Raoul Delgardo / Anthony Vieira // Untitled 12inch
![Thee Marloes // Di Hotel Malibu LP [COLOR]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497_medium.jpg?v=1777252596)
![Mattia Onori // Tra Vento e Oscurità Remixes 12inch [COLOR]](//tobirarecords.com/cdn/shop/files/tra1_medium.jpg?v=1777160018)
Raoul Delgardo / Anthony Vieira // Untitled 12inch
¥3,151
- Item no:
- Availability:
テクノ作家Raoul Delgardo / Anthony Vieiraが、2010年にリリースした再発12"です。（オリジナルは1998年リリース）
ミニマルテクノ3曲を収録。
-------------------------------------------------------
12" black vinyl.
Tracklist:
A Raoul Delgardo - Steelworks B2
B1 Raoul Delgardo - Steelworks B1
B2 Anthony Vieira - Merino B2
Artist : Raoul Delgardo / Anthony Vieira
Label : Black Sun Records
cat no : BSR01
Release date : December 2010
テクノ作家Raoul Delgardo / Anthony Vieiraが、2010年にリリースした再発12"です。（オリジナルは1998年リリース）
ミニマルテクノ3曲を収録。
-------------------------------------------------------
12" black vinyl.
Tracklist:
A Raoul Delgardo - Steelworks B2
B1 Raoul Delgardo - Steelworks B1
B2 Anthony Vieira - Merino B2
Artist : Raoul Delgardo / Anthony Vieira
Label : Black Sun Records
cat no : BSR01
Release date : December 2010
Related Products
クイックビュー
{"id":9207138484474,"title":"Yao Bobby \u0026 Simon Grab \/\/ WUM 2xLP","handle":"yao-bobby-simon-grab-wum-2xlp","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e西アフリカのトーゴ共和国のラッパー\u003c\/span\u003eYao Bobbyとスイスの実験ビートメイカーSimon Grabが、2022年9月にイギリス・ブリストルの実験／ダンスレーベルLAVALAVA Recordsからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリティカルなラップによる攻撃的なグライム20曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2947170876\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/lavalava\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/lavalava\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more LAVALAVA Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2 x 12\" pressed in silver foil block print sleeve.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e***\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLAVALAVA:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAmongst the doom, gloom, uncertainty and general anxiety of the last years, it’s been inspiring, and indeed hope-giving to see collaborators Yao Bobby, based in Togo, and Simon Grab, out of Switzerland, stick through hard times and keep pushing on to record this album, despite living around 4500 kilometres apart. A tough challenge during a time of border closures, lockdowns and screen mediated interactions.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eDuring the process of writing and recording the album, they had to navigate a corrupt Togolese government, unfair visa restrictions for outsider access to the fortress of Europe, tour cancellations, lockdowns, parenthood, and all that comes with juggling life and creative energy. If you asked us, we’d say that these challenges are enough proof of a need for this record to exist.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFor us, music is about manifesting a kind of spirit of our time, and this album does it. It somehow captures the insanity of the last years, and spits it back with a powerful sense of rebellion. In a world at a kind of (post) colonialist, capitalist boiling point, Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab are a loud and proud voice for unity, but not for uniformity.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eYao Bobby \u0026amp; Simon Grab’s music screams, kicks and pulses in an unstoppable, shape-shifting rhythm of sound \u0026amp; voice, driven by this same need for survival, an urgency to create, and to be\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e heard. To manifest the music is a kind of proof of existence, proof of survival. With ‘WUM’, their debut album, Yao \u0026amp; Simon are decorating their future tombstones right now, ready to be remembered in great ways. Not just for making their own kind of story, but for including all of us in it. It’s not a selfish music, but it’s not easy listening either. It’s a music for border-crushing community, for rebellion. Anti-clockwise, anti-fascist. Real people music. Loud, cantankerous and fearless. In 'WUM', cross-wired feedback pulses with its own axis as a time frame, vocals in Éwé the\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTogolese tongue, and also French \u0026amp; English... To put it simply: sonically, and lyrically, you’ve never heard anything quite like this.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTurn it up, and lose yourself in waves of low-end, synthesised, unhinged self-oscillating rhythms, and face the unbelievable vocal fire of Yao Bobby...but don’t be fooled by his rough tone, Yao understands the dynamic of sound in a water-like way. There is ebb, there is flow. He dives in and out of Simon’s\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003esonic feedback system like crashing tides, or subtle currents forming oceans of word-sound. His style is elemental, fluid. Perhaps the only MC in the world who can ride Simon’s unhinged rhythms and frequency dynamics so perfectly.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMusically speaking ’WUM’ is an evolution of their previous two releases on LAVALAVA, whilst opening new pathways into their particular territory of word-sound \/ rhythm explosiveness. Served up as a mighty twenty track album, it is a definite testament to the determination, and the unstoppable musical power of Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ePress play and hear the sound of worlds colliding,\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ecrashing, and creating. Much in the spirit of our modern age, ‘WUM’ is full of that unpredictable chaos... The perfect breeding ground for something new\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : LAVALAVA\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-04-27T15:47:10+09:00","created_at":"2026-04-27T15:46:12+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["hiphop \/ funk","lavalava","lp","new","techno \/ house"],"price":499200,"price_min":499200,"price_max":499200,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48775278887162,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Yao Bobby \u0026 Simon Grab \/\/ WUM 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":499200,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya1_765004c3-8e8b-4fa6-a4dc-f1d2c635ab13.jpg?v=1665124492","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya2_ced38e43-aa75-4ee7-aab8-872cf241ccea.jpg?v=1665124492"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya1_765004c3-8e8b-4fa6-a4dc-f1d2c635ab13.jpg?v=1665124492","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":30676906344698,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya1_765004c3-8e8b-4fa6-a4dc-f1d2c635ab13.jpg?v=1665124492"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya1_765004c3-8e8b-4fa6-a4dc-f1d2c635ab13.jpg?v=1665124492","width":700},{"alt":null,"id":30676906377466,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya2_ced38e43-aa75-4ee7-aab8-872cf241ccea.jpg?v=1665124492"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/ya2_ced38e43-aa75-4ee7-aab8-872cf241ccea.jpg?v=1665124492","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e西アフリカのトーゴ共和国のラッパー\u003c\/span\u003eYao Bobbyとスイスの実験ビートメイカーSimon Grabが、2022年9月にイギリス・ブリストルの実験／ダンスレーベルLAVALAVA Recordsからリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eポリティカルなラップによる攻撃的なグライム20曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=2947170876\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/lavalava\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/lavalava\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more LAVALAVA Records releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2 x 12\" pressed in silver foil block print sleeve.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e***\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLAVALAVA:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eAmongst the doom, gloom, uncertainty and general anxiety of the last years, it’s been inspiring, and indeed hope-giving to see collaborators Yao Bobby, based in Togo, and Simon Grab, out of Switzerland, stick through hard times and keep pushing on to record this album, despite living around 4500 kilometres apart. A tough challenge during a time of border closures, lockdowns and screen mediated interactions.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eDuring the process of writing and recording the album, they had to navigate a corrupt Togolese government, unfair visa restrictions for outsider access to the fortress of Europe, tour cancellations, lockdowns, parenthood, and all that comes with juggling life and creative energy. If you asked us, we’d say that these challenges are enough proof of a need for this record to exist.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eFor us, music is about manifesting a kind of spirit of our time, and this album does it. It somehow captures the insanity of the last years, and spits it back with a powerful sense of rebellion. In a world at a kind of (post) colonialist, capitalist boiling point, Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab are a loud and proud voice for unity, but not for uniformity.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eYao Bobby \u0026amp; Simon Grab’s music screams, kicks and pulses in an unstoppable, shape-shifting rhythm of sound \u0026amp; voice, driven by this same need for survival, an urgency to create, and to be\u003cspan class=\"bcTruncateMore\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e heard. To manifest the music is a kind of proof of existence, proof of survival. With ‘WUM’, their debut album, Yao \u0026amp; Simon are decorating their future tombstones right now, ready to be remembered in great ways. Not just for making their own kind of story, but for including all of us in it. It’s not a selfish music, but it’s not easy listening either. It’s a music for border-crushing community, for rebellion. Anti-clockwise, anti-fascist. Real people music. Loud, cantankerous and fearless. In 'WUM', cross-wired feedback pulses with its own axis as a time frame, vocals in Éwé the\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTogolese tongue, and also French \u0026amp; English... To put it simply: sonically, and lyrically, you’ve never heard anything quite like this.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eTurn it up, and lose yourself in waves of low-end, synthesised, unhinged self-oscillating rhythms, and face the unbelievable vocal fire of Yao Bobby...but don’t be fooled by his rough tone, Yao understands the dynamic of sound in a water-like way. There is ebb, there is flow. He dives in and out of Simon’s\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003esonic feedback system like crashing tides, or subtle currents forming oceans of word-sound. His style is elemental, fluid. Perhaps the only MC in the world who can ride Simon’s unhinged rhythms and frequency dynamics so perfectly.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMusically speaking ’WUM’ is an evolution of their previous two releases on LAVALAVA, whilst opening new pathways into their particular territory of word-sound \/ rhythm explosiveness. Served up as a mighty twenty track album, it is a definite testament to the determination, and the unstoppable musical power of Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ePress play and hear the sound of worlds colliding,\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ecrashing, and creating. Much in the spirit of our modern age, ‘WUM’ is full of that unpredictable chaos... The perfect breeding ground for something new\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Yao Bobby \u0026amp; Simon Grab\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : LAVALAVA\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
西アフリカのトーゴ共和国のラッパーYao Bobbyとスイスの実験ビートメイカーSimon Grabが、2022年9月にイギリス・ブリストルの実験／ダンスレーベルLAVALAVA Recordsからリリースした2枚組レコードです。 ポリティカルなラップによる攻撃的なグライム20曲を収録。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more LAVALAVA Records releases available at...
¥4,992
クイックビュー
{"id":9207132750074,"title":"Shame, Exposure \/\/ Bleeding Out LP","handle":"shame-exposure-bleeding-out-lp","description":"\u003cp\u003eアメリカ・デトロイトのウルトラオブスキュアレーベルEasy Listening諸作を大量入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、デトロイトで1982-1984年に活動していた地下インダストリアル作家Shame, Exposureが、2020年にリリースした最初で最後のアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインダストリアル・ストレンジビーツ4曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZkJUKW9e0y0?si=CpbmWLNSwKfswS8r\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ealis\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ealis\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Easy Listening releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1-11 recorded at RCS, Port Huron, MI Feb. 1982-Feb. 1983\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e12 recorded with Hate\/Grey at Camelot Studios, Croswell, MI Jan. 1982\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1 Shame, Exposure: – R3,T1:165\/82\u003cbr\u003eA2 Shame, Exposure: – R6,T6:062\/82\u003cbr\u003eA3 Shame, Exposure: – Hacksaw (R5,T5:224\/82)\u003cbr\u003eB1 Shame, Exposure: – Bleeding Out (R2,T1:033\/82)\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shame, Exposure\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Easy Listening\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-04-27T15:17:29+09:00","created_at":"2026-04-27T15:16:33+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["drone","easy listening","lp","new","noise","strange beats"],"price":466600,"price_min":466600,"price_max":466600,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48775245201658,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Shame, Exposure \/\/ Bleeding Out LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":466600,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":null,"requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/bl1_4bb5b053-6686-4b26-a3ce-2b9d1c4e9e4f.jpg?v=1669950250"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/bl1_4bb5b053-6686-4b26-a3ce-2b9d1c4e9e4f.jpg?v=1669950250","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":31125888237818,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.007,"height":595,"width":599,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/bl1_4bb5b053-6686-4b26-a3ce-2b9d1c4e9e4f.jpg?v=1669950250"},"aspect_ratio":1.007,"height":595,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/products\/bl1_4bb5b053-6686-4b26-a3ce-2b9d1c4e9e4f.jpg?v=1669950250","width":599}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eアメリカ・デトロイトのウルトラオブスキュアレーベルEasy Listening諸作を大量入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、デトロイトで1982-1984年に活動していた地下インダストリアル作家Shame, Exposureが、2020年にリリースした最初で最後のアルバムです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインダストリアル・ストレンジビーツ4曲を収録。廃盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレコードのみでの発表となります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZkJUKW9e0y0?si=CpbmWLNSwKfswS8r\" title=\"YouTube video player\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ealis\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/ealis\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Easy Listening releases available at Tobira. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1-11 recorded at RCS, Port Huron, MI Feb. 1982-Feb. 1983\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e12 recorded with Hate\/Grey at Camelot Studios, Croswell, MI Jan. 1982\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA1 Shame, Exposure: – R3,T1:165\/82\u003cbr\u003eA2 Shame, Exposure: – R6,T6:062\/82\u003cbr\u003eA3 Shame, Exposure: – Hacksaw (R5,T5:224\/82)\u003cbr\u003eB1 Shame, Exposure: – Bleeding Out (R2,T1:033\/82)\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Shame, Exposure\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Easy Listening\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
アメリカ・デトロイトのウルトラオブスキュアレーベルEasy Listening諸作を大量入荷しました。 本作は、デトロイトで1982-1984年に活動していた地下インダストリアル作家Shame, Exposureが、2020年にリリースした最初で最後のアルバムです。 インダストリアル・ストレンジビーツ4曲を収録。廃盤です。 レコードのみでの発表となります。 レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Easy Listening releases available...
¥4,666
![Thee Marloes // Di Hotel Malibu LP [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497_medium.jpg?v=1777252596)
クイックビュー
{"id":9207059644666,"title":"Thee Marloes \/\/ Di Hotel Malibu LP [COLOR]","handle":"thee-marloes-di-hotel-malibu-lp-color","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※5\/22リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eインドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。クリアエメラルド盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBig Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee Marloesは、常に一体となって活動し、共通の参照点と、生活感あふれるグルーヴによって楽曲を形作ってきた。今作では、その集団的な表現がさらに広がっている。アレンジはより広いスペクトルを駆け巡り、新たな楽器の色彩、予想外のリズムの展開、そしてより自由な構成へのアプローチが見られる。バンドはこれを、過去2年間の生活——社会的な現実、流動的な恋愛事情、そして成功がもたらしたあらゆるもの——への応答だと語っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのオープニングを飾る「Under the Silver Moon」は、爽やかな音楽的背景に乗せて、遠距離恋愛の甘くも苦い現実を歌い上げた、クールなツーステップナンバーだ。「Six Years」は、ボーカルのナタシャ・シアンチュリ自身の人生の一幕であり、安定的で快適な日中の仕事を辞め、音楽でのフルタイムのキャリアという夢を追うという決断を下すまでの葛藤を描いている。「Harap Dan Ragu」は、生と死、そしてそれらを取り巻く感情を探求する楽曲で、耳に残るギターリフで幕を開け、シアンチュリの甘美な歌声へと導く。今回は彼女の母国語であるインドネシア語で歌われている。アルバムは曲ごとに雰囲気とトーンを変え続け、より暗く内省的な「The More」へと続く。華麗な演奏と脈打つドラムは、虚しさと不屈のレジリエンスの狭間を歩む、深く詩的な歌詞と見事に調和している。Thee Marloesは「Through the Changes」で、死後の世界をどう想像し、どう向き合うかを描いた、力強くも繊細な楽曲を通じて、彼らの息をのむほど美しいバラードのレパートリーを披露している。北スマトラの伝統語であるバタク語で全編歌われた「Boru」は、グループの基盤であり使命であるルーツをさらに強く主張する一方、「I’d Be Lost」は軽やかで愛らしい愛の告白と共に、私たちを再びダンスフロアへと誘う。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e結局のところ、『Di Hotel Malibu』は最高のインスピレーションの結晶だ。Thee Marloesが世界中から注目を集め、自国の音楽を世界中のファンに届ける機会を得たことが、彼らの原動力となっている。このアルバムを堪能したら、ぜひ彼らの世界ツアーをチェックしてほしい。スラバヤ発のソウルミュージック、またしてもBig Crownの確かな一作だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=174941015\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2664064796\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE : 22nd May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear emerald vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Under the Silver Moon\u003cbr\u003e2. 6 Years\u003cbr\u003e3. Harap Dan Ragu\u003cbr\u003e4. Through the Changes\u003cbr\u003e5. Di Hotel Malibu\u003cbr\u003e6. I'd Be Lost\u003cbr\u003e7. Di Dalam\u003cbr\u003e8. I'm Just a Girl\u003cbr\u003e9. The More\u003cbr\u003e10. Selatan\u003cbr\u003e11. What's On Your Mind\u003cbr\u003e12. Crazy Eyes\u003cbr\u003e13. Boru\u003cbr\u003e14. Rahasia\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBig Crown is proud to present Thee Marloes’ sophomore album, Di Hotel Malibu. It arrives as a widening of the frame — a confident step away from the lines that once neatly held their sound, and toward something more porous, conversational, and deeply Indonesian. It’s been two years since Perak, the Surabaya trio’s debut for Big Crown Records, introduced their unique sound. This new record doesn’t abandon that lineage so much as stretch it, showing how much they have grown as a band since the release of their debut and all the experiences that came with it. Composed of vocalist and keyboardist Natassya Sianturi, guitarist and producer Sinatrya Dharaka and drummer Tommy Satwick, Thee Marloes have always worked as a unit, their songs shaped by shared reference points and a lived-in sense of groove. On this album, that collective language expands. The arrangements move across a broader spectrum, with new instrumental colors, unexpected rhythmic turns, and a looser approach to structure. The band describes it as a response to the last two years of living: social realities, love lives in flux, and all that success has brought into their lives.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album opener “Under the Silver Moon” is a stone cold two-stepper that addresses the bitter and the sweet of long\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-distance love affairs over a breezy musical backdrop. “Six Years” is a page from singer Natassya Sianturi’s life and her struggle to take the step of leaving a comfortable and stable daytime job to follow her dreams of a full-time career in music. “Harap Dan Ragu” explores life, death, and the emotions that orbit them, opening with an earworm guitar riff that ushers in Sianturi’s honeyed vocals, this time in her native language of Indonesian. The album continues to switch vibes and tones track to track with the darker, more introspective “The More”. The gorgeous musicianship and pulsing drums are met with the deeply poetic lyrics that walk the line between futility and unbreakable resilience. Thee Marloes dip into their drop dead gorgeous ballad bag with “Through the Changes” with a powerful yet delicate song about how we imagine and deal with what comes after death. “Boru” sung entirely in Batak, a traditional language from North Sumatera, goes further into asserting heritage as a foundation and mission statement for the group while “I’d Be Lost” takes us back to the dancefloor with a light and lovely profession of love. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn the end, Di Hotel Malibu is the result of the best type of inspiration: the global attention Thee Marloes have earned, and the chance to play their homegrown music for fans around the world has put wind in their sails. Enjoy the record, then catch them as they tour the globe. Soul Music from Surabaya, another Big Crown Sureshot.\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thee Marloes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR202lp\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-04-27T16:00:45+09:00","created_at":"2026-04-27T10:17:55+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["big crown records","folk \/ left-field pop","hiphop \/ funk","jazz","lp","new","recommended"],"price":359000,"price_min":359000,"price_max":359000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48774676742394,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Thee Marloes \/\/ Di Hotel Malibu LP [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":359000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"349223020267","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39155940950266,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/di1_bab6ea08-dd31-42e0-8403-b428bd250497.jpg?v=1777252596","width":350}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e※5\/22リリースです\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eインドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたレコードです。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。クリアエメラルド盤です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cem\u003eBig Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee Marloesは、常に一体となって活動し、共通の参照点と、生活感あふれるグルーヴによって楽曲を形作ってきた。今作では、その集団的な表現がさらに広がっている。アレンジはより広いスペクトルを駆け巡り、新たな楽器の色彩、予想外のリズムの展開、そしてより自由な構成へのアプローチが見られる。バンドはこれを、過去2年間の生活——社会的な現実、流動的な恋愛事情、そして成功がもたらしたあらゆるもの——への応答だと語っている。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eアルバムのオープニングを飾る「Under the Silver Moon」は、爽やかな音楽的背景に乗せて、遠距離恋愛の甘くも苦い現実を歌い上げた、クールなツーステップナンバーだ。「Six Years」は、ボーカルのナタシャ・シアンチュリ自身の人生の一幕であり、安定的で快適な日中の仕事を辞め、音楽でのフルタイムのキャリアという夢を追うという決断を下すまでの葛藤を描いている。「Harap Dan Ragu」は、生と死、そしてそれらを取り巻く感情を探求する楽曲で、耳に残るギターリフで幕を開け、シアンチュリの甘美な歌声へと導く。今回は彼女の母国語であるインドネシア語で歌われている。アルバムは曲ごとに雰囲気とトーンを変え続け、より暗く内省的な「The More」へと続く。華麗な演奏と脈打つドラムは、虚しさと不屈のレジリエンスの狭間を歩む、深く詩的な歌詞と見事に調和している。Thee Marloesは「Through the Changes」で、死後の世界をどう想像し、どう向き合うかを描いた、力強くも繊細な楽曲を通じて、彼らの息をのむほど美しいバラードのレパートリーを披露している。北スマトラの伝統語であるバタク語で全編歌われた「Boru」は、グループの基盤であり使命であるルーツをさらに強く主張する一方、「I’d Be Lost」は軽やかで愛らしい愛の告白と共に、私たちを再びダンスフロアへと誘う。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e結局のところ、『Di Hotel Malibu』は最高のインスピレーションの結晶だ。Thee Marloesが世界中から注目を集め、自国の音楽を世界中のファンに届ける機会を得たことが、彼らの原動力となっている。このアルバムを堪能したら、ぜひ彼らの世界ツアーをチェックしてほしい。スラバヤ発のソウルミュージック、またしてもBig Crownの確かな一作だ。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=174941015\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1537652557\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/track=2664064796\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/bcr\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Big Crown Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eRELEASE DATE : 22nd May 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e12\" clear emerald vinyl. Ask us for digital files.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Under the Silver Moon\u003cbr\u003e2. 6 Years\u003cbr\u003e3. Harap Dan Ragu\u003cbr\u003e4. Through the Changes\u003cbr\u003e5. Di Hotel Malibu\u003cbr\u003e6. I'd Be Lost\u003cbr\u003e7. Di Dalam\u003cbr\u003e8. I'm Just a Girl\u003cbr\u003e9. The More\u003cbr\u003e10. Selatan\u003cbr\u003e11. What's On Your Mind\u003cbr\u003e12. Crazy Eyes\u003cbr\u003e13. Boru\u003cbr\u003e14. Rahasia\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt from the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eBig Crown is proud to present Thee Marloes’ sophomore album, Di Hotel Malibu. It arrives as a widening of the frame — a confident step away from the lines that once neatly held their sound, and toward something more porous, conversational, and deeply Indonesian. It’s been two years since Perak, the Surabaya trio’s debut for Big Crown Records, introduced their unique sound. This new record doesn’t abandon that lineage so much as stretch it, showing how much they have grown as a band since the release of their debut and all the experiences that came with it. Composed of vocalist and keyboardist Natassya Sianturi, guitarist and producer Sinatrya Dharaka and drummer Tommy Satwick, Thee Marloes have always worked as a unit, their songs shaped by shared reference points and a lived-in sense of groove. On this album, that collective language expands. The arrangements move across a broader spectrum, with new instrumental colors, unexpected rhythmic turns, and a looser approach to structure. The band describes it as a response to the last two years of living: social realities, love lives in flux, and all that success has brought into their lives.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe album opener “Under the Silver Moon” is a stone cold two-stepper that addresses the bitter and the sweet of long\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e-distance love affairs over a breezy musical backdrop. “Six Years” is a page from singer Natassya Sianturi’s life and her struggle to take the step of leaving a comfortable and stable daytime job to follow her dreams of a full-time career in music. “Harap Dan Ragu” explores life, death, and the emotions that orbit them, opening with an earworm guitar riff that ushers in Sianturi’s honeyed vocals, this time in her native language of Indonesian. The album continues to switch vibes and tones track to track with the darker, more introspective “The More”. The gorgeous musicianship and pulsing drums are met with the deeply poetic lyrics that walk the line between futility and unbreakable resilience. Thee Marloes dip into their drop dead gorgeous ballad bag with “Through the Changes” with a powerful yet delicate song about how we imagine and deal with what comes after death. “Boru” sung entirely in Batak, a traditional language from North Sumatera, goes further into asserting heritage as a foundation and mission statement for the group while “I’d Be Lost” takes us back to the dancefloor with a light and lovely profession of love. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn the end, Di Hotel Malibu is the result of the best type of inspiration: the global attention Thee Marloes have earned, and the chance to play their homegrown music for fans around the world has put wind in their sails. Enjoy the record, then catch them as they tour the globe. Soul Music from Surabaya, another Big Crown Sureshot.\u003c\/span\u003e\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Thee Marloes\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Big Crown Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : BCR202lp\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
※5/22リリースです インドネシア・ジャワ島のソウルトリオThee Marloesが、2026年5月にアメリカ・NYのソウルレーベルBig Crownからリリースしたレコードです。 今夏を彩るネオソウル・バラード〜ファンク14曲を収録。クリアエメラルド盤です。 ※デジタル音源を無料でお送りいたしますのでお気軽にご連絡くださいませ 以下、レーベルによる解説です。 "Big Crownは、Thee Marloesのセカンド・アルバム『Di Hotel Malibu』を誇りを持って発表する。本作は、彼らのサウンドをかつてきっちりと枠にはめていた境界線から自信を持って一歩踏み出し、より開放的で、対話的であり、そして深くインドネシア的な何かへと向かう、視野の広がりとして登場する。スラバヤ出身のトリオがBig Crown Recordsからデビューし、そのユニークなサウンドを世に送り出した『Perak』から、2年の歳月が流れた。この新作は、その系譜を捨てるというよりはむしろそれを拡張するものであり、デビュー作のリリース以来、そしてそれに伴う数々の経験を通じて、彼らがバンドとしてどれほど成長したかを示している。ボーカル兼キーボードのナタッシャ・シアンチュリ、ギタリスト兼プロデューサーのシナトリア・ダラカ、ドラマーのトミー・サトウィックからなるThee...
¥3,590
![Mattia Onori // Tra Vento e Oscurità Remixes 12inch [COLOR]](http://tobirarecords.com/cdn/shop/files/tra1_medium.jpg?v=1777160018)
クイックビュー
{"id":9206567796986,"title":"Mattia Onori \/\/ Tra Vento e Oscurità Remixes 12inch [COLOR]","handle":"mattia-onori-tra-vento-e-oscurita-remixes-12inch-color","description":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンの実験dnb作家Mattia Onoriが、2025年4月にオーストラリア・メルボルンのディープテクノレーベル\u003cspan\u003eSouthern Lightsからリリースしたリミックス12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan id=\"currenttitle_title\" class=\"fgtext\"\u003eKatatonic SilentioとPlanatiaによるリミックス2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eクリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1085181080\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/souli\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/souli\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Southern Lights releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Tra Vento e Oscurità (Katatonic Silentio Remix) 06:00\u003cbr\u003e2. Tra Vento e Oscurità (Planatia Remix) 12:48\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Sound artist and designer Mattia Onori’s debut album “Tra Vento e Oscurità\" (\"Between Wind and Darkness\") on Naarm’s Southern Lights illuminated the expanse through the interplay of sound and silence; a harmonious balance between experimentation and sonic art, deeply rooted in an expansive understanding of sound engineering.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt is only appropriate then, that the remix compositions for Tra Vento e Oscurità are entrusted to fellow artists who provide the same sense of sonic experimentation and sound art as Onori.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUp steps Katatonic Silentio and Planatia. Katatonic Silentio’s absorbing and elegant live set in support of Onori’s album release party at Berlin’s Arkaoda in 2024 was a highlight; here she extends the energy of that evening by delivering a delicate and auditory rework of Tra Vento e Oscurità.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePlanatia’s remix is a twelve and half minute odyssey into the expanses of Tra Vento e Oscurità, traversing its way between sound and silence, underlying vibration and atmosphere, where getting lost in the journey is the ultimate outcome.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mattia Onori\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Southern Lights\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSL019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 14th April 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2026-04-27T05:55:01+09:00","created_at":"2026-04-26T08:34:43+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["ambient","drone","lp","new","southern lights","techno \/ house"],"price":318800,"price_min":318800,"price_max":318800,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":48771683451130,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":null,"requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Mattia Onori \/\/ Tra Vento e Oscurità Remixes 12inch [COLOR]","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":318800,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[],"quantity_rule":{"min":1,"max":null,"increment":1}}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra1.jpg?v=1777160018","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra2.jpg?v=1777160018"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra1.jpg?v=1777160018","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":39148866896122,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":350,"width":350,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra1.jpg?v=1777160018"},"aspect_ratio":1.0,"height":350,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra1.jpg?v=1777160018","width":350},{"alt":null,"id":39148866928890,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.059,"height":1133,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra2.jpg?v=1777160018"},"aspect_ratio":1.059,"height":1133,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/tra2.jpg?v=1777160018","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eドイツ・ベルリンの実験dnb作家Mattia Onoriが、2025年4月にオーストラリア・メルボルンのディープテクノレーベル\u003cspan\u003eSouthern Lightsからリリースしたリミックス12\"です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan id=\"currenttitle_title\" class=\"fgtext\"\u003eKatatonic SilentioとPlanatiaによるリミックス2曲を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eクリア盤です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=1085181080\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/souli\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/souli\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Southern Lights releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e------------------------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAsk us for digital files. \u003cbr\u003e12\" clear vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Tra Vento e Oscurità (Katatonic Silentio Remix) 06:00\u003cbr\u003e2. Tra Vento e Oscurità (Planatia Remix) 12:48\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrom the label:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\"Sound artist and designer Mattia Onori’s debut album “Tra Vento e Oscurità\" (\"Between Wind and Darkness\") on Naarm’s Southern Lights illuminated the expanse through the interplay of sound and silence; a harmonious balance between experimentation and sonic art, deeply rooted in an expansive understanding of sound engineering.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIt is only appropriate then, that the remix compositions for Tra Vento e Oscurità are entrusted to fellow artists who provide the same sense of sonic experimentation and sound art as Onori.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eUp steps Katatonic Silentio and Planatia. Katatonic Silentio’s absorbing and elegant live set in support of Onori’s album release party at Berlin’s Arkaoda in 2024 was a highlight; here she extends the energy of that evening by delivering a delicate and auditory rework of Tra Vento e Oscurità.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePlanatia’s remix is a twelve and half minute odyssey into the expanses of Tra Vento e Oscurità, traversing its way between sound and silence, underlying vibration and atmosphere, where getting lost in the journey is the ultimate outcome.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Mattia Onori\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Southern Lights\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecat no : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSL019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease date : 14th April 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}
You may also like:
ドイツ・ベルリンの実験dnb作家Mattia Onoriが、2025年4月にオーストラリア・メルボルンのディープテクノレーベルSouthern Lightsからリリースしたリミックス12"です。 Katatonic SilentioとPlanatiaによるリミックス2曲を収録。クリア盤です。 ※デジタル音源をご希望の場合はお気軽にご連絡をお願いいたします レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Southern Lights releases available...
¥3,188