kunyikke 02:20\u003cbr\u003e8. Solesia 09:04\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSTROOM.tv:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e'Teratai Åkande' explores electronic techniques transforming sounds, melodies, and rhythms from balinese gamelan. It's an interaction and synthesis of acoustic and electronic expressions, exploring an imagined territory between two otherwise separate cultural worlds.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOn 'Teratai Åkande' the Copenhagen-based producer and electronic musician Anton Friisgaard travels new paths, as he explores gamelan music from his own artistic perspective in close collaboration with Balinese musicians, afliated with Ubud’s acclaimed Gamelan scene.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter experiencing a concert with the Gamelan ensemble 'Gamelan Salukat' at Roskilde Festival in 2018, Friisgaard became inspired to contact Dewa Alit from the ensemble. With the aim of bringing forth a unique expression through the meeting of two distinct musical traditions, Friisgaard traveled to Ubud, Bali to record, compose and improvise in close collaboration with artists from the esteemed Gamelan scene in Ubud. The result is 'Teratai Åkande', which features Pande Made Gangga Sentana, I Nyoman Suwida, Dewa Badukz, Suryana Putra and Pande Made Gangga of Gamelan Salukat.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAnton Friisgaard (fka Hviledag) is an electronic producer and musician based in Copenhagen. Known primarily for his experimental work with tape loops and ambient soundscapes, he’s become an established figure both in the Danish music scene as well as internationally.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Anton Friisgaard\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : STROOM.tv\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-21T06:54:19+09:00","created_at":"2024-11-17T14:45:20+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","field recording","lp","new","strange beats","stroom.tv"],"price":422000,"price_min":422000,"price_max":422000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46867364086010,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Anton Friisgaard \/\/ Teratai Åkande LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":422000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak1.jpg?v=1731821561","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak2.jpg?v=1731821561"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak1.jpg?v=1731821561","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35198011769082,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak1.jpg?v=1731821561"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak1.jpg?v=1731821561","width":700},{"alt":null,"id":35198011801850,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak2.jpg?v=1731821561"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/ak2.jpg?v=1731821561","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にVaagner等から発表しているデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Anton Friisgaardが、2024年8月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインドネシア・ウブドのガムラン楽団とコラボレートしたエキゾチックなポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/anton-friisgaard-minor-blossoms-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=4218946737\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/sttv\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more STROOM.tv releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Syrati 06:29\u003cbr\u003e2. Havun 04:20\u003cbr\u003e3. Cemille 06:24\u003cbr\u003e4. Erantai 04:39\u003cbr\u003e5. Kampaka 04:22\u003cbr\u003e6. Lavitir 03:07\u003cbr\u003e7. Kunyikke 02:20\u003cbr\u003e8. Solesia 09:04\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eSTROOM.tv:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e'Teratai Åkande' explores electronic techniques transforming sounds, melodies, and rhythms from balinese gamelan. It's an interaction and synthesis of acoustic and electronic expressions, exploring an imagined territory between two otherwise separate cultural worlds.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOn 'Teratai Åkande' the Copenhagen-based producer and electronic musician Anton Friisgaard travels new paths, as he explores gamelan music from his own artistic perspective in close collaboration with Balinese musicians, afliated with Ubud’s acclaimed Gamelan scene.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAfter experiencing a concert with the Gamelan ensemble 'Gamelan Salukat' at Roskilde Festival in 2018, Friisgaard became inspired to contact Dewa Alit from the ensemble. With the aim of bringing forth a unique expression through the meeting of two distinct musical traditions, Friisgaard traveled to Ubud, Bali to record, compose and improvise in close collaboration with artists from the esteemed Gamelan scene in Ubud. The result is 'Teratai Åkande', which features Pande Made Gangga Sentana, I Nyoman Suwida, Dewa Badukz, Suryana Putra and Pande Made Gangga of Gamelan Salukat.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAnton Friisgaard (fka Hviledag) is an electronic producer and musician based in Copenhagen. Known primarily for his experimental work with tape loops and ambient soundscapes, he’s become an established figure both in the Danish music scene as well as internationally.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Anton Friisgaard\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : STROOM.tv\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にVaagner等から発表しているデンマーク・コペンハーゲンのアンビエント作家Anton Friisgaardが、2024年8月にベルギーのオールジャンルレーベルStroomからリリースしたレコードです。 インドネシア・ウブドのガムラン楽団とコラボレートしたエキゾチックなポストニューエイジ・アンビエント〜ストレンジビーツ8曲を収録。 前作もオススメです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more STROOM.tv releases available...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8666361594106,"title":"Ekuka Moriss Sirikiti \/\/ TE-KWARO ALANGO-EKUKA LP","handle":"ekuka-moriss-sirikiti-ekuka-2x12inch","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e北ウガンダの親指ピアノ'ルケメ'奏者Ekuka Moriss Sirikitiが、2024年8月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフリカン・プリミティブフォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1378950938\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. MITO MON OMEGU 04:03\u003cbr\u003e2. AKEMU MEDE IPWODO DAKO 03:21\u003cbr\u003e3. KWALO JAMI AMON TOO 03:53\u003cbr\u003e4. ICO AWILO KOTI ME KWALO ORANGA 03:47\u003cbr\u003e5. TEC ME OT JOK 04:11\u003cbr\u003e6. PE IYEL CWARI ABONGO BAL 05:28\u003cbr\u003e7. ONYO OCOLO 02:46\u003cbr\u003e8. NYEGENYEGE OYOMO YII JO 03:24\u003cbr\u003e9. OPWODO DAKO PI KUNYU OMOGO 04:55\u003cbr\u003e10. CIL PACO 03:29 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cem\u003eThe first studio album from lukeme maestro and legendary Langi griot Ekuka Morris Sirikiti, 'TE-KWARO ALANGO-EKUKU' is an emotional and historical milestone. In 2018, Nyege Nyege Tapes combed through the artist's work forensically on 'Ekuka', picking out the finest examples of his sound from recordings made by keen-eared listeners who caught his performances on Ugandan radio. Ekuka had never kept any of these tracks; living frugally in Lira, Northern Uganda, he doesn't even own a device to listen to the music. So when he eventually heard the anthology, it triggered an epiphany. The songs - recorded between 1978 and 2003 - brought memories flooding back; some of his bandmates have long since passed away, and Ekuka was suddenly reminded of old friendships and long-forgotten life events. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing this revelation, and for the first time in his life, Ekuka finally stepped into a proper studio, spending two weeks re-discovering and re-recording his old songs. These new versions capture the artist's virtuosity in microscopic detail: the characteristic rattling sound of his lukeme, an ancient African thumb piano, takes pride of place, but his assertive, agile voice also sounds as if it's been unlocked. On previous recordings, his words were often obscured by saturation, distortion and radio static, and here they're presented\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e with startling clarity as he deconstructs social issues, telling winding, poetic (and often humorous) stories in the griot tradition. Sparse polyrhythmic percussion rattles against the euphoric rhythmelodic thumb piano tones, while Ekuka's voice anchors the music in the daily realities of Northern Uganda. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn the opening track 'MITO MON OMEGU', Ekuka stacks quivering lukeme phrases into a tense rhythmic foundation, dancing around the buzzing notes with clipped, casual rhymes that untangle the stresses and strains of romancing a brother's wife. And he travels further into the moral grey zone on 'ICO AWILO KOTI ME KWALO ORANGA', telling the tale of a man who buys a coat to steal beans over an irregular, woody rhythmic knock. The album's de-facto single 'TEC ME OT JOK' is about local witch doctors, and is the first song Ekuka has accompanied with a video. Colorful and cinematic, it juxtaposes footage of his performance - showcasing his lukeme playing in vivid detail - with local dances and narrative snippets that dramatize the interplay between a medicine man and his community. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEukua is an endlessly inquisitive presence, mixing public service announcements ('ONYO OCOLO' is about paying taxes, while 'CIL PACO' details personal hygiene) with questions about village morals, like on 'OPWODO DAKO PI KUNYU OMOGO' when he recounts an incident when a woman is beaten for harvesting cassava. Everything's presented with an invitation to dance and to reflect, delivered with pathos and mischievous charm by an artist who's seen life's full spectrum in intimate detail. \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ekuka Moriss Sirikiti\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-11-16T18:33:33+09:00","created_at":"2024-11-16T15:13:51+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","nyege nyege tapes","strange beats"],"price":435800,"price_min":435800,"price_max":435800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46864877125882,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Ekuka Moriss Sirikiti \/\/ TE-KWARO ALANGO-EKUKA LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":435800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0688575609_10.jpg?v=1731748903","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035935242_10.jpg?v=1731748905"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0688575609_10.jpg?v=1731748903","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35195659452666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0688575609_10.jpg?v=1731748903"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0688575609_10.jpg?v=1731748903","width":1200},{"alt":null,"id":35195659550970,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035935242_10.jpg?v=1731748905"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035935242_10.jpg?v=1731748905","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e北ウガンダの親指ピアノ'ルケメ'奏者Ekuka Moriss Sirikitiが、2024年8月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアフリカン・プリミティブフォーク10曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1378950938\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hakku\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Hakuna Kulala \/ Nyege Nyege Tapes releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Edition of 200. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. MITO MON OMEGU 04:03\u003cbr\u003e2. AKEMU MEDE IPWODO DAKO 03:21\u003cbr\u003e3. KWALO JAMI AMON TOO 03:53\u003cbr\u003e4. ICO AWILO KOTI ME KWALO ORANGA 03:47\u003cbr\u003e5. TEC ME OT JOK 04:11\u003cbr\u003e6. PE IYEL CWARI ABONGO BAL 05:28\u003cbr\u003e7. ONYO OCOLO 02:46\u003cbr\u003e8. NYEGENYEGE OYOMO YII JO 03:24\u003cbr\u003e9. OPWODO DAKO PI KUNYU OMOGO 04:55\u003cbr\u003e10. CIL PACO 03:29 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eNyege Nyege Tapes: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cem\u003eThe first studio album from lukeme maestro and legendary Langi griot Ekuka Morris Sirikiti, 'TE-KWARO ALANGO-EKUKU' is an emotional and historical milestone. In 2018, Nyege Nyege Tapes combed through the artist's work forensically on 'Ekuka', picking out the finest examples of his sound from recordings made by keen-eared listeners who caught his performances on Ugandan radio. Ekuka had never kept any of these tracks; living frugally in Lira, Northern Uganda, he doesn't even own a device to listen to the music. So when he eventually heard the anthology, it triggered an epiphany. The songs - recorded between 1978 and 2003 - brought memories flooding back; some of his bandmates have long since passed away, and Ekuka was suddenly reminded of old friendships and long-forgotten life events. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFollowing this revelation, and for the first time in his life, Ekuka finally stepped into a proper studio, spending two weeks re-discovering and re-recording his old songs. These new versions capture the artist's virtuosity in microscopic detail: the characteristic rattling sound of his lukeme, an ancient African thumb piano, takes pride of place, but his assertive, agile voice also sounds as if it's been unlocked. On previous recordings, his words were often obscured by saturation, distortion and radio static, and here they're presented\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e with startling clarity as he deconstructs social issues, telling winding, poetic (and often humorous) stories in the griot tradition. Sparse polyrhythmic percussion rattles against the euphoric rhythmelodic thumb piano tones, while Ekuka's voice anchors the music in the daily realities of Northern Uganda. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOn the opening track 'MITO MON OMEGU', Ekuka stacks quivering lukeme phrases into a tense rhythmic foundation, dancing around the buzzing notes with clipped, casual rhymes that untangle the stresses and strains of romancing a brother's wife. And he travels further into the moral grey zone on 'ICO AWILO KOTI ME KWALO ORANGA', telling the tale of a man who buys a coat to steal beans over an irregular, woody rhythmic knock. The album's de-facto single 'TEC ME OT JOK' is about local witch doctors, and is the first song Ekuka has accompanied with a video. Colorful and cinematic, it juxtaposes footage of his performance - showcasing his lukeme playing in vivid detail - with local dances and narrative snippets that dramatize the interplay between a medicine man and his community. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEukua is an endlessly inquisitive presence, mixing public service announcements ('ONYO OCOLO' is about paying taxes, while 'CIL PACO' details personal hygiene) with questions about village morals, like on 'OPWODO DAKO PI KUNYU OMOGO' when he recounts an incident when a woman is beaten for harvesting cassava. Everything's presented with an invitation to dance and to reflect, delivered with pathos and mischievous charm by an artist who's seen life's full spectrum in intimate detail. \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Ekuka Moriss Sirikiti\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyege Nyege Tapes\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
北ウガンダの親指ピアノ'ルケメ'奏者Ekuka Moriss Sirikitiが、2024年8月にウガンダ・カンパラのレフトフィールド・ダンスレーベルNyege Nyege Tapesからリリースしたレコードです。 アフリカン・プリミティブフォーク10曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Hakuna Kulala /...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8640228917498,"title":"Death Is Not The End \/\/ Bristol Pirates LP","handle":"death-is-not-the-end-bristol-pirates-lp","description":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年9月にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1980年代後半から2000年初頭までのブリストルの海賊ラジオ局放送をカットアップしたジャンルクロスオーバーの一枚です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2557072332\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dinte\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dinte\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Death Is Not The End releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Side A 30:50\u003cbr\u003e2. Side B 29:12\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDeath Is Not The End:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally made as a contribution to the Blowing Up The Workshop mix series, subsequently given a cassette release in 2019, now finally receiving a limited vinyl LP pressing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"A trip across the frequencies of Bristol's pirate radio stations via cut-ups of broadcasts, taken from the late 1980s to the early 2000s ~ also a love-letter to my childhood, an audio document of the years I spent growing up in the city.\"\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Death Is Not The End [archival recordings]\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Death Is Not The End\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDEATH031LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-10-12T08:28:59+09:00","created_at":"2024-10-11T15:34:27+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["death is not the end","field recording","hiphop \/ funk","house","lp","new"],"price":448000,"price_min":448000,"price_max":448000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46739727089914,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Death Is Not The End \/\/ Bristol Pirates LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":448000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"5050580820173","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_bae44181-4ec4-4e2d-9294-c9c8872531cf.jpg?v=1728628401","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_3e601399-a870-435a-a910-51f3fba7ca49.jpg?v=1728628402"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_bae44181-4ec4-4e2d-9294-c9c8872531cf.jpg?v=1728628401","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":35033673105658,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_bae44181-4ec4-4e2d-9294-c9c8872531cf.jpg?v=1728628401"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi1_bae44181-4ec4-4e2d-9294-c9c8872531cf.jpg?v=1728628401","width":700},{"alt":null,"id":35033673138426,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_3e601399-a870-435a-a910-51f3fba7ca49.jpg?v=1728628402"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/pi2_3e601399-a870-435a-a910-51f3fba7ca49.jpg?v=1728628402","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eイギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年9月にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1980年代後半から2000年初頭までのブリストルの海賊ラジオ局放送をカットアップしたジャンルクロスオーバーの一枚です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2557072332\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dinte\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dinte\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Death Is Not The End releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Side A 30:50\u003cbr\u003e2. Side B 29:12\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDeath Is Not The End:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eOriginally made as a contribution to the Blowing Up The Workshop mix series, subsequently given a cassette release in 2019, now finally receiving a limited vinyl LP pressing.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"A trip across the frequencies of Bristol's pirate radio stations via cut-ups of broadcasts, taken from the late 1980s to the early 2000s ~ also a love-letter to my childhood, an audio document of the years I spent growing up in the city.\"\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Death Is Not The End [archival recordings]\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Death Is Not The End\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDEATH031LP\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イギリス・ロンドンの発掘専門レーベルDeath Is Not The Endが、2024年9月にリリースしたレコードです。 1980年代後半から2000年初頭までのブリストルの海賊ラジオ局放送をカットアップしたジャンルクロスオーバーの一枚です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Death Is Not...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8630744940794,"title":"Timothy Archambault \/\/ Onimikìg LP","handle":"timothy-archambault-onimikig-lp","description":"\u003cp\u003eネイティブアメリカンのフルート奏者Timothy Archambaultが、2024年9月にフランス・パリの実験/ドローンレーベルIdeologic Organからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e先住民族アルゴンキン族(オニミキグ)のブロントマンシー(雷による占い)インスパイアの無伴奏フルート楽曲11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Timothy Archambault の無伴奏フルート曲は、先住民のブロントマンシー(雷による占い)にインスパイアされている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e各作品は、クラップ、ピール、ロール、ゴロゴロ、反転、CG(Cloud to Ground-雲から地面へ-)など、雷の音の種類に比喩的に関連した、異なる拡張フルート奏法を強調している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの録音で使用されている先住民族のフルートは、キチェシピリーニやオタワ川とセントローレンス川沿いに住む他の部族が伝統的に使用してきた杉材で作られている。アルゴンキン族にとってフルート(ピビグワン)は、風を起こすもの、風のエッセンスである。他の部族が求愛のための楽器としてフルートを使用するのとは異なり、アルゴンキン族は自然の音を模倣するため、または紛争時の合図として、フルートをより瞑想的な用途に使用した。ラブソングが必要な場合は、悲しみや寂しさ、恋人との別れなどを表現する、より悲しげな性格のものが一般的だった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのイントロは、アルゴンキンの長老アジャワジェシから贈られた、カワウソのペニスの骨、魚の背骨、熊の爪、ヘラジカの歯、鹿の皮のネックレスを揺らすところから始まる。フルートの曲が始まる前に、聴き手の注意を集中させるためのものだ。全曲に共通するワルブルやマルチフォニック・オシレーションは、伝統的にトニック・ノートの「喉を鳴らす」発声を表しており、メロディーが浮かび上がる地平線として知られることもある。マルチフォニック・オシレーションの繰り返しにより、演奏者は不規則な呼吸をし、伝統的な儀式に似た変容した状態を作り出す。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3242780544\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. * 01:30\u003cbr\u003e2. CG I 02:28\u003cbr\u003e3. CG II 03:47\u003cbr\u003e4. Claps 03:57\u003cbr\u003e5. Inversions 02:39\u003cbr\u003e6. Peals 04:35\u003cbr\u003e7. Rolls 03:46\u003cbr\u003e8. Rumbles I 04:53\u003cbr\u003e9. Rumbles II 04:04\u003cbr\u003e10. Rumbles III 03:40\u003cbr\u003e11. Din of Silence for The Indigenous Children 02:17\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eIdeologic Organ:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTimothy Archambault’s unaccompanied flute pieces for this album have been inspired by Indigenous brontomancy (divination by thunder).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach piece highlights a different extended flute technique metaphorically related to types of thunder sounds: claps, peals, rolls, rumbles, inversions, and CG (cloud-to-ground).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Indigenous flute used in this recording is made of cedar respective to the traditional woods used by the Kichesipirini and other tribes who live along the Ottawa \u0026amp; Saint Lawrence Rivers. To the Algonquin the flute (Pibigwan) is the wind maker or essence of the wind. Unlike other tribal nations whom the majority used the flute as a courting instrument, the Algonquin generally utilized the flute for more contemplative singular usage to mimic the sounds of nature or as a signaling device during times of conflict. When love songs were required, they were usually more plaintive in character expressing sadness, loneliness, or concerning the departure of a lover.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album intro begins with the shaking of a necklace of otter penis bone, fish spine, bear claw, elk teeth and deer hide\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, gifted from Algonquin Elder Ajawajawesi. It is meant to focus the listener’s attention before the flute pieces begin. The warble or multi-phonic oscillation prevalent in all the pieces traditionally represented the “throat rattling” vocalization of the tonic note, sometimes known as the horizon of which the melody floats from. Due to the repetition of multi-phonic oscillation the performer will breathe erratically creating an altered state correlating with similar traditional ceremonial practices.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAn important document of new music meets contemporary musicological research via Stephen O’Malley of SUNN O)))’s Ideologic Organ.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Timothy Archambault\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Ideologic Organ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : SOMA057lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-29T14:15:57+09:00","created_at":"2024-09-27T19:51:25+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","new","shelter press"],"price":369000,"price_min":369000,"price_max":369000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46695094223098,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Timothy Archambault \/\/ Onimikìg LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":369000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on1_63ec004f-444b-40e3-b6d5-99d81a496cf5.jpg?v=1727434199","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on2_c5ca76e2-8298-4683-873a-1fda083d23eb.jpg?v=1727434200"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on1_63ec004f-444b-40e3-b6d5-99d81a496cf5.jpg?v=1727434199","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34947341549818,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on1_63ec004f-444b-40e3-b6d5-99d81a496cf5.jpg?v=1727434199"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on1_63ec004f-444b-40e3-b6d5-99d81a496cf5.jpg?v=1727434199","width":700},{"alt":null,"id":34947341582586,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on2_c5ca76e2-8298-4683-873a-1fda083d23eb.jpg?v=1727434200"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/on2_c5ca76e2-8298-4683-873a-1fda083d23eb.jpg?v=1727434200","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eネイティブアメリカンのフルート奏者Timothy Archambaultが、2024年9月にフランス・パリの実験/ドローンレーベルIdeologic Organからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e先住民族アルゴンキン族(オニミキグ)のブロントマンシー(雷による占い)インスパイアの無伴奏フルート楽曲11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Timothy Archambault の無伴奏フルート曲は、先住民のブロントマンシー(雷による占い)にインスパイアされている。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e各作品は、クラップ、ピール、ロール、ゴロゴロ、反転、CG(Cloud to Ground-雲から地面へ-)など、雷の音の種類に比喩的に関連した、異なる拡張フルート奏法を強調している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの録音で使用されている先住民族のフルートは、キチェシピリーニやオタワ川とセントローレンス川沿いに住む他の部族が伝統的に使用してきた杉材で作られている。アルゴンキン族にとってフルート(ピビグワン)は、風を起こすもの、風のエッセンスである。他の部族が求愛のための楽器としてフルートを使用するのとは異なり、アルゴンキン族は自然の音を模倣するため、または紛争時の合図として、フルートをより瞑想的な用途に使用した。ラブソングが必要な場合は、悲しみや寂しさ、恋人との別れなどを表現する、より悲しげな性格のものが一般的だった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのイントロは、アルゴンキンの長老アジャワジェシから贈られた、カワウソのペニスの骨、魚の背骨、熊の爪、ヘラジカの歯、鹿の皮のネックレスを揺らすところから始まる。フルートの曲が始まる前に、聴き手の注意を集中させるためのものだ。全曲に共通するワルブルやマルチフォニック・オシレーションは、伝統的にトニック・ノートの「喉を鳴らす」発声を表しており、メロディーが浮かび上がる地平線として知られることもある。マルチフォニック・オシレーションの繰り返しにより、演奏者は不規則な呼吸をし、伝統的な儀式に似た変容した状態を作り出す。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3242780544\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/shelter\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Shelter Press \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eRecollection GRM\u003c\/span\u003e \/ Ideologic Organ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ereleases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. * 01:30\u003cbr\u003e2. CG I 02:28\u003cbr\u003e3. CG II 03:47\u003cbr\u003e4. Claps 03:57\u003cbr\u003e5. Inversions 02:39\u003cbr\u003e6. Peals 04:35\u003cbr\u003e7. Rolls 03:46\u003cbr\u003e8. Rumbles I 04:53\u003cbr\u003e9. Rumbles II 04:04\u003cbr\u003e10. Rumbles III 03:40\u003cbr\u003e11. Din of Silence for The Indigenous Children 02:17\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eIdeologic Organ:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eTimothy Archambault’s unaccompanied flute pieces for this album have been inspired by Indigenous brontomancy (divination by thunder).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEach piece highlights a different extended flute technique metaphorically related to types of thunder sounds: claps, peals, rolls, rumbles, inversions, and CG (cloud-to-ground).\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Indigenous flute used in this recording is made of cedar respective to the traditional woods used by the Kichesipirini and other tribes who live along the Ottawa \u0026amp; Saint Lawrence Rivers. To the Algonquin the flute (Pibigwan) is the wind maker or essence of the wind. Unlike other tribal nations whom the majority used the flute as a courting instrument, the Algonquin generally utilized the flute for more contemplative singular usage to mimic the sounds of nature or as a signaling device during times of conflict. When love songs were required, they were usually more plaintive in character expressing sadness, loneliness, or concerning the departure of a lover.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album intro begins with the shaking of a necklace of otter penis bone, fish spine, bear claw, elk teeth and deer hide\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e, gifted from Algonquin Elder Ajawajawesi. It is meant to focus the listener’s attention before the flute pieces begin. The warble or multi-phonic oscillation prevalent in all the pieces traditionally represented the “throat rattling” vocalization of the tonic note, sometimes known as the horizon of which the melody floats from. Due to the repetition of multi-phonic oscillation the performer will breathe erratically creating an altered state correlating with similar traditional ceremonial practices.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAn important document of new music meets contemporary musicological research via Stephen O’Malley of SUNN O)))’s Ideologic Organ.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Timothy Archambault\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Ideologic Organ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : SOMA057lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ネイティブアメリカンのフルート奏者Timothy Archambaultが、2024年9月にフランス・パリの実験/ドローンレーベルIdeologic Organからリリースしたレコードです。 先住民族アルゴンキン族(オニミキグ)のブロントマンシー(雷による占い)インスパイアの無伴奏フルート楽曲11曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "Timothy Archambault の無伴奏フルート曲は、先住民のブロントマンシー(雷による占い)にインスパイアされている。各作品は、クラップ、ピール、ロール、ゴロゴロ、反転、CG(Cloud to Ground-雲から地面へ-)など、雷の音の種類に比喩的に関連した、異なる拡張フルート奏法を強調している。 この録音で使用されている先住民族のフルートは、キチェシピリーニやオタワ川とセントローレンス川沿いに住む他の部族が伝統的に使用してきた杉材で作られている。アルゴンキン族にとってフルート(ピビグワン)は、風を起こすもの、風のエッセンスである。他の部族が求愛のための楽器としてフルートを使用するのとは異なり、アルゴンキン族は自然の音を模倣するため、または紛争時の合図として、フルートをより瞑想的な用途に使用した。ラブソングが必要な場合は、悲しみや寂しさ、恋人との別れなどを表現する、より悲しげな性格のものが一般的だった。 アルバムのイントロは、アルゴンキンの長老アジャワジェシから贈られた、カワウソのペニスの骨、魚の背骨、熊の爪、ヘラジカの歯、鹿の皮のネックレスを揺らすところから始まる。フルートの曲が始まる前に、聴き手の注意を集中させるためのものだ。全曲に共通するワルブルやマルチフォニック・オシレーションは、伝統的にトニック・ノートの「喉を鳴らす」発声を表しており、メロディーが浮かび上がる地平線として知られることもある。マルチフォニック・オシレーションの繰り返しにより、演奏者は不規則な呼吸をし、伝統的な儀式に似た変容した状態を作り出す。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8622836908282,"title":"alëna korolëva \/\/ premonitions TAPE","handle":"alena-koroleva-premonitions-tape","description":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのコラージュ作家/ドキュメンタリー映像作家alëna korolëvaが、2024年3月にドイツ・ベルリンの物音レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eForms of Minutiaeから60部限定でリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eフィールドレコーディングを紡いだ映画のようなコラージュ・サウンドスケープ作品です。B面はリピート再生です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"いつ行っても、私は迫り来る変化の兆しを感じずにはいられない。大小さまざまな生き物の会話を盗み聞きするのだが、私と同じように、彼らはこれから起こることに不安と不確実性を感じているようだ。何かが漂い、暗雲が立ちこめ、風は進路を変えようとしている。混乱と落ち着きのなかに、人間以外の世界と人間の世界の声が混ざり合い、心配なシンフォニーを奏でる。この作品は、6度目の大量絶滅の瀬戸際にあるさまざまな生命体の美しさへの、期待への頌歌である。コーラスに参加しているのは、アメリカヒキガエル、北風、古いやかん、ミスター・キャット、オニフクロウ、コオロギ、家畜の鶏と豚、トランペッター・ハクチョウ、ミツバチ、トラックのクラクション、鵜、カモメ、その他の要素や生き物たちである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1781150085\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/forms-of-minutiae\" title=\"forms of minutiae\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eforms of minutiae\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/forms-of-minutiae\/fom10\" title=\"alëna korolëva — premonitions [fom10]\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ealëna korolëva — premonitions [fom10]\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Cassette in norelco case. Edition of 60.\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eProgram repeats on both sides of cassette. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003epremonitions 28:55\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eSomething is afoot, the Tkaronto\/Toronto-based artist and curator, Alëna Korolëva tells us in her new soundscape composition “premonitions”. American toads and water beetles set things in motion before the long-form piece journeys through a multitude of field recordings and non-human voices in a quasi-cinematographic fashion. Korolëva layers and manipulates sounds from the real into a sonic chimaera which mutates concrete ambiances into vaporous surrealities through the modes of collage. A storm\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e blankets the soundscape, things grow quieter. Distant parallels with Luc Ferrari’s \"musique anecdotique\" come to mind, yet here the piece materializes in an acoustic docu-fiction of some sort, that takes the form of a waking dream. Various scenes, ranging from the mundane to the uncanny, unfold in eardrums exposing an underlying sense of earthly melancholy. A weight lurks throughout while winds, pigs, chickens, and mechanical apparatus weave into a strange agitated tapestry. A kettle whistles, a cat meows – Korolëva sprinkles the gloom with touches of humor and audible senses of home. Trumpeter swans are joined by a trumpeter human; Chayka Chekhov responds to the avian songs in a interspecies dialogue – echoing Jim Nollman’s “Playing Music With Animals”. Environments cascade into a finale droned out by truck horns. Their ringings and animal cries swell in a somber abstraction bearing the weight of a presentiment. “What does the future hold?” we ask ourselves throughout the album as we dissolve in imbrications of positionings, emanating from one another like stacking dolls. Poly-layered, “premonitions” engages in play, in negotiation with the disparate spaces and voices of a troubled world as if it created harmonious discord to decipher the ominous clouds gathering in the horizon.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : alëna korolëva\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-17T13:02:12+09:00","created_at":"2024-09-17T13:01:09+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","forms of minutiae","monooto","new","recommended","tape"],"price":247400,"price_min":247400,"price_max":247400,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46663399538938,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"alëna korolëva \/\/ premonitions TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":247400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al1_470cb20d-7a1e-43ac-8ce9-0b14f0a183f4.jpg?v=1712965337","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al2_806d4038-96a4-40b6-a52f-86e149e69f87.jpg?v=1712965337"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al1_470cb20d-7a1e-43ac-8ce9-0b14f0a183f4.jpg?v=1712965337","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33696864076026,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al1_470cb20d-7a1e-43ac-8ce9-0b14f0a183f4.jpg?v=1712965337"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al1_470cb20d-7a1e-43ac-8ce9-0b14f0a183f4.jpg?v=1712965337","width":700},{"alt":null,"id":33696864108794,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al2_806d4038-96a4-40b6-a52f-86e149e69f87.jpg?v=1712965337"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/al2_806d4038-96a4-40b6-a52f-86e149e69f87.jpg?v=1712965337","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eカナダ・トロントのコラージュ作家/ドキュメンタリー映像作家alëna korolëvaが、2024年3月にドイツ・ベルリンの物音レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eForms of Minutiaeから60部限定でリリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eフィールドレコーディングを紡いだ映画のようなコラージュ・サウンドスケープ作品です。B面はリピート再生です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"いつ行っても、私は迫り来る変化の兆しを感じずにはいられない。大小さまざまな生き物の会話を盗み聞きするのだが、私と同じように、彼らはこれから起こることに不安と不確実性を感じているようだ。何かが漂い、暗雲が立ちこめ、風は進路を変えようとしている。混乱と落ち着きのなかに、人間以外の世界と人間の世界の声が混ざり合い、心配なシンフォニーを奏でる。この作品は、6度目の大量絶滅の瀬戸際にあるさまざまな生命体の美しさへの、期待への頌歌である。コーラスに参加しているのは、アメリカヒキガエル、北風、古いやかん、ミスター・キャット、オニフクロウ、コオロギ、家畜の鶏と豚、トランペッター・ハクチョウ、ミツバチ、トラックのクラクション、鵜、カモメ、その他の要素や生き物たちである。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"100%\" height=\"166\" src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1781150085\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/forms-of-minutiae\" title=\"forms of minutiae\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003eforms of minutiae\u003c\/a\u003e · \u003ca href=\"https:\/\/soundcloud.com\/forms-of-minutiae\/fom10\" title=\"alëna korolëva — premonitions [fom10]\" style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" target=\"_blank\"\u003ealëna korolëva — premonitions [fom10]\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. Cassette in norelco case. Edition of 60.\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eProgram repeats on both sides of cassette. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003epremonitions 28:55\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eSomething is afoot, the Tkaronto\/Toronto-based artist and curator, Alëna Korolëva tells us in her new soundscape composition “premonitions”. American toads and water beetles set things in motion before the long-form piece journeys through a multitude of field recordings and non-human voices in a quasi-cinematographic fashion. Korolëva layers and manipulates sounds from the real into a sonic chimaera which mutates concrete ambiances into vaporous surrealities through the modes of collage. A storm\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e blankets the soundscape, things grow quieter. Distant parallels with Luc Ferrari’s \"musique anecdotique\" come to mind, yet here the piece materializes in an acoustic docu-fiction of some sort, that takes the form of a waking dream. Various scenes, ranging from the mundane to the uncanny, unfold in eardrums exposing an underlying sense of earthly melancholy. A weight lurks throughout while winds, pigs, chickens, and mechanical apparatus weave into a strange agitated tapestry. A kettle whistles, a cat meows – Korolëva sprinkles the gloom with touches of humor and audible senses of home. Trumpeter swans are joined by a trumpeter human; Chayka Chekhov responds to the avian songs in a interspecies dialogue – echoing Jim Nollman’s “Playing Music With Animals”. Environments cascade into a finale droned out by truck horns. Their ringings and animal cries swell in a somber abstraction bearing the weight of a presentiment. “What does the future hold?” we ask ourselves throughout the album as we dissolve in imbrications of positionings, emanating from one another like stacking dolls. Poly-layered, “premonitions” engages in play, in negotiation with the disparate spaces and voices of a troubled world as if it created harmonious discord to decipher the ominous clouds gathering in the horizon.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : alëna korolëva\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
カナダ・トロントのコラージュ作家/ドキュメンタリー映像作家alëna korolëvaが、2024年3月にドイツ・ベルリンの物音レーベルForms of Minutiaeから60部限定でリリースしたカセットです。 フィールドレコーディングを紡いだ映画のようなコラージュ・サウンドスケープ作品です。B面はリピート再生です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、作家本人による解説です。 "いつ行っても、私は迫り来る変化の兆しを感じずにはいられない。大小さまざまな生き物の会話を盗み聞きするのだが、私と同じように、彼らはこれから起こることに不安と不確実性を感じているようだ。何かが漂い、暗雲が立ちこめ、風は進路を変えようとしている。混乱と落ち着きのなかに、人間以外の世界と人間の世界の声が混ざり合い、心配なシンフォニーを奏でる。この作品は、6度目の大量絶滅の瀬戸際にあるさまざまな生命体の美しさへの、期待への頌歌である。コーラスに参加しているのは、アメリカヒキガエル、北風、古いやかん、ミスター・キャット、オニフクロウ、コオロギ、家畜の鶏と豚、トランペッター・ハクチョウ、ミツバチ、トラックのクラクション、鵜、カモメ、その他の要素や生き物たちである。" forms of minutiae · alëna korolëva...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8618833674490,"title":"pretty sneaky \/\/ pretty sneaky 07.2 12\"","handle":"pretty-sneaky-pretty-sneaky-07-2","description":"\u003cp\u003e覆面レフトフィールド・ダンス作家pretty sneakyが、2021年に自主リリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディング〜ダブアウト・ハウス2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2703600392\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=1623569257\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2703600392\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=474873221\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more releases from pretty sneaky records available at Tobira.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e4. 7.2-A 10:01\u003cbr\u003e5. 7.2-B 10:01\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Pretty Sneaky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : self-released \/ pretty sneaky records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-11T12:49:16+09:00","created_at":"2024-09-10T19:48:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","house","lp","monooto","new","pretty sneaky"],"price":225000,"price_min":225000,"price_max":225000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46648401559802,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"pretty sneaky \/\/ pretty sneaky 07.2 12\"","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":225000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard1.jpg?v=1725965238","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard2.jpg?v=1725965238"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard1.jpg?v=1725965238","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34863485812986,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard1.jpg?v=1725965238"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard1.jpg?v=1725965238","width":350},{"alt":null,"id":34863485845754,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard2.jpg?v=1725965238"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/hard2.jpg?v=1725965238","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e覆面レフトフィールド・ダンス作家pretty sneakyが、2021年に自主リリースした12\"です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディング〜ダブアウト・ハウス2曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2703600392\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=1623569257\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 42px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2703600392\/size=small\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/artwork=none\/track=474873221\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/prtsnky\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more releases from pretty sneaky records available at Tobira.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e4. 7.2-A 10:01\u003cbr\u003e5. 7.2-B 10:01\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Pretty Sneaky\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : self-released \/ pretty sneaky records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003c\/p\u003e"}
You may also like:
覆面レフトフィールド・ダンス作家pretty sneakyが、2021年に自主リリースした12"です。 フィールドレコーディング〜ダブアウト・ハウス2曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more releases from pretty sneaky records available...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8613543805178,"title":"pablo diserens \/\/ turning porous LP","handle":"pablo-diserens-turning-porous-lp","description":"\u003cp\u003e当店人気ドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家pablo diserensが、\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2024年6月に自身\u003c\/span\u003e主宰レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eForms of Minutiaeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼女がスペイン・ガリシア地方に2ヵ月間滞在して録音した様々な\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eフィールドレコーディングによるディープリスニング系サウンドスケープ作品です。DLコード付属。180g重量盤、45RPMです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"個展「on becoming amphibian(両生類になることについて)」と出版物の一環として、forms of minutiaeとGalería Vilasecoは、フィールドレコーディング作家であり、forms of minutiaeの共同設立者であるpablo diserensによる、水陸両用と水路音響の集大成「turning porous」を発表する。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペイン北西部の緑豊かなガリシア地方に招かれたpablo diserensは、2ヶ月間住み込みで働き、地元の両生類のコミュニティと融合することを願い、昼夜を問わずこの地方の淡水に生息した。耳を澄ませ、耳を傾ける姿勢をとりながら、さまざまな映像や音の記録技術を駆使した。爬虫両生類に徐々に溶け込みながら、pablo diserensは身体的な遊びや知覚のリフレーミングに取り組むことで、人間の経験の境界線をもてあそんだ。その結果、体現された水陸両用の現実を通過する存在として、現在の感覚が変化した。その後の展覧会と出版物 「on becoming amphibian 」とアルバム 「turning porous 」は、ガリシアの水生生態系の脆弱なサウンドスケープにリスナーを誘いながら、この透過的な変容を反映した作品群を形成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e6曲のトラックの中で、無尾類の鳴き声、昆虫の鳴き声、コウモリの鳴き声、鳥の鳴き声、水力発電のうなり声、そして風によって運ばれてくる音が聞こえる。カエルの鳴き声とドローンのようなサウンドスケープが交互に流れ、この地域の池や川の複雑な音に引き込まれると同時に、その土地特有の音楽を暗示する。身体的な接触と親密な位置関係が感じられるトラックは、全体を通して親密さが感じられる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカエルに魅了され、彼らの幸福を願うpablo diserensは、無尾類の世界に舞台を提供する。両生類は指標種として知られている。彼らの健康状態や環境の変化に対する極めて敏感な感受性は、地球の状態を物語っている。そのため、彼らの存在(あるいは不在)を利用して生息地の健全性をモニターすることができるほどだ。アルバムの冒頭を飾る 「arytes 」は、リオ・ミーニョの斜面で録音されたミッドワイフヒキガエル(Alytes obstetricans)の微細な鳴き声で始まる。ヒキガエルのすぐ近くに置かれたマイクは、夜鳴きするヒキガエルを注意深く拾い上げ、時間とともに繊細な音色のタペストリーに絡み合っていく。ある種の妖しい音楽だ。イベリア水ガエル(Pelophylax perezi)とイベリアアマガエル(Hyla molleri)の賑やかな鳴き声が、かつての採石場から放射される。リスナーがこれらの興奮したサウンドスケープに溶け込むと、ピング、リビット、さえずりは、まるで私たちがそれらを言語として理解し、聞き始めたかのように、意味のヒントで膨らんでいく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「riparian zone 」は、川の斜面で聞こえる動物の声と人為的な振動を融合させることで、リオ・ミーニョの肖像を描いている。アリクイ、コオロギ、バッタ、コウモリ、鳥が擬似的なサーカディアン曲線の中で、クリック音、ピング音、ジップ音からなるポリリズムのサウンドスケープに融合する。これらの音は、昆虫のざわめきとダムの水力発電所の静的なうなり音のドローン的な合流音によって緩衝され、マイクがドローンの発生源に近づいたり遠ざかったりするにつれて、音色の共鳴が徐々に変化していく。トラック全体を通して、風景に傷をつける水圧技術の絶え間ないうなり声から、人間以外の存在が浮き沈みする。夕暮れが夜明けを迎えると、鳥がマイクを攻撃して前景を取り戻し、コウノトリの掴み所のない鳴き声に変わる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003epablo diserensにとって、持続的な音色と複雑なリズムは独特の魅力を持ち、そのような音楽が世界の中に控えめに存在する場合はなおさらである。「透過性のある皮膚」は、この感情を呪術的なまでに繊細に表現している。カエルがたくさんいる池の水面下では、ミズスマシが蠢き、ジワジワと音を立て、水の裏側の沈んだ脈動を露わにする。さらに上流にある水力発電の構造物からは、感情の曖昧さを帯びたサイトスペシフィックな音楽が絡み合いながら音色を奏でる。pablo diserensはガラス瓶に息を吹き込み、ヘルムホルツ共振による振動を作り出す。最後に、アヌランの鳴き声がこの微分音コーラスに加わり、両生類が浸透し、聴く者を浸透可能な状態へと液化させる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「mirage in motion 」は、難解なオープニングでアルバムを締めくくる。突き出た岩と歪んだ栗の木の間のどこかで、森は穏やかなハミングに包まれる。昆虫が臆病に蠢き、風はひび割れた木の幹を通り抜け、柔らかなエオリアントーンを形成する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e全体として、「turning porous 」は、pablo diserensのリスニング体験のぬめりと親密さがにじみ出ている。彼らは隣接する出版物にこう書いている:「私は最近、人間よりもカエルになった」。フィールドレコーディング、ドローン的な形態、音響生態学のヒントが組み合わされることによって、聴こえるようになる変身。リスナーをガリシアのフラジャイルな両生類や水辺の現実と織りなすように誘う「turning porous」は、浸透のジェスチャーで世界を取り込むように誘う。池の生き物たち、そしてその向こう側と共存する方法として、浸透しやすく多孔性の存在を呼びかけるつぶやきである。\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2073941619\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2073941619\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3908389456\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" record - 45rpm - 180g\u003cbr\u003eprinted outersleeves\u003cbr\u003elimited edition of 200 copies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. alytes 06:40\u003cbr\u003e2. riparian zone 09:58\u003cbr\u003e3. herpetophonics: ponderings 04:41\u003cbr\u003e4. permeable skin 08:28\u003cbr\u003e5. herpetophonics: arousal 06:46\u003cbr\u003e6. mirage in motion 04:55 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003eAs part of the upcoming solo exhibition and publication “on becoming amphibian”, forms of minutiae and Galería Vilaseco present \"turning porous\", a gathering of amphibious and hydrographic acoustics by field recordist, artist, and forms of minutiae’s co-founder Pablo Diserens.\u2028 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInvited to live and work for a two-month period in Galicia, the verdant region of Spain’s northwest, Pablo Diserens spent days and nights inhabiting the region’s freshwaters in the hope of merging with the local amphibian communities. All ears, they adopted a series of listening postures while deploying a range of visual and sound recording techniques. Gradually dissolving in the herpetofauna, Diserens toyed with the boundaries of human\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e experience by engaging in somatic play and perceptual reframing. This resulted in an altered sensing of the present as existence funneled through embodied amphibious realities. The subsequent exhibition and publication “on becoming amphibian” and the album “turning porous” form a body of work that reflects this permeable morphing while inviting listeners into the vulnerable soundscapes of Galicia’s aqueous ecologies. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOver the course of six tracks, anuran calls, insect stridulations, bat clicks, avian songs, hydroelectric hums, and wind-borne tones occur. Frog recordings and dronesque soundscape compositions alternate, drawing us into the sonic intricacies of the region’s ponds and rivers while hinting at site-specific musics. Closeness is felt throughout, as tracks bear a sense of intimate positioning flirting with physical contact. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEnamored with frogs and concerned with their well-being, Diserens gives the stage to the anuran world. Amphibians are known as indicator species. Their health and extreme sensitivity to environmental changes speak volumes on the state of the planet. So much so that their presence (or lack of) can be used to monitor the health of a habitat. “alytes” opens the album with the deliciously minute calls of common midwife toads (Alytes obstetricans) recorded on the slopes of the Rio Miño. Placed extremely close to the toads, microphones pick up prudent nocturnal pings intertwining over time into a delicate tonal tapestry. A bewitching music of some sort. Aptly named, the two “herpetophonics” tickle the ears and dilate the pores as the boisterous calls of Iberian water frogs (Pelophylax perezi) and Iberian tree frogs (Hyla molleri) radiate from former quarries. As listeners melt in these aroused soundscapes, pings, ribbits and chirps swell with hints of meaning as if we began to fathom and hear them as a language — an anuran semantic. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“riparian zone” paints a portrait of the Rio Miño by merging animal voices and anthropogenic vibrations heard along the river’s slopes. In a quasi-circadian curvature, alytes, crickets, grasshoppers, bats and birds merge into a polyrhythmic soundscape made of clicks, pings, and zips. These are cushioned by the dronesque confluence of murmuring insects and the static hums of a dam’s hydroelectric plant—which tonal resonances gradually shift as the microphones move closer and away from the drone’s source. Throughout the track, non-human presences ebb and flow from the constant buzz of the hydraulic technologies scarring the landscape. As dusk reaches dawn, a bird reclaims the foreground by attacking the microphones and giving way to the gripping clatter of storks. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFor Diserens, sustained tones and rhythmic complexities hold a unique magnetism, even more so when such music is found discreetly existing in the world. “permeable skin” carries this sentiment with spellbinding delicacy. Water beetles stridulate and zip away under the surface of a frog-packed pond, unveiling the submerged pulses of the waters’ flip side. Tones rise from the hydroelectric structures further upstream, intertwining in a site-specific music charged with emotional ambiguity. Diserens responds by blowing into glass bottles, creating oscillations made of Helmholtz resonances. Finally, anuran pings join this microtonal chorus as it percolates with amphibience, liquifying listeners into a permeable state. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“mirage in motion” ends the album with an arcane opening. Somewhere between protruding boulders and contorted bodies of sick chestnut trees, the forest is visited by a gentle hum. As insects stridulate timidly, winds funnel through a cracked sylvan trunk to form soft aeolian tones, ebbing and flowing with the aerial currents. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAll in all, “turning porous” oozes with the slime and intimacy of Diserens’ listening experience. They write in the adjacent publication: “I’m more frog than human these days”. A shapeshifting that is made audible through the imbrication of field recordings, dronesque forms, and hints of acoustic ecology. By inviting listeners to weave themselves with the fragile amphibian and riparian realities of Galicia, \"turning porous\" is an invitation to let the world in in a gesture of permeance. A murmur that calls for permeable and porous existence as a way of cohabiting with the critters of the ponds, and beyond. \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : pablo diserens\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-09-04T08:34:18+09:00","created_at":"2024-09-04T08:18:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","field recording","forms of minutiae","lp","monooto","new","recommended"],"price":397000,"price_min":397000,"price_max":397000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46628512071930,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"pablo diserens \/\/ turning porous LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":397000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0531121406_16.jpg?v=1725406427","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865976_10.jpg?v=1725406429","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865977_10.jpg?v=1725406431"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0531121406_16.jpg?v=1725406427","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34824000078074,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0531121406_16.jpg?v=1725406427"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/a0531121406_16.jpg?v=1725406427","width":700},{"alt":null,"id":34824000209146,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865976_10.jpg?v=1725406429"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865976_10.jpg?v=1725406429","width":1200},{"alt":null,"id":34824000241914,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.333,"height":900,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865977_10.jpg?v=1725406431"},"aspect_ratio":1.333,"height":900,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/0035865977_10.jpg?v=1725406431","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e当店人気ドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家pablo diserensが、\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2024年6月に自身\u003c\/span\u003e主宰レーベル\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eForms of Minutiaeからリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼女がスペイン・ガリシア地方に2ヵ月間滞在して録音した様々な\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eフィールドレコーディングによるディープリスニング系サウンドスケープ作品です。DLコード付属。180g重量盤、45RPMです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"個展「on becoming amphibian(両生類になることについて)」と出版物の一環として、forms of minutiaeとGalería Vilasecoは、フィールドレコーディング作家であり、forms of minutiaeの共同設立者であるpablo diserensによる、水陸両用と水路音響の集大成「turning porous」を発表する。\u2028\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eスペイン北西部の緑豊かなガリシア地方に招かれたpablo diserensは、2ヶ月間住み込みで働き、地元の両生類のコミュニティと融合することを願い、昼夜を問わずこの地方の淡水に生息した。耳を澄ませ、耳を傾ける姿勢をとりながら、さまざまな映像や音の記録技術を駆使した。爬虫両生類に徐々に溶け込みながら、pablo diserensは身体的な遊びや知覚のリフレーミングに取り組むことで、人間の経験の境界線をもてあそんだ。その結果、体現された水陸両用の現実を通過する存在として、現在の感覚が変化した。その後の展覧会と出版物 「on becoming amphibian 」とアルバム 「turning porous 」は、ガリシアの水生生態系の脆弱なサウンドスケープにリスナーを誘いながら、この透過的な変容を反映した作品群を形成している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e6曲のトラックの中で、無尾類の鳴き声、昆虫の鳴き声、コウモリの鳴き声、鳥の鳴き声、水力発電のうなり声、そして風によって運ばれてくる音が聞こえる。カエルの鳴き声とドローンのようなサウンドスケープが交互に流れ、この地域の池や川の複雑な音に引き込まれると同時に、その土地特有の音楽を暗示する。身体的な接触と親密な位置関係が感じられるトラックは、全体を通して親密さが感じられる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカエルに魅了され、彼らの幸福を願うpablo diserensは、無尾類の世界に舞台を提供する。両生類は指標種として知られている。彼らの健康状態や環境の変化に対する極めて敏感な感受性は、地球の状態を物語っている。そのため、彼らの存在(あるいは不在)を利用して生息地の健全性をモニターすることができるほどだ。アルバムの冒頭を飾る 「arytes 」は、リオ・ミーニョの斜面で録音されたミッドワイフヒキガエル(Alytes obstetricans)の微細な鳴き声で始まる。ヒキガエルのすぐ近くに置かれたマイクは、夜鳴きするヒキガエルを注意深く拾い上げ、時間とともに繊細な音色のタペストリーに絡み合っていく。ある種の妖しい音楽だ。イベリア水ガエル(Pelophylax perezi)とイベリアアマガエル(Hyla molleri)の賑やかな鳴き声が、かつての採石場から放射される。リスナーがこれらの興奮したサウンドスケープに溶け込むと、ピング、リビット、さえずりは、まるで私たちがそれらを言語として理解し、聞き始めたかのように、意味のヒントで膨らんでいく。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「riparian zone 」は、川の斜面で聞こえる動物の声と人為的な振動を融合させることで、リオ・ミーニョの肖像を描いている。アリクイ、コオロギ、バッタ、コウモリ、鳥が擬似的なサーカディアン曲線の中で、クリック音、ピング音、ジップ音からなるポリリズムのサウンドスケープに融合する。これらの音は、昆虫のざわめきとダムの水力発電所の静的なうなり音のドローン的な合流音によって緩衝され、マイクがドローンの発生源に近づいたり遠ざかったりするにつれて、音色の共鳴が徐々に変化していく。トラック全体を通して、風景に傷をつける水圧技術の絶え間ないうなり声から、人間以外の存在が浮き沈みする。夕暮れが夜明けを迎えると、鳥がマイクを攻撃して前景を取り戻し、コウノトリの掴み所のない鳴き声に変わる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003epablo diserensにとって、持続的な音色と複雑なリズムは独特の魅力を持ち、そのような音楽が世界の中に控えめに存在する場合はなおさらである。「透過性のある皮膚」は、この感情を呪術的なまでに繊細に表現している。カエルがたくさんいる池の水面下では、ミズスマシが蠢き、ジワジワと音を立て、水の裏側の沈んだ脈動を露わにする。さらに上流にある水力発電の構造物からは、感情の曖昧さを帯びたサイトスペシフィックな音楽が絡み合いながら音色を奏でる。pablo diserensはガラス瓶に息を吹き込み、ヘルムホルツ共振による振動を作り出す。最後に、アヌランの鳴き声がこの微分音コーラスに加わり、両生類が浸透し、聴く者を浸透可能な状態へと液化させる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e「mirage in motion 」は、難解なオープニングでアルバムを締めくくる。突き出た岩と歪んだ栗の木の間のどこかで、森は穏やかなハミングに包まれる。昆虫が臆病に蠢き、風はひび割れた木の幹を通り抜け、柔らかなエオリアントーンを形成する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e全体として、「turning porous 」は、pablo diserensのリスニング体験のぬめりと親密さがにじみ出ている。彼らは隣接する出版物にこう書いている:「私は最近、人間よりもカエルになった」。フィールドレコーディング、ドローン的な形態、音響生態学のヒントが組み合わされることによって、聴こえるようになる変身。リスナーをガリシアのフラジャイルな両生類や水辺の現実と織りなすように誘う「turning porous」は、浸透のジェスチャーで世界を取り込むように誘う。池の生き物たち、そしてその向こう側と共存する方法として、浸透しやすく多孔性の存在を呼びかけるつぶやきである。\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2073941619\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2073941619\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3908389456\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/foofmi\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Forms of Minutiae releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" record - 45rpm - 180g\u003cbr\u003eprinted outersleeves\u003cbr\u003elimited edition of 200 copies\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. alytes 06:40\u003cbr\u003e2. riparian zone 09:58\u003cbr\u003e3. herpetophonics: ponderings 04:41\u003cbr\u003e4. permeable skin 08:28\u003cbr\u003e5. herpetophonics: arousal 06:46\u003cbr\u003e6. mirage in motion 04:55 \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForms of Minutiae:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003eAs part of the upcoming solo exhibition and publication “on becoming amphibian”, forms of minutiae and Galería Vilaseco present \"turning porous\", a gathering of amphibious and hydrographic acoustics by field recordist, artist, and forms of minutiae’s co-founder Pablo Diserens.\u2028 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInvited to live and work for a two-month period in Galicia, the verdant region of Spain’s northwest, Pablo Diserens spent days and nights inhabiting the region’s freshwaters in the hope of merging with the local amphibian communities. All ears, they adopted a series of listening postures while deploying a range of visual and sound recording techniques. Gradually dissolving in the herpetofauna, Diserens toyed with the boundaries of human\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e experience by engaging in somatic play and perceptual reframing. This resulted in an altered sensing of the present as existence funneled through embodied amphibious realities. The subsequent exhibition and publication “on becoming amphibian” and the album “turning porous” form a body of work that reflects this permeable morphing while inviting listeners into the vulnerable soundscapes of Galicia’s aqueous ecologies. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOver the course of six tracks, anuran calls, insect stridulations, bat clicks, avian songs, hydroelectric hums, and wind-borne tones occur. Frog recordings and dronesque soundscape compositions alternate, drawing us into the sonic intricacies of the region’s ponds and rivers while hinting at site-specific musics. Closeness is felt throughout, as tracks bear a sense of intimate positioning flirting with physical contact. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEnamored with frogs and concerned with their well-being, Diserens gives the stage to the anuran world. Amphibians are known as indicator species. Their health and extreme sensitivity to environmental changes speak volumes on the state of the planet. So much so that their presence (or lack of) can be used to monitor the health of a habitat. “alytes” opens the album with the deliciously minute calls of common midwife toads (Alytes obstetricans) recorded on the slopes of the Rio Miño. Placed extremely close to the toads, microphones pick up prudent nocturnal pings intertwining over time into a delicate tonal tapestry. A bewitching music of some sort. Aptly named, the two “herpetophonics” tickle the ears and dilate the pores as the boisterous calls of Iberian water frogs (Pelophylax perezi) and Iberian tree frogs (Hyla molleri) radiate from former quarries. As listeners melt in these aroused soundscapes, pings, ribbits and chirps swell with hints of meaning as if we began to fathom and hear them as a language — an anuran semantic. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“riparian zone” paints a portrait of the Rio Miño by merging animal voices and anthropogenic vibrations heard along the river’s slopes. In a quasi-circadian curvature, alytes, crickets, grasshoppers, bats and birds merge into a polyrhythmic soundscape made of clicks, pings, and zips. These are cushioned by the dronesque confluence of murmuring insects and the static hums of a dam’s hydroelectric plant—which tonal resonances gradually shift as the microphones move closer and away from the drone’s source. Throughout the track, non-human presences ebb and flow from the constant buzz of the hydraulic technologies scarring the landscape. As dusk reaches dawn, a bird reclaims the foreground by attacking the microphones and giving way to the gripping clatter of storks. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFor Diserens, sustained tones and rhythmic complexities hold a unique magnetism, even more so when such music is found discreetly existing in the world. “permeable skin” carries this sentiment with spellbinding delicacy. Water beetles stridulate and zip away under the surface of a frog-packed pond, unveiling the submerged pulses of the waters’ flip side. Tones rise from the hydroelectric structures further upstream, intertwining in a site-specific music charged with emotional ambiguity. Diserens responds by blowing into glass bottles, creating oscillations made of Helmholtz resonances. Finally, anuran pings join this microtonal chorus as it percolates with amphibience, liquifying listeners into a permeable state. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e“mirage in motion” ends the album with an arcane opening. Somewhere between protruding boulders and contorted bodies of sick chestnut trees, the forest is visited by a gentle hum. As insects stridulate timidly, winds funnel through a cracked sylvan trunk to form soft aeolian tones, ebbing and flowing with the aerial currents. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAll in all, “turning porous” oozes with the slime and intimacy of Diserens’ listening experience. They write in the adjacent publication: “I’m more frog than human these days”. A shapeshifting that is made audible through the imbrication of field recordings, dronesque forms, and hints of acoustic ecology. By inviting listeners to weave themselves with the fragile amphibian and riparian realities of Galicia, \"turning porous\" is an invitation to let the world in in a gesture of permeance. A murmur that calls for permeable and porous existence as a way of cohabiting with the critters of the ponds, and beyond. \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : pablo diserens\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Forms of Minutiae\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
当店人気ドイツ・ベルリンのフィールドレコーディング作家pablo diserensが、2024年6月に自身主宰レーベルForms of Minutiaeからリリースしたレコードです。 彼女がスペイン・ガリシア地方に2ヵ月間滞在して録音した様々なフィールドレコーディングによるディープリスニング系サウンドスケープ作品です。DLコード付属。180g重量盤、45RPMです。 以下、レーベルによる解説です。 "個展「on becoming amphibian(両生類になることについて)」と出版物の一環として、forms of minutiaeとGalería Vilasecoは、フィールドレコーディング作家であり、forms of minutiaeの共同設立者であるpablo...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8606785634554,"title":"Pablo Picco and María Victoria Arener \/\/ Los Bombásticos y Repetitivos Sonidos de los Buddas de Tashi Ling en Pokhara Nepal TAPE","handle":"pablo-picco-and-maria-victoria-arener-los-bombasticos-y-repetitivos-sonidos-de-los-buddas-de-tashi-ling-en-pokhara-nepal-tape","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアルゼンチンの密林系サイケデリック作家Pablo Picco aka Bardo Todol主宰\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eBolinga Everest Records諸作を入荷しました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e本作は、Pablo PiccoとMaría Victoria Arenerが、2024年5月にリリースした共作カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eA面は2012年2月6日にネパール・ポカラで録音した儀式音楽を、B面は同日の午前10時から午後18:00に録音した川や洞窟、ウエディングバンドのフィールドレコーディングを収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e一点一点異なるアートワークです。リサイクルテープにリアルタイム録音しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3615828486\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ber\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ber\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBolinga Everest Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Originally released in 2017 by More Mars. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Los Bombásticos y Repetitivos Sonidos de los Buddas de Tashi Ling en Pokhara Nepal 35:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText via the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eThe bombastic and Repetitive Sounds Of Tashi Ling Buddhas In Pokhara, Nepal” is a sound mix of Pablo Picco and María Victoria Arener’s trip. The first side is inclouding field recordings by the Buddhis ceremony in Pokhara Nepal, that took place on the 6th of February, 2012. Side b includes various recordings from river, caves and a wedding band, recorded on the same day between 10 AM and 18 PM. The cassette include a 40min mix of their experience, and absolutely ethnological document, that is already documented as a full length experimental film under the name “Kalinga Utkal”.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePablo Picco and María Victoria Arener\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Bolinga Everest Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-08-25T20:11:02+09:00","created_at":"2024-08-25T19:15:23+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["Bolinga Everest Records","field recording","new","strange beats","tape"],"price":185800,"price_min":185800,"price_max":185800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46604401443066,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Pablo Picco and María Victoria Arener \/\/ Los Bombásticos y Repetitivos Sonidos de los Buddas de Tashi Ling en Pokhara Nepal TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":185800,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/los1.jpg?v=1724580779"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/los1.jpg?v=1724580779","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34775910383866,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/los1.jpg?v=1724580779"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/los1.jpg?v=1724580779","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアルゼンチンの密林系サイケデリック作家Pablo Picco aka Bardo Todol主宰\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eBolinga Everest Records諸作を入荷しました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e本作は、Pablo PiccoとMaría Victoria Arenerが、2024年5月にリリースした共作カセットです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eA面は2012年2月6日にネパール・ポカラで録音した儀式音楽を、B面は同日の午前10時から午後18:00に録音した川や洞窟、ウエディングバンドのフィールドレコーディングを収録。\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDLコード付属。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e一点一点異なるアートワークです。リサイクルテープにリアルタイム録音しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3615828486\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ber\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ber\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBolinga Everest Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. Originally released in 2017 by More Mars. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Los Bombásticos y Repetitivos Sonidos de los Buddas de Tashi Ling en Pokhara Nepal 35:02\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText via the label: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eThe bombastic and Repetitive Sounds Of Tashi Ling Buddhas In Pokhara, Nepal” is a sound mix of Pablo Picco and María Victoria Arener’s trip. The first side is inclouding field recordings by the Buddhis ceremony in Pokhara Nepal, that took place on the 6th of February, 2012. Side b includes various recordings from river, caves and a wedding band, recorded on the same day between 10 AM and 18 PM. The cassette include a 40min mix of their experience, and absolutely ethnological document, that is already documented as a full length experimental film under the name “Kalinga Utkal”.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePablo Picco and María Victoria Arener\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Bolinga Everest Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アルゼンチンの密林系サイケデリック作家Pablo Picco aka Bardo Todol主宰Bolinga Everest Records諸作を入荷しました。 本作は、Pablo PiccoとMaría Victoria Arenerが、2024年5月にリリースした共作カセットです。 A面は2012年2月6日にネパール・ポカラで録音した儀式音楽を、B面は同日の午前10時から午後18:00に録音した川や洞窟、ウエディングバンドのフィールドレコーディングを収録。DLコード付属。 一点一点異なるアートワークです。リサイクルテープにリアルタイム録音しています。 レーベルその他作品はこちら ///...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8602779156730,"title":"Adam Matschulat \/\/ Formosa LP","handle":"adam-matschulat-formosa-lp","description":"\u003cp\u003e※当店限定販売です\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブラジルの音響作家Adam Matschulatが、2023年3月にイギリスの実験レーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalling Cards Publishingから200部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼の故郷フォルモサで録音した、場所と家族についてのセルフドキュメンタリー・ミュージックコンクレート2曲を収録。DLコードとインサート付属。 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormosaは、作曲家Adam Matschulatのフルネームでの最初の主要作品であり、キッチン、教会、森、農場などの音をフィールドレコーディングし、ミュジック・コンクレートの構成で表現した深くパーソナルなアルバムです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMatschulatはフォルモサについて、「ここは私が故郷と呼ぶ場所です」と言います。「夏休みはいつもここで過ごしていました。ここは私が安全だと感じる場所であり、私が困難だと感じていた都会での生活からの避難場所でした。このアルバムは、この美しい安全感と、この場所の魔法に対する尊敬の念を混ぜ合わせたものです。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e2つのサイドロングのコンポジションには、彼の家族間の親密な瞬間(母親が祖父にドイツ語を話す)、教会の歌声、家族のバーベキューの音など、フォルモサで録音されたものが含まれています。また、腐敗して土に還ることを暗示するハエの雲など、死生観の潜在的な暗示も含まれています。「このアルバムは、死について、そして森について、土地のサイクル、そしてその周りにいる私たちの小さな存在について書かれています」と彼は言います。「私の祖父は、私が知る限り最も強い男です。彼は親切で優しく、支えてくれるのですが、象のように働きました。80歳まで農作業のすべてをこなしていましたが、心臓が悪くなり、アコーディオンを持つことさえできなくなりました。彼は目的意識を失っていたのです。その感覚をレコーディングで探りたかったのです」。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、2面構成の長大な楽曲で構成されています。1枚目は、死と土地とのつながりを探るもので、場所と会話の縦糸と横糸を中心に構成されています。遠くから見ると、農作業中の農場のフィールドレコーディング、テーブルを囲んでの会話、夜の虫の音のベッドの上でアコーディオンが止まりながらゆらめくドイツ歌曲、一度テープの静電気で取り除かれた賛美歌、まるで覚えているかのように、あるいは心理的な離脱の音的シンボルのように見えます。よく聴くと、コラージュとエレクトロアコースティックの巧みな操作に気づかされます。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMatschulatの実家の農場は大西洋の原生林に囲まれており、木々が保護されているため、多くの録音はこの天蓋の下で行われたものです。Matschulatは子供の頃、まるで閾値を越えたかのような感覚を覚え、この環境に含まれる魔法と恐怖を感じたといいます。「フォルモサでは森の中に入ってレコーディングをしました。蛇や、いろいろな種類のものがいて、踏みたくないものがあります。フォルモサはブラジルの南部にあり、彼の母の一族は1880年代にプロイセンから移住してきました。彼の曾祖父はそこに教会を建て、今でもその教会は残っていて、信徒たちは1850年代のドイツの賛美歌集で歌っています。伝道師としての役割は、彼の祖父に受け継がれ、祖父はアコーディオンを弾きながら仕事をしました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e森に囲まれた敬虔な集落の家長として、農業を営んでいました。真っ暗闇の中で、幻覚を見るようになりました」。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFormosaの2曲目は人生についてで、スリーブノートにレシピが掲載されている、祖母が家族でバーベキューをするときに作った記憶が鮮明に残っているポテトサラダへの愛情という形で表現されています。この曲は、水の入ったボウルにゆで卵を入れるという不思議な音で始まり、電話が鳴り響き、シンク、皿、カトラリー、マヨネーズとジャガイモの音など、家庭の音へと変化していきます。食事ができるまで静かに時間が流れていく、平和な家庭の風景です。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFormosaに収録されている2つの作品は、家庭や家族との日常的なつながり、そしてより広くは生、死、帰属に関する概念についての瞑想です。このアルバムは、私たちの日常的な音の世界が持つ意味について、場所のテレロジー、安全や家についての心理的な地図帳を作成するものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1223552144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1223552144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=252959301\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Calling Cards Publishing releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNatinwide Tobira Exclusive\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Edition of 200.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCalling Cards Publishing:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eFormosa is composer Adam Matschulat's first major work under his own full name, a deeply personal album of field recordings capturing sounds from kitchens, churches, forests and farmyards in a compositional net of musique concrète that speaks directly to his family's history in the south of Brazil, exploring what it means to feel safe.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"It's where I call home,\" Matschulat says of Formosa. \"It’s where we spent all our summer holidays. This was a place I felt safe, and was a refuge from life in the city, which I found hard. This album is a mixture of this beautiful sense of safety and also a sense of respect I have for the magic of the place.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe two side-long compositions contain recordings made in Formosa, from intimate moments between his family members – his mother speaking German to his grandfather – to church singing and the sound of family BBQs. It also contains latent suggestions of mortality – clouds of flies suggestive of rotting and returning to the earth. \"This album is about mortality, but also the woods – the cycles of the land and our tiny existence around it,” he says. \"My grandad is the strongest man I’ve ever known – he's kind, gentle, supportive but worked like an elephant. Until he was 80 he did all the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e farmwork, then his heart went and he couldn't even hold his accordion. He'd lost his sense of purpose. I wanted to explore that feeling in the recordings.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album is made of two-side long distinct compositions. The first explores his connection between mortality and the land, structured around warp and weft of place and conversation. From a distance, the scene appears to be straightforward field recordings of a working farm; of conversations around a table; wobbling German songs with halting accordion on a bed of night-time insect sounds; of hymns once removed by tape static as if remembered, or as a sonic symbol of psychological detachment. Closer listening reveals astute collaging and electro-acoustic manipulations.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMatschulat’s family’s farm is surrounded by virgin Atlantic wood, where the trees are protected, and many of the recordings are from under this canopy. Matschulat remembers as a child feeling as if he had crossed a threshold, and the magic and fear contained in this environment. \"For Formosa I went and recorded in the forest,\" he says, \"but I've never been there at night. There's stuff you don't want to step on there – snakes and all sorts. I got myself completely wrapped up so I didn't get bitten to shreds, Formosa is in the South of Brazil, where his mother's family emigrated from Prussia in the 1880s. His great-great grandfather built a church there, which still stands and where the congregation still sing from 1850s German hymn books. The role of preacher passed down in the family to his grandfather, who played accordion and worked his\u003cbr\u003efarm as the patriarch of what remains a pious community surrounded by forest. and crossed over into the forest at about 3am, and stood there recording for a long time. In the pitch black – and it is completely dark in there – I began to hallucinate.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe second piece on Formosa is about life, in the form of love for his grandmother’s potato salad, the recipe for which is included in the sleeve notes and which he has vivid memories of his grandmother making for family BBQs. The piece opens with a curious rattling sound: boiled eggs in a bowl of water, giving way to a phone ringing off the hook and the sounds of a household: of sinks, plates and cutlery, and the close mic’d squelching of mayonnaise and potatoes. It is a peaceful domestic scene, where time passes quietly in the production of a meal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe two pieces on Formosa are meditations on everyday connections to home and family, and more broadly on notions of life, death and belonging. It is an album about the significance of our everyday sonic worlds that creates a teleology of place, and a psychological cartography of safety and home.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Adam Matschulat\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Calling Cards Publishing\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-08-21T11:00:17+09:00","created_at":"2024-08-21T10:57:49+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["calling cards publishing","field recording","lp","monooto","new","recommended"],"price":389800,"price_min":389800,"price_max":389800,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46589311844602,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Adam Matschulat \/\/ Formosa LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":389800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo1_ed8a9e0d-c546-4de0-aa3a-4d67b13161db.jpg?v=1680069018","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo2_d854fc95-75ea-4939-9479-55a039241cf3.jpg?v=1680069019"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo1_ed8a9e0d-c546-4de0-aa3a-4d67b13161db.jpg?v=1680069018","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31748220223738,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo1_ed8a9e0d-c546-4de0-aa3a-4d67b13161db.jpg?v=1680069018"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo1_ed8a9e0d-c546-4de0-aa3a-4d67b13161db.jpg?v=1680069018","width":700},{"alt":null,"id":31748220256506,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.33,"height":902,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo2_d854fc95-75ea-4939-9479-55a039241cf3.jpg?v=1680069019"},"aspect_ratio":1.33,"height":902,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/fo2_d854fc95-75ea-4939-9479-55a039241cf3.jpg?v=1680069019","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e※当店限定販売です\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブラジルの音響作家Adam Matschulatが、2023年3月にイギリスの実験レーベル\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCalling Cards Publishingから200部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e彼の故郷フォルモサで録音した、場所と家族についてのセルフドキュメンタリー・ミュージックコンクレート2曲を収録。DLコードとインサート付属。 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormosaは、作曲家Adam Matschulatのフルネームでの最初の主要作品であり、キッチン、教会、森、農場などの音をフィールドレコーディングし、ミュジック・コンクレートの構成で表現した深くパーソナルなアルバムです。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMatschulatはフォルモサについて、「ここは私が故郷と呼ぶ場所です」と言います。「夏休みはいつもここで過ごしていました。ここは私が安全だと感じる場所であり、私が困難だと感じていた都会での生活からの避難場所でした。このアルバムは、この美しい安全感と、この場所の魔法に対する尊敬の念を混ぜ合わせたものです。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e2つのサイドロングのコンポジションには、彼の家族間の親密な瞬間(母親が祖父にドイツ語を話す)、教会の歌声、家族のバーベキューの音など、フォルモサで録音されたものが含まれています。また、腐敗して土に還ることを暗示するハエの雲など、死生観の潜在的な暗示も含まれています。「このアルバムは、死について、そして森について、土地のサイクル、そしてその周りにいる私たちの小さな存在について書かれています」と彼は言います。「私の祖父は、私が知る限り最も強い男です。彼は親切で優しく、支えてくれるのですが、象のように働きました。80歳まで農作業のすべてをこなしていましたが、心臓が悪くなり、アコーディオンを持つことさえできなくなりました。彼は目的意識を失っていたのです。その感覚をレコーディングで探りたかったのです」。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこのアルバムは、2面構成の長大な楽曲で構成されています。1枚目は、死と土地とのつながりを探るもので、場所と会話の縦糸と横糸を中心に構成されています。遠くから見ると、農作業中の農場のフィールドレコーディング、テーブルを囲んでの会話、夜の虫の音のベッドの上でアコーディオンが止まりながらゆらめくドイツ歌曲、一度テープの静電気で取り除かれた賛美歌、まるで覚えているかのように、あるいは心理的な離脱の音的シンボルのように見えます。よく聴くと、コラージュとエレクトロアコースティックの巧みな操作に気づかされます。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMatschulatの実家の農場は大西洋の原生林に囲まれており、木々が保護されているため、多くの録音はこの天蓋の下で行われたものです。Matschulatは子供の頃、まるで閾値を越えたかのような感覚を覚え、この環境に含まれる魔法と恐怖を感じたといいます。「フォルモサでは森の中に入ってレコーディングをしました。蛇や、いろいろな種類のものがいて、踏みたくないものがあります。フォルモサはブラジルの南部にあり、彼の母の一族は1880年代にプロイセンから移住してきました。彼の曾祖父はそこに教会を建て、今でもその教会は残っていて、信徒たちは1850年代のドイツの賛美歌集で歌っています。伝道師としての役割は、彼の祖父に受け継がれ、祖父はアコーディオンを弾きながら仕事をしました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e森に囲まれた敬虔な集落の家長として、農業を営んでいました。真っ暗闇の中で、幻覚を見るようになりました」。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFormosaの2曲目は人生についてで、スリーブノートにレシピが掲載されている、祖母が家族でバーベキューをするときに作った記憶が鮮明に残っているポテトサラダへの愛情という形で表現されています。この曲は、水の入ったボウルにゆで卵を入れるという不思議な音で始まり、電話が鳴り響き、シンク、皿、カトラリー、マヨネーズとジャガイモの音など、家庭の音へと変化していきます。食事ができるまで静かに時間が流れていく、平和な家庭の風景です。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFormosaに収録されている2つの作品は、家庭や家族との日常的なつながり、そしてより広くは生、死、帰属に関する概念についての瞑想です。このアルバムは、私たちの日常的な音の世界が持つ意味について、場所のテレロジー、安全や家についての心理的な地図帳を作成するものです。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1223552144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1223552144\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=252959301\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ccp\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Calling Cards Publishing releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNatinwide Tobira Exclusive\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Edition of 200.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCalling Cards Publishing:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eFormosa is composer Adam Matschulat's first major work under his own full name, a deeply personal album of field recordings capturing sounds from kitchens, churches, forests and farmyards in a compositional net of musique concrète that speaks directly to his family's history in the south of Brazil, exploring what it means to feel safe.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\"It's where I call home,\" Matschulat says of Formosa. \"It’s where we spent all our summer holidays. This was a place I felt safe, and was a refuge from life in the city, which I found hard. This album is a mixture of this beautiful sense of safety and also a sense of respect I have for the magic of the place.\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe two side-long compositions contain recordings made in Formosa, from intimate moments between his family members – his mother speaking German to his grandfather – to church singing and the sound of family BBQs. It also contains latent suggestions of mortality – clouds of flies suggestive of rotting and returning to the earth. \"This album is about mortality, but also the woods – the cycles of the land and our tiny existence around it,” he says. \"My grandad is the strongest man I’ve ever known – he's kind, gentle, supportive but worked like an elephant. Until he was 80 he did all the\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e farmwork, then his heart went and he couldn't even hold his accordion. He'd lost his sense of purpose. I wanted to explore that feeling in the recordings.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe album is made of two-side long distinct compositions. The first explores his connection between mortality and the land, structured around warp and weft of place and conversation. From a distance, the scene appears to be straightforward field recordings of a working farm; of conversations around a table; wobbling German songs with halting accordion on a bed of night-time insect sounds; of hymns once removed by tape static as if remembered, or as a sonic symbol of psychological detachment. Closer listening reveals astute collaging and electro-acoustic manipulations.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMatschulat’s family’s farm is surrounded by virgin Atlantic wood, where the trees are protected, and many of the recordings are from under this canopy. Matschulat remembers as a child feeling as if he had crossed a threshold, and the magic and fear contained in this environment. \"For Formosa I went and recorded in the forest,\" he says, \"but I've never been there at night. There's stuff you don't want to step on there – snakes and all sorts. I got myself completely wrapped up so I didn't get bitten to shreds, Formosa is in the South of Brazil, where his mother's family emigrated from Prussia in the 1880s. His great-great grandfather built a church there, which still stands and where the congregation still sing from 1850s German hymn books. The role of preacher passed down in the family to his grandfather, who played accordion and worked his\u003cbr\u003efarm as the patriarch of what remains a pious community surrounded by forest. and crossed over into the forest at about 3am, and stood there recording for a long time. In the pitch black – and it is completely dark in there – I began to hallucinate.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe second piece on Formosa is about life, in the form of love for his grandmother’s potato salad, the recipe for which is included in the sleeve notes and which he has vivid memories of his grandmother making for family BBQs. The piece opens with a curious rattling sound: boiled eggs in a bowl of water, giving way to a phone ringing off the hook and the sounds of a household: of sinks, plates and cutlery, and the close mic’d squelching of mayonnaise and potatoes. It is a peaceful domestic scene, where time passes quietly in the production of a meal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe two pieces on Formosa are meditations on everyday connections to home and family, and more broadly on notions of life, death and belonging. It is an album about the significance of our everyday sonic worlds that creates a teleology of place, and a psychological cartography of safety and home.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Adam Matschulat\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Calling Cards Publishing\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
※当店限定販売です ブラジルの音響作家Adam Matschulatが、2023年3月にイギリスの実験レーベルCalling Cards Publishingから200部限定でリリースしたレコードです。 彼の故郷フォルモサで録音した、場所と家族についてのセルフドキュメンタリー・ミュージックコンクレート2曲を収録。DLコードとインサート付属。 以下、レーベルによる解説です。 Formosaは、作曲家Adam Matschulatのフルネームでの最初の主要作品であり、キッチン、教会、森、農場などの音をフィールドレコーディングし、ミュジック・コンクレートの構成で表現した深くパーソナルなアルバムです。Matschulatはフォルモサについて、「ここは私が故郷と呼ぶ場所です」と言います。「夏休みはいつもここで過ごしていました。ここは私が安全だと感じる場所であり、私が困難だと感じていた都会での生活からの避難場所でした。このアルバムは、この美しい安全感と、この場所の魔法に対する尊敬の念を混ぜ合わせたものです。"2つのサイドロングのコンポジションには、彼の家族間の親密な瞬間(母親が祖父にドイツ語を話す)、教会の歌声、家族のバーベキューの音など、フォルモサで録音されたものが含まれています。また、腐敗して土に還ることを暗示するハエの雲など、死生観の潜在的な暗示も含まれています。「このアルバムは、死について、そして森について、土地のサイクル、そしてその周りにいる私たちの小さな存在について書かれています」と彼は言います。「私の祖父は、私が知る限り最も強い男です。彼は親切で優しく、支えてくれるのですが、象のように働きました。80歳まで農作業のすべてをこなしていましたが、心臓が悪くなり、アコーディオンを持つことさえできなくなりました。彼は目的意識を失っていたのです。その感覚をレコーディングで探りたかったのです」。このアルバムは、2面構成の長大な楽曲で構成されています。1枚目は、死と土地とのつながりを探るもので、場所と会話の縦糸と横糸を中心に構成されています。遠くから見ると、農作業中の農場のフィールドレコーディング、テーブルを囲んでの会話、夜の虫の音のベッドの上でアコーディオンが止まりながらゆらめくドイツ歌曲、一度テープの静電気で取り除かれた賛美歌、まるで覚えているかのように、あるいは心理的な離脱の音的シンボルのように見えます。よく聴くと、コラージュとエレクトロアコースティックの巧みな操作に気づかされます。Matschulatの実家の農場は大西洋の原生林に囲まれており、木々が保護されているため、多くの録音はこの天蓋の下で行われたものです。Matschulatは子供の頃、まるで閾値を越えたかのような感覚を覚え、この環境に含まれる魔法と恐怖を感じたといいます。「フォルモサでは森の中に入ってレコーディングをしました。蛇や、いろいろな種類のものがいて、踏みたくないものがあります。フォルモサはブラジルの南部にあり、彼の母の一族は1880年代にプロイセンから移住してきました。彼の曾祖父はそこに教会を建て、今でもその教会は残っていて、信徒たちは1850年代のドイツの賛美歌集で歌っています。伝道師としての役割は、彼の祖父に受け継がれ、祖父はアコーディオンを弾きながら仕事をしました。森に囲まれた敬虔な集落の家長として、農業を営んでいました。真っ暗闇の中で、幻覚を見るようになりました」。Formosaの2曲目は人生についてで、スリーブノートにレシピが掲載されている、祖母が家族でバーベキューをするときに作った記憶が鮮明に残っているポテトサラダへの愛情という形で表現されています。この曲は、水の入ったボウルにゆで卵を入れるという不思議な音で始まり、電話が鳴り響き、シンク、皿、カトラリー、マヨネーズとジャガイモの音など、家庭の音へと変化していきます。食事ができるまで静かに時間が流れていく、平和な家庭の風景です。Formosaに収録されている2つの作品は、家庭や家族との日常的なつながり、そしてより広くは生、死、帰属に関する概念についての瞑想です。このアルバムは、私たちの日常的な音の世界が持つ意味について、場所のテレロジー、安全や家についての心理的な地図帳を作成するものです。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Calling Cards...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8601611632890,"title":"Chupame El Dedo \/\/ No te Metas con Satan LP","handle":"chupame-el-dedo-no-te-metas-con-satan-lp","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコロンビアのレフトフィールド・クンビアバンドChupame El Dedoが、2019年にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・クンビア8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=959016802\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. No te Metas con Satan 05:18\u003cbr\u003e2. Metalero 03:45\u003cbr\u003e3. Peos 03:40\u003cbr\u003e4. Mi Ancestro Berraco 04:40\u003cbr\u003e5. Alexandria Candelaria 07:42\u003cbr\u003e6. Amo a mi Familia 03:38\u003cbr\u003e7. Me Duele 03:48\u003cbr\u003e8. Bolillo Cafre 05:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDiscrepant:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBack in 2014 when we first released the self-titled Chupame El Dedo we weren’t sure if people could hold their mojitos while banging to their music. In 2019 we seriously advise to keep your hands free while listening to their second album, “No Te Metas Con Satan” , a humorous title for music that expels cartoonish metal-vibes mixed with tropical rhythms.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFormed by psych cumbia master Eblis Alvarez (Meridian Brothers) and Pedro Ojeda (Romperayo), the man that found the perfect cocktail mix for acid + folk + tropical beats, Chupame El Dedo are ready to mess around with Satan.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt’s a pitch perfect title for a record that’s never at the right pitch. The humour makes way for the funny stories that Eblis and Pedro explore in their lyrics. Souk’s fourth release is a daring adventure in global beats. Frequently it comes to mind the universe of Quasimoto, Madlib’s abstract hip hop that sounded delicious in the early 2000s. Chupame El Dedo lives in the same kind of power trip, fuelled by intense salsa rhythms dressed with heavy metal images.That’s where Satan comes into place. The Devil wears many clothes, but none are as multi-coloured and trendy as the ones we see in “No Te Metas Con Satan”. We are advised of that during the first\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e side of the LP. Each song dares the listener, with a multitude of ideas, sometimes dissonant ones, that find their way to make sense. An example? The first song “No Te Metas Con Satan” sounds like a perverted version of “Da Ya Think I'm Sexy?” and when you think it’s over, it starts again, repeating ideas and leaving you extremely confused. What the fuck just happened? Chupame El Dedo happened.\u003cbr\u003eAnd it goes on. Flip to the other side and “Alexandra Candelaria” says hi. A 7:43 minute long sinful \u0026amp; hilarious soup opera. No-one is ready for this. Laughter mixes with intense head banging, while we listen to what would happen if Jodorowsky made a Cartoon Network show. A damn good one. Maybe it’s a good idea to not mess around with Satan, but you’ll be in serious trouble if you don’t listen to this. Seriously.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chupame El Dedo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Discrepant\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : SOUK04\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-08-24T08:24:07+09:00","created_at":"2024-08-20T10:04:18+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["Discrepant","field recording","lp","new","strange beats"],"price":376000,"price_min":376000,"price_max":376000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46583927767290,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Chupame El Dedo \/\/ No te Metas con Satan LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":376000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/no1_0dcf87bd-d33d-4323-a497-d9cb6741b4c6.jpg?v=1724115784"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/no1_0dcf87bd-d33d-4323-a497-d9cb6741b4c6.jpg?v=1724115784","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34739207110906,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/no1_0dcf87bd-d33d-4323-a497-d9cb6741b4c6.jpg?v=1724115784"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/no1_0dcf87bd-d33d-4323-a497-d9cb6741b4c6.jpg?v=1724115784","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコロンビアのレフトフィールド・クンビアバンドChupame El Dedoが、2019年にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレフトフィールド・クンビア8曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=959016802\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dipa\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Discrepant releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. No te Metas con Satan 05:18\u003cbr\u003e2. Metalero 03:45\u003cbr\u003e3. Peos 03:40\u003cbr\u003e4. Mi Ancestro Berraco 04:40\u003cbr\u003e5. Alexandria Candelaria 07:42\u003cbr\u003e6. Amo a mi Familia 03:38\u003cbr\u003e7. Me Duele 03:48\u003cbr\u003e8. Bolillo Cafre 05:00\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eDiscrepant:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBack in 2014 when we first released the self-titled Chupame El Dedo we weren’t sure if people could hold their mojitos while banging to their music. In 2019 we seriously advise to keep your hands free while listening to their second album, “No Te Metas Con Satan” , a humorous title for music that expels cartoonish metal-vibes mixed with tropical rhythms.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFormed by psych cumbia master Eblis Alvarez (Meridian Brothers) and Pedro Ojeda (Romperayo), the man that found the perfect cocktail mix for acid + folk + tropical beats, Chupame El Dedo are ready to mess around with Satan.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt’s a pitch perfect title for a record that’s never at the right pitch. The humour makes way for the funny stories that Eblis and Pedro explore in their lyrics. Souk’s fourth release is a daring adventure in global beats. Frequently it comes to mind the universe of Quasimoto, Madlib’s abstract hip hop that sounded delicious in the early 2000s. Chupame El Dedo lives in the same kind of power trip, fuelled by intense salsa rhythms dressed with heavy metal images.That’s where Satan comes into place. The Devil wears many clothes, but none are as multi-coloured and trendy as the ones we see in “No Te Metas Con Satan”. We are advised of that during the first\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e side of the LP. Each song dares the listener, with a multitude of ideas, sometimes dissonant ones, that find their way to make sense. An example? The first song “No Te Metas Con Satan” sounds like a perverted version of “Da Ya Think I'm Sexy?” and when you think it’s over, it starts again, repeating ideas and leaving you extremely confused. What the fuck just happened? Chupame El Dedo happened.\u003cbr\u003eAnd it goes on. Flip to the other side and “Alexandra Candelaria” says hi. A 7:43 minute long sinful \u0026amp; hilarious soup opera. No-one is ready for this. Laughter mixes with intense head banging, while we listen to what would happen if Jodorowsky made a Cartoon Network show. A damn good one. Maybe it’s a good idea to not mess around with Satan, but you’ll be in serious trouble if you don’t listen to this. Seriously.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Chupame El Dedo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Discrepant\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : SOUK04\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
コロンビアのレフトフィールド・クンビアバンドChupame El Dedoが、2019年にポルトガル・リスボンの密林系音楽の大巣窟Discrepantからリリースしたレコードです。 レフトフィールド・クンビア8曲を収録。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Discrepant releases available at Tobira....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8601072795898,"title":"Lawrence English \/\/ Viento CD+BOOKLET","handle":"lawrence-english-viento-cd-booklet","description":"\u003cp\u003eオーストラリアの実験レーベルRoom40主宰Lawrence Englishが、2022年にリリースした再発CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作を録音した南極の写真やテキストを掲載した48ページのブックレットが付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"2010年の夏、私はアルゼンチン南極局の招きで南極大陸を訪れる機会をもらいました。誰もが思うように、それは人生を左右するような出来事でした。ブエノスアイレスを出発し、氷の大陸へ向かうヘラクレス輸送機は、アルゼンチン軍の指示のもと、リオ・ガジェゴス郊外の空軍基地に定期的に立ち寄りました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e数時間の待ち時間のつもりが、着陸時に予想外の強風が吹き荒れ、数日に及びました。予想以上の強風に見舞われ、離陸できないことが明らかになりました。さらに、南極半島沿いの悪天候が状況を悪化させました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e同行した科学者や軍人は宿舎で寝泊まりしているのに、私は外の荒れ狂う空気に引きずり込まれてしまいました。パタゴニアの風は、まさに息をのむようなものです。文字通り、息が止まりそうなほどの強風が吹き荒れます。3日間にわたり、私は廃墟となった建物、ツンドラのような草原に折り重なった一本の木、震える道路標識、泣き叫ぶフェンスなど、風に揺られて命を吹き込まれたものを記録しました。決して快適な体験ではありませんでしたが、その分、多様な音をとらえることができたと思います。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e南極での録音は、マランビオ基地とエスペランサ基地の2つの吹雪の中で行いました。マランビオの吹雪の時は、気温がマイナス40度まで下がり、録音には特に苦労しました。風は基地の構造物や通信機器を打ちのめし、基地の内部で共鳴する不穏なドローンや深い低周波の振動を作り出しました。エスペランサの吹雪は、それに比べれば穏やかなものでしたが、それでもペンギンが雪に覆われ、最悪の状態で身を寄せ合うほどの強さでした。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこれらの録音を聴き返すと、風の物理的な強さに驚かされます。空気の動きによって身体的な減少を感じることは稀だが、パタゴニアでも南極でも、私はまさにそう感じていました。荒れ狂う嵐の中の小さな有機的な塵の一片です。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1026743961\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Room40 releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003einsert card, plus White Out; a 40+ page book of photography by Lawrence English made whilst in Antarctica, a document of the intensity of the iced continent.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e***\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by Lawrence English:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eIn the summer of 2010 I had the opportunity to visit Antarctica through an invitation extended by the Argentine Antarctic Division. It was nothing short of life-altering, as I am sure anyone would suspect. \u003c\/em\u003e\u003cem\u003eUpon departing from Buenos Aires for the iced continent the Hercules transport aircraft, under direction of the Argentine military, made a routine stop at an airbase outside Rio Gallegos.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhat was meant to be a few hours layover turned into several days as, on landing, a strong wind storm blew in unexpectedly. Conditions exceeded expectations, and before long it was clear the transport could not take off. The situation was only compounded by adverse weather along the Antarctic Peninsula.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhilst the scientists and military personnel we were travelling with bunkered down in their quarters, I found myself drawn outside into the howling air. The wind in Patagonia is, well, breathtaking. Literally, there were moments where it was so physical, that it was difficult to catch my breath. Across three days I recorded abandoned buildings, lone trees folded over in fields of tundra-like grasses, quivering road signs, wailing fences and other objects shaken into life by the wind. It wasn't a comfortable experience by any means, but the multiplicity of sounds I was able to capture, I hope, speak for\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e themselves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Antarctic recordings were made during two blizzards at Marambio and Esperanza bases. During the blizzard in Marambio, the temperature dropped to -40 degrees centigrade (with wind chill) which made recording particularly challenging. The wind battered the base’s structures and telecommunications equipment, making a range of unsettling, phasing choral drones and deep low frequency vibrations that resonated inside the base itself. The blizzard at Esperanza was mild by comparison, but still strong enough to coat penguins in layer of snow as they huddled together during the worst of the storm.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis year marks the 10th anniversary of completing these compositions and since that time, I have had the pleasure to diffuse them on numerous occasions. With those experiences in mind, as well as the format on which these works are now being made available, I have revisited them and completely remixed and remastered the pieces.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eListening back to these recordings I am struck by the sheer physicality of the wind. It's rare that you feel physically reduced by the motion of air, but in both Patagonia and Antarctica that is just how I felt. A small speck of organic dust in a howling storm.\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\n\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lawrence English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Room40\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-08-19T10:18:16+09:00","created_at":"2024-08-19T10:17:46+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","new","room40"],"price":334000,"price_min":334000,"price_max":334000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46581167063290,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Lawrence English \/\/ Viento CD+BOOKLET","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":334000,"weight":120,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la1_5be937d6-8754-4d03-82b8-3119f15e38dc.jpg?v=1657499640","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la2_2301407d-2bd0-48cb-b093-2caa7d0279df.jpg?v=1657499640"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la1_5be937d6-8754-4d03-82b8-3119f15e38dc.jpg?v=1657499640","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30094759395578,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la1_5be937d6-8754-4d03-82b8-3119f15e38dc.jpg?v=1657499640"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la1_5be937d6-8754-4d03-82b8-3119f15e38dc.jpg?v=1657499640","width":700},{"alt":null,"id":30094759428346,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la2_2301407d-2bd0-48cb-b093-2caa7d0279df.jpg?v=1657499640"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/la2_2301407d-2bd0-48cb-b093-2caa7d0279df.jpg?v=1657499640","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eオーストラリアの実験レーベルRoom40主宰Lawrence Englishが、2022年にリリースした再発CDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作を録音した南極の写真やテキストを掲載した48ページのブックレットが付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"2010年の夏、私はアルゼンチン南極局の招きで南極大陸を訪れる機会をもらいました。誰もが思うように、それは人生を左右するような出来事でした。ブエノスアイレスを出発し、氷の大陸へ向かうヘラクレス輸送機は、アルゼンチン軍の指示のもと、リオ・ガジェゴス郊外の空軍基地に定期的に立ち寄りました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e数時間の待ち時間のつもりが、着陸時に予想外の強風が吹き荒れ、数日に及びました。予想以上の強風に見舞われ、離陸できないことが明らかになりました。さらに、南極半島沿いの悪天候が状況を悪化させました。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e同行した科学者や軍人は宿舎で寝泊まりしているのに、私は外の荒れ狂う空気に引きずり込まれてしまいました。パタゴニアの風は、まさに息をのむようなものです。文字通り、息が止まりそうなほどの強風が吹き荒れます。3日間にわたり、私は廃墟となった建物、ツンドラのような草原に折り重なった一本の木、震える道路標識、泣き叫ぶフェンスなど、風に揺られて命を吹き込まれたものを記録しました。決して快適な体験ではありませんでしたが、その分、多様な音をとらえることができたと思います。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e南極での録音は、マランビオ基地とエスペランサ基地の2つの吹雪の中で行いました。マランビオの吹雪の時は、気温がマイナス40度まで下がり、録音には特に苦労しました。風は基地の構造物や通信機器を打ちのめし、基地の内部で共鳴する不穏なドローンや深い低周波の振動を作り出しました。エスペランサの吹雪は、それに比べれば穏やかなものでしたが、それでもペンギンが雪に覆われ、最悪の状態で身を寄せ合うほどの強さでした。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこれらの録音を聴き返すと、風の物理的な強さに驚かされます。空気の動きによって身体的な減少を感じることは稀だが、パタゴニアでも南極でも、私はまさにそう感じていました。荒れ狂う嵐の中の小さな有機的な塵の一片です。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1026743961\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=small\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/room40\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Room40 releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003einsert card, plus White Out; a 40+ page book of photography by Lawrence English made whilst in Antarctica, a document of the intensity of the iced continent.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e***\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement by Lawrence English:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eIn the summer of 2010 I had the opportunity to visit Antarctica through an invitation extended by the Argentine Antarctic Division. It was nothing short of life-altering, as I am sure anyone would suspect. \u003c\/em\u003e\u003cem\u003eUpon departing from Buenos Aires for the iced continent the Hercules transport aircraft, under direction of the Argentine military, made a routine stop at an airbase outside Rio Gallegos.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhat was meant to be a few hours layover turned into several days as, on landing, a strong wind storm blew in unexpectedly. Conditions exceeded expectations, and before long it was clear the transport could not take off. The situation was only compounded by adverse weather along the Antarctic Peninsula.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhilst the scientists and military personnel we were travelling with bunkered down in their quarters, I found myself drawn outside into the howling air. The wind in Patagonia is, well, breathtaking. Literally, there were moments where it was so physical, that it was difficult to catch my breath. Across three days I recorded abandoned buildings, lone trees folded over in fields of tundra-like grasses, quivering road signs, wailing fences and other objects shaken into life by the wind. It wasn't a comfortable experience by any means, but the multiplicity of sounds I was able to capture, I hope, speak for\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003cem\u003e themselves.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Antarctic recordings were made during two blizzards at Marambio and Esperanza bases. During the blizzard in Marambio, the temperature dropped to -40 degrees centigrade (with wind chill) which made recording particularly challenging. The wind battered the base’s structures and telecommunications equipment, making a range of unsettling, phasing choral drones and deep low frequency vibrations that resonated inside the base itself. The blizzard at Esperanza was mild by comparison, but still strong enough to coat penguins in layer of snow as they huddled together during the worst of the storm.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThis year marks the 10th anniversary of completing these compositions and since that time, I have had the pleasure to diffuse them on numerous occasions. With those experiences in mind, as well as the format on which these works are now being made available, I have revisited them and completely remixed and remastered the pieces.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eListening back to these recordings I am struck by the sheer physicality of the wind. It's rare that you feel physically reduced by the motion of air, but in both Patagonia and Antarctica that is just how I felt. A small speck of organic dust in a howling storm.\u003c\/em\u003e\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tralbumData tralbum-about\"\u003e\n\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lawrence English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Room40\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オーストラリアの実験レーベルRoom40主宰Lawrence Englishが、2022年にリリースした再発CDです。 本作を録音した南極の写真やテキストを掲載した48ページのブックレットが付属。 以下、作家による解説です。 "2010年の夏、私はアルゼンチン南極局の招きで南極大陸を訪れる機会をもらいました。誰もが思うように、それは人生を左右するような出来事でした。ブエノスアイレスを出発し、氷の大陸へ向かうヘラクレス輸送機は、アルゼンチン軍の指示のもと、リオ・ガジェゴス郊外の空軍基地に定期的に立ち寄りました。数時間の待ち時間のつもりが、着陸時に予想外の強風が吹き荒れ、数日に及びました。予想以上の強風に見舞われ、離陸できないことが明らかになりました。さらに、南極半島沿いの悪天候が状況を悪化させました。同行した科学者や軍人は宿舎で寝泊まりしているのに、私は外の荒れ狂う空気に引きずり込まれてしまいました。パタゴニアの風は、まさに息をのむようなものです。文字通り、息が止まりそうなほどの強風が吹き荒れます。3日間にわたり、私は廃墟となった建物、ツンドラのような草原に折り重なった一本の木、震える道路標識、泣き叫ぶフェンスなど、風に揺られて命を吹き込まれたものを記録しました。決して快適な体験ではありませんでしたが、その分、多様な音をとらえることができたと思います。南極での録音は、マランビオ基地とエスペランサ基地の2つの吹雪の中で行いました。マランビオの吹雪の時は、気温がマイナス40度まで下がり、録音には特に苦労しました。風は基地の構造物や通信機器を打ちのめし、基地の内部で共鳴する不穏なドローンや深い低周波の振動を作り出しました。エスペランサの吹雪は、それに比べれば穏やかなものでしたが、それでもペンギンが雪に覆われ、最悪の状態で身を寄せ合うほどの強さでした。これらの録音を聴き返すと、風の物理的な強さに驚かされます。空気の動きによって身体的な減少を感じることは稀だが、パタゴニアでも南極でも、私はまさにそう感じていました。荒れ狂う嵐の中の小さな有機的な塵の一片です。" レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Room40 releases available at Tobira....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8588390760698,"title":"Glauco Salvo \/\/ Field Studies Vol.7 TAPE","handle":"glauco-salvo-field-studies-vol-7-tape","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイタリアの音響作家Glauco Salvoが、2024年7月に自身のプライベートレーベルField Studiesからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eモジュラーとフィールドレコーディングによる物音コラージュ〜実験アンビエント3曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはGiuseppe Ielashiが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Field Studies Vol.7は、リスボンのZaratan Arte Contemporâneaでの4ヶ月間の滞在中に録音したフィールドレコーディングのコレクションである。録音はリスボン市内とバレイロの川辺の様々な場所で行った。録音はテープマシンやディストーションペダルを使って処理し、電子的な介入も重ねた。すべての電子音は、2枚のパネルからなるSerge paperfaceモジュラーシンセサイザーで生成した。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1186968642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1186968642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1038825638\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fldstds\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fldstds\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Field Studies releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. C20 cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Doca do Bom Sucesso 05:47\u003cbr\u003e2. Telecabine Lisboa - Estação Sul 04:07\u003cbr\u003e3. Miradouro do Rio Tejo | Caldeira Grande 09:52\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eField Studies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eField Studies Vol.7 is a collection of field recordings made during a four months residency at Zaratan Arte Contemporânea in Lisbon. The recordings were took in various spots of the riverside in the city of Lisbon and in Barreiro. The recordings were treated with tape machines and distortion pedals, and with superimposing electronic interventions. All the electronic sounds were generated with a two panel Serge paperface modular synthesizer built during the residency, a machine designed in the early 70s with a very clever interface, a unique sound and a strong tendency to experimentation.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glauco Salvo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Field Studies\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-08-12T17:45:45+09:00","created_at":"2024-08-07T18:50:35+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","field recording","field studies","monooto","new","tape"],"price":178000,"price_min":178000,"price_max":178000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46527240569082,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Glauco Salvo \/\/ Field Studies Vol.7 TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":178000,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2.jpg?v=1723024096","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi3.jpg?v=1723024096"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2.jpg?v=1723024096","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34673107796218,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2.jpg?v=1723024096"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi2.jpg?v=1723024096","width":700},{"alt":null,"id":34673107828986,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.002,"height":1198,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi3.jpg?v=1723024096"},"aspect_ratio":1.002,"height":1198,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fi3.jpg?v=1723024096","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイタリアの音響作家Glauco Salvoが、2024年7月に自身のプライベートレーベルField Studiesからリリースしたカセットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eモジュラーとフィールドレコーディングによる物音コラージュ〜実験アンビエント3曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eマスタリングはGiuseppe Ielashiが担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Field Studies Vol.7は、リスボンのZaratan Arte Contemporâneaでの4ヶ月間の滞在中に録音したフィールドレコーディングのコレクションである。録音はリスボン市内とバレイロの川辺の様々な場所で行った。録音はテープマシンやディストーションペダルを使って処理し、電子的な介入も重ねた。すべての電子音は、2枚のパネルからなるSerge paperfaceモジュラーシンセサイザーで生成した。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1186968642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1186968642\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1038825638\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fldstds\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/fldstds\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Field Studies releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. C20 cassette in norelco case. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Doca do Bom Sucesso 05:47\u003cbr\u003e2. Telecabine Lisboa - Estação Sul 04:07\u003cbr\u003e3. Miradouro do Rio Tejo | Caldeira Grande 09:52\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eField Studies:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eField Studies Vol.7 is a collection of field recordings made during a four months residency at Zaratan Arte Contemporânea in Lisbon. The recordings were took in various spots of the riverside in the city of Lisbon and in Barreiro. The recordings were treated with tape machines and distortion pedals, and with superimposing electronic interventions. All the electronic sounds were generated with a two panel Serge paperface modular synthesizer built during the residency, a machine designed in the early 70s with a very clever interface, a unique sound and a strong tendency to experimentation.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Glauco Salvo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Field Studies\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
イタリアの音響作家Glauco Salvoが、2024年7月に自身のプライベートレーベルField Studiesからリリースしたカセットです。 モジュラーとフィールドレコーディングによる物音コラージュ〜実験アンビエント3曲を収録。DLコード付属。 マスタリングはGiuseppe Ielashiが担当しています。 以下、作家本人による解説です。 "Field Studies Vol.7は、リスボンのZaratan Arte Contemporâneaでの4ヶ月間の滞在中に録音したフィールドレコーディングのコレクションである。録音はリスボン市内とバレイロの川辺の様々な場所で行った。録音はテープマシンやディストーションペダルを使って処理し、電子的な介入も重ねた。すべての電子音は、2枚のパネルからなるSerge paperfaceモジュラーシンセサイザーで生成した。" レーベルその他作品はこちら ///...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8565008662778,"title":"Eisuke Yanagisawa \/\/ Voices of Memu 2xCD+BOOKLET","handle":"eisuke-yanagisawa-voices-of-memu-2xcd","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e京都のフィールドレコーディング作家Eisuke Yanagisawaが、2024年7月にリリースした2枚組CD+ブックレットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"北海道の東部、十勝の南部に位置するメム(大樹町)を拠点とするmemu earth labに2021年と2022年の冬から春にかけて計5週間ほど滞在し、周辺の様々な場所の響きを収録した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e録音機材を車に積み込み、さて今日はどの辺りに行こうかと広大な大地を車を走らせながら考える。周辺には森林や川があり、海岸沿いには湖沼群が点在している。市街地から離れると通り過ぎる車や人の姿はほとんど見かけない。一方、野生のキツネやタンチョウ、リスの姿は時折見かけるし、雪の上には何かの動物の足跡が点々と残っている。適当なところで車を停めて、機材を入れたバックを担ぎ、面白そうなポイント、何かが録れそうな雰囲気のするポイントが見つかるまでひたすら歩く。このようにしてたまたま出会ったさまざ\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eまな音がこの作品には収録されている。さらにこの土地で暮らす人々にも話を伺った。彼/彼女らが日々の暮らしの中でどのような音をどのように聴いているのかに興味があったからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e雪が積もった朝方、滞在していたバンガローから外に出ると耳が詰まったかと思うぐらいの静寂に慄く。自分の耳には「自然」の音しか聞こえないように感じられる場所でも、マイクロフォンが捉えた音からは人間の活動に伴う様々な音が聞こえてくる。例えば、大型トラックが国道を走る音、山で猟師が獲物を猟銃で撃つ音、上空を通過する飛行機の音、近隣の住居の室外機の音、そしてもちろん私自身が無意識のうちに立てている音もある。それでも、背景のノイズが少ない、小さな音が明瞭に聞こえる場所というのはそれだけで価値がある。ここはまさにそういう場所だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eメムで出会った環境音、人々の声、それらを区別することなく、この土地の声として捉えてみる。土地の声に耳を澄まし、それらを録音し、録音された音に耳を傾けるという行為を通してどのような世界が立ち上がってくるだろうか。“メム”という言葉はアイヌ語で「泉が湧き出て魚が集まるところ」という意味があるそうだ。これらの音がリスナーそれぞれの記憶や身体的経験と結びつき、湧き水のように世界に対する想像力を涵養することを願って。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1874368638\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Tobitobtobw\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\" target=\"_blank\"\u003eTobitobtobw\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"12 Rain, Harp And Tochka(sample)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\/12-rain-harp-and-tochkasample\" target=\"_blank\"\u003e12 Rain, Harp And Tochka(sample)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1874368584\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Tobitobtobw\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\" target=\"_blank\"\u003eTobitobtobw\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"15 Asahihama Fishing Port(sample)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\/15-asahihama-fishing-portsample\" target=\"_blank\"\u003e15 Asahihama Fishing Port(sample)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2xCD + BOOKLET. The BOOKLET contains descriptions for each tracks in Japanese and English as well as photos.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\" data-mce-style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli class=\"MsoNormal\"\u003eDawn Forest\u003cbr\u003e2. Cowhouse\u003cbr\u003e3. Living with Cows\u003cbr\u003e4. Memu River\u003cbr\u003e5. Stream near Bansisha\u003cbr\u003e6. Life in the Past\u003cbr\u003e7. kim-un-to\u003cbr\u003e8. Listening through the Tochka\u003cbr\u003e9. Horse Meals\u003cbr\u003e10. Living with Horses\u003cbr\u003e11. kamui-kotan\u003cbr\u003e12. Rain, Harp and the Tochka\u003cbr\u003e13. Walking on Melted Snow\u003cbr\u003e14. Frozen Memu River\u003cbr\u003e15. Asahihama Fishing Port\u003cbr\u003e16. Midnight Forest\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement byEisuke Yanagisawa:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eI stayed at memu earth lab, based in Memu (mem, Taiki Town), located in the southern part of Tokachi, eastern Hokkaido, for a total of five weeks during the winter and spring of 2021 and 2022, and recorded the sounds I encountered at various locations around the area.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLoading the recording equipment into the car, I would drive on the vast land while thinking, “Where should I go today?”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThere are forests and rivers all around, and lakes and marshes dotting the coast. Away from the town centre, one rarely sees passing cars or people. On the other hand, wild foxes, red-crowned cranes, and squirrels can be seen from time to time, and the snow reveals a smattering of animal tracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI’d park the car at a suitable spot, carry our bags of equipment, and keep walking until I found a point that looked interesting or contained the atmosphere of something I could record. The various sounds that I encountered in this way are recorded in this work. In addition, we talked to the people who live in the area because I was interested in how and what kind of sounds they heard in their daily lives.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWhen I stepped out of the bungalow where we were staying on a snowy morning, I shivered with such silence that I thought my ears were clogged. Even in places where it seemed like one can only hear the sounds of “nature” with their own ears, the microphones captured a variety of sounds associated with human activity. For example, there are the sounds of large trucks driving on national highways, hunters shooting their prey in the mountains, airplanes passing overhead, the sound of the outdoor units of neighbouring residences, and of course, the sounds I myself make subconsciously. Still, a place where there is little background noise and small sounds can be heard clearly is worthwhile in itself. This is just such a place.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsidering both the ambient sounds I encountered in Memu, and the voices of people, without distinguishing them, I try to perceive the two things as the voice of this land. By attentively listening to the voice of the land, recording it, and listening deeply to the recorded sounds, what kind of world will emerge? The word ‘Memu’ (mem, in Ainu sound) apparently means ‘a place where springs wells up and fish gathers’ in the Ainu language. It is my hope that these sounds will intertwine with the memories and physical experiences of each listener and nurture their imagination towards the world like spring water.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Eisuke Yanagisawa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMSCTY_EDN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-07-18T14:01:03+09:00","created_at":"2024-07-18T13:34:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["books \/ clothing \/ others","cd","field recording"],"price":380000,"price_min":380000,"price_max":380000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46428896887034,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Eisuke Yanagisawa \/\/ Voices of Memu 2xCD+BOOKLET","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":380000,"weight":400,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/memu1.jpg?v=1721277181"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/memu1.jpg?v=1721277181","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34566551339258,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/memu1.jpg?v=1721277181"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/memu1.jpg?v=1721277181","width":700}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e京都のフィールドレコーディング作家Eisuke Yanagisawaが、2024年7月にリリースした2枚組CD+ブックレットです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、作家本人による解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"北海道の東部、十勝の南部に位置するメム(大樹町)を拠点とするmemu earth labに2021年と2022年の冬から春にかけて計5週間ほど滞在し、周辺の様々な場所の響きを収録した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e録音機材を車に積み込み、さて今日はどの辺りに行こうかと広大な大地を車を走らせながら考える。周辺には森林や川があり、海岸沿いには湖沼群が点在している。市街地から離れると通り過ぎる車や人の姿はほとんど見かけない。一方、野生のキツネやタンチョウ、リスの姿は時折見かけるし、雪の上には何かの動物の足跡が点々と残っている。適当なところで車を停めて、機材を入れたバックを担ぎ、面白そうなポイント、何かが録れそうな雰囲気のするポイントが見つかるまでひたすら歩く。このようにしてたまたま出会ったさまざ\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eまな音がこの作品には収録されている。さらにこの土地で暮らす人々にも話を伺った。彼/彼女らが日々の暮らしの中でどのような音をどのように聴いているのかに興味があったからだ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e雪が積もった朝方、滞在していたバンガローから外に出ると耳が詰まったかと思うぐらいの静寂に慄く。自分の耳には「自然」の音しか聞こえないように感じられる場所でも、マイクロフォンが捉えた音からは人間の活動に伴う様々な音が聞こえてくる。例えば、大型トラックが国道を走る音、山で猟師が獲物を猟銃で撃つ音、上空を通過する飛行機の音、近隣の住居の室外機の音、そしてもちろん私自身が無意識のうちに立てている音もある。それでも、背景のノイズが少ない、小さな音が明瞭に聞こえる場所というのはそれだけで価値がある。ここはまさにそういう場所だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eメムで出会った環境音、人々の声、それらを区別することなく、この土地の声として捉えてみる。土地の声に耳を澄まし、それらを録音し、録音された音に耳を傾けるという行為を通してどのような世界が立ち上がってくるだろうか。“メム”という言葉はアイヌ語で「泉が湧き出て魚が集まるところ」という意味があるそうだ。これらの音がリスナーそれぞれの記憶や身体的経験と結びつき、湧き水のように世界に対する想像力を涵養することを願って。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1874368638\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Tobitobtobw\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\" target=\"_blank\"\u003eTobitobtobw\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"12 Rain, Harp And Tochka(sample)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\/12-rain-harp-and-tochkasample\" target=\"_blank\"\u003e12 Rain, Harp And Tochka(sample)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/1874368584\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Tobitobtobw\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\" target=\"_blank\"\u003eTobitobtobw\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"15 Asahihama Fishing Port(sample)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/tobitobtobw\/15-asahihama-fishing-portsample\" target=\"_blank\"\u003e15 Asahihama Fishing Port(sample)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2xCD + BOOKLET. The BOOKLET contains descriptions for each tracks in Japanese and English as well as photos.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\" data-mce-style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli class=\"MsoNormal\"\u003eDawn Forest\u003cbr\u003e2. Cowhouse\u003cbr\u003e3. Living with Cows\u003cbr\u003e4. Memu River\u003cbr\u003e5. Stream near Bansisha\u003cbr\u003e6. Life in the Past\u003cbr\u003e7. kim-un-to\u003cbr\u003e8. Listening through the Tochka\u003cbr\u003e9. Horse Meals\u003cbr\u003e10. Living with Horses\u003cbr\u003e11. kamui-kotan\u003cbr\u003e12. Rain, Harp and the Tochka\u003cbr\u003e13. Walking on Melted Snow\u003cbr\u003e14. Frozen Memu River\u003cbr\u003e15. Asahihama Fishing Port\u003cbr\u003e16. Midnight Forest\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eArtist statement byEisuke Yanagisawa:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003eI stayed at memu earth lab, based in Memu (mem, Taiki Town), located in the southern part of Tokachi, eastern Hokkaido, for a total of five weeks during the winter and spring of 2021 and 2022, and recorded the sounds I encountered at various locations around the area.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLoading the recording equipment into the car, I would drive on the vast land while thinking, “Where should I go today?”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThere are forests and rivers all around, and lakes and marshes dotting the coast. Away from the town centre, one rarely sees passing cars or people. On the other hand, wild foxes, red-crowned cranes, and squirrels can be seen from time to time, and the snow reveals a smattering of animal tracks.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI’d park the car at a suitable spot, carry our bags of equipment, and keep walking until I found a point that looked interesting or contained the atmosphere of something I could record. The various sounds that I encountered in this way are recorded in this work. In addition, we talked to the people who live in the area because I was interested in how and what kind of sounds they heard in their daily lives.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWhen I stepped out of the bungalow where we were staying on a snowy morning, I shivered with such silence that I thought my ears were clogged. Even in places where it seemed like one can only hear the sounds of “nature” with their own ears, the microphones captured a variety of sounds associated with human activity. For example, there are the sounds of large trucks driving on national highways, hunters shooting their prey in the mountains, airplanes passing overhead, the sound of the outdoor units of neighbouring residences, and of course, the sounds I myself make subconsciously. Still, a place where there is little background noise and small sounds can be heard clearly is worthwhile in itself. This is just such a place.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsidering both the ambient sounds I encountered in Memu, and the voices of people, without distinguishing them, I try to perceive the two things as the voice of this land. By attentively listening to the voice of the land, recording it, and listening deeply to the recorded sounds, what kind of world will emerge? The word ‘Memu’ (mem, in Ainu sound) apparently means ‘a place where springs wells up and fish gathers’ in the Ainu language. It is my hope that these sounds will intertwine with the memories and physical experiences of each listener and nurture their imagination towards the world like spring water.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Eisuke Yanagisawa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMSCTY_EDN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
京都のフィールドレコーディング作家Eisuke Yanagisawaが、2024年7月にリリースした2枚組CD+ブックレットです。 以下、作家本人による解説です。 "北海道の東部、十勝の南部に位置するメム(大樹町)を拠点とするmemu earth labに2021年と2022年の冬から春にかけて計5週間ほど滞在し、周辺の様々な場所の響きを収録した。 録音機材を車に積み込み、さて今日はどの辺りに行こうかと広大な大地を車を走らせながら考える。周辺には森林や川があり、海岸沿いには湖沼群が点在している。市街地から離れると通り過ぎる車や人の姿はほとんど見かけない。一方、野生のキツネやタンチョウ、リスの姿は時折見かけるし、雪の上には何かの動物の足跡が点々と残っている。適当なところで車を停めて、機材を入れたバックを担ぎ、面白そうなポイント、何かが録れそうな雰囲気のするポイントが見つかるまでひたすら歩く。このようにしてたまたま出会ったさまざまな音がこの作品には収録されている。さらにこの土地で暮らす人々にも話を伺った。彼/彼女らが日々の暮らしの中でどのような音をどのように聴いているのかに興味があったからだ。 雪が積もった朝方、滞在していたバンガローから外に出ると耳が詰まったかと思うぐらいの静寂に慄く。自分の耳には「自然」の音しか聞こえないように感じられる場所でも、マイクロフォンが捉えた音からは人間の活動に伴う様々な音が聞こえてくる。例えば、大型トラックが国道を走る音、山で猟師が獲物を猟銃で撃つ音、上空を通過する飛行機の音、近隣の住居の室外機の音、そしてもちろん私自身が無意識のうちに立てている音もある。それでも、背景のノイズが少ない、小さな音が明瞭に聞こえる場所というのはそれだけで価値がある。ここはまさにそういう場所だ。 メムで出会った環境音、人々の声、それらを区別することなく、この土地の声として捉えてみる。土地の声に耳を澄まし、それらを録音し、録音された音に耳を傾けるという行為を通してどのような世界が立ち上がってくるだろうか。“メム”という言葉はアイヌ語で「泉が湧き出て魚が集まるところ」という意味があるそうだ。これらの音がリスナーそれぞれの記憶や身体的経験と結びつき、湧き水のように世界に対する想像力を涵養することを願って。" Tobitobtobw · 12 Rain, Harp...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8562961875194,"title":"Lieven Martens \/\/ In Hirokazu-San's Office, Dried Tea Leaves Are Waiting To Speak (Anecdotes) CD","handle":"lieven-martens-in-hirokazu-sans-office-dried-tea-leaves-are-waiting-to-speak-anecdotes-cd","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベルギーの実験/アンビエントレーベルEdições CN主宰Dolphins Into The Future aka Lieven Martensが、2024年5月に150部限定でリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e京都・宇治でのフィールドレコーディング7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Matter Flows I 02:40\u003cbr\u003e2. Matter Flows II 04:05\u003cbr\u003e3. Matter Flows III 04:42\u003cbr\u003e4. Matter Flows IV 05:42\u003cbr\u003e5. Matter Flows V 04:52\u003cbr\u003e6. Matter Flows VI 03:28\u003cbr\u003e7. Matter Flows VII 03:55\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWe are inside the office of Hirokazu-San, the director of Ujikoen. Ujikoen is a historical tea company based in Kizugawa near Kyoto.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere’s four of us\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKojima Hirokazu : director of the tea company\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKazuki Tomita : a translator hired for our project\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFloris Vanhoof : multimedia artist\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLieven Martens : sound recordist\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn this office Hirokazu-San tastes and slurps tea every day. Carefully he boils the water, selects the leaves, tastes the harvest, sip. Rounding up to about 300.000 sips - or more? - during his years studying for, and being a, teamaster.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHe blends with his tongue. Carefully combining different leaves from different soils. I had no idea they blended tea in this Geuze\/Champagne manner.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOur sounding slurping becomes a factory machine. His laughter is a bird call. The ringle of tableware as a polyrhythm. The digital chimes flowing over the village, a motif. The bell from the surrounding temple cuts the wind. And during the observation in the mountains, an artist forgets his shoes, what is celebrated by horseflies.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe sounds lead our thoughts to various directions. As a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e magical realistic play of a few people sitting in an office space.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI walk outside the factory building. I walk around it. A faint smell of cat pee. The gravel makes sound under my sandals. I look up and see an airplane carefully drawing a straight line in the sky.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA memory comes with every taste. It will be a blend.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis story takes place in the Uji region where the highest standard tea leaves are grown. Because of the mist, the air, the blue mountains, the people, … And in this particular office, in this factor building, in this village. I think about and follow every sound. To what was and where it goes. \u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lieven Martens\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-07-16T15:22:46+09:00","created_at":"2024-07-16T14:07:41+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","Edições CN","field recording","monooto"],"price":237500,"price_min":237500,"price_max":237500,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46416674750714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Lieven Martens \/\/ In Hirokazu-San's Office, Dried Tea Leaves Are Waiting To Speak (Anecdotes) CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":237500,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_348c60eb-6fa2-4fb3-9ac8-7f9f3eb5ad5b.jpg?v=1721106378","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_47447be4-2ca7-4e46-9edc-1bf45d405122.jpg?v=1721106379"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_348c60eb-6fa2-4fb3-9ac8-7f9f3eb5ad5b.jpg?v=1721106378","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34556215886074,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_348c60eb-6fa2-4fb3-9ac8-7f9f3eb5ad5b.jpg?v=1721106378"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in1_348c60eb-6fa2-4fb3-9ac8-7f9f3eb5ad5b.jpg?v=1721106378","width":700},{"alt":null,"id":34556215918842,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_47447be4-2ca7-4e46-9edc-1bf45d405122.jpg?v=1721106379"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/in2_47447be4-2ca7-4e46-9edc-1bf45d405122.jpg?v=1721106379","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベルギーの実験/アンビエントレーベルEdições CN主宰Dolphins Into The Future aka Lieven Martensが、2024年5月に150部限定でリリースしたCDです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e京都・宇治でのフィールドレコーディング7曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/edicoes-cn\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Edition of 150. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003cspan style=\"mso-tab-count: 1;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Matter Flows I 02:40\u003cbr\u003e2. Matter Flows II 04:05\u003cbr\u003e3. Matter Flows III 04:42\u003cbr\u003e4. Matter Flows IV 05:42\u003cbr\u003e5. Matter Flows V 04:52\u003cbr\u003e6. Matter Flows VI 03:28\u003cbr\u003e7. Matter Flows VII 03:55\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e++\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eWe are inside the office of Hirokazu-San, the director of Ujikoen. Ujikoen is a historical tea company based in Kizugawa near Kyoto.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere’s four of us\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKojima Hirokazu : director of the tea company\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eKazuki Tomita : a translator hired for our project\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFloris Vanhoof : multimedia artist\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLieven Martens : sound recordist\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn this office Hirokazu-San tastes and slurps tea every day. Carefully he boils the water, selects the leaves, tastes the harvest, sip. Rounding up to about 300.000 sips - or more? - during his years studying for, and being a, teamaster.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHe blends with his tongue. Carefully combining different leaves from different soils. I had no idea they blended tea in this Geuze\/Champagne manner.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOur sounding slurping becomes a factory machine. His laughter is a bird call. The ringle of tableware as a polyrhythm. The digital chimes flowing over the village, a motif. The bell from the surrounding temple cuts the wind. And during the observation in the mountains, an artist forgets his shoes, what is celebrated by horseflies.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe sounds lead our thoughts to various directions. As a\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e magical realistic play of a few people sitting in an office space.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI walk outside the factory building. I walk around it. A faint smell of cat pee. The gravel makes sound under my sandals. I look up and see an airplane carefully drawing a straight line in the sky.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA memory comes with every taste. It will be a blend.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis story takes place in the Uji region where the highest standard tea leaves are grown. Because of the mist, the air, the blue mountains, the people, … And in this particular office, in this factor building, in this village. I think about and follow every sound. To what was and where it goes. \u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Lieven Martens\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdições CN\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ベルギーの実験/アンビエントレーベルEdições CN主宰Dolphins Into The Future aka Lieven Martensが、2024年5月に150部限定でリリースしたCDです。 京都・宇治でのフィールドレコーディング7曲を収録。DLコード付属。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Edições...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8512122192122,"title":"One Leg One Eye \/\/ .... And Take The Black Worm With Me LP","handle":"one-leg-one-eye-and-take-the-black-worm-with-me-lp-color-コピー","description":"\u003cp\u003eアイルランド・ダブリンの実験フォークバンドLankum創設メンバーIan Lynch aka One Leg One Eyeが、2022年12月に同国実験/ノイズレーベルNyahh Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアイルランド民謡・アンビエントドローン〜ドローン5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ダブリンの実験フォークグループLankumの創立メンバーであるIan Lynchは、音楽と歌の水面下の境界線を探求している。ダークで、ミステリアスで、不吉な、しかし究極的には超越的な音楽の道を切り開く。彼の新しいソロプロジェクト「One Leg One Eye」では、音楽的アレンジに斬新なアプローチを取り、現代のフォークというよりも、セカンドウェーブ・ブラックメタルの生々しい美学に根ざしたサウンドに結実している。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこのプロジェクトは、リンチが期待やプレッシャーを受けることなく、サウンドデザインのさまざまな道を探求し、実験する自由を満喫できた2021年に誕生した。レコーディングやフィールドレコーディングのために興味深い環境を探し求めた結果、外部や内部にいくつかの環境が存在し、それぞれのエッセンスが音楽の精神に染み込み、リンチの芸術的アプローチとこの特異なデビューアルバム『...And Take The Black Worm With Me』での発展を象徴するようになった。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eダブリンで再発見された空間と、慣れ親しんだベッドルームは、このアルバムの5曲を通して、包み込まれるような独特の、そして時に悲痛な雰囲気を醸し出している。ある特定の場所、Ianが子供の頃に父親が働いていた廃工場は、この時期に大きなインスピレーションと興味をそそる空間を提供してくれた。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLynchは頻繁に廃墟と化した大きな倉庫を訪れ、シュルティボックスを持って歌い、孤独に満足していた。I'd Rather Be Tending My Sheep(羊の世話をしている方がいい)」は、この最初のセッションから生まれ、最終的にアルバムのエモーショナルな中心的存在となった。『And Take The Black Worm With Me』のレコーディング全体を振り返って、Lynchはこう語っている。アルバムの制作には約1年を費やした。基本的に自分のベッドルームですべてをレコーディングしていたから、そのプロセス全体が好きだった。このようにレコーディングし、自分の時間を持つという経験は素晴らしかった。特定の要素のレコーディングに集中することができたし、一日中そのパートに没頭して、好きなだけ何度でもやり直すことができた。一日の終わりに、もししっくりこなかったら、次の日にまたやり直せばいい。自分ひとりでやっているときは、絶対に完璧だと思えるまで、特定の部分に好きなだけ時間をかけることができる。それは本当に解放的な経験だった。音楽のレコーディングで一番好きな経験だったかもしれない」。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3525166511\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2502093251\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3525166511\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Nyahh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------- \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGlistening, She Emerges 08:32\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBold and Undaunted Youth 13:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eI'd Rather Be Tending My Sheep 11:55\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThe Fancy Cannot Cheat So Well 06:22\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOnly the Diceys 05:57\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyahh Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAs a founding member of Dublin experimental folk group Lankum, Ian Lynch explores submerged leylines of music and song. Forging a musical path that is all at once dark, mysterious and foreboding, but ultimately transcendental. His new solo project One Leg One Eye sees him taking a fresh approach to musical arrangement culminating in a sound that is more rooted in the raw aesthetics of second wave black metal than contemporary folk.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThe project was born across 2021, a period in which Lynch was able to enjoy the freedom of experimenting and explorating different paths of sound design without expectation or pressure. Seeking out interesting settings to record music and gather field recordings, there are several environments, external and interior, whose respective essence have seeped into the spirit of the music and come to represent Lynch’s artistic approach and development with this singular debut album, …And Take The Black Worm With Me.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eRediscovered spaces in Dublin and the familiar enclave of his bedroom are intrinsic to the distinct and sometimes harrowing atmosphere conjured throughout the album’s five enveloping compositions. One particular location, an abandoned factory\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e where his father worked when Ian was a child, provided a space of great inspiration and intrigue during this time. Lynch frequently visited the large abandoned warehouse and sang with his shruti box, contented in his solitude. ‘I’d Rather Be Tending My Sheep’, grew into existence from those initial sessions, eventually finding a home as an emotive centrepiece to the album. Reflecting on the overall recording of …And Take The Black Worm With Me, Lynch says, 'Everything I was doing with these songs was all kind of new to me; experimenting with different sounds, textures and palettes and seeing what I could come up with by piecing it all together. I spent about a year making the album. I loved the whole process because it was basically just me in my bedroom recording everything. The experience of recording like this and having my own time to do it was amazing. I could focus on recording a specific element and happily spend all day working on that one part, doing it as many times as I wanted. At the end of the day if it didn’t feel right, I could just try it again the next day. When you’re on your own you can spend as much time as you want on particular parts until you feel that it’s absolutely perfect. I found that to be a really liberating experience. It was probably my favourite experience recording music.'\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : One Leg One Eye\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyahh Records\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-06-14T08:02:25+09:00","created_at":"2024-06-14T08:01:47+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","field recording","lp","Nyahh Records"],"price":444900,"price_min":444900,"price_max":444900,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46227831685370,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"One Leg One Eye \/\/ .... And Take The Black Worm With Me LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":444900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and1.jpg?v=1697349128","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and2.jpg?v=1697349128"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and1.jpg?v=1697349128","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":32560099361018,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and1.jpg?v=1697349128"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and1.jpg?v=1697349128","width":700},{"alt":null,"id":32560099393786,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and2.jpg?v=1697349128"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/and2.jpg?v=1697349128","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアイルランド・ダブリンの実験フォークバンドLankum創設メンバーIan Lynch aka One Leg One Eyeが、2022年12月に同国実験/ノイズレーベルNyahh Recordsからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアイルランド民謡・アンビエントドローン〜ドローン5曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ダブリンの実験フォークグループLankumの創立メンバーであるIan Lynchは、音楽と歌の水面下の境界線を探求している。ダークで、ミステリアスで、不吉な、しかし究極的には超越的な音楽の道を切り開く。彼の新しいソロプロジェクト「One Leg One Eye」では、音楽的アレンジに斬新なアプローチを取り、現代のフォークというよりも、セカンドウェーブ・ブラックメタルの生々しい美学に根ざしたサウンドに結実している。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eこのプロジェクトは、リンチが期待やプレッシャーを受けることなく、サウンドデザインのさまざまな道を探求し、実験する自由を満喫できた2021年に誕生した。レコーディングやフィールドレコーディングのために興味深い環境を探し求めた結果、外部や内部にいくつかの環境が存在し、それぞれのエッセンスが音楽の精神に染み込み、リンチの芸術的アプローチとこの特異なデビューアルバム『...And Take The Black Worm With Me』での発展を象徴するようになった。\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eダブリンで再発見された空間と、慣れ親しんだベッドルームは、このアルバムの5曲を通して、包み込まれるような独特の、そして時に悲痛な雰囲気を醸し出している。ある特定の場所、Ianが子供の頃に父親が働いていた廃工場は、この時期に大きなインスピレーションと興味をそそる空間を提供してくれた。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLynchは頻繁に廃墟と化した大きな倉庫を訪れ、シュルティボックスを持って歌い、孤独に満足していた。I'd Rather Be Tending My Sheep(羊の世話をしている方がいい)」は、この最初のセッションから生まれ、最終的にアルバムのエモーショナルな中心的存在となった。『And Take The Black Worm With Me』のレコーディング全体を振り返って、Lynchはこう語っている。アルバムの制作には約1年を費やした。基本的に自分のベッドルームですべてをレコーディングしていたから、そのプロセス全体が好きだった。このようにレコーディングし、自分の時間を持つという経験は素晴らしかった。特定の要素のレコーディングに集中することができたし、一日中そのパートに没頭して、好きなだけ何度でもやり直すことができた。一日の終わりに、もししっくりこなかったら、次の日にまたやり直せばいい。自分ひとりでやっているときは、絶対に完璧だと思えるまで、特定の部分に好きなだけ時間をかけることができる。それは本当に解放的な経験だった。音楽のレコーディングで一番好きな経験だったかもしれない」。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3525166511\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2502093251\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=3525166511\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/nyahh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Nyahh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------------------------------- \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eGlistening, She Emerges 08:32\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBold and Undaunted Youth 13:31\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eI'd Rather Be Tending My Sheep 11:55\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThe Fancy Cannot Cheat So Well 06:22\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOnly the Diceys 05:57\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003eNyahh Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAs a founding member of Dublin experimental folk group Lankum, Ian Lynch explores submerged leylines of music and song. Forging a musical path that is all at once dark, mysterious and foreboding, but ultimately transcendental. His new solo project One Leg One Eye sees him taking a fresh approach to musical arrangement culminating in a sound that is more rooted in the raw aesthetics of second wave black metal than contemporary folk.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThe project was born across 2021, a period in which Lynch was able to enjoy the freedom of experimenting and explorating different paths of sound design without expectation or pressure. Seeking out interesting settings to record music and gather field recordings, there are several environments, external and interior, whose respective essence have seeped into the spirit of the music and come to represent Lynch’s artistic approach and development with this singular debut album, …And Take The Black Worm With Me.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eRediscovered spaces in Dublin and the familiar enclave of his bedroom are intrinsic to the distinct and sometimes harrowing atmosphere conjured throughout the album’s five enveloping compositions. One particular location, an abandoned factory\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"bcTruncateMore\"\u003e where his father worked when Ian was a child, provided a space of great inspiration and intrigue during this time. Lynch frequently visited the large abandoned warehouse and sang with his shruti box, contented in his solitude. ‘I’d Rather Be Tending My Sheep’, grew into existence from those initial sessions, eventually finding a home as an emotive centrepiece to the album. Reflecting on the overall recording of …And Take The Black Worm With Me, Lynch says, 'Everything I was doing with these songs was all kind of new to me; experimenting with different sounds, textures and palettes and seeing what I could come up with by piecing it all together. I spent about a year making the album. I loved the whole process because it was basically just me in my bedroom recording everything. The experience of recording like this and having my own time to do it was amazing. I could focus on recording a specific element and happily spend all day working on that one part, doing it as many times as I wanted. At the end of the day if it didn’t feel right, I could just try it again the next day. When you’re on your own you can spend as much time as you want on particular parts until you feel that it’s absolutely perfect. I found that to be a really liberating experience. It was probably my favourite experience recording music.'\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : One Leg One Eye\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Nyahh Records\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アイルランド・ダブリンの実験フォークバンドLankum創設メンバーIan Lynch aka One Leg One Eyeが、2022年12月に同国実験/ノイズレーベルNyahh Recordsからリリースしたレコードです。 アイルランド民謡・アンビエントドローン〜ドローン5曲を収録。 以下、レーベルによる解説です。 "ダブリンの実験フォークグループLankumの創立メンバーであるIan Lynchは、音楽と歌の水面下の境界線を探求している。ダークで、ミステリアスで、不吉な、しかし究極的には超越的な音楽の道を切り開く。彼の新しいソロプロジェクト「One Leg One Eye」では、音楽的アレンジに斬新なアプローチを取り、現代のフォークというよりも、セカンドウェーブ・ブラックメタルの生々しい美学に根ざしたサウンドに結実している。このプロジェクトは、リンチが期待やプレッシャーを受けることなく、サウンドデザインのさまざまな道を探求し、実験する自由を満喫できた2021年に誕生した。レコーディングやフィールドレコーディングのために興味深い環境を探し求めた結果、外部や内部にいくつかの環境が存在し、それぞれのエッセンスが音楽の精神に染み込み、リンチの芸術的アプローチとこの特異なデビューアルバム『...And...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8510497816826,"title":"Natalia Beylis \/\/ Lost - For Annie TAPE","handle":"natalia-beylis-lost-for-annie-tape","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアイルランドの実験音楽家/フィールドレコーディング作家Natalia Beylisが、2024年6月にアメリカ・ワシントンDCの実験レーベルOutside Timeから50本限定リリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディング〜物音コラージュ〜スポークンワードを織り交ぜた、社会生態学的なアプローチの音響ドキュメンタリー4曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1900年代アイルランドで盛んに行われたSweathouse(アイルランド式サウナ)関連プロジェクトへのインタビューも収録。マスタリングはAndrew Weathersが担当しています。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/natalia-beylis-library-of-sticks-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Natalia Beylisの音楽の中心にあるのは、リスニングとクリエイションの絡み合った実践である。彼女は定期的にフィールドレコーディングと拾った楽器の両方を前面に出し、出会った不思議な音の周りに世界を構築し、再文脈化のプロセスに任せて、予期せぬ出会いから意味を生み出す。そこから浮かび上がってくるのは、人間の共同体であれ、彼女を取り巻く人間以外の広大な生命世界であれ、彼女が環境と深いつながりをもっているという姿だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのようなつながりの感覚は、アイルランドのNatalia Beylisの広範なコミュニティで様々な媒体を使って活動するアーティストたちとともに制作されたレコーディング集『Lost - For Annie』を貫いている。彼女は18年間リートリムに住み、その音に耳を澄ませ、自分の周りで変化する音を記録してきた。『Lost - For Annie』は、エコロジー活動、コミュニティへの参加、芸術的表現の特異な記録であり、人間やその他の民衆が生態学的・社会学的変化をどのように理解し、対処するかという疑問を優雅に暗示している。Natalia Beylisの音源は、自然発生的なグループヴォーカルの即興演奏からドキュメンタリースタイルのインタビュー録音、孤独な楽器演奏から鳥の鳴き声のサンプリングまで多岐にわたる。これらのサウンドは、Natalia Beylisが自分の故郷(そしてそこに共に暮らす他の人々)をより深く知るためのものである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e19分を超えるタイトル曲は、コレクションのA面全体を占め、ヴィジュアルアーティストのアニー・ホッグのインスタレーションに合わせて書かれた。2023年に初公開されたホッグのインスタレーションは、大規模な商業的農業がもたらす環境破壊を探求するもので、Natalia Beylisは工業的で単一文化的な森林に囲まれて暮らす中で、この現象を身をもって体験している。『Lost - For Annie』は、Natalia Beylisが自宅周辺で録音し、皮肉にも石油多国籍企業がリリースしたLPからサンプリングした鳥のさえずりに溢れている。瑞々しいエレクトロニクスと馴染みのあるさえずりで始まるこの曲は、最近伐採されたばかりの森を歩くNatalia Beylisの録音が延々と続く。鳥のさえずりが再び現れると、それは電子的に操作され、逆再生され、ゆがんだ不安な音になっている。Natalia Beylisがライナーノーツに書いているように、「このリストに載っている鳥たちがいなくなったとき、私たちが彼らの声を思い出すことができるのは、こうした録音を通してだけだろう。今は、ドラムナダバーの若い森に鳥たちが戻ってくるのを心待ちにしている。\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年半ば、Natalia Beylisはアーティストのローラ・ギャラガーとケイト・マータ・シェリダンと共に、「モニュメンタル・ヒーリング」と題したマルチメディア作品を共同制作した。 この作品集の第2面に収録されている3つの作品は、その試みの一環として制作されたもので、リートリムの人口密集地帯の周辺に点在する多くの隠された(そして現在は廃墟となっている)サウナの起源と用途を理解しようとする試みである。何世代も前に使われなくなったこれらの癒しと回復の場所に対する目を見張るような魅力は、アンネア・ロックウッドの『ドナウのサウンドマップ』と呼応する『リートリムサウナプロジェクト参加者へのインタビュー』に収められている。マータグ・シェリダンが製作し演奏した陶器のオブジェの音響特性を聴く間奏曲の後、「The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone(山の灰の根が石を抱く)」の盛り上がるオルガンのドローンが聴く者を包み込む。この作品は、このような古代に近い建造物の中に入ったときに感じられる、孤独と一体感という深遠で謎めいた感覚を再現している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eNatalia Beylisの作品は場所と視点に根ざしており、彼女の耳は周囲の環境に同調し、音のタペストリーの中での独自の位置を意識している。本作では、環境と観察者の間のそれぞれの接点を、繊細さと思いやりをもって辿っている。そこには、リスナーとしてこれらの音に身を委ねるとき、その音を共同創造している私たちの役割をより深く理解できるようになるという穏やかな主張がある。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=746125665\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=746125665\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2748017978\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. 2nd edition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Lost - For Annie 19:12\u003cbr\u003e2. Interviews with Participants of The Leitrim Sweathouse Project. 12:30\u003cbr\u003e3. Kate's Ceramic 00:32\u003cbr\u003e4. The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone (excerpt) 06:15\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Outside Time:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"...\u003cem\u003e 'Lost - For Annie' is a singular document of ecological activism, community engagement, and artistic expression that gracefully implies questions of how folk – human and otherwise – understand and cope with ecological and sociological changes. Beylis’ source material ranges from spontaneous group vocal improvisation to documentary-style interview recordings, from solitary instrumental performance to sampled birdcall. These are the sounds of Beylis coming to know her home (and the others\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e that live there alongside her) more deeply.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe titular piece, stretching out to over 19 minutes, occupies the entirety of the collection’s first side and was written to accompany an installation by visual artist Annie Hogg. Hogg’s installation, first shown in 2023, explores the environmental destruction brought on by large-scale commercial farming, a phenomenon Beylis has experienced firsthand living surrounded by an industrial, monocultural forest. “Lost - For Annie” is abundant with birdsong – recorded by Beylis around her home and sampled from LPs released, ironically, by oil multinationals – until it isn’t. What begins with lush electronics and familiar chirping descends into an extended recording of Beylis walking through the recently clear-felled forest notable for the absence of any sound except that of her feet trudging through soil and detritus. When the birdsong reappears, it’s been electronically manipulated, thrown into reverse, sounding warbled and uneasy. As Beylis writes in the liner notes, “When the birds on this list are gone, it will only be through these types of recordings that we will remember their voices. For now, we eagerly await the imminent return of the birds to the young woodland at Drumnadubber.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn mid-2022, Beylis, alongside artists Laura Gallagher and Kate Murtagh Sheridan, collaborated on a multimedia work titled 'Monumental Healing,' which itself was conceived in conjunction with a wider group of volunteers comprising The Leitrim Sweathouse Project. The three pieces on the second side of this collection were created as a part of that endeavor, an attempt to understand the origins and uses of the many hidden (and now defunct) sweathouses scattered around the margins of populated zones in Leitrim. The wide-eyed fascination with these sites of healing and recovery, which fell out of use generations ago, is captured on “Interviews with Participants of The Leitrim Sweathouse Project,” which echoes Annea Lockwood’s Sound Map of the Danube. After an interlude where we hear the sonic properties of a ceramic object made and played by Murtagh Sheridan, the heaving organ drones of “The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone '' enfold the listener. The piece echoes the profound, enigmatic sense of solitude and unity that can be felt when inside one of these near-ancient structures – the past and the present melt together into one continuous cycle of rupture and repair.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBeylis’ work is rooted in place and perspective, her ears attuned to their surroundings and aware of their unique position within the sonic tapestry. 'Lost - For Annie' sees her tracing each point of connection between environment and observer with sensitivity and compassion. There’s a gentle insistence that when we, as listeners, give ourselves over to these sounds, we gain a greater understanding of the role we play in co-creating them.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Natalia Beylis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Outside Time\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eOUT002\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-06-13T20:39:13+09:00","created_at":"2024-06-12T13:01:19+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","drone","field recording","monooto","Outside Time","tape"],"price":229400,"price_min":229400,"price_max":229400,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46222239432954,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Natalia Beylis \/\/ Lost - For Annie TAPE","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":229400,"weight":60,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey1.jpg?v=1718164730","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey2.jpg?v=1718164730"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey1.jpg?v=1718164730","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34311561707770,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey1.jpg?v=1718164730"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey1.jpg?v=1718164730","width":700},{"alt":null,"id":34311561740538,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"width":900,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey2.jpg?v=1718164730"},"aspect_ratio":0.75,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/bey2.jpg?v=1718164730","width":900}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eアイルランドの実験音楽家/フィールドレコーディング作家Natalia Beylisが、2024年6月にアメリカ・ワシントンDCの実験レーベルOutside Timeから50本限定リリースしたカセットです。\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフィールドレコーディング〜物音コラージュ〜スポークンワードを織り交ぜた、社会生態学的なアプローチの音響ドキュメンタリー4曲を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1900年代アイルランドで盛んに行われたSweathouse(アイルランド式サウナ)関連プロジェクトへのインタビューも収録。マスタリングはAndrew Weathersが担当しています。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/natalia-beylis-library-of-sticks-tape\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Natalia Beylisの音楽の中心にあるのは、リスニングとクリエイションの絡み合った実践である。彼女は定期的にフィールドレコーディングと拾った楽器の両方を前面に出し、出会った不思議な音の周りに世界を構築し、再文脈化のプロセスに任せて、予期せぬ出会いから意味を生み出す。そこから浮かび上がってくるのは、人間の共同体であれ、彼女を取り巻く人間以外の広大な生命世界であれ、彼女が環境と深いつながりをもっているという姿だ。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのようなつながりの感覚は、アイルランドのNatalia Beylisの広範なコミュニティで様々な媒体を使って活動するアーティストたちとともに制作されたレコーディング集『Lost - For Annie』を貫いている。彼女は18年間リートリムに住み、その音に耳を澄ませ、自分の周りで変化する音を記録してきた。『Lost - For Annie』は、エコロジー活動、コミュニティへの参加、芸術的表現の特異な記録であり、人間やその他の民衆が生態学的・社会学的変化をどのように理解し、対処するかという疑問を優雅に暗示している。Natalia Beylisの音源は、自然発生的なグループヴォーカルの即興演奏からドキュメンタリースタイルのインタビュー録音、孤独な楽器演奏から鳥の鳴き声のサンプリングまで多岐にわたる。これらのサウンドは、Natalia Beylisが自分の故郷(そしてそこに共に暮らす他の人々)をより深く知るためのものである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e19分を超えるタイトル曲は、コレクションのA面全体を占め、ヴィジュアルアーティストのアニー・ホッグのインスタレーションに合わせて書かれた。2023年に初公開されたホッグのインスタレーションは、大規模な商業的農業がもたらす環境破壊を探求するもので、Natalia Beylisは工業的で単一文化的な森林に囲まれて暮らす中で、この現象を身をもって体験している。『Lost - For Annie』は、Natalia Beylisが自宅周辺で録音し、皮肉にも石油多国籍企業がリリースしたLPからサンプリングした鳥のさえずりに溢れている。瑞々しいエレクトロニクスと馴染みのあるさえずりで始まるこの曲は、最近伐採されたばかりの森を歩くNatalia Beylisの録音が延々と続く。鳥のさえずりが再び現れると、それは電子的に操作され、逆再生され、ゆがんだ不安な音になっている。Natalia Beylisがライナーノーツに書いているように、「このリストに載っている鳥たちがいなくなったとき、私たちが彼らの声を思い出すことができるのは、こうした録音を通してだけだろう。今は、ドラムナダバーの若い森に鳥たちが戻ってくるのを心待ちにしている。\" \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e2022年半ば、Natalia Beylisはアーティストのローラ・ギャラガーとケイト・マータ・シェリダンと共に、「モニュメンタル・ヒーリング」と題したマルチメディア作品を共同制作した。 この作品集の第2面に収録されている3つの作品は、その試みの一環として制作されたもので、リートリムの人口密集地帯の周辺に点在する多くの隠された(そして現在は廃墟となっている)サウナの起源と用途を理解しようとする試みである。何世代も前に使われなくなったこれらの癒しと回復の場所に対する目を見張るような魅力は、アンネア・ロックウッドの『ドナウのサウンドマップ』と呼応する『リートリムサウナプロジェクト参加者へのインタビュー』に収められている。マータグ・シェリダンが製作し演奏した陶器のオブジェの音響特性を聴く間奏曲の後、「The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone(山の灰の根が石を抱く)」の盛り上がるオルガンのドローンが聴く者を包み込む。この作品は、このような古代に近い建造物の中に入ったときに感じられる、孤独と一体感という深遠で謎めいた感覚を再現している。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eNatalia Beylisの作品は場所と視点に根ざしており、彼女の耳は周囲の環境に同調し、音のタペストリーの中での独自の位置を意識している。本作では、環境と観察者の間のそれぞれの接点を、繊細さと思いやりをもって辿っている。そこには、リスナーとしてこれらの音に身を委ねるとき、その音を共同創造している私たちの役割をより深く理解できるようになるという穏やかな主張がある。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=746125665\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=746125665\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2748017978\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIncludes DL code. Cassette in norelco case. 2nd edition of 50. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Lost - For Annie 19:12\u003cbr\u003e2. Interviews with Participants of The Leitrim Sweathouse Project. 12:30\u003cbr\u003e3. Kate's Ceramic 00:32\u003cbr\u003e4. The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone (excerpt) 06:15\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Outside Time:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"...\u003cem\u003e 'Lost - For Annie' is a singular document of ecological activism, community engagement, and artistic expression that gracefully implies questions of how folk – human and otherwise – understand and cope with ecological and sociological changes. Beylis’ source material ranges from spontaneous group vocal improvisation to documentary-style interview recordings, from solitary instrumental performance to sampled birdcall. These are the sounds of Beylis coming to know her home (and the others\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e that live there alongside her) more deeply.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe titular piece, stretching out to over 19 minutes, occupies the entirety of the collection’s first side and was written to accompany an installation by visual artist Annie Hogg. Hogg’s installation, first shown in 2023, explores the environmental destruction brought on by large-scale commercial farming, a phenomenon Beylis has experienced firsthand living surrounded by an industrial, monocultural forest. “Lost - For Annie” is abundant with birdsong – recorded by Beylis around her home and sampled from LPs released, ironically, by oil multinationals – until it isn’t. What begins with lush electronics and familiar chirping descends into an extended recording of Beylis walking through the recently clear-felled forest notable for the absence of any sound except that of her feet trudging through soil and detritus. When the birdsong reappears, it’s been electronically manipulated, thrown into reverse, sounding warbled and uneasy. As Beylis writes in the liner notes, “When the birds on this list are gone, it will only be through these types of recordings that we will remember their voices. For now, we eagerly await the imminent return of the birds to the young woodland at Drumnadubber.”\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn mid-2022, Beylis, alongside artists Laura Gallagher and Kate Murtagh Sheridan, collaborated on a multimedia work titled 'Monumental Healing,' which itself was conceived in conjunction with a wider group of volunteers comprising The Leitrim Sweathouse Project. The three pieces on the second side of this collection were created as a part of that endeavor, an attempt to understand the origins and uses of the many hidden (and now defunct) sweathouses scattered around the margins of populated zones in Leitrim. The wide-eyed fascination with these sites of healing and recovery, which fell out of use generations ago, is captured on “Interviews with Participants of The Leitrim Sweathouse Project,” which echoes Annea Lockwood’s Sound Map of the Danube. After an interlude where we hear the sonic properties of a ceramic object made and played by Murtagh Sheridan, the heaving organ drones of “The Roots of the Mountain Ash Embrace the Stone '' enfold the listener. The piece echoes the profound, enigmatic sense of solitude and unity that can be felt when inside one of these near-ancient structures – the past and the present melt together into one continuous cycle of rupture and repair.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBeylis’ work is rooted in place and perspective, her ears attuned to their surroundings and aware of their unique position within the sonic tapestry. 'Lost - For Annie' sees her tracing each point of connection between environment and observer with sensitivity and compassion. There’s a gentle insistence that when we, as listeners, give ourselves over to these sounds, we gain a greater understanding of the role we play in co-creating them.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Natalia Beylis\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Outside Time\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eOUT002\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アイルランドの実験音楽家/フィールドレコーディング作家Natalia Beylisが、2024年6月にアメリカ・ワシントンDCの実験レーベルOutside Timeから50本限定リリースしたカセットです。 フィールドレコーディング〜物音コラージュ〜スポークンワードを織り交ぜた、社会生態学的なアプローチの音響ドキュメンタリー4曲を収録。DLコード付属。 1900年代アイルランドで盛んに行われたSweathouse(アイルランド式サウナ)関連プロジェクトへのインタビューも収録。マスタリングはAndrew Weathersが担当しています。 前作もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "Natalia Beylisの音楽の中心にあるのは、リスニングとクリエイションの絡み合った実践である。彼女は定期的にフィールドレコーディングと拾った楽器の両方を前面に出し、出会った不思議な音の周りに世界を構築し、再文脈化のプロセスに任せて、予期せぬ出会いから意味を生み出す。そこから浮かび上がってくるのは、人間の共同体であれ、彼女を取り巻く人間以外の広大な生命世界であれ、彼女が環境と深いつながりをもっているという姿だ。 このようなつながりの感覚は、アイルランドのNatalia Beylisの広範なコミュニティで様々な媒体を使って活動するアーティストたちとともに制作されたレコーディング集『Lost - For...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8505571901690,"title":"Sheida Gharachedaghi \u0026 Mohammad Reza Aslani \/\/ Chess of the Wind LP [BLACK\/COLOR]","handle":"sheida-gharachedaghi-mohammad-reza-aslani-chess-of-the-wind-lp","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e一度上映されただけで公開禁止になった1976年イランのクィア・サスペンス映画『Chess of the Wind』のサウンドトラック復刻盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e映画のスチール写真や楽譜、インタビューを掲載した8ページのブックレットが付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"1976年に公開禁止となったイランのクィア・ゴシックホラー映画の傑作『Chess of the Wind』の失われたサウンドトラックが、監督によって復元され、初公開された。気の弱い人はお控えを!\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e世界映画の傑作、モハマド・レザ・アスラーニ監督の『Chess of the Wind』はイランで上映禁止となり、2014年にアンティークショップで完全なプリントが再発見されるまで、失われたと思われていた。マーティン・スコセッシの映画財団によって修復され、2020年に公開された『Chess of the Wind』は、革命前のイラン映画における最も先見的で大胆な作品のひとつとして、正当な地位を獲得した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの映画のサウンドトラックは、ペルシャで最も尊敬されている女性作曲家の一人、シーダ・ガーラチャチャギによるもので、ペルシャ古典楽器と西洋音楽院で学んだ無調の不協和音を組み合わせた大胆なものだ。木管楽器、伝統的なペルシャの打楽器、そして古代のシープールホルンの不気味なうめき声が、封建主義と現代性との間のこの映画の戦いを反映している。ある学者が言ったように、それは \"オーネット・コールマンがイランの聖堂を訪れた時のような音 \"である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのリリースのために、監督と作曲家は映画研究者のギタ・アスラーニ・シャヘレスタニと共同で、この音楽を再構築し、復元し、アスラーニ/ガーラチャギの別のプロジェクト(まだ未発表)の作品 \"Therefore Hangs A Tale \"と組み合わせた。その結果、アスラーニが長年の夢であった新しい音の作品、2つのサイドレングスのサウンドコラージュが完成した。この作品は、20世紀初頭から今日の「女性の生命自由運動」まで、イランにおける自由を求める長い戦いをたどりながら、映画のフェミニズムのテーマを語る、読みやすい音の旅である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eミシシッピは、イランで最も先見の明のある2人のアーティストによる大作をリリースできることを誇りに思う。このリリースには、8ページのフルサイズのライナーノーツと映画のスチール写真、楽曲の翻訳、映画研究家ギタ・アスラーニ・シャヘレスタニによる詳細な歴史が付属する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/4bI1t3RfdB8?si=Nu_4bN2ekpp-C-8p\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2842678967\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2941663748\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2842678967\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1352376521\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Comes with \u003cspan\u003e8-page booklet featuring images from the film, interview with Gita Aslani Shahrestani, and lyric translations in Farsi and English\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Prelude\u003cbr\u003e2. Dance of the Spirit 02:33\u003cbr\u003e3. The Dream of Death\u003cbr\u003e4. Purgatory\u003cbr\u003e5. The Truth of Death\u003cbr\u003e6. Moribund\u003cbr\u003e7. Awareness of The Dying\u003cbr\u003e8. Darkness Enters\u003cbr\u003e9. The Funeral \/ Revolt\u003cbr\u003e10. The Illusion of Serenity \/ Arrest And Detention\u003cbr\u003e11. Golliwog \/ Masculine Conquest\u003cbr\u003e12. Hope Arises from Despair 01:36\u003cbr\u003e13. Ending Parade\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe lost soundtrack to “Chess of the Wind”, Iran’s banned 1976 queer-gothic-class-horror masterpiece, restored by the director and released for the first time. Not for the faint of heart!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA masterpiece of world cinema, Mohammad Reza Aslani’s “Chess of the Wind” was banned in Iran and thought to be lost until a complete print of the film re-emerged in an antique shop in 2014. Restored by Martin Scorsese’s Film Foundation and released to rapturous reviews in 2020, “Chess of the Wind” has taken its rightful place as one of the most visionary and daring films of pre-revolutionary Iranian cinema.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe film’s soundtrack, by one of the nation’s most revered female composers, Sheida Gharachedaghi, is just as daring - a combination of Persian classical instrumentation and atonal dissonance drawn from her Western conservatory background. Woodwinds, traditional Persian percussion, and the eerie moan of the ancient sheypour horn reflect the film’s battle between feudalism and modernity. As one scholar said, it sounds like “Ornette Coleman visiting a holy shrine in Iran.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor this release, the director and composer worked with film scholar Gita Aslani Shahrestani to reimagine and restore the music, combining it with work from another (as yet\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e unreleased) Aslani\/Gharachedaghi project “Therefore Hangs A Tale.” The result is two side-length sound collages, a new sonic work that Aslani had long dreamt of creating. The work is a legible sonic journey that speaks to the film’s feminist themes, tracing a long battle for freedom in Iran from the early 20th century through today’s Women Life Freedom Movement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMississippi is proud to release a major work by two of Iran’s most visionary artists. The release comes with 8 full-size pages of liner notes and stills from the film, including song translations and an in-depth history by film scholar Gita Aslani Shahrestani.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Sheida Gharachedaghi \u0026amp; Mohammad Reza Aslani\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMRI207\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-06-10T14:32:09+09:00","created_at":"2024-06-10T11:27:40+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","lp","mississipi records","strange beats"],"price":388000,"price_min":388000,"price_max":394000,"available":false,"price_varies":true,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46208477659386,"title":"Black Vinyl","option1":"Black Vinyl","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":41544390050042,"product_id":8505571901690,"position":2,"created_at":"2024-06-10T11:25:18+09:00","updated_at":"2024-06-10T11:25:19+09:00","alt":null,"width":1200,"height":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind2.jpg?v=1717986319","variant_ids":[46208477659386]},"available":false,"name":"Sheida Gharachedaghi \u0026 Mohammad Reza Aslani \/\/ Chess of the Wind LP [BLACK\/COLOR] - Black Vinyl","public_title":"Black Vinyl","options":["Black Vinyl"],"price":388000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"featured_media":{"alt":null,"id":34289915101434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind2.jpg?v=1717986319"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}},{"id":46208477692154,"title":"Transparent Amber Vinyl","option1":"Transparent Amber Vinyl","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":{"id":41544396079354,"product_id":8505571901690,"position":3,"created_at":"2024-06-10T11:28:43+09:00","updated_at":"2024-06-10T11:28:45+09:00","alt":null,"width":1200,"height":800,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind4.jpg?v=1717986525","variant_ids":[46208477692154]},"available":false,"name":"Sheida Gharachedaghi \u0026 Mohammad Reza Aslani \/\/ Chess of the Wind LP [BLACK\/COLOR] - Transparent Amber Vinyl","public_title":"Transparent Amber Vinyl","options":["Transparent Amber Vinyl"],"price":394000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"featured_media":{"alt":null,"id":34289936040186,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind4.jpg?v=1717986525"}},"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind1.jpg?v=1717986319","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind2.jpg?v=1717986319","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind4.jpg?v=1717986525","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind3.jpg?v=1717986319"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind1.jpg?v=1717986319","options":["Color"],"media":[{"alt":null,"id":34289915068666,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind1.jpg?v=1717986319"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind1.jpg?v=1717986319","width":700},{"alt":null,"id":34289915101434,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind2.jpg?v=1717986319"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind2.jpg?v=1717986319","width":1200},{"alt":null,"id":34289936040186,"position":3,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind4.jpg?v=1717986525"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind4.jpg?v=1717986525","width":1200},{"alt":null,"id":34289915134202,"position":4,"preview_image":{"aspect_ratio":1.5,"height":800,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind3.jpg?v=1717986319"},"aspect_ratio":1.5,"height":800,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/wind3.jpg?v=1717986319","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e一度上映されただけで公開禁止になった1976年イランのクィア・サスペンス映画『Chess of the Wind』のサウンドトラック復刻盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e映画のスチール写真や楽譜、インタビューを掲載した8ページのブックレットが付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"1976年に公開禁止となったイランのクィア・ゴシックホラー映画の傑作『Chess of the Wind』の失われたサウンドトラックが、監督によって復元され、初公開された。気の弱い人はお控えを!\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e世界映画の傑作、モハマド・レザ・アスラーニ監督の『Chess of the Wind』はイランで上映禁止となり、2014年にアンティークショップで完全なプリントが再発見されるまで、失われたと思われていた。マーティン・スコセッシの映画財団によって修復され、2020年に公開された『Chess of the Wind』は、革命前のイラン映画における最も先見的で大胆な作品のひとつとして、正当な地位を獲得した。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの映画のサウンドトラックは、ペルシャで最も尊敬されている女性作曲家の一人、シーダ・ガーラチャチャギによるもので、ペルシャ古典楽器と西洋音楽院で学んだ無調の不協和音を組み合わせた大胆なものだ。木管楽器、伝統的なペルシャの打楽器、そして古代のシープールホルンの不気味なうめき声が、封建主義と現代性との間のこの映画の戦いを反映している。ある学者が言ったように、それは \"オーネット・コールマンがイランの聖堂を訪れた時のような音 \"である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのリリースのために、監督と作曲家は映画研究者のギタ・アスラーニ・シャヘレスタニと共同で、この音楽を再構築し、復元し、アスラーニ/ガーラチャギの別のプロジェクト(まだ未発表)の作品 \"Therefore Hangs A Tale \"と組み合わせた。その結果、アスラーニが長年の夢であった新しい音の作品、2つのサイドレングスのサウンドコラージュが完成した。この作品は、20世紀初頭から今日の「女性の生命自由運動」まで、イランにおける自由を求める長い戦いをたどりながら、映画のフェミニズムのテーマを語る、読みやすい音の旅である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eミシシッピは、イランで最も先見の明のある2人のアーティストによる大作をリリースできることを誇りに思う。このリリースには、8ページのフルサイズのライナーノーツと映画のスチール写真、楽曲の翻訳、映画研究家ギタ・アスラーニ・シャヘレスタニによる詳細な歴史が付属する。 \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/4bI1t3RfdB8?si=Nu_4bN2ekpp-C-8p\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2842678967\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2941663748\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2842678967\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=1352376521\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/missrec\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Mississippi Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl. Comes with \u003cspan\u003e8-page booklet featuring images from the film, interview with Gita Aslani Shahrestani, and lyric translations in Farsi and English\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Prelude\u003cbr\u003e2. Dance of the Spirit 02:33\u003cbr\u003e3. The Dream of Death\u003cbr\u003e4. Purgatory\u003cbr\u003e5. The Truth of Death\u003cbr\u003e6. Moribund\u003cbr\u003e7. Awareness of The Dying\u003cbr\u003e8. Darkness Enters\u003cbr\u003e9. The Funeral \/ Revolt\u003cbr\u003e10. The Illusion of Serenity \/ Arrest And Detention\u003cbr\u003e11. Golliwog \/ Masculine Conquest\u003cbr\u003e12. Hope Arises from Despair 01:36\u003cbr\u003e13. Ending Parade\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eMississippi Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe lost soundtrack to “Chess of the Wind”, Iran’s banned 1976 queer-gothic-class-horror masterpiece, restored by the director and released for the first time. Not for the faint of heart!\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA masterpiece of world cinema, Mohammad Reza Aslani’s “Chess of the Wind” was banned in Iran and thought to be lost until a complete print of the film re-emerged in an antique shop in 2014. Restored by Martin Scorsese’s Film Foundation and released to rapturous reviews in 2020, “Chess of the Wind” has taken its rightful place as one of the most visionary and daring films of pre-revolutionary Iranian cinema.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe film’s soundtrack, by one of the nation’s most revered female composers, Sheida Gharachedaghi, is just as daring - a combination of Persian classical instrumentation and atonal dissonance drawn from her Western conservatory background. Woodwinds, traditional Persian percussion, and the eerie moan of the ancient sheypour horn reflect the film’s battle between feudalism and modernity. As one scholar said, it sounds like “Ornette Coleman visiting a holy shrine in Iran.”\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFor this release, the director and composer worked with film scholar Gita Aslani Shahrestani to reimagine and restore the music, combining it with work from another (as yet\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e unreleased) Aslani\/Gharachedaghi project “Therefore Hangs A Tale.” The result is two side-length sound collages, a new sonic work that Aslani had long dreamt of creating. The work is a legible sonic journey that speaks to the film’s feminist themes, tracing a long battle for freedom in Iran from the early 20th century through today’s Women Life Freedom Movement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMississippi is proud to release a major work by two of Iran’s most visionary artists. The release comes with 8 full-size pages of liner notes and stills from the film, including song translations and an in-depth history by film scholar Gita Aslani Shahrestani.\u003c\/span\u003e \"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Sheida Gharachedaghi \u0026amp; Mohammad Reza Aslani\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Mississippi Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMRI207\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
一度上映されただけで公開禁止になった1976年イランのクィア・サスペンス映画『Chess of the Wind』のサウンドトラック復刻盤です。 映画のスチール写真や楽譜、インタビューを掲載した8ページのブックレットが付属。 以下、レーベルによる解説です。 "1976年に公開禁止となったイランのクィア・ゴシックホラー映画の傑作『Chess of the Wind』の失われたサウンドトラックが、監督によって復元され、初公開された。気の弱い人はお控えを! 世界映画の傑作、モハマド・レザ・アスラーニ監督の『Chess of the Wind』はイランで上映禁止となり、2014年にアンティークショップで完全なプリントが再発見されるまで、失われたと思われていた。マーティン・スコセッシの映画財団によって修復され、2020年に公開された『Chess...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8485075976442,"title":"Felix Hess \/\/ Frogs, a Selection of Field Recordings LP","handle":"felix-hess-frogs-a-selection-of-field-recordings-lp","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eオランダのサウンドアーティスト/科学者Felix Hess(1941-2022)が、2024年8月に同国実験レーベルDead Mind Recordsからリリースした再発レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が80-90年代に発表した蛙のフィールドレコーディング作品からのセレクション6曲を収録。インサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/felix3set\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"10年ほど前、オランダのアーティストで科学者でもあったFelix Hessがまだ生きていた頃に連絡を取ろうとしたが、返事はなかった。数年後の2022年、私はフランズ・デ・ワールトと話し、彼はマーク・ポイスデンとともに故Felix Hessのサウンド・アーカイブを管理していると教えてくれた。私たちは一緒に彼の人生と多くの功績を称えるアルバムの制作に取りかかった。このアルバムには、80年代から90年代にかけてリリースされた、非常にコレクターの多いFrogsの全作品からのセレクションが収録されており、アートワークは彼のZengaのコレクションからのもので、彼の2つの最大の情熱をひとつにまとめている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1975年、Felix Hess はオーストラリアで、ブーメランを返す際の空気力学と運動に関する博士論文の研究を行っていたとき、初めてカエルの合唱を耳にした。アデレードにほど近い丘陵地帯は、驚くべき自然のリズムと空間音の波を生み出していた。彼は同じようなカエルの合唱を録音するために、アウトバックへの旅を始め、毎晩の素晴らしいコンサートを楽しむために、人里離れた場所でキャンプをした。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカエルの合唱の波やリズムが、指揮者や楽譜なしにどのようにして生まれるのか、また、このコミュニケーション方法の物理学に神秘を感じた彼は、1982年、同様の方法で互いに反応し合う小さな電子音生物を設計・製作し、この現象の研究を始めた。これらのクリーチャーや他の様々なインスタレーションによって、彼は国際的な賞賛を得た。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1990年代、Felix Hessは作品を発表するために何度も日本に招かれ、禅宗に興味を持つようになった。2001年のある夏の夕方、彼はベルリンの美術館を訪れ、初めて禅アートの実物を目にした。その作品や類似作品から放たれる並外れたパワーに圧倒されたFelix Hess は禅画にのめり込み、次第に世界で最も代表的な掛け軸のコレクションを作り上げていった。そのコレクションを、彼は「蛙庵(かえるあん)」と名づけた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1443581842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1443581842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3135150237\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dmr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dmr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Dead Mind Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-----------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. Includes DL codeand an insert.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Untitled 04:57\u003cbr\u003e2. Untitled 13:21\u003cbr\u003e3. Untitled 05:17\u003cbr\u003e4. Untitled 07:21\u003cbr\u003e5. Untitled 07:15\u003cbr\u003e6. Untitled 08:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDead Mind Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eAbout 10 years ago I tried to contact Dutch artist and scientist Felix Hess, when he was still alive, but never got a reply. Years later, in 2022, I was talking to Frans de Waard, who told me he was administering the sound archive of the late Hess together with Mark Poysden. Together we started working on an album to celebrate his life and many accomplishments. It includes selections from all the highly collectible Frogs releases from the 80's and 90's, while the artwork is sourced from his Zenga collection, unifying his two greatest passions.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile in Australia conducting research for his PhD thesis on the aerodynamics and motion of returning boomerangs in 1975, Felix Hess heard frog choruses for the first time. The hills, close to Adelaide, generating amazing natural rhythms and waves of spatial sounds. He started traveling to the outback to record similar frog choruses, camping in quit places to enjoy these wonderful nightly concerts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMystified by how the waves and rhythms of frog choruses could emerge without a conductor or a score and by the physics of this method of communication, he started to research the phenomenon in 1982 by designing and building small electronic sound\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e creatures that could respond to each other in a similar way. These creatures and his various other installations earned him international acclaim.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDuring the 1990s, Hess was invited to Japan many times to present his work and he became interested in Zen Buddhism. One summer evening in 2001 he visited a museum in Berlin and saw actual Zen art for the first time. Overwhelmed by the extraordinary power radiating from this and similar artworks he became addicted to Zenga and gradually built up one of the world's most representative collections of hanging Zen scrolls. A collection he named Kaeru-An (Frog Hut) to honor his original teachers, the frogs.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Felix Hess\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Dead Mind Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-06-01T17:48:31+09:00","created_at":"2024-06-01T16:54:30+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["dead mind records","field recording","lp","recommended"],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46163702055162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Felix Hess \/\/ Frogs, a Selection of Field Recordings LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fiel1_8332a905-6541-4d34-b7ff-11512bcf9ff2.jpg?v=1717228374","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/R-30798048-1716994025-5942.jpg?v=1717234599"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fiel1_8332a905-6541-4d34-b7ff-11512bcf9ff2.jpg?v=1717228374","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34218365124858,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fiel1_8332a905-6541-4d34-b7ff-11512bcf9ff2.jpg?v=1717228374"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/fiel1_8332a905-6541-4d34-b7ff-11512bcf9ff2.jpg?v=1717228374","width":700},{"alt":null,"id":34218658824442,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":599,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/R-30798048-1716994025-5942.jpg?v=1717234599"},"aspect_ratio":1.0,"height":599,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/R-30798048-1716994025-5942.jpg?v=1717234599","width":599}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eオランダのサウンドアーティスト/科学者Felix Hess(1941-2022)が、2024年8月に同国実験レーベルDead Mind Recordsからリリースした再発レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼が80-90年代に発表した蛙のフィールドレコーディング作品からのセレクション6曲を収録。インサート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/products\/felix3set\"\u003e前作\u003c\/a\u003eもオススメです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"10年ほど前、オランダのアーティストで科学者でもあったFelix Hessがまだ生きていた頃に連絡を取ろうとしたが、返事はなかった。数年後の2022年、私はフランズ・デ・ワールトと話し、彼はマーク・ポイスデンとともに故Felix Hessのサウンド・アーカイブを管理していると教えてくれた。私たちは一緒に彼の人生と多くの功績を称えるアルバムの制作に取りかかった。このアルバムには、80年代から90年代にかけてリリースされた、非常にコレクターの多いFrogsの全作品からのセレクションが収録されており、アートワークは彼のZengaのコレクションからのもので、彼の2つの最大の情熱をひとつにまとめている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1975年、Felix Hess はオーストラリアで、ブーメランを返す際の空気力学と運動に関する博士論文の研究を行っていたとき、初めてカエルの合唱を耳にした。アデレードにほど近い丘陵地帯は、驚くべき自然のリズムと空間音の波を生み出していた。彼は同じようなカエルの合唱を録音するために、アウトバックへの旅を始め、毎晩の素晴らしいコンサートを楽しむために、人里離れた場所でキャンプをした。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eカエルの合唱の波やリズムが、指揮者や楽譜なしにどのようにして生まれるのか、また、このコミュニケーション方法の物理学に神秘を感じた彼は、1982年、同様の方法で互いに反応し合う小さな電子音生物を設計・製作し、この現象の研究を始めた。これらのクリーチャーや他の様々なインスタレーションによって、彼は国際的な賞賛を得た。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e1990年代、Felix Hessは作品を発表するために何度も日本に招かれ、禅宗に興味を持つようになった。2001年のある夏の夕方、彼はベルリンの美術館を訪れ、初めて禅アートの実物を目にした。その作品や類似作品から放たれる並外れたパワーに圧倒されたFelix Hess は禅画にのめり込み、次第に世界で最も代表的な掛け軸のコレクションを作り上げていった。そのコレクションを、彼は「蛙庵(かえるあん)」と名づけた。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1443581842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1443581842\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=3135150237\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dmr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/dmr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Dead Mind Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e-----------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e12\" black vinyl. Includes DL codeand an insert.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e1. Untitled 04:57\u003cbr\u003e2. Untitled 13:21\u003cbr\u003e3. Untitled 05:17\u003cbr\u003e4. Untitled 07:21\u003cbr\u003e5. Untitled 07:15\u003cbr\u003e6. Untitled 08:30\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDead Mind Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cem\u003eAbout 10 years ago I tried to contact Dutch artist and scientist Felix Hess, when he was still alive, but never got a reply. Years later, in 2022, I was talking to Frans de Waard, who told me he was administering the sound archive of the late Hess together with Mark Poysden. Together we started working on an album to celebrate his life and many accomplishments. It includes selections from all the highly collectible Frogs releases from the 80's and 90's, while the artwork is sourced from his Zenga collection, unifying his two greatest passions.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhile in Australia conducting research for his PhD thesis on the aerodynamics and motion of returning boomerangs in 1975, Felix Hess heard frog choruses for the first time. The hills, close to Adelaide, generating amazing natural rhythms and waves of spatial sounds. He started traveling to the outback to record similar frog choruses, camping in quit places to enjoy these wonderful nightly concerts.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eMystified by how the waves and rhythms of frog choruses could emerge without a conductor or a score and by the physics of this method of communication, he started to research the phenomenon in 1982 by designing and building small electronic sound\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e creatures that could respond to each other in a similar way. These creatures and his various other installations earned him international acclaim.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDuring the 1990s, Hess was invited to Japan many times to present his work and he became interested in Zen Buddhism. One summer evening in 2001 he visited a museum in Berlin and saw actual Zen art for the first time. Overwhelmed by the extraordinary power radiating from this and similar artworks he became addicted to Zenga and gradually built up one of the world's most representative collections of hanging Zen scrolls. A collection he named Kaeru-An (Frog Hut) to honor his original teachers, the frogs.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Felix Hess\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Dead Mind Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
オランダのサウンドアーティスト/科学者Felix Hess(1941-2022)が、2024年8月に同国実験レーベルDead Mind Recordsからリリースした再発レコードです。 彼が80-90年代に発表した蛙のフィールドレコーディング作品からのセレクション6曲を収録。インサート付属。 前作もオススメです。 以下、レーベルによる解説です。 "10年ほど前、オランダのアーティストで科学者でもあったFelix Hessがまだ生きていた頃に連絡を取ろうとしたが、返事はなかった。数年後の2022年、私はフランズ・デ・ワールトと話し、彼はマーク・ポイスデンとともに故Felix Hessのサウンド・アーカイブを管理していると教えてくれた。私たちは一緒に彼の人生と多くの功績を称えるアルバムの制作に取りかかった。このアルバムには、80年代から90年代にかけてリリースされた、非常にコレクターの多いFrogsの全作品からのセレクションが収録されており、アートワークは彼のZengaのコレクションからのもので、彼の2つの最大の情熱をひとつにまとめている。 1975年、Felix Hess はオーストラリアで、ブーメランを返す際の空気力学と運動に関する博士論文の研究を行っていたとき、初めてカエルの合唱を耳にした。アデレードにほど近い丘陵地帯は、驚くべき自然のリズムと空間音の波を生み出していた。彼は同じようなカエルの合唱を録音するために、アウトバックへの旅を始め、毎晩の素晴らしいコンサートを楽しむために、人里離れた場所でキャンプをした。 カエルの合唱の波やリズムが、指揮者や楽譜なしにどのようにして生まれるのか、また、このコミュニケーション方法の物理学に神秘を感じた彼は、1982年、同様の方法で互いに反応し合う小さな電子音生物を設計・製作し、この現象の研究を始めた。これらのクリーチャーや他の様々なインスタレーションによって、彼は国際的な賞賛を得た。 1990年代、Felix...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8469678063866,"title":"Derek Baron \/\/ Recollects LP","handle":"derek-baron-recollects-lp","description":"\u003cp\u003e過去にRecitalやPentimentsなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Derek Baronが、2018年に自身主宰レーベルReading Groupからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2016年9月にミネソタ州北部のスペリオル国有林近くバウンダリー・ウォーターズという湖で録音した、彼の両親とのカヌー旅の記録です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e音像セルフドキュメンタリー2曲、約35分を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/523723638\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Reading Group\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/user-473004601\" target=\"_blank\"\u003eReading Group\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Derek Baron, \u0026quot;Sagard's History of Canada\u0026quot; (excerpt)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/user-473004601\/sagards-history-of-canada-excerpt\" target=\"_blank\"\u003eDerek Baron, \"Sagard's History of Canada\" (excerpt)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/tyXqj383vlo\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Reading Group releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Edition of 250. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eSagard's History of Canada 17:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRecollects 17:38\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eReading Group:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"\u003cem\u003eRecollects, Derek Baron's second solo LP following Penultimate Press's Crooked Dances, was recorded in September 2016 in the Boundary Waters between Superior National Forest in northern Minnesota and Quetico Provincial Park in southwest Ontario. Here, Derek brings together a repeatedly postponed canoe trip and a bin of old cassette tapes from the 1990s. Family histories are retold and misremembered, wildlife calls are heard and misidentified.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eartist : Derek Baron\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003elabel : Reading Group \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-05-27T11:32:11+09:00","created_at":"2024-05-27T11:31:28+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["contemporary \/ sound poetry","field recording","lp","monooto","reading group"],"price":344900,"price_min":344900,"price_max":344900,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":46114662318330,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Derek Baron \/\/ Recollects LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":344900,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/recollects460_374abb3c-a182-4b6c-81be-b06d856cd606.jpg?v=1716777090"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/recollects460_374abb3c-a182-4b6c-81be-b06d856cd606.jpg?v=1716777090","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34154510221562,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":460,"width":460,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/recollects460_374abb3c-a182-4b6c-81be-b06d856cd606.jpg?v=1716777090"},"aspect_ratio":1.0,"height":460,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/recollects460_374abb3c-a182-4b6c-81be-b06d856cd606.jpg?v=1716777090","width":460}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e過去にRecitalやPentimentsなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Derek Baronが、2018年に自身主宰レーベルReading Groupからリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2016年9月にミネソタ州北部のスペリオル国有林近くバウンダリー・ウォーターズという湖で録音した、彼の両親とのカヌー旅の記録です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e音像セルフドキュメンタリー2曲、約35分を収録。DLコード付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/w.soundcloud.com\/player\/?url=https%3A\/\/api.soundcloud.com\/tracks\/523723638\u0026amp;color=%23ff5500\u0026amp;auto_play=false\u0026amp;hide_related=false\u0026amp;show_comments=true\u0026amp;show_user=true\u0026amp;show_reposts=false\u0026amp;show_teaser=true\" height=\"166\" width=\"100%\" allow=\"autoplay\" frameborder=\"no\" scrolling=\"no\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 10px; color: #cccccc; line-break: anywhere; word-break: normal; overflow: hidden; white-space: nowrap; text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif; font-weight: 100;\"\u003e\n\u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Reading Group\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/user-473004601\" target=\"_blank\"\u003eReading Group\u003c\/a\u003e · \u003ca style=\"color: #cccccc; text-decoration: none;\" title=\"Derek Baron, \u0026quot;Sagard's History of Canada\u0026quot; (excerpt)\" href=\"https:\/\/soundcloud.com\/user-473004601\/sagards-history-of-canada-excerpt\" target=\"_blank\"\u003eDerek Baron, \"Sagard's History of Canada\" (excerpt)\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/tyXqj383vlo\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/rg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Reading Group releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eIncludes DL code. 12\" black vinyl. Edition of 250. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eSagard's History of Canada 17:35\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRecollects 17:38\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eReading Group:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"\u003cem\u003eRecollects, Derek Baron's second solo LP following Penultimate Press's Crooked Dances, was recorded in September 2016 in the Boundary Waters between Superior National Forest in northern Minnesota and Quetico Provincial Park in southwest Ontario. Here, Derek brings together a repeatedly postponed canoe trip and a bin of old cassette tapes from the 1990s. Family histories are retold and misremembered, wildlife calls are heard and misidentified.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eartist : Derek Baron\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003elabel : Reading Group \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
過去にRecitalやPentimentsなどから発表しているアメリカ・NYの実験音楽家Derek Baronが、2018年に自身主宰レーベルReading Groupからリリースしたレコードです。 2016年9月にミネソタ州北部のスペリオル国有林近くバウンダリー・ウォーターズという湖で録音した、彼の両親とのカヌー旅の記録です。 音像セルフドキュメンタリー2曲、約35分を収録。DLコード付属。 Reading Group · Derek Baron, "Sagard's History of Canada"...
Sold Out
クイックビュー
{"id":8438591521018,"title":"Mirt \/\/ A Winter Day on Tarutao CD","handle":"mirt-a-winter-day-on-tarutao-cd","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2017年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eタイ・タルタオ島で収集したフィールドレコーディング5曲を収録。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=453158160\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Morning 13:00\u003cbr\u003e2. Bay Water 02:42\u003cbr\u003e3. Afternoon 20:46\u003cbr\u003e4. Oxbow Water 06:59\u003cbr\u003e5. Evening 13:47\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mirt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-05-17T10:37:18+09:00","created_at":"2024-05-16T18:59:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","saamleng"],"price":238000,"price_min":238000,"price_max":238000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45975260692730,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Mirt \/\/ A Winter Day on Tarutao CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":238000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_da67eb5e-1400-4b4f-bc78-405723d49742.jpg?v=1715853509","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_864670b7-e62f-425a-bd1e-ce5db01b291c.jpg?v=1715853509"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_da67eb5e-1400-4b4f-bc78-405723d49742.jpg?v=1715853509","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34043021033722,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_da67eb5e-1400-4b4f-bc78-405723d49742.jpg?v=1715853509"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win1_da67eb5e-1400-4b4f-bc78-405723d49742.jpg?v=1715853509","width":700},{"alt":null,"id":34043021066490,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.535,"height":782,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_864670b7-e62f-425a-bd1e-ce5db01b291c.jpg?v=1715853509"},"aspect_ratio":1.535,"height":782,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/win2_864670b7-e62f-425a-bd1e-ce5db01b291c.jpg?v=1715853509","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2017年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eタイ・タルタオ島で収集したフィールドレコーディング5曲を収録。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=453158160\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Morning 13:00\u003cbr\u003e2. Bay Water 02:42\u003cbr\u003e3. Afternoon 20:46\u003cbr\u003e4. Oxbow Water 06:59\u003cbr\u003e5. Evening 13:47\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mirt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2017年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。 タイ・タルタオ島で収集したフィールドレコーディング5曲を収録。6面ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at Tobira....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8438588375290,"title":"Mirt \/\/ Bikes in Hanoi, Bats in Phong Nha CD","handle":"mirt-bikes-in-hanoi-bats-in-phong-nha-cd","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2016年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベトナム・ハノイとフォンニャで収集したフィールドレコーディング2曲を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=616436461\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bikes in Hanoi 15:13\u003cbr\u003e2. Bats in Phong Nha 21:57\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mirt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng \u003c\/p\u003e","published_at":"2024-05-17T10:26:38+09:00","created_at":"2024-05-16T18:57:40+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["cd","field recording","new","saamleng"],"price":227000,"price_min":227000,"price_max":227000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45975245193466,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Mirt \/\/ Bikes in Hanoi, Bats in Phong Nha CD","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":227000,"weight":90,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han1_918d5d25-4a95-45a3-b2fc-20619aa27c15.jpg?v=1715853376","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han2_2a1990e1-6fb2-45b4-a716-6c3b89319100.jpg?v=1715853377"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han1_918d5d25-4a95-45a3-b2fc-20619aa27c15.jpg?v=1715853376","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34043005239546,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han1_918d5d25-4a95-45a3-b2fc-20619aa27c15.jpg?v=1715853376"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han1_918d5d25-4a95-45a3-b2fc-20619aa27c15.jpg?v=1715853376","width":700},{"alt":null,"id":34043005272314,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.565,"height":767,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han2_2a1990e1-6fb2-45b4-a716-6c3b89319100.jpg?v=1715853377"},"aspect_ratio":1.565,"height":767,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/han2_2a1990e1-6fb2-45b4-a716-6c3b89319100.jpg?v=1715853377","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2016年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eベトナム・ハノイとフォンニャで収集したフィールドレコーディング2曲を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=616436461\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/smlg\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more saamleng releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCD in gatefold sleeve. Edition of 300. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Bikes in Hanoi 15:13\u003cbr\u003e2. Bats in Phong Nha 21:57\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mirt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : saamleng \u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ポーランド・ワルシャワのフィールドレコーディング作家Mirtが、2016年に自身主宰レーベルsaamlengから300部限定でリリースしたCDです。 ベトナム・ハノイとフォンニャで収集したフィールドレコーディング2曲を収録。ゲートフォルド、シュリンク仕様です。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more saamleng releases available at Tobira....
Sold Out
クイックビュー
{"id":8438555377914,"title":"Biluka Y Los Canibales \/\/ Leaf-Playing In Quito, 1960-1965 2xLP","handle":"biluka-y-los-canibales-leaf-playing-in-quito-1960-1965-2xlp","description":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブラジル出身の草笛奏者Biluka Y Los Canibalesが、1960-1965年に制作した楽曲をコンパイルした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eトロピカル・チャンバージャズ19曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2498239560\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Honest Jon's Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e---------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Simiatu 02:44\u003cbr\u003e2. Huashca De Corales 02:34\u003cbr\u003e3. Bailando Me Despido 02:34\u003cbr\u003e4. La Naranja 02:48\u003cbr\u003e5. Negra Piedad 03:04\u003cbr\u003e6. Píllaro Viejo 02:49\u003cbr\u003e7. Poncho Verde 02:48\u003cbr\u003e8. Anacu De Mi Guambra 02:25\u003cbr\u003e9. Isinche Grande 02:42\u003cbr\u003e10. Cotopaxi 03:04\u003cbr\u003e11. Manuco 02:42\u003cbr\u003e12. Cashari Shunguito 02:31\u003cbr\u003e13. Pedacito De Corazón 02:46\u003cbr\u003e14. Tondero 02:44\u003cbr\u003e15. Árbol Frondoso 02:46\u003cbr\u003e16. En La Casa Del Prioste 02:48\u003cbr\u003e17. Marco Pungo 02:48\u003cbr\u003e18. Rosa María 02:56\u003cbr\u003e19. Pujilí 03:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHonest Jon's Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eThe out-of-this-world recordings of Dilson de Souza, leading a kind of tropical chamber jazz on leaves from a ficus tree. Dilson was from Barra do Pirai, in the Brazilian countryside; moving to Rio as a young man, where he worked in construction. He recorded his first record in 1954, for RCA Victor. He travelled to Quito around 1957, soon hooking up with Benitez \u0026amp; Valencia, who introduced him to the CAIFE label.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDilson played the leaf open, resting on his tongue, hands free, with his mouth as the resonator. Though a leaf can also be played rolled or folded in half, this method allowed for more precision, a tethered brilliance. A picked ficus leaf stays fresh, crisp and clean-toned for around ten hours. He could play eight compositions, four at each end, before it was spent.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBiluka plays trills and vibratos effortlessly, with utterly pure pitch, acrobatically sliding into notes and changing tone on the fly. In Manuco, he leads Los Caníbales into a mysterious landscape on a rope pulled from an Andean spaghetti western, and corrals and teases them into a dialogue. A leaf, a harp, a xylophone, and a rondador — joined in Bailando Me Despido (Dancing As I Say Goodbye) by a saucy organ, doing sloshed call-and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-response. In Anacu de Mi Guambra, Biluka shows his full range of antics, hiccuping melodically over a set of magic tricks. His expressiveness was boundless.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe eucalyptus leaf is popular among Aboriginal Australians. In China, they’ve played leaves for 10,000 years. In Cambodia, people play the slek, a leaf plucked from either the sakrom or the khnoung tree. But ain’t nobody like Biluka, ever.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Biluka Y Los Canibales\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Honest Jon's Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT No: HJRLP084\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-07-14T08:25:36+09:00","created_at":"2024-05-16T18:38:47+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["field recording","honest jon's records","jazz","lp","new"],"price":518000,"price_min":518000,"price_max":518000,"available":false,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45975049273594,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":false,"name":"Biluka Y Los Canibales \/\/ Leaf-Playing In Quito, 1960-1965 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":518000,"weight":630,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/le1.jpg?v=1715852214","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/e2.jpg?v=1715852213"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/le1.jpg?v=1715852214","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":34042926760186,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/le1.jpg?v=1715852214"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/le1.jpg?v=1715852214","width":700},{"alt":null,"id":34042926727418,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.412,"height":850,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/e2.jpg?v=1715852213"},"aspect_ratio":1.412,"height":850,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/e2.jpg?v=1715852213","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブラジル出身の草笛奏者Biluka Y Los Canibalesが、1960-1965年に制作した楽曲をコンパイルした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eトロピカル・チャンバージャズ19曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2498239560\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eレーベルその他作品は\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \/\/\/ Click \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/hjr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to see more Honest Jon's Records releases available at Tobira.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e---------------------------------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Simiatu 02:44\u003cbr\u003e2. Huashca De Corales 02:34\u003cbr\u003e3. Bailando Me Despido 02:34\u003cbr\u003e4. La Naranja 02:48\u003cbr\u003e5. Negra Piedad 03:04\u003cbr\u003e6. Píllaro Viejo 02:49\u003cbr\u003e7. Poncho Verde 02:48\u003cbr\u003e8. Anacu De Mi Guambra 02:25\u003cbr\u003e9. Isinche Grande 02:42\u003cbr\u003e10. Cotopaxi 03:04\u003cbr\u003e11. Manuco 02:42\u003cbr\u003e12. Cashari Shunguito 02:31\u003cbr\u003e13. Pedacito De Corazón 02:46\u003cbr\u003e14. Tondero 02:44\u003cbr\u003e15. Árbol Frondoso 02:46\u003cbr\u003e16. En La Casa Del Prioste 02:48\u003cbr\u003e17. Marco Pungo 02:48\u003cbr\u003e18. Rosa María 02:56\u003cbr\u003e19. Pujilí 03:13\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHonest Jon's Records:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eThe out-of-this-world recordings of Dilson de Souza, leading a kind of tropical chamber jazz on leaves from a ficus tree. Dilson was from Barra do Pirai, in the Brazilian countryside; moving to Rio as a young man, where he worked in construction. He recorded his first record in 1954, for RCA Victor. He travelled to Quito around 1957, soon hooking up with Benitez \u0026amp; Valencia, who introduced him to the CAIFE label.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eDilson played the leaf open, resting on his tongue, hands free, with his mouth as the resonator. Though a leaf can also be played rolled or folded in half, this method allowed for more precision, a tethered brilliance. A picked ficus leaf stays fresh, crisp and clean-toned for around ten hours. He could play eight compositions, four at each end, before it was spent.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eBiluka plays trills and vibratos effortlessly, with utterly pure pitch, acrobatically sliding into notes and changing tone on the fly. In Manuco, he leads Los Caníbales into a mysterious landscape on a rope pulled from an Andean spaghetti western, and corrals and teases them into a dialogue. A leaf, a harp, a xylophone, and a rondador — joined in Bailando Me Despido (Dancing As I Say Goodbye) by a saucy organ, doing sloshed call-and\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-response. In Anacu de Mi Guambra, Biluka shows his full range of antics, hiccuping melodically over a set of magic tricks. His expressiveness was boundless.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe eucalyptus leaf is popular among Aboriginal Australians. In China, they’ve played leaves for 10,000 years. In Cambodia, people play the slek, a leaf plucked from either the sakrom or the khnoung tree. But ain’t nobody like Biluka, ever.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArtist : Biluka Y Los Canibales\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLabel : Honest Jon's Records\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCAT No: HJRLP084\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ブラジル出身の草笛奏者Biluka Y Los Canibalesが、1960-1965年に制作した楽曲をコンパイルした2枚組レコードです。 トロピカル・チャンバージャズ19曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Honest Jon's Records releases available...
Sold Out