Tim Parkinson // an album CD

¥1,995

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イギリスの作曲家Tim Parkinsonの作品をApartment Houseが演奏したアルバムです。

バイオリン独奏1曲、バイオリンとピアノの演奏2曲、アンサンブル2曲を収録。

ネオクラシカル・アンビエントリスナーにもおすすめの一枚です。

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Another Timbre releases available at Tobira.

---------------------------

Five chamber works by Tim Parkinson, performed by Apartment House
One violin solo, two pieces for violin and piano, one quintet and one septet.

Apartment House:
Mira Benjamin, violin
Siwan Rhys, piano
Kathryn Williams, flute
Heather Roche, bass clarinet
Mark Knoop, piano
Gordon MacKay, violin
Bridget Carey, viola
Anton Lukoszevieze, cello

Artist : Tim Parkinson

Label : Another Timbre

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+ -

イギリスの作曲家Tim Parkinsonの作品をApartment Houseが演奏したアルバムです。

バイオリン独奏1曲、バイオリンとピアノの演奏2曲、アンサンブル2曲を収録。

ネオクラシカル・アンビエントリスナーにもおすすめの一枚です。

レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Another Timbre releases available at Tobira.

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Five chamber works by Tim Parkinson, performed by Apartment House
One violin solo, two pieces for violin and piano, one quintet and one septet.
Apartment House:
Mira Benjamin, violin
Siwan Rhys, piano
Kathryn Williams, flute
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Mark Knoop, piano
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Artist : Tim Parkinson

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音響作家Curtis Roadsが、2021年にリリースしたレコードです。以下、レーベル解説です。カーティス・ローズ（° 1951）は、サウンドアーティスト、作曲家、電子音楽作曲の研究者である。カーティス・ローズは、音楽とサウンドテクノロジーにまたがる学際的な領域で、創作、教育、研究を進めている。 1978年から2000年までComputer Music Journal（The MIT Press）の編集者および副編集者を務め、1979年には国際コンピュータ音楽協会（ICMA）を共同設立した。 1980年から1986年までMITの研究員、10年間はコンピュータ・ソフトウェア産業にも従事。ハーバード大学で電子音楽作曲を、ナポリ・フェデリコ2世大学で音響合成技術を教えている。Clang-Tint（1994年）は文化庁と国立音楽大学の委嘱作品。古楽器の音とコンピュータで生成された音を基調とする。Modulude (1998-2021)は、電子音楽における音の合成プロセスの真髄である転調をベースにしている。 tobirarecs4 ·...

¥3,680

Quickview {"id":8429022609658,"title":"Jorge Eduardo Eielson \/\/ Audiopinturas: Estructuras verbales para voz (1972) LP","handle":"jorge-eduardo-eielson-audiopinturas-estructuras-verbales-para-voz-1972-lp","description":"\u003cp\u003eペルー・リマの中南米専門実験レーベルBuh Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ペルーの音響詩人Jorge Eduardo Eielson(19724-2006)が、2019年にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1972年に発表した作品を収録。ライナーノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Jorge Eduardo Eielsonの映像詩と音響詩の分野での仕事は、これらの分野に関連する国際的なアンソロジーから目立って姿を消している。この不在の理由のひとつは、詩人でありビジュアルアーティストでもある彼の幅広く複雑な作品のうち、この分野での流通が限られていることだろう。しかし、ここ数年で、彼の作品のこの側面はよく知られるようになり、実験詩の発展への貴重な貢献として、それ自体で見られるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJorge Eduardo Eielsonは、「発声構造」あるいは「オーディオ・ペインティング」と呼ばれる発声詩の実験を行った。1972年から1977年までの5年間に行われたこれらの実験のうち、ただひとつだけが残され、その作者は、録音された形でもライブパフォーマンスでも、公私にわたって何度か発表している。Colores[Colors]と呼ばれる作品で、赤、黄、緑、青といった色を表す言葉の繰り返しが基になっている。それぞれの単語は異なる調性を持っている。Coloresは、4つの語調の順列から導き出され、直列主義作曲とコンセプチュアリズムの両方からインスピレーションを得た作品である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオーディオペインティング『Verbal Structures for Voice』（1972年）は、『Colores』のフルヴァージョンを初めてレコード化し、1998年に演奏された作品のライヴ録音を加えたものである。また、ルイス・アルバラドによる広範なライナーノーツが掲載されたブックレットが付属し、Eielsonとサウンドポエトリーとの様々な関係についての情報が掲載されている。このアルバムは、ビジュアルアートとサウンドの境界で活動するペルーの基本的な作品を紹介するコレクションを開発するために協力したProyecto AMILの支援により、Buh Recordsより出版された。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=878562118\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Buh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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Of these experiments carried out over a period of five years (1972-1977), only one has remained, and its author has presented it on several public and private occasions, both in its recorded form as well as in live performances. It is the piece called Colores [Colors], which is based on the repetition of words that name colors: red, yellow, green, blue. And each word has a different tonality. Colores is derived from the permutation of four word-tones, a work inspired by both serialist composition and conceptualism.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAudio paintings: Verbal Structures for Voice (1972) presents for the first time in vinyl format the full version of Colores and adds a live recording of the piece performed in 1998. The publication also includes a booklet with extensive liner notes by Luis Alvarado, with information on several dimensions of Eielson's relationship with sound poetry, thus becoming a reference album for scholars and collections on the art of voice and sound poetry. This album is published by Buh Records with the support of Proyecto AMIL, who have joined efforts to develop a collection dedicated to presenting fundamental Peruvian works that operate at the borders of visual arts and sound.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Jorge Eduardo Eielson\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Buh Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBR117\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-05-12T08:42:06+09:00","created_at":"2024-05-10T18:18:14+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["buh","contemporary \/ sound poetry","lp","new"],"price":398000,"price_min":398000,"price_max":398000,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45901007519994,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Jorge Eduardo Eielson \/\/ Audiopinturas: Estructuras verbales para voz (1972) LP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":398000,"weight":430,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au1.jpg?v=1715332695","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au2_030b95ce-0455-43ca-b8aa-55923fc3ca97.jpg?v=1715332696"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au1.jpg?v=1715332695","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33987569746170,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au1.jpg?v=1715332695"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au1.jpg?v=1715332695","width":700},{"alt":null,"id":33987569778938,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.594,"height":753,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au2_030b95ce-0455-43ca-b8aa-55923fc3ca97.jpg?v=1715332696"},"aspect_ratio":1.594,"height":753,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/au2_030b95ce-0455-43ca-b8aa-55923fc3ca97.jpg?v=1715332696","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eペルー・リマの中南米専門実験レーベルBuh Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ペルーの音響詩人Jorge Eduardo Eielson(19724-2006)が、2019年にリリースしたレコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1972年に発表した作品を収録。ライナーノート付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Jorge Eduardo Eielsonの映像詩と音響詩の分野での仕事は、これらの分野に関連する国際的なアンソロジーから目立って姿を消している。この不在の理由のひとつは、詩人でありビジュアルアーティストでもある彼の幅広く複雑な作品のうち、この分野での流通が限られていることだろう。しかし、ここ数年で、彼の作品のこの側面はよく知られるようになり、実験詩の発展への貴重な貢献として、それ自体で見られるようになった。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJorge Eduardo Eielsonは、「発声構造」あるいは「オーディオ・ペインティング」と呼ばれる発声詩の実験を行った。1972年から1977年までの5年間に行われたこれらの実験のうち、ただひとつだけが残され、その作者は、録音された形でもライブパフォーマンスでも、公私にわたって何度か発表している。Colores[Colors]と呼ばれる作品で、赤、黄、緑、青といった色を表す言葉の繰り返しが基になっている。それぞれの単語は異なる調性を持っている。Coloresは、4つの語調の順列から導き出され、直列主義作曲とコンセプチュアリズムの両方からインスピレーションを得た作品である。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eオーディオペインティング『Verbal Structures for Voice』（1972年）は、『Colores』のフルヴァージョンを初めてレコード化し、1998年に演奏された作品のライヴ録音を加えたものである。また、ルイス・アルバラドによる広範なライナーノーツが掲載されたブックレットが付属し、Eielsonとサウンドポエトリーとの様々な関係についての情報が掲載されている。このアルバムは、ビジュアルアートとサウンドの境界で活動するペルーの基本的な作品を紹介するコレクションを開発するために協力したProyecto AMILの支援により、Buh Recordsより出版された。\"\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/bandcamp.com\/EmbeddedPlayer\/album=878562118\/size=large\/bgcol=ffffff\/linkcol=0687f5\/tracklist=false\/artwork=none\/transparent=true\/\" style=\"border: 0; width: 100%; height: 120px;\" seamless=\"\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\" data-mce-href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Buh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. 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ペルー・リマの中南米専門実験レーベルBuh Records諸作を入荷しました。本作は、ペルーの実験音楽家Teresa Burga(1933-2021)が、2023年11月にリリースしたレコードです。彼女が1970年代に手がけたインスタレーション作品や、他の作家に委嘱した作品など5曲を収録。レーベルその他作品はこちら /// Click here to see more Buh Records...

¥3,980

Quickview {"id":8428994691322,"title":"Cergio Prudencio \/\/ Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos 2xLP","handle":"cergio-prudencio-antologia-1-obras-para-la-orquesta-experimental-de-instrumentos-nativos-2xlp","description":"\u003cp\u003eペルー・リマの中南米専門実験レーベルBuh Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ボリビアの作曲家Cergio Prudencioが、2024年2月にリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアイマラ伝統音楽とコンテンポラリー音楽が融和した9曲を収録。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ボリビアの作曲家Cergio Prudencio（1955年ラパス生まれ）の作品は、彼が1980年に共同設立し、名誉ディレクターを務めるオルケスタ・エクスペリメンタル・デ・インストゥルメントス・ナティヴォス（OEIN）のプロジェクトと切っても切れない関係にある。OEINは、ボリビアとラテンアメリカで生まれた音楽における最も挑戦的な冒険のひとつである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eOEINは、アイマラ音楽の伝統を現代音楽の領域に取り込み、新たな音の世界を生み出した。作曲家の言葉を借りれば、それは「土着の音楽概念に変化と変容の要素を見出し、歴史的な連続性を確立すること」である。この取り込みは、土着の楽器を使うことに基づくだけでなく、アンデス先住民の社会歴史的背景や哲学を統合することも含まれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e高地の土着楽器（シカス、タルカス、モホセニョス、ピンキージョス、ワンカラ、シード、太鼓など）によるアンサンブルの形成に加え、アイマラ音楽を支配する3つの構造原理、すなわち、2人の音楽家による音の交替を意味する「アルカイラ」、楽器奏者による大規模なアンサンブルの形成と音の増幅を伴う「トロパ」、そしてコミュニティの力を意味する「ワキーニャ」が基礎となっている。Cergio Prudencioによれば、アンデス高地サウンドの音響的・表現的アイデンティティは、OEINのそれと同様、これらの原則に由来するという。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCergio Prudencio - Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [セルジオ・プルデンシオ - アンソロジー1: ネイティブ・インストゥルメンツの実験的オーケストラのための作品]のリリースにより、私たちはこの豊かな思想とサウンド、そして脱植民地化が実験と新しいものへの扉を開くことでもある、根源的で先鋭的なアーティストの作品を掘り下げることができる。これらの作曲は、歴史的記憶を現在に投影し、新たな地平を構築する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのことは、このアルバムに収録されている「La ciudad」（1980年）のような作品に顕著である。この作品は、シクスのグループなしには理解できない地理である高地の都市のサウンドスケープを理解するきっかけとなり、OEINの結成につながった。一方、Cergio Prudencioが映画音楽のクリエイターとして長年コラボレーションしてきた、ボリビアの映画監督ホルヘ・サンジネス（Grupo Ukamauの創設者）の映画『Insurgentes』のサウンドトラックに使用された素材から作曲された \"Cantos insurgentes\"（2012年）のような作品もある。Cergio Prudencioの作品は、従来の西洋楽器のための音楽、映画や映像のための音楽、電子音響音楽、室内オペラなど、さまざまな音楽の道をたどってきた。このアルバムは、\"Tríptica\"(1985)、\"Otra ciudad\"(2005)、\"Cantos funerales\"(2015)などの作品で構成されており、プルデンシオとOEINの軌跡における芸術的かつ重要な旅を提供している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QHrratH4_ZE?si=_xb9SJLihExdi_ds\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eレーベルその他作品は\u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003eこちら\u003c\/a\u003e \/\/\/ Click \u003ca href=\"https:\/\/tobirarecords.com\/collections\/buh\"\u003ehere\u003c\/a\u003e to see more Buh Records releases available at Tobira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e----------------------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2 x 12\" black vinyl.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1. Cantos insurgentes (2012) 18:49\u003cbr\u003e2. Tríptica (1985-86) 05:56\u003cbr\u003e3. Otra ciudad I (2005) 02:40\u003cbr\u003e4. Otra ciudad II (2005) 03:43\u003cbr\u003e5. Otra ciudad III (2005) 04:06\u003cbr\u003e6. Otra ciudad IV (2005) 01:35\u003cbr\u003e7. Otra ciudad V (2005) 02:55\u003cbr\u003e8. La ciudad (1980) 22:20\u003cbr\u003e9. Cantos funerales (2015) 21:21\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Buh Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe work of Bolivian composer Cergio Prudencio (La Paz, 1955) is indissolubly linked to the project of the Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [Experimental Orchestra of Native Instruments] (OEIN), which he co-founded in 1980 and of which he is the emeritus director. It constitutes one of the most challenging adventures in the music that has emerged in Bolivia and Latin America.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe OEIN is the result of the incorporation of Aymara musical traditions into the realm of contemporary music to produce a new sonic world. In the composer's words, it is about \"...finding in the indigenous conception of music, elements of change and transformation, to establish a historical continuity.\" This incorporation is not only based on using native instruments but also involves integrating their socio-historical context and philosophies from the Andean indigenous world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn addition to forming ensembles with highland native instruments (sikus, tarkas, mohoceños, pinkillos, wankaras, seeds, drums, etc.), the foundation is laid on the three structural principles that govern Aymara music: \"arca-ira,\" which means alternation of sounds between two musicians; \"tropa,\" which involves the formation of large ensembles of instrumentalists and sound amplification\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e; and \"wakiña,\" meaning community strength. According to Prudencio, the acoustic and expressive identity of Andean-highland sounds originates from these principles, as does that of the OEIN.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe release of Cergio Prudencio - Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [Cergio Prudencio - Anthology 1: Works for the Experimental Orchestra of Native Instruments] allows us to delve into this wealth of thought and sounds, into the work of a fundamental and radical artist, for whom decolonization is also an opening to experimentation and the new. These compositions project a historical memory into the present, constructing new horizons.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Cergio Prudencio\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Buh Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBR181\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2024-05-11T09:36:08+09:00","created_at":"2024-05-10T18:03:07+09:00","vendor":"Tobira Records","type":"","tags":["buh","contemporary \/ sound poetry","drone","lp","new"],"price":543300,"price_min":543300,"price_max":543300,"available":true,"price_varies":false,"compare_at_price":null,"compare_at_price_min":0,"compare_at_price_max":0,"compare_at_price_varies":false,"variants":[{"id":45900902334714,"title":"Default Title","option1":"Default Title","option2":null,"option3":null,"sku":"","requires_shipping":true,"taxable":true,"featured_image":null,"available":true,"name":"Cergio Prudencio \/\/ Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos 2xLP","public_title":null,"options":["Default Title"],"price":543300,"weight":530,"compare_at_price":null,"inventory_management":"shopify","barcode":"","requires_selling_plan":false,"selling_plan_allocations":[]}],"images":["\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio1.jpg?v=1715331789","\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio2.jpg?v=1715331789"],"featured_image":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio1.jpg?v=1715331789","options":["Title"],"media":[{"alt":null,"id":33987530916090,"position":1,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":700,"width":700,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio1.jpg?v=1715331789"},"aspect_ratio":1.0,"height":700,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio1.jpg?v=1715331789","width":700},{"alt":null,"id":33987530948858,"position":2,"preview_image":{"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"width":1200,"src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio2.jpg?v=1715331789"},"aspect_ratio":1.0,"height":1200,"media_type":"image","src":"\/\/tobirarecords.com\/cdn\/shop\/files\/cergio2.jpg?v=1715331789","width":1200}],"requires_selling_plan":false,"selling_plan_groups":[],"content":"\u003cp\u003eペルー・リマの中南米専門実験レーベルBuh Records諸作を入荷しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、ボリビアの作曲家Cergio Prudencioが、2024年2月にリリースした2枚組レコードです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアイマラ伝統音楽とコンテンポラリー音楽が融和した9曲を収録。ブックレット付属。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"ボリビアの作曲家Cergio Prudencio（1955年ラパス生まれ）の作品は、彼が1980年に共同設立し、名誉ディレクターを務めるオルケスタ・エクスペリメンタル・デ・インストゥルメントス・ナティヴォス（OEIN）のプロジェクトと切っても切れない関係にある。OEINは、ボリビアとラテンアメリカで生まれた音楽における最も挑戦的な冒険のひとつである。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eOEINは、アイマラ音楽の伝統を現代音楽の領域に取り込み、新たな音の世界を生み出した。作曲家の言葉を借りれば、それは「土着の音楽概念に変化と変容の要素を見出し、歴史的な連続性を確立すること」である。この取り込みは、土着の楽器を使うことに基づくだけでなく、アンデス先住民の社会歴史的背景や哲学を統合することも含まれる。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e高地の土着楽器（シカス、タルカス、モホセニョス、ピンキージョス、ワンカラ、シード、太鼓など）によるアンサンブルの形成に加え、アイマラ音楽を支配する3つの構造原理、すなわち、2人の音楽家による音の交替を意味する「アルカイラ」、楽器奏者による大規模なアンサンブルの形成と音の増幅を伴う「トロパ」、そしてコミュニティの力を意味する「ワキーニャ」が基礎となっている。Cergio Prudencioによれば、アンデス高地サウンドの音響的・表現的アイデンティティは、OEINのそれと同様、これらの原則に由来するという。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eCergio Prudencio - Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [セルジオ・プルデンシオ - アンソロジー1: ネイティブ・インストゥルメンツの実験的オーケストラのための作品]のリリースにより、私たちはこの豊かな思想とサウンド、そして脱植民地化が実験と新しいものへの扉を開くことでもある、根源的で先鋭的なアーティストの作品を掘り下げることができる。これらの作曲は、歴史的記憶を現在に投影し、新たな地平を構築する。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこのことは、このアルバムに収録されている「La ciudad」（1980年）のような作品に顕著である。この作品は、シクスのグループなしには理解できない地理である高地の都市のサウンドスケープを理解するきっかけとなり、OEINの結成につながった。一方、Cergio Prudencioが映画音楽のクリエイターとして長年コラボレーションしてきた、ボリビアの映画監督ホルヘ・サンジネス（Grupo Ukamauの創設者）の映画『Insurgentes』のサウンドトラックに使用された素材から作曲された \"Cantos insurgentes\"（2012年）のような作品もある。Cergio Prudencioの作品は、従来の西洋楽器のための音楽、映画や映像のための音楽、電子音響音楽、室内オペラなど、さまざまな音楽の道をたどってきた。このアルバムは、\"Tríptica\"(1985)、\"Otra ciudad\"(2005)、\"Cantos funerales\"(2015)などの作品で構成されており、プルデンシオとOEINの軌跡における芸術的かつ重要な旅を提供している。\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe title=\"YouTube video player\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QHrratH4_ZE?si=_xb9SJLihExdi_ds\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allow=\"accelerometer; 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Cantos insurgentes (2012) 18:49\u003cbr\u003e2. Tríptica (1985-86) 05:56\u003cbr\u003e3. Otra ciudad I (2005) 02:40\u003cbr\u003e4. Otra ciudad II (2005) 03:43\u003cbr\u003e5. Otra ciudad III (2005) 04:06\u003cbr\u003e6. Otra ciudad IV (2005) 01:35\u003cbr\u003e7. Otra ciudad V (2005) 02:55\u003cbr\u003e8. La ciudad (1980) 22:20\u003cbr\u003e9. Cantos funerales (2015) 21:21\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp\u003eText excerpt by Buh Records:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eThe work of Bolivian composer Cergio Prudencio (La Paz, 1955) is indissolubly linked to the project of the Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [Experimental Orchestra of Native Instruments] (OEIN), which he co-founded in 1980 and of which he is the emeritus director. It constitutes one of the most challenging adventures in the music that has emerged in Bolivia and Latin America.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe OEIN is the result of the incorporation of Aymara musical traditions into the realm of contemporary music to produce a new sonic world. In the composer's words, it is about \"...finding in the indigenous conception of music, elements of change and transformation, to establish a historical continuity.\" This incorporation is not only based on using native instruments but also involves integrating their socio-historical context and philosophies from the Andean indigenous world.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eIn addition to forming ensembles with highland native instruments (sikus, tarkas, mohoceños, pinkillos, wankaras, seeds, drums, etc.), the foundation is laid on the three structural principles that govern Aymara music: \"arca-ira,\" which means alternation of sounds between two musicians; \"tropa,\" which involves the formation of large ensembles of instrumentalists and sound amplification\u003cspan class=\"bcTruncateMore\"\u003e; and \"wakiña,\" meaning community strength. According to Prudencio, the acoustic and expressive identity of Andean-highland sounds originates from these principles, as does that of the OEIN.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe release of Cergio Prudencio - Antología 1: Obras para la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos [Cergio Prudencio - Anthology 1: Works for the Experimental Orchestra of Native Instruments] allows us to delve into this wealth of thought and sounds, into the work of a fundamental and radical artist, for whom decolonization is also an opening to experimentation and the new. These compositions project a historical memory into the present, constructing new horizons.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist : Cergio Prudencio\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLabel : Buh Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCAT No: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBR181\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e"}